宠物电影《一条狗的使命》观后感实用20篇

在一次影视作品鉴赏课上看到了这部电影，梅尔·吉布森导演，从《勇敢的心》时就已经爱上他了，这部电影同样也没有让人失望。

讲的是玛雅文明的一个故事，一个个小小的部落被玛雅大部落吞并，糟到了灭顶之灾，一个小村子里的人几乎没被杀的全部做了俘虏，那些俘虏是去做给“太阳神”祭祀的“祭品”，说来说去文明到底是什么，一个自给自足的村落就这样被所谓的文明给“强奸”了，所有俘虏的男人被送到那玛雅的“金字塔”上去做祭品，祭师很残忍的把“祭品”的心脏给挑出来，看见那些“祭品”们一个个疼的死去活来，没过多久就被枭首掉，那头颅从那高大的金字塔上滚落下去，被下面那些兴奋的群众给踢来踢去，尸体也最后踢落下来...镜头一闪，金字塔的旁边堆满了做“祭品”俘虏的尸体。让人讽刺的是，最后有两个追杀那主角的人，在海滩上看到了西班牙人及他们的船只，已经开始登陆，后面的事情不用想就知道西班牙人带来了毁灭他们文明的火种。

里面的主角是个酋长的儿子，生活在个无忧无虑的村子里，有个漂亮的老婆及个可爱的男孩，另一个生命正在他老婆肚子里酝酿成长着，就有一天晚上被玛雅部落的人给偷袭，村子遭到了致命的打击，没死的男人女人全部被做了俘虏奴隶，被送往城镇“首都”里去作为“祭品”...男主角大难不死，想方设法逃出来就是去救自己心爱的老婆，被八个人的“敢死队”追杀，他是一路设计，把那些敌人一个个消灭掉，从那瀑布上跳下去的时候，他说：我父亲曾经走过这片森林，我是个勇敢的猎人...。余下的头头被彻底激怒了，我猜他的内心肯定是这么想的：你个小小部落的人，捏死你就如只蚂蚁...可是这只蚂蚁把他愤怒的情绪激发到及至，已经无力再去思考该如何小心去捏死这只蚂蚁了，最后命丧这个猎人为捕捉野猪的陷阱里。

觉的本片电影再次发挥了梅尔.吉布森的“《耶稣受难记》”写实的风格，粗旷的肌肉下是裹住隐秘地方的一小小布片，人的那种野性美混然表现出观众的眼帘来，杀戮的残酷性也淋漓尽致的表现出来...在我看来这片是我满欣赏的，文明的背后是野蛮与残酷，也许是种宿命，你的野蛮的最后是另个野蛮来对付你。

非常惭愧，我到现在才看这部电影。且不是自己执意要看，却是在碟店选碟，老板拿出这一张，讲是有位客人委托他转送给我的。

于是见识了《单身男子》，一部很轻、很美、很哀，很凋零的片子。

我想我是被《单身男子》的看头迷住了，科林?费斯从来没有这样安静过，伤感的雪片凝结在他的眉间，他躺下来，和相伴十年载，却一朝猝逝的情人面对面，直视对方面上淋漓的鲜血。这是关于爱的故事，关于自杀的故事，更是关于生命微妙的枯荣之呈现的过程。任何一缕细节都做到了完美，你无论从哪一处开始看起，它都能在十秒钟之内将你拉进男主角幽蓝深海般的忧郁空间。精细到隔壁女子上翘的唇角眼梢，女孩湖蓝色绣花裙上的针脚，比詹姆斯?迪恩更俊俏的少年郎高抛的鬓角与平整的额头，还有他与情人对躺于长沙发上争论谁换唱片的幸福时光……

它梳理出了甜蜜与苦涩之间神秘的联系，虽然片中讲的是死亡，然而围绕死亡翩然起舞的却是鲜活性感的邂逅。乔治刚把自己套进棉被，用枪抵进口腔，电话就来了，他只得出来，走过注明“请打上温莎结”之类内容的遗书，蓦地想起还有位老朋友的约没有赴，于是就了。他的伤痕没有放在脸上，只是表情有一点木讷，可依然有许多人能看出来，在心底会偷偷下这样一个结论：“他可能要寻死。”

用小说描述这情景，一丁点儿都不难，可用胶片表达就难如登天，汤姆?福特甚至还舍弃了粗浅的旁白音，宁愿结构松散一点儿，却往空隙里填充了各色各样钻石一般闪亮的细节。比如乔治与从前有过性关系的离婚老友记查莱莉那段风骚的恰恰，他们并没有相爱，只是彼此都摸得太透了，查莱莉也许早已意识到他随时会转身离，才在送他出门之际吻上他的嘴唇。他的学生也读懂了他的绝望，那位有一对冰绿色双眸，身材细瘦的美男子所以才要跟着他，好似跟踪一段伤感的小提琴独奏，还时不时凑上来合鸣，破了乔治先生苦心营造的阴霾与意境，这才有了后来两人共处一室时那段暧昧的戏。

我不晓得有多少人看懂了那段戏，绝非那学生对自己的老师心生爱恋，而是他察觉了他的肝肠寸断，于是寻找机会展示裸体，那裸体不是勾引，却是安慰，仿佛在告诉伤心欲绝的乔治先生：“瞧，这世界多么美好！”这才是为乔治的“求死欲”压上的最后一根“稻草”。

看到乔治将遗书丢进火炉的辰光，我就跟自己讲，倘若乔治就这么幸福安康得活了下来，那么《单身男子》顶多只能算二流作品，可要是他仍用其它的方式向我们绝别，到底无法活着看见第二天早晨的太阳，它便是一流的。结果如我所愿，乔治死了，他躺在地板上，带着对生的希望，庄重地亲吻了死亡。他绵绵密密的哀伤，却仍由皮肤的纹路中袅袅散开，芳香了对岸那一片胭脂色的曼陀罗……

为情而生，与为情而死，原来也是可以不矛盾的。

好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易接受一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。

只因《海上钢琴师》是她推荐的，随即寻找打开，直接进入画面，二十分钟后，我在心里笑着说：这家伙，你怎么知道我会喜欢，居然不早告诉！是啊，展现在面前的，绝不仅仅是一部电影，它分明就是一部浪漫而悠长的史诗，它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑，它是直击灵魂的……

影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。

八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，一个天才钢琴家诞生了，他就是1900、他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则，标准之类的东西，他甚至不知道什么是“妈妈”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音乐，他演奏的简直是仙乐。别人无法进入他的世界，而他却可以“看”到遥远的城市，看到那里的大雾，松涛，甚至行走着的人们的表情，他用自己独有的内心世界感知一切，他以音乐的形式传递，抒发。他的乐曲是天籁，一如他的灵魂样纯洁，干净。别人也曾劝他下船，甚至也有爱情的火花在他心中微燃，但终究没有与这些相融。因为他的音乐他的生命是在船上，在大海上。

三十多年来，他以自己的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。

尘世间的人们，每每被俗务俗事所困所缠，常常逃不出自己编织的种种藩篱，然而，这些东西与一个博大的胸怀，与天地之宽广比起来算的了什么。许多的人，许多的我们身边我们周围普普通通的人，他们往往有着特别的人格魅力，他们在用最原始最本初的内心书写者人生，他们朴素恬淡，但他们，富有。就像1900一样，战争也好，诱惑也罢，似乎与他都没有任何关系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安宁，这就够了。

我儿子说：有好东西大家一起分享。希望看到我这篇文章的朋友闲来看一看《海上钢琴师》，是为共享。

已经上映的电影《金刚川》，口碑持续下滑，那么是怎样的原因让大部分观看过的影迷打出低分呢?在电影即将要上线的前期，宣传做的很到位，加上又有实力派演员的加盟，由管虎、郭阳、陆阳监制，所以大众对这部电影的期待值很高。

作为商业性质的电影，它仅用两个月便与观众们见面，整部电影明显是快节奏的，上映后，首日的票房成绩还不错，但后来心有余而力不足，票房和口碑皆在下滑，大家对它的评价也是各不一样，影迷给差评的原因，只因为这部电影的观感枯燥无味，有些镜头重复率高，一点没有大片的质感，用四个角度讲述一个故事，不处理好细节，观众便看不下去，叙事风格的拍摄手法极为重要，一旦没交代清楚，全影片的连贯性也就没了。

种.种迹象来看，电影结尾拍的真不好，完全的高开低走，烂尾了，即使有张译、邓超、吴京、欧豪等有热度的实力派演员，都没救活这部电影。制作时间太短，有些细节便容易被忽略，情节的不严谨，单纯的为感动而感动，观众们是不会买单的。现如今电影市场很大，可如果持续出不大好的片子，再拍出来的电影，也容易失去民心。

一：深讨拍摄

《金刚川》的题材不错，不过整体看下来就一句话——不会拍。主要是一个生态问题，近几年好看的不多，票房高说明不了问题，就电影本身水准而言，还差点火候，票房高有的是靠情怀买单，靠题材只能暂时成功。

二：文化

电影是历史文化传承，拍得不好是一方面，能拍，能过审，能上映，是关键，就如同那些抗日神剧一样，给观众的印象，特别是给年轻一代的印象，好像是日本人被虐了一样，这次居然有美军被感动，放弃轰炸的情节?

这个电影如果推迟到明年的这个时候有足够的时间去打磨剧本，基本上也只能搞成快餐了! 而且这种展现方式也是第一次尝试，绝大多数人都不适应。

第三：内容问题

看旧版上甘岭MV不过几分钟，泪都掉下来，而金刚川，印象最深的影评就是，美国人终于放过我们了，仿佛我们的胜利，是因为敌人的仁慈，可现实是仁慈从未出现，他们使用了一切他们能使用的现代化武器，金刚川也重现了英中赞歌，但是说实话，没有老版王成激烈战斗的背景，金刚川只看到了武器代差下的无力感，作为主旋律电影，却不敢讲主旋律的故事，大伙自然不买账

总的来说，中间重复内容太多，志愿军是一支纪律严明的部队，剧中却大搞人性化，过分美化侵略者的人性等等，导致了《金刚川》的失败。

狼少年观后感（一）：我在雨中

编者按：

这个故事是大力看完《狼少年》的影评。大力说她站在雨中，为什么要站在雨中呢？因为站在雨中是为了等待和某人相遇。我很欣赏大力同学的阳光，开朗，顺畅，自得，欢脱，爽透心。她渐渐对自己的“喜欢”有了发现和定义，她还在寻求更好的自我的路上。但我还是以为，最终的相遇，不是和某个人，而是和更好的自己。所以，祝少女大力和立卧撑都能经受住青春“的洗礼，最终赢得和圆满自我的相遇。我相信，只有这样，我们才能真正拥有快乐和幸福的力量。

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记？谁知道呢？管它干什么！

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是“喜欢”这个男孩子，而不是“崇拜”。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词“喜欢”的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事！

总而言之，“喜欢”就是是往刚刚放进锅里的“爱”这种还未煮出些什么味道的原料中再加些“崇拜”这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为“理所因当”这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情——“我以为我会哭，但是我没有”。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情“偶像”剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的“无耻之徒”。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，“喜欢”原本就是一件属性永远为“快乐”的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认“通哥”似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了！

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。

我知道有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

少年观后感（二）：刺痛内心最柔软的部分

最近，我看了宋仲基的新片《狼少年》。一方面，我被宋仲基的演技雷到了，我想这部影片对于一向演惯了帅男的偶巴宋仲基来说，是一个很大的挑战。另一方面，我也被剧情深深的吸引了，由此生发了颇多感慨。【狼少年观后感2篇】文章狼少年观后感2篇出自，此链接！。

先来说说剧情，因为体弱多病的顺伊需要疗养的缘故，顺伊母女三人从首尔搬家到了乡下的一栋别墅生活。而收拾屋子的时候顺伊意外的在仓库发现了神秘的前户主朴博士在这里遗留下了的狼孩。顺伊妈妈出于善心收留了这个狼性未泯的男孩，并给他起名叫哲秀，就这样四个人开始了同住一个屋檐下的生活。顺伊起初反感这个不会说话，吃饭狼吞虎咽的闯入者，然而朝夕相处让顺伊萌生了照顾训练哲秀的念头。

她开始教给他吃饭，读书，认字，还弹奏吉他给狼孩听，而哲秀对顺伊温暖的关怀十分受用，认真的做着顺伊教授给自己的东西。孤独的顺伊因为哲秀渐渐融入到自己的世界中而开心起来，对他产生了别样的爱恋。但是这份美好却被对狼孩虎视眈眈的智泰打破，他一门心思的集结挑拨多方势力来捕杀哲秀。顺伊为了保护哲秀，不得不面临着与所爱的人分离的现实。

题材虽然不是很新颖，却很能刺痛观众内心最柔软的部分，从而引起大家的共鸣。

从影片主题曲的歌词中就能感觉出这部影片催人泪下的魅力所在。

“通宵等待窗外的太阳升起，因为早晨来临就能和他相见。谢谢你，握住了我的手；谢谢你，看着我的眼；谢谢你，我等待的王子。这样，来到我的面前，一整天等待月亮的

升起，因为夜晚来临就能与你畅谈。不要忘记，我们的约定。不要忘记，我们的秘密。不要忘记，我的心因你的眼神而有多么悸动。”这是顺伊用吉他弹给哲秀听的，叫《myprince》。旋律婉转悠扬且柔和，歌词也很感人，在那样一个特定的环境下，就更是让人感觉温馨。

“如果你没来到我身旁，我仍用冷漠把本人伪装。清澈眼神里的纯真愿望，让我悄悄卸下了心防。静静的守护，像铺满月光。清冷冷的夜晚，一点点被温暖，懵懂的承诺在心底里收藏。如果你没来到我的身旁，我还在默剧里独自游荡，浅浅的哼唱。谢谢你来到了我的身旁，温暖的陪伴像洒满阳光，空荡荡的心啊，一点点被填满，秘密的约定。沙漏里流淌，一切的一切从此不再一样，最后的画面啊，我们未曾想像，要相信，回忆里，总闪着光??”《如果》的句句歌词都写出了顺伊对哲秀的爱，这种超越世俗的特殊的爱，只是纯纯的爱，无关性别与物种。

在我的印象里面，似乎至今还没有一部跨物种的爱情片男女主角能在一起的，小美人鱼只能默默地变成泡沫，剪刀手爱德华只能独守孤堡，金刚也只能为爱死去??所以，在相对注重礼、仪，且悲剧情节严重的韩国来说，这部电影绝对不会拍得过于浪漫主义。

虽然我也知道的，其实这种情感和忠犬八公差不多，但是我总是不舍得把帅帅的宋仲基和狗相提并论，所以就一直这样自己想着，他们之间的是爱情。只是结局比较悲，但是这样的爱情更加的人动之以情。

最后，狼少年没有和女主在一起，但是他为了女主，不仅等了46年，而且他还学会了说话，变得和正常人没有什么区别，只是他比正常人要更厉害，他青春永驻，一直都不会老去，这样的话，即使他和女主在一起了，也是悲剧啊。因为女主会一点一点的老去，更何况，那个女主还有肺病呢。

还有，我觉得人们的思想都太过于的保守。为什么就是看不开，为什么就是不能接受一些不同寻常的事情，为什么总觉得一些违背人类自然规则的东西就是不能被人们接受呢。没办法??人类的视野有待开阔??

狼少年观后感篇二：《狼少年》观后感

《狼少年》：一个被狼养大的少年的人性的觉醒

《狼少年》是一部暖心韩国电影，电影讲述了在狼群中长大，不具备社会认知的少年金哲秀和善良的少女金顺姬相遇后的一系列故事。影片再角色设置上显然抓住“猎奇”二字。关于人狼的传说不绝于耳，特别是西方人特别的热衷这个系列的故事，也拍了许许多多的经典作品，比如暮光之城系列电影赢得了世界各国的影迷的一致好评，里面狼人和吸血鬼的故事深深地吸引着广大的影迷。韩国人巧妙地借鉴了西方狼人的经典题材，加以韩国元素成功的炮制出了一部成功的韩国青春偶像电影。

《狼少年》虽然是单纯的青春情感故事，却拍出了大气蓬勃的感觉，令人感到故事讲述的不仅仅是爱情，还不乏深厚的人文关怀，以及人性丑恶，和人性觉醒的故事。 电影中成功塑造了几个经典的人物形象。第一个是狼少年金哲秀，一出场就吸引了观众的眼球，一个长相清秀的少年，偏偏是一个被狼养大的少年，不通人

性，让观众大感惋惜。其次就是女主人公一家，热心的一家人无私的帮助狼少年，但也十分可悲，家产被夺却只能是逆来顺受，也直接导致了后来一系列故事的发生。

电影的结局却并不是十分的美好，透露了人性的丑恶，一个被色心和嫉妒心冲破了头脑和失去了道德底线的人彻底的破坏换了安逸的生活，导致了狼少年不得不杀了他，然后带着女主角离开。让人深刻的反思。

狼少年观后感篇三：《狼少年》观后感

狼少年观后感第1篇

今天的这部《狼少年》依然讲述着人与狼孩之间的感情童话，似乎这些现实中不存在的异类情感却更能够激发起我们心底的感触。影片过程中虽然存在着诸多疑点、漏洞和缺陷，但是却让我们不反感，细细的去品味着剧情进展。动物的思维是简单的，是单纯的，是从属于主人的，所以那种最直接最纯洁的感情在那些忠诚和纯粹的背景衬托内，显得格外真切和自然。

影片从60岁的女主人公的回忆倒叙故事的脉络似乎已经不稀奇，从少女开始对狼孩的排斥，到慢慢接受并且最终爱上他，整部电影就像个美丽的童话让观众怦然心动，对于宋仲基饰演的狼孩从小与狼群生活在一起，没有温暖，没有情感，没有遇到过人，过着与世隔绝的生活，使得他固有的狼性常态化，当遇到少女后，耐心的教他学会了等待、穿衣服、读书、画画、写字等人类的生活方法，期间与家庭成员的小伙伴们一起嬉戏玩耍，慢慢的狼孩有了感情和认知力。女孩子在富二代的逼婚下，狼孩一直陪伴在女孩身边，保护她，给她安全感，几次英雄救美，舍命付出的举动，逐渐打动了女孩的心，而整部电影男孩除了最后说了一句你别走以外，几乎没有言语的表达，完全靠行动来支撑着女孩对他的暧昧情感。当然随着片中的发展自然少不了曲折和坎坷，警察、动物研究者、家人和邻居等对狼孩的误会，产生了很大的隔阂，可怜巴巴的狼孩只得被铁链拴住呆呆的困在属于他的牢房里。最终少女解救了狼孩，看着狼孩流泪与女孩道别的情景，也成为了本片最大的催泪点，狼孩消失了，女孩却永久的离开了那栋房子。40年后的再次相逢，老态龙钟的她见到了狼孩，听着狼孩讲着寓言故事入睡，着实让人感动了一番，结局依然是离别，依然是那个飘着雪花的日子，狼人堆起了那个曾经一起承诺过的雪人。

当然，电影的软肋还是非常多的，对于狼孩的成长过程节点显得十分生硬，似乎从不懂到明知就一瞬间的事情，情感的变化和演绎也不自然，从不会说话到会说话，从40多年的等待竟然面容一点没有变老等等，都是影片的BUG，对于狼孩两次变成凶猛狼人的过程，影片运用了奇幻的设计，运用电脑技术打造的瞬间变身，似乎与整部电影的风格满不搭调，对于剧情也实在有些拖泥带水，但是不乏韩国电影的个性在里面。

一句承诺禁不住一生的等待，一辈子只有一次不顾一切，过去了就不会再有了。有一类爱情归结于厮守，但是厮守等来的却不是得到，当下也只能好好珍惜我们所拥有的和拥有过的，那些永远追不回来的青春和纯真将永久成为历史。用我们的真去感染周围的人，用我们的心去对待美好的生活，用我们的情去让社会变的更加温暖。本来对影片总体期望值很高，看过后最终还是比较失望的，但是电影中带给我们的纯和真，却让我记忆犹新，深受感染。

冬至我没有吃到饺子，这似乎并不重要。从明天开始，白天慢慢变长，黑夜慢慢变短，阳光将再次回归我们居住的城市，它将带走这座城市上空的阴霾和寒冷，透过窗外我们将看到更加清澈的风景!在这个严寒的冬天，体会到了被冷落的感动，真的很好!

《狼少年》观后感第2篇:我在雨中

一开始，我也觉得这有些不可思议。可是我确确实实只是因为见到了他笑起来的样子，就这样沦陷了。

他们说：当你能够平静地向别人讲述这个关于那个人的故事时，你就真的已经释然了。而我现在就是这样。写下这些文字究竟为了什么，我自己也不敢肯定。真的是为了讲故事给别人听，又或是希望别人听听自己的故事，还是只为了让自己不会忘记?谁知道呢?管它干什么!

立卧撑是一个既算不上帅，也算不上不帅的男性同胞，但是他又的确是个挺拽的，打球挺好的。我朋友总说我对他的情感就像是EX蛋的fans对他们夸张到捕风捉影的偶像崇拜，我一直坚持强调我绝对是喜欢这个男孩子，而不是崇拜。

但是话又说回来，我想大多数像我们这个年龄的女孩喜欢上的男孩多多少少身上其实都有我们所崇拜的因素，也许这就是所谓的青春时所专有的动词喜欢的含义吧——

只要那个男孩在你视力所及的范围之内，他总是能够自然的吸引着你的目光。而你也就是喜欢在第一时间捕捉到他的所在地时，痴痴地望着那个方向，你欣赏他，即使有朋友跟你清楚地说过他究竟干过哪些疯狂而又让人无法理解的事情，或者他本身就是一个疯狂而又让人无法理解的人，那些对你来说都不是个事!

总而言之，喜欢就是是往刚刚放进锅里的爱这种还未煮出些什么味道的原料中再加些崇拜这味作料。

我跟立卧撑告白了，而结果就是理所应当地被不太礼貌地拒绝了。也许是因为理所因当这个原因，我竟然一点也不觉得丢脸和难过，用一句歌词唱出我被拒绝后的心情;我以为我会哭，但是我没有。我当时甚至有些讶异，我还神奇地劝自己：唉，姚大力，在这个节骨眼上你应该哭的，你该多学习学习恶俗言情偶像剧里那个在被男主无情拒绝后自以为自己应该是女主的女二。

那个时候，我开始清晰的知道，生活与电视剧绝对是两码事。这就是真、假的区别。

距我向立卧撑告白完已经整整两年了，这两年我过得顺畅、自得、爽透心。我到现在只要是上学的日子还是能天天见到他，于是我就欢脱地天天在他面前晃悠。我真是个称职的无耻之徒。

我也越来越明白我当时为什么不会哭了，喜欢原本就是一件属性永远为快乐的事情。不论究竟是怎样的经历，这始终是一件值得被回忆的事。举个例子，就像万万承认通哥似的。

我只是觉得我那个时候顺从了自己的内心是一件我认为超级正确的事，因为就是我的内心让我告诉立卧撑我喜欢他的。我不后悔，不后悔我告诉了他，更不后悔我这么觉得。

又一次坐夜班飞机，我俯视着整个北京城，我忽然发现我是多么的幸运，命运让我能够遇见一个自己喜欢的人，就在这个人如蚂蚁般渺小的无垠的世界上，于是我就更加无悔了，倒十分开心立卧撑坦诚地告诉了我他的想法，于是我就更加更加无悔了!

对我而言，幸福有时是这样的：下雨的时候，恰好有个人愿意陪我淋一场雨。 我知道

有这样一个人，我愿意站在雨里等相遇的时刻。

一片与世隔绝的魔法森林，一场迷雾笼罩的未知之旅，一个尘封多年的惊天秘密……艾莎和安娜即将踏上寻找真相之旅。做好准备，更凶险、更精彩、更传奇的全新冒险即刻开启，一切充满未知。

20--年，《冰雪奇缘》一经上映，便成为了无数观众的心中至宝。勇敢冲破命运束缚的艾莎，在真爱困境中“摸爬滚打”的安娜。不落俗套、充满惊喜的姐妹真情，获得了全球粉丝的喜爱。

这一次，万众期待的《冰雪奇缘2》华丽归来。奥斯卡最佳动画长片得主珍妮弗·李和克里斯·巴克指导，史诗前作和《疯狂动物城》原班人马打造，横扫全球的现象级动画全面升级，全新冒险即将开启。

在观看这部电影时，我并没有时间先去回味前作。其实有时候这样挺好，知道了结果，随后再去寻找答案，有一种豁然开朗的欣喜。看了电影《冰雪奇缘2》，很少见的既没有反派，也没有公主和王子在一起等情节的故事。整部电影将你带入与爱莎公主一起，寻找关于自己的真相。

从剧情上来看，男主显然再次意料之中的沦为了背景(嘻嘻)，两姐妹之间互相拯救，最后依然是一个完美的大团圆结局。即使没看过前作，也不会太多看不懂的地方。这部续作的意义在于完善前作，讲前作中没有交代清楚的部分以及观众期待的部分，在续作中得以展现。也许是因为看过了太多烧脑片，因此在本人看来这所有剧情似乎全是意料之中的事儿，没有感受到意料之外的欣喜。

然而一个简单的剧情想要讲得精彩，也没那么容易，这也是我喜欢这两种剧情的原因：要么围绕一个简单的故事将其讲得精彩绝伦;要么呈现一个烧脑的剧情，使人有无尽的猜想与思考。显然此部影片属于前者。当然，毕竟公主类型的电影更多的不是靠剧情取胜。

通过观看电影，我被黄文秀在脱贫攻坚第一线倾情投入、奉献自我的先进事迹深深感动。

每当百坭村的群众遇到困难，带着期盼的眼神问黄文秀“得不得?”时，她总是斩钉截铁地回答：“得”。这是简短到只有一个字的回答，但却是老百姓心里觉得最温暖的回答;每当家人请求黄文秀从工作中抽出点时间精力照顾家庭的时候，她总是用实际行动默默地回答：“不得”。这是悄然无声的回答，但却是一名共产党员最响亮的回答。

——帮我把儿子找回来得不得?面对老阿姨的请求，黄文秀不顾深更半夜，四处寻找离家出走的黄大贵，最后从布柳河边的石滩上把因腿伤丧失生活勇气、借酒消愁的黄大贵带回家，她用行动给了老阿姨最希望得到的回答——“得”。看到这里，让我读到了黄文秀同志的为民情怀，她用行动践行了党的宗旨意识，坚持全心全意为人民服务。

——帮我把儿媳找回来得不得?面对老阿姨再次提出的请求，黄文秀轻轻地回了一个字——“得”。为了这轻轻地一个“得”，黄文秀不辞辛劳四处寻找“儿媳”桂芳，并反复耐心地鼓励黄大贵重拾生活勇气，最终让黄大贵和桂芳俩人熬成了一坛最美的姻缘酒。看到这里，让我再次读到了黄文秀的为民情怀。无论面对多大的困难，对每一个群众都不舍不弃，黄文秀用行动诠释了一名共产党员的初心使命。

——你回百坭帮忙解决橘子树不结果的问题得不得?这是黄文秀对阿布提出的请求。当了解到黄文秀2年前也是贫困户，北师大研究生毕业后却放弃在大城市工作的机会，回到家乡百色并选择到贫困的百坭村担任第一书记时，阿布也用行动给出了答案——“得”。看到这里，让我读到了黄文秀作为一名共产党员的示范引领作用，她在脱贫攻坚战中竖起了一面鲜艳的旗帜。

——你们搬到山下住得不得?这是黄文秀对银匠班叔提出的请求。面对班叔一开始回答的“不得”，黄文秀始终不气馁。通过耐心的交流和帮扶，特别是在暴雨的深夜把班叔和他的两个孙子及时转移到扶贫工作队宿舍安顿下来，最终让班叔改口给了黄文秀另一个答案——“得”。看到这里，让我读到了黄文秀坚韧不拔的精神，更读懂了她挂在百坭村宿舍墙上那幅对扶贫工作“不获全胜，决不收兵”的决心。

——我要去广东打工了，以后你多抽点时间照顾父母得不得?这是哥哥对黄文秀提出的一个小小请求，黄文秀当面的回答是“得”。但后来黄文秀却是从哥哥从广东发来的信息才知道父亲生病住院了，当得知父亲是肝癌晚期后，泪流满面的她倒在了医院的阶梯上。对哥哥的小小请求，黄文秀实际的回答是——“不得”。看到这里，我读到了黄文秀对脱贫攻坚的倾情投入，读到了她坚持人民至上的伟大情怀。

——雨太大了，你不回去得不得?这是黄文秀牺牲的当夜，母亲紧紧拉住她的手，不想让她大暴雨开车返回百坭村。面对肝癌晚期的父亲，面对母亲近似于乞求的表情，黄文秀挣脱了母亲的手，用实际行动给出了答案——“不得”。看到这里，我读到了黄文秀心中的那份不安与牵挂。她担心大暴雨中的百坭村是否会发生险情，她牵挂暴雨中的百坭村群众是否安全，所以她必须马上开车赶回百坭村。面对年迈病重的父母、面对暴雨中的百坭村群众，黄文秀选择了舍小家顾大家，这就是一名共产党员的选择。

大暴雨带走了黄文秀年仅30岁的生命，那是花一样的年轻生命，那一朵朵暴雨中的浪花激励着我：向黄文秀学习!学习她的对党忠诚和为民情怀，做一名忠诚、干净、担当的纪检监察干部。

《孔子》这部电影已经上映几天，今天才抽出时间去看，在去看这电影之前，我重新找回看关于《孔子》的历史。周润发饰演的孔子没有传说中的那么高大、伟岸、不食人间烟火，而是和普通人一样，体会着各种苦痛，充满悲情。让自己很失望的是，我已经对孔子的一些事迹没有很大印象了。看完这部电影后，更想自己重新去研究这位伟大的思想家，教育家。导演胡玫通过这部电影，让我们对这位我国古代伟大的政治家、思想家和教育家，同时在军事上亦有建树，儒家学派创始人，世界最着名的文学名人之一。与孟子并称“孔孟”，孔子是“内圣”，孟子是“外王”

孔子一生中有一大半的时间，是从事传道、授业、解惑的教育工作。他创造了卓有成效的教育、教学方法；总结、倡导了一整套正确的学习原则；()形成了比较完整的教学内容体系；提出了一系列有深远影响的教育思想；树立了良好的师德典范。弟子：子贡、子路曾皙冉有公西华曾参、子夏、子张…

在电影当中扮演孔子弟子：颜回--任泉饰演

颜回为了救回夫子的着作，不顾自己的安危坠入冰湖，最后离开人世。当孔子抱着颜回冰冷的身体，想用所有的办法想救颜回时，那一幕是非常的感人，我差点哭了。里面颜回说的一句话，使我记忆犹新：“如果人不能改变世界，那应该改变自己的内心。”

是的，有些世间的事物，环境的导致，都是我们无法控制，无法改变的，只有自己才能改变自己。

剧情里面有好多台词都是大家熟悉的--孔子名言。

“己所不欲，勿施于人”。

“危邦不入，乱邦不居”、“苟利国家不求富贵”、“士不可以不弘毅，任重而道远”等等。

对这些名言生动的注解

看完这部电影，有种想去学习研究历史的想法。觉得自己之前全心全意投入工作当中了，却很失误怎么会对这些历史都不够了解呢。要好好的学习。

子曰：“学而不思则惘，思而不学则殆。”勤求学问而不用心思考，还是不能明白究竟，仅是空想而不肯勤学，变成疑不能解，危不能安，是靠不住的。

子曰：“温故而知新，可以为师矣。”

广泛地熟读典籍，复习所学的知识，进而从中获得新的领悟，又能努力吸收新知以求融会贯通。做到这样的程度了，才可称为老师啊。孔繁森电影观后感北京爱情故事电影观后感同桌的你电影观后感

人生中充满竞争，学生时代便是竞争的开始。常青一小的班长选举便是这种竞争的一个缩影。——也有人说，这种竞争也是当今政治竞争的一个缩影。

班长只有一个，而竞争人选有三人。三人在竞争班长的问题上应该说各有长短处。于是，怎样发挥自己的长处，明白对手的劣势便是各位选手开始考虑的问题。

罗雷的长处在于已有过两年的班长经验，缺点在于在这两年的班长生涯中，他也得罪过不少人。比如因为班级管理打过人，这一直被对手成成解释成统治者。于是一开始，罗雷的演说便遭到了全班同学的喝倒彩。但罗雷显然比其他选手更具备政治家的条件。首先是父母为其量身打造了各种笼络人心的方案，带全班同学乘坐地铁，给全班同学发中秋贺卡。这些做法显然也收到了明显的成效。最后罗雷的选选票比另外两位选手的总数还远远要多。

而成成的优势在于有一定的群众基础，他的劣势在于缺乏相应的经验。于是在竞争中，成成做了一系列的小动作。如诋毁成方。将另两位选手的各种缺点努力放大到全班面前。这种做法也在最初取得了一定的成效。谁没有受到以前班长罗雷的管理呢?有管理就必然有相应的一些冲突。但最终，成成显然还是失败了。

小菲比成成还要缺乏优势。

视频的最后，两位失败的选手流下了伤心泪水。为什么伤心?失败了。其实人谁都不愿面对失败，但人生往往就这么残酷，有成功的，就必然有失败的。正如老师后来所说，这段特殊的经历，将是人生的一笔宝贵财富。

学会面对竞争，学习面对失败，其实每一次失败可能都会教会我们该如何达到成功。

伟大的中国人民在抗日战争历史上创造了无数惊人的奇迹，我们华北平原上就有一项不得不说的壮举，是什么呢?对了，它就是“地道战”!后来，这一历史被拍成了电影，就是家喻户晓的影片《地道战》。

说起“地道战”，我可以介绍一下当时的历史背景。1942年到1944年，是抗日战争最艰苦的时期，日寇对我冀中根据地进行“大扫荡”，《地道战》就是描写那个时期我们英勇抗日的故事。根据地人民为了保护自己、消灭敌人，粉碎日寇“大扫荡”的阴谋，采用了不少巧妙的战法，地道战就是其中之一。抗日军民在广阔的大平原，挖了不计其数、各式各样的地道，就像影片歌中唱的“埋下神兵千百万，千里大平原展开游击战，村与村户与户地道连成片……”。虽然日寇装备精良、武器先进、给养充足，但是，我们抗日军民凭着小米加步枪仍能屡次打败敌人。这胜利靠的就是人民群众的无穷智慧和顽强斗志，军民团结，同仇敌忾，把侵略者打得魂飞胆丧、落花流水。

冀中人民那英勇顽强的斗争精神是值得我们学习的!面对着日本鬼子的“烧光、杀光、抢光”政策，他们临危不惧，坚贞不屈，仍然英勇奋战，赶走了侵略者，保住了冀中平原，保住了自己的土地。

有人说地道战中的地道是奇迹，而我说冀中平原的劳动人民才是奇迹!是他们用自己的智慧创造了地道，是他们用自己的生命捍卫了自己的家园!

我们青少年要向英雄学习，无论身处何时何地，要始终拥有一颗爱国之心。生活在和平时代，虽然不能面对面地去打击敌人，但我们要树立为国家效力、为人民服务的远大理想，加倍努力学习，汲取更广博的知识，为祖国的繁荣、富强尽一份力量。这，也是一种爱国!我们，也可以成为英雄!

在一个淅淅沥沥的雨夜里，我在朋友家里观看了电一影《烛光里的微笑》。影片中的王双玲老师那高大的形象深深地印在我的脑海中，我为她感动，感动得泪流满面、泣不成声;我更敬佩她，敬佩她对工作鞠躬尽瘁、死而后已;为她惋惜，她这样一位伟大而平凡的教师怎么可以英年早逝……我的心久久不能平静，一种复杂、难受的感情在胸中久久难以释放。我想，那场雨似乎是上天在为这电一影中平凡的女教师在哭泣、在哀号。在《烛光里的微笑》这部电一影中，我深深地为王老师那种对学生无私奉献的一爱一所感动、折服。她使教师光辉的形象越加耀眼、熠熠夺目。王老师那种对教育的热忱、对学生的负责、对孩子们的关一爱一与生俱来的，她是最可一爱一的人。当我看到“孩子们为探望病一床一上的王老师一精一心制作的“签名”帆船，孩子齐声说，王老师，您带我们去远航。”这幅画面时，我深深的感动了，眼泪瞬间从心中喷一涌而出，一个平凡的教师，可以得到孩子这样的信任和期待，是多大的荣耀呀!在这帆船的背后她又付出了多少艰辛的努力呀!王老师冒雨寻找不堪忍受母亲殴打的周丽平同学;像一妈一妈一一样关心一爱一护因为父母进监狱而无人管教的.小鹏;鼓励喜欢踢球却腿受重伤的陆明同学重新站起来……我们最可一爱一的王老师用一爱一与责任感化了他们。在感动的同时，我心中的敬佩之情，也油然而生。王老师有心脏一病,医生说必须要在家里休息两个月,但王老师为了同学们还

是坚持去学校上课和家访。她的丈夫曾经说她：“您真傻!”可王老师却说，我愿意!是呀!她忠心于这伟大又平凡的职业，即使为此付出生命，也在所不惜。这才有了后来的故事，刚从病房里出来，就毅然走上了讲台。为了激励孩子们，为了兑现自己的诺言，她陪孩子们爬山，可自己却倒在了山上。伟大的园丁，无怨无悔地将自己的一生奉献给了平凡而又神圣的教育事业上，这不正是我们当今社会所贫乏的吗?这种对工作兢兢业业、无私奉献

的一精一神怎能不让人敬佩呢?在白色的烛光中，孩子们在教室里召开了追悼会，面对老师的遗像孩子说出了自己的心里话。小鹏为老师献上了自己亲手制作的花圈，哭着喊出了“一妈一妈一，你走了，我到哪里去?”因为王老师永远离他而去了，她抛下了这群可一爱一的孩子，走了。我不由自主地想起清华园的一句话：“为祖国健康工作五十年。”一个人如果真正一爱一自己的国家，一爱一自己的事业，他就一定想好好地活着，因为只有活着，并且活得健康有一精一神，做事才会有充沛的一精一力，才会做出更多的事来。影片中的王双玲老师不能不说是对学生充满了一爱一，不能不说对事业鞠躬尽瘁，死而后已。但是她却早早的离开了孩子们，离开了她所热一爱一的教育事业。这不能不说是一种遗憾。对孩子们来说，他们失去了一位对自己像母亲一样充满一爱一的好老师，对我们的教育事业来说，我们失去了一位品德高尚、技艺一精一湛、对事业充满无限热忱的优秀的教师。这种巨大的损失再也无法弥补的。所以，我认为，王双玲老师的一精一神确实值得人尊敬，却不值得的我们提倡，我们每个人都应该为祖国“健康工作五十年”，而不是英年早逝。这电一影是一部扣人心弦的好作品，有着深刻的教育意义，它给我们刻画了一个真实而又平凡的生活画面，然我们在艺术的创作中感受真实的社会，体会人生的意义所在。不论是作为一名学生，还

是作为一名教师，亦是我们可亲可敬的父母，这部电一影无疑给了我们一个广阔的思考空间。在当今这个繁杂而又绚烂的世界，家长应该如何来面对孩子，老师应该如何教育学生，以及孩子应该怎样处理好老师与家长的关系?这些都是值得我们重新思考的问题，在这部电一影中我们似乎可以找到答案!

今天是学雷锋日，学校特意让我们看电影，电影的名字叫做----爸爸妈妈我爱你。电影讲述了一个既普通又让人潸然泪下的农村男孩从出生到成家立业，父母对他巨大的付出与关爱。

其中最让我感动的片段是男孩胜利结婚的时侯。当婚礼进行曲伴随着胜利与萤喜登上婚礼殿堂，向父母鞠躬时。胜利真正的父母却遥遥的守望在玻璃外，见证着他儿子的幸福。看到这里，我的眼泪马上就“啪啪”的落了下来。父母为了我们的生活而四处奔波，而我不仅不感谢，还老是不理解他们，对他们乱吼。想到这里，我不禁又想起了一句古话-----可怜天下父母亲啊!

电影快结束的时候，胜利的母亲和父亲都因为房屋倒塌被压在了房子下面。这时，胜利和萤喜才匆匆赶到，只可惜，他们二老已经去世了。。看到这里，我想对那些常年奔波在外的儿女说：“别老在外打工挣钱了，钱可以慢慢挣，可老人的生命是一刻也等不了的呀!”在此，我也想和我们的同龄人说一声：“虽然我们还算小，但是孝道是不分大小的，为爸妈沏一杯茶，捶一次背，都可以。”

最后，我还要对自己也说一声：“别再当家里的“小皇帝”了，多多关心父母吧，上初中，大学时在想关心，可就很难喽!这次的电影对我感触很深，我也要做像黄香那样孝敬人，关心人的实小学生!

有《生死谍变》摆在那里，低产的姜帝圭七年后归来，博上韩国乃至全亚洲最高的制作费，《登陆之日》必须关注。但是从《生死谍变》到《太极旗飘扬》再到《登陆之日》，姜帝圭没能逃出阵仗上一部大过一部，质量上一部差过一部的下滑路线。年年底影片在本土上映时，票房就未达预期，合1500万美元，只达成本的五分之三。如今显然指望电影节的过场能够开发海外市场，只是前景不太乐观。

影片有个类似乌托邦的开场，日韩俩异姓兄弟从小一起长大，非常渴望参加国际马拉松大赛。平日里勤奋练习，互较长短，却不料第二次世界大战的开打，粉碎了二人的理想。其实，此开头是个明显的隐喻，日韩两国当时的关系可从中窥探一二。

虽有原著小说为摹本，导演真正的创作冲动却来源于登陆之日韩国无主士兵的照片。他希望本土的民众能在那样的身份困境中找寻到共鸣。但多少年来做幕后老板，致力于开发战争片特效制作的姜帝圭，显然没有能够消化原著在情节上的精华，而是想破脑袋搞定那5万7千5百发的子弹要往哪里打。

从蒙古到西伯利亚再到诺曼底，几大战场串联出来的史诗格局之下，是各种大型小型爆破场面和一路拖着走的兄弟情。第一场战斗场面就给观众来了个下马威，弹药的密集度让人相当担心空气质量指数，打足25分钟的激烈战斗考验的不像是幕后团队的执行力，更像是观众身心的坚强度。而这一切才刚刚开始，影片底下的节奏一直同机关枪的扫射频率保持一致。

虽然必须承认韩国战争场面拍出了很高的水准，但长达142分钟的炫耀就没必要了。姜帝圭意欲要展现的兄弟情，少了深埋然后展开的空间，少到连让腐女们意淫新CP的量都没有。对战争残酷于人的阀害，《登陆之日》还试图塑造被害者群像，却也只能在露脸、被打死的模式下成为匆匆过客，给人留下的印象还没有和着血水的泥巴来得深刻。

至于范冰冰饰演的中国女狙击手，戏份很短，却还是硬上了一段罗曼史。在整体过于密集的电影中，这段本意在放缓节奏给观众喘息的片段，实际却将影片节奏塞得更紧。而集中营中除了德国人语言不同外，三语交流的无国界现象，也让不少观众遭受悲惨狙击，途伤脑细胞。而为了这场属于姜帝圭的“玫瑰战争”，影片牺牲的还有曾执镜[看见恶魔]的摄影师的影像风格——一切看起来就像标准好莱坞大片一样，真不知是赞赏还是贬损。

如果真要给《登陆之日》下个论断的话，史诗的面纱背后是一部试图以大片规模粉饰卑微历史的电影。若要对回归的姜帝圭做个评价的话，那也只有，廉颇老矣，还请归山。

作为一部好莱坞灾难大片，《20--》这部片子堪称卓越，但长达二个多小时还是能找出一些尿点，对于观众来说，影院票价如果太法西斯，也最好忍到720P的资源出来再下。最后，如果有人对我说这部片子“但是是一部好莱坞电影，毫无深度……特效还行，欠缺那种发人深醒的美感……”之类的话，我对此唯一的忠告是“小资是病，得治!”在国内影评的话语系统中，对好莱坞大片一向是不公平的，我只看到这个产业怪兽在不断进步，而且没有止境，诚然艺术评论是没有国界的，但文化心态却有。

导演拥有着雄心壮志，除了上述两条剪辑飞快、动感十足线索之外，还体此刻当影片的视点集中在公海上的民运航船时，内景拍摄上在心理节奏上选取了相对平静的固定机位和正/反打镜头来细细刻画人物，配合着《1900》般优雅的光影效果和爵士音乐’等乐队的两个耄耋老人透过几句简短的台词表现出的跨越时刻的沧桑感，分别给家人打得告别电话，已经他们在死亡来临之时的相互呼叫姓名，包含着浓浓的人间温情和催人泪下的力量。和公海的场景一样，尽管洛城和白宫已是兵荒马乱、奔逃呼救，在西藏的场景里，片段风格也凸显出一种文艺片的宁静气质，老喇嘛和小喇嘛在得知灾难来临时的品茗对饮，奶奶就算知道末日将来也要先做好饭再说的那种固执，无一不是原始的宗族社会对于现代的经济社会的一种再教育。

最新电影观后感6

无意间，看了这部影片，本来看着网友的评论觉得一般，就不想看，但是无聊之余也想感受一下什么才是世界末日。

看过以后，觉得有两点很震撼，一是必须学会开飞机，二是必须要有钱。当然保护地球的生存环境就众所周知了。

当然也少不了崇拜美国总统的作风，如果换做是某国主席，他们早就逃之夭夭了，死也不会选择和全国子民同归于尽。所以如果有机会，如果有来生，我一定要做美国人!不知道这算不算是反动，但是心里所想，就算是宪法也是管不住的。管得住人，还管得住心吗?

玛雅人的预言迟早有一天会实现，在现如今的可怜的地球上，多少人心存保护环境的意识?就算有很多人有这个意识，又有多少有行动可以来证明?叫他们不开车?以防止地球变暖，他们如果买得起车，会去骑自行车吗?绝对不会!叫他们不用空调，他们在极冷或者炙热的情况下，会控制住自己不按那个空调的开关键吗?绝对不会!所以世界末日，早晚有一天会来。世人不必惊慌，因为是世人自掘坟墓的后果，又有何可惊慌?无非就是自尝苦果罢了，何不向天一笑，潇洒的化为灰烬呢?

世界末日敲醒了愚蠢的世人，可是又有几个是真正的醒来?还不是一样?醒了又睡去!毕竟骨子里流的就是中国人的血!

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

在看这场电影之前，我对于钱学森的了解似乎只停留在“两弹一星”的丰功伟绩上，而在看这场电影的过程中，我并没有意识到是一个演员在演一步电影，而是在看一个叫钱学森的人如何渡过他光辉而又艰难的一生的，他根本不需要任何的>剧本，他也正是他自己人生戏的导演，在这场电影结束后，我才终于明白了什么是人生的意义，什么才是真正的人生价值， 影片中赋予了钱学森有血有肉的人物形象，他儒雅、安静、 耀眼、淡然、无私、坦荡、纯粹。更重要的，是他完美的诠释了“爱国”两个字的深刻含义。

钱学森—— 中国共产党优秀党员，忠诚的共产主义战士，享誉海内外的杰出科学家，我国航天事业的奠基人，“中国航天之父”“中国导弹之父”??所有的荣誉集于一身，被他“无情”的抛之脑后的是，加州理工大学的终身教授，美国优越的生活。他固执到回到中国过清贫的生活，当时的中国与美国比起来，就像现在在城市打工的农民工与居住豪华别墅的商人富豪，只为了去实现自己的理想，去完成自己的抱负，向中国实践自己的爱国之心。

影片中当看到第一颗原子弹的时候，他那孩子般纯真的笑打动了我，原来发自内心的笑容是那么的美，也许在钱学森身上用“美”并不贴切，但是我真得不知用什么词语来展现它。幕的开始与后面的接应的那一画面，也同样是卫星的发射成功，也同样是震撼人心的时刻，在所有人为之狂欢的时刻，却惟独他一人现出深邃的眼眸，那眼神似乎穿过了几十年，甚至几百年，甚至几千年??他到底在想些什么呢？是因为成功对于他来说已经不足为奇了吗？是因为这种场面使他麻木了吗？??这在电影中似乎没有讲到，我想他是在为我们中国担忧，为后人担忧吧。

生活在美国的几十年，他始终有一个目标，就是学习最先进的知识，将之用诸于中国，使中国变得像美国一样强大，他刻苦钻研，一步步的紧追知识的步伐，却时时刻刻的关注着中国的发展状况，当学有所成的时候，回国之心慢慢的侵袭着他，美国海军次长金布尔声称：“钱学森无论走到哪里，都能抵得上五个师的兵力，我宁可把他击毙在美国，也不能让他回国。” 就这样被莫名的罪名加以软禁，失去自由，最后在周恩来总理多次的努力下，才使其终于返国。对于这种来之不易的机会，钱学森更加珍惜，回国后，教授航天知识，在这一部分，电影中有所体现，震动了我，因为那一刻让他回想起了在美国授课的情形，与此刻是截然不同的，从而引发了他对中国教育的思考。

看了这部电影之后，结合做为一名学生的角度去思考，我有以下的几个方面的感悟。

当今的中国是一个正在苏醒的雄狮，由于中国的人口基数大，尽管GDP 的增长速度很快，仅次于美国，但是我们的人均值还是很低的，对于经济的发展我们并不一定要去追求有多么的快，虽然经济是我们生存的一个基础一个前提，但是我们应该追求有质量的提高，如果第一个人都怀着像钱学森同志一样的爱国之心去面对每一件事情，我们>和谐社会的步伐将会迈得更快，更稳，更好。

我们所有中国人所需要做的就是奉献自己的爱国之心，今天的中国， 走在中华民族复兴的道路上， 需要更多像钱学森那样把国家和人民的利益置于个人利益和部门利益之上的人， 和谐的可持续发展才能实现 。虽然不可能每个人都能做到像钱学森一样，但是我们要尽自己的努力去为我们的国家做些事情，让我们的国家真正的强大起来，让自已成为一个堂堂正正的人！

9月28日晚，《榜样》专题节目的播出，用平凡故事讲述了深刻道理，用先进典型模范事迹诠释了党的崇高理想，展现了一代又一代共产党人不忘初心的执着坚守，彰显出当代共产党人信仰坚定、心系群众、勇于担当、创新奉献的精神风貌。

曾有哲学家说，世界上有两样东西是亘古不变的，一是高悬在我们头顶上的日月星辰，一是深藏在每个人心底的高贵信仰。老一辈革命者甘祖昌和龚全珍，省吃俭用，到社区和学校做志愿者，把工资捐给需要帮助的人;河南新乡的好支书吴金印，造田、修路、种树，带领乡亲们过上好日子。寻找榜样的共性，他们的共同点是：他们的心中必定有着自己的信仰，并且矢志不渝。我们学习榜样，要特别注意看到他们身上信仰的力量。如何坚守信仰，如何将其化为自身的一种力量，是我们永远的课题。我们要不断强化理论学习，夯实自己的党性根基，进一步坚定信仰，也要学会释放信仰的力量，忠诚于党，忠诚于党的事业。

古人云：以人为镜，可以明得失9月28专题片《榜样》观后感12篇9月28专题片《榜样》观后感12篇。见德思齐，是作为一名合格党员应有的品质，行胜于言，我们应当将所思之齐内化于心外化于行，以强烈的标杆意识和高度的大局认知，将党章党规和系列讲话高高举起，以榜样丈量继续前进的高度与深度，要让思想和行动时刻以榜样为准，做到形于高、立于位、明于势、掌于度，做到心正、身正、言正、行正。

作为一名基层党员干部，我们更应该向榜样们学习，充分意识到平凡岗位的背后，都会有不平凡的意义。我们更应该有踏实认真的工作态度，只有这样，才能真正的扎根基层，深入群众，了解他们的困难，获得最真实的基层信息，才能为农村老百姓多做事、做好事。

我真是拿皮克斯的动画片没辙了，每次都弄得我一会儿笑一会儿哭，情绪跌宕起伏。一大人看动画片都反应这么大，说出来有点丢人，但还是要承认，每回都是思想、感情、信念的一次洗礼，从影院走出来还久久无法忘怀。想想作影迷这么多年，能达到这种观影体验的电影也不是多数，却有一半都是来自Pixar的动画片。这是因为Pixar动画人信奉的信念是动画片不只是拍给孩子看着好玩的，它是一部酝酿着人类丰富情感又充满想象力的艺术品，让观众能领悟到华特迪斯尼先生所说的：“每个欢笑背后都会有泪水。”之境界(For

every laugh, there should be a tear)。

这次全片下来，我哭了四次，其中一次是笑得眼泪都出来了，而且这也是第一次隔着3D眼镜擦眼泪，算是全新体验。《飞屋环游记》也再一次像去年的《机器人瓦力》(Wall-E)一样，让我深深体会到千万别小看动画片，作为成人要比孩子能从中领悟得更多，说不定这一年下来《飞屋环游记》又将成为年度最佳和最难忘的影片。我不敢说这是皮克斯动画片中最好笑、技术最完美的一部，也不敢说其影响和创新力能超越《机器人瓦力》，但我觉得《飞屋环游记》是十部皮克斯动画中最感人的一部。

虽然《飞屋环游记》是皮克斯第一部3D动画片，但我个人觉得其过人之处并非3D技术。说实话这两年3D作品也看了不少，那顾新鲜劲儿已经过去，且3D所带来的视觉奇观其实在动画片上体现并不如一些其他类型影片突出。比如之前看的《海洋》(Deep

Sea)3DIMAX生物科普片，真实的物体在3D效果下立体感更强，有跃出银幕之感。科幻、动作占主要的影片甚至恐怖题材《我的血腥情人节3D》(My Bloody

Valentine)都可能在3D技术下有更突出表现。但对于《飞屋》来讲，似乎感觉三维优势除了体现在气球的浮动感上外，其他很容易被忽略。反而是人物性格、情节设置及无处不在的幽默和温情让观众大部分时候忘记了自己还带着3D

眼镜而是更投入于故事带来的情感体验。

注：飘的价值和经典并不在于其中的战争场面，但是我对其中的战争场面感触很深，因此就以战争为我的观后感的主题了，电影《飘》观后感。战争是社会和阶级的产物，是历史发展的产物，自从有了社会，阶级也就自然而然的产生了，伴随之而来的战争也就诞生了。战争是政治的继续，也是政治的保障，它是一种流血的政治，更是对人类文明的践踏。战争是一个不容我们每个人忽视和游戏的问题，它关乎着我们每时每刻的生活，虽然我们目前觉得我们是处在很平静的时代，但是这并不代表战争就不存在，纵观当今世界形势，整个世界还是不太平的，有很多很多地方到现在还在燃烧着战火，还在有人不断的流血牺牲。因此我们不能因为暂时的和平而忘记战争的存在。电影中的那一幕幕战争的惨象令人不忍目睹，对那些领导者而言，战争或许只是一个号令而已，发出一个号令，战争就爆发了，若是把那个命令憋在嘴里，就能避免一场战争的发生。可是真正受伤害的是谁呢？真正受伤害的是那些无辜的士兵，本来环境是和平的，也并没有外敌入侵，他们本来可以和家人在一起快快乐乐、幸幸福福的生活，可是军人以服从命令为天职，上级有命令，他们不得不去做无辜的牺牲，就像电影中那些南方人一样，他们的上层统治者高大傲慢，目中无人，自以为实力很强，因此天天渴望爆发战争，渴望去征服别人，当战争爆发时，他们是多么的高兴啊，可是他们可曾知道他们的欲望是建立在士兵们流血牺牲的基础之上，是用累累白骨换来的，观后感《电影《飘》观后感》。战争是政治的继续，兵者，国之大事也，战争作为人类历史上的一种特殊现象，自从混迹人类社会生活中来，随着星移斗转，几经沧桑，至今已达数千年，源远流长。但是，战争又是残酷的东西，战场上，血滔滔，火灼灼，狂虐吞噬千万生灵，将亿万财富瞬间化为灰烬。翻开人类战争史的每一页，都清清楚楚的告诉我们，最先发动战争的一方，总是最希望从战争中获利的一方。任何首先无理挑起战争的人是可恶的，任何渴望和期盼战争比企图从战争中获利，借用战争之际发战争横财的人是卑鄙的，因为无论是哪一种类型的人，他们都是企图通过战争这种手段获得自己想得到的东西，就像电影中的德园一样，本来是很平静的，很充满活力的一个地方，其背后却存在着重重危机，因为其中的每个人都对战争充满渴望，他们傲慢，他们鄙视北方人，然而事实却是最好的见证者，也是最具说服力的，骄兵必败，蛮横的南方人最终得到了应有的惩罚和报应。孟子说过，生于忧患而死于安乐，居安思危是一个人的生存之本，也是一个国家和一个民族的生存之基，一个名族最可悲的是安于现状，没有前瞻性，没有居安思危的意识，没有创新性。我对战争的另外一些认识是：战争是不以我们个人的一直为转移的，一个人的力量很单薄，无法阻止一场战争的爆发，他作为政治的附庸物是时刻存在的，正如电影《辣手神探》中的一位走私军火的黑帮老大尊尼说的一句话————世界上什么东西都会停止，只有战争永远不会停止，也永远不会消失。这句话真是太精辟了，一语道出了一个存在了很久的真理。纵观世界大历史，在第二次世界大战之后，虽然没有爆发全球性的大战，但是小的战争却连绵不断。海湾战争、科索沃战争、阿富汗战争、伊拉克战争等等，但只要我们每一个人都发对战争，那战争爆发的几率将会很小很小，阻止战争的爆发，避免战争是我们每个人需共同做出努力的，只要我们每个人共同一条心，这个世界将会保持和平。但愿“试看将来之环球，必是和平的世界”能够真正成为现实

前些日子，学校组织我班同学让学生家长带去艺轩影城观看了一部爱国主义影片——《勇士》。

影片主要讲的是红军战士与国min党经过一场殊死搏斗争夺军事要地泸定桥的故事。

1935年5月，红军战士们历尽千辛万苦来到大渡河，但是，大渡河边却只有一条船。一条船运几万红军战士要运到猴年马月，更何况后面还有几十万敌人在巴望着把几万红军战士们消灭呢！这时，中央发来电报，限红军三天之内拿下泸定桥。红军战士们忍饥挨饿，日夜兼程，还要一边与敌人战斗一边行军。半路上，有许多战士们倒下了，但是面对困难和艰险，红军战士们毫不畏惧，勇敢向前冲。最后一天，战士们一日行军两百四十里终于来到泸定桥。经过激烈的战斗，勇士们终于拿下了泸定桥，光荣地完成了党中央交给他们的任务。

现在的孩子一点苦也吃不得，就说我吧！现在天冷了，早上都七点了还赖床不起，起来又说衣服穿得不舒服，还说早餐不丰富，挑这拣那的。遇到困难就退缩，我们应该学习战士们英勇无畏，遇到困难永不退缩、勇往直前的精神，今后我会用行动来证明我是可以有精神的，否则我们对不起英烈！

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。