参观博物馆观后感实用2篇 作文四年级(汇编20篇)

今年开学第一课的第二课讲了“武以振魂”，中华民族五千年文化中，随岁月流逝，多少艺术被人淡忘，化蝶向人们遗忘的地方，可千百年的风吹雨打并没洗刷一种艺术，那便是武术。

武术表演那空旷的舞台上等待着开始。忽然，帘幕慢慢拉开，台前小桌上供奉着一尊达摩相，两旁是雕龙的红烛，后台上的气氛是静穆庄严的。

一个一身雪白的人出来了。手中握着长剑。真是“唰”地一闪，她向观众行了一个剑礼。她用她的剑，她的发，她的身，她的意，她剑上的剑穗，用她斗转的步法，精妙的不时传来的剑身抖抖声，游龙飞凤，白鹿跃空，舞出厂古典的怀念。

我不是剑客，看不出它的真谛，但却和剑一起幻动!看她忽而剑舞升空，独鹤动翅;忽而剑锋缠身，游龙指身;忽而挽剑破罕，猛虎狂吼，忽而剑疾如闪，蛟龙戏雨;而剑缓如云，巨龟吐息;忽而振剑定神，气盖山河，使人想起相思长剑。像安塞腰鼓一般，一舞起来就发恨了，忘情了，没命了。她与剑是早已融合的水乳，人就是剑，剑便是人!

太极剑落君子剑，君子剑破长虹出。一招接一招，一式踏一式，一气接一气，一态寻一态。

无论是柔和的太椎剑，还是刚劲的武当剑，如火莲花开瓣颤，小鹿的疾走惊跃，凤凰的傲视群鸟，都能淋漓尽致，尽态极研!最精彩的玄清，剑随腕动，由手及剑尖，一次一次，剑气近身，近可扫牛毛，这景，怕是剑圣也造不出吧!

看了剑的表演，使可知中华武术之精，之美，之绝，之幻，之悠了。一华武术，意贯千秋，直冲四海。

它是艺术的高标，它，是美的雅号，它是中华的骄傲。

瓷器，是中国的国粹，是汉民族对世界文明的伟大贡献，是中国文物宝藏中光辉璀璨的一族。三峡博物馆收藏了大量瓷器，上至商周下到民国，几乎贯穿了整个中华瓷器史。

中国是瓷器的发源地，大约公元前十六世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。瓷器烧造技术被称为“火与土的艺术”。

最早的原始瓷器型以尊、壶、盂、豆、罐、鼎、杯、簋等盛器为主。这种瓷器与汉代以后的成熟瓷器相比较为落后，因此被称为早期瓷器。

到了魏晋南北朝时期，瓷窑开始遍布全球各地，瓷器的生产规模扩大，逐渐替代了竹器、漆器、金属器，深入到人们生活的各个方面。

唐代是中国瓷器发展的高峰时期，釉色上形成了“南青北白”的局面。湖南的长沙窑，画面内容丰富、立体感强，以诗文作为装饰是其一大特征。长沙窑是我国早期外销瓷的佼佼者，唐代时就沿着海上丝绸之路扬帆起航，让“中国制造”早在1200年前就走向世界。看到这里我就想起了《国家宝藏》里面介绍长沙窑的那一句“长沙窑，大唐造！”

宋代是我国制瓷业发展的兴盛时期，汝、官、哥、钧、定五大名窑都在这个时期形成。

到了明代，景德镇成为中国制瓷业的中心，德化窑的白瓷是明代具有代表性的瓷器品种，釉面光润明亮，乳白如凝脂，被称为“猪油白”。我看到展柜中一尊明代瓷观音像，神色庄重，表情安详，面含慈悲，衣服纹理流畅自然，完美展现了瓷雕的质地美和雕塑美。这尊观音是与毕加索齐名的世界级艺术大师、被誉为“中国宗教瓷塑第一人”的何朝宗所制，也是三峡博物馆十大镇馆之宝之一。

清代是中国瓷器发展的巅峰时期，制瓷大师们工艺精湛、精益求精，继承了明代青花、五彩、粉彩、珐琅彩，并融合多种工艺，瓷器烧造技术达到了空前的高度。《国家宝藏》第一集就介绍了清乾隆各种釉彩大瓶，器身自上而下装饰的釉、彩达17层之多，集各种高温、低温釉、彩于一身，有“瓷母”的美称，集中体现了当时高超的制瓷技艺，标志着中国古代制瓷工艺的顶峰。

关于瓷器还有一个有趣的小故事。据说景德镇在唐代的时候叫作昌南镇，于是瓷器的产地“昌南”就成为了“中国”的代名词。外国人发音不准，昌南昌南，读着读着就变成了“Chian”。时至今日，这个单词首字母C大写代表“中国”，小写则是“瓷器”之意。

瓷器，有火的刚烈、水的优雅、土的敦厚，汇集了能工巧匠的高超技艺和当时人们的审美观念。展览的结尾部分展示了一组青花滕王阁图大花瓶，器身用青釉描绘了滕王阁和周边的景色，有章江门、城郭、山水、市集。如今这些景象已不复存在，是瓷器把流淌的岁月凝固，让历史清晰可见，这正是瓷器的魅力所在。它跨越千年，把中华文脉娓娓道来，让我们知来处，晓去处。

2009年6月30日上午，机关服务中心组织党员活动参观首都博物馆，看到一对对的小学生在馆前合影留念。多么熟悉的一幕，不禁唤起儿时的回忆，中心的全体参展人员也展开党旗在首博馆前合影。此刻我感觉到时间变得之快，几十年前参观中国革命博物馆的情形，历历在目，有生第一次参观博物馆是中国革命博物馆和历史博物馆也是“七一”前夕，只记得站在红旗下，举起手臂攥着小拳头，幼嫩的喊出“时刻准备着，做共产主义接班人”。然后参观，回来老师让我们写“观后感”，只记得其中一句话，看了一堆石头、 瓦片、破盒、破罐，特没劲，手枪大刀可是真家伙。

几十年后的“七一”又参观博物馆，也许还是现在学生时代，每次参加什么活动，老师都要布置作业写“观后感”的习惯，此时别有一番风味在心头，让我又想写点什么。

本人酷爱参观展览馆和博物馆，不论出差旅游每到一地，只要有时间条件许可，都把参观当地博物馆作为首选，他是你了解当地的人文、历史、文化艺术等多方面知识的一个重要途径，回顾多年来参观博物馆的经历与感受，让我感受到祖国历史的脉搏与改革开放的脚步。

记得小学时代，第一次参观天安门侧的中国革命博物馆，那时对那些古人类创造的石器工具、陶罐、瓦片、不知其意义所在，只对刀枪感兴趣,也激发了我动手的能力，参观后就动手用木头，削刻了一支形驳壳枪，在以后的观展中看了中国的印章，他让我萌发了学习篆刻的兴趣。而今在进入博物馆，又是一种不同的心态与感受了。

当你步入博物馆就如同进入了时光隧道，把你带入了那远古的洪荒时代，我站在那古朴、泛着钢绣的青铜器前我欣赏已不是它的器形与上面雕刻的文字。我只感受到一股够重的历史气息迎面扑来，它似一种气场，凝缩了中华几千年前的信息向你释着。

当我仰视着那些精美的字画，我已不再解谈其中的内容，站在远处看，你似感觉到画中的人物飞翩翩得向你走来，那字里行间，急似飞流瀑布，缓似行芸，感觉妙不可言。

当我俯视那一件件美轮美奂的玉器，我脑海里浮现的是古人琢玉的场面，过去人们形容大自然的造化是鬼斧神工，看到这些精美绝伦的艺术品，你就理解了什么事巧夺天工了。

在浏览神采各异的瓷器时，想得更多是不可思议，我想到古人，金木水火土的运行，让一种物质变成另一种物质，你不得不感造物主的神奇。

北京风俗展又让我联想去探讨，为什么祖先会把皇城建在这片神奇的土地。

走马匆匆时进午，走出博物馆还在回味，似知道了很多又似一片模糊。

晚临睡前有习惯的拿起枕边的一本《禅悟》翻悉看到中国古代有一个禅宗和尚青源惟信禅师得到以后说：老僧三十年前来参加禅时，见山是山，见水是水，及至后来亲见知识，有个入处。见山不是山，见水不是水。而今得到个休歇处，依然见山是山，见水是水。这是一段充满禅机的话，看到此语顿觉感悟，今天的感受不就是“悉山不是山，秀水不是水的意境吗?

其实我们的人生，还有艺术不都是要经历这三种境界吗?人生三境界，说的是人生不同年龄段的人，对客观世界的认识过程。今天参观的过程，好像把这一过程浓缩在了一天，让我有了独特的感受，起床即刻将这感悟记在这张博物馆的创刊号上，以为记：

于西城三里河悟堂南窗下

10月的最后一周，翰林精品园泡泡糖班的小朋友和爸爸妈妈爷爷奶奶们一起，在老师的带领下一同来到了消防队进行参观与学习!作为5岁左右的小朋友，孩子们对消防员叔叔们的消防用具可感兴趣了!在这次的参观学习活动中，叔叔们为宝贝们和家长示范了如何使用水袋与水枪灭火，还请我们的爸爸和爷爷们来试了一试。虽然在之后的活动中，孩子们参观了叔叔们的宿舍，也试穿了一次消防服装，但使他们最兴奋的还得数参观消防车啦!你看他们拉着爸爸妈妈们的手，听叔叔介绍消防车的时候听得多认真!

这次的社会实践活动很有意义，孩子们不仅真切地感受到了消防叔叔们

的生活环境，也对消防用具有了进一步的了解和认识。活动结束后，许多

宝贝还悄悄告诉老师他们也要当一名消防员呢!

首都博物馆观后感11月24日，我们四年级全体师生参观了首都博物馆。博物馆总共分为5层，分为东区西区。

我们观看了古代绘画艺术精品展厅，那里陈列的是明清绘画作品。顺着二层的螺旋结构我们来到了三层的明清书法艺术精品展，以收藏或流传于北京的明、清时期的名家墨书精品为主线，展示北京书法艺术的特色。四层有燕地青铜艺术精品展，以反映燕国青铜器文化面貌为主线，从铸造技术、造型、纹饰诸方面展示北京最早的青铜艺术。四层还有京剧文物展，有那些漂亮的脸谱，戏服，听戏的茶楼，坐在小桌旁看着前面的大屏幕正在上演的戏剧，能真实亲切感受到当时来茶楼休闲的人，那种自在享受的情绪。

四层还有古代瓷器艺术精品展，它分宋辽金、元、明、清四个展厅，以宋辽金至明清时期北京地区重要遗址、墓葬、窑藏出土文物为主。该展览充分展示了北京各个历史时期出土及传世瓷器精品，反映了我国古代陶瓷发展史各阶段发展轨迹，集中体现了中华瑰宝——中国古代瓷器艺术的`历史风貌。

五层是古代玉器艺术精品展，分为新石器至南北朝时期、隋唐至辽金时期、元明清时期三大部分。本展览从展现北京玉器文化的角度出发，反映了北京地区的玉器发展史和艺术特色。我十分喜爱青白玉，看上去十分的纯净，有些能够说是晶莹剔透，看了就让人喜爱。五层还有老北京民俗展，在这个展厅随处可见用小泥人模仿当时婚庆热闹喜庆的场面，透露出当时纯朴的民风民情。除了这些还记得有剪纸展，风筝展，北京小吃展，服饰展。

透过此次参观，孩子们大大开阔了眼界，首都博物馆留给我们的是太多惊奇，太多的震撼，真让人难忘啊!

星期四是一个既神圣，又特殊的日子。因为那天下午两点，在学校老师的带领下，我们有幸来到苏州吴中区交警大队。

到了目的地，我们先是丈二和尚摸不着头脑，不知道干什么。在老师的向导下，我们来到接待处里的大型学校，准备接受学习。里面有很多桌椅。我们走进去找了一个座位坐下来。坐在这庄严而又神圣的交警大队的座位上，我们有点胆怯，看到和蔼可亲的警察叔叔我们的心情放松了好多。

接着警察叔叔和老师给我们拍了几张照片。有一位警察叔叔刚刚开完会，就赶过来给我们上课，他在上课的过程中，一再向我们小朋友强调小学生一定要注意交通安全。告诉我们过马路要走斑马线，不可以在路上跑来跑去，要提高警惕。不要以为过马路走斑马线是一件非常容易的事，其实这个小小问题中含有大道理。我想：警察叔叔，讲得这么认真，他是想让我们小朋友好好抓住这次学习的机会，以后过马路要注意安全。讲完以后，警察叔叔又给我们每个人准备了一份礼物——书签和贴纸，让老师转发给我们小朋友。我想：交通安全关系到你我他，警察叔叔他们这么关心我们，我以后一定要做一个遵守交通安全的小学生。

紧接着，警察叔叔又带我们走进了另外一个办公室——监控室。一进门我们就看到房间里面有好多台小电视，每一台小电视里面都有画面，我们津津有味地看着。过了一会儿，通过小电视的画面我们看到了：不是电动车闯红灯，就是行人在马路上到处乱走。警察叔叔一边放监控录像，一边对我们说：这些监控录像可以滚动，可以放大，也可以缩小。千奇百怪，变化无穷，让人难以捉摸。它方便快捷，可以让我们足不出户，就可以发现哪些车子违章，哪里出交通事故。现在科学真发达，警察叔叔们也可以轻松许多。短短几分钟，录像结束了。时间不知不觉地从我们身边溜走了，我们还没来得及参观其他地方。就要和警察叔叔告别了，大家真有点舍不得。于是我们再次拍照留恋。

回来的路上，我一边走，一边想：警察叔叔，他们可真了不起！为了人们生活安康，不怕苦，不怕累。我要向他们学习，我发自内心地感叹：我要努力学习，长大了为中国人民多作项献。

[参观交警大队观后感作文

周*娜

我们今天去了中国建筑陶瓷博物馆。

我们已经博物馆就看见了一些有趣的东西。上了二楼，经过老师的讲解，让我明白了中国江西景德镇为什么被外国人称为“瓷都”。当中的陶瓷就是陶器与瓷器的总称。我最喜欢的一种陶瓷是琉璃瓦，因为它在明清时代可以用来铺地防水。

我们还去体验了自己用机器做陶瓷，首先，用双手大拇指小的后肌和小拇指上的后肌向上推，然后用大拇指将中心弄凹下去，重复几次，再把自己想要的形状捏出来，最后用铁丝刮下来，晾干后就可以加工了。我感到非常奇怪，为什么铁丝可以把陶瓷切下而不会再被粘上呢？那不是有水分吗？老师说那是被隔开的。后来我才明白，泥外湿内干，刮的时候当然不会粘上啊！真厉害呀！

帽子的朴素让我们感到过时，但是却是以前古代人民对生活的追求，对设计的探索。我们也要了解陶瓷的历史和发展。

我们应该去领会传统，不要在社会发展急速的时候，丢失了自我，忘掉了传统。

这个星期六下午，我和妈妈闲来无事，便骑车来到珠算博物馆游览。

一进珠算博物馆，我便看到了关于我国珠算的简介：珠算乃是中华民族之宝遗产，萌于商周，始于秦汉，成于唐宋，盛于元明，发展于新中国。其工具简单，算法快捷，方便实用，逾千年久盛市未衰……天哪，原来我们国家的珠算历史这么悠久啊！我不禁被我们国家的智慧震撼到了。看完简介，接着我们来到了二楼。我的目光立马就被一个有三层的小塔吸引住了，定睛一瞧，原来这小塔的屋檐和窗户竟然都是用算珠做的，就连那小小的围栏上，也用了许多彩色算珠来做装饰，塔上还有一个小匾，上题“祈年殿”。塔的后面是共有126档的大紫檀木算盘，这些令人眼花缭乱的小算珠都一模一样，让人挑不出任何的瑕疵。我最喜欢的便是那个民国时期的景泰蓝算盘了，这个算盘的算珠是用陶瓷做的小瓷球，上面画着很好看的红花和绿叶，还用蓝色来当背景色，再用璧玉做个框，这样更显得十分和谐、高贵。此外，我喜欢的还有像冰一样的水晶算盘，名副其实的“琴棋书画”算盘和珍珠算盘……

算盘以其“精打细算”、“神机妙算”、“财源广进”等特有内涵，成为中华民俗文化内容之一。耳环、项链、戒指、手镯等饰品中的算盘，银锁等吉祥物挂件中的算盘，钱夹、手表、烟斗、风铃等生活用品中的算盘，体现了人们对算盘的钟爱之情及对美好生活的向往。

珠算博物馆的半日游，让我在我们国家珠算的历史长河中又畅游了一回！

为弘扬民族传统文化，促进校园文化繁荣发展，展现广大师生高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。

11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。哇！展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。

首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。

这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感！让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪！再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖！

我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子！真是为他们感到自豪。一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀！”我听了，心里乐滋滋的。

看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界！同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉！

粉墙黛瓦，清新雅洁；古色古香，江南情怀。在20xx年9月上午这个阳光明媚的日子里，来到了我仰慕已久的苏州博物馆。到苏州去看贝聿铭先生的封刀之作——苏州博物馆建筑，今天终于得以实现。

这时我的眼中：苏州博物馆苑如一个楚楚动人的江南女子，端庄而秀丽的欢迎我的到来。我再次想起了“大艺术书房”系列图书之《贝聿铭谈贝聿铭》主编肖关鸿先生所说，希腊缪斯之神走向我们：“走向社会，走向公共空间，走向生活的每一个角落，艺术不再是祭品，不再是象牙塔，也不再是生活的点缀，而是生活的一部分。缪斯也由女神变成了平民。”在苏州博物馆新馆设计之初，就如同装满传统文化经典的艳丽绣线，在承载现代科学文化信息的绣布里织出出了一幅“传统苏州”和“现代苏州”相融合的“双面绣”。在这个有着众多著名古典建筑的“文化圣地”中，建一座21世纪的新馆建筑，首先遇到的问题就是如何将现代与传统相融合。贝聿铭先生用“中而新，苏而新”，“不高不大不突出”的理念完美地解决了这个问题。

在当代建筑设计领域中，贝聿铭先生是世界范围内最为公众熟知的建筑大师，是跻身于世界建筑师行列的唯一华人，被誉为20世纪最重要的建筑艺术之一。

世界建筑大师贝聿铭先生，1917年4月26日出生于广州，祖辈是苏州望族，童年时曾在家族拥有的苏州著名园林——狮子林渡过。20世纪30年代中期，贝聿铭先生远赴美国学习建筑。在几十年的建筑设计生涯中，贝聿铭先生在世界各地的建筑作品达70余项，获各类奖项50余次，1983年，他获得了被称为建筑界诺贝尔奖的“普利茨克奖”。他在美国设计许多博物馆、学院、商业中心、摩天大楼等，在加拿大、法国、德国、澳大利亚、日本、新加坡、伊朗、中国北京、香港等地设计过不少大型公共建筑。贝聿铭先生多梦想的执着追求和对自身的不断超越，使世界各地众多贝式建筑成为不朽的经典之作。

苏州博物馆新馆就是由时年己85岁高龄的贝聿铭先生与贝氏建筑事务所设计，投资3亿元人民币，于二00三年十一月奠基开工，2006年10月6日中秋佳节正式对外开放。苏州博物馆新馆开馆后，新华社等众多媒体评述为：“中而新、苏而新”，“不高不大不突出”是这座建筑的最大特点，它既在苏州古城以独特性、唯一性深深打上贝氏的烙印，又与周边传统民居浑然一体，成为中国建筑发展创新的一个里程碑。当我步入博物馆內庭院茶园紫藤园时，吸引我特别留意了园里西南方与东北方各种植一棵紫藤。贝聿铭先生将內庭院将內外空间串联，主庭院和若干小內庭院互相连接而又布局精巧，庭院內外的园艺，互相依托，自然融于建筑。听导赏介绍：紫藤园里的两棵紫藤，还嫁接着从文徵明当年手植的紫藤上修剪下来的枝蔓，以示延续苏州文化的血脉。新馆园林造景设计是在传统风景园林的精髓中提炼而出的，成为一代名园拙政园在当今的创造性延续。

我们只有在参观完所有室内空间之后，才会真正理解整个空间的设计精神。外立面的形体穿插造就了室内空间的丰富性，而室内空间的多样结构同时也成就了外立面的风格特质。空间也是人为的，贝聿铭先生最新设计的苏州博物馆让我们感受到中国传统的园林思想在现代审美中的新方向，以及人与自然的和谐相处之道。

在整个参观过程中，给我印象最深的还是苏博的屋顶的造型。光影趣味是物境与心境的交融。“让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。阳光透过金属百叶照射入室内，在墙面上形成了会随时间发生变化的光影图案。情是中国传统美学的重要范畴之一。情为主，景是客，情景交融，相辅相生，这才是中国传统的空间本质。苏州博物馆之所以能让人感受到传统美学的魅力，就是因为设计师很好地创造出了丰富多样的空间气质，而光影就是让这些景与人们产生互动与共鸣的直接因素。可以这么说，光与影一直是空间设计的第四大造型元素，它能让室内室外环境展现出蓬勃的生命力。而在苏州博物馆，贝老先生再一次让光影成为了空间的主角。

在建筑的中庭，阳光让整个空间充满祥和与大气。可能是借鉴了传统“老虎天窗”的做法，中庭的顶部是由玻璃材料做成的采光井。阳光肆无忌惮地透过玻璃倾泻下来，并且随着时间的变化而不断地变换着投射角度。所以在不同的时刻，参差错落的墙面就会呈现出不同的视觉效果，有趣且丰富。同样，贝先生在处理小空间时，也一点不吝啬使用光影这一元素。三角形的二坡屋顶全部是由金属百叶和玻璃组成的，为了体现传统园林的特色，所有的金属百叶都被木质的贴面材料所包裹。阳光透过这些条状结构在墙面上形成了连续的光影图案，让原本单调的走廊顿时生机勃勃，饶有趣味。

苏州博物馆是贝聿铭老先生的封刀之作，其保留了江南园林的特点，采用传统的粉墙黛瓦，然而表达方式却又是全新的，错落有致的新馆建筑以深灰色石材为屋面和墙体的边饰，与白墙相映，雅洁清新。粉墙下设置了颇具创意的假山，一反传统的叠石假山，采用些较有纹理的石片和石块，其中也有剖劈的棱角毕露的“险峰”，与传统湖石“瘦、皱、漏、透”的审美特点迥然不同，却也“清、丑、顽、拙”，各显奇趣，与水中倒影难分轩轾，构成一幅新颖的山水图景。从传统艺术中汲取精华，加以创新运用于现代建筑中，将传统艺术升华，使我们更充分地体会到传统艺术的魅力。

时间总是短暂的，我还没有满足，我是多么的希望故地重游，再好好的品味一番啊！

佘子渊

5月17日学校组织我们来到中国科技馆参观。

中国科技馆远看像一个巨型的魔方，仿佛藏着无数的秘密。走进大厅，我们的目光都聚集到了“生命螺旋”的雕塑上，我们感受到生命的奇妙，真让人叹为观止。

接下来，我们按照导引依次参观了人体“发动机”、吃出健康、生命的“管道”、吸烟的危害和光的反射五部分展览。从这些展览中，我们通过展品模型、展示体验了解了心脏的构造、血管的运行、健康饮食的重要性和吸烟的危害，也初步学习了丰富的光学知识。而后，我们还进行了有趣的风力动能试验，视觉错觉体验，与门捷列夫“对话”，并了解了人类对太空的初步探索。

这次科技馆之行给我留下了深刻的印象。我了解到科技的发展给社会生活带来了巨大的改善，感受到科技创新为人类带来的好处。同时我也体会到科技发展正面临着巨大的挑战。我们青少年为了将来实现科技强国梦，更应该刻苦学习，练好本领，迎接挑战，为我们祖国的繁荣富强做出自己应有的贡献。

九月十五日，学校组织我们部分同学去看了一次消防演习。当天上午，天气非常炎热，我们三十多名同学一起来到了将台路消防中队。

一开始，消防叔叔给我们介绍了他们的卧室。刚一进去，我都惊呆了：消防叔叔们的柜子里摆放的东西特别规矩，特别整齐;被子叠的有棱有角的，就像一个活生生的豆腐块儿……

接着，讲座开始了，消防队的叔叔们讲着近年来的火灾情况：“近年来，火灾灾害非常多，光是一年全国就发生几千次，死了很多人。所以请同学们要记住，不能随便开煤气罐、乱玩火……”

然后，消防队员们拿来一个了灭火器。看着灭火器，我仿佛看到我小时候玩火的事。那时我和几个朋友去小树林里玩，玩着玩着，不知谁提议说我们来烧火吧!于是大家就找来干木柴烧起火来，当我们玩累了往回家的方向走，走到不远处时，忘记扑灭的火堆突然燃起了大火。幸好当时被一位在附近?湾儿的老爷爷发现了，急忙赶来灭火，并狠狠地教训了我们一顿。要是没有这位老爷爷发现，后果就不堪设想……

“啪、啪”的掌声把我惊醒，回过神来，继续看着这次演讲。只见消防队员们拿着几件消防队员灭火时穿的衣服，又开始讲解了……经过这次的参观使我知道了火灾的危险性。我们还要增强消防意识，懂得火灾形成的原理，不玩火;懂得火灾预防，积极开展消防宣传。还要学会火灾报警方法，学会使用灭火器扑救小火，学会火灾自护自救的方法。要时刻牢记消防安全，学习消防知识，消除火灾隐患，防微杜渐，防范未然。

隐患险于明火，防范胜于救灾，责任重于泰山。我们不应忘记一串串冰冷而残酷的数字，不应忘记一个个心酸和痛苦的场面，火灾事故不仅会给我们自己带来莫大的不幸，也会给家庭带来极大痛苦。

同学们，我们热爱生活，我们在校园中演绎活力，憧憬明天;我们珍爱生命，我们在生活中处处留意，拒绝伤害。让安全的意识常驻我们心间，让生命的绚烂闪耀在我们身边。

“哇，真漂亮！哇，真精致！……”上林湖越窑青瓷博物馆里传来了阵阵惊叹声。这是怎么回事呢？原来是我的几个小伙伴和我一起在参观青瓷博物馆。

看，这个圆圆的，上面刻着一只栩栩如生的小鸟的罐子是什么？哦，原来是个鸟食罐。鸟食罐的上面有一个非常小的孔，里面装着许多喂鸟的饲料。迷你的瓶身旁，还有一个小挂圈，我猜它是用来挂在钩子上的。

瞧，那个扁扁的，刻着两片大大的绿叶和几朵含苞欲放的花的盖子又是什么呢？告诉你吧，它叫器盖。器盖是用来干什么的呢？我把它的简介读了一遍又一遍，但还是没找到答案，真遗憾！

再看看波涛纹吧！那波浪高低起伏，十分壮观。我的脑海中也似乎出现了海面上波涛汹涌的样子，脚就像被吸住了一般，不肯挪动一步。

听，这个房间里怎么会传出“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。好向中宵沉沆瀣，共嵇中散斗遗杯。”的吟诵声？我们进去一看，原来这是个小小的电影厅。通过纪录片的介绍，我进一步感受到了青瓷的精美与别致，明白了青瓷的由来。

我们继续向前走，不一会儿就到了多功能厅。在这里，我们观看了青瓷的制作过程。原来，每一个美丽的青瓷制品背后，都蕴含着窑工们的艰辛和汗水。出了展厅，我和小伙伴们都想亲自做一个青瓷器，但是因为时间有限，我们只好依依不舍地跟青瓷博物馆说了声再见。下次，我还想来青瓷博物馆，体会青瓷之美。

今天，我和爸爸、妈妈、姐姐参观自然博物馆了。

我们先参观了海洋区域，我们看到了巨大非洲海鱼的骨骼，这条海鱼长40厘米，高25厘米。还有古代最大的鲨鱼化石，这种鲨鱼胃口极大，一次要吃1000多只海虾。

接着我们又参观了植物区域。我知道了昆虫的特点：头、胸、腹三部分。还有卷叶虫把树叶全卷起来。毛虫危害蔬菜。金龟子残害花木。草类有：鬼针草、苍耳、段树、培甘、芸香。

我们还参观了动物区域。我知道黄河象的近亲一是始祖象，产地：非洲，身高：60厘米。二是始乳齿象，产地：非洲，身高：2。7米。三是产齿象，产地：非洲，身高：3米。这里的动物还有食肉类：猎狗、剑齿虎。

最后，我们参观恐龙展览。展览有剑龙，年代：侏罗纪晚期，区域：北美洲，长度：9米。包头龙，年代：白垩纪晚期，区域 ：美国。暴龙，年代：白垩纪晚期，区域：北美洲，长度：15米。

今天，我参观自然博物馆知道了许多知识，明白了科学家的伟大。

在美术老师的带领下，有机会参观了艺术设计学院的毕业设计展，看到一件件包含他们心血精美之作，在享受视觉盛宴的同时，也被他们的创意深深折服。无论是珠宝设计、工业设计、或是广告设计，都包含着他们十分的诚意，从而使作品更加温馨，更加充满人情味。

珠宝设计中无论是现代锁形系列首饰设计还是从不同的视觉角度进行设计的放射虫的魅力的系列首饰都给人留下了深刻的印象。但更震撼我的是“爱”系列设计和苏州园林“窗”的变形。“爱”系列的灵感来自于东巴文“孕、雨、火、时间”的变形与设计，体现了母爱深深地崇敬和人性中非常美好的一面，将古代文字文化与现代首饰设计相互结合，将现代与复古相结合，现代民族风情融入自己的想法，进行变形，以现代审美意识、造型观念和表现形式对传统的东巴文化视觉元素进行再创造。而另一设计的灵感来源于苏州园林中的窗户，采取苏州园林中窗户的图案样，设计过程取其精华，加以演变，是对古典纹样的诠释，体现了对中国古典园林的爱，充分展现了园林之美。

中国文化源远流长，博大精深。当现代设计与古典文化相碰撞，定会火花四溅。将神秘的东巴文化寓于设计中，不仅体现了设计的神秘感，也具有独特性。而将中国最具有代表性的园林与现代设计相结合，使得中国风的标识更吸引人。一件件毕业作品真实地展现着学子们对珠宝的理解，对设计的领悟，不断诠释着自己心中的珠宝。

对于工业设计来说，创意是尤其重要的。今年毕业作品几乎个个精品，包扩了更加方便实用的茶具，还有餐具系列摆钟以及更加温馨人性化的宠物之家！功能上创新实用，外型上巧夺天工！而本次毕业设计展中我认为最伟岸也是最具成就的就是独具匠心的树灯！将时下最热的环保题材与现代工业设计相结合，无论是放在室内还是户外，都有极佳的效果。不仅可以照亮夜晚还可用作衣架为晚归的主人提供方便。树灯所到之处，将满足人们对它的渴望，白天它是仿真植物树，夜晚它将给人们一种完全不同的灯饰美感，回归大自然，走进大自然，为美化环境又增添了一道亮丽的风景。

面对广告设计的一堆堆琳琅满目的包装袋、瓶瓶罐罐、及各种富含深意的logo，会更加的眼花缭乱，既有将我们熟悉的加以改造，又有我们从未见过的富有创意的小饰品，在感叹他们的创意的同时，又被自己没有想法而懊恼，相信他们定是未来广告设计的主力军。用他们的才能刺激中国经济的不断发展。

此次展览是12级学姐学长们成果的一次集中展示，内容丰富，形式多样，观念创新，独具魅力，饱含了他们鲜活的艺术激情，旺盛的艺术创作力和丰富的想象力，以一场视觉的饕餮盛宴为自己的三年大学生涯完美谢幕，让身为经贸学子的我们深深为他们骄傲。未来会有更长的路要走，相信他们定会闯出属于自己的一片蓝天。

看到学姐学长的毕业成果，再回看自己，一点成就都没有，每天总是不断敷衍着去上课，也没学到实质性的内容，大一也快结束了，是时候要奋起了。不然以后后悔的还是自己，社会永远比自己的想象的要残酷，在这个弱肉强食的社会中，只有提高自己，才可以生存下去。

十月二十日，和平区志愿者协会组织志愿者到天津市博物馆参观了《永远的长征——纪念红军长征胜利80周年》和《家风耀中华》展览。

在参观《家风耀中华》展馆中，通过“家风与国风”、“家风与党风”、“家风与民风”三部分内容回顾了古代先贤修身齐家的家国情怀、革命先辈言传身教的崇高风范、历史名人恪守传承的人生境界和普通百姓代代相传的做人操守，真切直观地感受了中华民族优秀家风文化。随后在《永远的长征》展馆中，回顾了红军长征峥嵘岁月和红军战士克服万难夺取胜利的光辉历史，深入理解“不忘初心，走好新的长征路”的时代内涵。

我们每一个党员志愿者都要把家风建设摆在重要位置，汲取传统文化中的优良家风，以优秀的老一辈共产党员、革命家为榜样，廉洁修身，廉洁齐家，保持党员的清廉本色。要大力弘扬长征精神，始终坚定革命理想信念，牢固树立“四个意识”，切实增强“四个自信”。

通过参观使我受到深刻的教育，也使自己深受触动，家风是民风社风的根基，深深的扎根在中华民族的沃土中，家风与作风密切相连，弘扬传统美德、建设优良家风，是全面从严治党，抓好党员作风建设的重要方面。特别是看到展览中毛泽东、周恩来、朱德、刘少奇、董必武、徐特立等老一辈无产阶级革命家的家风、家训深受感动，他们严于律己，克己奉公，言传身教、以身作则，从严治家的家风为我党和全国人民树立了光辉的榜样。

当今社会在不断的进步，生活水平不断的提高，我们更不能忘记革命传统，我们要把中华民族优良传统家风传承和发扬光大，世世代代、生生不息的把中华美德永远记在心间。身教胜于言教，为自己的子孙后代做榜样，让中华民族传统美德世代相传。

在家风传承中要牢固树立社会公德、职业道德、家庭美德、个人品德，家风主要是要立德，要积善行德做好人，提倡无私奉献精神，要不忘初心，永远跟党走，人人争做清廉家庭，注重家风教育，世世代代走好新的长征路。

今天，风和日丽，学校组织我们去参观博物馆，里面有很多出色的作品。因为我是第一次参加学校的组织参观，当我知道这个消息的时候我是异常的兴奋。我们和老师一起走出校门，就租了一辆车，开往博物馆。很快就到了，我迫不及待的冲了进去，这里的风景是如此美丽，一片绿色了“海洋”出现在我的眼前，“海洋”的中间广阔的湖，我们在四周转了转，一起拍了几张照片留念。那里的树木多，竹子更多，并且空气也非常清新。当我知道博物馆里有一位凤凰名人作品时，我就感到非常的自豪。

进入这个博物馆之后，有五彩缤纷的画、书法、雕塑，还有一前留下来的东西，都很有价值，有意义。

我进去看见的第一样东西是衣服大型的图画，他的长大约4米，宽至少也有2米，里面的东西都印在我脑海里，里面画有几多荷花，栩栩如生，看见那幅画就感觉身临奇境，里面有水，但是水就像要往外涌，这幅画的作者，也太出神入画了。

博物馆里的所有，我唯一看上的是一颗古树，树上刻有“谁说我憨睡至今，吮吸历史的乳汁，一万五千年，是另一种生存方式，爱的方式。”它只有高大的树干，但是要3个大人才能环抱它，它的里部早已是空荡荡的了，这颗树有着那么悠久的历史，它的皮比铁还硬，它也就像睡美人，睡了一万多年，也许这样就是另一种生存方式，它几千年不死。死了几千年不烂。它就像英雄，这么多年都在保卫自己的祖国。这位英雄有那么悠久的历史，它也有个响亮的名字—英雄树—。

很久很久以前，是龙的世界，当我看到龙的化石，也就会想到无数的问题。至今也都还不知道这是什么龙。

我们又继续参观，看着它的外表画只是普普通通的一颗大树，它是许多大树的树枝和大树上千千万万的小树枝而组成的，树的颜色有点怪，是五颜六色的，这样更引人注目。这种颜色看起来像是一颗有魔法的树，更像魔法师。以它的生机勃勃养育了成千上万的鸟。我便联想到鸟巢，这幅画代表了中国团结、坚持、努力，慢慢走向繁荣富强。这是《中国=MC2》

我们都还没有看狗就到了回家的时间，我们恋恋不舍的踏上了回校之路。我至今都还沉侵在博物馆的回忆之中。

每一个成功的人都有一段艰辛的路程，需要坚持，不放弃，努力在努力，成功才会向你招手。总说阳光总在风雨后。而我们不是等到暴风雨过去，而是要学会在风雨中漫步。

今日，我们与其说是在梵蒂冈城来回奔波，不如说在罗马古都观望世界。

占地仅0。44平方千米的梵蒂冈城，土黄的砖瓦，毫无朴素可言，充满了尊贵的气息，与博物馆内琳琅的展品相互呼应着。

漫步在梵蒂冈博物馆内，不仅能感受到教宗博物馆浓厚的气息，还能体会到其他博物馆少有的舒适、和谐。绿色的花草树木点缀其间，透过大大的玻璃窗，又可看到室外的喧闹、车水马龙。

若你愿求静谧也不是不可。顺着古朴典雅的扶手，来到最有名气的雅典娜雕塑面前，便可与之来一场心灵的对话。在馆藏的所有雕塑作品中，雅典娜的上身像，因那独特的黑宝石眼睛而脱颖而出。那深邃的眼神里，流淌着一潭秋水，在柔和的光影下，缓缓流动。她头上的头盔，又是那么富有光泽，让人惊艳。

这里，还藏有享誉世界的《创世纪》、《最后的审判》。米开朗基罗真是一个旷世奇才，巨大的墙壁被他的故事色彩所填充，400多个人物活灵活现地呈现在人们面前，让人回味无穷。从画面中，我们不仅可以看到耶稣的故事，也可以感受到他对教皇的深度理解，与当时作画的心情。画中的人物似乎在呐喊：“上帝，感谢您的恩赐！”

爬到圣彼得大教堂塔顶，俯视梵蒂冈城，也可以感受到“会当凌绝顶，一览众山小”的乐趣呢！

故宫博物馆是世界四大博物馆之一，馆内珍藏了超过五十六万件中华文化遗产瑰宝。馆藏的主要部分是来自北京故宫和中央博物馆;另外一部分是来台以后的移交、购藏与捐赠。：藏品多是精华中的精华，所以故宫故有“中华文化宝库”之誉。这次台湾之行，我们也来到了故宫博物馆。

走进故宫博物馆的二楼中的一个小馆，看到的是台北博物馆的三个“镇馆三宝”——毛公鼎、肉形石和翠玉白菜。

毛公鼎高53.8公分，腹深27.2公分，口径47公分，重34.700公斤，口饰重环纹一道，敞口，双立耳，叁蹄足。鼎中有铭文499字，是现存最长的铭文。

肉形石是一块天然形成的石头。高5.73公分，宽6.6公分，厚5.3公分。表面上看，酷似一块令人垂涎三尺、肥瘦相间的“东坡肉”。最令人惊叹的是：这块看似东坡肉的石头上，竟然有像真肉一样的毛孔!!!!

翠玉白菜长18.7公分，：9.1公分，厚5.07公分。此件翠玉白菜原是永和宫的陈设器，永和宫为清末瑾妃所居之宫殿，据说翠玉白菜即为其随嫁的嫁妆。白菜寓意清白;象征新嫁娘的纯洁，昆虫则象征多产;祈愿新妇能子。

在故宫博物馆里还有很多珍品：青瓷尊、白瓷婴儿枕、玉辟邪、玉屏障······参观完博物馆，我们又乘车去往第二站!!!

进入新源民俗艺术博物馆，我好像来到了另一个世界，这里有知识的海洋，有智慧的大山，有历史的皇宫，仿佛一个古代的民俗山洞，等待着我们去发现、去探索。

走进博物馆，首先映入眼帘的是各种各样的砖雕，它们有唐代的，也有明代的，大的有老虎，小的有食盒，有的是皇宫贵族使用，有的是老百姓所用，都做工精美，让我眼花缭乱，目不暇接。

而我最喜欢的是第二展厅的“如瓷之家”。我们跟着讲解员观赏了很多陶瓷。我最喜欢的是青花碗。青花碗分大碗、小碗和中碗。它们全身淡蓝色，身上画着不同的图案，绿叶衬托着花朵，显得格外美丽。它们虽然没有钻石的光芒，也没有水晶的富贵，但它们身上散发着淳朴的味道。它们是古代人用来装食物的，就像现在我们使用的冰箱。

在博物馆，我们遇到一个大学生在刺绣工艺品。听说就在高陵，有一位民间艺人叫做牟玉娥，1916年出生于高陵张卜乡的一个普通家庭。因她酷爱刺绣，在2008年临终前三年加班加点完成了十二生肖袖珍绣花鞋和100双虎头鞋，还创作百虫百花绣帐等一大批精美的工艺品，为中国争得了极高的荣誉。

夕阳西下，谁也不肯走。是啊，谁愿意离开这个仙境般的世界呢？

暑假，我和爸爸妈妈一起去呼和浩特，参观了内蒙古博物院。

博物院一共分为四层，我参观了一层和二层。二层一共有四个展厅，分别为：远古世界、高原壮阔、地下宝藏和飞天神舟。沿着大厅径直往西走，我直接飞奔到飞天神舟展厅，因为那里有许多关于航天方面的介绍，我渴望汲取更多的太空知识。航天卫星发射基地有四个，酒泉、西昌、太原、文昌，而回收地却只有一个，那就是内蒙古。我顿时为内蒙古骄傲起来。环顾展厅，里面陈列着许多飞船模型、火箭残骸、航天员的太空服、一些宇航员的图片及简历等。

告别了浩瀚的“宇宙”，出了飞天神舟展厅，隔壁挨着的就是地下宝藏展厅，可惜当天展厅未开放，我只好遗憾的离开了。

沿着东边朝前走，我们来到高原壮阔展厅。高原壮阔展厅里面介绍了许多生长在内蒙古的植物。如：胡杨、沙棘等。里面还有许多珍惜动物，如：雪兔、草原狼、猫头鹰、金雕等。其实，这个展厅主要是告诉我们需要保护动物，让我们看见的动物永远不再是标本。

穿过博物馆大厅，就来到了我最喜欢的展厅——远古世界展厅了！

一进展厅，首先映入眼帘的是一个巨大的生活在白垩纪时代的恐龙化石骨架。它长达26米，高达12米，体重约60吨。在这个化石恐龙的旁边还有几个人造恐龙。他们能发出一亿年前恐龙发出的叫声。旁边的霸王龙冲着我大声的吼叫，吓得我退了好几步。腕龙张开了嘴巴，头不停的晃呀晃，好像在说：“我才是世界的主宰！”展馆内还有一个巨大的屏幕，从上面看到恐龙的骨架长什么样，分别叫什么名字，让我知道了好多我以前不知道的知识。

迎着凉爽的清风，走在宽阔的马路上，我学到了多少知识啊！