观看艺术花车巡游【经典20篇】

我们不仅要热爱生活，还有用心去感受生活，今天我十分高兴，因为我要去捏陶瓷。

到了一家名叫陶瓷小镇的店，我们系好围裙，信心十足的来到转盘前，老师让我们沾点水，踩一下开关，转盘飞快的转起来，老师指导我们用小拇指用力，由下往上一点点提高，然后用大拇指在中间扎一个洞，再用大拇指往两边拉，然后一只手抱住陶泥，另一手把瓶口修整齐，在修边时出了点差错，我顿时惊慌起来，幸好老师给我及时修了修，我把缺口处补上了一朵漂亮的小花，我悬着的心才放下来。

接着我们又做了勺子，做勺子很简单，把泥捏成长条，在长条一端用大拇指压出一个低洼的槽，我把槽压得很大，变成了汤勺，接着老师问我们，你们是在勺把上压花儿？还是做成长颈鹿的样子？我们异口同声说要做长颈鹿，于是，老师教我们捏出了长颈鹿的头，和勺把粘在了一起，老师说，等晾干后再来涂色，之后就可以烧制了。

这一天我过得很充实，不仅做了陶瓷，还知道了，所有精致的艺术品，都要在不断的磨练中脱胎换骨。

星期天的上午，我们去天平山玩,还看了舞狮表演。

狮子是由二人组合的，一人舞头，一人当尾巴。他们技艺高超，二人组合得很好。一只红通通的大红狮子兴高采烈地入了场，在四周走了一圈，来到了我们的面前。它眨了眨眼睛、张了张嘴巴、摇了摇尾巴、好像在说：“迎前来参观的客人们，看我的表演吧！”那只大红的狮子一跳，只听见“叭”的一声，它就稳稳当当地站在方桌上，东看西看，像在问：我表演得怎么样？大家都拍手叫好。它又坐在大方桌上休息，休息了一会儿 ，又把头往桌下看，不知它在找什么呢，然后把头抬起来，东看西看，一下就从桌上跳了下来。这时候，又来了一只金灿灿的大黄狮子，一跃！它稳稳当当地跳到了铁柱上，又从铁柱上跳到了钢丝上，摇头摆尾在钢丝上舞来舞去。两只狮子随着鼓点欢呼跳跃，全场响起了热烈的掌声。

舞狮团表演得真好啊！

今天的语文课上我们班举行了主题为“艺术就在我们身边”的朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，出国盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

今天学校举行十四届少儿艺术节，我报名参加唱歌和跳舞两项比赛。

我先来到学校梯形教室参加声乐比赛，我参赛的歌曲名是《我是山里的小歌手》。当评委老师念到一个学生上台演唱歌曲，点到我做准备的时候，我的心砰砰直跳，我闭上眼睛深深的长吸一口气，在心里大声的喊到：平静！平静！我是最棒的！等先一位歌手唱完后我昂起头自信的走向舞台，大方的拿起话筒，跟着音乐的节奏，配合着我自然得体的肢体动作唱了起来，等我唱完，场下响起了雷鸣般的掌声，还听到了夸奖的声音：“嘿，这个漂亮的小姑娘唱得真好！”

唱完歌后，爸爸又带着我来到东方红幼儿园继续参加跳舞比赛，我跳的是劲爆的拉丁舞曲恰恰和伦巴，我觉得自己跳得还不错。

比赛终于完了，我感到我心里的石头终于落了地，顿时一身的轻松愉快！

在我眼中，现在的工艺品都十分奢华，打造出的田园风景又太过人工化，使我认为工艺品在我身边已经很少了，但在我家，还有一个工艺的花瓶摆放在电视柜上。

在我家电视柜旁边一个不起眼的角落里摆放着一个仿古花瓶，那是一位大妈送的。它也有几十年了，但还是那样飒爽英姿，不失青春本色，可能是爱干净的妈妈天天擦的原因吧。

这个花瓶有三十厘米高，最粗处直径大约有十三厘米，瓶口细小玲珑，瓶身宽厚粗实。瓶身描绘着一幅美丽的春林风景，碧绿的山林清波荡漾如江面一样，上面盛开着红花，煞是好看，亭子周围栽着一片竹林，亭子的外观如古木一样挺立在树木旁。瀑布流下洗刷着成形已久的鹅卵石，周围环绕着着青山不老的山脉，杏树从一道道山谷中伸出它们蒙着薄雾的花枝，周围弥漫着杏田的芬芳气息。此时鸟儿在山头歌唱，仿佛是一天中最好的时光，亭内有人谈话，像是在庆祝播种的喜悦。

我第一次见到它时，那树木和花朵，使我喜欢上了这花瓶，我仿佛就是亭中的一人，坐在石椅上，品着茶与朋友谈着家常事。花香沁入了人的鼻子，沉浸在古木的清香之中。

我喜欢这花瓶，上面还插着我小时用纸亲手做的菊花。它是我家的一角，一个充满古木艺术的一角。

前不久，韩国著名艺术家、美术评论家金兑庭先生在接受中国记者采访时，直言不讳地对中国画坛、中国画家作出了尖锐的批评。他说：“外国很多艺术家很纯粹，我在美国、日本见到很多这样的艺术家……完全是一心一意在做自己内心里的事情，他们对艺术都很虔诚，并有敬畏心。而我在北京见不到这样的艺术家，大家好像都很疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车，好像这就是做艺术的根本目的，太危险了，太可怕了，我从来没有见过像中国艺术家这么喜欢钱的，中国当代美术的确走到了危险的边缘。”

对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。

但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！

毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。

一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？

笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。

“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。

郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。

当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。

但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。

今天风和日丽，我校举行了“首届科技艺术节”活动。同学们都热情高涨，踊跃参加，在场的领导、老师、同学人山人海。

这次活动我表演了三个舞蹈。首先，我表演的第一个节目是”阳光下的花朵“，这也是我第一次手拿向日葵，别提有多兴奋了；第二个节目是“阳光女孩”、第三个节目也是我最喜欢的“丑小鸭”，表演的时候，我特别投入，连续翻了四个前桥，赢得了大家的阵阵掌声。接下来是各年级科技展示：有演示遥控飞机的、有做模型的、有叠手工的等等，五花八门。

然后老师又带我们去看画展和科技展览。我最喜欢的几个展览品是：电脑测地震和用红豆、绿豆、黑豆、黄豆、蓝豆做成的“奥运五环”，还有一个用纸箱做成的鬼脸，这个鬼脸真恐怖，把同学们都吓坏了。

这次科技艺术节活动办的真是太棒了，使我学会了很多的知识，也懂得了许多科学道理。

因为期待了好久，小编在前几天就去看了点映，看完电影后感想颇丰，真的是非常好的一部电影！小编觉得这部电影值得一看！也向辛苦付出的消防员战士们致敬！

一开始取的题目是《烈火英雄》——一部值得一看的多元电影。

之所以把“一看”改为“深入”是因为这部电影不仅仅值得一看，更值得思考。看，只停留在感官和观影时的直接感受，而思考，是在回味的同时，发现更多的内涵与价值。

英雄

毫无疑问，我们在整部影片中最先感知到的，也是影片最核心的内容——消防战士的辛苦付出与顽强拼搏的精神。从一次次的爆炸，到战士与火的斗争，无一不显示出消防队员的雄心壮志与不畏艰难的精神。这是一种为人民为国家为社会奉献的精神，是无私的巨大力量。

队长在出发前说，希望能活着看见老婆孩子。

其实谁不怕死呢？

死亡就像是一个巨大的阴影，即使提到，都有可能让人感到喘不过气。

在队长帮助下成功逃生的队员，可能大家都未必看得起他，但自问没有资格评价他，如果在这种情况下，作为普通人的我们又会如何选择呢？是像大部分人一样逃命，还是留下来和其他人一起战斗？

消防队员也是人，也会怕疼也会受伤，我们看到队长触碰到阀门的一霎那，是痛苦的，转了几千圈的时候，手套便已被磨损，掌心已是血肉模糊，那是多么痛苦而又艰辛的过程，高温、缺氧、负重，而支撑队长到最后的，是他的信念，是救人的信仰，是不服输的精神。

消防队员也有自己的生活与期望，但在危难之际，他们选择责任与担当，就像每一个滨港中队一样，虽然与整个消防系统相比，他们只是一只小小的中队，但他们不平庸，他们每个人都是英雄。

真情

友情、爱情、亲情贯穿始终，但每一段感情戏没有一丝多余的成分，不拖沓不冗长，恰到好处。

母亲对孩子的担心，陌生人的关怀，医生、消防队员的坚守；

孩子对父亲心爱之物的呵护，军人父亲的严厉，桌上的烟头透出的担忧，爱人间的赌气……

在细节中，每个观众都能切切实实地感受到消防员在大局面前的那种担忧与坚强，虽然有太多情感，但在大局面前，只能压抑内心的痛苦继续投入战斗。

信念

很多人会问，为什么火逼近化学罐区、束手无策的时候，滨港中队的消防队员们宁可手挽手挡在化学罐前，也不逃跑不撤离。不是因为没地方逃，而出于消防队员对纪律对命令的严格服从，还有对队友的信任。在最后一秒之前，都要保证装备的正常运行，只要有一丝期望，就有可能成功，最终供水得以恢复，化学罐区得到了保护。

反思

当然，电影中也暴露了许多生活中存在的问题。

我们可能没有想过，扔在大海里的垃圾，会阻碍消防的供水；

到了最危急的时刻，人性才会真正地被毫无遗漏地展示出来；

你可能不曾想到，一个小小不严谨、不诚实，累积而来的漏洞是多么巨大；

在最关键的时刻因怕麻烦而带来的后果又是多么致命；

人类在改造自然的时候，还是缺乏远见，带来种种问题。

人必须承认自己的渺小，承认大自然的强大，但我们也要感到庆幸，庆幸能够认识到这个问题，相信自己的力量，相信我们定能够找到一种合理的舒适的相处方式。

请相信，无论世界如何变化，无论处境多么严峻，总有一些温暖的人们，总有那么一些英雄守护者我们。

只要心怀希望，就有无限潜能，只有努力，才能看见光明。

希望我们每个人，都是那个英雄。

伴随着优美的乐曲旋律，其中夹杂着大鼓小鼓互相应和的“咚，咚，咚咚”的声音，就连小号也不甘示弱，“滴滴答答”的声音响个不停。紧接着，国旗方队、彩旗方队、鼓乐队、教师方队，各个班级方队在声声的引导语下，迈着整齐统一的步伐，一步一步又一步……就这样，迎来了校园第十届艺术节的开始。

我是鼓乐队中的一员，娴熟的身手，小鼓早已不在话下，然而比打小鼓更庄严、更神圣的便是升国旗了。我们聆听着国歌，看着缓缓上升而不失威严的国旗，仿佛注入给我们一种无穷无尽的力量，一种无边际的信念。五星红旗，飘扬在蓝天下，而我们的脸上洋溢着骄傲与自豪。

然而，最激动人心的莫过于文艺汇演了。前面的同学极其精彩，极其出色的表演给了我们丝丝的压力，可是我们仍然迈着自信的步伐，在一片欢呼雀跃中走上了舞台。音乐一响起，微风一吹起，丝丝散落的头发，飘动的领结和卷起的裙角映衬在阳光下，我们跃动的身影，也不知怎么的，每一个动作都那么的整齐划一，每一个细节也都格外的到位，笑容也驻足在我们的脸上，怎么也抹不去，甚至有时候掌声淹没了乐曲的声音，也许是我们太兴奋了吧，也许是我们太开心了吧。

有一句叫“台上一分钟，台下十年功”为了这次的表演，一个月的精心练习，千挑万选的学院风服装，一大早去专心化的妆，那么换来的仅仅是那么短短的三分钟。是，的确只有三分钟的时间。可是这换来的却是我们人生道路上，我们青春的画卷上带有色彩的一笔，更是难以抹去的一笔。成为我们永恒的记忆，不朽的三分钟！

时间的脚步不会停止，让我们同时间一起奔跑吧！

小时候，我在晚上睡觉前经常听小提琴演奏的曲子：化蝶、梁祝、茉莉花……潜移默化的，我喜欢上了小提琴。

在小学三年级的暑假，我决定要跟爷爷学拉小提琴。爷爷告诉我，学小提琴是一件很辛苦的事喔！我心想：再辛苦我也要把他学好！

从那以后，每天10点半，我就架起小提琴开始练习。先不说拉音符，就是做个拉琴的姿势也挺难的。先用下额把琴夹住，左手像握鸡蛋的手势抓住琴头，四个手指分别按在四条弦上。右手抓住弓柄的最下一处。拉琴时不能坐着拉，身子要站得直直的，因为这样才有豪迈的气势。不一会儿，我就感到腰酸背痛，双脚开始发麻，左手和右手都快支撑不住了。那时是夏天，汗水很快便湿透了我的衬衫，但我没有放弃，一直坚持着。

经过一个多月的努力，功夫不负有心人，我已学得有模有样了。回想起一开始拉小提琴像在锯床腿似的，而现在我拉得几乎“峨峨兮若泰山”和“峨峨兮若江河”！我学会了：小星星、生日歌等。在表姐生日那天，我拉了一首生日歌送给她，虽然拉的有点断断续续，但表姐还是向我投来羡慕的眼光。

我爱小提琴，它也算是我生命中的一部分。在放学回家的时候，我经常会哼着化蝶或梁祝的小曲，因为它会带给我快乐、轻松的好心情。

2018年3月，黄文秀一个漂亮的阳光女孩，在这个充满诱惑的世界里，学成归来毅然的放弃了城市的繁华，舍弃了待遇优厚的生活条件，而毫无反顾选择了回到家乡，那个需要她的地方，帮助当地开路挖渠，带领百姓大力发展种植业，开始了她扶贫路上的职业生涯。她用实际行动将不忘初心的精神演绎得淋漓尽致。

2019年6月16日，是一个普通的父亲节，黄文秀利用自己的休息时间回家探望大病初愈的父亲。当天大雨滂沱，手术后没多久的父亲劝告她不要回去了，等第二天再赶回去。可是，作为一个女儿他没有听从父亲的劝告，因为她还有一个身份是第一书记，心系村民，担心遭遇暴雨的村民遇到危险，尽快解决被山洪冲断的灌溉水渠问题，另外还有17日早上的扶贫工作会议要召开，身为书记以身作则的观念在她心中萦绕，黄文秀没有选择听从父亲的劝告，而是深夜冒雨驱车赶路，在途中不幸被山洪连人带车都卷走了，将自己年轻的生命永远的定格在扶贫路上。

这样一个坚守初心、甘于奉献的人是时代的楷模，更是我们作为新时代青年需要学习的榜样。当别人利用朋友圈秀自己的美照时，而黄文秀却在秀她“贫困”的美，一个由贫变富的美，一个让人心生敬畏的美。黄文秀用不忘初心的信念，勇于担当的奉献精神，在新时代的长征中做出了更大的贡献。今后，我们也将以她为标杆，学习她的先进事迹，在工作中不计较得失，在生活中懂得担当。学习她扎根基层一心为民的价值追求，在基层的一线做出自己应该做的努力。在今后的人生路上为了使命和初心，勤勉的发发挥自己的余热，用黄文秀的精神去诠释一名共产党员的担当，完成一个革命人的使命，坚持初心服务群众，以人民和百姓的利益为重，以国家的荣耀为荣，为百姓做实事做好事。

胎儿，在母体中逐月成形。长大。在胎儿形成之际，胎儿可以通过羊水的感知外面发生的一切，陪母亲一起分享。

在胎儿逐月成形时，母亲便自豪的摸摸浑圆的胎肚，轻轻而甜蜜的说；宝宝，我们就快要见面了，快快长大哦！胎儿似乎听懂母亲的话，无比欢快的手舞足蹈，轻轻地踢了一下母亲的肚子。哎哟母亲似乎高兴被肚里的小家伙招待，望着因怀胎而逐月成半圆形的肚子，母亲笑了，期待着世界因宝宝的诞生加了一分惊喜多一分欢笑。

胎儿渐渐长大，母亲每天都小心翼翼地呵护着，拿着念一些故事。会说现在所发生的每一件有趣的事，胎儿每每这时候便会安静的听着，高兴了，便用脚轻轻地踢一下母亲的肚子。

老人是一位白发苍苍，已过六七旬的作家。望着那一张张闪闪发亮的奖状，那一本本散发淡淡幽香的文学书籍，老人欣慰地笑了。夕阳照着他那洁白的虎牙上，老人躺在床上静静地欣赏这儿女们讲的每一个精彩的故事，每一句富有哲理的话。老人意识到自己寿终已尽，淡淡的笑了。

身边陆续走来亲人们，在亲人们的告慰声中，老人仍然神采飞扬，静静地聆听着。他发现，原来他的世界是丰富多彩的，用宝贵的时间写出了篇篇动人的。富有哲理含情脉脉的故事。

老人终究在最后一个来到身边的亲人的告慰声中安然离去，他那一刻是笑着的。胎儿已成形了，在母亲的尖叫声含有许些兴奋的喊声中出生了，孩子第一天虽然是哭喊声，但是却是手舞足蹈的微笑着，仿佛已经满足不了十个月在母体聆听外面世界的声音。故事。

聆听是人的一生中最初拥有。最后失去的感观。人生长路上，聆听是智慧者生活的艺术。是对美的事物的追求。

我总觉得艺术离我们很远，似乎遥不可及，只有贝多芬的《月光曲》、施特劳斯的《皇帝圆舞曲》、肖邦的《玛祖卡》、达芬奇的《蒙娜丽莎》、毕加索的《斗牛士》等一些大师级的名作尚能成为艺术，而美术课上的作品根本没有用心画，那些涂鸦之作岂能称为艺术?然后一次展览却改变了我的看法。

因为松山区各校领导要来到我校学习综合实践课，同学们的一些剪纸、布艺、粘贴画便拿出来展示，我与同学们参观时，为那些作品的美丽而惊叹。一幅潺潺流水让人身临其境，还略带几分诗意，一张自然之美让人仿佛置身于大自然，绿色盈满了眼眶。

此时，一张贴满剪纸的展板令我眼前一亮，身体像雕塑一样一动不动屹立于原地——我已完全陶醉其中了：一幅《虎跃龙腾》气势磅礴;一张《红蝴蝶》巧夺天工，活灵活现;一条《金鲤鱼》淘气可爱，却又大有跃龙门之势;一个《中国结》满带吉祥之意;一个《红福字》精美绝伦，那楷体福字是我们平日里写都写不好的，这里的“福”字不仅带有停笔、顿笔，连笔锋、笔韵都剪出来了，同学们不禁拍手称好。我素不知道红纸竟能剪出如此多的样式，让人大饱眼福，更让我明白了，艺术其实就在我们身边。

是啊!罗丹说过：世界上并不缺少美，而缺少发现美的眼睛。让我们拿起自己的画笔与剪刀创作属于自己的艺术去吧。

在某个不经意的瞬间，他在街头摆弄的东西被升华为艺术。

——题记

在街头摆着的一个杂货摊，生意很是冷清。

摊主左手一把水果刀，右手一个干瘪的苹果。摆在他面前的是，收入、生计、城管。而这一刻，他全然忘却了那些令人伤心流泪的东西。

他旁若无人的雕饰着那个苹果，已经干瘪的苹果。

我打他的摊前走过，好多人从他的摊前走过，他依旧旁若无人。

在我不经意回头望他的时候，发现他在笑，对着那个被自己摆弄的面目全非的苹果笑。

也就是，这一刻，我突然觉得他手里的苹果连同他的微笑可以被定义，抑或是升华为艺术。一种很高贵却又很模糊的东西。

我想买下那个苹果，但是那不是他摊前的商品。

他更不会把手里的苹果，连同嘴角的微笑合并为我那所谓的艺术，这么卖掉。

走过那个小摊，我若有所失。

我最近经常碰到，那个少年。

他习惯选一个自己喜欢的姿势坐下，抱着一把木头已经旧发黄的吉他，唱一些如今很少可以听到的那些老歌。

那些歌，清新而又宁静，沁人心脾。

我习惯，在自己的心情很糟的时候，去看他的演奏。他旁若无人的唱着我只有在童年才可以听到的情歌。

他从来不在乎身旁的环境，人来人往，对他来说是那么的客观而又纯粹。与自己无关。

有时候天空会下一些小雨，但是他依旧抱着那把吉他，一个人在细雨中独自陶醉。

我不知道他是否有一个什么样子的梦，但我相信那梦一定是分外的浪漫。

一把上了年岁的木质吉他，配上干净的嗓音，演绎着那些逝去的青春里的情歌。

那种旁若无人的演唱，令人听了，感觉很轻，很轻。

爸爸妈妈结婚20年了。

他们是高中同学，人们说他们从高中就开始恋爱。我去问他们，他们却说：哪有的事。

日子每天都这么过着，多少有些令人乏味。但爸爸有一个习惯，雷打不动的习惯。无论身在何处，每天都会在工作至于给妈妈打一个电话。说一些生活的琐碎，偶尔也会对妈妈发发牢骚。而妈妈则静静地聆听，微笑着聆听。

看着妈妈接电话的表情，自然而又溢了一脸的幸福。我突然感到一种很柔的东西，触动了我的心。

看着街头一对对迷情男女上演着一幕又一幕，或哭泣，或欢欣。我总会拿他们和爸爸妈妈来对比，而对比之后总会觉得他们是那么的浅薄。

或许爸爸妈妈高中的时候真的没有恋爱。但是，我相信爸妈在高中的时候就已经开始喜欢对方。

而这一喜欢，就是二十年。

合上书，我仿佛看见了桃园三结义的誓言、煮酒论英雄的曹操和刘备、千里走单骑的关羽、火烧粮仓、草船借箭的诸葛亮、单刀赴会、刮骨疗毒的关羽、七擒孟获的计谋、挥泪斩马谡的不舍、造木牛流马的聪慧，还有那爱惜贤士的曹操……三国啊，你真令我叹服!

《三国演义》中的人物有很多，其中以曹操、刘备、关云长、张飞、赵云、诸葛亮最为主要。这几个人中，我最佩服的就是关云长和诸葛亮了，为什么他们值得我佩服呢?因为关云长有勇有谋，视死如归，忠诚于主，重个人情义，并可以为了情义去献身;诸葛亮呢?足智多谋、神机妙算、并忠诚于刘备。

我认为这几个人中，最遗憾的就是张飞了，一世英名啊，毁于两个无名小卒，真是明箭易躲，暗箭难防!我最讨厌的人物就是孟获了，孔明三擒他，服了就放了他，结果七擒他，还是被司马懿杀了，真是不知好歹。我觉得三国中最狡诈的乃曹操也，他阴险狡诈，善于用人，但他是一位伟大的诗人，我们可以从《龟虽寿》中体会出他不服老的精神和他的雄心壮志;也可以从《观沧海》中感悟到人生的真谛。

最勇猛的人，我认为就是赵云了!手持枪，身穿甲，杀敌无数，但是有勇无谋是他最大的缺点。每个人物，都有不同形态，但个个都是英雄好汉!

《三国演义》中的情节，共有一百二十节，每一节都十分精彩。纵读全文，每个情节都引人入胜，紧扣心弦，仿佛给读者呈现了一部完整的电影。其中，我觉得最精彩的情节是第二十七回：关云长刮骨疗毒吕子明白衣渡江。这一节主要讲述了关云长领兵去打樊城，曹仁见关公没穿盔甲，便令弩弓手放箭。

有一箭射中了关公的右臂。但箭头有毒，毒已入骨。闻之，神医华佗前来医治。他采用割开皮肉，用刀刮去骨头上的毒。在医治时，关云长谈笑自如，真乃英雄!后人有诗词赞曰：治病须分内外科，世间妙艺苦无多。神威罕及惟关将：圣手能医说华佗。可见，关云长意志是多么坚定，毅力是多么顽强!我觉得最惊现的章节是第四回《废汉帝陈留践位谋董贼孟德献刀》。

这一节主要简述了：曹操佩着宝刀来到相府，想刺杀董卓;在拔刀时却被董卓看见，董贼便问曹操，要干什么?曹操十分惶恐，便灵机一动，说，有一宝刀，献上恩相。董贼给了曹操一匹良马，曹操骑马逃出城外，经过中牟县，却被军士俘虏。县令审问曹操，却曹操一片忠义打动，放了曹操。“燕雀安知鸿鹄之志?”这句话说得好啊!小小的燕雀怎么知道鸿雁的远大志呢?这句话能充分说明曹操一心报国，共诛董卓!

假期里，我看了儒勒·凡尔纳的三本代表作，《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》和《神秘岛》，其中，我最喜欢的是《海底两万里》这本书。

《海底两万里》主要描述了法国生物学家阿龙纳斯教授在深海旅行的故事。事情的起因是1866年所发生的一件闹得满城风雨的怪事，当时不少航行船只在海上发现了一头大“海怪”，并有船只遭到“海怪”的袭击。出于对航海安全的考虑，也是在公众的呼吁下，由美国派遣了一艘战舰对“海怪”进行追逐。法国生物学家阿龙纳斯教授受邀参加了这次追逐行动。

结果，追逐怪物的战舰反被怪物追逐，并遭到“海怪”的凶猛袭击。阿龙纳斯教授和他的两位同伴落水，正好落在“海怪”身上，发现所谓的“海怪”是艘潜水艇，阿龙纳斯教授他们被潜水艇的船员相救，并认识了尼摩船长，此后便跟随“海怪”周游四海，探尽海底秘密，历尽重重艰辛、风险。最后，他们因着尼摩船长的残酷，而设法逃走，重返陆地。

读完这本书后，我对海底世界充满了憧憬，一心向往着有朝一日能去海底开开眼界。刚好暑假期间，爸爸带我去南宁参加他们同学聚会，我有机会在涠洲岛进行了一次海底潜水。正如《海底两万里》这本书中所描述的那样，海底世界真的很美丽，是一个和我们平时生活的环境截然不同的世界。潜到海底的我激动的同时又有一点点害怕，还有因为海底水的压力太大，感觉耳朵好疼呀。总之第一次潜水的经历真的让人很难忘哦。

言归正传，再来说说我读完这本书的感受。我感觉它就是告诉我们，在人生的道路上，总会有遇到困难的时候，使人“跌倒”，但是，困难像弹簧，你强它就弱，你弱它就强。面对困难，我们就要像阿龙纳斯一样，决不唉声叹气、怨天尤人，也不自暴自弃、一蹶不振。而是要千方百计去克服困难。还要做到在哪里跌倒就在哪里站起来，坚持到底，就是成功的开始。

往往仰视才能看到艺术。

木心美术馆坐落在湖边一隅。附近只有石桥一顶，游人也鲜有进入，与石桥那头的繁盛对比强烈，犹如明暗侧写。

究竟是什么造就了如此差别？我迷茫地挪进美术馆。美术馆的第一条规矩竟是不可使用相机。这仅仅出于保护吗？如同麻花般的木雕堆在一旁，只觉哭笑不得。木心先生博采众长各个领域都有卓越建树，但他的真迹却无人能看懂，甚至说看清。双眼和玻璃依然粘连密不可分，不觉已是一片模糊。移远却又是无法辨认，莫非木心先生不愿后人欣赏？那当初为何建馆？疑云占领了半边大脑。

美术馆建有一个图书室，天花板有三层楼高，拖鞋方能进入，给予人完完全全是虔诚感，不觉震慑住了我。手缓缓伸出抚摸一本又一本，竟没有一本是破损的。正当我想要抬手取更高的，意外发现上方那层如同远在天边，不由得向后一步，抬头仰视，视眼里只映出了三排，错落有致地陈列在台阶边的书格中，又退一步仰视，又有一层映入我的眼中，再退一步仰视，又是更高的一层。色彩大多是暗淡的，不扎眼，更令我辨不出书名。

我又退一步。仰视。

又是一层书格。

恐怕要触及屋顶的梯子堪称天梯。内心忽然重重颤动了一下，倏地源源不断的念头袭来，也许只有仰视，我才能看见艺术－艺术的高度。

艺术家的任务，无非是一步一步将其提升。木心先生为我们铸造了三层楼高的艺术殿堂，而我能触及的不过是最低端的罢了，于是只有仰视。退后。仰视。

木心先生说过这样的话：你们也不想想我讲的虚构的手法也是虚构的。高处不胜寒的心理跃然纸上了。疑云顿释，美术馆就是木心，望着四周芸芸众生微笑不语。

终于明白了为什么不许拍照，艺术并不是凭借照片与不懂艺术的＂欣赏＂筑高的。只有踏着阶梯状的地，继续仰视……

美术馆依旧人迹罕至，门可罗雀。古城美景依旧络绎不绝，车水马龙。

我就在物质世界里寻求这样的一片精神！

六月，百花盛开、阳光灿烂。在孩子们的六月里，学校举行了校园文化艺术节。艺术节的节目丰富有趣、形式多样，舞台上同学们尽情歌舞、展示自己，精彩的节目个个让人难忘。最令我难忘的是，我有幸成为本次艺术节的小主持人！

“台上一分钟，台下十年功”，这次主持人选拔让我更深刻地体会到了这句话。本来以为主持人不过就是读一读稿子，这有什么难的。要知道我可是学校朗诵大赛的冠军呢！没想到，指导老师让我们一排练，我才知道原来主持人可不是那么好当的。

就说记台词吧，你不仅要记住自己的，还要知道前后同学的内容，这样衔接才自然流畅；不同的节目形式，不同的表演对象，介绍还要有不同的语调、表情、动作……真是“处处皆学问”啊！最难的是，排练中总会出现小插曲，大家就老是笑场。排练的活动室里，不时传来我们六个人清脆的笑声。这也算是“苦中有乐”吧！

大家经过刻苦训练，短短一周时间，我们就将台词练的滚瓜烂熟了。虽然嗓子练哑了，腿也站麻了，但是听到指导老师的赞扬，我的心里比吃了蜜糖还甜。

艺术节上，我们几个齐心协力，圆满完成了主持任务。听到大家热烈的掌声和赞扬声，我觉得再苦再累也值了。我期待，明年的艺术节早点来到！

中国文化源远流长。这天，就在我收拾书桌时又看到了那张书法作品，熟悉的字迹，难忘的场景，不禁让我想到之前学习书法的经历，至今历历在目。

第一次接触书法，是在幼儿园的时候。当时是看到一副很漂亮的书法作品，这立刻让我对它产生了兴趣。于是赶紧央求爸爸妈妈给我也报一个书法班，也要学书法。小小年纪的我似乎已经懂得书法是一门学问，是民间艺术，俗话说字如其人，如果字写不好，人长得再好看，也不会得到太大的认可。

后来刚学了不久，看着自己的字迹还是很差劲，完全上不得台面，于是就问老师为什么。老师语重心长的告诉我：“书法是要靠日积月累练成的，练的时间不够，掌握的要领自然是不够。还有最重要的一点，要有耐心和毅力，用心去写每一笔每一划才能把一个字的精髓写出来。”我听后，按照老师说的，一心一意用心去写。慢慢的，真的发现练字的过程让人乐趣无穷。我在心里暗暗的想：书法果然很有意思，我以后还要加强练习，要更加认真，才不会辜负自己的热爱和老师的教导。果然一学就是六七年。在后来的各项比赛中，我的书法作品取得了不错的成绩，看着墙上挂满的奖牌，我也顿时明白了：原来学好一门艺术，真的需要超强的耐心和毅力，之后我的专注力也不断提升，这让我在学习过程中也常常受益。

世上无难事，只要肯登攀。只要坚持，就是胜利。这些话语至今还依然回响在我的耳边。书法，是文化的传承，是美好的凝结，作为一个中国人，我定将这文字之美延续下去……

据说，吴桥被称为“杂技之乡”，这里不仅有高难度、高精尖的杂技表演，还有令人啧啧称奇的魔术表演。这让我很期待。

经过近5个小时的行程，我们终于到达了目的地——吴桥，来到了吴桥杂技大世界。首先我们来到了魔术剧场，刚进去演出就开始了，里面一片漆黑，只听见“砰”的一声响，台上立刻光芒四射，光彩夺目，一位女魔术师走上了舞台，她穿着一件美丽的蓝色孔雀衣，拿着一张扑克牌，伴随着优雅的音乐，她把两只手伸平，“唰”的一声响，两只手同时变出了一张扑克牌，接着又变出了第二张、第三张、第四张……不一会儿工夫一把扑克牌变出来了，台下的观众叫喊起来“真棒、真棒！”我也控制不住自己的情绪，跟着一起喊起来，一眨眼的工夫，节目演完了。我恋恋不舍地走了，真是让人流连忘返，真是好得不能再好了，虽然大家都知道魔术是假的，但在魔术师手里好似真的一样，也照应出“台上一分中，台下十年功”这句话。

快乐的时光总是短暂的，两天的行程很快就结束了，我们依依不舍地离开了。

在世界名画的繁星夜空中，有一颗皎洁明亮的星星，散发着独特的光芒。它就是中国的传世之作之一——《清明上河图》。

我第一次看到《清明上河图》时，是在三年级的一篇课文里。课本上《清明上河图》中逼真的人物，深深地吸引住了我。

《清明上河图》是北宋画家张择端的一幅精品。这幅画长528.7厘米，宽24.8厘米，生动地展现了当时都城汴京城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，已有近一千年的历史了。

画上有各行各业的人物：乡下的农民，摆摊的小贩，忙碌的商人，还有大小官吏、学生、家庭妇女……许许多多的人汇集在一起，犹如一片人海。瞧，那个小贩拿着自己的商品，从他张开的嘴中，我好像听到他在叫卖：“我家的商品便宜又好用，快来买啊！”一个商人匆忙的走着，神态仓促，似乎赶时间去谈一笔大生意呢。几位妇女们照料完孩子，围着一张圆桌坐下喝茶，轻松愉悦地开了个“茶话会”。船工们撑着船，载着游客们在绿如翡翠的湖上观光。许多游客向外探着头，欣赏着湖边优美的风景，我好像听到他们不住地发出“哇！”“哇！”的赞叹声。

看着《清明上河图》这幅画，我好想真的看到了古代人民的生活状况。画上的人物都像是有血有肉的真人，一幅幅生动灵活的画面，给人留下了无限的遐想……

栩栩如生的《清明上河图》，你永远是中华传统文化的一颗明珠，散发着永恒的艺术魅力，照耀着中国的历史，照耀着子孙后代。闪亮吧，永远的清明上河图。