遇见最美的古诗词征文推荐3篇 作文热门20篇

唐诗宋词，它就静静地躺在那里，你不去理它，它也不去理你，一旦你走近它，你会听到“随风潜入夜，润物细无声”般的倾诉，你会看到一千多年前的智慧光芒。品唐诗宋词，其实就是一次心灵的熏陶，当你合上那微微泛黄的书本时，你就会发现，它并不朦胧，并不难以领略，但，他很高尚，很深奥。走近它，其实很简单，来，让我们踏上这“简单”的心灵旅程……

——题记

那是你吗?迎着春而来。“万紫千红总是春”，花儿是你甜美的笑;“草色遥看近却无”，绿草是你明亮的眸;“春风吹又生”，和风是你柔顺的发;“春来江水绿如蓝”碧水是你俊丽的嘴。春之美，即是唐诗美。

那是你吗?送着秋而来。“寂寞梧桐深院锁清秋”寂寞梧桐是你难言的凄凉;“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”;满月是你对亲人的思念;“无可奈何花落去”，败花是你沉默的无奈;“衡阳雁去无留意”，北雁是你思乡的苦涩。秋之悲，即是宋词悲。

听你说，“慈母手中线，游子身上衣”，我感悟到母爱的伟大;听你说，“夕阳无限好，只是近黄昏”，我感悟到时间的流逝;听你说，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，我感悟到一往无前的勇气。

听你说，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”,我品味到苏东坡的狂放，豪迈;听你说，“抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈”，我品味到岳飞的英雄气概;听你说，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，我品味到柳永的执著。

你是平凡的，你又是深奥的;你是开心的;你又是惆怅的。走近你，我看到了春之美，秋之悲，战场上的英雄豪情，士兵们的思想盼归。

唐诗宋词，中华之财富，世界之绝唱。正是一千年来的智慧结晶，缔造了无数的绝词妙句;留下了令人称道的千古奇词;贡献了百读不厌的人文经典;传颂了永不褪色的中华笑颜。

走近唐诗宋词，如畅饮沁人心脾的甘泉，我们的内心会变得澄澈而明亮;走近唐诗宋词，如感受熏人心醉的海风，我们的内心会变得纯净而宽敞;走近唐诗宋词，如领略令人心折的白雪，我们的内心会变得安静而平和……

在经历这心灵之旅后;在感受一千年前的智慧光芒后;在领略久经逝去的自然之美后，相信你也会喊出:“走近唐诗宋词很简单!”

因为中国人很早就认识到个体的生命是短暂、有限的，他们才幻想着在有限的生命里，去追求无限的价值;在相对的存在中，去追求绝对的意义。千百年来，这种追求生生不息，无数诗人将对人生意义的寻寻觅觅，寄托在山水之间，踏遍千山，寻找一个俯视生活的视点。个体生命找到了这种载体，于是，他们开始走向山巅水涯。这种对生命意义的追寻，使中国诗人登临远眺的诗篇中表现出一种强烈的时空意识、宇宙意识和生命意识的融合。

水阔山长。先说一组大家很熟悉的诗。

李白在湖北宜都西北长江南岸的荆门山送别朋友时看到，“山随平野尽，江入大荒流。”这是李白眼里的山水。

王维泛舟汉江的时候说：“江流天地外，山色有无中。”这是王维那一刻的山水。

杜甫登上岳阳楼看到，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮。”这是杜甫看见的山水。

而韩愈呢?他看到了一幅清浅的山水风景，“江作青罗带，山如碧玉篸。”

每个人看山见水，都会留下自己的印象。我们说的这些诗，虽然个人观感不同，有一点是相似的——它们都是诗人真切地将身心投入山水之中才会产生的印象。个体生命找到了山水这个载体。水阔山高之间，人被山水托举，自然之美和主体之美融合，达到物我两忘的境界，完成人与自然交融的审美。

山水，成为人寄寓和滋养心灵的所在。

中国人对山水的审美，有着悠久的传统。庄子曾经说，“独与天地精神往来”。怎么样同往共来呢?在庄子那里有着几个层次。最高级的是人和天地的完全融合，所谓“天人合一”，这是“造物主”的境界;次一级的，御风而行、遨游天地，这是“仙人”的境界;再次一级，对于凡尘俗世的普通人来说，如果存在着脱俗忘我的追求，有着对“逍遥”的渴望，意欲“乘天地之正，而御六气之辩”，可以采取的途径就是登山临水。魏晋时期，世事无常，玄学盛行，人们一方面渴求庄子的“逍遥”，一方面认识到人生不自由的局限性，渴望超越，登临山水寄托怀抱就是最便利的方式。

我们的日常生活是一个平视的视角，觉得天高地阔，有很多东西都比我们伟大，都比我们辽远，一身渺渺，有的时候会觉得孤单和无助。登临山水，给了我们一个不同寻常的视点。当人在山之巅，在水之涯，有时候会真正体会到“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀”的自由自在。正是因为中国人很早就认识到个体生命非常短暂，充满无奈与无常，所以他们才努力在有限生命中去追求无限的价值，在相对的存在中，去追求绝对的意义。这种追求生生不息，转化成山水之间寻寻觅觅的寄托。人们踏遍千山，寻找一个俯视生活的视点，这种对自然的皈依与眷恋，使山水诗表现出一种强烈的时空意识、宇宙意识和生命意识。

在中国的山水诗中，我们还发现一个奇妙现象：人在远眺空间的时候，往往也望穿了时光。空间成为一个载体，它越是辽阔，人对历史那种悠长隽永、肃穆庄严的体会也越深刻。无形的时光在有形的空间里可知可感，动魄惊心。

或汪洋恣肆，或灵动轻盈，或豪壮奔放，或优雅宛转。。这就是唐诗，灵活的形体，优美的词句，寄托着古人的情愫，给今人以启迪。

漫步在唐诗中，我们可以感受它的那份清丽与优雅，让我们的心也宁静下来。

我手捧书本，念着《山居秋瞑》，在皎洁的月光下进入梦乡。

再次醒来，我已置身群山之中，雨后的山十分宁静，松针上的雨水，嘀嗒嘀嗒地掉下来。月光斜照在松树上，被松针划开了一道道细长的口子。一股清澈的泉声传了过来，远处，一条清亮的泉水潺潺地淌过石头，在我眼前晃动。一位白发老者站在泉水边，浸在那碎得满地的晶莹的月光中，口里喃喃地说道：空山新雨后，天气晚来秋。那就是诗人王维。竹林里传来了阵阵喧哗声，洗衣的妇女从河边归来，采莲的渔夫从荷塘中荡舟而归，诗人微笑着，享受在这幅美妙的秋韵图中。我上前问道：为何诗人对这山中是情有独钟?诗人笑答：尘世的喧嚣已让我厌烦，宁静的山中才是心灵的归宿，即便春天的芳华已尽，我也不愿离去。

漫步在唐诗之中，我不仅可以感受那份清幽与宁静，而且也可以感受到在血雨腥风的那个时代，诗人所表现出来的壮志豪情。

边关塞外，太守独宁孤城，敌军来势汹涌，犹如一大片乌黑的云，向城池逼来。在这生死关头，太守选择了突围，即便不成功，他也要以死报答君主的知遇之恩。

天上的箭如同密密的细雨一样斜织着，向敌方射击。刹那间，刀剑相碰的声音、战士们的喊叫声充满了边塞，鲜血将大地染红了一片，在夕阳的照射下如同紫红的胭脂。这时，黑云中突然射出一道金光，那是我军将士们的金甲，金甲在阳光的照射下，如同金鳞一般，发出夺目的光彩。突围成功了，敌军退到了易水边，半卷红旗传达着他们兵败的消息。

漫游唐诗之中，我蓦然发现，古人的精神品质在当今社会中早已茫然无存。那些整日为名利、金钱生活的人们，怎不需要王维诗中的那份宁静?那些整日挥霍无度的青年们，怎不需要边关将士那一份热血情怀?

当今的人们，有多少能有古人的那份豪情壮志，又有多少能象王维那样不受诱惑，洁身自好?漫游唐诗，品味的是一份古代的情愫，叹息的是今人的庸俗。

秋天有最浓郁的色彩，最丰硕的果实。秋天之后便是严冬，一切都将归于华美之后的寥落，秋天也有最伤感的况味。

我们的生命是可以穿越秋风秋雨去成长的。大地渐近萧瑟，生命趋于凋敝，但是能不能安顿，这是人在流光中的一段自持。人可以伤春，可以悲秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡得宁静宽广。这才是诗词各种意象拂过心灵留下的真正意味。

在中国四季分明的北方，如果说春天用了所有花朵和枝叶招摇舒展，向天空致敬，那么秋天就是用了它全部的果实和落叶俯下身来，向大地感恩，并且，心甘情愿，从有到无，用一次彻底的陨落腾空季节，为下轮春风中的从无到有留出足够的生命空白。

如果说春天的花儿是草本的，娇嫩，柔弱，让人怜惜，那么秋天的花儿就是木本的，灿烂，磅礴，让人赞叹。秋光照耀在一树一树的叶子上，把叶子燃烧成花朵，把花朵沉淀成醇酒，铺天盖地，让人陶醉得有些许震撼。

所以，秋天是一个意味深长的季节。

按照中国农耕文明的传统，一年的辛苦劳作要结束了，可以放下手中的农活去张罗些大大小小的人生仪式。很多人婚嫁选在秋天，经商的旅人归家选在秋天，考生赶“秋闱”的科考，也是在秋天的十月左右到达京城。当然还有一些烦恼的事情也发生在这个沉甸甸的季节，比如徭役在秋天的时候很繁重，甚至每一年处决犯人也选在秋天。金秋时节，悲喜交集，难免让人生出很多的感慨。人生逆旅，来来往往，看到这样一个鲜艳的季节在急剧变化，心灵也跟着激荡。

秋天可以看见什么呢?我们从不形容“夏光”或“冬色”，但我们从不吝惜赞叹“秋色”、“秋光”，可见这个季节一直流淌着色彩，闪耀着光芒。

在秋天，草木从早春的鲜嫩，经历了整个酷暑的蓬勃，一直历练到秋天的丰厚、鲜艳。这个时刻，它把最美的状态呈现在天地之间。

但是，马上就要跌入寒冬了。秋天的盛景如此短暂，草木凋零得迫不及待……逝水带走的不只是落叶，还有流光。人生的匆急之感，最容易在秋天激发。这就是中国传统的“悲秋”。“悲哉秋之为气也!萧瑟兮草木摇落而变衰。”千古之前，落叶扑簌而下的那个寻常秋天，宋玉的一声悲慨让草木的摇落一直摇到我们肺腑里。关于离别、相思、生命仓促、年华凋零……这样的感慨从宋玉而下，一路悲歌，蔓延千古。以至于杜甫去寻访宋玉故宅的时候还续上那声叹息：“摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。”每到秋风又起，草木摇落的时候，我就会想起宋玉的悲伤。他的吟唱如此深谙秋的况味，他如此风流儒雅，是我未曾谋面的先师。我与他相隔千秋，千秋在我的眼前积聚，一眼望断，落叶迷离，我不禁洒下一掬热泪。千年前宋玉伫立过的那个秋天，一定也曾见过此情此景，一定也有我此时的悲慨。

草木摇落，岁岁年年，从宋玉到杜甫已经千秋，从杜甫到我们又已千秋。怅望千秋，现在的我们，再见秋风，心中还有热泪随风摇落吗?

那盏昏黄的电灯摇啊摇，摇出了你那盈盈的墨香；那盏昏黄的电灯照啊照，照出了你那绝美的脸庞。

——题记

拉开房间里那盏悬得低低的电灯泡，昏黄温软的光线立刻填满了整个房间。它那么安静地挂在那里，已有七八个年头。我一直固执地偏爱着它，给予它的宠爱远远地超过了一旁的白炽灯。

坐上木质的靠背椅子，拿起那本古诗词，一翻开，便是扑面的墨香。

暖暖的纸质，昏黄的光线，竟衬得那一个个黑体字都有了朦胧的雾气。

喜欢唐诗的意境，如同喜欢窗外摇曳的树叶；喜欢宋词的简约，好比喜欢白水淡淡的甜。

“纤云四卷无天河，清风吹空月舒波。”“鸿飞冥冥日月白，春枫叶赤天雨霜。”多美的诗句，却又盈满了无声的凄清。“天涯占梦数，疑误有新知。”“何日重相见，樽酒慰离颜。”诗人失去了挚友，便把这化不开的思念揉进文字里，独自叹息。

手指摩挲着纸页，心里揣摩着诗人的心情，如此久了，诗人的墨香和那股自然生成的仙气也滞留在了指尖，一圈圈的缠绕，一圈圈地向外扩散。

“不为无人而不芳，不为清寒而萎琐。”哎，这句不是在写我最喜欢的兰草吗？它是历来常被文人墨客们赞颂的对象，幽香清远，叶色长清，柔中有刚。怀着欣喜继续翻阅，就又遇见了“天向梅梢别出奇，国香未许世人知”的腊梅。丝丝缕缕的馨香，浮漫在身体所在的空气里，暗暗地送入肺腑，顿觉周身惬意，暖意充盈。闭上眼睛，似乎触到了它那泽的花瓣。嗯，真的有些冰清玉洁的韵致呢。又读到“最是清香和蠲忿，累句风送入窗纱”的少女花——合欢。真的是少女花呢，满树绿叶红花，似少女展开的红唇，又如少女羞出的红晕。细细的叶，如仕女纤指，幽幽飘散着淡淡香气。唔，真是一个有情有感的花草世界。

看久了这些字句，才发觉，每一个字都有感情，每一个诗人都有故事。而每一首诗词，都是含着情感的故事，都是能与人交流的知心。

就这样与你相遇，即使这样重复万遍，我也乐意。也许书只是你的寄存体，但书就算焚毁，你却永存。

古诗词，永远最美。

黄昏是摄影家特别钟爱的时分，因为光影温柔，层次和细节被渲染得格外清晰。很多诗歌里面，不约而同地用了一个词——“白日”。为什么把夕阳叫成白日西迟，因为朝霞是暖色的，所以才说年轻人是八九点钟的太阳，因为他蓬勃，欢欣，带着生命的热量。太阳就像一个青春红润的少年，走过青年的蓬勃，走过壮年的辉煌，到了落下的时候，它的那种血色已经淡淡地、渐渐地隐去了。

夕阳，往往象征着一个人的暮年，青春不再，梦想仍在。面对夕阳，有多少文人留下他们的企求：让时光走得再慢一点吧……

屈原在《离骚》里面说：“吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫;路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”大家都熟悉最后一句——他的求索，他九死不悔的努力，他自己内心志向的一种抒发——但是不要忘记了前面一句，他要让“羲和弭节”。神话中，羲和驾着六条龙，拉着太阳在天空行走。屈原说：羲和啊，放下你的鞭子吧，你让太阳慢一点，让太阳停一停，不要让黑夜这么迅速地把我吞噬，因为我要走的道路太长，上下求索，我还需要光阴!

李白在他的《古风》中说得更明确：“黄河走东溟，白日落西海。逝川与流光，飘忽不相待。”黄河一路向东奔涌，夕阳刷刷地向西坠落，这一切是如此匆促!这一东一西的奔走的逝水和流光，日复一日，把生命撕扯成零落的碎片。

晚唐诗人姚合哭苦吟诗人贾岛，就选择在这样白日西斜的时候，他说“白日西边没，沧波东去流。名虽千古在，身已一生休”。寥寥二十个字，和李白的那首诗用意相似，都是看到白日向西天落下去的速度不可阻止，而海水东流也不能让它停下来，这就像生命啊!你的名字虽然千古常在，但你的今生已经消失在历史烟尘中。

中国那些多情的诗人，因为黄昏一刻难耐心中深情，就起了一个天真的幻想：挽留斜阳。

一个人的心事宛转，在夕阳时分有过多少蹉跎，有过多少不舍，要拼却多大的心力，才敢去挽留住斜阳呢?宋祁写了“红杏枝头春意闹”的春景之后，陡然转笔：“浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。”人生苦短，欢愉的时光本来就少，我们难道还舍不得散尽钱财来买自己的欢乐吗?但纵使千金买笑，还是留不住时光啊。我能为你做的事，也就只是持酒劝夕阳了，将它的光芒在花丛之中多留一分是一分，夕阳晚走一会儿是一会儿，让晚照在我们记忆之中的光辉多一点点也好……

眷恋是一件很苦的事，因为要用着深情。对夕阳苦苦眷恋的人大多有着向日葵一样的生命，离了阳光就不再蓬勃。

白日西沉的时候，人们心中的不甘，生命的蹉跎，往往会被特别地映照出来。万古斜阳融合了太多人从巅峰跌落以后的体验。

还是在日暮时分，刘长卿送别他的好朋友裴郎中，是一个贬官之人送别另一个贬官之人，他说：“猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。”猿自啼，水自流。夕阳西下，只有你和我才是告别的主角，同是逐臣，从此天涯一方。

也许朝霞之中的送别，人不会有如许感伤，因为人在朝霞中上路，太阳逐渐温暖，他还有所希冀。而斜阳下告别，一转眼就是漫漫长夜，辗转孤寒，伤心转而深沉。有多少人追问斜阳，因为斜阳里酝酿了太多不可言说的人生滋味。

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星期五的时候，老师布置了一项家庭作业，那就是背古诗了。 我一听老师说的三个字‘背古诗’，我就叹了一口气说：“哎，古诗呀!古诗!到底甚么时候才能把你们统统背玩呢?我唉声叹气的回到了家，放下书包，拿出《必背古诗词70+80》，打开老师要背的两首古诗，开始背诵起来。哇，太好了!我兴高采烈地说:“这首古诗太简单了，是我最拿手的《九月九日忆山东兄弟》。于是我背了起来，发现自己已经有很多地方背错了，我好奇地问妈妈：“妈妈我不是已经会背《九月九日忆山东兄弟》了吗?为什么老师今天要背《九月九日忆山东兄弟》反而我背不出来了呢?”妈妈笑了笑对我说：“哈哈乖儿子你已经忘了怎么背的了，古人说：“温故而知新。”我气愤的说：“你才忘了呢。”

我的灵感突然来了，我背到第二句的时候，妈妈已经在沙发上哈哈大笑了，笑的合不拢嘴。我愤怒了大声地对妈妈说：“笑什么笑,我明明背的是对的吗?”妈妈开心的说：“乖儿子你自己看看什么地方背错了吧!”我胸有成竹地打开了书本，看了一下我自己都笑了起来，‘每逢佳节倍思亲’背成了‘碧玉妆成一树高’了，我情不自禁地走到了房间继续背古诗了。几十分钟过去了我连一首古诗还没背完呢?

古诗可真难背呀!正当我要放弃背诵的时候，妈妈走到了我的面前和蔼可亲地对我说：“要有耐心，背古诗不要死记硬背，要先读懂每句古诗的意思，然后再把整首古诗的意思连起来，这样就比较容易背诵了。”我听了妈妈的话顿时茅塞顿开，于是我按照妈妈的话来背，你别说还真管用，几分钟就把两首古诗背完了。我开心极了!

飘飘洒洒的雨，呼呼阵阵的风，给人们带来了许多乐趣，也带来了不少烦恼。 正如《清明》诗中所写的：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”清明时节，由于思念故去的亲人，这纷纷的雨催人断魂。而一般情况写，雨会给人们带来美的享受和乐趣，杜甫在一首诗中写到：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦宫城。”诗人巧妙地运用了比拟的手法，通过想象，使春雨有了灵性。俗话说“春雨贵如油”，这春雨正是这样，仿佛晓得人们的心思，在万物最需要他的时候他就来了。这大概就是人们喜华春雨的原因吧。 有的诗人把雨后初晴的湖上美景同美女西施相比，更加突出了对雨后西湖的喜欢，诗是这么写的：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。” 雨是忽而飘来忽而走的，并不是天天造访我们，而风就不同了，大风小风时常刮来。春天的风吹在人的身上感觉是舒服的，夏天的风是解暑的天使，秋天风过树林吹落一地秋叶，冬天的寒风则冷酷无情。风无处不在，而真正理解她的人有多少?有一首诗就单独赞美了风，诗中写道：“解落三秋叶，能开二月花。过江千尺浪,入竹万竿斜。”诗中并没有提到“风”字，但明显地让人感到风无处不在，秋天时它能让树叶飘落，春天它可以让鲜花盛开，它经过江面就掀起千尺高的巨浪，它来到竹林使千千万万的竹子纷纷倾斜。风的功劳如此之大，却没有人能理解它重视它，风也不见怪，还是年复一年、日复一日地默默地无私奉献着。风的品质让我十分感动，感人泪下呀。

读了雨的古诗，风的古诗，我的心里就多了很多东西。雨是多情的，有人为雨悲，有人因雨喜，几家欢乐几家愁。风是默默的，不以物喜不以己悲，只有当它发狂的时候，我们才感到了风的存在，我们为什么不多多理睬一下风儿呢?啊，风风雨雨，多么美好的诗句。

古典诗词，化作一只彩蝶，在我身边飞舞;古典诗词，变成一朵小花，在我桌前飘香;古典诗词，更如一帘幽梦，让我沉醉其中……

古典诗词，如幽梦，夹杂着浓郁的花香，向我袭来。这里有“任是无情也动人”的牡丹，这里有“莫怨东风当自嗟”的芙蓉，这里有“丝垂翠缕，葩吐丹砂”的海棠，这里有“暗香浮动月黄昏”的梅花……白花的娇媚，在古典诗词中体现的淋漓尽致：“花谢花非花满天”花雨纷飞，馨香的空气中夹着黛玉的丝丝哀伤;“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，花无语，陪着人一起伤感;“满地黄花堆积，憔悴损”，落红一地，与凭窗眺望的人一样凄苦……在古典诗词中，我感受到了花的美丽，花的高贵，花的凄婉……

古典诗词如幽梦，携着皎皎月辉，向我走来。“明月几时有?把酒问青天。”苏轼的月是豁达的，他知道“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”他用开阔的胸襟，容纳了他的月亮，发出了“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。若说苏轼的月亮是一轮圆圆的满月，大气，那么柳永的月亮就是一弯细细的娥眉月，娇美。在“暮蔼沉沉”时，词人朦胧的身影出现在江边，他“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，然后，词人发出了“杨柳岸，晓风残月”的感慨。一弯残缺的细月静悬空中，散出了孤独凄冷的光。

熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。

唐初，社会安宁，经济繁华，而隋朝的科举制度被唐完善，唐朝更是人才辈出的朝代。诗词是当时的一种潮流。李白称为“诗仙”他的诗浪漫飘逸，一代人们口中的佳句。

去年九月份，我要背初一的唐诗，因为初一学的多都是唐诗。被称为“诗仙”的李白，他端着斗酒向我走来，嘴里却吟诵“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”站在飞泻的瀑布下，吸了一口天地的清气，大吼一句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”李白是多么的潇洒飘逸，豪迈的气势使他“天生我才必有用，千金散尽还复来”这就是“诗仙’超凡脱俗，自信豪气之美

杜甫他是我很喜爱的古代诗人，杜甫和李白不同，最大的是他忧国忧民，替国家着想，是一位具有强烈的爱国诗人，他生在唐朝衰落的时候，而诗歌《春望》是他表达了他自己对国家快要灭亡的担心。

唐诗也有贴近生活的诗，比如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”一句诗，我想了小桥和水的关系。它是桥梁，水在桥下，对桥的亲近莫过于那些在云南地区的傣族人他们天天与桥接触，是多么的重要啊。古诗诗歌想一个提示，提示着我们现在重要的古迹或者是文物古时也是重视的。

“一切都要想细水长流”这句话对一些背颂古诗的人正是一句佳句，背颂唐诗是有帮助而且更能领会到古人的心境，它也可以使我们的古文水平的提高，在以后的古文翻译也有帮助的啊!这是小时候最好的一本古书籍，一句名言，也是郎朗上口。包含着古人知识和思想的产物，值得我们去品味其中的奥秘所在啊!

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古诗词是中国古人展示才华和表达情怀的一种方式，也是后人追溯远古，探索文明的桥梁。

这周五，我们班开展了“我爱古诗词”诗词朗诵活动。同学们都踊跃参加。终于到了激动人心的时候了，同学们都跃跃欲试，想要一展身手。第一个上场的是我、白佳琦和任文茹朗诵《将进酒》。我们自信满满地走上讲台，同学们也屏声凝息。随着优雅动听的古筝曲缓缓响起，我们几个便尽情朗诵起来。“天生我材必有用，千金散尽还复来。”“陈王昔时完好平乐，斗酒十千自欢谑。”直到“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与乐尔销万古愁。”我们才结束了朗诵。在朗诵中，我仿佛感到了李白的喜怒哀乐，豪情壮志，与诗融为了一体。

接下来是陈嘉骐和王夏楠的朗诵。她们朗诵的是苏轼的《水调歌头》。首先，她们生动，富有感情地朗诵了一遍，好像她们就是大醉后“把酒问青天”的苏轼，将我们也深深沉浸于其中。可令我们意想不到的是：她们俩马上转“悲”为喜，又将《水调歌头》变成拍手歌，又为大家表演了一遍，真是有趣!

紧接着，欧阳羽骐她们组陆续登台，除欧阳羽骐以外，其它组合都整齐地走上讲台。咦，欧阳羽骐呢?原来，她将葫芦丝吹了起来，悠扬的音乐，觉悟的吟诵，让我们耳目一新，可见大家在下面都做了别出心裁的准备了。

然后，男生们雄赳赳、气昂昂的朗诵，让我们感到了一代代伟人的豪情壮志;于宛禾陶醉的朗诵;还有的同学还加上了作者简介……真是大饱耳福!

“叮呤呤”下课了，朗诵比赛也随之结束了，可大家仍深深陶醉在古色古香的气氛中，回味在精彩的朗诵中……陈老师语重心长地说：“古诗词都是古人的精华，从这次朗诵活动中，不仅体现了大家的朗诵水平，更体现出大家日常的积累，希望大家能再接再厉，更上一层楼!”

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在这天空中，因为诗歌让我多了一片宽容的云彩。

读了苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”这是何等宽容的胸怀。在官场的排斥下，被贬到千里之外时，心中的悲愤。若换了我，只会感叹“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”而他却有如此的达观。

从龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”从李白的“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”我学会了宽容。

在这天空中，因为诗歌让我多了一片自信的云彩。

诗歌让我学会了李白那种“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的自信，学会了“会当凌绝顶，一览众山小”的自信，学会了“欲与天公试比高”的自信。

在这天空中，因为诗歌又让我多了一片感恩的云彩。

“让我怎样感谢你!当我走进你的时候，我原想拥有一朵浪花，你却给了我整个海洋”这是对生活的感恩。“我只愿面朝大海，春暖花开”只要有一颗感恩的信，那我今天就是一个幸福的人。

与诗歌作伴，它让我懂得了很多。

诸葛亮：“鞠躬尽瘁，死而后已”这是他许身社稷的誓言，也是他作为两朝辅臣忠心报国的见证。( 文武

风吹、草低、牛羊，寥寥数语，一幅壮丽的草原风光尽展眼前，还带着灵动的气息，高而蓝的天，无垠的草原，风吹过，青草翻起波浪，仿佛可以感受到风吹在脸上的爽意，心胸也豁然开朗。 可见古人对汉字的运用已经到了炉火纯青的程度，比如“春风又绿江南岸”中的“绿”，一个字让整首诗顿时有了生命的色彩，船行江里，两岸一片葱茏。而其中的“又”字，可以看出诗人对家乡的强烈思念，在明月初升的渡口，群峰在月色中衬托着一个落寞的背影。

“劝君更尽一杯酒”的“更”字，道出了送别友人的不舍，出了阳关，你在没有往日的好友了，再喝一杯吧!隐隐地我感到作者的惋惜和祝福。 一个字，就像一把钥匙，打开你心中的门，门外是11岁女孩的懵懂无知，门内是知识的草径深幽，吸引着我一探究竟。 有一些诗词写出了我们儿童的神态和心理，可爱极了!“儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢”，真的，我就是这样的，回到家一放下书包就急急忙忙地拿起书来看，共鸣!共鸣!还有“ 意欲捕鸣蝉 ，忽然闭口立”，小孩子的活泼俏皮一下子就跃然纸上，我想诗人应该也有一颗童心，不然怎么能写出这样可爱的诗句呢! “大江东去，浪淘尽，千古风流人物—苏轼·赤壁怀古”、“七八个星天外，两三点雨山前—辛弃疾·西江月”……这些诗句，语言直白，往往没有华丽的辞藻，似乎是在不经意中产生的文字，读起来有一种荡气回肠的痛快劲儿，是我最喜欢的。诗人们用自己的满怀激来热爱生活，仿佛可以看到他们怀着无限的希望，在高山之巅，朝着大海，向着远方，大声地喊出自己心里的声音。 古人对文字的运用可谓出神入化。诗词的美感和韵律，让我更加喜欢汉语言。

古诗词就像一块美玉，岁月掩盖不了它的美好，爱它的人会在心里将它打磨得日益美润。 “江山如画，一时多少豪杰。”诗人们才是我心目中真正的英雄豪杰!

高竹笼前无伴侣，乱群鸡里有风标。

低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。

转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。

临风一唳思何事?怅望青田云水遥。

它生活在像樊笼般茂密的竹林中孤寂无伴，在喧闹的山鸡群里显得高雅不凡。低头饮水时，我唯恐它那鲜红的鹤顶会突然掉落;展翅晾晒时，我常常担心它那雪白的腰身会融化消失。转眼看到鸬鹚觉得它毛色污浊，又讨厌鹦鹉的叫声太谄媚。对风鸣唳想的究竟是什么呢?惆怅地望向青青的田野和天之遥的云水之间。

作者写这首诗的时候当时官场失意，对那些妖媚献宠的人极度厌恶，而归隐田园又遥不可及，诗人对仕宦生活的厌倦与无奈，从而写下了这首诗。

作者借物抒怀，把鹤想象成自己。只是在囚笼里长唳，惆怅的望向远方，那遥不可及的云水之乡才是梦想的天堂。

这首诗描写了鹤的生活环境和风格的与众不同，突出了它的形态美、色彩美和声音美。以鹤与鸡、鸬鹚、鹦鹉作对比，表现了鹤不事权贵的孤高品格和超凡风姿，同时表达了诗人对闲适的田园生活的向往和对仕途沉浮、官场黑暗的厌恶。

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每个生命都有自己的一轮明月，每个轮回都有自己的阴晴圆缺。欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此恨不关风与月”。人生多情，风月只是转移了我们的情思，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它温柔的狂热，因为它对我们每个人都很公平，入心入怀，成为我们生命中恒久相伴的诗意。

说起中国诗歌中的意象，如果让我们只选取一个最典型的，我们一定会想起头顶上的那一轮明月。

李太白问：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”他在唐朝停下的这只酒杯，被苏东坡在宋朝遥遥接起，“明月几时有?把酒问青天。”一停一接之间，何止两次追问。

我们的古人，对头顶的那轮明月，有着无穷追问，寄托无限情怀。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?

人生代代无穷已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

张若虚在《春江花月夜》中追问，相比人生的短暂，江与月都是长久的、不变的，人与世界最初的相遇，发生在什么情景之下?究竟是谁，哪一位远古的先人，发现了江月的美?究竟是什么时候，在生命最初的美丽状态下，江月发现了人?流光在生命中悄悄逝去，我们的心在明月照耀下，不停地探寻——有迷茫，有欢喜，有忧伤，一切都被明月照亮，从人与月的最初相遇，一直到张若虚的发问，直到明月照耀我们的今天。

张若虚的问题有答案吗?其实，发问本身就是它的意义。

闻一多先生在《宫体诗的自赎》一文里说：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。”作为一位现代诗人，闻一多先生用诗一样的语言，表达了自己对千年之前的张若虚的深刻理解：“更敻绝的宇宙意识!一个更深沉、更寥廓、更宁静的境界!在神奇的永恒前面，作者只有错愕，没有憧憬，没有悲伤。……有限与无限，有情与无情——诗人与‘永恒’猝然相遇，一见如故，于是谈开了。”《春江花月夜》之所以让人如此赞叹，是因为它道出了我们少年时心中都有的疑惑。但是这一生到老，我们都没有答案，我们也不需要答案。还是在这篇文章里，闻一多先生说：“对每一问题，他得到的仿佛是一个更神秘的更渊默的微笑，他更迷惘了，然而也满足了。于是他又把自己的秘密倾吐给那缄默的对方……”

有时候，只有在明月之下，我们才会有这种奇妙的感受：一方面，我们感到了生命的迷茫;另一方面，我们在迷茫中感到了心灵的陶醉。人生有着无数无解的困惑，但是在月光之下，现实与审美的边界、人生与梦幻的边界，还有其他区隔着我们和世界交流的边界，都变得模糊了。我们就在这流光之中，看世界，看历史，更洞悉内心。

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

这是李白在《把酒问月》中，停杯一问的答案吗?

在这一轮中国的明月前，无论是张若虚，还是李白，还是闻一多，无论是今人还是古人，中国人心中所有的珍惜，都被明亮地照射出来。

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“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”。这是古诗《秋夕》，是我会背诵的第一首唐诗，就是它把我领入古诗的海洋。

小时侯，我和酷爱唐诗的爷爷住在一起，整日听他吟诵各种唐诗。久而久之在爷爷的熏陶之下，我也变得诗情画意起来，也常常会主动地读起各色唐诗。

一次，爷爷教了我一首《长恨歌》其中一句最令我欣赏：“少壮不努力，老大徒伤悲。”这句话简洁明了，一针见血地表达了要我们好好珍惜现在的大好时光，不要浪费它，要不然等老了再学就来不及了只能留下满腔的悲伤。这首诗中的“青青园中葵，朝露待日曦。”使我很困惑，因为我不懂诗人为什么要写这句话，我觉得这句是多余的。后来我就去问学识渊博的爷爷，爷爷见了便笑着替我解答问题，原来诗人这段景物描写是为了下文的意境更好地烘托出来，能为下文做好铺垫。就这样我又从古诗里面学了一招，这招在我平常的习作中也发挥了举足轻重的作用，为我的作文加了不少分。所以我越来越爱古诗词了，因为读古诗不仅让我收益匪浅，还让我对习作中的写作技巧运用的更加熟练。比如我从古诗中知道了结尾要写得达到总结全文的作用，这样才能画龙点睛，我知道了写作时有些地方要高度凝练而有些地方要写得细致入微。我还知道了写作时要分段明确，条理清楚才能让人读来舒适，拿到高分。

总之千言万语汇成一句话，古诗词我爱你!在你的身上我获益良多，我不仅收获了知识，更净化了我的灵魂!

古诗像阳光，像雨露，一直陪伴着我，滋润着我，让我领略祖国山河的壮丽，感受亲情的宝贵，领悟做人要有奉献的精神……

记得小时候,姐姐就教我背古诗,给我讲解诗意。姐姐曾教了我一首孟郊写的《游子吟》“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归，谁言寸草心，报得三春晖。”经过姐姐的讲解后，我知道了母爱是伟大的，作为从小在母亲的暖流里长大的孩子，这种母爱是难于回报的。

姐姐还为我吟诵了一首王维写的《相思》：“红豆生南国，春来发几枝?愿君多采撷，此物最相思。”从这首诗中我懂得了：人与人之间的情谊是最宝贵的，它让人铭记在心里。

姐姐教我的古诗越来越多，我对学习古诗也越来越有兴趣!李白写的《静夜思》，让我感受到了远离亲人，远离故乡的痛苦;刘禹锡写的《望洞庭》使我感受到了大自然的神奇与美丽;于华考|zk168谦写的《石灰吟》让我读懂了为了国家就要有不怕牺牲的精神……

长大了，我已经积累了不少古诗：当春天到来时，我看见蓝天上鸟儿自由自在地飞翔时，就会想起杜甫的：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”的诗句。当老师教我们《九寨沟》这篇课文时，我被九寨沟美丽的风光所吸引，读了它仿佛身临其境。尤其是讲到九寨沟气势宏伟的瀑布时，我会脱口而出李白的诗：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”每当我回到熟悉的家乡，我会想起白居易的：“江南好，风景就曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。”

现在姐姐已上了大学，我和小伙伴们还是经常在一起吟诵古诗，一起感受亲情的可贵，一起体会身临其境的感受，一起吮吸祖国灿烂文化的精华。

啊!这真是“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”

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我在学习唐诗宋词的同时，也开始云游四海。

当我吟着“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”时，仿佛看到了上马河畔，幽草独生，黄鹂高鸣，晚间春雨急落，渡上无人之舟独停的景色，透出一种寂静之色。

当我念着杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”时，又仿佛来到了秀丽的西湖，看到了满湖荷花在阳光下、在微风中轻轻晃动，犹如翩翩起舞的少女，娇艳动人;看到了无数嫩绿的荷叶，映着明日，闪烁出明丽的光彩。

当我读着钱起的“潇湘何事等闲回，水碧沙明两岸苔。二十五弦弹月夜，不胜清怨却飞来”时，又到了湖南的潇湘河畔。河水碧如玉，亮如晶，两岸绿苔丛生，月光下还传来潇湘女神轻柔的鼓瑟之声，构成了一幅景音俱备的画面，让我觉得心静如水，有种超凡脱俗之感。

在饱览江南风光之后，再看一看岑参的“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开……瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝……”又让人看到另一幅与江南截然不同的景色。正当江南艳阳高照，罗衣飞扬之时，塞外却是八月飞雪，冰冻百丈，树枝上都挂着冰条，犹如梨花盛开一般，让人在观赏到四季如春江南美景的后，再看看八月飞雪的塞外奇景，感到前所未有的清新与奇特。

再看祖咏的“终南阴岭秀，积雪浮云端，林表明霁色，城中增暮寒”，就看到了终南山顶积雪甚厚，云雾缭绕，山间郁郁葱葱之色却不减半分的奇景。

我一边学习唐诗宋词，一边云游各地，由四季如春的江南水乡到风沙漫天的边关塞外，由炎热的夏季到寒冷的冬季，由南至北，由东到西。学习唐诗宋词，可以令我足不出户就能看遍祖国的大好河山，了解各地的风俗民情，游尽四方;也令我借鉴了古人许多好的写作方法，让我的写作能力有所提高，实在是一举多利。

“千山鸟飞绝,万径人踪灭.孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪……”这是我小学时,朗朗上口的诗句.每当我情不自禁的朗诵出来时,那一望无际、白茫茫的雪好想就出现在我眼前,所有的山上,鸟儿们都飞走了,一只都看不到了.所有的路上,没有行人的踪迹.唯有老翁披蓑戴笠在船上,独自钓鱼,不怕冰雪的袭击.我隐隐约约的感觉我的眼镜好像蒙上了一层雾,望向远方,老翁拿着鱼竿在默默的垂钓……

这时,我恍然间走进了古诗之中,那雪!那山!那水!还有那位不畏寒冷的老翁!这是一幅多美的江乡雪景图啊!但是我最欣赏的还是那老翁身上的某种精神.诗中,我站在岸边,望向远方的老翁,小船破破的在江上安安静静的……老翁一动也不懂,蓑衣上面早已染上白茫茫的雪花,斗笠上也是一片雪白.我慢慢的走进他,他离我不远,我清楚的看到他岁月留下皱纹,一条一条的,胡子短而花白,不知是雪染还是……只见他动也不动,而这就是我所欣赏的!那种坚持不懈、独来独往、不拘一格的精神.我猜想老翁是这样的一个人吧……

我慢慢的从幻想中走了出来,我才发现我原来一直在梦中,梦醒了,雪停了,风也安静了,老翁也该回家了.

诗歌评论家钟嵘在《诗品·序》里说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”天地之间有气息流转，这些气会在世间万物中流动，比如树，比如草，比如朝阳和弯月，气的流动造就了万物的蓬勃生机;继而，万物的生机感染着人心，使人的情感和心灵获得寄托;人沉浸在万物生机之中，和万物交融，就会“手之舞之，足之蹈之”，写成诗词，歌而咏之。《离骚》称：“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”屈原的生命一直在路上，在政治动荡的路上，在迁徙流浪的路上，看着春秋轮替，时光在他的眼中跑得比什么都要匆急。草木的凋零，美人的迟暮，都是梦想在时间中的消逝。

昆曲《玉簪记·琴挑》一折，书生潘必正在一个秋分时节，忽然深夜梦断，出场唱了一支曲子《懒画眉》。“月明云淡露华浓，欹枕愁听四壁蛩。”一个人靠在枕上，听见四壁蟋蟀的叫声。“伤秋宋玉赋西风，落叶惊残梦。”睹秋色，听秋声，他也想起了宋玉;残叶落地，啪嗒一声，在寂静的秋夜仿佛惊雷，惊破了他的残梦，所以他披衣起来，要去白云楼下“闲步芳尘数落红”，去细数落红缤纷。让这么多扑簌而下的花瓣，不枉来人间一回。“落红不是无情物，化作春泥更护花”，落红有情，首先在于爱花人有心。

秋叶落，秋花残，秋情深，秋恨起，在这样的时节，为什么人们会如此伤感，如此“悲秋”呢?清代诗人赵翼说得好：“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。”这一句诗何等明快!明快中又有着何等惊心!就是这点秋风，它从人间闲闲走过，枫叶在秋风中老去霜红，黑发在秋风里染成白雪。这个时节，看着转瞬即逝的年华，在眼前越来越美丽，越来越沉郁，步履匆匆，走得越来越急。

词人吴文英说：“何处合成愁?离人心上秋。”“忧愁”的“愁”字怎么合起来的?分离的人看秋色，秋色压在心上，愁绪渐起。人间如果没有分离，没有牵挂，单是望着秋色，何来那么深的感慨呢?只有离人望秋色，心中才有不安，这一点不安就叫做愁。“纵芭蕉不雨也飕飕。”“秋雨芭蕉”，总让诗人们想起急迫的时光，流逝的年华。但在这个不堪别离的秋天，芭蕉展开它宽大的叶片，即使没有寒雨，也会觉得秋风飕飕，如此急促，如此清寒。“都道晚凉天气好;有明月，怕登楼。”别人都说晚秋的天气多好，但他们都是没有心事的人。有心事的人在光耀的明月之下，怎么敢登楼啊?楼头月色迎着飒飒秋风，人实在担承不起……今天多少哀愁，乍看是起之无端，其实和季节流光若有若无踩过心上的脚步有关。

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

李清照写尽了思念的百折千回。在今天，秋风再起的时候，我们会有这样宛转的心事吗?我们能够体会其中的细腻和曲折吗?一个人的心中真正有过这样的感受，再去读诗词，就会有所不同。有的时候，你会觉得她写的那个情景惟妙惟肖，因为你曾经经历过，就像我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，蓦然心惊——他唱的正是我们心里面哼的那个曲调。在诗词歌赋中，往往都会有这样让我们瞠目结舌的一瞬：这写的不就是我曾经那一刻的心境吗?

古诗词，想说爱你不容易。

我想乘一叶孤舟，重游历史长河。

抬头，便会想到“一行白鹭上青天”;俯首，便会想到“疑是地上霜”;观河，便会想到“一江春水向东流”;叶凋，便会想到“我言秋日胜春朝”。

古诗词，我喜欢。吟一首《江南好》，优美的意境便会令人流连，我喜欢。唱一首《龟虽寿》，“老当益壮”随机浮现在眼前，我喜欢。哼一段《无题》，无私奉献，蜡烛春蚕，我喜欢。

不过在我看来，白话文太过单调，文言文又太过枯燥。唯有古诗词，我真是打心眼儿里喜欢。遇到挫折想打退堂鼓时，想想杜甫那句“会当凌绝顶，一览众山小”，那满腔的热血，那豪情壮志，我欣赏，我敬佩，我说要向杜甫学习，我要吃透这句诗，我要奋发，要拼搏，我也想在努力的汗水挥洒过后，一览成功的喜悦!

从诗词中，我看到了美，无与伦比的美，独一无二的美。

陶渊明那“采菊东篱下，悠然见南山”的闲适，我看到了;孔子那“登泰山而小天下”的壮志，我看到了;李白那“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的真挚，我看到了;李清照那“物是人非事事休”的惆怅，我也看到了。

夜深人静之时，我便会细赏古诗词，皎洁的月光洒下那凄美的种子，我徜徉在小巷中，抒写出“散荃染别离，落苕抑割舍”的原创。哦，可爱的古诗词，领我步入美妙，怡人的意境。

日落黄昏之迹，花败叶凋之痕，皆被古诗词揽入心中。阅读后，便刻入了我的灵魂。轻吟“我是断了线的纸鸢，无人懂就任其消散。化为一缕炊烟，岁月将其搁浅，又拂诗篇，可别越走越远。有了“?，。”般的这些字眼，我不再是断弦。风又澜起，我的心扉依旧不散。”

从古诗词中，我学会了好多。我知道人生不可能风平浪静。既然这样，那我就学会承受，携手我最爱的古诗词，与所谓的命运抗衡!我的世界，只有一叶孤帆，风浪太大。我曾因此而沉沦，是古诗词教会我要坚强。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我立誓要惊起人生中最美的那道波澜!

未来的航程，不会一帆风顺。我有古诗词，我会稳坐我的小船，为梦而扬帆。“疾风知劲草，岁寒见后凋。”小草尚此坚强，我自然不该怯步。我们大家，都该如此。古诗词，对你，言无尽、情更是无尽!