关爱儿童影片《守护青苹果》观后感汇编20篇

随着开学季的到来，,我们将告别快乐的暑假,重新返回校园之中。在九月一号的这一天，大型公益节目《开学第一课》在晚上八点就要开播了，作为一名品学兼优的中学生，我自然早早做好准备，等待2022年的开学第一课播出。

今年的开学第一课有一个非常好听的主题名，那就是：____________。随着主持人用他那纯正普通话宣布开学第一课的开始，精彩的开学第一课节目正式开播了。今年的开学第一课给我们带来很多惊喜，不仅有七一勋章获得者们给我们送来开学寄语，还有为我们祖国奋战抗疫前线的抗疫先进人物现场讲述抗疫过程中，都有什么故事。

时代楷模张桂梅，用自己的行动帮助2000多位女孩实现大学梦更是令我敬佩不已，飞驰太空的英雄航天员们，不畏生死，一心为国的顽强决心是我要学习的榜样。为国争光的00后奥运健儿____________等不同人物登临开学第一课节目现场，给我们带来非常巨大的惊喜。

看完今晚的开学第一课，我收获良多，有这么多心怀梦想，为自身理想不断奋斗，最终取得亮眼成绩的嘉宾们给我们讲述他们的故事，令我颇有感触，也为接下来的学习之旅，树立了坚定的决心，为自己的理想加油，为自己的未来奋斗。

2022年《开学第一课》主题是____________，这个主题对于我们中小学生来说，是一个非常美好的祝福，只要我们深怀理想，不断的努力学习，那么自然可以通过努力，去实现自己的理想，让自己的未来一片光明。

《不许动》看完之后，我非常感慨，曾几何时，悠悠抗日战儿在战火的枪林弹雨中浴血奋战;曾几何时，中华民族沉陷在水深火热的煎熬之中;曾几何时，中国土地上出现“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的生离死别，清末，虎视眈眈的帝国主义窥视着中华土地，挥兵入侵“杀光，烧光，抢光”三光政策，惨无人道的毁害着人民，妻离子散，家破人亡，流离失所，生死相隔是当时中国发生的最常不过的事情了。血与泪的清洗，使得东方雄狮戛然苏醒，践踏和屈辱使得东方雄狮一阵怒吼，雄狮站了起来，在风中站了起来，威武风发的气魄令人魂飞胆丧。百团大战，历时5个多月，志四方的青年少儿粉碎了敌军所谓的“以铁路为主，公路为链，碉堡为锁”的“囚笼政策”，破坏铁路474公里和公路1502公里，火车站37个，隧道11个。俘虏了日伪军不计其数，这一个个数字使中国成功成为必然。

时间是匆匆的，它无时无刻地从我们的身上大步地跨过，从我们的眼前迅速地飘过。转眼间，暑假就这么悄悄结束了，面对全新的开学日子来临，央视教育节目《开学第一课》也如约而至。说起《开学第一课》，其是中央广播电视总台与教育部合作并从2008年开播的大型公益节目，这一节目不仅是给孩子们必须要上的课，也是全民都要补上的“一堂课”。

对于今年的《开学第一课》，节目里的主题，意义颇深，让我们的思想仿佛又有了进一步的升华。身处新时代，作为青少年，当下最紧要的任务是发奋向上、积极学习，坚定理想信念，争做有理想、有道德、有文化、有纪律的四有青年，为自己的梦想努力，为中国梦奋斗。所以，让我们一起积极行动起来，充实自己，努力拼搏，展现自己最大的价值，收获最为理想的人生。

盼了又盼，今年的《开学第一课》终于播出了，今年的节目内容主要为青少年描述了关于我们祖国从建国至今的70年变化，向青少年们传递祖国一直在奋斗、一直在成长的拼搏信念。

我看完之后感触颇多，时光过隙，岁月如梭。时光就像是一头往前飞奔的白马，带领着我们不断向前，从1949年建国至今，70年的风风雨雨，祖国由开始的落后到现在的强大，也正在一步一步走向更加美好的未来。

祖国70年的变化是翻天覆地的，70年前的我们吃不饱、穿不暖、住的是泥砖方、走的是泥路，而70年后的我们不仅吃得饱，还吃得好，不仅穿得暖了，还穿得时尚，住的是楼房，走的是水泥沥青路，而这一切的一切都是祖国为我们所带来的。

踏过了当初的荆棘与泥泞，尝过了那时的艰辛和苦酸，我们中国在发展的路上一直都走得谨慎小心，一步一个脚印，至今天功成名就，仍能不忘初心，旨在为百姓谋福利，带领人民走向更美好的未来，这样的国家，如果能让我不爱她呢?

我无法预料明天的世界，明天的祖国，明天的我会是什么模样的，但我知道，无论明天的我是什么模样的，我都会一样地爱你。

今天我们班的同学们观看了电影《活着》，看完了我们心里都有很多感慨!

电影是根据余华的同名小说改编而来，小说我没有读过，据说很沉重，不过通过这部电影已足以感受心头之重。

电影中一次又一次提到“活着”，影片中福贵和春生在国民x抓去的时候，在无数的尸体中说：要活着无论如何都要活着回去;人，活着不容易，小人物活着更不容易，葛优的活着只是中国千千万老百姓活着的缩影，

活着，再苦再难也要活着，因为只要活着就有希望，在泪水中我们也有庆幸。

福贵的命运，是时代的命运，也是一部分人的命运。一个败家的子弟，看着家道中落，在穷困潦倒中生存，由富有变为贫穷，母亲的去世，巡演皮影戏被抓服役，参加内战，意外地失去自己的儿子，女儿的死，都是那么惨痛，原本幸福的家庭，在家人极力的维持中，命运和社会给他们开着一个又一个残酷的玩笑。看得出来，生活没有丝毫动情，要给他一个完好的感觉。福贵居然坚强的活了下来，晚年与妻子为伴，想这种可怕的生活。一个人的生命竟是如此的脆弱，生活又是如此的无奈。深深思考，人为什么活着，真是一个要自己必须回答的问题。

电影最后富贵的外甥孙给了我们最后的希望。所有的话语都汇成了那一句像儿歌似的略带疲惫的而又韵味悠长的话语：小鸡长大之后就会变成鹅，鹅长大之后就会变成羊，羊长大了就会变成了牛，牛长大了，就一切都好起来了……

看完这个电影，我们会明白自己是多么幸福，我们不再需要太多，我们活着不仅为自己，还为了爱着我们的人和我们爱着的人!

[活着影片观后感

这部电影的首映式安排在北大百年讲堂，可谓是恰如其分。原本刚开始的时候，我还有些许不屑，毕竟这是部主旋律电影。但坐在我身边的一位中年女士，电影开演后不久就一直在低声啜泣，让我也不得不严肃起来，渐渐的发现自己也融入了进去。

电影拍的很唯美，整个画面呈现一种饱和的暖黄色调。故事也讲的很感人，一帮在黑龙江插队的上海知青在得知高考恢复后，力图通过高考改变自己的命运。男主角潘志友为了让自己爱人安心的上大学假意上考场。他自己交了白卷，因为他决心扎根在这片土地上。

来看首映式的估计有不少都经历过30年前的那场变革。在某个时刻，我从二楼偷偷往下看，那抬起头被银幕所吸引的一张张面孔，恐怕很多人都在回忆自己的故事。我发觉自己不是被电影感动的，而是被礼堂里的气氛传染的。不经意间听到的一声叹息一声啜泣都将一种我无从了解的情绪植入我的神经。以至于当陈琼冲着千里迢迢送复习资料来的父亲绝望的哭喊：“证明?你不是历史反革命的证明呢?我已经等了十年了。”我的眼泪也下来了。

至于这部电影是否真实的再现了当时的情形，我持怀疑的态度。尽管导演江海洋也是那个时代的过来人。在电影里，知青们都表现出来极强的历史自觉性。潘志友一开始就意识到邓小平复出了，要有大变化了。未来茫茫不可知，难道他们就不迷茫么?这部电影更像是一个回忆的美梦，那些不好的阴暗面都被小心的擦去。至于为何还依旧引起经历者的共鸣，我想大概是因为人的记忆有时也并不可靠吧，我们总是不自觉的会将经历的事情诗意的重构。全然不顾发生时的混乱和荒诞。

我觉得电影里最出彩的要是孙海英扮演的于团长，有当年石光荣的味道。他既是一个思想保守的转业军人，起初老是为知青的高考设置障碍。同时他又是一个慈祥的父亲。他希望这些孩子能飞出去。电影的最后，当他开着重型拖拉机出现在已经绝望的知青面前时，全场响起了掌声。

据报道这部电影的成本在2000万左右。尽管昨晚的气氛很热烈，但我还是要说这部电影有着很多硬伤，收回成本的可能性并不大。但导演好像并不在意这个。大家也习以为常。这很奇怪，似乎主旋律电影就注定要情节肤浅，人物单薄。王海兵饰演的潘志友是个高大全式的人物，作为一个革命干部，他执意要和黑五类的女主角在一起，并鼓励她参加高考离开这里。自己却愿意陪着老团长，扎根在北大荒。我很奇怪，就算是为爱人着想，但两个人不能在一起，他就不痛苦?他也是个北京知青，就算有献身边疆的志向，他就不挣扎?倒不是说我不相信人性中有高尚的一面，但正是由于人性的软弱，才让稍纵即逝的闪光弥足珍贵。主人公太单薄了，以至于完全掩盖在于团长的个性之下。大概是导演认为中国的观众都很单纯，理解不了人性的复杂性。其次是电影里的一段床戏，尽管很短，有明显被剪过的痕迹。但让我觉得莫名其妙。倒不是说我很封建，认为主旋律电影里不能有床戏。但难道非要拍段床戏，才能证明男女主人公感情甚笃，义无反顾?哎，只能说是李安的《色戒》把中国电影的风气给搞坏了。似乎不拍床戏就显得自己不是名导，不配搞艺术。要说你拍就拍吧，这两个人行苟且之事，竟然连门都不锁。让团长老于逮了个正着。这个剧情安排就太弱了吧。其实在电影里还有不少这样的幼稚情节。知青们绝食抗议老于的霸道，领头的强子非要做革命烈士状：“我没有后台，党中央就是我的后台。”囧，党中央的英明决策当然要歌颂，但电影有自己的语言，你直通通的说出来肯定是最蠢的一种方式。

主旋律电影并不是中国特色，每个国家都会有。像《珍珠港》，《变形金刚》这样的好莱坞大片，背后都有美国军方的巨额投资。只是老美太狡猾，很多东西都被隐藏在商业的外表下。其实人物形象是否丰满，故事情节是否出彩，完全是导演艺术功底的问题。不要总是以主旋律做借口拿国家的投资打水漂，这可都是纳税人的钱啊。特别是在当前如此严峻的经济形势下。今年是建国六十周年，肯定还会涌现一大批献礼影片，但如果都是这种水平，甚至还不如这种水平。那可就真的是中国电影的悲哀。

1937年12月的南京，应该是绝大部分国人心口永远的痛。而记录这段痛的电影虽然不少却乏善可陈。38岁的陆川，用他的方式诠释了这段注定历百年也难忘的痛。

出于对《可可西里》的欣赏，也出于对《新周刊》相关介绍篇幅的好奇，我没有选择购买DVD版的《南京！南京！》而是走进了久违的电影院。

一开始出现的那座城墙轻轻的雷了我一下。做为中国四大古都之一的南京的城墙，即便在太平天国时代，也没那么潦倒吧。

紧接下来的镜头则很有些主旋律的味道，大批身着国军标准制服的残兵欲从城门出逃，部分决意死守的身着类似八路军灰布军服的士兵执意不愿放行，想离开者一脸无奈，要阻拦者满腹心酸。

当高举民族大义旗帜，力主死守声称要与首都共存亡的最高军事长官弃城而去。我无法责怪那些不知所措的呐喊着“当官的都跑了，放我们出去！”的军官和士兵。那一刹，国家和民族对他们而言或许已经只是一个抽象的概念。当由想离开的军人组成的方阵和由执意不愿放行的军人组成的方阵开始互相用血肉之躯进行碰撞的时候，我想起了康洪雷作品《我的团长我的团》中虞啸卿的那句台词：“仗打到这份上，中国军人再无无辜之人！”

耳边传来阵阵密集的枪声，已经绝望的战俘知道那是日军正在有计划有组织的屠杀自己的同袍同胞，不愿再迈步走向死亡的刑场，枪声响起，一个个麻木的被捆住双手的躯体倒下。愤怒、失望和羞耻让陆剑雄这个战士无话可说，他不愿坐着死去，为了保留作为一名军人面对死亡时的最后一点尊严，他选择了沉默着迈步走向刑场。身后，小豆子跟上去了，还活着的人们也跟上去了，当绝望的军人们高喊着“中国不会亡”的口号纷纷倒下，陆剑雄一语不发，死不瞑目。

刘烨用很少的台词和极精练的肢体语言把这个纯爷们的角色演得很到位。个人觉得基本没什么可挑剔的。

日军一个小队推开教堂的大门，恐惧情绪在人数上百倍于日军的人群中蔓延开来，不分男女不论老少都对着仅只一个小队的日军士兵高高举起了屈辱的双手。这一刻，什么国家，什么民族，什么尊严，在人群的心中荡然无存。有的只是对死亡的恐惧。而日军士兵内心的恐惧也不亚于他们所面对的人群，高度紧张下的角川正雄满怀恐惧的对着忏悔室的门连开数枪后破门而出的却是几具女性尸体。透过屏幕，可以感受到那一刻作为一个人的角川内心的震撼、忏悔、挣扎。

作为一个日籍演员的中泉英雄能顶着日本右翼势力的压力和唾骂以一种正视历史、揭露日军罪行的心态来演绎角川正雄这样一个角色，个人觉得真的很不容易。至少我本人很佩服。

当难民营中要求所有女性都要把头发剪掉，换上男人的衣服时。小江却不愿意剪掉自己的头发，还说“仗打完后还要靠它吃饭”呢。此时小江给人的感觉完全就是一副商女不知亡国恨的样子。而当日军向难民营要100名女性去充当慰安妇，姜老师泣不成声的解释说如果这样做了可以为难民营换回需要的粮食、菜蔬和过冬的煤，不这样做日军将摧毁难民营时，还是这个风尘女子小江在长时间的沉寂后第一个举起了手。在被带走的时候，小江转过头来看姜老师，眼中满含着泪水但同时也充满了骄傲。她用一种我不入地狱谁入地狱的方式证明了自己的尊严，尽其所能的保护了那些曾经用充满鄙夷的眼光打量她的同胞。

江一燕，这个年轻的八零后，把小江这个中国版的“羊脂球”演绎得可谓淋漓尽致。赞一个先。

唐先生，那个胆小怕事、性格懦弱的唐先生，他一心想保全他的家人，甚至不惜为此去充当告密者。但当他失去了他愿意为之付出一切努力去保护的家人后，面对那座已经沦为地狱的城市，在有机会可以走出南京的时候，他选择了留下面对死亡，让一个假扮成拉贝助手的军官把自己怀孕的老婆带出了城。他选择了坦然的面对死亡来为自己之前做错的事赎罪，临刑前夕，他不无骄傲的告诉那个日军大佐：“我的妻子怀孕了，我的妻子怀孕了”。枪声响起的瞬间，他以死亡为代价找回了自己的尊严。

在走进影院之前我一直在怀疑范伟是否适合这样一个角色。而当我走出影院的时候我已经完全相信范伟不仅仅只是个喜剧明星。

姜淑云，这个难民营的一直的守护天使，当拉贝不得不奉召回国后，她用柔弱的肩膀担起拉贝留下的担子。当她冒着巨大的危险一次次的去以妻子的名义认领那些不是自己丈夫的丈夫而被日军识破并抓住她准备带走的那一刻。她向只有数面之缘的懂英语的角川说了一句：“Killme！”（杀了我）。那一刻，我原谅了她曾经的懦弱，原谅了她在日军向难民营索要100名女性去做慰安妇时她不曾举手的退缩。

姜淑云知道她被抓去所面临的命运：被。为了能够死得稍微有点尊严，所以她向只见过数面的懂英语日本军人角川求助。最后，角川帮助她实现了这个愿望，她终于可以有尊严的死去。这是个很好但也很有破绽的桥段，当时押解他的两个日本士兵分别是一左一右的扭住她的胳膊在同一水平线上向前走的，而角川在听到姜老师的那句话后经过短暂的思索，掏出就是一枪爆头。须知角川并非神枪手或者狙击手啊，他就不怕打到他的战友吗？并且他的上级在他开枪后并未做出任何异议。这实在是有些说不过去的。

有人说高圆圆的表演痕迹过于明显了，但我没这种感觉。我只觉得陆川的确很会挑演员，仔细想来，气质比高圆圆更纯净的角儿在当今的演艺圈也实在是为数不多。

小豆子在这部黑白影片中几乎经历了所有事件。影片结束，屏幕上打出“小豆子，还活着”。影片中的小豆子和现实中的小豆子们对那段历史的回忆必将永远的将日本军国主义钉在耻辱柱上。

与被网络热炒的奥运童星林妙可相比较，我更喜欢这部电影中的那个见证和承载了那段历史的小豆子！

这部电影还有个英文名字：《City of Life and Death》，“生死之城”的意思。相比之下，我更喜欢这个名字。毕竟，这是一部商业电影，而不是一部记录片。我也希望看完这个帖子后有可能对我破口大骂的同学们先抱着一种看电影的心态再看一遍这部影片再来骂。

陆川38岁了，不算年轻了，但毕竟比斯皮尔伯格还是年轻了点。所以不指望《南京！南京！》能达到《辛德勒的名单》的高度。

一千多万美元的投资对于国产电影来说不算少了，但相比《辛德勒的名单》的投资，还是少了点。也正因为如此，我理解了《南京！南京！》中雷人的城墙和那反复重复出现的背景。

纪录影片再现了我们的祖国自鸦片战争以来历经沧桑的历史，祖国大好河山遭受到外国列强的蹂躏，一批批仁人志士为寻求救国救民真理而前仆后继努力探索，中国共产党终于找到了马克思列宁主义的救国真理，结合中国实情，经过艰苦卓绝的斗争，才让深受三座大山压迫的中国劳苦大众得到解救。影片生动再现了全国各族人民在中国共产党的领导下为实现民族独立、人民解放和国家富强、人民幸福而不懈奋斗的伟大历程。让我们再次对中华民族所受灾难进行一次新的回顾，对“没有共产党就没有新中国”有更新的认识很高度赞同感，对自己肩上的责任更加的明确，更加珍惜今天。

作为教育工作者，要更加深刻地认识到祖国发展到今天的不易，特别要通过我们的教育工作，让学生明白：是中国共产党的出现，中国才走上了一条正确的救国之路，新中国建立后，中国共产党带领人民在一穷二白的一张白纸上挥舞大手笔，书写最新最美的文字，画最新最美的画图，才有今天的祖国山河美如画，要更加深刻到认识改革开放至今，祖国飞速前进追赶世界先进的步伐迅猛。几十年来，工业化程度逐步提高，文化科技领域有的达到或者基本达到世界先进水平，才有今天繁荣富强的局面。但我们和世界先进相比，有的方面还有距离甚至较大差距，还需要加倍努力追赶。

在教育活动中，要教育青少年勿忘过去，珍惜今天，要正确引导青少年树立正确的世界观、人生观和价值观，养成高尚的思想品质和良好的道德情操，从而成为有理想、有文化、遵纪守法、健康有为、热爱社会主义祖国的建设者和接班人。铭记祖国的苦难和奋争的昨天，更加珍惜今天，为实现中国梦努力工作，努力读书。

今天，我们要在以习总书记为首的党中央领导下，认清形势，看准目标，爱岗敬业，创造性努力工作，积极投身党的群众路线活动中，打造教育性高地，办人民更满意的学校，才不辜负我们的革命先辈，才能真正实现国家最富强，人民最幸福，真正圆中国梦。

在恢复到冷静期的中国电影市场里，《从你的全世界路过》作为此次国庆档里的票房亚军获得了8亿容易也是来之不易的，虽说被主旋律题材的《湄公河行动》逆袭成功了只能屈居亚军，但编剧张嘉佳然完成了一次畅销书作家转型到知名编剧的华丽转身。

早在2011年，张嘉佳已初涉编剧界，编辑操刀了乌尔善导演《刀剑笑》，而彼时的他，距离知名编剧还甚远，更没有人想到他会有一天跨界成为导演，而且还是王家卫监制电影的导演。

畅销书作家跨界当导演已屡见不鲜，韩寒、郭敬明是一部接着一部的拍，这也充分体现出中国电影市场里的繁荣。而此次张嘉佳根据自己原著改编的电影《摆渡人》，其演员阵容可以说是亮瞎眼的：梁朝伟、金城武、陈奕迅、杨颖、杜鹃、熊黛林、大鹏、李宇春、鹿晗、马苏、柳岩、陈妍希……

在介绍《摆渡人》的演员阵容时，仿佛是在盘列春节联欢晚会的阵容。依然记得上一次拥有这种亮瞎眼豪华阵容的文艺片还是《2046》。每一部电影在拍摄的前期都是向着经典电影的目标奋进的，能卖座、能名留影史，已是对一部电影至高的荣誉。那么《摆渡人》能否成为风靡一时的经典电影?这个问题有待考究。但作为一名青年导演的处女作品，张嘉佳导演的《摆渡人》足够多的关注。更为难得的是，这些关注都是相对正面的。

而另一位青年导演的处女作品同样也受到了太多的关注，遗憾的是这些关注未必是正面的——王宝强离婚一案沸沸扬扬，人尽皆知的背后观众关注得更多的是对王宝强离婚官司的进展以及对当事人寄予的无限同情。《大闹天竺》作为武打喜剧作品，与《摆渡人》同时开始争抢排片。

为庆祝第68个“六一”国际儿童节，落实习近平总书记关于“重视家庭建设，注重家庭、注重家教、注重家风”的重要指示精神，推进家庭文明建设，进一步推动各族儿童民族团结教育活动深入开展，进一步发挥远程教育平台优势，深化学用效果，积极配合好妇联的工作，呼图壁县园户村镇在临近“六一”儿童节开展了为期2天的儿童影片展播活动。

此次展播各村在昌吉州中心资源库工下载了6个课件，分别是《库尔班大叔上北京》、《鲜花》、《乌鲁木齐的天空》、《真爱》、《买买提的2008》、《会唱歌的土豆》。下面是关于相关电影的观后感，欢迎欣赏与借鉴。

六一儿童影片展观后感专题

电影《库尔班大叔上北京》观后感

学生观《库尔班大叔上北京》观后感

哈萨克电影《鲜花》观后感

《鲜花》观后感

乌鲁木齐的天空观后感

乌鲁木齐的天空电影观后感

真爱观后感500字汇集

《真爱》观后感【最新】

买买提的2008观后感

儿童故事片《买买提的2008》观后感

会唱歌的土豆观后感

民族团结教育片《会唱歌的土豆》观后感

此次展播活动，全镇共组织儿童400人次，开展了形式多样、内容针对性强的学习教育活动，为他们“充电加油”，用一种寓教于乐的方式培养孩子们的优良品德。远教平台教育内容和形式的多样性、趣味性，使青少年学生实现了从“要我学”到“我要学”的转变。

Tim Burton的新作终于上映了，虽然看的是韩版，字幕稍显凌乱，不过完全不影响观影效果，2小时的奇幻之旅，让观众体验了一把不一样的梦幻世界。

在写影评之前，先要说一说Tim Burton这位仁兄，个人比较欣赏的一位导演兼制片人，很喜爱他的作品，从比较早期与Johnny Depp合作的《剪刀手爱德华》(1990)，到《查理和巧克力工厂》、《僵尸新娘》(同样出自于2005)，再到近期的《爱丽丝梦游仙境2》，及这部《佩小姐的奇幻城堡》，都是属于奇幻类的作品，不得不佩服Tim的天马行空的想象与对于童话奇幻作品的执着。

影片改编于Ransom Riggs的奇幻小说《怪屋女孩》。原著讲述：佛罗里达州男孩雅各布的爷爷离奇死去，留下了一些怪异遗言，让雅各布百思不得其解。为了找寻真相，为了完成爷爷的托福，他远赴威尔士，开启了一段惊心动魄的时光穿越之旅。

初看此片，第一印象就是影片的色彩---艳而不腻。这是Tim众多电影的共同点，运用五颜六色各异的色彩来营造影片梦幻氛围，使观众有种身临其境的感觉(尤其是看3D效果，感受颇深)。

接着让我们跟随主角Jake的脚步，开始这段奇幻之旅。

主角介绍(堪称儿童版X战警)：

除去男主Jack，还有三人。女主Emma，Miss Peregrine，反派Barron。

Jack(Asa Butterfield饰演)：男主角，拥有特异功能的孩子之一，可以看见隐形的怪物

Emma(Ella Purnell饰演)：女主角，身轻如燕，需要穿着特制的鞋子行走，以防自己被吹走

Miss Peregrine(Eva Green饰演)，女王范的儿童之家院长，可以重复时间循环，可以变成鸟，用自己的方式保护着这些古灵精怪的小孩

Barron(Samuel L. Jackson饰演)，一心想要长生不老的科学怪人，由于实验失败变成了怪咖，为了早日变成正常人，不断寻找吞噬那些有特异功能人的眼珠

为了方便理解影片，我将其分为4部分。第一部分，身处2016年的Jack。第二部分，遇见儿童之家的Jack。第三部分，Jack联合特异功能的孩子们与怪兽干仗，营救Miss Peregrine。第四部分，happy ending。很有看点，惊悚、搞笑、梦幻。

第一部分，陷入迷局的Jack

一如往昔，Jack按着自己步调在超市打完工后，由朋友驱车送他回去，这一天，祖父突然来电说有人暗杀他，Jack听了、没在意(原因是他爷爷被认为有老人痴呆症)。可是回到处所一看，不对，有问题，人不见了，找了一圈，最后在旁边小树林发现了祖父(眼睛没有了，太惊悚了)，Jack赶忙上前扶起祖父，可是已经晚了，老人轻声耳语了几句就挂了。为了了解祖父所说那个神奇的儿童之家，Jack开始了探寻之路，搜索自己的记忆库，查找祖父留下的东西，亲自踏上前往那传说中的儿童之家的旅程。

第二部分，梦幻般的儿童之家，重回1943

千辛万苦后，Jack终于找到了祖父所说的儿童之家，可惜在1943被德军轰炸，已破旧不堪。失望之余，原本想要放弃的Jack无意间看见了祖父书籍里所记载的那些人出现自己面前，又紧张又惊喜。闲聊片刻后，Jack决定跟着小伙伴，穿越时空，携手去探看佩小姐的奇幻城堡了。

第三部分，超能儿童VS隐身怪物，最后的战役

由于Jack的疏忽被bossBarron所挟持，来到儿童之家的Barron以Jack的生命为交换条件要求Miss Peregrine变成鸟的形状。为什么这样做呢?真相只有一个，那就是Barron想继续以前的实验，使自己长生不老，这个执念，无语了

为了解救Miss Peregrine，儿童之家的同学们众志成城，以Jack为队长的营救小队开始行动了。故事发展到这里，导演安排了两个戏码。用来增添剧情的童趣与强调“好人必胜”主旋律思想。

一个桥段是Enoch的骷髅军团大战monster群团，非常精彩，这个戏份搞笑风趣，将原本紧张的气氛一下子就缓解了下来，看得绝对让你笑出声

另一个桥段就是Barron变身成为Jack的模样(想要迷惑众人)，不成想，聪明反被聪明误，被monster误食，令观众看的十分解气

第四部分，happy ending，所有善良之人完美回归

影片接近尾声，“loop”的概念再次被导演提到，这也是故事的构成之一。

为了救回爷爷，为了继续与相爱之人在一起，为了回到“儿童之家”伙伴身边，Jack开始了时空穿梭之旅，一次又一次，终于达成了happy ending，太暖了

足球场上的你，像风，忽地从我们眼前掠过;足球场上的你，如燕，有矫健的身姿，动作敏捷而灵活;足球场上的你，仿佛一道闪电，活力四射，焕发光彩……奔跑吧，(1)班的足球少年!

下午第一节课，男子足球比赛，(1)班对战(3)班拉开了序幕，这是一场大战，换上天蓝色球服的(1)班球员们，个个英姿飒爽，神采奕奕，眼睛里闪着坚定的光芒，做足了上场的准备。

比赛开始了，大家把足球团团围住，仿佛饥饿的“野兽”，对着最后一堆食物虎视眈眈，又犹如一群“贪婪”的人，正争夺着这世界上绝无仅有的珍宝。空气中充满了浓浓的火药味儿，时间仿佛定格住了，全场紧张到了极点，“刷”不知是谁把足球向我班球员小郭踢去，在空中划出一道美丽的弧线，只见小郭身体微微前倾，眼睛紧紧地盯着飞来的足球，双腿微曲，再一蹬，正好用头顶住了球，球又“刷”地飞了出去，落在了小鲁脚下。

我们挥舞着金色的啦啦球，眼睛紧紧盯着小鲁脚下的球，生怕它自己跑到了(3)班球员的脚下。“(1)，加油，(1)必胜”，站在高高的椅子上的小吴举着海报，喊得格外卖力，我们也跟着一起喊。

小鲁控球向(3)班球门冲去，(3)班的球员们跟着他，对他围追堵截，可他有高超的球技，只使了几个技法就摆脱了他们，突出重围的小鲁，带球冲在前面，飞起一脚，射门稳、准、狠，球笔直、飞快而精确地射进了球门。顿时，全场都是(1)班同学们的欢呼声。

经过激烈的.比赛，最终，我们以3：0的成绩击败了(3)班，同学们欢笑着，奔跑着，拥抱着……

奔跑吧，(1)班的足球少年!

学校安排看《热血教师》这部电影，虽然一向喜欢看电影，可是学校一安排心里多少有些抵触。就象学生们从来不看教师推荐的名著，却只喜欢看一点营养没有的网络小说。之后听别人说是美国的，心里也好奇美国人是如何拍这种主旋律的片子的。会不会也象国内的一些电影上来就摆出一付准备教育人的样貌。带着这点好奇的心理，我找到了这部片子。电影一开始简便幽默的基调就吸引了我，看完后还真是有感触很深。

首先，原先美国的教育也是注重应试教育的。这与我之前从别人的嘴里还有文章里了解到的美国教育完全不一样。以前总以为美国人的课堂就象克拉克刚当这班教师的样貌，班里能够随便坐，比较自由，教师也不强调考试成绩。只注重培养本事。看了电影才完全解开了我的这一困惑，乱槽槽的课堂什么时候都是教师管理不到位的表现。做为教师学生的成绩永远是评价教师的标准，作为学生考出好成绩永远是最重要的任务。

其次，作为教师有时候就是需要一点不要脸精神。克拉克从家访就开始吃无数闭门羹，被学生无视，被家长指责，校长同事不理解，应对这些困难，放我身上我可能会哭着跑开了，但他只是用耸耸肩，双手一摊，用美国人的招牌动作化解自我的尴尬。为了让学生能坐下来学知识，他竟然想出了学会一个语法他喝一瓶牛奶的这种近乎自虐的方式。看他一瓶瓶的喝牛奶，撑的弯不下腰来的样貌真的很让人为一个教育者感到辛酸，但看到学生学到知识的他心里必须是欢乐的。或者为了学生我们的脸面有时候真的没有那么重要。有一天我在上课的时候几个学生迟到了，我说他们一声，有个男生不但不认错反而跟我顶嘴，我当时气坏了，吼了几声转身就走了。如果是以前我可能会这节课都不去上课了，以此来惩罚他们的不尊重。但那天我下来拿了几张讲义回去发给没有的学生继续若无其事的讲起课来，学生们都很配合。一节课平安无事，那个学生在以后的学生中比以前强了不少。从克拉克所经历的那些来看，我们受的这点算什么呢，学生毕竟只是孩子，原谅别人也是宽恕自我。

再次，方法永远比困难多。克拉克遇到的学生都是一开始就被扣上差班帽子的学生，他们以气走教师为荣。这样的学生管理起来难度自然要大的多。看到学生喜欢整教师，他想到自我整自我的喝牛奶教学法，虽然这个方法不具有推广的价值，但平常我们也不必要非得把自我摆在高高在上的地位，偶尔出点洋相，让学生笑话一下也不是太损伤师道尊严的。比如愚人节，假装被他们整到一次也可是只是活跃一下气氛，不会所以成为学生的笑柄。学生记不住历史知识，克拉克相到用说唱的方式，把这些知识编成朗朗上口的说唱词，不但记起来容易，也激发学生的学习进取性。这个对我们来说是很值得学习的，比如我们历史课就完全能够编一些顺口溜让学生来记忆。不为困难找借口，只为成功找方法。只要我们真心去教，真心为学生，也能象他一样化腐朽为神奇。

总之不管是美国还是中国做一名教育者都不容易，关键看是否用心。

《黑处有什么》不是一部普通的青春片，一如它的片名，黑处有深意。影片在叙事中没有直面当时的现实政治环境，而以青春记忆来反思我们这个社会一些根深蒂固的意识形态和青春成长环境，暗中还原了90年代那个被遗忘的角落。 孩子的世界往往是大人世界的寓言，晶莹剔透的纯真，终有一天被揉搓成沟壑纵横的世故。

电影的海报是女孩正对赖宁的画像敬礼。电影里的主角曲靖是中原飞机制造厂子弟中学的初二学生，她酷爱唱歌，追随流行音乐，但倔强胆小，学习成绩一般，不被老师们看好。一次学校大会上，校长把赖宁奖颁给了这位其貌不扬却会在周末到敬老院做义工的女学生，这另班主任也对她刮目相看。电影这一段其实极具讽刺意味，曲靖上台是戴着头套，所谓的荣誉在她看来却像是寡廉鲜耻的意外获得。镜头一转，即便回到家，曲靖也遭到了母亲的抱怨。这个中原飞机制造厂的中年女职工，勤俭持家心直口快，刀子嘴豆腐心，疼爱女儿却从不口头承认，每日忙碌于工作和家庭琐事之中。在她看来这份厚重的荣誉远不如一张三好学生奖状或者好成绩单来得实惠有荣光。

曲靖的生活环境在那个特殊的90年代，那年我刚出生。我的父母大学毕业后进入国营大厂，那是一个什么样的地方呢?在我懵懂的记忆中，它很像一个没有白墙的笼围，或者说因为过于庞大以至于你看不见围墙。它又像一个微缩版的社会，应有尽有，每个人做着自己的事情，有时会听见人群间的相互争吵。从长辈们的口中获知，在诸如河南这样经济欠发达的地区，依从毛主席的三次世界大战理论，为避免敌人集中袭击，成百上千的厂矿被安置于深山荒野的落魄地方。这里的人既不算农村人，也不算城里人，他们既因为能吃上公家饭而庆幸，同时又为边缘的身份感到恐慌，无数青春和梦想也便葬送于此。处于青春期的曲靖就生活在这样一个大厂家庭，她对任何事物都充满好奇心，听父母话却又心怀小叛逆，想要挣脱规矩却又被规矩捆绑，羡慕同桌张雪可以自由自在地生活，却不敢大胆地追求自己喜欢的人和事物。电影里曲靖站在阳台上小声哼唱流行歌曲，伴着简单灵动的舞蹈，空气停转，树林里弥漫着雨后青草的气息。角落里的男孩崔剑专注的眸子和躲闪的身影，为电影打上青春的符号。

电影背离传统的道德逻辑，通过一种展现女儿和父亲关系的叙述策略，以家庭的人际伦理关系为叙事中心，表现出自己的政治立场。曲靖的父亲，是毕业于西北医学院的公安局侦查科法医，正直勤俭古道热肠，与邻居及街头商贩相处和谐打成一片，对待案件一丝不苟，办案讲究证据，不冤枉一个好人也不放过一个坏人，可最终结果却是因为冲动情绪被领导调至资料室，再无机会参与办案。对曲靖无限疼爱却从不溺爱的爸爸在那个时代亦是赖宁式的角色，却在警察中郁郁不得志不被同事理解。电影通过父亲这个角色，突出了利他与利己、爱与恨、义与利、团体认同与个人叛逆之间的矛盾，洋溢着对平常好人的赞颂，张扬克己、爱人、谦让的社会观念。所以电影的高明之处是将主旋律的情怀暗藏在伦理叙事中，显得不突兀矫揉，浑然天成。

90年代的世界文化空间里，中国亦是一场多声部演奏的舞台。电影中青春的懵懂和悬疑的惊措最终都殊途同归，用父女间的伦理感情包装政治意识形态，用家庭的纽带设计叙事高潮，以唤起观众的心理认同和情感共鸣。影片中没有刻意的煽情手段和外露的表达技巧，前半部分小虎队之歌等年代化的青春符号，唤起观众曾经的记忆和回想，品尝出青春美好的味蕾，也为后面的叙事做出铺垫。

整个河南小县城笼罩在一种萧条颓废的气氛中，就像炎热夏天雨后落叶带着的黏腻感，让人觉得闷热难受。那时的人们纷纷遭遇下岗，很多人失去了他们奋斗了大半辈子的工作，得到的却只是几万块买断工龄的钱，对于庞大的生活来说微不足道入不敷出。所以电影里曲靖的母亲对不会赚钱的警察父亲总是怨声载道，父亲与假公济私、不择手段的张雪爸爸相比，形成强烈的反差。这位张警官与警署老曹一丘之貉，深得老曹重视，屡获表彰，是公安局公认的侦查骨干。可就是这么一位自负的强劲父亲，面对女儿的“遇害”却瞬间六神无主彻底崩溃。张雪发育成熟高大丰满，对学习毫无兴趣留级三年，成为曲靖的同桌。和《左耳》中的吧啦性格相似，她不屑世俗，有主见爱自由重情义，追求新潮，是大家眼中的不良少女，却对曲靖关爱有加。因班主任的恶毒语言张雪独自一人离家出走，去她向往已久的海口生活。最终在县城的防空洞里一具女尸被人发现，警察认为她被奸杀，父亲也深信不疑。

最初的青春节奏瞬间戛然而止，凶案的悬疑步步深入。其实在这样的县城发生凶杀案不足为奇，这又可以追溯90年代的社会政治环境。当时的经济几乎是处于极度的紧缩状态，无所事事的下岗人群成了社会的不安定因素。他们的信仰被完全击落，生活无处安放。社会和党抛弃了他们，失去信仰和生存信念的人带动了更加烦乱的社会动荡。当时的刑事案件的发案率奇高，一些震惊全国的重案也都发生在那个时期。整个社会的阳光都被生存的乌云遮盖得严丝合缝，似一张苦大仇深的脸。在这个颓废的大环境下，本来该是一片净土的学校也无法幸免。并且限于当时的科技医学水平，警察处理案件的方式简单粗暴，也就有像张雪父亲那样好大喜功面对女儿意外又无所适从的警察，以及像曲靖父亲这样刚正不阿一心为公却又无法伸展的法医。导演王一淳说，限于国家审查因素，电影对警察的批判力度是很隐晦的，但带给观众的思考却意味深长。

当洁净的长衫沾上青春的血迹，现实开始表露狰狞。这个让人遗忘的工厂角落，健全的法治环境无从建立，缺乏保障的整个县城都处在不安定的混乱状态。悲剧发生的原因远不止一种，这一起刑事犯罪反映了当时的种种现实，例如体制对知识分子的束缚，漠视人性的法律和道德。影片中部开始下起的雨似乎从没有停息过，青春的淅沥用无尽的雨夜洗礼，仿佛一切的罪恶都被雨声掩盖覆灭。青春本能性的懵懂和无知，才是与这灰暗世界抗衡的最好武器。贯穿全片不止的雨，夜空呼啸而过的防空警报，影片努力复原了我们对二十年前那个逝去时代的触觉和感受。少女懵懂的情怀和潜藏在黑处的情欲一起蠢蠢欲动，让这个春天美好又邪恶，像漫天飞舞的柳絮，看不清摸不透。大局的动荡，微弱的人力，使我们与真相都失之交臂，但其实真相并不重要，少女成长的轨迹和时代的变迁才是更为深入人心。

电影中的世界，爱是一只载向理想尽头的船只，现实则更为温柔。想起电影《我也有爸爸》中的乔安山，撞死雷锋后结果丧失了自由，不得不以行善的方式终身为雷锋守墓，这是悲哀。90年代的中国正在全球性的现代化进程中，一幅驳杂的文化场景呈现在群众面前，其中交错着现代、后现代，甚至还有前现代的踪迹和声音。电影用道德秩序的重建来代替社会秩序的重建，用伦理冲突来构造戏剧冲突。迥异于传统青春片中用煽情场面来制造高潮，《黑处有什么》在青春之路上衍生出一条黑暗的甬道，提醒人们在不断忘却的同时又产生新的回忆，对那个时代保持渐显的领悟。作为一个旧世纪的终结和一个新世纪的降临之间的过渡年代，无序又不断为之努力的社会形态，用父母、同学、同事的人伦关系阐释，以证明其存在的合理性。

导演王一淳是70年代的女性，她十年磨一剑创作的剧本，青春成长暗处的汹涌激流，具有一种广博的视野视角，还原了90年代的社会风貌，细节充满隐喻的智慧。有人说这是少女中国版的《杀人回忆》，但是我觉得更为精妙之处在于，电影对社会年代的还原，对家庭的回忆，以及对父母关系的理解。在这个飞速向前发展旧遗迹消失殆尽的时代，在有限的条件下，故事的地点设立在陈旧的工厂社区，简单的政治环境下对女性的暴力鱼贯而入，时代的性压抑及日常无聊生活所掩盖的惊悚感表露无遗。电影回望和梳理回忆的方式，对人性世界的表现深度，单纯共性戏剧化的影视语言，统一形成了特殊的时代风格。

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今日，我们在年级主任的带领下来到了五楼报告厅，准备开展一场以“孝亲是一种美德”为主题的大队会。

在我的指挥下，同学们齐唱了《中国少年先锋队队歌》。然后我们观看了《最美孝亲少年》……王泽盼，背起残疾的姐姐，让姐姐体会到了上学的欢乐;六岁的王安娜，提早背起了家里的重任，独自照顾92岁高龄的曾奶奶和奶奶;李升财、李升玫，一对兄妹，妹妹每一天放学后靠卖陀螺挣钱，哥哥则回家照顾生病的父亲;李家邦，被养父领养来的孩子，可是却义无反顾地扛起了家里的重任，还用一个小本子记录下了帮忙过他的叔叔阿姨们。

看看他们的事迹，再想想自我，我真是感到自愧无比，无地自容：在家里，我又为姐姐和兄弟姐妹们做了些什么我又为父母做了些什么12岁的我到此刻甚至还不会真正地自我做好一顿饭，更不要说是为家里挣钱了。

今后，我必须要向着最美孝心少年看齐，争取提高自我!

留守一份真情，奉献一片爱心其实你不孤独，因为有我们陪你度过快乐的六一儿童节。小编收集了关于关爱留守儿童的句子，欢迎阅读。

1、 伸出你的手，伸出我的手，让我们和留守儿童共成长。

2、 同在蓝天下，共同成长进步。

3、 雪中送炭三春暖，留守儿童盼关爱温暖孩子心灵，让留守之地阳光普照。

4、 用爱心来接力 为建设者加油。

5、 留住孩子。守护爱心!

6、 一心为留守宝贝着想 两耳会听得悦耳童音。

7、 在这里，倡导少一些疯狂，多一些关爱身边的留守儿童吧。

8、 留守的是孩子。成长的是心灵!——留守儿童需要您的帮助。

9、 关注未来 关注留守儿童。

10、 留守一份真情，奉献一片爱心其实你不孤独，()因为有我们陪你度过。

11、 争做爱心妈妈，关爱留守儿童。

12、 心系校园 情系留守儿童

13、 关爱留守儿童，播洒爱心阳光 。

14、 争做爱心妈妈，关爱留守儿童。

15、 用心灵筑起留守学生健康成长的阶梯。

16、 用爱心来接力，为建设者加油。

17、 依托留守儿童社会干预项目，打造关爱留守儿童工作品牌。

18、 一样的蓝天下，一样温暖的家。

19、 一心为留守宝贝着想，两耳会听得悦耳童音。

20、 雪中送炭三春暖，留守儿童盼关爱。

21、 宣传法律知识，增强法律意识。

22、 心系校园，情系留守儿童。

23、 献爱心、共成长、关爱留守儿童。

24、 温暖孩子心灵，让留守之地阳光普照。

25、 同在一片蓝天下手心相牵助成长。

26、 同在蓝天下，共同成长进步。

27、 伸出你的手，伸出我的手，让我们和留守儿童共成长。

28、 让“留守的花朵”在阳光下绽放。

29、 其实你不孤独，因为有我们陪你度过。

30、 留守一份真情，奉献一片爱心。

31、 留守家庭安心，外出务工放心。

32、 流动的是人口，不变的是服务。

33、 建立长效机制，关爱留守儿童。

34、 关注未来，关注留守儿童;心系校园，情系留守儿童。

35、 关注留守学生就是关注我们的未来。

36、 关注留守学生，构建和谐社会。

37、 关爱农民工，情暖千万家。

38、 关爱留守儿童，我们共同行动。

39、 关爱留守儿童，亲情陪伴成长。

40、 关爱留守儿童，共享美好明天。

41、 关爱留守儿童，传递幸福温暖。

42、 留守一份真情，奉献一片爱心其实你不孤独，因为有我们陪你度过。

43、 雪中送炭三春暖，留守儿童盼关爱温暖孩子心灵，让留守之地阳光普照。

44、 在这里，倡导少一些疯狂，多一些关爱身边的留守儿童吧!

45、 留守家庭安心，外出务工放心。

46、 留守一份真情奉献一份爱心。

47、 留下希望，守住幸福，让儿童在快乐中成长。

48、 关注留守学生，构建和谐社会。

49、 用爱心来接力为建设者加油。

50、 关注留守儿童，要靠全社会的共同努力。

51、 播撒我们的真爱，让留守儿童不再孤单。

52、 关爱留守儿童，让社会的未来健康成长。

53、 争做爱心妈妈，关爱留守儿童。

54、 同在一片蓝天下手心相牵助成长。

55、 流动的是人口，不变的是服务。

56、 献爱心、共成长、关爱留守儿童。

57、 一样的蓝天下，一样温暖的家。

58、 春风成就了建国人仁爱成就了国人根。

59、 爱心汇聚力量，真情共筑希望。

60、 关爱农民工，情暖千万家。

61、 我们多一份关爱，父母少一份操心。

62、 让留守的花朵在阳光下绽放。

63、 伸出你的手，伸出我的手，让我们和留守儿童共成长。

64、 关爱留守儿童，让世界充满爱!

65、 老吾老以及人之老爱我幼以及人之幼。

《李雷和韩梅梅》所给人最为直观的印象就是这完全不像是一部电影，一个个青春梦幻般的校园片段，却根本没有能被行之有效的结合在一起，松散混乱的剧情，毫无营养的故事，都使之所展现的青春在那看似美好的外表上，让人所感受到的只是死气沉沉的冗长。

相信对“李雷和韩梅梅”这对初中英语教科书中的人物，8090们都并不陌生，而这部电影也正是蹭着这个热点，预想拍一部青春校园的爱情电影，但电影所呈现的故事既看不到对往昔青春的追忆，也完全看不到其自身哪怕一丝的内在亮点，在很多青春片中已然被用烂了的老梗套般拼凑，使其有的只是那矫揉造作下的尴尬。

在这部没有了撕逼堕胎的青春中，何以会给人的还是只有尴尬?最为根本的因素是在这部电影中其实很难感受到一种对青春真正的共鸣，这就例如泰国的《初恋这件小事》，同样是以青春校园的初恋为开始，但前者却将青春产生了一种足以跨越国别的共鸣，这即在于对情感细腻的铺垫，更也在于电影拥有着一个真正属于自己的故事，而反观这场李雷和韩梅梅的恋情，英语的问题也好，乐队演唱也罢，全然无法去产生一种能被认同的情感带入。

更为惨不忍睹的是在这样一部预想反映青春的电影中，却让人看不到其所要想呈现的中心究竟是什么，电影时而是爱情友谊，时而是教育问题，时而又是校园温情，这些本都是能让一部青春片变的激荡人心的元素，在这部电影中却变的如同一本流水账般的乏味平庸，而那戛然而止倍感突兀的结局，也让电影对青春的呈现在最终所给人的只是一个浪费时间的笑谈。

青春的着点不是单靠请新梦幻的基色，更不是靠种种元素的堆砌，而更关乎其能否真正讲好一个源于成长能为人共鸣的故事，但这场接着时代经典IP，拍着如同僵硬命题作文般的电影显然根本无力做到这一点。

今天，我们一家看了2020新年贺岁片——《囧妈》。这部电影说了母亲鲁小花和儿子徐伊万在旅途中，从不断争吵到相互理解的故事，写出了父母亲对孩子们的爱是无限的，也写出了一个人不可能与你想的是一样的，要想完全改变一个人是不可能的，反而会使那个人越来越讨厌你。

为了去俄罗斯演出，徐伊万的妈妈鲁小花不知为什么，坐了车票比飞机票还贵而且要慢的多的火车。本不喜欢与母亲相处的伊万原本要去美国，可是因兜里的几块小白兔奶糖，决定陪妈妈去俄罗斯。

火车上，徐伊万的母亲对伊万很好，一会儿给他吃鸡蛋，一会儿给他吃小番茄，就连他打电话时都还往他的嘴巴里塞东西，还说什么吃大白兔奶糖可以补充碳水化合物，可是伊万一点儿都不想吃，把小番茄一颗一颗扔到了窗外，母亲像对待小孩子一样，无论什么都要管，使他对自己的母亲十分的不耐烦……也许母亲眼中的儿子永远都长不大吧!

路途中，他们俩不小心把一头熊给惹怒了，小花为了不让大熊吃她儿子，就大喊吸引熊去追她，在大熊正要吃她时，是一使外国阔佬谢尔盖救了他们，伊万这才知道母亲是多么的爱她。

最后母亲的表演非常成功，观众们很喜欢，母亲终于实现了梦想。后来，她们被邀请去很多国家表演，伊万的母亲、妻子和他都反省了自己，都知道了自己不好的地方并改正。

看完电影我想了许多，每个人都想改变别人，这造成了种.种矛盾与冲突。当你意识到这种思想很难实现时，要多与对方沟通交流，不妨站在对方的角度想一想，先理解别人，世界才会更加美好。

读书破万卷，下笔如有神。时间就是生命，少年易学老难成，寸光阴不可轻。漫长的暑假即将结束，换来的是新知识的孕养，为此相信很多同学们的心灵还沉浸在暑假里，然而我们却该收下心，全心意投入学习当中，正如书中自有黄金屋，个人的强大不应该是外在呈现出来，而是内在的育养，只有知识才能提升当代青少年灵魂的升华，更上层楼。

而在开学前，都会安排给我们上节意义非凡的课便是《开学第一课》了，为什么说是意义非凡的课呢，因为《开学第一课》这大型公益节目是根据历代往年所发生最有意义的事而进行改编，只是换另种方式给广大学生进行补给，触使他们更加全方面去认识祖国的真实面貌和英雄事迹，要从小教育着，灌输着爱国情怀心，让他们明白着青少年是祖国未来的希望，强大的后盾，而当今之下作为学生的我们主要以学业上为主，只有不断通过课本上的知识来补育我们的成长，才能未来站在顶尖上为祖国做出贡献。这就是《开学第一课》为什么要开放的原因吧!身为祖国的子民们，而且还是未来最具有代表的希望批，所以我们平时不当当为自身未来事业的着想还要时时刻刻准备着为祖国捐躯的精神，强大的背后往往都是有着颗团结爱国的心。正因为如此这个公益节目才值得我们广大的学生和家长们观看吧!

现在的我们只需要每天进步点，就是要付诸行动。光有进步点的想法，而不付诸行动，那么这种想法只是空想，是永远也不会有进步的。路行之而成，路是人走出来的，进步也是人们用行动争取得来的。而我们作为当代的学生不应该有嘴头上的说法，要用实际的行动来证明，不要当口头上的小人，应当行动上的巨人!《开学第一课》部值得我们学习而奋斗的目标!

提起金刚，大多数观众便会想起2005年的《金刚》。该片由《魔戒》、《霍比特人》三部曲的导演彼得·杰克逊执导，在国内上映时，曾获得1亿元票房。这样的成绩在今天看来不算什么，但当年的票房冠军、由陈凯歌执导的《无极》也只获得1.8亿元票房，如果和2005年国内电影票房相比较，《金刚》能够排在亚军位置。时隔近十二年之后，金刚再度现身，这便是《金刚：骷髅岛》。2005年的《金刚》只是翻拍之作，金刚威名远播，闻名遐迩。从1933年第一部《金刚》算起，金刚电影至今已经有八十余年历史，这次的《金刚2》算是第八部金刚电影。

作为一部由中国投资和制作背景的怪兽片，早在开拍伊始，《金刚2》便备受期待，更何况，竟然请来汤姆·希德勒斯顿、布丽·拉尔森以及塞缪尔·杰克逊担任主演。汤姆·希德勒斯顿自不必说，他因在超级英雄电影《雷神》系列和《复仇者联盟》中扮演雷神的兄弟洛基受到中国影迷的欢迎，被亲切地称为“抖森”，布丽·拉尔森是奥斯卡影后，塞缪尔·杰克逊更是悠然于艺术电影和商业电影之间的大神。另外，还有中国演员景甜加盟，看样子，传奇影业对中国市场是志在必得。

不过，明星阵容只是电影的一大看点，能不能获得观众认可，还得以电影的质量说话。《金刚2》的导演并非彼得·杰克逊，而是乔丹·沃格-罗伯茨，后者的声名要比彼得·杰克逊逊色许多，他没有大片制作经验，能拿的出手的影视作品，也不过《死亡谷》、《潜龙谍影》和《夏日之王》等屈指可数的几部。当然，没有贬低新生代导演之意，影视领域，后继有人，推陈出新才是王道。

但《金刚2》的诸多不足是很明显的，影片前半部悬疑气氛的营造还算成功，而后半部就彻底沦为爆米花电影，令人惋惜;主要人物大多似是而非，抖森和塞缪尔·杰克逊难分主次，布丽·拉尔森成为摆设，景甜更是很不自然地打着酱油。与《金刚》相比，《金刚2》情感不足，故事无主线，剧情不饱满，只是一部泛善可陈的怪兽电影。聊以抚慰的，便是在荧幕上能够重现金刚，这是每个喜欢怪兽电影以及金刚电影的观众都乐于见到的。在野心勃勃的传奇影业看来，《金刚2》只是一个伟大梦想的开端。看着漫威和DC打造各自的“超级英雄宇宙”，派拉蒙打造“变形金刚宇宙”，福斯打造“变种人宇宙”，心痒不已的传奇也准备一展身手，打造属于自己的“怪兽宇宙”。

《金刚2》之后，还有《环太平洋2》、《哥斯拉2》和《哥斯拉大战金刚》于不久的将来上映。看来，未来我们不仅会看到更多身怀绝技的超级英雄，还能看到更多身强力壮的怪兽，不知道有一天会不会审美疲劳?了无新意的《金刚2》其实已经为所谓的“怪兽宇宙”敲响警钟。不过，背后有资本雄厚的万达和财大气粗的中国财团撑腰，又面朝北美和中国全球前两大电影市场，传奇想不火都难，它依然会雄赳赳，气昂昂，大踏步向前。

设计台词：“告诉你吧，全猜错了”

这是一部很需要后期解读、也很容易被过度解读的电影。还好映后有跟导演程耳一小时的交流环节，澄清了很多本来可能误会的细节。比如片中上海话里掺杂普通话，是因为沪语本身无法发音，起初我还以为跟很多浙江方言一样，普通话都可以用白话念呢，原来导演并无深意。

所谓罗曼蒂克的消亡(英文名直译是“被浪费的时间”)，在片尾呼之欲出，指代一个时代的告终。故事跨度从1934讲到1949年，消亡的是什么不言而喻。如今越来越多的影视作品把背景放在民国，银幕和荧屏上演着一场场盛大的民国时装秀，供人舔屏并追忆着。

典型的民国居室和穿扮

但归根到底，这些作品多是把现代戏改头换面搬到民国，为图个创作自由，很少有将这个时代和它的独特风情作为叙述本体的，因为那样一来，反而容易犯禁。从这一点来说，《罗曼蒂克》是有勇气的作品，程耳也是个有追求的电影人，他要讲的就是那个时代和那时的人。

虽然被刻意打乱了时间次序，并藏起了很多过渡情节供脑补，《罗曼蒂克》并不是一个难懂的故事，或者可以说，它是很多个互相有关联的小故事组成的集锦，这里有心狠手辣的黑帮大佬，随心所欲的交际花，作风古怪的车夫，遭受冷落的姨太太，婚姻破碎的电影皇后……他们合奏了一曲交响。

群星荟萃，演绎民国群貌

那真是一个值得我们缅怀的时代。那时候讲究仪态的优雅而重于生命，人跟人的交往保持着距离和分寸感，人人都有高度的情绪克制，在最震惊的变故面前也绝不失态，并且做什么都不失一份仪式感。

通俗来讲，就是整部片的逼格很高，这份高逼格，跟主题是相得益彰的。因为对逝去憾叹，更需要放大放慢了来品味。只见有身份老大姨太影后是这样，开车的、跑腿的、甚至中枪就死的龙套，也是这样。

人人都非常讲究仪态

吃个饭，谈个判，杀个人，甚至搓麻将喝茶闲聊天，都感觉是端着的，时刻有社交礼仪在支撑。他们呼吸的每一口气，走的每一步，直到死亡降临的前一刻，都要浸在端庄静好里。

这大概是死者篇幅占比最多的电影之一，因为那些画面都经得起端详，值得停留。有时候逝者的特写在银幕上十几秒，也有时候一个镜头摇过去，满屋子横七竖八躺得很讲究的尸体，让人脑袋里一下子蹦出暴力美学四个字。

每一次死亡都伴随着暴力美学

程耳的作品不多，从1999年的《犯罪分子》，2007年的《第三个人》，2012年的《边境风云》，再到这次的《罗曼蒂克》，每一部都是亲自写剧本亲自导演，每一部都要打磨上好多年，每一部也都有着同样浓烈的个人特色。

他是个实打实的作者导演，跟如今华语圈里许多什么热就拍什么的工匠，是天平的两端。在如今的中国市场环境里，这样执拗的从业者是稀缺的，值得保护和推崇。往大了说，自有电影以来，真正的电影艺术大师，也只可能从这个群体中诞生。

程耳的上一部作品《边境风云》给我的印象很深，那种“人人寡言高逼格”的叙事风格，跟同类型的国产犯罪片截然不同，让人欣喜。而民国黑帮题材，与之更匹配，可以玩得更嗨更溜。对那个似乎遥远而不太远的时代，当代人存在一种规矩森严的想象，去年徐浩峰导演的《师父》也迎合了我们这份想象。