唐代诗人白居易及其作品【合集20篇】

小时候，由于一直受中华民族之瑰宝——诗歌的熏陶，我一直对文学情有独钟。

最近，老师向班里同学布置了一项任务：课余时间自己动手写首诗，当回真正的小诗人。嘿，我内心潜伏已久的创作激情一下子被点燃了！满怀着兴奋、激动、紧张，又有一丝丝神秘感的心情，我拿起了笔。

然而这时，一道最大也是最困扰我的选择题却显露出来：到底是写现代诗还是古典诗呢？老师也没有明确。我反复比量着它们各自的特点：现代诗内容、字数不限，格式较为随意，更通俗易懂；古典诗则更为精炼，有一定的格式，内涵丰富，艺术价值也高。在烧死了几亿个脑细胞后，我横下心来：要写就写有难度的，写成什么样就是什么样！于是，现代诗就被搁在了一边。

写诗可真不容易啊！十几分钟过去了，望着桌面上“白白净净”的作文纸，我心里别提有多难受了，真正体会到了什么叫“眼高手低”。我不禁联想到了“诗仙”李白那“斗酒诗百篇”的潇洒，唉，这可是天上地下没法比啊！赶紧请教请教老师吧。

我从书柜里将“老教授”——《唐诗三百首》“请”了出来，一页页地配着注释慢慢翻阅起来。一边翻阅，一边结合着自己生活实际思考写作素材。嘿，有了！今年暑假，我刚登上了两座山，不如就以登山为素材吧！我这样想着，手也没闲着，围绕着以登山为主题的诗着重品读起来，边读边用笔在上面圈圈点点。随着阅读量的增加，灵感也随之而来。

我斟酌了词句用法，梳理了一下其中的意境，就开始下笔了：颈仰千山滴玉翠，首俯万壑忽如碎。夜隐白泛司晨啼，直登高标九日坠。诗的大意是：抬头看山，青翠的山峰仿佛像碧玉般能滴落下来；低头看去，群峰罗列，犹如原先的青翠要破碎开来。等到夜幕渐渐隐去，天空开始泛白，雄鸡啼鸣的时候，让我爬上峰顶，将天上的9个太阳射落下来。

看着自己努力半个上午的劳动成果，内心有说不出的喜悦。我将它与父母分享，虽然得到了表扬，可我心中明白：以自己目前这种知识积累，离一位真正的诗人还差十万八千里呢！在以后的学习中，我一定要勤学苦练、博闻强记，追随着诗歌魅力的脚步，将这种文学珍宝发扬光大！

啊，诗歌，我愿一生与你同行！

为迎接党的十九大胜利召开，扎实做好党的十九大宣传工作，按照交通运输厅党委安排部署，开展征集“砥砺奋进的五年”新闻作品活动，征稿启事内容如下：

一、作品主要内容

1.宣传阐释习近平总书记系列重要讲话精神和治国理政新理念新思想新战略的作品，反映以习近平同志为核心的党中央治疆方略在新疆交通运输行业成功实践的作品。

2.反映十八大以来特别是自治区第九次党代会以来，自治区交通运输行业在建管养运、农村公路“畅通富民”、交通扶贫攻坚等方面变化及取得显著成就的新闻作品。

3.展示新疆交通运输行业各族干部群众紧紧围绕社会稳定和长治久安总目标，立足本职工作，以实际行动和优异成绩喜迎十九大胜利召开的新闻作品。

4.宣传反映交通人弘扬中国梦、弘扬社会主义核心价值观、弘扬中华传统美德、弘扬交通人精神，彰显时代主旋律、传递社会正能量的新闻作品。

(二)作品形式

1. 消息、通讯。新闻作品主要围绕“砥砺奋进的五年”主题。

2.摄影图片。作品主要围绕“砥砺奋进的五年”主题,单照和组照均可，如果是组照，则一组作品控制在3-5张。图片格式为JPG或TIFF，每幅照片数据不小于1Mb。

二、作品要求

1. 新闻作品要围绕“砥砺奋进的五年”主题，反映建管养运取得的成就。

2.摄影图片作品要构思巧妙，构图艺术性和表现力强，色彩搭配和谐，画面清晰完整。

3.报送作品必须为原创，报送者必须享有作品完全版权。作品一经报送视为自动授权活动主办方可无偿用于公益宣传，包括可对作品进行进一步修改。

三、征集作品时间及联系人

本次主题作品征集时间：6月至9月。

《新疆交通运输报道》联系人： QQ邮箱：

新疆交通运输厅网站联系人：

自治区交通运输厅宣教中心

2017年6月15日

“太阳当空照，花儿对我笑。”我手捧着自己精心制作的石膏雕像，蹦蹦跳跳地走在回家的路上，想象着妈妈看到礼物一定会十分开心！

今天，我心高采烈地走进教室，发现桌椅分成了四组，桌子上放着量杯，第一个量杯放着清澈见底的水和白花花的石膏粉，还有各种各样的模具，有些模具里面印着美丽的天使，有些模具里是即将开屏的孔雀，摸上去软绵绵的。

材料准备完毕，我们马上就开始做石膏艺术品了。首先，我们把水倒进石膏粉里，但是在倒的过程中要不停地搅拌，如果停止搅拌就会出现颗粒，这样肯定就会失败。可是黄同学十分呆板，他不小心将水倒翻了，还流到我的裤子上，我的裤子上到处是石膏宝宝的踪迹，它们像顽皮的孩子在我裤子上捉起了迷藏，我马上拿纸巾开始了拯救裤子的行动。小插曲之后，我又继续投入战斗，第一步我将水慢慢地倒进另一个杯子里，王同学负责搅拌，只见他卖力地拿起一支筷子顺时针方向不停地搅拌，不一会儿，就变得像浓稠的酸奶似的，第一步成功了，我们赶紧倒进模具中，并且轻轻地抖动了几下，做好之后交给了老师。大约半个小时后，它们都变得硬梆梆的了，老师就开始给石膏脱模。全班许多同学都失败了，一个同学做天马，结果天马一拿出来就碎了，而黄同学的天鹅也不例外，脖子断了，头也掉了，真是惨不忍睹啊！我做的鱼虽然很逼真，但不幸的是脱模过程中不小心把尾巴给弄断了，看着活灵活现的残缺的小鱼儿，我还是很开心，因为残缺也是一种另类的美，况且这是我自己努力完成的作品。

这次虽然失败了，但今天这节课实在是太有趣了，如果我再多一点耐心，相信我的石膏娃娃一定能制作成功。今天我学会了做石膏娃娃，真是太开心了，也希望妈妈能接受我残缺的小鱼儿，因为这包含我对您深深的爱！

长篇小说《骆驼祥子》、《赵子日》、《老张的哲学》、《四世同堂》、《二马》、《小坡的生日》、《离婚》、《猫城记》、《正红旗下》，剧本《残雾》、《方珍珠》、《面子问题》、《龙须沟》、《春华秋实》、《青年突击队》、《戏剧集》、《柳树井》、《女店员》、《全家福》、《茶馆》，报告文学《无名高地有了名》，中篇小说《月牙儿》、《我这一辈子》、《出口成章》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》及作品集《老舍文集》(16卷)等。

他于1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒;文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。

1924年，老舍赴英国伦敦大学东方学院讲授汉语和中国文学。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界作了生动的揭露;《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生;《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。

3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年7月起，到济南齐鲁大学任教。1934年秋，改任青岛山东大学教授。在这两所大学，相继开设文学概论、外国文学史、欧洲文艺思潮、小说作法等课程。课余继续从事创作。

沿袭原来的艺术取向的，有长篇小说《离婚》和《牛天赐传》等，都写得富有生活情趣和喜剧效果。比之早期作品，描写从浅露趋向含蓄，相当圆熟地形成他作为幽默作家、北京人情世态的风俗画师、市民社会的表现者和批判者独特的艺术风格。

面对愈来愈严酷的社会现实，创作出现两种新的趋势：一是日益关切国家大事，由此触发写作的灵感，如受到日本侵略者制造的五三惨案的刺激，写了《大明湖》，九一八事变引起他“对国事的失望”，遂有寓言小说《猫城记》的问世;一是更加关怀城市贫民的苦难，以此作为主要描写对象，《月牙儿》叙述母女两代沦为暗娼，《我这一辈子》诉说下级警察的坎坷经历。在《骆驼祥子》中，以农村来到城市拉车的祥子个人的毁灭，写出一场沉痛的社会悲剧。把城市底层暗无天日的生活引进现代文学的艺术世界，是老舍的一大建树。

《骆驼祥子》是他个人也是中国现代文学史的重要作品。他从30年代初起 ，开始写作短篇小说 ，作品收入《赶集》、《樱海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上任》、《老字号》、《断魂枪》诸篇，绰约多姿，精致完整，是不可多得的佳作。

抗日战争爆发后，1937年11月济南沦陷前夕，只身奔赴武汉。1938年3月 ，参加中华全国文艺界抗敌协会，出任总务部主任。抗战8年中，对文艺界的团结抗日多有贡献。他写于抗战时期的作品，也多以直接为民族解放服务为题旨。

战争初起，他热情提倡通俗文艺，写作宣传抗日的鼓词、相声、坠子等小型作品，供艺人演唱。随后，转向直接向群众宣传的话剧创作，连续写剧照了《残雾》、《张自忠》、《国家至上》等10余个剧本，颂扬民族正气、表彰爱国志士，批判不利于团结抗日的社会弊端，在当时起了积极的宣传作用。自1944年初开始，进入长篇小说《四世同堂》的创作，回到所熟悉的北京市民社会和所擅长的幽默讽刺艺术。

小说刻画深受传统观念束缚的市井平民，在民族生死存亡关头的内心冲突，于苦难中升腾起来的觉醒和抗争，自然也有消极逃匿和无耻堕落。《四世同堂》是他抗战时期的力作，也是抗战文艺的重要收获。1946年3月，老舍应美国国务院邀请赴美讲学。一年期满后，继续旅居美国，从事创作和将自己的作品译成英文。

得知中华人民共和国建立，老舍立即启程回国。新社会的新气象使他极为振奋，不久就发表以艺人生活为题材的剧作《方珍珠》。1951年初创作的话剧《龙须沟》上演，获得巨大成功。剧本通过大杂院几户人家的悲欢离合，写出了历尽沧桑的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的天翻地覆的变化，是献给新中国的一曲颂歌。

《龙须沟》是老舍创作新的里程碑，他因此获得人民艺术家的荣誉称号。50～60年代，他在文艺、政治、社会、对外文化交流等方面担任多种职务，但仍然勤奋创作。作品以话剧为主，有《春华秋实》、《西望长安》、《红大院》、《女店员》等，以刻画北京市民告别旧生活、迎接新时代的精神历程的作品较为成功。

他还写有散文《我热爱新北京》。自50年代后半期起，老舍在话剧《茶馆》、《义和团》(又名《神拳》)和小说《正红旗下》(未完成)等作品中，转而描绘近代北京的历史风云。《茶馆》以一座茶馆作为舞台，展开了清末戊戌维新失败、民国初年北洋军阀盘踞时期、国民党政权崩溃前夕3个时代的生活场景和历史动向，写出旧中国的日趋衰微，揭示必须寻找别的出路的真理。老舍的话剧艺术在这个剧本中有重大突破。《茶馆》是当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，继《骆驼祥子》之后，再次为老舍赢得国际声誉。

老舍在40多年的创作生涯中，思想上艺术上不断取得重要进展和突破。他写作勤奋，孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品。文化大革命初期遭受迫害，于1966年8月24日自溺于北京太平湖。

“啦咪嗖……”，随着优美的音乐，我不由得想到了那位残疾少年，想到了那首印在我脑海里永不能褪去的曲子。那，是我见过最好的作品。

那是一个酷热的上午。抬头望向天空，没有一丝云彩。空气，像是被静止了一般，一丝风都没有。精心准备两个月的钢琴比赛开始了。

巴洛克专题的比赛曲目，本就庄严肃穆，再加上炎热的天气，心中的紧张不可言喻。

“小同学！”正在我头脑全空时，坐在我前面的评委老师悄声对我说：“你可以去帮忙扶着34号选手吗？他……不方便。”“哪个34号？”我有些恍惚地问。顺着老师手指的方向，我看到帷幕旁站着一个男孩，低着头，有些不知所措。当他抬起头时，我看到了他那瘦弱的脸上架着一副好多圈的眼镜。我恍然大悟。

待老师念到他名字时，我走过去，扶着他上了台，帮他调好琴凳，扶他坐了上去。他摸了好久键盘，才找到了位置。

琴声响起，坐在旁边等着翻琴谱的我，不禁心生感叹。开始，我以为他要用微弱的视力去找键，可他的眼睛真的看不见。于是，他索性闭上双眼，凭着那对琴极高的熟悉度，开始了演奏。

只见他那并不修长的手指在琴键间灵活的跃动，全身的各个器官，都参与到作品中去。他紧闭双眼，额头是已经渗出了大粒的汗珠。那悲伤的音符从他的手指间流出，我好像看到了他因看不清楚而嚎啕大哭的场景，也能看到他在发泄后，又重燃希望的那自信的表情。一曲终了，全场观众都站起来鼓掌，大家都意犹未尽，沉浸在那美妙的乐曲中。我也不禁站起来，用掌声表达对他的敬佩。他面向所有观众鞠躬，伸手示意我来扶他。我忽然醒了过来。在全场雷鸣般的掌声中，扶着他走下了舞台。我能感受他的手在巍巍颤抖，手心全是汗珠。

那位残疾少年用他那坚强的品格，谱写了一首最好的作品。他的眼前虽一片模糊，可他却有一颗明亮而又强大的心。那，定是最好的作品！

《简·爱》（Jane Eyre）是英国女作家夏洛蒂·勃朗特创作的长篇小说，是一部具有自传色彩的作品。

作品讲述一位从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严，坚持自我，最终获得幸福的故事。小说引人入胜地展示了男女主人公曲折起伏的爱情经历，歌颂了摆脱一切旧习俗和偏见，成功塑造了一个敢于反抗，敢于争取自由和平等地位的妇女形象。

结束语：女主人公，一个性格坚强，朴实，刚柔并济，独立自主，积极进取的女性。她出身卑微，相貌平凡，但她并不以此自卑。以上是小编为大家整理的名著简爱的好词好句，感谢大家对本文阅读！

今年重返跨年战场的江苏卫视，吹起怀旧温情风，请来了音乐诗人李健、收获无数人年轻记忆的“古惑仔”五兄弟和十年来不曾参加跨年晚会的天后孙燕姿。同时江苏卫视还邀请了SHE、沙宝亮、胡彦斌以及郑淳元、池昌旭等韩流明星。除此之外，蔡依林、凤凰传奇、林俊杰、池昌旭、李荣浩、SHE、梁静茹、谭维维、朴树、陶晶莹等都将出现在江苏卫视跨年演唱会上。作为微鲸电视的首席艺术顾问李健，相信会在江苏卫视的跨年演唱会上带给观众不凡的听觉享受。

这是一个悲惨的、同时又是个鼓舞人斗志的故事。一个小女孩子在东海里游泳淹死了。她恨那个夺去了她年轻的生命的大海，或者还想到了那个大海还会夺去别人的生命，她就变成一只小鸟，不断地衔了细树枝和碎石子儿投向海里，誓把大海填平。力量的对比太悬殊了，恐怕精卫鸟永远也无法达到目的。但是，感人之处也正在这里。闪出光辉的是不论自己怎样弱小也绝不向强者屈服的斗争精神。人们称她为“誓鸟”、“志鸟”，反映了历代人民对这只小鸟的钦佩和赞扬。晋代大诗人陶渊明在《读山海经》的诗里说：“精卫衔微木，将以填沧海”，也感慨“微木”和“沧海”的差别，歌颂精卫鸟的不屈精神。

由此人们引申出“精卫填海”这个成语，比喻坚毅不拔、不畏艰难、不到目的誓不罢休的精神。

我觉得这篇文章写得很出色。虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读起来能很快领悟内容。作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，不仅使人想到了自己，想到了自己的父亲，那种愧疚的心情油然而生。我不禁回忆自己的父亲的背影，那种曾经面临分离的无奈和无可奈何的表情，那种永远也读不懂不可言状的矛盾心情。一个父亲的爱，就是这样，只是默默付出，不需要回报，甚至不一定需要懂得。我也像作者一样情不自禁地流下泪来。

文章的主题是父子之间的感情。故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。办了丧事后，他们到了南京。父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。

读了朱自清的这篇散文，使我得到了一个道理，我们作为教师教学生读文章、写文章就是要教育他们怎么做人，学习语文就是让人更加懂得如何表达做人的道理，我们一辈子不就是一直在探求做人的真谛吗？这些也许是说给自己听的，但我更想让自己的学生懂得这些道理。

《小池》

《晓出净慈寺送林子方》

《宿新市徐公店》

《秋凉晚步》

《舟过安仁》

《过松源晨炊漆公店》

《闲居初夏午睡起》

《稚子弄冰》

《最爱东山晴后雪》

《新柳》

《桑茶坑道中》

《夏夜追凉》

《好事近·七月十三日夜登万花川谷望月...

《水调歌头·贺广东漕蔡定夫母生日》

《念奴娇·上章乞休致,戏作念奴娇以自...

《忆秦娥·初春》

《春晴怀故园海棠》

《初秋行圃》

《三江小渡》

《读严子陵传》

《武陵春》

《寒食上冢》

《初入淮河·选一》

《昭君怨·咏荷上雨》

《昭君怨·赋松上鸥》

《霰》

《归去来兮引》

《初入淮河四绝句·两岸舟船各背驰》

一、东坡的明月

《浪淘沙》

谪居黄城中，把盏临风，牵黄擎苍叹英雄。昔日汴河风光处，履履难重。

成败任西东，此恨无穷，为了豪情谁与同?一蓑烟雨平生任，踏雪飞鸿。

这首词是我特意写给贬谪之后的苏轼的，东坡的一生极尽坎坷：爱情的曲折，仕途的偃蹇，政治旋涡的挣扎，满腹冤屈的难鸣。

对他充满希望的家人，和他共历劫难的友人，受他关爱的世人，无一不期望他能才显四方，官运亨通，济世为民。但是，东坡知道，命运不济，仕途的黑暗之门永远容不下这样一个生性放达的苏东坡。

于是，他将功名利禄换了“竹杖芒鞋”，他在缺月挂疏桐之夜，唱“大江东去”，感“人生到处之何似，恰似飞鸿踏雪泥”淡泊，他不为“蝇头微利，蜗角虚名”触动，只愿“沧海寄余生”。

认识自我的苏东坡，从政治的窄门中从容地走出来，他虽与众人所望有悖，却让我们看穿了一个豪放，淡泊，豁达，开明的苏大学士——一代文豪。

认识自我就是东坡的明月，照耀他走进了东去的历史长河。

二、易安的黄花

《南楼令》

素月寄孤舟，只影随水流，家园破，一盏残酒。酒淡怎敌晚风疾，梧桐雨，点点愁。

晚来独登楼，恨字锁眉头，黄花瘦，雁声断秋，一溪落花漫汀洲，流离苦，几时休?

这首词是我填给历尽漂泊的李清照。

满腹感伤的奇女子，国破之凄，丧夫之痛，改适之苦。

十六岁嫁给赵家的那一刻，所有人都希望她是一个生活富裕，幸福美满，相夫教子的好妻子。但是，世事的变幻，战乱的离苦，易安虽寻寻觅觅自己的幸福，却总被黑暗的气息压得凄凄惨惨，在乱世中争渡、争渡，到头来也曾失归路，双溪上的扁舟载起了青春年少，却载不动满腔愁苦。

于是，易安挥洒愁闷，舍掉了手中易逝的黄花，看透了沧桑变幻的她，在雁字归时，勤修《金石录》，在梧桐冷雨之夜，考撰《漱玉词》，重新认识自我，易安在黑暗中点亮了一盏孤灯，蹒跚的走过。

认识自我就是易安的黄花，随风而逝，哀而不伤，愁苦之中蕴含着辛勤和美丽，它的颜色虽与世人心中的颜色不同，却总能显出奇异的光彩。

心在刀刃上选择

历来最为矛盾的便是文人，他们似乎生来就进行着心灵上的选择，在进与退之间，在生与死之间。

魏晋出英雄——历史学家如是说。

我不知道在别人心目中嵇康算不算英雄，但从他的每一次选择中我断定：他是个英雄。

嵇康也许天生一副傲骨，不屈于俗，不慕于官，过着自己的田园隐士的生活。一代名将钟会，慕名往谒，结果被拒之门外。钟会在临走时，不忘记狠很地瞪了两眼。于是嵇康便上了刑台，理由是谋乱。行刑前，执刑官问他还有何话说，他抬起头，看着台下三千太学生稽首向着一个高高在上的人。司马昭也看着嵇康。嵇康知道，以他的名望，只要向司马昭说一句恳求的话，往后则皆大欢喜。他的心在动，心在痛，屈服吗?不，他知道自己并没有错。于是他说了句：“把琴拿来。”……

他勇于赴死的从容给了历史一个隽永的背景，那已成绝响的《广陵散》余音绕耳。

如果说嵇康是在尊严与生命之间做出了令人回味的抉择，那么王国维的选择又向我们展示了什么呢?

王国维可谓近代大儒，被人们称为古文化的煞尾者。而正是这样一代大儒，却在清朝覆灭之后随之而去了。对他的死，人们颇有争议。有人以为他是“铁杆”的晚清遗民，为“国”捐躯。而我却同意余秋雨先生的意见：他是死于一种文化。

王国维眼睁睁地看着自己终身濡染的封建文化随着清朝政权的倒塌而淡化以至没落时，他这一隶属于这种文化的人心怎能没有一丝颤动?他的心在泣血。“活下去吗?”环顾四周无所留恋，曾经沧海的人对一切都已不太在意。他已没有了目标，因为，当时没有一件事，没有一个人可以作为他这个大儒的目标。“死吗?”可这样的死有人在意吗?是否值得?为一种文化的没落而死?一种文化的没落预示着另一种文化的兴起，但这已不属于他了。

心在刃上蹭了许久，血流一地，将一切涂成红色。王国维便在这红色中做出了选择，玉殒香消吧!

常言道：“百无一用是书生。”我却不以为然。至少书生在矛盾中的心灵的选择是隽永豪迈无与伦比的。常人的选择可以更改，可当一介书生在心灵深处认定自己的选择后……

若干年后，我们会说：这是最令人回肠荡气的经典的选择!

乱世枭雄

张帆

历史在战争中走过疲惫的路径，回首遥望走过的路途，我们总有一份沉重，我们似乎看到那些疯狂在历史舞台上的征服者。他们曾经将战争的种子播撒到每一个角落。

蒙古语“成吉思汗”是大海的意思，铁木真确实没有辱没这个名字，在动荡的中世纪，他扮演了世界者征服者的角色，他将中国的版图向东西扩展到缅甸和越南，西延伸多瑙河畔，构建起历史上面积最大的国家。他是一个军事天才，可又是血腥的、惨无人道的，他所到之处都会成为屠宰场，他的军事原则是摧毁一切敌方力量，他几乎用种族灭绝的手段进行侵略、征服，往往带着血腥。

亚历山大，这个充满了征服欲的战争奇才，用他的一生时间告诉人们：“亚历山大”不是一个名词，而是一个形容词，你可以用它形容一段历史，也可以用它来形容一个信仰，但你不能用它来形容你自己，因为世界上没有第二个人能把一生的激情都倾注在战争上。

22岁的亚历山大用利剑征服了比自己国土达50倍的波斯，从而在阳光普照的巴比伦建立起了一个地跨亚欧非三大洲的军事帝国。亚历山大每每抬手间便班有些血肉横飞，肢体分散而奏出撕心裂肺的旋律，他用血做漆，用肉做泥，用肢体做栋梁，建立了他美丽耀眼的帝国。

当希特勒沙哑而富有磁性的歌喉震撼了整个世界，历史的悲剧是让一个艺术家跳槽进入政界。希特勒似乎永远无法对自己的胜利感到满足，他认为自己的目标必须在他的有生之年完成，在欧洲大陆上“晾起我们的衣服”，它既有不讲信义、贪婪权势的野心家的本色，又有过人的军事才华，在历史舞台上拉开了一场轰轰烈烈的闹剧。

在硝烟弥漫的世界上，充斥着血腥与屠戮，残忍与征服。每一种狂热的嚎叫都煽动我们为之倾倒，在鼓点般的铁蹄下自相残杀，这是人性的沦丧。

让战争远离人类!

祈祷于世

张哲

庄子曰：“不知悦生，不如恶死。”

无论上帝是否在长，我始终相信有良知公认的正直和高尚在场，对苦难灵魂的关爱和怜悯在长，对人类自身的深刻在场——如果人类总有某种隐藏在灵魂深处的信仰，那么我坚信，这些将是不可摧毁的。

一

泰坦尼克号巨轮即将沉没，船上一片寂静，男人们在把救生艇让给妇女和孩子之后，英勇的选择和面对他们的归宿。

他们套上只有在隆重场合才穿的礼服，打上领结，端上最后的香槟洒在船上乐队奏起的苏格兰小调中，静静的守着，等着生，等着死----------

此时此刻，人性纯美的光芒深深的萦绕在冰冷的北大西洋上!

不仅仅是因为他们为妇女和孩子所做的牺牲，而是他们的镇定和瓶颈——人性就该如此博大和稳重!

二

有一对老夫妇，老爷爷是一位樵夫，每天都要去砍柴。有一次，他在路上捡到了一个弃婴，他把这个孩子带回家，老奶奶看到这个孩子后说：“我们的食物只够维持我们两个的生活，再加上他的话，我么就没有盐吃了!”老爷爷低头看了看婴儿，咬着牙说：“那我们就不吃盐好了。”

施舍出了一条生命，竟然如此简单!伐木工的小屋将永远笼罩在一片人性的光辉下。让我祈祷于世，为这可爱的老人和幸运的孩子祈福。

三

战争年代，某连队的一个小集体内，班长不幸阵亡。余下七个小战士他们知道班长家里还有一个年岁已长的老母，班长定期要给老人写信，现在班长已经不在了。于是，他们七个边商量好按顺序依次代替班长写家书。一直到战争结束，再也瞒不下去了，他们便来到老人家里，承认了一切并担负起照顾老人的义务，老人失去了一个儿子却得到了七个儿子。

无论在怎样俄的年月里，是炮火轰鸣，还是幸福和平，感谢上苍啊，人性之光一刻都不曾消失过，它使我们的生活如此美好，老人安逸，孩子幸福。

有人说过，人生的目的是见到挨饿的人，分给他一块面包;见到受冻的人，送给他一件衣服;把那个醉倒的人扶住，把那个跌到的人搀起，凡是自己觉得是善的就直接了当地做出来。

我说，让我们祈祷于世，让更多的人加入他们的行列，让人性之光永远照耀这个世界!

我心有主

张建勋

纷繁芜杂的世界里，芸芸众生，你追我赶，俯仰一生。我心有主，纵使如龙潭虎穴，依然故我。

布鲁诺为人类进步献出宝贵的年华，纵使在教会的权威下，严刑拷打，烈火焚烧下，致死不悔。

孔孟大昌仁政，但命途多舛，世事难料，“知其不可为而为之”。一生穷研仁义，终成宗师，仁义惠播之远，中华几千年文明，皆受影响。

屈原出淤泥而不染，司马迁赞曰：“与日月争辉可也。”总有小人诋毁、君王猜忌，仍发出“其余心之所善兮，其九死其犹未悔”的誓言。

维新运动中的“六君子”，更是壮志凌云在心头，“我资横刀向天笑，去留肝胆象昆仑”，“不有死者，无以酬圣主;不有生者，无以图将来”。

鉴湖女侠秋瑾手持龙泉宝剑“拼得十万头颅血，须把乾坤力转回”。豪气四塞，响彻云霄。

“老当益壮，宁移白首之心”，古有班超投笔从戎，文天祥直言诟敌，更有韩世忠、岳飞、戚继光为过洒热血。也有辛弃疾“了却君王天下事，可怜白发生”，今有鲁迅“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，也有毛泽东“问苍茫大地，谁主沉浮?”，焦裕禄一生兢兢业业，为人民服务------他们都“心有所主”。

当今，灯红酒绿，人蛇混杂的社会，要保持一份高贵的品质，很难。我们必须加强修养，洁身自好，时刻“我心有主”。那么“任尔东西南北凤”，我依然“直挂云帆济沧海”，因为“我心有主”!

通过书报、电视、广播、网络等信息渠道搜集、整理、摘抄以父爱母爱为主题的诗文、歌曲和故事，在四个大组中开展三个“一”活动(一首诗歌、一支歌曲、一个故事)，分别推荐代表参加“感恩诗文朗诵会”、“爱心永恒歌咏会”、“感谢亲恩故事会”。

主持人男：现在，我们分成三个小组分别推荐代表参加感恩诗文朗诵会”、爱心永恒歌咏会”、“感谢亲恩故事会”，比一比哪个小组最精彩。

第一组，“感恩诗文朗诵会”：入情入境地吟咏《游子吟》、《感谢》等感恩诗文。

第二组，“爱心永恒歌咏会”：载歌载舞地演绎《世上只有妈妈好》、《妈妈的吻》等感恩歌曲。

第三组，“感谢亲恩故事会”：声情并茂地讲述“黄香温席”、“陈毅探母”等感恩故事。

主持人男：看了三个同学的表演，我深深的感受到了亲情的温馨，母爱和父爱的伟大。

为继承和弘扬中国国画艺术，发现和培养当代中青年国画作者，推动国画事业发展，由北京市文化创意产业发展服务有限公司主办，北京世纪元年文化传播有限公司承办，并邀请当代书画界名家共同参与的“华夏好丹青”大型征稿及国画精英招募活动开始啦。本次发起的“华夏好丹青”大型海选活动，旨在发掘一批功底深厚、技艺精湛、潜心创作的实力型国画家，招募进入由国画界、艺术理论界等权威专家担纲导师团的国画精英班，对入选精英班的国画家进行为期3个月的免费高端理论及创作实践的教学培养，同时活动组委会将利用自身的资源优势，对入选的国画家进行以专题讲座形式、全方位的宣传及市场推广，并为他们在全国部分省市举行作品巡展。

本次活动担任评委及担任导师的艺术界名家有(以年龄为序)：李宝林、杜大恺、程大利、霍春阳、苗再新、老圃、任惠中、陈仕彬等。

主办单位：北京市文化创意产业发展服务有限公司。

承办单位：北京世纪元年文化传播有限公司。

一、征稿对象：中国实力型国画家(年龄不超过55岁)。

二、征稿要求：纸本中国国画作品，内容健康，题材不限。

(一)应征者每人需提交一幅中国国画作品，山水、人物、花鸟均可。题材、风格、形式不限，尺寸不大于八尺整张。

(二)所有来稿作品请勿装裱，附带一份艺术简历，并在信封上注明征稿活动字样(注明作者真实姓名、年龄、性别、详细住址、联系电话、身份证号码，请务必用正楷书写，勿用笔名)。

(三)本次征稿不收参赛费，来稿一律不退，主办方拥有作品的处理权、展示权、出版权、宣传权。

(四)本次活动截稿日期为2015年12月31日，来稿请用快递，以免丢失。

(五)本次活动的所有投稿者，均视为已认可并遵循以上各项约定。

三、相关事项(一)本次评选将分别评出山水、人物、花鸟作品各前30名，将于2016年年初在《美术报》进行公布，每人将获赠2016年全年《美术报》一份。

(二)本次评选入选山水、人物、花鸟各前20名者，有机会来北京学习3个月，并得到以上导师团导师亲自指导，并且来北京的学费、住宿费均由“华夏好丹青”组委会全部承担。

(三)本活动解释权归“华夏好丹青”组委会所有。

四、联系方式

电话：010-51798386 18500093955

13552725297

地址：北京市海淀区车公庄西路38号逸升轩101-102。

收件人：“华夏好丹青”组委会

华夏好丹青组委会

同学们可能知道端午节要吃棕子，要划龙舟，但是同学们，你们知不知道端午节的由来跟屈原有关呢？

屈原是我国第一位爱国主义诗人，他热爱祖国，热爱人民，不跟坏人同流合污，他为了激起楚国人的爱国热枕，抱石投江，决心用自己的生命去警告卖国的小人，百姓相信爱国诗人是不会死的，所以每年的五月五日，老百姓摇着龙船，到处去寻觅诗人，屈原的爱国精神已经在中国人民心中生了根。

我们要学习他的爱国主义精神，好好学习，天天向上，用优异的学习成绩向祖国汇报。

“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”屈原他始终不放弃自己的理想，始终不改变自己的节操，敢于斗争，“虽九死其犹未悔，虽体解吾犹未变”，也就是说，只要是我所热爱的，我所追求的真理，那么纵使让我死上九回，死上多次我也绝不后悔，那怕把我五马分尸我也绝不改变，正是他的这种九死不悔的精神激励我们的革命先烈前赴后继，流血牺牲，才换来了我们今天的幸福生活。

今天我们很多小学生都是独生子女，在家跟小皇帝似的，骄生惯养，吃不得一点苦，学习上遇到困难也是知难而退，而不是知难而进，所以学习得不到提高，我们要学习屈原的这种百折不挠的精神，学好真本领，长大后报效我们的祖国。

小说的`主人公是博学稳重的史密斯工程师和记者斯皮莱、聪明善良的少年哈伯、精明能干的水手彭克罗夫、还有忠诚敏捷的小狗托普。他们在荒无人烟的岛上充分地利用原始的资源，制造出各种生活必需品：火源、炸药、弓箭、玻璃、棉花、轮船，甚至拥有了自己的农场……

他们战胜了大自然，并且和一个在岛上流亡悔过的罪犯艾尔通成为了好朋友，他们齐心协力打败了凶残的海盗团伙，在尼摩船长的帮助下，后来终于回到了祖国的怀抱。

我很喜欢这本书，因为神秘岛看起来非常神秘，史密斯工程师他们在岛上用智慧和汗水顽强地生存下来，解开了许多难题和谜团，并且打败了海盗。他们乐观机智，团结合作，遇到困难不放弃，从不绝望，很值得我们学习。

宋代著名史学家、词人宋祁说：“《离骚》为词赋之祖，后人为之，如至方不能加矩，至圆不能过规。”这就是说，《离骚》不仅开辟了一个广阔的文学领域，而且是中国诗赋方面永远不可企及的典范。

《离骚》作于楚怀王二十四、五年(前305、前304)屈原被放汉北后的两三年中。汉北其地即汉水在郢都以东折而东流一段的北面，现今天门、应城、京山、云梦县地，即汉北云梦。怀王十六年屈原因草拟宪令、主张变法和主张联齐抗秦，被内外反对力量合伙陷害，而去左徒之职。后来楚国接连在丹阳、蓝田大败于秦，才将屈原招回朝廷，任命其出使齐国。至怀王二十四年秦楚合婚，二十五年秦楚盟于黄棘，秦归还楚国上庸之地，屈原被放汉北。

汉北其地西北距楚故都鄢郢(今宜城)不远。《离骚》当是屈原到鄢郢拜谒了先王之庙及公卿祠堂后所写。诗开头追述楚之远祖及屈氏太祖，末尾言“临睨旧乡”而不忍离去，中间又写到灵氛占卜、巫咸降神等情节，都和这个特定的创作环境有关。

《离骚》是一首充满激情的政治抒情诗，是一首现实主义与浪漫主义相结合的艺术杰作。诗中的一些片断情节反映着当时的历史事实(如“初既与余成言兮。后悔遁而有他。……伤灵脩之数化”即指怀王在政治外交上和对屈原态度上的几次反覆)。但表现上完全采用了浪漫主义的方法：不仅运用了神话、传说材料，也大量运用了比兴手法，以花草、禽鸟寄托情意，“以情为里，以物为表，抑郁沉怨”(刘师培《论文杂记》)。而诗人采用的比喻象征中对喻体的调遣，又基于传统文化的底蕴，因而总给人以言有尽而意无穷之感。

由于诗人无比的忧愤和难以压抑的激情，全诗如大河之奔流，浩浩荡荡，不见端绪。但是，细心玩味，无论诗情意境的设想，还是外部结构，都体现了诗人不凡的艺术匠心。

从构思上说，诗中写了两个世界：现实世界和由天界、神灵、往古人物以及人格化了的日、月、风、雷、鸾风、鸟雀所组成的超现实世界。这超现实的虚幻世界是对现实世界表现上的一个补充。在人间见不到君王，到了天界也同样见不到天帝;在人间是“众皆竞进以贪婪”，找不到同志，到天上求女也同样一事无成。这同《聊斋志异》中《席方平》篇写阴间的作用有些相似。只是《席方平》中主人公是经过由人到鬼的变化才到另一个世界，而《离骚》中则是自由来往于天地之间。这种构思更适宜于表现抒情诗瞬息变化的激情。诗人设想的天界是在高空和传说中的神山昆仑之上，这是与从原始社会开始形成的一般意识和原型神话相一致的，所以显得十分自然，比起后世文学作品中通过死、梦、成仙到另一个世界的处理办法更具有神话的色彩，而没有宗教迷信的味道。诗人所展现的背景是广阔的，雄伟的，瑰丽的。其意境之美、之壮、之悲，是前无古人的。特别地，诗人用了龙马的形象，作为由人间到天界，由天界到人间的工具。《尚书中候》佚文中说，帝尧继位，“龙马衔甲”。中国古代传说中的动物龙的原型之一即是神化的骏马。《周礼》中说“马八尺以上为龙”，《吕氏春秋》说“马之美者，青龙之匹，遗风之乘”。在人间为马，一升空即为龙。本来只是地面与高空之分，而由于神骏变化所起的暗示作用，则高空便成了天界。诗人借助自己由人间到天上，由天上到人间的情节变化，形成了这首长诗内部结构上的大开大阖。诗中所写片断的情节只是作为情感的载体，用以外化思想的斗争与情绪变化。然而这些情节却十分有效地避免了长篇抒情诗易流于空泛的弊病。

从外部结构言之，全诗分三大部分和一个礼辞。第一部分从开头至“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”，自叙生平，并回顾了诗人在为现实崇高的政治理想不断自我完善、不断同环境斗争的心灵历程，以及惨遭失败后的情绪变化。这是他的思想处于最激烈的动荡之时的真实流露。从“女媭之婵嫒兮，申申其詈予”至“怀朕情而不发兮，余焉能忍与此终古”为第二部分。其中写女媭对他的指责说明连亲人也不理解他，他的孤独是无与伦比的。由此引发出向重华陈辞的情节。这是由现实社会向幻想世界的一个过渡(重华为已死一千余年的古圣贤，故向他陈辞便显得“虚”;但诗人又设想是在其葬处苍梧之地，故又有些“实”)。然后是巡行天上。入天宫而不能，便上下求女，表现了诗人在政治上的努力挣扎与不断追求的顽强精神。从“索藑茅以筵篿兮”至“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”为第三部分，表现了诗人在去留问题上的思想斗争，表现了对祖国的深厚感情，读之令人悲怆!末尾一小节为礼辞。“既莫足以为美政兮，吾将从彭咸之所居”，虽文字不多，但表明诗人的爱国之情是与他的美政理想联系在一起的。这是全诗到高潮之后的画龙点睛之笔，用以收束全诗，使诗的主题进一步深化，使诗中表现的如长江大河的奔涌情感，显示出更为明确的流向。诗的第一部分用接近于现实主义的手法展现了诗人所处的环境和自己的历程。而后两部分则以色彩缤纷、波谲云诡的描写把读者带入一个幻想的境界。常常展现出无比广阔、无比神奇的场面。如果只有第一部分，虽然不能不说是一首饱含血泪的杰作，但还不能成为浪漫主义的不朽之作;而如只有后两部分而没有第一部分，那么诗的政治思想的底蕴就会薄一些，其主题之表现也不会像现在这样既含蓄，又明确;既朦胧，又深刻。

《离骚》为我们塑造了一个高大的抒情主人公形象。首先，他有着突出的外部形象的特征。“高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。”“长顑颔亦何伤。”很多屈原的画像即使不写上“屈原”二字，人们也可以一眼认出是屈原，就是因为都依据了诗中这种具有特征性的描写。其次，他具有鲜明的思想性格。第一，他是一位进步的政治改革家，主张法治(“循绳墨而不颇”)，主张举贤授能。第二，他主张美政，重视人民的利益和人民的作用(“皇天无私阿兮，览民德焉错辅”)，反对统治者的荒淫暴虐和臣子的追逐私利(陈辞一段可见)。第三，他追求真理，坚强不屈(“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”，“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”)。这个形象，是中华民族精神的集中体现，两千多年来给了无数仁人志士以品格与行为的示范，也给了他们以力量。

《离骚》的语言是相当美的。首先，大量运用了比喻象征的手法。如以采摘香草喻加强自身修养，佩带香草喻保持修洁等。但诗人的表现手段却比一般的比喻高明得多。如“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”第四句中的“芳”自然由“芰荷”、“芙蓉”而来，是照应前二句的，但它又是用来形容“情”的。所以虽然没有用“如”、“似”、“若”之类字眼，也未加说明，却喻意自明。其次，运用了不少香花、香草的名称来象征性地表现政治的、思想意识方面的比较抽象的概念，不仅使作品含蓄，长于韵味，而且从直觉上增加了作品的色彩美。自屈原以来，“香草美人”就已经成为了高洁人格的象征。(有柳宗元的“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。”)

再次，全诗以四句为一节，每节中又由两个用“兮”字连接的若连若断的上下句组成，加上固定的偶句韵，使全诗一直在回环往复的旋律中进行，具有很强的节奏感。最后，运用了对偶的修辞手法，如“夕归次于穷石兮，朝濯发乎洧盘”;“苏粪壤以充帏兮，谓申椒其不芳”;“惟兹佩之可贵兮，委厥美而历兹”等，将“兮”字去掉，对偶之工与唐宋律诗对仗无异。

《离骚》不仅是中国文学的奇珍，也是世界文学的瑰宝。 (赵逵夫)

从屈原在当时社会中的身份来说，他是一位政治家，而不是一般意义上的“诗人”;但以他的巨大的创作成就来说，他又是中国文学史上第一位伟大的诗人。《诗经》中也有许多优美动人的作品，但它基本上是群众性集体性的创作，个性的表现甚少。而屈原的创作，却是用他的理想、遭遇、痛苦，以他全部生命的热情打上了鲜明的个性烙印。这标志了中国古典文学创作的一个新时代。

屈原是一位具有崇高人格的诗人。他关心国家和人民，直到今天仍作为坚定的爱国者受到高度评价。虽然他的爱国和忠君联系在一起，在这一点上，他并不能背离所处时代和社会的基本道德原则，但同时也要看到，屈原又具有较为强烈的自我意识。他并不把自己看作君主的奴仆，而是以君主从而也是国家的引路人自居。他对自己的政治理想与人生理想有坚定的信念，为追求自己的理想不惜与自身所属社会集团的大多数人对抗，宁死不渝。这就在忠君爱国的公认道德前提下，保存了独立思考、忠于自身认识的权利。作为理想的殉难者，后人曾从他身上受到巨大感召;他立身处世的方式，也被后世正直的文人引为仿效的榜样。

屈原的作品，以纵恣的文笔，表达了强烈而激荡的情感。汉儒曾说，《离骚》与《诗经》中《小雅》同为“忽而不伤”之作，明代诗人袁宏道于《叙小修诗》中驳斥道：《离骚》“忿怼之极”，对“党人”和楚王都“明示唾骂”，“安在所谓怨而不伤者乎?”并指出：“劲质而多怼，峭急而多露”，正是“楚风”的特点。他的意见显然是正确的。不仅如此，屈原赞美自我的人格，是率性任情，真实袒露;咏唱神灵的恋爱，是热情洋溢、淋漓尽致;颂扬烈士的牺牲，是激昂慷慨、悲凉豪壮……。总之，较之《诗经》总体上比较克制、显得温和蕴藉的情感表达，屈原的创作在相当程度上显示了情感的解放，从而造成了全新的、富于生气和强大感染力的诗歌风格。由于这种情感表达的需要，屈原不能满足于平实的写作手法，而大量借用楚地的神话材料，用奇丽的幻想，使诗歌的境界大为扩展，显示恢宏瑰丽的特征。这为中国古典诗歌的创作，开辟出一条新的道路。后代个性和情感强烈的诗人如李白、李贺等，都从中受到极大的启发。

屈原是一位爱美的诗人。他对各种艺术的美，都不以狭隘的功利观加以否定。《九歌》、《招魂》中，处处渲染音乐歌舞的热烈场面和引发的感动。“羌声色之娱人，观者憺兮忘归”，在屈原笔下，是美好的景象。同样，他的诗篇，也喜欢大量铺陈华美的、色泽艳丽的辞藻。他还发展了《诗经》的比兴手法，赋予草木、鱼虫、鸟兽、云霓等种种自然界的事物以人的意志和生命，以寄托自身的思想感情，又增加了诗歌的美质。大体上可以说，中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。

在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。

白居易是唐代著名诗人，他擅长作诗的名气，很早就传开了。下面是小编分享的关于白居易进长安的历史典故，欢迎大家阅读！

唐宪宗即位以后，对政治进行了一些改革，任用了一些像李绛那样的正直的大臣当宰相。但是他仍旧宠信宦官。他想讨伐藩镇，用一个宦官头子做统帅。这件事引起一些大臣的反对。反对得最激烈的是左拾遗白居易。

白居易是唐代着名诗人，下邽（今陕西渭南东北，音ｇｕī）人。他擅长作诗的名气，很早就传开了。白居易自小聪明，生下来刚六七个月，就能辨认“之”、“无”两个字，五六岁就开始学写诗。大概在他十五六岁那年，他父亲白季庚在徐州做官，让他到京城长安去见世面，结交名人。

那时候，正是朱泚叛乱之后，长安遭到很大的破坏。特别是连年战争，到处闹，长安米价飞涨，百姓的日子很不好过。

当时，长安有一个文学家顾况，很有点才气，但是脾气高傲，遇到后生晚辈，常常倚老卖老。白居易听到顾况的名气，带了自己的诗稿，到顾况家去请教。

顾况听说白居易也是个官家子弟，不好不接待。白居易拜见了顾况，送上名帖和诗卷。

顾况瞅了瞅这个小伙子，又看了看名帖，看到“居易”两个字，皱起眉头打趣说：“近来长安米价很贵，只怕居住很不容易呢！”

白居易被顾况莫名其妙地数落了几句，也不在意，恭恭敬敬地站在旁边请求指教。顾况拿起诗卷随手翻着翻着，他的手忽然停了下来，眼睛盯着诗卷，轻轻地吟诵起来

“离离原上草，一岁一枯荣；

野火烧不尽，春风吹又生……”

顾况读到这里，脸上显露出兴奋的神色，马上站起来，紧紧拉住白居易的手，热情地说：“啊！能够写出这样的好诗，住在长安也不难了。刚才跟您开个玩笑，您别见怪。”

打这次见面以后，顾况十分欣赏白居易的诗才，逢人就夸说白家的孩子怎么了不起。一传十，十传百，白居易也就在长安出了名。不到几年，他考取了进士。唐宪宗听说他的名气，马上提拔他做翰林学士，后来又派他担任左拾遗。

白居易可不是那种争名求利、向上级阿谀奉承的官僚。他一面不断地创作新的诗歌，揭露当时社会上的一些不良现象

一面在宪宗面前多次直谏，特别是反对让宦官掌握兵权。

这一回，白居易谏阻宪宗封宦官做统帅，惹得宪宗很气恼。他跟宰相李绛说：“白居易这小子，是我把他提拔上来的，怎么对我这样不敬，我实在忍耐不住啦！”

李绛说：“白居易敢在陛下面前直谏，不怕杀头，正说明他对国家的忠心。如果办他的罪，只怕以后没人敢说真话了。

唐宪宗勉强接受李绛的意见，暂时没有把白居易撤职。但是，过了没有多少天，终于把他左拾遗的职务撤掉，改派别的官职。

白居易写了许多诗，其中有不少是反映现实的，像《秦中吟》和《新乐府》。在这些诗篇中，有的揭露了宦官仗势欺压百姓的罪恶，有的讽刺官僚们穷奢极侈的豪华生活，有的反映了劳动人民的痛苦遭遇。他的诗歌通俗好懂，受到当时广大人民的欢迎，街头巷尾，到处都传诵着白居易的诗篇。据说，白居易写完一首诗，总先念给不识字的老婆婆听，如果有听不懂的地方，他就修改，一直到能够使她听懂。这当然只是一种传说，但是说明他写的诗歌是比较接近群众的。

正因为他的诗反映现实，触犯了掌权的宦官和大官僚，也招来了一些人的咒骂和忌恨。有些人想诬陷白居易，只是一时找不到借口。

过了几年，白居易在太子的东宫里作大夫。有一次，宰相武元衡被人派刺客暗杀了。这次暗杀有复杂的政治背景，朝廷的官僚谁也不想开口。只有白居易站了出来，首先向宪宗上了奏章，要求通缉凶手。宦官和官僚抓住这个机会，说白居易不是谏官，不该对朝廷大事乱主张，狠狠地告了一状。

接着，又有一批一向讨厌白居易的官员，乱哄哄造谣污蔑，向白居易泼污水。有人说白居易的母亲是看花掉到井里淹死的，白居易居然还写过《赏花》、《新井》的诗，那不是大不孝吗？

经过这样罗织罪名，谁也没法给白居易辩护，白居易终于被降职到江州（今江西九江）去当司马了。

白居易无辜受到贬谪，到了江州之后，心情十分抑郁。有一天晚上，他在江州的湓浦口送客人，听到江上传来一阵哀怨的琵琶声，叫人一打听，原来是一个漂泊江湖的老年歌女弹的。白居易见了那歌女，又听她诉说她的可悲身世，十分同情；再联想到自己的遭遇，引起满腔心事。回来以后，写下了着名的叙事长诗《琵琶行》，诗中说

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

后来白居易又几次回到京城，做过几任朝廷大官。但是当时的朝政十分混乱，像白居易这样正直的人不可能有什么作为。他把他全部精力倾注到诗歌创作中去。他的一生一共写了二千八百多首诗，成为我国文学宝库里的一份十分珍贵的遗产。

这是在看完《宇宙与人》之后的转变。在这之前，我与你一样，看到“宇宙”就会想起浩瀚、空阔、无穷无尽这样的词语，而“太阳”意味着能量、生命和不朽。这些印象都来自我们思维的渲染，然而当我们脱离想象，接受由一部纪录片带给我们的真实图景时，许多想象中的词汇都被颠覆。这部由中科院院士亲手制成的科普电影，能带给我们的绝不仅仅是知识与真理，那充满人类丰富情感--诸如悲悯与赞美--的解说词，是让观众用心去感悟宇宙与人的伟大力量。

当他说“鸟的眼睛被深深地崇拜着，而他们自己的眼睛，更被夸张地塑造了。这可能是人类最早的期望通过眼睛这个器官的延长”，我看到远古时期的人类在仰望星空时，那双因敬畏和求知而光芒闪烁的双眼;

当他说“地球上的氧气全部都是从绿色毛孔中分泌出来的。这种分泌持续了几十亿年，才让地球充满了自由氧”，我被几亿年前微小而不可视的藻类所感动，它们将”呼吸”这个简单的动作重复了几十亿年，地球才幻化出延绵多样的生命。

当他说“寒武纪的祖先们动作都很慢，它们小心翼翼，笨拙但绝对拥有了前所未有的自由”，屏幕里那只滑稽的水生动物缓缓划过，那一刻足以让宇宙动容。在宇宙未可知的星体上或许也有生命的痕迹，但寒武纪的大爆发让这个孤独的宇宙拥有了“生命”这种物质形态，如同一个寂寂无名的家庭迎来了新生儿。

当他说“宇宙制造高档产品确实是代价很高，它需要报废一颗至少比太阳大8倍以上的恒星，才能使我们披金戴银”，我忍俊不禁，宇宙的力量是这样的无处不在，而其中美丽的星体经历了如此强烈而艰难的爆炸，才可以释放出在少女雪白的手腕上光芒闪烁的元素。

宇宙何其美丽，却又何其孤独。它静静存在于这个时空，存在于它创造的这个时空，恒星闪烁，行星变换，每一个物质都处在运动的状态，却又相对静止。它包容了每一次悲壮的星体衰落，连太阳的坍塌都只是一场场静默的核聚变。即便它缩小成与地球一般大小的白矮星，仍然披覆着无与伦比的星云光环，带动着八大行星如常运转。只是地球将阖上闪烁着生命之光的眼睛。

从哥白尼临终前发表的“日心说”，到400年前人类通过望远镜看到了实实在在的宇宙，一代代、一辈辈的科学家在通往真理的路上不断探索，但却离这唯一的真相越来越近--我们的星球在缓慢却不停步地接近死亡，四十亿年再遥不可及也终有来临的那一日，就如同太阳再光辉耀眼也停不住燃烧殆尽的脚步。到那一刻，所有的人类文明都将毁于一场灿烂的火光之中，经历了几十亿年进化而形成的地球生命都抵不过太阳的灼热，这曾经温暖了我们春夏秋冬的阳光，随着衰老带来的聚变反应将会把地球幻化成一团熊熊燃烧的火球。那才是世界末日的焰火，那代表着太阳死亡的美丽光环，将再不能被地球上生命的眼睛所记录。这不是一件悲伤的事，就如同太阳的死亡，宇宙的膨胀，地球将失去所有的生命也是一件在遥远的未来会自然降临的客观事实。只是人类没有停止对能够替代地球的星体的探索，宇宙给了我们足够的线索来发现这一结局，也给了我们足够的时间去寻找新的居住地。

对待宇宙，我们从来心怀敬畏与感激。感谢它给予我们容身的美丽星球，给予我们生命与食水，从此，我们才能拥有发现美的眼睛和感受爱的心灵。

《雪》写于1925年1月，1925年1月，当时正处于北伐革命的前夜，国共两党结成统一战线，革命形式出现了可喜的局面，但鲁迅当时生活的北平仍在北洋军阀的黑暗统治下，反动势力猖獗，斗争极其激烈。

作者在全文描述了三种雪：一是尚未化为雪的“暖国的雨”；二是滋润美艳之至的“江南的雪”；三是孤独、自由、奋飞向上的“朔方的雪”。用大量的篇幅描写被化妆、快速融化的“雪罗汉”。通过描写北方的雪则是对北方局势的不满，并认为要像北方的雪一样通过奋斗来争取自由。

作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，作者的人生态度相吻合了。

作者表现了对南方局势的担忧，那是被美化和吹捧的一种暂时假象，是没有生命力的“雪罗汉”而已。并指出，革命不是那么容易成功，是需要无数革命志士通过奋斗去争取，才会有光明的一天。 篇二，鲁迅作品读书笔记

我从《雪》中读到了三种人生，因为它被选入了江苏版语文九年级下册新教材。这篇文章，我上学时肯定是读过的；但同样可以肯定的是，我对它已几乎一无所知了，或者应该说我本来就对它一无所知罢。为了编点教学资料，也因为莫名的潜滋暗长着的一份好奇，我开始反反复复地读它。诗质的语言，生动的画面，很快征服了我的心。可是，众多的疑惑竟也一并攫住我的神经，让我难以自拔： “暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”，作者把这三个形象放在一起到底想告诉读者什么？作者明显偏爱“朔方的雪”，可为什么花大量的笔墨写“江南的雪”，甚至于用两个小节写塑雪罗汉的情景？如果作者写“江南的雪”和塑雪罗汉是要表现“对故乡的深情怀念与热情赞美”和对“童年生活美好的回忆”（引号中为课文中的旁注语），那文章的第三节是否显得画蛇添足，大煞风景？

整整用了四个下午、四个晚上——20多个小时上网读《野草》，读关于《野草》的评论，读关于鲁迅的评论，最奇怪的感觉竟然是，人们都有意无意地忽视了《雪》，偶尔有片言只语，终难尽解我心头之惑。我所看到的意见无外乎两种。一种意见我称之为“追求美好说” （看来教材编者也接近这种观点），即“江南的雪”象征美好的世界，“朔方的雪”象征为着追求美好而须的不屈的抗争（也可补上“精神”、“战士”之类的词）。姑且不论这种说法与普遍认同的“对比”特点是否一致，仅就“滋润美艳之至”六个字，就让人总觉得讽刺意味更胜赞美意味。另一种意见可以叫做“灵肉说”，如就读四川师范大学中文系的金瑞锋先生（虽然他发文时只是大一学生，但我愿意这样称呼他）认为：“江南的雪是极壮健的处子的皮肤，美艳至极，是炫耀的肉体，这种只适于塑罗汉的柔和的雪永远只能在冷风的吹刮中消失掉它的胭脂。北方的雪，如粉，如沙地飘洒，和飘飞着的灵魂一样，徜徉在空中，飞舞，蓬勃，奋发，闪烁永久的光，鲁迅期待着这种灵魂的诞生。”读了几天的“网文”，这段文字是最让我忘却眼酸腰痛的。然而“暖国的雨”呢？

难道它仅仅是为了给结束语“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”创造一个呼应？难道“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶？”这样的语句竟可以没有一点意味？ 20xx年12月28日，已经多年难得见雪，见雪也至少要到春节前后的苏州，竟然下起了纷纷扬扬的大雪。一时间心头不由得也迷信起来。眼睛从荧屏移向校园，虽没有看见雪野中有各色花草、蜂蝶，但欢呼雀跃的学生却是随处都是，更有一群青年教师，女的打着花伞，男的举着相机，在已被白雪半遮半掩的绿树碧草间照相，那种兴奋直逼进三楼阳台上的我的心里面来。“明天肯定有人塑雪罗汉了。”我自然地想道。忽然间，我有了一种感觉，这是一幅热闹的画面呀!

而这热闹，全是因为“江南的雪”的“滋润美艳之至”讨人喜欢的缘故了。而“朔方的雪”不同，它“如粉，如沙”，只因太过冷峻，人们是宁愿居屋烤火也不愿意亲近的，于是尽管它“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁”，别有一种“壮美”，但只能面对“无边的旷野”、“凛冽的天宇” ——“是的，那是孤独的雪。” 有一种想法在心中升起：“暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”象征着三种人生——“向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”，让“博识的人们觉得他单调”，自己应该感到“不幸”而又不一定感到不幸的人生；“滋润美艳之至”，如小丑般媚俗而受宠，却终究因没有灵魂而成为匆匆“过客”的人生，永远独立独行，用“蓬勃地奋飞”“使太空旋转而且升腾地闪烁”，却必须忍受“孤独”的人生。如此，“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。”这句话好像也不是太难理解了，同时，作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，更与作者的人生态度相吻合了。读书偶得，存此一说，以备斧正。

近几年，大批富起来的中国游客蜂拥前往世界各地观光，你能在不同的陌生国度看到越来越多的中文警示牌：禁止随地吐痰、禁止随地大小便、禁止吸烟……这让我们这些能看懂中文的人真有些无地自容。如何在全世界面前保持尊严?我去吉隆坡读书的第一天就不得不面对这个问题。来自各国的留学生(比例最大的是中国人)必须先通过一次语言水平测试，依据测试成绩确定入学等级。考试地点在一个大阶梯教室，学生们自由落座，由英语系两位老师监考。当其中一位深色皮肤、一口标准英式英语的S小姐草草视察过座位布局后，忽然暂停发试卷，匆匆跑上讲台。

“请注意，所有中国学生不允许坐在相邻的座位!”她大声宣布，“中国学生必须和其他国家的学生相邻而坐。”

很多学生英语水平差，没听懂她的话，交头接耳地打听。我听懂了，并且知道邻桌的也是位中国学生，但是我没动。教室一片大乱，在S小姐的再三催促下，大部分中国学生都按她的要求间隔开来落座了。

我身边的中国学生也要换开，我阻止了他。“如果我们换位置，就证明我们的确有作弊的嫌疑。”我说，“反正我不换。”他也不换了。

S小姐很快走到我们面前。

“你们都是中国学生吧?”她说，“请将座位换开。”

我坐在原地一动不动，心平气和地用英语回答她：

“别国的学生不换，我也不会换。如果你因为我们是中国学生就认定我们会作弊，你可以一直站在我们身边监考。这总可以了吧?”

她看了我几秒钟，没说什么，转身走开，宣布考试开始。接下来的时间里，我一直能感觉到她刀子似的目光。她不时从我面前走过，我视若无睹。后来我提前完成试卷离场，并且顺利地通过了这次测试，直接进入专业课的学习。

那天和几个中国同学在电梯里又碰到了这位S小姐。

“祝贺你，你这次考得很好!”她显然记住了我，态度热情，同时瞥了一眼电梯里另外几个中国学生，语速很快地补充说，“但很多中国学生必须从最低级别开始英语学习，并且那天的确抓到几位中国学生作弊。”

我承认我被她的态度刺激了，接下来我头脑一热，选择了她所教的一门功课作为专业课之一。为了维护尊严，我吃尽了苦头。每次上她的课之前，至少要用足两小时做预习，查清所有生词，否则完全无法跟上她那语音标准但语速极快的讲课。那段时间，除了学校课程之外，我正在规划自己未来的人生方向，并决定要以写作作为终身职业。我买了电脑，开始第一部长篇小说的创作。在小说写到近一半时，我终于决定暂停学校课程，专心把小说写完。去办休学手续时，最令我踌躇的就是S小姐的课，虽然有充足的理由，但仍有逃离的羞愧。

在办公室看到S小姐，出乎我的意料，她非常温和坦诚地告诉我，她看到了我自入学以来付出的所有努力，也看到了我的每一点进步。

“如果你认为分数会给你目前的学习造成过大的压力……”她非常诚恳地对我说，“以后的测试我可以不为你打分，直到你自己认为解脱困境为止，你觉得怎么样?”

我好一会儿说不出话来，然后我告诉她，为了尽快完成我的小说，我必须休学半学期，希望得到她的理解。她显得非常惊讶，兴致勃勃地询问了小说的内容，并大加赞赏，直到我脸红为止。

“你为维护尊严所做的一切……”她说，“我都明白，对不起，我为你骄傲!”

最后这句话害得我差点儿掉下泪来。

这本书的主要内容是工程师（史密斯）、战地记者（史佩莱）、水手（潘克洛夫）、史密斯的仆人（纳布）还有一个年轻人这五个人组成。有一次，这五个人被一阵突如其来的飓风刮到了一个荒岛上，他们在荒岛上一共生活了三年。在这三年中，他们遇到了很多危险。他们凭着自己的智慧以及神秘人的帮助，每次都能克服困难，幸存下来。他们就凭着自己的双手创造了一座花岗石宫，要知道就凭他们五个人造一座房子也是难中加难了。

所以我长大也要向他们学习，不要老靠着别人，要靠自己克服困难。然而他们在小岛上也帮助了别人，让别人也能脱离困境。后来，他们又多了一名队员，就是他们救出的那个人——艾尔通。最后，他们六个人凭着自己的实力以及神秘人的帮助，又战胜了海盗的攻击，回到了自己日思夜想的祖国。