《唐山大地震》电影观后感（汇总20篇）

《假牙》

乐红爱上了她的老师林传真，林大她十八岁，他是她的老师、偶像、爱人——他几乎成为她的全部，假牙观后感。背负了很大的道德压力，他们结婚了，他们的生活很幸福。然而,爱情是否可以取代夫妻日常生活中的一切,他们真的可以幸福一生吗？

乐红爱上林传真是在中文系走廊里，那时他们刚刚搬进新建成的教学楼，林传真从办公室出来，看到乐红站在教室门口。林传真算不上美男子，他长着一口整齐的白牙，那天他见乐红直直地望着他就笑了一下，露出了他的一口白牙。乐红觉得他嘴里飞出一道阳光，把她晦暗的大学生活照亮了。

牙齿，这个象征物从头到尾贯穿全文，它代表着女主人公的爱情观和婚姻生活。

当牙齿是洁白而真实的时候，她的爱情是充满阳光和确实的；当时间慢慢推移，男主人公慢慢老化，当爱情开始褪色时，牙齿开始出现了缺口，而我们开始需要用“假象”来填补，使它看来似乎仍是青春美丽，这时候婚姻也开始有了漏洞，而他们用携手散步显示他人来填补，观后感《假牙观后感》。

当婚姻建筑在外人的评论和眼光，当美丽的外观建筑在假牙的虚幻中，虚伪的假象便在滋长，他不是不理解，她内心对他老化的鄙视。但只是一件推翻不了的事实，他只好血淋淋的在她的同学们面前，打碎她制造的假象。

爱一个人时，我们往往只爱他们的美丽和青春，我们无法接受他也会变衰老和丑化。她想与时间对抗，而她营造的假象却如此不堪一击。他在众人面前卸下假牙，展现真实老态的他，令她感到难堪而无法接受。她爱的，只是当年那个有着洁白真牙，充满才气的他，而不是日渐衰老，在人生道路上走下坡的他。

当他风华正茂，英气风发时，她用轰轰烈烈的爱情，硬是把他移植。从外遇到离婚，从假发到假牙，他似乎一直采取被动姿态，所以当一切激情归于平静，他开始怀疑，自己一生变得否如此平淡，一切是否值得？

男人，在遇到事情时也是善于推卸责任的。回头一想，人生境遇一切被她牵着鼻子走，一股怨尤，却找不出真实理由来恨她，只好让自己更加恶心丑化来报复她。

他恨的到底是什么呢？是的，人是会老的，20年的差距，我们当年用轰轰烈烈的爱情来填补，现在为什么不能正视我的老态并欣赏我的智慧，而要用假发假牙粉饰太平？你想弥补的是什么？你想粉饰的是什么？是铁铮铮的事实？是你内心的不安全感？

但是男人毕竟是幼稚的，他把问题真实的摊在那，他只会颓废的躺在那，自己却不知如何收拾。

乐红的出走到回归并没有给双方的现况带来更深的反思或是突破，唯一牺牲掉的是女儿的成绩和眼泪。起初因为外人的眼光而离家（假牙），后来更因为外人的眼光而回家（为了和校长避嫌），回家后第一件事是打造一付更昂贵的假牙，粉饰更厚的假象。然而问题并没有真正解决，只是对双方的期待值降低了，对于过去的坚持更容易妥协了。

我想，这就是中国式的婚姻吧！

给我印象最深的是《爱国少年》这个故事。故事内容是这样的，一个贫穷意大利青年从小就被卖到戏班子，受尽了对待，一次，戏班子到西班牙，他趁机逃了出来。在意大利领事的帮助下他登上了开往意大利的船只，与一群来自世界各国的达官贵人坐在二等舱中。船上的乘客们了解了他的遭遇后十分同情他，纷纷给了他一点钱。正在他庆幸有了这些钱就可以吃一顿饱饭时，他听到了那些给他钱的乘客在侮辱他的祖国意大利，于是那个小男孩就把这些钱愤怒的扔了出来，并高声吼道：“我不要说我们国家坏话的人的东西!”读到这里，我不禁为这个小男孩宁可挨饿，也要维护自己祖国尊严的行为而拍手叫好。

我由此想到不少这样的爱国者。南宋名将岳飞，他少年时就立志“精忠报国”，为了祖国为了人民忍辱负重，他含冤而死;边防叔叔，为了领土的完整，不怕流血，牺牲，赶走了入侵我国边境的侵略者多少体育运动健儿，为了让五星红旗能高高飘扬在赛场的上空，忍者伤痛，奋力拼搏……他们的爱国热情激励着无数国人奋发向上。

我们从小就应该以他们为榜样，树立爱祖国的思想。爱祖国，平时应体现在爱人民，爱集体，关心同学，爱护公物，学好本领，将来也像他们一样，为祖国增光添彩。

故事生在抗日战争时期的一个大山沟里，讲述了一群正义的中国人民与外贼抵抗，剿灭侵略者的故事。其幽默搞笑的表演令人忍俊不禁，在捧腹大笑之余，我深深地为他们英勇的`行为叫好，被他们大勇无畏的精神所感动。我陷入了沉思：

这部电影以幽默的语言和搞笑的动作向我们呈现了一的历史史实。翻开中华民族的史册，从各种不平等条约的签订，到八国联军侵华，再到1937年日本鬼子践踏到中国这片土地……一百年来，中华民族被侵略、被侮辱、被欺压，被戴上“东亚病夫”的帽子……侵华战争，多少无辜的中国人被屠杀，被蹂躏，直至日本到此刻还不承认南京大屠杀的史实。为什么?因为中国清朝的闭关锁国，政府的软弱无能，自不量力，更是因为中国的落后，贫穷才处处受人欺压。“落后就要挨打。”中国历史的所有屈辱不正印证了这句话吗?

为了使我们的祖国不再受欺侮，为了不再发生战争中那些血腥的事件，为了使南京大屠杀的杯具不再上演，我们就务必振兴祖国，是祖国更加强大。梁启超说：“少年强则国强，少年兴则国兴。”我们这一代的青少年是新世纪的曙光，是建设祖国完美未来的期望，我们的努力奋斗，关系着祖国的振兴;我们的刻苦学习，关系着祖国的富强!

历史为我们敲响警钟：知耻而后勇!新一代的青少年，同龄人，让我们努力吧，为了我们的祖国而奋斗!

前些日子，学校组织我班同学让学生家长带去艺轩影城观看了一部爱国主义影片——《勇士》。

影片主要讲的是红军战士与国min党经过一场殊死搏斗争夺军事要地泸定桥的故事。

1935年5月，红军战士们历尽千辛万苦来到大渡河，但是，大渡河边却只有一条船。一条船运几万红军战士要运到猴年马月，更何况后面还有几十万敌人在巴望着把几万红军战士们消灭呢！这时，中央发来电报，限红军三天之内拿下泸定桥。红军战士们忍饥挨饿，日夜兼程，还要一边与敌人战斗一边行军。半路上，有许多战士们倒下了，但是面对困难和艰险，红军战士们毫不畏惧，勇敢向前冲。最后一天，战士们一日行军两百四十里终于来到泸定桥。经过激烈的战斗，勇士们终于拿下了泸定桥，光荣地完成了党中央交给他们的任务。

现在的孩子一点苦也吃不得，就说我吧！现在天冷了，早上都七点了还赖床不起，起来又说衣服穿得不舒服，还说早餐不丰富，挑这拣那的。遇到困难就退缩，我们应该学习战士们英勇无畏，遇到困难永不退缩、勇往直前的精神，今后我会用行动来证明我是可以有精神的，否则我们对不起英烈！

三月三，跟朋友去电影院看了Lasse Hallstrm所导的《一条狗的使命》。

在场观看的每一个人都是看着看着哭了，哭着哭着就笑了，即暖心又虐心。看完已经好几天了，可是脑中总是时不时出现主角贝利出现说的话，它在想着活着的意义是什么，为什么要活着。活着的意义，一个很古老的问题，一个一直没有答案的问题，可是却总能让我陷入沉思。有人说，活着就是活着，哪来的意义;有的说，活着就是来吃喝玩乐享受的;也有的说活着就是要跟马云马化腾他们一样出人头地。各种各样奇葩的答案层出不穷。我总能听到长辈们说，好好读书，考上好的大学，出了社会才能找到一份好的工作，拿高薪，出人头地，争口气。或者，努力工作，赚大钱。我问了位长辈人为什么活着，他说：赚钱生枯燥无味活。我又问为什么要赚钱生活?他说为了活着一条狗。我想这就是答案?活着就是只为了赚钱生活，而赚钱生活又只是为了活着?周而复始，循环反复。

我把答案跟朋友说。她笑到：这样活着岂不是枯燥无味，又很累

我反问：那你说说看为什么。她沉默不语。我看着她，或许有点明白了，活着也许是为了相遇。遇到我们想要遇到该遇到的人，遇到我们想要珍惜的人――家人，朋友，伴侣。亦或者是一种使命，伴着他们与自己走完一生。

今天我们看了一部新出版的影片，它的名字叫做“怪兽大学”。

电影说的是一个小怪兽，他名字叫麦克，他有一只大大的眼睛，头上长了两个小犄角，所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱，看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天，他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司，那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门，那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了，麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。

麦克上大学的时候，校长就想让他退学，麦克听了天天在家看书，暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力，麦克和他的团队得到了惊吓冠军，由于长毛破坏了游戏规则，他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作，那就是进入怪兽公司，从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂，他们进步非常快!

从这部影片中，我明白了一个道理：一个人只要有梦想，肯努力，并且坚持不懈，就一定会有梦想实现的一天。

这是一部很有故事情节的电影。我想先讨论故事情节，再从心理学的角度来分析一下主人公的病症。这原本是一个巨大的骗局，虽然是既被骗钱又被骗情，却看不到被骗后通常会有的咬牙切齿与痛不欲生的悲伤。这倒应了中国古代的两句经典古语：“螳螂捕蝉黄雀在后”以及“不义之财不可取”，结果反而成就了皆大欢喜的结局。火柴人——美国俚语，说的是那种让你掏心掏肺外加掏钱的骗徒??一个厉害的火柴人，即使他手上只有一盒火柴，他都有办法用高段的骗术，夸张火柴的效能，并且让一堆人捧着现金抢着向他买火柴。这就是本部电影名字的来源。从这一点上看，与营销案例中关于“如何把冰卖给爱斯基摩人”颇有些相似之处，因此才有了罗伊的那句话：“我从不使用暴力，人们都是心甘情愿给我钱的!”

罗伊(尼古拉斯·凯奇)是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档法兰克(山姆·洛克威尔)联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。这次哥儿俩又精心策划着一起新买卖，此时却有一个名叫安吉拉(艾丽森·洛曼)的14岁少女闯入了他们的生活，并彻底搅乱了罗伊原本井井有条的世界。安吉拉自称是罗伊失散多年的女儿，一直备受强迫症折磨的罗伊心里又惊又喜，他努力想成为一个平凡的好爸爸，弥补过往失落的亲情，但安吉拉的出现也让不习惯与人相处的罗伊，几度濒临抓狂边缘。更糟的还在后头，劲爆女儿发现父亲赖以维生的“职业”后，竟对骗徒生涯发生浓厚兴趣，她苦苦哀求父亲让她加入骗子这行，但罗伊拒绝了。

《盗墓笔记》是南派三叔写的一部奇幻冒险小说，最初是姑姑介绍给我看的，我在四年级的时候就在手机上看完了，一共有八部，后来还看了《老九门》。电影《盗墓笔记》的监制是南派三叔，但编剧并不是他，这个戏跟原书关联度不是很高，可以说是新编的一个故事，甚至比鲁迅写的《故事新编》和传说相比的改动还要大。

豆瓣给电影的评分不高，但这部戏是今年暑期档当之无愧的大热门，票房很好，我甚至看好他冲击冠军，昨晚我去看了这部电影的IMAX版本，视觉效果相当赞！观众的确很多，热度不亚于《寻龙诀》！

由于电影《盗墓笔记》导演是香港的李仁港，李仁港的特点是擅长拍武侠片，例如以前他拍过《赵子龙之见龙卸甲》、《鸿门宴》、《西域雄狮》，所以《盗墓笔记》中的超人张起灵成为一个武侠大师，一点都不奇怪，这就是李仁港的风格！

电影《盗墓笔记》要是和《寻龙诀》比盗墓专业技术，比剧情，是比不过的，要是比美工，还算各有千秋，因为李仁港就是美工出身的导演，对道具要求很高，做工讲究，这是盗墓片必备的基础，例如片中收藏盗墓笔记这本书的书柜，就做的很霸气！还有那个倒计时钥匙做的也很精巧。不过说到被盗主人的美丽程度，盗墓笔记的西王母——蛇母，就比寻龙诀的杨颖扮演的契丹公主差远了，这个蛇母是印度演员，她曾经在金喜善和成龙演的《神话》中出现过。这个蛇妖真的没什么魅力，不知道为何她能迷惑那么多波斯武士，最后她想迷惑面瘫井柏然，显然是一厢情愿。张起灵对吴邪都不会动心，怎么会对她动心呢？

由于电影剧情天马行空，破绽百出，不顾逻辑地横冲直撞，堪比去年的神剧《速度与激情7》，导演为了掩饰剧本的差劲，只好在演员身上寻找炒作亮点，对，那就是鹿晗的井柏然的奇异友情！大家如果去看这部电影，一定会对鹿晗深情款款的眼神记忆深刻，张起灵这位面如冰山的大侠几乎都被他撩倒了！鹿晗负责演一个考古爱好者，也是盗墓新秀，除了吹箫，他别无所长，就这样一个人，还敢多次大言不惭地对井柏然说：“放心，有我罩你！”所以他演的吴邪是一个天真无邪的喜剧角色，为紧张的探险活动起到了调剂作用，让大家能及时放松一下情绪，再接着跟随他们探险。

这就是探险小说的必备要素，李仁港和南派三叔一定都是古龙的粉丝，古龙早就塑造了这种探险二人组的黄金组合模式，二人组中，一个是无所不能的超人，一个是负责插科打诨缓解紧张、偶尔也能拯救男一号的打酱油男配角，就像陆小凤和花满楼，楚留香和胡铁花，以及三叔笔下的张起灵和吴邪。

我很喜欢这个类型的探险小说，电影没有小说恐怖，反而更加喜感，这是一部非常棒的爆米花电影！

今天，我观看了《全国大学生同上一堂疫情防控思政大课》，这次课让我深受感动。清华大学艾四林、中国人民大学秦宣、北京师范大学王炳林、中央财经大学冯秀军四位教授从中国抗击疫情的具体实践、疫情大考告诉我们什么、我国历史上的防疫斗争历程、战“疫”里青年责任与担当四个方面授课，发人深醒真可谓是让我们青年一代享受了一堂灵魂上的洗礼。

2020，是一个多么美好的年份，在人们还沉浸在2020年2月2日对称日的浪漫时，却传来武汉新型冠状病毒感染肺炎疫情的消息。

安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。从武汉到全国，疫情的最新信息时时刻刻拨动着我们的心弦。在这场没有硝烟的疫情阻击战中，我们看到了最美逆行的背影。

84岁的钟南山院士再次挂帅出征，在第一时间奔赴武汉;全国各地医务工作者立下请战书，按下手印，紧急驰援;习做出重要指示，要将人民群众的身体健康和生命安全放在第一位，我们再一次见证了祖国的强大与中国速度。他们是夜空中最亮的星，用自己的身体力行、全力以赴，将希望传递给每一个中国人。

这不禁让我想到，在2019年，四川省凉山州木里县境内发生的森林火灾。凉山州消防支队指战员和地方扑火队员共689人在海拔4000余米的原始森林展开扑救，却未曾料到受风力风向突变影响，林火爆燃，熊熊大火迅速席卷整个山林，27名森林消防指战员和3名地方扑火人员失联。

也许我们无法将这些最美逆行者的名字一一诉说，但不管是医务工作者还是消防官兵，他们本同我们一样，也为人子、为人母，有着自己的家庭和幸福。但当他们穿上隔离服的那一刻，他们代表的就不仅仅是自己，更代表了祖国赋予的使命。他们有的与我们年龄相仿，但危险降临时，他们没有丝毫的犹豫与退缩，把生的希望留给别人，他们舍小家顾大家的为民情怀无不令我们为之动容。

新型肺炎疫情是一场没有硝烟的战争，更是一场输不起的战争。从疫情出现到现在，全体党员干部乃至所有人民群众都将当前时期作为打赢疫情防疫战的关键时期，船到中流浪更急、人到半山路更陡，我们唯有不忘初心、牢记使命，团结奋斗，持续发力，以坚定的理想信念、强烈的政治担当，全面贯彻坚定信心、同舟共济、科学防治、精准施策的要求，在危难时刻挺身而出、英勇奋斗、扎实工作，始终同人民想在一起、干在一起，万众一心、众志成城，与广大人民群众一起打赢疫情防控阻击战。

昨天下午，我和爸爸妈妈一起看了《别惹蚂蚁》这部电影。

这部电影讲了一个小男孩被别人欺负后用水冲垮了蚂蚁窝，还用脚踩到了好几只蚂蚁，因此，蚂蚁中的巫师造出了能让人变小的药，跑到小男孩耳朵上，在里面滴了一滴，小男孩就变得和蚂蚁一样小了。巫师把他带到蚂蚁窝里，蚂蚁女王说让小男孩也成为蚂蚁家族的一员，小男孩答应了。后来，他和蚂蚁们一起打败了专门杀蚂蚁的大烟鬼。最后，那个巫师给了小男孩解药，又让他变回了人形。

这部电影让我明白了几个道理：我们被人欺负了，不能把气发泄到别人身上，而是安慰自己让自己强大起来，强大之后并不是欺负别人，而是不再让别人欺负自己。另外，我还明白，我们不能恃强凌弱，以强大欺负弱小，也不能以暴制暴，以暴力解决问题，因为暴力是一种很不好的习惯，暴力还可能被打伤，甚至打死。最后，我明白了，人多力量大，只要人多了，力量就大，人多了才能想出好的主意，俗话说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，也是指人多力量大。别惹蚂蚁观后感---团结力量大动画片别惹蚂蚁观后感

由英国导演爱德华执导的科幻怪兽3D电影大片《哥斯拉》已经于今年5月中旬在北美公映，据报道上映首日以3850万的票房开创2014年北美首日票房新纪录，并以9320万美元创下北美本年度首周末票房冠军，《哥斯拉》是怪兽电影史上一部里程碑式。

影片讲述了因制作核能而产生的哥斯拉和穆透的故事。强大的公母穆透醒来后更具非凡的破坏能力，它们的存在震惊了世界，也给整个世界带来毁天灭地的灾难。这是人类面对自然界的巨大力量而完全无法抵抗时，全民同心试图战胜巨兽的感人故事。

影片伊始，描述了日本东京一核电厂内，工作人员在正常地忙碌着。突然不知原因的地震引发了辐射外泄，几分钟后，美国工程师乔？布罗迪目睹着妻子死在自己眼前，他只能无可奈何，泪流满面，与妻阴阳两隔，但他坚信这场核辐射事故绝非人为，本意坚决查出真相，却被日方逮捕坐牢十五年之久。

十五年后，乔出狱，和已经是海军军官的儿子福特一起，再度前往当年日本的废核电厂管制区寻找证据遗物，如今，这里用超高压电缆困住了一个巨大的穆透蛹（大蝙蝠？）。工程师芹泽通过和乔的交流和磁片资料，一致认同是这个以吸收核辐射为生的怪兽穆透巨蛹造成了当年那场核电厂事故。此刻，监视屏上显示，穆透活跃的频率越发频繁。终于，穆透发出电磁脉冲，瘫痪了研究所内的电子设备，冲破了围困它的电缆，破茧而出，毁坏了大半个研究所，混乱中乔受伤身亡。

挣脱后的穆透，毁了东京后直奔美国夏威夷，此时美国军方在太平洋周边动用了飞机、舰艇和人力进行防御部属，但人类的武器根本无法抗衡穆透的破坏力，恰巧此时检测到有“哥斯拉”苏醒的回应，工程师大胆设想需借助“哥斯拉”的威力来消灭“穆透”。

原来还有一只雌穆透muto潜在美国内华达州，以拉斯维加斯附近的核废料场维生。当与在日本的雄性穆透“联络”后，欲在旧金山会合繁殖后代，影片中可见这两只“穆透”相见时的亲吻镜头，巨兽也相亲相爱呢。苏醒后的哥斯拉“侦测”到穆透的活动后，沿太平洋一路直追到美国旧金山，直到两只穆透muto在旧金山相会，哥斯拉从水中一跃而起，与死对头决一死战，但哥斯所到之处，巨大的尾巴可荡平几十层的高楼。美军打算以核弹引诱穆透，再以穆透引诱哥斯拉，欲借核弹爆炸同时杀死三只巨兽。然而运送核弹头的火车被穆透的巨爪几下就掀翻到了峡谷里，而剩下的核弹在海运中被雄穆透抢走，送给雌穆透，当作穆透幼体们的食物来源。

哥斯拉和公母muto酣战着……福特等人发现了被穆透抢走的、即将爆炸的核弹，为减少对人类的伤害，他们带往一公里外的港边引爆，与此同时福特发现了muto的幼体，用石油将其全数烧尽。而母muto看到自己的婴孩被烧成灰烬大怒，发疯般欲杀死福特，哥斯拉趁势吐出了两团巨大“火焰”，重击母穆透，飞来救援的公穆头则被哥斯拉甩起的巨尾打死在大楼上，因巨大的撞击力导致大楼坍塌，哥斯拉也被大楼埋没，倒下前人性化地和福特四目相对，消失在烟雾中。

此时母穆透醒来，想摄取已运到港口的核弹辐射，并张开巨口将几位美国军人吞入口中，场面惊人，而福特想借此时机，把运输核弹的船开往海上，却又被雌穆透发现，就在福特举枪打算“死战”时，是苏醒的哥斯拉阻止了穆透对福特的袭击，扒开雌穆透的嘴巴，朝穆透口内发出了超巨火焰，()烧焦、熔断了雌穆透的脖子，哥斯拉将穆透的头扔入海中，朝天发出胜利的吼叫后缓缓倒下。

运出海外的核弹引爆，福特和妻小团聚，哥斯拉再度醒来，对着天空吼叫后，再次返回到大海。

整个影片中，我最爱看三只巨兽是将东京塔、帝国大厦、金门大桥等标志性建筑摧毁的视觉效果场面；哥斯拉与穆透MUTO海陆空作战的场面镜头；欣慰哥斯拉竟然拥有人类的情感，用温情的眼神凝望人类盟友，在最关键时刻拯救人类，而义无反顾地为人类排忧解难，否则，即使是今天强大的美国也无法对抗如此巨大的兽王对人类的破坏，然而，哥斯拉却“不计较”功与名，功成隐退，潜回深海，可谓真正的超级英雄。

虽然哥斯拉战斗力惊人、勇猛无比，穆透破坏力巨大，但作为娱乐的科幻，偶却没有觉得它可怕，反而觉得它们都萌态十足、可爱，这些与人类命运息息相关的庞然巨物，“真实”地在观众身边出现，让人恍惚置身其中，这高超的3D效果和超萌的巨兽表演，绝对是值得一看的影片。

初读《傲慢与偏见》还是在初中，当时不仅是为达西和伊丽莎白的爱情故事而着迷，更是被真实有趣的英国乡村中产阶级日常生活和美丽的田园风光所吸引。几年之后，再此翻阅，对书中所展现的社会大背景以及人物的性格有了更深的理解。

《傲慢与偏见》写于18世纪后期，此时英国正在进行工业革命，社会各阶级之间已经出现了很大的矛盾，但作者简·奥斯汀并没有通过描写大规模运动之类的来展现这些社会矛盾，而是选择在她生活的英国乡村这个小环境下，描写伊丽莎白与达西，简与彬格莱，丽迪雅与威克汉姆，卡洛蒂与柯林斯这四桩婚事，表达自己的婚姻观，通过讽刺经济利益对人们恋爱和婚姻的影响来展现社会矛盾。最令我印象深刻的是故事开始时，自私势力的贝内特太太对彬格莱的吹捧，她重点不在于品行，外貌，学识等，而是兴奋于彬格莱5000英镑的年收入，这是多么滑稽可笑啊。还有威克汉姆为了钱财诱骗达西的妹妹私奔，从这些小切入点就可以深刻反映出当时社会金钱至上的不良风气。

达西的傲慢到底从何而来？从表面上看，是因为他出身优越，相貌仪表堂堂，年收入又颇高。而我认为，这是由当时的阶级矛盾决定的。在第一次舞会上达西不愿意与乡村的姑娘们跳舞，看不起她们其中的任何一个，甚至美丽的伊丽莎白也被他拒绝。到后来达西和彬格莱的姐姐对简与彬格莱婚事的阻止以及独断专行、自私自利的凯瑟琳夫人对伊丽莎白与达西婚事的阻挠。所谓的“上流社会”对在乡村生活的中产阶级的歧视，特别是柯林斯对凯瑟琳夫人那阿谀奉承，虚伪愚蠢，奴颜婢膝的惺惺作态，无一不反映出阶级差距造成的深刻影响。而作者简·奥斯汀本人是英国乡村中产阶级的一员，并且终身未婚，书中描写的社会生活状态正是对她自己生活的真实写照。具有鲜明的时代性。

这本书描写的社会生活十分有趣，人物更是性格各异，栩栩如生。我最喜欢的是伊丽莎白。伊丽莎白是作者心中完美女性的化身，她的美貌虽不及姐姐简，但她具有过人的胆识和果敢的气概。柯林斯为了更理所当然地继承贝内特家的遗产，于是向美丽的伊丽莎白求婚，伊丽莎白理智地判断自己的情感，果断地拒绝了求婚。在凯瑟琳夫人来询问她与达西的婚事时，她不惧地位的悬殊，阶级的差距，勇敢的表达自己的内心。这些片段都使我不由自主的喜欢上了伊丽莎白。但同时她的偏见也使她和达西的感情走了一些弯路。我们常说：不可以貌取人。但其实在生活中这一点很难做到，就像伊丽莎白对达西的偏见一样，威克汉姆軍官，英俊潇洒，玉树临风，又平易近人，幽默风趣。与达西的傲慢，不善言辞比起来，确实表面上要好很多。谁又能想到这位英俊的軍官竟然是个恩将仇报的无赖赌徒，而看似冷血的达西却是个善良助人的绅士？就连聪明的伊丽莎白也被威克汉姆光鲜的外表给骗到了，听信谗言对达西产生偏见。这也教会我们一个道理，在了解朋友时，万万不可被外表所迷惑，要深入了解其人格，从多方面了解朋友。并且，朋友要自己去感受，从第三方了解到的情况并不一定是真实的。

男主角达西也十分有个性，他从小就受到良好的教育，他慷慨大方，助人为善，是英国贵族的典范。他面冷心热，虽然看起来冷冰冰的，拒人于千里之外，但他的内心充满了爱与仁慈。在威克汉姆挥霍完遗产，想拐骗他的妹妹离家出走从而获得金钱的情况下，达西还能宽容大度的原谅他，并且给予他金钱，实在是仁至义尽。达西在被伊丽莎白拒绝后，了解到了伊丽莎白的妹妹丽迪雅和威克汉姆私奔，在贝内特家面临危机的时刻，他不计前嫌，亲自到伦敦与伊丽莎白的舅舅一起寻找丽迪雅并商量计策解决问题。而这一切他都没有告诉伊丽莎白，这种不求回报的爱深深打动了我。俗话说“金无赤足，人无完人”，达西的傲慢他最大的缺点，达西第一次向伊丽莎白求婚时不仅倾吐出他对伊丽莎白的爱慕之情，同样也滔滔不绝地吐露自己的傲慢心情，并且谈得毫不逊色。他觉得她门第低微——他是降格要求，是家庭方面的障碍，使得理智与情感发生冲突。他说得热情激动，好像是他自贬身价之故，不过这却不大可能对他的求婚有利，他流露出来的胜券在握的神情更是火上浇油。对于自尊心强烈的伊丽莎白来说，听到这番告白是愤怒高于惊喜，自然少不了对达西的斥责。这也是文中最有意思的部分，把达西的那份傲娇毫不保留的表现出来，让人忍俊不禁。

相较于伊丽莎白和达西的个性，简和彬格莱两个人的性格则有很多相同的地方，他们都没有主见，听从他人的安排；并且都较软弱，不善于反抗。彬格莱因为姐姐们和达西的劝说，中途放弃了自己对简的爱慕，离开的乡村。而简在面对彬格莱时也是犹豫不决，羞于表现自己的真心，导致两人错过了许多机会。好在最后两人在达西和伊丽莎白的帮助下认识到了自己的真心，重新走到了一起。我们也许会讨厌简和彬格莱这种羞于表达、无主见的性子，但在生活中，拥有这种性格的人不在少数。这类人往往在生活、学习、工作中不突出，易随波逐流，易受他人鼓动影响。而他们要做的就是寻找到自己的目标，认清自己真正想要的做的是什么，并坚定的走下去。

合上这本书，仔细品味一番，我看到了什么？理智、人性、尊严、爱情。

当看到凶残的日本军官放肆地在长达六个星期的南京大屠杀中，不择手段地杀害我们的南京同胞，人们在惊慌而逃，很多人难以幸免于难，三十多万同胞惨死在日本鬼子的屠刀之下时，我的心里感到一阵阵的难受。

不过我们中国人都是有骨气的，就像那梅花，从不在冰雪中向恶势力或者强者低头，它依然在大雪中凌寒独放。我们中国人也是具备这样的品质的。当日军俘虏了我们的一批军队后，日军鸣枪下威，要求中国军队起立，几个日本鬼子挎着枪陆续走了上来，准备扫射。但中国军人都握紧双拳，他们脸上带着愤怒，带着无助，带着悲愤的神情，他们都不向日军低头，他们都不起立，因为对于他们来说，起也是死，不起也是死，他们就拿起自己的骨

气跟这些日寇们拼了，他们就这样与日军僵持着。日本军官被这一场面惊呆了，手持机枪扫射了几个人，只听见死者的家属抱着亲人冰冷的尸体痛哭。突然一个男的带头矗立起来了，他就是被日军俘虏的军人中的一员，或许，他不想再听见无辜的人们凄惨的声音，或许他起立是为了表达中国永远都不会是缩头乌龟。小孩也勇敢在走了出来，人们都起来了，向日军走去，只见人们一齐高呼：中国不会亡，中国万岁……。天空中回荡着这悲壮的声音，最后，他们都牺牲了。

但是，他们没有为我们中国人丢脸，人们记住他们是中国人，甚至在他们临死前也不忘高呼：中国成功，中国不会亡。这句话给予我极大的震撼，因为这句话透露了中国人民是多么热爱自己的国家呀!

电影真实地反映了那一段历史，那一段让人屈辱的历史。旧中国国势衰微，中国成为别国欺负的对象。要使这段历史不再重演，我们这代人就应该努力学习科学文化知识，以不断增强祖国的综合实力，为祖国的安宁和繁荣富强作出自己的贡献。

由周迅主演的蒙牛微电影《霾没了》于近日上线，作为首部心灵环保微电影，本片讲述了一个尖酸刻薄的企业女高管在霾中找回自我的故事，剧情虽然简单，但内蕴发人深省，能引发诸多的“漂”一族的共鸣，特别是“北漂”一族，因为这里有时不时的铺天盖地的霾，简直可称东方雾都，微电影深刻揭露了在重霾之下依然坚强生存的社会众生相。

北京的霾固然严重的，但在这座“霾都”生存的人们，更难摆脱的是“心霾”，那些笼罩心头压力沉闷的烦恼与困苦，另类与世俗，改变着每个人的生活状态，也改变着人与人之间的交流。《霾没了》的片名颇能引起异议，究竟是欢天喜地喜大普奔的“霾没(mei)了”，还是沉沦黑暗永无晴日的“霾没(mo)了”，这是一个严重的“出发点”问题，也是一个终极的“宿命”问题。

或许周迅所扮演的女高管钱雪漫，能代表一批当下年轻人的心态，他们来自四面八方，为了一个共同的“奋斗”，开启了在帝都的打拼之路，这里春有黄沙秋有酷热，夏有骄阳冬有寒风，一年四季的雾霾说来就来，赶都不走。霾一来，整个城市昏黄一片，虽然人影憧憧，但竟非似在人间，地府情境不过如此，更严重的是，霾中的可吸入颗粒物对人类身体的戕害，更使这“毒雾”让人闻“霾”丧胆。

雾霾之下，心“霾”更甚，就如片中周迅独白所说，这个城市改变她太多，几乎忘了当初的模样。节奏快、压力大、工作环境恶劣、竞争机会匮乏……诸多的职场问题与生活艰辛，是横在帝都打拼人心灵的另一块无形的霾，而这种霾几乎无时不在，摧毁心智，压榨灵魂，如果说现实的雾霾伤害的人类的身体，那么这些内在的“霾”则戕害着人类的心理，最终结果是如我们每天可见的，人人如行尸走肉，冷漠、尖刻、猜忌与扭曲，成了人与人之间的隔阂之源。

周迅在片中的角色足够尖刻，身为企业高管，对手下员工总是呼来喝去，毫不尊重，即便在员工遭遇重大变故的时候，也没有施舍任何同情心。不仅如此，对写字楼里的工作人员，也极尽嘲讽和猜疑之能事，完全是一副“泱泱天下，舍我其谁”的架势。尽管这个女高管极品的有些极致，但她身上的好多暗黑点，还是反映了当下很多现实存在的问题，她只是一个更集中的典型化体现而已。

《霾没了》的心灵鸡汤效应，是本部作品的最大价值之一，当梦中的恶魔出现，要抓钱雪漫去遥远的恶境之南的时候，事情渐渐有了一丝一丝的转机。其实，《霾没了》不能算是一部魔幻般的都市成人童话，毕竟恶魔出现的时间都是在梦中，相对于钱雪漫有神怪潜入脑海进行恐吓式的救赎，我更相信她自己内心善良力量的觉醒，让她开始放下事业的纠缠，开始用心来观察身边的一切。

钱雪漫这种通过自醒，并融入整个有爱的世界的举动，或许也是微电影出品方蒙牛所倡导的“只为点滴幸福”的品牌主张吧，如果每个人都珍惜生命中的点点滴滴，奉献力所能及的点点滴滴，终能汇成一股强大的力量，让这个世界更美好。即使天上的霾还时不时回来，但心中的霾既然散去，应是摆脱了更沉重的负担。我们无法驱散北京天空的霾，但是我们可以让心灵和身体得到解脱，首先让自己无“霾”，点滴的美好就是幸福，每个人都可以做到的。

电影《别惹蚂蚁》讲述了一位个子矮小的男孩在受到同伴们的欺负后，将怒火洒向小蚂蚁，结果自己却被微缩成蚂蚁般的大小。在蚂蚁王国，被罚做苦工的小男孩通过与蚂蚁们的共同生活，最终领悟到了人生的真谛。

蚂蚁在人类的面前，显得多么的渺小，人类的一根小指头就能将其置于死地。但是弱小的蚂蚁却给了我们人类最理性的思考，让人类懂得了如何团结，如何尊重生命，如何学会包容。

一根筷子易折断，十根筷子抱一团！

当小卢卡斯被同伴们欺负的时候，便将怒火洒向小蚂蚁，他用火力强劲的水枪射击蚁穴，让蚂蚁们无家可归。面对卢卡斯这样强大的敌人，娇小的蚂蚁并没有畏惧，而是在蚁后的有力组织下，蚂蚁们听从指挥，团结一致，迅速解决水患，并严厉惩处水患制造者——卢卡斯。这可以看出在一个集体中，如果大家都“个人自扫门前雪，休管他人瓦上霜”，那么蚂蚁王国是很难战胜敌人，更别说守住自己的家园。

尊重生命，也是尊重自己！

大千世界，无奇不有，大自然赋予人类强大的力量，并不是要我们去欺压弱小，以强凌弱，而是要我们懂得珍惜，学会尊重他人，尊重生命。卢卡斯因为比其他同伴个小，所以经常遭到欺负，同伴在每次欺负卢卡斯之后还说：我个大，你个小，言外之意就是个大的可以欺负个小的。受气的卢卡斯于是将怒火洒向比自己更加个小的蚂蚁王国，因为他认为自己个比蚂蚁个大，可以欺负它们。但没想到的是，蚂蚁们——人心齐，泰山移，遇到危险不害怕，派法力壮大的蚂蚁巫师佐克亲自出马，将人类小孩卢卡斯变更成蚂蚁一般的大小，最终战胜敌人。卢卡斯正是不尊重生命，不尊重他人，将大自然赋予人类的强大力量用来欺压其他的弱小生命，使得自己也变成蚂蚁，还被罚到蚂蚁世界做苦工。

学会包容与接纳！

卢卡斯摧毁了蚂蚁王国，当他被带回蚂蚁王国时，蚂蚁们并没有立即将他处死，而是在蚁后的命令下，小卢卡斯被罚做了蚂蚁世界的苦工。但更多的是，在蚂蚁们的包容、理解、关心下，小卢卡斯学会了和蚂蚁一起生活，一起工作，并相互团结，相互帮助，彼此之间还成了要好的朋友。蚂蚁们的包容、接纳和理解，也让卢卡斯明白了更多的人生道理。

再回到现实中，面对着竞争激烈的社会，面对着强大的竞争对手，面对着全球变暖、自然灾害的频发，面对着曾经我们久久不能释怀的事、不能容纳的人，我们是否也该思索下？在一个集体中，或许我们缺乏的不是智慧不是勾心斗角，更不是尔虞我诈，而是团结的力量、尊重的美德！而在人生的旅途中，我们缺乏的不是功名利禄，不是以强凌弱，而是一颗包容的心，一种积极向上、不畏艰难险阻的精神！

我的家乡在长春，长春一年四季的景色非常美丽，我爱我的家乡。

我的家乡四季很迷人。

春天，天气渐渐地暖和了，温暖的阳光照耀着大地。迎春花开了，一片片金_的花瓣张开了笑脸，好像在迎接春天的到来。柳树抽出嫩绿的新芽，小草从的面钻出来，湖面上的冰融化了，他们给大地换上了绿色的新装。

夏天的景色更加美丽。葱葱茏茏的白杨树上长着密密层层的枝叶，像一排排强壮的哨兵在放哨。南湖开满了荷花。一朵朵含苞欲放的花骨朵，好像画家的斗笔，蘸上了粉红色的颜料。开放的荷花，有的展开两三瓣，有的全部展开。粉红色的花瓣中露出一丝_的花蕊和嫩_的莲蓬。翡翠般的荷叶露出清晰的叶脉，像一个个大圆盘浮在水面。一阵微风吹过湖面上泛起一层层鱼鳞般的波纹。荷花荷叶随风飘动，好像亭亭玉立的少女翩翩起舞。

秋天到了，天气凉爽了。柳树的叶子由绿变黄了，一片片树叶飘落下来，像一只只蝴蝶在空照翩翩起舞。松树、柏树、杨树向一排排坚强的哨兵排成整齐的队伍站在秋风中，依然那样翠绿。绿油油的小草由绿变黄了，枯黄的小草在秋天种吹拂下像一块块软绵绵的大地毯。

冬天，是一个快乐的季节，是一个冰天雪地的季节。小朋友们在冬天里嬉戏、玩耍。有的小朋友打雪仗，有的堆雪人，还有的滑雪橇。雪人站在雪地上很可爱，它们高兴地看着小朋友做游戏。冬天下着鹅毛大雪，天地都变成了白色。我爱冬天。

怀着深切的缅怀和钦敬之情，我饱含热泪观看了电影《焦裕禄》，看的我泪流满面，热血沸腾，感到世界是那么精彩，人性是那么美好!焦书记那高大的形象依然萦绕在我的脑海中……

40年风雨变迁，40年沧海桑田，中华大地却依然记着焦裕禄这样一位共产党人的名字，他的故事，已经深深地烙进了人们的心中，他的事迹感动了整整两代人! 片中患有严重肝病的焦裕禄凭着一个共产党员坚定的信念，一心为偏僻穷苦的山区兰考，为兰考人民过上好日子，鞠躬尽瘁的工作。忘记了妻子、儿女更忘记了自己.强烈的责任感和使命感，使焦裕禄心甘情愿地牺牲自己和幸福的家庭。吴县长派人分给他二斤大米，这在当时来说相当的珍贵，可以让家里人吃上几顿香喷喷的饭。可他却一点也没动，让家人原物奉还。他带头废除了干部生活调节费，为补助一些一辈子任劳任愿而犯所谓的“错误”去别的县买米。因此遭到了无所事事之人的诽谤和中伤。但困难并没有吓倒他，反到增强了改变兰考穷困面貌的决心。每当他的肝病发作，疼痛难忍时，他就采取了独特的治疗方法“压迫止痛法”用茶缸、抽屉或者桌角顶住腹部来减轻分散身体上的疼痛。在一次考察中，他的旧病复发，一阵一阵的肝痛使豆大的汗珠不断的从额头冒出，承受着巨大病痛的却不哼一声。

这是多么刚强的性格，多么顽强的意志，多么韧拔的气节。

他是艰苦朴素的典范。身为县委书记,身上没有官气、阔气，一件旧大衣是他御寒的唯一之物，他吃的是窝窝头，小咸菜，他的儿女和老百姓一样挨饿受穷。

他是群众利益的代表，他坚持生活在群众之中，和群众同甘共苦，哪里最艰苦，哪里就有他的身影他是优秀共产党员的典范，他从没有考虑过个人的成败，从没有考虑过自己的得失，更没有为求什么政绩而去弄虚作假。在他身上体现出了一个共产党员的风采和不怕艰难困苦，不畏流血牺牲的，锐意进取，廉洁奉公的高贵品质!

焦裕禄同志的事迹给予我新的感受，新的启迪和新的振奋，使我再一次认真思索着人生的真谛，人当怎样活着?我们要做一个怎样的人? 作为一个生于80年代的独生子女，我生活在优裕的环境中，从来没有体验过贫穷和饥饿，但今天 我感谢革命先辈为我们指明了生活的航向，树立了前进的路标，让我明白了人生的意义和自己所追求的目标。为此，我将以焦裕禄同志为学习的榜我们当不畏困难，艰苦奋斗、求真务实、实事求是，脚踏实地做好每一件事。我们要以强烈的时代责任感和历史使命感，发扬焦裕禄精神全心全意为人民服务，不向困难低头，不断开拓进取，在任何环境下，都要做一个高尚的人，一个脱离了低级趣味的人，一个有利于人民的人。

自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁

——浅谈电影《青蛇》的灵动之美

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”秦少游的一句词，很多人都喜欢用它来形容电影《青蛇》的那种如诗如画，如梦如幻，缥缈灵动的意境之美。而在我看来，却也是十分妥帖的，一句话勾勒出温婉缠绵的烟雨江南，恍惚间耳畔如传来幽幽的古琴声，流光飞舞的水面之上楼阁林立，少年书声朗朗：“春城无处不飞花。”沐浴于月色之下的白蛇妖娆一笑，霎时间花雨飘零，桃色漫天。

美，由此处而始。

在我看来，《青蛇》的艺术审美是远远胜过于它的故事与内涵的，而我对它的钟情也在于此：一种从骨子里透出来的美感，不同于《画皮》的精致雕琢，更多的是自然的灵动与超凡脱俗的飘逸。

徐克早期的片子大多都拍得超脱，但是最空灵的，应该要属《青蛇》。将李碧华原着的妖冶诡谲展现得淋漓尽致，融合了《倩女幽魂》的飘逸凄美，在此基础上，平添几笔游弋的灵动，将整部片子拍成了一轴转动的画卷。

《青蛇》太美了，我想表达的太多，以致不知如何下笔，思来想，就挑三样影片中随处可见的东西来说吧。

先是雪纺。影片运用了大量的雪纺与轻纱，加上大风鼓吹，让人觉得飘逸轻盈。二蛇的造型应是张叔平最具特色的代表作之一吧，在此且不提那经典的昆剧式的片子头，单说二蛇的衣裙，清一色雪纺纱，柔软的质地足够轻盈，行动间水袖飞扬，裙摆翩翩，加上戏曲的念白，王祖贤和张曼玉演得入骨的媚态，真让观者觉得娇柔似水，媚若无骨，步履移动间似缥缈的画影，灵动异常。

而白蛇的屋宅更是虚幻飘逸得不似人间。雷楚雄是我挺喜欢的一个美术指导，他在布置白府的时候确实是很聪明的，用大幅飘扬的雪纺代替冰冷生硬的墙壁，或随风荡漾，或缀地轻垂，四周烟雾缭绕，衬着芭蕉翠竹，松霭红莲，灯光从后面打过来，阴影透在纱帘上，宛若一幅水墨画。这是一种随意的，写意的美，美得灵动自然，丝毫不觉矫揉造作。这便是，明明同出一人之手，为何《画皮》的布景那般精致用心却仍旧远远比不上《青蛇》的原因。

然后我要说的便是“水”。若要营造出一种灵动的氛围，又怎能少了水？影片的片头便是潺潺的流水，水上漂过流荡的青纱。如果细心一点，便可发现这个片段是截自青蛇和法海打赌的那一场戏，天真妖娆的青蛇在水中极尽魅惑，绿色的裙带逐水漂流，一切都是流动的、荡漾的，包括法海那蠢蠢欲动的妄念。

二蛇的出场是伴随着淅沥的雨声的，不论是在紫竹林里以蛇身替产子的村妇挡雨，还是初次幻化成人形后在屋檐上缠绵戏雨。白蛇更是利用了一场以酒化之的倾盆大雨来制造与许仙初次偶遇的机缘。

江南除了烟雨，最让人印象深刻的便是小桥流水。流水在这部影片里的出场率是极高的。同一条河，白蛇在水中邂逅了许仙，少年少女于此间夜放荷花水灯，青蛇和盲道士在水上斗法……导演甚至还觉得意犹未尽，将小桥流水也搬到白蛇的府邸，于是白府便有如悬于荷塘之上的水榭楼台。

水波荡漾，光影流转，水与光的结合是最富灵动诗意的。而我要说的第三点便是光影。影片对光影加以巧妙的利用，营造出一种灵动的美感。白蛇初见许仙之际，躲在暗处笑意盈然，月色衬着粼粼的水光，半明半灭地打在她素白的脸上，漫天都是飞舞的花瓣，整个画面唯美至极。许仙第一次至白蛇家探访，二人相对而坐，暧昧调情，背景是大幅雪白的轻纱帷幔，灯光将或疏或密的竹影投在帷幔之上，仿佛宣纸上一杆杆林立的墨竹，风吹动帷幔，竹影随之晃动。画面中明明无月，却让人如见朦胧月色，明明寂寂，却让人如闻风声。

荷塘里水声潺潺，雾霭缭绕，明灭的光影斑驳地打在飘扬的帷幔上，这三者的巧妙结合，将白蛇的屋宅虚化得如同仙境，空灵得不惹尘埃。

除此之外，我还不得不提一下《青蛇》的配乐。这部影片的配乐堪称香港电影史上的经典，雷颂德和黄沾天衣无缝的配合为《青蛇》增色不少。古典而空灵的旋律将整个氛围烘托得如同虚烟一样轻灵缥缈，时而欢快地跃动，时而委婉地抒情，声音和画面和谐地相融，镜头配合着音乐旋律有节奏地快速转换，达到一种极为灵动的艺术美感。

我不知徐克是否是因为主角乃蛇精的关系，而有意将这种灵动贯穿于她们出现的每一个画面，从二蛇荡漾的褶皱纱裙而起，至她们柳腰款摆的身姿，眄睐的妩媚神情，再至江南飘摇的浓烟雾雨，随处可闻的流动的水声，摇曳的光影，白府里翻飞的帷幔，袅袅的檀香，以及与每一处情节都配合得天衣无缝的跃动的旋律……从画面到声音，从色彩到布景，从人物造型到道具，竟是无处不美。

“自在飞花轻似梦”，年少时读秦少游是这句词，以为这已足够轻灵，直至看了《青蛇》，才知何谓真正的自然灵动之美，美得这般超凡脱俗，像濯清涟而不妖的红莲，一面冶艳，一面空灵。

其实本来是想借这部片子谈谈美术指导对于电影的重要性，可能是我个人看东西偏重于审美，所以对艺术更感兴趣，觉得一部有价值的好电影，应该是更富有艺术性的，即便是商业片，只要能巧妙合理地对美学加以利用，一样可以有艺术的价值在里面，做到即叫好，又叫座。

已经上映的电影《金刚川》，口碑持续下滑，那么是怎样的原因让大部分观看过的影迷打出低分呢?在电影即将要上线的前期，宣传做的很到位，加上又有实力派演员的加盟，由管虎、郭阳、陆阳监制，所以大众对这部电影的期待值很高。

作为商业性质的电影，它仅用两个月便与观众们见面，整部电影明显是快节奏的，上映后，首日的票房成绩还不错，但后来心有余而力不足，票房和口碑皆在下滑，大家对它的评价也是各不一样，影迷给差评的原因，只因为这部电影的观感枯燥无味，有些镜头重复率高，一点没有大片的质感，用四个角度讲述一个故事，不处理好细节，观众便看不下去，叙事风格的拍摄手法极为重要，一旦没交代清楚，全影片的连贯性也就没了。

种.种迹象来看，电影结尾拍的真不好，完全的高开低走，烂尾了，即使有张译、邓超、吴京、欧豪等有热度的实力派演员，都没救活这部电影。制作时间太短，有些细节便容易被忽略，情节的不严谨，单纯的为感动而感动，观众们是不会买单的。现如今电影市场很大，可如果持续出不大好的片子，再拍出来的电影，也容易失去民心。

一：深讨拍摄

《金刚川》的题材不错，不过整体看下来就一句话——不会拍。主要是一个生态问题，近几年好看的不多，票房高说明不了问题，就电影本身水准而言，还差点火候，票房高有的是靠情怀买单，靠题材只能暂时成功。

二：文化

电影是历史文化传承，拍得不好是一方面，能拍，能过审，能上映，是关键，就如同那些抗日神剧一样，给观众的印象，特别是给年轻一代的印象，好像是日本人被虐了一样，这次居然有美军被感动，放弃轰炸的情节?

这个电影如果推迟到明年的这个时候有足够的时间去打磨剧本，基本上也只能搞成快餐了! 而且这种展现方式也是第一次尝试，绝大多数人都不适应。

第三：内容问题

看旧版上甘岭MV不过几分钟，泪都掉下来，而金刚川，印象最深的影评就是，美国人终于放过我们了，仿佛我们的胜利，是因为敌人的仁慈，可现实是仁慈从未出现，他们使用了一切他们能使用的现代化武器，金刚川也重现了英中赞歌，但是说实话，没有老版王成激烈战斗的背景，金刚川只看到了武器代差下的无力感，作为主旋律电影，却不敢讲主旋律的故事，大伙自然不买账

总的来说，中间重复内容太多，志愿军是一支纪律严明的部队，剧中却大搞人性化，过分美化侵略者的人性等等，导致了《金刚川》的失败。

看电影之前，我对《花木兰》的期待很矛盾。一方面，马楚成这两年的成绩单实在让我无法觉得他是个靠谱的导演，并且可以驾驭好这个题材；另一方面，我真的、万分的，希望花木兰这个角色，能带给赵薇一个公正而诚恳的评价。不管别人怎么看，我始终认为她是个被低估的演员；即使《画皮》好评如潮，我也不觉得那是她最好的发挥。在我心里，《情人结》和《姨妈》才是她的水准。

结果，在电影开始的那个镜头里，我的第一个矛盾就被解决了。Vitas同学以和整个电影氛围十分不搭调的气质，一袭雪白站在西北荒漠上敬业的对着口型迎风流泪满嘴沙，然后镜头一转，这海豚音王子居然是传说中的男宠……大哥，难道你也是没钱了就跑到中国演演电影么？！整个电影就这样莫名奇妙的开场了，简洁明快，开门见山，不到十分钟，花木兰已然“旦辞爷娘去”了(电影里没娘)。

说实话，电影的前半段我看的要比后半段舒服，因为那是典型的“马楚成作品”：节奏明快，剧情简单，台词轻松，还有不少笑果。即使这个电影就这么进行下去，或许我也不会觉得有什么奇怪，无非是多一部《剑蝶》(当然水平要高一点……)，只是会遗憾赵薇对花木兰投入的感情罢了。可是坏就坏在，所有人都知道这电影是必然要转型的。几次宣传场合，马楚成话里话外都是家国天下，怎么可能让花木兰就只是和费小虎比比眼睛大小呢。

于是在急转直下的半小时里，整个《木兰辞》基本被还原了。“万里赴戎机，关山度若飞；朔气传金析，寒光照铁衣”，原来诗中关于花木兰的军旅生涯就这么二十个字，而电影里也没费什么劲，几仗打下来，花木兰就成了将军。

能想到么，看到这里我真的很失望。花木兰已经走到了这里，那么在接下来的一个小时里，她还要有什么成长？在看电影之前，我始终把它想象成一个女人的史诗，因为用脚趾头想想也知道，这样一个女人，她在军队里有多艰难，她在战争中有多么渺小和无助。花木兰之所以成为花木兰，我觉得，不是因为她可以在成千上万的士兵面前发号施令，不是因为她可以得道多助，而仅仅是因为她是一个女人，并且她有勇气、毅力和气魄，在那样一个不属于她的环境中生存下来。在我看来，这种渺小的生存才是最伟大的。

所以对于电影后半段的剧情，说实话我真的是不喜欢。我不喜欢太宏大的家国情怀，不喜欢那么多符号一样的主题元素被堆积在电影中，也不喜欢那场潦草的高-潮戏。或者是马楚成太钟爱这个题材，也或者是他太不了解自己的特点。总之就是看的到导演的努力，却也看得到他的力不从心。大场面调度不好(估计也没钱……)，室内戏又拍不出紧张激烈，倒是花木兰杀了门独后和文泰四目相对的时候，以及最后两个人相忘于江湖的时候，隐约让我想起了我每看必哭的《星愿》……

当然我以上这些，并不是说《花木兰》有多差。其实凭心而论，在最近的国产电影中，我想《花木兰》即使算不上多优秀，但也在平均水准之上，何况还加入了导演演员那么多的心血和诚意，为此我也愿意鼓掌。其实有《木兰辞》做基础，《花木兰》怎么也不会太差，只是如果要出彩，必定要在诗词之外找到一个闪光点。而《花木兰》令我失望的也正在于此，因为我实在不愿意看到这个“闪光点”居然是一段俗套而多余的爱情。诚然陈坤这一次确实演得很好，可我却觉得，假如把这个角色去掉，这电影会更加好看，也更有力量。难道花木兰就那么需要一段爱情么，难道一个女人要成长要强大，一定需要一个男人告诉她这样那样吗？难道她真的需要在过尽千帆还要来一句，谢谢你文泰吗？花木兰敢于代父从军，已经是超出常人的魄力，怎么到了军队里，成长为一个统领千军的将军了，却反而连面对死亡的勇气都没有了呢？即便真的要把花木兰成长中的障碍设置为她作为女人的软弱，那么我想，一个费小虎，足够让她长大和面对一切了。

所以我只能说，电影存在的问题是出自编剧的苍白和导演的力不从心。可能花木兰这个人物千百年来被赋予了太多的美德和希望，每个人又都对她有某种情结，于是她成了道德楷模或者圣女贞德。但在我心里，即使她在战场上总是躲在最后，她依然是个英雄。其实编剧中有一点我很喜欢，就是对花木兰她爹的改动，不是个手无缚鸡之力的老人，而是仍然留恋战尝希望保家卫国的汉子。这一点对花木兰的性格铺垫很重要，让这个女孩的举动有了一脉相承的气质。

我想无论每个人对电影有什么评价，对赵薇的这一次表演，应该都会有目共睹吧。以前我总吝啬用赞美之词评价她的表演，《画皮》好评如潮我甚至还泼过冷水，但这一次我真是很激动的在看完之后就打电话传播她演的有多让我感动。当然我不会用那么多类似于有层次、有感情之类的词评价她，我只是真的在电影中，彻底的忘了她是赵薇……这对于我这样一个后妈是多么不容易的事……其实最感动我的，是她和柔然公主对话那一段，虽然那句“对于你的xx(想不起来了，反正就是和平的愿望)，我很尊重”让我差点笑常那一段她不漂亮，也没什么光彩，对手戏的那个貌似年纪还没有我大的小姑娘一脸青春洋溢，眨着无辜的大眼睛努力表演这个公主的深明大义，却不抵蓬头垢面的赵薇，一句历尽沧桑的“我也只是个女人”。

我也只是个女人呐。《花木兰》我很欣慰的一点，就是没有让她多么刻意的去模仿男人的动作和神态。而电影虽然给了她女儿身，却有意无意的还是让她成为了一个“男人”。再矫情一点儿的话，听到那句台词的时候，我脑子里想起的绝不是银幕上那个角色的12年，而是那个替角色说话的演员的12年。其实她也只是个女人呐。一个女人的肩膀会有多宽阔呢，一个女人的内心可以有多强大呢。我想，这个问题的答案，导演不知道，但是赵薇知道……

2月13日，我在家看了一部红色电影——《井冈山》，感触非常深。《井冈山》这部电影讲述的是老革命家在的带领下开辟第一个农村根据地，与蒋介石国民党反动派进行不屈斗争的故事。

看了以后，我非常有感触，老一辈们为了解救劳苦大众，抛头颅，撒热血，献出了自己宝贵的生命。就因为有了他们的付出，才有我们今天的美好生活。作为新时代的儿女，我们不应该忘记他们，不应该忘记那艰苦的岁月。我们今天可以享受丰富多彩的生活，而在那时，有多少和我们同龄的孩子却挑起了革命的重担，不惜自己的生命，为我们换来了幸福的今天。我作为一个团员要继承革命前辈的遗志，争取成为一名共产党员，为祖国、为人民献出自己的一切!

最近有很多思考，突然觉得世界的广阔，过去的大学两年生活是虚度的两年，没有认识，没有思考，是活着，没有生活……什么是生活？人在迷茫时，看看电影或许会带来启发，最近看了不少经典电影，尤其是昨天晚上看了(风雨哈佛路)，感受颇多。

在女主角莉斯身上，我看到了一个追求亲情的，渴望父爱母爱的孩子，这是整部影片给我最大的震撼。或许大多数人看到的是一个贫穷女孩如何克服生活的困境，通过自身的努力来改变自己命运的故事。可是，不管是在电影开头莉斯无怨无悔甚至逃学只为照顾吸毒，有精神拨那个的母亲，还是在电影的最后，莉斯说她愿意用她的纽约时报的奖学金和哈佛大学学习机会来换取她的完整的家。甚至她开始改变也就是她明白她必须做出选择的那一刻也是在母亲去世之时……其实，对我们来说，什么是最重要的？对莉斯来说，父母的爱特别是母亲的爱是她最渴望的，虽然父母是“瘾君子”，可是她始终还是爱着他们，她觉得父母是爱她的，虽然他们忘记了。这让我看到了一个孩子对父母无私的爱，在面试的时候，莉斯本人也意识到她母亲像她的孩子，是她一直在照顾着自己的母亲。在我看来，这份爱虽然伟大，却也是一个枷锁，束缚着莉斯，明明有能力读好书，改变命运，却因为要照顾母亲而放弃，等到母亲死了，才真正冲破束缚，改变自己的命运。爱的两面性在这里完全的表现出来，一面是人性的需要，一面却是束缚、枷锁，这就带来了人生的抉择，我们究竟该如何对待这份爱？

再说说影片的主体，女孩的命运是艰苦的，悲惨的，换成其他人，不一定有这份坚强与自信来改变命运。莉斯说道：“我为什么要觉得可怜，这就是我的生活。我甚至要感谢它，它让我在任何情况下都必须往前走。我没有退路，我只能不停地努力向前走。我为什么不能做到？” 正如她所说的那样，其实在很多时候，挫折并不是不幸，而是变得更好的契机。当我们遇到我们所认为，或者别人所认为的不幸时，我们是永远的沉浸于这份不幸，让自己永远的不幸？还是抓住这个不幸，竭尽自己所能来改变它，或者说是改变自己呢？其实，回顾过去，很多时候，我们会更多的感激生活中的挫折，因为正是这些挫折让我们改变、进步、长大、成熟……没有一个成功人士没有经历过失败，可是他们都能从失败中总结经验教训，然后比一般人更快的站起来，更加坚定的追求他们想要的东西。

或许很多时候我们在羡慕别人的成功，羡慕别人的过人之处，总觉得他们之所以成功是他们比我们幸运，或者他们身上有着我们认为我们不可能有的东西，其实不然。就拿影片中的莉斯来说，她称得上比别人幸运的是她遇到了她的伯乐，戴维老师。可是，这份幸运也是她对上学的渴望，以及不放弃的那个30秒。没有这份坚持与努力，便没有她在学校读书的机会，更没有后来戴维老师对她的那份帮助。所以说，那些看似我们没有的幸运与过人之处，其实就是人的那份执着与努力的累积，他们做到了那些不容易做到的小事，更坚定的人就能成功。正如这句哈所说：人，总要追求一些东西，而这些追求真的没有你以为的那么难，最难的是怎么让自己不要以为它难、以及迈出第一步。

迷茫依旧，可收获颇多~，相信这就是生活吧~至少现在的我只能看到这些