电影大鱼海棠观后感（合集20篇）

昨日在学校的两节语文课上，在语文教师的带领下，和自我班里的同学一齐把张艺谋的电影《红高粱》看完了。可是观影质量很差，那个清晰度不怎样高，并且还是用投影仪放大了的，很多镜头人物面部表情都看不清...并且我们还是分两节课分开看的，第一节课看了一半、第四节课又播另一半，又因为上厕所导致中间有几分钟我甚至没看上...弄得我很是气愤啊~再加上，我们班那帮子同学...一看电影就结伴聊天、乱吐槽，不认真，真是恨我胆子太小，如果我是个猛男的话早就跳起来把他们骂将安静了、还好那天刘玮同学没有来，他要来了那儿更乱...

由于昨日的观影条件很差、观影环境也较恶劣~并且已经隔了一天了...所以我估计我对影片的欣赏和理解也会受到影响，可是影响和不影响也没啥大要，因为我本来也没啥独到见解或精辟点评...就写点儿自我看法罢了。

弗洛伊德的学生荣格以往说过：“文学的特殊价值，就在于对团体潜意识的寻找。”我认为这句话用在电影艺术上也很适用，尤其是放在电影《红高粱》上看，就更显得其真谛...

《红高粱》看起来给人一种过瘾的感觉，也能够说是一种冲动的感觉，我们都明白这种冲动的感觉是源自于一种荷尔蒙的作用。那么为什么《红高粱》能够作用我们的荷尔蒙呢?答案就是前面所说的，是因为红高粱找到了我们的团体潜意识。团体潜意识，有很多...比如说我们人人都渴望的到自重感、再比如说我们都渴望被爱、渴望被崇拜，那么《红高粱》抓住了我们哪种潜意识呢?我认为，就是《红高粱》中血红血红的高粱酿出的血红血红的红高粱酒中的加入尿的野味儿的“十八里红”酒所散发出来的“酒神意识”，这种“酒神意识”象征着一种叛逆意识，是一种带着野性透着野味儿的解放意识，是一种最原始的、最纯粹的东西。正是因为它的原始、它的野性，才切中了我们大家的潜意识里的要害。

人是种动物，人类在进化为高等动物之前都是富有野性和血腥残忍的质性的，是没有之后礼貌的感染的。《红高粱》中，高粱是红的，高粱酒也是红的，首先这种色调，就给观影者带来一种冲击力十足的血腥气息;十八里坡是个荒山野岭的地方，是个封建落后的地方，那里的结婚习俗和过去一样，是由父母做主的包办婚姻，片中的新娘子不愿意迎来一个没有感情基础的婚姻，带着剪刀去赴婚...这也正是这种倔强的反叛意识的体现，她叛逆着这封建礼教对婚姻自由的剥夺;姜文饰演的男主角，为了自我心爱的女人能够幸福、自由，他杀了新娘子的未婚夫，这正是一种对封建礼教的反抗、对自由的召唤。他为了守候自我的感情，利用自我的智谋和勇气，去肉店里面引出恶霸并行刺，最终又放了恶人，恶人也为还恩放走了他，这种霸气和爽快对我们现代礼貌礼教而言不也是一种叛逆和挑战吗?;日本军队占领十八里坡之后，毁高粱、扒人皮，对他们十八里坡的村名们进行了残酷的折磨和强势的压迫，可是他们并不屈服，他们村里的男人们奋起反抗，连夜在高粱地里设好埋伏，在第二天早晨准备跟日军决一死战，虽然最终计划破败，男人们和日军两败俱伤、同归于尽，但这更加使观众感觉到那种不畏强权、不甘自堕、保家卫国、为自由而战的反抗精神

、斗争意识，一种野性的回归所展示出的巨大力量。对，正是这种力量，激发了我们的团体潜意识，正是这种力量，引发了我们深深的感动和思考，是什么使他们如此勇敢?是什么令他们所向披靡、勇往直前?是什么能代表他们那不羁、纯粹、铿锵的人格魅力?我想，是他们守护的红高粱，是他们脚下金黄的高粱地，是他们酿造的融着尿液的高粱酒。正是这种血红血红的高粱酒里的情谊，诉说着他们动人的形象和感人的故事;正是这血红的高粱酒里的精神，促成了他们对酒神的崇拜、引申出了“酒神意识”;正是这血一样的红高粱酒里的酒精，使我们感到了这充满野性的力量对我们荷尔蒙的冲击，找到了我们团体的潜意识......

随着这种荷尔蒙的巨大冲击，在酒精的作用下，影片的结尾，强壮又结实的男主人公站在废墟上，身旁是当时还年幼的“影片讲述者”的父亲，看到了黄土高坡上的日全食，整个世界、还有他的眼镜，都随着红高粱酒永远的变红了......这永恒的红，和这惨痛而壮烈的结局，仿佛在预示着什么，是否、这样的结局预示了一种野性的反抗意识的悲惨命运呢?为了自由，他们同命运斗争着、他们同日本人斗争着、他们也同自我斗争着，而又为了这种斗争，他们最终迎来这惨烈的结局、以求获得那无价的自由...这不正是一种永久的红吗?伴随着这浓烈的红，影片中的“闹婚曲”“示爱曲”“酒神曲”又萦绕在我们耳边、回荡在我们心头，就像那永久的红一样，久久不能忘怀...

2020年10月23日，电影《金刚川》上映当天，我和厂机关的40名同志在阜康电影院共同观看了这部献礼抗美援朝70周年的爱国主义影片。

金刚川是一条江，水深4米，水流湍急。江上有一座桥，电影讲的便是炸桥和修桥的故事。

故事发生在1953年7月12日。

志愿军战士必须在凌晨5点全部过江，江对岸是金城主战场，那里，我军和美军正在进行一场生死对弈。能否保证桥的安全让支援部队迅速通过金刚川成为了关键。

电影对同一时间、同一事件进行了不同视角的描述：士兵——我军侦察兵视角、对手——美军飞行员视角、炮兵——我军高炮班视角、桥——一座桥反复被轰炸、如火如荼修复的视角。

刚开始看的时候没有理解，很多镜头是重复的，看着看着就懂了。

演员张译无疑是影片中最出彩的角色，一条腿、一只胳膊炸没了，他用燃烧的火止血，用木棍支撑着身体穿过玉米地，走到战友们全部牺牲的炮位上，拿弹、压弹、瞄准、开火，一个人完成了原本6个人的操作，把嚣张的敌机打了下来。他让我们懂得了什么是铁骨铮铮的硬汉，什么是自我牺牲，什么是百折不挠，什么是真正的英雄!

同样出彩的还有演员吴京、邓超。

战争是残酷的、惨烈的，牺牲两个字贯穿了整部影片。

一支莫合烟、一个哨子传递着战友间的相互关怀，那是争相赴死、铁骨柔情;弥留之际留言“不要管我，快修桥”听得观众揪心不已;男女互生情愫，对讲机中一句“前线见”，却是阴阳两隔再难相见;那五枚信号弹、那一堆熊熊燃起的火焰是炮兵主动暴露自己、吸引敌机、保护部队，那是他们与敌人共死的战书。

生的伟大，死的光荣!

还有一个场面十分震撼，敌军“丧门神”反复炸桥，志愿军反复修桥。最终，当桥体被美军摧毁后，为了保证大部队按时过江，志愿军战士用身体架起了一座四层的血肉之桥!镜头之下，会水的战士脚踩在水底的桥桩上，完全被水淹没，他们托举着第二层，第二层战士托举着第三层，第三层、第四层战士托举起桥面。

这是一座美军再也无法摧毁的人桥，这是中国人民的精神，这是保家卫国的情怀。这座桥，粉粹了侵略者的阴谋，将他们赶出了国土，保卫了祖国的安宁，换回了我们的幸福生活!

画面为证，所有的语言都显得苍白无力。

电影院里鸦雀无声。

在我们脸上，泪水长流。

心中，似有惊雷炸响!

影片最后，是迎接志愿军战士遗骸回国的真实场景。

山河无恙，英雄不巧，吾辈当自强!

《我的祖国》的歌声响起。——这是英雄的祖国，是我生长的地方，在这片古老的土地上，到处都有青春的力量。

我们缓缓起立，向中国人民志愿军英雄致敬!

《毛主席在花山》一文叙述的是毛主席在花山的三件事：关心群众碾米；让警卫员沏茶给老百姓喝；帮助群众碾米，亲自端茶给群众喝。

第一件事是关心群众碾米，因为警卫员和村长说：碾米声太大，怕影响主席工作，所以让乡亲们到别处碾米，让主席知道这件事，主席让警卫员告诉相乡亲们花椒树下碾米，并把警卫员批评了一顿。

第二件事是主席让警卫员给群众沏茶，刚开始警卫员没答应，但是在毛主席的劝说下终于同意了，因为他知道这桶茶是南方同志在多次辗转下才送到主席手里的，所以刚开始没答应。

第三件事是主席帮群众推碾子，亲自给群众送茶。在群众喝茶时，有位年老的大叔凑到了警卫员身边，说：我说同志，这水一不甜二不辣的喝他顶什么用？警卫员乐呵呵的说喝茶有许多好处，提神，益思等。这样说乡亲们是听不懂的。毛主席在旁边说。一位大娘和一位小姑娘在旁边看着，越推越慢走到主席身边，主席给他俩舀了两碗茶，然后主席和警卫员一起推碾子。

通过这三件事表现了毛主席关心群众生活，时刻为群众着想的革命情怀，歌颂了毛主席全心全意为人民服务，时刻与人民同甘共苦，共命运，不搞特殊化的高尚品质！

“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。”一场从《庄子?逍遥游》中幻化出的双时空梦境，就此开启。短短几天，哪划算团购、糯米、猫眼销售额陡升，影片大陆票房轻松过亿。但是看过的人对此褒贬不一，口碑两极化严重。

面对嘲弄，导演梁旋回答的颇为中肯：“说实话，我们没有把它当做三角恋来解读，这个故事可以很深，可以很浅，也可以变成一个爱恋的故事，看你是什么样的年龄层，你的阅历是怎样，就会有不一样的解读。”

十二年的精心雕琢，十二年的生肖轮回。

大鱼海棠可谓将国漫美学的意境营造到极致。大到波澜壮阔的星河，小到斑驳绮丽的红灯笼，远到缥缈迷离的云海，近到敦厚古朴的土楼，一幕幕场景缓缓揭开，一股股神秘诗意随之而来。

传说在人类世界的海底下还有一个与之平行的世界，那里住着区别于人类的“其他人”。他们各司其职，掌管着人间的自然规律，也同样恪守着流传已久的古训。

这里的人皆是人性神性共体，神性清高孤芳自赏，人性愚昧抱残守缺。而椿和湫更多了一份淳朴的天性。

影片中，椿和湫是当之无愧的绝对主角，鲲更像一轮月光，触抵两个灵魂深处，靠着它微弱的光晕牵引，他们挣脱了生死、善恶、真假的束缚，逐至清明。

电影落幕后久久无法释怀，人活一世，少不得彷徨固执，冲突在这部电影里阐述得淋漓尽致。

生命本是一场较量。

生命就是在不停地兜兜转转，反反复复，不管是什么方式，错过还是逗留都会湮寂在轮回的沉默中，最终画整为圆，一切归零。

这部影片一直在强调，顺应自然，万物负阴而抱阳。万物都在对立的身份中维持着微妙的平衡。这种平衡取代了价值观的差异造成的激烈碰撞，存在即是无法替代的存在。

大鱼是自由，亦是梦想。因为“有的鱼是永远关不住的，因为它们属于天空。”

海棠是思念，亦是羁绊。缘于“只要心是善良的，对错是别人的事。”

在这场短暂的人生旅途中，做个超凡脱俗的红尘过客，于低靡处持潇洒之襟，于高寒境端敬畏之心，自可逍遥于天地之间。

这部国产良心剧是继《大圣归来》又一巨作，长达12年的制作历程，汇集团队心血，开启中国电影产业新纪元。哪划算抱有同样的情怀，以工匠之心打造专业型企业团队，有明确企业战略方向，致力于打造大型消费全返平台，积极总结经验，充分发挥平台优势，开创电商新纪元。

电影《泰坦尼克号》以它的成功轰动全国，令许多人为之感动。听爸爸说在第七届奥斯卡金像奖的颁奖典礼上，它一举获得了十四项提名中的十一个奖项，创造了电影史上的奇迹。前两天，电视上在播放这一部电影，我有幸观看了这部电影，看完后我十分感动。尤其是当大船撞上冰山快要沉入海底的时候，感人的画面出现了。

男主人公杰克在海面上找到一块仅供一人逃生的木板，他把他的女友露丝扶了上去，自己则泡在冰冷的海水里，平静的等待着死神的召唤；船长命令他的船员把救生艇让给老人、孩子和妇女，而他自己和家属、船员必须和大船共存亡……看到了这感人的一幕，我的心情十分激动，留下了眼泪。电影播放完后，我的心里暖融融的，坐在沙发上，久久的沉思：一方面为那么豪华的船的沉没而惋惜，为那么多人与大船一起葬身大海而痛心。另一方面，我为杰克、船长等人的高尚行为感到敬佩。同时我也明白了《泰坦尼克号》的主题，那就是一个人类共同追求的，又十分需要的东西，爱。杰克因为爱自己的女友，所以甘愿牺牲自己也要让女友好好活着。

船长因为爱自己的船客，所以能在危难面前镇定自若的安排救生艇让老人、孩子和妇女们逃亡，这种爱是高尚的，同时我认为这种爱已经升华成为一种责任。大家都知道，人是不能没有爱的。一个人，没有父母的慈爱，心灵就会感到十分压抑；一个家庭，没有长幼之间的互爱，就不会有幸福和美；人类没有相互间的爱，就不会有群体的凝聚力和社会的文明。爱是人类社会生存和发展的力量。人类不能没有爱。我认为爱是互相的，你给他人爱，他人也会把最真诚的爱给你。到那时，世界将变成一个美好的人间。

曾经有这样一种刑罚：如果一个人犯下了十恶不赦的罪行，那么他有两条路可以选择：一，死刑;二，被直升机送到亚马逊热带雨林的上空，放下去挑战生存极限。也许很多人认为第二种方法很有趣。我们都应该知道亚马逊热带雨林以地球的肺著称。除此以外，它拥有形形色色的毒草，毒虫，猛兽，甚至是可怕的食人部落。在这里，死亡与生存就是那么一瞬间。冲出亚马逊是千分之一，万分之一，甚或更小的几率。

《冲出亚马逊》是由八一电影制片厂根据真人真事改编拍摄的一部现代军事动作片。亚马逊是南美洲委内瑞拉的一条古老河流。联合国相中了这里恶劣的气候和艰苦的环境，创办了国际特种兵训练中心，代号猎人学校。中国人民解放军空降兵某军特种兵大队两名年轻的中尉王亚林、扈华国，参加国际军事组织举办的猎人学校的反游击训练中，经历了近乎泯灭人性的残酷考验，圆满完成了38个科目的训练任务，最终荣获了国际反游击战队员荣誉勋章。

中国的两名特种兵，在亚马逊表现出来的智慧，勇气和坚强的意志，不仅仅证明了自己是最优秀的，也证明了中国人是最优秀的。他们为祖国赢得了荣誉!对于军人，我只能从军训中略知一二。我只知道他们比我们辛苦。每天训练不说，他们还有出入的限制。我曾经认为这很不合理，这样没有自由的生活怎么过?但是当军装穿在身上，心里就多了一份责任。作为军人，是应该在最危急的时刻挺身而出，就算作别这个世界也在所不惜。没有严格的纪律要求，怎么有高水平的军队?如果每个军人都寻求自己个人的自由，那么军队又如何凝聚成一股强大的力量保卫国家，保卫人民。所以军人甘愿放弃自由，为维护祖国安定奉献青春。

在猎人学校的训练是地狱式的。为了生存，每个人都得全力以赴。也许慢了一步就会没有饭吃，就会被炮火伤了自己，这是生死之交的时刻。但是每个人都不会轻言放弃。这不仅仅是为了在训练中提高自己的体能和面队危险的能力，还是在锻炼自己的毅力。坚忍不拔，说起来那么轻松，真正被打倒后能够重新站起来又有多少人能够做得到呢?还有更主要的一点，猎人学校是全世界最优秀特种兵的集中营。在这里代表的意义不仅仅是个人，而且还代表着自己所在的国家。当要退出去敲钟的时候，国旗就将被降下来。所以每个人都不会轻言失败。为了不落后于其他队员，谁都不肯在医院里多呆一秒。负伤也坚持训练。这所需要的不仅仅是忍耐伤口的疼痛，还有克服自己心理上的松懈。在忍受了那么久的痛苦之后和医院里的舒适相比，每个人都会想要解脱。要克服精神上的障碍，带伤训练。这所付出的比以前多的多。

影片中让我感触颇深的是两名中国士兵追捕犯毒分子的那一刻。他们是那样的无所畏惧、永不可挡。

看电影，我很少去记导演，主演，出自哪里；每一部电影对于我，就是一个故事。电影《无法触碰》的开始让人觉得乏味，但好电影，总值得让人坚守！

首先说说黑人driss，如果只能用一个词语来形容他，那就是真实。一个流露着真性情，敢说敢做的黑人大小伙。越往后看，就越发让人佩服和尊敬他。其实，他就是一个特别普通的人，没有超凡的特长，没有伟大的梦想，但他又是那么的不普通。试着问问我们自己，在这个社会里，还有几个人能如同driss一样，活得如此真实！真性情！纯粹！

越长大，我们面对生活，面对事情却越发的变得复杂。有多少人，甚至慢慢的迷失了自己。想想我自己，也开始慢慢变得不是我自己了，这样是会做人了，懂事了，还是别的什么了？电影看到最后，很想哭，是什么，让我慢慢的偏离了自己，活得这么累，真的很累。

而菲利普，因为跳伞的事故，终身残疾，看着万贯家产却不能动弹，每晚还要在床上因为药物的副作用痛苦的呻咛，到后面我才明白为什么他要选择dirss做他的护理，任他的性子，跟他一起开跑车，吸烟。而对那些真正专业的护理冷言相对。我想他已经看破了这个虚伪的社会，当他将driss的画以高价卖给那些自认了解艺术的人时，更加是将这个虚伪，物质的社会现象诠释的淋漓尽致。不知道大家有没有发现，只有他和driss在一起，他才会有难为的笑容，一直到最后他终于和爱恋很久的笔友相见。

jenny总是说，阿甘，你不懂什么是爱。

可是，我觉得他是最懂得什么是爱的人。

阿甘爱妈妈。

当然，他的妈妈也确确实实是一位伟大的母亲。她用她的整个生命来爱自己的儿子，从不因为阿甘智力上的残缺而吝啬他应得的那份爱。她让阿甘一直成长得很开心，也因为这样，阿甘才能拥有一颗纯洁无瑕的心。

妈妈是这个世界上最让人动容的词语，无论语言的差异如何大，妈妈这两个字的发音永远是相似的。

女性虽弱，为母则强。

其实我想，阿甘的妈妈是骄傲的吧，她养育了一个那么那么好的儿子。

阿甘爱他的朋友。

在越南战场上，他冒着生命危险救出了一个又一个战友，在最危险的时刻，他毅然返回了即将要被炸平的丛林，为的是“buford是我最好的朋友，我知道好朋友不是那么容易找的”。他牢记着他与buford的约定，买了捕虾船，实现朋友的梦想，并资助他的家人。

而丹则是阿甘心里的英雄，一直都是，他那么坚定的这么认为，这样强大的信念终于让丹也鼓起了生活下去的勇气。丹说他没对阿甘道过谢，其实他能活下去就是最好的报答。阿甘从不觉得自己做了什么，一切都在他看来都是很自然的，是他应该做的。是我们太过复杂，总觉得他做了凡人做不到的事情，可是，在阿甘的世界里，那些都是很平常的小事。

阿甘爱他的姑娘。

jenny是不幸的，她的生活一直很凄惨，四处漂泊，没有温暖。但是她又是幸运的，因为她遇见了阿甘，也遇见了这世上最好的爱情。也许jenny不会想到，她的一句话换来了阿甘一生的等待，也换来了一个美好的结局。她的一生充满凄苦，但是最后，她终于永远地沉睡在了唯一带给她温暖的树下。

jenny是阿甘的唯一，因这唯一而永恒。

我印象最深的是阿甘在jenny的墓前说“你要什么就叫我，我不会走得太远”，的确，在阿甘的心里，jenny永远都活着。他爱她，所以不在乎她爱不爱他。他的一生永远都会记得校车上那个天使一般的小女孩，她对他笑，她跟他一起看星星，她让他一直跑别回头……虽然jenny并没有一直陪伴着他，但是阿甘的生活里一直都有jenny留下的痕迹。

所以，其实所有死去的人都没有消失，阿甘的身上有着所有人的记忆，只要他活着，他们就在。

阿甘爱他的孩子。

他送他的孩子上校车，像小时候妈妈送自己上校车一样。一切都和多年前一样，只是这一次，车上不会再有一个jenny那样的小天使。

在阿甘的眼里，他的妈妈、他的朋友、他的姑娘、他的孩子……都是天使，其实他不知道，他自己才是天使。

电影里没有人对阿甘说过谢谢，但是我相信，所有看过此片的人都会真诚地说一句：谢谢你，阿甘。

我们终于知道，这世界上最好的爱是什么样子。

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

电影是这样开始的：火车上，两个实习的要去山区支教的大学生（一男一女），正肆无忌惮地、信誓旦旦地说着豪言壮语。女孩为梦想而来，男孩为爱情而来。这样地开始似乎一下子就让人看到了结尾。女孩为了梦想放弃了男孩、放弃了爱情。

可当男孩走的时候，更多的不是鄙夷。就像男孩所说的：我要回家，我在这儿呆不下去了，我想我的爸妈。你去实现你的梦想和价值吧。你说得很对，我在这就是白痴。是的，我们没有权利让你一个刚要毕业的过惯了安乐生活的大学生去承担那份本来属于我们每一个人的责任。况且，也许正的像他说的那样在这里我就是白痴。城里，也许更适合他，更好地让他把自己的所学奉献给社会。

当许老师要走的时候，破箩的小太深刻了：哭似的微笑。顿时才明白了原来笑是可以这样的。不愿让许老师难过，他要笑；要小屁股们笑，他要笑。又不愿看到许老师走后小屁股们难过，他哭了。他看到过无数次小屁股们因为支教老师离开而难过。于是有了这样的微笑。可许老师还是走了，毕竟她只是一个即将要毕业的大学生，没有准备好在大山里呆上一辈子。

支教是整个社会的事，是一件要全社会接力的事。也许，我们没有必要让哪一个人在山里呆上一辈子，可我们是不是能让一次支教的时间变得长一些，一年、两年，让孩子们有一个相对稳定的环境。

如果你是热爱美食的人，那电影《朱莉与朱莉娅》不容错过。《朱莉与朱莉娅》由两个真实的故事改编，朱莉娅是美国最受欢迎的电视名厨之一，出版的〈精通法国烹饪的艺术〉更是美食烹饪经典指南，而朱莉是五十多年后的一位现代粉丝，受朱莉娅的影响，挑战自己并获得对生活的满足与成就感。

影片中朱莉娅在经历做帽子等一系列尝试后，终于找到了她一生热爱的事业--烹饪，并且希望通过美食来改变美国人的生活，改变世界。朱莉娅身材高大心宽体胖，对生活时刻充满热情，即使遭遇挫折也不轻言放弃，例如她初入全是男厨的烹饪学校时，力争上游，连切洋葱也要比男厨们快，为此她练习了无数次快速大切洋葱，这些朱莉娅的可爱镜头让人忍俊不禁。

而朱莉通过写美食博客成为作家，用一年的时间，几乎每天学习一朱莉娅的美食菜谱，包括红酒烹牛肉、巧克力蛋糕、龙虾餐等等，她除了学会烹饪，也学会了怎样成为更好的自己。在这期间，同五十年前的朱莉娅一样，烹饪之路坎坷时，遭遇挫折时，朱莉重新调整自己并学习朱莉娅的不放弃精神，坚持完成自己当初立下的一年烹饪目标。

《朱莉与朱莉娅》是教人们热爱生活的喜剧电影，食物原料经过煎炒烹煮酒就变成舌上的美味佳肴，这个过程岂不神奇浪漫？真心热爱生活的人，就连日常烹饪也是无比快乐的事情。

《大鱼海棠》是一部动漫电影，讲述了一个感人的故事。

椿，一个美丽善良的姑娘，在成年礼时，化成一条红海豚来到人间，被一张大网困住了。一个人间男孩，入海救她，却被卷入海底。

椿，平安回来了，可是那个男孩醒不过来了。椿找到灵婆，让灵婆救救那善良的男孩，灵婆把椿的一半寿命给了男孩，从此他们的性命相连着。男孩虽然得到了重生，但他现在是一条小鱼，得成长为一条大鱼后才能游回人间，才能真正地变回人。灵婆说如果男孩在没回到人间之前死了，那椿也就活不了，可等到男孩回到人间时，椿的生命也就结束了。

椿给男孩起了个名字，叫鲲。她希望鲲长的比鱼缸还大，比镜子还大，整个屋子都放不下它。是的，鱼儿长大了，可也意味着椿的生命也快结束了。

在影片的最后，椿在帮助鲲回到人间时，椿的族人们都来捕捉鲲，在族人的眼里，鱼是个灾星，会破坏他们的家园。在捕捉鲲时，椿的家园遭到了严重的破坏，家园被水淹了，家人也失散了，一切都变了。椿认为这一切都是因自己而引起的，所以她用自己的生命融入了海棠树中，海棠树瞬间长大了，散发出魔力把天补上，把洪水击退了，可椿奉献了自己的生命。湫救了椿，湫用自己的生命救了椿，送椿和鲲去了人间。

椿为大鱼做了很多，椿十分正直善良，是一个非常好的姑娘，是一个值得敬佩，值得让我们学习的人物，让我们懂得做人要知恩图报。

看《十二公民》之前，浏览了一下剧情介绍。某政法大学里为补考而设的带有实验性质的虚拟法庭上，是十二位来自社会各阶层的人士，而他们并没有决定他们所讨论的案件审判结果的权力。就在这样的法庭上，一个极富责任感的检察官以一己之力说服了其他十二位"陪审员",让正义得以伸张。

开始觉得故事的开端有些无力，而且这样的移植让片子定调很低，甚至给人俗气之感。但接着看下去我的看法发生了转变。其实这样的设计是很讨巧的，既解决了剧情合理性的问题，又在审查制度下符合了有关规定、规避了踏入雷区的风险。

《十二公民》虽是翻拍，但把它的故事放在当今中国社会的特殊语境下讲述也合情合理。而且故事环环相扣，整部影片无论是小段落还是总的结构都可自圆其说。即使片中人物有时的反应给人以故弄玄虚和拖沓之感，但这种抽丝剥茧式的推理还是让观众沉醉在了解谜的快感之中。

片中人物的设计很用心，个个形象丰满、个性鲜明，让人难忘。其中9号陪审员老大爷回忆自己在"反右"中遭遇一场戏，合理推进剧情往下发展的同时，可以让人更深刻地认识到"多数人的暴政"为何物。还有蹲过监狱的5号陪审员，用自己的经历让人明白冤假错案的危害。除此以外，4号陪审员的"干爹"身份、10号陪审员的地域歧视、6号医生对生命价值的思考、7号小卖部老板生活的辛酸、11号校园保安的大学梦无不令人印象深刻。主创们正是通过他们的言行传达了自己的价值观、表明了自己对一些问题的态度。

其实，这部片子的成功还在很大程度上仰仗了演员的表演。众多话剧出身的演技派带着一个年轻演员飚戏，让人看着直呼过瘾。

从试听技巧运用的角度看，该片亦可圈可点。导演光是靠场面调度和5.1声道的熟练应用，便盘活了一个平淡无奇的废旧厂房。影片结尾处的那个充满了诗意的平移长镜头中，导演更是将场面调度用到了极致。片中，导演还利用灯光模拟天气的变化，适当地烘托了影片的气氛、外化了人物的内心活动。

可以说，这次的翻拍尝试是相当成功的，除了以上谈到的片子本身，《十二公民》也是一部踩着时代步点，反映时代精神，为时代主题而生的电影。

当影片倒数第二个镜头终于揭开了8号陪审员的身份谜底，当片尾字幕出现了本片的策划单位，我们恍然大悟。从某种意义上说，这部影片是我国司法公正以及检察机关自己的一部形象宣传片。不同于一般的ppt式的宣传片，这样的宣传更高级，宣传效果也更好。

在十八届四中全会"依法治国"的主题映衬下，当司法改革搭乘着社会转型和变革的快车，导演需要做的，只是顺势而为，让自己的电影站在改革的风口上，把自己扔进时代的大潮中。

这是一本3D的动画片电影，我觉得很好看。不仅故事情节吸引人，而且影片中的魔法和搞笑情节也非常让人喜欢。

影片描述了两位可爱的小公主。妹妹是性格活泼开朗的Anna，姐姐是天生就有冰雪魔法的Elsa。小时候的一次意外，Elsa不小心用魔法伤害到Anna的头，Anna几乎丧命，最后是地精救了Anna。但是Anna从此忘了Elsa的魔力。Elsa为了不再伤害别人就把自己锁在了房间里。她们长大后，国王和王后意外地死去，所以Elsa成了女皇。在加冕宴会中，Anna认识了王子Hans。Anna和Hans一起找到Elsa想结婚，但是Elsa拒绝了。Anna就跑过去，一不小心就把Elsa的手套给抓了下来。Elsa的魔法暴露了，她就逃出皇宫。在逃跑的路上，Elsa把脚探到湖中，湖面就慢慢地结冰了。这时候她已经不知不觉地把她的国家从夏天立刻变成了冬天。这故事就围绕着Anna要去找Elsa把冬天变成夏天的事展开了。

Elsa天生就有冰雪的魔法，她手一挥就可能有雪花出来。如果是愤怒的时候，她手一挥就会变出很多冰刺来。Elsa脚一踏，地面上就会出现一大片雪花形的冰，非常地奇妙。Elsa造了一个可爱的雪人名叫Olaf。他是这个影片里搞笑的主角。比如，Anna给Olaf装了一胡萝卜鼻子，戳的时候不小心太用力了，鼻子就穿到Olaf的后脑勺了。还有一次，因为Olaf是在冬天的时候造出来的，他很想看看美丽的夏天。Olaf不知道他自己会融化，他竟然想象起了在大海边晒太阳，在美丽的花园里看花。Olaf的动作都很搞笑，我忍不住地哈哈大笑。

总之，我觉得这是一部又好看又搞笑的好电影。我推荐大家去看这部电影——《冰雪奇缘》。

在中国,有一段波澜壮阔的革命历史。当代，这段革命历史所蕴含的政治智慧和道德滋养,正成为开展党的群众路线教育实践活动的力量重要源泉。近日，我观看了革命影片《地道战》,

这部影片讲述了1942-1944年间，日本鬼子在冀中平原上进行“大扫荡”，冀中平原人民团结一心，利用结合了冀中人民智慧与力量的地道战来消灭日本侵略军的故事。他们毫不畏惧，利用百里长的地道和冀中人民的智慧、勇敢和力量，把鬼子打得惊慌逃窜、片甲不留。通过学习观看抗日战争时期影片，折射出冀中平原抗日根据地浓厚的群众基础，冀中平原人民倾其所有的奉献智慧和胆量，真正体现了革命根据地的团结一心的民族魂、爱国情，深刻诠释了马克思主义群众观点和党的群众路线的丰富内涵。

一是密切联系群众，就必须坚持深入实际，调查研究。党员干部要克服官僚主义作风，坚决破除“官本位”思想，反对脱离实际，脱离群众的作风。必须加强调查研究，深入实际，深入群众，深入基层，研究解决问题和矛盾的途径和办法。而工作是否“深入”，主要看问题抓准了没有，实质性问题解决了没有，广大人民群众满意了没有。

二是密切联系群众，就必须为群众办好事实事，为群众谋利益。树立群众观点，真心实意地为群众办好事、办实事，是实现全心全意为人民服务的宗旨，密切联系人民群众的具体表现。要以群众是否答应、是否高兴、是否满意，作为检验和衡量是否把好事办实、实事办好的重要标准。要认真倾听群众呼声，解决群众迫切要求解决的问题，努力为群众排忧解难，当好群众的“贴心人”。

遥远的北欧岛屿，住着这样一群维京人，他们世代以放牧，捕鱼和耕种为生。岛屿上唯一的掠夺者是巨龙。几代人一直与巨龙搏斗以获得安宁。恢弘的场景，震撼的音乐，美丽如史诗般的画面，淋漓尽致的剧情，构造了本片最大的看点。

电影如此，我们该感到幸运。我们该感谢梦工厂带给我们一场眼睛更是心灵的超级享受。

维京人杀龙是认为巨龙掠夺了他们赖以生存的食物。从而世代以杀掉巨龙为荣耀，只是他们一直没有思考过用另外的方式解决矛盾。由此来讲，现实人类社会也是如此。从远古时期的猎杀动物作为食物，到近几个世纪的驯服动物作为劳动力(如马，牛)。再到饲养宠物，最后直到我们怀着无比敬畏大自然的敬意去保护那些动物。这是怎样的一个历程，人类确实学会了由利用自然转化到保护自然。

我很庆幸能第一时间观看此片。我怀着无比感谢之情来观看梦工厂的作品。

同时，我对国内某些知名大导演，大制作的电影感到失望。这就像我们看待国足，每次都以期待的心情去期盼奇迹会发生，每次都知道会失望。但我们依然企盼奇迹发生。我们是爱国足的，我们是爱国的。当看到《拯救大兵瑞恩》诺曼底登陆时，盟军的士兵死伤无数，我在想，这才是我们想看到的电影。当看到国产战争片，我们的士兵是那么厉害，我们是不是该高兴，我们的战士要么就是穿了防弹衣，要么就是子弹长了眼睛不敢侵犯我天国战士。还是我们该悲哀，我们从没正视过自己的某些缺点?我始终认为，一个民族想进步，第一步是他们能正视本身的缺点。或许在这个年代，我们该去思考点什么了。。。

地球的每个生命都有个共同点，那就是不想被别人杀掉。就像影片中男主角对女主角说的话那样;我不杀它是因为，我惊恐的同事，发现它和我一样的惊恐，看到它就像看到我自己。对待动物如此，对待人更改如此。在我们学会保护自己不受伤害的同时，是不是该友善的对待我们的同类，即使他们和自己不认识。相比电影中的感情，地球上每时每刻都发生的人类互相残杀的事情。我们是不是该感到惭愧?!

但愿人类更够进步的更快，但愿世界上不再发生悲惨的事情，但愿我们同类之间，能更懂得彼此关爱。我很期待~

到今日美国的历史只有短短的200多年，但是它从一个一无所有，弱小的国家成为一个强国的迅速发展过程给人深刻的一项。《美国的故事》就是这样讲述了美国发展的传奇往事。

影片一开始描述了在17世纪之前，美洲大陆还是一片远古森林，草原上有大群的动物，有着广阔的原野。随着第一批欧洲移民的到来，美国最早的人民就在这里扎了根，从反抗英国的殖民压迫，到追求财富和梦想，美国带着一股不可阻挡的气势发展着，使自己的梦想成真，建设了强大的国家。在不断地征服自然或者非自然的阻力之后，美国在这些富有冒险精神的子民的努力下显现出了他现在模样。

横亘东西的铁路，连接大西洋与五大湖区的运河，洛杉矶的引水渠，耗费夸张的胡佛大坝以及四通八达的高速公路网等这些浩大的工程造就了美国的强大，凝聚了美国人的民族向心力，当然也凝结了美国各色人等的血泪与汗水。但是这些在当时世界绝无仅有的浩大工程非但没有给我们劳民伤财的映像，倒成了美国精神的某种体现。这个国家在这样一群人的呵护下，建立了城市卫生系统用，治安系统以及医疗系统，逐渐成为了一个现代化的样本国家，在不断地茁壮成长。 影片中美国人的战争观给我的映像也很特别，他们对世界第一强国时的那种淡定从容，坚韧无畏。面对与南方的制度对抗的时候的那种为维护自由理想而义无反顾的责任感以及二战中举国一致，同仇敌忾，慷慨赴死的大无畏精神。片中的民众几乎和政府从来没有过什么冲突，政府一直在维护民众的利益而民众也一直在支持着政府，直到那场为纯意识形态而爆发的越战开始后，美国的新一代则显示出美国精神中追求真理，坚持信仰的一面。再加上那始终贯穿本片在战争中对非裔美国人不断地的肯定与赞扬，使我对这个民族有了更深刻的印象。 美国历史上三位总统对推进美国的发展发挥巨大的作用，华盛顿、林肯、罗斯福。

早期美国常年受到英国殖民者的压迫，奋起反抗，但伤亡惨重，美国革命一度陷入窘境。当时，广大革命者在山里，条件艰苦，士兵几乎衣不蔽体，但华盛顿知人善用，最终士兵们打破了传统的作战方式以打游击的形式打倒了当时强大的英国国军队。

林肯，我认为他之所以率领北方军队在南北战争中获得最终的胜利，主要在于他对前线战士的供给及时充足。在南北战争期间他组织建立了强大的电报网以及几乎纵横北美大陆的铁路网。而南方却正是因为铁路的匮乏，供给不足导致其最终的失败。

美国的经济得以如此迅速的发展，我觉得是得益于战争。为供给前线战士，使得美国的纺织业、制造业得到空前的发展。而日本袭击珍珠港之后，美国几乎全民自发的投入到战争供给的制造业中。当然，美国之所以像如今这么强大，还因为美国人都有一种人定胜天的信念，以及团结一心的精神。

影片中除了对民族的自我褒扬之外，还充满了对自身问题的反省。比如对印第安人的驱逐和对非裔美国人的不公正待遇以及破坏生态系统对美洲野牛的灭绝式的屠杀等等。这才是一个成熟的民族应该做到的事，好的事不谦虚，不做作，不好的事，不隐瞒，不回避。我们观看了影片从中了解了美国的发展史，了解了美国文化，从中学习了很多有用的知识。

中午吃过饭，找到《海上钢琴师》，用电视看和影院效果差不多，很美的片子！我喜欢整部影片弥漫的钢琴声，让我仿佛置身其中。

我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界 一一 海洋。

虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快！太美了！在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物！

很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着！

觉得还好，等的时间太久自然就让人抬高了期望值，而且本身就不是专业出身的人，再给他两个十二年也不太可能出来一部经典，毕竟天才是极小概率的，更多的是要大量的经验实战来完善，宫崎骏老爷子也不是刚出道就做出一部大作品的，而且他的每一部作品都有进步，这不就是一个提升的过程吗?

好的地方点赞，短处不足也客观指出来，制作团队认真对待这些评价，取长补短，下一次作品总能有所改进吧，这才是一个良性循环。

但是一点开豆瓣看到的全是批评指责，有专业的，有路过的，但凡表扬的就被骂水军，不清楚为什么要有这么大的戾气，是对国漫的失望还是对制作团队的幸灾乐祸?

大二的时候知道这个电影，当时的确被惊艳到了，追了一段时间的进度，没有任何消息后就没在关注，今年偶然发现要上映了，觉得好激动，本来以为它已经夭折了。

在等上映的时候就看到各种评价，完全感受到大家对这部作品的喜爱和期望：小子，你就是国漫未来的希望了(脑补…)。 到现在全是骂声。真是中国特色，要么就觉得好上天，一旦有不足，立刻被踩到地下。

写着写着觉得的无奈了，这种恨不得把《大鱼海棠》塞回去的局面是谁造成?彼岸天吗?他们也只是凭一腔热血情怀往前冲，妄图拯救中国动画的年轻人。观众吗?他们也只是希望看到中国有属于自己的动画，不输于他国的精彩作品，可以自豪的说一声这是中国动画。

我喜欢《大鱼海棠》，纵然有不足，还是让我感动于刻画细腻，处处透露着传统文化的细节之处。希望这种特色继续保持，在不足的剧情、节奏上进行改良!希望制作方以后可以不断学习提升，继续创造优秀作品!

就这样吧，啰嗦一堆跟电影无关的内容。

看完了《湄公河行动》，最令我惊讶和震撼的是方新武的死，我一点都没有心理准备。因为我是带着中国思维去看的。按照中国思维，主角一般要么垂死前被救了，要么受点伤，反正不会死。我一直以为方新武选择与敌人同归于尽是因为他不想活了（因为方新武杀了拿突，已经为女友报了仇），但是看完之后，我才发现我大错特错。方新武绝对是想要活着的。第一，他说过一句话，（忘记具体的词了，我简单粗暴地总结了一下）大概是这个意思：毒贩杀了一个，还是会有一个的。第二，他跟高刚说过，女友死了之后，他才确定了自己真正想做什么——杀毒贩。根据这两点，我认为他的死，绝对不是因为没有复仇的信念支撑他了，而是被迫死的。

根据当时的情节，方新武必须死。回想一下，当时高刚带着糯卡在半空中悬挂着，还又中了坏人宋哥几，自身难保，无法再下来救方新武。同时，方新武也中了一，宋哥又有援助。以方新武身中多又孤立无援的情况下，又怎么可能单匹马作战，所以他只能选择在宋哥的支援还没靠近他们之前，与宋哥同归于尽。最厉害的是方新武看到直升机上的人中后高刚和糯卡在空中摇摇欲坠和高刚在半空中中后的神情，他看到之后转个身就往敌方撞船。他看到那个场景之后，心中肯定是明白了，自己再不出手，这个任务就失败了。明明眼看着要成功了，却在最后一刻被敌方阻止。所以，他必须死啊。

在整部影片中，最令我动容的是结局，最令我唏嘘的是感情。影片中出现了，爱情（这个情节促使了方新武坚决剿灭毒贩的信念，促使他到金三角），超越了血缘、生死的战友情、亲情……然而我认为最重要的亲情。影片中出现了两次高刚女儿的视频，结尾了还出现了他女儿真人，这个女孩很重要吗？出现这么多次？是的，她非常重要。回想一下，是不是她的视频一出现，后面就会出现男孩出击的场景。一次是男孩击杀彭冰的哥哥，高刚杀死了男孩；一次是两个男孩与我方同归于尽。这其实是一种暗示。战队里的人对小孩没有戒心，然而就是这种怜悯心被敌方利用，造成我方大量的死亡。同时也可以看出毒品，对无辜的孩子的伤害有多大。为什么要设定是高刚杀了男孩呢？彭冰哥哥不杀，彭冰也不杀，偏偏让身为人父的高刚来杀？这不残忍吗？高刚在看女儿视频的宠溺神情我们又不是看不到？让高刚击杀男孩，这该让他多纠结？可是，被迫的。战队里的人从来都不想伤害无辜的人，但每一次行动都有无辜的人死伤。

最后，对于结局，我想再说一下。为什么只出现了大家祭奠哮天的场景呢？为什么不祭奠人呢？我的答案是这样的，一只忠诚的狗为国捐躯都这么被人祭奠，更何况是人呢？

气得不想等到年底,我就直接说吧,这部肯定是今年最烂的电影.

我可以料到续集电影注定气衰,也可以想见导演变成演员Elizabeth Banks兼任後在调度上会有的贫乏（虽然还是超过了界线一些）,但如此排山倒海而来的种族歧视与性别歧视,可真是是天外一笔,始料未及啊！

上一集套用励志片黄金公式“屌丝团结战胜自大强者”,虽是老梗,但让人看得舒服;这一集主角们为了争取打破禁赛规则而改打全球大赛, 剧情发展变得不堪一击,前提就已经如此荒唐:为什麽一场理应比国内大赛更重大更重形象的全球大赛,却允许一群国耻（剧中情境,可不是我瞎掰的喔）上场,甚至只有他们一队报名？

第一集作为角色脸谱的种族与性取向,如今成了合理歧视的笑料资材.

所谓全球大赛,上头的竞争者也就是群穿着印度服装唱嬉皮,穿着皮革唱理工歌词的刻板脸谱,每一张都像美国人该想像的外国货色…..夸张的笑料不等於轻薄吧？

主角群也没好多少,亚裔人士就该精通怪技不善言语,南美裔人士（上一集有她吗？）十句有九句不离偷渡与捡厨余,胖女人活该出丑,唯有白种白肤圆脸人种可以一集上位拯救众生,.即使她唱的曲目在全剧排於最难听的一阶.

这不是卖给女观众的电影吗？那为什麽男主持终日那些女人就该嫁人生子的沙猪发言,Elizabeth Banks饰演的女主持也只期期哀哀的接受？难道导演就是要给我们看,这就是一部女性愿意变相屈服的电影?

另一方面,女主角跑着个人主线,她只是发了正常人都会有的犹豫“我要毕业了,该想想未来怎麽办,社团先放一边”就被演绎的十恶不赦,反而是大七生理直气壮延毕？只因为大家要无条件团结吗？

这一集的重点放置在毕业时分来谈青春回忆对於成年之後的甜美,但即使我已尽其所能的宽心看,我仍旧都很难把一群死皮赖脸想一直霸占在校园合唱框架,不愿走出来正面挑战社会的学生心态感受成美好的一段.

爱情戏是必要,偏偏全场有十几个男人几十个女人,就要挑上集被当成负面教材的油头反派跟戏内戏外人气皆高的胖艾美求欢,作为第二集的主打配对.他们怎麽取得众人谅解？一概不明,男方作为第一集否定了团结精神的市侩,如今却泡得美人,事业顺利,彷佛当初抛弃痞子帮是正确之举,彻底打脸了第一集的苦心.新角色小圆脸与阿宅眉来眼就爱上彼此的合理性更是比光之美少女第一次变身就会喊台词的合理性还低一个档次.

是演员人气的现实使然,还是编剧真心觉得她能让这一对对让观众喜欢？不管何者,都很失败.

或许我不该如此严苛,该用第一集老梗的尺度审视续集.问题是,续集连最核心的歌舞都很糟啊！

在这个大mv时代还可以把类mv拍得如此贫乏只有全景左右晃动的调度,是嫌主角们缺乏整齐的舞步还不够让观众感到凌乱？新曲普遍素质低於第一集,常常迁就剧情头尾,原创曲相当无谓,在人人都以流行乐排列之中强行使用百人合唱来犯规求鲜.

没一首唱完,每一场能看,亏我还了in89新设的环场厅,真是浪费.

男主持说：“我们赢不了比赛,全世界的人都不喜欢我们美国”.

全片只有这句说得对极,因为电影已经把为什麽大家讨厌美国人的理由,演得淋漓尽致.