2016遇见最美古诗词征文通用3篇 作文(经典20篇)

唐诗宋词风光旖旎，在我心中留下了挥之不去的光影……

唐宋是我们诗词文化最鼎盛的时期，是中国文化的高峰。孟浩然、王维的宁静淡泊，岑参、高适的边塞长吟，李白的浪漫奔放，杜甫的乱世悲歌……星光灿烂的诗坛是唐代文学乃至中国文学史上一道亮丽的风景。

李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的誓言给我鼓励;杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的气魄让我向往;白居易“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”的乡愁让我心酸;刘禹锡“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的哲理给我启迪……

宋代词人们高奏过悲壮威武的慷慨悲歌，低吟过委婉动人的缠绵情话，悲叹过心疲气短的穷途末路……

我渴望苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”，我悲叹李清照的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，我向往辛弃疾的“了却君王天下事，赢得生前身后名”，我感慨晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”……

唐诗短而精炼，掷地有声;宋词长而有韵，回味无穷。

迷人皎洁的汉宫秋月令我心驰神往，倾国倾城的燕瘦环肥使我魂牵梦绕……

唐诗宋词那或雄壮或惆怅的意境是否让你身临其境?唐诗宋词那或勉励或警示的言语是否让你有所感悟?

唐诗宋词不仅是一种文化，也是一段历程，更是一个传奇!它所代表的是一个个永远令人陶醉的王朝。

每次读到唐诗宋词，我都会有一种全部占有的冲动，这，也许就是它的魅力所在吧!唐诗宋词，是你，在我心头激起了一圈圈的涟漪。

“千山鸟飞绝,万径人踪灭.孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪……”这是我小学时,朗朗上口的诗句.每当我情不自禁的朗诵出来时,那一望无际、白茫茫的雪好想就出现在我眼前,所有的山上,鸟儿们都飞走了,一只都看不到了.所有的路上,没有行人的踪迹.唯有老翁披蓑戴笠在船上,独自钓鱼,不怕冰雪的袭击.我隐隐约约的感觉我的眼镜好像蒙上了一层雾,望向远方,老翁拿着鱼竿在默默的垂钓……

这时,我恍然间走进了古诗之中,那雪!那山!那水!还有那位不畏寒冷的老翁!这是一幅多美的江乡雪景图啊!但是我最欣赏的还是那老翁身上的某种精神.诗中,我站在岸边,望向远方的老翁,小船破破的在江上安安静静的……老翁一动也不懂,蓑衣上面早已染上白茫茫的雪花,斗笠上也是一片雪白.我慢慢的走进他,他离我不远,我清楚的看到他岁月留下皱纹,一条一条的,胡子短而花白,不知是雪染还是……只见他动也不动,而这就是我所欣赏的!那种坚持不懈、独来独往、不拘一格的精神.我猜想老翁是这样的一个人吧……

我慢慢的从幻想中走了出来,我才发现我原来一直在梦中,梦醒了,雪停了,风也安静了,老翁也该回家了.

在中国所有的传统文学中，我最情有独钟于唐诗宋词。记得年少时，在云南边塞“支边”，思想苦闷，生活艰苦，但收工回来，清风徐徐的夜晚，不管有多累，也不管别人喝酒、聊天，我却就着一盏昏暗的煤油灯，把临走时从还关在“牛棚”的父亲的书箱里“偷”出的一本《唐诗三百首》细细翻阅，又四处搜集当时凡能找到的唐诗宋词，整整抄完了几个笔记本。对那些诗词歌赋当时虽然大多不解其意，但每一次读起来都是那么专注。唐诗宋词伴我度过了多少寂寞长夜，度过了多少艰难困苦。至今，我还保存着那本融入我青春热血的《唐诗三百首》。回城之后，随着年岁的增加，读书的增多，尤其是读大学后，才知道自己以前所阅读的那些唐诗宋词，不过只是沧海一粟。于是，便疯狂地买起有关的书籍来，什么《唐诗鉴赏辞典》、《宋词鉴赏辞典》、什么《古诗名句鉴赏辞典》，想方设法也要抢购到手。那时口袋里没有几个银子，却经常光顾沪渝书店，一家开在民生路小巷子里的小书店。直到今天，仍不改对唐诗对宋词的那一份痴迷和眷恋。每当夜深人静，从床头柜上随手拿过一本，低声读将起来，感觉琅琅上口，满口清香。

常想像那月照唐朝雨落宋朝，该是怎样的意境啊!

感谢唐诗宋词，感谢她们使那些古代大师们不朽的艺术和精神，千百年来得以源远流长。走进唐诗宋词，其实就是走进一个神奇迷人的王国。那是一个人类精神之花全面盛开的季节。我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来，一袭古装，长发飘飘，风姿万千：古朴雄浑的子昂，清朗雄健的王之涣，闲静谈远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，清扬畅丽的白居易，奇诡璀璨的李贺，精巧艳丽的温庭筠，凄婉优柔的李煜，闲雅清婉的晏殊，豪放旷达的苏轼，雄放流畅的陆游……

“远上寒山石径斜，白云生处有人家”，恍惚之中，我也成了一名典雅的古代儒生，微风拂动我头上淡蓝色的逍遥巾。我坐上一辆古旧的马车，“吱吱呀呀”而去，驿道两边是一片火红的枫叶，把我的双也映照得微红，叫我怎能不停下车来望上几眼?“小令樽前见玉箫，银灯一曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨?唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街衢上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。箫是那精精致致的玉箫，灯是那华华贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……

独爱唐诗宋词，独爱其中所展示的一个个古雅的诗歌意境，独爱一个个不羁的灵魂。可与之携手同游，可与之相对品茗。无论是“千树万树梨花开”的“胡天八月”，还是“客舍青青柳色新”的渭城客栈，无论在“花市灯如昼”的元夜，还是在有“暗香盈袖”的黄昏，或笑、或泣，或长歌、或短叹，或无语徘徊、或滔滔不绝，都是那么令人难忘。

以前读晏殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，大脑中一片空白。今天，人到中年，在经历了一些世事之后，再来读它，便渐渐悟出一些意蕴来。想当年，晏殊徜徉在小园的香径上，借着老酒写下这首词的时候，又怎能知道千年之后的我能读到它?又怎能知道我是怀着怎样的一种心境去品味去咀嚼它?我想，这就是所谓的沧桑了，这就是所谓的历史了，这就是所谓的缘份了。

我还觉得，这份沧桑之感，并非建立在“生命无为”的悲观基调上。相反，它是人对生命的自我意识。它教会我更加珍惜生命，理解生命，更加热爱生活。

现代社会的飞速发展，许多事物正在不断地遭受抛弃。对物质的狂热追求，使心灵愈来愈贫穷。面对今天的生活，我们的心在隐隐作痛，我们痛苦：噪音、污染、人口爆炸、腐败蔓延、生态失调……人，成为一台开足马力的机器，在复杂的人情世故中无休止地旋转……

好不容易觅个闲时，吟吟唐诗，读读宋词，在月色花影之中超越现实，进入那个理想的古朴纯美的世界，灵魂便找到了一个临时的寓所。有时候，我们是多么向往那种生活啊：归隐于一片“层上春鸠鸣，村边杏花白”的田园，在燕子对月亮的喃喃细语中，汲泉煮茗，但觉人淡如花，一身宠辱皆忘。或者置身于一间“深深深几许”的庭院，绿柳如烟，院门萦雾，枕一帘幽梦，带半身闲愁，想想那些风花雪月的事情……作为渗透着人文精神的唐诗和宋词，已经影响了一代又一代的中国人，也必将使更多的现代中国人的心灵产生共鸣。她也必定使我们在人生的路途上投去怀旧的一瞥。

读唐诗宋词，应该用眼睛去读，用心灵去读，用人生去读!

古诗，这个由汉字构建成的庞大体系，似乎和我们现在的生活毫无关系，但这个暑假段老师让我们自己写小诗词，才使我又一次深入的接触了它，这是我疯狂的爱上了它，不可自拔。

我爱古诗，爱它“采菊东篱下，悠然见南山”的淡然。看惯了官场上的尔虞我诈，厌恶了朝廷上的明争暗斗，辞去官职，断了世俗尘往。在悠然南山之中，选一处僻静之地，盖一间小屋，种一些雏菊，每天种种菜，在田间往返。抬起头就是碧空如洗的蓝天，不时有几只鸟儿飞过，自由自在，随心而动。低头便是茂盛的花草，还有一股淡淡的清香飘来，一切都是那么安逸、自然，即便我现在做不到这样，但读起来这些诗还是会让人心旷神怡。我爱古诗，爱它的淡然、优雅。

我爱古诗。爱它“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”的凄婉。春色无限美好，可惜相爱的人却不能在一起，只怪愚昧的封建礼教拆散了它们，一边是年迈的父母，一边又是自己爱的人，这是何等的纠结呀，但陆游最终还是放弃了唐婉，他年轻的心一下被激愤的情感潮水冲破了，但既然做出了决定也就无法挽回了。多年后他们再次相遇，看着曾经的心上人过来给自己敬一杯酒，尽管这于春景融合在一起很美，但美的凄婉，让人想起那段痛心的爱情。明明有爱，却不能在一起，明明不能在一起，却又断不了绵绵情意。我爱古诗，爱它凄婉、残缺的美。

我爱古诗，爱它’空山新雨后，天气晚来秋”的恬静。九月，一场清新的小雨过后，山林安静了下来，一阵清凉的风过后，让人感受到了秋的气息。我登上松林，静静凝视月光如水一般洒落，穿过松林，洒落一地的银辉。旁边还有一条小溪在缓缓流淌，我不禁捧起一捧水，任它在我指尖流淌、滑落，亲清澈又冰凉。我爱古诗，爱它的恬静。

我爱古诗，爱它的淡然、凄婉、恬静……

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“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪……”这是我小学时，朗朗上口的诗句。每当我情不自禁的朗诵出来时，那一望无际、白茫茫的雪好想就出现在我眼前，所有的山上，鸟儿们都飞走了，一只都看不到了。所有的路上，没有行人的踪迹。唯有老翁披蓑戴笠在船上，独自钓鱼，不怕冰雪的袭击。我隐隐约约的感觉我的眼镜好像蒙上了一层雾，望向远方，老翁拿着鱼竿在默默的垂钓……

这时，我恍然间走进了古诗之中，那雪!那山!那水!还有那位不畏寒冷的老翁!这是一幅多美的江乡雪景图啊!但是我最欣赏的还是那老翁身上的某种精神。诗中，我站在岸边，望向远方的老翁，小船破破的在江上安安静静的……老翁一动也不懂，蓑衣上面早已染上白茫茫的雪花，斗笠上也是一片雪白。我慢慢的走进他，他离我不远，我清楚的看到他岁月留下皱纹，一条一条的，胡子短而花白，不知是雪染还是……只见他动也不动，而这就是我所欣赏的!那种坚持不懈、独来独往、不拘一格的精神。我猜想老翁是这样的一个人吧……

我慢慢的从幻想中走了出来，我才发现我原来一直在梦中，梦醒了，雪停了，风也安静了，老翁也该回家了。

遇见你，晴空万里，韶华正好，你是淡雅婉约的唐时风；遇见你，十里桃花，浓妆素裹，你是清高自恃的宋时雨；遇见你，漫山遍野，春暖花开，你是最美古诗词；遇见你，良辰美景入梦，我和你，才是缘分。

在这里我遇到了你，在这金碧辉煌的宫殿里，这里胭脂花粉，青丝如云，红曼飘飘，莺歌燕语，可你不适合这里。但有一人却高呼：“我本楚狂人，凤歌笑孔丘。”正如诗中所述，这人本就如此豪迈不羁。烈酒和诗才是他的灵魂，于是他高呼：“天子呼来不上，自言臣是酒中仙。”于是他低唱：“五花马，千金裘，呼尔将出换美酒，与尔共销万古愁。”于是他自述：“仰天大笑出门去，我本楚狂人。”也正是因为他的卓尔不群，让天子对之喜爱，否这他怎会让三千宠爱集一身的倾国贵妃为他磨墨，怎会让天子身边的宠臣高力士为他脱靴？但他清高自恃，对这天下珍宝为之不屑，“安能摧眉折腰畏权贵，使我不得开心颜？”他铿锵有力，掷地有声。他便是这盛唐的一枝独秀，摇曳守护着你的诗仙李太白。

在这里，我遇到了你，这里黑暗潮旧，腐朽难忍，空寂无人，贫困如洗。但你不该出现在这里，这是一位亡国之君的囚牢啊！落魄的难以看出他曾是一位皇帝，唯有双眸还熠熠闪动，只是残破布衣也难以掩盖他一身的儒雅，他望着曾经家的方向，语气辛酸：“梦里不知身是客，一晌贪欢。”又独自感叹：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深苑锁清秋。”想象曾经的辉煌，而今的落魄，却道独自莫凭栏。他是一朝君王，更是一位诗人，望这一江春水，他终是选择了你。

在这里，我遇到了你。只是一所小庭院，一位荆钗布衣的女子正在对镜梳妆，一瀑青丝，难掩曾经的清丽。只是时间洗白了双鬓，又蹉跎了脸颊，或许她也曾在午后的秋千上轻吟：“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”只是那位袜划金钗溜的女子在经历了家破人亡的悲痛后，只能道一声：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”她是乱世中的一朵绝代佳丽，在这硝烟弥漫的年代，且歌且行。

遇见你，再续一段佳话，我与你，是几世的缘分。遇见你，醉在一片山河里。枕着韵律入梦，良辰美景已到达。

终于放假了，终于下雨了。雨不大，却给我的“五一”增添了另一种味道。独自在家里，我将脸贴在玻璃上，望着外面淅沥的雨，心在雨声中渐渐沉寂，几句古诗像雨中被浸润的草芽，在脑海中冒了出来。

林语堂先生说过：“诗歌教会了中国人一种生活的观念，通过谚语和诗卷深切的渗入社会，给予他们一种悲天悯人的意识，使他们对大自然寄予无限的深情，并用一种艺术的眼光来看待人生。”

古诗，文有尽而意深远，是美的享受;古人，时有尽而智恒远，是爱的凝聚。古诗，渗透生活的每一个角落，即使在新世纪的今天也无处不在。

在我们的生活中，古诗到处可见，虽只有寥寥几行字，却是中华民族文化的灵魂。古往今来，诵读古诗的人很多，但懂得欣赏、细细品味的人却不多。用心领会吧!古诗会引领你穿梭在历史的长河中，畅览在中华民族的古典文化里，尽情遨游在智慧的海洋上，让你回味无穷……

李清照才华横溢，身世却凄惨悲凉。她一心关心国事、著书立说、传道授业，到头来只落得个报国无门，连个哀怨的地方都没有。她独自茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚，不知曾经感动过多少人的《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得?

那哀婉的凄苦情，让我们抚肺痛心!《声声慢》这首满含凄苦情的词。堪称千古绝唱!

我喜欢李清照，喜欢她那非人的才华，喜欢她写的每首诗词。遇见最美古诗词作文800字二

中华上下五千年，悠悠的历史长河中，文化发展起到了不可估量的作用。唐诗、宋词、元曲……古诗词是文化的精髓，多少年，多少人为其倾倒。李白的浪漫、苏轼和辛弃疾的豪放、李清照的婉约、马致远的思乡情怀……多少诗人，多少词人，多少作曲家，闻名或隐逸，富足或落魄，都为古诗词的发展画上不可磨灭的一笔。

对古诗词的学习与理解，让我沉醉其中。古诗词中的一些词句，可以让人明白作者所想要表达的感情。不少的送别词仍让人记亿犹新，王勃的一句"海内存知己，天涯若比邻",写出真心朋友的真正定义，真正的朋友即使分隔两地友情也不会改变，描写了朋友间的深厚情谊也让人看清世上酒肉之交，小人之交的丑恶。还有那句"劝君更进一杯酒，西出阳关无古人",又描写了为友人饯行时因即将分别心情不快而与友人畅饮，隐含着朋友离别的思念与无奈。

同送别诗一般，诗人也喜欢以乡愁为主题，

李白的《静夜思》即写了景又写了思，表现了游子的思乡之情。老树上缠着枯萎的藤蔓，黄沙漫天的小小古道，一个漂泊在外的游子牵着一匹瘦弱的老马行走着。马致远的《天净沙？秋思》中的"夕阳西下，断肠人在天涯"一句，写尽了在外漂泊的人辛酸与无奈和浓浓的乡愁，让人不由得融进诗中那个荒凉萧瑟，令人心中觉得凄凉的场景，在外游子，哪有不思乡者？思乡的诗词，随口都可以吟诵出来。还有亲情和团圆。苏轼的《水调歌头？明月几时有》是我最熟知的诗词。这首词传诵至今，中秋佳节，无法归家与亲人团聚的人都会想起它，可见它流传之广。

送别、思乡、团圆，围绕这它们的古诗词都带着那么一丝淡淡忧愁，却又包含着对未来的希望。

江山美景几多爱，在景色的描写上，也可以在诗词中找到不少。李清照《如梦令》中的"绿肥红瘦"用一个"肥"字突出了绿叶的饱满，开创了诗词中的先河。烟雨迷蒙的江南，楼台、行人都在雨幕之中被模糊了，《江南春》一句"多少楼台烟雨中"令人身临其境。泰山的高大雄伟，险峻绮丽，在杜甫表达自己志向的同时被展现出来。江山美景、在古人笔下是如此多娇！

古诗词中也有许多启示人的句子。"海日生残夜，江春入旧年"和"沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春",告诉我们新旧总会交替，新事物总将取代旧事物，一昧守旧，是无法得到成功。这些句子被传为千古名句，其中的意义需要像品茶般细细品味。

世上优秀的古诗词灿若繁星 ,星罗棋布，让我们追寻古人的足迹，体会古诗词的魅力。

那是怎样不落凡俗的绝妙好辞？勾勒出“落花人独立，微雨雁双飞”的轻柔，似一腔流水倾泻而下，而又似骇浪冲天，海啸星辰，留下千古的豪迈。古诗词又如一位从泛黄宣纸国画中走出的佳人，独倚红栏望一池无澜清水。“小楼昨夜听春雨，深巷明朝卖杏花”的意境也不过如此了。

有多少岁月，深深地陶醉于李白的浪漫？我忘记了，蓦然回首，却犹记起那句“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”。唐玄宗时，玄宗听信了佞人谗言，将太白赐金放还。他出城门时不忘在长安城门题下“仰天大笑了门去，我辈岂是蓬蒿人？”的绝句，便又踏上了云游山水的路途。八年后，内心极度烦闷的李白来到了好友元丹丘的山庄中登高饮酒，心中的不甘与委屈都被酒催化作了滔滔诗意，他伫立众峰之巅，把酒临风，开怀唱出了名传千古的《将进酒》。

轻翻《乐府诗集》，李白的浪漫，汉诗的乐律都在指尖灵动地飞舞。我轻吟“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”书页不觉已停留于《琵琶行》。又是大唐，一位被贬成江州司马的烦闷诗人于被贬途中在江边留宿。却见一位家境悲惨的女琵琶艺人，白居易又联想到自己迟迟不遭重用，苦闷的心中骈发出滚滚诗意，提笔写下六百一十言的《琵琶行》。“大弦嘈嘈如急语，小弦窃窃如私语。大弦小弦错杂弹，大珠小珠落玉盘。”拥有如此高超琴艺的女艺人却“弟走从军阿姨死，血色罗裙翻酒污。”白居易听完她的哭诉心中也是如逢知己，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

遇见最美古诗词让我留下一份感动，愿这种诗意，继续让世人不被世侩所浸没。

感受盛唐，感受那最美丽的精彩。

--题记

我爱盛唐，因为那儿有看也看不完的风景名胜;我爱唐朝，因为那儿有数也数不尽的奇珍异宝;我爱盛朝，因为那儿有说也说不完的功臣名将;我爱天朝，更因为那儿有最璀璨的文化财富--唐诗宋词。

我读李白，能读到面对怀才不遇，与敬亭山恋恋不舍的豪迈;品李白，能感悟在金陵酒肆中与友人忠贞不喻的友情;想李白，猜不透太白酒中陈酿的人间无常变化的逍遥......

李白，一位飘荡在人间的仙。

还有一位才女李清照，娓娓动人，浪漫柔情。

她像一朵开在雪中的花。纯洁高雅，还有一点点暗香浮动。"花自飘零水自流"是一缕缕忧伤扣打我的心扉。"生当做人杰，死亦为鬼雄。"是一阵阵悲壮响彻我的心谷。"只恐溪头蚱蜢舟，载不动，几多愁。"又是怎样一帘帘断肠徘徊我的心怀。

最爱莫于稼轩与东坡的珠联壁合!稼轩虽在官场上"醉里挑灯看剑"的失意，也有"路转溪桥忽见"的喜悦。苏轼忍受"千里共婵娟"的思念中也吟地出"日炎荔枝三百颗，不辞长做岭南人"的妙句。异曲同工，巧夺天工。如次大气，如此其贤，今夫岂欲释之乎?

文字如风，那么诗词就是那最凉爽的清风，迅速的拨开我们心中的乌云;文字如雨，那么诗词就是那最缠绵的雨，轻轻地洗净我们蒙灰的心灵，教会我们人生永恒的真谛!

当暮色渐蓝，你那里可是新月一湾?枕畔该有一段故事，一串梦幻?我们用心数着相逢的日子，听风，总像你的手，在叩打门环。

我国是一个诗的国度。从古至今，我国涌现出无数伟大的是大诗人：屈原、李白、杜甫、白居易……这些响亮的名字早已深深地刻在诗歌的历史名碑上。他们的作品，更是被后人千古传诵。我最喜爱的，是明代诗人于谦的《石灰吟》。

这首诗是明代名臣，民族英雄于谦之作。诗的全文是这样的：千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。碎骨粉身全不怕，要留清白在人间。首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“碎骨粉身全不怕”极形象地写出了石灰石烧成石灰的过程，而“全不怕”又寓有不怕牺牲的精神。而最后一句“要留清白在人间”更是作者直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。

这首诗是一首借物言志的诗。句句都在写石灰，而实际上却句句在写人。前两句就石灰的特征说人，“若等闲”三个字，抒发了作者在困难面前的大无畏精神。末句表现了丹心照汗青的高风亮节。作者用这寥寥数十字，就深刻地反映了忠心报国的高贵品质，为人们树立了一个榜样。

当我第一次读到这首诗时，心中热血澎湃，被这种豪迈气概所深深吸引。“千锤万击”、“烈火焚烧若等闲”、“碎骨粉身”这些词汇语句映入我眼帘时，我心中感受到的是无所畏惧的精神和豪迈不已的气概。

作者于谦身为明代大臣，以身作则，精忠报国，清白做人。他以这首大气的七言绝句比喻自身，其语言明白，内涵深刻，其人与诗，永垂不朽。这首诗表达的正是：做人要像石灰一样坚贞不屈，即使“千锤万击”、“烈火焚烧”“碎骨粉身”都无所畏惧，只为留下清白在人间。这也是值得我们每个人学习的高估品质：要清白做人。

这就是我最喜爱的一首诗——《石灰吟》。

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—何以最美，古诗也

是谁见证了历史长河中鲜为人知的往事，带来今日的光辉、是谁描绘着祖国富丽山川的美丽，令人沉醉其中，流连忘返。是你——古诗，你是华夏民族的骄傲，你是中华文化的瑰宝。

光阴似箭，岁月如梭，当坚韧的磐石也逃不掉被水滴穿的命运，而你却光辉依旧，啊!古诗，时光匆匆，唯你长存，你是最美的。

不知何时起，我遇见了你，你的优美，让我深深的被你迷住了。你曾带我去领略晋朝陶渊明的田园生活“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，这看似清苦的生活，却蕴含着诗人的闲情雅致与及诗人不为‘五斗米折腰’的真直品质。如不是你，我们将对他们鲜为人知的过往一无所知。啊!古诗，你是历史的回忆录，你是最美的。

时光飞逝，回首唐朝玄宗时期，在那里，你的繁荣达到了顶峰。古时的莘莘学子每天足不出户，埋头苦读，深夜，凿壁借光，废寝忘食以至拂晓仍听得见朗朗书生。为什么呢?十年寒窗只为创一首千古名诗，中得状元，流芳百世。古时，多少人因你成名。古代着名诗仙李白就是一个典例，李白是一个以浪漫主义着称的诗人，留下了许多千古名诗，因此闻名中外。不仅只是李白，还有以现实主义着称的诗圣杜甫与及‘诗中有画，画中有诗’的诗佛王维。古诗你不仅记录着古时的兴衰胜败还寄托着诗人的思想感情。啊!古诗你承载着历史事迹，你是最美的。

读李白的《渡荆门送别》中的“仍怜故乡水，万里送行舟”我读出了诗人对自己故乡的依恋之情。读《登岳阳楼》我读出了这首诗通过登楼观感，抒发了诗人辗转江湖，颠沛流离之苦，国家衰败，中国动荡之忧，以及诗人老大伤悲的落寞情怀。啊!古诗，你传递着诗人的思想与感情，你是最美的。

每个生命都有自己的一轮明月，每个轮回都有自己的阴晴圆缺。欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。人生多情，风月只是转移了我们的情思，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它温柔的狂热，因为它对我们每个人都很公平，入心入怀，成为我们生命中恒久相伴的诗意。

说起中国诗歌中的意象，如果让我们只选取一个最典型的，我们一定会想起头顶上的那一轮明月。

李太白问：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”他在唐朝停下的这只酒杯，被苏东坡在宋朝遥遥接起，“明月几时有?把酒问青天。”一停一接之间，何止两次追问。

我们的古人，对头顶的那轮明月，有着无穷追问，寄托无限情怀。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

张若虚在《春江花月夜》中追问，相比人生的短暂，江与月都是长久的、不变的，人与世界最初的相遇，发生在什么情景之下?究竟是谁，哪一位远古的先人，发现了江月的美?究竟是什么时候，在生命最初的美丽状态下，江月发现了人?流光在生命中悄悄逝去，我们的心在明月照耀下，不停地探寻——有迷茫，有欢喜，有忧伤，一切都被明月照亮，从人与月的最初相遇，一直到张若虚的发问，直到明月照耀我们的今天。

张若虚的问题有答案吗?其实，发问本身就是它的意义。

闻一多先生在《宫体诗的自赎》一文里说：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。”作为一位现代诗人，闻一多先生用诗一样的语言，表达了自己对千年之前的张若虚的深刻理解：“更敻绝的宇宙意识!一个更深沉、更寥廓、更宁静的境界!在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。……有限与无限，有情与无情——诗人与‘永恒’猝然相遇，一见如故，于是谈开了。”《春江花月夜》之所以让人如此赞叹，是因为它道出了我们少年时心中都有的疑惑。但是这一生到老，我们都没有答案，我们也不需要答案。还是在这篇文章里，闻一多先生说：“对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方……”

有时候，只有在明月之下，我们才会有这种奇妙的感受：一方面，我们感到了生命的迷茫;另一方面，我们在迷茫中感到了心灵的陶醉。人生有着无数无解的困惑，但是在月光之下，现实与审美的边界、人生与梦幻的边界，还有其他区隔着我们和世界交流的边界，都变得模糊了。我们就在这流光之中，看世界，看历史，更洞悉内心。

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

这是李白在《把酒问月》中，停杯一问的答案吗?

在这一轮中国的明月前，无论是张若虚，还是李白，还是闻一多，无论是今人还是古人，中国人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出来。

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自然进化，是按美的规律，人成百灵之长;上帝造人，是按美的原则，人便体曲流畅;耶稣塑人，给予美的内涵，人便心地向善。 缪斯更青睐诗人，便给他们一双双慧眼和用之不竭的灵感。诗人们没敢辜负神灵的厚爱，将那醇如琼浆的自然美，景观美，心灵美，社会美灌注在人，事，物象之中，凝聚在审美的诗格之间。只要你漫步诗林便领略到那千姿百态，风情万种的古诗意象之美。

晚照昏鸦，空山落叶，柳堤断桥，悲情系于其中。 飞泉含响，菊花冷艳，黄鹂鸣翠，美情寄于其里。 高山断雾，谗岩摩天，大江东去，惊涛拍岸……何其壮美!以其雄浑，旷阔而激荡人心。 绿村环村，红杏出墙，春草幽生，渔舟莲动……何其隽秀!以其端丽，纤婉而怡人之情。 古诗意象之美，可谓美不胜收;意象之多，可谓不胜枚举。那林林种种，琳琅满目，五彩缤纷的古诗意象组成了一道靓丽的风景。当你展开诗卷，涉足诗林，你犹如步入一片美的山野，一所美的园林，一列美的画廊，一条美的街巷……触及那纷呈的美学现象，便能触摸诗人的内心，探索往昔的生活，翱翔在想象和幻想的浩渺世界。

这由自然界和人类心灵构筑的世界，愉悦人心，陶情怡性，令人兴喜万分。 二、艺海拾贝 1.明月古今有，常照诗词间 ——谈古诗中明月意象 明月因其有皎洁、圆满、旷远、神秘等特性。贴近人们的心灵，诗人们便以含情脉脉的审美眼光观照蝉娟，从这冰冷的自然之物中发现了温情的诗意。固此中国古代咏月的诗篇可谓是积累盈箱，汗牛充。

最早写月的要数《诗经•阵风•月出》 月出皎兮，使人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。诗人思念他的亲人，是从看到冉冉升起的皎月开始的，因为月儿总是孤独地悬在无垠的夜空，普照一切，笼盖一切，可谓是“隔千里兮共明月”。这便容易使人产生一种旷远或是迷离，怅惘的感受。这种感受正与人们的相思之情相吻合的，因此诗人们常借月抒情，并能翻古为新，悠悠托出绵绵情思，如张九龄的《望月怀远》 海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。 灭烛怜光满，披衣觉露滋。 不堪盈手赠，还寝梦佳期。 诗人由望月而怀远，对月相思而久不能寐，只觉长夜漫漫，怨情顿生，怨谁呢?怨烛光而灭之，披衣出门那姣好圆满的明月又是如此地撩人心绪，更让人难以入睡。相思赠物吧，只有满月光，它饱含我满腔心意可又无以传送，只好借梦欢聚。全诗围月而写，情由月生、由月而深，构思奇妙，意境幽清，情深意厚。 借月寄相思，李白就有佳句“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”(《静夜思》) 杜甫的《月夜》中写道：今夜鹿 州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。更是望月思家的千古传诵的名作。

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与书为伴，生活更充实;与书相伴，人生更有品质。开展全民阅读活动，就是希望更多的银川市民加入“多读书，读好书”的行列中，培养“读书·益智·明理”的观念，倡导积极健康的生活方式，在全社会形成良好的读书学习风尚。

为了让更多人“多读书，读好书”，即日起，“遇见书——与书相关的事”主题征文大赛正式启动，以期通过市民个人的读书感悟，带动全社会的读书热情。

“遇见书——与书相关的事”主题征文大赛由银川市委宣传部主办，银川日报社、银川晚报承办。

征文主要面向宁夏本土读者，稿件体裁除论文外，不做任何限制。文章需原创，表达真情实感，写出你与某本书相遇后的心动、启发、沉思、成长，这都是我们这次主题征文大赛最渴望的佳作。

本次征文将在《银川日报》副刊版、《银川晚报》副刊版，及《银川晚报》开卷微信平台开设专栏，投稿作品将择优在三个平台同时刊发。

征文活动结束后，将采取专家评审的方式，评选出一、二、三等奖及优秀奖。

征文要求：

内容切合主题，体裁除论文外，不限制。原创，表达真情实感。

投稿方式：

作品请发送至rain666@163.com，并在标题前注明“遇见书征文”字

样，文后附作者通讯联系方式。

征文时间：

2015年3月14日~2015年8月7日

奖项设置：

一等奖8名，奖金1000元(同等价值购书券)

二等奖15名，奖金800元(同等价值购书券)

三等奖30名，奖金500元(同等价值购书券)

优秀奖50名，奖金300元(同等价值购书券)

行囊是什么?就是把你在旅途中所需要的东西装在一起的容器。人的一生会遇到无数的坎坷，数不清的挫折，我们所能依靠的就是这个容器里的东西。我认为，我所依靠的就是智慧。是的，古人智慧与才华的——诗词。

在我刚刚在那条漫漫的人生路上起步的时候，妈妈就教我背诗词。记得我所背会的第一首诗就是《春晓》，一如我生命中朦朦胧胧的早春。还记得当时面对着这首诗，有种似懂非懂的感觉，只是带着稚嫩的童音吟诵着：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”“不觉晓”是什么?“花落知多少”又是什么意思呢?我小小的脑袋里塞满了问号。

记得在上幼儿园的时候，吃饭总是吃不干净，总会有米粒掉在桌上、地上，碗里也会剩下一些饭粒。这时父母便会说：“让你背的《悯农》白背了吗?‘锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。’这些都是怎么说的?农民伯伯辛辛苦苦地种地容易吗，你就在这里浪费!”听了父母的话，我惭愧不已。此后，我就养成了不剩饭，不浪费粮食的好习惯，一直延续到现在呢。

时间如白驹过隙。一晃眼，小学六年级到了，还记得那个刻骨铭心的时刻。不愿意面对的终究还是会面对，该来的总还是会来。相聚了六年的我们，从当初天真无邪的小孩子们蜕变成了如今略带青涩的少年。六年间，一起学习新知，一起打打闹闹，一起闯过风雨……六年的情谊就要在此割舍，就此一别不知何时才能相见，心中怅然。不由得想起了唐代诗人王勃所作的《送杜少府之任蜀州》：“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”想到这首诗的时候，我豁然开朗，无论身在何方，我们都不会忘记了彼此，忘记了我们这份最为珍贵的回忆。那分别与否又有什么关系呢?至少，我们的心是连着的。面对着那些陪伴了我六年的熟悉面庞，我们一一地互道珍重，可是为什么鼻子酸酸的?

眨眼间，十三年过去了，诗词也陪伴了我十三年，陪伴着我成长。教育了我十三年，教给我知识道理。收拾好行囊，口中吟诵着：“少年智则国智，少年富则国富……”逐渐远去……

晓月临窗，淡淡的月光如水般纯净，悄悄透过窗根，轻轻泻在阳台上，书卷上，我的心上，一切如在图画中!欲睡不得，索性披衣凭栏，临空数星，目光不经意掠过你——我的《红楼》。

于是，我与你，于这个如诗的夜晚，进行了一次美丽的相遇。 仿佛从悠远的亘古世纪翩翩而来，黛玉，你的水袖，微微地拂过，留下的，竟是满地芬芳。许是前世的仙水，浸了天地的灵气，才使你美得像一个不真实的梦。即使在“风刀霜剑严相逼”的大观园里，那份“质本洁来还洁去”的小小情怀，仍是一道不变的风景。可是，现实总能把愿望击得支离破碎。前世还泪的美愿，却在腐朽的封建里，世俗的偏见中，成了美丽的错误。烧了那定情的帕，是否就能把深深的思念也随着烈火燃成灰烬呢?答案怕是否定的，数百年来无数人带着哀怨的眼神看你，可你，虽是带着遗憾离开了，但这一世，你终是没有再欠着宝玉。恍然间，你走近我，空气里弥漫着沁人的灵慧与凄凉的美好。你告诉我：无论身处怎样的环境，都不要丢失了心中的自我与本真。

翻过一页，于是，我见到了你——宝钗。都道你无情，谁又知道多情总被无情恼。你有你的无奈。“不离不弃，芳龄永继”倒成了一生的宿命。若真让你选择，是否你会愿意选择这样从出生便被设计好运行轨道的人生呢?答案怕也是否定的。悲哉，悲哉，叹只叹时代的黑暗。但你终究没有屈服，宝玉出家后，你毅然用一双柔弱的肩膀扛起了风雨摇摆的贾府，即使是活在别人不解和误会的目光中。朦胧中你走近我 ，平静的话语中透着坚定，你说：要精彩地活，哪怕不为人所懂，也要演绎属于自己的人生。

月亮摇着船儿，为万物蒙上了薄薄的轻纱，似乎，于茫茫书海中相遇《红楼》，是偶然，又是必然。总之，这人世间最美丽的相遇，它清晰明白地告诉我，青春年华属于我，诗意地长大属于我。

智者乐水，仁者乐山”于是中国古典诗词中水的形象无处不在，“关关雎鸠在河之洲”揭开了《诗经》的封面，只见一片北方的水色河光，照入眉睫，“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，翻开《楚辞》的篇页，你会看到南方的湖波江浪，浸透了屈原带泪的诗行。先秦时代的水流，流过汉魏六朝，流过唐代诗人的篇章，在宋词中也波光潋滟，浪花飞扬。

水是阻隔

水最早出现的意义是表示阻隔，这就有了中国古典诗词中最凄美的画面：“所谓尹人，在水一方”。还有那汉末《古诗十九首》中歌咏牛郎织女为天河阻隔的诗篇：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”纤纤素手，弄机杼，终日不成章，泣涕零如雨，河汉清且浅，相去复几许?盈盈一水间，脉脉不得语。”此诗描写了织女的机杼生活，写她因相思而无心织布，泪流如雨，最令人感叹的是：诗中不写河汉的宽阔无边，而是强调它“清且浅”，二人相距并不遥远，却只能隔着盈盈的水光含情相视。

水是相思

水难以逾越，阻隔了人与人之间的交往，给人带来了痛苦，因此大多说诗词抒发的是相思之苦，或为友情或为爱情，成语“柔情似水”便是最好的例证，且看王观的《卜算子》：“永是眼波横，山是眉峰聚。欲问行人去那边?眉眼盈盈处。才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。”这是一道新鲜脱俗的送别词。王观以横流的眼波比水，以蹙眼的眉眼

喻山，以眉眼盈盈象征位于江南的浙东山水，并寄寓自己对友人的惜别与祝福。这首词，宛如一活泼的轻音乐，没有离别的伤感，而只有俏皮的描绘与祝愿。

水是愁情

古代诗人总喜欢以流水来比喻愁情，水的连绵不断，恰是愁情挥之不去，这方面的名篇名句不胜权举：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”“惟有长江水，无语东流。”，“便做春江都是“泪，流不尽，许多愁。”“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”水流无限，比喻愁之长，一江春水，比喻愁之思，抽刀断水的奇妙比喻更写出悲愁难断，纵观所有诗句佳词，均从不同角度，恰当地在愁情与水相似特征之间建立联想，使之流芳千古。

由此观之，水之意，像千古流芳，见证了历史的古往今来，见证了古今人类相通的情感，在它的身上，凝结了永恒与短暂，亘古与瞬间，水不仅是世上生命的源泉，更是哺育文明的乳汁，是它催生出诗词的绚丽之花，并吐露出永恒的芬芳!

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在我看来，白话文太过单调，文言文太过枯燥。唯有古诗词，我打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦!

从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。

陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了;孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了;李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了;李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我看到了。

夜深人静之时，我细赏古诗词，皎洁的月光洒下凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。

日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了?一般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉不散。”

从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡!我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜!

未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽!

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“大江东去浪淘尽，千古风流人物”的豪迈曾是我心血澎湃;“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”的凌云壮志亦使我神往;“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的爱国情操也是我感动不已;“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧国忧民更使我的心为之一颤。

我喜欢古诗文，我总是在古诗文中莫名的感动。我为杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的忧民之思而感动;我为李白“天生我材必有用，千金散去还复来”的豁达开朗而感动;为李清照“莫道不消魂，帘卷西风，人以黄花瘦”的悲凉凄苦而感动。古诗文美，美在它的真情的流露，它是一种人性美。

我喜欢古诗文，我总在古诗文中找到心灵的归宿。我向往孟浩然“绿树村边合，青山郭外斜”的田园风光;我向往陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的怡然自乐;我向往李白“山随原野尽，江入大荒流”的开阔视野;我向往贺知章“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”的明媚春兴…….古诗文美，美在它对自然美的流漏，它的美，是一种自然美。

我喜欢古诗文。

童年时期，在父母的引导和教育下，我渐渐地喜欢上诵读古诗。一方面，不同诗词的内容能让我体会诗人不一样的情感;另一方面也能使我在古文中，学习古人们那种不求名利，悠然自得的情怀。

在众多古人中，我喜欢陶渊明所创作的诗词。在他的诗词中，向来以感情真挚，朴素自然为特色，文中那“不为五斗米折腰”的气节，更是勉励后人以天下苍生为重，以节义贞操为重，不趋炎附势，保持善良纯真的本性，不为世上任何名利和浮华所改变。有时也流露出逃避现实，乐天知命的老庄思想。而在《桃花源记》中，陶渊明又通过运用虚构的手法，将桃花源描绘成一个绿树成行，男女老幼，辛勤耕织，祥和无忧的安定社会，以此寄托他的美好向往，以及对当时混乱时世、黑暗政治现实的不满，由此也体现了陶渊明的思想境界和艺术高度。

在陶渊明的《五柳先生传》中，刻画了他“闲静少言，不慕荣利。好读书，不求甚解;每有会意，便欣然忘食”，“性嗜酒”的形象;日子虽然过得很艰苦，而在“环堵萧然，不蔽风日;短褐穿结，箪瓢屡空”的恶劣环境中，他却能安贫乐道，忘怀得失。从不为“五斗米折腰”到“闲静少言，不慕容利”，陶渊明在我心中一直都是以一个独立于世俗之外的隐士形象立居。“不戚戚于贫贱，不汲汲于富贵”正是他不涉官场的尔虞我诈，不陷入世俗的恩恩怨怨而归隐田园的体现，也是他一生淡泊名利的真实写照。

每当陶渊明游玩于山水之间时，那一曲曲悲壮的诗篇，那一段段优美的古文，正伴随着你的衣襟，流传千古。此时，我体会到，诗已纳入你的灵魂，不论生活有多贫穷，处境有多落魄，它都依然伴随在你的左右。而当你看到百姓的痛苦、官场的腐朽后，你明白自己已无力改变现实社会的污浊，你心中的那股想法又一次又一次出现在你的脑海中——做一个行者，不论尘世的喧嚣，选择过安静、悠闲的生活，抛开官场上的压迫、剥削，不是金钱为命，只为自己而活，一生安贫乐道。

陶渊明这位我国田园诗派的开创者，虽然在政治上没有什么大的成就，但却留下了无数传颂千古的诗句。他笔下所出，都包含了他对大自然的喜爱。而他的作品，更是让我们这些读者读着亲切，回味无穷。无论是他的人生经历，还是他的田园诗赋，都让我深有感触。而诗词中体现的那种悠然，那种坦然，或许正是你对生活的向往。

长风破浪会有时，直挂云帆济沧海——用于向命运挑战，不屈服，乐观向上的人生态度

李白，字太白，号青莲居士，唐代诗人，被誉为“诗仙”。生性浪漫旷达，豪放不羁。

李白的许多诗都充分表现了他非凡的抱负，及奔放的热情。他希望有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”之日，也曾被朝廷召去供奉翰林，但因反权贵和腐败，而遭受排挤。《行路难》这首诗真是他遭受谗毁后，在被贬长安的途中所写的。全诗表达了他用于向命运挑战，不屈服，乐观向上的人生态度。

“行路难，行路难，多歧路，今安在?”但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢?这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。

“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海!”他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音。“长风破浪”表达了作者强烈的政治抱负，虽被贬谪，但他的报国之志并没有消退，他希望有“长风破浪”之日，“直挂云帆济沧海”。这更表明了他旷达豪放，积极的人生态度。虽屡受挫折，却难抵内心的悲愤，他仍以乐观向上、积极进取的态度激励自己。

含蓄的语言，昂扬的斗志。好一个“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。让人读起来有身临其境的感觉，很能引起读者的共鸣，从而达到激励人心的效果，鞭策了很多失意之人的奋进。