西江月改编诗（精彩20篇）

导语：本文揭露出了当下一种畸形的管理特色：总部愈来愈庞大，基层愈来愈忙碌，成本愈来愈高，客户愈来愈不满。值得深思!下面是yuwenmi小编为大家整理的哲理故事，欢迎阅读与借鉴，谢谢!

从前有座山，山里有座庙。一个和尚挑水吃、两个和尚抬水吃、三个和尚没水吃。

总寺的方丈大人得知情况后，就派来了一名主持和一名书记，共同负责解决这一问题。

主持上任后，发现问题的关键是管理不到位，于是就招聘一些和尚成立了寺庙管理部来制定分工流程。

为了更好地借鉴国外的先进经验，寺庙选派唐僧等领导干部出国学习取经;此外，他们还专门花钱请了天主教堂、基督教会的神父传授MBA。

外国的神父呆了不久留下几个屁就走了，一个屁叫BPR，一个屁叫ERP。

书记也没闲着，他认为问题的关键在于人才没有充分利用、寺庙文化没有建设好，于是就成立了人力资源部和寺庙工会等等，并认认真真地走起了竞聘上岗和定岗定编的过场。

几天后成效出来了，三个和尚开始拼命地挑水了，可问题是怎么挑也不够喝。

不仅如此，小和尚都忙着挑水、寺庙里没人念经了，日子一长，来烧香的客人越来越少，香火钱也变得拮据起来。

为了解决收入问题，寺庙管理部、人力资源部等连续召开了几天的会，最后决定，成立专门的挑水部负责后勤和专门的烧香部负责市场前台。

同时，为了更好地开展工作，寺庙提拔了十几名和尚分别担任副主持、主持助理，并在每个部门任命了部门小主持、副小主持、小主持助理。

老问题终于得到缓解了，可新的问题跟着又来了。前台负责念经的和尚总抱怨口渴水不够喝，后台挑水的和尚也抱怨人手不足、水的需求量太大而且没个准儿，不好伺候。

为了更好地解决这一矛盾，经开会研究决定，成立一个新的部门：喝水响应部，专门负责协调前后台矛盾。

为了便于沟通、协调，每个部门都设立了对口的联系和尚。协调虽然有了，但效果却不理想，仔细一研究，原来是由于水的需求量不准、水井数量不足等原因造成的。

于是各部门又召开了几次会，决定加强前台念经和尚对饮用水的预测和念经和尚对挑水和尚满意度测评等，让前后台签署协议、相互打分，健全考核机制。

为了便于打分考核，寺院特意购买了几个计算机系统，包括挑水统计系统、烧香统计系统、普通香客捐款分析系统、大香客捐款分析系统等等，同时成立香火钱管理部、香火钱出账部、打井策略研究部、打井建设部、打井维护部等等。

由于各个系统出来的数总不准确、都不一致，于是又成立了技术开发中心，负责各个系统的维护、二次开发。由于部门太多、办公场地不足，寺院专门成立了综合部来解决这一问题，最后决定把寺院整个变成办公区，香客烧香只许在山门外烧。

部门多、当官的多，文件和开会自然就多，为了减少文山会海，综合办牵头召开了 N 次关于减少开会的会，并下达了「关于减少文件的文件」。

同时，为了精简机构、提高效率，寺院还成立了精简机构办公室、机构改革研究部等部门。

一切似乎都合情合理，但香火钱和喝水的问题还是迟迟不能解决。问题在哪呢?

有的和尚提出来每月应该开一次分析会，于是经营分析部就应运而生了。

分析需要很多数据和报表，可系统总是做不到，于是每个部门都指派了一些和尚手工统计、填写报表、给系统打工。

寺院空前地热闹起来，有的和尚在拼命挑水、有的和尚在拼命念经、有的和尚在拼命协调、有的和尚在拼命分析……忙来忙去，水还是不够喝、香火钱还是不够用。

什么原因呢?这个和尚说流程不顺、那个和尚说任务分解不合理，这个和尚说部门职责不清、那个和尚说考核力度不够。

只有三个人最清楚问题之关键所在，那三个人就是最早的那三个和尚。说来说去，就是他妈的闲人太多了!

他们说：「整天瞎分析个屁! 什么他妈的流程问题、职责问题、界面问题、考核问题，明明就是机构臃肿问题!

早知今日，还不如当初咱们仨自觉自律一点算了!如今倒好，招来了这么一大帮脑残，一个个不干正经事还他妈的人五人六的，跟屎盆子一样甩都甩不掉!」

三个人忍无可忍，斗胆向上汇报，要求增加挑水的人手，越过数个层级之后，主持和书记总算收到了这个请求，经过各个部门季度会议的总结和分析，

经过了数次激烈的探讨，总算可以从其他部门抽调过来一些和尚进行支援，但这些跨部门过来的和尚根本挑不动水，

还对挑水的这几个和尚指手画脚，挑水的和尚再次请求，自己担任挑水的和尚团队负责人。总司组织部评估之后认为，三个和尚专业有余，管理能力不足，一番鼓励和劝解之后维持现状。

又过了一年，寺院黄了，大部分和尚都死了：人们在水井边发现了几具尸体，是累死的;在寺院里发现了几千具尸体，是渴死的。

还有少数几个和尚没有渴死，他们跳槽到了其他寺院，他们是「高层和尚」，并且带去了「先进管理经验」。

一部真正好的电影，是由深刻的思考方式和内涵注入而成的。

而这部电影，在我看来，就是其中好电影中的一部。

Not like other movie,happy together ending.

His heart broke when he heard of his lovers death,extremely sad.

He began to doubt his own ideals,the decision was affected by his fluctuation of mood.

At some point a more optimistic outlook replaces the previous pessimism.

其中，影片刚开始的一段情节。

你能看到几根手指?four or eight, or any answer? tell us, dig deep.

"you fixes my cup,Ill see you around." tell us, 观察细节，留意弥补他人所需。

1925年

军叫工农革命，旗号镰刀斧头。匡庐一带不停留，要向潇湘直进。

地主重重压迫，农民个个同仇。秋收时节暮云愁，霹雳一声暴动。

【注释】

这首词最早非正式地发表在《解放军文艺》一九五七年七月号，是在一篇品论毛泽东诗词的文章中提供的。这首词在当时是一种宣传口号形式。

〔秋收起义〕一九二七年大革命失败，中国共产党八七会议决定发动农民在秋收季节举行武装起义。毛泽东在湖南省东北部和江西省西北部领导农民、工人和一部分北伐军，成立一支工农革命军。九月九日起在修水、铜鼓、平江、浏阳一带举行武装起义，遭到敌人围击。十月，毛泽东率领起义部队到达井冈山地区，成功地创立了中国第一个农村革命根据地。

〔斧头〕秋收起义时，按照毛泽东的要求，由何长工等人设计制作的中国工农革命军第一面军旗上面的图案：斧子、镰刀和五星。红底象征革命，星星代表中国共产党，镰刀斧头代表工农群众，表明这支军队是由中国共产党独立领导的。其它刊物注释云：“中国共产党党旗上的锤子被误认作斧头。”这是错误的。

〔匡庐〕首次发表时原作“修铜”，一九八六年九月人民文学出版社出版的《毛泽东诗词选》根据作者修改的抄件改为“匡庐”。传说商、周间有匡俗(一作匡续)在今江西庐山结庐，因称匡庐或庐山。见东晋慧远《庐山记》(一作《庐山记略》)。

〔潇湘〕首次发表时原作“平浏”，一九八六年九月人民文学出版社出版的《毛泽东诗词选》根据作者修改的抄件改为“潇湘”。借潇水和湘江指湖南省。

〔同仇〕同心合力打击敌人。《诗·秦风·无衣》：“修我戈矛。与子同仇。”

〔进、动〕按《西江月》词律，上下阕末句末字当与二、三句末字同韵异调，即第二、第三句押平声韵，第四句押原韵的仄声韵。这里未按律押韵，而依湖南方音用进、动两字隔阕押韵。主要是出于当时的宣传口号需要。

当对林更新的记忆，还沉浸在《快手枪手快枪手》中的“逗逼”小庄的时候，林更新已经在尔冬升的新作《三少爷的剑》中真的就“庄”了起来，他扮演的三少爷谢晓峰，冷静，沉稳，剑术超群，是一个绝版的江湖传说，却在最辉煌的时刻突然销声匿迹，当江湖盛传他的死讯的时候，他却以“不中用的阿吉”的平凡人身份，化身为这个世间最普通的一颗微尘，从风流倜傥的剑侠，到备受欺凌的使唤人，林更新准确抓住了三少爷一张一抑两个截然不同境遇时期的人物世界，奉献了出道以来最深邃内敛的演出。

新版《三少爷的剑》由徐克监制，尔冬升执导。其实在30年前，同样有一部《三少爷的剑》公映，而在当年扮演三少爷的，便是而今的导演尔冬升，三十年的心路旅程，以及对三少爷这个人物的诸多感悟，让新版的《三少爷的剑》更趋于原作者古龙的意志，以及尔冬升导演内心的完美想象，特别是三少爷这个自己曾经扮演过的人物，更是新版《三少爷的剑》的主力担当。因此，谁来扮演三少爷，意义和份量都格外重大。

用尔冬升自己的话说，在横店拍戏间隙偶然“捡来”的林更新，成了新版的三少爷，但，我们又都知道，世间哪有那么简简单单的一“捡”，就委以重任的事情，这看似的“偶然”，是传承，也是履新，机缘而遇的林更新，恰好是最符合尔冬升内心的三少爷的气质，那是集万千宠爱于一身的优越，和宠辱皆忘的淡定，不动声色中，内心却早已是热潮翻滚，无论是与慕容秋荻的往复虐恋，还是与燕十三惺惺相惜，或者是与娃娃的情愫渐生，都是一个冷面剑客内里的多情呈现，这是一个情绪不溢于言表，却又在不经意间透露心思的人物，看过了林更新诸多的张扬而外向的角色，再看他扮演的三少爷，会感觉那些之于角色的沉淀，都是基于人生的历练，这是一个演员，在日积月累中所积蓄的力量。

相对于金庸的写实风格，古龙的写意并不太容易影像化，故事好写，风骨难描，对于演员而言，同样如此，小说中的角色往往都是台词不多，却意境幽远，更多的需要通过演员的肢体与表情，来传达人物的内心世界，《三少爷的剑》中的三少爷也是如此，大部分时间，都是隐忍而安静，但他的人生，又全是愤懑的力量，这是一个有着巨大悲剧力量的人物，一边是被父亲操控杀人如麻的剑侠，另一边又是被自己滥杀的行径时刻拷问的汉子，两相交织，衍生出木讷隐忍到将所有锋芒隐藏的平凡人“阿吉”，其实这是一个武林高手的涅槃式蜕变，正所谓“大隐隐于朝，小隐隐于市”，三少爷的归隐，有他选择的理由，但也有着“人在江湖身不由己”的无奈。相对于诸多的影视作品中的武林人物，三少爷无疑是更加立体和复杂的存在，林更新版的三少爷，完成度很高，让人看到了一个演员在内敛中爆发的力量。

江湖讲究传承，文艺圈也是如此，当三十年前的三少爷和三十年后的三少爷，通过一部《三少爷的剑》，达成了微妙的传承的时候，尔冬升的三少爷情缘，对林更新而言，是压力，更是动力，这其中的传承关系令人动容，无论是在片中，还是于台前幕后，都让我们看到了，两代演员之间的继承发扬，也看到了，导演和演员之间的惺惺相惜，这是两代三少爷穿越时空的对话，这种感觉，是如此的妙不可言。

从前，有一位非常漂亮的公主，她叫白雪公主。白雪公主的母后十分嫉妒白雪公主绝世的美貌，于是她令一个猎人杀死白雪公主，可是在猎人看见白雪公主的那一刻却被她的美貌吸引，于心不忍所以放跑白雪公主。

但母后有一面魔镜，可以知道世界上的任何事：比如谁家媳妇生了几胞胎，哪个孩子脚上有痣；谁在某年某月某日跟谁一见钟情，决定私奔却被家长发现打了几鞭子叫了几声等等，母后通过魔镜知道了白雪公主还活着，她绝不容忍有人比她更美丽。母后装成卖货的老婆婆，用有毒的木梳杀死了善良的白雪公主。

七个小矮人回家发现了中毒的白雪公主，他们用尽一切方法：喂药、祈祷、求救、大哭等等，终于救活了白雪公主。母后知道后，故计重施。

用一根彩带勒死了白雪公主。但是七个小矮人又把白雪公主救活了，母后知道后气得发疯，发誓一定要杀死白雪公主。母后研制了一个有毒的苹果，她计划骗白雪公主吃下这个苹果。母后带着毒苹果找到白雪公主，七个小矮人却及时赶到，他们用矮小的身躯保护白雪公主使白雪公主感动至极。七个小矮人咬牙，自知无法与恶毒的母后抗衡，但他们绝不让母后杀死白雪公主，今天决心在这里做个了断。只有把白雪公主打得面目全非，母后就不会再想杀死白雪公主了吧？！

七个小矮人这样想，也做了。他们流着泪用椅子、铁耙、木棍以及牙齿、飞腿打得白雪公主惨叫连连，而母后呆呆的看着这一幕，大脑一片空白，连那毒苹果何时掉了也不知道。母后终于不再嫉妒白雪公主的美貌（啊呸！脸肿得跟球似的，还美貌？），白雪公主终于安安心心的与小矮人们快乐的生活在一起。

[白雪公主的童话改编作文

浅谈《西游记》原著与改编电视剧的差异

老版《西游记》自88年播出以来，可谓经久不衰，深受广大观众的喜爱，也是每年寒暑假必播大剧。但是原著和电视剧始终是两种不同的艺术形式，难免会有些偏驳。导演为了更加吸引观众的眼球，经常会对原著做了一些必要的艺术加工，这样才能使电视剧更加生动有趣、人物形象更加的鲜明。那么下面我们就来浅谈一下《西游记》原著与改编电视剧里的这些差异。

首先我个人认为，电视剧与原著最大的不同在于美化了唐僧的形象。在电视剧中，唐僧的形象更切合一个高僧。而在原著中，唐僧的形象怯懦、自私一副世俗嘴脸，绝对的有失高僧身份。比如收悟空的时候，电视剧是中是一个人去的，而在原著中是唐僧因为害怕恳求那个大唐的猎户让他多送一程的时候听到悟空的喊声的。还有比丘国，唐僧听说国王召见并要挖他的心，“三藏战兢兢的爬起来，扯着行者哀告道：‘贤徒啊！此事如何是好？’行者道：‘若要好，大做小。’沙僧道：‘怎么叫做大做小？’行者道：‘若要全命，师作徒，徒作师，方可保全。’三藏道：‘你若救得我命，情愿与你做徒子徒孙也。’”。电视剧中弱化了这一情节也是为了塑造唐僧的高僧形象。原著中唐僧的形象可以说与传说的白面书生不谋而合，虽然满怀理想主义，却手无缚鸡之力，当困难发生的时候，总是束手无策，坐待外援。而他的迂腐和不明是非真相，似乎在显现作者对当政者昏庸无能的暗讽。但是若是只以宗教或个人修养的角度来看，唐三藏代表的不是圣僧，反而是凡夫俗子。

在改编电视剧中，孙悟空和猪八戒是演绎的最精彩的两个角色。这首先得归功于电视剧中形象设计的成功。然而在原著中，孙悟空和猪八戒都可算是半个妖怪，他们的长相确实相当吓人，但是在电视剧中却进行了艺术化的处理。孙悟空虽然还是满脸满身的猴毛，猪八戒虽然也还是猪鼻子大耳朵，但是他们本来狰狞的妖怪相已经大大被淡化了，再加上他们俩经常互相调侃、揶揄对方，就更是大大缩短了与凡人之间的距离。美猴王给人以正义、桀骜不驯、机灵之感，猪八戒虽然小毛病一大堆，却令人觉得亲切、可爱。六小灵童和马德华的表演也是十分成功的，孙猴子的灵动、傲气，猪八戒的斤斤计较、小家子气等性格细节都表演得十分到位。当然，其中为了烘托人物也有不少小情节被改动。例如在八十六回“木母助威征妖物，金公施法灭妖邪”中孙悟空只识得木人头，而真人头却识不出来，但在电视剧中却成了孙悟空识出是假人头而将计就计，灭了妖怪，这样小小的修改却使得孙悟空无所不能的形象更加鲜明，深入人心。再如电视剧中的孙悟空除了和二郎神单挑时不分胜负外，和其他的妖怪神仙武力单挑时均占上风，可谓神勇无敌；而原著中能和悟空武力上平分秋色的太多

太多，超过一半的妖怪头目都有这个本事。对猪八戒的艺术处理，其中值得一提的变动是：原著中挑担的是肚大腰圆的猪八戒，但是在电视剧的演绎中，为了更好的体现猪八戒的好吃懒做，也为了更好的表现沙僧的任劳任怨，挑担的人变成了沙僧，这也算是电视剧的一次大胆的变更吧！而最有名的变化要数收服猪八戒那一段了。在原著中，并没有猪八戒背媳妇这一段，然而电视剧为了使猪八戒这个角色形象更加饱满，也为了给电视剧添加一些搞笑情节，因此做了改动，这一改动也奠定了其好色的形象。

唐僧师徒四人在电视剧和原著中的形象，给人感觉反差最大的应该是沙僧。看过原著小说的人会发现，在小说的行文过程中，经常只看到孙悟空与唐僧、孙悟空与猪八戒的对话，沙僧的台词则很少，他似乎只是在调和其他三人之间的矛盾或是在商量降妖策略的时候才发言。憨厚寡言的沙僧因为要“悟静”，在原著中也以沉默的方式被刻画。当我们阅读原著的时，虽然经常看不到沙僧出现，但我们却不能否认他在场，他只是没有说话而已，而原著也不会打出“沙和尚未发言”之类的说明性文字，所以我们常常会忘记沙僧。原著中经常可以看见“三藏”、“悟空”、“八戒”等字，所以就常常会联想到唐僧、孙悟空、猪八戒，这样反复联想，使他们的形象在脑中得到加强。而“沙和尚”或“悟静”等字不常见到，就很少联想到沙僧，所以就容易被忘掉。但电视剧则不同，它把人物形象直接以肉眼可见的画面加以呈现，不需要像阅读小说那样要进行抽象思维。在电视剧中，尽管沙和尚还是挑扁担沉默寡言，但是我们在观看电视剧的时候却不会忘记他，因为电视剧要把直观的形象呈现给观众，唐僧师徒四人必须同时在场。当孙悟空和猪八戒互相调侃的时候，我们可以看到沉默的沙僧含笑而立，甚至还笑出声来，这些是在原著小说中看不到、也听不到的。这样一来，沙僧虽然台词不多，却时时出现在屏幕之中，观众们也就能时时想着沙僧，不会把他忘记了。从电视剧和原著小说中沙僧形象给人的巨大反差可以看出，这两种艺术形式刻画人物形象的方式不同，其效果也大不一样。

在情节上，电视剧对原著小说也进行了一定程度的改编，有的将两三个故事合而为一，有的将原本没有联系的故事贯穿了起来，改变之处不少。总体相比较来说，电视剧中的情节更简单明了，故事更完整，更容易理解。而西游原著中有大量很难用电视语言描述的诗歌，电视剧始终无法表达出原著中“游戏文章”的味道。就比如如果让电视剧中的唐僧说出“你若救得我命，情愿与你做徒子徒孙也”这样的话来，大家都会觉得怪怪的，但在原著中出现就不会觉得奇怪了。

白骨精之前传

自从打听到蟠桃、人参果以及传说中的唐僧肉能延年益寿、永葆青春后，白骨精不胜欢喜，天天像打了鸡血一样兴奋。心里暗自想：与其平淡度过妖生，不如大胆尝试一下！于是，她简单收拾下行李，匆匆出发了。

这个消息像瘟疫一样迅速传遍整个妖间。侍奉牛魔王的小妖听了，觉得每天照顾大王很是乏味，便溜了；黑熊精听到后，更是妖心久久不能平静。

前去的妖精很多，想得到“仙药”的更多。由于大家都很激动，免不了在路上发生争执。这不，黑熊精与蜘蛛精在路上因为琐事打了个天昏地暗，红孩儿想去，在半路中被牛魔王抓了个正着，硬是被揍了一顿。

白骨精来到南天门，一眼望去就是“满山粉”。但门口有俩侍卫守着，诡计多端的白骨精扮成一个孩子，以母亲重病为由想进去摘桃。机警的、待人平等的侍卫上上下下打量了好几遍，才准备放她进去。俗话说“乐极生悲”，白骨精笑的同时，被眼尖的侍卫发现，二话不说给轰了出来，A计划失败了。

B计划实施，白骨精找到棵人参果树，皆大双喜，但人参果总是不规律地掉下，并且会沉到地下。白骨精好不容易接到一颗人参果，却发出了声响，引来侍卫一阵乱箭，更可悲的是好不容易得到一颗人参果，刚跑到门口，没拿稳，掉地上了。唉，真可恼！

C计划，只好找传说中的唐僧肉了，师徒四人正在取经，白骨精又用了A计划，装作一个美丽的村姑，再趁机捉弄唐僧，但不巧碰上了孙悟空，被火眼金睛识破，她只好化作青烟逃走了；第二次她又装作一位老媪，还是没成功；第三次被孙悟空一棒打死，计划只好被迫结束了。

晚上，星星在夜空中眨着眼睛，四周一片安静。可明明的文具盒里传出争吵声，只听铅笔娇滴滴地走了过来，骄傲地对伙伴们说：“要比功劳的话，还是我的功劳最大的，主人写作业、写卷子，干什么都必须用我，所以今天主人能考双百分，我是第一大功臣。”橡皮一听，慢吞吞地说：“那你每次写错字，主人还都必须用我呢!要不是我，主人不知涂多少黑团团，别说表扬了，老师不批评他就很好了!所以嘛，我的功劳才最大!”削笔刀要走了出来，并说：“别说大话了，功臣在这呢!你每一次粗了，主人还必须用我呢。”如果没有我，你们呀，都得失业!“说完，不服气地把头一昂。铅笔、橡皮和削笔刀，谁也不服谁，就这样一直争吵着。

第二天，主人带着铅笔、橡皮和削笔刀上学去。一路上，它们打打闹闹地吵个不停。老师叫主人写卷子，铅笔写着写着写错了一个字，橡皮罢工了。小主人没有什么办法，就只好划掉了。过了一会儿，铅笔不小心断了，削笔刀也罢工了。

时间一长，主人看见铅笔没有什么用了，就把它给扔掉了。削笔刀也生锈了，橡皮也变硬了，主人把它们全部都扔掉了。它们在垃圾箱里又相遇了，你看看我，我看看你，不约而同地说：“我们真不应该争吵，可是，我们现在后悔已经来不及了。”

在艺术领域“创新”与“改编”像是一对孪生兄弟，创新需要你有丰富的想象力；改编需要你有很强的动手能力。只有两者合而为一，才能打造出完美的“工艺品”。

现在有许许多多的人对改编起了兴趣。有些人把一些经典加入自己的一些想法就变成了新的产品。

《葫芦娃》这首歌对我们来说是很深的回忆，无论你是多么的伤心和难过，听到这首歌的音律就会抛开烦恼，不由自主的心情变好。最近，我在热搜上看见了“葫芦娃”，由于好奇和童年的回忆就打开了看看。看到里面的内容让我大吃一惊，“大张伟改编《葫芦娃》”。大张伟在我印象中是一个鬼马精灵，特别能逗乐，但有一点不可否认——他虽然整天嘻嘻哈哈，看着有点不务正业，但他是音乐界不可多得的人才。他的逗乐也融入到了他的音乐当中。他的每一首歌都会让人感到兴奋。看到他演唱《葫芦娃》这首歌的短片时，我真的完全控制不住我自己的笑点，实在是太搞笑了。他以电子音乐的形式把一首很经典的歌改编成了一首让人认不出的感觉。我对他佩服的简直五体投地。

改编是重要的，但创新更为重要。你要想获得成功，创新是必不可少的。如果只是一味的模仿他人，会导致我们的作品一步一步走向随大流，盲目从众。

创新就是要把自己的想象力和创造力发挥到最大的限度，让自己的作品变得更加的完美。大胆的把自己的所思所想投入到行动中去，让自己的想象变为现实，这就是创新，创新会给人带来胜利的喜悦和劳动的满足。

[创新从改编中来高中作文

如今的幸福时光使我欣慰，不过有时心底也会泛起一缕战争时的苦涩。

腊月天气，寒风刺骨，天上吹起了鹅毛大雪，加上打仗的嘈杂声，使我连个好梦都做不成。

那时候，我和父母亲在家中享受着家庭带来的温馨，每天看，着儿子脸上洋溢着灿烂的笑容，可是，这幸福的日子，被一阵可怕的敲门声打破了``将军，奉皇上囗谕，带您速速前往榆关镇，带领三千兵马去征战。

我来不及跟家人说再见，就被带到征战的地方。

夜深了，征战了一天，我精疲力尽地想扑倒在坚硬的石板上，可是那嘈杂声，和着呼呼的风雪雷呜声，几乎是惊天动地泣鬼神，那声音，使我连个好梦都做不成。

在故乡，这声音是从来没有的呀，我又想起了在故乡和母亲父亲一起吃着热烘烘的饭，烤着暖暖的炉，和妻子儿子在床上嬉戏的场面。泪眼蒙胧的我不禁哭出声来，也许我一去不返，也许我会病死沙场，也许我会被万箭穿心。种种原因，拂去了我的希望，留下了我的寂寞。

但是信念这东西，常常激励我一定要凯旋而归。

当我败仗泄气时，有它鼓励我，当我气馁时，有他激励我，信念真是我的朋友!

我没有辜负信念，最终我打了胜仗，凯旋而归。

记得小时候，睡前，妈妈总给我讲故事。印象最深的，便是《东郭先生和狼》这则寄寓极深的故事。 前些天，我在森林中又遇见了这位“东郭先生”，他还是老样子。他告诉我说，他去了人性改变学校，以后见到那些面目慈善可怜，内心却狠如毒蛇的人，绝不会心慈手软了。 无巧不成书。那个东郭先生第二天便又碰上了一只被猎人追赶的狼，看看这只可怜的狼吧:伤痕累累，浑身打颤，.让人看了心酸至极。此时东郭先生是怎么想的呢?大概真是在那所学校学有所成，这回他可没有心慈手软，而是愤愤地说:“这回，你一定没得救了，我是不会救你的。” 但“江山易改，本性难移”。

话刚出口，却心里便有了救狼的念头，但一想起上一只狼便又心硬了起来。此时的狼，平时那凶神恶煞的眼光荡然无存，眼角里透露出的是可怜兮兮的、无神的光，它用嘶哑的声音乞求着:“先生，救救我吧!我一定不会像我爸爸那样忘恩负义的，我现在已经筋疲力尽了，怎么有力气去害人呢?”说着，又舔自己的伤口了。 东郭先生再一次地陷人沉思了，心灵深处一阵翻江倒海，让东郭先生左右为难。作为“人之初，性本善”的人类，面对生灵的伤痕累累怎能袖手旁观呢?“狼”其实也是人类的朋友，如果它们灭绝了，人类不又犯下了不可悔改的罪过了吗?面对这心灵的选择，我不会眼睁睁地看着人类的朋友走上绝路。

它们也是地球上的不可缺少的一部分。 经过良心的选择和心灵的过滤，东郭先生又一次张开他的口袋，让这只可怜的狼儿子钻了进去。背着它，将它送往“动物诊治中心”，让它接受治疗。 又一次，东郭先生的心灵选择，这次选择是人性的选择，是良心的选择。 狼的这次被救，终于认识到了人类才是动物最要好的知音，是它们的保护者。 从此，人类和动物便成了朋友，再也没有出现过动物被人猎杀的现象。 东郭先生的那次，"L灵选择”便成了2002年之后的千古佳话。

读着辛弃疾的《西江月》，我眼前忽见金光四射，等我有知觉时，自己已来到了诗中。

半夜，参天大树的枝上排着几只雀儿。忽然，像蹦出来似的，月亮将她的脸探出了树梢。她惊动了雀儿，它们如黑影，化在夜幕中了，送来一缕缕清风，伴着几阵蝉鸣。在一块田间，小麦裹在黑夜里摇动着，说着梦话。在这黑海边，一座茅屋亮着温暖的光，房中的人在谈着丰收之年的喜悦。田中几只青蛙唱着，似是在应和，似是在自顾自地高歌。

诗人就站在近旁。他飘飞的白衣上挂满了沧桑，犹豫的脸上写满了壮怀激荡。他走到一群绵延起伏的山前，下起了寥落的雨滴。诗人伸出手，凝视着雨滴亲吻着他手心，往泥土去了。人生就只能到此了吗？诗人叹着气，抬眼望去，调皮的星星隔着天空对他眨眼。它们是属于没有忧愁的国度吧，它们不知道我的忧思——没有人知道。良久，他又前行了，过了一座黑色的桥，下面流水唱着愁歌。也许此刻诗人唯一的快乐，就是那茅店如家般熟悉，依偎着土地庙边的林子。诗人似乎要开口吟诵……

我正欲开口，只觉彷徨迷离，又回到现实中。诗人在困境中所依的，不是朝廷的“辉煌”，而是田园风光，是自然——我们心灵的归宿。

春光明媚，鸟语花香之时，诗人杨万里收拾行囊，怀着喜悦之情登上踏青之旅！他沿途一边欣赏着如画似的美景，一边兴致勃勃地吟诗作乐。经过一路上的颠簸，来到了新市。此时，夜幕降临，疲倦的杨万里夜宿在徐公店。

清晨，正在酣睡的杨万里，被一阵清脆的鸟鸣声惊醒，他睁开矇眬的双眼，伸个懒腰，双手推开窗户：一股清新的空气扑鼻而来，他深深地吸了一口。啊！多么迷人的田园风光！多么令人心旷神怡！映入眼帘的是那稀稀疏疏的篱笆旁边一条弯弯曲曲的小路伸向远方，路边树上的花儿已经凋谢了，树叶还没有长茂密，枝头上吐露着清香嫩绿的新叶。远处的菜园里，一片片金灿灿的油菜花，在微风之中一起一伏，好像一群兴高采烈的小姑娘在舞蹈。蝴蝶、蜜蜂成群地在花丛中嬉戏打闹。它们正沐浴在欢乐之中。好景不长，瞧！原来是一位活泼的小男孩正兴奋地追赶着这美丽的黄蝴蝶。蝴蝶像是故意跟他捉迷藏，时高时低，忽左忽右，逗得小男孩晕头转向。小男孩也不甘示弱，立刻弯下身，蹑手蹑脚地迎面扑来！眼看，就要追上蝴蝶了，突然，调皮的黄蝴蝶一下子钻进了花丛中。任他怎样努力地寻找，到最后也还是没找着，小男孩只好闷闷不乐地回家了。

《秋思》作者：唐代诗人张籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

《秋思》的译文一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，将万重心意与亲人沟通。捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈太匆匆。下面是我对张籍《秋思》的故事改编：

秋天，已悄悄来临。

洛阳城的秋天，使我感到凄清。树上的黄叶儿，打着转儿，不一会儿，就静静地躺在了地上。秋雨绵绵，任凭那凉飕飕的雨丝儿拂在我的脸上。此时，身在异乡，人为异客，而我的心却是思乡之心。

“家里还好吗？经济会不会短缺？父母妻儿安康吗？也许他们在怪我不孝吧？……”心中，或许是想家吧，我不停地自问。

窗外的黄叶如蝶，又似一张张信纸，引起了我给家中写信的念头。于是，我备好纸笔。可是，要写了，却觉得心中的话语太多太多。这一夜，我一夜未眠……

第二天，屋旁正好路过一个老乡。我急忙开门，说了声：“大哥，麻烦一下。”“什么话，自己人，有啥事，说吧！”“我这有封信，想请你帮我捎回家去。”说着，我递上了那封信。“好的，一定送到。”老乡说完，就上了马，这就向我道别。“再见，大哥——哎，等等，能不能再让我看看，有没有落下什么话。”“行！”他解下包袱，把信递还给我。我又看了一遍，觉得差不多了，就再交给他。他问我还需什么，我也说不清还忘了什么，就摇了摇头，看着老乡把那信封小心翼翼地装进包袱。

老乡已策马奔去。我看着人马消失在那秋叶中，一声长叹：“啊……就让那张张黄叶，变为邮票，捎去我那缕缕思乡的愁苦吧……”

篇一：

“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”伴着朗朗的读书声，感受着诗的韵味，我仿佛变成了这首诗的作者——杜甫，陷入了无限的遐想当中，身临其境……

“沙沙沙，沙沙沙……”春雨悄悄地下着，我摇身一变成了大诗人杜甫。这雨真妙啊，淅淅沥沥的，细似牛毛，落在地上就消失了。我在想：“为什么这雨不在其他季节下，偏偏选在这万紫千红的春天呢？怎么能说这雨对春天没有特殊的感情呢？”伴着微风，悄悄地，慢慢地降临在我们身边。如果没仔细听，还真不知道下了一场及时雨呢！我不禁感叹，真是一场好雨啊!乡间小路上的花花草草被这绵柔的雨丝滋润着，十分惬意。窗前，湖面上飘着一艘小小的渔船，在湖水中摇曳着，船中的一盏灯忽明忽暗。我想，如果这场雨下完了，那明天的锦官城（现成都）里的花一定会更加艳丽，有晶莹剔透的雨珠的衬托的锦官城一定会更加光彩照人。

我猛地一晃头，我发现所有同学都在看着我，老师怒目圆睁，愤愤地说：“上课为什么睡觉！”原来我做了一个梦，真是一个美梦啊！

我情不自禁的又想起《春夜喜雨》这首诗：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”

篇二：

夜晚，小雨从天而降，绵绵不断地下着。

杜甫坐在窗户边上，欣赏着这场及时雨。他心想：啊，多么及时的一场春雨呀!它悄无声息地滋润了万物,仿佛一位默默无闻的人，悄悄地为人类作着贡献。

入夜，乌云遮住了天空，乡间的小路，宁静而又黑暗。只有在江面上，一艘渔船上还亮着一盏灯，就像远在天 边的星星，发射出一点点的亮光，若隐若现。细雨坠入江中，泛起一圈圈涟漪，渐渐荡漾开去，一会儿江水又恢复了往日的平静。有了春雨，夜景是多么迷人而又令人陶醉啊!

杜甫看得入迷，心想: 明天的早晨，那湿润的泥土上一定盖满了红色的花瓣，像是一片无边无际的花海，在成都的大街小巷中，一定是一片万紫千红、生机勃勃的景象，那该有多么的美好啊!他想着想着，忽然有了灵感，提笔写下了一有诗：好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦宫城。

雨渐渐地停了，杜甫也伴着小夜曲最后的乐章睡着了，他也做了一个好梦。第二天清晨，到处都散发着一股清香，那都是春雨姑娘的功劳。杜甫早早地起床了，他推开门一看，啊，院子里的花都饱含着雨水，含苞待放，有几朵花已在初春的小夜曲中不知不觉地开了。

这部电影情节简单，小清新励志小本。电影电影里的裕翔，天生眼盲，弹得一手好琴，却不想参加任何比赛。他不希望因为同情获得肯定。第一次离开家去念书，被排挤的时候，他也只是憨厚地笑笑。他明白这个世界并没有亏欠他什么，他所要的，只不过是和正常人一样在一个阳光美好的午后，在靠窗的咖啡屋里喝一杯咖啡，听听这个世界的声响。这个平凡得不能再平凡的梦想，让爱跳舞的小洁渐渐地温暖了起来，她渐渐明白生活不仅仅只是母亲的不知知足，爱情也不只是跳舞很棒却没有把心放在她身上的男友，在她的心里，那颗对舞蹈无比热爱的心，渐渐地被温暖的裕翔唤醒了。

他给她勇敢的信念，给他就算逆境也要走下去的坚强。

她给他一双背后的眼睛，他要去哪里，她就带他去。

“谢谢有你，让我明白。如果对喜欢的事情没办法放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在。”最喜欢电影里的这句话。每个人都有梦想，而大多数人的梦想都被各种牵绊各种因素所击破，我们需要像裕翔那样的人，给我们信念，坚持喜欢的东西，努力让别人看到你的存在看到你的努力。青春尚好，梦还是要有的。

好的电影不只是因为有好的演员好的剧本，好的电影是活的，给人带来力量的电影，每句对白都感动人，它能给人带来能量。

希望“逆光飞翔”能给你带来力量，正如裕翔常说的“我想试一试，我想看看我能做到多少。”

（文/马小惠）

夏天到了，酷暑难耐。人们都摇着扇子坐在树荫下乘凉，鱼儿都摇着尾巴躲在水里；就连大树也无法忍耐了，拼命地把自己往角落里塞。而荷花却是那样勇敢，正高兴地对着太阳微笑呢。一阵微风吹来，它们就舞动起曼妙的身姿，好像在跟水里的鱼儿招手呢。

小溪旁边的空地上坐落了一间矮小的茅草屋，周围被被青青的小草包围着，美丽极了。

门前一队年老的夫妻正亲热的拉着家常：“老头子，你看我们一家五口多幸福啊！”“就是，就是。我们以后可以享清福了。”放眼望去，大儿子正在给豆苗锄草。他手拿锄头，小心翼翼地锄去豆苗边的野草，豆大的汗珠顺着脸颊滑落，滴在肥沃的土壤里，滋润了幼小的豆苗，相信来年一定会有一个好的收成。二儿子正聚精会神地编织着鸡笼。最讨人喜欢的还是小儿子。他躺在小溪边，剥开莲蓬，小心的取出莲子。看呐，多么圆润的莲子。小儿子不忍心将它一口吞下，默默地注视了许久，终于吞了下去。“啊！真好吃。”

多么悠闲舒适的生活啊！这样的生活怎能不令人心驰神往呢！

已经很久没有被这样的革命历史题材战争故事片触动了，这里就不发表“现在生活来之不易”的情感感叹了，看了很多的商业影片，国内的国外的，突然间很怀念小时候和长辈在一起看战争片的情景，那个露天老街的黑白影像年代，什么《小兵张嘎》、《闪闪的红星》 、《地道战》 、《地雷战》、《铁道游击队》 、《上甘岭》、《英雄儿女》 、《董存瑞》 、《血战台儿庄》 、《平原游击队》、《红色娘子军》等等等等，这样一些经典镜头，是永远无法从脑海中抹去的， 直到今天回想起来那时抑制不住的激动心情，还特别感动。

电影《马石山十勇士》讲述的是抗日战争时代的故事，1942年，2万日军叫嚣着“连天上的飞鸟也要打三枪”对马石山方圆数十里进行残酷的扫荡，为了解救被围的父老乡亲，胶东军区的八路军和敌人展开了较量，有一个班的10名战士往返数次冲破敌人的火网，护送1000多名群众成功突围，而自己为了吸引敌人的注意力被围困在了马石山上，依然斗志顽强，和敌人殊死搏斗。

这部电影最值得欣赏的是，这是一部用现代电影科技拍的黑白影片，犹如前段时间热映的《南京，南京》， 我们这80后一代小时候多半都会遇上学校包场看电影的好事，那时候我们接触了不少黑白战争片，都是共和国电影初期的经典作品。虽然这部影片光影处理仍然有一些瑕疵，不太到位，比较偏向黑暗，不太看清人物的表情，但当你投入到电影情节中，这样黑白的处理才更显战争的残酷和人物的心理状况，我还是期待以后有更多这样类似的影片出品。

秋天到了，身处洛阳城的张籍在乱世中，他想念远在家乡的亲人们。秋风呼呼地刮，树叶一片一片的飘落下来，草地也没有了一丝生机。

有一天，张籍很想念自己的亲人，可他很难见到亲人。他便想了一个很好的办法——给家人写一份信，诉说自己的情感，拿起笔却又犹豫了，写了之后怎么带过去。

这时候，他的一位老故人突然闯进门，他喜出望外，便飞快地把信写好。写好之后他又想到一个问题：老故人会不会不帮我送信？他便询问老故人：“能不能帮我捎封家书”老故人答：”哪里话，责无旁贷，我保证给你送到，可我现在有点急事，改天再送吧。“张籍略加思考说：“哪天呢？”，“有时间就送”。张籍说：“那就这么定了。

张籍继续补充他写的家书，唯恐抒发不完他的情感。

他在信中写到自己现在的处境，希望得到点关心。突然又闯进来一个故人，说道：“我有一匹快马，你要吗？”张籍说：“好，正好，我少一匹快马”那个故人说：“好，现在就可以来取马了。”

他跟着故人来到了他家，只见故人领来一匹白马，张籍看了一眼说到：“千里马，真好！”

领着马回到家后，他就天天盼着老故人来。

老故人终于来了，他把家书给故人，并吩咐他不要搞丢了，搞乱了，脏了。

老故人说：“我知道了！”

老故人正准备走，张籍拦着他，他把封好的家书又拆开了，好像还有千言万语想和家人说。他把家书一遍又一遍拆了，又封了，终于递给了故人，好像是件宝贝一样。

老故人走时，张籍又拦住他说：“我有匹快马，给你用吧！”

老故人推辞说：“不用了。”可还是答应了。

老故人带着张籍的思念起航了……

渭城的一个早晨，雨淅淅沥沥地下着，空气也变得格外新鲜、清凉。旅舍的青砖绿瓦和柳树，被雨水冲刷得青翠欲滴，也格外醒目。

旅舍里，王维已经准备好了酒菜，等待他的老朋友元二的到来。因为元二被派去安西做官，王维准备和他在这里辞别。

不一会，元二匆匆赶来。王维大步走向前去，握着元二的手说：“元二兄弟，你这一走，我们不知何时才能见面啊！我已准备好酒菜为你践行。”元二也很伤感，却故作轻松地说：“老兄，勿过于伤心，我俩一定会再见的。”王维摆了摆手说：“别说了朋友，我们还是快快坐下吃点东西吧！菜都凉了。”几杯酒下肚，王维和元二便谈笑风生了。

接元二的马车到了，真正的离别时间到了。元二的随从催促道：“大人，天色已经不早了，我们得抓紧时间赶路了。”听着这催促的话语，王维万分无奈地站起身来对老朋友说：“朋友，我们再饮最后一杯酒吧，你往西出了阳关就再也不会遇到像我这样的老朋友了！”说完，便端起酒杯一饮而尽。元二也给自己倒了一杯酒，双手捧着酒杯一饮而尽，说：“老兄，天下没有不散的筵席，我得走了，朋友，保重！”说完，便坐上马车，头也不回地走了。

望着马车越走越远，王维一直在挥手致意。

天刚蒙蒙亮，贾岛就从家里出发前往远方的山林寻找隐居多年的隐者。

山林里的空气真是好啊！睡了一夜的小草贪婪地吮吸着甘露，小鸟朝着悠扬的歌曲迎接着初升的太阳。

一路上贾岛左顾右盼，走了很久始终没有遇到一户人家。不知走了多少个时辰，贾岛终于在前方不远处发现了一户人家，他想：这应该就是隐者的家了吧。于是，他快步走上前去，看见一位童子正在门前玩耍。

贾岛上前问童子：“你师傅在家吗？”童子看了看来人，回答：“我师傅不在，他一大早就上山采药去了。”“请问，你师傅在什么地方采药？他大约什么时候能回来呢？”只见童子指了指前方的山林说：“师傅只关照我说，在这座山林中采药，具体在什么位置他没有说，他可能要到晚上才回来。”过了一会童子像想起什么来了，拍着自己的脑袋说：“师傅交待过，如果有人来找他，就说要很晚才回来，请来人不必等待。”贾岛听完童子的话语非常失望，心想：看来今天是见不到这位高洁的隐者了，不知什么时候能见到他，与他谈论心境。

他和童子寒暄一番之后，就启程回家了。一路上贾岛回想自己今天的经历，自言自语吟诵了有名的古诗《寻隐者不遇》：

松下问童子，

言师采药去。

只在此山中，

云深不知处。