美国电影人制作的影片南京梦魇观后感(合集20篇)

首先，作为一部超级英雄电影，永远是有套路的，所以就不从情节上分析了。

个人评论：

漫威宇宙电影中非常关键的承上启下之作，为宇宙设定打开多维度空间之作，在科学(不管是科技还是科幻)维度之上引入魔法维度之作。

结论：成功，水准以上，即便达不到《复联1》的地位，至少个人认为不输于《银河护卫队1》。

成功之一：态度良好

漫威宇宙电影经过前面的13部，已经到达了一个临界点。

“钢铁侠”三部结束，“美队”三部结束，复仇者联盟经过“内战”重新洗牌。可以说，之前的漫威宇宙是以钢铁侠和美队为核心建立的，两个性格和背景完全不同的超级英雄分别握有决定权和否定权，在这个基础上辅以雷神、绿巨人、黑寡妇等角色。可以说，这个设置非常成功，而唐尼在里面尤其突出。

可是，随着唐尼的皱纹越来越多，随着观众对于红蓝CP不可避免的审美疲劳(这一点更重要)，漫威必须迅速推出新核心人物和亮点，不然宇宙的第三阶段后半期非常容易出现滑坡，那么等到第四阶段就不可想象了。关于这一点，《复联2》给制作方小小敲了一下警钟。于是，我们看到了蚁人、黑豹和蜘蛛侠，看到了这些新面孔出现在了《美队3》里，又一次让漫威大获好评。不过，以上几位出于客观能力或逗逼风格的限制，很难接过钢铁侠和美队的大旗，不足以撑起未来的宇宙世界。

于是，漫威把宝更多地压在了“奇异博士”身上，一个高冷高智商高学历高收入却不失逗逼的人，一个同时精通科学和魔法的人，更重要的是，一个由当红炸子鸡“卷福”出演的人。可以说，漫威在这个角色身上可谓不惜血本，就是因为他们意识到了“奇异博士”身上肩负着漫威的前途和钱途。

有了这一点，《奇异博士》基本已经立于不败之地了，毕竟态度决定一切。

成功之二：地位重要

之前的漫威宇宙，是建立在科学基础上的，所以即便是神族索尔，也是以外星人的身份出现的。这一点可以理解，毕竟一个宇宙在建立之初，不应该过于复杂，那样会把观众吓跑。

随着宇宙被越来越多的人接受和喜爱，单纯的维度就显得过于单薄了。对漫威这种野心勃勃的制作方来说，科学维度再成功，魔法维度也不能被放弃。所以，就有了“奇异博士”。

这位超级英雄的出现，不同于之前任何一个。某种程度上说，那些人都是一个维度下的英雄，区别在于性格和功能。而奇异博士，他的存在高于之前出现的任何维度，是现实世界和精神世界的沟通者。他的出现，让漫威宇宙从三维变成了四维——时间宝石出现在他身上，真是绝妙的象征!

这时，就会发现漫威选择卷福真是有眼光——名气是一方面，最重要的是，全世界都知道这个家伙聪明而高冷，很多性格塑造都省了，直接坐上福尔摩斯的顺风车。

成功之三：方法合理

维度应不应该增加是一回事，能不能加好则是另一回事。之前，很多漫威迷对此表示担心：前面有个很成功的世界，猛地加上了魔法属性，会不会画虎不成反类犬?

还好，做的不错。怎么做到的?简约。

剧中一句台词解释清楚了这个复杂的问题(大意)：宇宙不止一个维度，复联那种英雄负责守护科学维度中敌人的入侵，而魔法师负责抵御非现实维度中敌人的入侵。——怎么样，即便没看过电影，听到这句就明白了吧?

再看具体的：

第一代至尊法师叫阿戈摩托，他制造了宝物阿戈摩托之眼，里面有无限宝石中的一颗时间宝石。这个宝物时代由至尊法师掌管，而全世界有三座法师圣殿，分别在香港、伦敦和纽约，联合抵御着魔法维度的敌人伤害地球。圣殿都听命于位于尼泊尔加德满的至尊法师。

相比于原著漫画里复杂的“三位一体”和“白魔法、黑魔法、混沌魔法”等等(这里没必要展开说原著)，电影里的设置考虑到了大多数没有看过漫画的人的需要，解释得简约而不简单。

可以想象，成为至尊法师的奇异博士在必要的时刻，随时可以连通现实世界，连通复联，最终与灭霸决一死战。

没有试图杂糅科学和魔法，相对泾渭分明的处理方式，至少就个人来看，是成功的。

成功之四：视觉酷炫

应该是漫威目前视觉效果最好的一部，这个就自行体会吧。

值得注意的是，电影里四个城市选择很精妙：象征西方高冷和繁华的伦敦和纽约，象征东方高冷和繁华的加德满都和香港，还有惊鸿一瞥的珠穆朗玛，都很赞。

成功之五：逗逼依旧

保持了漫威这一传统优势，很好地把奇异博士的高冷和逗逼结合起来。

成功之六：铺平道路

故事里起到了复联，结尾双彩蛋更是从两个方向提供了无限遐想。感觉就是，漫威用最简约直接的方式，搭好了后续所有的路和桥。

作为任何一部超级英雄电影的开篇之作，都不可避免一个问题：交待人物背景和设置需要占据大量篇幅，或多或少会让故事变得有些头重脚轻。实际上，即便是诺兰的蝙蝠侠，也不能完全避免这个问题，所以第一作的成就会和第二作、第三作相去甚远。

《奇异博士》同样存在这个问题，最后的决战有点不解渴。不过，观众可以理解第一作的难处，也看到了后续作品中博士敌人的强大(已经出现、但还没有展现实力多玛姆肯定会回来、不能泄底的某人也站到了另一边)。

关注点：魔法引入、多维度反派、时间宝石出现、双彩蛋……

总结一句：一部电影，上限有多高见仁见智，但至少，“顺利落地，前途光明”的评语，《奇异博士》绝对受得起。

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《菊次郎的夏天》是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导，北野武、关口雄介、岸本加世子等主演，于1999年6月5日在日本上映。

该片讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。

《菊次郎的夏天》的主要剧情是：三年级小学生正男自幼丧父，母亲据说在很远的地方工作，现在和奶奶生活在一起。对他来说，暑假漫长无聊寂寞。由于从来不见母亲，正男非常想念，下决心去遥远的城市寻找，凭借母亲寄东西写的地址，希望能够按址寻母，当他背上行囊要出发时，被邻居家好心的阿姨发现，叫她的丈夫(在电影最后，正男才知道他叫菊次郎)和他一起去找妈妈。菊次郎是个游手好闲的家伙，有时还抢劫不良少年的钱财，有时还抢劫良好少年的钱财，经常满嘴脏话，标准的二流子形象。菊次郎带着正男玩轮转赌博，开始时，菊次郎让正男随口说了两个数字，中了奖，后来，他让正男再说数字他去下赌注，却发现好运不是经常光顾他们，结果把菊次郎媳妇给的路费都输光了，两个人只能搭顺风车去正男妈妈所在的城市。

在路上，他们邂逅了形形色色的人物，有喜欢吮吸儿童生殖器的变态老头，有恋爱的情侣，有文学爱好者，有喜欢骑摩托车的暴走族。菊次郎教正男使用各种手段让别人载他们一程。他们历尽千辛万苦，终于到达了正男母亲的家庭附近。正男却意外地发现母亲已经另外组成了家庭，有自己的爱人和孩子，顿时感到瞬间被抛弃了，痛哭不已。菊次郎努力安慰他，从暴走少年手中敲诈到了一个风铃，交给正男，骗他说如果使劲摇动风铃，就会有天使出现。正男摇动之后，发现没有天使，心情更加沮丧，不过小孩的天真本性很快就使他关注其他事情了。

在返回途中，菊次郎到附近的敬老院看望了自己的母亲，虽然只是默默远视，然后就走了。返回途中，他俩又遇到了文学爱好者和骑摩托车的暴走少年，在菊次郎的导演下，他们几个人玩起了童年的游戏，让正男非常开心。当然，菊次郎也在夜市中和卖鱼的小贩发生了冲突，被黑道人物修理了一顿，所幸没有大碍。正男跑到药店要来治疗伤口的药，给菊次郎涂上，让菊次郎感动。后来两个人安全回到家中，两个人相约以后再出去一起玩，最后正男问他叫啥名字，菊次郎用自己惯有的痞气回答“喂，菊次郎，他妈的”。

在这个过程中，正男看到了世界的本来面目，逐渐成长，菊次郎也萌发了浓浓的父爱，并且再次发现了自己的赤子之心。所以我认为，这个故事是孩子长大和大人重返少年的双向成长故事。

中午看了《南京梦魇》，心情为之沉痛不已!

历史不堪回首，但不容忘记。看着那一幕幕惨不忍睹的情景，咬牙切齿已不足以表达我的愤慨：三十万那，并且只是有史可查的数据且仅限于南京陷落后的短短一段时间内;片中提到在日军从上海到南京的途中看不到一个活着的中国人，村庄无论大小都未曾幸免!

历史不容忘记，但尚待记起。我甚至极力的回避镜头上一幕幕杀戮惨状，羞于面对那铁一般的事实，老少妇婴几无生还者;生命的价值变得无足轻重，在侵略者的残忍面前生命毫无意义可言!顷刻间魂飞烟灭，哀鸿遍野，然后是死一般的沉寂!那一串串生命的哀号令人毛发悚然!

历史存于记忆，可以更好的印证未来与现在。是啊我们希望 “以史为鉴，面向未来”，这是中日两国建交的基础;可是国家在发展，社会在进步，我们很痛心的看到日本右冀势力的抬头，更可悲的是同胞对历史的忽视对现状的麻木不仁!做为一个有良知有爱国心的中国人，我们应该尽已所能来维护祖国的尊严，无论身在国内还是海外，我们应该劳记 鲁讯先生所倡导的“中国的脊梁”，做一些力所能及的事情!

《玩命记忆》 虽然有些年份了，但电影取材和架构都很不错。尤其是不断变换的剧情发展，你永远不知道他到底是个好人还是坏人。

《像素大战》 GameOver。虽然有点爆米花，但用来娱乐轻松的环境不可说不是是好的选择。而且是小时候的回忆，在现在电脑特技泛滥的电影市场里，题材和方向显得更重要。

《活埋》 从来没有看过这么大胆的电影，一个人、一部手机、一只手表、一个包、一把刀子、一个棺材，向你演绎什么叫绝望。看完电影后发现呼吸的空气都变得稀罕起来。

《终结者5》 作为经典之作，我觉得它的榜样作用做的实在不咋地。看完之后觉得，“噢，就酱啊”。情节略显僵硬，应该是太注重电影效果的制作了。

《盗梦空间》 莱昂纳多的电影一直是质量的保证，一般我看到莱昂纳多主演的电影我就滚进来了。这部电影更是其中的佼佼者。首先电影有种真实的虚幻的紧迫感，从一开始就没有尿点，情节一环扣一环，主线是男主想回家探望自己的子女，而结局晃一下不倒的陀螺为这部精彩的电影锦上添花，让人拍案叫绝。电影场面绚丽而不夸张，而且不血腥，老少咸宜。

《禁闭岛》 这也是莱昂纳多主演的电影，于我来说，这部电影比《盗梦空间》更有大彻大悟的感觉，给我更有深刻的回想空间。中间插入的似回忆似想象的故事情节，让人感觉像是抓住什么，但到最后还是留着悬念，或许就是没有结局的结局让人三月不知肉味吧。

《飓风营救》这部电影有很多集，我就看过第一集。很好看，扣人心弦，让人会一起紧张，一起激动，一起解气。剧透一点，女儿出国旅游被抓，英勇父亲独自营救。对了，女儿很漂亮。父亲身材高大，帅我一脸血。

《速度与激情系列》 关于系列电影，我总担心它会越做越差。而速度与激情就是这样的电影。越到后面，电影的效果虽然的确越来越酷炫，然而剧情的发展变得稍微生硬，一直强调朋友，像白开水。而2、3部的话就显得更有真实感。大家不妨作为爆米花电影来观看，不失为一部看完觉得还可以的电影。

《灵异第六感》这是部由布鲁斯·威利斯主演的灵异惊悚影片。看惯了他拍动作片，刹时看到这类型的电影还没认出来。正题是这是部灵异惊悚影片，然而却不止是如此。具备了灵异惊悚元素，前面十几分钟有些平淡无趣，一点令人怀疑注意的地方都没有。而从“死的人以为自己还活着”开始，影片进入白热化了。很想很想剧透，作为一个新手，秀操作是种无法抗拒的诱惑。恐怖片，然而会让人感动，没有撕心裂肺，但一身鸡皮疙瘩。

壹

《死寂》坦白说，我自己都没敢完整看完它，只能说自己对于恐怖的画面还是背景音乐都hold不住。在主角认为看透一切时，真相才刚刚浮出水面，而最后的绝地大反杀不禁让人出乎意料。

《哈利波特系列》哈利波特基本占据我小时候对科幻魔法世界的绝大部分地位，从当时来看，哈利波特的制作特效充满大胆和创新，几位童星多年合作和磨练使电影质量更上一层楼。但由于后期大量特效的应用和复杂的人际关系加上审美疲劳，电影的评价反而有所降低。个人最喜欢哈利波特4.

《守法公民》这部电影的剧情有点像《七宗罪》，主角应该是《斯巴达三百勇士》的男主角，或许正因如此，电影给人一种血腥狂野的感觉。电影一开头就让人揪心，注定这部电影的结局的不完美性，罪恶，正义，复仇，救赎，故事正在进行。

《肖申克的救赎》这部电影我已经不敢写太详细了，前人已经有各种狂拽酷炫叼的影评了，只能说，没看过的孩子，赶紧去下来认真看看吧。看完，对自由和解放有更真切的理解了。

《消失的恋人》这部电影是Edward介绍的，噢不，好像是大黄。后来看完了，突然对女性有了另一种不同的见解。女人看起来很弱小，看似属于弱势群体一方，然而正因如此，弱小反而成为她们强大的最好的武器。就像一台一定能通过图灵测试的电脑竟然会通过不了一样。

《卡车烂漫旅》这部电影将搞笑和恐怖元素结合在一起，可以说是很新鲜的取材方向了。男主角很帅，女主角很纯，剧情比较无厘头，偏向于搞笑，稍微恐怖为搞笑作了更好的衬托。不过不适宜给大人看，他们会嫌的。

《上帝保佑美国》这个电影也是活生生地看完的。有前戏，没有高潮。整部电影像是一部纪录片一样。所以我更愿意将其看作一部文化片，讲述了美国，乃至全世界出现的文化病。指出世界的人的三观已经出现偏差，过分的自由使人们开始不正确方向道路的前进，并引领风潮。值得反思。

《致命魔术》一部好看的悲剧。最后的胜利者也是一位失败者，不同的追求，不同的人生。殊途同归，为魔术献出超越生命的人。最后发现自己为魔术而要死一百遍，而且还要告诉自己不知道要死的那种负面……很绝望。

《英雄本色》八十年代的港片可以给人一种其他电影给不了的触动。忽然明白为什么初中生这么喜欢所谓的江湖。“有人的地方就有江湖“，说起这个，仙剑1的剪辑也看得我充满对江湖那份未知却亲切的好感。哥哥，发哥，和男主对感情拿捏得很好，整部电影的情感发展乎合情理，看完有种揪心的感动。

《魔镜》整一部电影分为三个小节，各个小节基本没有联系，只有镜子一样。第一个没鬼，二三个有部分灵异，算是不恐怖的恐怖片吧。毕竟是国产。不推荐

贰

《狙击电话亭》讲的是一个推销员被一个杀手盯上，通过电话和杀手谈话，企图求得网开一面的故事。这电影本身是挺好的，我说的挺好是指把你致郁的能力。你以为结局虽然差强人意，但勉强能够接受时，你最后还是会深深的失望了。整一个结构和《活埋》很像，不过加入了其他元素，路人，建筑，警察，妓女——电话亭。如果觉得还不够让你垂头丧气的话，《活埋》相信我，多乐观的人都会无力。

《黑暗侵袭》讲述的是一个失去老公和女儿的女主人公和死党出游探险一个未被命名的洞穴的故事，他们在洞里遇到的一切和现实中未被发现的事情成为这部电影结局的决定因素。画面很血腥，镜头转变的突然且吓人。请做好心理准备。

《蚁人》感觉很不错啊。相对来说，比美队，复联稍微更好看点。科幻之余让人感动，而且有一贯的铺垫和伏笔。不同的视角和精湛的特效是好的卖点。茶余饭后，亲戚在家什么的都可以掏出来看看。

《穆赫兰道》自己没看懂。偷了百度的一篇影评

现实Diane在其姨父和曾是演员的姨母的抚养下在加拿大的安大略长大，大概是在其姨母的影响下，他一直希望自己能成为一个出色的演员，并在好莱坞出人头地。他的姨父姨母去世后，他只身来到好莱坞，像很多其他来好莱坞寻梦的女孩子一样，他租了一间简陋的房子，参加试镜，等待着有朝一日被哪位导演选中，一举成名。

在这段时间里，Diane结识了一个和她一样来好莱坞发展的女孩子Camilla，并与她成了同性恋伙伴。虽然Camilla似乎对她们的关系不以为意，但是Diane却将Camilla视为自己的爱人。不久，一部大制电影征选女主角，Diane和Camilla都去参加了试镜，Diane落选了，但是Camilla凭借她在试镜时近乎完美的表演征服了评委，得到了参加导演亚当的正式试镜的机会。在片场，导演亚当与Camilla一见钟情，Camilla顺理成章的成为女主角，也成了亚当的女友。Diane也因Camilla的推荐在片中扮演一个小角色。但是深爱着Camilla的Diane无法接受Camilla与亚当的亲密关系。因看见Camilla与亚当在片场打情骂俏，Diane在家里与Camilla大吵了一架。

失魂落魄的Diane在家里边哭边自慰。电话铃响了，是Camilla打来的。Camilla派车接Diane到穆赫兰道。车突然在穆赫兰道上停了，Diane有点儿害怕，他问司机：“你在干吗？我们不该在这停呀？”司机回头说：“给你一个惊喜。”Camilla出现在车旁，她带Diane穿过一条山路来到一座豪宅。原来这是亚当的家，正在开party，很多电影公司和剧组的人都在。Diane与亚当的母亲Coco寒暄了几句后，进入party。在party上，Diane继续忍受着Camilla与亚当的打情骂俏。这时，一个女演员走过来与Camilla说了几句悄悄话，并当着Diane的面接吻。Diane感到绝望，她想，自己连Camilla的同性恋女友的地位也许也已经被人取代了。直到亚当说道：“我和Camilla就要（结婚）了”的时候，Diane终于无法忍受了。由忌生恨，Diane走上了绝路。她在一家咖啡 叁

厅请了一个杀手，让他杀掉Camilla。杀手给她一把蓝色的钥匙，让她到时候从咖啡厅后面的一个乞丐处拿能证明Camilla已死的东西。Diane来到乞丐处，乞丐扔给她一个蓝色的盒子，似乎能用那把蓝色的钥匙打开，里边是Camilla的残骸？！Diane开始崩溃了，她仿佛看到自己的姨父姨母从盒子边上跑出来（幻觉）。他吓得跑回到家里，气喘吁吁的上床，作了一个恶梦（这个恶梦就是影片前3/4所详尽描述的恶梦）。醒来后，Diane凝视着茶几上那把蓝色钥匙。想起自己的所作所为，她彻底崩溃了，她又看见姨父姨母凶神恶煞般的追赶自己。她逃到床边，掏出手枪，饮弹自尽。

《阿甘正传》我觉得这部电影给我的直观感受是“永远不要停下来”。纵观阿甘的一生，如果不知道做什么的时候，那就跑步吧，别等，别等。电影不是听说的燃，不过更真实。生活就像巧克力

《教父1》很老的电影，由于看过书的前面，少了对未知的愚惑，多了对演员所演绎的角色的要求。总的来说挺好的，教父演出神髓。毕竟有些年份，有些打斗和枪击效果都差强人意。言有尽而意无穷，应该这么形容。

《真实恐怖故事》整部电影我是在饭堂跳着看完的，只能说看不懂，直观来讲就是很血腥，很无逻辑性。百度后发现深层意义是讲女性主义和超现代主义。说的是现实社会是男权社会，女性想要获得自由就必须死。

我看了电影《小兵张嘎》，张嘎那种不畏艰辛，不怕牺牲，机智勇敢的精神，给我留下了深刻的印象!故事讲述了抗日战争时期，小男孩张嘎子与奶奶相依为命，为了掩护在家养伤的八路军侦查员老钟叔，奶奶英勇牺牲在日本侵略者的刺刀下，老钟叔为了掩护乡亲们呗敌人逮捕了。为了给奶奶报仇，为了救出老钟叔，张嘎决定去寻找八路军。带着老钟叔给他做的一把小木头枪，嘎子踏上了寻找八路军的路程。在城里第一次遇到老罗叔时，嘎子以为老罗叔是汉奸，准备用木头枪缴下老罗叔的真枪，反被老罗叔抓住，但嘎子不惊也不慌，老罗叔却一下子就知道了这个小机灵鬼准时张嘎，也因此使张嘎找到了八路军队伍，当上一名“小侦查员”。凭他的机智和勇敢，在老罗叔的带领下经常出外侦查敌情，并成功抓获了日本的汉奸，使他为我们的队伍干事。但他也经常违反纪律：如咬人，堵胖墩家烟囱等。在区队长的教育下，通过残酷的斗争，嘎子更加坚强了，也更懂事了。为了保护老百姓，嘎子不幸被俘，关在鬼子炮楼里。他不向鬼子屈服，配合八路军将炮楼点燃，使战斗取得了最后的胜利!嘎子在这次战斗中立了大功，为奶奶报了仇，也救出了老钟叔，成为了一名名副其实的八路军战士。电影中给我留下深刻印象的情节是：张嘎在一次战斗中用一支木手枪缴获了一支真手枪，虽然自己受了伤，他还不觉得，充分表现了他的勇敢和机智。文明今天的生活远离战争和硝烟，那是无数先辈用血肉之躯和鲜血换来的!我们作为新世纪的少先队员除了学习掌握更多的知识本领和技能以外，更要爱自己，爱别人，爱集体，爱国家。用我们的双手和智慧使我们的国家更强大，让我们每一个国人为自己是中国人而感到骄傲和自豪。我相信只要我们继承和发扬我们革命先辈的光荣传统，团结一心，奋发图强，努力学习，这个目标一定会实现!

电影《林则徐》主要记述了林则徐及虎门地区人民抗英销毁烟的历史片段，情节可概括如下：

清朝末年，朝廷任命林则徐为钦差大臣赴广东销烟。林则徐到任后，先体察民情，然后确立销烟方案，之后下令采取有针对性的行动。林则徐是一个具有长远眼光的人，在收缴鸦x的同时，还改良了港口等地区的武器装备。期间，武少龙放走洋人鸦x走x头目，幸而及时被当地渔民抓回，并送交给林则徐查办。也因此，林则徐召开会议，严打不法官民。他还向当地贪官逼要三万两白银修整炮台。尔后，林则徐与英国大使谈判，逼迫查理交出所有鸦x。同年，查理请求英军出战中国。虎门销烟后，林、杨两位大人继续共图抗英赢得民心。不料，有佞臣进言诬陷林则徐，以致皇帝拆散了再一起共事的林、杨钦两位大人。1840年4月，英军进攻广州不利，遂北上。英军逼至天津港，清帝无能，按英方条件撤林则徐换齐曾。随即，在广州出现了千万百姓为林则徐送行的感人场面。无能的齐曾替英军拆炮台、教民兵。待英军再次攻打广州之时，勇将关天培率部下英勇抵抗，在奋战中，他不幸为国捐躯。英方继而强迫清政府发配林则徐到伊犁，可喜的是，在被发配之前，林则徐见证了三元里百姓抗英取得了巨大胜利。

影片中，林则徐等爱国忠良一心抗英救国，他们销毁鸦x、反击英军等壮举，可谓可歌可泣。而在封建统治下，官僚资本主义占主导地位，他们为了自己的一己私利，不惜残害忠良，甚至置民族存亡于不顾，一味妥协让步，最终招致列强侵略、生灵涂炭。而英侵略者正是抓住了清朝封建腐朽帝制的劣根，才得以在中华大地上胡作非为。但在此期间，涌现出的一批又一批的爱国志士，他们使侵略者无法在中国真正长期生存下去，而这也正是我们能走向独立的坚实的保障。

在现今和平时代，林则徐等人的爱国精神依然值得我们大学生去学习。我们要学习其爱国之坚、之深、之远，从实际生活做起培养爱国精神。在矿大，我会努力学好科学文化知识，将来继续深造，立志成为社会主义国家的栋梁，为祖国的繁荣昌盛上出自己的一份力量！

今年年初一场疫情来势凶猛，在这场无形的斗争中，我们从未屈服于病毒，虽然与女排姑娘经历的战场不同，但女排精神却如出一辙。阳光总在风雨后，随着疫情造成的阴霾逐渐散去，9月25日电影《夺冠》的全国上映，让我们再一次目睹了中国女排30年的激荡岁月，感受到女排不屈不挠的拼搏精神，并激励着大家不畏艰难，面对挑战，继续前行。

在赛场，中国女排姑娘身穿印有___标识的“战袍”挥洒汗水;在机场，巩俐饰演的郎平与黄渤饰演的陈忠和送别场景中，也有___的身影。

致敬女排精神

上世纪80年代，中国女排迎来辉煌时期，成为当时世界排坛第一支“五连冠”队伍。2013年，“铁榔头”郎平再次拿起中国女排的教鞭，成为中国女排引航人。同时，朱婷、袁心玥、张常宁等一批年轻队员逐渐成长为队伍的核心。

2019年世界杯，中国女排凭勇不可挡之势重返巅峰，成功卫冕冠军实现“十连冠”。从1981，到2019，跨越三十余年的几代女排人历经传奇与低谷却始终信仰不变，成为一代又一代中国人的精神动力。

三十多年来，中国女排赛场上奋力拼搏的点滴仍旧历历在目。中国女排无疑是对坚韧不屈、无畏困难精神的最好诠释。1982年诗人艾青以诗句“光荣的桂冠，从来都是用荆棘编成。”称赞了老一代中国女排夺冠风采。

如今，作为一部讲述几代中国女排奋斗历程的电影，《夺冠》也是对中国女排以及女排精神的致敬。

9月25日，中国太保携手《夺冠》陪大家重温中国女排荣耀时刻，见证风雨过后的灿烂阳光。

牢记苦难的昨天，珍惜美好的今天，建设更好的明天。我们今天的幸福生活来之不易，革命先烈抛头颅洒热血，才有今天的和平社会。

谁不曾有过美丽的梦?谁不曾有过欢乐的童年?当你在明亮的教室里，你不觉得是一种幸福吗?当我怀着好奇的心情看完了《小兵张嘎》这部电影后，我的心就像大海的波浪，久久不能平静。我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动，我对他充满了敬佩。一提起小兵张嘎，想必大家都熟悉吧，他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。他小时候生活很苦，但为了改变人们艰苦的生活，他少时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他有聪明的脑袋瓜，用一只假枪就把敌人的首领捉了回去，为红军立了大功。我真佩服他的勇气。嘎子的爱国热情、机敏、滑稽、幽默、可爱、坚强不屈、不达目的绝不罢休的精神感动了我。

看完电影，我思绪万千也想到自己，嘎子的形象总在我脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，拿自己和他一相比真是天壤之别，我显得是那么渺小，真是惭愧之极。

现在的生活条件好了，我们生活在这科技发达的今天，可以坐在宽敞明亮的教室里学习，老师、父母对我们关怀备至，我们有什么理由不奋发向上呢?哪又怎样面对生活中的困难呢?困难和挫折不仅在艰苦残酷的战争年代，同样也会出现在我们的学习中。我们只有像嘎子哥一样，勇于挑战困难和挫折，不断努力，才能使逆境变为顺境，从而到达理想的彼岸。今天，我国已经步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。只有这样，中华民族才能重振雄风，为人类文明与进步做出更大的贡献。

回顾过去，我们雄心激扬;盛世年华，我们信心百倍;展望未来，我们豪情满怀。沧桑的岁月已留痕，繁荣的祖国正兴盛。这片热土早已是天翻地覆慨而慷，龙腾虎跃今胜昔了。少年兴则国兴，少年强则国强。我们要适应时代发展的要求，正确认识祖国的历史和现实，增强爱国的情感和振兴祖国的责任感，树立民族自尊心与自信心;弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。

我们是充满希望的青少年，肩负着实现中华民族伟大复兴的我们，要热爱祖国的大好河山，我们要像张嘎那样，做生活的强者，争做祖国的有用人才。为了实现我们的光荣使命，我们必须努力学习。长江后浪推前浪，一代更比一代强。我坚信，在我们的不懈努力下，祖国的明天，天更蓝、山更绿、水更清、经济更繁荣、人民更幸福、国力更强盛，祖国的明天更美好！

电视屏幕中闪现着一幅幅感人的画面，那就是微电影《陪伴》里面所讲述的故事。

镜头中爸爸正抱着出生不久的女儿，细心地照料着，并且对女儿深情的说着：宝贝，我会一辈子保护你!慢慢地孩子长大了，跟爸爸之间的沟通少了，直到女儿包里的一盒烟的出现，彼此产生了误会，深爱女儿的爸爸伸手打了女儿，女儿跑出了家门。焦急万分的父亲到处寻找女儿，最后终于找到了女儿，消除了误会，深深地抱在了一起，彼此感受着亲情，彼此珍惜着家人之间的温暖。

看到这一幕，我的眼前也呈现出了很多的画面，微电影中那双眼睛跟我的爸爸妈妈一模一样，当我生病时，当我碰到困难时，当我考试考砸的时候……那双眼睛里充满着关心和急切。甚至比他们自己碰到难题还要着急。

对于电影中那位女儿所受到的爱，我要比她更幸福，因为我受到的爱更多。外婆会精心地给我准备早餐，做我爱吃的可口饭菜;爸爸妈妈总会给我准备我所需要的东西，无论是学习上还是生活中用的，有时候他们出差了，还能收到他们送的礼物，那时候，看着我兴高采烈的样子，他们的脸上也挂着灿烂的笑容。

曾经对于妈妈，也有过抵触的时候，对于她的叮嘱，我会觉得烦，觉得唠叨，细细想来才知道，我在妈妈所谓的“唠叨”中，已经不知不觉改正了很多缺点，在妈妈所谓的“唠叨”中，那盒子里的奖状和获奖证书，正越来越多，越来越厚，正是有了妈妈“唠叨”的一路陪伴，我才一路幸福的走来。

看了微电影《陪伴》，让我深受触动：家人的温暖，家人的一路陪伴，是一件多么幸福，多么温暖的事，正是因为给了我太多的爱，才让我觉得给的我理所当然，觉得是多么自然的事情，其实我们都应该珍惜这种亲情，感谢家人的陪伴，总有一天我们都会长大，离开曾经温暖的家，我不想因为长大了之后才会遗憾。所以从现在开始，珍惜爱，保护爱，在亲情的一路陪伴中走向幸福的未来。

今天，我看了孔子这部电影，内容是主讲孔子的一生由鲁国兴盛的国相（相当于现在的总理），衰弱到一个四处传教的乞丐，最终又回到鲁国的人生经历，令人不禁感叹人生的曲折路程，又使人惋惜如此一位高尚的人，生命路途的悲惨。

孔子这部电影的主题是学习孔子高尚，让人深有所思，是的，在当时那个战乱的时代，孔子的儒家道法被各个国家重用，但是他没有被别的国家用重聘金所动，依然效首鲁国，但最终被叛人挑拨而被赶出鲁国四处传教乞讨，如果；是现在这个社会，一定是一个被视为尊重的人，但是那个战乱的时代，竟然像一个乞丐流落街头，连口饭都吃不上！使人不禁叹息人生的不公，竟然让如此一位圣人堕落……呼呼的风越刮越大，刮在树上似乎要把树连根拔起。雨也越下越大，豆大的雨点像乱古一样叫叫，噼呖啪啦地砸在房屋上，好像要把屋顶砸烂。突然，一道闪电掠过了天空，紧接着，天空响起了一阵阵轰隆隆的雷声……

看到孔子在那种黑暗的年代依然正直的身影，我不禁有所感动，在我们这个没有战乱，和平的年代里，拥有孔子这种品行的人几乎已经见不到了，要想学会孔子的修行不容易，但也很简单，简单是因为只是捍卫了做人的最基本的原则，其实孔子也只是做到了这一点，但难是因为这一点，要做到这一点需要的不是想象的那么容易，就要抛弃功名，财物，地位等等，虽然我们不一定能做到孔子这样伟大，但我们起码不能在人生路上做恶事，在别人看来，我们远没有孔子伟大，但我们可以自豪的说，我这一生是正直的，是不邪的！

看了孔子后，我沉思了许久……

为什么战旗美如画?英雄的鲜血染红了它。

为什么大地春常在?英雄的生命开鲜花。

——《英雄赞歌》

今天给大家分享一部电影《金刚川》。电影8月筹备，10月上映，在所有人都对影片质量心存怀疑的时节下，电影在首波口碑解禁时获得了业内人士“目前中国电影工业水平的最好体现”的高度评价。

迷妹有幸在现场看了点映，电影看完最大的观后感就是——燃。

本以为战争片会浓墨重彩的描绘大场面，但《金刚川》却把重点聚焦在了一座桥。1953年，抗美援朝战争进入了最终阶段，为了确保金城前线的战力，志愿军必须誓死捍卫这条交通要塞——金刚桥。

这道桥有多重要?

用片中的一句话：赢了，敌人的地狱;输了，我们的地狱。

敌人当然不会放过这条生命线，轰炸机、榴弹、定时炸弹轮番上阵，来来回回炸了七次，人民志愿军也反反复复修了七次。

这修桥的过程，就是《金刚川》。

影片别出心裁的通过战友、对手、高炮班、桥这四个视角来展现这一段历史故事，从修桥的工兵团，到敌方空袭的美国士兵，再到掩护修桥抵御空袭的高炮班，最终这一切又回归到了桥上。和历史一样，任何一个值得铭记的时刻，都是靠众多人的参与，互相影响，互相作用，最终，成就历史。

电影也在细节上设置了非常多的小心思，蜻蜓、白马、哨子、炮壳、酒壶、烟叶子、桥。比如连接张译与吴京的哨，就是他们传递信息，传递情感的东西。每一次视角的转换，都会在这些细节上，看见前人留下的印记。

“那一年，俺们都才十七八岁”，他们最大的愿望就是打赢这最后一战，然后回家。

但在这场异国他乡的战斗里，我想，无论是回家，还是牺牲，他们都准备好了。

我的家乡在龙泉桃花山下。

每年三月，桃花山上开满了色彩红艳，白里透红的桃花，名副其实，桃花山上就是漫山遍野的桃花，以前龙泉有个节日，每年三月十八这天为桃花盛开而准备的“国际桃花节”，桃花正好长得繁荣昌盛。还有明星来助阵，山上可以说是人山人海。

从山脚沿路上去，没多久，你的眼中会布满了桃花，这些桃花粉红粉红的，十分夺目，斑斓多姿，密密麻麻的桃花融在一起，沉浸在这无边无际的粉红花海，让人从眼中到心底都甜滋滋的。这一片粉红花海，犹如缤纷五彩的锦缎;又如小姑娘羞红的脸蛋;又好似粉红色的地毯。

鲜艳夺目的桃花不仅色美、味香，还可以温暖人的心扉，让人看了就神清气爽，精神焕发，桃花的香气更是沁人心脾，一朵朵奇花异葩争奇斗艳，但人们的眼睛里装得最多的就数那赏心悦目的桃花了。

一阵清风吹过，一阵阵花雨零零散散地飘落下来，山野像铺上了一床粉艳的大锦被，一簇簇鲜艳的花骨朵镶嵌在树枝上如同无数只蝴蝶，翩翩起舞，风姿绰约。

山野里，一片粉红粉红的桃花，好似燃起的熊熊烈火。

穿行在桃树之间，顿时，四周花香四溢，向前一望，还有一片色如翡翠，状如圆月的湖，没错!这就是宝狮湖，四周有许多棵零散的桃树，飘散着花雨，落英缤纷，正好应了一句“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边”啊!

我爱你——我的家乡!

在一次影视作品鉴赏课上看到了这部电影，梅尔·吉布森导演，从《勇敢的心》时就已经爱上他了，这部电影同样也没有让人失望。

讲的是玛雅文明的一个故事，一个个小小的部落被玛雅大部落吞并，糟到了灭顶之灾，一个小村子里的人几乎没被杀的全部做了俘虏，那些俘虏是去做给“太阳神”祭祀的“祭品”，说来说去文明到底是什么，一个自给自足的村落就这样被所谓的文明给“强奸”了，所有俘虏的男人被送到那玛雅的“金字塔”上去做祭品，祭师很残忍的把“祭品”的心脏给挑出来，看见那些“祭品”们一个个疼的死去活来，没过多久就被枭首掉，那头颅从那高大的金字塔上滚落下去，被下面那些兴奋的群众给踢来踢去，尸体也最后踢落下来...镜头一闪，金字塔的旁边堆满了做“祭品”俘虏的尸体。让人讽刺的是，最后有两个追杀那主角的人，在海滩上看到了西班牙人及他们的船只，已经开始登陆，后面的事情不用想就知道西班牙人带来了毁灭他们文明的火种。

里面的主角是个酋长的儿子，生活在个无忧无虑的村子里，有个漂亮的老婆及个可爱的男孩，另一个生命正在他老婆肚子里酝酿成长着，就有一天晚上被玛雅部落的人给偷袭，村子遭到了致命的打击，没死的男人女人全部被做了俘虏奴隶，被送往城镇“首都”里去作为“祭品”...男主角大难不死，想方设法逃出来就是去救自己心爱的老婆，被八个人的“敢死队”追杀，他是一路设计，把那些敌人一个个消灭掉，从那瀑布上跳下去的时候，他说：我父亲曾经走过这片森林，我是个勇敢的猎人...。余下的头头被彻底激怒了，我猜他的内心肯定是这么想的：你个小小部落的人，捏死你就如只蚂蚁...可是这只蚂蚁把他愤怒的情绪激发到及至，已经无力再去思考该如何小心去捏死这只蚂蚁了，最后命丧这个猎人为捕捉野猪的陷阱里。

觉的本片电影再次发挥了梅尔.吉布森的“《耶稣受难记》”写实的风格，粗旷的肌肉下是裹住隐秘地方的一小小布片，人的那种野性美混然表现出观众的眼帘来，杀戮的残酷性也淋漓尽致的表现出来...在我看来这片是我满欣赏的，文明的背后是野蛮与残酷，也许是种宿命，你的野蛮的最后是另个野蛮来对付你。

包含战争题材的电影从未在中国的电影市场缺席。中国亲身经历了二十世纪漫长的、烽火连天的峥嵘岁月。从过往的《金陵十三钗》、《无问西东》，到今年的《八佰》，每一个中国人的青春和人生都被风烟时代、被残酷战争所裹挟。电影《金刚川》也不例外，它应纪念抗美援朝七十周年而生，影片题材就取自于抗美援朝的最后一役——“金城战役”。

电影《金刚川》的故事情节简明易懂，它讲述的是一支二线工兵部队修桥渡江的故事。1953年，在抗美援朝最后一役“金城战役”中，为了保证能够向金城前线输送更多的支援部队，从志愿军渡河部队、工兵部队、高炮部队多个视角，讲述一场被美军不断炸毁桥梁和中国人民志愿军不断修复桥梁的抗争奇迹。

这场战役，中国人民志愿军最终收复了160平方公里的土地，并将战线向南推进约14公里，取得战役胜利，并直接导致美军被迫签署了《朝鲜停战协议》。

一如《金刚川》的导演坦白的那样，这部电影就是要表现“牺牲”。我们在《金陵十三钗》中感受“荣辱”，我们在《无问西东》中感受“理想”，我们在《八佰》中感受“忠诚”，而在电影《金刚川》中，给我们最大视觉冲击和心理感受就是“疼痛”。参加抗美援朝的都是一些十八岁的青年们。他们临危受命，在他乡的战场上闻着血肉的焦味，他们在金城战役中不断修复被美军炸毁的桥。在电影中，这座横跨金刚川的桥不仅是一条运输物资的必经之路，而且是一条通向胜利、通向和平的回家之路。然而，这部电影和真实的历史都没有忘记，在这座桥的另一侧，许多中国的年轻人为此而壮烈牺牲，甚至在战争结束的几个小时前不幸身亡。

青山处处埋忠骨，何须马革裹尸还。七十年前，那些出生入死的青年们牺牲他乡;每一个牺牲都有价值，每一个青年(虽然是小人物)都是大英雄，才有七十年后，我们这些处在和平年代的青年们和平与安生的日子。

每个人都有一种本性，就是不知不觉中，对某人或某物产生傲慢与偏见。

《傲慢与偏见》主要讲述了故事主人公班纳特太太有一个毕生大志，这就是把五个闺女体面地嫁出去，故而总是把近旁有钱的单身汉看成某个女儿应得的一笔财产。于是故事中就有了几对青年男女跌岩起伏的分分合合。豪门子弟达西与聪慧机敏的二女儿伊丽莎白之间的谗言误会，富家子弟彬格莱与贤淑善良的长女吉英之间的欲说还休，还有浪荡工艺丰翰与轻佻无理的小女丽迪亚的私奔绯闻……但是，最终男女主人公都放下了各自的傲慢与偏见，做出合乎自己道德的选择。

其实，看过这本书的人都知道作者其实想通过这本书表达简奥斯丁本人的婚姻价值观，强调了经济利益和门第观念对婚恋的影响。

也可以说，《傲慢与偏见》中的主人公都是一群幸福盲。相信大家都听说过文盲，法盲，色盲等。幸福盲也是其中之一。主人公们都像一个自幼被封闭在洞穴中的人，在七彩光线下学者辨析青草和艳花，朗月和白云，体会到了那些被黑暗囚禁的盲人，手术后一且打开了遮眼的纱布，那份诧异和惊喜，那份东张西望的雀跃和喜极而泣的泪水，是多么多么的自然而然。

“生活中不缺少幸福，而是缺少发现幸福的眼光。幸福盲如同色盲，把绚烂的世界还原成了模糊的黑白照片。拭亮你幸福的瞳孔，放下你的傲慢与偏见，就可以看到被潜藏被遮掩被蒙昧被混淆的幸福，就如美人鱼一般从深海中升起，哺育着我们。

电影一：《放牛班的春天》

观后感：

有这样一个故事，发生在法国某个小镇的郊外。

有这样一个学校，名叫“池塘之底”，拥有着阴寒森然的建筑，沉重笨拙的大门，陈旧斑驳的教室以及压抑阴森的氛围。

有这样一帮孩子，在严格甚至近似于残酷的教育管理模式下，他们孤傲而坚强的抗争着，仿佛等待着一个救星，又仿佛他们已经放弃了这种期待。

有这样一个失落的音乐家，带着一丝失落来到这里，见到了这一帮等待着救赎的孩子。

这一切来自于一本陈旧的日志，世界著名音乐指挥家莫杭治重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，作者是他的启蒙老师马修。两位老人沉浸在对于往事的回忆。

故事就这样开始了，一部电影，没有了奢华的场面，没有了惊心动魄，但是却多出了一丝的温情，展示了一个伟大的音乐家，伟大的教育家如果与他的学生进行心理的对抗，进行心灵的沟通。这个世界也许有卑微的人，但却没有卑微的情感。平凡的小人物克莱门特·马修那颗博大的爱心，使得艺术的力量变得如此巨大，让孩子们的灵魂得到救赎。

看完这部影片，我为哈珊校长的粗暴残忍而愤恨；为孩子们曾经不幸的遭遇而惋惜；为孩子们遇到马修而庆幸；为马修的善良真诚而感动；为杭莫治的改邪归正而释怀；为佩尔诺的执著坚守而欢欣。

而影片其实是想告诉各位观众：人都要有梦想，不放弃梦想，不放弃对于梦想实现的渴望，同时用努力书写着自己的梦想，成功其实就在不远处。

电影二：《长江七号》

观后感：

昏暗的光线中，出现一双黑漆漆的粗糙的手，看的出来，这是一双男人的手；他一只手握着一只鞋子，另一只手开始静静地穿针引线；那只鞋子真的很破烂，看起来那么脏那么恶心，而且还露那么大一窟窿；男人的针线活也不是很熟练，每次下针的距离长短不一，所以当缝到那个大窟窿的时候，他不得不停顿了一下??

这是影片的开头，这个开头仿佛是一阵风，迎面吹来的还有莫名的紧张；又仿佛是一块金属，重重地压在心上。

影片主要讲诉了父子之间的温情。主人公小狄的爸爸狄爸以在建筑工地打散工养家，为了培养儿子成材，省吃俭用把小狄送入一流学府。狄爸在垃圾堆意外捡到神秘外星生物7仔，7仔能随意变作不同的工具和吸收和释放能源，帮助主人小狄解决生活上的各种问题并产生许多的趣事。与此同时，小狄同学蛋挞头的父亲无意中发现了7仔超乎寻常的能量，为实现自己的野心，欲高价收买7仔，未料小狄父子不为金钱所动，情急之下绑架7仔到自家的研究所，并榨取7仔身上的能量。小狄父子冒险潜入蛋挞家研究中心，历经险阻，救出奄奄一息的7仔，一家人再次团聚。但一波未平一波又起，蛋挞爸虽然获得了7仔的能量，却无力控制，导致研究中心爆炸倒塌，研究所的门即将关上，其在做了一个变大缩小枪，第八先把小弟和同来的袁老师送出去，可是在外面他们遇到了点麻烦，差点出不来，后来因袁老师会跆拳道，他们破门而出，7仔又变成了一只很威武的狮子形怪物，送了他们三人出来，但是无数致命化学污染物从研究所向外疯狂外泄，7仔奋不顾身地跳上研究所屋顶，将所有的化学污染物吸入体内，污染物没了，7仔也变成了一个布娃娃。

这部影片很好的将主题摆在了低碳环保这一主题上，也告诉和教导我们“人穷但志不能短”这一道理。

今晚去看刚上映不久的《南京!南京!》，(英文名： city of life and death

，生死之城)，也是反映南京沦陷后难民区的惊心动魄的。

影片开头是南京失守之初的巷战，接下来是对战俘的屠杀，忍不住让人以为，日军屠杀的不是手无寸铁的战俘，而是负隅抵抗的士兵。之后是在南京的国际人士就难民区与日军的反复交涉，以及日军对难民区的步步紧逼，以奸淫妇女为主，大胆的镜头很多。其中，有一些祥和的场景，如日军士兵的嬉戏，慰安所里的床戏和与日本慰安妇的爱情，接以慰安所里被折腾致死的中国妇女;最后，在黑白的背景下，日军士兵角川放走了两个中国战俘，留下一句“有时候活着比死更艰难”并自杀，影片在两个获生的战俘长长的笑声中结束。用短暂的祥和引出死亡的前兆，用长久的压抑衬托生存的希望，形成鲜明反比，辅以节奏的张弛交替，这是影片在手法上的得道。

但在内容上，我并不觉得《南京!南京!》有什么过人之处。影片中横贯始终的只有日军的角川一人，或许试图借其心理变迁反映故事的变化，但我们看到的角川却是一个原本善良的人，他的自杀仅仅是因为这颗善良的心无法容纳杀戮，而并没有一个心理的积累和转变过程，他的历程无法承载叙述所有故事情节的需要;何况，用一个日本人来记录这场暴行，本身无法引发观众的共鸣。而除此之外的人物，均只是片中的过客，获生的两个战俘，虽也藏在难民区，但中间并未遭受劫难(因为劫难全是针对女人，几乎)，他们也无法承载这个生死的转折。影片只是用一连串的跳跃的故事引出一大堆挣扎在死亡边缘的人，而没有用心去描述他们在生死之间的心态及心理变迁;而且，因为要出彩的人太多，客观上也无法一一描述。最后活下来或者死去的人，也没有故事前缀，于是他们的生或死也很随意，无法引发观众的共鸣。一言蔽之，影片应用了生死之城的概念，却游移了概念。由此，我们不能说《南京!南京!》是一部史诗。它只是一部商业影片，轰动的场景、堆砌的故事、另类的视角，均只是为商业而商业。与其说“谨以此片纪念南京大屠杀

30 万死难同胞”，不如说“谨以此片让一亿观众因南京大屠杀 30 万死难同胞而掏腰包”罢。

放假后一直忙于集训的我和妈妈突然发现，早就想看的电影《小Q》昨天居然是最后一天上映了，而我的集训要到晚上九点结束，但我俩还是决定赶去电影院看最后九点半这末场。电影果然没有让我们失望，小Q的故事感人至深，让观众们（包括很多男士）都泪流满面。

本片讲述了聪明可爱的拉布拉多犬小Q在训练师与‘小乔家庭’悉心照料和训练中成长为一只合格的导盲犬，并遇到了新的盲人主人李宝庭——中年失明、孤僻又坏脾气的天才糕点师，小Q一开始并不受欢迎，但它用它的善良和对主人忠心，打动了“石头心”主人的铁石心肠，开始得到信任并成为主人的“眼睛”，温情的陪伴终于让主人重拾起勇气去面对失明后的新生活。一人一犬，朝夕相处，互相陪伴，他们谁也不愿失去彼此。但时间是残酷的，两个好伙伴一起慢慢变老，小Q的主人患病去了国外医治，而小Q的身体也逐渐老去，它执着的等待着主人的归来，终于心愿达成，但它也重病不起，好在主人陪他走了最后一程。

看了这部电影，我感受到的不仅仅是导盲犬的伟大和忠心，更让我觉得应该去思考的是：导盲犬都能如此倾尽所有地照顾身体有缺陷的人类朋友，可我们这些身体健康的人又为残障人士做了什么呢？以后我要向导盲犬学习，多帮助需要帮助的人和动物，让世界更美好，让世界充满爱！

导语：《南京！南京！》里透露死亡讯息的场景之多，黑白画面的处理更让每一种形式的死亡都让人身临其境，下面是小编给大家整理的南京南京电影观后感内容，希望能给你带来帮助!

《南京！南京! 》是一部以“南京大屠杀”为背景的大型史实记录电影。刚开场就被被枪声、炮声吓到了。惨不忍睹的杀戮，血流成河，生灵涂炭。南京城成了一个死城，深深震撼了我。

当时的南京，可以说是一个地狱，每一个活人在里面都面临着随时要面对死亡的威胁和恐惧。军队溃败了，大屠杀开始了，尸横遍野，影片有淋漓尽致的表现日军千奇百怪的屠杀方式，它将这场浩劫落到了每个活生生的人的身上。唐先生，拉贝的秘书，与拉贝共同负责者难民营的安全，当拉贝不得不离开的时候，他为了保护家人的安全委身于日本人，当她终于和日本人成为正式的“朋友”的时候，他的妹妹被日本人拖进了慰安所，他的女儿被日本人活生生的摔死了，他的老婆因为被打晕而幸免于难，他！ 欲哭无泪，欲吼而无声啊！后来在拉贝的努力下，日本人答应可以让拉贝带走一个助手还有一个助手的家人，当他们即将踏入生门的时候，唐先生，这个典型的中国男人放弃了生的权利，把他让给了另外一个急于求生得人，临走前他告诉老婆自己要留下来找妹妹，…… 后来唐先生当即被压赴刑场，他看见被蒙着眼睛的中国人像小鸡一样被绑在柱子上，一个个的被射杀，轮到他了，他拒绝蒙眼睛，他笑着对日军的军官说“你晓得吧！ 我老婆又怀孕啦。我老婆又怀孕啦！” 这是他临终前的胜利的宣言，他的从容让那个日本军官不敢直视！这句话，透露了生命的气息，还让那些侵略者知道“中国人杀不尽！中过国人的生命是顽强的！”我深深感动了！

《南京！南京！》里透露死亡讯息的场景之多，黑白画面的处理更让每一种形式的死亡都让人身临其境，这种真实的氛围已经让你觉得内心超出了对残酷的负荷，因为每个中国人都曾看过那些触目惊心的老照片。女儿被日本鬼子从窗口扔下去，观众看到的只有唐先生奔去窗口的崩溃呼喊。最可恶的是日军要挟难民营交出100个女性当慰安妇，还有一车车从军营运出去的女子裸体。日本士兵杀人时的表情，走向死亡的人群的眼神，在黑白不见血的银幕上，你只能读到两个字，绝望——这是地狱最底层的绝望。我印象最深刻的就是一个穿长褂戴瓜帽的男人被推到土坑活埋的那一刻，他紧紧闭着眼睛，没有反抗，也没有歇斯底里。如果看过那些老照片，你会相信这就是真实的地狱。

在70年前的中国，70年前的南京！我们从来没想过，把这一切拍成电影，写成书籍，把民族带血的伤口一次次地撕裂给世界看；我们从来没有想过，要以血还血，以牙还牙，要用你们的生命来抵清你们欠下的债。我们曾经那样地善良，那么地宽容。我们默默地重建被你们烧成灰烬的家园，我们含泪埋下同胞未寒的尸骨，我们一遍遍告诉后代，是“战争摧毁了一切，我们要牢记历史，永远不要重蹈覆辙”。 我们输掉的是城市，而他们输掉的是人性！残酷的历史是需要坦诚面对的，时光向前走，历史向后退，中国的年轻一代，该如何触摸自己的前辈曾经遭遇的那个巨大伤口？日本的年轻一代，该如何看待自己的前辈曾对他国的所作所为？现在我觉得我们活在这个年代是多么的幸福，不用提心吊胆的担心生命结束的那刻，我们应该很努力刻苦的学习，才不枉费为了和平在战争中牺牲的前辈们。作为中国人，我们要自立更生，勇往直前，不忘国耻，以史为鉴，面向未来！

[南京南京电影观后感

翩飞过我脑海的你的伊莎贝拉

——评《Le papillon》

“你难过吗？你知道，死亡死人生很重要的一部分，只是它不会事先通知你，很多人活的好像自己有永恒的生命似的，可是从没有人确定他们是否有时间实现自己的愿望。”于连坐在树下的石头上坦然道。

蝴蝶，最翩飞的生物，却承载着最深沉的哲思，如同破茧，如同成长。

伊莎贝拉，最常见的名字，却背负着最伤痛的执念。一个是一种稀有蝴蝶的名字；一个是淡漠的母亲的姓名。一个是沉迷于对自己患有精神病自杀的儿子的悔恨的老人；一个是对自己母亲不关心自己决心报复和试探的女孩。就这样，他们匆匆去了那片这个时节里能找得到伊丽莎白的葱茏的大山。

不知是自然度化了他们或是他们感染了自然，在轻松活泼的舒缓钢琴曲中，恰到好处地清新感，和充满童稚趣致的对白。

“蝴蝶叫伊莎贝拉真奇怪”

“是一位昆虫学家在1839年在西班牙发现了这种蝴蝶的人，他就用西班牙王后的名字给他命了名。”

“我妈妈给我起名字的时候有个拼写错误，本来我改叫艾丽莎，可是等级的人把字母给忘了。”

“这没什么关系，叫艾尔莎也很好听。”

“艾丽莎是伊丽莎白的简称吗？”

于连点头称是。

“哪艾尔莎是什么简称？”

于连想了想，说“不知道，它不是简称。”于连回头一笑。

艾尔莎沉默了一会儿，喃喃自语到，“那就好，是简称就太傻了。”

艾丽莎总是这样，希望自己得到重视。我想，她其实心里是有些失落的，在知道自己最初的名字不是出于母亲对自己喜爱而精心挑选过的，而是母亲和登记员粗心的一个笔误。不过“那就好了”，不是以别的东西命名的简称，不是替代。然后她开心了一些说，“那就好了。”你可以想象她的心。就像她说，她把鸟笼打开的时候，小鸟并没有飞走时的喜悦，“因为它是真的喜欢我。” 影片中总是充斥着这些情感变化精心描绘的情节。在艾尔莎跟着于连愤怒的目睹了偷猎者的时候，在于连捕捉、毒死蝴蝶。“你这是偷猎！”于连开始沉默。我想，艾尔莎是不明白的，不明白于连为什么对于别人偷猎愤怒，但自己却仍然要偷猎。世界总是难懂。艾尔莎是不会明白的，那个男人在门外面趾高气昂地在电话里命令人买卖股票。这一幕总让我想起《小王子》里的一句话，“人拼命挤进快速火车，却不知道自己在寻找什么。于是他们变得忧虑、烦躁、在原地打转??”就像那些人也不能懂，“富有，就是做自己喜欢做的事。”于连总是能把一些大道理讲得那么平易近人。

在于连讲最后的审判的时候，不知是为了反战的主题还是为了原罪的定论，气氛沉重阒静，就像那个艾尔莎不小心吓跑蝴蝶的那个夜晚。人其实还是有很强盛的执念的，老太太能够注视着一个早已停掉的钟表许久许久。于连能够因为艾尔莎吓跑了蝴蝶失态地吼她。

幸好，一切都来得及挽救。

最后的场景，整整四分钟的镜头，华丽丽地都献给了一只破茧的伊丽莎白蝶。蝴蝶终于翩飞，悔恨终于淡忘，关爱终于表白。

“我们去那么远的地方找它，它却在这里等着我们。” 也难怪简桢说，“我只是一只蝴蝶，很偶然地经过了生。”

影片用了超多的篇幅去勾画艾琳·布罗克维奇如何去艰难取证，包括靠她的美艳获得辛克利镇拉罕登区水利会管理人员带给了查档的便利，从而获得了该水利会出具的no:087-160清除及废除令。还有对她评价为非一般的女孩的原pg&e总公司前职工查尔斯·艾比利带给的尚未消毁的证实总公司知道了瓦斯电力公司使用了六价铬及没有作废水池防漏的文件。但是对于打赢这场官司的团队支持却少有渲染。

事实上，打官司是要讲究一个专业团队的。尤其象影片中的这一宗美国历史上最大的一齐侵权纠纷案。专业律师的意见不可少。而艾琳·布罗克维奇当初对埃德·马斯利律师的误解，认为马斯利律师是将她调查所到的成果拱手交给他人，是他人在撷取她的胜利果实。这也体现出了没有法律知识背景的艾琳·布罗克维奇对官司的驾驭潜质的缺乏。她如果没有专业律师的指导和辅助，整个官司就会陷入被动。

影片中的大平洋瓦斯电力公司无时不在用它的实力和奸诈愚弄当地居民。主动为当地居民体检就是其中一个毒招。电力公司主动为当地居民体检无非就是让当地居民在检验结果出来之际就已经知道自己已经患病，根据当地法律规定，如果知道侵害后果一年内不提起维权诉讼的话，过了诉讼时效再向法院提起诉讼，将难于被法院保护。这一毒招却被埃德-马斯利老律师识破了。

然而，这些险象，艾琳·布罗克维奇并没有意识到。马斯利这个形象有点可爱又略显武断的老律师，在关键时刻表现出了他运筹帷幄的大气，他清醒认识到光凭自己的一家小小的律师事务所是很难胜任这一场工程浩大、堪称美国历史之最的官司。他主动与一家大型专业的有实力的律师事务所合作，从而为官司的胜出多了几分把握。事实证明，他们成功了。