谈谈身边的艺术作文最新19篇

星期二，我们学校要举行期中考试！

我的同桌急的都出汗了。她说：你不紧张？我说：不紧张。紧张有什么用。先考什么？我说。她们说：先考数学。我说：哦。开始发卷了。我一直自己能不能考好。我再一次的说：相信自己，只要你静下心来，就一定能考100分！考完了，一切都好了。

接下来，就开始考语文了。我先看看语文书，才开始做卷诶，终于考完了！但是，下午还要考英语！诶，没办法，只好努力了。

到了下午，我已经准备好，上战场了。发下了英语卷，我就赶紧写

期中考试终于完了！

工作之余，我最喜欢读书了。在书籍的海洋里遨游，真是一件非常惬意的事情，因为这样不仅可以使我忘却身边的烦恼，而且还可以增长知识，开阔。从上学认字以来，我看了很多的书：有李白和杜甫的诗歌，也有余秋雨的散文。但我最喜欢小说，每当自己买回一本新的小说后，总会迫不急待的翻开它，一读就放不开手，遇到感人的情节时，也会掉下眼泪。小说读了不少，包括《呼啸山庄》、《复活》这样的国外名著，也有《家》《平凡的世界》这样的中国名著，以及我最喜欢的《西游记》、《红楼梦》等中国古典小说。

《西游记》既有神话小说的离奇又有武侠小说的精彩，满足了我的好奇心，因此也让我爱不释手。《西游记》塑造了个性鲜明的人物形象：唐僧的善良，孙悟空的机智勇敢，猪八戒的好吃懒做和沙僧的忠厚老实都给人留下了深刻的印象。我现在脑海中依然可以清晰的反映出孙悟空与妖怪打斗的场面，不仅被他的勇敢与机智所佩服，也为唐僧的顽固不化而感到惋惜。后来，有时间又把《西游记》读了几遍。每次都有新的收获。慢慢的，我也读懂了唐僧的良苦用心，也被他的菩萨心肠所感动!是啊!只有尊重生命，爱惜生命，才能使自己有一颗宽容博爱的心。

《红楼梦》也是我喜爱的一部小说。记得第一次读《红楼梦》时的时候，正值青春期的开始。当时只是完全着迷于作者笔下缠绵的男情女爱，对作者的“荒唐言”、“辛酸泪”，并无太多感觉。与《西游记》一样，多读几遍之后，我不仅感受到一个家族由盛而衰的过程，也对当时的社会环境深有体悟，于是在一定程度上，读懂了那个社会变革的历史。

中华文化博大精深，在历史的长河中也留下了许多经典的小说给后人，所以在以后的生活学习中，我将更加努力的读书，读一切好书。

艺术如同雄伟壮观的殿堂，艺术如同浩浩荡荡的大海，艺术如同色彩鲜艳、美丽的衣裙。艺术是美丽的，因此，我爱艺术。

艺术有很多，如：一幅画、一首歌、一件工艺品。但我最喜欢“蒙娜丽莎”这幅画。你知道为什么吗？因为蒙娜丽莎的美是天然的美，是舒适的美，是自然的美。下面就让我来具体介绍这个艺术品的美丽吧！

“蒙娜丽莎”是法国卢浮宫的三件镇宫宝物之一。从古至今都还没有第二幅这样精密的画。蒙娜丽莎诞生于达芬奇笔下。这幅画不大，大概长三英尺，宽二英尺，整幅画几乎都是一种棕色。蒙娜丽莎就像真人一样。她的脸颊带有微红，一头乌黑亮丽的长发落在双肩上。她的眼神那么温柔，好似斜着眼瞄你。嘴唇不是用口红擦过的，而是真的血肉之躯。仔细看她背后的景象，你会以为太阳真的在移动。“蒙娜丽莎”这幅画实在是太美了。

蒙娜丽莎的微笑是神秘目测的。她的微笑有时是开心的笑，有时是伤心的笑，有时是无聊的笑，有时是可爱的`笑……那神秘的微笑犹如闪电般强烈，则又好似雨过天晴。这艺术是那样的美丽与高超，它把一位没有生命的女子画成了一位生命力顽强的蒙娜丽莎。

她不仅有神秘的微笑，还有神秘的头发。她的头发是黑中带亮，亮中带闪。那一头茂密的头发搭在肩上，一丝一丝的发丝明显的分散。如果茫然地看，你会觉得她的头发随着微风在摇摆。她身后的背景也很清晰。山坡、河流、树木、太阳、天空构成了一幅秀丽的山水画。太阳好似跟随着蒙娜丽莎。蒙娜丽莎就好像一位美丽的仙女，在这山清水秀的风景中随风飘舞。

蒙娜丽莎是美丽动人的肖像画。美妙的《月光曲》是一幅奇丽的画面，它的曲调清幽舒缓、高昂激越，激烈雄壮的《英雄》，温柔舒缓的《田园》，高亢的《合唱》都是艺术的美。艺术是一只精美的陶瓷碗，更是碗里五彩缤纷的小豆豆。艺术是知识的源泉，也是美的象征。

自从我三岁的时候，我与艺术就结下了不解之缘——每天早上一起来，我的第一件事情便是找我的“宝贝”是一支铅笔那只铅笔对我来说意义非凡，像是一支神笔。

每天我都在墙上“创作”，可是，大人们并不欣赏我的作品。还把我打骂一通，我十分委屈，之后，我渐渐在绘画中成长，直到六岁那天，我正式“拜师学艺”。

这天，天气十分的晴朗，太阳从天和地相接的地方升向了天空。我的心里美滋滋的，也许太阳公公也在为我高兴吧！妈妈拉着我的小手，带到了梅林画室，走进大门，那儿的每一面墙，每一块瓦都十分有艺术的气息。梅老师看了看我，就爽快的答应收我为“徒”，梅老师带我到教室，看到大家画得栩栩如生，纸上的颜料像一个个小精灵在纸上跳跃。

我也加入了这个“大家庭”画起了画，咦？怎么画不出来呢？我正在画一个艾菲尔铁塔，怎么也画不好看，梅老师发现了我说：“不错嘛！基本功很好，就是有一点缺点”说完，老师就在帮我修改。哇！这个与我画得完全不一样，梅老师微笑地对我说：“你只要努力就能成功，加油！”我点点头。到现在已经七年了，我还记得那句话！

功夫不负有心人，是啊！只要努力了你就离成功不远了！

如前所述，楹联是中国古典文学形式的一种，理所当然具有文学性和艺术性，它以诗、词、曲等前所未有的灵活和完美而体现了中国文字的语言艺术风采。对联之美在于对称、对比和对立统一。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷二十引《复斋漫录》记载；晏殊一次邀王琪吃饭，谈起他一个上句：“无可奈何花落去”，恨无下句。王琪应声对道：“似曾相识燕归来。”晏殊大喜，于是把这个绝妙对句写进了《浣溪沙》一词。杨慎称这个对句“二语工丽，天然奇偶”。这就是对联的艺术魅力。

楹联的艺术性，可以当代学者白启寰先生一副对联来概括：对非小道，情真意切，可讽可歌，媲美诗词、曲赋、文章，恰似明珠映宝玉；联本大观，源远流长，亦庄亦趣，增辉堂室、山川、人物，犹如老树灿新花。

篇一：身边的艺术

今天的语文课上我们班举行了主题为艺术就在我们身边的作文朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊!他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢?看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢?

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

篇二：身边的艺术

艺术这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女士，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：爱美之心，人皆有之吗，这美，便是我们眼中的艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼两职消费者和艺术欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑外表加上一个可爱的小熊保护罩；把房间布置的格外温暖；在书包上贴上一个卡哇伊的贴画

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

篇三：身边的艺术

艺术品，是指人工制品而不是自然物，是精神产品而不是一般的物质产品。艺术品主要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。

以前我唱歌老是跑调，我身边的小伙伴一听到我唱歌，都哈哈大笑，我也没有脸再唱下去，可是现在的我唱歌非常好听，身边的小伙伴也不在想以前那样笑我了，像歌星一样崇拜我，你们想知道我是怎样从跑调变成别人崇拜我的吗?那下面我就给你们讲讲吧：

我很崇拜电视里的歌星，偶然的一天我特别想吧我的跑调变成电视里的歌星一样。我就跟妈妈说我想报音乐班可是妈妈不让我报音乐班，我费劲心思才把妈妈说服了。

到了音乐教室，我看见好多大哥哥、大姐姐唱的特别好听到点了我们进去了老师说来我听听你们唱的怎么样，你先来，对我唱一小段大家都笑了有什么可笑的，下课铃想起第一节课什么也没学着可是第2第3节课学的不错了回到小区我在小伙伴唱了一小段小伙伴都羡慕我。

我爱音乐，我爱唱歌。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的唱歌水平，让我的家人、朋友享受我优美的歌声.

篇四：身边的艺术

在我家众多精美的工艺品中，出类拔萃的要算是爸爸从意大利带回来的一条威尼斯游艇模型了。这条游艇造型别致、结构精巧、古香古色，具有意大利威尼斯的民族风格。

这条富丽堂皇的游艇是由塑料制成的，长40厘米，宽10厘米，高15厘米。由船身和底座两部分构成。底座呈圆锥状，红色，上面布有精美的花纹。上部与船底相接。船底为黑色，船身为金黄色，船头是尖的。在船舱和船头之间的部分有一个可以装卸的小灯。这个灯是夜晚照明用的。因为这是一件工艺品，所以灯内没有真的灯泡。在船舱前有个底托，底托上的小孔有一个跳舞的小人。这个小人别看样子小，可是制造精细，她上身穿一件银白色的短上衣，下身是一条红色的舞裙，腰上还系着一条蓝色腰带。她双手上举，呈跳舞姿势。她的上身与两腿是用两个铜环相连的。两腿直垂下来，悬空。船舱是船的主体部分，为立体梯形，顶篷呈半圆形，前后左右的墙壁都是空的，在棱架的部分都雕刻着大大小小形状各异的花纹。其中有的呈鱼形，有的像花朵形态逼真，栩栩如生。就好像鱼儿在水中嬉戏，马儿在草原上奔腾，花儿在花丛中开放，这个玲珑的小船舱还可以打开呢！在后部两个棱架的基部各有一个活动的螺丝，能把船舱的整个盖子掀起。我想这就是船舱中门的装置吧。掀开盖后，可以看到内部有一个小盒了，盒内有一排排小椅子，这样游就可以坐在舱内来观赏水上城市威尼斯的外貌了。在舱盖的背面还吊着八个小灯泡，就像一个个倒挂着的酒瓶子，有红、黄、蓝、绿四种颜色。在船尾还有一位船夫站着，他头戴黄色小礼帽，身穿白色衣裤，领子上有蓝色飘带，腰间系一条红腰带，风度翩翩，双手拿着一个船桨，这就是威尼斯水手的特色，用一支桨划水，看起来，他划船的技术还十分高超呢。

这条金碧辉煌的小船不但可以当工艺品还可以当玩具。在船的底座上连有插头，把船身、小人等装好后，接通电源，船就可以转起圈来，跳舞的小人也开始转着圈地跳起舞来。舱内壁灯也跟着亮起来了，随之又响起了优美的音乐。看着，听着，我好像真的到了威尼斯。作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

篇五：身边的艺术

我从七岁开始，就在美术班学习绘画，至今已经坚持4年了，现在，绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分。从油画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画、素描画、静物画到现在我学的国画，我都非常喜欢，学习当中，还有不少的趣事呢。

有一次，老师教我们水墨画荷塘月色。老师给了我们每人一张宣纸，然后带领我们一起来画这幅画，首先，老师把毛笔上的水甩掉，沾些草绿色，再在笔尖上沾点墨汁，在宣纸上慢慢的画起荷叶来：在画荷叶时，要用笔慢慢的酝，老师在宣纸上画了一笔，几乎是一瞬间，墨汁慢慢散开了。同学们也拿起笔，学着老师的样子画了起来，我像老师那样，先沾草绿色，再沾点墨汁。哎呀！一不小心，我居然把墨汁全沾在笔上了，为了不让老师批评我，我迅速地又用毛笔在草绿色颜料里一沾，总算恢复绿色了，再继续啊？！怎么回事？草绿色瞬时间被墨汁的黑色给占领了！我狂晕！还有两片荷叶没有画，我的颜料就被我毁成了什么，怎么办？混过去！就这样画吧，老师要骂我就骂吧，呀！我的手！天呐！因为我拿毛笔拿的太下，手都被感染了，汗珠从我脸上滑下，我忙用手去抹掉。借下墨汁好吗？我的墨汁没有了，我抬起头，原来是我前面的一位同学啊。恩还没等我说话，他就抢先一步：啊！你在干什么啊！脸怎么那么花？啊啊啊，怎么会？我跑到镜子前一照，反而还把我自己吓了一跳：左脸蛋一团黑，右脸蛋一团绿，鼻尖一点绿，嘴边一点黑。好多同学都过来看热闹似的把我紧紧包围住，发出阵阵欢笑，最后，我也笑了，老师也不例外，笑得像个孩子似的。

绘画已经成为我的一项爱好。当我高兴的时候，我会想起画画；当我累了，我就会画画；当我烦闷的时候，画画会使我忘掉烦恼；当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔。绘画带给我的，是轻松、是喜悦、更是充实和智慧。

篇六：身边的艺术

我从不把什么东西珍藏在身边，因为，我总觉得，东西放在身边会遗失的，只有珍藏在心里的，永远都不会忘却

那是一年暑假，我由于钢琴考级，便只能按捺住考上初中的喜悦，闷在家里练琴。天那样闷热，我嘴里含着冰。发狠地练着。从早晨到中午，再到傍晚，我终于可以甩一下酸疼的膀子，情不自禁地，我走到阳台上

忽然，我听到一个声音，和着夏日傍晚那特有的微风，忽而朦胧忽而清晰，飘入我的耳朵，拂过我的脸颊，掠过我的刘海儿。树叶沙沙作响，晚霞含蓄柔美。在这一刻，世界变得静得出奇，仿佛只有这声音存在。哦，是笛声，是有人在吹笛子，这笛声婉转悠扬，舒心流畅，只有心静的人才能吹得如此之好。

我陶醉了，沉静了许久，才从思索与想像中醒来。

后来的几天，我注意到每天傍晚，这笛声都会响起，只是，后来听到的笛声总没有第一次那么好了。  每天，只要我一放下琴，笛声便准时地响起，我就跑到阳台上望着楼下的建筑工地仔细地听。我想像着，吹笛子的是个孤独的老人，在诉说着心事；也许是个孩子，我的眼前浮现出一个孩子骑在老水牛背上吹笛子的情景

有一天，当我照例走到阳台上向下看时，我看到一位建筑工人坐在地上，他正吹着笛子。忽然，笛声戛然而止，当它再次响起时，我惊异地发现，他吹的是我弹的曲子！虽然笛声时断时续，但我仍能分辨出来，这是我喜爱的一首曲子。不是亲眼所见，我无论如何不能相信，一个人仅凭耳朵听曲子，就能用手中的笛子原封不动地吹出来，而且吹得如此准确，虽然吹得不太熟练。做到这一切的，还是我往日十分轻视的工人！我感到震惊！

晚上，妈妈竟也谈到了这位工人：你看看人家，天天在太阳底下盖房子，比你累多了吧？人家晚上雷打不动地吹到你上床，人家活得不是挺轻松嘛！

我不再叫苦。于是，早晨，梦中的笛声把我惊醒；晚上，窗外的笛声陪我入睡。在我练那首曲子时，笛声总悄然响起，只是，轻轻地，似乎生怕被我听见。终于，他不再害怕。于是琴声和着笛声融会在一起，分外地和谐、优美、宁静，妙不可言。我激动了，泪珠在眼眶里打转，我觉得，我找到了这首曲子的真谛，是这位工人朋友帮我找到的。是的，我的感情得到了升华

考级时，我的耳边始终萦绕着笛声，我以自己的方式理解着乐曲，终于，我考上了十级！当我兴奋地冲到阳台上准备鼓起勇气把这个好消息告诉那位素未谋面的朋友时，我怔住了。几天的激动与紧张使我忘却了眼前拔地而起的大楼。是的，我将永远不能再与那笛声合作！

不知在哪一天的哪个角落，我又听见了笛声。我总觉得这笛声好耳熟，原来，那笛声，那段记忆已被我永远珍藏在我心底！

亲爱的朋友，你是否仍在吹笛子？你知道吗？一位远方的姑娘多么希望和你合奏一曲。

篇七：身边的艺术

有一天，妈妈带我到公园里玩，我看见有一个人在那里正在画画，他画得好漂亮，我非常喜欢。我就缠着妈妈送我去学画画。进辅导班的第一天，看见墙壁上挂满了小朋友们的画的画，那些画非常漂亮，我想画画肯定是一件非常容易的事情。于是我就照着墙上的画画了起来，可是不管我多么努力，画笔在我手中就是不听话，最后我画的话真是难看。上课了，老师首先在黑板上贴上一张已经画好的农家小屋，然后又贴上一张白纸，对我们说：学画画必须先勾画出轮廓才行。老师就教我们用铅笔一笔一笔地在纸上勾画小屋的轮廓，并叫我们跟着画，画完轮廓后，又叫我们拿出彩色的笔，要求我们在画的轮廓上涂上不同的颜色。在老师的精心指点下，我细心地画出了第一幅图画，虽然没有其他同学画的那么好看，但是我学会了画画。老师还表扬了我，说我有画画的潜力，叫我继续发扬。现在，我已经画了五十几幅画，在班里的画画水平还不错，每次画的画都得A以上。通过学画，让我懂得了一句俗语：世上无难事，只怕有心人，就是做什么事情只要细心，不要放弃，就会成功的。

篇八：身边的艺术

艺术，是一种创造，是艺术家在人们的生活、生产等实践活动中提炼出来的美的创造。实践活动是无穷尽的，美也是丰富多采的，因而，艺术的创造也是丰富多采且无穷尽的。

在我房间的书架上，摆放着许多工艺品。要说我最喜欢的呀，数那头横卧着的乌黑发亮的老牛了。

看!这头瓷制的老牛，膘肥身健，体型匀称，鬃毛整齐。它的头微微向前倾儿往左歪，两只角弧形地往后弯，眼睛目不转睛地凝视着前方，它的尾巴不是一般地往下垂，而是往前伸，好像在拍打着身上的苍蝇和蚊子。它张开嘴，人们仿佛听到了它那低沉的哞哞声。

这是一头横卧着的老牛。怎样表现它是横卧着的呢?作者构思奇妙，让牛的右前腿向前伸，左腿向后平伸，右后腿都呈弯曲形，整个身子就像趴了下去。

同学们，你们一定会认为它是一头单独的老牛，那就错了。作者匠心独运，让老牛横卧在石头上，石头上的东西可丰富了。

有古代的铜板，上面刻着招财进宝、大吉大利等，还有金元宝呢!一个个形象逼真，象征着牛年财源广进、大吉大利的意思。远看它，一以为只有一头老牛，可近看，老牛的身边还有两头小牛哩!小牛卧在老牛身边，好像正在吃奶呢!使这个工艺品显得不那么单调了。

我很喜欢这个老牛的艺术品，在我们身边还有许许多多的艺术品，只要我们用心去发现就能体会到艺术的魅力了。

我喜欢画画，因为画画是一种享受。画画让我精神放松，让我感受到快乐、趣味，让我在亲近大自然中神志舒缓、品味自然万物。

一开始，我还不理解美的感受，就是在那里乱涂乱画，给自己一点轻松。后来，渐渐地，我就懂得了艺术是什么，艺术其实是一种概念和一种想象、美。

我学过很多样式的艺术，有素描、速写，还有版画、布画、油画……

从小到大，在老师的指导下，我画过很多昆虫、植物、武器等等的素描画，越画越仔细，越画越生动，后来还上了阴影呢！

我最喜爱的艺术就是版画了。创作藏书票《我的舞蹈》时，是我第一次刻版画。我小心翼翼地拿着刀，颤抖地刻着，但我很喜欢刻，特别是刻到最后时看到出现了这么生动的图案，觉得很有意思，就是有点苦，因为每次都要很用力才能刻出一条线，所以累了时，我就休息一会儿，再接着刻。

对于油画，我有一种感觉—渐变色，比如说，黑色变朱红，黑色变橙色，绿色变黄色，湖蓝变酞青蓝。另外，油画的特点是颜色各式各样。有一次，我在画画时，找不到需要的颜色，但又发现了萤光桃红与花朵的颜色相近，就用萤光桃红涂上了花朵的颜色。

今天下午在学校二楼小礼堂内全体一年纪小朋友正在举行第七届艺术节音乐类比赛。首先两个班级表演大合唱，我们班唱了《快乐一王》，别的班级唱了《七色光之歌》、《感恩的心》等等，还有很多很多的歌曲。大合唱结束后，每个班级单独表演自己准备的节目。

我们班表演了童话剧《小红帽》，小提琴合奏《龙的传人》和爵士舞，我参加了《小红帽》的表演，我演外婆，泡泡演小红帽，培培演小松鼠，安安演大灰狼，童童演猎人。我们排练了三天，还买了服装。我们觉得自己演的很好，受到了热烈的鼓掌，马老师开心的笑了。艺术节真有意义，好可惜已经结束了。明年的艺术节我们班要更努力，为班级争光。

记得那是一个烈日当空的下午，我和妈妈去中北买衣服。路过清风楼，便想先吃一顿饭。我们找到了一家小饭馆，匆匆的吃了一顿，便又上路了。正当我们经过一家叫蓓蕾音乐的小店时，我震住了。从店里传出动人心弦的音乐，我完全陶醉住了，便一溜烟跑进了店里，问了乐器与价钱。问清楚后，我迅速找到妈妈，央求他让我学，妈妈看了一眼店的名称，便爽快的答应了。

第二天，我背着妈妈给我买的新吉他大步走进了店里，找了个座位，便开始听课了。一开始，老师只教我们弹一小段的小曲子，不让我们弹奏曲子。后来，当我们已经把基础曲练得不能再熟的时候，老师终于给我们出了一首歌曲，大家都很兴奋，因为我们可以弹奏曲子了。当天下课，老师把一首《隐形的翅膀》给我们留作今天的家庭作业，叫我们回家后好好练习。回家后，我掏出琴便开始练。不知道怎么回事，我练着练着就忘记下句怎么弹了，便生气的把琴扔在了一边，出去玩了。晚上回来，爸爸问我琴练得怎么样了，我想起下午的事情，马上就脸红了，因为我半途而废了。我给爸爸说清楚后，爸爸立即说：“你怎么能半途而废呢，不管曲子多么难练，你都应该把他练熟的。因为这是你要学的呀!而且，爸爸也喜欢听音乐，你要是弹好了，可以给爸爸演奏呀!”听了爸爸的话，我十分惭愧，便拿起琴，继续练。后来，那首曲子我练得很熟很熟。

星期二我们上艺术课，老师教我们做贺卡，做好的贺卡可以送给自己的家人或者好朋友，同学们都非常高兴，仰着脸听老师教我们做贺卡的方法。老师说先对折一张彩色卡纸，然后在纸上画上画，或者贴上剪好的东西，写上祝福的话就行了。

我想做一个大熊猫的贺卡，可是我剪了几次都没剪成大熊猫的头，所以只好剪了几个爱心，贴在了卡纸上，又在卡纸上写了一行字：“祝爸爸妈妈长寿百年，年年有余。”这样，一张贺卡就做好了，我还和同学互送了一张贺卡，祝福我们的友谊长存。

下课的铃声响了，同们还都在做贺卡，我们想做更多的贺卡送给别人，可时间不够了，这真是一堂有趣的艺术课啊！

艺术的精神是什么？是乐？是游？

我国古代最初是以音乐为中心教育，慢慢的就变成礼到后来的法律条文规定了。其实我在想，大同社会是不是就是最初的乐高于礼的状况呢？应该是吧，在我眼里，这只是一种美好的心愿。乐高于礼？可能吗？完全不可能？社会是不可能倒着发展的。社会永远是前进的，就算你是退，也只是你个体的退。实际上以人性来说，是一种进步。但是群体意义的用“乐”去陶冶，是不现实的。我觉得社会发展到巅峰状态，肯定是要毁灭的。不管说是天灾还是****，我倒觉得****的可能性还大点。

李复观讲到孔子对乐的追求，举孔子学鼓琴师襄子的例子——十日不进师襄子曰：“可以益矣。”孔子曰：“丘已习其曲矣，未得其数也。”有间，曰：“已习其数，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其志也。”有间，曰：“已习其志，可以益矣。”孔子曰：“丘未得其为人也。”人格与磬声为一体，这样的大智慧才令人折服。

讲庄子的第二章，我不得不说，真的很难懂。徐复观先生认为，庄子精神上的自由，以一个“游”字可以加以象征。即艺术上的东西，来源于游戏。因为在艺术上所得到的快感，是不以任何利益为目的的。事实上，我对此有一些的怀疑。许多时候，对于艺术的创作，都是创作者对于自身某种情感的一种宣泄。宣泄自己的情感获得一种快乐难道不是一种利益吗？那么艺术的精神究竟是什么呢？恐怕谁也无法将它准确定义。那么究竟又为什么要来定义？道可道，非常道，名可名，非常名……老子说的好，顺其事物自然的发展就好了。无即是有。研究过去研究过来，于我而言，也只不过是找到了数学上的一根渐近线。

另外，我觉得对于不是学画画的人来说，徐复观先生对于那些画的整理、讨论与考证，真的很让人佩服和赞叹。不仅为他的作品——这本书，也为他的这种精神。真的很好，或许这就是卫夫人所说的“善写者不鉴，善鉴者不写”吧。

我一直以为，思维与思想是两个层次的问题，思维是一种更具深度的文化。某种意义上可以说，思维是决定思想的。因此就中华民族的艺术及其历史而言，其艺术思维方式究竟是什么，以及自古以来，中国人到底如何进行艺术思维，就成为一个十分重要而烦难的学术课题，它关系到如何准确地把握中华艺术思维历史的人文素质、品格与规律问题。正因艺术思维史研究的难度较大，造成多少年来这一领域少有人问津的局面。而今读到金丹元近著《中国艺术思维史》(上海文化出版社xx年2月版)，很为他的学术勇气与探索精神所感动。

在历史的发展过程中，我们总会对一些人物、事物逐渐积淀成比较深的感情倾向，诸如：草木生长、百花盛开让人喜忧；昙花一现，让人感悟生命的短暂……提到关羽，便赞其义气，说起孔明，就褒其才智；曹子建才华横溢；陶渊明脱俗隐逸……说起中华文化，博大精深；汉语文化，更是有悠悠不尽的情丝。

在激越的国歌声中，我们一起仰望国旗冉冉升起，胸中澎湃出一股最深厚的爱国情丝。这是我对汉语的真心、热情，这是爱国，这是我在拥抱汉语。

汉语，如同黄皮肤黑眼睛，如同长江长城黄河，是我们民族的徽记；与五星红旗一样是我们祖国的象征。在风云变幻的国旗舞台上，国与国之间的竞争不再局限于昔日的经济、政治等“硬实力”，而今大国“软实力”的分量似乎更重，而民族文化影响力更为巨大！汉语——民族文化的载体，民族的生存发展之根，而我们呢？对汉语的热爱、崇敬之情却不复往昔，作为一个中国人，汉语是我们的母语，我们应重视汉语，热爱汉语，崇敬汉语。

我们的文化情？

在英语大行其道的今天，我们疯狂学习英语，却抛弃了我们的母语——汉语。如今毛笔大概已同国宝一样稀有，拿过毛笔的人少，会写毛笔字的人更是寥寥无几。而日本人却规定学生每周一次毛笔课，我们作为炎黄子孙，我们的汉语情在何处？

古人说：“好读书不如好读书，好读书不如好读书。”这是多么简单的一句话呀！一个“好”学，透出不同种意思，天地玄黄，宇宙洪荒，中国几千年的悠久历史，一代代传承下来，凝聚着浓厚的情感，发挥着巨大的作用。汉语，更是其中之最。

如果沟通是一扇门，诚则汉语是这扇门的钥匙。触龙说赵太后，魏征谏太宗，无不表现出汉语的作用，而作为华夏儿女，我们更加应该崇敬她、热爱她。

汉语热，汉语情，我们的母语。

我们的先人说着汉语，创造了悠久的历史和灿烂的文明。我们的前辈就是说着汉语，赶走了荷兰殖民者、八国联军、日本帝国主义，扫除了强奴在我国推行的奴化教育，恢复中国话的权利。乔冠华用汉语发表了热情洋溢的讲话，使汉语成为联合国六种工作语言之一。

汉语是一面大旗，把无数中国人召集在一起，汉语是汉民族的遗传密码和文化基因。让我们热爱汉语吧！不要割舍对汉语的眷恋，不要丢弃我们的母语。

“云山沧沧，江水泱泱；先生之风，山高水长。”佳句流传几千年后依然鲜活生动，在于其独特的音形结合。汉语，你从远古走来，我对你是悠悠不尽的情，又试问我们华夏儿女，我们的汉语情、文化情呢？

[谈谈我们的文化情高中作文

根的造型、起源及发展。根的造型艺术，有的叫天然疤树根工艺品，有的叫树根造型、树根艺术。指利用植物根，主要是树木的根茎、根瘿和疤瘤进行取舍加工创作出来的工艺品，统称为根雕根艺。树根造型艺术在我国有着悠久的历史。1982年，考古工作藏从江陵马山一号楚墓中，发掘出一件树根造型作品《辟邪》，构思巧妙，造型生动。说明早在2000多年前，这门艺术在我国已有较高的水平。到了唐代，这门艺术已在民间广为流传。唐代诗人韩愈在诗中写道：“火透波穿不计春，根如头面干如身．偶然返作木居土，便有无穷求福人”，形象逼真地描绘了树根造型的生动形象。清代乾隆年间，福州有个雕刻名手，采用硬质山茶树根等，因势度形，经过雕凿，制作出别具一格的天然根木雕工艺品。当时的柯传灿、柯传钟兄弟以及俞连科等人，争相竞效，盛行数十年，并由此而逐步发展出了有名的龙眼木雕。在北京故宫、颐和园及上海豫园，至今还收藏着许多树根雕刻的精美艺术品。这充分说明，根雕在我国历史上有很高的创作水平。外国朋友称之为“东方最有特色的艺术品。” 为了继承、发扬和普及我国传统的树根造型艺术，提高它应有的艺术价值，我国于1986年在北京成立了中国根艺研究会。很多省市也相继成立了根艺研究会，为广大根艺爱好者搭桥铺路，提供研讨、创新的条件。

根雕的艺术及经济价值

根艺作品之所以有它独特的艺术风貌，就是它能最大限度地保持其本身固有的自然素质，展示其特有的材料美感。它既是自然天成，又是人工巧夺，是自然美及其艺术美结合的产物，并具有多重价值：

(1)观赏价值。树根艺术造型主要有两种。一种是实用根雕、如：茶几、桌、椅、花架、烟茶盒、笔筒等；一种是陈列根雕，如：飞禽走兽、山水人物等造型，有很高的观赏价值。一个根雕花架，配上较好的盆、景，三位—体的景致高贵典雅。根雕之所以有较高的观赏价俏，因为它自然天成，野趣横生，集粗狂、质朴、秀气、玲珑于—身。单独陈列或组合陈列，都会给环境增光添彩、让人赏心悦目。

(2)实用价值。根艺品的实用价值，大主要是指利用树根的天然形态创作出来的实用物品，如：花几架、桌椅、烟茶盒、笔筒等，这些作品能用于人们的实际生活中去。而且比其他同样用具更有特色、更有趣味。

(3)经济价值。凡艺术品本身都一定的经济价值。尤其是根艺品中的上乘作品，经济价值是相当高的。这主要取决于作品的造型和艺术加上工质量，因为它没有统一的规格，也就没有统一的价格。一件精美的大型根雕价值在万元或数万元。

[根雕的艺术作文

今天下午，在我们学校举行了一场精彩纷呈的校园艺术节闭幕演出，我表演了名族舞蹈《好日子》。这是我们自己学的，梁晓丽老师只教了几个动作，梁老师看了看说还不错。继续练，看在我们的校园艺术节闭幕演出时能否练好，练好我们就能上台表演，在梁老师的鼓励下，我们一有时间就练，梁老师看了说：“行。”我们个个欢欣鼓舞，通过三次彩排，我想：“练了这么多次，演出的时候肯定没问题”。

开始演出了，心里有点紧张。马上就轮到我们了，妈妈和我说过：就当没有人，像彩排一样跳，就不紧张了。我上了台，可还是紧张的不得了，于是我想起妈妈这句话，我就很轻松。不过跳得还不错。下台了，我问妈妈跳的怎么样？妈妈说：“非常好！”还说我不紧张，听力妈妈的话，我就像吃了蜜一样开心。

今天的演出真是精彩，这成了我最难忘的事情了。

神奇的电脑网络

电脑网络是多姿多彩的，它就相当于一条信息高速公路，含有丰富的信息量，就像一个遍布全球的巨大蜘蛛网，把每一个国家、每一个城市甚至每一个家庭连接到一起。在电脑里，可以查阅信息，便捷地了解周围的世界；可以用自己的电子信箱和全世界的小朋友建立联系。电脑还是一种通讯工具，可以使我们快捷地与周围的人取得联系。还可以参加网络购物，拍卖等各种活动。有了电脑咱们的地球就变成一个小村庄，五洲四海的人们可以随时进行交流。总之，它丰富了我们的生活，给我们带来方便。电脑真的这麽神奇？想着想着，我好像进入了丰富多彩的电脑里，在里面我看到了米老鼠、唐老鸭、孙悟空、花木兰、葫芦娃等等，这些早就认识的卡通人物都笑眯眯的盯着我，还伴随着音乐做出各种有趣的动作。“真神了！”我不由得赞叹起来。我为我们家里有这电脑而感到骄傲。想想以前我们家没有电脑的时侯，我的见识是多麽的浅薄，不知到除了家里的电话、或者是古老的传递信息的方式：信鸽、快马等等许多许多，真没想到还有这麽一个传递信息的好帮手。电脑里面的基本功能就是可以听听歌、看看电影、画画图，感到厌烦的时候可以玩玩游戏，但是不能一直那麽玩下去，最多不能超过两个小时，如果长时间玩下去，一来回伤害眼睛；二来会使学习成绩下降。所以我们要利用好电脑，只要我们利用好了电脑，电脑会只有好处，没有坏处。我们可以在电脑上了解一些科学知识，或者进行课程辅导，对我们的学习很有帮助。

有了电脑可以对外国的朋友发电子邮件，仅仅几秒钟，就可以发过去。这样既可以节约纸张，又可以保护地球环境。

多麽好的电脑啊！

[谈谈神奇的电脑网络作文

我曾以为我与艺术无缘。我曾以为艺术只是简简单单地唱歌、跳舞罢了。

几乎每个学校都有艺术节，我上的小学也不例外。我小时候没有什么独特的才艺，就连个兴趣都没有，所以，在艺术节表演时，我只能算是一个忠实的观众，只用听和看，不必上台。当然，每逢艺术节，都只有那几个那同学报名，他们倒挺会显摆，着一身靓丽服饰，走来走去，而我，没有一丝表演的冲动。

去年秋天，我升入初中。莫名地，喜欢上了摄影。家里的卡片机已不能满足我的需求，于是，我提出要购置一台单反，父亲虽答应，但也有条件：写6个月的日记，无论何时何地，每天坚持。为了爱好，为了期望，也为了艺术，这点又算什么呢？爱一件事，就要对它负有责任。开始的那天是个雨天，窗外的雨水敲击着玻璃，发出咚咚的响声。雨，仿佛也有了诗意。

一百五十多天，写成的日记已达两万多字，父亲也因此实现了承诺，一台单反、一个镜头，成了我旅行的标配。

初中的艺术节如期进行，项目不仅仅是唱歌、跳舞，连摄影、泥塑都加入了进来。有摄影，对我来说，是个好消息。单反的拍摄技巧我已熟悉，这种比赛应该不是什么问题。

一张又一张，挑选照片也要全身心的投入。百里挑一，成了标准。我突然发现，我与摄影有了一种密切的联系，我竟离不开它。

使沙漠显得美丽的，是它在什么地方藏着一口水井；使照片变得美丽的，是它有创作的意义。真正重要的东西，肉眼是无法看见的。

结果即将出炉，公布前几天，我睡觉老想着这件事，做啥事也不能专心致志。这段时间的流逝，如蜗牛般前行缓慢。

公布结果的时刻，往往是激动人心的。摄影一等奖，已不再是一个简单的猜想。

艺术的道路，并不平坦，我想我也不会走上这条道路，摄影，只能是个爱好。但是，艺术之旅，不会结束。

在大家的工艺美术书本上，有那么一件独特的雕塑作品，它是由数个圆筒组成的造型设计。初遇这一件雕塑时，我也被它特有的艺术风采所吸引住。它在如很多照片中引人注意，缘故有多种多样，我梳理了一下，一共能够分成三大类，分别是：

一、色彩。它的色调呈深红色，在周边一些建筑的烘托下，它看起来分外夺目，令人迫不得已去留意它；

二、造型设计。它是由数个样子尺寸大小不一的圆筒构成的，看起来很杂乱，但是它却显出了一种不同寻常的设计风格，那样的话，大家自然可以去留意它了，由于在千篇一律的工程建筑中，它能出类拔萃；三。地理位置。这一件雕塑作品位于在西雅图滑冰场的正前方部位，这儿是个人来人往的地区。人的目光会被新鮮的事情所吸引住，那么一件独特的雕塑矗立在那么好的地区当中，当然会造成大家的视觉效果反映。

实际上，要是仔细的去观查这座雕塑得话，你要会品味出另一种美。这类美并不是外在的美，只是本质的美。从不一样時间，不一样地址，不一样视角欣赏到的设计风格不尽相同。而自己发觉的美确是这般：运动之美。这座雕塑的造型设计看起来杂乱，具体却有着运动的豪爽设计风格；它的色彩，是火一般的红色，最能体现一种对运动的热情，何况它是矗立在滑冰场的正前方，我觉得更是为了更好地能让人民群众激发对运动的喜爱之情吗？每一个荣幸亲眼看到这座雕塑的大家，我猜她们在欣赏时一定会在心的深海中涌起一层层对运动的期盼吧！换一个视角，我再去欣赏，发觉的是一种磅礴之美，那时生命的美。在一个不一样的视角下我们去观查这类雕塑，原先杂乱的觉得在一一瞬间消失了，大家见到的是一件层峦叠翠的雕塑。一个个高矮不一样的圆筒，宛如生命的起起伏伏，而火一般的红色，则反映出了大家对生命的激情，看到这座雕塑，要我激起了旧事的诸多，有甜美的，也是有心酸的。

请使我们去用心观查与欣赏身旁的艺术，他们拥有 无穷无尽艺术风采和不能小看的艺术使用价值；使我们去领略到艺术的人生境界，去感受艺术著作所产生的感召力，欣赏百遍就会有千种获得，给你的一双慧眼去发觉艺术的美吧！

艺术品是人工制品而不是自然品，是精神产品而不是物质产品。艺术品主要是意向思维的结晶，而是抽象思维的成果。

《八骏图》是我国的名画，由徐悲鸿所著。看到这幅画，首先映入眼帘的是匹颜色纯正的黑马，它跑在最前面。它就像一名身经百战的将军。它的头仰的高高的，头上的鬃毛迎风飘扬，四条腿是那么刚劲有力，活像一个领头者。

在黑马的身旁有一匹灰色的马，它奔跑的姿势十分优雅，耳朵直立起来，脑袋和黑马将军的头靠在一起，像是在说悄悄话。灰马像是军师，帮将军出谋划策，研究地形，以免身后的马群进入"危险地带"。

在《八骏图》中的最后奔跑的是一匹白色的马。它可能是因为贪玩吧，所以被落在后面。可见，它还是在奋力追赶，生怕同伴们丢下它。

在图中这八匹马个个活灵活现，策马奔腾。它们象征着一种勇往直前，永不放弃的精神。我们也要向这些骏马一样，好好学习，为实现自己的理想的而努力拼搏吧！

同学们，你们的课余生活都干什么呢？你喜爱的一门艺术又是什么呢？让我悄悄告诉你们吧。我最喜欢的就是弹电子琴。

在我6岁的时候，爸爸给我买了一架电子琴。当时，我在琴上胡乱敲击，可开心了。后来，妈妈经常带我去青少年宫学弹电子琴。听着那忽高忽低，饱满美妙的琴声，我羡慕极了。做梦都能梦见弹出一首首美妙动听的曲子。

在我7岁的时候，爸爸见我这么喜欢弹电子琴，还特意给我买了一本幼儿电子琴指导，我别提有多高兴了。可我万万没有想到，这里饱含了那么多的艰辛。每当做完作业，同学们都出去玩耍，而我却在家里几十遍、几百遍的弹同一个曲子，我的泪水和汗水一次次的流下，不止一次想放弃。当我想起妈妈给我讲的《钢铁是怎么炼成的》书中张海迪阿姨时，我有悄悄地把眼泪擦掉，坚持了下来。

随着时间一天天在我跳跃的手指间悄悄地滑过。“功夫不负有心人”渐渐地，我的手指变的灵巧了。瞧，大八度，我弹的气势磅礴；小跳音，我弹的轻巧玲珑；大连线，我弹的连绵起伏……随着我的十个指头在琴上跳来跳去，一首首美妙动听的曲子从手指间流畅出来，我也体会到了弹电子琴的乐趣，并爱上了它。

每天晚上，我端坐在电子琴前，那时而缓、时而急、时而重、时而轻的美妙曲子，伴着月光和星光，使我一次次的陶醉，一会儿，我是一名欢乐的牧童，骑着高头大马，在一望无际的大草原上奔跑。一会儿，我又弹着“洋娃娃和小熊跳舞，”那一个个跳动的音符像是我和可爱的洋娃娃一起玩耍。

电子琴已经伴随了我4个春秋，琴上不仅洒下了我的泪水和汗水，也让我陶冶情操，感悟真情。在这琴声中不是别的，是勇气、自信、毅力、顽强的化身，是乐观豁达、勇往直前、锲而不舍的精神面貌，更是正直、善良、真诚、开明的人生态度。我爱这门艺术。它给我的生活带来了春天般的万紫千红！

[我喜欢的一门艺术作文700字