《哈姆雷特》中学生读后感【汇编20篇】

《人间词话》的第一句是“词以境界为最上”。何为境界?当美感经验产生时，人的心眼中会现出一幅新鲜的图画，它在霎时间占领人的全部意识，使人陶醉在一个小天地中，这个小天地就是王国维所说的境界。显然它同时包括景和情。我们采用朱光潜先生在《诗论》中用的办法，认为景就是意象、情就是情绪。意象与情绪契合无间的词最具艺术价值，倘若意象富于情趣或情趣富于意象，词的境界就要打折扣。这个道理适用于一切诗词。

在魏晋之前，中国诗多半是情趣富于意象的。《诗经》也不例外。以上面这首《中谷有蓷》为例，作为一首被离弃的妇女自哀自悼的怨歌，它用益母草干枯起兴，抒发弃妇内心的苦楚和感慨。蓷即益母草，是一种中草药，它对妇女有明目益神的功效，还有一种说法是它有助于女子养生育子。益母草放在开头，使人联想到妇女的婚恋、家庭、生育。晒干的益母草可以直接入药，但被遗弃的妇女却再也用不到了，强烈的对比使人感到妇女命运的悲惨。然而作为景的“中谷有蓷，暵其乾矣”与情其实并没有直接关联，尽管益母草与妇女命运之间有着千丝万缕的联系，但这是源于联想作用而非移情。联想和移情的区别在于，引起移情作用的对象不光能使人产生某种情感，还得靠自身把它表现出来。举个例子，看到亡友住过的房子时感到悲伤是联想，但假如这房子本身的造型和配色引发了人对亡友的思念，发生的就是移情了。所谓移情，就是情感附着在景物之上，也就是情绪与意象融合。《中谷有蓷》中并没有发生移情作用，情绪与意象实际上是彼此独立的。又因为这首诗真正想表达的其实是情感，景物起到的只不过是“兴”的作用，所以说情趣富于意象。

比兴手法在《诗经》中非常常见，“比”指比方于物，“兴”指托事于物，比显而兴隐。既有比兴，就说明“言在此意在彼”，说明景与情之间有距离。倘若距离过大，便会出现意象与情趣分离的情况。那么，促使这首诗诞生的究竟是景还是情呢?其实都不是，真正的根源是事。《中谷有蓷》发生的背景是荒年，因为粮食紧缺，绝情的丈夫才会将妻子抛弃，走投无路的妻子才会大放悲声。事使人心中积郁感情，在看到某物时，这种感情就有可能被激发。古人提出的“物感说”和近人所谓的“中国抒情传统”都有其片面性，没有看到诗背后的事，没有深刻意识到社会实践对文学创作的根本性影响。中外最早的诗歌都是叙事的，《诗经》虽然看起来抒情性强，但实际上全部基于重大的社会事件，抒发的都是和社会环境相关的群体性情感。今天的我们由于和先秦人民距离较远，对那些事件一无所知，才会想当然地将“物”或者“情”的地位抬高。

产生情绪与意象分离的根本原因是创作者没有调和好因事而生的情感与周遭景物之间的关系，唯有意识到事的存在，创造者才能更好地将情感进行加工，欣赏者才能真正理解诗境。

自幼就听说法布尔是法国著名的昆虫学家，在阅读完,《昆虫记》之后，让我对他有了更深刻的了解。

在整本书中，讲述了各种各样的昆虫，细致描写它们的外貌，生活习性以及它们的精神所在。加强烈得反映出了作者背后的仔细观察、多次试验、日夜研究，向读者展开了一幅五彩斑斓、多姿多彩的昆虫画卷，亦使读者兴致盎然。

儿时的我非常惧怕蜘蛛。然而，当我读过《昆虫记》后，我对蜘蛛的印象都有了很大的改观。

“蜘蛛的名声很坏：很多人都认为它是一种恶心而又可怕的动物，一看到它，就想把它一脚踩死，这也许是因为它们狰狞的外表 。”这是《狼蛛》中的第一句话的，这句话强烈得引起了我的共鸣，可又当我接着往下读：“不过任何一个仔细的观察家都会了解，它是十分勤奋的劳动者，是一个他天才的纺织家，也是一个狡猾的猎人。”劳动者、纺织家、狡猾的猎人，这些生动的词语不禁让我对狼蛛充满了好奇。

随着作者对狼蛛的观察和研究，我饶有兴趣得往下阅读着。法布尔先生曾经在家养过几只黑肚狼蛛。这种狼蛛浑身长着黑色的绒毛和褐色的条纹，腿部还长着一圈一圈的白色和灰色的斑纹。它们最喜欢在长着百里香的干燥沙地上生活。它有两个毒牙，可以立刻致他的猎人于死地，不过对人类而言，狼蛛的一刺就能使人全身痉挛疯狂地跳舞，而治疗这种病，也只有音乐了。狼蛛的居所大约有一尺深，一寸宽，是由它们的毒牙挖成的，最初是笔直的继续挖下去，才渐渐产生了弧度。一次法布尔先生用土蜂去引诱它，它就像一个凶残的屠夫，一旦捉到食物，就必然将其活活杀死，并当场吃掉。

最令我佩服的，还是狼蛛那可贵的精神——母爱!母蛛将藏卵的白丝球裹了一层又一层，十分结实。在九月初，小狼蛛就要准备出巢了。在不好的时节里，狼蛛母亲致敬吃得很少，法布尔先生桌了一只蝗虫去喂它，经常会看见它很久之后才开口。为了保持元气和体力，它才会偶尔不得不出去觅食，当然它从未放下过它的孩子。

法布尔先生曾经在三月里，去观察那些被风霜雨雪侵蚀过的狼蛛洞穴，这个时候，总可以发现母蛛仍是充满活力的样子在洞里休息，背上还是背满了小狼蛛，也就是说，狼蛛母亲至少要背着小狼蛛经过五六个月的时间。著名的美洲背负专家——鼹鼠，它也不过把孩子们背在身上几个星期而已，它们和狼蛛比起来，可真是小巫见大巫了!

法布尔拥有“哲学家一般的思，美术家一般的看，文学家一般的感受与书写。”他以人性观照虫性，热情讴歌了生命的赞歌!

《朝花夕拾》是鲁迅怀着青少年的往事而作的，既描写了他对童年生活的回忆和师友的真诚怀念，有真实的写了戊戌变法和辛亥革命前后作者所经历的生活。从家庭到社会，从中国到日本的，每一篇都反映了那个时代的特征。

其中《从百草园到三味书屋》是对童年生活描写最详细的一篇，这篇文章幽默充盈，妙趣横生。在百草园和三味书屋，鲁迅生活的十分有趣，可以说鲁迅的童年是快乐的。

《父亲的病》可以看出庸医害人，和封建社会思想的腐朽。从这篇文章中可以知道我为什么去学医。

《藤野先生》这篇文章是鲁迅思想的转折点。这篇文章揭露了，国人思想的愚昧。日本人瞧不起中国人。

《朝花夕拾》通过写童年和青年时的生活和感受，对封建习俗和封建思想进行了批判。本应该快乐美丽的童年，因为笼罩在那个封建社会，时不时透出些迂腐的气息，所以鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，其实，他把愤怒藏得更深。有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。

如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结;冬天是一件旧外套，寒颤颤的。”

但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了;血管移了一点位置也要指出。这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。

近日读了老师推荐的著名儿童文学家“中国动物小说大王”沈石溪的短篇小说集《再被狐狸骗一次》。这部小说集主要收录了作家描写狐狸、老虎、豹子这三种动物的10篇小说。我读后感受颇深，不仅在语言方面受益匪浅，还学到了不少动物知识，对这几种动物的生活习性也有了较深的了解：动物有感情，动物通人性，动物也懂得知恩图报。更有趣的是悟出了与狐狸、老虎、豹子这几种动物有关的一些俗语的来历，现在总结几条与大家分享。

为什么说“一山不容二虎”呢?这有一定的科学道理：因为老虎的食量很大，一顿可吃30公斤肉食，而一方土地上的食物资源是有限的，难以养活两只成年的老虎。所有，成年虎会用残脱的虎毛和粪便划定自己的觅食范围，不许同类闯入。在发情期以为的时间里，哪怕是相貌再英俊、风度再潇洒的虎先生闯入虎小姐的领地，也会遭到虎小姐的驱逐;反过来也是同样，再漂亮的虎小姐闯入虎先生的领地也会遭到虎先生的驱赶。若是两只老虎互不相让，其结果是“两虎相争必有一伤”，因此就有了“一山不容二虎”的说法。呵呵，动物园里一个大铁笼里的几只老虎之所以能和睦相处，是因为它们没有食物压力。

为什么把语言或行为气势汹汹，让人感觉不寒而栗的那种泼辣、凶悍的妇女叫做“母老虎”呢?因为在虎的世界里，雌虎要独自承担养育后代的重任。不仅要自己糊口，还要养家，管饱一窝虎仔，比起过着悠闲自在的贵族生活的雄虎来，雌虎的生存压力要大得多。只有更威猛更凶狠更残忍更无情，才能捕获到更多的食物来养家糊口。所以，俗语就把泼辣、凶悍的妇女叫做“母老虎”。

汉语里“狐媚”“狐狸精”又是怎么来的呢?狐狸是一种聪慧机警，动作轻快敏捷的中小动物。它脸颊短而微微凹陷，五官清秀而洁净，皮毛光滑漂亮，乍一看去确有蛊惑人心的媚态，因而汉语里有了“狐媚”一词，人们把卖弄风情、妖媚迷人的女人比作“狐狸精”。虽然“狐媚”“狐狸精”都是贬义词，但是明显含有妒忌的成分。

为什么把胆大妄为的人叫做“吃了豹子胆”呢?为什么说“虎死威不倒”呢?又为什么说“兔死狐悲”，而不说“兔死狼悲”或“兔死豺悲”之类的呢?这里面都含有一定的动物学知识。

我想，爱读书的你一定能从书中找到答案的!让我们亲近书本，增长智慧吧!

满纸荒唐言，一把辛酸泪!都云作者痴，谁解其中味?

夜色凉如水，月色清如许。枕着悠悠玉笛声，浸着淡淡木兰香，入烟雨幻境，红楼一梦。纤纤素指轻拨琴弦，香茗淡飘，琴声之中又是谁的辛酸苦涩?

一曲红楼，似千千万万声的叹息。这叹息铿锵地说出封建社会的黑暗。国运昌隆，皇恩永续，似乎一切都欣欣向荣，万象争辉。少有人看到，整个社会从最底层至最上流，皆是一番淤泥拥阻，浑浊不堪的景象。底层百姓失田弃地，难以维持生计。不愿受辱遭害的，毅然别过人间。硬挣着命活下来的，不是被官府算计，就是被大家族盘剥，最终也免不了悲惨的命运。大家族间更是利益纠葛，为了钱势互相倾轧，争权夺势，与官府沆瀣一气，弄得民不聊生。就是家族内部也是无休止地勾心斗角，最终还是难逃家破人亡的结局。黛玉的悲剧，始于封建社会的黑暗，"女子无才便是德"的愚蠢，那时还有多少才情兼备的女子被封建社会的黑暗所淹没，在苦难中挣扎。多少才子，厌恶官场，落得个一生贫困潦倒。腐朽的年代!

一曲红楼，哀婉的曲调似朦胧的烟雨，蕴含着无数的梦。前世的情缘，后世来还。一段前世的神话，揭开了尘封许久的记忆;一块无暇的宝玉，勾出如烟如云的世事，如醉如痴的想念;一脉悠悠的情思，让佳人流连忘返。

踏破时间的道路，回首那一段缠绵凄苦的情史，一段大家族的落寞史。初识黛玉，容颜惊艳，明眸皓齿，只是那双清亮的眸子却总是含满了莹莹的泪水。宝玉，娇生惯养，却也才思敏捷，嬉笑不羁，亦纯真无邪。相见时的似曾相知，宝黛之缘，在相见的那一刹那早已注定。就在这大观园之中，

在这你来我往之中，宝黛的情愫至此互相悄悄地开始酝酿。一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。上天注定的奇缘，却也拗不过贾母的一语定音。焚稿时，有谁知道黛玉心中的苦楚，伤心的泪洒了一遍又一遍，一人孤苦伶仃，又寄人篱下，处处小心翼翼，心中的委屈愁恨又与何人说?美黛终损，宝玉却还蒙在鼓里，在为他和"黛玉"的婚事而欢天喜地。两处气氛天壤之别，却异曲同工地绽放出两人之间的浓浓爱意。终于，终于，那个眼里常有泪水的绝代女子，最终含恨而去，默默间黯然飘逝。而宝玉最后知道了真相，伤心欲绝，对一切都失去了兴趣，最终看破茫茫的红尘。本以为"金玉良缘"的枷锁可破，却又怎知命不由己?原来的那个纨绔公子贾宝玉，身边再也没有那个叫林黛玉的佳人相伴。一切，都结束在滚滚红尘中。

红，一个绚丽却残忍的颜色，倚望红楼，只是一场"梦如人生"的开始，一个虚缈却入骨的悲伤之爱，正如"无非始于荣华，终于憔悴，感慨身世，追缅古欢，绮梦既阑，穷愁毕世",宝玉如是也……

清冷的晚风撩起岁月的帘幕，斯人已去，后人无言……

梦断那如烟似雨的红楼……

又一个暑假来了，我又长大了一岁。在这个寒假里，我最喜欢的书就是《狼王梦》!

《狼王梦》的作者是现代动物小说作家——沈石溪。沈石溪的大部分作品，都是与动物有关!而《狼王梦》也是他的作品之一。

《狼王梦》这本书里，主要讲的就是一只叫紫岗的母狼怀孕了，可是狼宝宝的父亲黑桑却死了。但是，黑桑一直有一个心愿直到死都没有完成——那就是当狼王。后来，紫岗产下了四只小狼。其中有三只公狼，一只母狼。紫岗就对自己的孩子一一训练，他希望其中的一只公狼可以成为狼王，可是事与愿违，一只只都死于非命。最后，只有那只小母狼媚媚没有死，而且媚媚还有了小狼崽，紫岗为了让这些小狼崽安全的生活下去，便用自己最后的时间和一只金雕同归于尽!

我读了这本书感受到：母爱是伟大的，不是只有人才可以得到母爱的，动物一样有母爱。书中的媚媚就是这样。它为了自己孩子的安全，既然可以将自己的亲生母亲咬伤，这足以说明母爱的伟大，母爱的自私。我终于知道，父母对我的爱有多深!因此，作为一位母亲，只要对自己的儿女有益处，她们做多大的牺牲，也在所不辞。

我长大后要好好的报答父母对我的爱!

【感动，在父爱的港湾】

《傅雷家书》讲述的是一代翻译巨匠傅雷与妻子写给海外儿子的书信。这是一代翻译巨匠的切身体会，也是一个中国父亲的肺腑之言，更是一段盛传不衰的佳话。

从爱子傅聪登上的列车缓缓开动一刹那，也就带动了父母的思念与牵挂，由此，《傅雷家书》也就拉开了序幕。在书中，不难看出，虽然傅聪远在海外，但父母还是时时地用书信来教导他，培养他，鼓励他。使远在海外的傅聪看到父母的教诲后也会添加生活的勇气和力量，战胜人生道路上的艰难与险阻。日复一日，年复一年，在傅聪面前的不仅仅是一封封普通的书信，更是一笔笔珍贵的精神财富;与此同时，当身在大陆的父母收到傅聪的信时，心中也定是倍加温暖与欣慰。傅雷在信中也常常总结出一些精妙的话语，给予傅聪前进的方向。当与傅聪谈论到如何对待生活和事业的矛盾时，讲道：可是干着急也无计于事，主要是想办法解决，想了办法应该坚决贯彻。是啊，虽然只有短短的27个字，使傅聪感到父亲在无情之中帮助着他，时时刻刻在自己的身边。字里行间中无不透露出对爱子的关爱与培养。而正因为这条“纽带”的存在，才把傅聪与祖国紧紧地联系在一起。他不仅是在向子女、社会，更是在向国家尽自己的责任!

在《傅雷家书》中，傅雷不仅在教育傅聪怎样处理各种生活烦恼，更重要的是教育他怎样做人。因为品德乃首要之位。设想，一个品德不好的人如果拥有并巧妙运用知识。那么他就不是在为社会在做贡献，而就像一颗定时炸弹一样埋伏在我们的身边，时间越长，威力也就越大。而如果任其自由的话总有一天会一炸而不可收拾。所以，傅雷借家书这一途径教育着后人，教育我们成为一个正直、真诚、善良的人。可是，说归说，我们到底应该怎样去做那?俗话说：“三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。”话虽然不长，但已经准确地给我们指明了前进的方向。在生活中，我们扮演着多种社会角色，这也就避免不了与各种各样的人们交流。他们就像一面公正的镜子，既照射出他们的优点，也无不暴露出自己的一系列的缺点。而只有取长补短，我们自己才能日趋完美，实现人生的奋斗目标。

愿《傅雷家书》中渗透的傅雷精神，永远活在正直、真诚、善良的人的心中!

每个人都有诗性，都沉睡在慢慢的阅读路上，等待被唤醒。而《诗经》就叩响了我通往诗意世界的大门。

《诗经》犹如中国的《圣经》，虽一篇短短数十字却承载了深厚的文学底蕴，经得起时间的推敲。王小波说过：“人光有此生此世是不够的，还应该有一个诗意的世界。”

初识《诗经》，缘于一部电视剧，剧名已忘，但那主角，他所吟的《关雎》却深印脑海。

翩翩一公子，踱步桥上，手持折扇，抹额垂下，眼含笑意，一边摇头一边吟诵着：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”笑声沉醉，仿佛在抚摸着沉醉在春风里的柳枝。那一景，朦朦胧胧，却让我的笔端开始有了一丝画意。

再见《诗经》，是在一堂语文课上，老师讲解“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”仅一句，十六字，誓言，依稀看见了两鬓霜华，相互依偎，那么美好，那么让人神往。那一刻，清清晰晰地，给我的文字添上了一分诗情。

而今，深交《诗经》，是在背诵“我爱记诗词”时，邂逅了“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”简短的诗词，饱含的深切祝愿，让我动容，古人真情流露那么朴实，又那么雅致。

于是，我便买了一本《诗经》，闲时读读品品。读来，发现《诗经》的作者大多都是佚名的，为什么呢?疑惑在我脑海中盘旋，促使我顺着诗句，浮想联翩……

“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”我好像听见了来自一位久经沙场，身体千疮百孔的战士，豪饮一坛浊酒后略带醉意的嘶吼。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音?”让我仿佛看见了一个站在城墙上，穿一身素衣，青丝舞动，望穿秋水，却不见意中人的女子，低低吟着“一日不见，如三月兮……”"七月流火，九月授衣……"使我领略了一幅人民繁重劳作的风俗画，她们劳累的神态好像在哭吟着一段沉重的历史……

这么看来，当时不论身份地位，谁都可以借诗来抒发自己的感受。而现今，我们的诗意，哪里去了?

这一角，大多拿着手机，那一角，大多敲击着键盘，都沉醉在忙碌中，忙着追求金迷纸醉的生活，忙着捕捉灯红酒绿的喧嚣，独独抛弃了那份本应在骨子里的诗意，在快节奏的生活里迷失了自我。

我想，可否静下心来，慢慢翻阅一本《诗经》，倾听来自古代民间那些朴实无华的劳动者的故事，劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会等方方面面……都在《诗经》中浅浅吟唱。

愿《诗经》的墨香能浸透每位读者的灵魂，永远憧憬着“诗和远方”，寻找生活中的诗意。

在这个寒假里，我读了一本书 ，名字叫《成语故事》，是中国作者宋海峰主编。

这本书中有许许多多的成语故事 ，其中我最喜欢的是《望梅止渴》《磨杵成针》。

《磨杵成针》的故事中讲啦立白少读书，因此不能集中心思读书，一天，李白又读的心烦起来，便走出去，途中遇见了一个老婆婆，正在磨一根铁棒 ，李白觉得很奇怪，问道：您这是 在干什么啊？老婆婆回答说：我这是把它磨成 针呀！李白惊奇 极啦，说：这么粗的铁棒，要把它磨成针能行吗？老婆婆笑着说：我不停的磨下去，这根铁棒会越来越细，最后一定会被磨成针，怎么不行？李白听了很受感动，于是下定决心坚持读书，后来，他终于成为啦一位伟大的诗人。

这个故事告诉我们做什么事情要坚持就一定 能成功。

读完了这本《成语故事》，启迪我们的智慧，让我们在传统经典文化的熏陶下自内而外发出儒雅的气息，变得知书达礼，心胸宽广。

【信中的爱】

父亲，对于我们每个人来说，是生命中最重要的人之一。无论他是个受人爱戴的伟人还是个辛苦劳作的农民，在每个父亲眼里，孩子永远是他的希望。

傅雷，我所了解的他只是一位博学且具有丰富情感的父亲，在每一封家书中都充满了他对儿子傅聪的淳淳教诲.细心引导和健康成长的期待。

傅雷支持儿子的艺术道路，就如他追求自己的理想，给予儿子最大的帮助，辅助他顺利成长，成为了儿子人生之路的坚强后盾。在如今，大多数父亲对自己已成年的儿女会放手，任其自由闯荡，独立克服困难，或许只有亲身的经历才会使自己更成熟，熟悉这个世界。

我不得不说，傅聪的确是个了不起的钢琴家。但除了他的天赋与努力外，一定也少不了他的父亲对他的良苦用心。所有名人，并不是能在一时就可以出名的，而是要花好几十年的本领与经验。但傅聪他是幸运的，他的父亲在他最重要的人生道路上不断引导他通向明智的方向，才使他有巨大成果。

我不得不佩服，傅雷作为一个父亲，即使闹关节炎，写字很困难，也仍然写下千言家书。信中除了浓浓亲情外，还有说不尽的对祖国的赤胆忠心。

我的爸爸是我的朋友，他不但很随和也很幽默。随着我慢慢长大，我们的关系更融洽。既然是朋友，当然要懂得学习他人的优点。他的热心肠总能感染到我，他帮助别人的次数似乎比帮助我的次数还多。但我并没有感到失落，正因为他的以身作则，使我也被带动起来，感到一种特别的快乐。或许，他是用行动来教育我。亲身经历比什么都好。

每一位父亲，所要教育孩子的方式各不相同，有说的，有写的，有做的。但这之中都隐藏着他们对孩子的浓浓的爱。因此不一样的父亲，却有相同的父爱。爱不一定要说出来，就像傅雷用信来写下自己心中对儿子的希望。

以前，我总认为，孩子与父亲之间有条河，我在这边，他在那边。

现在，我才认识到，对岸的不是他，他是为我摆渡的那个人。同时，他会递上一支桨给我，让我与他一起来掌握方向。

最后，我上了岸。父亲对我说：“孩子，以后的路只能你自己去走了，好好把握啊!”接着，我让他放心吧，便含着泪与他挥手道别。并带着他对我的希望继续踏上人生的道路。

《朝花夕拾》是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。

一开始，看这本书的第一篇文章就像是在听故事一样。文中的鲁迅可是把他仇猫的原因一五一十的说了一遍。虽然我平时不太喜欢猫和老鼠，但看了这篇文章，突然觉得其实有只"隐鼠"也不错啊!

印象最深的情节是《从百草园到三味书屋》和《藤野先生》,这两篇在中学时代曾经读过。细读《从百草园到三味书屋》享受这不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。三味书屋后面还有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是抓了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄的。描述了儿时在家中百草园玩耍的无限乐趣。回想我们儿时假期，抓蛐蛐、下河游泳、抓鱼等，体味如今生活给予我们的甘甜，我们的生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以孩子们当事人的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。我正接受，所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。我不再能够体会，究竟什么才是我们的快乐。

在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，他常常会忘记戴领结，冬天也只是一件旧外套，寒颤颤的。但在我看来，藤野先生对工作的极其认真，是绝对不会被读者所忽略的。藤野先生把鲁迅的讲义都用红笔修改过了，就连血管移了一点位置也要指出。通过藤野先生的穿着和藤野先生对工作的负责做比较，写出了藤野先生高贵的品质，也体现了鲁迅对他的景仰。藤野先生对中国的学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这是让我觉得很景仰的。再把日本学生对中国学生生的蔑视拿来对比，就更加体现了藤野先生的高贵品质，他是一个真正的正人君子。

鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。因为社会的影响，“阿长”保留了许多迂腐的习俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，喜欢告状，还盲目地对“长毛”的故事妄加评论，甚至还踩死了“我”喜爱的隐鼠。因此，“我”对她怀恨在心。看到这，读者在脑子里勾勒出的是一个活脱脱粗俗、守旧的妇女形象。然而，鲁迅对她的印象远不止这些。她有可爱的一面。“阿长”知道“我”喜欢《山海经》，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。由此，“我”又认为她“有伟大的神力”

童年，在随着你我的长大渐行渐远，或许它会消失在人生的尽头，但它却留在了那一片片琐碎的记忆，闪耀在星空中，虽然只是点点微光却足以照亮你我前行的路……在如今的时代中，不如读一读鲁迅先生的《朝花夕拾》吧!品一品不同时代不同人的童年吧!

这个寒假，我读完了老师要求阅读的《骆驼祥子》。一开始，我并没有十分认真地阅读，因为我认为我不过是在完成任务。可看着看着，我渐渐改变了一开始的看法，我开始认真地阅读，被书中的人物祥子带入那个吃人不吐骨头的黑暗旧社会中，被祥子的一举一动牵动着心弦，为祥子担惊受怕……

《骆驼祥子》这本书讲述了祥子来自农村，立志买一辆自己的车，做一个独立的劳动者。但是，用三年的血汗钱换来的车却被军阀的乱兵抢走，第二次，他还没攒足买车的钱，钱就被孙侦探敲诈走了。接着，车厂厂主的女儿虎妞对他的“爱情”又给他的身心带来磨难。而用虎妞的积蓄买的一辆车在虎妞难产而死后，又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。在经过多次挫折后，并随着祥子心爱的女人小福子的自杀，终于吹灭了他心中最后一朵希望的火花，他不再像以前一样以拉车为自豪，他厌恶拉车，延误劳作。生活捉弄了他，他也开始游戏人生，吃喝嫖赌，出卖他人换钱，祥子彻底堕落为城市的垃圾，变成一具失去灵魂的行尸走肉。最终，祥子从一个老实的车夫逐渐演变成为一个地道的流氓无产者。通过这个悲惨的艺术形象，人们对半封建半殖民地的旧中国有较深的理解，并启发人们认识造成祥子悲剧的社会根源。

这本书讲述的祥子的人生可谓是一波三折，让人读了不由得心疼这个从农村来的憨厚老实的小伙子。在书中看着这个小伙子一步一步地向自己的目标靠近，却又在将要靠近时候跌入谷底，这样的经历让人的心一阵一阵的抽疼。可也正是这样的经历向人绘声绘色地描述了在那样的日子里，在那个吃人不吐骨头的社会里，旧社会劳动人民生活的苦难与无奈。

通过这本书，我也了解到我现在生活的社会比起那个社会已经好太多了与其不断地抱怨现在的生活这不好那不好的，不如好好享受自己的人生，不要像祥子一样自甘堕落，要相信一句话“每件事到最后都会是好事，如果不是好事的话，那就说明还没有到最后。”

天下大势分久必合，合久必分。翻开三国演义的序言，迎面而来的12个字为三国定了一个格局。

三国里枭雄无数，人才辈出，每一个英雄人物都令人佩服不已，但每个人的命运又都令人唏嘘。刘备，刘皇叔，相貌不凡，双手过膝，斜目可观其耳，待人接物仁德宽厚，左右是关张两名虎将;长坂坡七进七出的赵云——赵子龙;谋略有未出茅庐而知天下事的诸葛孔明。然而从群雄并起、充满机会的东汉末年，到曹操手握北方大地孙权牢牢割据江东，刘备却无数次处于危险之中，风雨飘摇，手中连一万士兵都没有，身边仍是关张赵云这些老根将军。将近三十年的时光从未动摇放弃，从未心灰意冷，这样的刘备，如何让人不佩服!青梅煮酒论英雄的曹操——曹阿瞒，年轻时便足智多谋，而且任性好侠、放荡不羁。当时南阳的许劭以知人著称，他也曾对曹操说过：“君清平之奸贼，乱世之英雄”。曹操的军事才能是刘备和孙权都无法相比的，而曹操的求贤若渴，也是他最令人欣赏的地方。鬼才郭嘉因病逝世时，曹操失声痛哭，“失去郭嘉我曹操如同失去一臂”，而同年，诸葛亮出山辅佐刘备。曹操为了选拔人才，打破了封建德行和门第高低任用官吏的制度，提出了唯才是举的用人方针，于公元210年春天下了一道《求贤令》，曹操在令中一开始就总结历史经验，认为自古以来的开国皇帝和中兴之君，没有一个不是得来贤才和他共同治理好天下的。而所得的贤才，又往往不出里巷，这绝不是机遇，而是当政的人求访而来。孙权，也是一方雄主，即有着曹操的用人水准和大局观，又具备刘备的隐忍气质，其人生轨迹有如勾践再生一般，也是在危局中生存发展，但能同患难却不可同富贵，后期不少诸如陆逊这样人才因其猜忌被逼死或处置，这也是东吴仅能割据一方而不能一统天下的重要原因，令人不禁扼腕叹息。

“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。”读到最后司马懿一统三国，我合上书本，不禁感叹：“古今多少事，都付笑谈中。”但《三国演义》告诉我们的并不仅仅是纷争，更多的是为人的忠勇、仁厚、豁达以及才智。告诉我们成为曹操一样的人，拥有刘备的人品，怀有孙权的踏实。

站在浮华的世界尽头，一切似乎都只是过眼云烟，可是蓦然回首你会发现，褪去浮华的简单，平凡的世界，虽然没有轰轰烈烈，却安详而又和平。

《平凡的世界》全景式地描写了中国现当代城乡生活，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少平等人为代表刻画了社会各阶层普通人们的形象。人的自尊、自强、与自信，人生的奋斗与拼搏、挫折与追求、痛苦与欢乐，纷繁的交织，读来令人荡气回肠。

故事中，主人公孙少安带着一家人，经历了贫穷，饿着肚子劳动过日子，兄弟姐妹们一天天长大。可是造化弄人，他与青梅竹马、两小无猜的教师田润叶忍痛分手，与后来结为夫妻的秀莲相亲相爱，虽然日子十分的艰难，但他从未放弃，而是一直努力，与妻子并肩奋斗，为了过上富裕的日子，照顾好一大家子的人，没日没夜辛苦的劳动，好在最终他成功了，开办了属于自家的砖厂，带领全村人致富。孙少安的弟弟孙少平有着高尚的品格，他的理想与钱财无关，与功名利禄也不相连，那种单纯的理想好像能够净化人的灵魂，使人读来如沐春风。

在那样的一个年代，如此苦难，可这样的一家人仍然相亲相爱，与现代社会的人和家庭形成了鲜明的对比。现在社会中部分子女在分家时，为了多分得父母的财产，不惜对簿公堂，以至于闹得不可开交，甚至从此桥归桥、路归路，老死不相往来。有的子女甚至从来没想过报答父母的养育之恩。

路遥为我们讲述的不只是那个久远的年代，更是一种人生应有的信仰和追求，亘古不变。这是一个喧嚣浮躁、处处充满道德危机的时代，每一个还拥有梦想并在追梦的人们都应该再重温《平凡的世界》。它会让你懂得：尽管命运还是那样的不公，尽管社会有那么多的不平，可只要你能够不屈不挠、艰苦奋斗、勇往直前，终能有所收获。

今天，我读了一本名叫：《中外名人故事》的书，里面都是关于许多伟大人物的生平事迹，在这些名人故事当中，我最喜欢的就是“米老鼠之父”迪斯尼的故事。

1901年12月5日，活尔特·迪斯尼出生在一个普通市民的家庭，在他5岁时，他们家搬到了一个农场，迪斯尼特别喜欢农场里的小动物们，除了照顾这些动物们，迪斯尼经常做的就是画画，后来，迪斯尼长大了，这个年轻的画家，除了理想其他的一无所有，后来，他费尽周折的找到了一份工作：替教堂作画，可是工资很低，他无力租用画室，便做了一间废旧车库作为住处和画室，有一次，他在车库里看见了一只老鼠，第一次看见老鼠，老鼠跑了，但是后来，那只老鼠一次又一次的出现，甚至在白天也大摇大摆的出现，它在地板上做着各种的杂技，迪斯尼从来没有伤害过它，后来，迪斯尼经人介绍去好莱坞制作一部以动物为主的卡通片，可是他赔的身无分文，并且再度失业，有一天晚上，他想起了那只老鼠，于是他从床上爬起来，拉开打，画出来老鼠的轮廓，米老鼠就这样诞生了。从这片故事中，我感觉我们要乐观的去面对挫折。

简·爱，她勇敢，坚强，敢于向恶势力反抗。那么，她的勇气是从哪儿来的呢?是磨练出来的。与简·爱相比较一下，我是感到多么地无地自容啊!可以说，简·爱受到的折磨数不胜数。而我呢?平时受到爸爸妈妈的一点点批评、责备，就会乱发脾气。

读了这部名著，我感触颇深。简·爱虽然相貌并不是那么出众，但她有一颗善良真诚的心。而现在社会上，有的人外表美丽，可内心非常丑陋，他们与简?爱相比，真是天壤之别呀!

读了这本书，我觉得我要向简·爱学习，学习她的坚强勇敢。

今年我买了一本《小王子》在暑假准备将它看完。终于我看完了,虽然《小王子》的篇幅不长,但是它用纯真的语言写出引人深思的哲理和令人感动的韵味。

《小王子》主要写了：主人公,一个幼小的外星人小王子与地球人“我”的交往与友谊,他们的相遇与相处,就像邻家的小孩与邻家的叔叔伯伯在一起时那样平淡而感人。特别是相互鼓励、相互帮助,经过长途跋涉,终于在沙漠里找到水井,成为生死之交。他们最后分手告别后,他们相隔千万里他们仍然互相思念。

《小王子》有许多令我感动的画面。每当我读到小王子与“我”经过长途跋涉,终于在沙漠里找到水井时,我为他们坚持不懈而感动。每当我读到小王子与“我”分手告别 时那种悲壮时,我感动得差点哭了,我觉得这种悲壮才是真正牵动人心永久不渝的友谊。每当我读到小王子回到自己的星球相隔这么远他们仍然能互相思念,互相关心,互相相望,这一刻，我觉得在浩瀚的太空里，无垠的宇宙里，都充满了他们之间感应的电波，永久不渝的珍贵友谊。

我要向小王子与“我”学习珍惜友谊。

假期，我按照老师的安排读了四大名著之一的——《红楼梦》，里面的人物在曹雪芹的笔下个个写的是栩栩如生，这个故事主要是写一个豪门大族由盛到衰，其中的故事各个耐人寻味。尤其是贾宝玉与林黛玉纯洁的爱情以悲剧告终。

凤姐向贾母献掉包计，公开说宝玉要娶黛玉，暗里却将宝钗许给了宝玉。黛玉听说后，如五雷轰顶，六神无主，从此便一病不起，她想起昔日和宝玉的感情，他们一起吟诗作对，一起赏月观花，如今都成了泡影，什么青梅竹马，金玉良缘，顿时都成空，她越想越气，本来身体就不好的她便气绝身亡。宝玉听说黛玉死后，失声痛哭。从此，他失去了最亲爱的人，离开了那个罪恶的家庭，云游四方，不知所踪。

这场悲剧是怎么造成的呢?用爷爷的话说“封建社会制度便是罪魁祸首，青年男女没有婚姻自由，只能听从父母的安排，造成了无数悲剧!”

最美不过诗经。

相比于唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子给人更多的是未经雕琢的真实感与冲击感。就好像唐诗是精雕细琢的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千;而诗经则是一方古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。从刀耕火种，坎坎伐檀的时代里走来，沧海桑田，时间的屠刀亦无法磨灭的是属于诗经的最古老的魅力。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”初读诗经，便是从这首《蒹葭》开始的。主人公辗转难寐，夙夜思念追求着自己心爱的姑娘，此刻，那一方溯洄曲折的河水也好似一座可以通往意中人的石桥，什么也不能阻挡主人公的脚步了。此情此意，纯朴真挚，令人不得不为之动容，也让我们从平庸琐屑的世俗之中思考着现如今我们缺少的那份纯朴的情感，这便是诗经所带给我的最初的悸动。

孔子曰：“不学诗，无以言”。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共计305篇，分为风、雅、颂三部分。诗之风，或泼辣，或讽刺，或含蓄，或蕴藉，纯朴真挚，生趣盎然;诗之雅，或幽怨，或铿锵，或清雅，或柔润，言尽意远，激荡心灵;诗之颂，或肃穆，或雄健，或虔诚，或谦恭，回旋跌宕，意蕴无穷。

作为中国古典文学的源头之一，《诗经》如同黄河一般，在这片华夏大地上流转延伸了上千年，不仅浇灌培育了世世代代的文人墨客，也浸润着数千年来不同阶层之人的心田，在文学史和文化史产生着深远的影响。源于歌谣，却又不止于歌谣，因此，《诗经》被认为是中国古典文学之巅。

而今，在这个社会飞速发展的时代，我们都走得太快了，以至于在步履匆匆中遗失了原本属于我们最初的那份纯净。言情小说、修仙小说各种网络文学泛滥，试问，读之又有何价值?在金钱至上的物质社会里，还有多少人如诗经里的男女般勇敢追求自己的真爱?是啊，如今我们没有了沉重的徭役和赋役，没有了统治阶级的剥削与压迫，我们甚至可以跨域空间和时间，不必如《蒹葭》里的男主人公般跨越山河险阻苦苦追寻，也不必像《卷耳》里的女主人公般隔却万水千山对远征的丈夫思念成河，我们都不用了。可是，灯红酒绿、车水马龙里，你是否还记得自己最初的信仰，它是否还被你所虔诚地信奉着?抑或是，它已经在觥筹交错间，随着碰撞的酒杯声一起遗落和破碎?

你，还在吗?

读《诗经》，使人在物欲横流的世界里获得宁静，让人感受着来自华夏古老大地上的无穷魅力，“最美不过诗经”，而那些泛滥的“文学”，亦不过尔尔。惟愿我中华的优秀传统文化得以传承，源远流长，故仿诗经一首，聊以记之。

《凯风》——凯风自南，吹吾棘心。琼瑰睍睆，古韵长慉。吾自黽勉，待君栖迟。

《红与黑》是19世纪欧洲批判现实主义的奠基作品。小说围绕主人公于连个人奋斗的经历与最终失败，尤其是他的两次爱情的描写，广泛地展现了"19世纪初30年间压在法国人民头上的历届政府所带来的社会风气",强烈地抨击了复辟王朝时期贵族的反动，教会的黑暗和资产阶级新贵的卑鄙庸俗，利欲熏心。因此小说虽以于连的爱情生活作为主线，但毕竟不是爱情小说，而是一部"政治小说".

司汤达是善于从爱情中反映重大社会问题的文学大师。于连的两次爱情都与时代风云紧密相连，这是当时阶级角逐的一种表现形式，他对德?雷纳尔夫人后来的确也产生了真正的感情，但开始是出于小市民对权贵的报复心理。因此，于连第一次占有德?雷纳尔夫人的手的时候，他感到的并不是爱情的幸福，而是拿破仑式的野心的胜利，是"狂欢"和"喜悦",是报复心理的满足。

如果说于连对德?雷纳尔夫人的追求还有某些真挚情感的话，那么于连对玛蒂尔德小姐的爱情则纯属政治上的角逐，玛蒂尔德既有贵族少女的傲慢，任性的气质，又受到法国_的深刻影响。她认为，如果再有一次_，主宰社会的必定是像于连这样富于朝气的平民青年。同于连结成伉俪，既富于浪漫气息，又找到了有力的靠山。而于连则认为与玛蒂尔德小姐结婚可以爬上高位，青云直上，因此不惜去骗取她的爱情。

但是，于连的两次爱情最终还是失败了。这是因为在复辟时期，封建势力向市民阶层猖狂反扑。于连不是统治阶级圈子里的人，那个阶级决不会容忍于连那样的人实现其宏愿。

《红与黑》在典型环境典型性格的塑造，匀称的艺术结构和白描手法的运用上都有突出的成就，而司汤达所以被评论家称为"现代小说之父"则是因为他在《红与黑》中表现了卓越的心理描写天才。现实主义作家都强调细节的真实，但司汤达与巴尔扎克不一样，他着重刻画的不是客观环境，而是人物内心活动的细致和逼真，作者常常三言两语就把人物行动，周围环境交代过去，而对其内心的活动则洋洋洒洒，不惜笔墨，爱情心理描写更是丝丝入扣，动人心弦。作者在于连得知德?雷纳尔夫人写揭发信到枪杀她这段情节上仅用了三页，而与玛蒂尔德的爱情却花了上百页的篇幅细致描写。德?雷纳尔夫人堕入情网时的那种喜悦，痛苦，忏悔而又不甘放弃幸福的复杂心理的展现，也令人拍案叫绝。

读《红与黑》是一段太过漫长的过程，因为时间已给了作家和作品最无私而又公正的评判，我的阅读态度自不能像对畅销书那样肆无忌惮，又不能像对言情小说那样不置可否。我是在用心灵去与那个时代交谈，重点也放在历史以外的探究和思考。

这是一本关于蒙古小狼的奇书。作者是满怀着深深的忏悔来叙述小狼、呼唤小狼、赞美小狼的，从此，小狼永远活在人们心中，从未遗忘。

本书所描绘的是一只吃奶的小狼成长到一只凶狠的成年狼的故事，从它的身上，让我们感悟到了许多。在世界历史上，能攻打到欧洲的东方人，都是游牧民族。没有狼，世界历史就写不成现在这个样子。

它让我读出：深沉、豪放、忧郁而绵长的蒙古长调与草原苍狼幽怨、孤独、固执与亲情呼唤的仰天哭嗥，都是悲壮的勇士面对长生天如歌的表达，它们那种视死如归的精神，永远值得我们学习。

在书中，狼的自由独立、狼的强悍卓越、狼超常的智慧和才能、狼不屈不挠高贵的灵魂、狼坚不可摧的团队意识、狼的亲情和友情、狼和草原万物的关系……无不给人心灵强烈的震撼和感动。

但是，由于当年的大量捕杀狼，此后，草原狼群再也没有回到过额仑草原。拒绝服从、拒绝被牵，是一条真正的蒙古草原狼作为狼的绝对准则。

狼图腾，草原魂，草原民族的自由刚毅之魂。