课文改编成剧本（推荐20篇）

在已经显得古老的道路上，西风萧瑟，诗人穿着已被树枝划破好几个口的长衫，那长衫又破又旧，显然许久没换新的了。诗人骑着的马又饿又渴，脸上泛着倦意。这匹马可真忠心呀！即使再累、再饿、再渴，也会与主人如影随形，不愿离去。

秋风吹来，树上的叶子纷纷落下，最后只剩下一根光秃秃的树干，被枯藤缠绕着。突然，诗人听到了一阵乌鸦的叫声，一群乌鸦也随之飞来，回到各自的巢内。见此情景，诗人长叹一声，想到黄昏时的乌鸦都回家了，而自己却有家归不得，长年漂泊在外，感到心痛如割。

诗人继续前行，来到了一条小河边，河上的小桥直通着一个小村庄，那里炊烟缭绕着，诗人又想到自己已经一天没吃饭了，不禁潸然泪下，不断地想念着自己的家乡。

夕阳从西方逐渐消逝，诗人也随着肝肠寸断，骑着饥肠辘辘的瘦马，慢慢地远去，继续着自己的漂泊之路。

今天，我学习了一篇课文，颇有感触。

《青山处处埋忠骨》一问主要讲了这样一件事：毛主席的儿子毛岸英在参加“抗美援朝”的战争中不幸牺牲，毛主席很伤心。朱总司令希望把毛岸英的遗体运回国，而朝鲜人民希望把他安葬在朝鲜。再三犹豫后，毛主席在电报记录稿上写下一句话：青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。也就是说他同意了把毛岸英的尸体安葬朝鲜。

当我读到“主席仰着头望着天花板，强忍着心中的悲痛，目光中流露出无限的眷恋。”这一句时，我忍不住流下热泪。对于一个父亲来说，自己的孩子比什么都重要。而如今，伟大领袖毛泽东也失去了自己的长子，怎能不伤心万分?当我又读到“秘书将电报记录稿交给主席签字的一瞬间，主席下意识踌躇了一会，那神情分明在说，岸英难道真的不再了?父子真的不能相见了?”这一段时，我心中充满了对主席的理解与惋惜。是呀，面对这突如其来的噩耗，谁又能那么果断坚决呢?

但尽管如此，伟大的毛主席也依旧尊重朝鲜人民的意愿，把岸英的遗体安葬在了朝鲜。这前后形成了多么鲜明的对比，毛主席无比伤心，却仍旧为了维护两国的友好关系而顺从朝鲜人民的意愿，多么无私，多么伟大!

“青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还?”这一句诗，多么有道理!它象征着壮士仁人，象征着祖国的大好河山，象征着毛主席博大、宽广的胸怀。学了这一课，我更加体会到了革命先辈的艰苦，更加珍惜今天来之不易的生活，正是有了像毛岸英这样为国捐躯的人，我们才会有幸福生活。沐浴在历史的阳光下，我们更要好好学习，决不辜负为这大好河山捐出生命的壮士!

桑娜与渔夫领养了女邻居西蒙的2个孩子之后，生活便更艰苦了。每天，渔夫都要出门打足够的鱼回来；而桑娜便每天都要照顾7个孩子的吃穿住行，虽然孩子们都很懂事，很吃苦，很听话，但桑娜还是得操劳，每天都累得力倦神疲。 就这样，日子一天一天地过去，桑娜与渔夫也一天一天地穷了下来。

终于，在一个寒冷交加的早晨，他们被迫将房子卖掉，带着7个孩子四处流浪。 一日，他们来到了一个大城市里。一路上，天阴阴的，没有一个人为他们一家解囊相助，他们已经筋疲力尽，面黄肌瘦了。于是，他们挨家挨户地行乞，可是，天意弄人，别人不是把他们踢出去，就是用水冷泼，可真是惨不忍睹。就在这时，一个手断腿瘸白发苍苍的老人一瘸一拐地缓缓地走了过来：“好心人啊，施舍施舍吧，救救我这个可怜地老人吧！”桑娜不禁流起了泪来，对渔夫说：“丈夫，看这个老人饥饿无比的样子，把我们只剩下不多的糌粑给他吧！”“这……这怎么行呢？我们已经没有什么饭吃了，怎么能给他呢？我们的7个孩子怎么半呢？”丈夫缓缓地说，看起来还不能决定。“我们的孩子……算了……就这样吧……不用管了，这个老人太可怜了，他毕竟是个老人啊，已经活了大半辈子了，还要忍受寒冷饥饿之苦，怎么能这样呢？”桑娜转过头来，对老人说，“来吧，我们只有这块糌粑了，你拿去吧！”老人连忙点头，连声道谢，就急匆匆地走了。

之后几天里，他们没有衣服穿，更加没有食物。他们想只要有食物，不管是猪食还是狗食，只要能吃，就已经满足了……就这样，他们一家人挨饿挨冻了三天三夜，终于在一个下雪的早晨，昏倒在地…… “……哦……”桑娜与渔夫醒了过来，映入眼帘的是那天向他们乞讨的那个老人和一个年轻力壮的小伙子。原来，老人是一富翁，想找一个心地善良的管家，于是，便化装成穷人去行乞，结果便碰到了他们…… 就这样，桑娜当上了富翁的管家，一家人过上了开开心心，幸福无比的生活。

1、生物真是人类的好老师啊！

2、空旷的花园里，烧焦的树垂头丧气的弯着腰。

3、月明人静的夜里，它们便唱起歌来，“织，织，织，织呀！织，织，织，织呀！”那歌声真好听。赛过催眠曲。

4、它伸长了头颈，左顾右盼。

5、鹅的步态，更是傲慢了。

6、山上开满了映山红，无论花朵还是叶子，都比盆栽的杜鹃显得有精神。

7、蟋蟀盖房子大多是在十月，秋天初寒的时候。

8、要不它就于邻近的鹅群来上一场厮打。

9、牛群吃草是非常专注，有时站立不动，仿佛在思考着什么。

10、常常会看见许多鲜嫩的笋，成群地从土里探出头来。

11、它走起路来慢条斯理，仔细掂量着每一步。

12、肯定会瞧见一只母鸡，率领一群小鸡，在竹林中觅食。

13、当四周很安静的时候，蟋蟀就在这平台上弹琴。

14、在冷雨中，每一朵小花都傲然挺立，明亮夺目，神气十足。

15、可是后来，黄河变了，它开始变得凶猛暴烈起来，折腾得两岸百姓叫苦不迭。

16、犀牛鸟非常机灵，还能为犀牛放哨。

17、老牛好似牛群的家长，无比尊严。

18、春天来了，小草纷纷探出头来。

19、画眉鸟飞了出来，被我们的掌声一吓，又飞进了叶丛，站在一根小枝上兴奋的叫着，那歌声真好听。

可亲的保罗·柯艾略爷爷：

您好!您的写作能力让我为之敬佩。您博大宽宏的胸怀、清澈如水的文字更是让我们后辈佩服。我网上一搜您的大名，才知道你的人气超高，获奖无数，是一个不起的大作家。您的著名代表作《牧羊少年奇幻之旅》更是让我爱不释手，是我读过的最具有吸引力的一本书。

《牧羊少年奇幻之旅》是一部由生命意义的作品。它讲述牧羊少年靠牧羊为生，他的父母希望他做神父，成为人们的骄傲，可是牧羊少年却不想做，有一天，他接连两次做同一个梦，梦见埃及金字塔附近藏有一批宝藏。于是他询这梦的暗示，发誓要当一个探索者，他的父母无可奈何也就顺着他，并给予他最好的祝福。于是牧羊少年便离开家去寻宝，他在撒冷之王的引导之下，牧羊少年卖掉他拥有的所有的羊，历经千辛万苦，跨海来到非洲，穿越“死亡之海”撒哈拉大沙漠，在期间，牧羊少年奇遇不断，在一位炼金术师的指引下，他用坚定的意志克服心灵上的种.种磨难，找到宝藏，并理解所谓的宝藏的弦外之音，它的真谛所在——既有实物，也有虚物，那就是人生的哲理。在这条充满荆棘的道路上，牧羊少年犹豫过，迷茫过，但他的心战胜这些来自外界的阻力，因此没有迷失前方的正确道路，往前走，找到宝藏，找到人生真正的“财富”。当他站在金字塔前，他听到风对他说：“如果你事先畏惧路途遥远，今天就看不到金子塔的壮美，不是吗?“牧羊少年会心的笑。是的，他的确做到!并为这次探险，也为这本书画上一个圆满的句号。

这本书极具哲理性，它能帮助我们读懂世间万物。我认为，这个少年之所以与其它人不同，是因为他十分有毅力，也有大智慧。勤奋好学的他，在牧羊闲暇之时还会读书，来增长文化知识。我们都应该视他为榜样，向他学习。他很诚从来没有欺骗过任何人，也没有怀疑过任何人。我们常说“有志者事竟成”。牧羊少年的奇遇便是一个很好的例子，他终究找到，不是吗?

谢谢您写这么一本好书奉献给我们。让我懂得，有梦，就要去追!即使这条路很艰险，很难，只要有坚强的意志和毅力，终会达到成功的彼岸，找到人生的宝藏!

祝您身体健康，万事如意!

您的书迷：章怡

根据《铁道游击队》的改编，成龙将自己的喜剧风格带入到了这场昔日的红色经典，固然那用幽默重新装点的铁道抗日，使《铁道飞虎》焕发着一种全新的朝气，但又不得不说那浮夸过度的场面道具，使电影未能真正如虎添翼的跳出一部动作片的浅池。

在已然拥有着一个真实故事和经典蓝本的奠基下，《铁道飞虎》无疑在先天上是占优的，就像《血战钢锯岭》那位只身挽救了数十人生命医疗兵的传奇，一支在真实历史上活跃敌后取得了斐然战果的铁道游击队，并不会让人有感电影剧情上的胡编乱造，反而能写实于民族凝聚力，彰显国人面对侵略战争不屈的毅力，所以即便昔日的《铁道游击队》有着尤为刻意的革命乐观主义，但个人认为其今日看来仍旧不失为一部中肯之作，站在这个角度来看新编的《铁道飞虎》，其与诸多真正的抗日“神”片有着本质的差别。

在剧情构思上《铁道飞虎》其实并没有太大的新颖之处，但成龙的功夫幽默和诸多的笑料包袱使得这部新作相比老版有着尤为出色的娱乐性，或许会有很多会认为战争与喜剧并不应该混为一谈，但其实不论是国产的《三毛从军记》，还是《欢迎来到东莫村》《虎口脱险》《大独裁者》这样的的他国经典，其实都非常出色的将战争与幽默做出了结合，固然《铁道飞虎》做出的这种结合尚难以企及这些佳作，但总归是好过于如《举起手来!》中那样对日本荒谬的丑化。

《铁道飞虎》中虽然没有如同手撕鬼子这样的桥段，甚至还有着子弹是不会拐弯的自嘲，但从内在上来说，这部作品其实并没有太多的干货，其所做的仍旧只是一部带有夸张意味的成龙动作喜剧，这自中还有着明修栈道，暗度成仓希望儿子复出的私心，看似高潮迭起的转折，甚至还有着所谓的彩蛋，这些好莱坞喜剧套路的沿用，却使电影欠缺了对战争残酷性的着点，这种着点是三毛脱下军装后看着无数墓架的唏嘘，也是东莫村中那超越意识形态对生命的尊崇，《铁道飞虎》虽然能逗人一乐，也有着激情热血，可这些却并不应该是一部战争喜剧真正落足的重心。

客观的讲看《铁道飞虎》时我也笑了，但如果一部有着真实历史沉淀的战争电影，在时隔近六十年后今天的改编，最终所留给人的只有笑意与热血，自认为这样的战争电影其实已然迷失了它的真正意义。

今天，我第一次去上小记者课。

开课了，走进来一位年轻英俊的男老师，他首先自我介绍：“大家好，中国小记者们好!我是你们的老师，名叫杨硕，现在是四川师范大学的在读硕士研究生，学习编导专业，同时，我还是四川电视台的外景主持，我是一个爱拼搏的人，希望我能帮助你们，成为你们的朋友!”我觉得这位老师的才学真好!不禁肃然起敬。

接下来，是四川小记者站的易老师为我们讲解。易老师告诉我们参加小记者培训的目的有：锻炼孩子们的口才，增强胆量，提高作文水平……我想：易老师说的这些正是我要弥补的地方，想着想着，我更来劲儿了!

然后，易老师对我们说：孩子们，我们会经常组织你们去公园采访、去外地跟别的地区的小朋友结对子。如果你学好了，你们可以去采访你们梦寐以求的明星，上中央电视台参加“动感特区”“快乐大本营”等，没准，你们还能拍电影呢!我听着听着，不禁神往起来：真想去参加那些精彩的活动!

第一次见面，易老师想考考我们这个班里的孩子的胆量，就马上请三位同学来个“现场模拟采访”。前两位同学在老师和家长的鼓励下才大着胆子采访了家长，不是很令大家满意。而任嘉毅这位同学上台后，令我们啧啧称赞。这位同学先有礼貌地对一位家长说：“早上好!阿姨，我能简单地采访采访您吗?”接着，他提了三个问题：“您最喜欢什么电视节目?”“您最喜欢什么音乐?”“您最喜欢什么动物?”我觉得这位同学的胆子很大，在场的所有人给予了他热烈的掌声!

休息了5分钟后，我们开始玩“明星签名”的游戏。游戏规则：根据单子上的题目，在现场寻找到具有这种特征的人，让他签名;每个格子最多有两个签名;时间5分钟，签名最多的获胜。

游戏开始了，我拿着笔，在单子上比比画画，先找“穿红衣服的人”，我巡视整个教室，发现了目标，立即奔到两位红衣服妈妈面前：“两位阿姨，能帮我签名吗?谢谢!”两位阿姨欣然签上了她们的名字。我拿着单子，撒腿就跑!接着，我顺利签到了“戴眼镜的人”、“去过西藏的人”等项目，而这时，时间只剩下了半分钟，我正急着问谁的生日是6月1日时，时间到了，可惜的是，我只签了10个“明星”的名字，排名第五。得了第一名的谢雨杉说：“其实，动动脑筋就很容易得第一了。这个单子里有难有简，先做简单的题，不就更容易夺冠啦!听了这一席话，我恍然大悟，马上眉开眼笑，下一次我一定胸有成竹了!

后来，易老师告诉我们第三节课时去学习卖报纸;小记者应做到“六勤”：脑勤、眼勤、耳勤、嘴勤、手勤、脚勤以及加分标准。

最后，我们领了衣服、帽子和笔记本，回家了!那衣服和帽子是红色的，中国小记者标志镶嵌在上面，穿上后我觉得很神气。

这真是堂有意义的课啊!我期待着下一节的课!

他很担心这个家什么时候会崩溃。 渔夫为了维持这个家庭的生活，他总是冒着危险拼着命起早贪黑的去打鱼。老天爷好像要故意考验一下这个渔夫家庭，一连几天，渔夫打鱼都是收获甚微，渔夫和桑娜眼看着家里快要揭不开锅了，但他们宁愿自己忍饥挨饿，也不让孩子门受委屈。桑娜尤其对西蒙的两个孩子特别关心。

时间一天天过去了，终日劳累的渔夫终于累倒了。家里没钱看病，渔夫就只能在家拖着，可病情越来越重。着可急坏了桑娜，他一边向邻居借钱求医，一边照料丈夫和孩子。在这最危难地时刻，渔民村上的渔民都十分同情渔夫家，他们都伸出了援助之手，这家凑一点钱，那家送来几条鱼，帮助渔夫一家度过了难关。

一晃几年过去了，桑娜的七个孩子也渐渐长大了，他们都很懂事，也十分体贴、孝敬父母。孩子门有的帮助父母出海去大鱼，有的帮助父母上街去卖鱼。西蒙的两个孩子也很勤快，总是帮着桑娜扫地、收拾家务，学着修补鱼网。渔夫和桑娜的苦日子总算熬到了头。

一家勤勤恳恳，每到年底都能有所积余。那些曾进经帮助过桑娜的邻居们看到他们渐渐有了好转，都为渔夫和桑娜感到高兴。渔夫和桑娜也始终不望那些帮助过他们的邻居，常常给那些穷苦的邻居们送鱼、送菜。

《电影剧本写作基础》的作者是美国的悉德·菲尔德(Sid Field)，这本书是电影编剧专业的必读教材，自1982年首版以来已被译成二十四种语言，为全球超过四百所大学所选用，具有极高的可读性和实用性。新版本中作者修订了大量内容，增加了一批更为当代观众所熟知且更风格化的片例。

以下是全书内容：

第一章 电影剧本是什么?

电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。

第一幕，或称开端 一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。

如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

第二幕，或称对抗 第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。

第三幕，或称结局 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

第二章 主题

记住一个电影剧本就象名词──指的是某一个人在某一个地方去干他(她)的事情。这个人就是主人公，而干他(她)的事情就是动作(action)。当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。

动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。

每个电影剧本都有个主题。

剧作家在决定如何把故事戏剧化时，常常要进行选择和履行责任。

你的主题会找到你的，只要你设法去发现它。

从寻找一个动作和一个人物开始做起!

下一步是扩展你的主题。赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。

这条规则值得再重复一遍：你知道的越多，你所能传达的也越多。

调查研究工作是电影剧本写作的具体要素。

动笔时，先问一下自己要写的是什么故事。

当你一旦决定想要写哪一种动作之后，就可以进而考虑剧中人物了。首先，要明确你的人物的需求(need)。一切戏剧都是冲突。如果你已经清楚自己人物的需求，那就可以设置达到这一需求而要克服的种种障碍。他如何克服这些障碍就成了你的故事本身。冲突、斗争、克服障碍这就是一切戏剧的基本成分。喜剧，亦是如此。剧作家的责任就是创造足够的冲突去使你的观众或读者发生兴趣。故事始终要不断向前发展，直至它的解决。上述就是你对主题应该了解的一切。如果你已经清楚了自己电影剧本中的动作和人物，你就可以为你的人物规定需要，然后为实现这一需求设置种种障碍。

没有冲突就没有戏剧。没有需求，就没有人物。没有人物也就没有动作。

一个人的行为而不是他的言谈，表明了他是一个什么样的人。当你着手探索主题时，你会发现你剧本中的一切事情都是互为关联的。没有一件事是偶然纳入的，或仅因为它机智可爱而被纳入的。莎土比亚有句名言：“即便一只麻雀的死，亦有特殊的天意。”而宇宙的自然法则是：每一个作用力都有一个力量相等方向相反的反作用力。这一法则也适用于你的故事。这就是你电影剧本的主题。

要了解你的主题!

第三章 人物

人物是你电影剧本的根本基础，它是你故事的心脏、灵魂和神经系统。在动笔之前，你必须了解你的人物。

首先，确定你的主要人物。然后，把他(她)生活的内容分成两个基本范畴：内在的生活与外在的生活。

要从内在的生活开始。

写作要具备不断向自己提出问题并且找到答案的能力。这就是为什么我把发展人物称之为创造性的研究工作。

人物的外在的部分发生在电影剧本的开始到最后的淡出之间。首先，要逐个分析他们生活的各种因素或各个组成部分。你应该通过人物与其他人或事件的关系来创造你的人物。所有的戏剧性人物都在三个方面相互作用：

1)在争取他们的戏剧性需求过程中所经历的冲突。

2)他们与其他人物之间的相互作用，是敌对的、友好的，抑或是冷漠的。请记住：戏剧就是冲突。法国著名的电影导演让·雷诺阿(Jean Renoir)曾跟我说过:描写一个混蛋比描写一个好小伙子更有戏剧性效果。

3)他们内在的相互作用。

把你的人物的生活分为三个基本组成部分——职业的(Professional)生活部分，个人的(Personal)生活部分，私生活(Private)的部分。

人物的实质是动作。你的人物实际上是他所做的事。电影是一种视觉媒介，剧作家的责任就是选择一个视觉形象或画面，用电影化的方式使他的人物戏剧化。

对话是人物的一种机能。在你第一稿的前六十页之中会到处出现别扭的对白，这没关系。别担心这些，写到后六十页它就会流畅并起作用了。你写得越多，它就变得越容易。这时，你可以再回来把你电影剧本中前半部分的对话修改顺畅。

对话是和你人物的需求、他的希望与梦想相互联系的。对话必须把你故事的信息或事实传达给观众。它必须推动故事向前发展。它必须提示人物。对话必须展现人物之间和人物内部的矛盾冲突，以及展现人物的感情状况和性格的独特之处。对话来自于人物。

第四章 构成人物

你如何给你的人物“注入生命”?如何去构成你的人物呢?

关键的词是“过程”。需要一种途径去实现它。

首先，要创作人物的来龙去脉(context)。然后把内容注入其中。确定人物的需求。

人物就是观点——即我们看待世界的方式。这是一种来龙去脉。

我们都具有某种观点——要保证你的人物具有个人的和独特的观点。你创造了来龙去脉，内容就随之而来了。

人物还是一种态度。这也是一种来龙去脉，是展现人物观点的一种感情和行动的方式。

你越能清楚地确定人物的需求，就越容易给这些需求制造障碍。这样就产生了冲突。这有助于你创作一条紧张而富于戏剧性的故事线索。这在喜剧中也是一条卓有成效的规律。

确定人物的需求，然后针对这一需求制造障碍。你对你的人物知道得越多，在故事结构中创作的尺度就越宽。

人物还是个性。每个人物从视觉上都显示出一种个性。

人物还是行为。人物的实质就是动作——什么样的人干什么事。行为是动作。行为向你揭示很多东西。

人物还是我所谓的启示。在故事进程中我们了解到人物的一些事情。

动作即是人物!一个人的所为，而不是他的言谈，表明他是一个什么样的人。

作家常常在一个作品接近完成时，坚持写下去而没有写完。

只是别指望你的人物从第一页就开始跟你讲话。这样是行不通的。如果你作了创造性的研究工作，并熟知你的人物，那么你就会体验到某些阻力，然后才能有所突破，和你的人物发生接触。你的全部工作、研究、准备工作和思考时间的最后结果将是那些真实、生动、可信的人物——真实环境中的真实人物。这是我们共同的目的。

第五章 创造人物

写剧本有两种办法。一种是先有了想法，然后按照这种想法去创造人物。写剧本的另一种办法是创作一个人物;从人物身上会产生出需求、动作和故事。

要记住，剧本的主题是动作和人物。我们已经有了人物了，现在该去找动作了。这是一个漫无目的的创作过程。我们提出一些想法，做出修改，重新安排，也犯错误。我刚说了一件事，接着又反驳了自己。不要着急。我们在寻找一个特定的结果——一个故事。我们必须使自己“找到”它。

要记住，这是一个创作过程，混乱和自相矛盾是在所难免的。

情节点。要记住，它必须是一个能“钩”住动作转向另一方向的事变或事件。

第六章 结尾与开端

方向!──对，正是它!你的故事是从A向前发展到Z;从建置发展到结局。请记住，电影剧本结构的定义是：一系列互为关联的事情、情节和事件按线性安排，最后导致戏剧性的结局。这就意味着你的故事是从开端向前发展到结尾。你应该用10页(10分钟)向你的观众或读者介绍三件事：⒈谁是你的主要人物?⒉戏剧性的前提是什么──亦即故事讲的是什么?⒊戏剧性情境是什么──意即围绕你故事的戏剧性情况是什么?

很多人不相信，动笔写剧本前需要一个结尾!我听到多少次论证、争论等等。

当你开始动笔时，你必须知道的第一件事就是结尾。

你的故事总要向前发展──它沿着一条途径、一个方向、一条发展线，从开端到结尾。方向就是一条发展线，一路上遇到一些事情的途径。知道你的结尾。你不必知道具体的细节，但是你必须知道结尾发生了什么事。

你的故事就象是一次旅行，结尾就是目的地。二者是联成一体的。凯特·斯蒂汶斯在他的歌《就座》中概括了这一点：“生活就象多重门的迷宫。扇扇门都得往里推才打得开。伙计，你就只管推门而进，不论你怎样走，你都可能绕回到开始的地方。”

中国有句成语：“千里之行，始于足下。”

结尾与开端是相互联结的，这一原则可适用于电影剧本。

所以一个结尾始终是一个开端，而另一个开端也就是另一个结尾。如同生活一样，电影剧本中的每一件事都是相互关联的。

结尾和开端犹如一枚银币的两面。一定要仔细地选择，从而戏剧化地构成你的结尾。

当你知道了你的结尾.你可以有效地选择你的开端。

如果你已经决定了结尾，你可以选择一个事情或事件能引导到影片结尾。

一种类型的开端，可以是视觉感染力很强、很令人兴奋的进程，它能一下子抓住观众;另一种类型的开端，可以以一种速度极快的解说式的镜头去建置剧中的人物。你的故事决定了你去选择哪种类型的开端。

在什么地方出现片头字幕，这是个由电影片决定，不是由你剧作者决定的事。决定在什么地方出现字幕是一部电影制片时最后的事情，是由电影剪缉和导演来决定的。

你的电影剧本一开始的前十页是最为重要的。在这十页之内，一个读者将要知道你的故事是否引人入胜，它是不是开始布局了。这正是读者的工作。

对卖给好莱坞的电影剧本设有一个专门阅读剧本的人(reader)。在好莱坞那里，没有人读剧本，制片人不读，只有专门阅读剧本的人读。

对编剧人员来说，看电影是最重要的事情。去看各种各样的电影：好的影片、坏的影片、外国影片、老影片和新影片等等。你从看的每一部影片中都能获得经验，如果认真地看，它就会帮助你逐渐地对电影剧本有越来越深入的了解。看一部影片应该象参加一次工作会议，要去谈，去讨论它，并且看看它是否和哪个示例相吻合。

对一部结构很好的影片说来，结尾和开端是最重要的。所以，写电影剧本的开端的最好方法是什么?那就是：要清楚知道你的结尾!

第七章 建置

电影剧本中的一切都是互相夫联的，所以从一开始就要介绍你故事的组成部分，这一点是首要的。你有十页的篇幅去抓住或钩住你的读者，这样一来，你就必须立刻建置你的故事。

你必须以视觉的方式把故事中的信息建置起来。读者必须知道：谁是主人公，故事的戏剧前提是什么——也就是故事要讲的是什么，以及戏剧性的情境——围绕动作的境况。

第八章 段落

“协同动力学”(synergy)是对系统的研究，它研究系统作为整体而独立于它的各个工作部分时发生作用的情况。

电影剧本是由一系列的元素组成的，可以把它比作一个“系统”，即很多互相关联的独立部分有秩序地加以安排成一个统一体或整体。

电影剧本象一个系统，它由若干特定的部分组成，这些部分是由动作、人物和戏剧前提联系和统一起来的。我们是通过它能不能“发挥作用”或作用发挥到什么程度来对它加以衡量或评价的。

一个电影剧本做为一个“系统”，是由结尾、开端、情节点、镜头与特技效果、场面以及段落构成的。这些故事的诸元素由动作和人物的戏剧性推动力统一在一起，按照特殊的方式加以安排，然后从视觉上展示出来，从而创造一个整体，就是众所周知的“电影剧本”──用画面叙述的故事。

从我的角度来说，段落(scquence)①是电影剧本最重要的组成部分。它是电影剧本的骨架或脊梁骨;它把所有的东西串在一起。

段落就是：用单一的思想把一系列场面联结在一起。它是统一在单一思想下的一个单元或一个戏剧性动作的单位。

段落是电影剧本的骨架，因为它把一切都安排妥贴。你可以直接地把一些场面“串”起来或“挂”起来，从而创造成一大段戏剧性动作。

一个段落也正是这样：通过单一的思想把一系列场面联系在一起。

每一段落都有明确的开端、中段和结尾。

用单一的思想把一系列场面连结或联系在一起，并有明确的开端、中段和结尾，它就是电影剧本的一个缩影，就好比一个单细胞亦包含着一个宇宙的基本特点一样。

它是理解如何写电影剧本的重要的概念。它是电影剧本的组织框架，是形式，是基础，是蓝图。

开端，中段，结尾。

第九章 情节点

写作最困难的事是知道要写什么。当你写一个电影剧本时，你必须要知道你要写什么;你必须有一个方向──一条导致解决、结尾的发展线。如果你不这样做，那就麻烦了。那你很容易就会迷失在自己的创作的迷宫之中。

情节点，它是一个事件，它“钩住”动作，并且把它转向另一方向。

它把故事推向前进。

它们是你故事线上的锚。在你开始动笔之前，你需要知道四件事：结尾、开端、第一幕结尾的情节点，以及第二幕结尾的情节点。

掌握情节点的知识，是写电影剧本的最基本要求。要注意情节点，你们在看电影时要找出它们来，读电影剧本时要讨论它们。

每部电影都有情节点。

当你看一部影片时，确定它的情节点。

了解和掌握关于情节点，是电影剧本写作的基本要求。每一幕结尾的情节点是戏剧动作的环节;它们把一切都串在一起。它们是每一幕的路标、目的地、目标或指定点——是戏剧性动作的链条中的链环。

第十章 场面

场面是你剧本中最最重要的因素。在场面里发生某件事情──发生某些特殊的事。它是一个动作的特殊单位──是你讲故事的地方。

良好的场面产生良好的电影。当你想到一部好电影时，你记得的是场面,而不是整部影片。

你在纸上表现场面的方式最终影响着整个剧本。剧本是一个阅读的经验。

场面的目的是推动故事前进。

场面根据你的需要可长可短。

每个场面都具有两样东西──地点和时间。

场面的变换在剧本的发展中是极其重要的。一切都发生在场面中──是你用活动影像来讲故事的地方。

每个场面至少向读者或观众揭示必要的故事信息的一个因素。它很少提供更多的因素。观众接受的信息是场而的核心或目的。

一般来说，有两类场面：一类是，这里发生了某些视觉性的事情，另一类是人们之间的对话场面。大多数场面是两者的结合。

你要找出场面内的成分和元素。

当你写一个场面时，设法寻找一种与场面“反衬”的戏剧化方法。

你能驾驭你的故事，而不是让故事驾驭你。作为一名作家，你必须在场面的结构和表现中进行选择和承担责任。

寻找冲突，制造困难，尽可能多的困难。这能增加紧张性。

喜剧就是要创造一个情境，然后让人物对这个情境或相互之间做出动作和反动作。在喜剧中，你不能让你的人物故意去逗笑。他们必须相信自己所做的事，否则就会变得牵强和造作，因此也就不可笑了。

找到场面内的成分从而使场面运转起来。

一个场面很少是全部表现出来的。更经常的是表现整体中的片断。

在场面中某一特殊动作行将结束之际才进入。

第十一章 构筑剧本

每一幕都是戏剧性动作的一个单元、或组块。

在每一幕中，你都是从一幕的开端开始向这一幕结尾的情节点发展。这意味着，每一幕都有一个方向，一条从开端到情节点的发展线。而第一幕与第二幕的结尾的那两个情节点是你的目的地;它们就是你在构筑和结构你的电影剧本时，将要去的地方。

你的故事决定你需要用多少卡片。

用卡片是极好的方法。你可以用各种方式去安排场面，和重新安排，增加几张，去掉几张。它是简单、方便而有效的方法，它可以使你以最大的灵活性去建设电影剧本。

牛顿的运动第三定律吧：“对于每一个作用力，都有一个力量相等和方向相反的反作用力。”这条原则在构筑电影剧本中也起作用。

动作──反动作，这是宇宙的法则。在电影剧本之中，如果你的人物作出动作，而别人或其它物件作出的反动作是能引起你的人物再作出一个反动作。这样他一般就创作一个新的动作，而这又引起另一个反动作。

人物作出动作，有人做出反动作，动作──反动作，反动作──动作，使你的故事朝着每一幕结尾的情节点发展。

很多新手或者没有经验的剧作家总是让主人公遇到什么事，总是让他们对他们的环境作出反动作，而不是根据他们的戏剧性需求去动作。人物的实质是动作;你的人物必须采取动作，而不是反动作。

第十二章 写电影剧本

写作的最难之处在于知道要写什么。

要弄清楚这是否是你最佳的工作时间。

写作是件日复一日的差事。你要逐个镜头、逐个场景、逐页、逐日地写你的电影剧本。给自己定下目标。一天写三页是合理的和切实可行的，这大约是一天近一千字。如果你的电影剧本有120页的篇幅，每天三页、一星期工作五天。那么，完成第一稿需要多少时日呢?四十个工作日。

当你专心写作时，虽然你在外部很接近你所爱的人们，但你的思想和注意力是在千里之外了。

当你需要些时间来写电影剧本时，不必感到“内疚”。

制定个写作日程表：上午10点30分至12点，或是晚上8点至10点，或者晚9时至深夜。有了日程表,遵守纪律的“问题”就容易掌握了。

制定好写作日程表之后，你就可以工作了，在一个美好的日子里坐下来着手动笔。

出现的第一件事是什么呢?

阻力!不错，正是它。

写作是一个体验的过程，是一个学习的过程，它需要写作的技巧与协调的能力，就象学骑自行车、游泳、舞蹈或打网球一样。

当你真坐下来写的时候，又蹦出个另一个“新”的念头，如此反复不已。它是个阻力，一种思想上的开小差，一种逃避写作的方式。

我们全都是这样的。在编造出各种理由和借口不去写作这方面，我们是大师。这是创作过程中的“障碍”。

写作是日复一日的劳动，一天要两、三个小时，一星期三、四天，一天三页，一星期要写10页。一个镜头接一个镜头，一个场面接一个场面，一页接一页，一个段落接一个段落，一幕接一幕地写下去。

在写电影剧本初稿时，你要经历三个阶段。

第一阶段，是把字“写在纸上”的阶段。这时你把一切都写下来。

第二阶段。即对你所写的东西作一次冷静、严厉而客观的检查。这是电影剧本写作中的最机械、最没有灵气的阶段。

第三阶段。在这个阶段你要检查一遍你所写的东西，真正把故事写出来。你要进行加工，突出重点，进行润色，或重写一些，让它更精炼一些，使它活起来。

写电影剧本，你必须学会忍痛割爱。

坚持写，日复一日，一页复一页地写。写得越多，就越感到容易。当你几乎要完成时，也许在最后的10页—15页，你会发现你在“拖拉”。你也许会用四天时间才写一个场面，或一页稿纸，并且感到疲倦和无精打采。这是一种自然现象：你就是不想结束，不想完成它。

当它结束后，你会体验到种种情绪反应。首先，是满意和松了一口气。几天之后，你会感到消沉、压抑，不知该怎样打发时间了。你可能会贪睡，浑身没有劲儿。我把这称之为：“产后郁闷”时期。这就象生孩子一样，你花费相当长的时间致力于某件事，它成了你身体的一部分，它使你一早就醒过来，夜里睡不着，现在一切全都过去了。所以消沉和郁闷是自然的。但是，一件事情的结束总是另一件事情的开始。这不就是开端和结尾吗?

上面就是写作电影剧本的全部体验。

第十三章 剧本的形式

千万别给读稿者以口实来不读你的剧本。这就是剧本形式的问题。什么样的是专业剧本，什么样的不是。

剧本的形式是简单的。实际上它简单到大多数人都试图把它弄得复杂些。诺贝尔奖金获得者、加利福尼亚州技术研究所的物理学家理查德·费恩曼曾谈到：“自然的法则是如此简单，以至于我们必须提到科学思想的复杂性的高度之上去认识他们。”

剧作者的工作是写剧本。导演的工作是把剧本拍成影片，把纸上的字变成影片上的形象。摄影师的作用是决定场面的照明和摄影机的位置，从而以电影化的方式抓住故事。

电影是合作的媒介。人们一起工作，共同创作一部影片。

镜头就是摄影机所看到的东西。场面是由镜头组成的。是单个镜头，还是一组镜头，无论多少，还是什么样的镜头，这都无关紧要。镜头有各种各样的。

别怕犯错误。掌握它要有个过程。你写得越多就越得心应手。

从一开始就要按电影剧本的形式写。这是对你的忠告。

找出你的镜头中的主体。

术语：1、【角度对准】一个人、地点或事物(镜头的主体)。2、【主要表现】也是对人、地点、或事物。3、【另一个角度】镜头的变化。4、【更宽的角度】场面中焦点的变化。5、【新角度】另一种镜头变化，常用来“冲破纸面限制”而获得“电影化的面貌。6、【视点】一个人的视点，他看到的东西是怎样的。7、【反拍角度】视角的变化，通常与视点的镜头相反。8、【过肩镜头】通常用于视点和反拍角度镜头。一般把一个人物的肩头摆在画面的前景，他所看到的东西处在画面的后景上。画面是摄影机所看到的界限，有时称作“画框边”(frame line)。9、【运动镜头】重点在镜头的运动。10、【双人镜头】镜头的主体是两人。11、【近景】就是近：要少用，只为强调而用。12、【插入镜头】某物的近景：把不论是一份电报、报纸报道、标题、钟面、表盘或电话拨盘等镜头插入场面之中。

第十四章 改编

把一部小说、一本书、一出舞台剧或一篇文章改编成电影剧本跟创作独创的电影剧本是一样的。“进行改编”(to adapt)意味着从一种媒介改变成另一种媒介。改编(adaption)的定义是：“通过变化或调整使之更合宜或适应的一种能力”──也就是把某些事情加以变更从而在结构、功能和形式上造成变化，以便调整得更恰当。

换句话说，小说就是小说，舞台剧就是舞台剧，电影剧本就是电影剧本。把一本书改编成电影剧本，意味着把这一个(书)改变成为另一个(电影剧本)，而不是把这一个叠加在另一个之上。它不是拍成电影的小说，或者拍成电影的舞台剧。它们是两种截然不同的形式。一个是苹果，另一个是桔子。

当你改编一部小说时，你没有必要把自己仅限于忠实于原素材的地步。

T·S·艾略特有句名言:“历史不过是编造的通道。”

如果你必须增添新的场面，做就是了。如果需要的话可以加进几个事件，使得故事更加个性化，只要它们能导致准确的历史结果就行。

在电影剧本中，事实支承着故事;你甚至可以说，它们创造了这个故事。

在电影剧本写作中，你是从一般到特殊，你先找出这个故事，然后收集事实。在新闻报道写作中，你是从特殊到一般;你先收集事实，然后再找出故事。

第十五章 论合作

电影是一门合作的媒介。

电影剧作家始终在和别人合作。

剧作家们出于不同的原因而进行合作。

在合作过程中有三个基本阶段：一、建立合作的基本规则，二、写电影剧本所必须的准备工作;三、实际写作本身。这三个全是重要的。如果你决定合作，你必须睁大眼睛去这样做。

合作意味着在一起工作!

合作或任何关系的关键，就在于互通信息。你们必须相互讨论。不互通信息，就没有合作，那只能是误解和意见不一。这没有出路。

有时你不得不批评你的合作者写的东西。

“要判断别人，首先要判断自已。”你必须尊重和满怀希望地支持对方。

合作也是一次学习的经验。

合作意味着“一起工作。”

第十六章 剧本写完之后

把原稿保存起来，千万、千万不要把原稿交给任何人。

当他们读过剧本之后，倾听他们说些什么。不要为你所写的东西辩解，不要装着在洗耳恭听,而事后感到气愤或伤心，总觉得自己是对的。

向他们提出问题，追问他们。

和他们一起研究那个故事。找出他们喜欢什么，不喜欢什么，哪里打动了他们，哪里没有。

扉页就是扉页。

第十七章 作者札记

人人都是作家。

麦克唐纳公司(theMcDonaldsCo.)的海报《再接再厉》概况了它的格言：

世界上没有任何东西能代替持之以恒：才华不能代替──是常见的是失败的天才;天才也不能代替──没有成果的天才只能被当成笑料;教育也不能代替──这世界充满了受过教育的废物。只有持之以恒和决心，才能有无上的权威!

当你完成了你的电影剧本时，你已经取得了一个伟大的成就。你把一个构思，发展成一条戏剧的或喜剧的故事线，然后坐下来用几个星期或几个月把它写下来。从开始到完成，是一个满足和得到回报的体验。你做了你决心要做的事情。这是值得骄傲的!才能是天赋的，你具备它或者不具备它，但是这并不妨碍写作的体验。写作自身会给你带来报偿。要享受它。努力干吧。

花木兰(412年-502年)，花木兰的事迹流传至今，中国古代巾帼英雄，忠孝节义，代父从军击败入侵民族而流传千古，唐代皇帝追封为"孝烈将军"。初中课文木兰诗第四段扩写，我们来看看下文。

扩写一：

花木兰告别父母不远万里来到了边塞参加战争，由于屡建战功，不久便当上了将军。

九月二十日刚刚吃了败仗的胡人心中充满怒气，于九月二十三日集结了二十万重兵对边塞的花木兰部实施大规模的进攻，欲报上次战败之仇。这件事花木兰早已通过潜伏在敌营的我部兄弟了解得一清二楚，花木兰仔细观察过地形之后命八万人马埋伏在峡谷两侧，将士们准备好了若干巨石和千万箭支准备与胡人开战。这是一场大战！

九月二十六日，果然如木兰所料，胡人的二十万大军正快速地穿过大峡谷。待大队人马全部进入峡谷之后，先头部队未出峡谷之前，随着木兰大喝一声：“放！”，所有的巨石被推入峡谷，有的砸死了敌人，有的则堆在一起，完全封死了出路和退路，这时胡人在崖下慌了阵脚。正当胡人惊慌之际，花木兰部的士兵统统放箭，顿时八万多支羽箭遮住了太阳，密密麻麻。崖下惨叫声一片有一片，几刻钟过去了，现崖下已是血流成河，胡人的二十万人马死伤过半。

按原计划，由四万多人组成的第一冲锋队，举起长矛，舞起长剑，口中大喊：“杀呀！”一起冲入峡谷与胡人残部展开激烈的厮杀，我部将士个个骁勇善战，但胡人的士兵也很是勇猛。半个时辰过后，我部伤亡惨重，四万多人顿时只剩下两万有余。胡人的军队首领武艺高强，身穿铠甲，手持大钢刀，一连杀死了我军上百人，更让人惊异的是：二十多人将他围住，不出三十秒竟全被他打倒在地。花木兰一看，心中气愤得很。在崖上的她一把夺过弓箭手的弓，从箭筒中拿出三只羽箭，狠狠地拉开弓弦，将三支箭射出，欲把其射杀。不料，三支箭其中的两支被他挡开，但有一支射中他的腿部，剧剧烈疼痛让他跪倒在地，下面的众将士见胡人将军中箭，十余把矛头刺向他，顿时，那个胡人将军身受矛头穿心，口吐鲜血而死。

花木兰见将军已死，于是她就想出了一个办法，他命崖上四万人马齐声大喊：“胡寇，你们的将军已死，快快缴械投降！”谁知，下面的胡人竟毫不在意，仍然在死拼。木兰见状，亲自率领其余四万人马开始第二次冲锋，木兰手持方天画戟，胯下乃汗血宝马，木兰第一个冲到崖下，挥舞着长戟，向着胡人刺去。十几个胡人都奈何不了她，真有一种佛挡杀佛的气势。木兰骑着马穿梭于众军之中见一个杀一个，这时大部分胡人都已被奸，只剩下几十人，他们纷纷丢下武器，抱头逃窜，木兰骑马去追他们，当他们逃到尽头，出口在已被封死，那十几人都被花木兰斩杀。

经过五个时辰的激战，花木兰部终于全歼胡人二十余万人马，又一次建立奇功！

扩写二：

马笼头、马鞭，忙乎了好一阵子，备齐了战装，然后辞别父母，女扮男装头也不回地走了。早晨辞别了父母，晚上花木兰宿在了黄河边，她听不到爹娘呼唤女儿的声音，听到的只是黄河流水的“哗哗”声。

第二天早上，她辞别了黄河，晚上又宿在黑山头。

经过了十几天的长途跋涉后，花木兰最终来到了燕山脚下，她听到胡人兵马的嘶鸣声。花木兰发誓：为了父母，为了国家，自己一定要全力以赴，战胜敌人！

“杀啊———”战场上炮火连天，马的嘶鸣声、战士们的呼喊声、如雷鸣般的马蹄声以及刀、剑撞击的“口当口当”声响彻整个大地，黄沙满天，血流成河，战场上敌人的尸体横七竖八地摆了一地，许多战士们都受了伤。已提升为将军的花木兰率领大兵冲向前去。寒风阵阵传来刁斗声，明亮的月儿映照在铁甲衣上，许多将士身经百战，为祖国而死。经过十余载的战斗，壮士们终于凯旋而归了。

我们看书、学习和工作大都离不开灯光，提到灯光，我不犹得想起了大作家王愿坚写的一篇课文-----《灯光》。

这篇课文是一个动人的故事，主要讲了，八路军突击的事情，让部队找到突破口，为了今后的孩子能在电灯下读书，他不惜牺牲了自己的生命。本篇文章有两处地方，使我又感动又深有体会。

第一处：“赴明儿胜利了，咱也能用上电灯，让孩子们都那样亮的灯光底下学习，该多好啊!”我读了这句话，我知道郝营长对胜利充满了无限的信心，同时也期望自己用上电灯，孩子们也用上电灯，在明亮的灯下学习、读书。我感到了郝营长他很关心下一代，为了让孩子在灯下学习，他要在战争中取得胜利。郝副营长和我比，我则显得很渺小，因为我不懂得关爱他人，自从“见了”郝副营长，我就要学习他关爱他人的品质。第二处：“这位年轻的战士不惜自己的生命，为了让孩子们能够在电灯底下学习，他自己却没有来得及见一见电灯。”

我读到这里很感动。郝营长牺牲了，可他的牺牲是为了孩子，为了让他们用上电灯，在灯下学习，所以他的牺牲是光荣和伟大的。他在牺牲前想的还是孩子，关心的还是他人，这种高尚的精神深深的将我折服。同时我又觉得很惭愧，以至一时说不出话来。郝副营长牺牲前还没见过电灯，真实有点遗憾。我见过电灯，所以一点也不遗憾。

但我也要珍惜美好的时光，不留一点伤感。

全文读完了，郝副营长的崇高品格和他心中的电灯，一直刻在我脑海深处，永远牢记。

“哎，我可怜的玛蒂耳德，可是我那一链是假的至多值500法郎！”

玛蒂尔德愣住了，半天回不过神来。脑子一片空白。只有嘴里嘀咕“假的，假的？”

回家后，玛蒂尔德软坐在床上，回想这十年来，自己付出的一切，她失去了美丽，变成了现在这副家庭妇女的摸样，十分伤心。丈夫回家后，得只真象，很惊讶。待心平静后，安慰妻子道：“莫伤心，十年过去了，你依然是我最美丽的妻子，不经意中你也改变了许多，不在象以前那样虚荣，你也开朗了许多。受到朋友的尊重，面对困难，我们并肩作战。我们可以卖了项链。我们可以过上好生活，买大房子和漂亮衣服！”玛蒂尔德这样想着，心情平静了许多。

“老板，这件首饰多少钱”

“ 一万四千法朗”

抬头间两人目光相对，忽感惊讶，来买项链得人是拂来思节夫人，而卖得人是玛蒂尔德！

这是怎样的结果，原来那天之后，玛蒂尔德利用她的聪明才智和在舞会上认识的关系在她37岁那年成为了本镇有名的珠宝鉴定商，有了自己的珠宝行。

导语：说到大家可能都会说起那电影人物啊，演员演技啊，背景音乐之类的。有些观众更是会“鸡蛋里挑骨头”说剧情一般，编导不行什么的。但是大家知不知道一部电影的形成是多么的不容易，单单是一份电影剧本的形成就很不简单啦!下面小编带大家了解电影剧本的写作基础~体验一下编导的不容易~

电影剧本是什么?

它是一部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?是图表吗? 是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等，就像一串联系在一起的珍珠项链一样吗?是一幅梦境中的风景画吗，是一些思想的汇集吗?

那么问题来了电影剧本究竟是什么?

首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。

如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧性行为动作、故事线等，时 常是发生在主要人物的头脑中。我们(读者)是在偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦 幻、希望、野心、见识和更多的东西。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常 是又返回到原来的主要人物那里。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中──在戏剧性行为动 的“头脑幻景”之中。

在戏剧(舞台剧)中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷 听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、 恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字 电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、 一小片和一段拍好的胶片;一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、 一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。

它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电 影剧本都贯彻执行这一基本前提。 一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个 明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起 来就象下面那个图表。

第一幕 第二幕 第三幕

开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end)

│ │

A──·───┼───·───────┼─────Z

│ │

建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution)

所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。 我们把这一电影剧本的模式称之为示例(Paradigm)。

它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 表中的示例象一张桌子：一张桌面加上(通常是)四条腿。在此示例范围内，可有方桌子、长桌子、 圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样 的桌子──反正都是一张桌面加上(通常是)四条腿。

这个示例是确定无疑的。

上面的图表就是一个电影剧本的示例。

下面我们将其分解：

第一幕，或称开端

一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。 不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。 规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。

第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事

。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。

以《唐人街》(Chinatown)为例：第一页使我们知道杰克·吉蒂斯(杰克·尼科尔森JackNicholson饰)是 地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。在第五页我们认识了一位墨尔雷太太(狄安娜·莱德DianeLadd饰)。她要雇用杰克·吉蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部电影剧本的主要问题 ，而且它提供了一股导致最后解决的戏剧动力。

在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事 转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先 生在“爱巢”之中被人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太(费伊·邓纳维FayeDunaway饰)和她的律师来到 事务所，恐吓说要提出诉讼。她是不是那位雇用杰克·尼科尔森②的真的墨尔雷太太?又是谁雇人冒充墨尔雷太太呢?这一切都是为什么?这个事件就把故事转引到了另一个方向：杰克·尼科尔森作为事件的幸 存者必须弄清楚，是谁在摆布他，并且为了什么。

第二幕，或称对抗

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是 因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要 达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《 唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查 出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧

性动作(dramaticaction)。

第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是 ：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋 杀者的。这样就把故事引入到结局部分。

第三幕，或称结局

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。

故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了? 他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。那种模棱 两可，含义暧昧的结尾，现在已经过时了。

所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结构。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(AnnieHall)为例，它是一

个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(AnneederniereaMarienbad)也是一样。《公民凯恩》(CitizenKane)、《广岛之恋》

(Hiroshimamonamour)和《午夜牛郎》(MidnightCowboy)都是如此。

所以这个示例是起作用的。

第一幕 第二幕 第三幕

│ │

────·─┼──────·─┼─────

│ │

建置 对抗 结局

情节点Ⅰ 情节点Ⅱ

它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子的。它为我们 提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装” 进去就行了。

所有的好电影剧本都符合这个示例吗?

肯定是的。

但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它;对它发生疑问，去研究它，并且思考它。 也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说：艺术如同生活一样，它充其 量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾 。它正如库特·冯尼格特(KurtVonnegut)所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。

我不同意上述这种看法。

请问：一个人出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗?

想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国，它们都是从一个小小的社团 萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。

想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已经赞同的“大统一”理论， 如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。 想一想我们身体的细胞吧!它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多少时间呢?只要七年──在 七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡，然后再生。 想一想你获得某项新工作的第一天吧!你要和新同事相识，要承担一些新的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。

电影剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。

这是戏剧性结构的基础。

这仅仅只是电影剧本的写作基础的一小角。所以一部成功的电影的诞生多么的来之不易啊~小编希望大家且看且珍惜~

‘噢，桑娜，我们想到一起去了。’渔夫充满微笑的说道。桑娜高兴地说：‘本来，我还怕你生气，不敢告诉你呢，现在看来，我可以舒心了。’‘但是，我们以后要如何生活？’桑娜忧心的说道。‘没事，以后我早些去打鱼，你嘛，就在家缝缝补补，照顾小孩，委屈你了，我亲爱的妻子，桑娜。’渔夫勉强的挤出一点笑容，抚慰妻子。早晨，渔夫迎着第一道阳光，去打鱼了，桑娜也起早贪黑的起来干活。突然，一阵哭声，桑娜赶忙跑到床前，掀起帐子一看，是西蒙的小儿子在哭闹，她抱了起来，刚想哄，谁知其余的六个孩子也被惊醒。这时长时短的哭声，可把桑娜给忙坏了，她心里恨不得有七八只手。

过了一阵子，哭声停了，桑娜便拿出黑面包，给他们吃，但只有七块黑面包，如果让他们吃，桑娜和渔夫便要饿肚子，但要是不给他们，他们又太小，可能会熬不过，会生病。所以，桑娜断然决定，让西蒙的两个小儿子吃。七个孩子吃完后，便在门外嬉戏。刚开始，西蒙的两个孩子有点怕生，但看到桑娜的亲切、渔夫的慈祥，五个哥哥的热情，便慢慢融入到他们的生活中来，还可爱的叫桑娜妈妈、叫渔夫爸爸、还把桑娜的孩子叫做哥哥。渔夫打了一整天的鱼，只捞到了三条比汤勺还小的小鱼，他灰心丧气的回来了。

就这样，度过了几天，噩运降临到他们一家，渔夫傍晚打捞鱼时，突然，一场风浪把船掀翻，渔夫落到了水里，拼命挣扎，但还是逃不过死神的魔掌，就这样，他将长眠于海底。桑娜在家把饭做好了，与孩子们在饭桌前眼巴巴的盼望丈夫归来，可到了12点，丈夫还未归来，她觉得有种不祥的预感。心里很不安。可事实正如她所预感，渔夫从那天以后，就再没回来。桑拿崩溃了，但为了七个孩子，她坚持着，但撑不到一个月，桑娜病倒了，因没钱看病，病情一天天加重，她感到自己快不行，便拖着病，勉强缝了点衣物，换取了几个黑面包，放在床前。桑娜感觉很累，便坐着小睡一会，可这一睡便在没醒过来，只剩下七个孩子，他们醒来时，叫不到爸爸，喊不到妈妈。

这一切，无人知晓，三天后，七个孩子也离开了人世，屋子变得暗淡与凄凉。

根据省美德少年真实事迹改编的儿童剧《田梦儿》，讲述了路边弃儿田梦长到12岁时，跟随捡破烂的爷爷进城求学的成长经历。全剧通过调换座位、班级捐款、网吧围堵、爷爷失踪等情节，在不断的矛盾冲突中，展现了城乡孩子从理解到融入过程的纯美情感。

《田梦儿》编剧、导演、音乐、舞美等主创人员都是《留守小孩》原班人马，但围绕“孝与爱”的剧情和立意均高于《留守小孩》。当天首演后，省委宣传部随即组织到场观摩专家座谈，商量进一步打磨新戏方案。本月，华罗庚艺术团将携新戏进入上海演艺市场，走进中小学校与学生互动，征求师生意见并加以修改。

华罗庚艺术团团长史国生告诉记者，按两年新排一台戏的频率，该团已先后排演《少年华罗庚》、《留守小孩》、《从长荡湖来的女孩》等6部儿童剧，连续演出6200多场，观众超过600万人次。此次《田梦儿》从排演到公演仅用26天，9月28日将在省美德少年评选颁奖晚会上整台演出，随后赴全省各地巡演。他同时透露，剧团第8台新戏剧本已完成并进入论证阶段。

1. 开始，水泡很小，摇晃着越升越高，越来越大，最后在水面绽开了，在扑哧一笑中，消失了。

2. 细雨如丝，一颗颗杨梅树贪婪地吮吸着春天里的甘露。

3. 它们伸展着四季常绿的枝条，一片片狭长的叶子在雨雾中欢笑着。

4. 到第六天黎明，雨才停下来。可是，小村庄，却被咆哮的洪水不知卷到何处了。

5. 然而，不知过了多少年，多少代，在一个雨水奇多的八月，大雨没喘气儿，一连下了五天五夜。

6. 凌晨四点，牵牛花吹起了紫色的小喇叭;五点左右，艳丽的蔷薇展开了笑脸;下午三点，万寿菊欣然怒放;傍晚六点，烟草花在暮色中苏醒;月光花在七点左右舒展开自己的花瓣;夜来香在晚上八点开花;昙花却在九点左右含笑一现……

7. 长期以来，它适应了晚上九点左右的温度和湿度，到了那时，便悄悄绽开淡雅的花蕾，向人们展示美丽的笑脸。

8. 海参到处都是，在海底懒洋洋的蠕动。大龙虾全身披甲，划过来，划过去，样子挺威武。

9. 这么多的白荷花，一朵有一朵的姿势。

10. 不光是我一朵，一池的荷花都在舞蹈。

11. 从那时起，蒲公英成了我们最喜爱的一种花。他和我们一起睡觉，和我们一起起床。

12. 他们在树枝间来回跳动，婉转的歌唱，非常惹人喜爱。

13. 风筝越飞越高，在空中翩翩飞舞着，我们快活的喊叫着，在田野里拼命的奔跑。

14. 橙红色是给果树的，橘子、柿子你挤我碰，争着要人们去摘呢!菊花仙子得到的颜色就更多了，紫红的、淡黄的、雪白的……美丽的菊花在秋雨里频频点头。

15. 小喜鹊衔来树枝造房子，小松鼠找来松果当粮食，小青蛙在加紧挖洞，准备舒舒服服的睡大觉。松柏穿上厚厚的、油亮亮的衣裳，杨树、柳树的叶子飘到树妈妈的脚下。

霍金，在令常人难以想象的艰难中成为人们公认的科学巨匠。

霍金那种顽强的精神和坚强的毅力，值得我们学习霍金是一位物理天才，被人们称为“宇宙之王”。他所撰写的《时间简史》在全球也拥有着无数的读者，霍金本人也跻身世界顶级的科学家之列。

但是命运对他十分残酷，21岁的他在剑桥大学读研究生时，不幸患上了肌肉萎缩症，不久完全瘫痪。1985年，霍金又因患肺炎做了穿气管手术，失去了说话的能力。在疾病的折磨下，他的身体严重变形，头只能向右倾斜，肩膀也是左低右高，双手紧紧并在当中，握着手掌大小的拟声器键盘，两只脚只能向内扭曲着。嘴已经变成s型，要是略带微笑，马上就会出现“龇牙咧嘴”的样子。看书、写字都需要别人的帮助。医生断言他只能活2年，但是他却创造了医学史上的奇迹，坚强的活了下来，而且是40年，多么惊人的数字啊!

由此可见，霍金这40年将是何等的艰辛啊!从古至今，多少人在逆境中成长，在艰苦中奋斗。他们是经过多少的坎坷和磨难，才达到光辉的顶点。霍金是逆境成才的典范，他是因为有坚强不屈的毅力和战胜困难的信心才成功的。霍金这位生活强者、科学巨匠，永远是我敬佩的人，是我奋斗的目标。霍金教会了我在生活中不管遇到什么困难和挫折，都不能放弃，要坚持到底。我要向霍金学习。学习他那种向命运挑战、顽强拼搏的精神;学习他那不达目的誓不罢休的毅力和勇气;我要做一个像霍金那样勇敢顽强，不断探索科学、探索未知世界的人。

今天，读了一篇文章《青山处处埋忠骨》，我被深深的震撼了，我感受到了实实在在的毛泽东，感受了毛泽东真真切切的凡人情怀和不同凡响的伟人胸怀。

故事发生在抗美援朝时期，在中南海毛泽东卧室的写字台上，放着一封说了毛泽东的爱子在战争中光荣殉职，收到这封电报起，毛泽东整整一天没说一句话，只是一只一只的吸着烟，要知道，自己最爱的人去世了，谁都会受到打击，哇哇大哭。而毛泽东不一样，同样是悲伤，却不希望别人一起悲伤，秘书这时走来说：“彭老总来电，说岸英是主席的长子，请求破格将遗体运回国。”对，就应该运回国，毛岸英是主席的儿子，应该运回国厚葬，朝鲜就不同了，那边正在打仗，兵荒马乱的，顶多埋到土里，这怎么行?可毛泽东却和我想法不同，主席认为儿子已经死了，自己当然很悲痛，可是在朝鲜战场我们有多少优秀儿女献出了生命，他们的父母难道就不悲痛吗?读到这里，我深深感受到毛主席身上同时具有凡人的情感和伟人的胸怀，在极度的悲伤时竞能想到别人的感受，是我们平常人所不及的。在主席签字的瞬间下意识的踌躇了一会儿，是啊，这字一签上，就意味着永远也看不到自己的亲人了，这是多么残忍多么让人难以忍受多么那决定呀。

第二天早上，电文稿上写着一行让我热泪盈眶的大字：青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。

是谁能有如此胸襟，唯有我们的毛主席，当我读到文章的最后一句电文稿下是被泪水打湿的枕巾时，透过这句话，我仿佛看到了夜深人静时，一位慈爱的父亲在床上辗转反侧，仿佛听到了，漫漫长夜，一位慈祥的父亲在床上失声痛哭，是啊，老来丧子，谁不痛，毛主席是平凡的，更是伟大的。

这几天，黄老师严格要求我们落实课文背诵。大家每天都早早去学校，不像之前到学校就打打闹闹，而是认认真真读课文、背课文。

就在星期四，老师让我们背诵第三课《鸟的天堂》。那篇课文非常长，足足占了语文书三面。我从早自习一直到吃早餐还是背不下来。此刻，我感到自己都要崩溃了。大扫除的时候，我本想着可以把作业做完，然后再回家背课文。但黄老师早早就说背了第三课的才准看书，没背完的讯速读、背。就这样，这个梦本来是可以实现的，但变成了白日梦。结果我又不情愿地读了好多遍，还是背不下来。这时我已经感到了绝望。

我最终还是被黄老师留了下来，又读二十分钟。我心中的绝望已经变成了怒火，而这团怒火却不能释放出来。

回家之后，我无精打采做完了作业，读起了语文书。这一次，我一段一段地读，一段一段地背，终于是可以勉强背出来了。爷爷叫我明天早点起来读几遍就可以背下来了。第二天我早早就起了床，拿起语文书，懒洋洋地读起来。

很快，我已经可以在爷爷面前背诵了，昨天的怒火全消了。我高高兴兴去上学，“终于到啦！”我有点小激动。我一进教室就发现班上到了许多人，放下书包，拿出语文书。同桌黎雅婷问我：“《鸟的天堂》，你背得了吗？”“背得啦。”我回答说。“书给我。”我知道她要干麻，我就开始了背诵。但是我背给她听。她觉得不流畅，所以没给我签字，害得我又要站上讲台读。我知道她肯定是故意的，我好讨厌背书啊！

要是有一种药，它可以让我一下子就可以背完课文的话，那我肯定会把那种药一次性打包带走。我相信我们人类这么聪明，肯定是能研发出来这种药的！这样的话我就可以每天吃那种药，不用这么努力地读啦。

我们回来的时候改乘圣玛洛船，以免再遇见他。

可随着妈妈的一声惊呼，爸爸脸色突变，爸爸赶紧给妈妈使了一个眼色，他们向甲板另一个方向走去。我向前一看，那个卖牡蛎的、我的叔叔于勒竟也阴差阳错地来到了这艘船上！难怪爸爸妈妈会如此大惊失色！

我隐隐约约听到妈妈激动地说：“那、那怎么又是于勒？”又听到爸爸低声喝到：“小声点，别让咱们的女婿听到了”接着他们又小声交谈了什么。过了一会儿，爸爸、妈妈镇定自若地走过来。可我分明感到妈妈的身体一直在颤抖。她把我们带回了船舱。

在船舱中，爸爸、妈妈、姐姐、姐夫和我都没有说话。我们都在各自干着不同的事情，舱里十分寂静。就在这时，一阵突然而来的敲门声打破了舱中的寂静。父亲缓缓走了过去，打开了门。门外站着一位衣衫破旧的老水手，他低着头，恭敬地问：“您需要牡蛎吗？”父亲的脸色瞬间变得异常苍白，他惊讶的久久说不出话来。那老水手也慢慢地抬起头，刹那间，他与父亲的表情惊人的相似。母亲全身抖的更厉害了，而姐姐、姐夫却还没有感到异样，还在做着自己的事情。死一般的沉寂持续了几秒钟，就在这时，老水手突然开口：“对不起打扰您了。”说着，他走出去，关上了舱门。

爸爸那木讷的表情持续了很久，最后，我们总算平静地回到了哈佛尔。船上的经历谁也没有再提起过。

从此以后，我再没有见过我的叔叔于勒！

正当杰奎琳踏上最后一级楼梯时，蜡烛熄灭了，秘密情报终于保住了。他们一家也安全了， 伯诺德夫人心里的那块石头终于落下了。

客厅里，墙上的钟一分一秒地走着，德国军兵搜查了伯诺德夫人的家，并没有发现可疑的 物品，满意地离开了。躲在楼上的杰奎琳看到德国军兵走了，小心翼翼地从楼上溜了下“妈妈，太好了，德国军兵终于走了”。杰奎琳眨了眨眼睛开心地对妈妈说道，“是啊，杰奎琳这回多亏你想出了这么个天衣无缝的好办法，你不仅救了我们家，更救了情报站的人，你做得非常好！”诺德夫人向杰奎琳竖起了大拇指。“可是，德军还会再来的呀？”杰奎琳似乎有些不放心，“没错，所以我们要时刻做好准备，不能有一点松懈，一个人的力量是微薄的，我们要团结一致才有成功的可能性。”说着伯诺德夫人抱住两个孩子，烛光中他们的影子融为一体，因为他们相信只要每个人都贡献出自己力量，就一定能战胜德军，将他们赶出祖国。