剩者为王小说第六章(最新20篇)

语言的韵味，不像茶那般，冲过几次之后就淡了，而更像大海的波浪一般，一浪接一浪，每一浪都有它独特的韵味，每一浪都有不一样的感悟，我曾有个小说家的梦。

如不曾提醒，我几欲忘记两年前的我还有这样一个梦，那时我正沉迷于小说的世界里，除了吃饭，睡觉，我几乎天天拿着小说，小说那动力的情节让我不能自拔，我从未感觉语言有如此大的魅力，我便萌生了这样一个念头，写一本小说，想到就立刻做，于是我拿起手机开始写，开始了我伟大的创作，说着容易做着难，才写了一百字左右，我便感到创作的难度，便知道对语言的疏远。

我便开始阅读大量小说，每当读到感人的情节，我会情不自禁落下泪水，读到大快人心的情节，我会激动不已，读到生死一线的情节，我会有着人物的紧张，这就是语言的魅力啊！它能让我们在不知不觉中变成主人公，让我们的心沉醉在其中，能让我们知道什么叫等待的难熬。

在读了几部小说之后，我越发坚定了写小说的信念，小说里那优美的语言，让我欲罢不能，让我真正体会了火急火燎的含义，于是我决定让全世界都知道我的小说，虽然这只是一个梦，但小说的却带给了许多，小说中描写主人公的语言让我学会忍耐，让忍耐去磨练我的心性，但忍耐并不是软弱，忍耐只是为了在更好的机会爆发，小说中语言让我学会了拼搏，拼搏中不缺乏智慧才能去拼，不缺乏机遇才能去博，在拼搏中只有拥有了智慧，善于把握机遇，才有成功的希望。小说中语言带给我许多，但最重要的是梦与希望。

小说的语言带给人们许多，带给人们不一样的感悟，带给人们不一样的感受，带给人们不一样的心情，而小说中语言带给我的，是一个五彩缤纷的、充满新奇的小说梦。

[我的小说梦作文

幼年多病的巴金，其实从来没有读过大学。14岁时，他好不容易得到祖父同意进入英语补习学校念书，刚刚一个月，就因病辍学。1925年，他到北京准备考北京大学，但是体检时发现患有肺病，无奈与北大失之交臂。在巴金的作品中，常常有主人公患肺病或其他疾病的描写，并且因患病而发生情绪、思想的变化，《灭亡》中的杜大心等都是如此。写《灭亡》时正是巴金治疗肺病与休养的关键时期，主人公杜大心也就因患有肺病而萌生暗杀军阀以解脱痛苦的念头。

森林里贴出一张通知：订于月亮很圆很圆的晚上，举办快乐晚会，欢迎大家参加。

大象看见了：“噢，开快乐晚会，唱歌很快乐，跳舞很快乐。唱歌跳舞是小动物的事，我可不参加。这样吧，我去帮他们布置会场吧。”大象想到这里，就去为晚会做准备了。

大象把河边的草地打扫得干干净净，拔去杂草，搭起架子，挂上彩纸，还在四周种上了鲜花。他整整忙了两天，看看布置一新的草地，很满意，同时也感到很疲劳，便打了一个呵欠，躺下来睡着了。

晚上，月亮出来了，很圆很圆。噢!快乐晚会要在今夜举行。小动物们穿着漂亮的服装，纷纷来到小河边。

呀!他们发现大象睡着了。“得让他醒来，否则就不能参加晚会了。”小白兔着急地说。

“大象还没换衣服，他身上多脏。”松鼠说。

小动物们急坏了，现在到哪儿去为大象找一件特别大的服装呢。

“动动脑筋，我们会有办法的。”小狐狸边说边用他那毛茸茸的大尾巴，掸去大象身上的泥土。大象呼噜噜地睡得正香。

“我们为大象准备帽子。”小鸭们嘎嘎叫着，下河摘荷叶，扎一扎，把它戴在大象头上，大象还是睡得很香。

“我们为大象准备衣服。”小鸟飞进森林，衔来一片片绿叶，把它贴在大象身上，大象仍然没有醒。

小动物们商量得喊醒他了，就齐声大喊：“大象大象快醒来，晚会就要开始啦”

大象扇扇大耳朵，醒了。看看四周，是一群小动物;瞧瞧天上，圆圆的月亮正挂在当空。噢，今晚要开快乐晚会的呀。

“大象，你穿得这么漂亮，一定准备了很精彩的节目。”小动物们调皮地问。

大象看看自己身上，果然穿戴得很漂亮。啊，一定是小动物们帮他准备的。

“我不会演节目。”大象不安地说。

“没关系，和我们一起跳舞吧。”小动物们说，“只要你跳得开心，感到快乐就行，谁也不会笑话你的。”

大象真的和小动物们跳起来了，他扭着粗笨的身子，感到很别扭，可心里却很快乐。

最近，我读了俄罗斯著名作家高尔基所写的《童年》，这本书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。

阿廖沙的父母双亡，而外祖父的脾气十分火爆，只有外祖母疼爱、关心他。外祖父不喜欢他，有时还要毒打他。他的两个舅舅也讨厌他、为难他。其实主人公阿廖沙的原型就是这本书的作者高尔基，高尔基借阿廖沙来描写自己的童年。这使我深刻地体会到了高尔基的童年和我们比起来实在太惨了!

再看看我们，被父母宠爱着。每天坐在宽敞明亮的教室中，听老师讲课;回家也有美味等着我们品尝;想要什么，只要父母能做到的，都会尽量满足;如果被欺负，大人们还会狠狠教训那个人。而高尔基生活的那个年代呢?高尔基的生活从不平静，几乎天天都有人辱骂、伤害、欺负他，而亲人对他也不管不问，甚至还刁难他、毒打他，他也只能默默地忍受，坚强地面对。

高尔基童年的艰苦生活，使他变得坚强。他奋发图强，最终成为一名伟人。他的坚强不屈，敢于面对困难并克服困难的精神是值得我们学习的!

“顾叔叔，你怎么哭了”一声清脆的童声传进顾天骐的耳边。

低着头地顾天骐喉咙一滞，他抬起头，竟然看见安安竟然站在自己的面前

顾天骐摇摇头，目光在安安的身上来回看了好几遍，突然伸出双臂，猛地抱住了安安:一定是然然和顾天骏两个人，牺牲了性命把安安送出来的

“安安，别怕，从今以后，我会代替然然和顾天骏，好好照顾你的”顾天骐收紧了双臂的力量，纤长的睫毛有些湿润。

“你想的倒是挺好我的儿子，凭什么交给你养”沉稳舒缓地声音在顾天骐的头顶上想起，惊得顾天骐又是一愣。

慢慢的抬起头，顾天骐竟然看见满脸烟灰的顾天骏站在自己的面前，而然然，正站在顾天骏的身边，笑意盈盈地看着自己。

顾天骏彻底地僵在原地，他用力的甩甩头，一遍又一遍的告诉自己:自己并不是在做梦

“你，你们”顾天骐伸出那只受了伤的手，指了指顾天骏，又指了指安染，根本不相信眼前发生的事实:周汉卿不是说，然然，还有顾天骏全部都被困在大火里了吗他们两个人，还带着安安，是怎么逃回来的

“天骐，我知道你在惊奇什么”同样满脸烟灰地安染走到顾天骐的面前，笑着说道，“其实，想起刚才的经历，我也觉得自己像是在做梦一样，不过，这件事情真的是让人唏嘘不已。”

原来，在周汉卿离开之后

安染在撕扯铁链无果之后，就要跑出去找东西砸开那把铁锁。

可是顾天骏拦住安染，告诉她时间已经来不及了。

安染进退维谷，只能崩溃的抱着顾天骏大哭。

就在这个时候，一直摆弄铁锁的安安突然扔掉手中的铁丝丝，大喊一声:“妈妈，我把锁给打开了，我们快出去”

刚才还沉浸在生离死别的安染和顾天骏愣了0.01秒钟，立刻扯开了铁链，然后抱着安安，冲出了大火地包围。

在冲出大火的过程中，顾天骏为了保护安染和安安，头发被烧焦了，也受了一些皮外伤，但是没有什么大碍。

后来，救火的消防队就来了，再后来，顾天骐也就来了。

顾天骐听完安染的讲述，不可思议地摇摇头，他看向安安，问道:“安安，你是怎么把那把锁打开地”

“这件事情就说来话长了”安安晃晃自己的小脑袋，一脸的开心加得意，“记得我和妈妈在s城生活地时候，住的房间特别不好，都是用那种老式地大铁锁锁着的，偏偏我妈妈还是一个马大哈，每次都忘了带钥匙”

安安说到这里，口气有些小无奈，他顿了一下，继续说道:“所以，我们经常要麻烦一个修鞋修锁的老爷爷，为我们开锁。”

“所以呢”顾天骐张张嘴，觉得这些事情实在是太神奇了

“所以啊”安染接过安安的话说，“所以，我找那位老大爷开锁的次数多了，也就和那位修鞋修锁地老爷爷熟了，那位老爷爷的儿女都非常忙，我和安安有时候会去看看他。我也不知道安安是什么时候，跟着那个老爷爷学着开锁的”

“还不是害怕妈妈你开不了锁着急，我才让老爷爷教我的”安安一脸的小傲娇，“其实，那个开锁的技能特别好学，老爷爷教了我几次，我就会了呢”

“那是当然”顾天骏摸摸安安的小脑袋，脸上慈爱和骄傲的光芒根本挡不住:他顾天骏的儿子，怎么能是普通孩子比的上的

“”顾天骐瞪大了眼睛，还是觉得有些惊讶，“那安安你是怎么找到那些小铁丝，小钢丝的呢”

“因为那里是废弃工厂啊，随手都能找到的”安安一脸的理所当然。

“我”顾天骐眨眨眼睛，一时间说出话来，安安这个几岁的孩子，竟然救了两个大人的命

但是，仔细想想，这件事情之所以会发生，也是在情理之中的:周汉卿通缉并且死里逃生以后，生活一直过的很清贫，所以他倾尽所有，也只能买来汽油，铁链，还有最便宜的铁锁。

而安安恰好和安染过过苦日子，所以才知道这种最便宜的铁锁的开锁方法

果然，人算不如天算，或许每一段不太重要的经历，都会成为改变人生地转折点。

顾天骐感慨不已，从大起大落地情绪中微微缓过来的时候，突然发现自己还正在跪着，他抓抓自己的头发，觉得有些丢人，立刻装作若无其事的样子站了起来。

“天骐，你手上的伤是怎么回事”安染细心的看见了顾天骐手腕上的纱布，连忙担心地问道，“是不是周汉卿也去找你了”

“嗯。”顾天骐点点头，将自己受伤的手腕背在了身后，也没打算把刚才发生的事情说出来让安染担心，只是言简意赅地说道，“不过事情已经解决了，我手腕上的伤也没有什么大碍。”

“那就好。”安染放心的点点头。

这时，顾天骏一手抱起安安，一手搂住安染，即使脸上到处都是烟灰，也掩盖不住顾天骏那英俊无比的五官。

伸手揩掉安染额间的灰尘，顾天骏温柔地说道:“安染，你和安安的身体还需要进一步地检查，我们现在去医院吧。”

经历了这么一场生死，顾天骏已经把所有的东西都看淡了，什么家财万贯、富可敌国，他有生死相依的妻子和聪明伶俐的儿子，就已经足够了。

更何况，就他儿子安安地这个智商，再过几年，他就可以把顾氏公司交给安安，自己带着安染环游世界去了

“嗯。”安染对顾天骏点点头，跟着他向前走去，而安安，也乖乖地趴在顾天骏的怀里里，不说话了。

顾天骐站在原地，望着顾天骏和安染的背影，突然觉得自己的心特别地平静:一直以来，都是自己太偏执了。现在，也该放下了。

顾天骐扬着嘴角，在心里轻声地说道:然然，祝你幸福

一个月以后

h城的头版头条全部被顾天骏结婚地消息占满了，各界的社会名流挤破了脑袋，想要参加顾天骏和安染的婚礼。

可是，顾天骏和安染只邀请了一群他们的好朋友，婚礼也变得简单又温馨。

顾天骐最终还是没有参加安染的婚礼，不过，他不是因为安染的缘故，而是一直昏迷地苏珊需要进行手术，所以他亲自陪着去了。

沈楚兮当然也陪着顾天骐和苏珊去了，只是，从那天直到现在，顾天骐再也没有和沈楚兮说过一句话。

林敬泽对于沈楚兮再一次地离开，已经比上次释然很多，毕竟，他也不再喜欢那样的沈楚兮。

邱莹莹的身体彻底好了，最近刚刚出院，就是为了参加安染的婚礼。

只是，高磊对安染和顾天骏结婚的日期有些不满意，一来，是因为邱莹莹刚刚恢复，身体还需要休息，他担心邱莹莹参加婚礼会累到她。

二来是，高磊原本还打算着，他和邱莹莹要比顾天骏和安染早结婚一些，毕竟他是真的打算，生的孩子要比顾天骏和安染的多。

可是现在看来，他和莹莹要多多地努力了

此时，顾氏别墅到处喜气洋洋，大红色的绸缎铺满了整个庄园，安安和美美两个小花童已经在房间外面等了好一会儿。

而屋内，安染穿着中式地凤冠霞帔，美得不可方物。

安染坐在床上，周围围着伴娘林晓晓和邱莹莹，就连安染的好朋友李思琪，都特意从国外赶了回来。

林晓晓两个人都是爱闹的性子，不过林晓晓因为害怕顾天骏的原因，一直怂恿邱莹莹要为难一下顾天骏。

邱莹莹仗着自己身体刚刚好，当然义不容辞，她挡在安染的面前，拿着一只大红色的绣花鞋，递到顾天骏的面前:“顾总裁，要不要伺候我安染姐”

“当然”顾天骏英俊地脸上挂着发自内心的笑容，虽然发型因为大火的关系不太完美，但是有了那张惊为天人的脸，也没有人再在意他发型的事情了。

顾天骏的好朋友都来了，厉则天，迟景逸，还有林敬泽，以及张显希和高磊，甚至苏清扬都来了，他们站在顾天骏的身后，心里不由地幸灾乐锅:顾大总裁也有被别人为难的一天。

“那开始吧，如果你伺候不周的话，可是要受罚的”邱莹莹双手掐腰，大着胆子威胁道。

顾天骏微微一笑，他当然会伺候好安染，不仅现在要伺候好，晚上，更是要伺候好，最后，能伺候出来一对双胞胎

温暖宽厚的掌心握住安染小巧白皙的脚，顾天骏一边不动声色地轻挠安染的脚心，一边慢慢地为她穿鞋子。

安染浑身一颤，她羞愤地看了顾天骏一眼，脸红的说不出话来。

这时，已经为安染穿好鞋子的顾天骏抬起头，伸出手握住了安染的脸颊，他用手指轻轻地摩挲着安染的嘴唇，然后慢慢地吻了上去。

“等一下”

就在顾天骏的嘴唇快要碰到安染嘴唇地时候，安染突然惊叫一声，她瞪着顾天骏，吼道:“顾天骏，你的手刚刚给我穿了鞋子，怎么能碰我的嘴唇”

顾天骏一愣，显然没想到这一点。

“哈哈哈”

众人哄笑一堂，邱莹莹跳着说道:“我安染姐不高兴了鞋子重穿重穿”

“对对对，顾总要重穿”众人也跟着符合，“这次要蒙上眼睛穿”

笑声从顾氏别墅里传了出来，一阵微风吹过，好像要把这些快乐，带到很远的地方站推《我的前半生之恋》

导语：小说,对我國读者来说还是比较陌生的。以下是小编为大家分享的小说艺术表现的作用，欢迎借鉴！

一、研究小说艺术形式的重要意义

在文学发展的历史長河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的國度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫長的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留

下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中國文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、

元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇

章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举國上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所長，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其長，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中國小说，经历了漫長的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中國小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适

应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中國小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久長。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中國却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。如果仔细考察中國古典小说，就可以发现，短篇向長篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的長篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中國的宋

词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所長。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，

则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很長时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较長时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

孔乙己身世的交代，“有一天”关于孔乙己被打折了腿的议论，结尾关于孔乙己“大约”“的确’’死了的推测，都是间接写的。这种间接描写，虽然在剧本、叙事诗、散文中也可看到，但都不及在小说中这样自由。

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提

出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说形式发展的必然结果。長于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说

本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我國当代小说中得到了应用。中國作家们，对这种手法加以批判吸收，取其長，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相

贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流長；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫長的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵

循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表

述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫長时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中國小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外國小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中國读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中國小说的传统技巧基础上，吸收外國小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到

了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与

神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中國的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中國农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所長，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就長。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

或许，在你的一生中，许多人都曾留下脚印，或许，你要感谢的人数不胜数。但我想我最应该感谢的，是《秦时明月》，它陪我度过了一年又一年，我想对我而言，那不再仅仅是一部动漫，而是我的朋友，是我生命中不可或缺的一部分。

两千多年前的动荡秦朝，两千多年前的诸子百家，两千多年前的战国七雄，像电影般一遍遍在脑海中闪过，她有种特殊的力量，支撑着我勇敢的面对苦难。

4年前，我与秦时明月第一次‘见面’，当时它只是在我眼前一闪而过，但那一眼，但让我深深的喜欢上它。

从那以后，我近乎疯狂的喜欢上秦时明月，前三部的剧情我都烂熟于心，却还是期待着下一部。它就像是罂粟，吸引着我。可是我经常问自己，这些历史都已学过，明明知道结局，为什么这么着迷呢?但是，没有答案。或许，是它所拥有的独特的魅力吧。

于是，我开始了解秦时明月的一切，包括动漫的背景——秦朝，诸子百家以及秦始皇。我开始看我最讨厌的节目——百家讲坛，只是想看上面解析的秦朝历史，我开始看战国策，东周列国志，史记等记载秦朝历史的书籍。看不懂就问查百度，看注解，只为了看到里面有关秦朝的相关事迹，不过这也让我的文言水平有所提高，我还了解到了更多之前所不知道的历史事迹和历史人物。秦时明月在学习上给了我很大的帮助。

记得刚上初一的时候，觉得学习非常苦，跟小学差多了，再加上家务和母亲的责骂，我几乎对自己失去了信心，但是秦时明月让我重新振作，因为，我想到了里面一句话‘在没说做不到之前，我没有放弃!’这又让我燃起了希望之光，我对自己说‘你是最棒的，一定可以做到，不要放弃’于是，靠着这种信念我撑过了一年又一年，秦时明月还支撑着我的信念。

我提倡诸子百家中墨家的思想。墨家主张兼爱非攻，主张众生平等。可是现如今社会并没有实现这个，还有很多人存在偏见，这告诉我要尊重他人，众生平等。儒家主张爱人，对他人要礼貌，尊重。秦时明月同时也在思想上教育着我。

秦时是历史的尘埃;明月是回望历史的年轮!打开充满尘气的书，一样是那悠久年代的风，却吹进了现代的荧屏!

秦时明月中有很多动人的小故事，动漫中把单调的文字转化成一幅幅美丽的画面：荆轲刺秦王时，高渐离和太子丹一行人易水相送;世人在墨家机关城这片世间唯一的乐土幸福的生活;诸子百家联合起来对抗嬴政;项羽乌江自刎等。画面表现得栩栩如生，让观众身临其境，里面还有很多不曾见过的美景，不曾去过的地方，不曾认识的人物。秦时明月更开拓了我的视野!

也许，很多人会笑我，说‘一部动漫，哪里有那么大的魔力?’也许，有人会对我说‘这肯定是编的，怎么可能’但是，我只想说：‘感谢有你，秦时明月’。感谢你陪我度过那么多年的美好时光，感谢你在学习上帮助我，精神上鼓励我，思想上教育我。你开拓了我的视野，增长了我的知识，提高了我的修养;你就是我的良师益友。感谢有你，让我能够快乐的成长，感谢有你，给我的乏味的生活增添了无穷的乐趣!

在我的生命中能遇见你，是我最大的幸福。感谢有你——《秦时明月》。

《一千零一夜》是世界各国人民熟知的阿拉伯经典文学作品。

看完这本书后，我知道了这本书的由来：相传，古时候有块叫波斯的地方，兴起了一个叫萨桑的国家。国王山鲁亚尔因妻子背叛了他，所以万分仇恨女人。因此，他每日娶一个处女，玩过后，翌日凌晨拉出去杀掉。一天，宰相的女儿大胆入宫，每晚给国王讲一个故事，在天亮时停下来，第二天晚上继续讲。讲了1001个晚上，国王终于打消了杀女人的心思，世界著名的《一千零一夜》也由此诞生。

《一千零一夜》又叫《天方夜谭》，里面有许许多多非常古怪的故事，有《山鲁亚尔和山鲁佐德的故事》、《渔夫和魔鬼的故事》、《渔夫和四色鱼的故事》、《盖迈尔王子和白杜丽公主的故事》等等，这里有幽默的、悲哀的、有趣的、可怕的、悲惨的种种故事。我觉得《一千零一夜》里的故事有好有坏，比如说《青年商人加尼穆和宫女古蒂格鲁卜》就属于坏的，加尼穆和古蒂格鲁卜是靠运气的毅力获得幸福的，但《阿拉丁和神灯的故事》就属于好的，因为阿拉丁靠的是一颗不气馁。勇敢的心来夺得幸福的。

书中还有许多故事，它们也让我明白了许多道理，比如说《商人和魔鬼的故事》让我明白了遇到困难要勤动脑筋，勇于克服。《阿拉丁和神灯的故事》让我明白了做人一定要善良。这本书让我领悟到：做人要诚实，不能占别人的便宜，自己应该努力争取。也明白了遇到问题时不要紧张、害怕，只要努力，任何困难都能解决。我想：我们应该努力让自己的能力得到淋漓尽致的发挥，让我们的生命充满奇迹!

我最近读了一本书——《一千零一夜》，这本书使我一生受用。《一千零一夜》这本书讲了很久以前有一个国王，他每天都让他的丞相给他找一个美女，第二天就把她给杀了因此当地的人都把女儿送到外到地去，直到有一天他再也找不到女孩了这时候他的女儿看出了爸爸的心事说：

“爸爸让我去吧，我会战胜困难的。”爸爸一开始不同意，可在女儿的一再要求下父亲勉强同意了。就这样那个女孩给国王讲了一晚的故事，可第二天女孩总说：“国王我有一些忘了让我回去想一下。”国王每天就这样放了他。过了一千零一夜国王就被这个女孩感动了，不再做以前的错事了。

读了《一千零一夜》让我明白了：知识和智慧可以战胜一切困难。

记得自己在一年多前高二时使用这一教材时也有很多困惑，不少学生一开始更是感到很难进去。虽然自己一直比较喜欢西方现代派的文学，在五年前撰写《中国新时期文学悲剧论》写到马原、残雪、余华、格非、洪峰、莫言、叶兆言等先锋小说的艺术风格时，研读大量的西方从海明威、卡夫卡到辛格、卡尔维诺，从伍尓芙、福克纳到博尔赫斯、马尔克斯的作品，但教学又是另一种情况。当时我在学校里带的徒弟曲晓明是复旦大学中文系的硕士，她跟着我天天听课，我特意花了1500元买了一个索尼的录音棒，让她把我每节课都录下来，课后一起研讨，同事自己读了一些相关的研究书籍，印象较深的有《荒原上有诗人在高声喊叫》《二十世纪中西比较小说学》《中国叙事学》《二十世纪西方文论史》《小说叙事学》等十几本，边教边摸索。

十五六年前这之前我似懂非懂的读过我们慈溪籍的中国社科院外文研究所的袁可嘉先生主编的一套《外国现代派文学作品选》，一到四卷好像有十来本。这些作家好多是马原、残雪他们师傅，在他们的作品身上可以明显的感受到西方现代主义文学的味道。与我们教材中的课文作者有关主要流派：意识流、表现主义、黑色幽默、魔幻现实主义、新小说、新现实主义。为了给湖北老师讲课，这个暑假我研读了一些西方文化哲学专著我体会到要交好这些小说文本，准确理解小说内涵，特别要注重这些文学作品产生的社会文化哲学，我讲课中归纳了这样几点：

1、现代工业文明迅速发展：对物欲对身体欲望的推崇；

2、精神异变的世界：人类荒原上孤魂野鬼；

3、社会生存的重压：精神的漂泊者孤独者；

4、主体性的衰落：上帝死了，人的异化；

5、文化审美的扩张：颓废、反讽、怪诞；

6、文学视域的转化：从理性到非理性

7、叙述的抽象化： 非戏剧性、潜意识。

人教版原来的课文《变形记》和现在人教版选修教材《外国小说欣赏》中《墙上的斑点》《地洞》《在桥边》《骑桶者》《清兵卫与葫芦》《沙之书》《山羊兹拉特》《桥边的老人》《半张纸》《牲畜林》等小说在小说的主旨艺术特征方面无不同这些社会文化哲学背景有关。不了解这些，在教学中很难真正读通这些小说。

在一年多前给高二的学生讲《外国小说欣赏》时，我感受最大的是要改变我们老师与学生以往的小说阅读欣赏的观念与习惯，只重视故事情节。好的小说绝不只是故事情节，它必然于这个世界隐秘的精神联系途经，必须在世界和存在面前获得一种深度，而不是简单在文字在故事的表面滑行，这样的话，小说教学，尤其是西方经典小说的教学只能变成一种频发肤浅的皮相的学习。我想，这里特别要注重的是，在阅读中从传统小说的对人的外部表现到外国现代小说的对人的内部寻找，初步树立起外国现代小说欣赏的一种新的观念。我想，而且这观念不只是读出小说的主题，如变形记中社会对人的压迫，这些看看教参或一课一练里也有，关键是读出这种主题是在作品里怎样得以存在于呈现，运用了怎样的语言去加以传达。否则，我们看到的不是小说的艺术，而只是文章。我们要注重小说些什么，但多这些经典作品更重要的是我们要读出为什么这样写。我们的教学往往忽视作家怎么写，不关注艺术的特征。我打个比方，写什么像是一块布料，如果没有形式技术，就不可能是件衣服。衣服不是布料，正因为有了形式技巧，牛仔与西服，裙子与旗袍才又有了其各是的特征。西方小说的叙事伦理及美学品格，正是建立在形式对生活、对故事的加工提炼上。

一、从中国小说进入外国小说的阅读

树立外国现代小说的阅读观念，首先要指导学生懂得小说作为叙事作品的基本特征。其次要学生了解传统小说与现代小说的一些主要的差异，否则，学生是无法真正进入外国现代小说的阅读的。我在省内外听了一些老师的《变形记》《桥边的老人》《沙之书》《半张纸》等小说的公开课，对此有很大的感触，许多老师还是以习惯的阅读方法、传统的三要素概念去解读欣赏外国现代小说。有些小说虽然也是讲故事，但这往往是外壳或幌子，其内涵已经是不可同日而语了，所以教与学与现代小说的审美艺术很隔。现代主义小说有几个关键词：冷漠、异化、绝望、隔阂、荒诞。卡夫卡身上看到陀思妥耶夫斯基、鲁迅直面惨淡的人生，独立的个人立场，非道学的无拘无束的游走，还有那些骇世惊俗的想象。

1、关于小说作为叙事作品的虚构与真实的问题。 我觉得这是一个很重要的阅读鉴赏理念。作家王安忆说非虚构就是真实地发生的事实。谢有顺认为，好的小说家，往往能够把假的写成真的，所谓虚构，其实是到达一种更高的、想象的真实。而如何才能在小说中建立起一个可信的物质外壳，有时比在小说中建立起一种精神更难。生活中确实在发生着的事情，波澜不惊，但它确实是在进行。可它进行的步骤，几乎很难看到痕迹，引起我们的注意。这就是我们现实的状态，就是非虚构。非虚构的东西是这样一个自然的状态，它发生的时间特别漫长，特别无序，我们也许没有福分看到结局，或者看到结局却看不到过程中的意义，我们只能攫取它的一个片断，我们的一生只在一个周期的一小段上。而什么是虚构，它就是在一个漫长的、无秩序的时间里，要攫取一段，这一段正好是完整的。当然不可能正好是完整的，所以攫取这个词应该换成创造，就是你，一个生活在局部里的人，狂妄到要去创造一个完整的周期。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。非虚构是告诉我们生活是怎样的，而虚构是告诉我们生活应该是怎样的。如鲁迅的小说像《药》《狂人日记》《祝福》都是这样。

2、说听：中国小说最主要特征，也是学生阅读小说的一个心理图式。说与听之前还有一个演，所以中国古典小说经历了演看，说听，再到写这样一个过程。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受说书艺术的深刻影响有关：说听。 这主要是宋元明时期的话本小说形成的传统，其创作目的与之前的唐传奇有有很大不同, 话本小说是为了满足听众的文化娱乐需要，引起听众兴趣。题材内容上几乎都是反映现实生活(尤其是作为听众的市民阶级的生活)的.。它是一种中国化的文化形式与传播途径，从道听途说 街谈巷语到瓦舍勾栏的舌粲生花，表达根据是在口语基础上加工精练而成的白话,通俗性是其最鲜明的特色。故事性很强,有头有尾，线索清晰,生动曲折。注意写人物,特别注意展示人物的命运。在结构形式和表现手法上,开头常有入话,中间或结尾常穿插诗词韵语.话本小说的题材内容：爱情婚姻,如《碾玉观音》,《快嘴李翠莲》；公案故事，《错斩崔宁》；英雄好汉的故事《宋四公打闹禁魂张》。

3、中国小说主要是通过人物的行动、抓住细节来表现人物形象，通过日常生活动来表现主旨。纳博科夫说，灵魂在细节处闪现。西方小说也有《欧也妮.葛朗台》《我的叔叔于勒》但不一样。

4、中国小说注重借助于环境来表现人物形象特征。

5、中国小说注重儒家思想，注重思想伦理。

6、中国小说注重天地神人，讲天道与世道、人道。

7、现实主义小说也常常写人物的心理人物意识，但同现代小说的有根本的差异。

这是一段人物的的心理描写，是整个故事情节的一个方面，一个插曲，是人物内心世界的一个侧影，属人物形象塑造的一种手法。而20世纪伍尔夫等的看似也是写心理，但已经不是插叙，而是情节本身。如意识流小说中人物的思想意识是变幻无端、纷繁复杂的流动体，他们摒弃情节。像《墙上的斑点》，小说让笔触始终追随着人物的意识流动，通过象征暗示、内心独白和自由联想来表现人的内心真实。又如 斯特林堡的《半张纸》，看来也是故事，但这故事已经不是一般小说的情节本身了。文章时间上只取了在寻找东西那两分钟时间上，但是有此却演绎了很长一段时间包括空间的故事或者人生经历。作为文章结尾，给人以提醒或者警醒作用。而留在你心中的悲伤，过多久才会散去呢？而下面海明威《永别了武器》一段看来也与《红与黑》中于连的心理描写像很相似，但要注意的是它则是整个小说的人的心灵轨迹的本身：

8、要让学生了解一些相关的小说的思想文化背景。

我们在教学中要学生理解，是外国现代派小说，更多的是作品的写作视野转向人的内部世界，对人的内部的关注与思考。除了我们课文之外，如卡夫卡《城堡》、普鲁斯特《追忆似水年华》、海明威《老人与海》、福克纳《喧哗与骚动》、博尔赫斯《交叉小径的花园》马尔克斯《百年孤独》、卡尔维诺《我们的祖先》等都有这种特点。我们要知道，第一次世界大战后兴起的现代主义文学无不反映战争和现代工业带给人们的孤独、苦闷和无奈。人们生活理性的支柱崩塌了，陷入一种无法解脱的绝望之中（《品质》），叔本华的生命悲观主义、柏格森的生命的流动意识、尼采的上帝死了、弗洛伊德的精神分析等理论，对当时的许多作家产生了很大的影响，这些作家开始了对理性精神的讨伐。他们以文学为武器，直刺人的心灵世界。许多小说弥漫着无奈、苦闷、孤独。我们将学习的主要是20世纪现代主义小说，这些小说的表现手法有着我们值得认真的学习和借鉴的许多东西，还有它的小说创作的美学观，它的独特的结构、语言、叙事技巧。用加缪的话说，卡夫卡是用普通事物表现悲剧，用逻辑性表现荒诞的。他总是以一种悲观的眼光看世界，他说：目的虽有，却无路可循，我们称作路的东西，不过是彷徨而已。比如在《饥饿艺术家》《变形记》《城堡》《诉讼》中都是人的困境，人的无路可走。在《城堡》中，K的希望是被城堡所接纳，于是他想方设法改变自己的身份，以解除那使他同村庄格格不入的奇怪的诅咒，在这个过程中，K每一次的行动，都逼真而合乎逻辑，但最后，整部小说却成了一个象征，一个荒谬的寓言。无论卡夫卡运用了多少奇异的、梦幻般的场景，他都能通过严密的逻辑推理和冷静的事实描述，将这些经验转化成卡夫卡式的寓言。

⑴精神荒原上灵魂呼唤：卡夫卡、伍尔芙毅然以一种头朝下的方式从传统的文学格局中出逃，由此，他从另一个角度看见了别人没有看见的人性景观。卡夫卡是个扭转文学乾坤的巨人。他的创作，告别了以抒情、浪漫、写实的文学时代，开创了以荒诞為基调的文学时代。他笔下的人，不是悲剧的主角，而是荒诞的存在。用悲剧论无法解释《变形记》、《审判》、《城堡》中的主人公，只有用存在论才能阐释这些存在主体。卡夫卡开拓的荒诞意识，发现人在现代社会中被消灭，发现人变成非人、变成甲虫，发现人创造了剥夺自身、奴役自身的概念、主义、工具、牢房，还发现人莫名其妙到处受审判、受追踪。一个生命个体好好的，什麼坏事也没有做，却无端地到处被拷问，為天地人所不容。而现实世界又恰如那个若有若无的城堡，说有，却进不去出不来；说没有，它又时时刻刻纠缠?你。卡夫卡用冷眼观察他的主人公，在社会上、家庭中都没有出路的生命体。他很了不起，在纳粹及其製造的奥斯威辛集中营出现之前就意识到现代人的这种困境。卡夫卡冷静地观看世界，他意识到这个世界的本质是无：无价值，无意义，无处安生，无处安神，无处可以安放自己的身体与心灵。

西方小说的哲学与宗教背景（反逻辑，反秩序）它是在种种复杂因素影响下，形成的一种反传统、反主流、反现成秩序、反规范的艺术本体观念。在内容上，以对人和人性的探询和追问，作为艺术的本体内容；在形式上，以对文体的实验和话语的制作，作为艺术的本体形式。意志主义、生命哲学和存在主义等非理性主义哲学便随之纷纷登场了。因而, 西方的所谓非理性主义与理性主义并无本质上的分岐, 而是对笛卡尔我思故我在原则的伦理，意义的越来越深刻的挖掘。

⑵生存的重压下的疯狂：从人的外部阅读转向对人的内部的阅读《变形记》《墙上的斑点》卡夫卡写给自己的好友马克斯勃罗德的信中，同一页纸上，卡夫卡还写下了我的路一点都不好，我必将（据我所见）像一只狗一样完蛋这样悲观的言辞。按照勃罗德的说法，后一种不幸是不能用社会的、理性的和经济的因素来解释的。而卡夫卡发现和承担的正是这种不幸：这种不可治愈的不幸根植于形而上的和浪漫的痛苦之中，它将会更沉重地压迫着他。卡夫卡终生的努力，就是试图把自己从这种不幸中解救出来，但他没有成功。他走到了深渊，却怎么也找不到向上腾跳的动力。他这样形容自己的处境：

和每日世界直接的联系剥夺了我看待事物一种广阔的眼光，好像我站在一个深谷的底部，并且头朝下。

如巴西罗萨德《第三条河岸》故事主题是：本分的父亲某天忽然异想天开，他为自己打造了一条结实的小船，挥手告别家人，走向离家不远一条大河。不是远行也不是逃离，而是独自一人驾舟河流上飘荡，只需儿子送来食物，别无他求。家人想尽办法让他重返故土，但他依然故我。最终，已经白发染鬓的儿子对他隔岸发誓：只要他回来，一定继承父亲未竞的事业。父亲兴高采烈向岸边靠近，可是儿子却实在无法忍受仿佛来自天外的父亲形象，在恐惧中落荒而逃。父亲从此再也没有出现。

杜拉斯有句名言，一本打开的书也是漫漫长夜。我们写作就是在这永不停止的时间长夜上穿行。写作是对时间缺席的挽留，是在河流第三条岸上寻觅出口。我们在尘世间孤寂、狂傲、不安的灵魂，渴求在写作里被施洗、被安抚。人世的一切像流水和时间在不断地丧失。我们独坐世界一隅，艰辛写作，在河流上寻觅。写作，是为了发现通途。我们要用写作的光，烛照自身孤独和黑暗。

寻觅河的第三条岸，是一种可能性的抉择。岸，也许不存在于三维空间，可它存在于五维、六维空间、存在于心灵、意愿、灵感和精神空间。那是灵魂梦境、是自由天堂。顺应心灵意愿荡漾在水光潋滟中，是一种生存乐趣和境界。

对此，我们有权尊重父亲的抉择，我们有权为精神而活；所以，我们相聚，虽然陌生，却早已熟悉。

⑶真实再现个人心灵体现：如《墙上的斑点》《在桥边》等。前者如：恩格斯称赞巴尔扎克的百部《人间喜剧》提供了社会各个领域无比丰富的生动细节和形象化的历史材料，甚至在经济的细节方面，我学到的东西也要比从当时所有职业历史学家、经济学院和统计学家那里学到的全部东西还要多。后者如：《墙上的斑点》我们学习外国现代小说还有重要意义，是代主义文学精神中那些闪光的东西，如它的存在主义哲学精神，直刺人物心灵深处的艺术追求，这都为人类精神世界的探索开拓新的领域。

⑷人物性格命运心灵深层意识。（前者举例高老头、老葛朗台等人物形象。后者如《墙上的斑点》《在桥边》《半张纸》《午睡二点时刻》

总之，教师与学生头脑中是否形成一个外国现代小说欣赏的一种观念？这很要紧，因为外国小说有其不同于中国小说的一些特点，只有形成大体的学习观念，了解一些外国小说的基本的思想哲学及艺术特征，才能真正走进这本《外国小说欣赏》，获得良好的教与学的效果。

二、外国现代小说阅读的技巧，提升对外国小说阅读的审美能力。

1、在小说语言的褶皱处抵达人的灵魂的阅读。

作家在本质上是把内心的语言翻译出来。西方现代资本主义的发展以市场垄断的竞争方式和技术理性的支配地位，无情地摧毁了传统宗教、理性道德的精神支柱，失落、空虚、荒诞就成了此刻普遍的精神状态。正如雅斯贝斯所说：无疑，人们普遍地相信：人类活动是徒劳无益的，一切事情都大可怀疑，人生没有什么东西能保持完美，生存无非是由各种意识形态造成的互相欺骗和自我欺骗的无休止的旋涡，他在领悟到毁灭这一结局的同时，也领悟到他自己的生存精神空虚。西方现代主义正是这种西方现代资本主义精神文化危机的产物，隔膜、孤独、失落、惶惑、荒诞、虚无、绝望等等，充斥于现代主义文学作品中，成为西方现代文化的一种精神符号。新时期以来陆续介绍到我国的萨特的《苍蝇》、《恶心》，加缪的《鼠疫》、《局外人》，卡夫卡的《变形记》、《城堡》，贝克特的《等待戈多》，尤奈斯库的《阿麦迪或脱身术》，海勒的《第二十二条军规》，塞林格的《麦田的守望者》，艾略特的《荒原》以及马尔克斯的《百年孤独》，略萨的《潘达莱翁上尉和劳军女郎》等，这些西方现代主义的代表作品，几乎莫不一律表现荒诞和虚无。

现实主义小说的成功与否就在于它在多大程度上描述一个可信的世界。像托尔斯泰、巴尔扎克、莫泊桑的作品长期来被认为是现实主义世界的透明的窗口，但这个窗口在20世纪被关闭了。外国主要的文学流派主要有：未来主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等作品，如我们读到的《变形记》《墙上的斑点》《半张纸》《午睡二点时刻》等，不但表现出对人物内心世界的高度关注，而且对于人物活动以外的世界也有着精确地记忆和缤纷的呈现，这些作品探究个体如何体悟周遭世界。

我个人非常喜欢伍尔芙小说，她认为，小说是想象生活的艺术，生活是人物的主观印象的总和。所以小说创作不要只停留在客观生活的表面，而要从深处里看，捕捉生活的重要瞬间。这是伍尔芙重要的创作观点。也就是伍尔芙认为，只有人的思想、主观情感是真实的，客观世界反倒是不真实的。我打个比方，同样这块黑板，在不同的同学眼中是不同的，同样是阴天，心情愉快的同学看起来是一个样，心情低沉的同学看起来是另一个样；同样是我老黄，在你的心里他的心里印象也是各各不同的。所以说，我们要关注伍尔芙在小说创作中一直在追求什么呢？追求精神的真实，寻求解答心灵的疑难，捕捉生活的一个个重要瞬间。这其实也是我们学习西方现代主义小说的一个重要经验，即从对人的外部阅读转向对人的内部的阅读。像意识流的另一代表作家乔伊斯多次强调：在《尤里西斯》中我力求接近真实。追溯到生活真相的最底层。伍尔芙、福克纳、乔伊斯的作品都证明意识流也，好心理小说也好，并不意味着作家关注世界的缩小，相反，因为多出了心理空间，作家的与作品的视野更加广阔、细致了。

2、精神真实心灵疑难生活瞬间，人的外部阅读转向对人的内部的阅读。

以前我们读如莫泊桑的《我的叔叔于勒》《项链》，巴尔扎克《欧也妮.葛朗台》，或者雨果的《巴黎圣母院》托尔斯泰的《复活》等19世纪的批判现实主义作品，关注的是人的外部，即人物与社会的冲突，人的生存状态的矛盾，而伍尔芙们的小说理念关注的已经不是这些了，它思考的人的内心的存在纠葛意识流只是其中一个比较常见的创作方法。。

3、叙述者的全知视角限知、隐匿的视角（前者《红楼梦》等，后者《桥边的老人》、《素巴》《沙之书》客观时间叙述心理时间叙述（举例《半张纸》《墙上的斑点》等）

4、空间场景描写心理空间描写（举例前者《安娜卡列尼娜》，后者萨特的《墙》）海明威的冰山理论在这篇小说里有怎样的体现？海明威认为如果一位散文作家对于他想写的东西心里有数，那么他可以省略他所知道的东西，读者呢，只要作者写的真实，会强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的。冰山在海里移动很庄严宏伟，这是因为它只有八分之一露在水面上。

英国评论家赫欧贝茨用另一个比喻形容海明威的文体如下：海明威是一个拿着板斧的人，砍伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。

所以，他的小说往往只是截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件，至于故事的经过和历史背景，则当作冰山的八分之七隐匿在洋面之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。他在谈到《老人与海》（1954年诺，桑提亚哥）的创作时指出：《老人与海》本来可以写一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎样谋生、怎样受教育、生孩子等等的一切过程。但结果小说却被浓缩到只有五万多字，小说仅集中描写了老人在海上捕鱼的惊心动魄的三天。

红楼梦里面有很多我喜欢的人物，比如贾宝玉、袭人、宝钗……但我最喜欢的还是林黛玉，为什么呢因为作者把林黛玉与众不一样的特点。

林黛玉是古典名著《红楼梦》中的女主角，金陵十二钗之首，四大家族贾家的贾敏与扬州巡盐御史林如海之女，宝玉的姑表妹，贾母的亲外孙女。幼年丧母，体弱多病，红颜薄命、身世可怜。

黛玉聪慧无比、琴棋诗画样样俱佳，尤其诗作更是大观园群芳之冠。

在《黛玉葬花祭花魂》这篇文章里，更突出了林黛玉多疑与敏感，多疑表此刻黛玉在敲门时，晴雯没有开门，黛玉又听见宝钗和宝玉在里面说说笑笑，不禁流下了眼泪。敏感表此刻当第二天，宝玉来找黛玉，黛玉哭个不停。

黛玉用诗词来宣泄自已的离情别绪。她所写的多是些哀伤的诗句，想到的往往是死、老、分散、衰败。比如在第七十六回“凸碧堂品笛感凄清，凹晶馆联诗悲寂寞”中湘云和黛玉在月夜作诗，湘云作了上句：“寒塘渡鹤影。”黛玉对了下句：“冷月葬花魂。”就表现了黛玉离别时的情绪。

曹雪芹对每个人物的形象刻画的都不一样，并且还清清楚楚的、比较鲜明，尤其是林黛玉丰满的人物形象，这正是写作的妙处，我们要认真学习他的写作方法呀!

没有谁的生活会一直完美，但无论什么时候，都要看着前方，满怀希望就会所向披靡。

《撒野》是我偶然读到的一本小说，它不似名著那样蕴含着深刻的道理，也不像其他小说讲述的情感那么强烈，在我看来，它就是一本特别朴素却又写尽了人间真实的耐人寻味的书。

往往会有人认为这本书是救赎，它救赎了一个个在深夜无处安放的灵魂，撞破了世俗的一切偏见，只为将待在谷底的人们拼命拽上岸。

人就是这样的，想来想去，犹豫来犹豫去，觉得自己没有准备好，勇气没攒够，其实只要迈出去了那一步，就会发现其实所有的一切早就准备好了。也许在生活中，我们都会纠结于某一件事情，一次次认为自己做不到，或者不想去尝试，但我们只是缺乏足够的勇气，有很多时候，不是我们不去努力，不去勇敢，很多人都会贪恋不存在的美好，而一次次想逃避现实，殊不知，该来的始终躲不掉。

蒋丞同学在离开养父母，回到自己亲生父亲身边后，他发现这个小小的钢厂也许并不如他以前的生活条件好，但他还是接受了现实，并且不断努力着，坚持刻苦的学习着，一心想逃离这个地方。同样想逃离这个地方的还有他的同桌顾飞，可是顾飞因为迫于生活压力，最后想自我放弃，他觉得自己的生活没有光了，但是他希望至少蒋丞可以向着光去，他感觉自己像是一脚踏空，向上看是迷茫，向下听这世界是空荡荡。

日子总是往前走，人总是在变，不知道是淡忘还是适应。最可怕的莫过于你心甘情愿的堕入深渊，不是没有人拉你起来，而是你已经适应了深渊的生活，你不必逼自己一把，你永远也不会知道，其实在你身上蕴藏着多么大的潜能，没有谁生来比谁差，只有你自己不够努力罢了。

书看了一定会有用，不一定非要有什么具体的改变，人往前走的时候未必会一直数着一二三，但无论多少岁，都是一二三累积起来的。每个人都有自己的故事，或喜或悲或无奈，不接触深了，你永远都不知道这一个个经过的人心里装着的事，亮着灯的一扇扇窗里有没有在叹息。

人这一辈子，可能会放弃很多东西、很多人。但最可怕的，就是放弃自己。每当觉得自己失去动力的时候想想蒋丞，每当觉得自己被生活打压的不行的时候想想顾飞，他们都是这样过来的。

我想抬头看见暖阳春草

你给我简单的拥抱

我想踩碎了迷茫走过时光

睁开眼你就会听到

我想左肩有你右肩微笑

我想在你眼里撒野奔跑

我想一个眼神就到老

导语：《爵迹》大结局是怎么样的?各个角色结局如何?对此，小编为大家带来了《爵迹》部分角色结局。感兴趣的可以看看。以下是小编整理的资料，欢迎阅读参考。

电影《爵迹》银尘是谁演的最后结局是什么

《爵迹》现任七度王爵，上一任天之使徒银尘由吴亦凡扮演，曾加入韩国sm娱乐公司，担任EXO-M队长。2014年回国后开始涉足演艺圈，这两年连续参演了七部电影，而《爵迹》就是其中一部。早前郭敬明曝出了吴亦凡饰演银尘的定妆照，一头银发，剑眉星目，十分帅气。相信银尘这个角色可以让吴亦凡的人气大增。

《爵迹》男主角银尘，是现任七度王爵，上一任天之使徒。是一个温柔、腹黑，重感情的人。对他的形容：“你是冰雪的王爵，你是末世的苍雪;你是绝望的暗夜，你是甜美的无邪。万千呼唤，你终于赴约。“

银尘个人资料

中 文 名：银尘

其他名称：七度王爵

生 日：8月26日

年 龄：24

性 别：男

血 型：A型

身 高：179cm

体 重：60kg

星 座：处女座

魂 兽：雪刺

魂 器：细长刺剑发光的镜子女神裙摆等

喜 好：看古书，炫耀自己丰富的知识、收集各种遗落的魂器

《爵迹》银尘喜欢谁呢?不管是在小说还是电视剧，这都是观众们非常关注的一个话题，大家都希望银尘和鬼山莲泉是一对，不过看过小说的小伙伴们都表示，看不出来银尘喜欢鬼山莲泉，倒是觉得他喜欢吉尔伽美什和麒零。但也有人提出银尘对麒零仅仅是对使徒的呵护，对吉尔伽美什是单纯的忠诚。

麒零是银尘的使徒(七度使徒)的同时，他的真实身份是零度王爵，也就是白银祭司所制造的完美容器。因为麒零从小就失去了父母所以在驿站中当店小二。但自从遇到了银尘，他的一切都改变了，他开始感受到被人关心的幸福，麒零非常的信赖、喜欢银尘，并且希望可以成为让银尘骄傲的使徒。

银尘虽然表面对麒零冷漠，但实际上十分的关心麒零，对麒零很好，曾为了麒零在天束幽花面前下跪。而且在银尘死的时候，麒零也不惜被白银使踩在脚底，恳求他们让他去救银尘。可见他们之间的羁绊是很深的…在郭敬明小说《临界爵迹2》中银尘的结局是死了，爵迹风津道中吉尔加美什找来没有灵魂的银尘的躯壳，让冰帝(艾欧斯)用摄魂的天赋从原来的银尘的尸体中取出灵魂，植入那个躯壳，使银尘复活。后来银尘用湮灭幻化的那七把巨枪组成黄金骑乘枪阵帮助吉尔加美什等人。

剧中各女主的结局是什么呢?下面一起看看余罪小说栗雅芳结局吧~

公主安嘉璐

人生若只如初见，安安代表初恋，美丽，纯洁，仿佛不食人间烟火，在最后一场案子开始的时候安安的表现让我觉着老常在设计一个仙子坠落凡间的结局，安安期待她的王子，她的骑士让她过得和公主一样耀眼，但是结果却是戈战旗是个骗子，骗的安妈倾家荡产，她妈的结局我没注意到，但是这类大规模集资的中间人根据过手的金额十年是可以判到的。解冰残废，母亲入狱，家庭破产，这就是公主的结局。当然我可能有点以恶意猜度老常的想法了。假如安妈没有出事儿，警觉了戈战旗的想法及时抽手甚至小赚一笔，解冰没有残废接过重案组的旗帜，最后或许成为总队长，安安和解冰结婚的话，诸位看官是否可以接受这样的结局?

解冰和安嘉璐的结局是求仁得仁，解冰得到了爱情，安嘉璐坠落凡间却找到了本心。

女强人肖梦琪

理智，科学，美丽。肖梦琪和我们工作中碰到的一些女强人类似，但是更加走到一个极端，所以余罪永远不会选择她的，在她的眼里余罪和他的小伙伴只是升职的台阶，只不过阴差阳错之下对余罪产生了好感，但是这种好感永远低于她的官阶，所以在余罪毫不犹豫放弃国际刑警深造的机会时，肖警官“终于实现了她的心愿”，到北京深造了，或许可以说是因为余罪已经结婚了，她没有太多的理由为了这份暧昧放弃她的追求。

美貌栗雅芳

栗总和余罪在一起纯粹是很多巧合造成的，呵呵不过从这个美貌的女人开始刁难余罪结果被给难堪到被余罪感动的时候我就心里偷乐——有戏。栗总会跟余罪“那个很多很多次”的原因大概是刺激吧，砸车，吐律师唾沫，给十万块，被救误会扇余罪一巴掌，到此基本火候够了，于是老常安排一出醉戏，两人搞个昏天黑地，然后刺激过了，这段感情难以维持的时候老常安排一出吸毒，于是顺理成章的，被余罪扇完送医院的栗总彻底沦陷了。

栗总这样生意成功的女人是不是会有这样的心态我是不知道，反正老常写的看着还挺合理，虽然结局不太合理，呵呵。我总以为栗总会是“这个寂寞难耐的女人，估计又有新欢了吧”，应该是这样，但是小女人一点，对余罪忠诚一点也是可能的，毕竟现实比小说更荒诞不是吗。

外柔内刚楚慧婕

黄三养女，这个女孩儿是外柔内刚，安安静静的做残疾学校老师，但是跟狗少出去一趟充分显示这个女人的江湖气质，最后心情好一点还给了狗少一个安慰的吻。总感觉这个女人也是有很多很多可以描写的，但是老常一笔带过了，不明原因，当然这样的女孩儿指望像栗总那样也是不可能的，两个人可以有一点小憧憬小暧昧。但是我唯一不理解的是，黄三死的时候楚拽着余罪不放，后来还帮余罪办了些事儿，为啥慢慢就没影了涅，这个女人写出来最起码也是有《猫眼》里面小瞳那样的魅力啊。想不通。

最后一个，猪脚的老婆，林靖宇。

高大，强壮，美丽，性感，英气，最重要的一点是爱和包容。安嘉璐的好感是因为她的花心，对解冰不够满意，而余罪却越来越优秀，当余罪还在警察学校的时候，安美女可曾有过一点关心?所以安嘉璐刺激林靖宇的时候会说“他只是因为不够优秀所以才会轮到你”，这话一定程度上反应了她内心的想法。是的余罪还没有优秀到能配的上她，所以安美女的结局我看着很爽。

中间有一段剧情我觉着老常是不是改大纲了，老常可能最初设计的不是让林靖宇和余罪结婚，所以来了个黑涩会情人的想法，但是突兀的又变成了老杜的问题。..反正我是没看懂，不过改过之后真是好，我喜欢林靖宇这样的，我也以为最适合余罪的就是林。只有她能够接受余罪那个不成器的老爸，能在余罪面临选择的时候告诉余罪要选择余满堂，能容忍余罪婚前糜烂的关系，能理解余罪不能陪伴她的苦衷。看着这辛苦还房贷的小两口最后能小赚一笔事业小成真是开心。

最后，老常的书很精彩啊，没觉着很虐啊，结局我感觉有点刻意的大圆满啊，虽然这种圆满看着很满意，嘿嘿。

老人八十八岁，一辈子都没有把土地种够。即使生病，挑不起满桶大粪，就挑半桶大粪，拄着拐棍，都要继续行走在田野，对土地爱得深沉。

其实老人，有八个儿女。儿女担心老人的身体，叫他不要种庄稼了。老人说，我不劳动，还死得快些。

老人衣食无忧。水电工程淹没了土地，国家买了社保。每一个月养老金一千多元准时到账。老人还是忘不了土地，他说，土地就是自己的命，不种土地，也许命早就不在了。

老人春天种油菜，花开满了田野，一阵微风飘荡，花香十里，蝴蝶蜜蜂来回飞舞，蔚为壮观。这些图案，是老人的儿女，如儿女在花间飞舞、生活、工作。

不幸的事情终于发生了。那天早晨老人起床，一个趔趄，倒在床边，人事不省。老伴急忙告诉邻家，邻家叫车送往医院抢救。

大夫告知，老人中风。后期治疗即使抢救过来，也是偏瘫，必须有人照顾才能生活。老人住了两个月医院，实在没有什么好转，儿女决定回家调养。

老人坐在椅子上，把木板挖了一个洞，方便拉屎拉尿。

儿女想数落父亲，看着他眼睛怨恨的泪水，不忍心数落老人了。

锄头、靶子、犁铧、粪桶高挂。土地里再也没有老人的身影。

天长日久的照顾，儿女也有些怨言。谁叫父亲性格那么倔强，才导致中风，身体受损？

母亲说，儿女呀，你老爸辛苦一辈子，都在跟土地打交道，现在终于放下了。

儿女眼睛的泪水哗哗流淌，宛如故乡的小河一般。

老人终于停止了呼吸，把爱埋进了泥土。

那油菜花，那金黄的稻谷，那金灿灿的小麦，在给老人送葬。

荆棘鸟遵循着一个不可改变的命运，被刺穿身体，被驱感着，唱着歌死去。在我看来，荆刺鸟为唱歌献身，为唱歌而盲目，而人类呢?人类为爱情盲目。

就如同自然规律，没有人能控制自己的感情。可是，两个世界的人，就算遇到了，心动了，又如何?

但是，当我们把荆刺扎进胸膛时，我们是知道的，我们是明明白白的，可命运就是这样，它认定的事，又有谁能改变呢?梅吉尽管自己明白，可她还是不顾一切地得到了戴恩，可她并没有改变自己的命，运，戴恩死了，拉夫尔死了，最后的最后，年迈的的她只能独自生活，拥有建材，却无人陪伴。如果能放弃，放弃对拉夫尔的爱，事情也不会发展成这样，相比之下，梅吉的母亲是纯美的。

可是喜欢一个人，那是说放弃，就能放弃的呢?

就像白蛇和许仙，他明明白白的知道，人妖殊途，可是，她依然选择了感情，别人看来白蛇很傻太过于痴情，可是在我看来，她是勇敢的，如果荆棘鸟不把胸膛扎棘刺，那它就不叫荆棘鸟了。

你看紫霞和至尊宝，凄美的爱情故事不止濡湿了多少痴情者的泪，每一个爱到极致的故事，都有一道无法攀越的屏障，因为爱到极致，所以无所畏惧，无所畏惧所以爱到极致。

看透了人生的规则与伎俩，我们依然这么做，我们依然把荆棘扎进胸膛。

爱情的意义在于帮助对方提高，同时也提高自己。接下来小编希望通过励志青春爱情小说，给你们带来正能量!

励志青春爱情小说1：《你好，旧时光》

六年来人气最旺的青春小说，高居榜首!全年龄段疯狂追捧!

第一本属于八零九零后的记忆之书，那些长大的时光，满是无法替代的美好。

网络原名《玛丽苏病例报告》，“玛丽苏”是一种“自以为是主角”的病，我们都是患者。感染无须惊慌，它只宣告成长的开始。这是一个小女孩的成长故事，这或许也是你的故事。她是女侠、雅典娜、月野兔、花仙子、希瑞、白娘子……她以为所有人都爱她，世界等着她拯救。却没想到，这世界无人可以拯救，她所能做的，只是长大。彼得潘终于走完了小时候，彼时的少年站在成长的尽头，回首过去，一路崎岖竟已遍地繁花盛开。

作者：八月长安，八十年代末出生，在北方长大，毕业于北京大学光华管理学院校园励志小说推荐校园励志小说推荐。

生于盛夏八月，但求此生长安。热爱《银魂》，热爱《Slam Dunk》，热爱二维纸片儿人，热爱FC红白机，热爱DQ和FF……热爱的东西太多，于是苟活至今，抓着青春和梦想的尾巴，哭爹喊娘地死活不撒手。希望我的小说能用真诚唤起你的共鸣。

励志青春爱情小说2：《那些回不去的年少时光》

本书不单单是讲一个女孩子的成长故事，她的身上凝聚了一代人的复杂青春时光。

《那些回不去的年少时光》以真挚的感情，真实的细节，讲述了一段发生在那个年代精彩扣人的青春和爱——少女罗琦琦天性桀骜，从不妥协。青春期的她游走在两种截然不同的世界里：作业、考试、小团体的校园;游戏机房、歌舞厅、小混混斗殴泡妞的社会。她看着中国第一代歌舞厅开起来，第一批港台娱乐来到身边……每个人的生活和思想都发生着剧变。她和伙伴们分享着甜蜜、忧伤、彷徨、迷惑……在本书中，你可以看到所有你曾热爱却正在遗忘的人和事，更可以看到属于自己的青春和成长。

青春期的友情叫人唏嘘和心碎，青春期爱情叫人甜蜜又纠结，世纪末的社会如此复杂，叫人难以理清头绪

我们就这样孤独而热闹地，混沌而逐渐清醒地成长起来了……

这是最完美的结局，也有最辛酸的告别，还有最残忍的长大，以及最难忘的回忆!

请相信，那些偷偷溜走的时光，催老了我们的容颜，却丰盈了我们的人生。

请相信，我们历经世事后的沧桑容颜，不仅仅让我们学会了冷漠的自我保护，还让我们学会了仁慈的体谅他人。

请相信，这世上有东西会比时间更永恒，那就是我们爱别人，爱自己的心。

请相信，青春的可贵并不是因为那些年轻时光，而是那颗盈满了勇敢和热情的心，不怕受伤，不怕付出，不怕去爱，不怕去梦想。

请相信，青春的逝去并不可怕，可怕的是失去了勇敢地热爱生活的心。

励志青春爱情小说3：《玻璃泪珠》

爱情不是靠一双灵巧的手就能变出来的普通魔术，而是能在一瞬间改变世界的伟大魔力。它能把痛苦变为喜悦，把悲伤变为幸福，把绝望变成期待。世界上再也没有比爱情更美丽的魔法了!

据说《欢乐颂2》将会把小说里的内容全部都拍完，那看过原著的同学大概就知道第二季的剧情走向了。不知道在原有的基础上，编剧还会有什么惊喜给我们。下面是小编整理收集的欢乐颂关关小说结局，欢迎阅读参考！

欢乐颂小说大结局

1、安迪怀了包奕凡的孩子，最后和包奕凡领证了，包母一开始各种调查安迪，有意阻止安迪和包奕凡，最后被包父给气死了。

2、樊胜美和王柏川分手了，原因是王最后买房子因担心樊家事会牵扯房子，就设计在房产证上没加樊的名字。樊哥起诉樊胜美未果，最后安迪介绍了个律师给樊，两人互有好感。

3、曲筱绡和赵启平在一起了，曲母把资产大部分转移给曲筱绡，最后曲母和曲父再闹离婚。

4、邱莹莹和应勤领证了，应勤一开始嫌弃邱莹莹不是处抛弃她，后来相亲了个女的后又被女的各种奇葩家人和奇葩事折磨，后悔了就去找邱莹莹，两人被相亲女打伤，最终在一起了。

5、关关遇到她喜欢也很喜欢她的警察谢滨，谢滨有不堪的家庭和童年，后来被曲筱绡调查了，最后曲筱绡把调查这件事赖到关雎尔的头上，说是关雎尔指使的，并找人要打谢滨，导致关雎尔和谢滨二人最后没在一起，也因为误会安迪把谢滨的大好前途给破坏了。

现在很多人喜欢看小说，那么经典的小说有哪些呢?下面是小编整理的必看的10部经典小说，希望对你有帮助！

1、《阿甘正传》：讲述的是执着、幽默与成功

想起阿甘在美国东西海岸之间的奔跑，心里都会止不住的伤感，还有振奋。你相信一个智障儿的成功吗?你相信这世上得到最多的人正是那些不计得失的人吗?阿甘不懂得他不能总跟着一个女人帮她打架，也不懂得一个成年人不该总把***话挂在嘴边。阿甘什么都不知道，他只知道凭着直觉在路上不停地跑，并且最终他跑到了终点。另外，《阿甘正传》还会教给你一个男人必须具备的一种素质——困境中的幽默感。

2、《笑傲江湖》：讲述的是自由、洒脱与才华

满堂花醉三千客，一剑霜寒十四州，剑客的身姿随着剑在空气中的游走而起舞，翩若惊鸿，宛若游龙。金庸的《笑傲江湖》讲的是对自由的追求，沧海一声笑的曲子传唱至今，成为我们一个幻想的凭籍，一个逃避现实的出口。

3、《平凡的世界》：讲述的是劳动与爱情、挫折与追求、痛苦与欢乐

中国著名作家路遥创作的一部百万字的长篇巨著。这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说，全书共三部。作者在中国70年代中期到80年代中期近十年间的广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少安和孙少平两兄弟为中心，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象。日常生活与巨大社会冲突纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

4、《三国演义》：讲述的是权谋以及合久必分、分久必合

全名《三国志通俗演义》，元末明初小说家罗贯中所著，为中国第一部长篇章回体历史演义的小说，中国古典四大名著之一，历史演义小说的经典之作，是影响了无数中国人的经典名著。

5、《红楼梦》：讲述的是凄凉深切的情感格调、强烈高远的思想底蕴

章回体长篇小说，原名《石头记》，又名《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等，梦觉主人序本正式题为《红楼梦》。本书前80回由曹雪芹所著，后40回无名氏续;程伟元、高鹗整理。由于传世版本极多，加以欣赏角度与动机的不同，因此学者们对于涉及红楼梦的各个方面，均有许多不同的看法，大致可分为文学批评派、索隐派、自传派等数派。由研究此书的思想文化、作者原意等，而形成“红学”。

6、《春秋战国》：讲述的是仁义礼智信勇和中华文化渊源

中国《读者》签约作家高兴宇撰写的百万字历史纪实小说，全三册：初霸、问鼎、归一。讲述了春秋战国时期主要人物、事件、思想、智慧、知识，夹叙宫廷斗争、女色祸国、官场沉浮、军事作战等等。书稿中的一个个诸侯国各有自己的鲜明特色，君主、政客、将军、说客、刺客、壮士、美女、平民、少儿等一个个历史人物出场简短而且有力。读来令人荡气回肠，不忍释卷，看了一遍还想看第二遍。

7、《悲惨世界》：讲述的是一种深远的份量感

《悲惨世界》是由法国大作家维克多·雨果于1862年所发表的一部长篇小说，涵盖了拿破仑战争和之后的十几年的时间，是十九世纪最著名的小说之一。故事的主线围绕主人公土伦苦刑犯冉·阿让(Jean Valjean)的个人经历，融进了法国的历史、革命、战争、道德哲学、法律、正义、宗教信仰。多次被改编成影视作品。《悲惨世界》因为内容丰富和内涵深刻，让众多读者感动。

8、《乱世佳人》：讲述的是有史以来最经典的爱情

即《飘》，是美国女作家玛格丽特·米切尔十年磨一剑的作品，也是惟一的作品。由费雯丽和克拉克·盖博主演的影片亦成为影史上“不可逾越的”的最著名的爱情片经典。小说以美国南北战争为背景，主线是好强、任性的庄园主小姐斯佳丽纠缠在几个男人之间的爱恨情仇，与之相伴的还有社会、历史的重大变迁，旧日熟悉的一切都一去不返《飘》既是一首人类爱情的绝唱，又是一幅反映社会政治、经济、道德诸多方面巨大而深刻变化的宏大历史画卷。

9、《水浒传》：讲述了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想

施耐庵作于元末明初，是中国四大名著之一。全书描写北宋末年以宋江为首的一百零八位好汉在梁山起义，以及聚义之后接受招安、四处征战的故事。由施耐庵著，罗贯中编次，《水浒传》也是汉语文学中最具备史诗特征的作品之一。是中国历史上最早用白话文写成的章回小说之一。版本众多，流传极广，脍炙人口。对中国乃至东亚的叙事文学都有极其深远的影响。

10、《西游记》：讲述的是浪漫主义和幻想故事

中国古典四大名著之一，作者吴承恩，主要描写了唐僧、孙悟空、猪悟能、沙悟净师徒四人去西天取经，历经九九八十一难最后终于取得真经的故事。《西游记》不仅内容极其丰富，故事情节完整严谨，而且人物塑造鲜活、丰满，想象多姿多彩，语言也朴实通达。更为重要的是，《西游记》在思想境界和艺术境界上都达到了前所未有的高度，可谓集大成者。

再一次来到浅川，我已经没什么印象了。从北京回到室县之后，我几乎很少再去浅川。家乡的人和曾经的同学都好奇怪为什么北京大学的我会回到乡下来，我也没想去解释，只等时间冲淡一切。

于是日子就真的那样平淡地过下来了。平淡地找了份工作，平淡地认识了新的男孩子，平淡地和他谈婚论嫁。只是再也不会有曾经对傅小司的那种感情了。

那样的感情，一辈子，只有一次。

在北京那个炎热的夏天，就被消耗干净了。

不会再去那样地想一个人了。也不会再去那样地挂念一个人了。也不会再去那样地担心一个人有没有吃饭有没有在冬天里穿着温暖的袜子了。也不会再去因为他的一次皱眉而紧张得不知所措了。也不会再去连续熬通宵为了让一个人工作轻松了。

再也不会有那样的时光了。

就像再也不会有那个曾经为了爱奋不顾身的立夏了。

有时候从室县去浅川办些事情，每次事情办完之后，我都会在浅川待上一天，走一走那些熟悉的街道，看一看那些熟悉的风景。

很多时候我都会看见遇见，可是我不敢叫她。记忆里的她，像一只华丽的燕尾蝶，翱翔在山谷的泉水之上。很多时候，我都是安静地看着她，看着她在路边等候，看着她去买东西，看着她和青田一起走过黄昏的街道，就像多年前看着他们一样。

我总是假装着也和她一起享受着这些平凡的幸福，假装着我们还在一起。

即使我们不在一起了。

我没有告诉她我已经回来了。在她的心里，肯定还以为我在没人知道的一个地方吧。

记忆里只剩下一些发亮的细节，在无数个大雨的夜里，重新回到我的梦境中来。

那些梦境中的你，依然是穿着CK的白色T恤，依然被我不小心弄上了便当上的油渍，依然瞪着双大雾弥漫的眼睛对我面无表情。

那些梦境中的你，依然削好了一支铅笔从前面默不作声地递给我，依然会带着我翻过学校高高的围墙，依然是那个当年全中国似乎只有我才知道的小画家祭司。

那些梦境中的你，依然在大雨里站在公寓的门前等我下楼，依然开心地吃着我从家乡带来的甜点，依然是在冬天里都还是穿得单薄都不怕寒冷，依然和我一起，在文理分科的表格上，做了一样的选择。

那些梦境中的你，依然是在大雪里用大衣包围着我，依然会对我微笑说早安，无论是多么疲惫的一张脸，依然会为了我的一时兴起而认真是去学校查地图然后带我去没有去过的乡村。

可是那些梦境中的你，早就死在2003年的夏天。死在那个连太阳都会觉得发烫的夏日。

重新站在浅川一中门口的时候，我突然想起你曾经躺在我的腿上，对我说，立夏，什么时候，我们一起回浅川去看看那些香樟吧。

而现在，当初说着一起看着香樟的人，只剩下我一个人回到曾经的这个地方。小司，你知道吗，那些从学校里面走出来的女生，好多人都抱着你的画集，甚至可以听到她们口中的你，都已经是被神化之后的你了。很难想象，一个曾经学校里平凡的男孩子，会成为流传在一届又一届学生口里的传奇。你听了，肯定会好开心吧。而曾经的我，也是那样一个抱着你的画坐在浅川一中的树一睡着的女生，只是，那个时候，我不知道被我整天抱在怀里的祭词，原来就和我每天呼吸着同样的空气，走着同样的路。

我甚至在那一瞬间有点微微想起你难得一见的笑容，差点就在马上就要结婚的丈夫面前哭起来。

他也很温柔。

他也很体贴。

他也会在我生病的时候买药给我。

可是他却永远都给不了我你曾经给我的那些色彩。有时候都觉得你太过自私，带我看过了那么美好的风景，却又中途离开，而我以后的路途，从此变得没有任何可以超越从前的惊奇。

明天我就要结婚了。

今天来浅川挑选装饰家里的饰品。当我路过一家油画店的时候，我惊讶地发现了好多你的画。好多好多，你成名前的，和你成名后的。一幅一幅的画全部挂在墙上，我一幅一幅地看过去，时光在眼前缓慢地流逝，我像是看着你曾经的岁月又在我的面前轰隆隆地跑过去。带出地动山摇的震撼力。像是当年我第一眼看到你的时候一样。

我告诉我的丈夫，说这些画都是我高中时代最喜欢的画家画的。于是他笑眯眯地对我说，只要你喜欢，我们家里可以全部挂起这些画。

我说好，也只有这些画，才配得上装点我的青春。

我说这句话的时候，心里面像是在黄昏时突然拉起窗帘，一下子全暗了。

我突然想起在大学的时候我们一起看过的话剧，那是《罗密欧与朱丽叶》，里面的一句台词就是，外面的天亮了，我们的心暗了。

那个店的老板还开玩笑说我真年轻，因为现在喜欢这些画的都是那些高中的女孩子。我只是笑了笑，没说话，因为我怕一说话，他们就听出我声音里悲伤的情绪。

我叫丈夫帮我挑第一幅，他指给我看墙角的那一幅，说他很喜欢。我抬头看过去，是那幅《从未出现的风景》。我去付钱的时候，放在最上面的那幅，就是这幅《从未出现的风景》。那一瞬间掠过脑海的，是画面上那个从天国俯下身去亲吻男孩的女孩，那个女孩的白衣裳，和那个男孩明亮如星辰的眼睛。以及，在那个除夕夜的晚上，你在窗边对我说的：

立夏，接吻吧。

所有的过去，所有的岁月，所有的散发着油墨清香的试卷，所有在夏日的暴雨里打篮球的湿漉漉的男生，所有在湖边安静地背着长长的英文词条的女生，所有盛开在夏天末尾的凤凰花，所有离开的人，所有归来的人，所有光芒万丈的诗篇，所有光阴暗淡的日记，所有离散的时光，所有重建的家园。所有溃烂在雨水里的落叶，所有随着河流漂远的许愿瓶，所有黑夜里唱起的歌，所有白天里飘过的云，所有的幸福和泪水，所有的善良和自由。

都在很多年前的那个夏天里，一起扑向了盛大的死亡。

只剩下连绵不绝首尾相映的香樟，像海浪一般覆盖了整个城市。在一年一度的潮湿的季风掠过树梢的时候，它们才会默默地低声传诵。

传诵着传奇的你们。

和你们留下来的，永不磨灭的传奇。

那些男孩，教会我成长。

那些女孩，教会我爱。

人逝世之后确实会走进天堂之门吗？也许你很难想象出来，下面是外国短篇小说《天堂之门》，欢迎阅读。

英国 马克

一个人死后，升进了天堂。在天堂门口，他遇见了圣彼得。圣彼得对他解释道：“今天，这里实在太忙了，所以，我只能接受那些死的特别窝囊的人。”

“好吧。”这个人便讲述道，“今天，我在上班，一个同事向我吐露出一个秘密：我妻子正在家里和情人幽会。我气急败坏地跑回家，发现妻子躺在床上，但是，她的情人却不见了踪影。于是，我朝阳台外面望去，看到一个男人吊在阳台外面，两手抓住阳台的栏杆。我朝他猛击了几下，可他还是死死不松手。我走进厨房，找来了一个榔头，照着他的手狠狠地砸了下去，他终于松手了，从二十五层楼上落下，却掉到了一棵灌木丛中。他只是晕了过去，还并没有死。因此，我又跑进了厨房，搬起了冰箱，朝阳台下扔去，将他砸了下去，那家伙立即坠地毙命了。不幸的是，恰在那是，我的心脏病发作了，很快便永别了人世。”

“哎呀！”圣彼得感叹道，“这确实是非常不幸的一天。你可以进去了，下一位！”

圣彼得又拿着排的满满的日程表向来人解释。

那个男人说道：“我本来在二十六层楼自己家的阳台上给花草浇水，一不小心失足滑了下去。所幸的是，我抓住了楼下阳台的栏杆，悬在阳台下面。倒霉的是，一个男人朝我的手上猛击了几下。这还不算，他后来竟然还拿来一个榔头砸我的手，我实在受不了，便失手从二十五层楼上落了下来。不过，一棵灌木救了我。我认为自己这下可以大难不死了，没想到不知从哪里又飞来一只冰箱，将我砸得粉身碎骨。”

“哇，确实死的窝囊。”圣彼得说道：“你可以进来了，下一位！”

下一个人说道：“也许你很难想象出来。我那时是一丝不挂，情急之下，我便躲进了一个冰箱里……”