地雷战电影观后感【通用20篇】

斯蒂芬·卓博斯基导演的电影《奇迹男孩》，“怪小孩”奥吉的成长故事，充分体现了成长的奇迹，改变的奇迹，触发了内心深处的情感，温馨的结局戛然而止，留下无限的想象空间。

“我的出生是搞笑的”，电影《奇迹男孩》主人公奥吉以自嘲式的方式介绍了自己出身的情况，而27次手术，更加说明出身的不易。电影中奥吉战胜一系列困难、挫折，走出内心的恐惧世界，融入到欢声笑语的校园生活，通过自身的努力，被人称为“怪物”的面容散发出自信、勇敢和奇迹，成为大家的好朋友，毕业时比彻奖章就是最好的回馈。

由此我想到了，如今我们的生活水平提高了，生活在幸福之中，但是，不努力学习、不思进取的状态越来越困扰着我们，只要我们通过自己的不断努力，认真学习，用知识的力量改变自我的发展，走向五彩缤纷的世界，才能改变人生的轨迹。

电影中很多场景诠释了真心和善良，奥吉也因为真心对待每一位小伙伴，处处体现善良，鼓舞大家，最终赢得同学的信任。

真心对待每一个人，传播善良正能量，我相信真心一定会换得真心，爱情亲情如此，生活亦如此！

这是我第三次观看此部电影，第一次是在参加幼师教师资格证考试之前;第二次是在自聘老师培训班上;第三次是在今天晚上。虽说，随手写一篇电影观后感。但如果没有以尊重的心态认真体会电影中的精神，这是不好的思想，起码没有做到尊重导演、尊重推荐这部电影的前辈老师。电影的开始，出现的人物根本不知道是谁，直到一个人的出现——贝比诺。50多年之后的相见，已是满头白发之人，基本上都认不出来了。贝比诺先生带来了一张他们上学时的合照，说起了当时的代课老师马修先生的故事，回忆起了在池塘畔底辅育院的种.种往事。

这是一所行为偏差的青少年辅育院，1949年1月15日，马修老师提着行李箱来到了这里。他看到的第一位学生就是贝比诺，他说自己在等“星期六”，因为爸爸会来接他。麦神父给马修老师开了大门，并带他去了校长那儿。校园里弥漫着冬季的寒冷和阴森，路上遇到一名被校长处罚的学生正跪在地上擦地板。麦神父在开医务室大门的时候被某个孩子的恶作剧划伤了眼睛，哈善校长立即暴怒的要求全体集合捉拿凶手。校长根本不知道谁是凶手，就让马修老师随意点一个名字进行处罚，并且命令“全体不准休息，停止探亲”。哈善校长的行为完全违背了教师的耐心、公平、公正、尊重学生的教书育人行为规范。校长还命令大家互相监督举报真正的元凶，马修老师马上意识到“这是鼓励大家打小报告，这不利于学生健康的心理发展，是有悖正确的教学理念。”然而，校长却批评了马修老师的言论。马修老师在上课之前，送别了前一任的老师，这位老师告诉马修：“这些孩子是天使的脸庞，魔鬼的心肠。一犯规，就要处罚。”马修老师一脸疑惑的看着他，可能在想：孩子们会变得越来越好的，不应该被否定的。

马修老师带着崇高的到的情怀，专业的教师素养，开始于这一群别人眼里的“恶魔”相处。第一次走进教室就被孩子们捉弄，并未向校长举报，选择了保护他们。马修老师知道是谁的恶作剧伤害了麦神父的眼睛时，对这名学生做了处罚，处罚他卡间休息时去麦神父的医务室做志愿者照顾他，直到麦神父的眼睛康复为止。马修这样的惩罚而不是送给校长关禁闭，这让孩子认识到了自己的错误，并且用行动向麦神父说了“对不起”。使孩子的心理滋生了善良的种子，同时也意识到自己的所作所为是要负责任的。而校长的做法就是揪着学生的耳朵拽进校长室进行各种粗鲁的体罚。马修老师在音乐课上耐心的倾听着每位学生的声音，并把他们放在了适合位置上，体现出了每个人都是有价值的。随着合唱队的进度，这所死气沉沉的学校里开始变得有朝气、有阳光、有欢乐。学生们在一起开心的万户外游戏，认真的做手工，闹事情的情况明显减少了，这些都是马修老师带来的教学理念所改变的。

电影一：《放牛班的春天》

观后感：

有这样一个故事，发生在法国某个小镇的郊外。

有这样一个学校，名叫“池塘之底”，拥有着阴寒森然的建筑，沉重笨拙的大门，陈旧斑驳的教室以及压抑阴森的氛围。

有这样一帮孩子，在严格甚至近似于残酷的教育管理模式下，他们孤傲而坚强的抗争着，仿佛等待着一个救星，又仿佛他们已经放弃了这种期待。

有这样一个失落的音乐家，带着一丝失落来到这里，见到了这一帮等待着救赎的孩子。

这一切来自于一本陈旧的日志，世界著名音乐指挥家莫杭治重回法国故地出席母亲的葬礼，他的旧友佩皮诺送给他一本陈旧的日记，作者是他的启蒙老师马修。两位老人沉浸在对于往事的回忆。

故事就这样开始了，一部电影，没有了奢华的场面，没有了惊心动魄，但是却多出了一丝的温情，展示了一个伟大的音乐家，伟大的教育家如果与他的学生进行心理的对抗，进行心灵的沟通。这个世界也许有卑微的人，但却没有卑微的情感。平凡的小人物克莱门特·马修那颗博大的爱心，使得艺术的力量变得如此巨大，让孩子们的灵魂得到救赎。

看完这部影片，我为哈珊校长的粗暴残忍而愤恨；为孩子们曾经不幸的遭遇而惋惜；为孩子们遇到马修而庆幸；为马修的善良真诚而感动；为杭莫治的改邪归正而释怀；为佩尔诺的执著坚守而欢欣。

而影片其实是想告诉各位观众：人都要有梦想，不放弃梦想，不放弃对于梦想实现的渴望，同时用努力书写着自己的梦想，成功其实就在不远处。

电影二：《长江七号》

观后感：

昏暗的光线中，出现一双黑漆漆的粗糙的手，看的出来，这是一双男人的手；他一只手握着一只鞋子，另一只手开始静静地穿针引线；那只鞋子真的很破烂，看起来那么脏那么恶心，而且还露那么大一窟窿；男人的针线活也不是很熟练，每次下针的距离长短不一，所以当缝到那个大窟窿的时候，他不得不停顿了一下??

这是影片的开头，这个开头仿佛是一阵风，迎面吹来的还有莫名的紧张；又仿佛是一块金属，重重地压在心上。

影片主要讲诉了父子之间的温情。主人公小狄的爸爸狄爸以在建筑工地打散工养家，为了培养儿子成材，省吃俭用把小狄送入一流学府。狄爸在垃圾堆意外捡到神秘外星生物7仔，7仔能随意变作不同的工具和吸收和释放能源，帮助主人小狄解决生活上的各种问题并产生许多的趣事。与此同时，小狄同学蛋挞头的父亲无意中发现了7仔超乎寻常的能量，为实现自己的野心，欲高价收买7仔，未料小狄父子不为金钱所动，情急之下绑架7仔到自家的研究所，并榨取7仔身上的能量。小狄父子冒险潜入蛋挞家研究中心，历经险阻，救出奄奄一息的7仔，一家人再次团聚。但一波未平一波又起，蛋挞爸虽然获得了7仔的能量，却无力控制，导致研究中心爆炸倒塌，研究所的门即将关上，其在做了一个变大缩小枪，第八先把小弟和同来的袁老师送出去，可是在外面他们遇到了点麻烦，差点出不来，后来因袁老师会跆拳道，他们破门而出，7仔又变成了一只很威武的狮子形怪物，送了他们三人出来，但是无数致命化学污染物从研究所向外疯狂外泄，7仔奋不顾身地跳上研究所屋顶，将所有的化学污染物吸入体内，污染物没了，7仔也变成了一个布娃娃。

这部影片很好的将主题摆在了低碳环保这一主题上，也告诉和教导我们“人穷但志不能短”这一道理。

电影《孔子》是很早之前就有了，为什么今天我还是要写观后感呢？因为我觉得作为一个中国人，应该有自己的文化信仰。谈到文化信仰我们想到的那首当其冲的就是孔子。孔子名丘，字仲尼，因其母祷告于你丘山而得名。电影中孔子的出场已经是一个大夫的身份了。但是孔子的身世是不幸的，早失双亲，所以孔子对下层百姓的疾苦特别的关注，回到电影上来。电影中的周润发给我们很好的诠释了孔子的许多东西，让你不得不佩服他的演技。

电影《孔子》里面有很多与史书记载不一样的地方，首先就是前面的孔子擂鼓为战士壮威，接着是孔子与鲁公一起出面说服齐王收复失地然后就是孔子最喜欢的弟子颜回的死，都与历史不符。史书上没有记载孔子与鲁公一起去谈判的，而记载的是孔子从天而降前来护驾的，这样一改似乎让人觉得更加真实！历史上也没有类似于有沉书入水然后颜回去捞的事情。颜回史书里面的记载是穷死的，不免有些窝囊，这样一改反倒显得他对书籍和老师的热爱，真正热爱书的人确实会不顾自己的性命去救书的，没有什么迂腐之处！

电影中孔子会见南子的绯闻也被大肆渲染，让人觉得孔子不再是一个高不可碰的圣人而是一个有感情有思想的凡人，孔子也有七情六欲，有一句台词是“吾未见如此好色如好德者”，这是我觉得全片中最妙的台词，面对一个风情万种母仪天下的女子，就算是孔子也会动容的吧！

全篇最感人的一幕我觉得是孔子和一群弟子一起回到鲁国以后，孔子跪在城门下，磕头行礼口中反复念叨着：“我的祖国，我终于回来了！”这个时候孔子已经年过半百了，但是还是不能忘记自己的祖国，尽管曾经别人赶他走，但是当祖国需要他的时候他还是选择了回国。这种胸襟不愧是我们的圣人，这里看得出孔子的伟大！

看电影孔子，我们用平常心看他的可爱，用恭敬心看他的伟大：原来这就是我们的圣人孔子传奇的一生！

以黄文秀同志为榜样，不忘初心、牢记使命，勇于担当、敢于奉献，在新时代的长征路上做出新的更大贡献。

要甘于吃苦，戒骄戒躁。作为一名在边疆在基层工作的85后干部，我们青春正当时。面对“上面千条线，下面一根针”的繁琐工作，我们要摒弃急躁、骄傲、自以为是的态度，克服“娇气、不能吃苦”的负面印象，主动沉下心、扑下身，主动在与群众在田间地头拉家常，在推进脱贫攻坚、推进人居环境综合整治、调解矛盾纠纷等各项热点难点问题中做好宣传群众、组织群众、服务群众工作。

要勇于担当，甘于奉献。作为一名党员干部，我们要向榜样看齐，向典型学习，学习黄文秀同志“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的担当和“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜”的奉献精神。我们要始终牢记初心和使命，把工作当做事业干，干一行、爱一行、专一行，在自己平凡的岗位上辛勤工作，夙夜在公，任劳任怨，用自己的脚步丈量农村的每一寸土地，打通服务群众最后一公里。在遇到急难险重任务时，我们作为青年干部，要主动站出来，顶上去，注重在基层一线发现问题、分析研究问题、主动解决问题，攻坚克难、担当作为，不负青春。我们要发扬党的优良作风，不和组织讲条件，不给组织添麻烦，努力克服各种困难，奉献在边疆，奉献在基层。

要扎实基层，不懈奋斗。“青春是奋斗出来的”!我们是年轻干部，就要有一股子精气神，就要去追梦、筑梦。黄文秀同志作为驻村第一书记，在她平凡的岗位上，用一颗赤诚之心带领群众精准扶贫、精准脱贫，用自己的行动诠释了共产党人的初心和使命。我们也是年轻干部，也是党的事业的接班人，要想黄文秀同志看齐，坚定理想信念，遇到困难挫折撑住、关键时刻顶住，攻克基层党组织软弱涣散、人才流失严重、扫黑除恶、脱贫攻坚等一场场硬仗，用只争朝夕、久久为攻的精神走过新时代的长征路。

昨天晚上天气太热就吃过饭回到办公室把《最爱》给看了。电影是顾长卫导演拍的，记得第一次看顾导的电影是《立春》，同样是寓意很深刻的一部片子，一个小人物的大梦想。而最爱有是顾导时隔几年拍出的有一部好电影，他的作品不想张艺谋和冯小刚那样气势磅礴，只用一个小小的场景就可以刻画出他所需要的那种寓意。个人认为在这上面，冯小刚导演是无可比拟的。一部好的电影是让人看了会永远记住，一部烂的纯粹是商业化的片子，只是走马观花那样。因为它本身就交给不了你多少触动和感觉。

最爱，我觉得作为一个公益片也可以，它是以艾滋病为中心词来多角度的展示世间的冷暖。赵得意的大哥算是那时候的万元户，为了挣钱捣鼓穷百姓们卖*，而热病也是从这时候悄然而至的。村里一下子感染了好多人，作为报应或者本是报复，大哥的孩子被村民给毒死了。这个问题我们可以从另方面看到当时中国的一些发展弊端，相类似卖*的这种本应是正规医院的事情，怎么会轮到小贩来贩血了。自从的了热病之后，家里人或是亲戚朋友见了他们想见了讨债者一样躲避着。赵得意的老婆抛弃了他，商琴琴的老公和家人抛弃了她，老婆和老公是我们成家之后最亲的人，但是一旦涉及到利益或是生命的危险，他们都避而远之，唯恐被感染。其实这样的婚姻和爱情又有什么意义呢？赵德义住进村里的学校后，妻子就从未来看过他，他也是一个传统的人，这个时候也需要爱人的鼓励和照顾，但是却没有得到。商琴琴知道自己的了病之后，却被丈夫给送到学校。如果不是他们觉得世界抛弃了他们，在那个比较传统的时代，他们也不会走到一起。最初看的时候会觉得这是一种青春的热度，但是随着对电影所要表达的东西深入了解之后，我慢慢的开始同情他们。两个知道最后生命的长度的人，两个同时被世界抛弃的人，相互搀扶相互给予力量，多活一天是一天，我会感谢我是健康的。这是对生命的尊重。

“有了红本本就能长相厮守，就能温天暖地的在一起一辈子！”这是商琴琴的在拿到结婚证的时候说的。对于将死的人，得到大家的认同或是自认为的认同，我们的爱得到尊重，不在是男盗女娼，是爱，这是在生命最后的挣扎和努力，哪怕是付出赵德义的这辈子所有的家产他也愿意为琴琴。有时候，爱，不是要天才地久，曾经拥有过就足够，哪怕明早我们就将要离去。

最爱，要表达的东西很多很多，好多东西我还是只意会到一点点，但是我记住了这个故事，赵得意和商琴琴。还有那个娘娘庙村里的人，许多的东西需要我慢慢的用时间来体会。

今年年初一场疫情来势凶猛，在这场无形的斗争中，我们从未屈服于病毒，虽然与女排姑娘经历的战场不同，但女排精神却如出一辙。阳光总在风雨后，随着疫情造成的阴霾逐渐散去，9月25日电影《夺冠》的全国上映，让我们再一次目睹了中国女排30年的激荡岁月，感受到女排不屈不挠的拼搏精神，并激励着大家不畏艰难，面对挑战，继续前行。

在赛场，中国女排姑娘身穿印有___标识的“战袍”挥洒汗水;在机场，巩俐饰演的郎平与黄渤饰演的陈忠和送别场景中，也有___的身影。

致敬女排精神

上世纪80年代，中国女排迎来辉煌时期，成为当时世界排坛第一支“五连冠”队伍。2013年，“铁榔头”郎平再次拿起中国女排的教鞭，成为中国女排引航人。同时，朱婷、袁心玥、张常宁等一批年轻队员逐渐成长为队伍的核心。

2019年世界杯，中国女排凭勇不可挡之势重返巅峰，成功卫冕冠军实现“十连冠”。从1981，到2019，跨越三十余年的几代女排人历经传奇与低谷却始终信仰不变，成为一代又一代中国人的精神动力。

三十多年来，中国女排赛场上奋力拼搏的点滴仍旧历历在目。中国女排无疑是对坚韧不屈、无畏困难精神的最好诠释。1982年诗人艾青以诗句“光荣的桂冠，从来都是用荆棘编成。”称赞了老一代中国女排夺冠风采。

如今，作为一部讲述几代中国女排奋斗历程的电影，《夺冠》也是对中国女排以及女排精神的致敬。

9月25日，中国太保携手《夺冠》陪大家重温中国女排荣耀时刻，见证风雨过后的灿烂阳光。

我的家乡在内蒙古兴安盟，这里有美丽的成吉思汗庙，有美丽的五角枫叶林，还有辽阔的代钦塔拉草原，只要你来到这里绝不会失望的。这里的山，这里的水，这里的一草一木，是那样的可亲可敬，准会让你流连忘返。

春天，你来到美丽的草原，放眼望去，好似无边无际的地毯，一片新绿。清新的空气，散发出阵阵泥土的清香，令人心旷神怡……

夏天，你来到美丽的草原，放眼望去，牛羊满山坡，好似绿色的地毯上绣上了美丽的大白花，偶尔听到那老牛的叫声，恰似那火车的笛声在拉长……

秋天，你来到美丽的草原，放眼望去，会看到那原始的五角枫叶林，满山红叶，一簇簇的枫叶树，好似一把把的火炬在燃烧……

冬天，你来到美丽的草原，放眼望去，皑皑白雪覆盖着广阔的大草原，雪白的世界，它能陶冶人的情操，给人以洁白无瑕的感觉，令人陶醉……

春夏秋冬，我的家乡好似一幅美丽的画卷，是那么迷人，它给人们带来了无限的欢乐和幸福。

一张凭票即付的百万英镑支票能带来什么？比如，能给一位耿直、聪明、人地生疏的年轻人带来什么？哥哥奥利文认为：“只要你手里拿上这张小纸片，用不着兑现，要什么有什么？”弟弟罗德里克则认为：“因为钞票数额太大，无法兑现，所以完全没有用处。”于是，因为小汽艇失事流落伦敦的美国人亨利·亚当成了二人的试验品。

亨利·亚当原本饥肠辘辘、四处碰壁，意外得到保留支票一个月的机会后，境况大为改善：制衣店送货上门、豪华旅馆住宿不要钱、大使馆借给现金，他只需不断签单即可。此外，社交界大门完全敞开，各家报纸以重要版面追踪其消息，金矿开发商提供投资机会（帮亨利赚了两万磅）……

被旅馆赶到其他房间的福诺格纳尔公爵气不过，指使亨利房间的女佣将支票藏在了地毯下，并将该消息散播了出去。一夜之间，所有的光环烟消云散，亨利还被证券交易所愤怒的投资者丢到了门外。

似乎奥利文胜了。

亨利在一次社交晚会上认识了波西娅，两人很快陷入爱河。亨利决定向波西娅坦白，波西娅却以为亨利是在考验她，从此不理亨利。

当满城都在传言亨利·亚当是个大骗子时，波西娅才知道亨利是个坦率的人，又回到他的身边。

在这里，正如亨利所说：支票在他们之间只起了离间的作用，钱并不是万能的。

似乎罗德里克也不错。

但奥利文则冷冷地回了一句：没有支票，你们见不了面。

电影讽刺了上流社会的虚伪，下层社会的势利，投资界的盲从，赞美了亨利的正直和波西娅的忠贞。至于那张百万英镑的支票，实话说，我不知道奥利文和罗德里克谁更有道理些，我只知道如果没有这张钞票，亨利·亚当肯定会是另一番境况，——而他目前的境况似乎很不错（抱得美人归，一份年薪500磅的职业）。

【二】

《百万英镑》拍摄于1953年，改编自美国作家马克·吐温的同名小说，1958年即被译制到中国。

海明威在《非洲的青山》一书中曾高度评价马克吐温：“一切现代美国文学来自马克·吐温写的一本书，叫做《哈克贝利·费恩历险记》”，“这是我们最好的一本书。一切美国文学创作从这本书而来。在这以前没有什么东西，打它以后的东西没有这么好。”福克纳也说：“马克·吐温是第一位真正的美国作家，我们这些人都是他的后裔”，“他是美国文学之父”。

负面的评价当然也有，在马克·吐温晚年，他的声望已经开始衰落，他自己就曾自嘲：“萨克雷的三分之二就可以抵上我”。乔治·奥威尔则称他为“公认的弄臣”。钱锺书在《说笑》一文里批评他把幽默当成一生的饭碗，“以卖笑为生，作品便不甚看得”。

这些都是题外话，只是让我想到了我们教材中存在的一些有趣现象。比如，德莱赛在美国20世纪文学史中大抵算是二流人物，但我们的初高中历史教材却给学生造成“美国仅此一人”的印象。再比如海明威是开一代文风的短篇小说大师，我们的历史教材中却只提他的《永别了，武器》和《丧钟为谁而鸣》。

【三】

现在回到电影本身。

格里高利·派克的演技一如既往精致、从容，没有一个多余的动作，没有一句多余的台词。但这部电影和《君子协定》存在同样的问题，那就是戏份比重失调。

女主人公的戏份太少，不足以塑造一个真实的人物，没有什么事件表明她们与众不同，除了一见钟情，无法解释她们给男主人公造成的巨大震动，——而仅仅依靠一见钟情显然不足以解决一系列问题。两部影片里的女主人公像极了《永别了，武器》里的凯瑟琳，菲茨杰拉德读过小说初稿后给海明威写过一封信，大意为：你写男主人公是用现在的眼光看的，写女主人公却是用“十七至十九岁”时的眼光看的，因此显得不和谐。

——问题就在这里。

一部优秀的影片肯定是戏份协调的，《罗马假日》和《杀死一只知更鸟》就是绝佳的例子。在派克和英格丽·褒曼合作的《爱德华大夫》里，虽然两人都有些信心不足，但得益于有充裕的时间塑造角色，影片因此不朽。

当然，我并非说只要男女主人公戏份对开就行了（你知道，这并不是最重要的）。我只是说，优秀的影片不可能是一个角色的表演秀，在男女演员搭配时，过分突出男主人尤其不可取（女主人公反而可以稍加突出）。

《战马》是一部描述一战时期的电影，不仅以唯美的画面感人，更重要的是以跌宕起伏的故事情节吸引人心。一匹战马一生的遭遇和这个时代的社会大环境紧密相关，与这匹战马相关的人和事反映了这个时期社会的特征以及人们的内心世界，整个社会的风情风貌。电影细腻的描述，惊诧的不仅是观众的眼球，震撼的更是人们的心灵。

电影从始至终没有一个达官显贵级的人物出现，没有人在那里长篇大论地说教某一方面的大道理，但每一位角色都成了观众心中的主角，每一个小小的情节都很感动人。

好喜欢电影中农舍里的那只大白鹅，跟在主人后边叫着并扭来扭去，还会殷勤地给主人开柴门，看到家中来了不受欢迎的人就追在人家身后又是叫又是咬……可爱极了。

在战争年代，很多人的生命就像芸花一现，美丽却短暂。那个农场主漂亮的小孙女，为了保护战马不被德兵抢走，竟把两匹战马藏在自己闺阁中，这样一个善良活泼美丽的生命正值花季却终止于这场战乱。电影没有说她是怎么死的，留给观众去想像……

面对一场残酷的战争，有时一个士兵也只是一匹战马而已，那些娃娃士兵甚至还没搞清楚一场战争的意义就丢掉了宝贵的年轻生命。在这里为那两位德国亲兄弟娃娃兵短暂的生命而祈祷，他们一个14岁，一个16岁，因犯了“逃跑”罪被他们的长官给毙了……

骄勇的英纯血宝马也曾被迫给入侵的德军拉运大炮，但这丝毫无损于它作为一匹优秀战马的英雄形像，也丝毫不影响主人对它的情感以及所有士兵对它的喜爱。

阵地上当英、德两国士兵解救被铁丝网穿肉缠绑的筋疲力尽寸步难移的战马时，人性的暖流暂时缓解了人们对战争的恐怖。当那两个年轻的士兵以掷硬币方式决定这匹战马归属时，顿觉年轻是多么美好，连他们的做事方式都可爱的让人莞尔一笑！

当这匹战马历经风险与它的主人重逢在战地抢救所的时刻，它的主人何以在两眼受伤看不见的情况下凭心灵的感觉知道那是它的宝马呢，而这匹宝马与主人分离了四年多竟能记得主人的呼唤声！电影告诉我们，人与动物（牲畜）是完全可以沟通的，只要付出真情，听不懂语言也可以读懂心。

浑身伤痕累累又挂满泥垢的战马得救了，银幕内外禁不住百感交集、泪流满面。在大家的倾囊帮助下，这匹战马终于和它二等兵的年轻主人团聚还乡，天空依然布满厚厚乌云，但霞光却穿越云层照耀四方……

看完电影《战马》，对和平的理解多了一分悲壮，这分悲壮来自于电影中的每一位角色，每一个场景。当战争来了，连牲畜都要背负一定的责任。我们要感谢的不仅是那些为了保护和平而牺牲在战场上的战斗英雄，要感谢的还有在战场上默默奉献的一匹匹战马。

从电影院出来，心情仍在激动中。能生活在和平年代是多大的幸福。保护和平是每一个公民的责任，无论你年轻年老；保护和平更是生命的责任，无论你是人还是一匹战马！

张扬导演的电影《昨天》根据演员贾宏声的真实经历改编而成。讲述了他由吸毒到戒毒的过程。电影中的人物除了贾宏声的妹妹由王彤扮演外，其余的都是自己演自己。说它是电影倒不如说它就是生活。

贾宏声毕业于中央戏剧学院，爱吃面条，穿时髦衣服，热爱摇滚。92年开始吸毒，染毒之后，他不再拍戏，不再工作。反反复复地听同一盘磁带，日复一日地思索人生的意义。他没有选择，只能死磕。和所有人死磕，包括自己。最终谁也扛不过他，朋友们纷纷离他而去。只剩下他，还有墙上的列侬。他把自己想象成列侬的儿子，自认为在beatles的音乐中找到了归宿，看到了自己的终点。他看不起庸庸碌碌，毫无目的的凡人。可是到最后，他痛苦地发现自己也是凡夫俗子，没有欧洲血统，组不了摇滚乐队，成不了伟大的演员，而且跟列侬没有一丝关系。他梦中的那条龙一遍遍地告诉他：你什么都不是，你只是一个人。

贾宏声代表了每一个困惑迷茫的个体。他们沉醉于毒品和摇滚乐之中，把自己隔绝在现实世界之外。他们似乎知道要去追求些什么，可是又不确定什么是值得追求的。他们不甘于像父辈那样一辈子没活明白，他们内心中涌动着一股激情，却找不到出口。进退维谷，狼狈不堪。对于电影印象最深的就是贾宏声在大雨中踽踽独行的场景。没有目的，没有方向，就这样一直走下去，直到筋疲力尽，双脚磨破。

人改变不了生活，只能是生活改变人。是父母把贾宏声从虚无缥缈的幻想中拉回现实。父亲对儿子的拯救过程，也是父子心灵逐渐沟通的过程。贾宏声从对父亲的抗拒到回到母亲的怀抱，终于完成了对自我的救赎，是家庭最终接受了这个心灵的漂泊者。

影片结尾，贾宏声骑着二八式自行车，从斜坡上滑行而下，张开双臂，拥抱未知的明天。此时，收音机中传来一声婴儿的啼哭，一个新生命诞生了。然而，一切都才刚刚开始，从虚幻中走出，告别了迷茫混乱的昨天，又该如何面对未知的将来呢？

一、孤独

在人生的道路上，每个人都可能会面对一段内心孤独的生活。

奥吉，因为长得丑陋，刚开始每天的校园生活是度日如年，没有朋友，没有亲人的陪伴，别人还把他当作怪物看待。在校园里，奥吉太孤独了，当他与杰克因考试而成为好朋友时，他的心情一下子豁然开朗了。朋友，就像一盏明灯，照亮了孤独者的心门。然而，好景不长，杰克在奥吉背后说了“如果我长得像他那样，我就去自杀！”这句话对奥吉的伤害太大了！奥吉与杰克的友谊之船也就此打翻。还好，另一位朋友走近了奥吉，那就是沙莫。沙莫是自愿跟奥吉成为朋友的，没有校长的安排，也没有其他人的指使，心甘情愿地与奥吉成为朋友。真心诚意的朋友，让奥吉度过了一段美好的时光，也让杰克真诚地向奥吉道歉，并和好如初。他们俩还一起在科学节上设计最佳作品。

维娅，奥吉的姐姐，一个高中一年级新生。刚进新校也有很多的不习惯，再加上最要好的闺蜜竟然无缘无故地不理自己了，她的内心也很孤寂的。但她是奥吉的姐姐，她不仅跟着爸爸妈妈一起照顾和鼓励这位有点特别的弟弟融入到校园生活，而且还不能把自己的心事向父母坦露，因为懂事的她不能给父母增加负担。而最疼爱她的奶奶也已离她而去，维娅，只有一个人独自品尝孤独的滋味。还好，这时有一个同病相怜的男生走进了维娅的生活，让维娅暂时忘记失去朋友的痛苦。

在一个新的地方开始新的生活，每个人都会面临暂时的孤独，因为没有熟悉的朋友，有的人因为自卑，一直会低着头生活，就像奥吉一样只敢看别人的鞋子。在生活中，家人的支持，朋友的陪伴真的很重要，就像奥吉交到朋友后，走路都要飞起来了！朋友的力量在孤独者心中真是无以伦比！

二、教育

家庭教育是每个人的启蒙教育，家长的言行举止都会深深地影响到孩子。

奥吉，生活在一个和谐、充满爱的家庭里，虽然外表丑陋，但内心却很丰裕。妈妈为了教育和陪伴奥吉，放弃了自己的理想和追求。奥吉在妈妈和家庭的教育下，成长为一个善良、聪明的孩子。

朱利安，一个富有人家的孩子。因为嫉妒，因为不喜欢别人跟奥吉作朋友，用言语中伤奥吉，还把全班的相片中的奥吉删掉，让奥吉滚蛋！事情败露后，朱利安父母非但没有向奥吉道歉，还当着朱利安的面用权势、用钱来压制校长! 遇到这样的家长，校长也很伤心，他伤心朱利安长在这样的家庭里，父亲和母亲都是势利眼，都没有一颗善良的心，难怪朱利安会做出这样的暴力行为！

杰克，虽然生在一个穷人家庭，靠着奖学金来到校园。但，杰克母亲却能教育杰克做一个善良的人，让他力所能及地帮助他人。杰克，在别人诋毁朋友时，冒着被开除的危险跟同学打架。

校园教育，是孩子成长过程的必经之路。校园教育让孩子们找到自己志气相投的朋友，学到自己喜欢的科目，展示自己的才华。朋友的陪伴是校园教育中重要的一个环节，每个人都可能在校园教育中尝到被孤立的那种孤独感。有朋友的相伴，校园教育是一段美好的旅程。

奥吉，在校园里认识了杰克、沙莫这样的朋友，还有更多的同班同学，让他在一年的校园教育中愉快地度过，而且发生很多美好的事情。

维娅，在新的高中里通过社团，认识了同病相怜的男生，让她顺利度过了那段失去朋友的时光。最后在剧团表演里与好朋友米兰达重归于好！

校园教育离不开好老师的引导。

校园的校长真是一位慈祥、善解人意的好老师。刚开始为了让奥吉从长得丑的自卑心理走出来，还自黑了一把，说了很多别人给他起的绰号。为了让奥吉熟悉校园，还邀请了几个同学陪伴奥吉。校长是个有正义感的好校长！当他得知杰克，为了维护朋友奥吉的名誉而跟朱利安打架，他看到了善良的杰克，也原谅杰克，只让他停学两天，继续拿奖学金上学。当他发现朱利安用语言暴力对待奥吉时，严正地批评朱利安，而且不惧朱利安父母用权势、用金钱来威胁！

奥吉的班主任也是一位好老师，能默默地、不动声色地帮助自卑的奥吉，让他走出孤独的阴影。奥吉上校园第一课，这位老师就用风趣的语言教育孩子们选择正确还是善良。

校园活动也是校园教育的一部分，也是学生们互相展示自己的好平台。科技制作活动，万圣节的派对，毕业郊游，毕业剧团演出等等，都让孩子们充分展示自己的才华，还让孩子们的天性得到充分地发挥。

电影《奇迹男孩》是一部值得很多家长、老师和学生看的电影，每个人都会从这部电影中反思自己的学习、生活和教育。

观电影《蝴蝶效应》有感

蝴蝶效应（The Butterfly Effect）是指在一个动力系统中，初始条件下微小的变化能带动整个系统的长期的巨大的连锁反应。这是一种混沌现象。蝴蝶在热带轻轻扇动一下翅膀，遥远的国家就可能造成一场飓风。

在这部电影里这种现象得以体现的淋漓尽致。主人公埃文回到过去改变其中某个细节，他的命运就会发生不同方向的改变，与他相关的人的命运也随之发生改变。即人的一生会因当年一点点不经意间细枝末节的改变，从此走上不同岔口，不能回头。这应该也就是此片和蝴蝶效应吻合之处吧。

但这部影片要只是讲蝴蝶效应那也就太低级了，它似乎隐含了这样一个问题：如果你想让现状变得更好，并有机会从过去不如意的地方重新来过，结局是否可以如你所愿变得完美？影片似乎也给出了答案：在一种假设有悲惨结局的时候，试图从开始来改变它们，往往会事与愿违，导致更加悲剧化的结尾。正如哲学上讲的，事物是相互联系的，牵一发而动全身。意识活动具有指导实践改造客观世界的作用。但是世界是物质的，它有自己的发展规律，我们要以科学的世界观和方法论为指导，遵循事物发展规律，将意识的主观能动性和客观规律统一起来，把握当下，过好当下！ 电影由埃文的几次回归过去组成。第一次，他回到他七岁时过去的地下室，威胁凯父不准再虐待凯丽，回来时却发现好友汤米因为被其虐待而成为一个烂仔而对自己愤恨有加，为了自卫他不得不杀死汤米而成为死囚；第二次，他回到当年的地下室，逼凯丽之父不要再逼七岁的女儿表演虐童电影，回到现在后发现恶父因此赶走凯丽，让她变成妓女度日；后来，他为了阻止童年那可怕的“大爆炸”，他回去把受害人推开，回来时却发现自己双手没了，成为残废，而当年闹事的主

要人物汤米却成了英雄、好学生，他妈妈也因此吸烟过度而患上肺癌；还有一次，他回去提前那个炸药引燃，却被还不懂事的凯丽捡在手中，自然他回到现在后，被别人称为误杀女友的疯子；总之为了弥补错误，埃文一次又一次返回过去试图消除痕迹，但事与愿违，每一次带来的伤害都更加严重，事情变得越来越糟糕。这让他的现实世界的日渐崩溃。如此反反复复地奔波于日益混乱的过去与现实，最后却没有有人相信他，连他的心理医生也告诉他，根本没有什么日记，那些日记只是他的幻想而已。最后，埃文利用摄录机，回到过去最初与凯丽相遇的时刻，一开始就警告她不要靠近他，俩人生活从此成为平行线，不在有交集。

没有不遗憾的人生，只有说不出的痛，也许每个人都曾经幻想过假如有一天，回到了过去岁月的某个十字路口，我们是要选择向左还是向右？如果依然踏上了自己选择的这条路，我们又有什么信心和勇气，一直走下去，直到现在？其实，选择什么不重要，结果是什么也不重要，重要的是为什么要这样选择。走过人生，留下的，是什么？

其实生活是活在眼前，不是过去，也不是未来。昨天已经成为历史，无论如何，都将无法改变，即使如电影中的主人公去改变了过去，也会因蝴蝶效应而产生根本无法料及的、可能更加令人措手不及的结局。而明天你的人生、你的生活、你的一切的一切，都是你今天的选择所决定。 所以享受现在吧。不虚度每个现在，胜过让人生重来千百次。

我们现在的家乡已经发生了天翻地覆的变化，高耸入云的大厦;川流不息的汽车;纵横交错的柏油马路……可以前我们的家乡是什么样子呢?从电脑上，从爷爷奶奶、爸爸妈妈嘴里我了解到了家乡以前

的样子。

以前，人们住的都是小平房，一家一院，环境也不好，住在里边，闷热是难免的，而且那时人们的衣服也都是简单的黑白灰等颜色，好多孩子身上还穿着带着大小不同的补丁的破旧衣服，家庭稍微富裕

一点的穿一点花花绿绿的衣服，那可够大家羡慕一阵子的。到了夏天，通红的太阳火辣辣的烤着大地，人们只能躲在树荫下摇着蒲扇来解暑。

现在，我们住在环境优美的高楼里，穿着各式各样的时髦的衣服，在广场和小区里你很难找到穿着打扮一样的人，盛夏时节，人们坐在家里，吃着美味可口的冰激凌，开着空调清清爽爽的看着屋外的骄

阳。现在和以前相比，我们的生活有多么大的变化啊!

听奶奶说，以前，在冬天要洗个热水澡可不容易呢!光烧热水就得老半天，还得在屋里点上火炉，要不然就会冻坏的。现在多方便啊!家家户户都装着高科技的五花八门的热水器，浴室里还有浴霸，开

关一打开，浴室里温热适度的水就会喷涌而出，那浴霸就像一轮红日一样，烤得人身上暖洋洋的，别提有多舒服了。以前人们都是靠天吃饭，为了多种一些农作物改善生活，人们开垦荒地，扩张耕地，

砍伐树木，毁坏林地……结果，破坏了环境，沙尘暴、洪水等自然灾害也让大家饱尝了苦果。现在，人们从苦难中惊醒了，植树造林，退耕还林，我们的生活环境有了巨大的变化，洪水沙尘暴将会远离

我们美丽的家园。

爸爸妈妈还告诉我，以前人们要出门可不方便了，近距离的大部分都是自行车，有的人家能买一辆摩托车，就已经很是让人羡慕了。现在看看我们周围，家家户户交通工具各式各样，电动车、小轿车遍

地皆是，公路上那些高档轿车奔驰、宝马也屡见不鲜了，负责城市交通的出租车在路边来回穿梭，想去哪里挥手之间就可以解决了。还有以前人们获取知识的途径就是单纯的书本，而现在多媒体、广播

、电视、网络。想了解什么，开关一开，鼠标一点，想要的资料应有尽有。

我们的城市有这么大的变化离不开人们的辛勤的建设和保护，我想我们这一代一定要努力学习，把我们的城市变得更加美丽迷人。

我真是拿皮克斯的动画片没辙了，每次都弄得我一会儿笑一会儿哭，情绪跌宕起伏。一大人看动画片都反应这么大，说出来有点丢人，但还是要承认，每回都是思想、感情、信念的一次洗礼，从影院走出来还久久无法忘怀。想想作影迷这么多年，能达到这种观影体验的电影也不是多数，却有一半都是来自Pixar的动画片。这是因为Pixar动画人信奉的信念是动画片不只是拍给孩子看着好玩的，它是一部酝酿着人类丰富情感又充满想象力的艺术品，让观众能领悟到华特迪斯尼先生所说的：“每个欢笑背后都会有泪水。”之境界(For

every laugh, there should be a tear)。

这次全片下来，我哭了四次，其中一次是笑得眼泪都出来了，而且这也是第一次隔着3D眼镜擦眼泪，算是全新体验。《飞屋环游记》也再一次像去年的《机器人瓦力》(Wall-E)一样，让我深深体会到千万别小看动画片，作为成人要比孩子能从中领悟得更多，说不定这一年下来《飞屋环游记》又将成为年度最佳和最难忘的影片。我不敢说这是皮克斯动画片中最好笑、技术最完美的一部，也不敢说其影响和创新力能超越《机器人瓦力》，但我觉得《飞屋环游记》是十部皮克斯动画中最感人的一部。

虽然《飞屋环游记》是皮克斯第一部3D动画片，但我个人觉得其过人之处并非3D技术。说实话这两年3D作品也看了不少，那顾新鲜劲儿已经过去，且3D所带来的视觉奇观其实在动画片上体现并不如一些其他类型影片突出。比如之前看的《海洋》(Deep

Sea)3DIMAX生物科普片，真实的物体在3D效果下立体感更强，有跃出银幕之感。科幻、动作占主要的影片甚至恐怖题材《我的血腥情人节3D》(My Bloody

Valentine)都可能在3D技术下有更突出表现。但对于《飞屋》来讲，似乎感觉三维优势除了体现在气球的浮动感上外，其他很容易被忽略。反而是人物性格、情节设置及无处不在的幽默和温情让观众大部分时候忘记了自己还带着3D

眼镜而是更投入于故事带来的情感体验。

金刚川看完了，张译说愿意用十发炮弹换班长的那一刻，我热泪盈眶。作为一部只拍了两个月的电影，这样的完成度已经算很不错了，整体值回票价。

下面说说失望之处。

感觉最大的问题不是节奏感欠缺导致的冗长乏味的嵌套叙事手法，而是故事皮下，暴露出的观念问题。

印象最深刻的，就是美军为阵亡战友报仇，我方张排为老班长报仇，两边展开的仇恨厮杀。没错，高潮部分体现的是个人仇恨。张译这个角色的性格本是严谨认真，顾全大局，从整个战役总目标出发反复强调节省相当有限的弹药——却在老班长牺牲后失去理智把所有炮弹像不要钱一样一梭子打出去“打飞机”，看起来虽然爽了，有血性有“人味儿”了，可整个战略目标怎么办?大部队怎么办?如果每个士兵都把私人感情放在战斗任务之前，战争不要打了。

现实中，铁原阻击战指挥官马兆民团长的那次最不情愿的选择——让嫡系部队当炮灰掩护大部队撤离——为了完成总目标，亲手选择让兄弟们牺牲，完成任务后宁可自己降级去做排长，与兄弟们在一线同生共死。这种战略眼光和冷静的判断力与坚定的执行力才是我们以弱胜强的重要原因，这种“先国家之急而后私仇”的崇高美才是志愿军区别于普通大头兵而长久打动的地方。

可惜编剧为了破除“无情战斗机器”的刻板印象，转而强调志愿军战士的个人情绪，反而使人物形象崩塌了。

从更高的层面来看，这片把高潮设为双方报仇雪恨，传达给观众的信息是:战争双方都有牺牲，战争是残酷的。

——很微妙地模糊了正义与非正义之间的界限。

而最终的“桥”的结局，虽然有所升华，却令我更加不是滋味:最后的胜利是用血肉之躯铸就的?人的肉体比木板铁石更能对抗美军的压倒性的恐怖轰炸?

强行升华实在是暴露出编剧自己其实并没有想明白处于绝对劣势的我们，到底是凭什么去赢得战争的，最后只能归结于超人的意志力——按西方的说法就是被洗脑成了机器。

其实老电影《上甘岭》对此已经有了明确的回答，因为家乡可爱，因为人民对全新的未来充满期望，所以甘愿拼上性命;另一方面，是因为过人的单兵素质，多年战争练出来的高效组织形式，特别是高超的指挥艺术和战术战略意识。

是素质与智慧，正义、崇高的信仰让这支小米加步枪的部队具备了超强战斗力，而不是血肉之躯和兄弟情这么单薄的东西。

当然，单薄的思想也只能拍出单薄的故事。

具有讽刺意味的是，影片中那个美国大兵才是全篇最立体的人物，源自其点到为止又恰到好处的细节，比如一开始的引经据典，到牛仔帽与塔台称呼的呼应，人家的每个举动都有明确的精神来源，因此立得住，真实。而反观我方的几个角色，导演说不清，所以假大空。

这部片子没有达到我的期望，但我不后悔买了票，反而说明这类题材还有很大的进步空间，挖掘空间和反思空间，什么时候导演编剧想明白了，能感动自己了，作品自然就会感动观众。

期待下一部。

《暖春》讲诉了一个偏远落后的刚满足温饱的小村庄里发生的故事。宝柱爹收养了一个无依无靠的小女孩儿小花，在当时各家只顾得上自我吃饱饭的状况下，宝柱爹的行为是别人不可明白的。这之中也包括他的儿子儿媳，个性是儿媳一位公公嘲笑自我生不出孩子才捡回来一个野丫头。于是她千方百计要撵走小花，而小花却不屈不挠，用自我的行动改变了婶娘的态度，也改变了外人的态度。这一切源于小花的勤劳懂事，为他人着想。剧中的小花虽然只有七岁，但她确实有一种全心全意为他人付出的精神。她藏着胖婶送的鸡蛋要留给爷爷吃，做饭洗衣，掰玉米粒，只为了减轻爷爷婶婶的负担，到最后大学毕业她选取了回乡任教，这依然是一种奉献自我回报社会的表现。

但《暖春》给人的感动绝不止这些，它还饱含着人性的美丽。剧中最初推却小花的“麻木不仁”的村民以及“自私”的村长他们都是善良的人。即使是恶狠狠地对待过小花的婶娘也是一个善良的人，她也会为小花的行为所感动。而最让人感动的就应是剧中的爷爷!儿子儿媳送来的十分难得的鸡块，他全部让给了小花。一位年迈的老人正因小花而与儿子儿媳分了家，尽量让她吃饱穿暖这已经是难能可贵了。而就是这样一位几乎没什么劳动力了能够享享清福的老人，却义无反顾背起一捆柳条，放下，再背起一捆柳条，再放下。

即使在大雨天滑到，摔伤，待到天晴，他人会继续!正因他要送小花去上学!在多少人眼中看来无法明白的事，他却做得那么顺其自然，那么理所应当!影片的高潮无疑是在村里组织为宝柱家捐钱捐物的大会上，村长用颤抖的声音向大家诉说了一个藏了二十多年的秘密----宝柱也是一个抱养的孩子，宝柱爹这一辈子就没讨个媳妇儿!能够想象在那时一个年轻男子因带着一个小孩而无法得到姑娘的眷顾。但他却一心一意爱着那个孩子，不抱怨，不求回报。他孤单了一辈子，可他的精神世界却十分富足!当那个孩子长大成人，他已经老去。然而当又一个无依无靠的小孩子蜷缩在他面前，他骨子里的那份职责感再一次被唤醒!于是他毅然决然背负起了养育消化的重担。虽然他已年老体衰，身体单薄，然而他的形象却是那么高大，仿佛一座丰碑，让人不得不景仰。

[暖春电影观后感优秀作文

世界上最小的鸟蛋是什么?鳄鱼为什么“吃”石头?口琴的工作原理是什么?这些问题的答案你或许还不知道，但我却已了如指掌。这可都多亏了上周四班队课上看的科普影片。上周四的班队课上，学校组织了观看科普影片。通过影片中人物幽默风趣的对话和搞怪可笑的实验让我知道了蜂鸟的蛋是世界上最小的鸟蛋、鳄鱼“吃”石头是为了磨碎食物和使自己更容易在水下活动、“躶体鼹鼠”能咬穿一堵墙等科学知识。但是，其中令我印象最深的还是关于猪的话题。

说起猪，大家一定会想到笨、肮脏这些词语，但实际上，猪是世界上最聪明的动物之一，甚至比狗、马、羊等动物还聪明。是不是感到十分震惊?而且，猪的肮脏是因为它常常在泥里打滚。为什么它们要在泥里打滚呢?有人问。影片中告诉我们，猪是没有汗腺的，那么它们就无法像我们一样将汗排出。这时候，它们只有在泥里滚动时，让泥浆沾满全身才会使自己凉爽，冷静下来。

其实，猪在600万年前就出现了。当时的野猪在被人驯化后，就可以给我们搬重物、看牲畜了，可见猪是我们人类的好帮手。影片中还提到，猪是一种十分贪吃的动物。在美国，有百分之二十的玉米都被用来喂猪。成年的母猪能长到250磅，而成年公猪更是重达500磅!它们是多么强壮啊!

猪还在人类的生活中起到了巨大的作用。猪肉十分美味，所以美国四分之一的肉类全来自猪;猪的视力差，嗅觉却十分灵敏，所以很多人通过猪去寻找和挖掘一些如松露这样的珍惜食材。还有消防人类的生活已经离不开猪这种可爱的动物了。面具是模仿猪脸造出来的，科学家经常用猪皮代替人皮做实验。。。。。。这些例子都表明人类的生活已经离不开猪这种可爱的动物了。通过这一次科普影片的展出，我探索了猪的秘密，又了解许多我以前不知道的科学知识，使我有了巨大的收获。又让我明白了：生活中处处都看科学，只要留心观察，一切都是奇妙无比的。

在这一战之前，没有人会相信零下40度的冰天雪地里，可以潜伏十多万人。没有人会相信，中国人敢去主动围歼美军。没有人会相信，这只简陋的中国

军队能击溃全副武装的美陆战一师。这一战就是“长津湖战役”。

1950年，新中国刚刚成立，百废待兴。在朝鲜处于生存存亡、国家安全面临严重威胁的紧急关头，党中央做出了抗美援朝、保家卫国的战略决策。中国人民志愿军奔赴朝鲜战场，在恶劣的环境下忍受着饥饿，在凛冽刺骨的寒风中甘愿化为冰雕，也丝毫不曾退缩。最终，他们凭借着钢铁般的意志和英勇无畏的精神，打破了美军不可战胜的神话，更打出了中华人民共和国的军威和国威，也是这场胜利让我们国家从此变成了一个不能再被人轻视的世界大国。

影片开头，战士们在火车上打闹，不经意间，火车车厢打开，出现了万里长城，这里有他们想要守护的祖国大好山河和子孙后代，所以他们能不顾生死，也要去打这场保卫战。他们说：“这仗我们不打，我们的下一代就要打。”他们用一代人的鲜血，换来了后代人的和平，这是他们的流血牺牲，赢得了这场不屈之战，才使得西方列强不敢再轻视我们，为我们赢得了发展的尊严和底气。

雷爹牺牲时说：“不要把我留在这里，带我回家。”人民不会忘记你们，国家更不会忘记你们。从2014年到现在，已经有七百多名烈士陆续被祖国接回家。

英雄不死，浩气千秋。烈士永在，山河铭记。如今生长在和平年代的我们，身为华夏儿女，当无愧炎黄，铭记历史，缅怀先烈，珍惜当下。

哪有什么岁月静好，不过是有先辈们替我们负重前行。现如今，山河已无恙，光影致英雄!向中国人民志愿军忠烈致敬!愿吾辈之青春，护卫这锦绣山河!

其实我从来没有写观后感的习惯，原因多种多样，归结到一起差不多就是爱得不深，也就没有必要去想去责。二宫和也(在这里让我用全名称呼他)的第一部动作片，期待度有多高，相信和我一样身为饭的人一定能够理解。

这次有幸能先拖到英语版的高清大档，省了去HK的烦劳与花销，心里挺高兴的。不过整个电影下来我还有差不多10%-20%的句子没有听懂，特别有一些关键词汇，也影响了全局理解。此外，英语配音的违和感成为观赏过程中最让人难受的东西。

写到这里，基本上就有一个总体想法了，就是我对杠子第一部不大满意。虽然没有看过原著漫画，但还是能很明显地感觉到局限于片长而无法把核心表达清楚的局促。

第一主人公玄野计按电影内的描述就是一个外表普通没有特长没有建树的大学生，但内心憧憬成为拯救世人的英雄，为此他可以牺牲别人只求自己出人头地。哦还要加一点小色。但经过和加藤一起战斗，他也明白了同伴的重要性以及生命的重要性，并下定决心要救出朋友们。

电影前半段的打斗场面稍少。杠子场景外的现实生活里主要有这么几段：地铁站内遇难、面试、教室上课、和岸本惠共处、研究suits性能，和小岛讨论漫画。其实在发现suits性能之前，他是一无是处的。作为开头结尾呼应的那段话在最初他是说不出口的。影片开始阶段花了不少时间描述他在杠子房间里的困惑，以及和大葱星人战斗时的旁观，甚至到了田中星人，他也只是比较被动地接受了战斗。所以当我看到他在房顶上变了神情的样子，觉得很惊讶，前后不像是同一个人。我觉得如果是漫画，一定有将其中的转变背景描述得比较清楚。但电影中，二宫和也对玄野初期的性格刻画不是很成功。他装作不认识加藤、好色、面试无能等等，都难以让人觉得其实他内心是埋藏着暗黑因子的。这个不是靠教室里两个男同学从侧面评论评论就能够表达清楚的。还有好色这一点，光看电影会觉得根本就是可有可无的。总之，二宫和也前后的演出让人觉得玄野的性格转变很突兀，包括他最后战斗受伤之后的思想转变，仍然感觉突兀。或者我可以说，前半段那是武诚治，后半段才变成了玄野计。

所以我觉得影片最大的问题就是2小时时长太短，对原作想表达的深度和原作人物的性格根本没有时间去挖。一个动作科幻片，总不见得把动作场面和科幻场面缩减了去填剧情；其次就是二宫和也作为第一男主，有失水准。作为他的忠实饭，应该很容易辨别他演戏时的小习惯。他的撇嘴、笑、吼叫有时带着太明显的"二宫和也"烙印。他的特长一向是演戏没有存在感，即成为那个人，而不是把那个人演出来。一个片子当中，他把烙印表现得越多，说明他越不入戏。在杠子里，这样的烙印不少，特别是非战斗场面。反之，拜启、青炎、流星等评价较高的代表作里就很少；又反之，山田太郎、天国等反响一般的剧里就比较多。最近的买家算是还可以了，但剧本太弱，也不太好看。大奥没有看不好评论。

杠子第二部的矛盾冲突会更多，剧情和视觉上都会更有冲击力，无论如何，还是比较期待的。但二宫和也自流星和door to door之后一直没有比较出彩的作品，这是他需要反思的。当然我不知道如今arashi这么忙，他还能有多少时间用来思考演戏。不过说到底，idol不是俳优，能这样，也不错了。我饭的是个idol，不是个俳优，即便我是日剧入门的。

以优秀共产党员菊美多吉的先进事迹为蓝本创作的电影《天上的菊美》，目前正在四川各地影院热映。而以北川羌族自治县已故副县长兰辉为原型的《兰辉》，自6月13日在四川各地上映后，广受各地观众欢迎。（6月24日 华西都市报）

目前，《天上的菊美》《兰辉》两部电影正在川内各大影院上映。两位不同地域的主人翁，却用行动把一名共产党员的先进典型事迹呈现在我们面前，值得我们尊敬且敬仰。在为两位干部的事迹感动落泪之余，更应反思这两部电影能带给我们点什么？

可以带给我们什么？既有心灵的震撼还有对行动的鞭策。心灵上震撼的是菊美多吉和兰辉这两位一心为民的好干部，为了群众能早日走上富裕道路而辛苦奔波，最终先后倒下，献出了年轻的生命，让我们感到十分惋惜。在物欲横流的今天，当各种不利因素冲击着大家的人生观、世界观时，能为了群众的利益甘于牺牲自己的生命，这样的人太少。这样的干部难道不应值得我们学习和尊重么？稍有良知的人都很容易给出答案。

心灵的震撼还不够，关键要用行动来体现。一直以来，身在基层一线，心不在群众身上的干部大有人在，工作懒散、服务态度差，混日子成了他们的鲜明写照。这些干部其实说白了就是缺少正确的人生观和世界观，无法正确面对个人得失，处理各种诱惑，最终难免就会偏离人生轨道，遭到群众唾弃。

两部电影告诉我们什么样的干部才是好干部，什么样的干部干什么事才会赢得群众的认同，其实不在于你职务高低，不在于你从事什么职业，不在于你干出什么大事，只要你能做一颗小小的螺丝钉，一颗致富的小种子，无论在什么环境都能钉牢，都能扎根、发芽、开花结果，那这两部电影想传达的东西就达到了。

司马迁在《报任安书》中说道：人固有一死，死或重于泰山，或轻于鸿毛。菊美多吉和兰辉两位一心为民的干部告诉我们，什么样的死才会重于泰山。只有心中装着群众的干部，群众才会将他们捧得高高的。