择天记小说结局(合集20篇)

这个夏天我读了《水浒传》这本书让我念念不忘，我读得非常认真但还是半懂不懂。但是有一个人物的故事让我心旷神疑，他就是鲁知深。

鲁知深是梁山泊第十三位好汉，十员步军头领第一名。鲁知深原名鲁达，是老经略相公府帐前提辖，人称鲁提辖。名字听上去有点鲁莽但是他是一个粗中有细的人啊!

有一次他从五台山智真长老推荐到大相国寺，大相国寺智清长老和其它方丈都觉得鲁知深是个鲁莽的军汉，不能留在寺中。就让他去看管酸枣门外的`一片菜园。这个菜园常有破落户泼皮来偷菜。鲁智深上班第一天，这二三十个偷菜的破落户头领过街老鼠张三和青草蛇李四决定给他一个下马威，借参拜机会把他掀到粪窖里去。鲁智深不知是计，听说他们是街坊就叫他们到屋里来泼皮不肯起来。因为鲁智深以前是提辖在心里猜肯定是要暗算他，走上前去这时两个头领一个抢左脚一个抢右脚。鲁智深不等他们沾身飞起右腿把李四踢下粪窖，张三恰好要走结果左脚早已把张三也踢了进粪窖里了。

还有一次林冲被刺配沧州路上两个监押决定在野猪林里结果了他一棍刚举起来，一条铁禅杖飞过来把棍给打飞了，那人就是鲁智深。他为什么能及时的出现呢?因为自从那日林冲买刀后吃了官司但无法营救，听得林冲断配沧州便到开封府前。正看见酒保请两个公人说话，心疑这路上会害林冲所以鲁智深一路上跟着暗中保护。

鲁智深真是三大五粗，武艺高强，力大无比，性格豪爽。这样性格突出的人物时时出现在我的脑海里。这就是洒家的读后感。

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

A.明代的章回小说和四大奇书.明朝人称《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》为四大奇书。

《金瓶梅》的作者叫兰陵笑笑生，该书反映了明代中叶的社会现实。

B.伟大的现实主义小说《红楼梦》以贾宝玉、林黛玉爱情悲剧为线索,描写了贾、史、王、薜四大家族的兴衰史，反映了封建社会的日趋衰亡。作者曹雪芹，号雪芹又号芹圃,芹溪。清代小说家。

C.此外还有明代冯梦龙的三言(《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》),清人蒲松龄的《聊斋志异》、清人吴敬梓的《儒林外史》清人刘鹗的《老残游记》,吴沃尧(字趼人)的《二十年目睹之怪现状》李宝嘉的《官场现行记》、曾朴的《孽海花》被列为清末四大谴责小说。

书中的，是一个对我来说陌生的世界：茫茫的黄土高错纵横，贫穷的村落，面朝黄土背朝天的是一代代的农民——衣不遮体、食不果腹。

我为现在的生活而感到庆幸，同时又不禁扪心自问：究竟什么是平凡？什么是“平凡的世界”？

我想，对于书中的这些人来说－－平凡便是日出而作，日落而息，这样日复一日，年复一年，直至化为黄土。书中的人生像演戏一样，是浓缩的。各种悲欢离合、跌宕起伏紧凑在一起，在生活中，也是有这样刻骨铭心的经历，我想纵然是强者，也难免会于此——在绝望中痛苦，在痛苦中挣扎。

也正所谓“人生如戏”，这一路中也难免遇上“九九八十一难”，但不同的人也会有别样的反应－－有人会与其坚强的斗争，高呼着“我命由我不由天”的口号，也会有人屈服于命运，坚持着知难而退的原则，书中的孙家兄弟便是坚强地面对苦难并与其作斗争，誓必要在这出戏上唱一出慷慨淋漓的战歌。

孙家的孙少安和孙少平也是我喜欢的角色，尽管家庭贫困，迫使成绩突出的二人都未能完成学业，早早的去承担了家庭的重任，但他们也没有气馁：哥哥办起了砖场，经历了大起大落才让家人过上了富裕的日子，还让全村人走上了致富之路。弟弟也经历波折，从农民到教师，再到朝不保夕的揽工汉，又到煤矿成了名矿工，再来又当上了班长。孙家兄弟两个的的确经历了阴晴圆缺，才有了如此的生活，令人唏嘘不已。

在这平凡的世界中，有多少执着的平凡人的一生有着这平凡的生活，又有着这样平凡的感情。我们不应该也学会在逆境中历练心境，经历人生的磨砺，做个强大的人吗？佛置身于那个时代，体验着那个时代的风风雨雨。看后让人很受启发，回味无穷。

在九州北陆的大漠草原上有着这样一个游牧民族： 他们尚武， 信仰盘鞑天神，崇拜英雄。那里的男儿各个都是热血汉子，那里的女子各个都是巾帼须眉，他们的王朝叫做青阳。

故事发生在青阳。讲述着北陆游牧部落内部的权力之争，以及青阳与东陆王朝的恩怨。青阳世子吕归尘幼年即被大君送往颜真部生活，后颜真部叛乱，吕归尘被接回北都城。但他的哥哥们并未将这个年幼且多病的世子放在眼里，只是相互较劲，争夺王位的继承权。然而，历经战火洗礼和人世沧桑的吕归尘，一改往日柔弱的个性，在哥哥们的权力争夺战中慢慢成熟坚强起来……

任何一部剧都脱离不了唯美的爱情情节，尤其还是古装玄幻剧，在九州天空城中作为主角的易茯苓感情线肯定是剧中的重要情节，那么易茯苓喜欢谁呢?

据悉易茯苓喜欢的是霸道深情的羽族之皇风天逸，虽然也一直倍受人族皇子白庭君的守护，而且两人是青梅竹马，不过爱情这种事并不是来的早就是好事，在风天逸对于自己的苦苦呵护下，虽然这个男人并不那么温柔，但他却有着最宽阔的肩膀在需要的时候可以依靠。

作为剧中的重要女主角，易茯苓的命运总是牵动观众的情绪，那么易茯苓最后的结局是什么呢?据悉易茯苓最后应该是死了。可以从预告中看出，易茯苓成为了各方争夺的重点，看似弱小实则拥有巨大的能量，在预告的最后霸道的风天逸怅然若失地手托住一根从天而降的羽毛，恰如一直强调的"人生若只如初见"的论调，暗示着最后的悲剧。

1939年9月1日，在希特勒的策划下，德国以闪电般的速度占领了邻国波兰。英、法两国根据法波盟约和英法互助条约，对德宣战。但其却一直按兵不动，使德国更加肆无忌惮。1940年5月，德国向法国发动进攻，英法联军毫无防备，溃不成军。6月22日，卖国贼贝当组建的新政府与德国签订了投降书……

而故事《半截蜡烛》就发生在这场战争之后。它讲述了法国一位家庭妇女伯诺德夫人与两个幼小的儿女一起做着情报中转的工作。一天晚上，他们与闯进屋的三个德国军官斗智斗勇，最终保住了半截蜡烛里的绝密情报。

那么他们是如何与德国军官斗智斗勇的呢？首先是伯诺德夫人。她对军官说蜡烛太暗，换了一盏油灯。但军官认为晚上黑，多点支蜡烛也好。然后是杰克，他预用蜡烛照明电柴，可军官认为不用蜡烛也可以。最后是杰奎琳，她成功地拿走蜡烛，带上了楼。

在这一系列周旋中，他们都十分镇定。比如杰克，当中尉问他“你不用蜡烛就不行吗”时，他没有非要拿走蜡烛，而是镇定地取柴点火。如果他拿走了，很有可能会引起德国，军官的怀疑，从而发现秘密。情报站就会破灭，一家三口的生命也会结束。

于是我想到了另一个人：诸葛亮。当司马懿十五万大军当前，他只有一班文官，2500名士兵时，他没有慌，而是让士兵打扮成老百姓，藏起旌旗，洒水扫街，大开城门，自己则身披鹤氅，在城楼上悠闲地弹起琴来。面对这一情况，司马懿反而心生疑心，撤退大军。这是为什么，因为诸葛亮的镇定！

镇定，一件一般人想得却得不到的法宝。当危险来临时，你能坐下来静静思考办法吗？当困难接踵而至时，你能镇定地去解决它吗？当……这样的事例太多太多，但你都做到镇定了吗？

镇定对我们来说，是十分重要的。如果你还没拥有它，就请向《半截蜡烛》里的小杰克、小杰奎琳看齐，争取得到它！

快两个月的时间里，我读了一本让人记忆犹深的红楼梦，他是清代文学家——曹雪芹的代表作品。

这个本书主要讲的是：在清朝康熙年间有一个贾府，里面有一个贾宝玉、薛宝钗和林黛玉，他们三个人发生的故事。

读了红楼梦后，我对贾宝玉这个人物极其不喜欢，主要原因有两点：其一，他明明是个大男人，骨子里却像女人一样柔弱，遇上一点儿悲痛事，就立刻哭了起来，有时候还哭得厉害，眼泪如破堤的洪水一样"哗哗哗"地往下流;其二，贾宝玉不喜欢读仕途经济的书，说这些事情俗气，那他整天和女人混在一齐，想的、做的、写的都是女孩的事，难道这就不俗了吗?我认为，男儿志在四方，应当出去打天下，不应当老呆在家里吃吃玩玩，和女孩子在一齐取乐，这有失男性的尊严。

可是话又说回来，根据任何事物都要一分为二的原则，我觉得贾宝玉还是有不少优点的。首先他为人处事十分和善，他作为皇亲国戚又是贾府最得宠的少爷，他没有架子，经常和丫头和下人混在一齐，同情他们，即使他们做错了事情，也只是轻描淡写地说几句，从不会责骂他们，这说明他有人与人之前平等的思想观念。其次，贾定玉是一个性情中人，当紫鹃开玩笑告诉他林黛玉明年要回老家去时，他立刻就发呆生病了，这说明贾宝玉同情很专一。

可是，我还是想说说这个林黛玉，她可爱哭了，跟贾宝玉一样，每次都因为一点小事就哭鼻子，真是爱哭鬼。可是他也有好处，他琴棋书画样样样样都精通。却在贾宝玉成亲的夜晚，凄凉地死去。

红楼梦一书让我时而高兴时而忧伤，时而愤怒时而感慨万千，也让我想了很多，或许吧，事事不能完美，而人也如此。

常见小说的创作技巧

一篇好的小说，并不在于它对于传统的继承和模仿。而是颠覆与背叛前人的遗留。以1922年为界，小说的这一进步特征越来越明显。因为那一年是现代派全面爆发的里程碑。从此，外国文学界皆对此奉若神明。真正实现了"百家争鸣、百花齐放"的景象。人人风格、手法皆自成一家。凡是对前辈的模仿都没有什么出路，他们只能背叛，不断地创新，于是形成了今天小说异彩纷呈的局面。

生活与想象力

世人皆云："艺术源于生活但是高于生活"，此话不假。但问题是，小说到底是要偏向于生活描写，还是"乘物以游心"，成为了当代中国文坛的一大问题。须知早在东周时期，庄子就能写出类似于现代派手法的散文，但是从那以后，中国再也没有出现过类似作家。究其原因，不外乎两条：1，儒家牢不可破的思想统治，他们禁锢了中国人千年的自由。2，民间多年形成的爱看故事的陋习，这最是阻碍艺术家的产生。所以至今，国人仍是故事至上，懒得思考小说中的问题。大部分人浑浑噩噩，毫不自觉存在，这不得不说是奴性所致。书商以利益至上，不断投其所好。于是出现了太多"垃圾小说"，如同洋快餐，没有营养而且吃过就忘的作品，仅仅可供消遣。当年巴尔扎克曾立志写一部《人间喜剧》结果没有写完便撒手人寰。巴尔扎克一代文豪，悲天悯人。却并不为笔者所欣赏。正如莫罗亚为普鲁斯特《追忆似水年华》撰序所言："《人间喜剧》把外部世界作为自己的领地…他也确实描述了整整一个社会。相反，普鲁斯特的一个独到之处是他对材料的选择并不在意。"用巴尔扎克的方法写作的话，那么小说迟早要走入穷途末路。因为在描绘外部世界的能力上，小说远远不如电视、照相机，甚至油画。但是小说作为人类的产物，而不是上帝的，却能够通过观察外部世界来获得对自身的某种认知。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界".这也就是为什么说"艺术源于生活但是高于生活".在现代派的手底下，经常会有一些匪夷所思的场景与情节。但是仔细寻思，这些被抽象出的东西却在生活中有其本来面目。比方说卡夫卡描绘的"城堡"、"审判"的意象，实在都是不可能的事情。但是我们不就是生活在如此一个官僚、蛮横、强者至上、权力意志第一、阴暗面同样很大的世界中么？然而就是这样的意象，才体现出作为一个文学家思想性的不朽价值。因此，生活是小说的基础，想象力是小说的根本。二_小说的意象意象是否突出、高明，是一部小说成败与否的关键。当然"成败"不指销量。以下分析几个具体例子。

线索性强的意象

马尔克斯的《百年孤独》中，家族第一代因近亲结婚生下一个长着猪尾巴的孩子，家族因此得到创立。家族的最后一代，又因同样原因生下同样一个长着猪尾巴的孩子，家族因此完结。这一线索串起了马贡多的百年兴衰，恍惚会有时间错位的感觉。靠一个意象，作者便生发了整部作品。思想性强的意象：博尔赫斯的"迷宫"（小径分叉的花园）。时间是一座错综复杂的迷宫，是无限连续的，是分散、集中、扩散的网。每一个分叉的路口，选择不同也会导致不同结局。这一意象完全颠覆了传统线性的时间观念，堪称经典。共谋性强的意象组合：托尔斯泰《战争与和平》中，安德烈公爵因为瞥了一眼橡树叶，同时听到姑娘们的欢声笑语，重新点燃了生活的希望，改变了命运。这一组合使用频率太高，随处可见，也体现出它的威力所在。其他类型的意象，实在还有很多，笔者就不一一赘言了。

小说的结构

这是专业人士评点小说的依据之一。本来对普通读者，结构根本无所谓，只要你别写的东一榔头西一棒子就行。殊不知结构恰恰是小说赖以生存的根本。结构是否特别，在小说评价中并不占有绝对分量。关键是这个结构必须适合这个材料与构思。比如说村上春树《海边的卡夫卡》一书，使用了双明线、一暗线的结构。两个明线人物不同，事件不同，空间不同，但却隐隐约约纠纠缠缠，最后终于汇合，同时从未真正清楚介绍的暗线也真相大白：原来是两个明线的根源。接着就看出两条明线间人物的对应关系。这种悬疑小说式的结构使人激动不已。此结构也与此书成为近年来罕见的经典作品。而米兰_昆德拉的大多数小说，都使用了巴赫音乐式的复调结构，各部分间形成了"13531"式的音乐结构。符合昆德拉哲理性强、人物不固定的写作特点，恰如其分。

文学与艺术、哲学的大融合

这又是现代派另一趋势。后现代派的作家们开始从现代先锋艺术家那里汲取灵感。达利、毕加索等大师影响了一代文学家，他们开始借鉴美术的创作手法与关注内容。昆德拉更是醉心于哲学研究，并确立了自己小说浓重的哲学风格。相信后现代派也会在这方面走得更远。

小说的冲力与张力

一部高水准的小说，必然可以具有足够的冲力，冲破空间的阻碍、时间的诅咒。囿于空间、时间的作品，大部分都是庸常之作。正如乔伊斯《尤利西斯》一样，敢于"想到想不到".因为时间、空间等，都是一篇故事的必要因素，而不是真正小说的。综观现代派文学，没有任何一位大师甘于受困于此，而是自由、思想至上，决不做现实的奴隶！张力又是小说精彩的保证。它并不是打动人心的情节，而是和结构有关的、前后呼应或形成落差的力量。这种力量使小说不再苍白，仅仅是无力的说教，而能够真正靠文学魅力打动人心。典型例子就有昆德拉多次使用的"假实证幻"的手法。让小说的结局提前，结尾在戛然而止的某一刻，《不朽》《不能承受的生命之轻》等均使用了这一手法。瞬间使读者感觉到、命运的苍白、情节的精彩。

小说的未来

笔者斗胆做一回预言者。近年来现代文学界渐有疲软之势。2003年的诺贝尔文学奖获奖作品《耻》十足反映了这一趋势。其水平根本无法与过去任何一位大师相提并论。要知道就连昆德拉，至今也仍未获奖。社会潮流不再有利于小说创作，一切围绕市场指挥棒转。在这种情况下，小说很可能就此式微，或是倒退。这本身或许也是时代需要。从此小说将划分为两大阵营：商业小说与纯文学小说。1922年那样的黄金年代恐怕短时间内难以到来。然而当世界再度堕入苦难中时，物质会受挫，小说也会再度抬头。小说的可能境地，实在难以穷尽。只要你想，没有写不出的。因为"世界是被人类精神反映和歪曲的世界"，因为（借用一句广告语）"我能，无限可能！"小说如何才能"好看"小说要想写得好看，首先有故事。故事是一篇小说高度凝炼之后的内核，是小说的心脏。现在，越来越多的人认识到故事在一篇小说中的重要性。有的刊物开辟的栏目就叫"好看小说".其前提是好看的小说应有好看的故事。小说家是艺术家。正如音乐家是用优美的乐章思维一样，小说家是用故事来思维，他的人生观、个性由此体现出来。读者想要知道引起自己兴趣的人物命运如何，事件的发展趋势、结局是什么，情节会满足这种要求。故事应该能够表现人物性格的发展，能够和题材相适应，合情合理；情节像不断引导读者兴趣的路标，一步一步带领读者进入自己的艺术殿堂，进入你所要求的那种心境。你不能轻易让读者看出你的意图，要不断设置障碍，甚至误导读者，声东击西，一会儿让读者最不愿的事情发生，一会儿又让读者意料不到的事情出现，千方计抓住读者的注意力，让他看不出上了小说家的圈套。现实主义题材的作品好理解，有些意识流小说或心理小说等，情绪化东西四处弥漫，似乎不容易理解。其实，这类小说也是有故事的。它的故事虽然只是一种意向、情绪上的扑朔迷离，但包裹着心理内核是能感受出来的。一切外在的东西就由此繁衔出来。这类作品中故事可能是在一个你不熟悉的或没有料到的平面上，它们可能写的是心理的、情绪的或内在的事物。直觉与思想也很重要。作家的文化底蕴是衡量作品深度、成败、高下的尺度，主题思想的体现往往与文化底蕴相辅相成，互为补充、完善。一部小说打动读者的也往往体现在这方面。那么，思想意识又从何而来呢？小说家的思想更多的是来自于他的感觉（直觉）。他可能仅仅意识到人物应该这样而不应该那样，情节这样发展比那样更流畅。为什么如此，则很多人可能并不能自觉地意识到。小说家并不是哲学家。深奥的思想也许并不能产生优秀的小说作品。直觉是认识的出发点，它将人的主观感觉以艺术化的形式表现出来，这仍是艺术的特殊属性。这其实也符合一个规律，如果先有立意（意欲表现什么）的桎梏，围绕这个什么"主题"来硬加上些东西，这是创作上的大忌。其次，作家的创作主题意图与受众阅读后获得的主题感受常常并不相同，甚至南辕北辙。"直觉"意识是弥足珍贵的，它如电光火石般稍纵即逝。把握住这可贵的"一瞬"，则有赖于作家长期的思考。思考是一个过程。一方面是对过去积累的思想意识、精神、道德评判、价值观等等的体验，另一方面是对叙述表层下各种主题碎片予以挖掘、整合。寻找作品的深度，直觉往往是致命一击。小说应该从正在发展、变化、行进中的历史（现在时），而不是从已经发生的历史（过去时），去提炼自己的思想意识。要有超前的洞察力和观察力，敏锐、敏感、极富预见性，善于发现别人所忽略的现象和细节。具有有别于一般人的识活动，能辩别出事物的基本性格特征，当别人只看到部分时，小说家能预见到整体，能抓住其精神实质。除细节外，他能看出决定人的精神状态是什么，周围人没有注意到，而常常连作品中人物自己也意识不到的东西，从而创作出人物独特的性格。那时，也许是人物自己左右、操纵着自己的命运发展。特别是当你把人物尽可能的想透彻，而人物已经在你心中生根、变得有血有肉、呼之欲出的时候，更是如此。因此托尔斯泰说：先不去想情节的发展，在写作之前，先把自己的人物尽可能的认识清楚。作家的观察力不是"摄影"，而是能够引起作家共鸣而又经过作家透明理解的那些观察，才能使作家创作出非常真实、生动、能够表现社会面貌的优秀作品。优秀的小说家总是在追求着叙述语言的个性化，完善着自己的叙述风格。但就整体而言，写作者在写作主体意识上对叙述语言着意进行把握、操纵者，似乎较之以前要少多了。平白直露的作品比比皆是。许多作品仅仅是在叙述一件事，讲述一个故事而已。叙述语言的技巧艺术荡然无存。

最近我读了一本十分好看的书——《呼兰河传》，它的作者是萧红。

这本书中作者的童年是快乐的，也是寂寞的。呼兰河并不繁华，就只有春夏秋冬这样来回走着。在这里，到处可见由于人们的无知发生的一场又一场的灾难，人们只为活而活，为了死而死。接二连三的悲剧，让我也无法判断谁对谁错了。

萧红给我们带来了童年的快乐，让我们一起走进了她的世界。让我们体会了生活，让我们了解了生命。在这，我也想起了我五彩缤纷的童年，我一想起它，我便会会心一笑······那是一个大夏天，我正在空调房里玩游戏，我突发奇想:这么舒服的地方，我干嘛不去“偷”点糖化糖水喝呢?说干就干，于是我拿起杯子，蹑手蹑脚地走到厨房，将杯子倒满水，心想:嘻嘻，他们都没发现我，现在偷糖可是最佳时机。我用小手捂着嘴巴，傻笑了两声，可开心没多久，问题就来了：两个瓶子里都是白色物体!哪个是糖呢?我拍了拍脑袋，自言自语地说道：“妈妈怕不够，一定多买了一瓶，这么说来就有两瓶糖!”我正在自作聪明的时候，我看见两个瓶子上有不同的两个字，这下我纳闷了，心想:怎么会!难道不是两瓶都是?哎，这下我的聪明才智该发挥出来了。我在那念着什么乱七八糟的东西，突然，我好像知道了什么，便拿起勺子，舀了一大勺“糖”放进水里。我还开心的一跳，以为自己拿到了糖，可傻傻的我却不知那是盐。回到房间，我用手搅了一下，便一口气喝完了。不一会儿，我的脸色突然变暗了，连忙找水喝。哈哈，不认字的我实在太可爱了。每个人都有自己的童年，推荐大家读读《呼兰河传》这一本近代小说，它能带着你回到童年。

沙瑞金是汉东省委书记，根据剧透，沙瑞金是一个十分刚毅有原则的官员，是个好人，并且协助了侯亮平铲除邪恶势力。

小说原文：沙瑞金痛心疾首——不但是一个京州、一个光明湖，我省反腐倡廉形势也很严峻。近三年来，十二个地级市中的六个市，市委书记、市长出了问题，或者被双规，或者进入司法程序。

同志们，半壁江山沦陷了!全省省管干部，目前岗位空缺一百五十三人。赵立春留下的那个名单里，三分之一的人被立案，五十八人涉及买官卖官……

《西游记》是我国四大名着之一，是一部老少皆宜的作品。其中充满了离奇，精彩的神话故事，每每读起《西游记》，老是会情不自禁地溶入那精彩的情节之中。我以往一遍又一遍地看那令人着迷的电视连续剧——《西游记》。而最近，我把《西游记》一书认真地看了一遍，才真正领略到《西游记》的文字所带来的魅力。

《西游记》以孙悟空、猪八戒和沙和尚保护唐僧去西天取经为线索，一路上跟妖魔鬼怪和险恶的环境作斗争，经历了九九八十一难，最终取得真经的故事。《西游记》这部名着主要体现了想要办成一件大事，必须大家齐心协力，团结一致才能成功。我们明白神通广大的齐天大圣孙悟空，不仅仅会七十二般变化，还有一双火眼金睛，能够分辨人妖，所以，孙悟空善于降妖捉怪，斩邪除魔，为西天取经立下了汗马功劳。

可是，如果没有诚信憨厚，善长水性的沙和尚助阵，孙悟空在水中捉妖也就不那么顺利了。猪八戒力大无比是孙悟空捉妖的好帮手，唐僧虽不懂人情世故，但他始终以慈悲为怀，感动了苍天，最终历经千辛万苦，带领徒弟们，最终取得了真经。

其中，孙悟空被压在五指山的情景最让我感动，他并非抗拒，努力的等待着他师傅来救他，不管是春夏还是秋冬，是干汉还是下雨，他依然等着，等着，有一天，唐僧他最之后了，把孙悟空从石缝里救了出来。在这件事中，让我读懂了：坚持就是胜利。

在《西游记》中，最为精彩的是“孙悟空三打白骨精”，只见孙悟空用火眼金睛一看，就明白了妖怪的计谋，一棍打跑了妖怪。唐僧居然以为孙悟空在伤害生命，所以把他赶回花果山。可是等唐僧被妖怪抓走后，猪八戒去花果山向孙悟空求救的时候，他毫不犹豫地答应了，最终唐僧获救了。

是啊，我们应当学习孙悟空的那种不计较，知恩途报的精神。神。在我们的学习生活中也应当像他们那样齐心协力，团结一致。这样才能取得胜利。比如：有一次，我们学校要选3名同学去参加县里的科技比赛，结果我也被选中了，我和其他两名同学每一天午时都去办公室练习，每当遇到困难，我们就一齐商量，然后想办法去解决。一但有做的不好的地方就提出来，加以修改，结果在比赛的时候获得了三等奖。这另我们十分开心。

《西游记》这本书对我的启发很大，它让我明白了做人要有坚强的意志和宽容别人的精神，以及应齐心协力，团结一致。

从近几年本校的高考答题实际看，在文学类文本和实用类文本二选一时，绝大多数同学都坚决地选择了实用类文本。究其根本就在于学生能轻易的读懂小说的故事，也能很容易的找出小说的主要人物，但对小说的主题往往把握的不是很准，因而往往写了很多却得分有限。这是因为小说的主题是贯穿一部小说始终的基本思想，是小说的灵魂。正确地把握小说的主题是对小说的人物形象、情节、环境描写进行解读的前提和方向。但高考研讨会专家传达的信息却是，高考命题与阅卷要向文学类文本倾斜，所以提高学生的小说阅读能力就成为教师的必做功课，而小说阅读的关键，便是对小说主题迅速、准确的把握。结合小说阅读专题的实践，在多次备课互研的基础上，我认为把握小说主题应从以下几方面入手：

1.从作品背景看主题

每一篇小说都有其背景，一个是作品里人物背景，一个是作者的背景。在高考出题的实际中，作者的背景是无从分析的，因而不加考虑。我们应引导学生对作品中人物的背景进行充分的关注。以我们最近教授的小说《木笛》为例，从“南京大屠杀纪念日”这个信息可以得到这样一个结论，小说的故事必然会与大屠杀发生重要的关联。小说的故事则讲的是一个叫朱丹的青年在招考终试时拒绝演奏欢乐的曲子，因而失去考试资格，结尾时却因为大师认为他的身上具有“一种精神，一种人类正在流失的民族精神”而被破格录取了。到这里小说的背景就很清楚了，那是南京大屠杀的血色阴影逐渐被忘却的日子，但主人公朱丹不仅记得大屠杀，而且为了对大屠杀的纪念，几乎失掉了招考终试的机会。朱丹的被破格录取，就是对朱丹铭记民族耻辱这一做法的肯定，小说的主题自然是对不忘民族耻辱的人的赞美，对正在失掉的民族精神的呼唤。

2.从人物塑造看主题

人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。人物形象的可爱之处往往代表了作者要肯定的人和事，相应的人物形象的可憎之处也必然反映了作者要批判、反思的人与事。以2012年新课标全国卷的《马裤先生》为例，马裤先生的穿着很有特点，戴平光眼镜、穿青缎子做成的洋服、登青绒做的快靴，用一句话概括就是既追求洋气又土里土气。再看马裤先生的语言，数量惊人、一声高过一声的“茶房”最具有代表性，必要时喊“茶房”，不必要时喊“茶房”，根本不必要时也喊，喊的本身是什么？自然是目中无人、颐指气使。再看一下，他的行为，对于多打一张行李票的后悔、对于挂钩的霸占说明了他的爱占小便宜、斤斤计较；而未打土、一口痰都能看出他的不讲公德，不讲卫生。除了“马裤先生”以外，还有个“我”，“我”是马裤先生这诸多不良言行的受害者之一，但我却只满足于做一个无奈的观察者，而非一个勇敢的制止者。小说的主题就很容易得到了，表达了对那些趋新的市井人物的讥嘲以及一些对懦弱的姿态的反省。

3.从情节发展看主题

小说写人不能离开人物活动的形式——情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的故事来完成的。当然，故事的中心必须以某些矛盾为内容，矛盾怎样发展、怎样解决，无不体现作者对这些问题的看法。从这些看法中理解主题同样也是小说鉴赏中被经常运用的方法。例如小说《知音》中讲述的是一个二胡演奏技艺高超的瞎子因为大火没了房子靠拉二胡飘泊异乡乞讨，却又把要到的食物默默留给另一个人的故事，而这个人不是别人，就是图谋他的《月夜鸟鸣》乐谱而放火烧毁他的房子害他无家可归的人。平常人不会主动去害别人，但也很难做到去帮助一个居心叵测、陷害自己的人，学生自然就理解到主题是对瞎乐师这种以德报怨的美好品质的赞美。《圣诞夜的歌声》讲述的是，一个叫亚诺什的穷靴匠在圣诞夜以歌声来给三个孩子做礼物，楼上的富有老爷要收养他的一个孩子，却没有一个孩子愿意离开父亲和兄妹，给他1000本戈让他们不要唱歌，却又选择归还钱物，继续唱歌的故事。歌声就是欢乐，就是精神上的满足，尽情的歌声就是自由的向往。小说的主题自然就是对亚诺什一家追求自由、追求亲情、追求快乐的赞美，当然也有几分穷苦人家鱼与熊掌不可兼得的无奈与悲凉。

4.从语言的情感色彩看主题

小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的一环。再以小说《木笛》为例，小说中在刻画朱丹时写道，他“衣衫上的梅花，仿佛开在树枝上”、“他向主考官深深地鞠了一躬”、“朱丹追随雪片又超越雪片，开始他孤独悲壮的石头城之别”，有对他礼貌的凸显，也有对他失去终试资格的惋惜。刻画孩子方阵时则写道“临近石碑是一片莹莹辉光，像曙色萌动，像蓓蕾初绽，像彩墨在宣纸上的无声晕染”，在这里，作者的赞美之情溢于言表，我们是不难看出的。而对朱丹与孩子们的赞美都源于一个原因，就是因为他们铭记着这个民族逐渐被人淡忘的耻辱，具有着可贵的民族精神。

5.从整体倾向看主题

在小说的主题鉴赏这个问题上，作为教师必须让提醒学生，有一个最为根本的原则我们必须永远记住——整个作品，包括作品中的每一个标点和作品里总的气氛在内，都是主题的体现——从这个意义上来看，我们可以把整个作品看作是表现主题的具体的象征物!我们应当懂得，小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面的、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。

1、小说概念:是以刻画典型人物为中心，通过完整的故事情节和人物活动着的环境的描写来反映复杂的社会生活。

2、小说种类?

长篇小说、中篇小说、短篇小说、小小说

3、小说三要素?

人物、环境、情节

4、环境的种类及作用?

(1)自然环境

交代故事发生的时间、地点及人物活动的空间，衬托人物的心情。

(2)社会环境

交代事件发生的社会背景、时代特征，衬托人物性格，推动情节发展，

揭示文章主题。

5、情节由哪几部分构成?

(序幕)开端、发展、高潮、结局(尾声)

6.续写小说结尾。

按照小说故事情节发展的规律续写，要简洁含蓄，富有哲理，引人深思。

二、考点及答题技巧

〈一〉整体感知类题型及答题要点。

1.用短语或句子概括情节，写在空格内。

2.概述故事内容(特别注意情节双线发展的内容概括)

3.局部内容的理解

〈二〉人物形象分析的题型及答题要点

1.你认为主要人物是一个怎样的人?

2.结合内容具体分析人物的性格特征。

这类题的答题步骤：

①.答出描写人物的方法。(肖像、语言、动作、心理;侧面描写)

②答出这些方法的具体内容(找最能表现人物特点的重点词语和句子。)

③针对具体内容分析人物特点，注意从外在的肖像特点到内在的心里想法，再到精神品质。要分析全面，具体，不可泛泛而谈。

3.发挥想象，补写人物心理活动。

①心理活动的作用：揭示人物的内心世界，表现人物的思想感情，刻画人物性格，深化作品主题。

出现问题：

①.缺要素

②.心理活动不符合人物性格。

原因分析：

①.答题时随意，说的话不符合人物性格。

②不注意联系上下文，忽略了文中人物的潜台词。

这类题的答题方法：.通过语言、神态、动作分析人物的心理过程。

〈三〉环境描写的题型及答题要点

(节气、天气、气候、风物、景色)

环境描写的作用1.交代背景。2.推动情节。3.渲染气氛。4.刻画人物形象，衬托人物的性格、情绪。5.使故事情节更为生动、真实。6.使主题更为突出、深刻。7要表现一定的新鲜感受或微妙情绪，做到情景交融，能够给人以感染、启发和美的享受。

〈四〉理解标题的含义。

1.以主要内容或主要事件拟题。

2. 以贯穿全文的线索拟题。

3. 以有象征意义又暗含中心的的实物为题。

4. 以主要人物为题。

5. 以特定环境为题

分析标题的答题注意事项

①注意分析标题中的中心语和修饰语的含义。一般包含两层含义：一是内容概括，二是主题概括。

②.如果小说标题就揭示了中心，那就结合小说结尾答出文章中心。

〈五〉关于评价、体验、感悟、启示的问题。

这类题往往是考查学生们对文学作品内涵的把握。并结合自身经历谈体验、感悟等。

启示——领悟的道理。(结合人物、主题答)

体验——亲身经历或通过实践对周围事物的认识。

感悟——有所感触而领悟。

评价——对人、事的看法。

〈六〉关于写法的问题。

1.题材与主题的关系。

题材——表现主题的材料：人物、环境、事件

丰富人物性格，增强情节发展的真实性，艺术形象的可感性以及整个作品的艺术感染力。

2.倒叙、插叙的作用。

一般来说，倒叙的作用是设置悬念，为下文铺设，吸引读者。

3.伏笔——叙述的一种手法。对作品中将要出现的人物或事件，预先作出提示或暗示，以求前后呼应。其作用是有助于全文达到结构严谨，情节发展合理的效果。

4.悬念——作品使欣赏者所产生的一种关于事件发展和人物命运的紧张心情，这种心理活动叫作悬念。其作用是引起读者兴趣，

加强作品的艺术感染力，具有引人入胜的艺术效果。

(七)对关键性词语含义的理解

一般来说，这类题目结合上下文，根据文章所提供的语言环境来理解词语在这个环境中的比喻义、象征义、指代义或者其所具有的内涵和外延，此知识点在湖南益阳的《白蝴蝶花》中就有考查到。在做题的过程中可借助“代入法”将自己的理解代入文中，检验一下这种理解与上下文的意思有无不协调，甚至冲突的地方。

(八)对主旨的把握

小说的主旨是文章的核心，只有主旨把握正确了，人物、环境才有章可循。概括中心的关键在于对文章中的人、物、事的整体性思考，要把重点集中在反映出来的社会现象上，人物在社会活动中表现出来的思想情感上和通过在对人命运的考察中领悟到的哲理上等等。还要多注意抒情议论式的句子，作者的观点往往隐于其中。再者，主旨的卷面表达也要注意其规范性，一般的模式为“通过____事表达一种_____现象(思想、品格)。

(九)刻画人物形象的方法

小说是以塑造人物为中心的，人物塑造的方法有①正面描写。也叫直接描写，即通过直接地描写人物的肖像、行动、语言、心理、神态来揭示人物思想品质及性格特点，反映作品主题。②侧面描写。也叫间接描写。即通过他人的言行间接写主人公。例如：《多收了三五斗》中米行老板的描写正烘托了“旧毡帽”的悲惨命运。③细节描写。通过分析人物的具体细微的肖像、动作、语言、心理、环境和场面的细枝末节的描写来表现人物性格。

李云龙——文革期间，他命令使用武力制止两个“红卫兵”的非法武装抢夺军一火库。后因为这个事情遭到迫害，在1968年自杀。1978年平反。

田雨——为李云龙生了两个儿子：李健、李康。后有收养了好朋友冯楠的四个孩子：赵山、赵高、赵水、赵清。当自己的丈夫受到迫害的时候挺身而出，一起入狱。当得知丈夫的死讯后自杀徇情。

赵刚——文革时期，由于不肯参与迫害罗瑞卿将军被免职并造到迫害。最后自杀名志！1978年平反。

冯楠——为赵刚生了四个孩子。当丈夫遭到迫害的时候给予丈夫很大帮助，后来拖人将自己的孩子交给李云龙，后自杀。

丁伟——1958年支持彭德怀遭到迫害，被免去一切职务并下放到某农场改造，此后音讯全无。

孔捷——援助过遭到迫害的李云龙，最后收养了李云龙夫妇和赵刚夫妇的6个孩子并把他们抚养成人。在80年代初离休。

楚云飞——1956年任金门守备军副司令，授中将衔。后升为上将。在金门与解放军交手数次。 1968年李云龙去世的时，在金门用广播悼念李云龙。改革开放以后来大陆经商并买下李云龙故居做留念。

段鹏——解放后被李云龙委托组建中国第一支特种作战部队――梁山分队。在李云龙遭到迫害的时候曾组织营救，但被李云龙拒绝。后来隐姓埋名直到1978年李云龙平反的时候才出现。

张大彪——小说中没有对其最后结果进行交代。

我的前半生里罗子君作为一个新时代的女性，听信了老公的话不去工作，导致陈俊生跟他离婚，她自己本身有责任，但是过错更多是在于她的另一半身上，不是陈俊生说让他在家好好做全职主妇的话，她能有今天不思进取的样子？这不是很正常的吗？吃多了会胖，安逸了就怎么舒服怎么来，为什么还有人说就怪她自己自作自受？说到底男人要出轨怎么也要出轨，不出轨，即使你一直在家呆着也是不会出轨的。

陈俊生这种男人其实娶谁，他都不会快乐，谁都不会幸福。这种男人超级多，可他们自己却没意识到出轨都是自己的原因。这是一个具有教育意义的电视剧，安全感是家里的亲人，卡里的余额，身边的朋友和一个人面对生活的勇气。

在《我的前半生》最新剧情中，唐晶和贺涵的感情正式宣告结束。唐晶和贺涵的关系正如薇薇安说的那样，在一起那么多年还没有结婚那问题自然是出在了自己身上。两个同样冷静骄傲的人，原本的关系就显得有些若即若离，再加上唐晶的安全感极低，贺涵也不可能时时妥协。两人的感情终究是一团迷雾，没有人知道自己还有多少个十年来耗，所以虽然不曾说出分手，但是无论是亲近的人还是他们自己都明白这段感情结束了，即使不舍，但结束就是结束。

贺涵和唐晶的分手虽然令许多网友感到非常可惜，但是却是在情理之中的，唐晶和贺函这样势均力敌、旗鼓相当的两个人，而且两人也已经谈了十年的恋爱但是都不知道对方想要的是什么。在唐晶贺涵分手之后，贺涵也被离婚之后罗子君的坚强所打动，贺涵更是想把罗子君培养成第二个唐晶。贺涵和罗子君两人在相处的过程中从对方身上学习了很多，最后两人喜欢上了对方。

导语：夏至未至小说结局是什么?立夏和傅小司在一起了吗?小说版结局陆之昂入狱坐牢，电视剧陆之昂结局有什么不同呢?以下是小编整理夏至未至小说陆之昂结局是什么的资料，欢迎阅读参考。

夏至未至小说陆之昂结局是什么

《夏至未至》傅小司被人说成抄袭，在一次画展中，那个说他抄袭的女画家找人来闹，陆之昂看不过去，拿瓶子砸了那个女人的头，傅小司让陆之昂快跑，陆之昂成了通缉犯，逃亡后沦为乞丐。有一次在便利店看见了傅小司的画就哭了，被便利店的人当成了疯子，再后来警察来了，陆之昂就被抓走了。最后被判处无期徒刑。

故事中的陆之昂温和开朗，与傅小司是两种不同性格类型的男生。他们之间好得可以为对方打得头破血流，却又恨得老天怎么又生了对方一个他，彼此都已融入对方的生命，在经历了亲人离去、遭人陷害等问题时，都永远守候在彼此身边。

夏至未至小说结局是什么?

小四(作者)最终还是没有点出七七的作为，是她作了手脚，使得遇见不能实现梦想。

小司被光环包围着，可是失去了那些一直在他身边的亲人：之昂因为保护他而坐牢，无期徒刑。

七七成为了大红大紫的明星，她为了自己的歌唱地位不受影响，断送了遇见的歌唱梦!而且在立夏不再时，和小司酒后乱性，还怀了孩子，以此来叫立夏离开小司。

立夏决定让七七照顾小司，让她呆在他身边.自己则在上火车的一刹那丢掉了手机卡，没有人知道她离开，也没有人知道她会去哪里，其实后来她回到了浅川，过着平平淡淡的生活。只是生命中和小司的记忆，那是谁也取代不了的。

于此同时，在浅川的还是遇见和青田。段桥的死教会了遇见怎么样去爱一个人，所以她和青田厮守一生。

导语：《人民的名义》剧中的汉东检查院反贪局局长陈海和陆毅饰演的侯亮平这一对好兄弟，老同学已正式见面，即将一起在反腐第一线战斗。但没想到的是，陈海竟出车祸了!陈海最后到底死了没?以下是小编带来关于人民的名义小说结局的资料，希望对您有所帮助。

陈海与侯亮平通电话说，将要去和一位举报人见面，将会拿到重要证据。侯亮平的兴奋、激动难以言表，知道H省的反贪腐战斗肯定取得了突破性进展，持重的陈海同学没有十二分的把握是绝对不会这样说话的。陈海和他通这个电话时，正沿着斑马线过马路，一辆卡车闯红灯直冲了过来!车头正撞中陈海，把陈海整个人都撞得飞了起来。陈海的电脑提包飞到了绿化带的草丛中，马路中央一摊鲜血，浸泡着一只轧变了形的手机。

据称，这是一个酒驾司机造成这桩意外交通事故。侯亮平不相信这是车祸。功败垂成啊，只有身为战友的他知道陈海距离那巨大真相有多近!也许已经近在咫尺了!否则，陈海不会遭此杀身之祸。这是有人暗下毒手，杀人灭口!侯亮平的心在滴血，火炙般地痛，与陈海相处的桩桩往事在眼前不停闪现，悲哀阵阵袭来……侯亮平坚定的说：是遇害，不是车祸!陈海告诉我，他马上要和一个举报人见面，将会拿到过硬的证据。正因为事关重大，他才想飞北京亲自汇报!

据小说介绍，陈海车祸后伤势很重，昏迷不醒。陈海即使能活下来，十有八九也会变成植物人。可惜了这么一位好的同事竟遭如此的黑手!更没想到的是，对陈海暗下毒手，杀人灭口的竟然是昔日的同窗好友，现任的公安厅厅长祈同伟!

据原著小说介绍，祈同伟如此策划陈海车祸的：

侯亮平和赵东来联手，正在彻查陈海车祸和刘庆祝死亡案，而且很有可能已经部分逼近了真相。尤其是陈海的车祸，现在看来恐怕和面前这位大弟子不无关系，甚至就是祁同伟策划的!但他不能问，这张牌他可没必要看，君子远庖厨嘛!

祁同伟太可恶了，却非要他看，不准他离庖厨太远。于是血腥味开始在空气中弥漫。高老师，事到如今，有些事我不得不说了，其实我们面临的危险超出了您的想象。丁义珍是危险人物，还有个危险人物就是陈海。高小琴手下的财务总监刘庆祝向陈海举报了我们，在这种情况下，我只得被迫采取断然措施!高育良无法回避了，冷冷看着祁同伟。那个会计就旅游死?陈海就遭遇了车祸?提到那位不幸的学生，当老师的激动起来，他双手握拳在空中挥舞着——祁同伟，你说你，怎么能对陈海下得了手呢?陈海是你和侯亮平的同学朋友啊!

随着剧情的发展，许多网友好奇要剪掉陈海氧气管的凶手是谁呢?陈海最后结局会醒过来吗?

据悉，在《人民的名义》中，陆亦可非常担心陈海的安全，一天不把凶手绳之于法，自己就一天不得安宁，而侯亮平决定以静制动，不能乱了方寸。

后来赵东来告诉侯亮平，有人想暗杀陈海，想杀人灭口，侯亮平觉得，陈海现在没有任何的反抗能力。但是有人偷偷潜入医院，趁外面抢救病人正混乱之计，将陈海的氧气管剪断了!

果然和小编想的一样，“剪氧气管”这个场景已经被小编梦到了!

其实，从陈海车祸事件中就能看得出幕后的人想置他于死地，根本没想留活口。但是陈海命大，捡了一口气。

不过，这次“剪氧气管”事件的幕后主使是谁呢?

小编脑子已经浮现出祁同伟那张阴险的脸了。相信大家已经被剧透的差不多了吧，据悉，陈海车祸事件的幕后主使就是祁同伟。

因为山水集团的财务人员主动提供线索给陈海，祁同伟马上就要暴露了，只好先下手为强。而祁同伟的情妇是山水集团老总高小琴，自己也有股份在山水集团。

所以，祁同伟作为公安厅厅长为了自己的私利残害了自己的同窗好友。而令祁同伟没有想到的是，陈海虽然昏迷不醒但是还是活下来了!

而随着剧情的播出，李达康的妻子欧阳菁也被抓捕归案，蔡成功也被监禁。众所周知，蔡成功的大风厂和高小琴的山水集团因股权引起争纷，而高小琴和丁义珍有来往，丁义珍又和欧阳菁有来往，而蔡成功和丁义珍一起经营过煤矿。

总之，这几个人都是一根绳子上的蚂蚱，抓住一个就能一发动全身。

其实在播出的剧情中，大风厂和山水集团的股权纠纷案已经明朗了。

因为丁义珍和蔡成功一起开过煤矿，便替蔡成功要了三千五百万的安置费，高小琴被逼无奈，只好和蔡成功签补充合约。

这些钱刚已到账，就被向法院申请冻结蔡成功账户的民生银行划走了，其实蔡成功事先不知道他的账户被冻结了，蔡成功和四大银行一共贷款5,6个亿，其实这些就是他和丁义珍设的一个局，一起坑害山水集团的。

多亏城市银行终止了蔡成功的贷款请求，否则会有烦，蔡成功一共欠连本带息将近十个亿。而蔡成功之所以和侯亮平举报自己，是想借侯亮平把他自己保护起来。

经过这个事件之后，侯亮平觉得侦查方向错了，但是一一六背后的问题和职务犯罪问题依然存在，让大家重点关注高小琴。

而在接下来的剧情中，高小琴就成为了重点关注对象，祁同伟一伙人肯定意识到了危险的存在。所以要尽快的除掉唯一知道实情的陈海。

小编猜测祁同伟一伙人的可能性很大，毕竟一开始车祸事件就是他指使的。而网友们也会怀疑，会不会有另外一帮人也想陷害陈海呢?

从目前播出的剧情中，陈海正是因为掌握了山水集团的有力证据，才会遭此惨遇。但是小编并没有发现陈海对其他人有威胁，所以认为祁同伟的可能性极大。

而大家最关心的是陈海被剪掉氧气管之后活下来了吗?

据范子文介绍，他的大多数修改意见与检察工作的具体业务有关，艺术方面偶尔也会提出建议。比如汉东省检察院前任反贪局长陈海的人物命运。原本的设计是车祸去世，但经过研究后决定，让他最后醒来。

“最后要让大家看到信心，正义战胜了邪恶，光明战胜了黑暗，要让大家看到希望。”

而陈海的扮演者黄俊鹏也给了确切的答案：“别担心噢，亲爱的喜欢陈海的朋友们!后面我会醒过来滴!往下看噢。”

所以大家不用担心了，陈海是会醒过来的。

我们的心中有着许许多多的事，象树上开的花儿一样。那些怒放的是快乐的，而那些悲伤的事就是树上那象要凋谢的花儿。

现在，我就摘下一朵快要凋谢的花儿，为你们讲述一个关于小说让我悲伤的事。

我读5年级的时候被一本《乞丐王子》的小说给迷住了，我一有时间就那出来看，可是总觉得不过瘾，于是我把它带到学校，上课偷偷的看，下课“光明正大”的看。

有一天，老师说要测试，要我们回家好好的复习，我并不在意。回家骗妈妈说：“我要复习了，别打扰我。”说完，我便一头栽到房间里看我的小说。第二天，测试了。我写完试卷，便看我的小说。看着看着，下课了，我交了试卷，又拿起小说看了起来。

试卷发下来了，我一看试卷，“75”一个大红数字映在我的眼帘，老师生气的看着我，我低下头。觉得没脸见老师，恨不得找个地缝钻进去。

我为什么考这么低呢？只有我一个人明白。都是小说惹的祸。都是你，让我的成绩直线下滑，都是你，让我考了生平最低的一次分数，都是你。

[都是小说惹的祸作文

（六公主）

兰儿来到人类世界什么都没有干，天天在蓝天上飞着，从不感觉到累，好像变成机器人是的了，她的精灵则在家里睡大觉，打了好大的呼噜……

（七公主)

找宝石这件事根本难不倒紫谱儿公主，她想：我可不笨，紫色的石头肯定藏在紫色的地方，我一定能找到。

第一天，她去了吐鲁番的葡萄种植地，使用魔法把葡萄地里搜了一遍，竟然没有。

第二天，她带上了滋滋一起去找紫石，这时，她想了想，对滋滋说：“几个姐姐都是在神秘的地方找到的石头，不妨我们也去神秘的地方看看吧。”滋滋说：“姐姐，你这个想法真好，我们走吧。”于是，她们去了一个黑黑的洞里面，那个洞里面有一串紫色的葡萄，小公主说：“那是什么呀？正好我也饿了，把它吃了吧。”滋滋去把那串葡萄拿了下来，送给了小公主，小公主说：“谢谢你，滋滋，你也来吃吧！”滋滋刚咬了一口，一张大网从天上掉了下来，正好盖住了滋滋，滋滋说：“姐姐，快来救我！”小公主变了身，用全身力气把滋滋救了出来，这时，有一个张牙舞爪的大恶魔在小公主前面闪了一闪，小公主大叫：“啊！这个丑陋的东西是什么啊！”他扑了过来，小公主一闪，闪到了他后面，这只笨东西东张张西望望，看不到小公主了，他一回头，看到了小公主在后面，有把尾巴竖起来，向下一剪，小公主又一闪，闪到了他背上，那只恶魔又掀起了小公主的衣裙，小公主想：这样下去可不行，马上就会被他抓到的，怎么办？小公主想了一会，说：“滋滋，你和我同时用最大的魔法能量打他，好吗？”滋滋说：“好，姐姐。”忽然，她们同念咒语，像恶魔发出刺眼的紫色光芒，那个恶魔倒地而死了。小公主和滋滋的头上流下来豆大的汗水，这时，紫石落在了小公主头上，小公主把它安好，踉踉跄跄地和滋滋走了。

小公主回家后，她天天去图书馆去买音乐书。可是，由于她很可爱，被一个绑匪盯上了，小公主回家的时候，那个人偷偷跟在后面，等小公主走到一个偏僻的小路时，那个绑匪把小公主绑架了。但是，那个时候，小公主并没有感觉到，她的精灵和紫石在放在家里面，小公主在路上清醒了，她悄悄念起咒语：“紫色、紫色、紫色音符、逃跑回家！”说完，她就回到家去了，那个绑匪还在那里傻傻地说：“那个可爱的小女孩去那里了？”

紫谱儿跑回家后，她对精灵说：“我们去一个遥远的地方吧，那里我们可以学到很多音乐。”滋滋说：“好。”于是，她们一起去了音乐之城……

[七彩小公主小说作文节选

这个寒假我读了一本书，名叫：《平凡的世界》。

这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。全书共三部。作者在近十年问广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层众多普通人的形象。劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

在这平凡的世界中，平凡人的一生，更要有坚定的理想和信念，有执着的追求和渴望，战胜困难，摆脱束缚，让人们对美好生活的向往，如何的体会生活中间的亲情、友情、爱情，学会生活，懂得珍惜，对于我们这一代人，也是一种警醒。

余罪第二季结局预告三下手势是什么意思?余罪3第三季什么时候开拍播出 网络剧《余罪》自播出后，一直备受观众好评，张一山的演技简直逆天了，演技受网友好评，那么在看完《余罪》第二季结局后，很多网友表示看不懂结局余罪三下手势是什么意思，是救安嘉璐了还是去穿警服了?这结局是留下悬念暗示余罪有第三季吗?一起跟小编看看吧!

余罪第二季结尾那个手势的意思应该是以打手势的方法告诉那些警察事情，因为纸条写了只让他一个人去，那就不能和那些警察直接说，所以打手势告诉他们。 余罪第三季还没开拍，官方也为回应是否有第三部，但是张一山微博都确认有第三季。

余罪第三季安嘉璐被谁绑架了 第三季余罪会和林宇婧在一起吗

《余罪》第二季的结尾可以看到，傅国胜被抓了，余罪也从他的口中知道了沈嘉文的真实身份，于是余罪和林宇婧开着快艇，极力抓捕沈嘉文，当他们发现了沈嘉文的船时，林宇婧立马跳上渔船，和毒贩搏斗。在情急之下，沈嘉文拿出了自制的炸弹，想要和余罪谈条件，放了自己，她就放了林宇婧。

最后沈嘉文选择乘坐渔船离开，余罪只好紧追其后，两支船相撞爆炸，沈嘉文却再一次失踪了。在欢迎余罪归队的时候，所有人就等着余罪走过去，这时候有一个人骑着自行车划过，余罪收到了一张纸条和秘密信物，纸条上写着：安嘉璐和我在一起，想救她，自己一个人来。

因此，在第二季的大结局中，安嘉璐被沈嘉文绑架了，她不但没有死，还绑架了安嘉璐来威胁余罪，余罪选择去救安嘉璐，在结尾的时候打了一个手势，意思就是告诉那些警察，他还不能归队。这次的网络剧《余罪》的上线方式不是采用以往的季播模式。

因此，在第二季的大结局中，安嘉璐被沈嘉文绑架了，她不但没有死，还绑架了安嘉璐来威胁余罪，余罪选择去救安嘉璐，在结尾的时候打了一个手势，意思就是告诉那些警察，他还不能归队。这次的网络剧《余罪》的上线方式不是采用以往的季播模式。

余罪小说的结局：余罪和大胸姐在一起 当上警察 走上人生高峰

在小说余罪的第七卷《真实的谎言》中：余罪为了让被审查的林宇婧自由，接了特情任务，扮黑警，收黑钱，当保护伞，敲诈勒索，最终抓出了内鬼，林宇婧自由了，也被余罪感动了，因为他为了就她有了污点，仕途不顺了，而大家看的网剧一二季只是小说前三个章节，后面余罪还会碰到很多红颜知己，不过最后他还是和管的住他的大胸姐结婚了，而电视剧里好多情节是和小说不一样的。

而剧中余罪的女神安嘉路最后还是和解冰结婚了。解冰在出任务时受伤断了一条腿，和安佳璐结婚后一起去了警校当教官培训学员。而徐处退休，余罪有能力但是不服管教，又迫不得已必须用他破案，所以给他了个代理局长的位置，于是余罪成为了史上最年轻的警察局长，娶了大胸姐逆袭变成人生赢家。