有关太空旅行的电影观后感而是取实用20篇

昨天，我有幸提前观看了《芳华》这部我们老兵很期待的电影。

编剧严歌岺，导演冯小刚都是当年的文艺兵，剧中的人物身上都有他们当年的影子。

这部片子源于生活，高于生活，严歌岺说，这部剧她写出了他们那时的真实生活。

那个年代的文艺兵是的宠儿，到处都是鲜花和掌声。但是，这些都是他们用汗水换来的。

那年月，都要特招一些文艺兵，有些人才是十岁左右的孩子。

他们到了以后，成天的生活就是非常刻苦地排练，汗水整天浸湿着他们的衣服，排练中也会意外受伤而导致他们演艺生涯的中止。

作为的文工团员，经常下演出，为兵服务是他们的崇旨。老兵们记忆犹新的是，当年文工团来演出，对我们来说是一件大喜事。

本人也是那个年代的一名女兵，对于影片中所描写的女兵生活很熟悉。对于女孩子扎堆的地方，那些女孩子们之间争风吃醋，排挤异类，孤立异己的小技俩感到很熟悉和亲切。

图为文工团员们参加军事训练。

片子里的军营青春爱情喜闹剧也让我看着很亲切温馨。那是我们青春时代最甜蜜的回忆。

当年的我们参加军事训练时也和他们一样，洋相百出。

也有枪都拿不稳的苦恼。

也有害怕打枪的窘境。

也有把子弹打到别人靶子上的体验。

影片中的刘峰真是爽朗英俊。

刘峰最让女孩儿动心的是他的善良和乐于助人，在文工团就是一个活脱脱的雷锋啊!

影片中的何小萍真是清纯动人。

何小萍的父亲因受到政治迫害在她六岁时就离开她，到五七干校去接受改造，后来又在五七干校一直到病逝。母亲带着她改嫁，小萍一直感到有一种没有家，寄人篱下的感觉。

小萍到以后，又因性格和生活习惯备受女孩们的冷落和孤立。

她很喜欢刘峰，而刘峰爱的却是丁丁。

影片中聪慧的才女萧穗子生活中的原型就是编剧严歌苓。

影片中写毛主席逝世的这一段让人很震憾。巨大的黑色幕布风卷来盖住了毛主席的巨幅画像，这一幕，迅速把我们带到那个悲痛难忘的时刻。

刘峰因追求丁丁，被丁丁诬告“耍流氓”，告了领导，他被定性犯了所谓的“生活作风错误”，而被“下放”连队。

那时的，对所谓的“作风问题”是忌讳莫深的，处理得也很重。

刘峰就这样惨淡地离开了文工团。那天，来送他的只有何小萍。

真正的爱情在人患难时方能显现。小萍含泪送别刘峰。

何小萍认为文工团的一些人整了刘峰，对文工团的一些人产生了怨气和抵触。

当领导叫她演出救场时，她装病拒绝了。

领导用“激将法”让她上台演出。

但是，何小萍和团体的隔漠让领导对她有了看法，在队前批评了她。

何小萍被调出了文工团，去到一所野战医院工作。

1979年2月17日，对越自卫反击战开始了。

这是在召开战前动员誓师大会。

何小萍所在的野战医院参加了战地救护工作。

医疗队作战前动员。

作战前准备工作。

战斗开始了，血肉模糊伤员涌进了医疗救护所。

战斗的激烈程度从救护所里的血腥场面就可以看出。

战争的惨烈，指战员们不惜流血牺牲保卫祖国的壮举，让何小萍受到巨大震憾。

刘峰所在的也参加了战斗。

他们负责用汽车或骡马运输战略物资。

刘峰已经是副连长。

连干部在执行战斗任务时，一定要走在前面。

队伍遭到了敌人的阻击。

刘峰和战友们奋勇反击。

用生命保护好战略物资。

在枪林弹雨中，刘峰负伤了。

刘峰带伤继续指挥战斗。

阵地上炮火连天，硝烟弥漫。

冯导的影片中的战争场面很真实壮观。

刘峰发现不远处有位战友掉入泥潭。

刘峰冒着生命危险，顶着密集的敌火力来抢救战友。

刘峰奋力拉出陷入泥潭的战友。

但是已经受伤的刘峰己力不从心。

又来了几位战友，大家合力把战友拉出泥谭。

战友得救了。

刘峰向上级汇报战斗情况。

向上级请求救援。

刘峰和战友们坚守在战场上，守护着战略物资。

他说，就是死也要死在战场上。

夜间 ，一辆军车拉来一些烧焦的尸体和残肢断臂，场面血腥。何小萍见状受到强烈刺激，忍不住呕吐起来。

何小萍在这里遇到了文工团的战友箫穗子。现在的穗子是一名战地记者。

小萍托穗子打听刘峰的消息。

小萍和十六岁小战士的对话听着让人格外心痛。小战士全身大面积烧伤，双目失明。

长期压抑的性格，突如其来的战争创伤，亲眼目睹战土的流血牺牲 ，小萍顶不住了，她精神失常了，住进了精神病院。

对越自卫反击战取得了胜利。文工团到各参战大唱英雄赞歌。

丁丁在唱英雄赞歌。

那年月，指战员们的要求也很简单，那就是，当我牺牲了，只要有心爱的姑娘为自己唱上一曲英雄赞歌，就感到很值!很满足了。

歌声久久在战场上回荡。

刘峰活着从战场上回来了，立了战功，当上了战斗英雄，但是却永远没有了一支胳膊，成了一个残疾人。

他到精神病院看望何小萍。看到何小萍这样，他的心好痛!

文工团到医院慰问演出。

报幕员报出下一个节目是《沂蒙颂》。

文工团表演《沂蒙颂》。

小萍听到这熟悉的曲子，看着台上那熟悉的舞姿舞步，那些己经失去的记忆和情感在慢慢地被唤醒。

文工团的领导在认真看演出。

小萍一个人悄悄地走到了剧场外，一个人跳起了《沂蒙颂》。这用心跳的舞蹈 ，很美!很震憾!

文工团被宣布撤消了，团员们从此各奔东西。

在告别宴会上，号手吹奏了一曲《驼铃》。

大家含泪唱起了这支歌。

看到这里，我想起了我们在精简整编时被撤消时的情景，好像哦，那情景在几十年后重现了。

战友情是一种没有血缘关系的亲情，别看平时闹点小别扭，到真正要分别时，还是千般万般地不舍!

虽然这些文工团员从小就到，在军营里吃过很多苦，流过很多汗，但是，真要让他们离开军营，他们还是千般万般地不愿!

这场告别宴会从傍晚一直开到了第二天清晨。

这是一段很揪心的场面，可惜我没有拍下来。

伤残军人刘峰为了谋生，做起了运输生意。可是他的车却被联防队员扣了，非要让他交1000元罚金。刘峰据理力争，却被联防队员殴打，把假肢打掉在地上。

刘峰的战友郝淑雯看到了这一幕，愤怒地弯腰捡起了刘峰的假肢。

郝淑雯气愤地大声喝道：“你们竟然敢打我们的战斗英雄!不就是几个钱吗，我出!”

看到这里，我心里真难过!现在什么都是金钱至上，崇尚英雄、爱护英雄的风气已荡然无存。

刘峰和何小萍不约而同地来到烈士陵园祭奠烈士。

他们俩谈起了他们的青春往事。

他们俩现在才完成了年轻时的一个心愿，那就是，紧紧地依偎在一起，同甘共苦，一同携手走人生路。

他们俩终于走到了一起!

己经剧终了，观众们还沉浸在对影片的回味中。

我很喜欢这部影片，它把带到了军营，让我回忆起军营里那激情燃烧的战斗岁月。这是一部很精彩成功的军旅青春剧。

但是，如果是像有些媒体吹的那样，把它当作一部战争片，我看有点欠妥。一是因为该影片的战争戏的份量占得不多，二是，该影片的主角是文工团员，它主要还是一部描写文工团员生活的片子。

我还是很期待能看到描写中越边境作战的战争影片，它的主角是在前线冲锋陷阵、浴血奋战的指战员们。

冲着抗美援朝去看的《金刚川》，结果确实有些让人失望，离电影开场不到两分钟的时候，还是只有我一个人，电影开场三分钟以后，陆续进来了两个人，从电影开始到结束，全场也就我们三个人。

票是下午18:15开始的，并不算太晚，但是整个影院也没有多少人。(这条街其实是西安很堵的一条路，车辆人流都是非常大的。)

偌大电影院空空如也，在朋友圈发了包场的消息，也有朋友回复，昨天自己来看的全场也只有两个人，回来跟家人开玩笑说，要不是我买了那张票，电影院就不用放了，毕竟3张票顾不上成本啊，对于目前这部片子8亿的票房，我没有不会怀疑的，毕竟其选材和宣传上是下了功夫的，但是想要达到管导的另一部电影《八佰》的30亿票房，几乎没有可能。

豆瓣的评分也不高，截至目前只有6.5分。

值不值这个电脑票价，我们暂且不论，本文将从电影内容的角度深度分析其为何远远低于大家的期待?

01 影片内容单一

但凡有些历史背景的人都知道，抗美援朝是一个大素材，其历史背景我国在建国后1950年，美国在新中国一边倒与苏联建立外交关系之后，战争狂人麦克阿瑟等在美国政府的授意下，先后在朝鲜半岛投入近100多万的兵力，包括步兵骑兵空军海军等，驻军南韩，越过南韩和北朝鲜的三八线，妄图占领朝鲜半岛，而日本当年也是以朝鲜半岛作为跳板发动侵华战争。

唇亡齿寒，新中国刚建立不久，工业化还非常落后，国家百废待兴，美国在这个时候发动侵占朝鲜的战争其目的无疑是同日本一样，再次以朝鲜半岛为跳板，发动侵华战争，以防止中苏关系的友好发展，侵略到自己在远东的既得利益。

大规模的抗美援朝战争，一触即发。

中美双方先后投入兵力分别为135万、120万，被迫参与战争的百姓此次战争，规模或达500万以上，伤亡人数近120万，每个参展军人后面都是一个家庭，这场战争的残酷、血腥，毁灭性，不言而喻。

我们熟知的上甘岭战役，也发生在抗美援朝期间。

上甘岭战役中，美军调集兵力6万余人，大炮300余门，坦克170多辆，出动飞机3000多架次，对志愿军两个连约3.7平方公里的阵地上，倾泻炮弹190余万发，炸弹5000余枚。

战斗激烈程度为前所罕见，特别是炮兵火力密度，已超过二次大战最高水平。我方阵地山头被削低两米，高地的土石被炸松1-2米，成了一片焦土，许多坑道被打短了五六米，举世闻名的上甘岭战役，持续鏖战43天，敌我反复争夺阵地达59次，我军击退敌人900多次冲锋。

上甘岭战役的情景，我在《金刚川》再一次看到了，一样是被炸得面目全非，血流成河的山河，来来回回夺取阵地的反复伤亡，这是一个群体的伟大，也是一个群体的精神，面对美国的空军无限制的空袭，这更是一场135万中国志愿军的血肉之战。

但《金刚川》并没有表现出来，围绕着金刚川上的一座桥，战士们连续七次修复三十七米长的大桥，空军反复投炸弹，炸一次修一次，修一次炸一次，最后志愿军人便用自己的身体支起了一座“人桥”，辅助全军通过，最终美军放弃继续轰炸。

人桥是全电影的亮点，最让人动容的地方，当然还有十七八岁小战士们的视死如归也同样让人催泪。

个体人物形象的饱满也掩盖不了内容的单薄，这便是全部的故事，用一个老兵的口吻讲出来了，看完了也就完了的感觉，有前因也没有后果，就是这么一个简单的故事，彰显了我们的士兵们伟大的，视死如归的牺牲精神。

02 表现手法单一

不仅影片的内容，其实影片的表现手法也是很单一，就像我们小时候写作文，写不出来的时候，常用的句式就是，爸爸说，妈妈说老师说，同学说我说。

《金刚川》故事也是这样讲述的，整个片子分为四大部分，第1部分讲了几个连的主人公，主要是几个主演所承担的角色;第2部分，讲了美国的空军，更多的是突出了战争狂人的情绪化特征，为了炸毁中国的高炮，他脱离了部队擅自行动，最后与我们的炮兵连同归于尽;第3部分，讲述了高炮战士的视死如归和兄弟情义;第4部分讲桥，因为一开始修了炸了修，最后需要在凌晨5点前实现全军渡河会战，所以士兵在最后半个小时内架起了人桥，作为影片的升华。

何况影片中里面大段的重复，从4个不同的角度重复的去讲“轰炸桥这个事情”，我不知道管导是不是用这部影片尝试一种新的影视表达，毕竟之前的电影还没有这样拍过。

03 乏味且没有创新力

《金刚川》以4亿投资、3位国内硬核导演、一系列国内直男演员组成主创团队，上个周末上映时也表现得牛气十足：票房一天一个亿，结果确是是高开低走了!

如果我们冲着体会爱国精神，感受和平主义，去看这部片子，那基本上没有新的收获。如果是冲着普及历史，去看的话意义不大，因为它很多细节偏离历史，仔细的网友，可以从网上找到相当多的历史素材，在此我再次不做赘述。

现在只想就电影说电影。

看过《八佰》的朋友们都知道里面有苏州河，有一座难以度过的桥，有一匹白马，有赵云，有毁坏的照片……

当然《金刚川》里也有一条看似渡不过去的桥，有一匹受惊奔跑的白马，同一个镜头回放几遍，也有视死如归，保家卫国的赵云……

硬核内容重复度达到50%。

国内二战的电影，真的走不上国际舞台吗?

“一条大河波浪宽,风吹稻画花香两岸……”每当听到这首熟悉的歌《我的祖国》自然会想到70年代，在团场露天影院看电影的场景，《上甘岭》《卖花姑娘》以及百看不厌的《地道战》带我们进入了那魂牵梦萦的艰苦年代。

我的家在新疆农二师25团，那是个濒临博斯腾湖的小团场，近4千人来自全国各地的军垦人，用辛勤的汗水浇灌着这片塞外江南，用无私的奉献书写着团场翻天覆地的新篇章。70年代末团场并不富裕，全团工人走农业集体经济职工挣工资，人们的生活水品也在不断提高。为了让人们的业余生活过得有意义。团场修建了当时最好的露天影院，添置了能放宽荧幕的放影机，当时我们是头一次看到这么清晰的电影，感觉真爽。虽然要自己搬凳子看，我们也乐意。每到团场晚上放好电影，就会在老团部商店的大黑板上，提前写上海报，周围公社的村民也会成群结队，步行20—30公里到团场看电影，晚上举着火把回家，夜晚的路上欢呼声，口哨声汇成一片，团场的夜晚成了不夜城，凡是经历过那一时代的人一定会记忆犹新，那是大家难也割舍的情怀。那时看一场电影大人一角钱，小孩子才5分钱。团场的一个老革命的儿子吴哑巴在电影院负责收票。别看他不会说话，可对待工作绝不马虎，不会让一个蹭票的家伙漏网。那时我们小孩子没有娱乐活动，只是盼着天早点黑，拿着自家的凳子到影院提前去占位子，遇到好电影去晚的人只有买站票，挤在一起好是热闹。看电影成为当时团场职工最期盼的娱乐活动。放正式影片之前都会放两三集《新闻简报》人们可以边看简报边了解国家大事。当时看电影在我们这流传着这样的顺口溜：“中国的‘新闻简报、越南的飞机大炮，朝鲜的又哭又笑，罗马尼亚的又搂又抱”通过看电影我们了解了外边的世界，和一些国家的风土人情。感觉电影拉近了人与人的距离，一起谈论电影是人们茶余饭后的话题。朝鲜的一部《卖花姑娘》让我头一次听到团场的影院里哭声一片，那种对穷人的可伶对剥削者的痛恨成了共勉。看完朝鲜电影《摘苹果的时候》团场就出了一个小插曲。有个血气方刚的小伙对女主角产生爱慕，多次给朝鲜演员写求爱信都被无情的退回原址。这一事件被当时传为笑柄。想想如果这事放在现在可能会成就一段跨国恋情。电影《三笑》创出了一晚上放映两场，场场爆满的记录。越剧电影《红楼梦》也是挤得水泄不通，一群“上海鸭子”也跟着唱起来“天上掉下个林妹妹。。。”虽然我们都听不懂，但是觉得那曲调挺优美的。看电影、谈演员、学唱样板戏成为当时的时尚，团场的大喇叭一放歌曲，总会有一群人学唱，为此团场成立了宣传队，有的唱的像模像样还有歌唱家风范，可惜缺少伯乐，一些乡土歌唱家就这样被埋没了。记得有一年夏天看电影《报童》那是孩子们的最爱。天阴沉沉的为了防雨我们带了一大块塑料布。开始的雨不大，等电影演到一半时瓢泼大雨倾泻而下，我们的雨布都失去了作用，个个都成了落汤鸡，雨水顺着头发往下流。电影也暂时不放了，一些人都淌着没过脚面的雨水，连滚带爬往家里一路狂奔。我们可是坚持到底冒雨把电影看完，感冒了好几天。由于电影院每周都有电影，我们的零花钱有限，可是我们这些电影迷，摆脱不了对电影的依赖，就打起来歪脑筋。我们发现有些大哥哥们，不买电影票每次都能看电影的秘密。原来他们是从电影院厕所的天窗上跳下来免费看电影，一些大人也参与其中。我们就学着他们的样子，一人先买票进入影院的厕所，给我们望风，趁着没人就从天窗跳下来。有的衣服挂破了、有的脚扭了。可是看电影的热情一点没有改变。后来电影院的管理员发现了把天窗堵了，也堵住了我们驿动的心。

就这样我们在团场的影院里汲取营养，在鎏金的电影长河里感受苦辣酸甜，有些老电影的台词我们都会背了，闲暇之余我们会自娱自乐“面包会有的，一切都会有的……”董存瑞、张嘎子…..这些英雄形象也成为我们幼小心灵不断追求的目标。随着社会的发展团场的露天影院早已被推平消失了，淡出了人们的视线。取代它们的是电视、电脑和室内高档影剧院。我现在很少光临电影院，感觉它是年轻人的天下。虽然现在影院有现代科技做保障，看电影很享受，喝着可乐、吃着爆米花，但总觉得缺少一种味道，少了人与人间的亲情。我的血液里流淌着老一代军垦战士的基因，更怀念老军垦艰苦创业、屯垦戍边的时代精神。相信每个有兵团情结的人都会怀念那段历史，都会在无数的回忆中找到自己的身影。啊！团场的露天影院，你没有留下的一张珍贵的历史照片，你却记录了老军垦们建设团场的点点滴滴，你是兵团游子的根，你是我们放飞梦想的帆。您影响了我们一代人，伴我们穿越时光隧道，重新回味电影里的爱恨情仇。

记得有一天中午，我们全班看了《暖春》这部电影。

电影中的小花有很多很多优点——如，勤劳、懂事、孝顺、节约、能体谅人、善良、有志气、热爱故乡。

电影开始了。主人公是小花，小花的父母双亡。连最爱她的奶奶也死了。她在一户人家里过日子，那个人天天打小花……有一个人给了小花两个鸡蛋，她自己不舍吃，留给了养她多时的爷爷。

看到这里，我真想给小花一次赞美的鼓掌。当我们过着衣来伸手，饭来张口的幸福生活时，而她却过着要钱没钱，要饭没饭的生活。当时她完全可以把这两个香喷喷的熟鸡蛋吃掉。但是她没有吃而是给了爷爷。她的生活和我们的生活比真是差的太远了，所以我们要学习小花这种孝顺的美好品质。

这个镜头让我们很感动，但下个镜头让我觉得我是多么的惭愧。

小花为了节约爷爷的开支，让老师用铅笔给她改作业，因为用铅笔改作业，可以再把作业擦了，让本子多用几次，她的铅笔只剩了一个铅笔头她还用。

我看了这些，觉得自己实在太浪费了，每当我看到好看的笔，就要把这支笔给买了。每当有好看的笔记本时，我总会买几本。

这样日积月累，越来越多，到了最后，没有用几个就要扔了，可真浪费。

这部影片让我收获很多，让我也思考了很多。

受期待的张猛新片《一切都好》在经过了北京、天津、上海、杭州、澳门五个城市辗转拍摄，现定于元旦上映。这部温情喜剧大片由张国立携姚晨、窦骁、陈赫、叶一云等明星主演，同时还汇集了众多近年人气极高的演员，目前已经锁定贺岁档上映。“现象级”好剧本、群星认真出演，再加上张猛几年磨一剑的决心，令众多观众对《一切都好》非常期待，已被众多观众视为今年的贺岁黑马。

《一切都好》黑马贺岁合家欢

《一切都好》改编自1990年意大利版的《天伦之旅》，张猛导演在拍出中国味的同时，还有山田洋次的《东京家族》的味道。正如有观众所说：“张猛奉上的不是一道大菜，而是一杯清茶，它虽然讲述的是一个非常简单的故事，但平淡故事外表下的暗潮涌动却让人回味无穷。”电影用每一个人都习惯的情感表达方式融化了隔膜与创痛，给观众带来温暖、有趣、细腻的观影感受。有影迷说：“四年后，再见张猛，力道不减。”他一如既往地关注生活本身，关注普通百姓的喜怒哀乐，关注父亲与子女的冲突与和解。这样的执着让观众动容：“幸好还有张猛，让这个贺岁档如此温暖，看得见人心。”

对于张猛的情感传达，观众是这样说的：“漂泊在外的人，看了《一切都好》，代入感很强，张猛导演刻画普通人的水准颇高。”更有资深影迷说：“《一切都好》不是一部单向情感输出的电影，不是令你厌烦的煽情与主旋律。在剧作上做到了少有的双向观察，缺席的父亲给孩子们带来的影响，以及孩子们带着这些印记长大后的走向。直到现在，缺席的父亲还是中国普通家庭亟须解决的问题，所以无论你是孩子还是父母，都应该看看这部电影。”而在试映后的调研中，很多90后、80后、70后的观众都说要带着父母、孩子以及亲朋好友再看一遍。

《一切都好》拍得走心看得入戏

看完《一切都好》，大部分观众都是抹着眼泪离场的。但他们一致表示“《一切都好》让人哭不是因为悲伤，而是温暖”。对于泪点低的观众来说，进入了电影氛围之后，会让他们哭得不能自已，有观众说：“在外漂泊的日子里，看《一切都好》真的是电影院里从头哭到尾。国产片终于有一部踏踏实实走心的合家欢电影，它不乱造桥段不尴尬轻浮，让人能又哭又笑，无缝衔接。”还有观众说：“‘一切都好’是这个世界上最残忍最温暖的谎言，《一切都好》是今年看过的最心酸也最温暖的电影，张国立的背影每次出现必飙泪，结果从头哭到尾。”

对于泪点高的观众来说，更看重的是电影的品质，在他们眼里，影片没有什么大的起伏和波澜。无论是从导演讲故事的节奏还是演员们的表演，都在刻意收敛，让整个故事保持在一种极其微妙的引而不发的状态。这种平淡反而成就了电影的极佳品质，正如有影评人所说：“《一切都好》没有胡乱煽情，只是把两代人之间对婚姻、创业、取向等‘三观’之争和平而克制地表现出来。张猛真是个神奇的导演，名字猛得像东北虎，人柔得像苏州河！”而一位影院工作人员的话更引发了人们的共鸣：“以前放电影的时候，我站在第一排边上往后看，经常能看到手机的亮光映出惨白的人脸，今天放《一切都好》，完全看不到有人在玩手机，大家都在安静地看电影，我就知道，这绝对是一部好片子！”

小时候看过电影就是以一个小姑娘的心里去看的，就像小主人公英子。在英子的眼里，成人的世界充满迷惑与不解。那时看完并没有多大的感触。前天看完小说版，很难得，作者写这篇小说时也已经不就是小孩子了，但就是她始终怀着一颗孩子似的心，因此能写出这么优秀的耐人寻味的作品。我以一个妈妈的心态感悟到，教育孩子要站在孩子的角度换位思考，孩子的一举一动都就是有原因的，他们透过这些行动了解和感知世界，因此，如果有一个时期孩子突然变得喜爱什么或者厌恶什么，我们也不必大惊小怪。我们只好好陪伴就能够，如果他们需要我们帮忙自然会告诉我们，如果想自己挑战自己，我们也不必伸出手帮忙。此刻就一个孩子，我们表现的过于紧张了，眼睛紧紧盯着孩子的一举一动，猜测孩子的想法，很遗憾的就是，我们已经失去了作为孩童时的心态，因而越看孩子的有时就越明白不了。这就构成了对立，或许能够说就是代沟。孩子们经常会说，大人们真个性!就是的，我们自己都不知道自己就是如何变得这么神经兮兮的样貌!我只期望自己和孩子的差距能小一点，我发奋持续着那一点点童心，我期望自己能明白孩子的想法，期望能成为孩子的朋友!

《菊次郎的夏天》是北野武最好的力作,也是世界电影史上难得的经典。这部“关于童年的电影，关于成长的电影，关于夏天的电影。”在北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样和沿途遇到的各色人情世态：变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族，在一段一段冷幽默中慢慢铺叙开来，以致当电影结束时,眼中噙着伤感的泪花,脸上却绽放欣慰的笑容。这种笑中带泪,是比掌声更具说服力的感影体验。

整部电影是平淡的，但平淡中透露出简单的幸福和使人发暖人与人之间的感情。这个旅途中，菊次郎一点点的被正男所影响，叫人无所察觉的在改变，开始闲散的中年男子，在电影快结尾的时候，有一个情节，很有意思，在这种幽默的享受中也看到了菊次郎的改变。肥佬和光头佬偷了个西瓜，菊次郎居然会出乎意料的说;偷的?那是农民伯伯的血汗。菊次郎变了，就在他看见正男的母亲已经有了自己的家庭的时候，她变了，他变了，他也变了，菊次郎也想起了她的母亲，也许是因为自己拥有和正男一样的经历，他深知这样的痛苦，为了使正男摆脱这种思绪，他编了一个谎言，妈妈搬走了，怕你找不到她，留下了一个天使之铃，只要你摇几下，就有天使来到你身边，正男真的会相信么?但是菊次郎为了这个孩子的确付出了。 changed, he changed, he also changed, and Ji Jiro also remembered her mother, maybe maybe her mother, maybe maybe her mother.It is because he has the same experience as Zhengnan. He knows such pain. In order to get rid of this thought, he compiled a lie, and his mother moved away. I was afraid that you could not find her.As long as you shake it a few times, there will be an angel who comes to you, will the man really believe it? But Jurujiro did pay for this child.

整部电影中，菊次郎总是透露出一种无赖但又天真可爱的感觉，的确，每个人都有天真烂漫的一面，不在乎他经历了多少苦难，也不在乎他到底多大了，总会保持着一种天真烂漫的一面，但是这一面往往只有某一些人能看见，这一面其实都隐藏的很深的，在陌生人面前基本都不会流露出的。正男，电影中的小演员演技真的很棒，把一个幼年丧父，一直没见过母亲的角色演的那么好，流露出一种无奈忧伤的感觉，笑的时候叫人感觉这个孩子好像很久没有开心的笑过了，以至于看上去是那么僵硬，是那么的不适应笑容的感觉，但是，最后还是看见了正男的笑容，正男也正在一步步的适应笑，也在一步步开始变得开朗起来，也在一步步的适应现在的生活并且微笑着去面对以后的生活，正男，一个年龄很小的人，为了自己的梦想，可以不顾一个人旅途的——危险去寻找自己的母亲，这是每个孩子对亲情的眷恋，亲情是每个人一辈子不能忘记不能割舍的感情，是一种最高尚的感情，是一种脱离了低级欲望的高尚感情，是一个人伫立于这个世上所必须的感情。同样，每个人都有自己的坚强的一面，只是，谁也不会告诉别人我很坚强，我抗得住任何困难，加油，现实中和正男一样的人，你们一定要微笑着面对自己的生活，这个世界有很多很多的好心人。

在正男寻找自己母亲失败以后，菊次郎也陷入了沉思，因为，这也是他一辈子不愿意叫人提起的事情。因为，因为会伤心，所以，他不希望有人能提起她，也根本就不想别人提起她。但是，正男的行动，促使他要去见见他的母亲，虽然，他的母亲舍弃了他，他还是要去看看的。在敬老院中，菊次郎的表情和他母亲的表情，使人心酸，菊次郎，没有进去，只是在外面看着，临走时，还注视着他的母亲，也许他心里还是牵挂她的，但是，曾经被伤过，他不知道怎么面对，怎么面对自己的母亲，怎么面对这份亲情。

有些感情，譬如爱情，其实，有的时候选择躲避，并不是真的想躲避，只是不知道怎么面对曾经的另一半，虽然想靠近，但是，不知道怎么靠近。不过，与其叫对方担心你，还不如敞开心怀的去和对方继续当朋友，与其叫对方感到愧疚，不如叫他看见一个开心的自己，与其叫对方看见自己的落魄，不如叫对方看见一个阳光的自己。继续做朋友，并不是代表没有爱过，也不是没有被伤到，只是，太在乎对方的感受了，所以，选择了压抑自己的内心的悲伤!

喜欢这部电影的钢琴曲已经好多年了，现在才看完这部电影，感觉有点小失败........

《菊次郎的夏天》平淡中透露着点点滴滴幸福的电影。

为了提高广大师生和家长朋友们的交通安全法律意识和遵章守法的自觉性，预防和减少学生交通违法和交通事故的发生，让孩子远离交通安全隐患，平安快乐成长。在全国第八个交通安全日来临之际，为全面普及交通安全法律法规，树立文明交通意识、安全自律意识、社会责任意识、文明礼让意识，形成人人抵制交通违法、人人践行文明交通，营造良好的交通秩序，12月2日晚上，商丘市梁园区民主路第三小学组织全体师生观看2020年“全国交通安全日”专题节目——《平安行》，为大家送上一堂生动的交通安全教育课。

通过观看节目，进一步增强了全体师生及家长们的交通安全意识，让大家重视交通出行的细节，谨记“细节关乎生命·安全文明出行”，做到“文明出行、从我做起”，营造安全、有序、畅通、和谐的道路交通环境，对学生进行道路交通安全教育，让每一位同学时时刻刻绷紧了交通安全这根弦，在今后的生活中，大家能自觉遵守交通规则，远离一切交通事故!

6月23日，由进出口银行上海分行创新融资方式支持的禁毒题材电影《凤凰花开》在内蒙古自治区呼和浩特市举办首映仪式，来自内蒙古自治区相关领导以及自治区公安厅、教育厅和政法委、宣传部等单位相关人员出席了该项活动。该活动将掀起“6.26”国际禁毒日禁毒宣传新高潮，提升广大人民群众对禁毒工作的关注度和参与度，为打好禁毒人民战争打下坚实的群众基础。

《凤凰花开》由上海东上海国际文化发展有限公司等单位联合拍摄，中国进出口银行上海分行提供金融服务支持。该片是按照总书记“坚定不移打赢禁毒人民战争”的要求，贯彻落实中共中央、国务院《关于加强禁毒工作的意见》精神，宣传当前缉毒和戒毒形势，最大限度地预防吸毒、减少毒品社会危害的影视作品。影片讲述了在禁毒民警、毒贩、吸毒者和戒毒者这些特殊群体中，展开的一场“摧残与关爱、狡猾与智慧、犯罪与正义、血腥与奉献”的较量。该片在拍摄过程中得到了国家禁毒委员会办公室、国家公安部、中国人民对外友好协会和中共上海市委宣传部等各方的大力支持，并已纳入上海市重大题材影视作品目录。

《凤凰花开》是广播影视文化重点出口项目，在拍摄过程中得到了中国进出口银行上海分行的全力金融支持。根据中国进出口银行与国家新闻出版广电总局建立的项目推荐机制，上海分行深入研究《凤凰花开》影视剧的项目特点，结合文化影视企业的轻资产特性，拓宽文化企业贷款抵质押物的范围，形成了以版权质押为主担保方式的金融支持方案，并最终以知识产权质押的创新手段有效支持了企业从前期拍摄录制到后期制作宣传的各项资金需求。对该部主旋律影片的支持体现了中国进出口银行上海分行作为政策性银行，心系社会、服务国家，以实际行动积极落实文化部、中国人民银行和财政部在《关于深入推进文化金融合作的意见》中关于“以创新服务方式加快推动文化企业信贷产品、加大对重点文化产业项目的金融支持”的号召。该笔融资业务开创了中国进出口银行上海分行以知识产权质押为主担保方式融资的先河，为后续金融机构支持文化产业发展开辟了支持模式提供了有益经验。

电影《林则徐》主要记述了林则徐及虎门地区人民抗英销毁烟的历史片段，情节可概括如下：

清朝末年，朝廷任命林则徐为钦差大臣赴广东销烟。林则徐到任后，先体察民情，然后确立销烟方案，之后下令采取有针对性的行动。林则徐是一个具有长远眼光的人，在收缴鸦x的同时，还改良了港口等地区的武器装备。期间，武少龙放走洋人鸦x走x头目，幸而及时被当地渔民抓回，并送交给林则徐查办。也因此，林则徐召开会议，严打不法官民。他还向当地贪官逼要三万两白银修整炮台。尔后，林则徐与英国大使谈判，逼迫查理交出所有鸦x。同年，查理请求英军出战中国。虎门销烟后，林、杨两位大人继续共图抗英赢得民心。不料，有佞臣进言诬陷林则徐，以致皇帝拆散了再一起共事的林、杨钦两位大人。1840年4月，英军进攻广州不利，遂北上。英军逼至天津港，清帝无能，按英方条件撤林则徐换齐曾。随即，在广州出现了千万百姓为林则徐送行的感人场面。无能的齐曾替英军拆炮台、教民兵。待英军再次攻打广州之时，勇将关天培率部下英勇抵抗，在奋战中，他不幸为国捐躯。英方继而强迫清政府发配林则徐到伊犁，可喜的是，在被发配之前，林则徐见证了三元里百姓抗英取得了巨大胜利。

影片中，林则徐等爱国忠良一心抗英救国，他们销毁鸦x、反击英军等壮举，可谓可歌可泣。而在封建统治下，官僚资本主义占主导地位，他们为了自己的一己私利，不惜残害忠良，甚至置民族存亡于不顾，一味妥协让步，最终招致列强侵略、生灵涂炭。而英侵略者正是抓住了清朝封建腐朽帝制的劣根，才得以在中华大地上胡作非为。但在此期间，涌现出的一批又一批的爱国志士，他们使侵略者无法在中国真正长期生存下去，而这也正是我们能走向独立的坚实的保障。

在现今和平时代，林则徐等人的爱国精神依然值得我们大学生去学习。我们要学习其爱国之坚、之深、之远，从实际生活做起培养爱国精神。在矿大，我会努力学好科学文化知识，将来继续深造，立志成为社会主义国家的栋梁，为祖国的繁荣昌盛上出自己的一份力量！

今晚，因为秋雨绵绵，每晚和朋友们的散步活动就自动取消了，打开电脑，上网看电影也很惬意。

《吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约着名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker（混蛋）这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物（给予力量的心灵动物）。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD（注意力缺陷过动症），之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

贾斯汀渴望改变，渴望成熟，渴望战胜疾病，他问父亲是如何戒掉踢足球的，父亲提及这个话题依然十分痛苦，但他戒掉了。尽管儿子一再追问父亲戒除的方法，父亲没有明确的答复，让贾斯汀有点失望。可见父亲内心依然没有戒除，这也是说我们每个人都有自己的情结，我们带着情结生活。

对父亲的失望、对母亲的不信任，让贾斯汀一度沉沦。他在确认母亲和明星并无暧昧关系后，并了解到母亲对患者、对家人无私的爱，他的内心一下子释然了，整个家庭充满了爱的信任。贾斯汀真的长大了，成熟了。爱和信任是家庭幸福的重要因素。

当贾斯汀受到纽约着名大学新闻专业的录取通知书时，父母真诚的祝贺，让贾斯汀感动不已。父母已经接纳了这个尝试青春期吸、蒙上眼睛玩性爱游戏却又毫不迟疑地离开了虚情假意女孩的儿子，接纳了这个患有ADHD却有着优秀的逻辑领悟潜力的儿子，接纳了没有和父母商量却执着追求自己梦想的儿子……

影片的最后，贾斯汀充满激情的奔跑在纽约的街头，纽约接纳了他，这个世界接纳了他，他的新闻主持传递在国家的每个角落，深受大家的好评，尽管他依然是在睡梦里吮吸拇指的年轻人。

最好的治疗效果就是让我们接纳自己，接纳症状，带着症状快乐的生活。（对症状说：我已习惯了和你一齐！）

已是凌晨了，雨还在淅淅沥沥地下着，无论什么样的天气，每一天早上对自己说：“这天是个好日子！”

回归电影，大卫带着找到蓝色仙女的愿望一路冒险着，在机器人屠宰场的九死一生和在欢乐城询问万事通博士企图找到答案，抢了来追朋友乔的警察的两栖飞机到达了没落的曼哈顿。一路上，大卫差点丧命，看着自己的机器人同伴被各种方法摧毁，他心里受到深深的震撼，正因他不一样，他有感情，他有爱人的天性。虽然情人机器人乔曾告诉大卫，他和自己一样，给人们带来快乐，一旦人们失去兴趣，就会抛弃他们，但大卫没有放下。支持他的是唯一那么一点母亲给予的爱的记忆，以及想要回家和母亲团聚的信念。qq女生个性签名

最后在玩具熊泰迪和乔的帮忙下，大卫找到了建造自己的工厂，自己其实是设计师以自己死去的儿子为原型制造的，而且并不是像自己想象的那样独一无二，而是同样是被批量生产的机器人。在打击下他跳入海里，却意外发现了蓝色仙女的雕像。在乔和泰迪的支持下，他与泰迪一齐乘坐两栖飞机到了海里，在蓝色仙女面前一遍一遍的祈求着，期望自己成为真的小孩。令我们想不到的是，这样的祈求竟然持续了2000年。直到这个世界已经没有人类了，高级机器人发现了大卫，并想透过对大卫的研究获取过去人类的事实，他们根据大卫的记忆给他建造了家，而大卫却祈求他们给自己带回母亲。虽然利用泰迪保存的母亲的头发能够把莫妮卡带回来，但是这样凭借记忆带回来的莫妮卡只能坚持一天。但大卫还是毫不犹豫的答应了。在这一天里，大卫成为世界上最幸福的那个孩子，和母亲在一齐就是他全部的愿望，最后影片定格在大卫和母亲一齐躺在床上沉沉睡去的画面。

2000年换一天，在大卫眼里，是那么的值得。我想比较大卫，我们是不是幸福很多，我们拥有的是大卫拼了命想拥有的东西，母亲的爱，独一无二的存在，等等。但我们却总是不满足，在爱里任性着。一句话我们总听到，那些爱你越深的人是那些越容易被你伤害的人。从此刻开始，我想我们是不是就应借机好好审视一下我们的生活，我们拥有什么，我们正因什么而幸福，我们又怎样让我们爱的人也幸福。现代都市人被判定幸福指数随着经济的增长却不断下降，不是我们的生活变差了，而是我们在变好的生活中忘了本性和初心。

这片子绝对是从头到尾一气呵成的毫无尿点的作品

艾尔帕西诺，霍霍，看看他精到老辣的表演，有他在我的屁股就很难挪动了，那一如既往的沙哑嗓音迸发出极有魅惑力的音节，那直指人心的演说般的交心只为了最后拿出那份地产销售单，让人心悦诚服的在支票上写下自己的名字。唯一遗憾的是，这个角色没有太多的亮点，一个聪明不那么惹人厌的经纪

杰克莱蒙，可谓是其中最出彩，人物性格最饱满的角色，年长且业绩不佳，还有一个病中待养的闺女，生活不易。无可奈何的受着年纪轻轻的后辈上司的刁难，背后铤而走险，这刻画的当真入木三分。相信他心中有坚守的一面，但是职业让他不得不低三下四，满嘴跑火车更是家常便饭，不幸的是闭门羹或是谢客行更多些。他做了大单趾高气扬万夫莫当的豪情，一下子在失口之后让人抓了鞭子转为小心赔笑脸，苦苦哀求，两相照应冲突遽然，看得人心有戚戚然。

凯文史派西，这张脸演一个白痴主管，是不是有点不太配，这是多有智慧隐忍的一张脸！！题外话了。他把一个冷酷无情，睚眦必报的小人角色演的真是丝丝入扣，一开始就不愿对帮助过自己入职的前辈杰克莱曼，哪怕是多么低声下气，好言相说，抑或是激愤不已，悲苦交加，从不动心，知道听到利益交换了，才好不避讳的谈起了交易。毫无领导才能缺喜欢到处big mouth，黄了别人的交易。当然，艾尔帕西诺的交易，本身就带有欺诈性，这是后话。不顾同事之宜，落井下石，大义灭亲秉公执法肯定是说不上，即便他的作法在法律上没错，人情味的缺失让人看着十足的卑鄙，无尽的市侩。

片子本身选材在地产经纪，这趟浑水中，残酷的收益机制，编织的各种谎言，为了赚取佣金不择手段，同事之间相互攻讦，算计。资本主义市场中的金钱至上赤裸裸的展露出来，啥时候我们也能来一部如此辛辣直击的电影？

那个社会，一个人可以与你坐而论道，也可以让你迷惑3个工作日到底是多久，一个人可以扮演慈父，也可以是入室盗窃的大盗，一个人因为毫无底气让人骂的狗血淋头，也可以小人得志幸灾乐祸，一个人可以拉帮结派出卖公司利益，却把风险转嫁到别人头上，一个人可以大放厥词秀优越感，更可以直言不讳家庭和道德神马的，都是狗屁

这就是本片让我们看到的扭曲的人性。

美丽人生，什么样的人生才算是美丽的？是前半段顺境得到的幸福，还是后半段在集中营中那一声“早安，公主。”还是再次听到歌剧院里那首催人泪下的歌曲，听到孩子，丈夫那熟悉的声音，知道他们平安的喜讯？我不懂。如果這算是一种幸福，那为何又如此的短暂？“二战”，纳粹党，集中营，突然间改变了那么多人的命运，种族歧视，那一句“狗与犹太人不得入内”，完全将犹太人的自尊践踏到了极点，然而，我们不得不承认，作为一位父亲，基度的行为自始至终都感动着我们，甚至可以说是一种震撼。如果说，爱是一种承担，一种共患难，一种可以为对方牺牲自己的生命，一种责任，那么，基度作为一个丈夫，作为父亲，他足以让我们深刻的理解到爱的涵义，生命中最重要的人，值得我们为他们付出一切，甚至是自己的生命。

在那个烟雾弥漫的年代，那个美丽的意大利城市，早已被战争摧残得遍体鳞伤，在那个毫无人性的集中营，又残害了多少无辜的生命，为了所谓的成功，牺牲了那么多人，2000多度东西抱在手里，是什么样的感觉？会有多痛？

然而作为父亲的他，却从来不会在儿子的面前说一声痛，自始至终，他只知道自己在玩一个1000分的游戏，而奖励就是他梦寐以求的坦克，乐观的基度深深地震撼了我，出于一种保护，通过一个游戏，让自己的儿子拥有了美好，快乐的童年。感动，催人泪下。

爱，真的很伟大。即使已经走到生命的尽头，却依然可以大步向前地过那个箱子，走过儿子的面前，那种夸张的动作，有些幽默，却更多的表现出了一种父爱。基度走了，在那个他等待希望的夜晚。

悲剧始终还是避免不了，还是来了。

从基度的经历可以看出他的机智，勇敢，以及面对困境的乐观态度。真的值得我们学习。生活总是充满了很多困难，可是如果我们勇敢的面对，困难终究会过去的，如果不去克服，困难永远都在，即使困难再大，它也没有给我们宣布死刑，只要勇于面对，终究会有晴天的。

就比如说那些三福的患者，即使他们的人生有缺失，但他们依然可以过得很开心，依然可以开心的笑，快乐常伴，他们可以开心的***，开心的做他们的事情，像个小孩子一样，天真，可爱，在那里，他们可以毫无顾虑的***，跳舞，虽然少了些自由，却也少了很多烦恼。简单，平淡。

而黛丽也正是选择了這样简单而平淡的生活，快乐而幸福。美丽但不完整的人生，虽然有些遗憾，却似乎诠释了另一种幸福。心是幸福的源泉，心中有爱，幸福就会悄悄地来临。基度为爱牺牲，我想即使走了，他也会含笑九泉的，因为他用自己的生命换取了儿子的幸福。

美丽时刻存在，重要的是我们应该懂得发现，幸福不是结果，而是享受的过程。

很多事情真的没有我们想象中的美好，就如我们看到的這部电书一样，我们以为会有一个美好的结局，是个美丽而完整的人生，可是当我们看到的时候，却是个意料之外的结局。或许，只有這样，才可以反映当时那个社会的黑暗。

爱，让很多东西变成了永恒。

爱，让我们在一起。

中国原始先民一直繁衍生活在黄河流域。在数千里的黄河流域，由于气候温和，水文条件优越，有利于农作物生长，先民便定居在这里。所以人们常说黄河是中华民族的摇篮，是中华儿女的母亲河。

可是，几千年来，由于人们滥垦、滥牧、滥伐等恶性开发，引起了水土流失。我国水土流失面积占全国土地面积的15.6%，水土流失最严重的黄土高原竟达到90%!

现在，黄河存在的问题不只有水土流失，更严重的是水污染。随着黄河水域人口增长、经济发展，废污水排放量持续增长。据专家预测，2010年黄河流域废污水排放量将会超过65亿吨。

这些问题如果不马上采取措施进行治理，我们的母亲河将会满目苍痍，造成不可挽回的损失。

值得庆幸的是，人们渐渐认识到了这些问题的严重性，并且开展了“保护母亲河行动”。“保护母亲河行动”广泛动员各级团组织和广大青少年，建设“保护母亲河工程”，开展“保护母亲河行动周(日)”活动，创建“保护母亲河基金”，在黄河流域大力开展植树造林活动，治理水土流失。

看到母亲河的治理得到社会各界的高度重视，我们都感动很高兴。现在我们周围还有不少人，口口声声说“我爱母亲河”“要保护母亲河”，可是还没有做出什么实际行动。我们学生现在就是要好好学习，锻炼身体，长大后用我们丰富的知识和健全的身体为保护母亲河做出贡献!

让行动见证一切!

不要忽视身边的爱——《蝴蝶》观后感（1378字）

学院：文传专业：中文 班级：一班姓名：王雅静

又是一周校选课，我很荣幸自己能选到黄老师的课，不仅上课轻松愉悦，还能经常看电影，虽然很多都是儿童电影，但也因此能让自己停下来，净化一下心灵，返璞归真。这周，老师为我们播放了一部名为《蝴蝶》的法国电影。

这是一部关于亲情的法国电影，一个老人和一个10 岁女孩共同去寻找一种阿尔卑斯山脉中的稀有蝴蝶“伊莎贝拉”，老人为了死去儿子的遗愿，女孩为了寻找失去的母爱，走在同一条寻找的路上。整部片子以寻找来一步步梳理出电影本身要体现的内容，寻找并不是意义本身，寻找的动力和根源——人与人之间的沟通、对亲情的寄托才是这部电影最终要表达的内容，也是要传达给观众的意义。

“伊莎贝拉”是老人疯掉的儿子死前最后的希望，他想看看叫“伊莎贝拉”的蝴蝶，为了儿子，老人成为了一个蝴蝶专家，在山里找伊莎贝拉找了15年，这是一种一年只出现10天的短暂生命，但却被誉为最美丽的蝴蝶；单亲女孩的妈妈忙于工作，女孩受到冷落，所以在没有告诉家人的情况下偷偷钻进老人的汽车去了山里，为的就是看到老人所说的蝴蝶。电影最后我们才知道，女孩的妈妈就叫“伊莎贝拉”，她的寻找，纯粹是出于对母爱的渴望。一老一少在山林中露营，对话，从互相排斥到共同携手，当伊莎贝拉就要到来时，女孩却因为毛手毛脚让它飞走了。虽然我觉得电影最后的结局有点俗套，是以警察抓到老人以为他拐卖儿童最后两家冰释前嫌结束的，但是我认为这部片子所表达的意义和拍摄的景色还是挺值得一看的，毕竟法国电影都是比较有人文色彩的，总看美国大片，偶尔看看这种法国文艺电影还是挺享受的。

这部电影，能够欣赏到老人家里无处不在的各式各样的蝴蝶标本和阿尔卑斯山脉如画的风景。导演还把蝴蝶的所有生物形态和破茧过程都一一展示给了观众，这是电影的一大特色。最令人意想不到的要数老人家里一扇紧闭的门了，在小女孩偷偷打开之后，发现那屋子里竟然是一个精心营造的蝴蝶温室，飞舞着各色美丽的蝴蝶，就像城市中童话里的另一个世界，比阿尔卑斯山脉的天然景色更令人惊叹。

整部电影话语不多，但都耐人寻味，一少一老一问一答，满篇基本都是这样的对话。女孩看到一个男人强迫女友和她共同滑翔来表示爱他时，问：什么叫一根绳子维系的爱情？答：当爱情需要证明时，那它本身就不存在；女孩问：为什么有富人和穷人之分呢？答：平等、自由、博爱的口号虽然叫起来响亮但实施起来却不是那么容易的。诸如此类……人生的经历和哲理就这样在对话中简单清晰的进行了解释，展示在了人们面前。最后的片尾曲也是一老一少的问答歌唱，很可爱、很有趣，这大概是这部影片的又一个特色吧。

不过最后我们还是等待到了伊莎贝拉，就在两人兜兜转转一圈之后，在老人的温室里，一只邮寄来的伊莎贝拉诞生了，两个人的心愿都得到了实现，女孩的妈妈也告诉她“她爱她”。我看到这里，也才赫然明白，这部片子所要表达的意义原来就是，不要忽视身边的爱。当身边的亲人和爱人都还在的时候，要懂得珍惜，不要等到亲人失去了才通过实现当初未能实现的愿望来回忆和遗憾，这是老人给我的启示；要懂得珍惜，不要因为最亲的人在身边就以为他知道自己的心，爱是需要沟通的，也是需要表达出来的，不要让身边的人受到冷落，这是那对母女的启示。爱身边的人和事吧，它会让我们的心里永远驻留着那遍寻不着的最稀有美丽的蝴蝶，让我们不会有遗憾。

近日，慕名去看了《湄公河行动》，在国庆期间推出的电影，传统的表现手法，有卧底，有战，有牺牲，有成就，不一样的教育意义，故事改自于真实事件，也就是发生在2011年的震惊中外的湄公河惨案，影片最大程度的还原了事实真相，也是对此事件中那些逝去的生命的默哀与尊重。历史不应该被遗忘，只有背负着历史前行的民族，才能够更加坚定脚下的路。

看完电影最大的感受就是常年驻守在国土周围的缉毒警察的奉献和国家对于每一位国民无声的爱意。当我们还在生活中抱怨空气环境差，公交太拥挤，人情世故凉如水时，殊不知我们所拥有的安定的生活是多少仁人志士所苦苦支撑的。侠之小者，济困救贫；侠之大者，为国为民。因为有了国家这一强大的后盾，13位被冤死的中国船员才能够沉冤得雪，不至于在死后还要背上误会的恶名；因为有了缉毒警察，卧底的默默付出，一个个操纵毒品市场、杀人放火的毒枭才能够落入法网，得到应有的惩罚。所谓上帝的归上帝，凯撒的归凯撒，大致便是如此吧。

电影中印象比较深刻的还有便是毒品与暴力对于孩童心性的影响，明明还应该是天真烂漫，调皮捣蛋的年龄，却要被训练成一个个无情的杀手，两个孩子在玩俄罗斯手的残酷游戏，身边一群年龄相仿的孩子在欢欣鼓舞，一个孩子失手被杀，周围的孩童表情各异，但唯独没有惊恐与哀伤。他们的眼里是对逝去的生命极度的漠视，因为没有得到过爱，也就无所谓仁慈。更不必说那些试图反抗毒枭，不愿意种植毒品原料而被斩断手臂的村民了。

地区发展的不平等，孩子的成长也就不平等，安定地区的同龄人也许此刻正在父母的怀里撒娇，而他们却要遭受毒品与暴力的种种折磨。在面对孩子般的杀手时，警察犹豫了，因此他失去了一条腿；在忽视孩子所可能带来的杀伤力时，整个指挥部被强力炸药炸了，为了打赢这一场战，我们中国付出的代价远远不止13条人命，但是我们还要坚持，因为他代表了中国这样的一个决心，只要是中华儿女，不论她在世界的任何一个角落，她的人身安全、财产安全都被国家母亲所时刻关心与保护着。那些在战争中逝去的生命，是为了保护更多的无辜生命，悲剧的发生固然令人心痛，但更为重要的是要遏制更多类似的悲剧发生，苦难本身是没有价值的，是我们的反思行动才让他有了价值。

电影中的卧底警察方新武最后死在了国外，死在了自己的工作岗位上，在外面漂流的太久了，久到一个卧底的身份直接取代了完整的他，当被问到如果此次任务完成，会不会选择回到中国，而他的一句话则表明了自己的态度：这个落网了还会有下一个。魔鬼是永远不可能消失的，正如光明的背面必定是有阴影。但我们还是要心怀希望，勇敢的迈出前进的步伐。

看了天堂的孩子这部电影后脑海中就对何为身处天堂，何为幸福有了新的定义，明白天堂其实并不是遥不可及，而在无意识中自己已身处天堂。

因为家里穷，阿里不慎丢失妹妹的鞋子以后无法直接告诉父母所以只能拜托妹妹瞒着父母穿自己的鞋子上学，在他们穿一双鞋子上学的期间，阿里和妹妹都不让父母知道，正常上学而遇到了很多麻烦。妹妹先是很害羞穿那一双大的，又脏又旧的球鞋，后来又因忙着换鞋给哥哥在奔跑中把那双过大的球鞋掉落在急流的水沟中，幸好被好心人帮忙捞了起来。她每次经过卖鞋的橱窗我都能从他的眼睛里看到对鞋子的渴望，这使得在看电影的自己也涌生出一种无力感，仿佛自己就是她，多希望能得到一双新鞋子或者找到旧鞋子也好啊!而哥哥阿里这是接二连三的迟到，差点面临退学叫家长的处境，每天都焦急的等待着妹妹，希望妹妹下课后能快点赶回来和自己换鞋子……

我一直就在为他们纠结担心着看着电影中看到了一丝希望，父亲因为听说别人到城里当园丁而赚到了钱于是他打算带着阿里去碰一下运气，那时我就在想，妹妹的新鞋子有希望了，可是事实终不如人所愿，他们没赚到钱，爸爸反而还受伤了。无奈之下我只好继续祈祷希望奇迹发生，所幸后来“奇迹”终于发生了，不过是阿里自己创造的奇迹，他求老师让他参加跑步比赛并向妹妹承诺一定拿到第三名从而把奖品鞋子送予妹妹，在比赛中阿里拼尽全力，最终得到了第一名，这结果真让人哭笑不得，不过看着阿里那快哭的脸，心里还是一阵失落，我知道他没做到对妹妹的承若，他很难过。

阿里回去了，妹妹看阿里的样子也知道没新鞋子他很生气，而阿里也垂头丧气到的脱鞋并泡在水里，突然奇怪的事发生了，鱼儿都涌向阿里，我想，鱼儿是在安慰阿里吧。影片最后还是没让自己失望，我看到阿里的爸爸已经买了新鞋子给他们兄妹俩，虽然很遗憾看不到阿里他们兄妹俩看到新鞋子的表情，但是也已经足够了。

而自己看完影片以后也在反思，他们所追求的的东西是那么简单，他们所追求的的幸福也那么简单，而我们随时处于他们所追求的幸福中却从不满足，总觉得幸福离自己太遥远，要求总是过高，从而使自己过的很不快乐，其实幸福就在自己身边，简单就是幸福!因为不过于奢求，所以容易获得快乐!

电影，是一个个的故事，感人、悲伤、快乐、愤怒，都浓缩在短短的两个小时中。透过电影，人们建立起一座座心的桥梁，分享那些相同的情感、相似的想法。也许就是如此，电影被人们深爱。我，爱看电影。

记得那堂历史课，老师跟我们分享了她最爱的一部电影──埃及王子。这部片，也随着影像一幕幕的发展，变成了我的最爱。这部片改自出埃及记，电影中描述一位原以为自己是埃及王子的希伯莱人──摩西，带领族人走出埃及、拥抱自由的感人故事。电影的一开场，炎热的太阳、繁星的劳动，不管是老的、小的、强壮的、虚弱的，每一个希伯莱人都在辛苦地建造金字塔，用他们生命微弱的气息唱出内心的绝望、痛苦和信仰。才看到这，我的泪水已伴着他们的汗水留下。

跟随着摩西，我震惊、痛苦、悲伤又重新找到了希望，少了宗教的色彩，多了感动的音符。每一首歌、角色之间的牵绊、矛盾、冲突和他们对于自己信仰的坚定都使我动容。整场电影，悲伤的泪、喜悦的泪、满足的泪、感动的泪占据了我的眼和我的心。当摩西和他的族人终于到达那流着奶与蜜的土地后，除了感动和快乐，我的心浸在知足和感恩中，更多了一份对生命的感触。

“人生中的痛苦和快乐没有什么，而是你将它化成为什么。”电影中有个人对摩西这么说。也许，今天一切是那么不顺、那么灰暗;但在我们的心中，我们可以继续相信、相信希望，那，是别人怎么也剥夺不走的!这场电影，让我重新认识历史、认识生命、认识希望。

没有没完没了的煽情，跟风式的怀旧和忆青春。有的是对遇见和分离的正常的描述以及都市男女对感情的态度和看法。没有烂俗主题：永恒和唯一，有的是成年人的理智与平和。遇见了不扭捏造作，该放手时决不拖泥带水。无论什么时候都懂得不要和自己过不。再说演员，ZHL自是不必说了，站在那就是风景，更何况人家演技还是杠杠的。ZL气质真好，一出场就是女神范。其他几个演员也长得颜值也高，连客串的都是知名度较高的演员，这也是这惊喜之一。看到一半的时候，我想各个方面都不错，最正常不过的爱情，不是更容易产生共鸣吗？为什么正常的戏都不火，都没票房。

剧情4星，颜值5星，CP感5星，音乐5星， 剪辑3星。这是看到开头时的想法。但是看完后只剩觉得总分就只有3-3.5分。剪辑和编剧真让人抓狂。巧合法运用得当是技巧，滥用就是无脑。西班牙小清新《在人海中遇见你》讲的也是遇见的故事，但人家处理得多自然，当然也有bug，但一点也不影响观影。泛滥的巧合，还时不时刻意提醒观众，让毫无新意的剧情更加无悬念。一马平川到简直可以不用往下看了。但不得不说台词还是不错的。平淡的剧情，平淡的剪辑。让它只能成为可有可无的kill time 节目之一。白白浪费了那么高的颜值啊，心塞。

对于明星，从来都不狂热。顶多就是刚看完剧的那几天花痴一下，看看演员的专访，过后便无多大感觉。但是却很佩服ZHL,。英俊的外表，万年不变娃娃脸。还完美得找不到bug。（当然所有人都是有缺点的）或许唯一的bug完美得不太真实，完美得遥不可及。就像中学时代暗恋的学霸，只敢遥望背影，偷瞄侧脸，带着些许悸动和不安。是的，那张脸总是那么让人入戏。当年在电视上看到《BRTW》，觉得真是浪费一张偶像脸，这么帅不演偶像剧，真可惜。后来看他的采访，知道在拍之前就有老师教舞蹈，后来跳得好国标，有时会在拍戏现场跳舞。想起他说，一个演员不要总是挑大戏，要挑好剧本。而这是他在错失一部很火的戏后说的。几年后，另外几部戏也让他越来越火。睿智的人不仅知道自己想要什么，更知道自己该要什么。看了很多关于他的采访，感慨只有这么努力踏实的人才能走得这么远。拍的大部分戏关注的不仅仅只是收视，更多的是一种体验，收获出收视和人气以外的其他东西。

谈及雪藏总是轻描淡写；多年来背井离乡，能很快地适应环境，并根据环境改变自己，却不会因此改变初心。不禁想，他应该在充满爱与关怀的家庭中成长。因为只有爱，才能超越时间和距离，直达心底而不会降温。在任何圈子，人脉往往比才华更重要，但是安静而不好交际的他却能一步步走到今天，个人的情商和人格魅力应该很强大吧。

我们能从一个优秀的人身上发现有那么多的优点，但却一往往个也学不来。真悲哀。“如果有天，我们湮没于人潮，庸碌一生，那时因为我们没有努力要活得丰盛。”嗯，如果你没有过上想要的生活，那是因为努力得不够。

下面是小编为大家分享的一篇《同桌的你》观后感作文，看到《同桌的你》，就到想起曾经和自己坐在一起的同桌，你的同桌是什么样的呢?更多观后感作文尽在。

每一个坚信着永远跟未来叫板的英雄，都是烈士。

还没有老去就缅怀青春似乎已经是我们这一代人的通病。从《那些年》到《致青春》，多少荷尔蒙喷满荧幕，又有多少眼泪浸湿纸巾，但哭过之后几番感慨我们的生活依然要继续，有条不紊。而《同桌的你》在今年的青春电影中有些不一样，男主角摆在讲桌旁的座位，或许你犯错时也被罚坐过;女主角爬到三楼砸破玻璃让男主角逃出隔离楼，或许你也这么明知是错却义无反顾过;你或许没有遇到和兄弟一起追的女孩，没有遇到过青梅竹马至成年的发小，但你总会有一位同桌，帮你削过铅笔，也刻过你的橡皮，给你传过纸条，也打过你的小报告。

《同桌的你》刚开始有些类似台湾电影《女朋友男朋友》，把一个时代的少年成长浓缩于一个校园，在一个体制大背景下演绎属于青春的小感情，高晓松显然是把他所能想到的关于青春的细节都杂糅进影片，一见倾心妹子、做多少分钟情人、窃听女生宿舍、开房复习四级、堕胎、洋学生浴室群架、离国后分离，并把握时间点切入入美大使馆游行、911、非典等。高密度叙事，明快狂欢，却舍弃《毕业生》式逃婚，沉重煽情。在这个青春题材已然泛滥的市场，能有这样一部作品哼着你熟悉的曲调、讲着你经历过的年少，其中总会有一些镜头精准地戳中泪腺，照进我们内心最柔软的部分，猝不及防。

周冬雨最好的一场戏是十年后的酒席，她烫着成熟的发型，故作姿态地拿出女主人的架势，却在林更新一句话之后全面崩溃。她抬起头，咬着唇，一滴泪就恰到好处砸在观众的心上，砸得生疼。像心疼曾经的自己，像心疼初恋的那个女生，像心疼一个蹲在街边哭泣的初中生。记得她哭着说，林一，我们谁都没有错，我们谁也不欠谁。对啊，谁也不欠谁。多少曾经以位永远的感情最后败给了时间，但最后我们也都可以释然，因为在纯粹感情这场博弈里，我们始终势均力敌，即使每一步都走错，至少每个人都问心无愧，爱过。

林一曾经不懂责任伤害过周小栀，却不知道自己错在哪里，周小栀为两人描摹的未来蓝图到最后却因为挫折而放弃，只留林一独自漂洋过海。十年之后，他收到她的婚礼请柬。最动人心魄是林一在婚礼上臆想出的奔跑，与十年前两人逃离非典楼一样把青春彰显得流光溢彩，手上牵着最爱，身后是兄弟相助拦住所有阻碍，当象征囚禁的大门被再次重重关上，仿佛前途又是有你有我还有光。

但是，故事的最后是她面对神父在教堂承诺：“我愿意”，他坐在观众席只是握紧了手里的口琴。高晓松不再年轻了啊，我们都不再年轻了。其实故事最好的结局就该是这样吧，花开两朵，天各一方。让值得回忆的人和事，就只住在回忆里吧。

因为所谓浪漫，就是没有后来。