奇幻冒险电影《金刚2骷髅岛》观后感（汇总20篇）

今天，学校组织我们去多功能教室看了一部名叫《世上最亲的妈妈》的电影，我感触颇深。

电影讲述的是在一个农村里，生活着一对姐弟俩，他们是两个孤儿，没有任何亲人，生活过得十分艰难。有一天，电影主人公申虹阿姨无意中在报纸上知晓了他们的遭遇，十分同情他们姐弟俩，觉得他们俩很可怜。于是便经常去看望他们俩，给了他们很多生活上的帮助。可家人却不明白她为什么要这样做，万分阻挠，但这却丝毫没有改变她收留这两个孩子的决心，甚至不惜和自己交往了多年的男朋友分手，同时她也离开了父母的怀抱。但最终，申虹阿姨还是靠自己辛勤的双手把这两个孩子抚养大了，父母亲也理解并接受了她和姐弟俩。

看看他们姐弟俩，再看看我——我木然!母爱之大无边无际，这也许是对女性的最大褒奖!自从我们呱呱坠地起，就决定这一生这一世离不开母亲。申虹阿姨能在这样的情形下，无私奉献，给了两个孩子最温暖的家，最温暖的避风港湾。孩子们也改口叫妈妈了。也许这是母爱的力量!他们相偎相依，互尊互爱，由阿姨变成了妈妈，这是人性的呼唤，这是人性的呐喊!

此时我觉得十分羞愧，我们家的条件那么优越，而我却……妈妈清晨的呼唤、耳边的“唠叨”、时不时的叮嘱，我却那么嫌烦。原来这就是母爱!身边无处不在，这是我没有感受到而已。这一刻我“醒”了，而且醒得彻底、醒过了春夏秋冬!我以后再也不让妈妈生气，再也不让妈妈操心了，再也不让妈妈“流泪”了。希望这是对妈妈最好的报答!

回到家，我对妈妈大声说了一声“你是我世上最亲的妈妈”，不知何时妈妈眼眶湿润了，也许我的爱来的太迟，太突然了吧……

周末回了趟家，陪爸妈去看了《烈火英雄》。

我父母都是军人，从小在部队大院长大，小时候出门经过门岗警卫的时候，总觉得他们特别威严肃穆，据说还会喊【叔叔好】;后来长大了要去市里读初中读高中，再经过的时候，我妈总会说【他们也就跟你一样大】;再后来上了大学毕了业开始工作了，竟然也到了看到他们脑子里面想的是【他们也还是个孩子】的年纪。

我长大了，他们却没变，迷彩服作战靴底下藏着的，永远都是那个年轻无畏的灵魂。

就像电影里的周浩、郑志、徐小斌，还有特勤中队那些我没有记住名字的年轻人。如果没有成为消防员，他们都是享受青春的年纪，他们也有牵挂，他们也有恐惧，但在灾难面前，他们都选择了责任和担当。

周浩真的是非常真实、非常可爱的年轻人。

(以下有剧透)

我猜周浩选择加入消防部队时，大概是怀着一颗英雄梦的心，没想到一天天却在鸡毛蒜皮里度过。

出场时在泥地里抓猪，面对他人的冷嘲热讽控制不住脾气，队长息事宁人的态度他虽然不能完全认同，但也努力克制。

警铃响起时候他在喂鸡，扔下盆就冲了出去。上了车还在整理头盔，双手把着前排座位，眼睛里有隐隐约约的兴奋，把一个心怀英雄梦、渴望证明自己的年轻人刻画得栩栩如生。

他始终把光荣放在第一位，这样的心态使得进了火场后，他和队长的矛盾达到最高点。队长怕再发生战友牺牲的憾事，下命令时畏首畏尾，但周浩认为英勇的牺牲好过窝囊的活着。

帐篷里这场戏是队长和周浩这一对人物关系的转折点。前半程的队长是消沉的，在周浩这个年轻人的身上，他汲取着无畏的勇气和力量，而后半程的队长则是周浩这个年轻人的引路人。

随着剧情的推进，队长承担了徒手关阀门的任务，我想周浩平时应该训练刻苦各项考核都优秀，才能让队长放心带着他承担这样危险的任务，他选择周浩作为同伴，相信也是对周浩的一种认同吧。

烈火炎炎的罐区可以说是人间地狱，在这里周浩终于见识了什么是真实的火场。这是单凭勇气无法克服的：沉重的防护服和呼吸机，能够烧穿防护手套的高温，还有混杂着原油、干粉、泡沫等等的烟气，任意一种都可以在几分钟之内击垮一个健康的成年人。在坚持了几个小时不间断地转动阀门之后，他忍不住在栏杆边呕吐，除了生理因素之外，或许也会有一点点的恐惧吧，毕竟他的人生才刚刚开始。

队长决定送这个年轻人离开最危险的地方，周浩还惦记着没有完全关上的阀门，他连哄带骗，把周浩送到了相对安全的地方。当周浩发现“被骗”的时候，他哭得涕泪横流，短短的几个小时的时间里，他懂得了责任的重量，队长的坚韧与担当给他上了最后一课，而消防员的精神也在这一刻得到了传递，尽管它的代价是这么的惨烈。我想，在今后的日子里，周浩一定会成长为一个最优秀最有担当的消防员，并且把这份从他的队长身上继承的精神，传递给他的后辈，守护着一方人的安宁。

赶着刚看完后的码字冲动，今天熬夜伤神也要扯完这篇影评。面对“漫威”这个产业所衍生出来的众多系列电影，一直有一些自己的感悟和态度，不屑的，赞赏的，欣慰的...反正不会太过深沉（这里还不带讽刺意味），所以在等《复联2》这样的一个机会做一个总结。

接下来这几段仅仅是对观后一些情绪化的文字，直观感悟吧。

在这之前先说为什么说在等这一部时做个总结，很简单，因为“复联”系列本来就是对其他的单品系列做一个总结，同时这也奠定了这个系列的规模和影片容量。我最近评论某些电影特别喜欢用“容量”这个词，它表示着在一个固定的框架或模式下你能在其中装下多少东西。《复联2》从开头就很“总裁”地张显出这个东西，这样高质量的“子弹时间”配合的长镜头是任何一部单品都没有的资本或表现其魅力，它们的容量等级都够不上这个档次。这个长镜头是“复联”系列的标志也是我很喜欢的，因为它能在一个场景或过程内漂亮地表现完所有的英雄。

再纵观电影整体，显而易见，这是漫威系列品中最为期待的系列作品，但是这个“期待”似乎必须是最意料之中的，因为你完全可以预料它的内容模式，它的剧情深度以及特效规模，如果它能符合你的这个预料，那么就是很好地完成任务了。所以最终这个“期待”还是建立在单品的“集合”上（你能看到所有英雄），说穿了，还是讲容量。从这个视角上再评估，这个续集的进步那就是非常大，首先在剧情模式上，它没有像第一部上做冗长的铺垫，把大场面和高潮赌在最后的城市火花中，而是...假如我们把复仇者联盟当做一根毛线，利用人物矛盾使其呈多线形散开，并且一直相互呼应着直到重新结合，这样的情节对爆米花电影来说是具有很强的戏剧张力的，至少你可以看出编剧在续集效应上下了功夫的，远不像《变形金刚》系列里的那些蠢货那么傻。这样看来，那些对这部电影失望的人，这种想法其实有点如同“它本应该不是它本应该的那样”。

比较激动的是，这是自己的第一次IMAX观影，献给《复联2》当然不会后悔，3000多个特效镜头让你慢慢品尝质量的滋味。再扯两件事，第一件事就是大家不必在意所谓“3000”个镜头的这个数字，这并不能从数据上说明有多么多么地牛逼，我们已经进入CGI技术普遍的时代（甚至有点审美疲劳） ，你只需要一个足够的“容量”，爆米花电影可以走任务似的办到，如果在未来这种数据的会占少数的话，只能说明是没有必要；另外呢，就是IMAX，这样你就会对比到近来流行的4D和中国巨幕DMAX，你要相信的是，后两者仅仅是满足娱乐需求的存在而已，IMAX更像一种观影品质的精神，DMAX只是技术上的替代品，说通俗一点，它只是把屏幕放大了而已，打光和清晰度等影片规格上的要求远不达标准，而4D就更是乡巴佬玩的玩具了。

最后再扯一些零碎的，比如喜欢红女巫这个角色，本人是很好姐弟恋这口的，博士和黑寡妇这段老感觉插得很牵强，还没体味完就“散”了，希望是铺垫下一集吧。至于其它cp什么的我只能说对贵圈是敬而远之了。

观后感内的东西讲完了，之后就是说我很想谈的当今的漫威产业。题目和内容反着来是想给大家一个由浅到深的入文感（你懂什么，逼都是这么装的！），不过可能会是伪深沉，但我还是很认真地在谈哦。

对于新纪元的漫威作品，最开始可能要从《变形金刚》系列说起，因为当时还是特效控，《变形金刚》算是开启全新特效风格的一部电影（就是金属机械那一类），而第一部作品《钢铁侠》一开始在那个时候可能只是觉得是潮流的附属品。直到《美国队长》，系列关注度或说粉丝可能才成一个稳定的系统。而这个时候《变形金刚3》 的全景俯拍深入到街道串联的CGI泛滥式风格似乎奠定了漫威电影的特效风格，最后便到了《复仇者联盟》的大获成功，完全奠定了漫威电影的时代爆米花电影的地位（到这个时候本想说漫威系列是胜在剧情和人文上，但似乎已经和《变形金刚》系列不成对比关系了，后者早因为从内在化解被淹没在时代里）。

确实，漫威电影在当今，从特效上拥有最前端的工业光魔坐镇（即使很烂俗），风格上满足“迷们”（实在不知怎么称呼贵圈）各种趣味，商业模式上异常的好莱坞，文化上则是重塑美国近代深入人心的英雄文化。但这些所谓的优势，对我以前的态度来看，根本不值得一提，那是相当看不起这个系列。觉得只是利用刚刚普遍的CGI特效大捞一笔，利用所谓的文化重复以往而没有创新价值，最后造成的影响，可能是固定大众的观影层次，这种盛行使电影更为产业化，不能创造出任何新的思潮，“引导大众”逐渐沦为完全地“满足大众”。具有艺术性质的东西被拖着走是件很可怕的事情。

后来慢慢地冷静下来，想重新进行思考或重新定义其价值。接下来我就稍微讲述一下。 长时间的“盛行”能诞生一种电影文化，一开始的反感或许就来源于这是对文化的重复而且绝不深沉，后来觉得自己的思维是不是狭窄了一点，比如我是在把超级英雄和科幻文化从时间段上生硬地切成了两种，它的本质或许只是这种经典文化的延续发展。还有，我们把视野放到那个年代，当时的影视作品仍然很盛行，仍然很模式上的肤浅，但却没有影响电影语言和风格的发展，或许我们可以定义为这是一种时代的必然性。从这个角度想，你就可以宽容许多了，因为现在电影艺术仍在发展，当市场盛行“商品”衰落后，经典是有力量可以继续带动的。

排除前面这些后，现在流水线式的科幻电影仍具有一些批判性，上个世纪，科幻片多少是顺应科学发展为视野和背景摸索发展的，《2001太空漫游》则是其代表，而现在大多数却是在用特效重复旧模式旧想法，所以我希望《星际穿越》之类的能作为先驱带动起来。超级英雄电影的发展中，《黑暗骑士》绝对是里程碑式的存在，虽然都在讲和平什么的，但都是架空哲学，好莱坞用烂的那一套说法，从来没有哪一部能像《黑暗骑士》这样融入深沉人性的探讨，并且淋漓尽致。希望这一点上超级英雄片可以以此为榜样，不过暂时不指望漫威，因为就模式上来说根本不具备这样的条件。

最后，再分析一下漫威系列作品的内在的发展可能性。从《钢铁侠》开始，到《复仇者联盟》 中的系列单品，似乎都是为《复仇者联盟》而生，这也是为什么大家如此期待的主要原因。而单品在这之后又除了续集再在到这部《复仇者联盟2》，似乎发生了一些微妙的变化，单品的续集上都很在各自剧情上下一番功夫，而《复联2》却给人一种停滞的状态，它虽然集合众多，但在“带动”整体上显得那么微妙。如果模式因此发生一些变动，我是说在单品作为一部电影来讲，能够更加精致和自我发展，这样或许对于“引导”和长时间盛行来说是很有利的。

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再见前任-- 四种性格，四种人生

孟云：典型的直男工作狂，从一无所有奋斗到事业有成。却对感情所知不深，好像21世纪的至尊宝，当事情无法挽回的时候才发现自己错的可笑。

林佳：自带光环，外表冷漠，内心火热。低头好像能要她命一样，面子好像真的有那么重要。可等他们明白的时候已经不是当初不要面子就能挽回爱情的时候了。

丁点：标准的小女人，二的可爱。

余飞：生性浪荡，可对感情持有忠贞。百花丛中过，未染花一支。

从电影上映第一天，各大网络平台对于前任3的信息不短，个人登录快手平台，被前任3刷屏的节奏，满是电影院里散场时留下在座位上痛哭的男男女女，而我，就比较聪明了，虽然在观影时哭到崩溃，可在电影结束灯亮起那一瞬间，我就第一个冲出影厅。在卫生间的镜子上看见一双熟悉又久违的泪目，笑了笑，走吧、

故事针对有过类似经历的人们，这个电影就是想把他们内心的伤再翻出来撒点盐。有很多人像我一样，一个人去看电影还想再痛一下。配乐扎心了，那是我失恋时在一条街上流浪一整天单曲循环的一首歌、

感情里没有对错，他们也没有很不好，只是不适合。给的不是对方想要的，要的对方没有给。男人总是要经历过极致的痛苦才能彻悟，女人总是在失望过后抛爱情。是的，他以为她不会走，她以为他会挽留。每个人都是独立的个体，都有自己的性格，哪那么容易在这人海茫茫的世界找到完全适合自己的伴侣。

世界上为什么会有失恋啊？！还爱着还在一起的情侣们，珍惜吧！不要在失去最真的才后悔。去年《从你的全世界路过》 今年《再见 前任》很形象的诠释了有些人的爱情......

很多的阿凡达影评都说它是划时代之作，是电影史上的里程碑.的确，阿凡达打开了潘多拉的世界，和以往电影有太多的不同。就3D技术来说，，带上那副看似普通的小眼镜，我就已经置身于影片中，.故事中的画面很漂亮,真的还原了一个栩栩如生的世界.那是一个让所有人都惊艳的世界.,潘多拉山更像是人间童话张家界.而且片子中明显的推崇海底生物.那一个个发光的,如同水母般的精灵,真的是吸引了不少女生的眼球.更不用说那发光的母亲之树.一切都是那样的和谐,温馨.同时也为人类的侵略埋下伏笔.

纳威人可以说是人类丰富想象的丰硕成果，这些是根据奇异生物的原形所想象的，一个个，一张张脸孔走出文字与图片，真实的生活于我们面前。这些纳威人的亲情，爱情，团结，淋漓尽致的表现在银幕上。

这样的电影,音效就不必多说了吧,真的是很震撼的.无论是飞龙的滑翔,野兽的嚎叫,甚至是人类的轰炸,都表现的很清晰.甚至每一个细节都表现的很到位.连爱娃的一举一动都栩栩如生。

但遗憾的是，《阿凡达》它震撼了我的感官，却没能打动我的心。外媒评价《阿凡达》是划时代之作，是电影史上的里程碑，我觉得并不为过。但遗憾的是，《阿凡达》的这个“里程碑”只能说是技术层面的。首先，《阿凡达》里的爱情，远远不及《泰坦尼克号》的揪心和动人，这多少让人有心理落差。《泰坦尼克号》中杰克和露丝一见钟情的故事虽谈不上曲折，但转瞬而至的灾难和生离死别的抉择，将二人的爱情萃取得异常浓烈，船上其他面对死亡的众生相也强烈地衬托出杰克和露丝在爱里的从容和安宁，让观众在细节中积蓄的情感得以畅快宣泄。无论我看了多少次，至今仍会流眼泪。相比之下《阿凡达》中的爱情就太普通了——阿凡达萨利和纳威姑娘在朝夕相处中日久生情，这谁都可能遇到，完全没有一见钟情那么令人向往。最要命的是他俩的恋爱被表现得过于流水账，基本平行于纳威姑娘训练萨利的过程，缺乏杰克与露丝船头相拥、舱底热舞、那样的动人细节。《阿凡达》也许会超过《泰坦尼克号》的票房，但却很难超越《泰坦尼克号》留下的感动和回味。

总的来说，阿凡达》见证了好莱坞电影在技术上的重大进步，也见证了我们人类的想象力。

今天下班后，和坤儿一起到上海影城看《孔子》。

电影《孔子》拍得规规矩矩的，说不上超好，但是可以看。

里面故事都有影儿，既没被捧成孔圣人，也没贬成孔老二。不像于丹，她说话太咋呼，搁她理解的论语里走出来的孔子，像个大明白，一想孔子就和她连着，不大可耐。胡玫的孔子可耐，或者说周润发演的孔子真可耐，是一个有对有错，有血有肉，爱国爱家，疼老婆爱孩子的山东大汉。孔子穿得棉袍后现代，特软和，特暖和。俺也想扯二尺布，做那么一灰面棉袍。到哪能买到棉花哈？

比张艺谋的《满城尽带黄金甲》和《英雄》诚恳万分，比陈凯歌的《无极》和《刺秦》智商高，比冯小刚的《夜宴》讲故事讲得明白，那帮男人呀，一堆老笨蛋，和胡玫比啊。人家胡玫不像他们猫一顿狗一顿的，没常性，人家她拍的历史剧一贯高水平，电影《孔子》比她的电视剧《雍正》还要好得多。

其实，咱有五千年历史，题材不缺，有故事着呢。可是俺没捞着看过啥像模像样的正剧电影，就算你带上近代史在内，也都没啥好看的。《甲午风云》和《武训传》是俺看过的电影里，应该还算讲明白点儿事儿的，其他真想不出来啥，谁还拍过好历史片？你们帮忙想想？兴许有，俺忘了？

周润发不负众望，孔子演得好，有时他能化腐朽为神奇，你比如，磕头，多让人反感的动作，可是周润发演得实在，潇洒。哎哟，和他在一起演这场电影，对其他那些演员，像陈建斌周迅和任泉，来说绝对是难得的学习机会，俺这么笨猜啦，人家那几个心里可能还不服捏。

2011年10月5日在湄公河金三角泰国水域发生的一起针对中国船员的恶性袭击事件。两艘搭载13名中国船员的中国籍船舶“华平号”和缅甸籍船舶“玉兴8号”商船在湄公河金三角水域遭到不明身份的武装分子劫杀，13名船员全部遇难。

影片以中国特警解救被劫大巴上的人质演习作为开头，不知道是不是在回忆2010年8月23日香港游客在菲律宾马尼拉被菲律宾前警察劫持的事件。作为一部带有政治色带的商业片，不管是从情节的开放程度、高科技的运用还是从对他国国家机关的态度上来说都可以算同类型电影中的前卫者。片中正派反派各个有血性、勇敢机智有头脑，2个小时里时刻充斥着声、炮声、直升机引擎声；射击、格斗、开快艇也是幕幕精彩，又默默地点燃了我想学散打的小火苗。

以下是我看了《湄公河行动》这部电影及“湄公河惨案”事件始末后的一点点感悟，电影很值得一看的，里面印证了很多我们以前知道但认识不深刻的一些道理：

1、干活需要领导力挺。回顾事件本身这场漂亮的剿匪行动，需要背后的中央在人力、物力、财力、外交等各个方面给与充分的支持；

2、想要合作，需有共同利益。这一次中方为啥花费这么大的人力物力去帮助金三角铲匪，除了因为遇难的全部是中国船员以外，背后应该还有更大的利益吧，至少可以扩大在此地区的影响力，通过此次事件以后在金三角乃至周边区域政治军事活动会更加方便，这不还成立了联合巡逻执法指挥部嘛，就像美国在太平洋区域的活动一样，“我是来维护和平的，因为你们管不好嘛！”，而作为缅泰老三方为什么同意且算配合这次行动？中国政府给他们好处是必须的嘛，再说不费什么精力就可以消除一大心患，何乐而不为？

糯康集团为啥可以和泰国军方合作、可以得到当地首领百姓的支持？因为利益嘛！对于和泰国军方的合作，糯康集团可以打击报复中国、可以赢回赌场生意、可以得到补助的支药、可以杀鸡给猴看；泰国军方可以借糯康之手破获毒品大案、可以升官发财捞政绩，看似双赢嘛！

而当地首领为什么帮助糯康？难道不怕他日益壮大，到时候镇压不住吗？呵呵，先管了眼前在说嘛，比如糯康集团会出钱给他们修路、比如毒品也可以适当带动当地经济发展、解决劳动力问题、比如要和地头蛇搞好关系，万一有些人不好管，万一出现类似于征地拆迁的问题而糯康又不是傻子，白做这些？中国第一次抓捕他以失败告终，不就是糯康这一战术高明的体现吗？

3、就算错也要错到底。虽然从小接受的思想就是，有错就要改正，这没错，但要分事情、分情况，当一件事情已经不可逆转的时候，还不如硬气一点一错到底，我们来对比卡扎菲和萨达姆，都是国家领袖任务，都是有别国干预他们国家的内政，都是被迫害至死，但多年后回过头来看看，至少我会觉得萨达姆死的有骨气，是条汉子，当年萨达姆被抓后处以绞刑，按照当地习俗被处绞刑是要套头蒙面的，而萨达姆拒绝蒙面，要死的有尊严，从后来流出的视频中可以看到他死的很淡定、从容，有一种生于安乐死于忧患的大气；

回顾卡扎菲逃到下水道被发现后不断求饶，最后被反对派折磨至死，虽然结局都是死但这两者我更欣赏前者，毕竟有些事情已成既定事实，何不让它更有尊严？至于他的政策、管理方式到底是正确的还是错误的，这些都留给时间去证明，本来政治问题就没有对错之分，不管怎样美国在萨达姆被处死的7年之后还是从伊拉克撤军了不是吗！美国也承认出兵伊拉克是错误的决定不是吗？而在此次事件中糯康得知自己被判处后希望中国人民饶恕他的画面，显得很可笑，既然死罪已成既定的事实，求饶又有什么意义？徒增笑柄而已！

4、干大事要和身边的人搞好关系。刚才说到了合作是需要有共同利益的，这是问题的本质，而表面体现就是和身边的人搞好关系，在关键时刻这很重要，至少不指望别人能帮你，也不希望别人是因为痛恨你而故意把你暴露出去吧。不管是糯康还是世人皆知的美国9·11行动策划者本拉登，为什么能在各种搜索中屡次侥幸逃脱？因为当地人民护着他，老百姓掩护他（原谅我此时脑海中蹦出了中国地道战的情景）

5、人不可貌相且文质彬彬更易获得上下认可。“人不可貌相，海水不可斗量”这是中国的一句古话了，在糯康、本拉登、杜月笙等人（当然不包括朱元璋）身上得到了很好的印证，他们之间有着很多的不同，但有一点极其的一致，就是看上去文质彬彬，走到大街上绝对不会把他们和暴力、黑暗联想到一块。这可能是面善的人更易得到别人的认可，上级会放下对你的戒心提拔你，下级会觉得你很亲切从而拥护你吧！记得小时候老妈总会告诉我，问路要找个面善的问，哈哈！总之，形象很重要，那些看上去就很凶残的同志们，在这里我想友情提示一下，千万别做坏事，很容易被发现！

6、想解决问题需要创造热点引起高关注度。以前湄公河流域的商船就没有遭到过绑架勒索、没有船员莫名其妙的死掉吗？当然有，那为什么没有引起高度的重视？因为没有成为热点、没有引起社会充分的关注，所以很容易被社会忽略。这里想讲一个从别处听来的真实事件，有一年高考结束后小明去查成绩，发现有一门考试是负一分，小明很无奈，你给我零分我也好想一点啊，给个负一分是个什么鬼，小明同学充分的了解中国国情，没有去找警察叔叔，而是去找了记者，记者当然对这种奇怪的问题很好奇，给予了充分的报道，事件一下子火了起来，查明原因后得知原来是在考卷运输途中弄丢了，所以是负一分。高考试卷丢了呀，会影响考生的一身耶！于是这件事情引起了领导、社会的高度重视，领导也承诺会加紧寻找试卷给大众一个交待，在接下来的一周里事件持续被报道，感觉全民都在找试卷时，有一天试卷奇迹般的被找到了，分数是74分。各位来想一想试卷真的被找到了吗？如果这么容易就被找到了那当时也不会弄丢，也不会得到那个负一分，那到底是为什么呢？理由很简单，试卷并没有被找到，但是领导要给大众一个交待，而为什么是74分呢？因为这个成绩正好能使小明同学考上他填报志愿的学校。就像湄公河事件一样，这次能顺利的解决此事，原因之一是它引起了足够的社会关注度，领导要给民众一个交待啊！

7、每一个人性格的形成都是有前因后果的，到底是什么造就了糯康的坏？还是那句老生长谈的话，没有一个人生下来就是恶人，是不是因为他从小接触的环境就很暴力？是不是当地生存环境太过艰难，迫使他不得不归属某个帮派？是不是还有什么不得以的苦衷？张爱玲曾经说过“你如果认识从前的我，也许会原谅现在的我”当然糯康犯得错是不可以被原谅的，但这也提醒了我分析一个人、一个问题时要分析它的前因后果。

8、平时了解知识的面要广。影片中有一幕让我印象深刻，警方根据孔的分布，分析出泰国是事先埋伏好的，根据河流的流速判断出当天天气的情况，虽然这是警方的专业技能，但也从侧面反映出，了解知识的面要广有利于对事物分析的准确性。

9、暴力是和平的保证，和平是暴力的终极目标。高刚和方新武抓到的每一号重要人物，让他供出什么重要信息时采用的方式都是极度暴力的，比如吊在空中飞行、暴打一顿、放血。。。就像我国的国家性质一样，人民民主专政的社会主义国家，它的本质是民主，但这个民主是指在一定阶级范围内，按照平等的原则和少数服从多数的原则来共同管理国家事务的国家制度，它是在一定范围内的，对于敌对的少数人是要实行专政的，民主是专政的基础，专政是民主的保障，两者相辅相成（怎么办忽然好怀念上政治课）。

10、学技术的时候好好学。电影中最不能忍的一幕就是哪吒拿着追踪仪追踪拿走钱的毒贩宋哥时，被对方发现并设计甩掉，在追了几条街后看到被遗弃的那一包钱，你怎么能下车捡呢？明显是个圈套呀！这直接导致了高刚他们谈判的失败，商场内的火拼，虽然这只是电影情节的设置，但遇到这样的队友，我不得不吐槽一下。

这个周末我看了《奇迹男孩》这部电影。

这是一部动人的片子。一个男孩叫奥吉，他生下来就与众不同，只好由妈妈教到10岁。终于有一天，她妈妈决定让他去上学，因为这个时候大多数同学都是新来的。尽管奥吉是那么不情愿，但是不得不服从。一开始，奥吉使被全校所有人排斥的，但他还是交结了他的第一个朋友杰克。

杰克本是因为杰克妈妈让他去和他交朋友，后来杰克从与奥吉的长时间接触中，了解了奥吉的更多事情知道了它的优点，并且喜欢上他，打从心里心甘情愿地想跟他永远是朋友。可是在无意之中，杰克伤害了他。在万圣节那天，全校都打扮了，使对方看不出来自己。杰克打扮成奥吉的模样，并对他的朋友说：“如果我长成他那样，我绝对会自杀。”不巧，这句话在刚进门的奥吉听见了，他觉得很伤心，自己把杰克当成最好的知心朋友，可他却在背后说自己的坏话。奥吉暗暗决定不和他做朋友了。又有一个人想和奥杰做朋友，那是女孩莎莫，莎莫了解了这件事。自从奥吉不理他后，杰克就很困惑，无论在哪儿奥吉总是避着他。杰克想不出来，便去问莎莫。“样貌。”杰克没听清：“什么？”“我只能告诉你这么多了。”杰克记起来了，他向奥吉道歉，他们俩又和好如初了。一年一度的实践活动开始了。据学校的安排，他们要先看电影，杰克和奥吉不想看，便“逃”了出来。几个七年级的学生也跟着他们出来了，到一个隐蔽的地方，几个七年级同学“现了身”。他们讽刺奥吉的样貌，他俩想逃走，可是他们不准。杰克试图冲出他们的包围，可是被七年级学生打了回来。奥吉看到杰克受了伤，便想报仇，可同样被打了回来。这时又来了三个他们的朋友前来帮忙。三个七年级学生被打得落花流水，趁着这个时候，奥吉和杰克逃到了另一个很隐蔽的地方，另外三个人也逃了出来。奥吉感动的哭了，他这才意识到，原来他身边有这么要帮助自己的人。

我被这部电影打动了，它告诉我要好好珍惜身边朋友，学会理解他人，以宽容、仁爱的眼光看待一切。

昨天晚上我在中央电视台电影频道观看了电影《信义兄弟》，这部围绕着前年湖北省一起真人真事而改编的一部引人感慨的电影，我被剧中两兄弟的精神感动得泪流满面。   哥哥为赶在年三十前给老家的工友们发工钱，一家四口人开车遭遇了车祸，全部罹难。弟弟万分悲痛。哥哥坚守了二十年的信条——今生不欠来生债，新年不欠旧年薪，促使弟弟一定要为哥哥完成这个遗愿。弟弟四处借钱，准备年三十替哥哥为工友们发工钱。此时，父母也从电视新闻上知道了儿子一家遇难的消息，却强颜欢笑，准备着年饭，像往年一样招待工友们。账本在车祸现场丢了，发工钱的时候，工友们凭着信义自己报账，中间钱不够了，母亲拿出自己的储蓄一万元添上去，最后一分钱也不差。电影《信义兄弟》谱写了一曲兄终弟及，接力还薪，感天动地的信义赞歌。那信义的赞歌，催人泪下，令人深思。在人群中,我们看见这样两个人.他们很普通,也和我们大家一样,一年到头奔波劳累,也会像我们一样.年底急着回家.与家人团聚,一起过热闹年.然而,天公不作美,灾难总是在没有准备的情况下降临,从没想到会降临在那么善良正义的农民工身上.

剧中孙水林说”我们砸锅卖铁也不会欠工人一分钱,不欠那个良心债”,哥哥说的”良心”,是他们二十年来坚守的原则,不欠工人的良心债,因为农民工在外挣钱不容易.每一分都是他们用辛勤的汗水换取的,工人们外出打工是为了养家糊口,是为了孩子上学,是为了父母能安享晚年,他们自己挣的钱不是给自己挥霍,不是为了自己精神上的满足,他们挣的钱是拿回家把日子过好.

他们是一面镜子,这面镜子值得我们每一个人照,值得我们整个世界照,值得我们把自己的心掏出来照.或许像人们说的欠债还钱是天经地义的,如期还款也是很正常很普通的.因为生死接力才显得具有特别的意义.

古人言,”言中信,行笃敬”.古老相传的信条,演绎出了现代传奇,他们为尊严承诺,为良心奔波,为正义传承,雪夜里的兄弟,如今只剩一人,雪落无声,但他的情谊精神打在地上铿锵有力.在物欲横流的今天,孙氏兄弟的义举无疑是对追名逐利的你我道德的一种唤醒,他们用良心在我们的心中写下了堂堂正正的”信义”二字，也阐明了什么才是诚信，什么才是良知，什么才是我们应该坚守的尊敬和品德，看完《信义兄弟》这部电影，让我对生命有力全新的认识。人不仅为自己而活，也为他人而活，这，是一次精神与灵魂的澄明和洗礼。

看到剧终，我始终无法摆脱主人公说的那句“新年不欠旧年薪，今生不欠来生债”。一个善良淳朴的家庭，还不及抚平心中的伤痛，却兑现那二十年来他们一直坚守的承诺，他那震撼人心的话语萦绕耳畔，心中猛然一种油然而生的敬意，眼泪一次次夺眶而出。是什么拨动了心弦？是信义。

到底何为信义？信义便是信用和道义，古人说“信义著于四海”，说的不就是信用和道义吗？一个讲诚信、重道义的人，天下人都知道，古还有桃园三结义。古今中外，有多少人为了正义道德而割爱，有多少人为了诚信道义而失去宝贵的生命，他们的故事总催人泪下，令人沉思。

打小，父母教育我们做人要诚实守信，而今社会多姿多彩，五花把门，有什么能满足那些追求名利人，有什么能满足人们的欲望，仅仅是金钱吗？今天，当社会呼信义回归时，孙氏兄弟用他们的义举告诉了我们，什么是责任，什么是良知，他们的义举不需要太多的言语来描绘这份坚守的美丽，真正需要的是真诚的践行，信义是人的灵魂，就让我们捧着一颗诚心，去对待身边的每一个人吧，我们的人生也会因坚持而不平凡。

在电影院看完了期待已久的张杨新片(飞越老人院)后，擦擦湿润的眼眶，想到的第一件事，就是给远方年迈的爷爷奶奶打个电话。电话铃一响，听出孙子的声音后，电话那头开心、灿烂的笑声让我心酸：对老人来说，需要的只是那么一点点关爱。

继上一部作品(无人驾驶)关注都市男女情与欲的纠结关系之后，张杨在这部新片里直指中国社会目前可以说是最严重的问题——那就是由人口老龄化带来的老无所养、老无所依的问题，体现了导演出道以来一以贯之的敏锐视角和人文情怀。影片自始至终贯穿于一股温情的力量，与(杀生)和(黄金大劫案)相比，文艺气质更为浓烈；而在这种文艺气质的背后，是对快要走到尽头的生命的本能怜悯以及对老人们挥之不去的孤独感的深切同情。影片的具体情节我就不一一细说了，谈谈自己印象最为深刻的几个地方：

1. 恰逢节假日，小朋友和企业家们来探望关山老人院的老人们。导演特意给了小朋友满嘴的口红和企业家送出的鲜红色的钞票两个明显的特写，暗示出这种所谓的关爱只是一种社会化的例行公事，是社会体制的一部分；老人们真正需要的，不是这种每逢节假日作秀和运动式的探望，而是长久的陪伴和关爱。

2. 当老葛儿子来给老葛退回20万块钱时，说了一句“这20多年你欠我们多少债”。此时，精神不太正常的老高立刻爆发，朝老葛儿子扔去瓶子，并大声喊道：“只有你们欠我的债，哪有我们欠你的债”。这句台词无非是表明，中国父母，至少老高这一代人，养儿育女的目的之一仍然是传统的“养儿防老”，因此父子之间并不简单是一种生命的延续关系，而是父辈对子辈有着养育之恩，这种恩情债要靠子女对年老的父亲赡养来还清。短短一句话，中国传统宗法制的伦理思想尽显。

3. 与美国那部著名的(飞越疯人院)相比，这部电影对老人院的飞越表面上看起来同样是对社会体制的反抗，但实际上，“疯人院”一片强调的是个人的自由、独立意志大于一切，而这部电影里的反抗最终的结果，却仍然回到了传统的社会运行秩序和社会伦理，因为老人们之所以要飞越，不是为了空洞的个人自由，只是为了能再见远在日本的女儿一面，尽享天伦之乐。“疯人院”里，幸福是建立在个体自由之上的；而“老人院”里，幸福则是寄望在他人身上。由此也可见中西方社会伦理和历史变迁不同带来的价值观差异。

4. 影片中让我印象最深刻的，是老人们逃出老人院，行走在去天津的路上时，路边出现的大片向日葵、奔腾的骏马和风吹草低见牛羊的景象，在这样一部严肃题材的电影里，出现这样的场景，既是对老人们“老骥伏枥，志在千里”的赞誉，也是张杨导演一直以来的浪漫主义情怀的最好表现。

5. 在老人们开始表演节目时，响起的音乐是动画片(西游记)里的插曲。用这样的音乐作为背景伴奏，一来可能是暗示老人们生命快要走到尽头，即将有可能驾鹤西游；另一方面，西游记里的西方是天堂，是极乐世界，这也代表了导演对这些可爱的老人们的良好祝愿。

6. 老周在影片中的搭档朱太太丧失了记忆，把老周当成自己的老伴，然而到了后来，两人似乎有假戏真做的意思在里面。在老人院里面的同伴们谈论时，有一位老人赞叹道：“朱太太是人生的最高境界，把不该记得的都忘记了，把不该忘记的全记在心里”，这句话或许是老人们晚年生活的最高境界，因为如果老太太不失忆的话，或许她还沉浸在晚年丧偶的痛楚里，而无法跟老周享受晚年的快乐。

7. 老周的生命最终在海边走到了尽头。他走的那一刻，天边升起了太阳，然而那太阳看起来，却跟夕阳一般，这或许象征了生命的周而复始，个体的生命只是人类生命和历史延续长河中的沧海一粟，无须悲观，也无须伤感。

最后，我想用(礼记)里的一段话作为这篇观后感的结尾：“人不独亲其亲，不独子其子，使老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者，皆有所养”，以此向本片导演张杨致敬，向在好莱坞吸金商业大片、严酷的电影审查制度和把电影视为娱乐品、消遣品而非艺术品的绝大多数中国观众的三重压力面前，坚守艺术底线和人文情怀的中国导演们致敬。只要你们不倒下，中国电影一定能够拥有美好的明天！

我一直认为，奇迹，一定特别伟大，且惊天动地。然而我想，我错了，在《奇迹男孩》这部电影中，奇迹，是平凡的但从某种意义上来说，这个奇迹，又十分宝贵。

电影中的主人公奥吉，天生面部有缺陷，他一直没有上学，直到 五年级时，他第一次走进了学校，同学们都笑话他，欺负他，但他的爸爸、妈妈、姐姐一直鼓励他，从未放弃过他。奥吉渐渐找到了朋友，获得了自信。最终在期末获得了学校独一无二的荣誉。

其实电影中，还有许多人遇到过困惑、迷茫、孤独、无助，奥吉的妈妈、爸爸、姐姐，他们也曾想过要放弃，可他们最终还是坚持了下来，一个个美好的结局如圣诞节的钟声，在倒计时，随之迎来的是一朵朵绽放的烟花，

奥吉的成功，有一大部分来源于他的家人，他们一次又一次安抚着奥吉脆弱的心灵。当然，也有更大一部分来源于奥吉的人格魅力，他其实很擅长交流，他与朋友的打闹、玩耍，都是那么自然、纯真;他勇敢，面对初中生敢于斗争……这一切都感染着他身边的每一个人，使他们抛掉了内心的恶，变得纯真、简单。

当电影中的说自己真的想要和奥吉做朋友时，我的内心感动了，一滴热泪涌出我的眼眶，沿我鼻子旁的一侧鼻翼流下，我愣住了。当奥吉同意继续做杰克·威尔的朋友时，杰克·威尔开心的笑了。我的内心感慨道:这也许就是世界上最纯真的友谊吧!

朱利安，在他与爸爸妈妈在办公室里和校长谈完话，他依依不舍地回了好几次头，我想:他的内心应该是善良的，他应该后悔了。这都是嫉妒造成的，他曾经的朋友竟做了奥吉的朋友。其实每个人都原本是善良的，只不过被嫉恨冲昏了头脑。有句话说得好:“恨，有时是误用了爱的力量。”

切忌放弃!即使条件极度恶劣，但是只要不放弃，向着那个目标努力，奇迹就会出现。

8月5日，妈妈和我一起看了电影《神秘世界历险记2》，对我感受颇深。电影讲述了淘气女孩雨果历险故事。

在一次神秘的冒险里，与爸爸赌气离开了家，再次回到神秘世界找老朋友啦啦和熊大叔。就在他们为重逢喜悦时，一个巨大的危机也悄然袭来，得知所有喝过发生变化水的动物都会变小。原来是地下的鼠类首领番薯偶然发现了远古的预言，它企图借助这次危机将其他动物变成鼠类的奴隶。

雨果他们在番薯儿子米粒帮助下知道只要找到新的水源就可以解除危机，几个好朋友开始踏上拯救家园的艰难旅程。一路上，他们与鼠族军队斗智斗勇，并结交了大脸怪为朋友，通过大家的努力，让番薯最终觉醒，放弃了心中的仇恨和欲望，决定和神秘世界的族民们共同守护美丽家园。

看了这场电影让我感受到：在大的困难面前要联合更多的朋友，用大家的智慧和勇敢就能战胜困难，同时也让我觉得只要有一丝希望就不能放弃，最后都能实现。

期中考试终于考完了，终于可以放松放松了，于是约了同学一起去看电影《奇幻森林》。

电影很好看，影片的主角是一个人类的孩子，他被狼群养大，但是由于老虎的追杀，不得不离开狼群，回到人类的世界。如果你以为这是一个狼孩回到人类世界所发生的故事，那就错了。虽然我本来也这么以为来着。男孩不想回去，他觉得森林才是他的家，于是当一只懒懒的熊请求他帮助自己收集过冬用的蜂蜜时，他答应了。虽然后来发现，其实那只熊根本不需要过冬，但是他们已经是好朋友了，不需要过冬又怎么样呢。在他们相处的这段时间，大熊为男孩能使用树藤等各种工具大为赞叹，并且鼓励他应该做自己。而男孩在狼群生活的时候，捡他回去的黑豹却最讨厌他使用这些伎俩，觉得这是不应该出现在丛林的。直到狼王被杀害，男孩得知后要去为狼王报仇，黑豹才终于意识到，他是人类，不可能像狼一样生存和战斗，他应该用自己的方式，因为男孩是一个人类。男孩生活在丛林也是人类，不是狼，也不可能成为别的任何动物，所以不要被束缚，你就是你，以你的方式做你自己就好，只要你是善良的、敬爱大自然的，勇敢的，一点小伎俩，让你生活的更好又有何妨呢！结局大家一定都能猜到，就是男孩杀死了大反派老虎，赢得了胜利，从此和丛林的动物的快乐的生活。

说起来挺喜欢里面那只大熊的。他一开始从巨蟒口中救下男孩，居然是为了让男孩帮自己弄蜂蜜，想想就很搞笑。蜜蜂把窝筑在很高的悬崖上，大熊不会爬，只能可怜巴巴的在涯底舔着几滴流下来的蜂蜜。而且他在此之前居然已经骗了不少动物来帮他弄蜂蜜了，但是都没有得逞。所以当男孩用人类独有的方式帮他弄到蜂蜜时，他无比惊叹。想这只懒熊馋了几年蜂蜜也没学会爬悬崖，后来居然为了救男孩艰辛的爬上了另一个悬崖，真是太不容易了！这熊虽然馋了点，懒了点，但还是很靠谱的《奇幻森林》-以你的方式，做你自己！

一种莫名的兴奋和佩服在我心中燃起，那是我看完这部影片后久久挥之不去的心动感觉，我真的没想到竟然有女孩是这么勇敢，这么的与众不同。

艾咪失去母亲，来到偏僻且宁静的农庄，与不太熟悉但热爱机械发明的父亲一起住。这种原本感觉孤独的日子，却因为有一天森林中来了一部推土机而改变。这些初来乍到的人们正在挖树，他们是一群开发土地的人，不但破坏了原始的自然景观，甚至使一群受到惊吓的野雁纷纷飞走。好奇的艾咪走进森林里，无意间她在枯木堆中发现了十六颗野雁的蛋，经过爸爸的同意后，于是失去母亲的艾咪，拾起野雁蛋，孵育、养育，甚至与每天都带着小雁跑步，冬天来临前她还异想天开架轻航机引导雁子们往南飞去过冬，在春天再度降临大地的某个清晨，十六只野雁居然自行北返，来探望艾咪，他终于因为体验学习妈妈的角色与责任，了解因付出而拥有的喜悦。

在艾咪养育野雁的过程，让她敞开封闭已久的心房，透过野雁，她和父亲有了良好的互动，她们共同计画飞机的制造，以及规划野雁们南飞的路线，这使的原本冰冷的父女亲情也慢慢获得改善。

更让我震撼的是，艾咪那时不但每把野雁蛋放着不管，反而将野雁蛋带回去养，这表示出她的心地善良，爱护动物，而且她居然可以将失去母亲的伤痛，转而去同情失去慈爱爸爸、妈妈的小雁儿们，并且用心照顾成长中的小雁们。我想，我们应该学习爱一种爱护动物的表现，而不是像电影中开发工人，不管三七二十一，就把许多动物的家园-森林给夷为平地了。

艾咪虽然过着单亲的生活，但是她对“弱势族群”一点也不冷漠，她还把雁子带回家照顾，这表示她能体贴、照顾和关怀弱势族群，她这么好心，终于也有好的回报，艾咪就算失去了慈母的母亲，也会因为有了照顾雁儿们的经验，而拥有了很温暖、温馨的感觉，也能体会爸爸对她所付出的爱，终于不再感觉孤单;所以我相信关怀弱势就会有好的回报，这种回报是让人内心有充实温的感觉。

现在都在关注“三生三世十里桃花”，今儿咱们来聊聊“四生四世万里寻主”的故事。

一个比较玩笑的开头，并不能掩盖这部电影的让人哭的稀里哗啦的。其实“把人看哭”对一部商业电影来说是有负面影响的。毕竟一部娱乐作品，大家欢天喜地的去电影院，最后整的声泪俱下、七荤八素实际上是不可取的。

但好的地方在于，这部《一条狗的使命》并不是虐心电影，电影结尾是一个happyending，各位观众大可放心。本片虽然有苦情与煽情之处，但最令人动容的地方，还是一个极度暖心与温馨的结尾。

《一条狗的使命》不能算是传统意义上的宠物电影，电影根据W布鲁斯卡梅伦同名小说改编，一条狗的几次轮回视角，带有奇幻色彩，以及那么些许的拟人手法，呈现给观众一道特殊的萌宠大餐。

电影的整体用意比较浅显，比起传统宠物电影如《忠犬八公的故事》《导盲犬小Q》，本片并没有实事求是的按照相遇――驯化――相处――相别这样循序渐进的情感爆模式去发展，而是从“相遇”开始，就直接进入到了“相处”模式，狗狗与人类的情感来得有些迅猛，直接进入到“我和我的小伙伴”的互动情感描写之中。

这样的跳跃式进击，显然不符合常规宠物饲养模式的标准，说白了就是“超现实”。为此本片除了正片剧情中的转世设定之外，还时不时的加入了狗狗视角，以及狗狗内心的独白。由于没有看过原著，不知原著小说中是否也是如此。但本片之所以进行这样拟人化的设定，为的就是让观众在欣赏本片的时候，从传统宠物类型作品的桎梏总跳脱出来，电影更偏向于《丛林赤子心》、《子猫物语》这样的动物电影，以动物拟人化的情感作为核心，才是本片所要表达的主题。

就像本片中的转世设定，有着那么点宿命论的味道。对比其他宠物类电影中，人宠互动作为重心，而本片通过转世记忆的噱头，突出的宠物的主动情感。以狗狗的视角来强调动物对人类的不离不弃和善解人意。尽管这样的主题有些虚无缥缈，但还是如上所述的那句话。让观众跳脱传统宠物电影人类对宠物的情感，以这样的情感设定方式进行逆向转化，着重写宠物对人类的情感，将其演变成为一部宠物童话故事。

而且四生四世过程中，四种狗狗，有大型犬也有小型狗，在铲屎官的眼里，用句俗话来形容，总有一款适合你。

本片的导演拉斯霍尔斯道姆就是《忠犬八公的故事》的导演，当然他还拍过不少著名的电影包括《不一样的天空》、《总有骄阳》、《浓情巧克力》等等。联系这些电影，不难发现，导演之前的作品几乎清一色的是情感向，这是一位非常善于刻画情感的导演。本片的在狗狗的轮回过程中，首尾两段为电影主线故事，交相辉映。第一段内容用了大量篇幅去铺垫小主人与贝利之间的故事，

中间两段情缘篇幅相对较短，但这里用到了大量煽情段落，来填补剧情上的空白。

也就是说，在平铺直叙的故事中，从电影40分钟之后，就进入到了苦情的阶段。狗狗与主人的相聚与离开，意外事件，生老病死，狗狗对人类的情感，有的是是主人唯一的伙伴、有的帮助主人牵红线，这两段故事目的就是为了强化电影的主题――宠物对人类的情感。加上大量煽情段落，泪点较低的朋友，这个时候已经忍不住了。这样的处理方式，有些常规，依靠煽情来强化情感，但细想一下也是无可厚非。

因为宠物与人类，那种相伴已久最为纯洁的情感，恰恰格外动人，永远不会变。

当然，让本片升华之处在于最后一段，一段隔世重聚的温馨结尾，我觉得没几位能忍得住的眼泪。不是悲情，而是太美好了。前期大量的情感铺垫，中期隔代两世的情缘，最终以这样的方式相遇，怎能不让人泪流满面。

我不是一个很迷信的人，但我更愿意相信宿命和因果，你对他不离不弃，最终他终究会回报你。这部电影，以狗狗的视角来表达这个核心，动物单纯的情感，对比人类驳杂的世界，最终达成的因果诉求，所以才会令结局显得如此动人。

这部电影，描述了陪伴，但不是强化失去，而是回归。

善待自己的宠物吧，因为每个宠物，都是你命中注定的精灵。

昨天最后也去看了阿凡达，这个片子给人的感官震撼真的不能用语言表达，片子的前半部分完全是在给你展示另一个星球的绚丽风光，和21世纪最新的电影技术。加上3D效果，无论是在荒野上奔跑，还是在苍穹上飞翔，直如身临其境一般，而且是一个新奇的完全不同的世界。

而且我相信看这个电影看到中间的没有几个不眼角闪光的，当生命之树（额。我还真感觉蛮像暗夜精灵的）被人类的机枪导弹扫射倒塌，当人类的推土机推掉一颗颗外星植物，我霎那间想到的这不就是人类对地球现在所做的一切？而电影最后所有潘多拉星球生物联合起来大反攻这难道不影射着地球对人类的报复？也许我想多了吧，这个片子影影射的东西太多，我还得缕缕，环保，宗教，人性等等。

说点不好的吧，片子的结局我是很不满意的。当人类的主舰被干掉，大反派（叫什么我忘了）开着机器人下来和主角大战的时候，我已经没看下去的欲望了，下来完全是一个好莱坞经典的英雄电影套路，詹姆斯卡梅隆耗时十二年的电影最后的结局还是英雄大胜恶魔，主人公拥的美人归，我是很失望。如果结局变成主人公被擒，送回地球，潘多拉星球被毁，最后的镜头是人类又找到一个新的美丽星球发现矿藏，然后荧幕慢慢落下，我感觉效果会好很多，发人深省。像铁达尼那样的悲剧才更加能让人铭记在心。

爱国电影有许多，可这次我只给你们说一个，它的名字就是--《举起手来2：追击阿多丸号》。因为阿多丸号上载有中国的国宝，中国的爱国人士就在阿多丸号与日本人斗智斗勇，就是为了夺回国宝。

整个电影就是讲一个生动的故事，不仅仅是一部爱国电影，还是一部搞笑电影，潘长江把鬼子“罗圈腿”演得活灵活现的，记忆最深刻，只要他一出场，搞笑就无处不在，其中有一个片段是：潘长江看见鬼子的飞机过来了，吓得掉头窜进营帐里，谁知，飞机飞过的时候，勾住营帐的绳子，潘长江抓着营帐的主杆，随着飞机飞到了日本，营帐在后面挂着，好像滑翔伞一样飞着，当美军战斗机实施空中拦截的时候，美军飞行员被潘长江给自己招手的一幕吓呆了。

这部电影的主要人物有：足智多谋的抗日民兵——郭达、日本独眼军官——张晓宁、罗圈腿——潘长江……等等。

这部电影告诉我们要了解历史，勿忘国耻，好好学习，要发奋图强，做一名有骨气的中国人。

由八一电影制片厂著名导演宁海强执导的战争动作电影《勇士》目前正在全国热映，诚挚献礼长征胜利80周年。影片由李东学、于小伟、聂远、宋佳伦等人出演。《勇士》以全新创作理念和拍摄技术，还原了红军长征途中强渡大渡河以及飞夺泸定桥两大经典战役，将几代人少时的课本记忆重现大银幕。作为主旋律影片的突破之作，上映8天以来，《勇士》更以不足百分之十的排片，获得近2500万票房的好成绩，收获观众的认可和口碑。近日，导演宁海强亦携《勇士》重回解放军艺术学院，与母校师生分享电影的幕后故事。

导演宁海强重回自己的母校解放军艺术学院，与母校师生们共同分享电影《勇士》。宁海强导演发言说：“感谢解放军艺术学院的培养，我始终怀揣着敬仰的心情在坚持我的战争片创作，也是这样的态度让我克服了重重困难，在长征胜利80周年的今天如期呈现出这部作品。长征路上的所有人都是勇士，而我更希望传承的是这种红军勇士精神。”

当问及拍摄电影《勇士》最大的困难是什么，导演宁海强亦诚挚分享：“如何让一个耳熟能详的故事再次吸引观众，身临其境的代入感是最大的考量，这就需要现代的工业技术的加持，以及以人为本的故事体现。”宁海强导演认为，优秀的战争动作片不应该只有火光四射的战争场面，观众要看到最打动人的人性。随即他更与母校师生们探讨剧本创作时的心得：“在创作的时候要注入人性的宣泄，不能一味专注大格局。只有把人物阐释清楚了，才会有情感力量。”这也是《勇士》中红色特攻队人人性格分明，给观众留下深刻印象的原因。

看过影片的同学这样评价:“没有以往观看主旋律电影的审美疲劳，完全跟随人物进入了那段伟大的历史。我能感受到导演心中创作的火热。”

中国人民在这场战争中付出了重大牺牲和代价，但是中国人民取得了这场战争的伟大胜利，达到了抗美援朝、保家卫国的目的，支援朝鲜人民保卫了朝鲜民主主义人民共和国，稳定了朝鲜的局势，保卫了中国大陆的安全，维护了亚洲及世界的和平。对中国，对朝鲜，对东方，乃至对于整个世界都具有十分重要的深远意义。

这场战争打出了新中国的国威军威，打出了中华人民共和国在世界上真正的大国地位。1840年以来的近代中国，除抗日战争取得反法西斯侵略的胜利外，只有遭受帝国主义列强侵略和掠夺的挨打受欺史，只有任人宰割、割地赔款的屈辱史。中华人民共和国成立，中国人民站起来了。但无论当时的

资本主义阵营还是社会主义阵营，都没有正视已经站起来的中国人民。是抗美援朝战争的胜利，极大地震动了美国，极大地震动了全世界，整个世界都不得不对中国刮目相看了。中国人民志愿军在朝鲜战场上打出了中国人民军队的国际威望，打出了新中国的国际威望，改变了中国在国际上软弱可欺的形象，一扫中国近代以来历的耻辱，中国人民真正扬眉吐气了，中国真正屹立于世界民族之林了。

当我们的志愿军入朝之后，给朝鲜战场带来了翻天覆地的变化，打破了美军不可战胜的神话，并且是凭借着落后的小米加步枪的装备打败了有着飞

机大炮的世界第一流的国家的军队，牢固树立了建立的新中国的光辉形象，使得殖民者架起一口炮就可以称霸一方的时代从此一去不复返。但是胜利并不是凭空而来的，是我英勇的中国人民志愿军同志用自己的血肉之躯拼来的胜利。为了保卫新生的共和国的东大门，历经百战的解放军官兵换上了志愿军的服装，来到了异国他乡，并且最终多达18万的志愿军战士永远的留在了自己曾经抛头颅，洒热血的异国他乡的土地上，代表性的便是伟大的毛岸英同志，“青山处处埋忠骨，何必马革裹尸还”正是一名又一名志愿军战士的真实写照。

战旗美如画，英雄血所染，无数先烈用生命和鲜血凝成的抗美援朝精神，不仅是革命建设胜利之源，也是实现中华民族伟大复兴的力量之源，需要我们自觉传承，发扬光大。

七十年前，中国人民志愿军跨过鸭绿江，保家卫国，为抵抗侵略展开了一场正义之战;七十年后，我们铭记历史，缅怀先烈，感受革命先烈不屈不挠的意志，领略各位英雄为新中国建设中可歌可泣的故事。

进入21世纪，我国又站在了历史的新高度，但是帝国主义亡我之心不死，正值中美贸易战激战正酣之时，尤其突出纪念我英勇的志愿军抗美援朝战争的用意不言则名，正是要借此时机，发扬上甘岭精神等抗美援朝战争中的无所畏惧之精神，坚信祖国必胜之信念，为祖国的崛起而奋发图强!为了实现两个一百年的梦想，实现伟大的中国梦而努力奋斗!

“八月十五云遮天，黑了太阳黑了月，爹娘回不了自家的门啊，奶奶找不到龙王爷……”，每当听到这耳熟能详的音乐声，就知道《小小飞虎队》开始了。

这主要讲了三个小孩儿—大壮、虎子、小银背着家长要独立组成小飞虎队找到大飞虎队一起打小鬼子的故事。先是整天三孩子呆一块儿不着家，商量着怎样找到大飞虎队，怎样把情报送给老洪?最终三个孩子找到了飞虎队，打跑了日本鬼子，家长也放心了，为他们孩子骄傲。

记得有一集至今让我记忆犹新，历历在目。让我这胆小鬼情不自禁地称赞他们本领，不得不让我对这几个小弟弟们刮目相看。

故事是这样的：傍晚，大壮见到关在监牢里的`姐姐，大哭起来，说二叔叛变了，千万不要嫁他。凤儿当时想：必须设法让大壮把情报送给老洪送给飞虎队。鬼子和二叔来到牢中，审问凤儿，凤儿灵机一动，要先把大壮和老许放出去才说出情报。松尾太君点头答应了，于是老许带着大壮离开沙沟站。田二不知好歹，凑近风儿，惊险的一幕发生了，正好迎面来了一辆火车，凤儿和田二都被火车压死了。不一会儿，大壮和老许还没走多远，忽然有枪声响起，发现鬼子追上来了，为了保护大壮，老许故意暴露引开了鬼子，大壮得救了而自己却牺牲了。这时虎子和小银来了，三个好友又团聚了，他们含泪告别，大壮把情报告诉了虎子和小银，大壮吩咐他俩无论谁活下来，都要把情报告诉老洪。没想他们都别包围，可这还没吓到这几个勇敢的孩子。这时一辆火车疾驰而来，没等鬼子反应过来，已经有几个鬼子被打死了，原来是大救星—飞虎队来救他们了。孩子们被勇敢、神奇的飞虎队救了出来。这个时候家长们还不知道他们被救了出来，一个个提心吊胆。

孩子们从一开始，就经过了长途跋涉，历经千辛万苦，遇到了重重险阻，中途他们还遇到假飞虎队，假的飞虎队把孩子们骗得团团转，可聪明的大壮在夜里还是发现不对劲儿，趁乱逃出鬼洞。遇到鬼子，他们从来没有害怕过，总是勇敢的与鬼子打拼到底，这种精神值得我学习。

正因为他们的顽强与执着，使他们嘴中的情报没说给鬼子;正因为他们的聪明与机灵，使他们几次落入鬼子手里都能逃出来了;正因为他们的勇敢与坚持，使他们找到飞虎队和飞虎队一起打鬼子。

看到了这一幕，我禁不住被这些小飞虎队不畏艰难的精神打动，我明白了只有坚持才会胜利

“就算穷，我们也不要打架，也不要拿别人的东西。就算穷也不是一件差的事。”这是剧中周小迪的爸爸对他说的一句话。虽是穷人，但生活在世上也是一件好的事。

周小迪是穷人家的孩子，可上的是名牌学校，并不是他虚荣，而是他爸爸在以后，能成一个有用的人才。而小迪的故事似乎感动了老天，在雷电交加的晚上，小迪就遇见了七仔，他们亮的友情很深，而七仔拥有把坏的东西变成好的东西的能力。也能制造出各种各样的武器。小弟也因为有这么好的玩伴而感到高兴。因此每天背着它去上学!

有一次，数学测验，小弟怕被爸爸挨骂，就让七仔为他做了一副眼镜，他可不是普通的眼睛，而是能帮他作弊的眼镜，当然，别的同学以为是苍蝇，而因此把老师的眼镜拍碎。可是，此时小迪不知道，一场生死的诀别正在靠近小迪的爸爸。

过了几天，数学试卷发了下来，周小迪100分，，小迪非常地高兴，然而，正当高兴之时。班主任，周老师有急事找小迪，原来。小迪的爸爸因为工作，从四楼的吊丝往下坠，而被送往医院急救。可是，医生告诉周老师：“准备后事吧!”周老师不禁留下了眼泪。小迪也因为失去爸爸而痛哭起来。七仔看到这个场景很为伤心，毫不犹豫得用自己的能力救回了小迪爸爸的生命。

到了最后，每个人都找到了属于自己的幸福，而迪爸也找到了周老师，当然，小迪也重新见到了七仔，不是一只两只，而是无数只。小迪又回到了属于七仔和自己的生活。真好!为了别人，牺牲自己的生命，可敬可敬。真庆幸看了长江七号，使我懂得了友谊是无法用金钱所能换取的。

我爱长江七号，真是有特殊的收获!