寻梦环游记观后感4篇 作文（汇集20篇）

星期六，我去看了一部电影，名叫《寻梦环游记》。这部电影讲述的是喜欢音乐的米格，在亡灵节的才艺大赛上，他触动了歌神的吉他，不小心开启了通往亡灵世界的入口，从而开启了一段惊险刺激的旅行。

在我的想象中，亡灵世界应该是荒凉、黑暗的，到处阴森森的。这部电影打破了我的认知，原来亡灵世界也可以如此繁华，灯火辉煌。如烟如梦的场景，把我带入了一个全新的世界。

米格在亡灵世界时，误把歌神认成了自己的曾曾祖父。在流浪歌手埃克托与歌神的对质中，最后拆穿了心目中的歌神，拆穿了他欺世盗名的真面目。最后米格带着亡灵亲人对他的祝福和曾曾祖父对他的嘱托，返回了现实世界，米格用一首《请记住我》唤醒了他太奶奶心灵深处最柔软的回忆。

看到电影的结尾，我不禁潸然泪下，通过这部电影，我知道了死亡从来不是终点，而是另一个世界的起点，真正的亲情和梦想不会在连接两界的花瓣桥上消亡，不曾遗忘，我们就不曾分离。只有遗忘才是终极死亡，所以在爱的记忆消失前，请记住你最想拥抱的那个人。如果你想起谁，那你应该马上去拥抱他（她）！

当你喜欢上一个东西，但家人都反对你，你会怎么样？当你真正认识了家人，知道了他们很爱你，你又会怎么样呢？

这电影的主人公——米格，是一个很有音乐天赋，又很喜欢音乐的人。但家里人因为他曾曾祖父因为音乐抛家弃子，所以家人都不许碰音乐。

在亡灵节，他想上台，就拿了歌神德拉科鲁兹的吉他，不小心进入了亡灵世界，他以为，德拉克鲁兹是他的曾曾祖父，在知道真相后，他的曾曾祖父快被忘记，要真正消失了。回到活人世界后，他努力让太奶奶记住他。一年后，全家在亡灵节又唱又跳。

在电影里，米格是坚持梦想，努力去完成的一个孩子，在亡灵世界里，他体现出更多的是勇敢，而不是害怕。

我们要跟他一样，坚持梦想，努力完成，勇敢面对困难，而不是害怕，去躲避。

ok，首先承认我食言了——我又看3D了。我是一个好了伤疤忘了疼的人，看《冰川时代3》时所遭受的肉体痛苦实在是抵不过皮克斯动画的诱惑，好在这次的眼镜制作更粗糙一些，但却很好地照顾了我肥大的头颅，我不用像忍受紧箍咒一样忍受它了。而且这次在传奇时代影城享受的据说是国内首套的3D巨幕设备，果然画面尺寸能够达到普通2D电影的标准，而且亮度和色彩的还原度都几近完美。这里的原理有点复杂，我就不细说了，感兴趣的可以上网查一下，反正以后要看3D，还是去看巨幕吧。遗憾的是作为皮克斯首部3D电影，《飞屋环游记》的表现手法完全没有3D化，场景和动作设计基本上和看2D无异，后来我甚至忘记了这是一部3D电影

我不知道如果我以前没看过《瓦力》的话，我会被这部电影折服到什么程度，以一个普通人做动画片主角是需要勇气的，通篇弥漫着淡淡的忧伤和梦想的光辉，朴实隽永的台词，天马行空的想象力，妙趣横生的人物形象，反正什么样的溢美之词用在这电影上似乎都不会显得过分，这实在是一部在技术上很成熟的作品。但有了《瓦力》的珠玉在前，《飞屋环游记》就显出了几分匠气和刻意，有点像《读者文摘》上构思巧妙语言精美但有点主题先行感情廉价的美文，你会有点感动，但不会被震撼，它没有《瓦力》那样不着痕迹的浑然天成和悲天悯人的终极情怀。

之前看很多人把《飞屋》分析为一部励志的电影，它鼓励人勇敢地去实现梦想，追逐梦想永远不要嫌太晚……但在我看来，这电影的主题远不是那么乐观的，它更重要的意义在于展现一种梦想之于人的一种有心无力的无奈，以及无奈之下的放弃。

开篇的伤感让人有点猝不及防，现实是梦想的天敌，拖着梦想的尾巴，人的一生如流星般划过，人所能做的，只有靠回忆的余温来烘烤寂寞的心灵。老卡尔谨慎地守候着与妻子共同拥有的一切，那所已经成为钉子户的老房子，门前的邮筒，还有妻子的照片，老旧的探险日记……这都是影片中反复讲述的情节。而他获得新生的第一步，就是从离开那个那片和妻子共同用爱浇灌的土地飞上天空的那一刻开始的。

影片的英文原名是《UP》，也就是向上，升起的意思，但老卡尔的每次up，都是以放弃为代价的。危急时刻，他终于把曾经和妻子共同拥有的一切抛到了空中，才让飞屋重新飞升，才救下了自己的新伙伴小罗。最后，他把飞屋留在了曾经魂牵梦萦的仙境瀑布，自己用冒险精神号飞船开了一间冰激凌店，登上冒险精神号，去仙境瀑布探险，这是他从少年时就一直在小心呵护着的梦想，而这一切都在他放弃对逝去的爱无谓的守候之后实现的，而将飞屋留在那个梦想之地，也算是对抱憾的妻子的一份补偿和成全。

其实在我看来，这就是一部关注老年人心态和生存状况的影片，而本片在美国的广受欢迎，也是因为这一立意。我发现美国人对于衰老和疾病这一类的社会话题所表现出的敏感超出我的想象。在今年美国FOX电视台的舞蹈选秀节目《舞林争霸》(《so you think you can dance》)中，编舞为一对选手编的现代舞是表现乳腺癌患者的，没想到到最后点评的时候，评委们所关注的都不是选手发挥的水平了，而都在为这个主题而感慨，直到最后评委选手都泣不成声。去年也有一支舞有同样效果，那就是现代舞女皇Mia Michaels编的献给自己父亲的一支舞，现场也是一片唏嘘。其实这些情绪在中国人看来可能很夸张，但如果你想到有一天如果这些境遇会成为你不得不面对的事实，衰老、疾病、孤独，可能在死亡降临的时候你的所有梦想都未及实现，也许就难免不兔死狐悲了。

我想中国人是不愿意也不习惯于从这样的电影中去体会和思考这样的悲观，只能把《飞屋》当作一个励志电影来看，当然这也挺好，但我觉得这电影是没有仅仅停留在这个层次上的。

其他的就是动画片一些常规的成分了，追逐打闹什么的，也都在水准之内，不会让观众失望，估计人人都会和我一样爱上那个小胖子的。但对于一部动画片来说，主题还是太沉重了，所以《飞屋环游记》在国内的票房肯定没法和《冰川3》相比，小孩子未必会觉得足够有趣。

在学院的推荐下，班里组织了观看反传销电影《黑梦》。这部电影真实、生动地展现了传销组织的活动和行为。作为一名法学生，我认为学校让我们观看这部电影非常有必要。一部电影让我们更加深刻地了解传销，并且也深深地让我们懂得传销的可怕，以及传销就在我们身边。传销已经不是一个离我们很远的名词，影片中传销者的疯狂，让我们感慨，同时又让我们觉得传销组织对传销者洗脑的恐怖。因此，我们要远离传销。

通俗的理解，传销就是用劣质的货以次充好或干脆是无虚有的什么货让你购买，当你购买之后就上当了，甚至会让你血本无归乃至失去最基本的生活费用，为了摆脱这种生活状况你必须想方设法用你手里所谓的货去引诱另外一个人购买，就这样，这件劣质的或者根本不存在的货就以一个很高的价位从一个人手里传到另外一个人的手里，一个传一个，就叫传销。

看了《黑梦》之后，我的心情久久不能平静。片头女主人公要摆脱“传销”的魔窟，却被张牙舞爪挥动大刀的挟持和逼迫，无力反抗、酿成命案的惨剧，在我眼前总是挥之不去。

长久以来，由于“传销”组织的存在，引发了一系列社会问题，造成一个又一个的家庭悲剧。对此，我感到深恶痛绝!作为一名在校大学生，我们应保持清醒的认识和高度的警惕，绝不参加任何传销活动，还要承担一份社会责任，抓住一切可能的机会向社会、向周边的同学亲人们宣传“传销”的危害，让“传销”组织无立足之地，彻底失去生存的空间，为维护社会的安宁与家庭的和谐稳定出一份微薄之力。

电影《黑梦》让我们深刻认识到了传销的危害，让我们发现传销无处不在。我们更加关心我们的家人、朋友，及时劝阻和制止他们想要通过捷径发财致富的想法和行为。只有大众都反对传销，才能让更少的人受到传销的危害。

观看整部电影之后，我了解到了财富的获得并不意味这成功，拥有积极健康的价值观、乐观的心态，坦坦荡荡的做人，勤勤恳恳的做事，快快乐乐的生活，才不失为成功的人生。我得出一个结论就是：不要试图去寻找不可能的捷径，世上没有便宜的事，只有脚踏实地才是最好的方法——无论任何事。

每个人的心中都有一个属于自己的梦，梦是照亮前行道路的灯火，梦是通向成功的小径。

我有一个大梦想，便是成为一名非常优秀的运动员。"快快，别停下，怎么又慢了?坚持下去，这样怎么行，快，冲过终点。"这些话可能是我追梦路上听过最多的话了。

但是最让人叹息的是，我资质平凡，难免遭人的鄙视目光，对于这些人，我只想说;嗟乎，燕雀安知鸿鹄之志?

发令枪响起，赛道上，选手们如同紧绷的箭在弦上迫不及待的发出。嗖嗖!好多人都已经跑在了我的前面，赛服后面的大字，明晃晃的照在我的眼睛里面，讽刺着我用全力奔跑的无能。我还是硬撑，拼命的跑到了最后，一场比赛下来，我仿佛在每一个人的眼里看尽了失望。

第一次追梦，输的这么精彩，输的这么透彻。我似乎失去了生活的重心。浑浑噩噩的度过每一天。偶然间在网上看到一句话;"梦的终点是闯!"我终于不再惧怕训练时候的累，苦。追梦的路上异常艰辛，我只能努力的锻炼完善自己，只为了不鸣则已，一鸣惊人。每天，我都会奋力的去挑战身体的极限，我怎么能因为一次失败，就在追梦的路上停留呢?

豆子大的汗珠从额头上一滴滴的掉在脖子里面浸透衬衫，步伐如同机器人一样跑到最后没有了疼痛没有了累觉。太阳在头顶上似乎想要击倒我这个唯一的敌人一样散发它所有的热量。我不怕，我仍旧继续奔跑，因为我始终坚信，苦心人天不负。多跑几步多累几下，我就能里追梦路上的终点稍微近一些。

请相信，在追梦的路上，可能会有美景让你流连忘返，可能会有巉岩阻止你前行的道路，请不要放弃追梦，那只是考验的你的决心你的毅力，我正在追梦路上努力奔跑。

童年时代的孩子，心中总会存在一个瑰丽的梦，脑海里也总是充满着天马行空的想象。

影片开头，小男孩卡尔和女孩艾丽因为一个气球在一间废弃的老屋里偶然相遇，小女孩艾丽为男孩卡尔展示了她手工精心制作的“My Adventure Book”，告诉了卡尔她要去天堂瀑布冒险的梦想。当我还在想谁将会乘着飞屋开始天堂瀑布的神奇之旅时，两个孩子童话般的爱情就似行板如歌般地铺展开来。

忽然间，当年的两个小毛孩长大了，相爱结婚，搬进了最初偶遇时的那栋屋子。探险当然还是放不下的梦。他突然意识到，一辈子都快过完了，还没能和她去南美。于是下了决心，买了机票，准备在例行看夕阳的时候给她个惊喜，而此时的她却再也爬不上那个他们一同赏了几十年日落的山丘了。

看完《飞屋环游记》，我发现，年少的我太轻狂。但是，已经承诺了的，即使花一辈子的时间，也要去完成。

我相信此时的人们似乎已经忘了这个动漫的名字了，忘了天堂瀑布之旅，有的只是对这白头偕老的爱情的感动，对故人的怀恋，对往昔未能实现的愿望的遗憾。

妻子艾丽去世后，卡尔变得孤僻起来，当他得知连他和妻子记忆的小屋也保不住的时候，他想起了亡妻未能完成的探险心愿，他要用气球升起小屋开始他和亡妻的梦想——天堂瀑布之旅。

人死了会到哪里？会不会是世外桃源？

墨西哥小男孩米格出生在一个鞋匠之家，从小有着音乐梦。但是在他的家族里音乐是禁止的，都说音乐是被诅咒了。

亡灵节下午，米格为了想用音乐来证明自己，便去了广场中心。但是没有乐器，不能参加。米格突然看到了歌神的雕像，又想到白天发现歌神的吉它和自已家高祖父的吉它一样，很可能他是被自家人抛弃的高祖父。米格便跑去把歌神的吉它拿走了。米格刚一弹吉它就来到了亡灵国度。

跟米格来的还有一条狗，被米格叫成“丹丹”。米格在走过菊花桥时，遇到了他己经死去的家人。在家人的帮助下回到了活人世界，但是米格又回到了亡灵世界，说是要歌神的祝福。

后来米格发现一直在帮他的埃克托是自己的高祖父，最终一家人团圆。

高祖父为了追求音乐让家庭破碎，而米格的音乐梦让家人又得到幸福生活。

《寻梦环游记》于2017年年底上映，拥有很好的口碑和票房，它讲述了一个自小怀有音乐梦却出生在一个音乐被禁止的家庭的小男孩米格尔穿梭于现实世界与亡灵世界，最终获得家人们对音乐的支持的故事。这部电影在略显俗套的故事中注入了对梦想与家庭和生命的思考。

千百年来人们一直思考着一个问题：死去的人们到了哪里呢？这部电影给了我们一个回答：死去的人们会去往亡灵世界，只要有人记得他们，他们就可以一直存在下去。死亡不是生命的终点，遗忘才是。正是这样的主题，才给了这个故事以温度，日后我们垂暮之时，也可以告诉我们的亲人：“只要你记住我，我就不会消失。”

而关于梦想，每个人都会有自己的梦想，而其中有一些梦想会遭到家人的反对，就像电影中的米格尔的音乐梦，当你视音乐为人生目标，而家人视音乐为猛虎豺狼，你如何抉择？梦想与家人的冲突让我不禁想起了那句：我都是为了你好。父母对孩子的爱是无私的，但这种以爱为名，排斥孩子的梦想的做法，真的好吗？父母望子成龙望女成凤，希望孩子过上成功的人生，但话说回来，什么样的人生才是成功的人生？我觉得，能用自己喜欢的方式过完一生就是成功的人生。米格尔是幸运的，影片中，曾曾祖母三次拿花瓣祝福米格尔，从最初的“不许碰音乐”到最后“没有任何条件”家人最终尊重了米格尔的音乐梦。但现实生活中冲突依然存在，身边就像之前写下万字大章的林夕同学，希望也能有一个好结果吧。提出问题也许能给父母的教育一些启发，但解决问题需要父母子女的共同努力。希望每个人都能过上自己喜欢的人生。

有关生命方面，我注意到一个电影里一个有趣的现象，典型就是埃克托和歌神了。人生而平等，但现实生活中依然存在着不平等现象。而在电影中，人死后也不平等这个背景若隐若现。按照这个逻辑那些生前功成名就，就算没有子嗣流传，也仍然可以不朽。（我个人很好奇那个歌神的保安为歌神服务是图个什么……）这就算了，还有那些十恶不赦的大奸大恶之人也会被人记住而不朽。而类似埃克托这种真正有才华的人却可能埋没直至消失，这种不平等现象在电影温馨的氛围中令人不寒而栗。

总之，这部电影很温馨，也发人深省，以上是我的一些体会，共勉。

寻梦环游记的主题并不是寻梦，而是家人。

主人公米格的曾祖父埃克特在年轻时抛弃了他的家人去寻找他的音乐梦，所以米格一家并不喜欢音乐，但米格却喜欢。在亡灵节那天，所有被祭奠的亡灵将回到原来的家中。因为碰了歌神的吉他，米格来到了亡灵的世界，他必须要有家人的祝福才可以回去。但，那死去的家人的条件是他从此不能碰音乐。米格误以为歌神是他的曾祖父，便开始找他的“祖父”，但米格并不知道，陪他寻找歌神的埃克特才是他的祖父。其实，埃克特并没有抛弃自己的家人，中途，他后悔了，正当他要回家时，却被自己的“好哥们”歌神陷害，去世了……

这个快两个小时的电影，我哭了一个小时。

里面埃克特说过：“到那时我才明白，任何梦想都比不上亲情。”

是啊，你想：是谁在你伤心时安慰你；是谁在你获奖时第一时间祝福你；是谁在你一无所有时还不离不弃？是亲情。

有了牵挂的亲情，你才能飞向自由的天空；有了支持的亲情，你才能寻找自己的梦想；有了亲情，你无论做什么都会有支柱。

诗中，有多少是描写亲情的？孟郊的《游子吟》，诉说了他的母亲在他临走时的不舍；杜甫的《春望》，在杜甫的父母心中，杜甫的家书是什么也不换的；《劝孝歌》中，父母对你的付出是有多么的多。这一切，都是亲情。

从古至今，亲情能感化一切。能使我们坚硬的心融化的，只有亲情。

2010年第82届奥斯卡金像奖获奖动画片《飞屋环游记》建议大家有空值得一看。动画片《飞屋环游记》故事情节离奇怪诞，但不失生活元素，内容丰富，寓意深刻，从故事性到艺术性来看都是一部不错的作品，有时代性。时间也将证明《飞屋环游记》是一部不朽的作品。

影片是从童话般的故事开始，生活中的夫妻或钟情、或浪漫、或好奇，或探险。并有着与一般人所共有的生活经历和喜怒哀乐。在面临一次生活中的住房“拆迁”之事，主人公固执、倔强，怀着对爱人的感情执着与忠诚，还有怀旧心里，他坚守在高楼林立的一个空间，与环境形成了强烈的反差。面对时尚和法律的威逼，老人自此开始了梦幻般的故事。从这里就有看头了.......特别是最后的的结尾，更让我看出点什么，也知道了点什么。不管从故事情节，还是人物造型和背景与画面都极为准确的表现故事。影片的音乐很有特点，具有爵士乐的味道，其中交融古典与时尚的韵味形成了强烈对比，音乐配器也非常巧妙，和影片故事内容搭配贴切，给人以仙境般的幻觉和体验与精神升华。音乐有效的配合了人们的欣赏过程，对理解和欣赏有很大的帮助。希望朋友们在欣赏影片的同时，也可重点品尝一下影片音乐给我们带来的享受。真的不错啊!

《飞屋环游记》从故事内容，到音乐配器，到动漫人物设计精巧，到画面效果感官，到艺术性和观赏性，它的确是一部不朽的作品，历史会验证的。

影片虽是动画片，动画片不惟属孩童，这个影片《飞屋环游记》也唤醒了老年人的喜好，动画片《飞屋环游记》实属老少皆宜啊!个人观点。

今天，我看了新拍的、动画版的、3D版的《大闹天宫》。

五百年前得道的猴精——孙悟空在花果山上成为了大王，孙悟空来到宝座上，大吼：“孩儿们，操练起来!”

小猴们纷纷进行对对方的攻击(这就是他们的操练)，孙悟空乐得眉开眼笑，于是用自己的大环刀(那时还没有金箍棒)给小猴们演示，结果把大环刀折断了，一只老猴建议去向龙王接一件称手兵器。老龙王的所有兵器孙悟空都觉得轻。老龙王听从了海龟的建议，让孙悟空去拿禹王治水时的定海神针(也就是金箍棒)，许诺只要孙悟空拿得动，就给他。孙悟空拿动了，可是老龙王反悔，还向玉帝告状。玉帝听了太白金星的话让孙悟空上天做官，可是马天君太嚣张，让孙悟空打伤了他，捣毁御马监，逃回了花果山，并且在花果山上挂起了“齐天大圣”的名字。李天王怒火冲天，去捉拿“妖猴”，可是大败而归。于是，玉帝给了孙悟空“齐天大圣”的空名，又一次他上天，去看管蟠桃园。可是因为七个仙女在采摘仙桃的时候说没有齐天大圣的名字，开蟠桃盛会也没有他的座位的时候，让孙悟空大发雷霆，把蟠桃会搅得一团糟，并且偷吃了太上老君练的金丹。

但是，这部影片的结尾是孙悟空打败了玉帝，继续在花果山上称王称霸。并没有像西游记上那样被如来压在五行山下。

这部影片真精彩!但是，这与以前的《大闹天宫》可大不相同。

首先，哪吒、李天王和太上老君的声音都变了——哪吒的声音在老版《大闹天宫》中是稚嫩的，而在这里，声音却变成了一个十多岁、二十多岁的小伙子的声音;李天王的声音变得大、粗鲁;太上老君的声音这是由妖媚变成了成熟男子的声音。

其次，老版的《大闹天宫》中，孙悟空只是说要给孩儿们开一个鲜酒会可是并没有去做，去开。而新版《大闹天空》中，孙悟空真的去做了，让花果山中的水帘洞里一片欢歌笑语。同时小猴先给老猴，看出猴子也孝敬长辈。

在十万天兵天将来征服孙悟空的时候，我看到了花果山猴子们团结的一面——连小猴子也积极想办法，打败天兵天将。当天兵天将来的时候，一只小猴大叫：“冲啊!”，于是，从水帘洞里面就喷射出了大水，天兵天将一下子就落入水中。我还看出孙悟空让小猴子们操练是很有用的——很多小猴与天兵天将面对面地斗争，还有很多小猴跳入水里，从水里弄出泥巴来投向天兵天将。这些情节是那么有趣，我乐得捧腹大笑，这可是老版《大闹天宫》中没有的情节。

通过看这部电影，我知道，不论你是一个官职怎样高的人，面对身份卑贱的人，也要对他(她)怀有尊敬。不要像《大闹天宫》中的马天君和采摘仙桃的七仙女那样对孙悟空的不尊敬，让孙悟空恼羞成怒，从而犯下大罪，如果没有，孙悟空也会一直在天上做官，一直安然无恙，一直和好如初。同时，我还知道，即使是小小的猴子，团结起来仍然可以打败天兵天将。团结的力量可真大!

梦想是什么？梦想是愿意为了它你不惜一切代价去实现。当你有了自己的梦想，而家人视你的梦想为猛虎豺狼，你如何抉择？看了《寻梦环游记》这部影片，我对梦想有了新的看法。

电影主要讲述了：自幼有个音乐梦的小男孩米格，因为机缘巧合踏上了亡灵土地。在那里经历一番冒险终于找到自己的曾曾祖父，收获了亲情，踏上了寻梦之路。

电影中最令我感动的画面是：家人百般阻挠小米格尔接触音乐，并且想尽一切办法让他远离音乐，而小米格尔始终坚持追求自己的梦想。米格尔小小年纪为了梦想有如此大的信心，我感受到了米格尔的坚持不懈，永不放弃的心。一个人要实现梦想，和他坚持不懈的精神是分不开的。

在我们生活中，有许多人像米格尔这样拥有如此大的信心。贝多芬，他双耳失聪后，不是一味的怨天尤人，而是坚持他的音乐创作，耳朵聋了又听不见，就用筷子插进钢琴的发声器，以震动来辨别音调，最终创作出了著名的《第九交响曲》。

现在我知道了，只要你坚持，并付诸努力，就会有梦想成真的一天。

中国人不仅经历了苦难的抗战历史，也经历了经济落后被打的屈辱，也曾被西方列强骂为东亚病夫……为了摆脱中华民族被欺侮、落后苦难的束缚，我们的一党一带领我们一代又一代的中国人进行了改革、创新，让中国人从被欺侮走到了强大，从经济落后走到了经济强国，从东亚病夫走到世界冠军……《筑梦路上》记录了中国在这95年历程中的改变。每一位中国人在平凡的、不平凡的岗位上付出的心血、汗水和努力

万里长征是为了摆脱国民一党一军队的包围追击，被迫实行的.转移。我们的一党一和军队组织了一支数万人的队伍，从一江一西瑞金出发，越过荒草地、翻过雪山，跨过24条大河，经过11个省，进行了380余次战斗，解放了700多座县城，走了两年的时间，最后到达了陕西的吴起。期间牺牲了数万人，经历的苦难也是我们今天的青少年无法想像的。

60多年前，中国的载人航天事业还

只是一个梦想，但中国共产一党一人已在心中把飞天梦列入国家日程。1967年被誉为“中国航天之父”的钱学森院士将宇宙空间技术的中文名正式命名为“航天”。随着“两弹一星”工程的巨大成就，中国的航天技术也有了巨大发展。航天人脚踏实地、严格要求自己。凭着严谨的科学态度，一切靠自己，完全的自主知识产权用国产的组件，打造了中国的人造飞船——“神舟”;第一枚用于发射载人飞船的火箭——“长征二号F型”。

追寻梦境，感悟生命。大自然在你身边，成功在你眼前。

——题记

日初，踏上追梦之旅。满怀生命的感悟，去大自然寻找答案。

朦朦胧胧中，来到伏牛胜地——追梦谷，踏上这片久违的土地。这是可以触摸得到的自然，是真真切切的自然。奇山异水，充满活力；红叶绿树，满怀生命。用手去感受，生命的温度尽展开来。渐渐的，我们已经踏入这一片神秘的世界。在这里，或许秋天已经逊色，但流水亦翱荟，让我顿时感到心旷神怡、豁然开朗。早已忘却自己已不是这自然中的一员，去融入自然，融入这生命的源泉。

秋天里追梦。生命最后的辉煌显得是那么得淋漓尽致。刚刚步入红色的世界，黄色的前方又在向我招手；刚刚已是筋疲力尽，转眼间又荡然无存。生命在这里绽放，秋天在这里灿烂。

这不只是一般的习以为常的山水，还蕴含着模糊的意义。站在木制的小桥上，听桥下溪水潺潺，闻自然之清新，闭目养神。无法用语言来形容这沁人心脾，能净化人灵魂的感觉，与城市间的喧闹形成了强烈的对比。放飞着已逝的童心，狂奔着，叫喊着，把心中的劳累在一瞬间绽放。

生命的意义在于是否给世人留下什么，那么这些转眼即逝的花朵，只红一季的枫叶又有什么意义呢？那只不过是它们的借口罢了。只要踏踏实实的走过这简短的一生，愉快地度过那最灿烂的一刻，这不就是生命真正的含义吗？如果要问留下了什么，留下的是沉重的脚印，生命的痕迹，和那永恒的芳香。

继续走在前进的路上，少了些浮漂，多了些踏实。追梦不只是追寻在梦境之中，而是在生命的道路上是否明白了什么。路还是要走，梦还是要追，生命中的意义早已改变，充满光明的前方已不遥远。让我们乘着生命的翅膀，追在梦尽头。

生活总是带给人意外的惊喜，有时那是踏破铁鞋无觅处的邂逅，有时那是柳暗花明又一村的奇遇。本来没有太期待的一部影片，没想到却带给我一场未曾想到的感动之旅。如果非要让我说说《寻梦环游记》的意外像什么的话，我觉得有点像误入了桃花源，那种不期而至的美好世界的降临，真让人享受。只不过不同的是，当我们走出桃花源的时候，那份感动切切实实地留下来了。

橘色的万寿菊搭建起一座座沟通人鬼世界的桥梁。活着的人们用它来为亡灵们指路，即使看不见亡灵的存在，他们也依旧相信那些故去的家人会一直伴随身边。而逝去的亡灵们每逢亡灵节就一定要回到故乡、回到家园、回到亲人身边，即使不被看到，也要默默守候。当现实中人的感恩诚心与已逝之人的爱之执念同框的时候，那种由亲情羁绊所带来的独有感动，是会让所有观众动容的。毕竟，谁没有爸爸妈妈爷爷奶奶呢，谁没有亲人呢，谁没有几个要永远记住名字的所爱之人呢？

世界上真正拥有永恒生命力的节日一定是关于家庭和信仰的。《寻梦环游记》用动画的语言，实现了这一个个家庭的朴素愿望与虔诚祷告，赋予墨西哥亡灵节的初心以生命。这是一个关于家庭与亲情的桃花源。

当《请记住我》的歌曲再次响起时，你不由得记住了那个旋律，因为你发自内心地想要记住、也想要被记住，知道自己有所爱、所关心的那些人，也知道自己同时被人爱着和关心着。在这个桃花源里，即使亲人之间发生了再大的矛盾，也是因为爱，也是充满爱，也一定会因为那心底的爱而化解，变成在万寿菊桥上的牵手，变成用菊花瓣完成的没有任何附加条件的祝福，变成在真正危难时刻到来时那并肩的坚守与莫名的默契。

《寻梦环游记》不是歌舞片，却对音乐情有独钟，因为音乐是梦想。不知为什么，墨西哥这个国家的名字就让人感到会有很有地域特色的音乐孕育在那里。流浪音乐在墨西哥非常流行，是被纳入世界文化遗产的墨西哥国粹艺术，恰如影片所描述的歌神一样，在流浪过程中演出、创作，用生命感受生活，用音乐表达生活。小男孩米格出生在音乐世家，血液里都有流浪歌手的基因，家庭的禁锢是无法抑制他每个细胞都在感受生活和追求艺术的天赐本能的。

虽然米格认识到音乐没有家人重要，但他最后还是用音乐挽救了家人。所以呢，梦想是能与家庭统一的。这是一个关于音乐与梦想的桃花源。

在《寻梦环游记》的助推下，或许墨西哥亡灵节真的要火了。影片能够如此刻画一具具本该令人感到可怕的骷髅，敢于把温情脉脉的祖先和家人赤裸裸地用骷髅表现，恰恰是因为亡灵节美化骷髅意象的传统。就像万圣节的南瓜、圣诞节的驯鹿一样，亡灵节的骷髅是必备的，是幽默诙谐的，甚至是快乐的化身。

这不就是我们苦苦追求的对传统文化的创造性转化和创新性发展么？《寻梦环游记》用一种桃花源式的想象对墨西哥亡灵节的文化进行了再现，以梦想的名义，以亲情的主题。这样的桃源仙境，我真的还想再进入一次，如果有幸的话，下次就请让我在真实生活里进入吧。

我知道一个人这一生必须有一个梦想，只有这样我们才有信念将这一生完整的走下去，可是带着梦想遗憾地离开了这个世界，又是何等凄凉的情景?怀揣着它，只能期盼着自己下辈子去完成这个始终还在准备中的梦想。所求之物，到自己闭眼的那一刻还只能远观，这也许就是老者心中的痛，为了妻子这个梦想，他选择了远行，完成这个单纯而又简单的愿望。

是的，这部电影就是这么简单的情节，简单的爱情故事，简单的梦想，简单的追求，简单的执着，可是要完成这么多简单却是那么难的一件事，以至于现实中我们都喜欢退却着，我们喜欢找理由，是现实牵绊着我们一直不敢往前走去寻找自己的梦想，简单而又单纯的梦想只能深深的埋藏自己的心底。

《飞屋环游记》就是讲的这么简单的一个故事，故事的开始用了长长的四分钟讲述完了他们从相识，到走进婚礼的殿堂，然后牵着手一起走到老，没有声音，也没有跌宕起伏的生活情节，简简单单的从开始到结尾，然后剩下老者就这么默默的守着满屋子的回忆开始自己那沉沉的思念。

梦想的实现有时候是有那么一点点艰难，他们一开始存钱就为了那个简单的梦想，可是柴米油盐酱醋茶，一切生活的需要都阻止着他们前行的步伐，一次次的砸存钱罐，一次次的满罐，直到岁月过去，亲爱的她已经坐上了轮椅，开始不了那远行的计划，就这么老去，留下一屋子的梦想和回忆让老者慢慢品味。

我知道对于一个快离去的老者来说，要做出这样的决定会是怎样的困难，这个屋子是他们一起建立起来的，他不容得别人就这么轻易进入，于是他下定决心要拖着这个他们建立的家一起远行，他要让在另一个世界的她知道他一直就在努力着。

总有那么些人，那么些事喜欢在你登上高峰的时候给你一盆冷水，让你彻底跌入谷底，在这个寻梦的路途中，老者的生活并不是像想象中那么的顺理成章的去实现了梦想，查尔斯出现了，这个在他们生命中的偶像，人们一般对自己的崇拜者不会怀有任何戒备心理的，老者如此，我们亦如此，可是查尔斯善变的脸庞吓着了所有人，老者的梦想路也就开始了那么不平坦。

看到那一幕，我心里的防线彻底崩溃了，是怎样的无助让他做出了那样的选择，当罗素让他去救那只鸟的时候，他站在了两个难以抉择的路口，一边是受伤的小鸟被绑住了，可另一边是自己拿承载着满满梦想的房子正在大火的燃烧中，一个个气球的爆炸，一个个心碎的声音也就爆发了出来，他最后选择托着他的小屋离开，他将火扑灭，可是那痛苦的眼神告诉着我们他很内疚眼睁睁看着查尔斯无情的将小鸟带走。

他知道自己背叛了罗素，背叛了这段最珍贵的友情，坐在了他日思梦想的地方，可是他却迷失了方向，在这里我特别害怕他会跳下悬崖就这样结束这段生命，那就是最残忍的结局了，可是编剧没有，罗素自己去找小鸟了。他迷茫的回到了那个小屋，试图在里面寻找到一些方向，最后他用了世界上最大的勇气将东西从小屋里扔了出来，他扔的不仅仅是东西，更是对过去的抛弃，他知道是她在另一个世界告诉他应该这么做，梦想实现了，那么我们还要继续的是生活，于是生活又回了来。回到了原点。

人们都说，有梦想的地方就会有斗争，也许就是这样的吧，这部影片让我潸然泪下，我知道一切都要简单就好，于是我也决定守着那简单的梦想就这么永远的走下去，也许梦想无人问津，但我相信我也会像老者一样，总会有那么一天，会实现的。

叶茗轩

一七年年底，电影院推出一部电影：《寻梦环游记》，听说是一部催泪电影，我也来到影院观看。

这部电影被评为年度最暖心的电影，在豆瓣中的评分奇迹般似的到了九点三……

这部电影的主人公是一位名叫米格的男孩，他很喜欢音乐，可他的祖母并不喜欢音乐，所以他都只能偷偷玩。他为了参加亡灵节的音乐会，来到德拉库斯的坟上，准备“借走”他的吉他。他拿到了吉他，可穿越到了亡灵世界，只有得到福福才能回到人间。他找到了自己的曾曾祖母，得到了她的祝福，可不能再碰音乐，他没抵挡住音乐的诱惑，又被送了回来，他要得到自己曾曾祖父：德拉库斯的祝福。经过一系列的事件后，他发现自己的曾曾祖父是艾克托。“请记住我！”这首歌并不是德拉库斯写的，而是艾克托写的。他为了让这一事实展现在人们面前，作了一系列的努力。最终，他的曾祖母：可可，快把曾曾祖父忘了，也就是曾曾祖父快走向终极死亡，他立即接受祝福回到家中，与曾祖母一同唱响“请记住我”这首歌，并将曾曾祖父的照片摆在了祭坛上，才使他没有走向终极死亡。

我这个坚强的人在快结尾时也情不自禁地落泪了，网友们的评论更是真情，都说这部电影充满了亲情。

首先有家，再去追梦！家人是寻梦的垫脚石，每个家庭都要有爱，孩子才能安心追梦。

早就厌倦了大洋彼岸媒体面对皮克斯作品时的那一脸媚相，好像即使皮克斯拍出一部10分钟黑屏都能让评论家们下跪拜拜。可是没办法，人家的东西就是好，500多名自虐员工历时5年打造出这么100分钟，已经做得很完美了却还要推翻重做，经过近30年的摸索，皮克斯就是高品质动画电影的代名词，在片头看到“跳跳灯”出现就觉得心安，每年片子还没上就提前预定了奥斯卡最佳动画长片...

皮克斯与梦工厂、蓝天工作室的最大区别就是，梦工厂和蓝天只是要求观众大笑，有钱进腰包，有续集可拍就可以了，而皮克斯则不仅要把故事讲好，还要观众在看完电影后的连续N个早餐时间若有所思，最好陪小孩进影院的家长能挤出几滴眼泪...

就这样，皮克斯每年新作刚一亮相，同行们无不捶胸顿足，每次革新技术，同行都没胆再抛拍片计划，然后当这次《飞屋》的导演彼特·道格特在首映式上谦虚地说对票房没信心时，同行们彻底崩溃了...

梦想的萌芽

去年年末听说《飞屋》的主角是一不爱搬家的钉子户老头和一亚裔呆小孩时，稍微有点失望，起码不像味觉强大的耗子、孤胆英雄机器人、不死战神小丑鱼和超人一家那么有新鲜感，就连会飞的屋子好像也是宫崎骏的移动城堡用剩下的，直到看了电影才明白皮克斯这次派出普普通通的老人与小孩的用意。

老卡尔与两小无猜的爱妻爱丽年幼时立下飞到天堂瀑布定居的誓言，梦想的萌芽由此产生，经过多年的风风雨雨，这个誓言被淹没在柴米油盐当中，直到爱丽逝世，孤独的卡尔反而觉得这个不切实际的梦想越来越清晰。而后未经世事的亚裔男孩小罗(多囧的译名~)进入卡尔日渐封闭的世界，在数次挑战卡尔耐性极限后点亮他用余生替妻子完成夙愿的信心。

可能是影院里觉得故事无聊的小孩们吵得我很烦，以至于那传说中的片末尾感人4分钟我没能将感情释放出来，反而觉得卡尔的老屋起飞那一刻是全片最感人的。成了钉子户，犯了妨碍公务罪，这个社会还有什么值得卡尔留恋的，倒不如重新拾年少时的梦想，管他葬身于沙漠还是掉进海里喂鱼，先起航了再说。最关键的是，乘坐老房子飞往南美，一位年逾古稀的老人重拾这么不切实际的梦想需要多大的勇气，他对妻子的爱已厚重到何种程度...都说年少时的梦是最美最真最有意义的，可悲的是多数人早已不记得了。哎...说不定以后我也会变成除了妻子谁也不爱搭理的怪老头...

梦想的绊脚石

寻梦途中总会有阻碍，电影中也总需要反派来制造矛盾和看点，这次皮克斯派来对付卡尔&小罗的是一位卡尔和爱丽早在幼年时就崇拜的探险家穆兹，N前年为了向世界证明自己的一次重大发现飞到南美隐居，顺便为自己N年前的那个论点找论据。

其实穆兹并没有多坏，至少从物种分类来说，大家都是人类，穆兹没有《冰川时代3》的巨无霸那么占优势，他也只是个怀揣梦想太久而有点变态的寻梦人而已。隐居了半辈子，宁可信任狗也不信任人类，埋伏在黑暗的角落伺机报仇，被世界抛弃...在这种情形下仍然坚持梦想是需要定力的，只是与卡尔相比，穆兹的寻梦方式有点诡异。片末穆兹为了找他的大鸟烧了卡尔辛辛苦苦从家背到南美的老房子，但我仍不觉得他可恶，憋屈了那么久，谁的心理能不拧巴...已经站上过梦想的巅峰却又被踢下来，同是寻梦人，他的境遇与卡尔相比差得太远了，同情他吧...

梦想的升华

电影进行至80分钟左右，卡尔最后一次翻开少年时就曾看过的妻子爱丽的历险记事薄，这才发现原来爱丽在病入膏肓时扭转了梦想的方向。卡尔终于知道，对于妻子来说，到天堂瀑布定居没什么了不起，彼此共有的一生才是一次最华丽最浪漫的冒险。而妻子留在相册上的那句话也点醒了卡尔，难道一直牵绊他奔跑脚步的不是阻碍梦想的绊脚石，而是人类永远怀念永远放不下的真情?难道生活只是为我们增加了无止尽的束缚?所以卡尔最终丢弃了家具，丢弃了与妻子一辈子的点滴，将那两张见证他们爱情的情侣座椅摆在天堂瀑布来证明他已完成与妻子年幼时立下的誓言，而接下来他就要按照妻子的遗愿去追寻新的梦想。

天哪!这太残酷了，接受不了，我也不相信卡尔思想转变会如此之快。当他历经千辛万苦将老房子(在卡尔眼里房子就是妻子的化身，里面装着与妻子过往的所有)带到南美的天堂瀑布，当他再次打开家门，看到熟悉的一切，心理的伤痛、甜蜜一起涌上心头，还有什么力量能使他再踏出这屋子半步?导演彼特·道格特为什么不让卡尔死在这老屋，反而要他去追逐升华的梦想...可能我的思想境界与皮克斯的智囊团们比差得太远，实在受不了这么突然的心灵救赎。

今天我上网时看到一则图片。上面有一座房子和许多五颜六色的气球，千千万万个气球载着一栋房子飞在一望无际的天空中。这种美景激起了我浓厚的好奇心，我迫不及待的观看了这部电影。

这部影片讲述了一个女孩和男孩有着共同的爱好——探险。

后来女孩去世了，男孩很伤心，但看到女孩挂在墙上的瀑布画时他决定前往那个神秘的大峡谷，帮女孩完成还未完成的心愿。于是，男孩就做了许多的气球，带着一个小男孩杨素踏上了一条坎坷不平的探险之旅，一路上他们认识了一条会说话的狗和一只美丽的沙锥鸟。他们齐心协力打败了奸诈的老探险家詹姆斯，沙锥鸟也和她的孩子团聚了。

最终大男孩明白了什么是和亲情，小男孩也明白什么是友情。看到这，我联想到平时我总是遇到一些小挫折就逃避，从来不敢真正面对，也不愿意去解决问题，只是一味的去依靠别人。但他们的行动告诉了我什么是永恒，什么是坚持。也许他做这一切会失败，但至少他尝试过，他不放弃。

从电视上我也了解到有人曾冒着生命危险绑上气球飞上天空，但行程却与他开始预想的不一样，他本该落在水里，但他却飞向了房子密集的居民区，还差点挂在高压电线杆上，但他还是平安地落在房顶上。事实证明他成功了，虽然只有几个气球，但背后却历经了多少艰苦与磨难啊!只有这样反复尝试，才可能创造奇迹!

梦想呢，我不知道，不是不知道自己的梦想，而是，梦想太多，找不出真正的梦想，那个，你明白么?

有很多人对我说，你怎样怎样，你不怎样怎样，是，孩提时总有太多单纯的想法，我要干什么，我就是要干什么，别人说我要干什么，我就需要去干什么，也不会感到累，因为那时，梦想还未诞生，我们的心就像空旷的原野，遗忘了瞬间存在的烦恼，那是怎样一种令人羡慕的纯真，即使是接收到了如何如何话里带话的小人之言，也不会有任何反击，那样的心态，至少是现在的我们所羡慕的，每天活在这个世界上，忍受着必要的或不必要的苛求，是，的确像某些人所说，为了梦想，继而为了生存。说实话，很累，不如永远做一个小孩，不会长大，不会烦恼，不会惧怕，有的只是快乐，快乐，还是快乐，无忧无虑，天真可人。也许是我放大了两方面的利弊，但的确是这样，由于心理生理上的原因，我们成熟了，实际上只是心思凝重了，我们长大了，实际上只是不爱说话了，行动多于话语了，因为总把话放在心里，因为没人听，因为听了没人懂，等于把自己的真心拿出来给别人践踏，在这个过程中，梦想渐渐成形，他的冲动，那种只有自己能明白的，最原始的蠢蠢欲动，你会感觉到么。

梦想是自己的，也只有自己能明白，在他出现的过程中，我们变得踏实，也许你没有发觉，因为或许那只是一点点的变化，积累着，这就是我们所谓的成长了，心中装着一个小小的蛋，一个正在等待破壳而出的蛋，心灵之蛋，你保护好他了么。

有了梦想，不管是白日梦，还是实事求是的，总有人去努力，成功在此言之过早，成果总会有的，于是，我们的野心变大了，蛋却没了动静，因为有好多蛋在挤他，因为蛋的主人迷茫了，因为他的决心停滞了，因为在寻梦的过程中，我们就像去外婆家的小红帽一样，被路边的事物所吸引，丢弃了初衷，失掉了食物。心灵之蛋是有生命的呀，你决心不坚定，内心会动摇，他也会抛弃你的，所以我用了“他”而不是“它”，你需要尊重梦想。为什么心灵之蛋会被挤呢，因为梦想太多，因为你的迷惘，但也或许是因为你内心的五彩缤纷。于是开始恐慌，以为丢失了梦想或从没有过梦想，其实不然，但很少人会意识到。于是他们接着陷入思考，也有的放弃了自己，应该就是破罐破摔了，那时，便和儿时的幸福遥不可及了，虽然同样都是没有梦想，但这样的人生恰恰是被梦想毁掉的，因为梦想是心中那个自己的化身，因自己而失去了自己，好可笑，也好可恨，因为郭敬明说过我们会死太久。那么，相对来说，就会活得太短，人生在世，何言放弃，只在自己。在一个又一个梦想接钟而至时，在你无法确定你的梦想时，收起所有不好的情绪，相信吧，天生我材必有用，你安静了，梦想会排排队，你成熟了，用那份沉稳的心态去思虑，你的心在哪里，你的梦想就在哪，随缘自适吧。这怎么看怎么像写给我自己的，因为我就是这样一个小孩啊，在充满荆棘的路上，偏要挺过青春中美好的灼热年华，是灼热，但也回味无穷，因为我有好多梦，因为有梦在带我寻梦。你呢?

已经92岁的爷爷多次与我通电话交流纪录片《筑梦路上》观后感。爷爷戎马一生，参加过抗日战争、解放战争、抗美援朝，战时一直在前线做战地记者，后任某军区报社社长、某集团军政委等职务。写这篇观后感缘起于我爷爷的真情实感，或者说，我更多是在替这位92岁的老将军写观后感。

讲故事手法精湛

纪录片从一个波澜壮阔而又纷繁复杂的历史图景，再现了我党95年来众多大事件。可以说达到了“多一笔显得繁复，少一笔显得简陋，正是恰到好处”的程度。那么要把故事讲好，首先得“会讲”，本片用了许多精湛的“讲故事”手法。

第一个手法：“让材料讲故事”。比如抗美援朝一集，先披露了一个很难拍到的绝密档案(1950年10月8日关于组成中国人民志愿军的命令)，接着，话锋一转，开始讲档案背后的故事，从档案引出当时朝鲜发来求助信的故事，接着又讲到了党中央关于是否出兵的问题，关于毛泽东、彭德怀的讨论，最后以彭德怀的话来交代故事的结尾：“出兵朝鲜是必要的，等于解放战争晚胜利几年，如果美军摆在鸭绿江岸和台湾，他要发动侵略战争随时都可以找到借口。”而这个小故事的结尾，又是抗美援朝志愿军众多故事的开端，环环相扣。导演用档案背后的故事，引导出新的故事。全片除了用档案以外，还用了历史照片、视频等多种材料讲故事。

第二个手法：“让被访者讲故事”。比如重庆谈判一集讲到毛泽东去参加重庆谈判抵达机场时，细心的郭沫若发现毛泽东没戴手表，这时插入郭沫若女儿郭平英的采访：“我父亲就从手上把他自己戴的手表就摘下来了，觉得主席在指挥着这样一个轰轰烈烈的历史剧目，还是戴手表方便一些”。这样被访者讲的故事，一句胜千万句。又如在海峡两岸这一集中，谈到“和平解放台湾”时曹聚仁之子曹景行说到：“我父亲从香港回北京，毛泽东接见我父亲……说如果去台湾，向那边的朋友代他致意，张治中先生特别提醒我父亲，毛泽东在提到蒋的时候用的‘蒋先生’这个词”。这样具有画面感的细节描述，让我们觉得毛主席就在眼前。

可以清晰地看到，导演心中早有一幅画好的墨竹图，不管是浓墨的引经据典，还是重彩的访谈者说，都只是作画的过程，所有的笔画都衔接得天衣无缝，虽然整整32集有许多的珍贵材料，也有许多人在讲，但给人感觉是只有一个讲述者在对着观众娓娓道来。

解说词感染力强

片中的语言洗练而生动，有的让人想哭，有的让人想笑，有的让人热血沸腾。

在《群英寻路》的一集里面写到：“1920年春节前夕，李大钊亲自驾骡车护送被通缉的陈独秀出京，成就了一段‘南陈北李相约建党’的佳话。”准确的解说，不禁让人联想到当年我党所处的紧张局势，同样也表明了他们建党的坚定信念。在讲到蒋介石时写道：“那一年，蒋介石征服了上海，也征服了宋美龄。”这样的解说词让你在莞尔之后陷入思考。在最后一集：“当中国共产党拥有50多名党员的时候，在黑暗中举起了一面希望的旗帜;在拥有120万党员时，迎来了抗日战争的伟大胜利;在拥有近450万党员时，建立了一个社会主义新中国;在拥有3500万党员的时候，以改革开放的步伐，走进了一个新的时代;在拥有8000万党员的时候，引领中国成为了世界第二大经济体;今天有8800多万党员的中国共产党，团结13亿中国人民，正向着实现民族伟大复兴的中国梦奋勇前行。”当看到这段话的时候可能许多观众和我一样，热泪盈眶，而党员同志们更会为自己在这个大家庭中感到骄傲、自豪、使命……

客观解读历史

本片对党和国家的历史解说准确，力求共识，减少争议，立场坚定，立意高远。以往的主旋律作品大都是“让我们自己来说我党的决策有多英明”，难免有点“自我感觉良好，观众感觉太过”的氛围，而本片是“让外国人告诉你我党的决策有多英明”。片中许多表现我党重要决策的成功之处都是通过外国人的评价来解读的。

比如第十集讲到土地改革，提到三个外国人分别从他们的视角来描述对这段事件的认识。在陕北保安，毛泽东告诉美国记者埃德加·斯诺：“谁赢得了农民，谁就会赢得中国，谁能够解决土地问题，谁就会赢得农民”。在河北十里店，国际观察员克鲁克夫妇亲身经历了土改，他们惊奇地发现：“解放区的人们创造了不少新词，而没有一个比‘翻身’这个词更能表达这场革命的实质，在个人与社会的这场变革中，农民最关心的是土地改革，共产党人着手改变中国旧的土地关系之日，也就是开始改造整个中国社会之时”。在华北，美国人威廉·辛顿考察了晋东南的土改，在他看来：“中国共产党颁布的《中国土地法大纲》在解放战争中所起的作用，好比林肯的《黑奴解放宣言》在美国南北战争中所起的作用”。离开中国后他根据此见闻写了一本书叫《翻身》在美国出版，迅速成为畅销书，书中描述：“地主豪绅的势力和特权被一举摧毁以后，发生了迅速的社会进步，人民从来没有这样意气风发、热情高涨、喜庆洋洋、信心十足”。看到这里，相信作为观众的大家，都和我一样心中洋溢着作为一个中国人难以言表的自豪感。我们看到我党在各个时期发挥的“中流砥柱”的作用，不是共产党自己的标榜，而是铁一般的事实可以证明的。自己觉得好的东西，别人也觉得好。这样的解读方式让观众信服同时也让观众为我党的英明决策拍手叫绝。解读方式在整个片子中多处反复用到，这是本片拍摄手法中又一让人叫绝之处。

《筑梦路上》的导演夏蒙是我的老师。6月26日晚上10点，刚播完《再铸军魂》一集，爷爷又来电：“小然，我现在感慨万千，一言难尽，麻烦转告你的夏老师，这是我这位‘90后’大龄青年，这么多年以来看过最好的主旋律纪录片，没有之一。应该给夏蒙导演记一等功!”我笑着说：“好，我一定转告他!”放下电话，我想，爷爷真有意思，夏老师又不是军人，怎么记一等功呢?不过，我又一想，一位传媒人最大的成就，实现自己价值的时刻，也就是观众们从心底里感谢他，想要给他“记功”的那一刻吧