良心的守护微电影观后感【通用20篇】

“小小鸟，找妈妈，咿咿呀，你在哪儿呀”电影里的歌声依然在我的脑海里挥之不去。昨天我们六年级同学在老师的带领下，一起去江都大会堂观看了一场感人肺腑的电影——《爱在回响》。

这部电影是从真实的故事中引发出来的一个既感人肺腑又催人泪下的故事：一位身患癌症的妈妈，在生命的最后一刻写下“寻母启示”追寻自己对孩子母爱的传递;一个孩子为母亲录“救母视频”寻找全世界最好的医生，用童真的心呵护母爱，让爱在世间回响，让时间随脚步回流·

看完电影后，我受益匪浅，被母爱深深地打动了。想起自己平时对妈妈的表现，不禁觉得十分愧疚。我曾一次又一次刺伤妈妈的心，但妈妈却从来都没有冲我发脾气。妈妈总是懂我、理解我，而我却从来不试着理解她。

妈妈我在我身上倾注了多少的心血!每天天不亮，就看见妈妈在厨房里忙碌的身影，是为给我准备一顿丰盛且营养的早餐;深夜，大家都已进入甜甜的梦乡，妈妈却还没有休息，还是为了我·

妈妈为我付出太多了，而我却不懂得珍惜，不懂得体谅!今天，我想对妈妈说一句埋藏在我心底很久的话：“妈妈，如果世界上真的有天使，那么我相信，您一定就是圣母玛利亚!”

昨日在学校的两节语文课上，在语文教师的带领下，和自我班里的同学一齐把张艺谋的电影《红高粱》看完了。可是观影质量很差，那个清晰度不怎样高，并且还是用投影仪放大了的，很多镜头人物面部表情都看不清...并且我们还是分两节课分开看的，第一节课看了一半、第四节课又播另一半，又因为上厕所导致中间有几分钟我甚至没看上...弄得我很是气愤啊~再加上，我们班那帮子同学...一看电影就结伴聊天、乱吐槽，不认真，真是恨我胆子太小，如果我是个猛男的话早就跳起来把他们骂将安静了、还好那天刘玮同学没有来，他要来了那儿更乱...

由于昨日的观影条件很差、观影环境也较恶劣~并且已经隔了一天了...所以我估计我对影片的欣赏和理解也会受到影响，可是影响和不影响也没啥大要，因为我本来也没啥独到见解或精辟点评...就写点儿自我看法罢了。

弗洛伊德的学生荣格以往说过：“文学的特殊价值，就在于对团体潜意识的寻找。”我认为这句话用在电影艺术上也很适用，尤其是放在电影《红高粱》上看，就更显得其真谛...

《红高粱》看起来给人一种过瘾的感觉，也能够说是一种冲动的感觉，我们都明白这种冲动的感觉是源自于一种荷尔蒙的作用。那么为什么《红高粱》能够作用我们的荷尔蒙呢?答案就是前面所说的，是因为红高粱找到了我们的团体潜意识。团体潜意识，有很多...比如说我们人人都渴望的到自重感、再比如说我们都渴望被爱、渴望被崇拜，那么《红高粱》抓住了我们哪种潜意识呢?我认为，就是《红高粱》中血红血红的高粱酿出的血红血红的红高粱酒中的加入尿的野味儿的“十八里红”酒所散发出来的“酒神意识”，这种“酒神意识”象征着一种叛逆意识，是一种带着野性透着野味儿的解放意识，是一种最原始的、最纯粹的东西。正是因为它的原始、它的野性，才切中了我们大家的潜意识里的要害。

人是种动物，人类在进化为高等动物之前都是富有野性和血腥残忍的质性的，是没有之后礼貌的感染的。《红高粱》中，高粱是红的，高粱酒也是红的，首先这种色调，就给观影者带来一种冲击力十足的血腥气息;十八里坡是个荒山野岭的地方，是个封建落后的地方，那里的结婚习俗和过去一样，是由父母做主的包办婚姻，片中的新娘子不愿意迎来一个没有感情基础的婚姻，带着剪刀去赴婚...这也正是这种倔强的反叛意识的体现，她叛逆着这封建礼教对婚姻自由的剥夺;姜文饰演的男主角，为了自我心爱的女人能够幸福、自由，他杀了新娘子的未婚夫，这正是一种对封建礼教的反抗、对自由的召唤。他为了守候自我的感情，利用自我的智谋和勇气，去肉店里面引出恶霸并行刺，最终又放了恶人，恶人也为还恩放走了他，这种霸气和爽快对我们现代礼貌礼教而言不也是一种叛逆和挑战吗?;日本军队占领十八里坡之后，毁高粱、扒人皮，对他们十八里坡的村名们进行了残酷的折磨和强势的压迫，可是他们并不屈服，他们村里的男人们奋起反抗，连夜在高粱地里设好埋伏，在第二天早晨准备跟日军决一死战，虽然最终计划破败，男人们和日军两败俱伤、同归于尽，但这更加使观众感觉到那种不畏强权、不甘自堕、保家卫国、为自由而战的反抗精神

、斗争意识，一种野性的回归所展示出的巨大力量。对，正是这种力量，激发了我们的团体潜意识，正是这种力量，引发了我们深深的感动和思考，是什么使他们如此勇敢?是什么令他们所向披靡、勇往直前?是什么能代表他们那不羁、纯粹、铿锵的人格魅力?我想，是他们守护的红高粱，是他们脚下金黄的高粱地，是他们酿造的融着尿液的高粱酒。正是这种血红血红的高粱酒里的情谊，诉说着他们动人的形象和感人的故事;正是这血红的高粱酒里的精神，促成了他们对酒神的崇拜、引申出了“酒神意识”;正是这血一样的红高粱酒里的酒精，使我们感到了这充满野性的力量对我们荷尔蒙的冲击，找到了我们团体的潜意识......

随着这种荷尔蒙的巨大冲击，在酒精的作用下，影片的结尾，强壮又结实的男主人公站在废墟上，身旁是当时还年幼的“影片讲述者”的父亲，看到了黄土高坡上的日全食，整个世界、还有他的眼镜，都随着红高粱酒永远的变红了......这永恒的红，和这惨痛而壮烈的结局，仿佛在预示着什么，是否、这样的结局预示了一种野性的反抗意识的悲惨命运呢?为了自由，他们同命运斗争着、他们同日本人斗争着、他们也同自我斗争着，而又为了这种斗争，他们最终迎来这惨烈的结局、以求获得那无价的自由...这不正是一种永久的红吗?伴随着这浓烈的红，影片中的“闹婚曲”“示爱曲”“酒神曲”又萦绕在我们耳边、回荡在我们心头，就像那永久的红一样，久久不能忘怀...

你说孩子被拐到那家，他是多久才叫她妈的?”楼梯口，他终于问出口，有点怯。他们是离婚夫妻，丢失了孩子，共同奋力寻找。三年后，终于找到，但孩子却忘记了他们。她回头看了一眼，千言万语都在这一眼，愤怒、悲伤、绝望、怨憎，还有无尽的哀伤，终于她什么也没说，转身下楼。连背影也都满是疼痛。

第二遍看《亲爱的》，依旧被这个细节深深打动。比起这部电影里更为寻常的声嘶力竭和痛哭流涕，我更偏爱黄渤和郝蕾这节制的表演。看起来很是平常，细细想却是大恸。虽然电影把一多半的篇幅给了丢孩子和找孩子，甚至曾用名是“打拐”，但正如导演所说，剧情真正开始其实是在找到孩子之后。只那一眼，就精准地刻出，被拐儿童重新与亲生父母建立情感的艰涩。又好像，电影用最后几十分钟，直视了被拐儿童对身为人贩子妻子的养母难以割舍的“亲情”，讨论了人贩子的妻子是否有领养孤儿的权利，并剥开了为生二胎要给丢失的小孩开死亡证明的疼痛……有人批评导演把苦难当情怀，提笔很重却落笔太轻，说《亲爱的》避开了拐卖的真实罪恶，转而选择以亲情化解社会丑恶。我却很为陈可辛涉猎这一现实题材的诚意，感动。哪怕有限，但通过演员精湛的表演，我们还是触摸到了丢失孩子的绝望，触摸到了当代中国的碌碌众生相。哪怕电影并不能完全直面司法的灰色地带，也未必可以清楚探讨道德困境，但起码它能让我们对路边乞讨的孩子再多一点关注，对这个社会多一点点暖。这便已很好。

就好像，用近乎纪录片的口吻讲述三十年代的文坛旧事，《黄金时代》在商业上溃败了，但我依然敬重许鞍华的勇气，因为她以尽可能尊重历史的态度，描摹了那个时代。这两个香港导演的情怀，让人觉得宽慰，至少又愿意相信国产电影不全是商业大片和胡闹恶搞，或者脱离现实的青春故事，尽管那样更有机会刷新票房纪录。想及此，不免有点难过。跟大多国产电影一样荒诞滑稽的，还有假惺惺的真人秀、洒狗血的电视剧、很励志的畅销书，和很多。

演员的脸部表情、编剧的安排、震撼人心的音乐和场景、有趣的拍摄技巧……这些都是好电影带给我们的感受。它们，能让我陶醉于情节中，身历其境，增添了我的想像力，也更让我开拓眼界。

那一天晚上，妈妈突然发现了一部叫《灵魂冲浪手》的影片。一位美国女孩贝瑟妮，非常热爱冲浪，从小，爸爸妈妈就带着她和哥哥一起去她们家附近──夏威夷海冲浪。但突然地，在某一天，不幸的事发生了!贝瑟妮遭到鲨鱼的攻击，左手被咬断了;但她不放弃梦想，继续冲浪。经过了辛苦的练习，终于重登舞台，成为一位职业冲浪手。

当贝瑟妮的左手被咬断时，到处都是血，她昏迷在海滩上，我看到她在一旁的家人慌张地叫救护车，我当时内心十分地焦急、紧张，全家屏气地注视着电视。贝瑟妮痛苦地发现她的梦想快要毁了，伤心地哭着，我和妈妈也流下了泪来，她彷彿成了我的知心好友，我非常希望她能实现梦想。

经过一番挣扎，贝瑟妮开始苦练。只有一只手，怎么能撑起冲浪板，还要滑水前进?苦练的情节真是让我又担心又害怕!电影里拍了很多她比赛冲浪的镜头，面对其他双手健全的竞争者，我觉得实在很不公平。裁判愿意先给她十分钟先跑，但贝瑟妮拒绝了。我觉得她好勇敢，看到她努力地站在冲浪板上，试着用一只手保持平衡，有好几次被水淹没，但不管如何，她都会再重新站起来。

看着看着，我发现自己又流泪了。我哪有她的勇气?在众人眼光下，向生命的低潮奋斗，朝着自己的梦想，化不可能为可能。很多人没有她努力的精神，不像她，总是毫不退缩，勇敢向前。

后来，我才知道这是由真实故事改编的。我对生命斗士都充满了敬佩，觉得他们实在很伟大!那部电影，让我很感动，不仅让我认识了伟大的小人物，也充实了我的想法、我的生命，也让我看到了世界的美丽!

前日看了个电影《一条狗的使命》，讲的是拥有一个灵魂的狗狗分别转运到了四个不同的人家或者环境中，最后又回到了第一位主人那里，竟然还彼此认了出来，就像回到了几十年前，那时男主也就十岁，狗狗也就一岁。

狗的使命不就是看家护院和人玩耍，这是从人的使命想的吧，电影从狗狗作为第一视角来演绎了四段不同的“狗生”，有被人拥护热爱，有作为警犬英勇牺牲，有作为儿童的玩伴，又有神奇的回转，最后讲到了珍惜眼前。狗狗作为第一视角，带来了可能作为狗类在这人类秩序的社会中，或许会被溺爱，或许会被利用，也许你会拥有永远的美好，这些跟你的命运，跟你的时机又何尝没有联系，哪种环境都要学会去思考和珍惜，那岂不是乐趣就多了起来，也就是你们说的有趣的灵魂。(珍惜你的狗狗吧)

狗狗是这样想的，人呢?有的人会想，有的人会假想，有些人不甘平凡，有的人小富即安，都有着自己的轨迹，只是偏离是否，有交际的轨道了那就是朋友，没有交际即然就是路人，父母也就是就是前面带路的人。熟知高晓松也是在《晓说》后，今日看到关于他的微博，肃然起敬，都知道此人学车五斗，殊不知他的诸位长辈都是国内近现代知名的人物，父母一心想让高成才，做到某个领域的专家，但是高晓松却走了艺术之路，自己做乐队南下去厦大，在那里做了属于那个摇滚年代该做的事，做过流浪歌手，一天也就够一包烟钱，和老狼的那个闯荡期，期间的难忘，也见证彼此的友谊，才会有在《歌手》里会烫发给老狼捧场。跟老狼之间也有过隔阂，因为当初做音乐的思路有了冲突，他就离开了国内，游历了30多个国家，没钱了就做酒吧驻唱，买个车逛个地，逛完再卖了，游历是扩展自己我圈子的行为，自己的圈也只有够大，容的东西也就够多了。“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”一直以为是高指导自己说的，其实是其母亲打小老教育其的言语，这样的格局观也许就成就了如今的高指导，他也曾说坐那半年牢是最快乐的时光，那里没有社交，没有网络，只有24小时的灯和看到俩馍一鸡蛋就会幸福的地方，在那里学会了归零。这样来说，现在多少人过着“假牢”的生活，多少被动性的东西发生在自己的身上，或许要学会放空，学会简思，也许能做回狗狗那样回到最喜欢的那位主人的状态。从高指导的人生来看，何不是有着自己的使命，多少人也还不及他的使命，走好自己的轨迹，没事去看看窗外也就足够了，活在彼此的当下，把最好的留给最需要的，不虚此行。

早晨在短片吧，看了一部微电影。讲述了妍熙（文彩元饰）与珉宇（高洙饰）这对爱人，因为战争而被迫分离六十年。已步入暮年的妍熙患有健忘症，她忘记了自己、忘记了一切，却每天不忘等待爱人珉宇回家。影片依然以朝鲜战争为背景，但不同于姜帝圭以往宏大的战争题材与残酷场面，而是用平淡感人的情节、温暖的画面、细腻的感情描绘了这段感人至深的爱情。

短短的28分钟让很多人感动，甚至落泪，因为在爱情这条主线上，导演用完美无瑕的镜头，感人泪下的音乐，为整部电影定下了催人泪下的基调。看了着实令人感动。女主人公莲熙正好把这一切的情感都用在了那份盒饭上，那份盒饭散发着长达60年爱情的喷香，在那一刻，盒饭打了，心就碎了，长达60年的等待，在最后一刻变成了车窗外那模糊的萧条的树枝，绝望的延伸。

“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”李商隐的这首诗，是不是和这部电影很贴切呢？一个女子等待着归人。对于莲熙，甜蜜的最初，离别的不安，撕心的想念，生活的艰辛，这些本应该沉重的东西却如退去的潮水，剩下的唯有等待。我们一生中会经历很多的离别，有的告别之后就很难遇见。爱人之间的告别，瑞然在和平年代不再那么凄苦，但是也不要忘了告别时做一个拥抱，给一个日期，不忘自己的承诺。

苍白的头发，高高的铁栅栏，每次掠过仿佛在撕裂着莲熙的心，巡逻的军队，网状的铁墙，这些阻力远远超过了刚刚被冲破的那道车门的阻力，而莲熙伴着这刺骨的画面，随着伤感的音乐，还带着她那对珉宇忠贞不渝的爱。

电影最后，导演仍然留了一束光线。在盛嚣尘上的韩国娱乐中，在万人嘲讽的朝鲜独裁中，那些因南北分离而遭受离别的人们，都在默默等待重逢。他们是那样的渺小又无助，除了等待，什么也给不了另一个日思夜想的人。而且，他们都在老去、死亡。祝福朝鲜半岛和平，祝福他们能团聚。我看完之后，深深地触动了我。希望大家也多看看这部电影。

每个人都有老师。从小学到大学，都会有不同的老师陪伴着我们。尤其是高中，高中是成长的重要时期，也是叛逆的年龄。学生可能对那些种.种的制度和不允许产生反感，但叛逆终究是要爆发的“天不怕地不怕”就会对老师展开报复攻击。慢慢地才发现老师也有人性，也是善良的。才会发现，老师已经成为自己生命中不可或缺的一部分。

正如《老师好》这部电影，从原来学生对老师的恶作剧，对老师的厌烦到最后全心全意的帮助老师喜欢老师，就是一个态度巨大的改变，放弃高考的复习时间，为老师找自行车，让老师重回岗位，却碰上车祸，这一件件充分体现“师生情”的故事，看的催人泪下。

老师，是一个多么高贵的词，老师好!是多么美妙的一句话都说老师是自己的第二父母;老师是上天派来的天使，他们从上帝那里带来最珍贵的财富————知识，送给我们，他们的心是善良的。

什么是“师生情”，是老师对学生的关爱，是学生对老师的尊重，老师对犯错误的学生进行了惩罚不害怕。最可怕最可悲的是这个学生犯了错老师也不理不睬。

中国人民在这场战争中付出了重大牺牲和代价，但是中国人民取得了这场战争的伟大胜利，达到了抗美援朝、保家卫国的目的，支援朝鲜人民保卫了朝鲜民主主义人民共和国，稳定了朝鲜的局势，保卫了中国大陆的安全，维护了亚洲及世界的和平。对中国，对朝鲜，对东方，乃至对于整个世界都具有十分重要的深远意义。

这场战争打出了新中国的国威军威，打出了中华人民共和国在世界上真正的大国地位。1840年以来的近代中国，除抗日战争取得反法西斯侵略的胜利外，只有遭受帝国主义列强侵略和掠夺的挨打受欺史，只有任人宰割、割地赔款的屈辱史。中华人民共和国成立，中国人民站起来了。但无论当时的

资本主义阵营还是社会主义阵营，都没有正视已经站起来的中国人民。是抗美援朝战争的胜利，极大地震动了美国，极大地震动了全世界，整个世界都不得不对中国刮目相看了。中国人民志愿军在朝鲜战场上打出了中国人民军队的国际威望，打出了新中国的国际威望，改变了中国在国际上软弱可欺的形象，一扫中国近代以来历的耻辱，中国人民真正扬眉吐气了，中国真正屹立于世界民族之林了。

当我们的志愿军入朝之后，给朝鲜战场带来了翻天覆地的变化，打破了美军不可战胜的神话，并且是凭借着落后的小米加步枪的装备打败了有着飞

机大炮的世界第一流的国家的军队，牢固树立了建立的新中国的光辉形象，使得殖民者架起一口炮就可以称霸一方的时代从此一去不复返。但是胜利并不是凭空而来的，是我英勇的中国人民志愿军同志用自己的血肉之躯拼来的胜利。为了保卫新生的共和国的东大门，历经百战的解放军官兵换上了志愿军的服装，来到了异国他乡，并且最终多达18万的志愿军战士永远的留在了自己曾经抛头颅，洒热血的异国他乡的土地上，代表性的便是伟大的毛岸英同志，“青山处处埋忠骨，何必马革裹尸还”正是一名又一名志愿军战士的真实写照。

战旗美如画，英雄血所染，无数先烈用生命和鲜血凝成的抗美援朝精神，不仅是革命建设胜利之源，也是实现中华民族伟大复兴的力量之源，需要我们自觉传承，发扬光大。

七十年前，中国人民志愿军跨过鸭绿江，保家卫国，为抵抗侵略展开了一场正义之战;七十年后，我们铭记历史，缅怀先烈，感受革命先烈不屈不挠的意志，领略各位英雄为新中国建设中可歌可泣的故事。

进入21世纪，我国又站在了历史的新高度，但是帝国主义亡我之心不死，正值中美贸易战激战正酣之时，尤其突出纪念我英勇的志愿军抗美援朝战争的用意不言则名，正是要借此时机，发扬上甘岭精神等抗美援朝战争中的无所畏惧之精神，坚信祖国必胜之信念，为祖国的崛起而奋发图强!为了实现两个一百年的梦想，实现伟大的中国梦而努力奋斗!

我们的历史小说可以将两千年前某个下午的生活场景都构想出来，如同亲身经历;我们拥有强大的网络搜索功能，甚至可以精确定位到我们目前身处何方，但是我们却不能对短短六七十年前发生的大灾难有意个细致而客观的`了解，我们是幸福的，但却也是可悲的。

我听说铁道沿路都是河南人的尸骨我听说日本人曾经在沦陷区救灾。我听说灾民看到美国传教士们就跪在地上请求他们的搭救，传教士们扔下小袋面粉。

我听说，刘震云在书里写到豫西百姓缴了五万国党军人的械投靠了日本人。可是只是听说而已我看了预告片，不到半分钟我的眼泪就忍不住，我知道冯小刚导演你又想来赚眼泪了300万或者500万，写在纸上只是很短很小的存在，所以吃饱喝足的我们如今每天在电脑前吐槽的时候，也可能只是把它当作书面数字而已。我不是英雄，同样你也不是，假如回到1942，我们只会是那漫长的黑色的饥饿的悲伤的流民路上的饿殍，那时或许你正在煮你的儿子吃，当然也可能是在煮你的父母，也可能你在被人吃，也可能早被野狗撕烂了身体。如果有地狱，我想这样的情景就是。

武媚娘舍弃自己的亲生女儿嫁祸王皇后，进而成功登上后位。这就是舍与得之间的关系，先舍后得，小舍小得，大舍大得，不舍不得。别人得到了你没得到的，她必定舍弃了你没舍弃的。

武媚娘侍奉李世民12年也只是一个五品才人，而李治却奉她为皇后。所以跟对男人很重要，张三看你是“草”，李四看你或许是“宝”。做男人掌上的宝，莫做脚下纠缠的草。

年长四岁的武媚娘让李治朝思暮想，如醉如痴。当时，偌大的后宫中佳丽三千，年轻貌美的嫔妃更是无计其数。怎会缺少比武氏更年轻漂亮的脸蛋?所以不要想征服男人靠的仅仅是漂亮的脸蛋。漂亮的脸蛋固然重要，但有思想的女人才让男人更加迷恋。

二十岁的男人看脸蛋，三十岁的男人看身材，四十岁的男人看内涵。世界上没有两片相同的叶子，也绝不会找出相同的你。所以你就是你，你就是唯一!女人要骄傲地活出自己，不要躲在黑暗的角落偷偷哭泣。站在阳光下才是闪耀的，躲在阴影里只会错过最爱你的眼睛。

武媚娘67岁称帝，在帝位上的这十五年里纵横江山，威风无比，可谓享尽了人间的繁华富贵。但她却常常望天长叹“我愿半壁江山，换我倾城容颜!”即使她用整壁江山又岂能换回昔日的青春?所以女人们珍惜当下是最重要。

生活没有彩排，每一时每一刻都是现场直播。今天会成为明天的美好。聪明的女人懂得：快乐当下，活出每一秒的精彩!睿智的女人明白：我就是我，我永远是闪耀在高空不一样的烟火!

由英国导演爱德华执导的科幻怪兽3D电影大片《哥斯拉》已经于今年5月中旬在北美公映，据报道上映首日以3850万的票房开创2014年北美首日票房新纪录，并以9320万美元创下北美本年度首周末票房冠军，《哥斯拉》是怪兽电影史上一部里程碑式。

影片讲述了因制作核能而产生的哥斯拉和穆透的故事。强大的公母穆透醒来后更具非凡的破坏能力，它们的存在震惊了世界，也给整个世界带来毁天灭地的灾难。这是人类面对自然界的巨大力量而完全无法抵抗时，全民同心试图战胜巨兽的感人故事。

影片伊始，描述了日本东京一核电厂内，工作人员在正常地忙碌着。突然不知原因的地震引发了辐射外泄，几分钟后，美国工程师乔？布罗迪目睹着妻子死在自己眼前，他只能无可奈何，泪流满面，与妻阴阳两隔，但他坚信这场核辐射事故绝非人为，本意坚决查出真相，却被日方逮捕坐牢十五年之久。

十五年后，乔出狱，和已经是海军军官的儿子福特一起，再度前往当年日本的废核电厂管制区寻找证据遗物，如今，这里用超高压电缆困住了一个巨大的穆透蛹（大蝙蝠？）。工程师芹泽通过和乔的交流和磁片资料，一致认同是这个以吸收核辐射为生的怪兽穆透巨蛹造成了当年那场核电厂事故。此刻，监视屏上显示，穆透活跃的频率越发频繁。终于，穆透发出电磁脉冲，瘫痪了研究所内的电子设备，冲破了围困它的电缆，破茧而出，毁坏了大半个研究所，混乱中乔受伤身亡。

挣脱后的穆透，毁了东京后直奔美国夏威夷，此时美国军方在太平洋周边动用了飞机、舰艇和人力进行防御部属，但人类的武器根本无法抗衡穆透的破坏力，恰巧此时检测到有“哥斯拉”苏醒的回应，工程师大胆设想需借助“哥斯拉”的威力来消灭“穆透”。

原来还有一只雌穆透muto潜在美国内华达州，以拉斯维加斯附近的核废料场维生。当与在日本的雄性穆透“联络”后，欲在旧金山会合繁殖后代，影片中可见这两只“穆透”相见时的亲吻镜头，巨兽也相亲相爱呢。苏醒后的哥斯拉“侦测”到穆透的活动后，沿太平洋一路直追到美国旧金山，直到两只穆透muto在旧金山相会，哥斯拉从水中一跃而起，与死对头决一死战，但哥斯所到之处，巨大的尾巴可荡平几十层的高楼。美军打算以核弹引诱穆透，再以穆透引诱哥斯拉，欲借核弹爆炸同时杀死三只巨兽。然而运送核弹头的火车被穆透的巨爪几下就掀翻到了峡谷里，而剩下的核弹在海运中被雄穆透抢走，送给雌穆透，当作穆透幼体们的食物来源。

哥斯拉和公母muto酣战着……福特等人发现了被穆透抢走的、即将爆炸的核弹，为减少对人类的伤害，他们带往一公里外的港边引爆，与此同时福特发现了muto的幼体，用石油将其全数烧尽。而母muto看到自己的婴孩被烧成灰烬大怒，发疯般欲杀死福特，哥斯拉趁势吐出了两团巨大“火焰”，重击母穆透，飞来救援的公穆头则被哥斯拉甩起的巨尾打死在大楼上，因巨大的撞击力导致大楼坍塌，哥斯拉也被大楼埋没，倒下前人性化地和福特四目相对，消失在烟雾中。

此时母穆透醒来，想摄取已运到港口的核弹辐射，并张开巨口将几位美国军人吞入口中，场面惊人，而福特想借此时机，把运输核弹的船开往海上，却又被雌穆透发现，就在福特举枪打算“死战”时，是苏醒的哥斯拉阻止了穆透对福特的袭击，扒开雌穆透的嘴巴，朝穆透口内发出了超巨火焰，()烧焦、熔断了雌穆透的脖子，哥斯拉将穆透的头扔入海中，朝天发出胜利的吼叫后缓缓倒下。

运出海外的核弹引爆，福特和妻小团聚，哥斯拉再度醒来，对着天空吼叫后，再次返回到大海。

整个影片中，我最爱看三只巨兽是将东京塔、帝国大厦、金门大桥等标志性建筑摧毁的视觉效果场面；哥斯拉与穆透MUTO海陆空作战的场面镜头；欣慰哥斯拉竟然拥有人类的情感，用温情的眼神凝望人类盟友，在最关键时刻拯救人类，而义无反顾地为人类排忧解难，否则，即使是今天强大的美国也无法对抗如此巨大的兽王对人类的破坏，然而，哥斯拉却“不计较”功与名，功成隐退，潜回深海，可谓真正的超级英雄。

虽然哥斯拉战斗力惊人、勇猛无比，穆透破坏力巨大，但作为娱乐的科幻，偶却没有觉得它可怕，反而觉得它们都萌态十足、可爱，这些与人类命运息息相关的庞然巨物，“真实”地在观众身边出现，让人恍惚置身其中，这高超的3D效果和超萌的巨兽表演，绝对是值得一看的影片。

我的家乡虽没有多么繁华，也没有水上海港——威尼斯的绚丽与多姿，更没有日本东京的古朴与典雅，但我却爱它，因为我爱这片土地，更爱这些勇于创新与探索、勤劳质朴的

人。

大家都知道，九江有一汪美丽的甘棠湖，那就是我们的母亲湖。在那几年里，我们这位母亲并不美丽，她显得是那样憔悴与苍白，那样的忧虑与无奈!污泥浊水，小鱼小虾不愿把它当作自己可爱的

家园，就连具有顽强生命力的野花野草也不愿在她的怀抱中生根发芽，母亲面对此情此景她流泪了，她伤心的向我们倾诉与呐喊，那声音曾经久久地回荡在我们每个人的耳畔与心田。

如今的甘棠湖，清清的湖水在阳光的照射下，是那么碧绿，那么透明!微微的波纹闪烁着点点金光，仿佛一块翡翠镶嵌了许多金片，一闪一闪，让你觉得她是那样轻柔、可爱。湖堤上，梧桐树、

柳树像一个个英勇的战士，挺起身子，守卫着生育它们的这方土地，守卫着我们的母亲湖。只听“啪——”一条鱼跃出水面又钻了回去，给这如诗如画的景色又平添了几分生气。每当夜幕降临，湖坝灯

火辉煌，犹如繁星洒落人间。此时此刻，我的心潮起伏澎湃，我仿佛看到了母亲欣慰的面庞，我仿佛看到了母亲那深情的目光，我更仿佛听到了母亲无比激动与亢奋的心!“孩子们，感谢您，您用那勤

劳的双手、辛勤的汗水改变了我的生活，改变了更多人的生活。”

是呀，母亲您说得对，我们现在的生活好起来了，电脑、电话进入了家庭，家家都有电视有线、电话购物、网上购物、家庭就医，一卡通、一线通、电子商务等好多名词跃然在我们面前，坐在

家里我们就可以周游世界，通过因特网我们可以看到“埃及的金字塔、法国的埃菲尔铁塔、日本的富士山、莫斯科红场的列宁陵墓，我还可以在美国的唐人街上漫步。”只一会工夫我又变成了一个悠闲

自得的小旅行家，好浪漫，好惬意呀!

朋友，你能说我的家乡不美吗?面对此情此景，我信心百倍。我一定要努力学习，掌握真正的本领，把家乡建设成祖国960万平方公里土地上的一颗明珠，让天下的游客都来游览观光!

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

今晚，因为秋雨绵绵，每晚和朋友们的散步活动就自动取消了，打开电脑，上网看电影也很惬意。

《吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约着名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker（混蛋）这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物（给予力量的心灵动物）。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD（注意力缺陷过动症），之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

贾斯汀渴望改变，渴望成熟，渴望战胜疾病，他问父亲是如何戒掉踢足球的，父亲提及这个话题依然十分痛苦，但他戒掉了。尽管儿子一再追问父亲戒除的方法，父亲没有明确的答复，让贾斯汀有点失望。可见父亲内心依然没有戒除，这也是说我们每个人都有自己的情结，我们带着情结生活。

对父亲的失望、对母亲的不信任，让贾斯汀一度沉沦。他在确认母亲和明星并无暧昧关系后，并了解到母亲对患者、对家人无私的爱，他的内心一下子释然了，整个家庭充满了爱的信任。贾斯汀真的长大了，成熟了。爱和信任是家庭幸福的重要因素。

当贾斯汀受到纽约着名大学新闻专业的录取通知书时，父母真诚的祝贺，让贾斯汀感动不已。父母已经接纳了这个尝试青春期吸、蒙上眼睛玩性爱游戏却又毫不迟疑地离开了虚情假意女孩的儿子，接纳了这个患有ADHD却有着优秀的逻辑领悟潜力的儿子，接纳了没有和父母商量却执着追求自己梦想的儿子……

影片的最后，贾斯汀充满激情的奔跑在纽约的街头，纽约接纳了他，这个世界接纳了他，他的新闻主持传递在国家的每个角落，深受大家的好评，尽管他依然是在睡梦里吮吸拇指的年轻人。

最好的治疗效果就是让我们接纳自己，接纳症状，带着症状快乐的生活。（对症状说：我已习惯了和你一齐！）

已是凌晨了，雨还在淅淅沥沥地下着，无论什么样的天气，每一天早上对自己说：“这天是个好日子！”

《红海行动》中所提到的“蛟龙”，就是中国海军陆战队“蛟龙突击队”。电影根据“也门撤侨”的真实事件改编而成。2015年3月，蛟龙突击队参与第十九批护航舰队也门紧急撤侨任务，在中国海军的保护下，有571名中国公民和来自十五个国家的279名外国公民安全撤离也门。

在人民海军的战斗序列中有一支神秘的部队，在公开的报道中很少能看到他们的身影，他们就是海军陆战队“蛟龙突击队”，最近的一则报道，让这支神秘部队罕见曝光。“蛟龙突击队”隶属于中国海军陆战队，有“海上蛟龙、陆地猛虎、空中雄鹰、反恐精英”的美誉，特战队员都具有空中、陆地、海上和水下四栖渗透突击作战和海上反恐作战能力。2017年4月9日，中国海军第25批护航编队在亚丁湾海域成功营救了一艘遭海盗劫持的图瓦卢籍货船。16名特战队员在舰载直升机空中掩护下乘小艇快速登上被劫持货船，执行任务的就是“蛟龙突击队”。

要想成为“蛟龙突击队”的一员，必须经过一年以上的超强度训练，而且淘汰率在50%以上。海训场上，蛟龙突击队队员正在为即将展开的水下渗透训练做准备，像这样的训练对于他们来说已经常态化。精通各种水上作战课目的营长支亚锋，曾在委内瑞拉海军特别行动学校受训，经受过生存与死亡的考验，也在一次次任务中积累了丰富的实战经验。每次水下训练前，他都会第一个带装备下去，根据现场情况做好潜水计划。

作为海军陆战队的一支海上特种作战力量，蛟龙突击队主要担负特种侦察、引导打击等任务，队员要经受的训练是常人难以想象的考验。除了完成陆上特种兵训练外，他们还要进行海上、空中多个科目的训练，而重点和难点都在海上。水下方位很难判断，环境也变幻莫测，风浪，水温，水质的变化都是对官兵生理和心理的极大考验，尽管这样，蛟龙突击队也经常选择夜间以及恶劣海况下展开训练，在海里一待就是几个小时，强化武装泅渡、水下破障，水下射击等特种作战技能。 随时准备打仗，随时能上战场，这是蛟龙突击队训练的标准。与大军团作战方式不同，特种部队执行任务一般都以小组为单位，隐蔽地渗透到敌人后方执行任务，队员们必须练就过硬的综合素质、顽强的意志力、超强的专业技术水平以及团队协作能力。

由于海军的开放性，“蛟龙突击队”经常走出国门执行海外撤侨、护航、联演等多样化任务。2008年12月26日，“蛟龙突击队”70名特战队员奉命随海军首批护航编队赴亚丁湾、索马里海域执行护航任务，这是特种部队组建以来执行的首次实战化准军事行动。他们不间断地昼夜高度戒备、长时间地担负随船护卫任务。

“蛟龙突击队”也曾跟随海军舰艇编队参与联合演习。在2014年的“环太平洋演习”中，“蛟龙突击队”就出色地完成了小艇突击、临检拿补等演练科目。蛟龙突击队从新兵的培养开始，就时刻瞄准打仗。与其他部队相比，这个部队新兵训练就有30多个科目，涉及到战场上所应用的所有技能。

《红海行动》是《湄公河行动》的导演林超贤的第二部军战题材的电影，也是斥巨资，优秀演员拍摄呈现，喜欢湄公河行动的一定不要错过这部影片哦。

日，我又一次看了电影《焦裕禄》，这部多年前由着名演员李雪健主演的老片子再一次让我热泪盈眶，我深深地被电影中主人翁那种“心里装着全体人民，唯独没有他自己”的公仆精神所感动。

记得上小学的时候，在语文课本里就有《县委书记的好榜样——焦裕禄》，那时虽然在老师的引导下，熟读课文，甚至背诵部分章节，却只知道焦裕禄是一个可敬的人。但当我走出校门，步入社会，特别是深入到基层贴近农村、贴近农民，更感觉当年焦裕禄在县委书记岗位上的难能可贵，因为他用自己的实际行动，践行了一个党员领导干部勤政为民、鞠躬尽瘁的诤诤誓言。

1962年冬天，正是豫东兰考县遭受内涝、风沙、盐碱三害最严重的时刻。这一年，春天风沙打毁了20万亩麦子，秋天淹坏了30多万亩庄稼，盐碱地上有10万亩禾苗颗粒未收，就在这时节，党组织派焦裕禄来到了兰考，面临困难，重重困难，他没有退缩，挺胸挑起了这副重担。他首先从干部作风入手，从彻底改变兰考一穷二白的面貌上下功夫。深入乡村、深入农户调查研究，哪里有风沙哪里有他的身影，哪里群众需要他，他就出现在哪里，真正把老百姓的疾苦当作是自己的疾苦，把老百姓的冷暖放在自己的心坎上，从严律己，宽于待人，清正廉洁，用自己务实求实的工作作风，带领全县人民与天斗、与地斗，战胜了一切不可战胜的困难，改变了兰考的面貌。

屈指，焦裕禄同志在兰考县委书记的工作岗位上仅仅工作了一年零四个月，但他那种不朽的精神却鼓舞着一代又一代人，他那“吃别人嚼过的馍没味道”、“干部不领，水牛掉井”等一连串朴素而闪光的语言，至今仍影响着许多人。望着他当年的遗物，那一床早已说不清颜色。摞满补丁的被褥（被子上46个补丁，褥子上35个补丁），更是肃然起敬，他要求别人做到的，自己首先做到；要求群众做到的，自己带头做好。严格要求自己和家人，严格要求自己身边的人，心系百姓，情系事业，功在千秋，像这样的领导干部老百姓除了爱戴和拥护，还能说点什么呢？

看着影片中再现焦裕禄冒雪站在火车站注目外出逃荒人流中焦炽的情景；他俯身来到贫苦百姓家动情地告诉他：“我是您的儿子，毛主席派我来看您来啦！”的时候；看着他在暴风雪中亲自观察洪水流势变化，查风口探流沙的举动；以及在他为民积劳成疾被大家强行送往医院时百姓倾巷相送的画面，我倍受感触：而今工作环境、生活环境一切都发生了翻天覆地的变化，我们的干部有几个能做到焦裕禄那样废寝忘食的忘我工作，想老百姓所想，急老百姓所急，心心相印、鱼水交融呢？多少领导干部能够做到在老百姓需要的时候就出现在他们面前？而今在我们的干部队伍中，不少干部已淡漠了共产党人为人民服务的宗旨，贪图享受，贪图安逸，拣轻怕重，攀比待遇，不比政绩比升迁，不比奉献比资历，为官一任没有造福一方，作风霸道，让群众侧目和声讨，面对焦裕禄同志应该感到汗颜和扪心自问……

焦裕禄同志离开我们已45年了，但他生生不息的精神仍然光照人间，最近河南省委提出在全省广大党员干部中开展“讲党性修养、树良好作风、促科学发展”教育活动，号召广大党员干部，特别是领导干部学习和弘扬焦裕禄牢记宗旨，心系群众，“心里装着全体人民，唯独没有他自己”的公仆精神，大兴服务之风；学习和弘扬焦裕禄勤俭节约、艰苦创业、“敢叫日月换新天”的奋斗精神，大兴艰苦奋斗之风；学习和弘扬焦裕禄实事求是，调查研究，坚持一切从实际出发的求实精神，大兴求真务实之风；学习和弘扬焦裕禄不怕困难，不惧风险，“革命者要在困难面前逞英雄”的大无畏精神，大兴知难而进之风；学习和弘扬焦裕禄廉洁奉公、勤政为民，为党和人民事业鞠躬尽瘁、死而后已的奉献精神，大兴敬业奉献之风。

啊！焦裕禄同志，为广大党员干部树立了一座丰碑，他那高大形象，不因岁月的流逝而黯淡；不因时代变迁而过时。他那崇高的品质，高尚的情操，不朽的精神，将永远闪烁在人们的心中……

毫无疑问，《金刚川》以独特的叙事手法和战争场面的调度，让我们感受到国产战争片焕然一新的电影工业体系。

而更为让人动情处或许在于，它仅用一座“桥”的战争保卫战，就让我们穿梭到历史的当时语境，感受到战争的残酷，以及残酷下的家国情怀，士兵勇敢。

一、 “桥”下英魂共铸情

和建国后拍摄的大量抗美援朝战争片不同，《金刚川》没有选择某个标志性的英雄，比如邱少云、黄继光;同样也没有呈现某场标志性战争，比如金城战役，以及充满传奇性的奇袭白虎团战斗，而是取材于一次“知名度不高”的桥梁保卫战。

如果用一句话来概括《金刚川》整部电影的故事，那便是：在一天不到的时间内，敌人不断炸毁桥梁，而我人民志愿军不断修筑桥梁。

时间短促，空间局限，让这段修桥的故事很难拍出花样来——但导演管虎剑走偏锋，抛弃了一般战争片中的线性叙事，选择了四个单元三个视角来撑开故事，而前三个单元中的时间完全重叠。

显然，他想要在视角上做文章。

第一个单元叫“士兵”，以李九霄饰演的刘浩作为主角。

他原是打算到正规战场杀敌拿勋章的步兵，结果因为前方工兵修桥遇阻，被上级命令作为工兵的替补。

刘浩从杀敌心切，不愿服令，到最后身先士卒，拖着木头修桥，只为突显这段载重桥修建给人的第一印象：艰难。

第二个单元是“对手”，以美国飞行员希尔作为主角。

极为少见的是，在塑造这一角色时，影片并没有将其作为十恶不赦的反派展现，而是将他的归乡思切、恐惧无畏等复杂心情在小小机舱内加以展露。

在他不断俯冲扫射和轰炸载重桥，致使其一次次损毁后，却总能看到志愿军将其迅速修好，无疑暗示了这座桥给人的第二个印象：坚韧。

第三个单元是“高炮班”，以张译饰演的张飞和吴京扮演的关磊为主人公。

讲述两人用明暗两架高射炮，拼死守卫主力部队过桥的故事。在此过程中，操控两架高射炮的十来名炮兵不是被战斗机的机枪打成血块，就是遭燃烧弹轰炸，身体变焦。

这一段镌刻着桥梁的第三个印象：残酷。

艰难，坚韧，残酷——

管虎在同一时空中，借由三次不同视角，不断反刍这不到一天的桥梁修建，目的只有一个：用“桥”这个极具象征意味的建筑突显志愿军的意志。

所以在第四单元“桥”中，之前对于这段载重桥不同侧面的聚焦开始合拢，最终以视觉惊人的“人桥”恢弘而出，让人领悟到这座看似不起眼的木桥意味着什么。

可以说，通过这一巧妙的谋篇布局，管虎和郭帆、路阳三位导演，用以小见大的手法让我们看到了中国人民解放军70年的果敢和勇猛。

二、电影工业的奇迹

令人惊讶的是，虽为主旋律电影，但相比于其他筹划已久的影片，《金刚川》明显是一次“急行军”。

从八月份开始拍摄，到上映前不久刚完成后期特效，一共只有三个月不到的制作时间。

想要在这么短的时间内拍摄一部精良的战争片，确实非常困难。毕竟，就算是八十年代黄金时期的香港电影工业，都很难在此制作周期内完成A级大制作。

然而管虎等三位导演，及台前幕后的所有工作人员，让我们看到了中国电影工业的迅猛发展——他们不但在短时期内磨合好各自相差巨大的导演风格，更是在兼容并包的前提下，将各自的执导优势发挥到了极致。

管虎善于挖掘人性中瞬间的情感张力，所以由他执导了张译、吴京主演的部分“高炮班”篇章。

两位高炮兵在短暂的一天中，从戏谑调侃，内里深情，到生死与共，慷慨就义，这种情感冲击波在他以往的《斗牛》、《老炮》中，令人动情。

路阳偏好于在大场面调度中，找寻悬疑感和紧张气氛，因此由他执导了李九霄、 邓超主演的“士兵”篇章。

上百士兵的前赴后继、紧张而有秩序地藏匿，是为了突显李九霄饰演的士兵内心的不安，这在路阳执导的两部《绣春刀》中，时常以武侠打斗场面而亮眼。

至于郭帆，一部《流浪地球》足以看出他对于科幻场面的掌控能力，自然由他来执导“敌人”篇章。

他让美国空军一边保持着恐惧与愤怒的情绪，另一边在质感真实的空中俯冲翱翔，不但增加了影片的叙事维度，更令整个《金刚川》抬上一个档次。

当然，在导演们的风格共融外，让片中情感覆盖上一层凝结体的，其实暗藏于本片的故事设定里。

颇有意味的是，本片一开始交代的战争背景，与真实的抗美援朝战争有所出入。片中将这段桥梁保卫战安放在著名的金城战役前夕，数量庞大的我军步兵急需赶赴金城的主战场，进行反攻战。

可实际上，金城战役发生在1953年的7月份，而真实的载重桥修建工事发生在1953年5月份，和金城战役并无直接联系——而电影之所以将金刚川的桥梁修建和金城战役联系在一起，无疑是为了增强“胜利前的黑夜”这一情绪积累。

也正是基于这一“移花接木”的改编，让不少深谙历史的影迷，体味到本片炸裂的视听效果之外的，由附属的战争史彩蛋带来的紧张和急促。

三、国产战争片的先河

而对于本片三个视角四个篇章的叙事手段，有些影迷或许会认为，这和诺兰在《敦刻尔克》中采用的非线性策略甚为相似。

表面看来，它们都是分为三个不同视角，都是战争题材，可一旦细致分析，便会发现两者差异极大。

《敦刻尔克》中的三个视角有着三种不同的时间容量，用的是交叉剪辑;而《金刚川》的三个视角都处于同一段时间内，采用的是单元篇章形式，各自分开，单独讲述。

所以，《金刚川》是把不到一天的桥梁抢夺战，视为一场盛大的舞台剧，选用三台不同的摄影机各自捕捉，将每一个关键时刻对于不同人的意义进行离析，试图让我们看到战场中每一颗流弹带来的人性侧面。

最有代表性的，便是每一单元中的红色字幕——比如：“B26轰炸桥体”、“榴弹炮远程轰炸桥体”、“喀秋莎远程轰炸美军基地”、“延时炸弹引爆”、“B29燃烧弹轰炸桥体”这五次重大战事。

每一次战事发生，都会在三个单元中出现，但是给予每个人的意义截然不同。

比如：“榴弹炮远程轰炸桥体”让“士兵”篇中的刘浩所代表的步兵大后方丧失多条性命;而对于“高炮版”篇中的张飞来说，主要是警惕意义。

因而，《金刚川》开创了中国战争片里一种独特的叙事手段，它在保持小切口的叙事焦点外，让我们在同时空里的三种不同视角下阅尽生死炼狱，将情绪不断堆积，直到最后的第四篇章一泄而出。

这种强大的共情空间，正是本片令人印象深刻之处。

当我们看到无数的先烈，为了能够让步兵将士顺利通过，为了令前方战事早日结束，他们一个个前赴后继地组成人桥，从半截身子掩在水底，到肩膀作为肉梯，支撑上面的战友铺陈桥面。

这震撼人心的一幕幕，不但体现出如今中国电影工业再现历史的强大能力;更是让当年的战斗精神，穿越历史，附着到大银幕中，令我们足以感动。

这几天最重要的新闻，莫过于纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。70年前的10月，中国人民志愿军赴朝作战，拉开抗美援朝战争的序幕。为了纪念这一特殊时刻，最近有不少文艺作品上线，比如昨天上映的战争大片《金刚川》，就是近年来少有的抗美援朝题材电影。电影的阵容大家都知道，管虎、郭帆、路阳三位导演联合执导，主演则包括吴京、张译、李九霄、邓超等人，算是今年配置最豪华的影片之一了。从完成度上看，作为一部命题作文，这样一部华语顶配战争片给主创的时间一共才两三个月，做成现在的效果，实属不易，所有工作人员都辛苦了。片名《金刚川》，指的是朝鲜境内的一条河，河上有一座桥，这座桥通往当时的作战前线，是运送人力、物资的一条战略大动脉，因此成为战争双方争夺非常激烈的一个地标。这部电影讲的就是在美军飞机一次次的轰炸下，我志愿军是如何一次次护桥、修桥，最终保障大部队顺利通过金刚川的故事。我觉得金刚川这个地名就挺妙的，念起来掷地有声，有一种英雄气概在里面，很符合影片的调性。看完《金刚川》的童鞋一定会发现，这部作品跟以往国产战争片在叙事结构上有一个很大的突破，那就是从三个视角展现一个事件，相当于一个三重奏复调作品，而不是此前大多数国产战争片的线性叙事。影片一共分为四个段落，每个段落在片中都有标题提示，但它和《我和我的家乡》这类短片合集还不一样，因为《金刚川》不是四个小故事，而是一个故事的三种视角，最后一段是全片的收束。

三位导演的分工看完后应该能有一个比较清晰的猜测：第一段《士兵》，从修桥士兵的视角讲修桥;第二段《对手》，从美军飞行员的角度讲他们是如何轰炸我方的;第三段《高炮班》，讲我方高炮班的战士们如何用简陋的炮弹与敌方飞机对战，护住金刚川上的这座桥;第四段《桥》，也是全片的收尾段落，讲述最后我们的志愿军到底是怎么通过金刚川的，是最为震撼催泪的桥段。这种特别的叙事结构，观众可能在看完电影三分之一时长处就会发现，咦，这个时间线好像有点不对，这个情节刚刚不是演过一遍了么，怎么又来一遍?然后就会意识到，哦，原来《金刚川》在玩非线性叙事啊。

客观地说，这种叙事手法在电影中并不稀罕。有人说《金刚川》是低配版《敦刻尔克》，其实无论是形式的必要性和完成度上看，《敦刻尔克》都比《金刚川》要高明不少，后者有一些画面素材在几个段落里重复使用，看的时候难免产生厌烦情绪，有观众就吐槽《金刚川》是一个故事讲三遍……三个段落由不同导演操刀完成，各自水平的高低优劣也造成影片观感上的明显起伏，比如第二个段落，就要比其他段落弱不少。不过能在这样的主旋律商业大片中用一下非线性叙事，这种勇气和探索精神还是值得鼓励的。

除了形式上的创新，我觉得《金刚川》有一个很大的优点就是展现战争中个体的状态和情感，这一点对国产影片来说尤为可贵。以往我们看到的国产战争片多为两种意识形态的对抗，个体往往被淹没在集体中，但《金刚川》里的所有人物都是基层战士，露脸的最大军职也就连长级别，他们在战争中是什么样子、有着怎样的心理状态和情感，成为影片重点刻画的内容。

我们能看到他们操着天南海北的方言说话交流，甚至因为语言不通出点小摩擦;能看到战士也会对上级部署安排产生小情绪，比如抱怨自己所在的连队被当成工兵连，总被派去修桥，而不是真正上阵杀敌;能看到战争间隙战士们之间悄悄八卦，对哪个女兵有意思啥的……正是这些鲜活的细节，让我们看到战争中一个个真实生动的个体，与他们产生情感共鸣，当他们为了战争而牺牲时，也更能理解和感受到他们的英勇和伟大。

片中的两条感情线我觉得塑造得都还不错，一是吴京饰演的班长关磊和张译饰演的排长张飞，两人之间的兄弟情很感人。吴京和张译现实生活中是很好的朋友，这种关系融入到电影里，让他们的表演有种微妙的默契，很有火花。两人的关张姓氏自然来自关羽张飞，影片也通过各种细节极力展现他们之间的情谊，比如坚持让对方驻守隐蔽炮位、通过吹口哨互相报信、把烤玉米留给好兄弟等等。

这次张译的表演也成为许多观众念念不忘的一大亮点。无论是珍惜弹药的谨慎，跟关班长之间的互动，还是战斗中英勇无畏的表现，都演得非常好，尤其是最后的长镜头高光时刻，既震撼又感人，给很多观众都看哭了。很多人都说，张译这次的表演值得一个影帝。

另一条感情线是班长刘浩和话务员辛芹之间朦胧的情感，朦胧到甚至没办法说是爱情。两人都来自四川，憨憨傻傻的刘班长一直对辛芹有好感，但其实他从来没跟这位老乡妹子正面接触过，而且觉得“她连我的名字都不晓得，叫个锤子老乡”，只能偶尔通过望远镜偷瞄辛芹工作的样子。最后辛芹那一句“前线见，刘浩同志”才让刘浩知道，原来两个人早就互相知道并一直默默关注对方。这条感情线处理得相当含蓄，但感觉很符合战场实际情况。辛芹这个角色，虽然笔墨不多，也算是战争片中难得的女性形象了。

和《八佰》类似，片中所有演员都说方言，给人的感觉也比较亲切。尤其是邓超饰演的连长一口听不太懂的江西话，常常因为口音和战士们吵起来，算是全片仅有的几处比较幽默的地方。

知识守护生命，生命的价值高于一切，开学第一天，开学第一课，我们学会了不只一些。从小具备逃生的能力、自救的能力，从第一课做起，从现在开始。潜力

求生的潜力需要培养。求生的潜力需要养。像桑枣中学，在仅仅1分36秒之间全校2200名师生迅速有序撤离致操场，无一伤亡。因为他们每学期都会进行逃生训练。我们沈家门小学在上学期也进行过逃生演练，相信地震来临时我们也能像桑枣中学的同学们一样临危不惧地面对灾难坚持

坚持不懈的努力，永不放弃的精神。坚持是一种智慧，不抛弃，不放弃，相信自已能行。比如说像李中俊，掉进了一个深40米天坑，并且四周长满青苔滑得抓也抓不住，这个天坑还远离村庄，更糟糕的是，李中俊掉入天坑后昏迷了三天，错过了亲人们的寻找。但是醒来后的李中俊并没有放弃求生希望，一直鼓励自已：“我要活着出去，我一定会活着出去的。”于是，李中俊一直在天坑中努力往上爬，七天六夜后终于爬出了天坑。做任何事情都要坚持，要像李中俊一样，坚持不懈，永不放弃!

团队

团队就是力量，团结就能创造奇迹。一个篱笆三个桩，一个好汉三个帮。这句话说的一点儿也不错。一场暴雨袭击了一个收养着4个孩子的瘫痪老人家里。这些孩子最大的只有10岁，最小的

7岁。正是团结的力量使他们完成了一个不可能完成的任务——过了已有积水3米的过道，爬上了高5米的葡萄架得到了救援。教会我们在任何群体中都要团结的道理。人的生命重于山，防灾避险于未然，让避险走进课堂，让知识守护生命!

这其实是部环保片惊悚片，主要是说水源被污染导致小镇居民染上致命病毒集体死亡的故事。

可能是这片的预告片比较精彩，让我对它产生了许多电影之外的想象。比如，漆黑的夜晚，安静的小镇，逃亡的人们，迅猛的僵尸咆哮着扑来。。。。。。

导致我在观看正片时，一直期待有这样的镜头，可惜，这电影竟然不是僵尸片，而是一部类似《极度恐慌》的科幻病毒片，这让我内心对本片的期许值大打折扣。

好吧，我还是尽量客观来看待本片吧，毕竟这是我一直期待的恐怖仿记录片。

本片更偏向于老式风格的仿记录片，用大量资料式的视频（分别有新闻视频和个人视频等）拼凑切合起来，试图呈现出一个全景式的致命病毒感染片。

电影里使用了新闻视频，电脑视频，手机视频，安保监控等拍摄手法。并采取新闻记录片的写实方式，展现出原本人畜安康风和日丽的小镇迅速步入死亡惨剧的全过程。

作为一部仿记录片，本片是合格的。但如果以恐怖片的角度来看本片，本片的恐怖效果差强人意。

本片浪费了太多时间在告诉观众，病毒的感染源是从哪里来的，两个科学家又是怎么最先发现这些寄生虫的，而对病毒爆发后的恐怖场面，电影却一直刻意在回避，最多的也就是在展现感染者身上的恶心脓包。

可是这些对我来说太小儿科了，这些根本满足不了我。

直到电影进展到2/3后，才渐渐进入恐怖片的状态，画面里开始出现夜晚的小镇，街上躺着各种尸体，不明真相的人们开始面对未知的恐惧。

但是别高兴太早，整个电影就在结尾处出现了一个袭击人的类僵尸感染者，然后就迅速结束了。

整个观影过程就像是一直让我不停的吃甜品，好不容易等到一碟牛舌，才刚吃几口，就突然被告知晚餐已经结束了。

导演更希望是在拍个警醒世人环保惊悚片，而不是生化恐怖片。

电影还有个问题就是缺少惊险场面，用了太多的仿生活写实手法，却缺少惊险的动作场面。如《死亡录象》等片里，第一人称视觉的搏杀逃亡情节。

也可能本片导演是文青附体，鄙视那些恐怖片粗俗，所以想拍个有内涵的环保主义恐怖片，但是本片又缺少《灵动：见鬼实录》的氛围感。

导演一直在努力担任谷歌新闻视频的功能，将和小镇病毒事件所以有关的视频全部展现，致力于事件的真实性，展现了事件里的人物众生相，但是却缺乏对人物之间的关联性，和增加主要人物的观众缘。

使电影还是缺少一种群体事件和蝴蝶效应的紧张氛围，电影里虽然说的是同一件事情，但是大家还是各顾各的。尽管电影里有展现一群感染者哭爹喊娘的片断，但是对电影常出现的几个人物，却始终缺少同呼吸共命运的危机感。

当然，这些看法也只是我的一厢情愿。

或许导演就只是想拍部写实类的环保惊悚片而已。

这类题材我国最应该拍的，那么多污染严重的地区，美国再怎么脏，面对我们也自叹不如啊！

用了三天的时间，慢慢地静静地看《海上钢琴师》。

不断地回放，不断地思索。

在思想的过程中，悲哀的是：铺垫、衬托、人物形象特点、人物之间的关系、环境、结构、主题这些词像小丑一样地在我的脑海里跳荡乱舞，我为自己的固化思维恶心。

1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。

我喜欢1900一脸的清澈，喜欢他沉迷的样子，喜欢他静静地用音乐和心与自己对话。喜欢他说的话。他说：“我看不见城市的尽头，我需要看见世界的尽头。拿钢琴来说，键盘有始也有终，并不是无限的，音乐是无限的。在琴键上，奏出无限的音乐，我喜欢。可是走过跳板之后，前面的键盘，有无数的琴键。无限大的键盘怎奏得出音乐？ 一一 不是给凡人奏，是给上帝奏。我生于船，长于船。这艘船每次只载客二千，既载人也载梦想，但范围离不开船头与船尾之间，我过惯那样的日子 一一 陆地？对我来说，陆地是艘太大的船，是位太美的美女，是条太长的航程，是瓶太浓的香水，是篇无从弹奏的乐章。我没法舍弃这艘船。我宁可……舍弃自己的生命。反正，世间没有人记得我，除了你，只有你知道我在这里。你属于少数，原谅我，朋友，我不能下船。”