励志电影风雨哈佛路观后感【通用20篇】

由赵本山和闫妮主演，还有许多明星客串过。说实话、对这些类似电影不感兴趣、不愿意看。但我觉得这个名字起的好《过年好》有恰逢春节期间。所以，想看看过年好主要演的什么呢?

电影开篇就是李羊朵(闫妮)和合伙人投资话剧、因为经营问题散伙、合伙人要求撤回投资;而李羊朵此刻赶去机场接美国回来的闺女朱莉。接上闺女后，没有想回家过年，而是约这个约哪个给自己事业有帮助的人打电话安排吃饭;所有安排因她的一个同学沈强电话告知家中父亲生病了，转而推掉其他应酬、不得不赶回老家。因为不想让老父亲挂念，他和丈夫朱和平已离婚而隐瞒了。

回家过年本是高兴的事情，却因为闺女不听话、和前夫离婚的事情不小心让父亲听到，又突遭女儿怀孕还不知是谁的孩子问题;李羊朵与父亲大吵一架;埋怨父亲一直在她的成长过程中参与她的学业选择、工作安排、婚姻包办……埋怨闺女的不听话，答应自己大学不谈恋爱，现在居然怀孕;闺女对怀孕一事竟然不认为是歌事情。于是母女上演开撕大战;闺女把对她的不满发泄淋漓尽致;抱怨她眼里只有钱、只知道赚钱、很自私;而不考虑今天是过年，是回来陪姥爷过年的，为什么不能好好陪姥爷吃完团圆饭，明天再说呢?

因为争吵，团圆饭一家人没有吃下去，各回房间了，姥爷选择出门了等到李羊朵哭完，情绪平静后，走出房间找不到爸爸了。这个时候所有人都慌了，他们左邻右舍问，打电话寻求帮助。朋友圈微信微博转发;电视台报道寻人启事………这个过程中李羊朵得到了她的同学和姑娘及朋友以及是不相识的陌生人的帮助，最后闺女那里传来消息，姥爷在火车站呢?一家人直奔火车站。(看到这里，我哭了，世界还是好人多，只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的明天)。

我感触最深的是，孩子的成长离不开父母的陪伴和引导;父母离异肯定给孩子带来了心理阴影、创伤。这个时候，妈妈应该给予闺女更多的理解、沟通和孩子做朋友。当然、工作很重要，但闺女更重要，一旦错过就真的错过了。说实话，每每看这种女孩特别不听话、或者不自爱的，我心里真的拒绝生姑娘，怕这个社会缺失正能量，怕自己妈妈做的不够好。所以，当我们的孩子出现问题的时候，我们一定是反思自己，那里做得不够好、向内看自己做的如何，然后再去要求孩子。

其实，影中孩子也不是没有可取之处;可能因为很多她认为很简单的要求没有得到满足，在妈妈眼里看到的净是不懂事、叛逆、不可理喻吧。但我觉得孩子有一点很好，她对于出现的问题用于面对、而不是逃避现实;不像我们成人、有时面对问题、避而不谈。这是孩子的勇气和童真。

当然，结局很圆满;闺女儿子一家人大团圆了。是想我们现在的生活，有多少人因为经济问题工作问题、或者种.种原因，春节不能与家人团聚的;但父母真的很希望我们回家呀;他不求我们挣多少钱，给他们买多少东西;而是回家陪他们一起包饺子、拉拉家常话，和她们絮叨一下工作趣事;他们应该就非常开心了。所以、有钱没钱，回家过年!是走是留，都问一声“过年好”!愿我们的现实生活和电影一样，都有一个圆满的结局。

鸡年有三宝：“春晚、麻将、过年好”!

恭祝大家“过年好”!

为纪念中国共产党建党94周年， 6月30日，我参加局机关组织干部职工观看电影《旋风九日》。该片是36年来第一部以邓小平去访美为主题的记录影片，展现在1979年美国上演的一场惊心动魄的政治博弈，真实的再现邓小平去访美的外交形象。

影片的镜头把我们带到难忘的1979年，中美建交给整个中国社会带来了政治上和经济上翻天覆地的变化。影片讲述时任中国国务院副总理的邓小平为时九天的访美真实“奇遇”。从北京到华盛顿、亚特兰大、休斯顿、西雅图，邓小平虽然受到“超规格待遇”。九天里，游行、暗杀、袭击，意外不断，面对不欢而散的议员和问题尖锐的记者，倔强而睿智的老人攻守兼备，从容不迫……影片中还将有多位美国政坛人物，如基辛格、老布什等回忆当年邓小平去访美之旅，比谍战宫斗还要惊险刺激的外交对决将一一在我们眼前展现。

观看影片后的我主要收获有：一是领袖风范。观众无不为74岁的邓小平副总理在短暂的9天中，参加了80场活动、20多次讲话、20多次宴会、10多次跟记者谈话，还遭遇反建交游行队伍的s威以及两次遭遇多路不明身份人员袭击，其惊险刺激的过程令世人惊叹。邓小平去访美时的细节，给观众呈现出了一个立体化的领袖形象。二是平易近人。当年邓小平访问美国时，美国三大电视台都对此进行了报道，邓小平舌战记者的勇气和智慧，更是成为了中美外交关系史上的一段佳话。在宴席上，邓小平还友好地俯下身子亲吻美国孩童，这让在座的美国记者颇为震惊，在他们看来严肃的中国领导人是不会这么做的，邓小平的这一举止改变了中国在西方人心目中的刻板印象。邓小平漫画形象首次出现。影片中总共有12段使用了邓小平的漫画形象，并且融合了方式、美式和日式动画风格。三是战略机遇。抓住时代赋予我们的战略机遇期，深化改革、厉行法治、从严治党、共建小康。四是干在实处。面对地区城乡间发展的不平衡，主动适应经济新常态，实现现代化进程中统计改革，奋发有为，干在实处、走在前列。

最后牢记习书记在贵州参观遵义会议陈列馆回望九十四载风雨历程的嘱托：牢记我们肩负的历史使命，在不忘初心中行稳致远，在不忘本来中开辟未来，我们定能交出无愧于时代、无愧于历史、无愧于人民的崭新答卷。

今天，我们观看了《启功》这部电影。主要是对启功先生从小到大将书法、绘画艺术作为自己一生追求的目标进行了详细的刻画，实际上在最为坎坷的岁月启功先生则依旧受到人生追求的影响。

看了《启功》，启功先生的书法、绘画艺术都是要建立在深厚的基础上，正所谓“书法不是练出来的，而是养出来的。”启功先生并非是一个画师或一个书匠，他在文学和历史方面也都有较高的造诣，可以说启功也有着一股中国文人的气息。我们应该学习启功，练出一部好字法。

一部电影不是时时刻刻都能打动人心，而我看了《启功》这部电影对我来讲有一个情节让我看了非常感动。这个情节讲当文革开始后，很多大学老师特别是著名学者成为了右派的典型代表，启功先生虽然摘了帽子仍旧处境艰难，没有什么人能瞧得上启功这样一位人，就在这时，无知的红卫兵将无法抄写好《毛主席语录》时的烦恼，就请来启功先生，启功先生挥毫泼墨的场景使那些红卫兵们深深的震撼。不知怎得，红卫兵们来到启功家里，封了启功得许多书，最后却成了他的门生。

看完《启功》这部电影，在我看来，使我受到了深深的打击，更让我要学习启功。学习他的爱书法、爱绘画的精神，学习他从小到大学习书法不半途而废的精神，让我们学习他的好品质吧！

今天我们看了一部新出版的影片，它的名字叫做“怪兽大学”。

电影说的是一个小怪兽，他名字叫麦克，他有一只大大的眼睛，头上长了两个小犄角，所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱，看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天，他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司，那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门，那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了，麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。

麦克上大学的时候，校长就想让他退学，麦克听了天天在家看书，暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力，麦克和他的团队得到了惊吓冠军，由于长毛破坏了游戏规则，他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作，那就是进入怪兽公司，从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂，他们进步非常快!

从这部影片中，我明白了一个道理：一个人只要有梦想，肯努力，并且坚持不懈，就一定会有梦想实现的一天。

看了《花木兰》这部电影，我非常感动。影片主人公花木兰那神勇的形象不时在我脑海中浮现。当我看到电影最后那一个场景——花木兰与文泰的一番对话，泪水在眼眶中不断积蓄，差点流出来了。花木兰那克制自己的欲望多么强烈啊!

花木兰是女扮男装，代父从军的。因为父亲多病，上不了战场，花木兰只好偷偷地上战场去了。有一次，花木兰和文泰在温泉里比试，文泰发现花木兰是女的，并答应替她保守秘密。从此以后，他俩一起战斗，一起升官，变得越来越成熟。有一年，文泰上了战场，在战场上，脸被砍了一刀。战争过后，文泰与小虎合计，为使花木兰安心战斗，文泰假死。果然，在小虎的帮助下，花木兰奋勇杀敌，立下了许多战功。

一天，花木兰打算出击，把柔然一举击灭。单于带着柔然的部队来到了魏国的土地上。“呼——”，战争打响了，花木兰利用她的智慧打破柔然的两万大军，可是柔然的部队太多了，花木兰便退至峡谷。这时，“毒龙”来了，魏国大军没有防备，伤亡惨重，军区和药品也都没有了。后来，文泰用自己换来了柔然的军医和药品，给花木兰和战士们疗伤。于是，花木兰下定决心，一定要救出文泰，杀死单于。经过一番计划，花木兰终于成功了。

花木兰是个勇敢的人，与她相比，我觉得自己很渺小。上次，老师让我们竞选班干部，我都没有勇气走上讲台。当同学们在讲台上精彩而激烈地演讲时，而我却只能在座位上呆呆地看着，看着心中

“学习委员”的宝座被别的同学竞选走了。

看了这部电影，我领悟到：只有具有勇气和智慧才能成功。以后，我一定要变得勇敢起来，做个敢吃螃蟹的人!

“流水几湾萦客梦，楼台隔院似闻箫。”我的家乡南通，是一个美丽而又富饶的地方，它是东海之滨的一颗明珠。

在这里，左窗可听海，右窗咏江声;在这里，有优美的景色，迷人的风光;在这里，有灿烂的文化，光辉的历史……

南通的山挺拔俊秀。走进南通，就仿佛走进了一个长长的画卷。抬头远眺，几座山峦相映成趣，正前方的就是大名鼎鼎的狼山。俗话说：山不在高，有仙则灵，有景则名。狼山虽然不高，但是一片浓绿，郁郁葱葱。山顶上，屹立着高高的支云塔，为狼山增添了几分神韵，好一派古色古香的景色!周围，剑山、军山、黄泥山、马鞍山比肩而立，仿佛是几位风情万种的仙子。

南通的水温柔细腻。濠河，她是仙女腰间飘逸的流苏，是南通人心中的母亲河。白天，阳光明媚，濠河水面上波光粼粼，好像点缀着繁星。人们驶着龙船，融进了漂荡的水波中。岸边，一座座博物馆讲述着南通的过去与未来。夜幕渐渐地降临了，夕阳提起纱裙离去。远望濠河之上，又多了几架虹桥，沿着河岸，亮起了五彩的夜光灯，彩色的倒影，随着船儿的划动而微漾，多么曼妙的意境!华灯初上，路灯、车灯连成一片。这时候的濠河晚风阵阵，惬意不已，真可谓“城在水中坐，人在画中游”。

南通的物产闻名全国。鲜美的文蛤就诞生于此地，它们被称为“天下第一鲜”，吸引了无数好奇的游客，来品尝这美味的海鲜。泥螺、海虾、带鱼……各种各样的海鲜产品令人们赞不绝口。它们都是南通的招牌特产。

南通的历史灿烂辉煌。这里的文化代代相传，别致的蓝印花布、品种纷繁的哨口风筝、独特的抖空竹……花样繁多，让人目不暇接。这些物品有的用来装饰、穿着，有的可以陶冶性情，有的还能锻炼身体。

南通人善良勤劳。从著名的实业家张謇到优秀的运动员黄旭、陈若琳，他们都是南通的骄傲。南通人淳朴、聪明、智慧，他们在这一方土地上长大，在这儿安居乐业，创下伟绩，世世代代地生活着，幸福的花儿开遍南通!

依山傍水，依江傍海。南通，这就是南通，让人来了就不想走;南通，这就是南通，让人走了就永远把她梦中留。

昨天终于把《刑警2010》看完了，很少看连续剧的我，昨天晚上看到12多，用3天时间终于把29集的电视剧看完了，喜欢黄日华，喜欢他的演技，喜欢他演的那个傻傻的憨憨的郭靖，《刑警2010》中好多人都是83版《射雕》中的原班人马，看完了挺感动的，很同情stone sir(黄日华饰)的处境，尽管他的做法有点不合乎情理，从他演绎的角色身上看到了世间的不公、人情的冷暖，刑警观后感。

也明白了爱一个人不是要索取，而是成全。他饰演一个被冤枉而坐了15年的牢狱的人，出狱后发现与老婆朱君观念上有太多的不同，没有了默契，有了隔阂，尽管他很爱他的老婆，但他还是毅然决然的离婚了，因为他知道有一个比他更关心更呵护朱君的一个人，不是他俩不适合，而是他们更适合。

从剧中明白这个社会根本就没有公平，我写不出这个社会有哪些不公，但心领神会，那些位高权重的人，唯利是图，无恶不作，死有余辜却受到法律保护，那些手无寸铁的人却得不到自己应该得到的。法制的不健全，导致一些人钻法律的空子，为所欲为，又能如何？

魔鬼之路，可以是由善意铺成的。这是stone sir又回到牢中看到的一句话，他是正义的，善良的，甚至可以说是可亲可敬的，但是他凌驾于法律之上，自始至终把自己当成了地下判官，认为自己永远是对的，替天行道，除暴安良。法律与内心正义的较量，可结果还是触动了法律，进了监牢。

很同情stone sir的角色。有时候法律不外乎人情，尺度就在那些执法者手中。可是谁能同情那些触动法律的人的遭遇呢，谁又能感同身受呢？

说下stone sir的搭档mad sir吧，他是个按规矩依法办事的人，很聪明，实在是太聪明了，现实中很难有这样的人，他的角色可能是剧情的需要，才饰演的那么完美，天衣无缝，观后感《刑警观后感》。最后的结局依然是人们所期待的那样，有情人终成眷属。

不想评论别其他角色，不敢兴趣。

这部里面，女生里面我比较喜欢的人物是宣萱这个角色。我喜欢她的坚强，虽然之前在感情上面受到过一些伤害，但是，当她面对自己喜欢的人的时候还是依然会去争取，一点都不矫揉造作的女人。工作方面也是一样很出色，在杂志社里面屡屡创下好成绩。之后虽然被stone sir拒爱，但是没有死缠烂打或者怎样，放下感情和他成为好朋友。之后才慢慢地和阿mad走到一起，可谓是苦尽甘来。

对待阿mad，当她们在一起之后，虽然有时她也会吃吃干醋，发发脾气，但是当她谈到婚姻问题的时候，一点都不拜金，当阿mad话没有钱结婚的时候，她好大方地表示只要两个人相爱就可以了。当她知道阿mad是因为自己脑里面的瘤才不同她结婚的时候，她还是不离不弃，愿意永远陪伴在他身边。这样的女人，可以堪称是极品了，当然是好的极品。

蛮喜欢宣萱在这部戏里面的造型，有点蓬蓬的爆炸头，让她可以显得更加年轻点。着装方面，基本上都是有些休闲的正装，copy度还是很高的，现实中都是可以穿的衣服，和stone约会那次穿了裙子，露了美腿出来，真是赞啊！朋友看了宣萱的这部片子之后，总之是狂受打击，或许说是鼓舞，打算去美容，运动，随时都要keep fit，这个观念倒是正确的。

毫无疑问，《金刚川》以独特的叙事手法和战争场面的调度，让我们感受到国产战争片焕然一新的电影工业体系。

而更为让人动情处或许在于，它仅用一座“桥”的战争保卫战，就让我们穿梭到历史的当时语境，感受到战争的残酷，以及残酷下的家国情怀，士兵勇敢。

一、 “桥”下英魂共铸情

和建国后拍摄的大量抗美援朝战争片不同，《金刚川》没有选择某个标志性的英雄，比如邱少云、黄继光;同样也没有呈现某场标志性战争，比如金城战役，以及充满传奇性的奇袭白虎团战斗，而是取材于一次“知名度不高”的桥梁保卫战。

如果用一句话来概括《金刚川》整部电影的故事，那便是：在一天不到的时间内，敌人不断炸毁桥梁，而我人民志愿军不断修筑桥梁。

时间短促，空间局限，让这段修桥的故事很难拍出花样来——但导演管虎剑走偏锋，抛弃了一般战争片中的线性叙事，选择了四个单元三个视角来撑开故事，而前三个单元中的时间完全重叠。

显然，他想要在视角上做文章。

第一个单元叫“士兵”，以李九霄饰演的刘浩作为主角。

他原是打算到正规战场杀敌拿勋章的步兵，结果因为前方工兵修桥遇阻，被上级命令作为工兵的替补。

刘浩从杀敌心切，不愿服令，到最后身先士卒，拖着木头修桥，只为突显这段载重桥修建给人的第一印象：艰难。

第二个单元是“对手”，以美国飞行员希尔作为主角。

极为少见的是，在塑造这一角色时，影片并没有将其作为十恶不赦的反派展现，而是将他的归乡思切、恐惧无畏等复杂心情在小小机舱内加以展露。

在他不断俯冲扫射和轰炸载重桥，致使其一次次损毁后，却总能看到志愿军将其迅速修好，无疑暗示了这座桥给人的第二个印象：坚韧。

第三个单元是“高炮班”，以张译饰演的张飞和吴京扮演的关磊为主人公。

讲述两人用明暗两架高射炮，拼死守卫主力部队过桥的故事。在此过程中，操控两架高射炮的十来名炮兵不是被战斗机的机枪打成血块，就是遭燃烧弹轰炸，身体变焦。

这一段镌刻着桥梁的第三个印象：残酷。

艰难，坚韧，残酷——

管虎在同一时空中，借由三次不同视角，不断反刍这不到一天的桥梁修建，目的只有一个：用“桥”这个极具象征意味的建筑突显志愿军的意志。

所以在第四单元“桥”中，之前对于这段载重桥不同侧面的聚焦开始合拢，最终以视觉惊人的“人桥”恢弘而出，让人领悟到这座看似不起眼的木桥意味着什么。

可以说，通过这一巧妙的谋篇布局，管虎和郭帆、路阳三位导演，用以小见大的手法让我们看到了中国人民解放军70年的果敢和勇猛。

二、电影工业的奇迹

令人惊讶的是，虽为主旋律电影，但相比于其他筹划已久的影片，《金刚川》明显是一次“急行军”。

从八月份开始拍摄，到上映前不久刚完成后期特效，一共只有三个月不到的制作时间。

想要在这么短的时间内拍摄一部精良的战争片，确实非常困难。毕竟，就算是八十年代黄金时期的香港电影工业，都很难在此制作周期内完成A级大制作。

然而管虎等三位导演，及台前幕后的所有工作人员，让我们看到了中国电影工业的迅猛发展——他们不但在短时期内磨合好各自相差巨大的导演风格，更是在兼容并包的前提下，将各自的执导优势发挥到了极致。

管虎善于挖掘人性中瞬间的情感张力，所以由他执导了张译、吴京主演的部分“高炮班”篇章。

两位高炮兵在短暂的一天中，从戏谑调侃，内里深情，到生死与共，慷慨就义，这种情感冲击波在他以往的《斗牛》、《老炮》中，令人动情。

路阳偏好于在大场面调度中，找寻悬疑感和紧张气氛，因此由他执导了李九霄、 邓超主演的“士兵”篇章。

上百士兵的前赴后继、紧张而有秩序地藏匿，是为了突显李九霄饰演的士兵内心的不安，这在路阳执导的两部《绣春刀》中，时常以武侠打斗场面而亮眼。

至于郭帆，一部《流浪地球》足以看出他对于科幻场面的掌控能力，自然由他来执导“敌人”篇章。

他让美国空军一边保持着恐惧与愤怒的情绪，另一边在质感真实的空中俯冲翱翔，不但增加了影片的叙事维度，更令整个《金刚川》抬上一个档次。

当然，在导演们的风格共融外，让片中情感覆盖上一层凝结体的，其实暗藏于本片的故事设定里。

颇有意味的是，本片一开始交代的战争背景，与真实的抗美援朝战争有所出入。片中将这段桥梁保卫战安放在著名的金城战役前夕，数量庞大的我军步兵急需赶赴金城的主战场，进行反攻战。

可实际上，金城战役发生在1953年的7月份，而真实的载重桥修建工事发生在1953年5月份，和金城战役并无直接联系——而电影之所以将金刚川的桥梁修建和金城战役联系在一起，无疑是为了增强“胜利前的黑夜”这一情绪积累。

也正是基于这一“移花接木”的改编，让不少深谙历史的影迷，体味到本片炸裂的视听效果之外的，由附属的战争史彩蛋带来的紧张和急促。

三、国产战争片的先河

而对于本片三个视角四个篇章的叙事手段，有些影迷或许会认为，这和诺兰在《敦刻尔克》中采用的非线性策略甚为相似。

表面看来，它们都是分为三个不同视角，都是战争题材，可一旦细致分析，便会发现两者差异极大。

《敦刻尔克》中的三个视角有着三种不同的时间容量，用的是交叉剪辑;而《金刚川》的三个视角都处于同一段时间内，采用的是单元篇章形式，各自分开，单独讲述。

所以，《金刚川》是把不到一天的桥梁抢夺战，视为一场盛大的舞台剧，选用三台不同的摄影机各自捕捉，将每一个关键时刻对于不同人的意义进行离析，试图让我们看到战场中每一颗流弹带来的人性侧面。

最有代表性的，便是每一单元中的红色字幕——比如：“B26轰炸桥体”、“榴弹炮远程轰炸桥体”、“喀秋莎远程轰炸美军基地”、“延时炸弹引爆”、“B29燃烧弹轰炸桥体”这五次重大战事。

每一次战事发生，都会在三个单元中出现，但是给予每个人的意义截然不同。

比如：“榴弹炮远程轰炸桥体”让“士兵”篇中的刘浩所代表的步兵大后方丧失多条性命;而对于“高炮版”篇中的张飞来说，主要是警惕意义。

因而，《金刚川》开创了中国战争片里一种独特的叙事手段，它在保持小切口的叙事焦点外，让我们在同时空里的三种不同视角下阅尽生死炼狱，将情绪不断堆积，直到最后的第四篇章一泄而出。

这种强大的共情空间，正是本片令人印象深刻之处。

当我们看到无数的先烈，为了能够让步兵将士顺利通过，为了令前方战事早日结束，他们一个个前赴后继地组成人桥，从半截身子掩在水底，到肩膀作为肉梯，支撑上面的战友铺陈桥面。

这震撼人心的一幕幕，不但体现出如今中国电影工业再现历史的强大能力;更是让当年的战斗精神，穿越历史，附着到大银幕中，令我们足以感动。

总导演高群书,自《神探亨特张》之后基本上一直在拍烂片。这次为了春节档期特意准备的"年夜饭"《过年好》也是烂的一塌糊涂。

剧中管虎、张一白等导演纷纷出镜,联想到他们一起联合执导的《奔爱》,蓝雨星城有理由猜测,这俩片其实就是这帮导演朋友凑在一起喝酒吹牛时,随随便便想到的创意：大家一起拍吧：贺岁片,全明星,一个家庭温情的,一个浪漫爱情的,就为了让明星们凑在一起乐呵乐呵,顺带出趟国玩玩,最后能骗着钱就骗,骗不了也无所谓。

这个故事和此前上映、也是由这个导演群落之一张猛执导的《一切都好》非常相似,都是孤寡老人,守着一个空空的四合院,快过年了就盼着孩子们能回家。《一切都好》改编自意大利电影《天伦之旅》,讲的是老爷子自己走出去,奔赴四个城市,上门看望四个子女。但最后也落在了大年三十,全家人聚在一起吃饺子这个桥段。《过年好》呢,就比较传统,老爷子得了老年痴呆,大女儿带着外孙女回来照顾,围绕着大女儿和外孙女,出现了形形色色的人物,闹出了很多好玩好笑、又可气可恼的段子,当然最后也是以"年夜饭"达到影片的高潮(两片的共同点还有很多,比如大女儿都已经离婚,但为了不让老爸担心而隐瞒,女婿呢也特别孝顺,配合女儿演戏)。

全片的明星数不胜数,但大部分都是与故事发展、主要人物没有太大关联的"客串明星",不过是打个酱油,出来摆个pose,说句"过年好"。讲真,如果不是这些走马灯的明星,导演就让赵本山等主要演员踏踏实实的讲个"空巢老人"的故事,这片还是能看的,兴许还会拍的温暖感人。可就是为了硬生生的"塞明星",整个故事被打的七零八落,即便分成"第一幕"、"第二幕"也无法挽救散乱无章的节奏。

要说这么多明星,谁给观众留下印象最深刻,那指定是热依扎!这个小女孩好会演戏,当年在《甄嬛传》中饰演冷若冰霜的宁贵人,有着超越年龄的沉稳、狠毒、决绝;如今在《过年好》中把一个直率逗比、敢爱敢恨的90后美少女演绎的活灵活现。这个人物虽然有很多争议,但确实生动、有亮点。

影片最后,赵家班以及所有客串明星的大联欢看的俺们这叫一个反胃,这是圆赵本山一个春晚梦吗?上不了央视春晚,就把石门火车站变成cctv大舞台,把电影大银幕当成电视小荧屏：大家唱起来、跳起来,扭秧歌蹦迪,大家伙围着赵本山一个人任性的耍?话说赵老先生,身体还真是倍儿棒,扭的这叫一个欢式!那么大岁数了,不容易!

电影《孔子》主要讲述了公元前六世纪，屹立数百年的周王朝已日渐衰落，各诸侯国割据一方，为了达到称霸的目的而相互征战。此时社会混乱，民不聊生。一代大思想家孔子出身于鲁国的没落贵族家庭，为社会的混乱而深感忧虑，希望以他的思想和智慧来影响春秋诸国的历史进程。然而就像历史上的其他圣贤早年的经历一样，彼时孔子的时代还未到来。虽曾仕官于鲁国，并以其勇敢和智慧带给鲁国以尊严和强大的希望，但最终政治理念破灭于现实之前。随后孔子为了理想率领众弟子奔走在列国之间长达十四年之久，传播其思想，想与整个时代抗争，只可惜霸道如此世间，不容其主张。他曾数度被乱军围困而身陷绝境，也曾被卷入政治阴谋的旋涡，甚至曾被世人误解。他于晚年返回鲁国，不懈于教育弟子众人及进行文献整理工作。最终，孔子在失意中逝世，一腔报国热血空付东流。但是，礼崩乐坏终促成万世师表。孔子逝世之后，其言行及思想终为后世所认同推崇，成为中华民族精神的重要根源，尊谥“大成至圣先师”。

电影《孔子》中的情节主要从孔子五十多岁起展开，五十多岁的孔子受到鲁定公赏识，从中督宰晋升为大司寇，这让他得以踏上仕途。一次，在鲁国季相国的葬礼上，被指定陪葬的小男孩因为不想死而逃跑，途中被孔子的弟子救回孔子家中。孔子同情这个小男孩并且反对这种没有人性的陪葬制度，于是他在一次朝会上请求君主赦免这个小男孩。孔子的这一举动在朝会上引发了激烈争论。虽然最终孔子在争论中取胜，但他却因此与季桓子结怨。从这个情节中，我看到了孔子身为儒家创始人的善良。“仁”的思想在他心中根深蒂固，“仁者爱人，以礼杀人，则非礼也。”孔子是一位伟大的仁者。

后来，孔子随鲁定公赴齐国会盟，与齐景公和大夫黎鉏斗智斗勇，维护了鲁国的利益，讨回三城，因此出任代国相。从这一情节中我感受到孔子不愧为一代大思想家，他是一个非常有思想，有谋略的人。

孔子提出隳三都的政策，也充分体现出了孔子过人的指挥才能，但这引发了佞臣谋反，直接导致了季桓子罢黜孔子。孔子从此便开始带着弟子周游列国。

“子见南子”的情节也让我印象颇深。南子妖艳而又清纯，她能够读懂孔子作为圣人的痛苦与寂寞。但面对这样一个女人，孔子表现出了可贵的理智。美色与权贵摆于眼前，孔子仍然坚守了内心的仁义道德。这种精神境界，非一般人所能企及。

孔子师徒的周游之路也是异常艰辛。孔子离开卫国经曹、宋、郑至陈国,在陈国住了3年,吴攻陈,兵荒马乱,孔子便带弟子离开,楚国派人去迎接孔子。陈国、蔡国的大夫怕孔子到了楚国被重用,于是派人将孔子师徒围困在半道,孔子师徒所带粮食吃完,绝粮7日,最后还是子贡找到楚国派兵迎孔子,孔子师徒才免于一死，但即使在这种连生命都难保的危难关头之时，孔子依然讲诵《诗》《礼》。孔子弟子子路很迷惑，于是问孔子说：“君子也有处境艰难得时候吗？”孔子便说：”君子固穷，小人穷斯滥矣.。”这表现出了孔子对于理想的坚持和身处逆境时的平和心态。就算自己的政治主张不被众人接受，甚至处处被人误解、迫害，孔子心中的信念之火依然在燃烧，鼓舞着他不断讲学。就算身处逆境，君子也可安于艰难困苦。

影片的最后孔子归鲁。众人喜极而泣的场景让人感动。

电影《孔子》让我了解了孔子晚年的一段经历，了解了那个时代的风风雨雨，更让我了解了圣贤孔子的勇气和谋略，以及他对理想的坚持和他思想的伟大。

《启示录》，是梅尔·吉普森执导的第四部电影，也是他英雄电影的第三部。与之齐名的另外两部《勇敢的心》、《耶稣受难记》，都展现了强烈的个人英雄主义色彩。这三部电影都极尽原始与血腥，暴力场面随处可见，逼真的不像是用道具。这份真实带来的震撼，让我们实实在在的融入了电影，从一个屏幕外的旁观者，变成了一个真正的感同身受者。那些我们未曾经历的，人类对自身命运的抗争，以及对信仰的坚持。

前两部电影是一种特殊的暴力美学，因为除了血淋淋的厮杀，还有看不见的颠覆，英雄们对原有的统治秩序和统治思想的抗争，撕开了历史的幕布，给社会变革的带来契机。当一个人的信仰上升到全人类的高度时，英雄自身也成为了一种精神图腾。他代表的不只是一个人的命运，而是整个人类的共同信仰和命运。

在《勇敢的心》和《耶稣受难记》中，英雄都为自己的信仰殉了道，个人的命运与时代的命运重叠在了一起，有特别强烈的悲剧色彩。所以，这部《启示录》才与众不同。

《启示录》这名字本身就带着神秘色彩，比较隐晦，开头又来了一句箴言，导演选择的又是一个神秘的背景板--玛雅文明。这里没有主角线的思想冲突，只有快速推进的故事线。导演并非想描述一个英雄成长史，而只是借此人说明那句箴言。

所以，《启示录》没有那么强烈的英雄主义，他只是想活着回去救妻儿;也没有那么强烈的信仰，所谓的信仰就是"不畏惧"，要勇敢;导演甚至没有安排这个小人物去关心其他人的命运，比如竖起反抗的大旗，带领大家一起走向自由平等……等等，只让他自己重新开始新生活。

我家乡的水清甜可口好比矿泉水，我们家山缝里流出来的山泉。

接下来再讲讲家乡的山。一座连着一座，有的山像石象，有的像巨人。有的像鹰头。非常壮观美丽。

家乡的小路是弯弯曲曲的，像一条条蛇，又像一条条蚯蚓。路两边都是山路很窄只能行驶一辆汽车。

再说说老家的房子吧。要的是古老的旧房。有的是瓦房有的是套房各种各样一点也不整齐。我的家乡很小。但那里的人们很热情。

不好意思，讲了这么多，那现在再讲讲我老家的厕所吧。嘻嘻嘻!大家听了可别笑哦!老家的公厕有得是没有分男女的。有一次我上厕所，上到一半有人来了，这下我惊慌的很，记得老妈教我说有人来了，要嗯嗯嗯几声外面的人就知道里面有人，也就知道里面是男的还是女的。好笑吧!那就是我老家的公厕，不过现在大家开始在家里建室内的厕所。很方便!

这就是我家乡有山有水有好坏的房子。我爱我的家乡，爱她那样的风俗!

《暖春》这部电影还是我上初一的时候，学校统一播放，大家共同观看的。当时，教室里哭声一片。 我是一个很少被感动到哭泣的女孩儿，那一次看电影奇迹般地留下了泪水。影片中绿油油的原野和远山；淳朴的村民；昏暗简陋的泥坯房；孤苦无依的小姑娘；慈祥善良的爷爷，都给我留下了难以忘怀的印象。

故事讲述了一个叫小花的七岁的孤儿，因为不堪忍受养父母的虐待，逃到邻村被一个老爷爷收养的故事。爷爷和她没有血缘关系，当爷爷背着这个饿昏的脏兮兮的小孩子回到家的时候，遭到了儿子儿媳的冷言冷语。是这位爷爷给了她一块儿玉米饼子救活了她。为了能留在爷爷身边，为了打消婶娘（爷爷的儿媳）总想把自己送走的想法，她每天起床后就开始扫院子，给鸡剁菜，到河边放鸭子，和爷爷一起编柳条筐子，用稚嫩的双手捻玉米棒子，即使这样，婶娘还是不让她生活在这个家里。“爷爷，求你别让我走，我会做饭，会洗衣服，我每天就吃一顿饭就行了，求你别让我走，我爹娘、爷爷奶奶都没了——”看到这里，还有谁不流泪呢？

和她比起来，我有爱我的爷爷，姥姥，爸爸妈妈。我有美味的饭菜，不用干她那些苦累的家务活。我有穿不完的花衣服，漂亮的裙子。而小花因为要洗自己身上穿脏的衣服，不得已换上爷爷的深蓝色的又长又大的衣服而被小村里的小孩们嘲笑。

其实，我们生活的这个世界上还有很多像小花这样的孩子，他们生活在偏远的山区，渴望知识、渴望学校，渴望吃饱穿暖，渴望有人疼爱。如果有许多的大人能像电影里的爷爷一样无私无求地去疼去爱那些像小花一样的孩子，我们的世界岂不是充满了爱？

爱是世界上最美的字，也是世界上人人渴望得到的。大家都说母爱是伟大的，可是我却认为影片中爷爷对小花的爱是最伟大的。因为这种爱超越了血缘，超越了物质利益，超越了爱情，它是——人间大爱。生活在地球上的人，尽管肤色不同，国籍不同，语言不通，风土人情不同，但心中的爱都是相同的，对于无辜的，幼小的没有依靠又没有生存能力的自然界中的生命的关爱、眷顾都是一样的。

现如今，人人都觉得自己需要爱，总是希望别人多爱自己一点儿，可是大家有没有想过“爱”是相互的。影片中，爷爷默默地爱着小花，小花也用行动无限依恋地爱着爷爷。只要我们用言行去爱身边的每一个人，总有一天我们也会收获“爱”。影片中的小花就是这样做的，最后，如愿以偿地收获了一直厌恶她的婶娘的爱。

爱，就像温暖的春天，一如电影的名字——暖春，她带给人间生命的力量：它让愁苦的人脸上有了笑容；它让走投无路的人看到了希望；它让暴怒的人平息了怒火；它让世间孱弱的生命健康成长。愿爱永存人间！

《盗墓笔记》是南派三叔写的一部奇幻冒险小说，最初是姑姑介绍给我看的，我在四年级的时候就在手机上看完了，一共有八部，后来还看了《老九门》。电影《盗墓笔记》的监制是南派三叔，但编剧并不是他，这个戏跟原书关联度不是很高，可以说是新编的一个故事，甚至比鲁迅写的《故事新编》和传说相比的改动还要大。

豆瓣给电影的评分不高，但这部戏是今年暑期档当之无愧的大热门，票房很好，我甚至看好他冲击冠军，昨晚我去看了这部电影的IMAX版本，视觉效果相当赞！观众的确很多，热度不亚于《寻龙诀》！

由于电影《盗墓笔记》导演是香港的李仁港，李仁港的特点是擅长拍武侠片，例如以前他拍过《赵子龙之见龙卸甲》、《鸿门宴》、《西域雄狮》，所以《盗墓笔记》中的超人张起灵成为一个武侠大师，一点都不奇怪，这就是李仁港的风格！

电影《盗墓笔记》要是和《寻龙诀》比盗墓专业技术，比剧情，是比不过的，要是比美工，还算各有千秋，因为李仁港就是美工出身的导演，对道具要求很高，做工讲究，这是盗墓片必备的基础，例如片中收藏盗墓笔记这本书的书柜，就做的很霸气！还有那个倒计时钥匙做的也很精巧。不过说到被盗主人的美丽程度，盗墓笔记的西王母——蛇母，就比寻龙诀的杨颖扮演的契丹公主差远了，这个蛇母是印度演员，她曾经在金喜善和成龙演的《神话》中出现过。这个蛇妖真的没什么魅力，不知道为何她能迷惑那么多波斯武士，最后她想迷惑面瘫井柏然，显然是一厢情愿。张起灵对吴邪都不会动心，怎么会对她动心呢？

由于电影剧情天马行空，破绽百出，不顾逻辑地横冲直撞，堪比去年的神剧《速度与激情7》，导演为了掩饰剧本的差劲，只好在演员身上寻找炒作亮点，对，那就是鹿晗的井柏然的奇异友情！大家如果去看这部电影，一定会对鹿晗深情款款的眼神记忆深刻，张起灵这位面如冰山的大侠几乎都被他撩倒了！鹿晗负责演一个考古爱好者，也是盗墓新秀，除了吹箫，他别无所长，就这样一个人，还敢多次大言不惭地对井柏然说：“放心，有我罩你！”所以他演的吴邪是一个天真无邪的喜剧角色，为紧张的探险活动起到了调剂作用，让大家能及时放松一下情绪，再接着跟随他们探险。

这就是探险小说的必备要素，李仁港和南派三叔一定都是古龙的粉丝，古龙早就塑造了这种探险二人组的黄金组合模式，二人组中，一个是无所不能的超人，一个是负责插科打诨缓解紧张、偶尔也能拯救男一号的打酱油男配角，就像陆小凤和花满楼，楚留香和胡铁花，以及三叔笔下的张起灵和吴邪。

我很喜欢这个类型的探险小说，电影没有小说恐怖，反而更加喜感，这是一部非常棒的爆米花电影！

这天下午，我看了电影《绝境逢生》。这次，我破天荒地看电影没打瞌睡，集中精力看这部影片，甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼，是发自内心的一股力量，一种本能，一种赞叹!

这部电影讲的是抗日战争期间，我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的，来破译敌人的密码)，到敌人总部破译密码，一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然，为了早日解放，途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗，斗智斗勇，最终把日本人赶出了中国!

这部电影有很多搞笑情节，但我被一股力量压抑着，怎样也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时，我想了很多。我想：如果没有战争该多好啊，如果没有战争，影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹，与敌人同归于尽;如果没有战争，影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争，妇女们成了寡妇，孩子们成了孤儿，男人们把自我的血肉之躯抛在了战场上，连姓名都不曾留下!我们厌恶战争，但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临，我们要么甘当战争的牺牲品，永远的亡国，要么就挺起胸来，打一个漂亮的翻身仗，成为一个大国。中国人是谦和的，但绝不是懦弱的!

红军不怕远征难，万水千山只等闲".这是为红军题的一句诗，从中，我们便可体会到红军当时那艰苦的日子。红军整天生活在敌人的狂轰滥炸之中，面对下一个血肉横飞的人可能就是自己的时候，红军们选择的不是逃走或者投降，而是站到了更前面，以先锋的身份冲入敌人军中，英勇战斗，就算牺牲了，也为祖国立下了赫赫战功，为党的胜利做出了贡献。转眼间，70年过去了，现在已经进入了新世纪，但人们还是忘不了红军，忘不了长征。今年是长征胜利70周年，学校组织我们去观看了《我的长征》这部大型革命史诗和大型文献纪录片。

这部电影主要讲述了王瑞参加红军革命中发生的事情。在渡赤水的时候，王瑞一家四口参加了红军，但在以后的革命过程中，本来的四个人却慢慢地一个一个少了，最后只留下了王瑞一个人，是一直以长辈的身份来抚慰他，才使王瑞从绝望中走出来。

影片中，我感触最深的是王瑞姐夫英勇牺牲的片段。红军在飞夺泸定桥时，王瑞姐夫冲在前面，当先锋开路杀敌，王瑞则在后面用枪扫射作掩护，要知道，红军先锋可是在四条铁索做成的桥上冲啊，下面就是急流，要是掉下去的话，一定会没命的!先锋们小心翼翼地要从桥的这头趴着身体爬到桥那头，一边要小心敌人的子弹，一边要小心身体下的铁索，直取敌人死守的桥那边，才能使身后的大军通过。

一些先锋被敌人的子弹击中牺牲了，余数不多的人依然勇往直前。随着"乒"的一声，一颗罪恶的子弹击中了王瑞的姐夫，王瑞姐夫咬牙忍痛，用双手紧紧地抓住铁索，王瑞看到后万分焦急，想马上冲上前去拉住姐夫，因为姐夫现在是他在世上的唯一一个亲人了呀，但因为十分危险，战友们拦住了王瑞，王瑞的姐夫再也坚持不住了，双手松开一只，又松开一只，人掉入了江水之中……影片断了一下，画面定格在王瑞姐夫掉入江水的情景处，看到这里，我心中涌起许多许多的感慨：一瑞的姐夫刚刚遭受到一个巨大的打击--------自己心爱的新婚妻子、王瑞的姐姐，在过彝区的时候被彝族人杀害了。经过这么大的打击，王瑞的姐夫没有被灾难痛苦打倒，依然一心一意地投入革命，冲锋陷阵，直到献出自己的生命，这真是一不怕苦二不怕死的革命精神!

"跟着走!"这句话是王瑞的父亲和他最敬重的连长说的，正是因为这句话，才使失去了所有亲人的王瑞重新站了起来，是的正确领导才让红军反败为胜。王瑞，虽然只是一个16岁的小孩，但他经历的却要比我们现在的同龄人多得多，16岁就已经在战场上杀敌为国，可以看出他是个爱国的孩子。比起现在，高科技时代的我们，那时的生活太苦了，但是现在的好日子都是象王瑞那样的革命先辈付出很多的牺牲才换来的，我们要懂得珍惜来之不易的幸福生活，现在的我们更要努力学习，只有学好知识，掌握本领，将来才能为国争光!

70年光阴，跨越了两个世纪，长征已成历史，精神却永恒!我们要学习红军不畏艰难，不怕牺牲，热爱祖国的革命精神!

《只有芸知道》上映了，已经三刷的我仍然跟着很多观众一起啜泣，也真心羡慕那些说看不懂的观众，这能证明你们仍是少年。

《只有芸知道》的故事没有常规影视里的起伏冲突，以冯小刚好友张述与妻子罗洋的故事为原型而创作，电影里变成了黄轩饰演的隋东风和杨采钰饰演的罗芸，爱得平实也平凡。

电影里的他们，和真实故事里的他们，都是平凡之辈。他们默默相爱，安静离开，故事里甚至没有多余的观众，只有柴米油盐里养育出的彼此相依。冯小刚在社交平台上晒了一封先生写给妻子的信，细述了她离开之后，自己的人生。他的文字和电影里的隋东风不谋而合。他写到“我会好好活着!为你，为孩子们，为我自己。”在这个排序里，“我”是开头，却排序在了所有定义里的最后。

我们常说，日子需要个盼头，要个念想与支撑。爱情是荷尔蒙的激发，相伴是最缱绻的情话，当习以为常的那个人走了，生活的另一端就塌了。可日子还要过呀，此刻的我就不再是“我”，而是为了成全，为了责任。

今天看了《乘风破浪》这部电影，看完之后感受最深的是人与人之间的了解，很多时候我们评价一个人都是通过别人的描述或者短暂的接触而没有真正的了解，这样的评价往往是不全面甚至是不正确的。不算新颖的题材，描写父子之间的感情，用的是穿越的剧情，孩子穿越回父亲年轻的时代，整体感觉还不错。

故事围绕两个主人公展开，孩子徐太浪，父亲徐正太，电影的开场是惊险刺激的赛车比赛，孩子获得了赛车冠军，他的获奖感言很另类，感谢爸爸的不理解，感谢爸爸的不支持，就是为了向爸爸证明，他不断练习终于成功了。他就像是一个孩子，觉得爸爸不理解自己，什么都要跟爸爸对着干。为了显示自己的能耐，他带着爸爸去飙车，速度开的特别快，看着身旁快受不了要吐的爸爸，他觉得自己真了不起，可是因为他的不小心出了车祸，赛车和火车相撞了，他和爸爸都受伤了。

在被医生急救戴上氧气罩的那一刻，他感受到了死亡的召唤，通过旁人的视角回忆了自己短暂的一生，在他很小的时候爸爸就坐牢了，我们看到爸爸带着手铐的双手试着给他递奶嘴，最终失败了，其实这里我们看到爸爸是爱他的，小孩子心里一直恨吧，因为爸爸妈妈死了，自己没人照顾。六岁的时候爸爸终于出狱了，有一个镜头孩子在玩玩具车，爸爸进门看见了，觉得只知道玩将来一定不会有出息，跟许多家长一样怒其不争，看了这几幕，虽然是现实生活中一样的爱孩子可是方向不对的爸爸，我的误解却很大。我甚至觉得理解孩子对爸爸的恨，我们也经常这样，就像盲人摸象，没有看全事情的来龙去脉，就以自己看到的进行推断，所以对事情有了片面的不全面的了解。

接着是不新颖的剧情穿越，徐太浪穿越到了爸爸年轻的时候并且跟爸爸做成了好兄弟，在剧情的展开中中我们慢慢发现徐正太也就是爸爸这个人身上也有很多好的品质。他跟牛爱花青梅竹马，两小无猜，两个人全身心的信任彼此。他体贴兄弟，讲义气，跟兄弟平等相处，打跑追六一的小混混。他乐于助人，帮助老乡们修房子，修东西，保护为生计所迫的KTV歌女不受坏人的欺负。看到这里我觉得徐正太还不错，最后怎么会落个进监狱不关心孩子的下场那？

随着剧情展开，我们看到了争地盘的两个势力。一个是徐正太的组织，一个是恶势力，恶势力强抢、强卖汽车，烧人房子，调戏姑娘，让我觉得不管落个怎样的下场都是罪有因得。在与恶势力团伙斗争的时候徐正太被打断了一条腿，他的好兄弟六一一直想证明自己的能力，在徐正太大喜的日子去找坏人报仇，结果被坏人杀死了，坏人的律师还说属于正当防卫。在这里让我们意识到当时法律的不健全，正是因为有些事钻了法律的漏洞，导致人们只能用武力来进行解决。为了给死去的兄弟一个交代徐正太他们去找恶势力的人，在追坏人的过程中，我们发现爸爸的车技也不错，爸爸还戏称这是天赋，可能因为爸爸觉得开车好也没什么用，因此在孩子爱玩赛车的时候不支持，在争斗过程中恶势力的头目摔死了，因此徐正太被判了六年刑。在进监狱以前交代徐太浪照顾好自己的妻子和孩子，也表现了对孩子的爱。

影片看完了，我还在久久地回味，感谢现在平静的生活没有那么多打打杀杀，感谢亲人的陪伴。我们应该珍惜自己的幸福生活，多关心爱护自己身边的人，有理想并坚定的走下去。

前苏联的天文学家卡尔达谢夫根据热力学及能量定律 的原理,认为宇宙中的文明演化发展可能会依照他们使用能量方式的不同而分成三类：

第一类文明是一种掌握了所身处的行星(类地行星)上所有能量的文明.这种文明已经可以在行星上随心所欲地改变气侯,开发海洋,控制地震.总之,已经具有了在行星上移山倒海,合理的利用和控制行星上所有的资源和能量的能力.这就要求行星上的全体成员能够高效率地合作和生存,也就意味着文明起源时的文明成员之间的所有阶级、宗教、集团、民族甚至国家都已全部消亡.

第二类文明是能够利用和控制整个恒星(例如太阳)的全部能量和资源的文明,在恒星系中,一般恒星的质量占整个星系质量的绝大部分,例如太阳的质量就占整个太阳系质量的99%,由于第二类文明是如此的先进(是现代人类所难以想象的),对于能量和资源的需求也就十分的巨大,以至于需要恒星发出的光和热大部分或全部都得到利用,办法也许是打碎某些无用的行星把恒星封闭在内,文明单位中的成员可以在这些行星构成巨大的宇宙人工(或外星人工)的天体上,充分的享受到恒星发出的每一份光和热.这时候的文明可以进行恒星系之间的航行.

第三类文明是可以控制若干个恒星系和星团,甚至如银河系这样大的具有2000亿颗恒星构成的宇宙星系,真正的做到改天换地,这时文明的力量就会变得无所不能,不可想象.

这种对文明的划分简单明了：一类文明是使用行星;二类是文明使用恒星;三类文明是使用整个星系以致宇宙中所有的能量和资源.

那么,我们今天地球上的这些现代人类的文明时代算是那一类呢?如果按照上面的标准哪一类都还算不上,可以说应该算是0类文明,也就是说只是在地球这颗行星上刚刚开始兴起的文明萌芽而已.可现在却面临没有出路的困境.但这亦是我们人类的转折点.

森林里最黑暗的时候并不是午夜,而是就在破晓之前.有人会说：多么黑暗啊!另一个人抬起头来,回答说：暗吗 ?这就是说,不久就要天亮了!

“继续跑，带着赤子的骄傲!生命的闪耀不坚持到底怎能看到?命运它无法让我们跪地求饶，就算，鲜血洒满了怀抱，不妥协直到变老!”

GALA乐队的《追梦赤子心》，在这个夏天被选为快乐男声主题曲之后，广为流传，开始被大家所熟知。这首歌不仅旋律优美，歌词更是积极向上催人泪下。

但或许很多人不知道它的mv同样也很棒，里面并没有乐队成员出镜，而是由许多经典电影的片段组成。眼尖的人会看到《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《铁拳男人》，以及一个瘦小的男人在橄榄球场中被众人抛起庆祝的场景，那是来自于歌曲的同名电影，《追梦赤子心》。

这是一部根据真实故事改编的电影：Rudy出生在普通家庭，身材还是众多兄弟中最矮小的，可是他却有一个梦想，那就是为圣母大学的橄榄球队效力。高中毕业时Rudy本想圣母大学，但他成绩太差，连普通大学都上不了。无奈之下，他只好进入父亲做了一辈子的钢铁厂工作。

平凡的日子总是过得很快，在钢铁厂工作四年之后，也就是Rudy22岁生日时，好友送了他一件圣母大学的二手校服，并鼓励他实现自己的梦想。其实在这四年里，Rudy从来没有忘记过自己的梦想，他一直在默默存钱打算某天实现自己的梦想。可大家都在嘲笑他异想天开，甚至他的父母也呵斥他那不切实际的幻想。

父亲曾经很认真地找他谈过，“圣母大学是给有钱人家的孩子、聪明的孩子、天生的伟大运动员准备的，不是我们这样的家庭。”父亲担心遥不可及的梦会毁了儿子的一生，他希望Rudy能在钢铁厂踏踏实实的工作，要不了多久他挣的钱就会比父亲还多。

生命里难道没有比物质更重要的东西需要追求吗?

周围的人中，只有好朋友在鼓励他。可不久之后好朋友在一场事故中世，身边连一个支持他的人都没有了。

同伴的离总是让人难受，这个打击使得Rudy开始认真思考实现梦想的途径。他说，“在我的一生中，大家总是告诉我能做什么，不能做什么，我也一直听信他们的话。但是我再也不想这样了。”

最终心里压抑的东西战胜了现实，于是，他不理会所有人的不解，独自踏上了前往圣母大学所在城市的火车。在那里，他多方打听，终于得知可以先在旁边社区大学读预科，成绩好的话可以再申请转入圣母大学。

无需多说，Rudy能够付出的只有汗水。原本成绩不好的他，住在地下室每天学习20小时，终于在两年之后，成功进入了圣母大学。这个消息让所有人都很高兴，因为能够进入圣母大学对他们家来说已经是一个奇迹了，父母也希望他能好好学习，将来找一份更好的工作。但Rudy还在继续坚持自己的梦想。

“为圣母大学橄榄球队效力”，这个念头已经使他着魔。

橄榄球是一项对身体素质要求非常高的运动，Rudy的身体条件根本不过关，他太矮小了，正式队员们足足高了他一头。但在球队新人选拔时，他凭借拼劲、执着终于获得了教练的认可，被选入预备队。

所谓预备队连替补都不算，每天的训练内容就是站在原地，等着被正式队员们冲撞，让他们练习进攻。从大一到大四，整整四年，四个赛季，Rudy每天都是鼻青脸肿的，从未缺席一场训练。即使看不到任何上场的希望，但他仍在坚持。

就像在22岁生日，好友送他圣母大学校服时对他说的，“Having dream is what makes life tolerable(梦想使得生活得以忍受)。”

这四年里，Rudy不止一次地偷偷跑到球场上，一遍遍地抚摸草坪，球门，球员入场通道。当保洁人员问他在这里做什么时，他说，“这地方很特别，是吧?有一天我会从那条通道跑入这座球场的。”

“好吧，反正不会是今天。”保洁说。

“我到这儿就是为了代表圣母大学打球的。”Rudy默默地念道。

人并非是因为自己的意愿而来到这个世界上的，也许只是一个偶然，但活着活着，人开始需要寻找依靠，寄托，来告诉自己，人来到这个世界上并不是毫无意义的。或许是宗教，或许是家庭，或许是其他，每个人需要每个人不同的东西，一种能够触动自己灵魂深处的东西。

这个东西就叫做梦想。

其实Rudy也并非不是没想过放弃，在工厂时，在读预科时，在圣母大学时，在面对巨大压力时，在所有人都劝告他脚踏实地时，他都有过放弃的想法，但他仍然选择继续。“难道坚持梦想就不叫做脚踏实地了吗?”

执着的人身上有一种力量，一种能感染周围人的力量。Rudy的坚持感染了队友们，在赛季最后一场比赛时，队友们纷纷向教练求情，甚至用罢赛来威胁，终于为Rudy争取到了正式比赛中替补的资格。

这是Rudy大学生涯中最后一场比赛，也是他第一次从球员通道里跑上球场代表圣母大学出战。他看了看草地，还是那么绿，望了望天空，仍然那么蓝。他深深地呼吸了一口气，却觉得是那么舒畅。

既然是真人真事，那么影片中就并没有出现主队落后，派上Rudy之后表现异常出色帮助球队获胜之类的狗血剧情。相反，比赛进行得波澜不惊，圣母大学很早就领先了客队，输赢已经没有悬念。就是在这种情形下，教练仍然不想冒险派上Rudy。渐渐的，无数弱小的声音汇聚在一起，在比赛的最后几分钟数万名观众爆发出同样的喊声，“Rudy Rudy Rudy….”

重压之下，教练不得已转身问Rudy，“你准备好了吗?”

Rudy坚定地回答，“为了迎接此刻，我一生时刻都在准备着!”

Rudy终于上场了。上场时Rudy看了下时间，离比赛结束还有27秒。在这无关紧要的27秒里，Rudy全力以赴，扑倒了对方的一名四分卫，但这对比赛根本无关紧要。因为这已经是本场比赛毫无悬念的垃圾时间了。

打工四年，预科两年，陪练四年，用了整整十年时间才换来这圆梦的27秒，毫无高潮的27秒，这一切有意义吗?

是的，有意义。因为梦想使得生活得以忍受。

从一名钢铁工人变成了名校的大学生，学会了坚持、忍耐、信念，他已经得到了太多27秒之外的东西。寻宝的少年在寻宝的路途中已经收获满满，哪还在乎最终的宝箱里面究竟有什么呢?

梦想实现的这27秒以后，Rudy剩下的人生会怎样?我觉得那已经不重要了，把最初的梦想实现了，一辈子都可以用来回味。也无需向世界证明什么，只要对得起自己，尊重自己，世界自然会尊重你。

正如比赛结束哨声响起时，观众们一齐为Rudy爆发出震耳欲聋的欢呼声，队员们也将他围住，欢呼着，把他抬着离开了赛场。电影字幕向我们提示，“自1975年的这场比赛之后，圣母大学橄榄球队再也没有人被抬着欢呼离场。”

这就是《追梦赤子心》，一部关于追逐梦想的电影。只不过看到最后才明白，实现梦想其实很简单，就是坚持。

父亲，一直是一个温暖又深沉的主题。父亲在人们的心目中总是代表着依靠，包容，承担，坚强……这也是很多孩子的童年时代都会有过的想法——将来我一定要变成父亲那样的人。

这部俄罗斯人的自我反思电影《小偷》讲述了一个关于“父亲”的故事。天真无邪的小桑亚没有见过自己的父亲，与母亲过着流浪的生活。在他的心目中，父亲是一个美好又令他憧憬的伟大形象，然而托杨的出现改变了小桑亚和母亲卡嘉的生活。开始小桑亚并不接受托杨“父亲”的角色，而且并不明白托杨在做什么，但是在与托杨一起生活的日子里，桑亚渐渐开始对托杨怀有崇敬之情，托杨唤起了桑亚对于父亲的梦想。

然而现实是残酷的。卡嘉在知道托杨的身份和所作所为后感到愤怒和悲伤，她虽然在这种生活中痛不欲生，但是却深深地爱着托杨。托杨在一次失败的盗窃后被抓，卡家和桑亚又失去了依靠。电影给我印象最深的部分就是桑亚和卡嘉去探望托杨，他们焦急的等待着托杨的出现，当看到托杨的一霎那，小桑亚飞奔了出去，大声的叫出了“爸爸”。那一幕真的催人泪下，小桑亚在茫茫雪地中拼命地追逐着载着托杨的车，不停地喊着“爸爸，不要丢下我们……”其实，桑亚已经在心底认同了托杨，认同了他是自己的父亲。

后来母亲卡嘉因为堕胎不当离开了人世，小桑亚失去了亲人住进了孤儿院。然而在他心里一直想着托杨，他认为托杨是他的理想与希望。慢慢长大的桑亚一次偶然遇到了托杨，他满怀希望的去找托杨，然而托杨却冷漠的回绝了他，并且还在继续自己的偷盗生涯。梦想破灭而陷于绝望的桑亚最后把枪举向了自己的父亲……

这部电影以“父亲”为主题，讲述了小托杨对于父亲的梦想由产生到破灭的过程。托杨的梦想同时也隐喻着俄罗斯人民的梦想——对于斯大林的梦想。电影中不止一次出现斯大林的图像，间接代表了俄罗斯民族对斯大林由盲目崇敬到最后抛弃斯大林崇拜的过程，反思了俄罗斯人民过去对于斯大林的幻想，令人深思。

斯大林就好像俄罗斯人民的“父亲”，这部电影也在鼓励俄罗斯人民放弃过去的失败与伤痛，重新来过。像桑亚一样亲手结束了自己父亲的生命，放弃过去，重拾希望。