大梦西游2铁扇公主电影观后感【精选20篇】

近期电影票房市场，除去不断创出新高的《我和我的家乡》，紧随其后的大概当属热度浓浓的《金刚川》了。这部电影据说是为了纪念中国人民解放军赴朝作战70周年的大型活动在两个月内赶制出来的。因此，完全有理由说它是一部快餐之作和应时之作。

快餐和应时作品之痒自不必说，只是这么一部带有十分重大政治意义的作品居然也被贴上这样的标签着实令人不解。众所周知，快餐或应时作品在创作中因为缺乏必要的精雕细琢，因而只能热度一时，难能创造出经典永流传的奇迹!其无论热度多高，也无论褒誉多美，这种一开始就带有先天不足的作品，必然会随着时间的流逝被人们淡忘至止，这既是快餐艺术和应时作品的悲哀，更是被功利思想裹挟下的恶果!

《金刚川》取材于抗美援朝战争中的一个真实故事。朝鲜战争后期，志愿军发动了最后一次大型战役，金刚川是一条大河的名字，为了主力部队在规定的时间内顺利通行，我军在这条河上修建了一座木质浮桥，因而它既是一条重要的军事通道，更是数以万计的志愿军战士的生命通道。围绕着这条生命通道，我军与美军展开了一场惨烈的殊死搏斗与较量，我方尽管装备落后，但依然以大无畏的英雄气概谱写了一曲英雄主义赞歌。毋庸置疑，这是该剧的“金刚”主题，对弘扬爱国主义精神，发扬优秀的革命传统都有着十分重要的意义。该片在“金刚”的渲染和力度上可谓做足了功课，影片自始至终昂扬着一种爱国主义情怀和浓烈的英雄主义色彩，既让观众受到了爱国主义教育，更让爱国主义精神深入人心，我想这应该是编导争时间抢速度在短短两个月内赶制出该片的初衷，也是让该片具有教育人感染人作用的真实想法。不可否认，该片的这种“金刚”主题在一定程度上的确起到了难以想象的作用，其艺术上的爱国主义渲染更可谓浓烈重彩，因而我们在观摩影片时会时常听到观众动情的唏嘘之声，在散场后能够看到有些观众明显是泪后的红眼，但尽管如此，作为一部具有如此宏大政治意义的剧作，我们对它的好坏评价，不能只停留在这些层面评估，而应该从艺术的整体性上进行考量。我以为，该片的主题思想是毋庸置疑的，但文本表达在某些方面却显得有些不尽人意，甚至可以说完全脱离了生活的真实。如果艺术脱离了生活的真实，那么艺术的真实性就无从谈起。这既是艺术之大忌，更是艺术不该失去的“金刚”。

先说形式。该片采用的是断点组接式的表达方式，有点类似冰糖葫芦，——以一根竹棍将离散的糖葫芦串在一起。具体到该片中，就是用金刚川(“竹棍”)将剧中人(“糖葫芦”)贯穿在一起，形成一个完整作品。其实，这种艺术形式常见于国外，如美国电影《通天塔》欧洲电影《白夜》等。近年来国内影界对这种形式似乎情有独钟，盛行如风，最具代表性的是《我和我的祖国》，其可能是开启这种散点艺术形式的首创，紧随其后的《我和我的家乡》也采用了同样的手法，从效果来看，很是尽如人意。于是采用这种表达的作品便多了起来，大有追仿之嫌。我们知道，内容决定形式，适合内容的形式才是内容与形式完美组合的最佳选择，若抛开内容，一味重视形式，那么就会出现文不对题或词不达意的缺憾!近年来，中国电影尽管在思想深刻、艺术表达和精心制作上，在走向世界电影经典的征途中付出了艰辛和辛勤的汗水，得到了世界观众的公认赞许，但与国外的一些优秀电影作品相比较，似还有很长的路要去追赶，尤其是国内业界重制作轻创作、重形式轻内容的现象屡遭诟病，而《金刚川》除了具有前述快餐作品的弊端之外，还有就是过于重视形式轻视内容之嫌。该剧场面恢弘，制作精良，尤其是对战争场面的描绘，逼真逼肖，给人以震撼的视觉冲击。但这些形式上的富足并不能克服内容上的匮乏，并不能让观众在更深层次上进行生命意义的思考，因而作品很难起到作品教育人感化人的作用。

再说人物。因为剧作反映的是战争，且场景就在硝烟弥漫的战场，因此这是一部典型的“男人戏”。有句俗语三个女人一台戏，如果没有女性，剧作可能会因缺少情调而寡淡无味，因无女性角色而惨遭冷落的作品比比皆是。该剧主要人物有四个，分别由当红一线流量明星吴京、张译、邓超和李晨扮演，四人各有所长，但遗憾的是人物关系并不连贯，且少有交集。由邓超扮演的和李晨扮演的两个人物在剧情未到一半时，人就断线(牺牲)了，这对于一个剧情片来讲，显然是不完整和不合格的，也是不可理喻的。剩下的张译和吴京两个人物尽管承担起了后半部剧情发展的需要，但由于个性不甚鲜明，很难给观众留下深刻印象。即便编导绞尽脑汁地营造了战争的残酷场景及两人在战争状态下的狂野不羁，但由于缺乏最基本的性格特征，编导的努力显得十分苍白。再加上有的情节严重脱离生活真实，使得两人愈发缥缈，没有了真实性。人物是作品不可或缺的重要因素，而缺乏个性的人物不仅会影响作品的质量，更会加速作品失去真实性。

最后说说剧情。由于此剧是根据真实历史事件改编，因而剧情应该是经过了艺术化的加工处理。但令人遗憾的是，有些经过设计的情节严重脱离生活实际，甚至给人以胡编乱造之不适。比如由张译饰演的人物，在六位同伴牺牲之后，在失去一条腿和一条胳膊的情况下，独自一人替代六人的工作，居然还准确无误地打下了丧心病狂的美国战机。这一神操作，让人不由会想到抗战神剧中的“手撕鬼子”，这里尽管有编导高举爱国主义大旗做掩护，但艺术的真实性并不能靠此就能瞒哄过关，艺术不能靠作假感染人教育人，而应是通过由生活真实达到艺术真实起作用的。再如，打击敌机的炮兵阵地，按军事常规，应该经常变换位置以防敌机窥测轰炸，但这一常识在剧中被彻底颠覆，我军炮兵阵地不仅没有移动位置，而且还在深夜点火来引诱敌机，更为不可思议的是，美军战机发现目标后，派出多架战机进行清除，难以成功不说，居然还被断了胳膊少了腿的张译击落了，这种严重低估观众智商的情节与抗战神剧中的弹弓击落飞机何其相似!写到这里，我突然想到了国外的艺术作品，人家能把假的东西拍成真的，如《阿凡达》《星际穿越》《2012》等等;而我们却活生生将真的拍成了假的!症结究竟在哪儿?

《金刚川》凭着纪念抗美援朝战争的契机闪亮登场，尽管迎合了纪念抗美援朝战争胜利的形势需要，也取得了爱国主义教育的傲人业绩，但从一个艺术精品的要求去衡量，由于其与快餐作品挂了勾，再加上在艺术追求上缺少了不该失去的“金刚”，因而，它注定只能是昙花一现，蹭蹭一时热度。近期数据显示，该片票房收入多日连续下滑，已远离预期。果然。

“天若有情天亦老,人若无情怎成人”这是我观电影以后的深刻感受。当我们走出多功能教室，有很多同学都泪流满面。的确是太感人了，我也想哭，可是因为我知道这一部电影的结局应该是圆满的。

在这部影片中有一个小男孩，他叫东东，生活在原本并不富裕的家庭，因妈妈爸爸的先后下岗，是这个家庭经济状况陷入僵局。妈妈抛弃了他们父子。临走前给他的儿子东东买了一只小乌龟，恋恋不舍地离开了。东东特别想念妈妈，父子俩开始了漫长艰难的寻找生活。 东东不仅爱妈妈，也爱爸爸。片中有这样一段内容；妈妈给东东买了很多好吃的东西，可东东不吃，他多么想让爸爸也尝一尝这么好吃的东西呀？

看到这里，我不禁流下真心泪，因为东东对妈妈爸爸的爱深深地打动了我，我多么想对东东说： “小东东,你是多么可爱啊!没想到你这么小的年纪就要经受父母分开的事情啊!但是你不失望,坚持寻找,就算没地方住,没幼儿园上,没饮料喝,也不放弃!你真是太勇敢了!”

我想到了我自己，我的家庭很幸福，父母关爱我，呵护我，我从未有过东东这样的遭遇。面对家庭的改变，我虽然不知道东东幼小的心里到底是怎样想的，但是从他的表现当中，我能深深体会到思念亲人的滋味。这种思念就是内心特别的痛苦，甚至是说不出来，真的用语言无法形容…… 我想这就是“亲情”吧！

其实，每个人都应该感谢自己的父母，因为是他们把我们带到了这个世界——生育之恩深似海！同样，他们对我们的养育之恩更是高如山！如果没有这样的亲情我们就无法幸福地生活在这个世界上，就更不可能知道什么是快乐，什么是温暖，什么是爱！ “天若有情天亦老,人若无情怎成人”。让我们每一个人都记住这句话，珍惜亲情，给予亲人更多的关心。我多么希望普天下的所有家庭都永远幸福。这样，世界上就会少一些孩子们的哭泣，多一些孩子们的欢笑，我们的世界也将因此变得更加美好……

……

可惜了,一个电影化不成功的话剧,怎么看都像是一个潦草的小品

中国人年年都会拿过年这件事来大做文章,关于过年的故事,其实是中国人家庭观念的表现形式之一。而这种观念在社会的变化下正不断地受到冲击,这不是少数特殊群体面对的问题,如果说《老炮》里的六爷一族是一群不甘老去的老混混,赵本山饰演的老李就是不忍家庭模式出现变化的老家长。我敬重前者,更同情后者。

六爷的可敬之处,在于他对原有"规矩"的恪守,这份恪守在面对当下的"不像话"时,无疑是值得肯定的,但是我们想过没有,在老炮们年轻的时代,在那个更有规矩的时代,恐怕他们才是"没规矩"的人,他们打破了老一辈人的规矩,建立了自己的时代和自己的规矩,而晓峰小飞其实只是做了他们当年做的事罢了,我们必须弄明白一点,从发展的眼光看,新一代顶替老一代,其手段势必更为下作,更为没有底线,否则,他们无法在旧有的"规则"内战胜规则的制定者。这样的群体没落了,是他们自己的悲哀,但老李就不一样。

他所面对的问题完全不是因为他的所作所为而导致的,他们只是用和以前一样的方式爱护自己的家,而面对新环境的年轻一代甚至两代又势必不会适应,过年的实际意义,其实就是家庭的幸福与团圆,反之,当不利于家庭和谐的因素在过年时出现,这种效果就会被放大,同时也使得老人的困惑,无奈,痛苦,在影片中表现的尤为深刻,而且必须承认,本山大叔演的不错,在他的身上,我是真的看到了我爷爷奶奶的影子,很真实,而且不落俗套,只要不是十分计较,但是这一份情感上的沉淀与反思,就是关于过年的一份价值。

与之相对的,则是电影结构的极度混乱,很多地方看得人莫明其妙,人物的行为缺乏内在联系,至于结尾,简直就是群魔乱舞,除了二人转以外什么也看不出来。这些问题在片中都是败笔。

不过那又怎样,多大的事不能等过了年再说。

电影讲述了中国女排三代传奇夺冠的故事，冠军之路意外的坎坷，荣耀背后尽是辛酸。但这来之不易的金牌，才彰显出了女排队员们不认输不服输的女排精神!

我们都为女排精神喝彩，却没有注意到，在你我身上，在每个努力生活的人身上，也正流淌着这种精神。

发挥“女排精神”，就是要不断提升自身能力。俗话说“台上一分钟，台下十年功”，每一场比赛精彩的发挥，都是平时不下千百次练习的汗水的结晶，训练室墙上一个个排球的印迹，讲述着女排姑娘们“魔鬼式”训练的故事。在新时代的大环境下，我们要牢记“打铁还需自身硬”，紧跟时代步伐，加强理论学习，提升自身业务能力，做“女排式”精英排头兵，提高为群众服务的本领。将每天的工作、每次的服务，都当成是检验自身工作、牢记自身使命的“赛场”，高标准严要求，不忘初心，不断进步，用“初心”保障前行的路。

发挥“女排精神”，就是要和群众拉进距离。赛场上，女排姑娘们仿佛成为了一个整体，互相一举一动配合默契，才能打出精彩的绝杀。作为一名基层党员也要和群众打好“配合”，在《之江新语》中提到“一个党员，如果与群众距离远了，就与党拉开了距离;心中没有群众，就不配再做共产党员。”共产党员要与群众无距离，善谋事能成事，时刻把人民放在心中，就能打赢发展经济、脱贫攻坚、反腐倡廉等等一场场硬仗!

发挥“女排精神”，就是要懂得牺牲小我成就大我。中国女排姑娘们之所以能够捧起一个又一个奖杯，成为人们的焦点，与平时的奉献精神密不可分，他们懂得“牺牲小我，方能成就大我”，。共产党员应具备这种无私奉献的精神，向张富清、黄文秀、李保国、廖俊波、黄大年等榜样人物学习，不计名利，默默地在自己的岗位上奉献自己的一切，坚定心中信念，践行为民服务的初心。

发挥“女排精神”，艰苦创业再奋斗。中国女排取得优异成绩后仍坚持艰苦训练，主教练郎平，在多次带领女排获得世界冠军后也不松懈。面对新时代新环境新考验，强调要艰苦奋斗再创业，党员要牢记党史、牢记初心，艰苦创业是任何时候都需要的品质，回首中国共产党的光辉历程、社会主义在中国的发展，就是一部从未停歇不断再创业的奋斗史。要发扬革命精神，埋头实干苦干，练就高强本领，千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金，坚持艰苦奋斗再创业，争做中华民族伟大复兴的创业者!

终于又到了看电影的时候了，我们这次看的是《风雨哈佛路》。我们被丽斯那坚强不屈的精神所感动。丽斯生长在一个十分不幸的家庭，她很小时父母就酗酒，她在父母的争吵和打骂声中长大。后来母亲开始吸毒，并因此染上了艾滋病，精神恍惚。父亲又酗酒，外公又不肯收留她，丽斯只好流浪街头。不久，母亲去世了，丽斯很受震动，她意识到如果沉沦下去，将会和母亲的结局一样悲惨。她决心告别过去，开始全新的人生。

她像她父亲一样是一个天才。尽管不去学校上学，他依然能考出好的成绩，可是丽斯生活环境的如此恶劣和糟糕，小小的年纪内心的安全感却被一点点地剥夺，没人照顾，还要照顾妈妈，因为她知道，妈妈爱她，她也爱她的妈妈，尽管她酗酒，她吸毒，她双目几乎失明，她还患有精神分裂症，她犯起毒瘾来是如此可怕。她依然如此深地爱她妈妈。后来，她以非凡的毅力开始了刻苦的学习。17岁到19岁，两年的时光，她学习掌握了高中四年的课程，每门学科的成绩都很优秀。只要付出努力就一定有回报，她也一样。她的经历、她的真诚、她的论文深深打动每一位评委。10000美金的纽约时报一等奖学金，让她获得了进入哈佛的通行证——她成功了。梦寐以求的哈佛大学向她敞开了双臂。凭借着对信念的执着追求和对改变生活困境的强烈愿望，她实现了自己的诺言。

还记得丽斯和父亲从学校办理完担保手续出来，她说：“爸爸，我爱你。”“我也爱你。”父亲说。然后她的父亲就穿着破旧的衣服走了，寒风吹着他凌乱的头发，那一刻，我真的觉得丽斯，真的是独立，完全的独立，所有的一切都无情地丢给她，她除了前进、奋斗，就没有别的了。可能我们在生活中，只有自己独自生活时，自己的潜力才能发挥至极致。

她终于成为了哈弗大学的一名学生了，她用自己的努力证明了自己是最棒的，改变了自己所处的生活环境。

从这部影片我懂得了:人只有自爱自强，不断努力，就能得到你想要的生活，命运掌握在我们自己的手里。人生其实可以改变，只要你努力，只要你付出。

可惜了俞飞鸿，身为老一辈“女神”，单靠挥挥袖子可压不住场，到死也没真正拥有大boss的气场(瞅瞅人家巩俐);欧豪在“冷酷”和“柔情”之间的切换尚不熟练，扁平了这种在动漫里最吸人气的男配角，其与郑爽的情感线同样只是功能性的存在;至于乔衫饰演的“卷帘”，好吧，总算比只会说“大师兄，师父和二师兄被妖怪抓走了”的沙僧有趣些。在他们的衬托下，余文乐的演技反倒显得有些“影帝范儿”了，张志明在如此中二的氛围里，还能找到“收”的感觉，让人不禁联想起他在《剑雨》中的悲剧化表演。“听调不听宣”的杨戬，也算是《西游记》中最有资格与孙悟空平齐而论的形象，人仙混血的身世和开山救母的壮志，从神话中单独列传都不为过，《悟空传》也有意在这两个层面去挖掘，血统的诱惑与大娘的红薯，多少让二郎神丰满了些，跳出了三角恋的陈词滥调，促成了学霸与学渣的联手开挂。

整部影片里的动作场面，掐去头尾两段貌似热血，实则粗暴的高潮戏，也就只有花果山(村)算是比较完整的构建了。但是与《西游降魔篇》里抓鱼怪那场戏一比，差距立显(虽然那也是在模仿《大白鲨》)。作为香港新生代导演中的代表，郭子健真正的执导水平，还需在此类不靠CG特效的复杂场面中体现，然而由于细节交代不清，节奏失衡，从抓云到屠杀的衔接实在是让人智商下线。如何在舞台化的封闭环境内充分叙事，这很考验导演的基本功，偷懒的方法就是照着《七武士》等经典一帧帧的拉片，若是镜头上力有不逮，那就拼命塞入慢镜和配乐吧。如果说悟空打怪小队还算是用心谋划的话，那之后被“黑社会”团灭则来得太快，煽得太刻意了。同样是这帮战五渣，一回天庭就大杀四方，逻辑上的敷衍，此时已难以补救，唯有靠挥舞的大棒，高燃的配乐，以及“要这天…要这地…要终生…要诸佛…”的大标语来强嗨了。

第一部的鱼猪猴交代了天命取经人在星爷故事中的一些背景。由于猴子八戒和沙沙我们都熟悉，所以第一部电影并不需要太多的去深究三者之间的联系。即便呈现出来的是三段独立的故事，观众也能做到很好的把主角(文章演的唐僧)和三段故事联系在一起。

但第二部就不一样了，按照电影的结构，涉及的三段故事 -- 即三只妖怪，分别是蜘蛛精，红孩儿以及姚大嘴演的九头金雕。

故事在开头就很好的诠释了天命取经人在性格上的差异 -- 猴好斗猪好色，沙和尚愣头青以及唐僧的单蠢，以及唐僧在处理团队关系时，只能用威逼利诱以及暴力来解决问题的尴尬处境。

第一段故事蜘蛛凶宅，其实给我的观影感受非常棒。有一种前部影片进入猪八戒的黑店，甚至有一种在玩《暗黑破坏神》的感觉。在蜘蛛精们性感妖娆的躯壳下隐藏着恐怖惊悚的本体，那种哥特式的基调非常对口味。而且非常考验团队之间的信任与协作。这部分给机智勇猛，在美色面前不(bu) 为 (jie)所 (feng) 动 (qing) 然后电影后面2/3 一直在打酱油的沙和尚点个大赞。

但到了电影的第二段故事，我只有一句话 - 电影成在你手里(至少从电影创作上看来，这段的花销应该很多，可见创作人应该是想在这个部分吸睛)，败也是在这段(在观影者的角度看我完全迷失了)。

电影的第二段比丘国，非常像游戏《暗黑破坏神3》中的 Act II -- 小孩国王的皮囊下藏着一只恶魔。而且电影中战斗特效在场面上的宏大也在第二段故事中完美诠现。我个人认为这段故事在剧情上的刻画太过轻描淡写，基本是一些无聊的对白，对人物的内心刻画太过匮乏。

剧情上的开始脱节也是这段故事的后半部分。

首先，第二段故事中并没有太多的在剧情上刻画师徒之间的矛盾与不信任，而且最重要的一点，在第二段故事结束时，插入了白骨精的部分，即 “2.5”。从这里开始把我彻底搞懵了，因为我不知道这部电影的核心到底是在想突出师徒之间的矛盾，还是唐僧自己的个人感情。

原本白骨精的剧情在原著中就是起到强化团队凝聚力的作用的，但电影却把白骨精自身的形象与前作中段小姐的形象重叠，使主角的重心从团队又转到了感情，我个人觉得这里可以说是犯了故事叙述的大忌。一段故事中最重要的核心基调，也是观众的观影感受，随着舒淇扮演的段小姐的再度出现，导致首尾不呼应。想必这也是大多数人给电影差评的最大原因。

最大的，乃至于导致这部电影完全无法挽救的遗憾就是白骨精彻底变成了段小姐，通过向唐僧表白了真心洗白。。。看到这里我彻底就凌乱了。

至于姚晨扮演的最终大BOSS，即第三部分故事。

人物在这一段可以说基本完全没有对白(连小学生对白复杂度都会显得略高)，剧情上生硬的把白骨精和最终BOSS刻画到一起。团队凝聚力又突然间变的很牢固，杀了观众一个措手不及。

特效上把孙悟空刻画成了石猴，但看着更像《魔兽世界》中燃烧平原上岩石傀儡。三个如来的打斗场面，看似想刻画的宏大，实际上我觉得还没第二段的观影效果好。

简单一句话：虎头蛇尾。

但这部电影的闪光点还是有的。

首先，确定了星爷的《西游》将会是一个系列，而且都会由三段故事的结构组成。其实这样拍的好处有很多。对我们这些观众来说，不需要把电影看成一个整体，可以拆开看成三个部分来分享感受，然后让电影创作人知道，自己在哪个部分没拍好。。。这样。

其次，电影中最大的闪光点，就是延续了前作中恐怖惊悚的场景。从蜘蛛凶宅到比丘国的笑里藏刀，把故事中的背景世界刻画的非常赞。像是四个冒险家置身于一个黑暗的，哥特式，掺杂着宗教，仪式，恶魔的世界中一样的感觉。而且音乐用的非常到位，我希望下一部系列可以延续这个闪光点。

至于需要改进的地方，最重要的就是编剧。从降魔篇开始，电影就没有怎么交代和刻画过“三段故事”的联系性(原著中至少还提过猪八戒还是天蓬元帅时跟悟空有过接触)。虽然前面说过，观众可以把电影当作三个故事来看，但作为一部电影来说，棱角太过分明并不是一件好事。观众更希望看到的是一部整体，而不是一块+一块+一块。

还有，电影要表达的核心一定要明确。比如要讲的是团队信任，那我们整部戏就围绕一个点说。电影院里的2个到3个小时看似很多，但实际上没那么久。给导演编剧的余地是很少的。《西游》系列其实已经有了自己的风格，但我坚信导演和编剧都没有意识到。大话西游已经是过去了，不需要反复陷在那个影子里不走出来。

第三，特效其实不需要太多。作为观众来说，我们其实并不需要跟剧情无关的特效。连变形金刚中的特效都是拿来衬托一段故事的，如果没了赛博坦火种，霸天虎与汽车人这些故事与人物，谁稀罕看一群机器人变来变去?

这部电影我最喜欢的就是第一段故事的特效。因为那时的特效有一种必要性，很好的烘托出那种置身在凶宅中的肃杀感，这里很有徐克导演拍龙门飞甲时对特效应用的感觉。

后面的特效，红孩儿那段还算不错。但最后的打斗特效，除了苍白只有苍白。

要知道，当年的大话西游，在特效上的花销是很低很低的。在剧情上的结构跟《西游》系列比更是差的多。

但观众至今都没法忘怀的，是大话中的人物对白。你第一次看觉得没什么，但第二次，第三次，每个看似独立的角色，从对白上建立了微妙的联系，给了观众一种通过角色的对白了解人物的联系，又对角色的热爱而爱上故事，即整部电影的感觉。

刘镇伟后面就再没拍过像大话西游一样的电影。但我坚信，周星驰跟刘镇伟不一样。

失望了的影迷们，不要失去信仰。

总结：希望星爷可以采纳建议并成长，期待《西游》第三部中可以完美诠释《西游》系列的真正风格

今天，我和妈妈看了电影《星海》，我被电影里的冼星海深深地打动了。

冼星海从小没有爸爸，他和妈妈、爷爷一起靠打鱼生活，他们住在渔船上，家里很贫困。星海自小就非常喜欢音乐，他用海螺、贝壳，破罐、瓷片自制的乐器，很陶醉的用筷子敲打着发出很美妙的声音，连我都听得入了迷。

他很想上学，可是家里没有钱，妈妈没办法只好拿出最心爱的镯子换了钱让他上学，他终于走进了梦想的学堂。上学的第一天同学们就欺侮他，把他的鞋踢来踢去，结果踢到了教书先生的头上，先生很生气问是谁干的，同学们全都指着星海，就这样星海被先生开除了。

后来星海的爷爷在一次出海打鱼的时候不幸去世了，他和妈妈只好去新加坡找姨妈，他和妈妈在一个有钱人家干活挣钱，他也上了一个洋学堂。在那里他遇到了教音乐的肖老师，从此就开始勤学苦练他喜欢的音乐了。

电影的最后冼星海在轮船上自己作曲为妈妈弹奏了一首曲子，在场的人都被他的琴声感动了，大家都站起来为他鼓掌，冼星海成功了！

冼星海在那么艰苦的环境中长大，他凭着自己的刻苦学习，取得了成功，我们今天的生活条件这么好，更应该好好学习，长大了做一个有出息的人！

感谢形形色色的路线教育活动，有机会让我看了一遍电影《焦裕禄》，不管是艺术加工还是事实就是如此，反正在当前的形势下，这部电影就是党的群众路线教育的好材料。

影片展现了一个不朽的共产党员形像，生动、亲切、真实可信地表现了共产党人全心全意为人民服务的品德和无私奉献的精神。所闪耀的精神的光芒，聚焦成同一个璀璨夺目的闪光点，那就是：全心全意为人民服务。

从焦裕禄同志身上，我们看到一种精神，即自力更生、艰苦奋斗的精神；不怕困难，不怕牺牲的精神，；公而忘私，不搞特殊的精神。焦裕禄精神是共产党人先进性的集中体现，是党员作风建设的好教材。

这样的影片确实得让那些党员干部多看几遍，以焦裕禄为镜子，响应习主席的号召，照镜子、洗洗澡，接受了一次次心灵的洗礼和灵魂的净化，多为人民办实事、办好事，保持清正廉洁，注重实干，时刻把群众装心中，依靠群众，走群众路线，全心全意为群众服务。

好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易接受一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。

只因《海上钢琴师》是她推荐的，随即寻找打开，直接进入画面，二十分钟后，我在心里笑着说：这家伙，你怎么知道我会喜欢，居然不早告诉！是啊，展现在面前的，绝不仅仅是一部电影，它分明就是一部浪漫而悠长的史诗，它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑，它是直击灵魂的……

影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。

八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，一个天才钢琴家诞生了，他就是1900、他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则，标准之类的东西，他甚至不知道什么是“妈妈”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音乐，他演奏的简直是仙乐。别人无法进入他的世界，而他却可以“看”到遥远的城市，看到那里的大雾，松涛，甚至行走着的人们的表情，他用自己独有的内心世界感知一切，他以音乐的形式传递，抒发。他的乐曲是天籁，一如他的灵魂样纯洁，干净。别人也曾劝他下船，甚至也有爱情的火花在他心中微燃，但终究没有与这些相融。因为他的音乐他的生命是在船上，在大海上。

三十多年来，他以自己的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。

尘世间的人们，每每被俗务俗事所困所缠，常常逃不出自己编织的种种藩篱，然而，这些东西与一个博大的胸怀，与天地之宽广比起来算的了什么。许多的人，许多的我们身边我们周围普普通通的人，他们往往有着特别的人格魅力，他们在用最原始最本初的内心书写者人生，他们朴素恬淡，但他们，富有。就像1900一样，战争也好，诱惑也罢，似乎与他都没有任何关系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安宁，这就够了。

我儿子说：有好东西大家一起分享。希望看到我这篇文章的朋友闲来看一看《海上钢琴师》，是为共享。

《听说》是一部扣人心弦、温馨感动的电影，以一位照顾着立志参加听奥的听障游泳选手的家人秧秧与另一位善用手语之听人天阔的恋爱为主轴，在偶然之下与家中经营港式烧腊店的天阔相识，言语的沟渠无法阻挠爱情的火苗，他们以手语搭建起沟通的桥梁，努力摸索生命中的一切可能与未来，《听说》观后感。

这部电影相当特别，有60%都是用手语表达，是我看过最安静的一部电影。从一开始的手语开场方式，天阔对秧秧的好感，秧秧忽略了照顾好小朋，自己对小朋的自责，观后感《《听说》观后感》。开始远离天阔。

这部戏最让我感动流泪的是，小朋取消资格而与朋友喝酒晚归，引起秧秧的愧疚，小朋向秧秧表明别在依附她的梦想，秧秧也应该有自己的人生，找寻属于自己的梦想，姊妹深情手语沟通过相拥而泣。一部没有声音的电影，都可以让人泪流满面真的好厉害，在无声的语言，发着内心的感情，一样都可以触碰人类的最脆弱的神经。

四年后，在一起的天阔与秧秧一同为参加台北听障奥运的小朋加油。字幕打上"爱情跟梦想都是很奇妙的事情，不用听不用说也不用被翻译，就能感受到它"结束。现在也很少有导演能拍出如此纯美的爱情电影了，关于爱情和梦想，只要你还在污浊的现实中对爱情对梦想还有期待就可以看这部电影。

观看了影片《孔子》，不论它拍得怎么样，注定都少不了一场口水战，实际上，自从传出胡玫要拍《孔子》的消息后，这种口水战始终就没消停过。

影片上映没几天，关于《孔子》的新闻也不少。王菲复出，选择了以《孔子》为平台，献唱一曲《幽兰操》；有人炮轰《孔子》的史实和台词错得离谱，胡玫、何燕江都有激烈回应；其中还穿插着周润发颇有些雷人的感言，据说看《孔子》如果不哭就不是人。不过，我是真的哭了…

在这场喧嚣、混乱的闹剧中，其实人们恰恰忘记了一个很严肃，也很重要的问题：这究竟是一部怎样的影片?其自身的魅力是否可以吸引观众走进影院?难道只有靠这些炒作的娱乐八卦才能引起人们观看的兴趣?

没有人回答这个问题。也许是不屑于回答，也许是觉得回答这个问题有许多不便，事实上，很长时间以来，在这个问题上，我们的态度都显得有一点暧昧。说起来有点"三十年河东，三十年河西"的味道。

20年前，说到电影的娱乐性、商业性、趣味性，以及市场票房、赢利、圈钱之类，大家还是很不情愿的，要找很多理由给自己壮胆儿，当时的社会风气还有点耻于言利的意思。

现在似乎不必这样了，大家可以很坦然、很欣然地言利了，这当然是一种进步。

但是，一种倾向往往掩盖着另一种倾向，事物在发展中有时也会走到自己的反面，这些年，言利的变得理直气壮起来，言精神、理想、信仰的，倒显得理屈词穷，低声下气，有时还露出一点羞涩。

我们都经历过耳提面命的、灌输式的教育，至今，这样的教育也还没有绝迹，于是大家对涉嫌要教育我们的东西都很敏感，身体会自动生成一种抗体，进行排斥，或者采取放纵自己的方式，以为我们只需要娱乐，这种自轻自贱其实是自己骗自己，自己麻醉自己。

夜深人静的时候，我们扪心自问，这种随波逐流、没心没肺、几乎完全物质化、只求一时快乐的日子，真的是我们所需要的吗?

过去讲反潮流，现在讲顺应潮流，与时俱进，但无论如何，有些东西该坚持的还是应该坚持。我看《孔子》最感动我的地方，就是他终其一生对自己的信念始终矢志不渝地坚持，不被人理解，不被人接受又如何呢?只要有机会，还是要宣扬自己所信奉的精神、理想和信仰。拍《孔子》的，更应该学习孔子的这种精神。

说到底，理直气壮地宣扬一种精神并不难，难的是你是不是真的拥有这样一种精神，并准备用它指导自己的行动！

《孔子》中，孔子来到卫国，卫国国君问孔子："卫国人多，该如何治理国家?"孔子回答："让人们富裕起来。"卫国国君继而问："可是一部分已经富裕起来了，国家还是乱，怎么办?"孔子说："教化人们！"这一段，也许是对当今中国的折射吧。

在《阿凡达》美国文化和电脑特技的强烈攻势下，《孔子》仍然自信地屹立在影院的上映期内，也许正体现了某些国人的良苦用心：重拾传统文化，提倡仁义道德！

《傲慢与偏见》无论是曲折的爱情还是丰富的人物性格都让我意犹未尽。

傲慢、偏见，是我们很常见的弱点和毛病。每一个人其实都很容易被自己的主观印象所驱使，因而容易对别的人下不正确的注解，进而造成了彼此之间的误会。一个人所给予的第一印象固然可以影响到很多事，但并非一定不会改变，要有更加深入的了解，才能有更客观一点的论点，就好像故事中女主角对达西的看法，

这是个曲折但却也美丽的爱情故事，主人公伊丽莎白是个勇于追求爱情、漂亮聪明、坚强可爱的中产阶级女子。故事主要以她对达西先生从一开始的厌恶到尊敬，再到爱慕为线索，也穿插了在几个发生在她身边的幸福或不幸的婚姻，揭示了作者对那个时代女人生活与爱情的理想和期望。故事中女主角伊丽莎白第一眼看到男主角达西就是不顺眼的，加上男主角个性的傲慢，继而对他有了偏见。而男主角达西，是个不受人欢迎的傲慢男子，也不屑于周遭冷淡的人际关系，对他来说，傲慢也许是有理的，偏见却很无情，这两者产生的冲击是免不了的。两个人之间也因此而常有针锋相对的言辞，彼此之间的傲慢和偏见就造成了一开始的不愉快与误解，但是经过种种事件的澄清，彼此又渐渐产生一点点的感情。

达西代表着“傲慢”，伊丽莎白代表着“偏见”，他们一开始都被自己的情绪所牵引。接着一连串对达西不利的流言，更让伊丽莎白对达西反感。当达西向伊丽莎白求婚而遭到拒绝时，他说了一句话：“要是我耍一点手段，把我内心的矛盾掩饰起来，一味地恭维你，使你相信我无论在理智方面、思想方面以及其他各方面，都是对你怀着无条件的纯洁的爱，那么也许你就不会有这些苛刻的责骂了。可惜无论是什么样的伪装，我都痛恨。”达西没有为了讨好伊丽莎白，而改变他的傲慢性情。伊丽莎白也表现了很真实的自己，彼此都不刻意去营造给人的印象，表现出了最真实的一面。而开始的时候，伊丽莎白一直活在自己的偏见之下，而忽略思考事实的真相，经过达西的解释和自己的判断，才最终找到幸福的归宿。

《傲慢与偏见》通篇是伊丽莎白幽默的俏皮话，可是这种强颜欢笑下，隐藏的却是那一时代人们无尽的苦恼、不满、遗恨。或许不幸太多了，变成了麻木。可是令人羡慕、认可的“幸福”背后，堆砌着的又是什么呢？是金钱、麻木、泪水、悔恨、遗憾，或许更多更多，但唯一没有的便是真爱。

“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”这是一首脍炙人口的经典老歌，人们用这首经典老歌来赞美二小这个小小的放牛郎!

今天我观看了爱国影片《二小放牛郎》。这部电影主要讲了放牛郎王二小的英勇事迹：九月十六的这天早上，敌人来到山沟扫荡，山沟里隐藏着后方机关和数几千老乡。正在这十分危急的时候，敌人突然迷失了方向。他们发现了王二小，将他抓起来要他带路。机智的二小无奈的在前面领路，他将敌人引进了我们的埋伏圈，这里隐藏着许多解放军。四下里乒乒乓乓响起了枪声。这时，敌人才知道受了王二小的骗。他恼火万分，将二小挑在枪头，摔死在这深山里。解放军费了九牛二虎之力才将敌人全部消灭。干部和乡亲们得到了安全，而二小却死在了这深山里。

王二小的英雄事迹一传十，十传百。所有人都被二小的英勇事迹所感动，都歌唱着二小放牛郎……

我心想：二小才仅仅十三岁呀，他竟然能干出如此惊人的事情来，竟然能为祖国，为人民勇于献身，真了不起!想到这里，我脑海里便浮现出那一幕：那一次，妈妈要帮他洗一个梨吃。我不想给妈妈洗，于是我便编了一个借口，我冲妈妈说：“哎呀，我突然想起来我有一个作业漏掉了，我得马上去做的，走啦，妈妈!”说完，便一溜烟跑到我的房间里装着做作业去了。妈妈无奈，只好自己去洗啦。

自从看了《二小放牛郎》，我便深有感触：王二小能为了祖国，为了人民勇于献身，十分伟大!而我呢，妈妈为了我整天在外忙碌，奔波。回到家十分劳累，想吃个梨，我却不给她洗，我连这点都做不到，我现在感觉十分羞惭!!!

“牛儿还在山坡吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”这首歌又在我耳边响起，我决定：要和王二小学习为祖国为他人奉献的精神……

一般家庭片总会带着些许说教的意味，有关人生的意义，有关对待亲人的方法，“应当”做和“可以”做的事被各种或感人或励志的方式展现在观众面前，却没有哪部电影像《普通人》这般将巨大的力量蕴育在平淡之中，这只是个平凡的世界，更没有那么多惊涛骇浪的悲伤和曲折离奇的失而复得。

影片在美妙的卡农中开始，绚烂的枫叶和静谧的园景正是很多人追求的岁月安好，似水流年，而一个男孩却在这和谐的景色中在噩梦中满头大汗的惊醒。这是一个普通的家庭，父母和子女无法沟通，孩子的平凡和父母几十年建立的人际光鲜很容易让人产生似曾相识的感觉。青春期和叛逆期突逢大故的男孩失去了生活下去的信心和信任的能力，他将兄长的死以及家庭的不和谐完全归咎在自己身上，独自承受着孤独和自责让他渐渐容易暴怒，为此疏远了关爱他的人，唯一给予帮助的只有他的心理医生。而这一切终于在他旧日的病友自杀告终，男孩狠狠的发泄了一次，决定让自己的人生重新开始，放过自己，放过压抑。而他的父亲却悲哀的发现自己无法继续接近冷漠自私的妻子，在妻子离家出走后，父子紧紧的抱在一起互相依靠。

男孩哥哥的死亡成为被打乱的画面时不时出现在男孩的记忆中，那是一个噩梦也是一个毒瘤。我们知道他迟早可以放下这个包袱，却没想到这并不是一个快乐的结局。母亲对儿子甚至家庭的冷漠是显而易见的，她所渴望的是展现给外人圆满的幸福，可以说她是在苛责家人的前提下快乐的活在别人的眼中，一旦这种平衡被打破她便彻底失去存在感，只能采用离家出走这种幼稚的方法，甚至不愿意花精力解决也不愿意在家人面前暴露脆弱。所以丈夫无法再爱她，她将生活的面具带到了家里。

影片中的每一处快乐的笑脸背后都充斥着冷漠和无力深度沟通的痛苦，朋友与朋友、家人与家人，这种跨越年龄的悲伤正如男孩发现看似正常快乐的病友竟然会选择自杀那样令人震撼，每个人都在承受着别人难以理解的巨大压力和痛苦，每个人。

[普通人电影观后感

春秋割据，各国战乱，孔子他的年代就穿插在这样的乱世中。他和他的弟子们颠沛流离，周游列国十几年。一直未曾放弃的是礼义仁和。

我带着并不是很高的期望去看这部影片。两个多小时，和场内的观众一起，很安静地看完。正如胡玫所说“《孔子他》是一部一定能让你记住很多故事情节的影片”。但孔子他带给我的，不仅是故事和情节那么简单。他留下的，是一个形象，一种精神，连同他身后的弟子一起，或许大多是文文弱弱的读书人。但你感觉到的必定是如海涛般的千军万马，统领着一个时代。

电影中孔子他出身于当时一个小诸侯国——鲁国的没落贵族家庭，为社会的混乱情形而忧心忡忡，希望以他超越时代的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。然而就像历史上的其他圣贤早年的经历一样，彼时孔子他的时代还未到来。虽曾仕官于鲁国，并以其勇敢和智慧带给鲁国以尊严和强大的希望，但最终政治理念破灭于现实之前。随后孔子他为了理想率领众弟子奔走在列国之间长达十四年之久，传播其思想，想与整个时代抗争，只可惜霸道如此世间，不容其主张。他曾数度被乱军围困而身陷绝境，也曾被卷入政治阴谋的旋涡，甚至曾被世人误解……于晚年返乡祖国——鲁国，他归而不隐，不懈于教育弟子众人及进行文献整理工作。

孔子他力主禁止活人献祭的戏，十分精彩。朝堂之上发哥舌战群儒，圆形的会场，不知道当时是不是这样的，整个场景很像古罗马元老院或者现在英国议会，呵呵，对待公山狃这种小人，最经典的就是以其人之道还治其人之身，“给个话啊”，展现了孔子他的从容和智慧，更大是幽默。

另外就是老子和孔子他那段仙境般的对话，也可在历史上找到印证，史书中有关于孔子他向老子请教学问的记载，而电影中编剧为了剧情的需要，让孔子他去回忆他和老子的对话，此情节并无不妥，反而可以从他们的对话中表现了儒道两家思想的同异。

颜回、子路、冉求，性格各异，但爱师如命，遵循礼仪仁和的精神如命。子路助卫国，冉求回鲁国效命。最牵动人心的是颜回，颜回是孔子他最钟爱的弟子，外表文文弱弱却机智灵活、意志坚定。他死得那一幕，有很多人给出了负面的评价：矫情、假、搞笑。但我被感动了，我相信颜回不顾生命，甚至都没有想到生命，反复潜入水中挽救竹简的那一刻，很多观众也落泪了，我也相信当孔子他一直抱着死去的颜回不肯放手的那个场面，震撼了万千人。

给我印象较深的是孔子他的弟子颜回之死，颜回是孔子他最得意的弟子之一，颜回为了抢救夫子的书简，放弃了自己的生命，这点让我很感动，在颜回的眼中，孔子他的书简比自己的命都重要，仔细想想，正因为后来有着无数个颜回，我们现在才可以领悟到孔子他的精神。当我看到孔子他抱着颜回的尸体大哭，弟子们劝他：已经三个时辰了，已经缓不过来了。可是夫子依旧抱着，那个场面真的和悲惨。还有就是子路之死，子路其实是一个有勇无谋的人，但是他始终记着夫子的教诲，直到死的那一刻，仍记着夫子说过的：“君子正其衣冠”。夫子得知子路的死后，丧徒如丧子，但是夫子没有让泪流下，夫子依然很欣慰，欣慰的是自己的弟子虽然没有如偿所愿，但已得为仁。

我从电影《孔子他》中感受到，我们应当学习孔子他钻研学问的严谨态度，以及“敏而好学，不耻下问”的学习精神，秉承孔子他“人之生也直，罔之生也幸而免”的做人格言，努力学习，提高自己的素质，成为一个有学问、正直、光明磊落、对国家有用的人。

故事讲的是现代的美国，一个酷酷的女孩艾米和一个帅帅的男孩尼克恋爱结婚了，五年的时间在幸福甜蜜的婚姻生活中很快过去了，突然，女孩失踪了。故事情节在警官的调查中跌宕起伏：女孩发现了男孩外遇后采取了一系列的报复行动，甚至谋杀，最终成功的将男孩控制在身边。

艾米是个聪明清高骄傲的女孩，她很爱尼克，尼克的外遇让她无法忍受，她决意报复他，利用自己的聪明才智，她要让尼克向她屈服，并永远爱她。

同名小说中艾米有一句话是这样说的：她身上的每根刺都能在尼克的身上找到一个盛放的窝。她说她不想失败。

影片最终是这样结束的：尼克最终在道义、道德、舆论和刑法的压力下，与艾米生活在一个屋檐下。

影片无疑会带给人若干关于婚姻的思考。

一、如果我是艾米，在最后尼克屈服之后，就一脚把他踹到大西洋里。这种喜新厌旧，打着爱情旗号招摇撞骗的男人，就应该受到报应。目前中国的现状是，大多数被抛弃的一方要么是忍气吞声，要么是离婚。有外遇的一方很少会受到报应。这不公平。所以，艾米对尼克的爱是真爱。

二、婚姻是需要经营的，是需要双方经营的。家不但是由二个人组成，更是由双方家庭组成。如果你要享受家庭带来的快乐，那对不起，那你就必须要放弃一些自由，要放弃一些自在，要放弃一些梦想，要放弃一些理想，去迎合你需要迎合的一切，风雨之后才是彩虹，这是亘古不变的道理。

三、婚姻不是控制彼此，是彼此包容是彼此理解是彼此平等；是彼此身心的自由，是积极主动的为对方考虑；婚姻是同居一室，即便一晚上无话，也不感觉空虚寂寞；婚姻是激情渐渐消减，亲情渐渐增长的过程；婚姻中的爱是伟大的，控制不是爱。

四、现代的婚姻存在着更多的可变性。物资生活的富裕，精神生活的差异，情感生活的不同理解，世界观价值观道德观的不同，都会带来婚姻的解体。所以，我赞成各种对婚姻构成约束的条款规定，甚至夫妻间的约定，甚至是婚姻誓言。无疑，婚姻的稳定对社会对家庭对个人都是有百利而无一害的。

五、关于婚姻的名言：婚姻是枷锁；婚姻是保险箱；婚姻是爱情的坟墓；婚姻是咸鱼翻身，等等，我不置可否，每个人都有自己的爱情观，每个人都有自己的婚姻观。

Remember, Hope is a good thing, maybe the best of things and no good thing ever dies!

记住，希望是美好的，也许是人间至善，而美好的事物永不消逝。

——题记

Andy是这部电影的主人公，因妻子的背叛和醉酒的冲动所作出的行为被指控谋杀了与人偷情的妻子，被法庭判决为无期徒刑，关在肖申克监狱。Andy刚开始默默承受这一切，后来认识了Red和其他的一些人。并熟悉他们和他们成为朋友。这其间Andy被姐妹花欺负，Andy凭借着自己的才能为监狱里的看管和军官们报税，后被监狱长看上，为他洗黑钱，成为他的附庸。Andy还用自己的执着每星期给州政府写信，终于为肖申克监狱建立起一座图书馆。后来Tommy的到来，告知Andy是被冤枉的，却被监狱长暗杀。Andy终于决定越狱，爬过那个他用斧子挖了20年之久的洞穴，奔向自由。

希望在这部电影中，显得尤为重要。因为Andy有希望，所以他能得到自由。

总有一些人，一直在探讨这样一个问题，希望是什么呢？Andy给了我们最好的答案。Fear can hold you prisoner ,hope can set you free. A strong man can save himself, a great man can save another. 希望可以令你感受自由，也可以令你去寻找自由。希望在字典中的解释是心中最真切的幻想、盼望、期望、愿望。在胡适的诗歌里希望也许是昨日的瓢泼大雨，也许是今朝的晴空万里，也许是清晨的朦胧薄雾，也许是黄昏的似火晚霞，或应是沙漠中的绿洲，必定是前进的力量。

是的，它是一种力量，是一种愿望，亦是一种救赎。就像安迪，他被判了无期徒刑，因为希望，他从未放弃去获得自由。他说过I find I’m so excited. I can barely sit still or hold a thought in my head. I think it the excitement only a free man can feel, a free man at the start of a long journey whose conclusion is uncertain. I hope I can make it across the border, I hope to see my friend, and shake his hand. I hope the Pacific is as blue as it has been in my dreams. I hope.这种即将得到自由的感觉是甜蜜的。记不记得Andy逃出监狱时的场景：先是穿过自己挖的洞，然后爬过下水道，之后在风雨中迎接“新生”。这亦是人生的一个过程，即便你无罪也好。先用自己的双手去闯出最初的一片天地。然后等着你的是一段恶臭不堪，但同时也是你自己“砸”出来的一段长路。你通过了它，因为你知道在这之后等着你的是什么。接着你迎来了风雨，此时的你没有抱怨，而是在风雨中享受人生，拥抱自己。

一个监狱，里面的囚犯和官员，似乎是我们这个社会的众生相。

典狱长似乎是个道貌岸然的官员，但是实际上攫取利益时不择手段，残酷、阴险而贪婪。其他警员充当诺顿的打手，草菅囚犯的人。他们如果放到这社会中，便是掌权阶层，是这个“小社会”的统治者。

Red是一个睿智的人，他在监狱混得非常好，犯人们的需求“没有他搞不到的”。他的智慧也洞悉了监狱生活的本质，他对安迪说：“在监狱，希望是一个危险的东西”，这是智者之言。但是他从未想离开监狱，他从未想过抗争，他只是是顺应监狱的规则以求自保。Andy的出现改变了他引导他走向了自由彼岸。

Brooks深刻反映了“体制化”下人的一生。在监狱里活了大半辈子。终于得到自由的时候，他感觉不到自己的价值，找不到自己的位置，他有了身体的自由，但其实他的灵魂早已被监狱扼杀，所以他在面对自己要被假释的时候，他做了一个疯狂的举动，希望自己能继续呆在监狱里。

最后，我们的主人公Andy，他不仅拯救了他自己，他也想尽一切努力去拯救整个监狱里囚犯的灵魂。所以他是一个伟大的人。

《肖申克的救赎》带给我们的是精神的洗礼，也让我明白了希望的可贵。如果可以，我也希望像Andy Dufresne一样，去拯救别人的灵魂。

[经典励志电影《肖申克的救赎》观后感

這是一部相当带有浪漫色彩的电影，悲伤的同时又不失一些搞笑的气氛和画面。

影片中的男主角基度是一个智慧、滑稽、感性集一身的人，他一生只爱多拉一个人，爱的很执着很艰辛很浪漫。幸福快乐的时光很短暂，在他儿子生日的那天，基度是犹太人被抓去了集中营。多拉为了和自己的儿子丈夫在一起，自愿踏上了那条艰辛的道路——上了火车，来到了集中营。基度是一个超级伟大的父亲，为了不让自己的儿子担心、害怕，他说這是一次旅游。他用尽全力，在集中营的悲惨世界里，为儿子，营造了一幕美好的幻想，他告诉儿子，所有的残酷只不过是一场游戏，游戏的奖励是一辆崭新的坦克。這样，他的儿子才有了足够的勇气，游戏般的在這现实而又残酷的集中营中度过了每一天。直至最后一刻，就在他生命的最后一晚，当他被捕之后，路过那个铁箱子时，仍然装出一副滑稽的模样，惹得儿子笑出声，他仍然坚持着，坚持着使儿子相信這一切都只是一个游戏，千万不要害怕，永远要微笑而乐观地去面对。在死亡近在眼前时，他依然深爱着并用生命与智慧保护着他的妻子与儿子。

无论怎样，只要我们不害怕，坚强、快乐、期待，最终的最终——人生终究是美丽的。

金刚川看完了，张译说愿意用十发炮弹换班长的那一刻，我热泪盈眶。作为一部只拍了两个月的电影，这样的完成度已经算很不错了，整体值回票价。

下面说说失望之处。

感觉最大的问题不是节奏感欠缺导致的冗长乏味的嵌套叙事手法，而是故事皮下，暴露出的观念问题。

印象最深刻的，就是美军为阵亡战友报仇，我方张排为老班长报仇，两边展开的仇恨厮杀。没错，高潮部分体现的是个人仇恨。张译这个角色的性格本是严谨认真，顾全大局，从整个战役总目标出发反复强调节省相当有限的弹药——却在老班长牺牲后失去理智把所有炮弹像不要钱一样一梭子打出去“打飞机”，看起来虽然爽了，有血性有“人味儿”了，可整个战略目标怎么办?大部队怎么办?如果每个士兵都把私人感情放在战斗任务之前，战争不要打了。

现实中，铁原阻击战指挥官马兆民团长的那次最不情愿的选择——让嫡系部队当炮灰掩护大部队撤离——为了完成总目标，亲手选择让兄弟们牺牲，完成任务后宁可自己降级去做排长，与兄弟们在一线同生共死。这种战略眼光和冷静的判断力与坚定的执行力才是我们以弱胜强的重要原因，这种“先国家之急而后私仇”的崇高美才是志愿军区别于普通大头兵而长久打动的地方。

可惜编剧为了破除“无情战斗机器”的刻板印象，转而强调志愿军战士的个人情绪，反而使人物形象崩塌了。

从更高的层面来看，这片把高潮设为双方报仇雪恨，传达给观众的信息是:战争双方都有牺牲，战争是残酷的。

——很微妙地模糊了正义与非正义之间的界限。

而最终的“桥”的结局，虽然有所升华，却令我更加不是滋味:最后的胜利是用血肉之躯铸就的?人的肉体比木板铁石更能对抗美军的压倒性的恐怖轰炸?

强行升华实在是暴露出编剧自己其实并没有想明白处于绝对劣势的我们，到底是凭什么去赢得战争的，最后只能归结于超人的意志力——按西方的说法就是被洗脑成了机器。

其实老电影《上甘岭》对此已经有了明确的回答，因为家乡可爱，因为人民对全新的未来充满期望，所以甘愿拼上性命;另一方面，是因为过人的单兵素质，多年战争练出来的高效组织形式，特别是高超的指挥艺术和战术战略意识。

是素质与智慧，正义、崇高的信仰让这支小米加步枪的部队具备了超强战斗力，而不是血肉之躯和兄弟情这么单薄的东西。

当然，单薄的思想也只能拍出单薄的故事。

具有讽刺意味的是，影片中那个美国大兵才是全篇最立体的人物，源自其点到为止又恰到好处的细节，比如一开始的引经据典，到牛仔帽与塔台称呼的呼应，人家的每个举动都有明确的精神来源，因此立得住，真实。而反观我方的几个角色，导演说不清，所以假大空。

这部片子没有达到我的期望，但我不后悔买了票，反而说明这类题材还有很大的进步空间，挖掘空间和反思空间，什么时候导演编剧想明白了，能感动自己了，作品自然就会感动观众。

期待下一部。

时光，请允许我暂借一段你的温柔，执笔而写，以致我那还未逝去的青春。

──题记

青春，是一条奔腾的河，而哭过笑过痛过，才是青春该有的记忆。幸运的是，你不孤单，有这样的一群朋友，陪你走过这段轻狂岁月。而你能做的，只有珍惜。

“有的时候，一首歌突然就勾起一段回忆，无论是欢快的，还是忧伤的，都是最好的旋律。因为歌声中，有我，也有你。”这句话久久在我耳边响起。昨天看的电影仍令我历历在目。

一群充满活力、斗志倔强的少男少女，一位苦心孤诣、心急如焚的老师，在南宿一中开始了一场“青春保卫战”。

老师苗宛秋自己也曾是一名出类拔萃的学生，却因“文化大革命”当了一名“平凡”的老师，但他不气馁，用尽自己的心血，去教育学生。却没想到刚到高一（3）班，噩梦即将来临。

学生在课堂上涂口红，卷发，抽烟，看闲书……行为都令老师不满，而洛小乙更是明目张胆地拿着斧头上学并且迟到。但是，老师毕竟是神圣的，他尽管心里不愿，也只能乖乖交出东西并做出相应的体罚。

学生们却不能理解老师的良苦用心。竟去拆老师的自行车，使老师在全村上出洋相。面对这些熊孩子，老师无可奈何，却从来没有放弃自己的每一位学生。

当学生生病时，他毫不吝啬地捐出他一个月的工资，当洛小乙爷爷摔倒时，他竭力去帮助，即使自己的自行车丢了……

从中，我恍然大悟。原来老师是爱学生的。而我们却不懂得珍惜、理解，反而与老师作对。这让我联想到了自己：常常因为犯低级错误被老师批评，以前我总认为老师对我有偏见。现在，茅塞顿开，老师不正是想让我变得更优秀吗？

最令我难忘的也就是苗宛秋老师找洛小乙时，当所有人都放弃了这个小混混时，他却没有，而是坚信他一定会重新振作起来。于是他放弃与家人团聚的时光，单枪匹马的去找学生。当那些人威胁他时，甚至是自己的学生拿酒杯砸自己时，他也毫不畏惧，告诫他“悬崖勒马，回头是岸”。那坚定的眼神似锋利的刀子直刺入我的内心，泪，悄然落下。好在，洛小乙也似乎醒悟，而是将酒杯砸向了自己。“真好，我没有去打搅你的暗自芬芳；真好，你也没有戳穿我的暗自坚强……”

学生们最终也领悟了老师的用心，不再淘气，设身处地的为老苗着想。可是快乐的时光总是那么短暂，学生们的懂事总是那么的迟，逝去的青春却一去不复返。谁知最后，老苗竟来了一场不辞而别。青春就是这样，泪水和欢笑同行，这才最值得留恋。

“人生就是一次次幸福的相遇，夹杂着一次次伤感的别离，我不是在最好的时光遇见你们，而是遇见你们，我才有了这段最好的时光。”

人生是如此的短暂，两年的时光如流水般转瞬即逝，与老师相处的时光也开始着倒计时，所以，对于仍处于青春的我们，应不负光阴，勤奋学习，努力为老师为同学着想，在人生路上砥砺前行！

流年如水易逝，我坚信青春不会消亡，我们要懂得珍惜青春的美好时光，懂得感激老师的辛勤教育，不负韶华。携着远方的梦，去彼岸，去追逐，无怨无悔，永不回头！