择天记小说结局【精品20篇】

“言皓天，你这是什么意思啊？”林依婷气急败坏地向言皓天冲道。

“什么什么意思啊？我的事，你管得着吗？”言皓天冷冷地反驳林依婷。

“哼！这个狐狸精有什么好的啊？我哪比她差啦？你说啊，你说啊。”林依婷怒气冲冲。

“林依婷，请你把嘴巴给我放干净一点。”我挣开言皓天搭在我身上的手，对林依婷吼着。哼！别以为今天言皓天在，我就不敢怎么着你，敢骂我是“狐狸精”，自己呢，简直比狐狸精还要那个。学校是读书的地方，还每天浓妆化起来，穿着超短裙，把大腿露露出来，恶心死了！

“你有什么资格跟我说话。”林依婷指着我说。

“有，就凭她是我的GF，怎么样，够资格了吧！”言皓天把林依婷指着我的那个手指推了开，手又搭在我肩膀上，一副想气死林依婷的意思。

林依婷一怔，实在没想到言皓天竟然会这么说。我也真的很倒霉，陪他演戏也就算了，还要搭上我15年的名誉啊，而且这个家伙，还这么大大方方地在林依婷面前承认了，真是佩服他到五体投地。哎~~~~~

“你听清楚没有，她是我的GF，你没有资格动她。”这次，言皓天更加重了语气。

“皓……皓天，你是在跟我赌气吧，你是不可能喜欢上她的，对不对？你以前根本不认识她，而且跟她一点也不投缘，你们不可能今天就好上的，我知道你这只是想气我对不对？”林依婷一副楚楚可怜的样子，眼里还不忘加几滴眼泪。

“没……没有，我没有跟你开笑，我……”言皓天好像有点吃不消林依婷了，主要都是因为他的眼泪。不过，接下去才是最精彩的呢。

“皓天！”林依婷深情款款地叫了言皓天一声，吓得我鸡皮疙瘩掉了一地。

“啊？呃，我…………”言皓天也在发抖，使其话都说不清楚了，哎~~~这两个人真是十足的有问题啊！

突然的，林依婷跳起来，在言皓天的额头上飞快地吻了一下。（注：林依婷之所以要跳起来吻言皓天是因为她没言皓天高的缘故。西西！）这个场面把她们班里的同学全都引过来了，一个个都在窗户边，看热闹。

“皓天，不要不理我，我知道我早上过分了一点，那我现在向你道歉还不行吗？”林依婷抖着言皓天的肩膀问。

“这个，我……我……我……”言皓天语无伦次。哎~~~这是你自找的哦。看来只有我来圆场了。

“好了啦，言皓天，别演戏了啦，快点跟林依婷和好吧。”我把言皓天搭在我肩膀上的手，拿下来，拍拍他的肩膀说，“看到没，人家还是一如既往地，很在乎你啊，别傻愣着，快和好啊。”

周围的“观众”被我突如其来的话给怔住了，包括林依婷。

言皓天看了我一眼，眼神在告诉我“那你怎么办啊？现在跟她和好了，那你岂不是很难堪了吗？”

“算你有良心，但是看到你能和林依婷和好，我更高兴啊，他们爱说就让他们说去呗。”我回了个眼神给言皓天。

“依婷，那我们……”言皓天的话还没说出一半，就被打断了。

“可暄！”谁叫我啊，我回过头一看，是李圣炫！不会吧，事情就要解决了，他不会还要在这最关键的时候来搅一趟混水吧，拜托，你可别再添乱了。

[想让你明白小说作文

《红楼梦》之前是看文字，这次是听书，前80回是企鹅有声，讲的声情并茂，能引人入盛，听久了，她的口音变化都能知道是谁在说话，后40回没更新，便听了语音朗读，这就真是机械式阅读了，没有感情，所有文字都在一个调上，所以，除了声音受影响，文字也说是高鹗所写，没前80回精彩有深度，总体来讲，此书讲的是一个世道一个家族的盛衰历程，人情小说，依感情和才气为背景描诉各类人的性情世故，宝玉黛玉是冥冥中的注定，心有灵犀的一对情人，终不能成眷属缘于黛玉体弱多病，即使才情，但在大家族的环境里，别说古代，世代也是不允许有这样的媳妇，起码对繁衍后代和兴旺后族不会有好的影响，因此被上辈人拒之，这便是他们的悲剧之源。

佩服贾母对几代人传承起了好的带头作用，因之总被称为老祖宗，王熙凤精致漂亮，奈何书读太少，欠胸怀，心狠手辣。个人喜乐宝钗和探春，有女子的才气和胸襟。府里的丫鬟袭人、晴文、鸳鸯、紫娟等也有她们独特的个性魅力，讨人喜欢，整部书里以女人为主，男人也就贾政算是正面又正派的一个人了。历史书历史故事，又何尝不是现世的重复？多读多品多思，总会有数不尽的收获。

《离歌》是著名青春文学作家饶雪漫的经典作品，讲述四川姑娘马卓倔强而飘零的人生。大家不妨来看看小编推送的离歌小说大结局，希望给大家带来帮助！

离歌小说大结局

《离歌》，第一部，没写到真正“离”的地方，却让我处处看到了离别的痛楚。我还是没有哭。作者说，当书中的林果果死的时候很多人都会哭，可是我不但没有，还猜到了她这样的结局。只是，没想到，这么快。快的我还没流出眼泪，一切都已经结束了。林果果——饶雪漫说是她最喜欢的人物。却让人觉得，这个人有太多的故事，太多了，多得让人不忍去联想。

一直深爱她的阿南，是我见过最伟大而善良的人，我猜他一定将马卓当成了林果果，毕竟母女俩人长得那么像。他把所有的爱给了她，包括所有的恨。这种恨我们是看不到的。阿南，他爱的太深沉，恨随着深沉的爱也就变成了爱。马卓最让人嫉妒的不是得到毒药的爱，而是她有这样一个好“爸爸”。

女主角马卓。“她可以是不幸的，但她一定是勇敢的。她可以是无助的，但她一定是倔强的。她可以是孤单的，但她一定是美好的。”——多多少少，这不仅让饶雪漫本人看到了一点点她自己的影子，也让读她的文字的人看到了一点点她们自己的影子。马卓的童年，似乎离我们很远，远的只能像这样通过文字表达，连想象都好像是无发到达的。可是，令我惊讶的是，我一点都没觉得这是一种假，一个总能出现的假得离谱的故事——它这样真实。到看到马小卓和毒药平静的说道自己是孤儿的时候，这种真实感让我觉得自己好像马卓附体了。没有波澜，就这样平静的，发生了——和生活一样。

毒药在第一部结束的时候吻了于安朵，我猜那是因为毒药说分手，于安朵请求最后一吻，不然就跳崖。如果我再次猜错，我想我会再一次臣服于饶雪漫的故事。不是像她说的，故事很复杂，而是有太多的无奈和不舍交织在这个世界吧。

毒药的扮演者是“红楼梦中人”的宝玉组第一名。饶雪漫说“乖乖的宝玉”和“坏坏的毒药”联系不到一起，我不很赞同。宝玉和毒药有很多相似之处，比如倔强，比如不勒，比如叛逆……我不是很喜欢毒药这个男生，他让人太没安全感。我不知道他下一步要做什么。但是他那句“不允许自己欺负马卓”倒是最让人感动的台词了。

如果我没猜错，毒药和夏花是同父异母姐弟，那么夏花一定是林果果的最大的女儿，或者林果果的姐姐的女儿（从年龄上看，这点更有说服力）。

其实书中最悲哀的人物应该是肖哲。“XZ”——“肖哲”和“夏泽（毒药）”的拼音首写一样，但是他们实在是最不一样的两个人。如果没有毒药，肖哲也不可能和马卓在一起，不是批评，而是差异。我想，他最需要的是一个天天仰望他的女孩吧。而现在，他只是在享受和马卓竞争的乐趣，如果看到这个对手不努力备战，赢得也不会值得骄傲。

毒药第一次给马卓吻，马卓用嘴咬了他的嘴唇，这个情节是我觉得挺爽的一个情节。毒药因为马卓咬了他而更加喜欢她，这倒让我想起了《流星花园》里的情节。我第二次期待一部书的第二部，第一次是期待《哈利??波特》。像我现在，高二，好像是最脱离社会的人群。我读不到太多的小说，只是像天中里的学生，如果不在课余时间看看课外读物，就会闷得发疯。所以，我将一部分寄托又放在了《离歌》第二部上。

其实我是可以再多预料预料后面的情节，比如马卓对阿南有了不同于父女的感情，阿南与夏花相遇并爱上她，于安朵报复马卓，毒药最终因为救马卓而死去，马卓最终远走他乡……但是我抛弃了一切构想的东西，一心一意等待饶雪漫的第二部，我想，那将是一个不同于任何一部青春读物的故事。为什么怀揣了这么多期待？——也许是因为马卓那鲜活的青春，正好像我们的一样……

所以——不要问我从哪里来，为什么写下这样的故事，因为，我不做外星人已经很多年。忘掉以前，不想未来，嗨，让我们继续往前走——和很多人一样，继续品尝青春的相同的清澈和不同的味道。

这里是距离六道轮回最近的世界，所有世界的生灵在投胎之前都要来这里走一遭。前世与今生在这里紧紧纠缠，每一个生灵都有伴生魂具，魂具种类由前世印象最深刻的事物决定。下面，小编为大家分享玄镜司小说结局，希望对大家有所帮助！

这是一所相当奢侈的宫殿，与所有已知的宫殿不同，这里虽大却只住了很少很少的人，少到双手双脚都能够数的过来。l|

这一天，古沉推开宫殿大门进入其中，首先映入眼帘的便是躺在太阳椅上的孟晓。在他身边的不是两个倾国倾城的老婆，反而是一个穿着泳衣带着大蛤蟆墨镜的小萝莉。

“哎呦！这小丫头还没有投胎啊！”古沉撇着嘴很是不屑的将小七拎起来丢到一边，接着旁若无人的躺了上去。

张牙舞爪的小七一口咬在古沉身上却发现嘎嘣一声咬了个空。

小七愣了愣摇头离开，孟晓摘下脸上的墨镜转头笑道：“已经三百年了吧，你也够能活的。”

古沉无奈的耸了耸肩，“渡厄舟只承载灵魂，要想来你这里就必须死一次，我可舍不得宝宝贝贝他们。再说我又不是离了你就活不了，反正早晚有一天要见面，干吗那么着急自杀啊！”

孟晓好笑道：“你来了我可以用往生树给你重塑身体的，就像嫣然和珑儿那样。”

“还是算了吧，你这里太冷清了，都没有什么人。”古沉满脸鄙视的四周撒么一圈，“她们呢？”

孟晓回道：“嫣然去操控渡厄舟了，珑儿在看着神镜。”

古沉一脸懵逼，“渡厄舟和神镜还用看着？”

孟晓无奈，“总有些疑神疑鬼的灵魂不想上渡厄舟，若是没有嫣然及时将他们捞起来，他们会直接被净世之水泯灭的。还有地狱道现在挺吓人的，所以明明该往右走的总想朝左面跑，珑儿得看着啊！”

古沉噗嗤一声笑出来了，“你这是自找的，谁让你什么事都往身上揽，多找些帮手啊！”

孟晓很是幽怨的白了他一眼，“你们都不来帮我，我也很绝望啊！”

古沉嘻嘻笑道：“金三和小鱼他们可比我要天赋好，现在早都是地道高手了，离死亡的时候还早呢。”

“是你自己偷懒吧，我可是知道你小子夜夜欢歌，根本就没有把精力用在修炼上，这子嗣都一堆了吧！再说，你们在外面最多就只能修炼到地道，还是快到我这来吧，领悟生死法则就能达到天道哦！”

古沉猛然大笑道：“对，等到天道之后你就可以卸下重任去游山玩水了是吧！你以为他们辣么傻吗？”

孟晓没有好气的哼道：“一帮坑货关键时刻没有一个靠得住啊！大家兄弟一场就不能救救急？”

“救急没什么，但要说一辈子在这地方呆着，还是算了吧！”古沉摊了摊手，一副爱莫能助的模样。

孟晓无奈，“这个道理我是用了一百年才想明白的，我就不该对你们这帮坑货抱有幻想！所以这阵子我都在积极造人，然后培养个继承人让其领悟生死法则，我们就能够出去浪了！”

古沉闻言眼睛一亮，“哦？她们两个谁怀上了？我猜猜，是雪嫣然！”

孟晓撇撇嘴，“是金绝，这妹纸在我创立世界之后直接自杀了，比嫣然他们还快，这么多年的情意我也实在不好意思辜负，所以喽！”

“所以个屁啊，多个妹纸你还挑三拣四？还有按照你的尿性，要怀也该是雪嫣然她们先怀上吧？”

孟晓欲哭无泪的控诉道：“你相信吗？连天道高手都敢硬怼的她们竟然害怕生孩子！”

古沉愣了一下接着笑的满地打滚，“那你要怎么办？”

孟晓恨恨道：“先这样吧，我再努力一下，凭我的能力，我就不信她们怀不上！到时候可由不得她们。”

古沉闻言捂嘴憋笑半天，好不容易平息下来道：“其实你可以将那些残留的魔族找来做手下的吧。”

孟晓顿了下道：“当初水晶宫主求过情，魔族过的太苦了，所以我放任他们多逍遥了三百年。如今你这一提醒，也是时候将他们找回来了。愿意留下的可以留下，其余的我可以送他们为下一世选个好前程。”

古沉感叹道：“你倒是够意思，这三百年他们可是给大家惹了好多麻烦，虽然影响不大，但都挺恶心的。”

“放心，给你们惹麻烦那些我会重点照顾一下的。”孟晓一副我了解的样子挥挥手。

古沉也不再说抬头又一次打量着周围，“话说我来这有一阵子了，还不知道你这里叫什么名字。”

孟晓闻言顿了一下，却是有些尴尬道：“我当初创立世界也不过是应运而为，后来就忙着处理灵魂的事，却是根本没有起名的什么想法。”

古沉眉毛一挑贱兮兮的呵呵道：“这简单啊，有神镜、有你、有我，这当然是要叫悬镜司喽！当初我们相遇就是因为镜主的事嘛，做人得有始有终不是？”

孟晓嘴角抽了抽，“悬镜司这名字岂不是跟泱泱大国的那个重复了！”

“重复怕什么，大不了改几个字嘛！”

孟晓挥手打断古沉跃跃欲试的劝说，古沉见状也不强迫，嘿嘿笑着从怀里掏出一张纸条。

孟晓一怔接过后脸黑无比，只听古沉笑嘻嘻的说道：“一场兄弟帮个忙，这些是我的要求清单，下辈子我想投胎到一个皇室家族，做一个逍遥王爷，怎么纨绔都没事的那种，嘿嘿！”

孟晓双眼凌厉无比，忍无可忍飞起一脚将古沉踢向六道轮回，眼看着古沉晃晃悠悠落进了万物道，哼道：“看你投胎成动物后还怎么纨绔！”

古沉张牙舞爪的往万物道里落，远远的一声吼叫传进孟晓耳朵，“就算变成动物老子也浪的起来！”

孟晓翻了个白眼转头又往躺椅上仰了过去，“行，那就让你做动物界里的纨绔好了。”

小七蹦蹦跳跳的从远处端着一盘葡萄过来，“唉？古沉呢？”

“去做种兽了，嗯，小七啊，你说玄镜司这个名字怎么样？”

（全书完）

小说《陪安东尼度过漫长岁月》收集了作者安东尼在《最小说》上刊登过的部分散文，以及50%以上的最新作品。安东尼以一个普通男生的口吻，讲述了从20到23、从大学到工作、从国内到国外的真诚记载。其中既有生活的零散片段、自言自语，也有对生活的感悟。

该书以时间为载体，散文为格式，将日记、随笔，甚至是墙上的便条联系到一起。带领每位读者陪安东尼度过遥远的旅行、孤独的时刻，以及漫长的岁月。并有著名插画家ECHO配以温馨童话般的绘图，充满童幻色彩。

陪安东尼度过漫长岁月.

如此失落的 我也长大了

《陪安东尼度过漫长岁月》电影简介

电影《陪安东尼度过漫长岁月》主要讲述一个普通男生安东尼从20岁到23岁，从大连到澳大利亚留学的遥远旅行，孤独时刻和漫长岁月，原作对成长的真挚描写也“治愈”了不少经历过青春岁月的人，以每本高达百万册销量创造国内继几米之后最新一轮“治愈系”潮流，在年轻读者心中特别火爆。而在电影中，不仅有淡淡的爱情气息，对梦想的追逐，也有对于美好食物的崇拜和向往。本片由北京光线影业有限公司、蓝莓国际投资(北京)有限公司、山南光线影业有限公司共同出品，原定于于8月20日七夕时节上映，后改档10月16日上映。

《陪安东尼度过漫长岁月》于2015年2月在北京举办电影发布会，该作品由郭敬明旗下一线作家安东尼的同名小说改编而成，作为首次电影发布会，首次担任电影监制的周迅，原著作者安东尼，以及刘畅亮相发布会现场，并揭幕首款电影海报，《陪安东尼度过漫长对月》，主要讲述了一个男生从20岁到23岁、从大学到工作、从国内到国外的生活片段和真诚感悟，对成长的真挚描写也“治愈”了不少经历过青春岁月的人……

儒勒·凡尔纳是19世纪法国作家，的科幻小说和冒险小说作家，被誉为“现代科学幻想小说之父”。曾写过《海底两万里》，《地心游记》，《环游世界八十天》，《气球上的五星期》等书籍。《海底两万里》是他的幻想小说三部曲之一，也是他的名篇佳作之首。

《海底两万里》把读者从1866年故事开始的是一件闹得满城风雨的怪事，许多船只在海上发现了海怪，法国生物学家阿龙纳斯教授受邀追逐怪兽，谁知，落入水中，与同伴落到怪兽的脊柱上。原来是一艘巨型潜艇，之后又被尼摩船长收留，开始他们的海底旅行。

作者和读者一起登上“海怪的腹中”。随着尼摩船长和他的“乘客们”饱揽海洋的奇异景观和各类海底生物与海洋大蜘蛛，大白鲨，鲸鱼群，章鱼搏斗等。儒勒·凡尔纳的一切幻想或是推理都是有现实作为基础的，例如：海底森林，穿越海底隧道，一块沉没的陆地;在未来世界，一切幻想皆成为了现实。在《海底两万里》中，尼摩般长说了一句话：“人类进步得实在是太慢了!”幻想其实便是进步的翅膀。一百多年前的人的幻想在一百多年后成为现实，探索是无止境的呀!

海底的世界非常美妙，我记得《海底两万里》中的“海底森林”那一章，虽然没有真正的树木，但是海里柔软的珊瑚礁让我极为享受，闭上眼睛似乎也能看见那飘动的海底生物。而文章也不失惊险，其中在南极被困冰下的缺氧经历写得最为精彩。潜艇厚达十几米的巨型浮冰下的海底，从无法呼吸到新鲜的氧气，对缺氧症状的描写的栩栩如生，让我都不禁感到难受，直到以人力打开生命之门，开始大口大口地呼吸氧气，也让我由衷感叹：人能活着，比什么都好!

作者还独具匠心，巧妙布局，在漫长的旅行中，时而将我推向险象环生的险恶环境，时而又带进诗情画意的美妙境界;波澜壮阔的场面描绘和细致入微刻画交替出现。读书引人入胜，欲罢不能。这的确是一本很值得一读的好书啊!

无论如何，这次在书中的勇敢者的探险让我深深热爱上了浩瀚的海洋，让我更加明白了我的人生观和世界观。

《等待·希望》

（一）噩耗

晚上，我在公司加班，希望多赚点钱给父母。刚放下手中的资料，电话便响了起来。我心想，这么晚了，怎么还有人打电话给我？莫非是谈项目？于是我带着疑惑的心情点了“接通”。

“喂？”

“小辞啊，本是不打算和你说的，可是呢……唉，你爸呀，今天摔了一跌，现在还躺在医院，不知怎么办好……”

“真的？”我一惊，手机都掉地上了，连忙收好文件夹，提上包，拿起手机就跑出公司，连保安也拦不住，踩到水，跑上了公交。在车上不停地叨念着保佑，心里恨不得公交车的速度能赶上跑车。

到了医院，我背包狂跑，想看看父亲到底怎样了。进了病房，我心疼不已，看着父亲虚弱的身子上插满了管子，我就再也忍不住了，眼泪嗒哒嗒哒地就落在了地上，心里不禁地责问自己，为何每次都不去探望父亲，都不知道父亲那么虚弱。边想边哭，哭个不停，周围的人也默不作声，脸上没有一丝表情。

哭了好一阵，我转身问母亲：“医生怎么说的吗？”

“医生说，脑溢血，可能没希望了。”母亲低下头说，眼圈红红的。

（二）等待

我转过身，沉默了。

“笃笃笃……”医生带着几个护士进来了。医生走到我身边，拿出一份通知书，示意我签字确认。

我望着苍白的纸，就像我苍白的脸一样，抬起笔，刚签了个“沈”字，又放下笔重重地坐在椅上，抓起父亲的手，紧紧地握住不放。

几名护士不停地劝说，可我还是不签，看着父亲，说：“不，我相信他能醒来的，一定会有希望的……就算你们不等，我也会一直等下去的。”几名护士看到拗不过我，又出去了。

关上门，室内又安静了……

几个亲戚陆续走了。深夜，屋里只剩下我一个人了。我不甘心，一直等待着父亲醒过来。希望着，等待着，换来的还是沉漠，没有一点反应。

我紧紧地摸着父亲的手，希望给予他温暖。

（三）希望

“爸……”

“爸，醒醒吧。”

我闭上眼，头靠在父亲的手上。

突然，他的手回握了一下，我再叫一声，他又回握了一下。这时，我看到了一丝希望照在了病房之中。

“梦辞。是梦辞吗？”父亲开口了，眼睛微微张开了一下。我激动极了，立刻叫了医生，兴奋地想：父亲醒了！

当第一缕阳光照入病房时，父亲苍白的脸上又显露出了红润。隔着玻璃，我心里顿时安分了许多。我第一次明白：

人生的意义在于：因为希望，所以等待；更在于：因为选择了等待，所以看到了希望。

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

以青掏出一块干净的软布，沾了清水，托着颜浅的脸仔细地擦了一遍，说：“去去脸上的灰尘，才好上油彩。”

沾了油彩的笔瞬间变得饱满，笔尖上挂了一粒似垂未垂的墨珠，他捏着她的下巴，沿着她的眉眼细细地描绘，笔尖滑过柔软的皮肤，又湿又冷。

仿佛是已经练习了无数遍，很快他就在颜浅脸上勾勒出一张青衣的脸谱。

粉白的脸，绯红的腮，艳丽的唇，还有随着粗黑眼线高高吊起的眼梢，颜浅抬了抬眼，只一眼便流转出风情万千。

她看着铜镜里陌生的脸，无端地觉得恐惧。

他搂着她的腰，痴迷地看着画了脸谱的她，他温热的呼吸挨在她耳边，嘴里呢喃着昆曲的唱词：“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。”

一路上颜浅都缩在车的角落里，尽量与他保持最远的距离，以青反而觉得她的行为有趣又可爱，硬是拉了她的手放在自己膝头。

颜浅敢怒不敢言，垂着脑袋不再说话，好不容易到了自家府邸，临下车前他的一句“明日再来拜访”吓得她几乎魂飞魄散。

回了房之后默默流了一阵眼泪，满心的委屈不知该向谁倾诉，这种难以启齿的事不好跟爹娘说，更不好让外人知道。思来想去，她拿出了写给君引的信，提了笔又放下，心绪难平。眼泪又流了下来，把先前写的几句也给糊掉了。

在她过往的年月里，几时被人这样折辱过。今天躲过去了，那明天，后天呢。

扔了笔伏在床头，在心里布了数十个计划，无非是逃家、找个地方躲起来之类的，都是会连累陈家的计划，不宜实施，于是又一一被自己否定掉。

胡思乱想了半宿，也不知道什么时候睡了过去，衣服都没换。

现在都快开学了，我还有最后一篇作文没有写，就是这个读后感，我想了半天都没想出来可以打什么读后感，于是我灵机一动，想到了一个，我这个寒假，读的最深刻的一本书神秘岛，这本书，名字很奇特，就单单三个字，神秘岛，单独听名字就很有兴趣，更别说看了，仿佛沉寂在魔法与元素的世界中，文字的世界多么美妙啊，我都说成这样子了，你们也来看一看吧。

故事说在美国南北战争的时候，有五个被困在南军的北方人，他们分别叫史密斯，史佩莱，纳布，潘克洛夫，赫伯特，其中一个还是个孩子，趁着一个机会用气球逃脱了。他们中途被风暴吹落在太平洋中的一个荒岛上，到了早上时候发现他们的领导不见了，他们的领导就是史密斯，但是他们并没有绝望，而是团结互助，过了不久，史密斯的宠物狗托普，帮众人找到了史密斯，然后运用大家的智慧和辛勤劳动，从赤手空拳一直到制造出陶器、玻璃、风磨、电报机等等，从而过起充实的生活。

他们在一次意外中驯化了一只黑猩猩吉普，还挽救了在附近另一孤岛独居了十二年而失去理智的罪犯艾尔通，使他恢复了人性，成为他们的忠实的伙伴。

有一次，一群海盗来到了这个岛，并发现了他们的存在，最后他们凭借自己多年的发展与神秘人的帮助打败了海盗。

这几个遇难者在荒岛上度过的时间里，每当危难时刻，总有一个神秘人物在援助他们，每当我读到关于有神秘人的时候，都感觉好恐怖，但是，这个人就是我们以前读海底两万里的时候的尼摩船长，在他们到达之前就已住在岛上一个岩洞里了。

这些荒岛上的遇难者虽然什么也不缺，但是他们并没有放弃返回祖国的努力。最后，在一次火山爆发中，这几个人都险些丧命，直到格兰特船长的儿子罗伯特开的“邓肯号”经过那里，他们才得救。

回到美国之后，这几个“岛民”又重新开始他们在岛上建立的事业。

不得不说，这5个遇难者，真的非常机智勇敢，凭借着自己的双手，打造出每一份成就和资源，慢慢了解这个岛屿，达到了常人无法想象的团结，无论遇到什么困难，都勇敢去面对，而且就算被救出来了，也无法忘记这段时光还要重新去打造林肯岛，这是让我记得的最深刻的一个地方，我读这本书的时候是完全浸在其中，因为这本书实在太引人兴趣了，一步步让你沉浸在其中，这一点我也是很佩服作者的，这本书我非常推荐大家看，这里面还有很多4字成语供大家理解，最好是买那种解读版的，有些呢我们还读的不是很懂，总之这本书非常的好，我推荐大家去读。

“我们看海去！我们看海去！蓝色的大海上，扬着白色的帆。金红的太阳，从海上升起来，照到海面照到船头。我们看海去！我们看海去！”这是小说《城南旧事》中《我们看海去》那个章节里的一首小诗。与主人公小英子一样，我也特别喜欢这首诗。

《我们看海去》讲了这样一个故事：小英子因为捡球，发现了躲在荒园里的神秘人，并与他成为了朋友。神秘人为了供弟弟上学，不得不去偷东西。英子觉得他很善良，但又分不清他是好人还是坏人。后来警察抓走了这个人，英子非常难过。我也很难过，那个小偷并不想偷东西，是被生活所迫，是为了可以让弟弟读书才去偷东西的。我想现在也有很多人，也是因为生活所迫才去做一些自己并不喜欢的事吧。

《城南旧事》中还写了其它几个故事：疯女人秀贞一直在找自己的孩子；聪明的小英子促成兰姨娘和徳先叔成为夫妻；英子的保姆宋妈一直在英子家做工，却失去了自己的两个孩子。这些人的遭遇总是让我心疼不已。就像书里说的那样，“小英子的世界是单纯的，她从来不在自己的世界里上锁，总是任由人们进进出出”，我也是在小英子的世界里进进出出，看着生活在那时候社会底层人们的悲欢离合。我也很喜欢小英子，她纯洁、善良、富有爱心和正义感。

《城南旧事》虽然短，但是非常感人。那首《我们看海去》总在我的耳边回响：“我们看海去！我们看海去！蓝色的大海上，扬着白色的帆。金红的太阳，从海上升起来，照到海面照到船头。我们看海去！我们看海去！”

[小说我们看海去作文

《致青春》是由辛夷坞所写的。该剧讲述了少女郑微在经历了两个爱人相继离她而去后，面对他们的归来与呵护，重新作出更成熟选择的故事。

电视剧《致青春》正在热播，剧中情节引网友热烈的讨论。据悉，《致青春》是根据辛夷坞同名小说改编，由杨玏、陈瑶、张丹峰、马可等领衔主演，讲述 了少女郑微和林静、陈孝正三人之间的感情故事。剧版《致青春》将会是电影版的延伸，那么剧版《致青春》结局郑微和谁在一起了呢?郑微和林静在一起了?还是选择 陈孝正?下面小编就为大家来介绍一下吧!

在剧版《致青春》里，陈瑶饰演的郑微人称“玉面小飞龙”。郑微重感情，与陈孝正、林静和许开阳之间有着剪不断理还乱的情感纠葛。

自喻为“玉面小飞龙”的郑微，怀着对邻家哥哥林静的爱意考入大学。当她联系林静的时候，却发现林静不告而别，匆匆出国留学。生性豁达的她与同宿舍女生之间 结下了深厚的友谊，并开始享受着大学时代的快乐生活，直到她意外爱上了学长陈孝正。而刻板敏感自尊的陈孝正却在毕业之际又选择了出国留学。

几年后，林静和陈孝正先后归来再次走进郑微的生活。小说里郑微最后和林静在一起了，生了个孩子，剧版《致青春》应该和原著小说一样，不过剧中陈孝正的戏份 或多一些。但也仅仅只是在校园时期的时候戏份比较多，到了后面出国回来后相对林静的戏份就会略微的减少。

小说中林静郑微结婚描述

这一天的林静醒得很早，虽然早起一直是他的习惯，可是他知道，今天和以往，甚至是和今后的任何一个日子相比，都将是特别的，因为，21年前就说过长大后一定要嫁给他的那个女孩，终于要在这一天成为他的妻子。

其实严格说起来，早在半年多年，林静和郑微已经是法律上的夫妻，可林静骨子里毕竟还是个传统的中国男人，在他的观念里，只有经过了这一场仪式，她才真正名至实归地成为他生命中的另一半，他的虚位以待的人生才算是终于圆满。

婚礼在G市举办，他们俩都不是地道的本地人，晚上宴请的大多是双方的同事和朋友，南昌那边的一些至亲好友也特意赶了过来。按照林静的意思，等到两人都有时间的时候，再回到南昌邀请没有参加这边婚礼的亲戚和朋友吃顿饭，也算两头都有了交待。

许多人告诉他们，按照旧的习俗，婚礼的前一天，新郎和新娘是不可以见面的，林静虽然觉得这没有什么道理，但是他们还有一辈子的时间厮守，分开一夜又 有什么关系。所以从前天开始，郑微已经跟她的父母住进了婚宴所在的酒店。将近两天没有见到郑微，想起她披上白纱的模样，一向从容的林静也觉得时间委实过得 太慢。

从早上8点半开始，他的手机就没有安静过，有打电话过来真心贺喜的，更多的是借此机会拍马拉关系，总之你方唱罢我登场，饶是今天的林静心情大好，也烦不胜烦。

伴郎韩述是林静的旧同事，前两年交换提拔的时候调到另一个城区的人民检察院任职，也是公检法系统的后起之秀，他见林静为电话所扰，关机又恐有失礼貌，索性拿过新郎倌的手机，所有的电话一律由他代接打发，林静这才耳根清净。

前往酒店接新娘的途中，韩述才把手机交还给林静。林静信手翻看把收件箱塞得满满的短信，看到了一个颇为陌生的电话号码，那个号码发来的信息只有短短的两句话――

“恭喜你如愿以偿。”

他看着那寥寥几个字好几秒，然后笑了笑，将这条信息连带这个号码的所有通话记录从手机里彻底删除，抬起头来的时候，酒店的停车场已在眼前。

林静参加过许多场婚礼，也听过不少新郎倌抱得美人归之前所经受的“磨难”，当时只觉得滑稽，轮到自己担当主角的时候，才知道真正如热锅上的蚂蚁。

隔着1918号房薄薄的一扇门，他甚至已经听到郑微咯咯的笑声，红包也不知道塞进了多少个，那扇门却始终千唤不开。最让他头疼的是她那个叫朱小北的 伴娘，真正刀枪不入，软硬不吃，伙同新娘子一起极尽搞怪之能事，就连以临阵不乱著称的林检察长也硬生生地被这甜蜜的折磨“磨”出了一头的汗水。即将步入婚 姻殿堂的伴郎心有戚戚然，“这那里是什么女博士，活脱脱一个女流氓。”

作为19世纪欧洲短篇小说巨匠，欧亨利为我们带来了脍炙人口的作品，同样也意蕴深厚。他的作品最大的亮点就在于“欧亨利式”结尾——出人意料。这种结尾使文章嘎然而止，但又回味无穷，意味深长。

《20年之后》是全书情节最为断崖的一篇故事，讲述了一位警官和一位男子的聊天儿。当天晚上男子在等他的弟弟，这是他们20年后所约定的。警察跟男子一阵寒暄后，警察离开了。不一会，男子的“弟弟”到了。男子和“弟弟”走到一片灯光下时，“弟弟”称男子已被捕。“弟弟”递给了男子一张纸条，上面大概写着那位警察才是你的“弟弟”，男子是通缉犯，他不方便动手，于是离开了。

如果你匆匆翻过这几页，或许会认为警察（男子的弟弟），是公平公正，高度廉洁，可是当你又回过头来看看当时美国的历史背景，你会发现，虽说赴约的男子是一名通缉犯，但他毕竟在美国败坏的社会风气里挣扎过，而且他可以冒着生命危险来赶赴一个20年的约定，因此它是一个“高度社会文明”的牺牲品。

而他的弟弟-——警察，象征者被“高度社会文明”所扭曲的灵魂，它充分体现了这种社会文明下，一个麻木，冷酷的人性，机械化的性格，发现了哥哥是通缉犯，他走时面色镇定，还哼着口哨，体现了人性的冷酷和无情。

这正是欧亨利式写作风格，一个令人意想不到的结尾，又是一个经纶万物的世间真理，虽然小说的情节朴素，但主旨却高尚。欧亨利的每一个故事都内涵丰富，反映了社会外向，有高尚的，有腐朽的。

对于小说艺术的前景，很多理论家持有一种悲观的态度，他们认为小说的道路已经穷尽，今天小说的发展已经不能再现十九世纪和二十世纪的繁荣了。小说的形式真的穷尽了吗？小说的命运到了终结的时候了吗？

昆德拉对于当前小说中存在的问题深感忧虑。他认为今天小说的创作背离了小说的精神，背离了小说自身的历史，“因为，今天绝大部分的小说创作都是在小说史之外的作品：忏悔小说、报道小说、付账小说、自传小说、秘闻小说、揭内幕小说、政治课小说、末日丈夫小说、末日父亲小说、末日母亲小说、破贞操小说、分娩小说，没完没了的各类小说，一直到时间的尽头，它们讲不出什么新东西，没有任何美学抱负，没有小说形式和我们对人的理解带来任何改变，它们彼此相像，完全是那种早上拿来可以一读，晚上拿来可一扔的货。”小说逐渐地失去了对人的存在的探索精神，而是在专制单一的世界中被大量地复制，为了迎合大众和制度的需要。现代社会的特点是把历史缩减了，历史缩减为若干事件，个人的生活又被缩减为简单的社会职能。连小说的艺术也遭受厄运。昆德拉在《小说的艺术》中说：“小说也受到了简化了的蛀虫的攻击。蛀虫不光简化了世界的意义，而且还简化了作品的意义。小说（正如一切文化）越来越落入各种媒体手中。作为地球历史一体化爪牙的媒体扩大并明晰了简化的过程；它们在全世界传播同样的可以被最多的人，被所有人，被全人类接受的简化物与俗套。而且不同的喉舌显示出不同的政治利益也不无关系。”昆德拉认为，大众传媒所代表的精神是时代精神，这种精神是与小说的精神背道而驰的。小说要保持它自己的精神才能不被时代精神所遮掩和掩盖。对此，昆德拉很担忧―― “假如小说真的应该消失，那并非是因为它已精疲力竭，而是因为它处于一个不再属于它的世界之中。”现实性的时代精神把过去推出了历史之外，把时间缩减为当前的分秒，如果把小说放入这种没有历史的体系中，隔断历史的延续性的话，小说真的要走向尽头了。所以，小说要继续存在的话，继续前行的话，就必须和时代精神进行对抗。

因此，“假如它（小说）还想继续去发现尚未发现的，假如作为小说，它还想‘进步’，那它只能逆着世界的进步而上。”

与此同时，昆德拉对小说也是抱有希望的，因为小说艺术还有很多尚可开发的可能性。昆德拉从小说的历史传统中看到了小说存在的四点可贵精神，即“四个召唤”：一是游戏的召唤――劳伦斯?斯特恩《感伤的旅行》和德尼?狄德罗《宿命论者雅克和他的主人》，这两部小说用游戏的笔调让小说脱离了逼真的现实主义背景，使小说进入游戏的虚构中；二是梦的召唤――卡夫卡讲梦和真实混合在一起，创造了极为无诗意世界的极为诗意的形象，世界是人在其中毫无不自由和个性的空间，而卡夫卡并没有改变这个世界的本质和它的非诗意特点，但却以他巨大的诗人的奇想，改造和重新塑造了这个世界。卡夫卡把一种具有深刻的反诗特点的材料，极端官僚社会的材料，改变成小说的伟大的诗；把一个极为平庸的故事，一个无法得到被承诺的职位的人的故事改造成神话、史诗，和从未见过的美。昆德拉从卡夫卡的小说中看到了小说的爆发的一种美丽，它告诉人小说如在梦中一样，它是使想象爆发的地方，小说可以从看上去不可逆转的对逼真的要求下解放出来。三是思想的召唤――穆齐尔和布洛赫的小说让思想性在小说中放射光芒，他们将哲学和小说融合在一起，为了在叙事的基础上动用所有理性和非理性，叙述的沉思的，可以揭示人的存在的手段，使小说成为精神的最高综合。四是时间的召唤――阿拉贡和孚恩特斯把历史的不同时间放入一个空间里，超越个人记忆中意识流般的时间意识，而是把历史的共时性凝聚在一起，扩大小说的表现空间。

如此看来，小说似乎永远不会消失，或者说被抛弃。除非，哪天人不会做梦了，或者不会做游戏了，或者没有了思想，或者忘却了时间和历史。这怎么可能呢？如果真有这么一天，人还是人吗？

也就是说，只要人类存在，只要人还是人，小说就不会死去，小说精神就会继续延伸下去。

歌德说，读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。我特别喜欢看《三国演义》。翻开它，就犹如展开了一幅巨大的历史画卷。作者并不华丽却十分准确的文字就像点点笔墨给这幅画卷描绘出朵朵奇葩，使每一位读者都深深陶醉于其中。这本书让我懂得无论什么时候，智慧是最重要的。刘备的智慧使他和曹操在“青梅煮酒论英雄”时避免了杀身之祸。诸葛亮的智慧使刘备强大并独立起来，和曹操、孙权抗衡，形成魏、蜀、吴三国鼎立的局面，并多次战胜睿智的周瑜和老谋深算的司马懿，后来因为诸葛亮积劳成疾而没有实现统一的愿望。但诸葛亮成为了人们心中智慧的化身。曹操在官渡之战中以少胜多，战胜了强大的袁绍……

可见，智慧可以使我们达到事半功倍的效果。同时，我也认识到嫉妒别人的危害。在书中，周瑜十分妒忌诸葛亮的才华。他在世时，曾说过：“既生瑜，何生亮!”，就是因为他的心胸狭窄，极度的嫉妒心使他剑伤崩裂而英年早逝，一世英才，一颗闪耀的明星就这样早早的陨落了。这就是嫉妒的危害呀!此时我情不由的想到了自己，那次英语考试，一位同学超过了我，我心中顿生妒忌，渐渐疏远她。读到书中写周瑜的情节时，我恍然大悟，我这不也是嫉妒吗?我怎么能这样呢?我在改变着自己，渐渐地，我进步了。我更喜欢这本书了。《三国演义》，一部丰富而深刻的巨作。

如今，硝烟散去，英雄不在，千年古事已俱付尘灰，只剩那“暗淡了刀光剑影，远去了古鼓角铮鸣”的淡淡哀伤。但心中永远的经典——《三国演义》却不会随着时间的流逝而淡忘。《三国演义》是一盏灯，一盏明亮而永不熄灭的心灯，它不仅照亮了我的心灵，更照亮了我的人生。

《玻璃鞋》是一部爱情小说，那么它的结局是什么呢，据说有两个结局哦，让我们看看下面的内容吧。

在原著小说中，《玻璃鞋》小说分成六部，有两个结局，一个喜剧结尾，一个悲剧结尾。

悲剧结尾是，在男女主角解除一切误会要幸福生活时，男主角居然得了绝症，并在女主角怀中死去。

喜剧结尾是，男主女主结婚了，婚后第七年，欣桐产下第二胎。他们同时领养了两名育幼院的孩子，利曜南的腿已经能正常走路，外表看不出来双腿微跛， 然而他左眼的视力始终没有起色。只能在明亮的环境中，感觉到些微光影。但他感恩这微薄的代价，仅以视力换回他深爱的妻子，他知道，老天爷非常的厚爱他。

“偷懒”并不是一个好的词语，但在班主任工作里，会“偷懒”却是一种大智慧。

刚做班主任时，觉得学生特别小，所以事事都想为他们操办。当然，年龄阶段不一样，在班级管理上班主任的工作也不一致。都说一年级孩子不好带，其实累就累在第一个月，往往我把开学第一个月做为学生的习惯养成月。首先告诉学生学校的校规，接下来就是监督工作，每天勤快点，看餐厅，守宿舍。一个月后，学生的行为习惯就会得到很好的改善，之后的一个学期都不用费大工夫。一个月的“勤”，换来一个学期的轻松。

班主任工作繁琐，耗费很多精力和时间有时候却得不到学生的认可。书中说到不要把学生管死，处处都管并不一定能取得预期的效果，太强势了就会有学生消极抵抗。做班主任，如果只满足于管理指标上达标，而忽略学生的心灵影响和个性化发展，那么就会使得学生对班主任丝毫不领情，更严重的可能会使学生心存怨恨。“懒老师造就勤学生”，转变自己的心态和思路，把学生能做的事情甩手让给他们做，老师解放了，学生相对也解放了，他们监督自己，也监督别人，真正做到自主。

一个高效的工作习惯能使老师们受益终身，而不良的、低效的工作习惯亦可以贻误一生。经常和学生在一起，一个低效的习惯会让学生受到影响，因此，工作中养成好习惯不仅可以减轻自己的工作压力，也可提高工作效率。

其实，在班主任工作中，真正的偷懒并不是不做事，而是知道如何将个人能量真正发挥到最大化，用有效的时间做高效的事情。

玛丽阿姨是一个十分神秘而又神通广大心地善良的人，一次偶然的机会，有一阵风，把玛丽阿姨吹到了一个陌生的地方。来到了班克斯家，为班克斯的孩子创造奇迹。

在那个地方，玛丽阿姨成了一位保姆，照顾着四个孩子。这四个孩子是:简、迈可尔和一对双胞胎。这一段时间里，简和迈克尔快乐极了。玛丽阿姨带着他们去了许多奇妙的地方，也是简和迈克尔，从来没去过的地方，从来没见到过的事情。这时候的简和迈克尔也长了不少知识，也懂事了很多。玛丽阿姨有时候，令简和迈克尔感到十分惊奇，比如:玛丽阿姨居然能听懂一只小狗说话。玛丽阿姨的表哥居然是一条眼镜蛇。

玛丽阿姨虽然好生气，但简和迈克尔已经习惯了。他们经历了许多有趣的事。玛丽阿姨带简和迈克尔去的地方，在我们现实中，只有在梦里才能出现。

我们虽然不能向玛丽阿姨一样，到天空中贴金光闪闪的星星；到画里去漫游；到动物园里去给玛丽阿姨过生日；到全世界去游玩；但我们，有自己的快乐，每当我读到玛丽阿姨、简还有迈克尔去奇的地方时，我仿佛也去了那里。当他们到天空中贴星星时，我仿佛也在深蓝色的天空中贴金光闪闪的星星；当他们去画里漫游时，我仿佛也在欣赏画中美丽的景色；当他们到动物园里给玛丽阿姨过生日时，我仿佛也在那里庆祝玛丽阿姨的生日；当他们去漫游全世界时，我仿佛也跟着他们去漫游全世界。

玛丽阿姨虽然不在我们生活的现实中，但她给我们的快乐是生存在我们的现实中的。每个人都有自己的快乐，玛丽阿姨送给大家的快乐非常多,她给孩子们不停的创造只有在梦里才能出现的奇迹。她给了简和迈克尔非常多的快乐和笑声。使他们见到自己意想不到的事。

只有快乐，才能使这个美丽的世界更美好。

小说是一种与诗歌、散文、戏剧并列的文学体裁，它是通过典型的人物形象、典型的社会生活环境和完整的故事情节的具体描写，用来形象生动地反映现实生活。（小说的基本特征：人物刻画、情节叙述和环境描写）

一、小说的定义要点：

⑴四种文学体裁是小说、诗歌、散文、戏剧

⑵小说三要素：人物、环境、情节（序幕、开端、发展、高潮、结局、尾声）

二、小说的分类：（最常见的分法）

按篇幅角度分：长篇小说、中篇小说、短篇小说、微型小说（微型小说又称小小说，篇幅一般在１０００字左右。）

按题材内容分：武侠小说、言情小说、科幻小说、历史小说、战争小说、侦探小说等

按文体样式分：诗体小说、日记体小说、书信体小说、章回体小说、童话体小说、传记体小说、笔记小说、话本小说、传奇小说等

按创作技法分：写实小说、写意小说、现实主义小说、浪漫主义小说、现代派小说等

三、鉴赏方法

（一）人物

分析人物外貌、动作、细节、语言、心理活动的描写方法和正、侧面的描写角度，从多方面准确地把握人物形象的特征；

（二）情节

主要了解各部分的基本内容及理解、分析小说情节的方法、技巧。

1.开端 交代背景，铺垫下文。（倒叙）设置悬念，引起读者思考。

2．发展 刻画人物，反映性格。

3．高潮 表现冲突，揭示主题。

4．结局 深化主题，留下思考。

①出人意料：从结构安排上看，它使平淡的故事情节陡然生出波澜，如石破天惊，猛烈撞击读者的心灵，产生震撼人心的力量。从表现手法上看，与前文的伏笔相照应，使人觉得又在情理之中。

②悲剧：从主题上看，能更好地深化主题。

从表现人物性格看，能更好地塑造人物性格。

这种结局令人感动，令人回味，引人思考。

③喜剧：从表达效果上看，小说喜剧结局给读者留下了广阔的想象空间，耐人寻味。

从阅读者的情感体验看，喜剧性的结尾与主人公、作者的意愿构成和谐的一体，给人以欣慰、愉悦之感。

从主题上看，这样的结局凸显出的美好人性超越了战争，反映出人类向往和平美好生活的愿望。

④戞然而止，下空白的结尾。留下了 “空白”给读者想象，让读者进行艺术再创造。

（三）环境

主要理解自然环境和社会环境的作用。

环境描写不管它的直接作用如何，最终是为表现作品主题服务的。

①描写自然景观，渲染气氛.

②描写社会状况，交代故事背景.

③衬托情感、预示人物命运：环境描写对人物的烘托可以是正面的，也可以是反面的，前者叫正衬，后者叫反衬。

④推动情节发展，为刻画人物做铺垫。

⑤揭示社会本质，暗示社会背景。

小结 分析环境描写，不应当孤立地进行，而应当与人物形象的分析结合在一起，当然，有时为了弄清小说的写作特点，也可以单独抽出环境描写来分析，但那要在分析了思想内容以后再进行。

(四)主题的鉴赏

1.从作者背景看主题

要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。一部作品所反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”，这个很重要。

2.从人物塑造看主题

小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。

3.从情节发展看主题

小说写人不能离开人物活动的形式——情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的故事来完成的。当然，故事的中心必须以某些矛盾为内容，矛盾怎样发展、怎样解决，无不体现作者对这些问题的看法。从这些看法中理解主题同样也是小说鉴赏中被经常运用的方法。

4.从语言的情感色彩看主题

小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的一环。

5.从整体倾向看主题

在小说的主题鉴赏这个问题上，有一个最为根本的原则我们必须永远记住——整个作品，包括作品中的每一个标点和作品里总的气氛在内，都是主题的体现——从这个意义上来看，我们可以把整个作品看作是表现主题的具体的象征物!我们应当懂得，小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面的、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。

（五）语言的鉴赏

语言风格，或幽默风趣，典雅庄重，含蓄凝练等

（六）标题作用:1起线索作用2点明主题

有时，我会幻想自己来自未来，这样当我面对未来的突然变化时，就能从容应对，面对陈年往事也会更加慷慨。可我终究是个平庸的人，如寻常人一样过着繁杂琐碎的生活，计较着时间的细枝末节。

既然无法预知未来，有些人开始依赖回忆。一些回忆很美好，有些回忆很心酸，有些让人成长，有些让人平庸，有些已泛黄发旧，有些却仿佛就发生在昨天。有些故事，也就如此展开。

我并不是一个世界主义者，所以当《追风筝的的人》这个故事在我面前一点一点展开时，我并没有准备好接受一个平静的，春暖花开过的阿富汗，更想不到那里的孩子也可以无忧无虑的追逐风筝。

所以当身份悬殊的阿米尔和哈桑情同手足的画面一出现，我禁不住感叹：少年时代的友谊是那么天真、纯洁、纯真，没有丝毫的渣滓。他们总是并肩而行，一起玩耍、一起歌唱、一起战胜困难、一起彼此欣赏……我能闻到他们友谊的温馨和芳香，看到他们友谊的火花和光芒。深深感动，友谊这般美好!

哈桑是那么坚定地相信着阿米尔，永远毫无保留地奉献着自己的一切。“为你，千千万万遍”铭刻在哈桑心底的声音是永恒的誓言。可阿米尔却因懦弱深深地伤害了最爱他的哈桑。二十多年来，哈桑坚定地眼神不断地煎熬着阿米尔的内心。这样的悲剧是当时黑暗社会的折射，是社会的缩影。

《追风筝的人》讲述了12岁的阿富汗富家少爷阿米尔与他父亲仆人哈桑之间的友情故事。阿米尔是主人，哈桑是仆人，一个是普什图，一个是哈扎拉，一个是逊尼派，一个是什叶派。从他们出生的那刻起，他们的命运就被这些他们无法理解的标签分割开来，尽管他们是亲密无间的好友，尽管他们事实上是同父异母的亲兄弟。他们不得不接受社会为他们预定的座位，他们必须戴上社会分给他们的面具。这，是千千万万人的悲哀。

从书中折射出的，还有我们曾有过的心绪：危机关头的懦弱无助，亲人临危时的慌乱无措，应当承担责任时的自私推诿，以及时常涌上心头的自责、自卑和赎罪的冲动……这样地感情是没有任何虚伪做作的，这是一个人在面临情况时不及思索的真实反映，是一个人在夜深人静时的最自私的扪心自问。胡塞尼的笔犹如一把尖利刻刀，将人性的真实刻画得近乎残酷，却毫不哗众取宠。

小说的结尾和开头重叠在了一起：广漠的天空，雪花飘落，空气寒冷而清冽，追风筝的孩子欢笑着奔跑。这一幕在不同地域、不同的两代人之间上演。可重复之间，画面已从孩童天真的视线转入世事变迁的悲哀。

也许故事的结局并不完美，也许有些苦涩和酸楚。可人生就是这样：犯错，错过，再用一生来挽回。我们每个人心中都有一颗不断追逐的风筝，为了让风筝飞得更高、更稳，我们努力拼搏、不畏艰险，勇于挑战自我，超越自我，所有的一切，都只为那句：“为你，千千万万遍。”

#596759小说《追风筝的人》读书笔记6 #596759 ""Read Notes 6

我们是否徘徊在对身边的人的纠结之中呢?是否对身边的朋友尽心尽力呢?一本《追风筝的人》令我思绪万千。

十二岁的阿富汗富家少爷阿米尔从小与仆人的儿子哈桑情同手足。在冬天的一次风筝比赛中，阿米尔如愿得冠。哈桑尽力为阿米尔追回风筝，却受到阿塞夫的迫害。看到一切的阿米尔却未挺身而出，事后充满内疚，最终逼走哈桑。自己也随父亲逃往美国。成年后的阿米尔得知哈桑是自己同父异母的兄弟。于是，阿米尔踏上了为自己和父亲赎罪的道路：找回哈桑的儿子——索拉博。

懦弱的阿米尔、重情义的哈桑、严肃的父亲以及平易近人的拉辛汗，小说中的人物形象深刻地印在了我的脑海中。

小说中的阿米尔渴望得到父亲的重视与喜爱，父亲却似乎更关注哈桑。使阿米尔对哈桑充满了若有若无的嫉妒，却忽视了哈桑对自己无条件的忠诚。现实中的我们是否也是如此呢?

记得有一次，烈日当头，妈妈从外面卖回一个大西瓜，洗净，切开。端到我眼前，叫我多吃一点，然而心情烦躁的我把西瓜一把推开，说道：“我不要吃，你要吃你吃好了。”妈妈的脸上露出无奈的表情，朝我轻轻的一笑，仿佛是做错了事的孩子。扪心自问，我们究竟忽视了多少人的爱，伤了多少人的心?我们竟容不得一点爱的唠叨。

“为你千千万万遍”。这句话，哈桑对阿米尔说过，法里德对阿米尔说过，阿米尔对索拉博说过，这不是玩笑，而是郑重的承诺，朋友与朋友之间，人与人之间不需要物质，需要的是互相的信任。

对身边的人，我们应该改擦亮眼睛。有的人，或许没有真诚待你，我们就需要立即改正令人不快的缺点;有的人无时无刻的关心着我们，却没有写在脸上，我们应以同样的真诚去回报他们。

每一个人的一生，都在不停的追着风筝，追到了，只为让身后的人开心，快乐!人生短暂，容不得一点马虎。

生活，需要朋友的支持与鼓励，更需要无私的付出。我们不能昧着良心背叛朋友，因为一旦错过了，那将会是一生的遗憾。我们都是追风筝的人!

导语：《亮剑》是海润影视制作有限公司出品、发行的一部战争类电视连续剧。由陈健、张前执导，都梁、江奇涛编剧，李幼斌、何政军、张光北、张桐、童蕾、王全有、由力等联袂主演。下面由小编为大家整理的亮剑小说各人物结局，希望可以帮助到大家！

一、亮剑小说各人物结局

李云龙：

曾在红四方面军任团长，八路军时任386旅独立团团长，解放战争时候任中原野战军新二师师长。解放后调任福建省军区某海防军军长，组建了中国第一支特种作战军队——梁山分队。该分队曾潜入金门，为解放军炮击金门提供地形坐标。文革期间，他命令使用武力制止两个“红卫兵”武装抢夺火库。后因为这个事情遭到迫害，于1968年自杀。1978年平反。

田雨：

李云龙的妻子。二人在淮海战役时相识，当时她是当时解放军医院中的护士。结婚后曾去中央军事学院俄语系就读，毕业后分到了福建军区政治处工作。为李云龙生了两个儿子：李健、李康。后又收养了好朋友冯楠的四个孩子：赵山、赵高、赵水、赵长。后在得知丈夫的死讯后在狱中自杀徇情。

赵刚：

曾任八路军386旅独立团政委，李云龙的生死之交。解放后授少将衔，在北京中央军委政治处工作。他坚决抵制左倾错误路线，文革时期，由于不肯参与迫害罗瑞卿将军被免职并遭到迫害，最后自杀。1978年平反。

冯楠：

赵刚的妻子，田雨的好朋友，北京大学讲师。在李云龙夫妇的介绍下与赵刚结婚，对丈夫的工作十分支持。为赵刚生了四个孩子。当丈夫遭到迫害的时候给予丈夫很大帮助，后来托人将自己的孩子交给李云龙抚养。后与丈夫一起自杀。

丁伟：

曾任八路军129师新一团团长，李云龙的好朋友。解放战争期间率军出师东北，在辽沈战役中屡建奇功。解放后进入国防大学学习，毕业后调任边防某军任司令。1958年因支持彭德怀遭到迫害，被免去一切职务并下放到某农场改造，此后音讯全无。

孔捷：

曾任八路军129师新二团团长，李云龙的好朋友。解放战争期间参加中原反攻，1950年率军入朝，参加抗美援朝战争。1955年进入国防大学学习，毕业后任东北边防某军军长，最后收养了李云龙夫妇和赵刚夫妇的6个孩子并把他们抚养成人。80年代初离休。

楚云飞：

黄浦军校第五期学生，抗战时期任晋绥军358团团长，曾与李云龙交往甚厚。1945年入陆军大学学习，毕业后升任国军第89师师长，在淮海战役的时候与李云龙交手，后负伤。1949年初逃到台湾。1956年任金门守备军副司令，授中将衔，后升为上将。在金门与解放军交手数次。1968年李云龙去世时，在金门用广播悼念李云龙。改革开放以后来大陆经商并买下李云龙故居做留念。

二、剧情简介

故事内容是讲述优秀将领李云龙富有传奇色彩的一生，从他任八路军某独立团团长率部在晋西北英勇抗击日寇开始，直到他在1955年授予将军为止。“面对强大的敌手，明知不敌也要毅然亮剑。即使倒下，也要成为一座山，一道岭。”——这句话就是李云龙，这位“战神”式将军的一生写照 。电视剧只拍到李云龙解放后授少将军衔，小说后半部金门炮战、李云龙自杀等都没有拍 。