非凡任务电影观后感最新(精品20篇)

近日，慕名去看了《湄公河行动》，在国庆期间推出的电影，传统的表现手法，有卧底，有战，有牺牲，有成就，不一样的教育意义，故事改自于真实事件，也就是发生在2011年的震惊中外的湄公河惨案，影片最大程度的还原了事实真相，也是对此事件中那些逝去的生命的默哀与尊重。历史不应该被遗忘，只有背负着历史前行的民族，才能够更加坚定脚下的路。

看完电影最大的感受就是常年驻守在国土周围的缉毒警察的奉献和国家对于每一位国民无声的爱意。当我们还在生活中抱怨空气环境差，公交太拥挤，人情世故凉如水时，殊不知我们所拥有的安定的生活是多少仁人志士所苦苦支撑的。侠之小者，济困救贫；侠之大者，为国为民。因为有了国家这一强大的后盾，13位被冤死的中国船员才能够沉冤得雪，不至于在死后还要背上误会的恶名；因为有了缉毒警察，卧底的默默付出，一个个操纵毒品市场、杀人放火的毒枭才能够落入法网，得到应有的惩罚。所谓上帝的归上帝，凯撒的归凯撒，大致便是如此吧。

电影中印象比较深刻的还有便是毒品与暴力对于孩童心性的影响，明明还应该是天真烂漫，调皮捣蛋的年龄，却要被训练成一个个无情的杀手，两个孩子在玩俄罗斯手的残酷游戏，身边一群年龄相仿的孩子在欢欣鼓舞，一个孩子失手被杀，周围的孩童表情各异，但唯独没有惊恐与哀伤。他们的眼里是对逝去的生命极度的漠视，因为没有得到过爱，也就无所谓仁慈。更不必说那些试图反抗毒枭，不愿意种植毒品原料而被斩断手臂的村民了。

地区发展的不平等，孩子的成长也就不平等，安定地区的同龄人也许此刻正在父母的怀里撒娇，而他们却要遭受毒品与暴力的种种折磨。在面对孩子般的杀手时，警察犹豫了，因此他失去了一条腿；在忽视孩子所可能带来的杀伤力时，整个指挥部被强力炸药炸了，为了打赢这一场战，我们中国付出的代价远远不止13条人命，但是我们还要坚持，因为他代表了中国这样的一个决心，只要是中华儿女，不论她在世界的任何一个角落，她的人身安全、财产安全都被国家母亲所时刻关心与保护着。那些在战争中逝去的生命，是为了保护更多的无辜生命，悲剧的发生固然令人心痛，但更为重要的是要遏制更多类似的悲剧发生，苦难本身是没有价值的，是我们的反思行动才让他有了价值。

电影中的卧底警察方新武最后死在了国外，死在了自己的工作岗位上，在外面漂流的太久了，久到一个卧底的身份直接取代了完整的他，当被问到如果此次任务完成，会不会选择回到中国，而他的一句话则表明了自己的态度：这个落网了还会有下一个。魔鬼是永远不可能消失的，正如光明的背面必定是有阴影。但我们还是要心怀希望，勇敢的迈出前进的步伐。

他们，战无不胜，他们，毫不畏惧，他们是时代的先行者，用汗与泪探索前途，用寒与暑坚定信念，为英雄二字增辉。他们，永远把祖国放在第一位，战胜叫做“纸老虎”的困难。他们的名字是“英雄”。

_年前，为了保家卫国，反抗侵略。我国党和政府毅然作出抗美援朝，保家卫国的历史性决策。英雄的中国人民志愿军高举社会主义旗帜，与朝鲜人民和军队一起舍生忘死，浴血奋战，赢得了抗美援朝战争的伟大胜利，也为世间赢得了正义。

生死之地，存亡之道，不可不察也。这是一场正义之战，不仅出师有名，更是正气干云，十分必要。连苏联都不愿意与美国进行正面对抗的战争，中国人，30万中国人入朝参战，与美国展开较量，牺牲之壮烈，惊世之崇高。

1952年10月，在抗美援朝上甘岭战役中，黄继光所在营与美国为首的“联合国

军”以及南朝鲜军队激烈抗战四昼夜后，于19日夜奉命夺取上甘岭西侧。部队接连进攻三次阵地后，受阻于零号阵地，连续组织三次进攻后均未奏效。时近拂晓，黄继光挺身而出，请求担负爆破任务。他带着两名战士勇敢地接连摧毁敌人的几个火力点，一位战友不幸牺牲，另一名战友则身负重伤，面对敌人的扫射，他毫不畏惧，用自己的胸膛死死地堵住了敌人的枪眼，壮烈捐躯。正是因为有这样的英雄存在，才能使部队迅速攻占零号阵地，敌军两营才能全部被歼灭，抗美援朝战争才能取得胜利。

抗美援朝战争的伟大胜利，是中国人民站起来后屹立于世界东方的宣言书，是中华民族走向伟大复兴的重要里程碑，对中国和世界都有着重大而深远的意义。_年来，我们始终没有忘记在抗美援朝战争中英勇牺牲的烈士们。十九万七千多名英雄儿女，为了祖国，为了人民，为了和平献出了宝贵的生命。

烈士们的功绩永垂不朽，战士们的英名万古流芳，像一阵强有力的风吹开我的心扉。英雄们用鲜血浇灌了共和国大厦的基石，他们用生命铺垫了中华民族复兴的大道，民族英雄，功盖千秋!我们也应该以先烈的精神为动力，勇敢坚强，勤学奋斗，刻苦钻研，争做时代接班人，把祖国建设的更加富饶、美好。

我对真实的霍金、他的学术和生活都不了解，所以这篇万物理论观后感只针对电影里所呈现的霍金和他的生活。

影片的花絮中有对Eddie的采访，他说自己以前从来不知道霍金年轻时是很健康、很强壮的。影片里，青年霍金骑车、划艇，意气风发，像所有真正的物理学家一样，有孩子般纯真而自信的笑容：那是对科学的执着，对自己天赋的信心，对未来的憧憬，和对投身研究宇宙万物奥秘的虔诚。

剑桥真美啊！礼堂里，“Science”，“arts”的邂逅，各怀骄傲矜持，还有心照不宣的默契，让人想起费曼自传《你干吗在乎别人怎么想》中费曼与阿莲的相遇。科学与文学本就是理性与感性的两级，学科学的男生与学文学的女生邂逅相恋便也带些天定的浪漫。之后，小酒馆中直接又笨拙的追求，舞会上的星光灿烂，康河边充满柔情的旋转，他们像一对普通恋人一样约会、接吻与热恋。

Eddie对没生病前霍金的精气神的把握是极好的。除却外形的相像，他只需一个斜睨的眼神、动一动嘴角，或是眼珠狡黠地一转，就能演绎出年轻霍金的自信、自负、纯真和专注。那是物理学家独有的纯粹而动人的气质。他站在那里，脑袋一偏，嘴角一扬，就是一幅又学院又不驯的模样。

当疾病的征兆开始愈来愈多地显现，当霍金终于重重地摔倒在地，他的世界里，一切都发生了翻天覆地的变化。看到他坐在浴缸里，看着自己慢慢僵硬的手；看到他故作镇定地笑着对不知情的室友说：“我得病了，医生说我还有两年寿命”，看着他决绝地推开来看望的简，一个人孤零零地坐在学生休息室里看电视，此时，无需刻意渲染，你也能感受到他刻骨的孤独和难过。看到他僵硬又颤抖地提着球杆草坪上打球，赌气一般咬着牙把一个个球努力推进小门里面，旁边的简咬着嘴唇发抖，我终于忍不住在影院黑暗的角落默默流泪。很难想象霍金面临的是怎样一种痛苦与绝望：慢慢失所有的活动能力，头脑却异常清醒。苦难可以预见，自己却别无选择。后来他们结了婚，孩子接连出生，霍金丧失了越来越多的行为能力，生活中有更多尴尬和不堪。通过博士论文答辩的那天，他和简宴请朋友们来家里聚餐，本该是值得庆祝的开心一天，他却发现自己的手已经不听使唤，以后再无法做到自己喂自己吃饭了。朋友们说说笑笑，屋里的灯光温暖明亮，霍金强颜欢笑，礼貌地离开餐厅。他试着爬上楼，却卡在楼梯上不能动弹，孩子在顶楼透过隔离网看他，霍金哭了。泪水从脸上无声地划过，他的面部肌肉抽动，眼神里都是委屈、无奈和辛酸，这个片刻Eddie诠释得太到位了，我坐在黑暗的角落里，也只觉得一阵阵心疼。

还有一幕，霍金坐在桌前，背驼得像虾米，低头艰难地从杯中喝水，那场面，很像一只低头饮水的骆驼。而长桌对面，简坐得笔直，端庄，优雅，坚韧。这残酷的对比看得人心中刺痛。后来简遇到Johnson，霍金一定也感觉到了那种危险的暧昧，可是他什么都不能要求，因为Johnson所能带给孩子和简的欢乐，他都做不到。看着自己的妻子与另一个男人带着孩子和自己一起其乐融融地玩耍，这对心高气傲的霍金来说，也一定很难接受吧。可是他表现出的只是平静与克制。霍金也曾玉树临风，也曾风度翩翩，如果没有生病，他会继续着自己的骄傲，毫无拘束地挥洒自己的聪明才智；他也会坐姿笔挺，和简在一起，如同一对金童玉女；他也许会成为一个合格甚至优秀的丈夫和父亲，为妻子分担家务，带孩子奔跑划船……如果不是因为生病，他本可以拥有一个其乐融融的家庭，一段完美的人生。

我不知道现实生活中的霍金是什么样的，但影片里的霍金是一个绅士。疾病在很大程度上损害了他的自由（至少是身体上的自由）与尊严，可是因着他的善良、体面与教养，他最大程度地保持了自己的尊严。当简身心交瘁、情绪崩坏时，霍金转过头对孩子说：“Your mother is very angry with me.”眼神像做错了事的小孩。看到这里，我很心疼这对夫妻。简的苦非一般人所能承受，但霍金其实也很有理由感到委屈，疾病带给他的改变，他自己也无能为力。在这样压抑的时刻，他也可以选择愤怒，可他却选择了抱歉。自始至终，在影片里，他都没有抱怨过。他只是默默地承受，默默地努力适应因为疾病的进展而带来的身体上的改变。生病后他最大的一次情绪爆发，大概是做了喉管手术后再也说不出话来的时候，简拿来拼字板教他时，他的倔强与伤心伴着泪水喷涌出来。每次看到他哭泣，我都跟着心碎，那不是一个弱者面对病痛的呻吟，而是一个战士面对命运悲壮的泪水。

即便后来，他们生活里又各自有了别人，不再那么相爱了，他们也都没有刻意伤害彼此。其实他们本不是一对普通的夫妻，他们的结合也一开始就不被人看好，就像霍金的父亲说的：“This is not a battle. This is a defeat.”霍金对简在起初是爱情，到后来，因为生活起居的依赖，也许慢慢转化为孩子对母亲般的依恋；而简对霍金也从热恋升华为沉重的责任。即使是多年平凡的生活也足以磨蚀最深挚的爱情，何况是多年非同常人的艰难生活。当简的身心需要因为种种原因无法被满足，当简在最无助的时候无法感应到来自霍金的帮助与支持（即使他并非无意，而是有心无力），当简甚至都无法与霍金进行正常的语言交流；当霍金不得不把自己最尴尬最脆弱的一面暴露在爱人面前，当霍金不得不在生活里大大小小的事中一次次被伤及尊严，当霍金不得不接受简的外遇，却又无从责备，也许这段感情就注定会走到尽头。

后来看到霍金搬出他和简一起生活的住所，心里还是有点难受。可是当简流着泪说出：“I have loved you. I have done the best I can”，我便释然了。我猜，在说出和听到这句话的一瞬间，他们大概也都释然了吧。不是没有爱过，只是再伟大的爱，都被命运的车轮碾碎，消逝在琐碎、尴尬、乃至不堪的小事中。如果不是生病，他何尝不是个万人仰慕的翩翩少年，尽到一个丈夫的义务，成为妻子儿女的骄傲和保护伞。他们不是输给了彼此，也不是输给了自己，只是输给命运。而当他们被女王授勋归来，坐在自家庭院里，看着眼前三个孩子笑闹着跑过的时候，霍金说：“Look at the things we produced”，语气里仍然饱含幸福，这是与命运的和解，与相濡以沫的爱人的和解。

命运待他如此残酷，可是他却依旧善良温柔如初。

不爱了又有什么要紧，爱上别人又有什么关系，谁说爱一定要完美。就算眼前柔情蜜意不再，过的美好并没有消逝，他们人性中的美好都没有消散。经过这一切，他们彼此成就，也彼此成全，很难讲，他们有没有真正分开，因为过几十年的生活里，他们都把自己刻进了对方的生命，就算分开了，他们的生活方式、行为习惯、乃至思维方式，都带着对方的烙印。如果能各自怀着对对方美好的回忆与感激，开始一段新的旅途，又何尝不是美好的结局，说不定，更胜过继续在生活的一地鸡毛里撕扯和彼此伤害。

最后分开的时候，霍金问简：“How many years?”简说：“The doctor said you had two, but now we had so many…”。

我想，这一刻，面对死亡，他们都是胜利者。这是爱的胜利。

没有酷炫的特效，没有如何跌宕起伏的情节，只是简简单单的叙述：从过去到现在。有人说，这对于受难的老人及其亲人来说就是一种折磨;也有人说，这也许是一种解脱，让羁绊的受伤的心灵得以释怀。正如"一千个读者，就有一千个哈姆雷特。"也许不是所有老人都能做到真正的放下，惟愿这能减轻她们些许的伤痛。这一次，我不说历史，历史就在那里。不说仇恨，也许仇恨早已不复存在，扎在老人们心里的到底是什么?岁月走到这里，更多的是沧桑啊!

几乎所有的画面都是在纪录老人们的日常生活，在说起过去的时候，有的老人哭着说不想提了，显然可以看出那段屈辱的往事给她们带来了极深的伤害，这也深深地刺痛了我们的心。同时，我也看到了她们的孤独与无助。中国现在可以说是正在步入老龄化社会了，这个群体需要的关爱与陪伴，我们应该如何去守护，这需要我们深思。其实，人生就是一个轮回，从呱呱坠地到摸爬滚打，到最后的返老还童。老人和孩子一样，需要的更多是陪伴。无奈的是，我们很多时候都是背井离乡，不是所有人都能在他乡买房置地，更多的.是漂泊。不是所有老人都愿意迁徙，或是因为想着"落叶归根"。不知道是从什么时候开始，故乡的大树已不再茂盛，而那个"巢"则日渐空虚了，"呱呱坠地"和"返老还童"变成了"留守"。片中老人喂流浪猫的那一幕是我想起了奶奶，还有被我奶奶喂过的流浪猫……生活不易，但我们可以让心态变得简单。海南的那几位老人令我心生敬佩之意：耄耋之年，生活还能自理，洗衣做饭。我想，这必然离不开乐观开朗的态度，离不开对生命的热爱，离不开对生活的向往。其中有一位老人这样说："这世界真好，吃野东西都要留着这条命来看。"愿你我都能以感恩之心去对待这个世界的每一份恩赐。"希望中国和日本一直友好，不要再打仗，以为一旦打仗，会有许多人死去。"这也是一位幸存老人的心声。是啊，仇恨不能永久，希望和平长存。社会还是那个社会，爱的旋律不会消逝。"治国、平天下"也许有点泛，"修身，齐家"不应该遥远，践行在点滴上。

《菊次郎的夏天》是北野武最好的力作,也是世界电影史上难得的经典。这部“关于童年的电影，关于成长的电影，关于夏天的电影。”在北野武大叔浑浑噩噩、神神叨叨的痞子样和沿途遇到的各色人情世态：变态基佬、无辜又好心的宾馆服务员、性格迥异却同样热情的恋人、周游全国的流浪诗人、收保护费的黑道打手、面恶心善的飞车族，在一段一段冷幽默中慢慢铺叙开来，以致当电影结束时,眼中噙着伤感的泪花,脸上却绽放欣慰的笑容。这种笑中带泪,是比掌声更具说服力的感影体验。

整部电影是平淡的，但平淡中透露出简单的幸福和使人发暖人与人之间的感情。这个旅途中，菊次郎一点点的被正男所影响，叫人无所察觉的在改变，开始闲散的中年男子，在电影快结尾的时候，有一个情节，很有意思，在这种幽默的享受中也看到了菊次郎的改变。肥佬和光头佬偷了个西瓜，菊次郎居然会出乎意料的说;偷的?那是农民伯伯的血汗。菊次郎变了，就在他看见正男的母亲已经有了自己的家庭的时候，她变了，他变了，他也变了，菊次郎也想起了她的母亲，也许是因为自己拥有和正男一样的经历，他深知这样的痛苦，为了使正男摆脱这种思绪，他编了一个谎言，妈妈搬走了，怕你找不到她，留下了一个天使之铃，只要你摇几下，就有天使来到你身边，正男真的会相信么?但是菊次郎为了这个孩子的确付出了。 changed, he changed, he also changed, and Ji Jiro also remembered her mother, maybe maybe her mother, maybe maybe her mother.It is because he has the same experience as Zhengnan. He knows such pain. In order to get rid of this thought, he compiled a lie, and his mother moved away. I was afraid that you could not find her.As long as you shake it a few times, there will be an angel who comes to you, will the man really believe it? But Jurujiro did pay for this child.

整部电影中，菊次郎总是透露出一种无赖但又天真可爱的感觉，的确，每个人都有天真烂漫的一面，不在乎他经历了多少苦难，也不在乎他到底多大了，总会保持着一种天真烂漫的一面，但是这一面往往只有某一些人能看见，这一面其实都隐藏的很深的，在陌生人面前基本都不会流露出的。正男，电影中的小演员演技真的很棒，把一个幼年丧父，一直没见过母亲的角色演的那么好，流露出一种无奈忧伤的感觉，笑的时候叫人感觉这个孩子好像很久没有开心的笑过了，以至于看上去是那么僵硬，是那么的不适应笑容的感觉，但是，最后还是看见了正男的笑容，正男也正在一步步的适应笑，也在一步步开始变得开朗起来，也在一步步的适应现在的生活并且微笑着去面对以后的生活，正男，一个年龄很小的人，为了自己的梦想，可以不顾一个人旅途的——危险去寻找自己的母亲，这是每个孩子对亲情的眷恋，亲情是每个人一辈子不能忘记不能割舍的感情，是一种最高尚的感情，是一种脱离了低级欲望的高尚感情，是一个人伫立于这个世上所必须的感情。同样，每个人都有自己的坚强的一面，只是，谁也不会告诉别人我很坚强，我抗得住任何困难，加油，现实中和正男一样的人，你们一定要微笑着面对自己的生活，这个世界有很多很多的好心人。

在正男寻找自己母亲失败以后，菊次郎也陷入了沉思，因为，这也是他一辈子不愿意叫人提起的事情。因为，因为会伤心，所以，他不希望有人能提起她，也根本就不想别人提起她。但是，正男的行动，促使他要去见见他的母亲，虽然，他的母亲舍弃了他，他还是要去看看的。在敬老院中，菊次郎的表情和他母亲的表情，使人心酸，菊次郎，没有进去，只是在外面看着，临走时，还注视着他的母亲，也许他心里还是牵挂她的，但是，曾经被伤过，他不知道怎么面对，怎么面对自己的母亲，怎么面对这份亲情。

有些感情，譬如爱情，其实，有的时候选择躲避，并不是真的想躲避，只是不知道怎么面对曾经的另一半，虽然想靠近，但是，不知道怎么靠近。不过，与其叫对方担心你，还不如敞开心怀的去和对方继续当朋友，与其叫对方感到愧疚，不如叫他看见一个开心的自己，与其叫对方看见自己的落魄，不如叫对方看见一个阳光的自己。继续做朋友，并不是代表没有爱过，也不是没有被伤到，只是，太在乎对方的感受了，所以，选择了压抑自己的内心的悲伤!

喜欢这部电影的钢琴曲已经好多年了，现在才看完这部电影，感觉有点小失败........

《菊次郎的夏天》平淡中透露着点点滴滴幸福的电影。

最近重新看了心灵捕手，再次感受到影片中尚恩的真诚、信任、同感、以当事人威尔的利益为重，充满了咨询师敏锐的洞察力，巧妙运用了对峙、澄清、反复逼问等咨询技巧。其中有个面质的片断特别耐人寻味，面质的每个问题都给予了威尔和桑恩无限的思考，探索自己存在的价值和意义，思考在面临人生考验与心灵创伤的时候是退缩放弃还是直面挫折，最终达成了双方的共同成长，两个人都改变了自己原有的人生轨迹。影片的进展通过不同的面质对话淋漓尽致地体现了心理咨询的魅力，这也是这部影片最耐人寻味反复斟酌的部分。

对话片断如下：

SEAN：Now,youcanknoweverythingintheworld,sport,buttheonlywayyourefindinoutthatoneisbygivinitashot.你可以知道全世界的事，但发掘的方法就是去尝试。

WILL：Andwhynot?Youtoldmeeveryother****inthing.JesusChrist.You****intalkmorethananyshrinkIeverseeninmylife.

威尔：为什么？你其他事都告诉我了，天哪，你的话比任何心理医生都多。

SEAN：Iteachthisshit.IsaidIdidntknowhowtodoit.

尚恩：我只是教心理学，我说过我不是心理医生。

WILL：Yeah.Youeverthinkaboutgettingremarried?

威尔：那么，你想过再婚吗？

SEAN：Mywifesdead.

尚恩：我太太死了。

WILL：Hence,thewordremarried.

威尔：所以才叫"再婚"。

SEAN：Shesdead.

尚恩：她死了。

WILL：Yeah.Well,Ithinkthatsasuperphilosophy,Sean.Imeanthatwayyoucouldactuallygothroughtherestofyourlifewithouteverreallyknowinganybody.

威尔：我想那是极好的哲学，这样可以一辈子不认识任何人。

SEAN：Timesup.

尚恩：时间到了。

SEAN：Doyouhaveasoulmate?

尚恩：你有心灵伴侣吗？

WILL：DoIha…?Definethat.

威尔：我有…？说清楚点。

SEAN：Somebodywhochallengesyou.

尚恩：能够和你匹敌的人。

WILL：IhaveChuckie

威尔：我有查克。

SEAN：No,Chuckiesfamily.Hedliedownin****intrafficforyou.No,Imtalkinaboutsomeonewhoopensupthingsforyou,touchesyoursoul.

尚恩：不是，查克是你的家人，我讲的是触动你心灵的人。

WILL：Igot-Igot…

威尔：我有…

SEAN：Who?

尚恩：谁？

WILL：Igotplenty.

威尔：有很多。

SEAN：Well,namethem.

尚恩：说出來。

WILL：Shakespeare,Nietzsche,Frost,OConnor,Kant,Pope,Locke.

威尔：莎士比亚、尼采、佛斯特、奥康纳、康德、洛克。

SEAN：Thatsgreat.Theyrealldead.

尚恩：很棒，他们都死了。

WILL：Nottome,theyrenot.

威尔：对我而言，他们没死。

SEAN：No,Youdonthavealotofdialoguewiththem.Youcantgivebacktothem,Will.

尚恩：他们当然死了，威尔，你无法和他们对谈，你不能回应他们。

WILL：No,notwithoutsomeserioussmellingsaltsandaheater.

威尔：对啊，没有法术把他们弄醒超生，是没办法和他们对谈的。

SEAN：Yeah.Well,thatswhatImsaying.Youllneverhavethatkindofrelationshipinaworldwhereyourealwaysafraidtotakethefirststepbecauseallyouseeiseverynegativethingtenmilesdowntheroad.

尚恩：对，那就是我所说的。如果你不踏出第一步，你绝不会有那种关系，因为你只看到负面的事。

一辆永久牌自行车，一个军绿色的书包，一个贴着“奖”字的搪瓷杯，一根根背在背上卖的老冰棍儿，一台昂贵的录音机，一墙工整的黑板报，一件花格子衬衫，一条大喇叭裤，一副蛤蟆镜，橘子味的汽水，无花果丝，这些八十年代的背景，给我们留下了太多的回忆。

于谦主演的《老师好》这部电影，体现了三代老师的故事，苗宛秋在他老师的点拨下走上了教书育人的道路，多年后他又以自己的方式不知不觉影响着调皮学生王海。年代不同，但其中师生之间的情感内核却没有改变。

片中苗老师一出场就展示了一个严师的形象。痛斥化妆、烫发的学生，与问题学生正面刚，一言不合就没收。这怕是每个学生都似曾相识的场景。影片以这样一个说一不二的形象为矛盾的起点，讲述了一个毕业班的学生三年来与这位班主任间发生的往事。

影片的进行中，我很少笑，更多的却是哭。这不是我的故事，但这却是每一个学生都曾经历过的故事。为困难的同学捐款、在繁重的学业之余参加艺术节、争分夺秒的读书、偷偷摸摸的参加补习，每一个点都能戳出一堆泪流满面的往事。原来，无论哪个时代的学生都有着同样被幸福包裹着的回忆。

这个故事最厉害的地方就在于能让所有的观者于岁月的不同时点产生共情，于别人的故事中完整自己的过往。正如故事的最后回忆了苗老师身为学生时的场景，师生情是一代传于一代的，时代会变、故事会变，但那份无以为报的情分却生生世世不曾有变。

霹雳舞曲《吉米吉米阿加阿加》，《我们是共产主义接班人》《冬天里的一把火》，那个年代独有的画风，这一个个潸然泪下的场景，诉说着每个人青春的美好。那一瞬间，我突然觉得每日回荡在我们每一堂课上的“老师好”，那些稚嫩而响亮的声音，便是人世间最美的天籁。

影片《十二怒汉》以一件凶杀案为背景，选取陪审这一独特视角，以其深刻的社会意义和新颖的艺术手法引起了人们的兴趣和反思。故事讲述纽约贫民窟一名少年被指控杀死自己的父亲，经过州刑事法庭冗长繁复的审讯基本定案，最后交予陪审团讨论。十二名陪审员的十一个，未经审议便举手赞成少年有罪，只有八号陪审员坚持己见“合理怀疑”，站出来主持公道，在一对十一的不利局面力排众议。在他坚定的信念下，大家开始严密推理，精细思考，抽丝剥茧地推翻了一条条伪证，局势逐渐转向无罪一方，最终挽救了无辜少年的生命。

故事中给我们呈现了这样一些人物：因为天气炎热而心情暴躁的家伙；一心只惦记着看球赛的棒球爱好者；出于对自己儿子离家出走的怨恨而迁怒于人的倔强父亲；性格友善充当和事老三发咽喉糖的男人；思维敏捷、支持正义的老头；始终关注股票情况的经纪人；习惯高谈论阔的富翁；任何事都会延伸到广告工作上的推销员；一开始就反对集体、坚持己见的男主人公等等，不同的个性、立场制造出不同的矛盾：无罪和有罪论断阵营的矛盾、个体和个体之间的矛盾、个体和群体之间的矛盾。矛盾制造出冲突，冲突引发愤怒，这些愤怒慢慢汇聚成群体的愤怒，又在交锋、融合的过程中因为达成一致而自然消解。影片中12个人便组成了一个群体，讨论的过程正是这个“群体”逐渐走向破碎瓦解又转向凝聚共识的过程，其中个体思维和群体思维的特点和弊端显露无疑。比如当一群人在一起讨论某个问题时，单个的反对意见就形成了巨大的舆论压力，这种舆论压力迫使个体跟随群体，如在影片的开始，除了八号陪审员，其他所有人都不经思考地认同了法庭所提供的证据认定被告有罪。

从该影片讲，孤身奋战的八号陪审员就是个体正义、理性、尊严与勇气的代表，在投票前一直站在窗前沉思，他冷静的气质表明了他严谨、理智的性格特点。而与他截然相反的是三号陪审员，在投票的大部分时间里，他都是暴躁固执而缺乏理性的，甚至一度在理屈词穷的愤怒中拿刀要伤害八号陪审员。他投票的动机不是理性思维而只是随大流，而且一旦认定，便会固执倔强到底，这使他成为了最后一个投出无罪票的人。他的前后行为正是“众口一词”效应的表现，即当面对一个问题或一件事情需要评判时，其他人在你发言之前表述了相似但与你观点相左的意见，那么你很可能会改变自己的初衷。

影片中，在讨论的最开始，主持人，也就是一号陪审员便给这个集体两个明显的“暗示”，并带有强烈的个人意见倾向：他说“大家都知道，这是一宗一级的谋杀案”就暗示被告是有罪的；他又说“无论如何，我们都得达成共识，那是规定”。他的潜台词已经很明显，一是你们必须承认有罪是事实，二是原则上你们只能赞同。于是在第一次表决有罪中，他第一个举起了手。作为主持人，这种先入为主的立场必然对集体的选择具有暗示作用。勒庞在《乌合之众》中指出：“群体中某个人对真相的第一次歪曲，是传染性暗示过程的起点”。从某种程度上讲，正是主持人的偏向性态度和行为的指引，使大多数陪审员基本失去主体意识，导致了第一次投票时集体中大多数人的盲从。这也符合Lamn和Myers提出的群体极化现象，在对这一领域最初的研究表明群体在讨论重要事情时会转向更加冒险的决定，即冒险迁移。但进一步的研究发现，这种迁移并不总是朝向冒险一方，只有当群体最开始的倾向是冒险时，冒险迁移才会发生。社会科学家菲比·艾尔斯沃思的研究记录指出：“死刑案件中的被告，面对那些倾向于给他定罪的陪审员，确实遇到了前所未有的困难。”不仅如此，Witherspoonv.Lllionis也指出：“那种泰然自若地送一个人去死的陪审员，也是很轻易地忽视被告可能无辜的推断，接受原告对事实的陈述，宣告有罪判决的人。”这种固守自己轻率选择而对错误视而不见的个体聚在一起便使群体的错误更加难以动摇。

从这点引出“从众”的概念，即由于群体压力而引起的个体行为或信念的改变。NovailsFragment说：“我的观点，我的信念，在第二个人接受它时便获得了无穷的力量和成功。”在影片中，这种传染性的盲从从大部分的陪审员话语中可以得知，2号陪审员就是开始：“这真的很难说出为什么，我就是觉得他有罪，从证词来看一切非常明显，没有人能证明他无罪。”显然，他没有任何自己的思考而只是盲目从众而已，最典型的就是7号陪审员了，他始终置身事外，只关心球赛几点开始，即使在从被告“有罪”到“无罪”的态度转变中，他也只是模糊地说：“我已经厌倦了这种情况，我想我要作出突破，我要改变我的决定，投无罪票。”可见，虽然集体达成某种程度的共识，却都是建立在盲从的基础之上的。

莫顿·多伊奇和哈罗德·杰勒德把个体从众的可能性概括为规范影响和信息影响。规范影响是“与群体保持一致”以免受拒绝，得到人们的接纳，或者获得人们的奖赏。另一方面，信息影响会促使人们接纳，当现实较为模糊时，正如光点似动情境中的被试那样，其他人可能就会成为有价值的信息来源。这场讨论，不管是从一开始的赞成有罪还是到最后的承认无罪，都带有明显的从众色彩。此外，社会责任分散作用于去个体化现象也是不容忽略的，从这些点来讲，陪审团或者说群体决策中往往都会不可避免的表现出盲目性与偏执性。

研究者哈里·卡尔文和汉斯·蔡塞尔报告认为，约有2/3的陪审团最初不会就一项判断达成一致的裁决。但是，经过讨论95%会产生一致意见。很明显，群体影响起了作用。在这种群体决策的过程中，存在着不可忽视的缺陷，即趋同思维和群体无法分享和使用只有少数成员持有的信息。()当一个群体的凝聚力达到一定程度时，也会产生趋同思维，他假设群体是不会发生错误的，成员会受到来自其他成员的压力而支持群体的决策，拒绝接受与群体决策相冲突的信息。研究表明一旦趋同思维出现了，群体就很难改变他们的决定，即使最终结果证明这个决策是错误的（Haslametal,2006），影片中那种群体决策的艰难转变过程就印证了这一点。而第二个潜在的缺陷就是：群体作出决策的是群体分享的信息，但你是指向决策的信息本身就是模糊甚至错误的或者好的信息并没有被成员所分享的时候，会产生哪些不好的影响？影片中的讨论无疑也引出了这样一个问题。

在简单分析了一下这十二个人以及他们组成的群体从头到尾表面的变化后，我们发现了什么？就是一切与群体普遍信念和情感相悖的东西，最终都会转向正义、理性的一方，这种转变有时候是通过独特的个体力量逐渐扩散的。但要真正达成群体的共识并形成坚定的信念，不仅要求个体要坚守独立、正义的信仰，同时也要加强对群体的引导，从而制衡群体思维的潜在误导甚至极端化。这部电影从社会心理这个角度就应该引起人们这样的思考。

看完这部感人肺腑的电影，我的心中就像被无情地虫子撕咬一般。我由衷的念叨同一句话："爸爸妈妈我爱你！"

曾经的我很顽皮，总是惹一大堆麻烦。妈妈并没有因为我小而免去皮肉之苦。我的泪水常常伴我入眠，我总像个先知一般画个圈圈诅咒妈妈。

从我记事那天开始起，我就知道当时的举动很幼稚，想想总觉得很可笑。曾经的我总像假小子一样不近人情。觉得"爸爸妈妈我爱你！"这句话很肉麻，总是嘲笑那些所谓柔弱的女孩子。

而如今的我知道错了，这句话只是内心的一种表达，这是因为你心中有爱，懂得怎么报答父母亲爱的表现。母爱是伟大的，父亲的爱是无私的，人世间因为有爱才变得美好！

影片中，胜利的父母对他做出了太大的关爱了。因为孩子，她失去了眼角膜；因为孩子，他失去了一条腿；因为孩子，他们付出了太多的艰辛了。

也许生活中，父母并没有做出什么惊天动地的事，难道这就说明父母不够爱我们吗？难道这就拒绝了他们无私的关爱吗？不，在生活中的点点滴滴难道不足以证明吗？俗话说得好，金窝银窝，不如自己的狗窝温暖、舒服。那是因为狗窝里洋溢着爱，而金窝银窝离却冷冷清清。如若给你100亩的豪宅，不如小小一座平房里一家人一起吃个团圆饭。

我爱你，爸爸妈妈！让我么一起高呼：爸爸妈妈我爱你！

认真的看完这部电影，是我深深地感受到父母的爱是无私的，从不挂在嘴边，而我们却说过就忘记？于是我决定从今后开始，要把爱放在行动上，让父母感受到我的爱始终包围着他们。

我公司青年职工带着孩子们参加了市局组织的我国首部红色主题3D电影——《冲锋号》观影活动。

该片取材红军长征，通过流浪儿虎子跟随红军长征，成为合格司号手的成长故事，真实再现中国共产党领导下的红军队伍在血战湘江、转战遵义、飞夺泸定桥、翻越雪山、穿越草地的感人故事。充分展现共产党员的崇高理想追求和为了理想不畏艰险、顽强拼搏的美好精神品质。

观看这样一部正能量的红色电影，对于我们这些“蜜罐”中长大的年轻一代，被深深地感动了，在这个和平年代，我们不需要在枪林弹雨中去冲锋陷阵，也不需要为了理想而牺牲生命，但是依然需要有为理想和信仰而奋斗和拼搏的精神!

一直找不到什么好看的电影，要么太暴力，要么婆婆妈妈的不知道讲什么。但是今天看到了一部电影《弱点》，开始还以为是专门讲什么心理学的东西（和恐怖惊悚电影一类的）。但是这部长达两个小时的电影，一开始看了就引人入胜，时常伴随着淡淡的感动，触动你的神经，让你时不时的眼泪充满眼眶。导演的尺寸把握的恰如其分，当你眼泪要流出来的时候，却又出现了轻松诙谐的内容。

看了不久之后，你会发现这部电影很有阿甘的形象，但是让你感觉或许比阿甘更真实。

我不知道，是否也有人认为这部电影很有美国的主旋律，就像前段时间获奥斯卡大奖的电影《拆弹部队》一样被人说成很有美国的主旋律。但是，这确实反映了美国的某些事情，如黑人和白人没有种族分歧了亲如一家人、社会地位低的人的美国梦、对人的个性的尊重、有钱人的慈善之举。

这部片子其实反映的内容非常的丰富，关于宗教、党派、个性、亲情、教育、反腐败等。

另外，这部电影给宝马、田纳西大学、肯德基做了个非常好的广告。

在结尾部分，看到儿女成长、进步，陡然间觉得养育子女成人是一件非常自豪、有成就感的事情。

蛮有爱的一张照，出自电影《前度》

那还是小时候的事呢，具体说来要小到小学一二年级的样子吧，观后感：属于过去的人。那个时候每个学期最开心的事情就是听见老师说"今天我们看电影"了。看电影在那时候可是件大事。全校师生(其实充其量也就一百多人)团聚在一间教室里，长条课桌不知道弄到哪里去了，那时候不明白也不打听，只剩下小长条凳一排又一排坐满了人。窗户用也是不知道从哪里找来的旧毯子捂得严严实实，屋子里面一片漆黑。随着放映机吱吱的声音屏幕有亮光了，接着整个地缓缓变成姑且说是白色吧，于是有好事调皮的孩子举起手来在那上面映出一个兴奋的小手掌。等到屏幕上出现影响，所有人便乖乖地端坐凝视了。最最后，少不了的一项是，老师会在电影放映完回自己班教室的时候对大家说："我们今天的作业就是观后感…"那时候看的电影无非是小兵张嘎啊闪闪的红星啊之类，印象最深的还有一部叫做小叮当的，当然不是现在的机器猫，我看的那是一个被放在洗衣机里洗澡的木偶小叮当，观后感《观后感：属于过去的人》。那个时候不知道怎么那么容易兴奋，写个观后感总有说不完的话。但常常是结尾都要七转八转转到"我要好好学习""我要像电影中的XXX一样…"的傻不啦矶的话上来。

题外话，扯远了。其实正题我只是想说，今天看了一部电影，名字叫《前度》。观后感：发现钟欣桐确实如哆哆所说，挺漂亮的。并且我还发现里面的男演员也都有点小帅。最喜欢阿苏。也许是因为他出现的时候并不多，看到的都是优点吧。那鼻子眼睛嘴的长得就很招人稀罕。那个作家也不错，只是路过，路过而已。正如很多电影电视剧一样吧，这部电影的男主角又是一个很帅很有型但却很气人的主。把女主的心揪得一疼一疼的。一直以为他们还会在一起，最后却没有。只有这一点还算不俗气。ex注定只是ex了，虽然都没放得下，但终究不能够重新在一起。即使是塑料杯子，摔过之后也无法再盛得住一杯白水。周怡终于一个人去旅行，这是我所喜欢看到的。挺好挺放松心情的一个片儿。就是尺度有点大。还有，喜欢名字，中文英文都喜欢。别的也说不出啥来了。纵然勾起些许回忆，但深知自己并不是一个属于过去的人。有时候都会想，自己是不是冷血啊?

一个人，没有父母，没有名字，没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上，然后一生在船上度过，不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候，好友前来的劝解未能改变他与船共存亡，同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹，是一张他弹奏的唱片模版。当然，唱片中的琴声绝大多数人听不到，即使听到也不知道琴声的另一边是谁。

音乐，是一门国际通用的语言，不用解释，就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋，造就了这位海上钢琴师。他是一位天才，一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面，不仅仅让我们震惊和深感遗憾，也使世界失去了一份奇迹。天妒英才，用在这位海上钢琴师的身上，我不知道合适与否？但人们总说上帝是公平的，他拿走你些什么，总会还给你些什么，就当关上了一扇门时，他总会为你打开一扇窗。如此看来，上帝也是方圆有度的。

小学的时候，我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来，这似乎是一个善意的谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止，我们可以十分确定我们都还不是天才！我们没有如这位海上钢琴师般的天赋，但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终，你确切知道88个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事，他觉得陆地上的太多的未知他无法应对，会使他崩溃。他选择了怯步，停下的踏向陆地的步伐，为心灵加上了一把枷锁。回忆一下，爱迪生为人类开启电灯时代做了多少次的尝试！生命因尝试而勇敢，人生因尝试而更加富有意义。这位钢琴师没有让音乐离开他的身边，未能用自己的琴音点亮别人的世界。如果多一点尝试，多一份勇敢，也许他就会发现一个不一样的自己，不一样的世界。

一声轰响，巨大的火花在海上开放，他带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。故事到此完结了，但我们生活还在继续。疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，我们是否能像这位钢琴师做到忠于自己的价值观，不被利益所左右呢？虽然很遗憾，但不得不说，这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。

人生最大的悲剧莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。或坚持，或放弃，如当我们取舍有道，则常足！

人生的每一步都很关键，差之毫厘的行为往往会导致谬以千里的结局，因此我们要把好自己人生的方向盘，对自己严格要求。疫情当前，党员干部要端正写好“那一笔”，方正走好“那一步”，敢于喊出“那一字”!

“坚持”和“放弃”差一笔。“坚持”和“放弃”的笔划就差一笔。抱定坚持信念的人，几十年如一日，凭借勤奋刻苦最终梦想得偿。可是又有多少人闻得梅花香，却经不住彻骨寒，心中有黄金榜，却坐不得冷板凳，想用三分钟热度来换取辉煌成绩，最终只能是一寸梦想一寸灰。疫情面前，有的干部吃不了苦受不了罪，疫情成了他们的肩头重担和心中块垒;有的干部日日吃泡面，日夜战一线，却从无怨言。坚持和放弃虽只差一笔，却是两种截然不同的态度，坚持的人目标明确，能逆水行舟、逆风而行、逆流而上，勇敢地追逐自己的梦想;轻言放弃的人却畏畏缩缩，遇到一丁点困难就打退堂鼓，早已被人生的急流冲刷得没了一点斗志，又何谈远方?面对疫情，需要的是有担当有作为能坚持到底的干部，党员干部应当以“坚持”为伍，以心中信念端端正正写好“那一笔”!

“露脸”和“现眼”差一步。在疫情汇报中，有些人总喜欢搞“材料战术”，好像只有一堆摞一堆的材料才能表现出他们在工作上下的苦功夫，在一线做出的好成绩，才能得到上级的褒奖。他们想要“露脸”，却往往适得其反，成为“现眼”的典型，这些为应付检查的材料，徒有其表，甚至大量copy，东施效颦，难免闹出笑话。疫情汇报的初衷是为了给工作“留痕”，也是为了在这一过程中了解疫情的实际情况，更是对自我工作的检视，对工作中的不足之处力求改进和成长，反映工作实际成效的材料既是自我激励，也是个人成长的“精华”。因此，疫情材料要呈现客观情况，有看得到的成绩，而不是堆砌的文字和罗列的照片。脚下的步子要对好标，才不会落至丢人现眼的下场，成为人们群众的依靠，成为党员干部的先锋，才是真正的露脸!

“跟我上”和“给我上”差一字。在直面疫情的第一线，有这样两类人，一类瞄准疫情，高喊“跟我上”;一类抱紧自己，总喊“给我上”。“跟我上”是靠前战斗、鼓舞士气，“给我上”是毫无担当、畏首畏尾，二者虽然仅差一字，但其中的精神气，差之远矣。有的党员干部认为“给我上”显示了其充分的领导才干，但事实却是，将其狼狈之态分毫毕现。党员干部的担当是干出来的，不是喊出来的，要带好头、走在前、做表率，而不是大喊“给我上”，用官气冲散士气，用个人私心解散团结一心，心不聚，仗必败，人无担当，百事不成。“跟我上”和“给我上”只差一字，差的不是说话的艺术，差的是担责的态度，结果自然迥异。

在疫情防控中，一笔一划，当思坚守之道;一步一印，当踏坚实之地;一字一句，当显英雄本色。党员干部要时时提醒自己，莫让“一笔”毁了数年之功，莫让“一步”成了现眼之人，莫让“一字”失了人品担当。

前几天看了热映电影《一切都好》，本片改编自外国电影《天伦之旅》，改编的这个剧本最终呈现出来的样子非常符合我国国情。父母期待远在他乡的孩子们回来团聚，然而每个孩子都因故无法返乡，父亲决定奔走各地去拜会孩子们，却发现孩子们的生活与他们平时形容的不一样……电影除了亲情的大主题之外，还包含了如今的社会化话题，比如空巢老人、代沟问题，以及中国的报喜不报忧的传统，在一个个建立在谎言基础上的表象之下，是现实社会人生百态的写照。而电影最终呈现的主题之于我国传统，又是那样的贴切。

孩子们善意的谎言在我国叫做“报喜不报忧”，这是一种比较争议的观念，对家人报喜不报忧是一种孝顺吗，遇到挫折自己承担，不让家人担心。或者另一种观点：连对亲人都有秘密了，有隐瞒了，实在很悲哀？电影的故事构架就是建立在这个很具有争议的观念上，进而深入到建立在该基础上的亲情——在当代社会中两难处境。其实完成亲情最直接的方式就是陪伴，然而在如今的社会下，游子与空巢老人，这个最基本的亲情羁绊，却是最难实现的。

记得前一阵在微博上流传甚广的一个公式，这一生，我们还可以陪伴父母多长时间，心里颇不好受。父母为了我们，付出了他们的一生，他们最精华的年轻时代花费在我们身上，当他们步入需要我们反哺的老年时代。而我们，为他们付出了多少，付出了什么呢？

“谁言寸草心，报得三春晖？”唐代诗人孟郊的《游子吟》传诵至今，诗人仕途失意，饱尝了世态炎凉，此时愈觉亲情之可贵，于是写出这首发于肺腑的诗句。大多数父母都望子成龙，大多数儿女也想让父母骄傲。然而大多数人的生活不是那么容易。家庭就是一个相扶相携的团体。血浓于水的亲情，被自幼的扶养和关怀所奠基。因为我们每个人都不可能独立完成这艰难的人生。

生活不易，且行且珍惜。

真心不得不佩服管虎导演的拍片速度

今年似乎也是要一次性给影迷朋友们过足瘾一样：

8月中旬《八佰》上映，成为了20__年第一部票房、口碑双丰收的国产电影。

还没等大家回过神来，管虎导演就把“第二趴”给大家安排好了。

抗美援朝大片《金刚川》火速接档《八佰》。

同样是战争题材电影，这部似乎更猛~

卡司阵容更甚《八佰》。

三大导演执导：管虎、郭帆、路阳。

管虎咱们就不用多介绍了

郭帆，最让大家熟知的就是这部2019年上映的《流浪地球》

被影迷朋友们称为“开启了中国科幻的大门”。

路阳，他的《绣春刀》系列，相信大家并不陌生，口碑也是相当不错的。

三位实力派导演联合执导，这部电影不火看来很难。

最重要的是，除开导演阵容，主演阵容也是“燃炸”了的。

三大“百亿先生”联手：吴京、张译、邓超。

还有当红流量演技派小生：魏晨、李九霄加盟。

张译和管虎是继电影《八佰》之后的又一次合作。

而吴京和张译是继《攀登者》后再次合作，让人无法不期待。

李九霄和魏晨，都是管虎在《八佰》里的爱将，演技也是让观众验证过的。

妥妥地“实力派主演”金刚天团，给影迷吃了“定心丸”。

题材意义非凡。

《金刚川》的拍摄其实是十分紧张的。

3月立项，7月底8月初开机，10月23日上映

选择在这样一个日子上映，也是有特殊意义的：

今年是中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。

“抗美援朝”战争，在我国历史上是非常重要的一件事情。

1950年，中国人民志愿军跨过鸭绿江，协助朝鲜抵抗来自以美军为主的联合国军。3年之后，战争稳定在了“三八线”一带，最终达成了《朝鲜停战协定》，而这次战争被我们称之为“抗美援朝”战争。

而这部《金刚川》就是描绘其中的一场战役：金城战役。

1953年7月打响，是抗美援朝的最后一次战役，也是规模最大的阵地攻坚战。

“金刚川”指的是一条河，而战役就是围绕着这条河上的“一座桥”展开的。

抗美援朝时期，金城战役打响后，各种物资都需要紧急运送到前线。

为此，需要在金刚川上搭建一座能通行的桥梁，经过7天的努力终于搭建好了一座桥梁。

不过，敌人可不会让你那么如愿以偿，出动了大批的飞机频繁来轰炸。

最终，这座桥梁的“7孔”被炸的只剩下“2孔”了。

为了更完美的还原这场战争，《金刚川》取景辽宁丹东：

这个与朝鲜仅一江之隔的东北小城。

管虎、郭帆、路阳分别在三地取景同步执导拍摄，

最终将从三个视角讲述同一个战争奇迹：

工兵将桥修好后，被美国空军炸毁，又再度修好。

相信这样一部具有特殊意义和“超强配方”的电影，

在这个特殊的日子里，不会让大家失望的。

星期三下午，我们五年级同学兴致勃勃地观看了一场爱国主义影片——《小兵张嘎》。张嘎是一个带有几分传奇色彩的小英雄。他几分调皮，几分任性，几分机智。

有一次，张嘎与八路军战士罗金保叔叔扮成西瓜贩子出来侦察老钟叔的消息，正巧碰见了鬼子的胖翻译。胖翻译来到他们的瓜摊前，拿起一个瓜一拍，见瓜不熟，随手扔了，又拍开一个瓜，见红瓤黑籽，便饿鬼投胎般吃了起来，嘎子气得直瞪眼，正想挥拳揍他，罗金保拦住了嘎罗金保拦住了嘎子，对胖翻译说：“你吃瓜也不问价钱呐！”可胖翻译蛮横十足，嘎子见了拿起西瓜便朝胖翻译砸去，砸得胖翻译蒙头转向，结果嘎子他们缴了胖翻译的枪。

看到这儿，我们不禁拍手叫好。看完影片，嘎子的形象总在我的脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，但一相比真是天壤之别，嘎子敢进鬼子司令部，而我在课堂上竞不敢举手发言；嘎子能端掉鬼子的炮楼，可我一遇到难题就畏缩不前；嘎子爱憎分明，而我明明看见同学做不好的事情竞不敢当面指责……

嘎子虽然是作家在战火销烟的战争年代中虚构出来的一个小少年英雄，可他的一言一行，他的可贵精神，很值得我们青少年去学习。

早晨在短片吧，看了一部微电影。讲述了妍熙（文彩元饰）与珉宇（高洙饰）这对爱人，因为战争而被迫分离六十年。已步入暮年的妍熙患有健忘症，她忘记了自己、忘记了一切，却每天不忘等待爱人珉宇回家。影片依然以朝鲜战争为背景，但不同于姜帝圭以往宏大的战争题材与残酷场面，而是用平淡感人的情节、温暖的画面、细腻的感情描绘了这段感人至深的爱情。

短短的28分钟让很多人感动，甚至落泪，因为在爱情这条主线上，导演用完美无瑕的镜头，感人泪下的音乐，为整部电影定下了催人泪下的基调。看了着实令人感动。女主人公莲熙正好把这一切的情感都用在了那份盒饭上，那份盒饭散发着长达60年爱情的喷香，在那一刻，盒饭打了，心就碎了，长达60年的等待，在最后一刻变成了车窗外那模糊的萧条的树枝，绝望的延伸。

“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”李商隐的这首诗，是不是和这部电影很贴切呢？一个女子等待着归人。对于莲熙，甜蜜的最初，离别的不安，撕心的想念，生活的艰辛，这些本应该沉重的东西却如退去的潮水，剩下的唯有等待。我们一生中会经历很多的离别，有的告别之后就很难遇见。爱人之间的告别，瑞然在和平年代不再那么凄苦，但是也不要忘了告别时做一个拥抱，给一个日期，不忘自己的承诺。

苍白的头发，高高的铁栅栏，每次掠过仿佛在撕裂着莲熙的心，巡逻的军队，网状的铁墙，这些阻力远远超过了刚刚被冲破的那道车门的阻力，而莲熙伴着这刺骨的画面，随着伤感的音乐，还带着她那对珉宇忠贞不渝的爱。

电影最后，导演仍然留了一束光线。在盛嚣尘上的韩国娱乐中，在万人嘲讽的朝鲜独裁中，那些因南北分离而遭受离别的人们，都在默默等待重逢。他们是那样的渺小又无助，除了等待，什么也给不了另一个日思夜想的人。而且，他们都在老去、死亡。祝福朝鲜半岛和平，祝福他们能团聚。我看完之后，深深地触动了我。希望大家也多看看这部电影。

这是一部由80后导演韩延指导，百花奖影帝吴军、华谊兄弟新秀刘科、实力新人赵冉共同主演的关于“农村支教”的电影。

昨天才看的这部片子，有很多的感触。

来回看了两遍，结尾的地方还是会流泪。电影前面一部分给人的感觉，用两个字来说应该是搞笑，特别是村长带着女主角刚刚进村时候那一段，面对摄像机的近距离问候特写，一种无厘头的感觉。然而顺着看下来，到电影后面1/3左右的时候，当女主角了解到这个支教的小学几个比较特别的细节之后，却无法让人笑出来，电影给人的感觉却是一种深沉的悲哀。

《天那边》这部电影是以女主角回到山村小学，代替死去的老校长“破罗”继续自己的教师职业为结局，这个结局很凄美，但是现实点来讲，根本就是行不通的，或者说是很难实现的，试问，有几个大学生能够安心把自己的青春交付给这片贫瘠的农村，更别提一辈子时光了，如果那样的话，他就是圣人，大多数人却不是圣人。当然，大多数人不能够这样的原因并不是说他没有爱心或者什么的，而是生活环境所致，从小到大养成的习惯可能让你在那边根本就无法长期生活，这才是最致命的。这部电影以此为结局，还有片中许多情节所透露出来的信息也是对目前支教这种方式的一种期待：大学生来偏远地区支教是好事，带来了新的教学方法和知识，但是时间太短，根本就做不了许多事情！对这些地区的孩子来说，他们需要的并不一定是最优秀最前卫的教学方法和教学理论，他们所渴望的仅仅是“稳定的教师队伍”，你可以不是最优秀的，你也可以不是最聪明的，但是只要你能扎根于此，山村的孩子们就总有走出去的一天！同时，国家也应该着实提高偏远地区教师工资待遇了。

在其中，看到的还有许晓萌和江可可的爱情。首先，对于江可可这个人物我并不觉得讨厌。反而觉得这才是正常现象。还有许晓萌用这样的方式考验两个人的爱情，这种做法也是站不稳的，这与爱情无关，这是生活，爱情在生活面前，要考虑的并不是只有爱与不爱。

“江可可选择退缩和放弃，他在工作中和生活上遇到困难后的退缩和放弃了与许晓萌的多年的感情。”在某一篇文章中看到这样的语句，是我所不赞同的。江可可的选着是更现实化的，许晓萌的选着则偏向理想化。

还有一些影评人认为，80后大学生后应该思索，自己身上的一些问题，比如责任，比如理想，比如对社会的贡献……我个人觉得在这样一部影片下，把如此沉重的帽子扣在某一个阶层年龄上的人，这样显然也是有失考量的。

关于“农村支教”并不是哪几个人，或者某几个人就能改变的。毕竟像徐本禹这样的人，只是极少数而已……留给我们的思考不应该只是如此肤浅。

当然了，电影只是电影。生活终究是生活。

只是，我看唐山大地震的时候没有哭，却在面对这部很早以前的片子的时候潸然泪下。在罗老师背对着许晓萌讲那一番话然后又大口扒拉这碗里的饭的时候，泪水就那样来了。

中午没吃饭，把电影《过年好》看了，感触颇多，从最开始被逗得哈哈大笑到后来的被感动落泪，三代人思想的代沟演绎了大多数人与家庭都会遇到的问题：1、何为“孝”，记得看到一篇文章“孝”既为“顺”，我觉得很有道理，父母年龄大了，一些观点看法跟年轻人的肯定不一样，但仔细的观察你会发现父母在努力的学习，为的就是跟我们有更多的话题，作为儿女的我们呢，却经常是不理解、不尊重，甚至有时候会产生一些轻视，我们可以违心的去迎合上级，花言巧语陪好客户，为什么不能多跟生养我们的父母多聊聊呢。深深的感觉到人年纪大了，理解、倾听、陪伴对他们有多么的重要。虽然我对自己最终还是回到了这个小城市依然耿耿于怀，但想想每周都可以陪父母两天，在父母生病的时候我都可以第一时间赶到，

从这一方面来说还是挺值得的。2、安稳度日还是野心勃勃，曾经同学们都说我是一个每天都需要新鲜事物刺激的人，但最终还是选择进了家乡的政府机关，过上了早8晚五的公务员生活，每天工作不累，闲暇之余可以干一些自己喜欢的事情，虽然会不定期的烦躁，不安于现在的生活，但始终相信“跨不去的是苟且，跨过去的是远方”，也始终没有像许多同事们那样一张报纸一杯茶的混日子，我坚持每天学习，坚持每年参加一项证书或技能的考试，我相信这样脚踏实地的安稳生活必定不会辜负了自己的青春，即便没有那些野心勃勃人的精彩绚烂，但会看到广阔的远方。3、子女的教育问题，物欲横流的社会里，越来越不理解90后，00后的搞怪，那天母亲催我生孩子的时候，说为的是百年之后不会替我操心，但我认为我的孩子有可能是20后，又能指望他们怎样呢。《孩子，你慢慢来》一书中说道孩子是不依附于母体的个体，你把他生下来，不要想去驾驭他。怎么才能教育好一个孩子，生怕辜负了他千辛万苦成来到这个世上，所以一直没有准备好去成为一个母亲。要不要多报一些兴趣班?要不要去私立学校?要不要从小就把他送到大城市去接受更好的教育?要不要出国?这些答案我都无法给出。4、互联网对孩子的影响，如今遍地的低头族，过年回家沟通交流的时间越来越少，没有网络就无法生活的节奏。互联网+确实使我们的生活更加快捷、便利、高效、丰富多彩，但也要看到那些五彩斑斓的屏幕对孩子身心健康的影响。特别讨厌剧中那外孙女为了看什么bigbang的演唱会漠视身边所有亲人的行为，以后一定要注意，引以为戒吧。

前苏联的天文学家卡尔达谢夫根据热力学及能量定律 的原理,认为宇宙中的文明演化发展可能会依照他们使用能量方式的不同而分成三类：

第一类文明是一种掌握了所身处的行星(类地行星)上所有能量的文明.这种文明已经可以在行星上随心所欲地改变气侯,开发海洋,控制地震.总之,已经具有了在行星上移山倒海,合理的利用和控制行星上所有的资源和能量的能力.这就要求行星上的全体成员能够高效率地合作和生存,也就意味着文明起源时的文明成员之间的所有阶级、宗教、集团、民族甚至国家都已全部消亡.

第二类文明是能够利用和控制整个恒星(例如太阳)的全部能量和资源的文明,在恒星系中,一般恒星的质量占整个星系质量的绝大部分,例如太阳的质量就占整个太阳系质量的99%,由于第二类文明是如此的先进(是现代人类所难以想象的),对于能量和资源的需求也就十分的巨大,以至于需要恒星发出的光和热大部分或全部都得到利用,办法也许是打碎某些无用的行星把恒星封闭在内,文明单位中的成员可以在这些行星构成巨大的宇宙人工(或外星人工)的天体上,充分的享受到恒星发出的每一份光和热.这时候的文明可以进行恒星系之间的航行.

第三类文明是可以控制若干个恒星系和星团,甚至如银河系这样大的具有2000亿颗恒星构成的宇宙星系,真正的做到改天换地,这时文明的力量就会变得无所不能,不可想象.

这种对文明的划分简单明了：一类文明是使用行星;二类是文明使用恒星;三类文明是使用整个星系以致宇宙中所有的能量和资源.

那么,我们今天地球上的这些现代人类的文明时代算是那一类呢?如果按照上面的标准哪一类都还算不上,可以说应该算是0类文明,也就是说只是在地球这颗行星上刚刚开始兴起的文明萌芽而已.可现在却面临没有出路的困境.但这亦是我们人类的转折点.

森林里最黑暗的时候并不是午夜,而是就在破晓之前.有人会说：多么黑暗啊!另一个人抬起头来,回答说：暗吗 ?这就是说,不久就要天亮了!