戏曲演出作文作文【精品20篇】

愿与戏曲相伴一生

“书房门前一支梅，树上鸟儿对打对……”

婉转，悠扬——我这样形容它。别不相信自己的耳朵。没错，就是它——戏曲。

也许你会笑我喜欢它。“戏曲?不会吧?你也太土啦。现在哪儿还有人听这个啊!”原本，我也是这样想的。但我今天才发现了真正的它，然后，喜欢上了它。你听见了吗?它在诉说。诉说着千古的绝唱，诉说着永恒的经典，诉说着世界的惊叹。我想，它需要听众，我愿意听它诉说，用心。

第一次真正打动我的戏曲是它。那浓烈的依依不舍之情溢于言表。无数次的暗示，而那木头脑袋又屡敲不响，无奈于伤心离别。那颗心是火热的。我能感觉，我能触碰得到。而那股莫名的感动便也就通过我的指尖刺激了神经。

《梁祝》——一个不老的神话。人们惊异于它的凄美。又该怎样让它更广为人知呢?戏曲便为它插上了双隐形的翅膀，让它飞跃了国界，在世界自由翱翔。京剧是中国的国粹，让它来诉说这最初的神话，自然就成锦上添花，给予了它最好的诠释。于是，便有了千古绝唱。

经典，何谓经典?依我看，能绕梁三日，使人齿舌留香，便是经典。而那兼容二胡的温宛、铜锣的刚劲、琵琶的飞扬、月琴的优雅的戏曲又岂是“绕梁三日”?它是一种力量，穿透你身上的每个细胞;它是一股清泉，沁透了你的心脾;它是一缕阳光，贯穿于你的发梢到足底。于是，便有了“永恒”的经典。

闻声寻去，世界惊叹的源头在哪儿?掀开那神秘的面纱，欣然，原来早已有种命定的情愫牵绊着你我。作为一个中国人，早已有那潺潺的戏曲之流在血液中流淌。

于是，你找到了我，我也找到了你。欣喜若狂的打声招呼，然后相伴一生。

“我上电视了，我上电视了，爸爸妈妈，快点来看啊，我上电视了！”爸爸妈妈闻声赶来。当爸爸妈妈看到荧屏上载歌载舞的我时，都赞不绝口：“好样的！”，“太美了！”，“这么小年纪，都上了五次电视了！”……我的心里好似吃了蜜，脑海中浮现出演出那天的一幕幕情景……

表演前，我又激动又兴奋，活像一只活泼可爱的小兔子一样又蹦又跳，此时此刻跟我一样跳的还有我的心脏，而且它越跳越高，都快跳到喉咙口了！回过头来再看看和我一样打扮得像一只只蝴蝶的同伴们，他们那样子肯定比我还紧张，我的心里便平静了许多，暗暗对自己说：“你一定是最棒的！”

有了这份信心，到了舞台上，我跳起舞来都感到轻飘飘的。我想电视上的我该是多么美丽啊……

我坐在电话机旁，给远方的亲戚打电话：“喂，二姨吗？干嘛呢？啊！买菜啊！稍等一会儿吧！中央教育台在播我的演出呢！”

“喂，姑姑，中央教育台在播童心向党，里面有我的演出，快来看吧！”

现在的我，正坐在电视机前，看着我的表演。看到眉开眼笑的爸爸妈妈，喜悦象花儿一样在我心中绽放。

难忘的一次演出，我会更加努力，把我最美的一面展现给大家看。

我本来也不爱听戏，甚至有些讨厌它。但那次演唱会，使我彻底改变了对它的看法。

那天奶奶六十大寿，她是一个十足的戏迷，为了使她高兴，我们全家陪她去剧院看戏。

我一直认为戏曲是老年人的专属，但望望全场，大多数都是年轻人，“他们都是陪老人来的吧!”我天真地安慰自己。

戏曲开始了，演女角色的演员们戴着大大的、漂亮的头饰，拖着长长的袖子，似仙女下凡一般;她们的脚步轻轻的，似飘来的一般。 他们悠扬圆润的歌声在空中飘扬，简直是天籁之音!她们将京剧的雍容华美完完全全地展现了出来!

接下来表演的是变脸谱。忠勇的红脸，猛智的黑脸，草莽英雄的绿脸，凶诈的白脸，神秘的金脸，变出来的一张张脸各不相同，有趣极了!使我不由想起了《唱脸谱》中的“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙……”

听戏曲不光要用耳朵，更要用心去倾听，去感受它的博大内涵。

如今流行音乐在社会上占很大的地位，戏迷越来越少。但你可曾想过?流行音乐就如天上的流星一般，稍瞬即逝;而戏曲文化，可以流传千年，一直被视为国粹，恒久不变。

戏曲虽没有流行音乐的动感，没有它的快感，没有它那么强烈的节奏感，戏曲却有着鲜明的民族风格，悠扬委婉的曲调啊!

闲时听听戏曲吧!

听戏曲，我真陶醉。

古典舞一般都是在民间舞的基础上，经过历代舞蹈家的提炼、加工和创造而逐渐形成的舞蹈。因此，古典舞都有一整套规范化、程式化的表演动作及技巧，有其独特的表演风格。

中国古典舞起源于古代封建社会。自宋代后，中国的歌、舞、剧相结合的戏曲艺术兴起。后来，古典舞逐渐被戏曲所吸收、融合，至今大多保存在中国戏曲艺术里，从中大致可以看出它的风格、特点。中国古典舞在表演动作上有着自己独特的规律和法则，讲究外在的手、眼、身、法、步与内在意、劲、精、气、神的合一，手一指、目一视、足一抬都要与整个身体协调。注重身韵、气韵、音韵、神韵的整体韵律性和俯仰、屈伸、开合、顿挫的鲜明节奏感，以及刚柔相济、动静相宜、物我一体、身心合一的美学追求。同时，动作从运动到静止都离不开“曲”和“圆”，即遵守欲进先退，欲伸先屈，欲起先伏，欲高先低，欲直先迂的原则。比如，手要向左指，行就要先往右略略运一下，然后再转向左方。动作线条必圆浑完整，如做一个“云手”动作，要像天上的云彩变幻那样，随风流动，轻盈美观。

中国古典舞在表现手法上讲究集中、洗练、夸张、虚拟。虚拟是没有实物的表演，比如，一个人只拿一根马鞭，就能一会儿表现战马飞奔，四蹄腾空;一会儿表现信马由缰，缓缓而行。手握一柄船桨，不仅要表现出是在行船，而且还要表现出是逆水上行还是顺水而下。虚拟把生活中有特征性、代表性的动作夸张地表现出来，从而引起观众的艺术想象和生活联想。

只要两三个人就可代表着千军万马，只在舞台上走五六步就可以表示越过万水千山，这就是中国古典舞独特的艺术表现手法。

翻书架时，一张照片从书架上缓缓飘落。我捡起一看，照片虽然有些变色了，但上面的情景我却记忆犹新，因为它将我最闪耀的那一刻记录了下来……

那是一个赤日炎炎的下午，心浮气躁的我刚来到舞蹈教室，就听见“嗡嗡嗡”的议论声。赵雅静冲过来兴奋地和我说：“晚上有演出哦！”我心里顿时生起一丝懊恼和紧张：早知道就不来了！

因为这几天不知道怎么搞的，徐老师教的动作我老是过不了关，哪怕我偷偷在家练习多次，自己觉得已经很不错了，可是到了舞蹈班“一展身手”，就是有点别扭！偏偏今晚又有演出，这可是我第一次上台演出啊！假如在那么多人面前跳错了，那可真就“臭名远扬”了。可是，现在不想跳又不可能，唉！

紧张的时间总是过得特别快。经过一下午加强练习的我们，随着夜幕的来临，来到了后台开始化妆。我的手心始终是湿漉漉的，心里在千万遍重复着徐老师的话：“不用慌，你能行的，不用慌……”

终于，轮到我们班了。我深吸一口气，跟着队伍走上了舞台摆好姿势。舞台上的灯光真亮啊，似乎比彩排时要亮得多，我感觉后背涌出一大片的金色光芒。台下的观众可真多啊，一张张脸孔，黑压压一片。舞台上真静啊，小伙伴们呼吸的声音清晰可闻，台下的声音仿佛是从几个山头外传来的。“咔嚓——咔嚓——”手机发出的拍照声伴随着闪光灯此起彼伏。就在这时，音乐响了，我落落大方地摆动着身姿，跳着跳着，终于不再紧张了。和着节奏，我抬起头，嘴角微微上翘，不自觉地流露一抹微笑，眼眸闪过一丝轻松。逐渐沉浸在音乐中的我完全不知道，等候在台边的徐老师竟然将这一刻拍了下来……

虽然已经过去一年多了，但捏着这张照片，我仿佛还能感受当时的心情，而第一次上台演出的经历更让我明白了，舞台上的光芒需要我们平时加倍努力，以及一个良好的心态！

今天晚上，我们启航艺术学校进行了一次精彩的演出。

演出前，我们提前来到学校化好妆，穿上漂亮的演出服，我的心情是兴奋而又激动的，同学们个个精神抖擞，兴奋的表情一览无余，高兴得在走廊里跑来跑去，像小鸟一样叽叽喳喳地说个不停，满心期待着演出的正式开始。

在我热切的盼望中，演出正式开始了。台下的观众人山人海，个个神情专注地盯着舞台。首先上台演奏的是古筝曲目，古筝的琴声十分优美，时而温文尔雅，时而热情奔放，像小溪那泉水叮咚，又夹杂着些许忧伤，令人陶醉不已。

给我印象最深刻的是电子琴曲《小苹果》的表演。《小苹果》是最近特流行的一首歌曲，大家都很喜欢。琴声优美动听，活泼欢快，动感十足，再加上小伙伴们丰富的表情和动作，让台下的观众听得热情高涨，情不自禁得跟着音乐唱起来，演出的气氛一下子达到了高潮。

接下来该我上场了，我会不会像他们一样表现这么优秀出色呢？我不禁自问。我的心里就像揣了七八只小兔子一样上蹿下跳。渐渐地，我的心情平静了下来，全神贯注到投入到表演中，用心弹奏了一曲大家耳熟能详的《荷塘月色》，我的表演非常成功，赢得了热烈的掌声。

不知不觉，演出已接近尾声，这次演出非常成功，非常圆满。这真是一次精彩的演出啊，让我终生难忘。

一阵沁人的清风。

蓝白色的白纱裙融化在清风中。沙沙的，柔柔的。

背后是清冽的湖水，层层推开波浪，小心翻涌。

她们的神情安静而温柔。她们前面的古筝，悠悠的挺立着，幽幽的散发着清香，一切似乎就这么安静祥和的静着。

抬手

纤纤玉指上古铜色的胶带环抱着尖锐的“指甲”，其中黑与幽橘色互相推搡着，互相拥抱着，互相晕染着。

落下

“指甲”触碰到根根分明的琴弦上——奏起了!勾!猛地向下回勾，起琴弦，潇洒离开，留下琴弦微颤。托!快速逼近，下手迅速，托起琴弦，随又抛弃，还一琴弦微颤。劈!挑!抹!剔!琴弦微颤，动作接连而来，急如鼓点，却又刚中带柔。

放下

静待伴奏。又是一群清风，带上丝丝飘扬秀发，微鼓衣裙，脚底缕缕凉风流过，轻抚大地。

又抬起

摇起来了!颤起来了!古筝颤抖着，出音口熟练地送出每一位贵客。琴弦颤抖着，余音缭绕。七八台古筝一齐奏响着，音浪滚滚而来，冲击着每一位观众的耳朵。扫着，摇着，跳跃着，清脆的音与表演者彻底融为一体。兜兜转转、清清楚楚、悠悠扬扬，一曲《青花瓷》弹入了人心上，弹进了大自然中，思绪早已随声而飞，去到遥远的地方，遥远的未来。所谓声临其境、声入人心不就是如此吗!

一曲结束，缓缓落下

耳畔，还是一群清风，夹杂着水吟。

第1篇第一次演出作文300字

生活的点点滴滴像一粒粒珍珠串起了我的精彩童年，有无数的第一次让我难忘。七岁那年的“六一”儿童节，在嘉定影剧院的舞台上，作为最小演员的我为全校师生弹奏了一曲古筝。第一次面对台下黑压压的观众，我既兴奋又紧张，但是一坐到琴凳上，当我的手轻抚过琴弦，心儿就陶醉在这优美的琴声中了。弹、揉、按……我投入地弹奏着每个音符，得到了观众阵阵的掌声。一曲，终了，我站起身谢幕，听到大家一遍又一遍大声呼喊着我的名字，为我鼓掌，我的心别提有多激动了。那一刻我暗暗下定决心要好好学习更多曲目为大家演出。成功的第一次已经过去了，我相信我的未来会更成功。

第2篇第一次演出作文300字

生活的点点滴滴像一粒粒珍珠串起了我的精彩童年，有无数的第一次让我难忘。七岁那年的“六一”儿童节，在嘉定影剧院的舞台上，作为最小演员的我为全校师生弹奏了一曲古筝。第一次面对台下黑压压的观众，我既兴奋又紧张，但是一坐到琴凳上，当我的手轻抚过琴弦，心儿就陶醉在这优美的琴声中了。弹、揉、按……我投入地弹奏着每个音符，得到了观众阵阵的掌声。一曲，终了，我站起身谢幕，听到大家一遍又一遍大声呼喊着我的名字，为我鼓掌，我的心别提有多激动了。那一刻我暗暗下定决心要好好学习更多曲目为大家演出。成功的第一次已经过去了，我相信我的未来会更成功。

第3篇第一次演出作文300字

生活的点点滴滴像一粒粒珍珠串起了我的精彩童年，有无数的第一次让我难忘。

七岁那年的“六一”儿童节，在嘉定影剧院的舞台上，作为最小演员的我为全校师生弹奏了一曲古筝。第一次面对台下黑压压的观众，我既兴奋又紧张，但是一坐到琴凳上，当我的手轻抚过琴弦，心儿就陶醉在这优美的琴声中了。弹、揉、按……我投入地弹奏着每个音符，得到了观众阵阵的掌声。

一曲，终了，我站起身谢幕，听到大家一遍又一遍大声呼喊着我的名字，为我鼓掌，我的心别提有多激动了。那一刻我暗暗下定决心要好好学习更多曲目为大家演出。

成功的第一次已经过去了，我相信我的未来会更成功。

戏曲源远流长，是我国传统文化的经典，戏曲在不同的地方呈现出不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化……

我的家乡有座百年古庙——齐天庙。庙里每年的九月初就开始唱庙戏，一直持续一个多月。在我的记忆中，每到这个时候奶奶就会带着年幼的我去看戏。我坐在观众席，看着戏台上那化着彩妆，穿着戏袍，边舞边唱的戏剧演员们，特别喜欢，总情不自禁的站起来，学着他们的模样，跳起来，乱哼调儿。旁边的爷爷奶奶一个劲的为我鼓掌，连台上表演的人也冲我微笑，我心里甜滋滋的。

那时候，我就特别希望自己也成为一个戏曲表演者。可是后来我并没有学习戏曲，心里总有些小遗憾。今年湖北恩驰市推出了一套戏曲操，随之推广进入我们的校园。这套戏曲操一共10节，在京剧的背景音乐下，很多动作都融入了中国戏曲的元素，包括腕花小云手，飞天十三响、涮腰等。戏曲操进入我们的体育课堂，让我们的体育课变得新奇有趣。我学得特别认真，在网络上下载视频，边看边模仿，很快我就学会了所有动作并掌握了不少戏曲的舞蹈要领。在今年的校运会上，我骄傲的站在班级前排，尽情的释放我的戏曲表演梦。台下手机里留下不少我得意的身影，收获一阵又一阵的掌声……

戏曲是传统文化中的一颗明珠，它集诗、乐、舞、器乐、服装、化妆等为一体，是一门综合艺术，将会一直传承下去。这一套戏曲操让传统文化进入校园，让更多的人受到它的熏陶。培养了我们广大的青少年热爱祖国，热爱传统文化的民族情感，链接起中华民族生生不息，血脉相连的精神纽带。

以前，我老觉得黄梅戏、京剧非常老土，而且只适合那些老年人唱。但是，自从那次排练后，我改变了我的看法。

一天，同学的奶奶让我和同学一起去学唱黄梅戏。听了这个消息，我犹如打了霜的茄子焉了，而且我从业没有唱过这些戏，总认为自己唱不好。而这次却让我去唱，岂不是自讨苦吃？

我抱着忐忑不安的心情走向排练的地方，刚进门，只见里面早已人山人海，把整个居委会围了个水泄不通，都是老奶奶！我紧张地想：这么多人，一看就知道是经过训练的，我等会儿唱不好，岂不是出尽洋相！

开始上课了，由于我们这几个插班生一点也不会，于是便傻呆呆地坐着，听他们唱。慢慢地，我听得津津有味、听得如痴如醉，咦，怎么黄梅戏也这么好听呀，我疑惑地想。不知不觉，我们也学着会唱了几首。谁知，一位老奶奶竟想出了一个对我们来说的坏点子叫我们两个小孩子唱。天啊，犹如晴天霹雳，我们两人面面相觑，但在另一位老奶奶的帮助下，我咬了咬牙，起了头

唱完后，大家情不自禁地为我们鼓掌，夸我们学得快、唱得好。渐渐的，我喜欢上了黄梅戏，而且越听越喜欢，越听越觉得黄梅戏好听

原来黄梅戏也很好听，以前小瞧了它，今后可不能这样哦！

戏曲，中国的文化源泉，却正一步一步走向衰落。

戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知；从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。

戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。

想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马？不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，政府可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。

我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮；也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧；想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。

中国戏曲，对于年轻人的我们未必十分关注，但我对中国戏曲还是很关注的，从小受爷爷的影响，我对戏曲也有点兴趣了，在大学，没想到我可以选到这样的课，我根据我的爱好就选了，通过这个课程的学习我学到很多关于戏曲的知识，我通过查一些资料，自己写了一些对该课程的感悟。

中华文化，源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明。从盘古开天辟地，到如今的现代科技飞速发展，中华文化也从几千年前的单调，发展到现在的辉煌。戏剧，无疑是能够很好地体现中华民族传统、精神和特色的一项文化。

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。戏剧的发展可以说是随着文明的出现就出现了，虽然原始的戏剧很粗糙，也可能称不上是戏剧，但任何一项文明的发展都是要经历刚开始的粗糙，才能逐渐得趋于完善的。原始的戏剧为后来完美的戏剧打下了坚实的基础。

戏剧从原始社会发展代中国古代，经历了一个重大改革。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称作“戏曲”。中国戏曲主要包括

宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

正是从古代的戏剧开始，到如今，戏剧已经成为了一个庞大的，完美的整体。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等众多剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。戏剧的发展可以说是相当的成功的，有众多老一辈的艺术家和群众们热衷戏剧，希望将戏剧，这项中华的璀璨文化发扬光大。

然而，戏剧在现在的发展中却面临着一个非常大的问题：现代文化的冲击。随着老一辈艺术家的渐渐衰老，新一代的年轻人逐渐崛起，现代文化正和传统文化商讨着一个问题：我们两个，到底哪一个才能站得住脚呢?我曾经看过一个电视节目，记者到街上进行随机采访，对象都是一些年轻人，记者一些老艺术家的名字，问他们知不知道，而大多数被采访者都表示没有听过。现在，新一代的文化如浪潮般席卷而来，新一代的偶像受到众多粉丝的追捧，新一代的歌曲、舞蹈在人群之间流传。有许许多多的现代偶像的粉丝对中华传统文化不屑一顾，认为那样的艺术、文化不适合喜欢追赶潮流的自己;对老一辈艺术家和传统节目一无所知，认为父母那一代人知道，并不等于他们也应该去知道。这是多么令人心寒啊!

戏曲-中华民族的瑰宝，中华民族文化的象征，中华民族传统的艺术。

——题记

中国历史文化悠远留长，它自然成为我国一大经典，不同地方的戏曲有着它不同的风格和特色，有的是人赏心悦目，有的使人兴奋不已，又有的使人泪如雨下，它总是那么的多姿多彩，变化无穷。

一说要听戏，我内心便是十分的不愿意，但是没办法，外婆受伤后双脚不灵活，走哪都得有人跟着，迫于无奈我在不愿意也得去。戏曲给我的感觉是，只适合上一代人，而不适合我们这些连听都听不懂的人，陪外婆听戏我只知道一点，这出戏是豫剧，具体演些什么，讲些什么，我全都不知道。

到了剧院，好多人都围在那里，出于好奇我也凑了过去，原来是我们家隔壁那个老爷爷，据说他病了而且病得很严重。竟然为了听戏，不顾自己的身体，我自言自语的说为了听一场戏至于这么拼吗，连自己的身体都不管不顾的这出戏还不如不演。我的这番话被外婆给听到了，外婆把我叫到一旁对我说道，你不懂这出戏是那位老爷爷的学生演的，是想给他一个惊喜，那个老爷爷曾经可是戏曲界的风云人物，而他的学生里也有不少知名人物。

那一刻我改变了自己对戏曲的看法，我想认真的去观看这场充满浓浓的师生情谊的一场戏，戏曲开始了，那一个个戴凤冠披霞衣的，把人物演的栩栩如生的。在听戏的过程中我也时不时的回头看看那位曾经的戏曲风云人物，他站了起来随着台上的节奏在摇动身体，好像是他在台上表演给我们表演，而我又仿佛看到那个叱咤风云的他。戏结束了，以前连听都听不懂的我现在竟然知道这出戏是穆桂英挂帅，果真用心听何不用心听区别很大。

突然从后台走出一个人，把老爷爷扶到最前边，台上的人聚集在一起朝老爷爷深深地鞠了一躬，大喊道‘老师谢谢你’老爷爷想要跑到台上，但是因为上了年纪再加上生病双脚走不快，显得非常不协调，一位学生跑下来把自己的老师背了起来朝台上走去，那一瞬间我和老爷爷包括在场的所有人的眼泪都不约而同的流了下来。台上老师，学生都紧紧地相拥在一起，我相信老爷爷此时的内心是十分快乐的，是十分感动的，是十分欣慰的，他快乐他学生回来看他，他感动学生没有忘记他，他欣慰他教出了一批这么优秀的学生。我想在场的其他人的想法和我一样，特别是那位戏曲界的‘风云人物’。

从这件事过后，彻底改变了我对戏曲的所有认识。原来戏曲里面可以包含许多东西，就像那位老爷爷的学生演的那场‘穆桂英挂帅’包含了对老爷爷的感激之情。

我想这就是戏曲的魅力了吧，我永远也不会忘记戏曲的魅力，我也会更加努力的去欣赏戏曲文化的博大精深，把中华民族的戏曲文化发扬光大。

今年是特殊的一年，今年是我们中华人民共和国成立70周年的日子，伟大的祖国，从成立到今天是非常的不容易，一路上风风雨雨披荆斩棘，有老一辈，革命先进工作者，为我们换来了现在这和平盛世，换来了这和谐美好的生活，这也是值得庆祝的，这也是我们的幸事。

今天爸爸妈妈带我去观看，我们市里组织的红色革命演出，目的就是为了庆祝中华人民共和国成立70周年。

一来到我们市里的演出馆，整个演出馆的气氛非常的热烈，一进门，给人的感觉都是红彤彤的，因为灯光是红的，台布是红的，凳子是红的，就连脚下踩的地毯也是红色的。在舞台的顶端，用红色的条幅挂着上面写着“热烈庆祝中华人民共和国成立70周年”的字样，在演出开始前，放着背景音乐《鸭绿江》，一听起来就让人感觉人心振奋，澎湃激动。

演出开始了，第一个节目是歌舞剧《红色娘子军》，虽然是一个简单的舞台剧，但是能让你深刻感受到巾帼不让须眉的气势，结束后大家热烈鼓掌。接下来歌曲《英雄儿女》，场上的气氛也是十分的热烈，坐在这样的环境当中自发的心情激动，想要呐喊，想要喊出心中对于祖国的美好愿望。

这场演出大概有两个半小时，但是期间没有一个人退场，我想，这都是因为大家内心都庆祝我国成立70周年这样一个大好日子，没有人愿意错过，展示自己内心激动的时刻。

从演出馆出来以后，我的心仍然久久不能平静，也希望我们的祖国，在今后的日子里，可以发展的更加强大，更加繁荣昌盛，希望我们的未来会越来越好。

在圣诞节来临之际，我们小记者团和小主持团的全体师生，在大商集团新玛特，举行了一场别开生面的演出，圣诞精彩的演出。

这次演出，我还是小主持人呢!随着欢快的音乐响起，我们小主持人气宇轩昂地走上台，精彩的演出拉开了帷幕。

看!小小主持团的弟弟妹妹们微笑着走上台，跳起了开场舞《快乐宝贝》。他们出色的表现给观众留下来深刻的印象。同学们各个神采奕奕，我们的演出更加精彩，。有动听的歌曲、优美的舞姿、入情的朗诵……尤其是我的街舞表演，把演出带入了一个高潮。赢得了观众们热烈的掌声。

最引人注目的是我们小记者团带来的情景剧《新白雪公主》，主人公是白雪公主和新皇后。我扮演新皇后，小宫扮演白雪公主，我们穿上漂亮的裙子戴上秀美的长发，不知道的，还以为我 们是女生呢!白雪公主表现出她的可爱、柔弱、美丽，新皇后也表现出她的凶狠、毒辣，为了使自己成为世界上最美丽的女人，竟然要把可爱的白雪公主杀掉，可是，最后……观众们看到我们在台上的表现，各个目瞪口呆。

看看台上的我，一会儿是英俊潇洒的美男子，一会儿是凶神恶煞的新皇后。再看台上的小宫，他的表现更加出色，你们说，我们的演出精彩吗?

[圣诞精彩的演出作文400字

叶可滢

今天，我们学校进行了文艺演出。

我们兴高采烈地来到操场，舞台上已经开始演出了，只见一个小丑，手上拿满球球向上抛，能让一个球球都不落地，真厉害！

接着，又有了小品、相声、魔术、舞蹈表演，最让我们开心的是四个人的小品表演《看电影》。

首先，一个穿黑衣的男人拉着一个女人出场了，“黑衣男”对女朋友说：“来来来，这个位置在中间，我们坐这儿吧！”“不行，不行！这个是别人的位置，我们不能坐。”女朋友说。

“有什么关系，坐就是了！”“黑衣男”拉着女朋友就坐了。

过了一会，一个“壮汉子”拉着一个“风衣女”出场了，“壮汉子”对“黑衣男”说：“先生，这个是我们的位置，请你让一下。”

“黑衣男”不让，还挑衅要打架，要不是“风衣女”说老公是散打冠军，“黑衣男”准得和“壮汉子”打起来了。

可“黑衣男”让座后，做了各种没素质的举动，我就不提了。最没素质的是，他还一边看电影，一边吃瓜子。大家没法看电影，便气呼呼地走掉了。

文艺演出可真棒呀！不过，提醒你们千万别做“黑衣男”那样没素质的人哦！

中国的戏曲在国际上都享有极高的知名度，因为它源远流长，有着鲜明的民族风格。以下是形容戏曲的词语，欢迎阅读。

【哀感顽艳】：顽：愚顽。原意是指内容凄切，文辞华丽，使愚笨和聪慧的人同样受感动。后多用来指艳情的小说、戏曲、电影中的感人情节。

【八府巡按】：巡按之名，起于明代，非固定职官，临时由朝廷委派监察御史担任，分别巡视各省，考核吏治。“八府巡按”常见于戏曲、小说，民间多视为清廉而有权势的大官。

【不瘟不火】：瘟：戏曲沉闷乏味；火：比喻紧急急促。指戏曲不沉闷乏味，也不急促。

【插科打诨】：科：指古典戏曲中的表情和动作；诨：诙谐逗趣的话。戏曲、曲艺演员在表演中穿插的引人发笑的动作或语言。

【撮科打哄】：犹言插科打诨。戏曲、曲艺演员在表演中的引人发笑的动作或语言。

【撮科打閧】：犹言插科打诨。戏曲、曲艺演员在表演中穿插的引人发笑的动作或语言。閧，同“哄”，喧闹。

【打诨插科】：科：古曲戏曲中的表情动作。穿插在戏曲表演中的能使观众发笑的表演与道白。亦泛指引人发笑的动作与言谈。

【大打出手】：打出手：戏曲中的一种武打技术，一出剧中的主要人物与多个对手相打，形成种种武打场面。比喻逞凶打人或殴斗。

【顾曲周郎】：原指周瑜业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。

【欢喜冤家】：表示又爱又恨的意思。小说戏曲中多用作对情人或儿女的亲热称呼。

【即即世世】：诅咒人该死的话。旧时戏曲中常用。

【泾渭了然】：了然：清楚的样子。也指戏曲用韵清浊分明。同“泾渭分明”。

【宽袍大袖】：指旧时人们穿的各式肥大服装或传统戏曲服装。

【梨园子弟】：原指唐玄宗时梨园宫廷歌舞艺人的统称。后泛指戏曲演员。

【蟒袍玉带】：绣有蟒蛇的长袍，饰有玉石的腰带。指官服，也指传统戏曲中帝王将相的服装。亦作“蟒衣玉带”。

【奶油小生】：小生：戏曲中生角的一种，扮演青年男子。白白嫩嫩的男子，指没有阳刚之气的男人。

【南腔北调】：原指戏曲的南北腔调。现形容说话口音不纯，搀杂着方言。

【跑龙套】：原指戏曲中拿着旗子做兵卒的角色，后比喻在人手下做无关紧要的事。

【撒豆成兵】：撒放豆子，变成军队。传说中谓散布豆类即能变成军队的一种魔法。旧小说戏曲中所说的一种法术。

【撒科打诨】：穿插在戏曲表演中，使观众发笑的动作与道白。亦泛指引人发笑的言语、动作。

【三眼一板】：眼，板：戏曲音乐的节拍。比喻言语、行动有条理或合规矩。有时也比喻做事死板，不懂得灵活掌握。

【一板三眼】：板、眼：戏曲音乐的节拍。比喻言语、行动有条理或合规矩。有时也比喻做事死板，不懂得灵活掌握。

【有板有眼】：板：演奏民族音乐或戏曲时用来打拍子的乐器；眼：戏曲中的拍子。指唱腔合乎节拍。亦指言语行事有节奏、有条理。

【张筵设戏】：张筵：摆酒席。喝酒看戏曲。形容大摆排场，铺张浪费。

【周郎顾曲】：原指周瑜业于音乐。后泛指通音乐戏曲的人。

【自报家门】：戏曲演员一出场先把角色的姓名、家世、来历介绍给观众。指作自我介绍。

[形容戏曲的词语

五千年的时间，造就了我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。今天，就让我们走进民族文化的.戏曲大舞台，去感受其中的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。

如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

这一刻，“戏曲”这个词对我来说突然变新鲜了，我穿越时空，到那个戏曲大舞台，看看那古代的戏曲表演。

师父领进门，修行在个人。

无祖不立，无师不传。

名师出高徒。

艺多不压身。

三分靠教，七分靠学。

宁赠一锭金，不传一句春。(春：指行话)

宁给十吊钱，不把艺来传。

艺人的肚儿，杂货铺儿。

艺高人胆大，胆大人艺高。

学到知羞处，方知艺不高。

拳不离手，唱不离口。

要想人前显贵，就得背后受罪。

打你今朝有过，为你将来成人。

要想学好艺，先得做好人。

南京到北京，人生活不生。

生意不得地，当时就受气。

台上无大小，台下立规矩。

玩艺儿是假的，精气神儿是真的。

没有君子，不养艺人。

五人能当千军万马，

十几步能走海角天涯。

今天，是我期待了很久的一天，因为我要去上台表演演奏钢琴曲目啦！

在去表演厅的路上，我的心里一直在打鼓，显得很不安，第一次上台，会不会打退堂？会不会在人多的情况下不敢表演？会不会一紧张就弹错了呢？我先前的勇气就一下子消失的不见踪影了。这时旁边的妈妈仿佛看透了我的心思，抚摸着我的头说：“万川，没事，只要你把这一次的表演当着平时的练习就好了，不要想那么多。”听了妈妈的话，我心中的恐惧从十分减到了两三分。

来到了表演厅，我看到了一排排的座位，放眼望去大概能坐150人左右，刚刚消减到三分的恐惧，立马又上升到了七八分。我扫视了一圈表演厅，看见了许多跟我一起学钢琴的学生在前面准备，有的在组织自己上台准备说的前言，有的在看乐谱，增强一点等会儿上台的记忆，还有的人在努力平复自己紧张的心情。

时间一分一秒的过去了，排在我前面的学生也一个接着一个表演好了，在我的前面还有三名学生，转眼间他们也都各自表演完了。轮到我了，我迈开抖动了许久的腿走上了舞台，我走到了座位前面坐了下来，开始弹奏出我排练了许久的乐曲，在弹的时候我心里十分的紧张，但是我硬撑过来了。走到台下，我露出了喜悦的表情，再次印证了阳光总在风雨后的道理。

我好想对全世界喊：我居然做到了，我成功了。

今天一早（3.10），妈妈一会儿指挥爸爸收拾东西；一会儿对着我念叨，让我把出门要带的东西整理出来；我和爸爸被妈妈指挥得团团转。等一阵混乱过后，终于可以顺利出门了。虽然外面下着倾盆大雨，但我还是十分开心，因为今天我要去集美万达演出，而且我的好朋友小雨也一起去给我加油助威。

到了万达，一进大门就看到几位楚楚可人的姑娘从一家摄影店踏着轻盈的步伐缓缓走来，哇！真是太美了，仿佛是从画里面走出来的；还有几个同龄的小姑娘，被打扮得貌美如花，像小仙女从天而降，我猜想这家应该就是我今天要去化妆的店吧？经过打听，还真被我猜中，我暗自窃喜，想象着自己画完妆之后会是什么样子？经过漫长的等待，终于轮到我了，我急忙坐好，任由化妆师摆弄，虽然有些不舒服，但为了最佳效果，我就忍忍，豁出去了。听化妆师们说，我的造型将是“花千骨”，我心里十分激动，因为正是我想要的形象。

我回忆着今天将要演奏的歌谱，突然发现我忘记带古筝指甲了，我急忙跑去找妈妈。没想到妈妈却说：“妈妈比你还不靠谱，你还想指望我帮你带？”，我的心情顿时跌到了谷底。还好这时古筝老师来了，给我打了一针镇定剂，她说我的节目之前有两位小朋友弹奏古筝，可以等她们下台了，借她们的古筝指甲一用，第一个风波顺利化解。

很快，第二个风波接踵而至。我刚换好服装，正在自我欣赏的时候，突然听到化妆师们在讨论有一个小妹妹因为头发太短，没办法做她原来选定的造型。他们把目标瞄准了我，想让我跟她换角色（她可以用假发做“花千骨”的造型）。我说什么都不愿意，大人们轮番上阵说服我，一会儿说“你很可爱，无论穿什么服装都好看”；一会儿说“你是姐姐，应该让让妹妹”。我只好和妹妹一起来到换衣室，现在我唯一的一线希望就是：那套服装我穿不下。衣服确实很小，但最后还是让大人们塞了下去。我想他们应该看得出来我穿的很别扭，裙摆短了一大截，但大人还是违心地说：“很漂亮，很可爱！”。其实他们只是在安慰我，我越听越伤心，默默地擦眼泪，等妈妈再次劝慰我时，便忍不住嚎啕大哭起来，把画了几小时的妆给哭花了。爸爸居然还在一旁没心没肺地责备我，我不禁在想：我到底是不是他的亲生女儿？真是“知女莫如娘”，只有妈妈看穿我的心思，替我说了几句公道话，最后还想用美食将我的注意力引开，可是上行到这种地步，我哪还有心情吃东西啊？

突然，事情有了转机，不靠谱的妈妈边吃饭边冒出一句：“我好像带了你上次表演的那套粉色服装，妹妹应该可以穿”。我十分激动，破涕为笑，马上让妈妈放下碗筷，赶紧去跟妹妹商量。真是上天保佑，妹妹穿得正合适，还可以做造型，两全其美。我如愿以偿地又把那套服装给“讨”了回来！让我更有信心上台演出。

“无巧不成书”，轮到我上场的时候，老师说可以借我古筝指甲的那个女孩，居然就是那个妹妹，最后我们的演出完美落幕，我和妹妹也因此结成朋友。通过这次的风波，让我认识到人与人之间，应该互相帮助，等你需要帮助的时候，才会有人愿意帮助你。