宠物电影《一条狗的使命》观后感(实用20篇)

其实看完了电影会发现

真正幸存下来的人都是纯粹的人

她们不盲目得怨恨日本人 很多日本志愿者去看望这些老人 这些老人热情温暖得迎接他们 他们不会每天埋怨为什么这个世界上还有日本这个国家

为什么日本不道歉

她们不盲目得自怨自艾 不会一味得感叹自己的命苦 只是在回忆时 因为自己的经历还历历在目而情绪起伏难以平复 回忆结束后 还是会告诉自己 过去的都过去了

生活还是要好好过

以前有很多关于慰安妇题材的电影 基本上都是根据历史资料和慰安妇们的话语 还原当年的场景 让观众切身体会那种被蹂躏绝望又恐惧的情感

“鬼乡”就是一部这样的电影 看了以后 让人愤恨不已 被拉去当慰安妇的只有10多岁 然后每天被-- 生病了就拉去活埋 来月经了就挨打

日本人一不高兴就让全体脱光衣服在广场上站着 挨个羞辱 我经常在想 这些日本人自己没有母亲没有姐姐没有妹妹吗? 他们在--这些无辜女性的时候

没有想过自己的家人吗?结果 这部电影充分得告诉大家 并没有 他们可以一边说 你好像我的妹妹 你好像我的妈妈 然后一边把你-- 真的让人恨得牙痒痒

而二十二这部电影 用很新颖又很特别的方式重新以另一种角度让人们更了解了慰安妇 全篇都是一种很平缓又很震撼的节奏

简单得记录了二十二个幸存的老人的生活和一些简短的采访

人们应该更多的关注 她们现在怎么样了?而不是以前她们怎么样了。

不知道制作组是怎么得到拍摄允许以及怎么采访的 我想应该是用了足够的关心与等待吧

历史的创伤需要被记住 但如果成为了好好生活的阻碍 那就还是往前看吧

这些老人们很幸福 有儿女有子孙就行了 也许他们需要的不是一些从未谋面的日本政府的人的道歉 而是不受人打扰的天伦之乐和安详的晚年

里面有一个志愿者 教师职业退休以后 就一直在帮幸存下来的慰安妇打官司 想让日本政府赔偿和道歉 结果30年过去了 什么都没有得到

100多个人只剩22个人活着 他说如果再给他一次机会重来 他不会打扰她们了 不会再浪费时间在过去 会帮助她们好好地过好以后的生活

6月16日深夜，百色市凌云县、乐业县遭遇强降雨引发山洪，百色市乐业县新化镇百坭村第一书记、共产党员黄文秀同志在山洪中不幸遇难，年仅30岁。

百色市新化镇百坭村，国家级贫困县。而毕业于北京师范大学的法学硕士黄文秀是百色本地人，当年得到教育扶贫资助就读于百色祈福高中。研究生毕业后作为选调生回到家乡，帮助人们摆脱贫困，建设家乡并卓有成效。

曾经她的一篇扶贫心得被刊登在北京师范大学校总会的微信公众号上。其中写到“在我驻村满一年的那天，我的汽车仪表盘的里程数正好增加了两万五千公里，我简单地发了一个朋友圈：‘我心中的长征，驻村一周年快乐’。这字里行间透露出了极大的勇气和信心，以及对家乡的热爱。她曾努力想“让扶过贫的人像战争年代打过仗的人那样自豪“。基层干部的苦辣酸甜，被这个年轻活跃，内心坚定、赤城无比的女孩打败了。

在这个贫困的村庄挥洒热血，带领全村克服种.种困难，让村民摘下贫困的帽子，走上致富的路，甚至为了全村献出了宝贵的生命。她是人民的好干部，用生命践行着共产党员的初心和使命。

洪水是无情的，党是有情的。黄文秀就这样离我们而去，但是她的无私奉献，尽职敬业的崇高精神永远铭刻在人们心中。她敢啃硬骨头，把困难扛在肩上，充分体现了新时代青年担当作为的品格。

党员干部要向黄文秀同志学习，坚定目标，精准工作，用自己的一言一行践行立党为公、忠诚为民的奉献精神。

《启示录》，是梅尔·吉普森执导的第四部电影，也是他英雄电影的第三部。与之齐名的另外两部《勇敢的心》、《耶稣受难记》，都展现了强烈的个人英雄主义色彩。这三部电影都极尽原始与血腥，暴力场面随处可见，逼真的不像是用道具。这份真实带来的震撼，让我们实实在在的融入了电影，从一个屏幕外的旁观者，变成了一个真正的感同身受者。那些我们未曾经历的，人类对自身命运的抗争，以及对信仰的坚持。

前两部电影是一种特殊的暴力美学，因为除了血淋淋的厮杀，还有看不见的颠覆，英雄们对原有的统治秩序和统治思想的抗争，撕开了历史的幕布，给社会变革的带来契机。当一个人的信仰上升到全人类的高度时，英雄自身也成为了一种精神图腾。他代表的不只是一个人的命运，而是整个人类的共同信仰和命运。

在《勇敢的心》和《耶稣受难记》中，英雄都为自己的信仰殉了道，个人的命运与时代的命运重叠在了一起，有特别强烈的悲剧色彩。所以，这部《启示录》才与众不同。

《启示录》这名字本身就带着神秘色彩，比较隐晦，开头又来了一句箴言，导演选择的又是一个神秘的背景板--玛雅文明。这里没有主角线的思想冲突，只有快速推进的故事线。导演并非想描述一个英雄成长史，而只是借此人说明那句箴言。

所以，《启示录》没有那么强烈的英雄主义，他只是想活着回去救妻儿;也没有那么强烈的信仰，所谓的信仰就是"不畏惧"，要勇敢;导演甚至没有安排这个小人物去关心其他人的命运，比如竖起反抗的大旗，带领大家一起走向自由平等……等等，只让他自己重新开始新生活。

暑假，我在家看了一部红色电影——《井冈山》，感触非常深。《井冈山》这部电影讲述的是老革命家在毛泽东的带领下开辟第一个农村根据地，与蒋介石国民党反动派进行不屈斗争的故事。

看了以后，我非常有感触，老一辈们为了解救劳苦大众，抛头颅，撒热血，献出了自己宝贵的生命。就因为有了他们的付出，才有我们今天的美好生活。作为新时代的儿女，我们不应该忘记他们，不应该忘记那艰苦的岁月。我们今天可以享受丰富多彩的生活，而在那时，有多少和我们同龄的孩子却挑起了革命的重担，不惜自己的生命，为我们换来了>幸福的今天。我作为一个团员要继承革命前辈的遗志，争取成为一名共产党员，为祖国、为人民献出自己的一切！

很多的阿凡达影评都说它是划时代之作，是电影史上的里程碑.的确，阿凡达打开了潘多拉的世界，和以往电影有太多的不同。就3D技术来说，，带上那副看似普通的小眼镜，我就已经置身于影片中，.故事中的画面很漂亮,真的还原了一个栩栩如生的世界.那是一个让所有人都惊艳的世界.,潘多拉山更像是人间童话张家界.而且片子中明显的推崇海底生物.那一个个发光的,如同水母般的精灵,真的是吸引了不少女生的眼球.更不用说那发光的母亲之树.一切都是那样的和谐,温馨.同时也为人类的侵略埋下伏笔.

纳威人可以说是人类丰富想象的丰硕成果，这些是根据奇异生物的原形所想象的，一个个，一张张脸孔走出文字与图片，真实的生活于我们面前。这些纳威人的亲情，爱情，团结，淋漓尽致的表现在银幕上。

这样的电影,音效就不必多说了吧,真的是很震撼的.无论是飞龙的滑翔,野兽的嚎叫,甚至是人类的轰炸,都表现的很清晰.甚至每一个细节都表现的很到位.连爱娃的一举一动都栩栩如生。

但遗憾的是，《阿凡达》它震撼了我的感官，却没能打动我的心。外媒评价《阿凡达》是划时代之作，是电影史上的里程碑，我觉得并不为过。但遗憾的是，《阿凡达》的这个“里程碑”只能说是技术层面的。首先，《阿凡达》里的爱情，远远不及《泰坦尼克号》的揪心和动人，这多少让人有心理落差。《泰坦尼克号》中杰克和露丝一见钟情的故事虽谈不上曲折，但转瞬而至的灾难和生离死别的抉择，将二人的爱情萃取得异常浓烈，船上其他面对死亡的众生相也强烈地衬托出杰克和露丝在爱里的从容和安宁，让观众在细节中积蓄的情感得以畅快宣泄。无论我看了多少次，至今仍会流眼泪。相比之下《阿凡达》中的爱情就太普通了——阿凡达萨利和纳威姑娘在朝夕相处中日久生情，这谁都可能遇到，完全没有一见钟情那么令人向往。最要命的是他俩的恋爱被表现得过于流水账，基本平行于纳威姑娘训练萨利的过程，缺乏杰克与露丝船头相拥、舱底热舞、那样的动人细节。《阿凡达》也许会超过《泰坦尼克号》的票房，但却很难超越《泰坦尼克号》留下的感动和回味。

总的来说，阿凡达》见证了好莱坞电影在技术上的重大进步，也见证了我们人类的想象力。

常常听身边的同事在抱怨这个孩子没法教了，我对他的一片心意他怎么就不理解呢？观赏印度电影《地球上的星星》之后，让我深深的感悟到"真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出来，才能打动心灵的深处。"陶行知先生的这句话是对身边的报怨者恰如其分的诠释。

影片小主人公伊夏——一位行为特别却充满奇思妙想的八岁小男孩，在他的眼中，万事万物似乎都存在着灵动与闪烁的光芒。可在老师们的眼中，他却是一个带来无穷无尽麻烦与困扰的"问题儿童".在家里，有着一对充满着无限期待与渴望的父母和一位出类拔萃的哥哥，而对于存在着的一切问题的"The、last、straw"（爆发的极限）未到来之前，亦或是小伊夏未曾遇到生命中的那个"影响一生的人"之前，于望子成龙的小伊夏父母来说，又怎能接受"儿子是智障儿"的所谓的"事实"呢？我想天下所有的父母都不愿意接受孩子的残疾。对于小伊夏父母来说，转学至离家甚远的寄宿学校实属无奈之举，然而，正如这现实一般，每个故事都有一个转折点，而被送往寄宿学校的小伊夏似乎"成就"了这个转折点——遇到了年轻的美术老师尼克，一位同样特别且心中藏着相似故事的老师。

从尼克老师的身上，我似乎看到了真正的教育工作者和"真教育".

影片《地球上的星星》中尼克老师针对小伊夏所采取的一系列教育行为值得我反思的几点是：

1、每个孩子都是特别且相异的，认识到每个孩子发展的独特个性；

每个孩子是不同且独特的。我时常在想，人的出生与发展却是怎样的一种"神奇景象":它赋予了我们每一个人不同的天分，所谓的"天赋决定论"仅仅是那些遗传带给我们的与生俱来的改变，却不能影响我们今后个人的发展，更不能影响未来的我们究竟是"怎样的我们".

教育发展的真实目的（亦或是"真教育"）在于让每一个孩子能在"自由的心灵"上成长。尼克老师认识到小伊夏的学习过程中所表现出的问题，并适时地予以矫正和恢复，使得小伊夏最终得以重回"正常孩子"的群体之中。从尼克老师与小伊夏有关教育行为的互动中，我看到了所谓的"真教育"——"真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出来，才能打动心灵的深处。"

2、教育不应该以扼杀孩子天性作为代价来换取所谓的"教育成就"长期的应试教育环境以及精英选拔的制度使得"考学"（或"读书"）成为了孩子进入社会并在社会中良好生存的"通行证".社会大环境给予具有良好学历的人以美好生活和愿景的可能性，除此之外，似乎都成就了社会被排斥和被边缘的群体。因而，家长为了孩子能够"更好地适应社会"而采取的教育行为，似乎是无可厚非的。然而，事实上这样的行为取向虽成就了"小鱼"却失去了"大鱼":前者是功利视角下的一份稳定的工作，后者却是人生价值与社会价值的自我实现。

3、教育过程中家长所扮演的举足轻重的重要角色决定了其应更多地关注孩子心理层面真正的需求，亦或是关注孩子成长中细节，释放孩子的天性。

每一个孩子都是特别的，是爸爸妈妈以及老师甚至是社会大环境精心栽培的花朵。而如今，在我们被充满竞争与功利的现实世界所疲惫时，常常听家长对孩子说："我什么都不用你干，你还学不好，你到底想干什么？"能不能别用怀疑亦或是批判的眼神来看待他们？能不能别用责备的口吻来怒骂他们？能不能别用刚愎自用的气焰来打压他们？殊不知，他们是我们的希望——未来我们能留下的唯一的希望。给了他们沉重的使命和任务，就无须再增加他们成长的包袱，须知，轻装简行。

孩子是上帝赐予我们的礼物，看着他们从出生时皱巴巴小巧可爱的样子，到一点一滴茁壮成长的身影，无不充满对未来的希冀。教育是需要我们每一个人的耐心和关心的，良好的结果是需要良好的方法来辅助的。

这部电影主要讲了红军长征时强渡大渡河、飞夺泸定桥的故事。这部电影中的“勇士”廖大强最让我不能忘怀。他是红四团的一名武将，作战生猛、杀敌无数，身手敏捷而矫健。飞夺泸定桥一役中，在铁索桥上迎着枪林弹雨奋而前进，所展现出来的大无畏精神，让我心中油然生起了对他的敬畏之心。

我之所以喜欢这部电影，是因为它不仅完美地演绎了长征途中的艰难与不易，还让我有许多的感动。

影片中描绘的红军四团战士都十分勇敢、顽强，敢于与敌人拼搏，宁死不屈。我现在还想起：在泸定桥上，一位红军老大哥为了救一个红军战士被反动派打伤了，战士们想救他，却又救不了，子弹无情的打在了那位红军老大哥的身上。他撑不住了，一下子从泸定桥上坠了下去。看到这里，我的眼睛湿润了。红军战士们为了新中国，毅然地牺牲了他们那年轻的生命，他们这种英勇无畏的精神，至今还震撼着我们，鼓舞着我们。这就是我喜欢这部电影的理由。

虽然现在是和平年代，但我们绝不能忘记那个红色的年代，不能忘记红军战士们的那种红色精神。可是现在却有人贪图享乐、，还谈什么红色精神啊。安逸使人失去斗志，享乐使人忘却历史。如今，我们只有看到这样的镜头，心中才会生起爱国之情。所以，我们一定要发扬革命精神，把我们的祖国建设得更加繁荣富强。

不管什么时候，“顽强不屈、积极乐观”都是中华民族最好的美德。我一定要努力学习，为祖国腾飞，贡献自己一份微薄的力量。

爱国电影有许多，可这次我只给你们说一个，它的名字就是--《举起手来2：追击阿多丸号》。因为阿多丸号上载有中国的国宝，中国的爱国人士就在阿多丸号与日本人斗智斗勇，就是为了夺回国宝。

整个电影就是讲一个生动的故事，不仅仅是一部爱国电影，还是一部搞笑电影，潘长江把鬼子“罗圈腿”演得活灵活现的，记忆最深刻，只要他一出场，搞笑就无处不在，其中有一个片段是：潘长江看见鬼子的飞机过来了，吓得掉头窜进营帐里，谁知，飞机飞过的时候，勾住营帐的绳子，潘长江抓着营帐的主杆，随着飞机飞到了日本，营帐在后面挂着，好像滑翔伞一样飞着，当美军战斗机实施空中拦截的时候，美军飞行员被潘长江给自己招手的一幕吓呆了。

这部电影的主要人物有：足智多谋的抗日民兵——郭达、日本独眼军官——张晓宁、罗圈腿——潘长江……等等。

这部电影告诉我们要了解历史，勿忘国耻，好好学习，要发奋图强，做一名有骨气的中国人。

10月26日下午，测绘学院，马克思主义学院，外国语学院和信息科学与工程学院学生党支部联合组织我们观看了历史记录影片《钱学森》，让我不仅对钱学森爷爷有了更深刻的了解，更受到了深刻的教育,,为钱老先生一丝不苟，赤胆忠心，淡泊名利的人格魅力所折服。

钱学森生于1911年，享年98岁，1959年加入中国共产党，是中国共产党的优秀党员，以共产主义为信念，无私奉献祖国，为我国的航天事业打开了新的篇章。这部影片讲述了钱老先生光辉坚强的一生。中华人民共和国成立前他在美国潜心求学，研究航天技术，学业有成，从事航天工作，过着富足安逸的生活，当他得知中华人民成立后就决心回国，奉献于中国的航天事业，但已经在美国有了一定声望和科研成果的他在回国上受到了美国政府的强制阻止和巨大的威胁。影片中有这样一句台词“一个钱学森相当于5个师的兵力，即使把他枪毙，也不要放他回中国”，他们甚至把他关进了监狱，有人和他说“你在中国根本发挥不了你的价值”他那句“回到我的祖国，我做什么都可以，如果我想，我可以去种苹果”简单朴实的一句话，透露着一个中国人对祖国的热爱，一种发自内心的执拗，当时他承受了巨大的压力和胁迫，但他没有妥协，始终坚定回国的决心，和为祖国奉献的信念，在留居美国的科学人士的帮助下终于走出了监狱。无奈下，他只能在美国住所潜心研究科学，期待有一天把研究成果带回中国，为祖国的航天事业做贡献，影片中无数个夜晚钱老先生专注认真的眼神中燃烧着爱国的熊熊烈火，没日没夜的研究，只为回国的那一天，深深触动了我，让我钦佩。终于在他四十四岁那年，中国政府历经周折，终于让他回到了祖国的怀抱，回

国后，他争分夺秒潜心研究航天科研，并同时从事教育工作，培养了一批优秀的航天科技人才。

在他和一些科学家的努力下，1960年第一颗导弹“东风一号”成功发射，1964年第一颗原子弹爆炸成功，在他的学生们对他说服了他时，他这样回答“不要服我，要服科学”，他告诉年轻人们要相信科学，同时他理性乐观，在东风二号不幸发射失败时，大家都感到遗憾和挫败感，他说“不就是天上掉下个东二吗，今天掉下来，明天我们把他给射上去”，然后认真分析失误，在他的积极鼓励与带领下，中国的科技突飞猛进，在世界的舞台上我们也可以挺直腰板，就像钱老先生说：“没有原子弹和有了不用是两回事”，我们再也不是东亚病夫！

电影尾声，钱学森和夫人蒋英有这样一段对话“如果你不是嫁给了我，将会成为一名著名的歌唱家”夫人坚定的回答“在中国可以没有蒋英这样的歌唱家，但不能没有像钱学森这样的科学家”！

没错，中国需要这样的科学家，钱老先生虽然离开了我们，但留下了他热爱祖国的英雄篇章，历史会记住他，祖国会记住他，无数个中华青年会记住他，并随时鞭策自己，我相信自己并且努力做到继承这种不计功利，钻研科学，勇攀科技高峰，全心全意为祖国奉献的精神，努力学习，让自己更完美，奉献祖国，做祖国优秀的青年！

这部电影和原著还是有点出入的，毕竟这是几十分钟的电影，并不能完全地表现原著的丝丝入扣，但是在电影的角度，这是一部非常经典、成就非常之高的影片，不论是女主角的青涩和细腻的感情，还是范柳源不羁、潇洒的翩翩公子形象，都干净纯粹的表现出来了。范柳源的潇洒，流苏的传统中国女人的风韵，使整部影片显得唯美而不可言。整部影片由爱情这条主线贯穿，以两人最后结婚为结局。两人在开头的调情，到同居，再到范离开，到最后的公布结婚，无不体现在那个大背景下的人们对感情的冲突想法。随着战争的到来，两人的关系由情人转为夫妻。在战前，两人就如普通情侣般调情，范柳源在与流苏同居后就毅然的选择离开；在危难中，两人就像真正的夫妻那般相敬如宾。战争是两人爱情的转折点，若是没有这场战争，也许流苏永远只是范柳源的情人。看着在旧房子里，流苏揉搓着面团，范柳源擦着地板的画面，在混乱中紧紧相拥的两人，心中流过一股暖流。这种清苦的生活也许不是每个人向往的生活，但却是流苏所向往的生活，也是那个年代所有的中国女性所向往的生活。

这部影片给我的一个很深的感触就是人性的冷淡。流苏是一个与前夫离婚的女人。从前夫家中回到自己家，受到的不是家人的安慰与照顾，而是家人的冷嘲热讽，还骂她是拖油瓶，她哥哥的一切不幸都被嫁祸在流苏身上。流苏很气恼，但是却无法将自己心中的想法说出，只能默默的忍受。可以看出当时那个年代，人们是多么的冷清，女性的名节是多么的重要。

流苏是典型的中国的女性，美丽温柔。但是像她这般的女子本应该安安静静的呆在家中过着小家碧玉般的安乐生活，但是她却个沦落为用一个城市的失落来换取爱情的境地。她与范柳源的爱情是在战争后才得正果。真的是可叹可悲。

而范柳源，一个从小在外国长大吃喝嫖赌样样都来的翩翩绅士，他喜欢流苏这样的一个典型的中国女性。他说她是他见过的最真的中国女人，他说她最美的时候是她低头的时候。这是怎样的一个人？从影片中可以看出，范柳源对白流苏没有什么特别之处，吸引他的只有流苏那颗懂得低下的头。范柳源不提倡婚姻，他说婚姻是一段长期卖淫，最后与流苏结婚，只是因为战争，若是当时没有爆发战争，白流苏也只是他后花园中的稍微有点特殊的一朵。

他们两人的爱恋让我想到现代人的爱恋。恋爱中a的女人都有一个通病：恋爱中的女人往往听不懂男人所说的话。在宾馆的那天晚上，范柳源在电话里说的话，流苏完全没听懂，从她的表情与行为就可以看出。那天，他们完全就是各说各的。他们这完全就是精神恋爱，所以才会有这么个毛病。而且，所有的情场老手都和范柳源一样，只要女人到手就会迫不及待的想要放手。在流苏跟他过夜后的第二天他就找了个借口要回英国，日期很确定：一年半载。若是没有这场战争，这一年半载也许就是一辈子，谁知道。在追求流苏时的甜言蜜语，结婚后就不再对流苏说了，因为不再需要了，他只对有需要的女人说，是情人还是别的？谁知道，反正不是流苏。恋爱是不分时代的。流苏说：“炸死了你，我的故事也该完了。炸死了我，你的故事还长着呢！”这个神经的女人。这是否室现代女性与那个时期的女人最大的区别？现代的我们是绝对不会以别人的终结作为自己的终结的，更何况是因为男人。以前的女人受到的束缚太深了。范柳源说：“鬼使神差的，我们倒真的恋爱起来了。”还说：“那不算，我们那时候太忙着谈恋爱了，哪里还有工夫恋爱？”这种花心虚伪的男人现在很多。好的留了下来，不好的也遗留了下来。

两人最后的结局看似美好，实则依旧悲凉。香港战争使范柳源的生活转为平实，但并没有将他的劣根性剔除。婚后的他不再对流苏讲甜言蜜语了，因为没有必要，流苏是自己人，他的好话只讲给别的女人听。白、范两人最后虽然结婚，但其实都是以悲剧结尾。这更像作者自己的结局，一段婚姻的背后隐藏着悲凉的真相。

这是一个庸俗而又不失唯美的爱情故事。世俗对人们的毒害、女性的哀伤和战争的残酷，都在该片中体现。

星期五看了电影《跑吧，孩子》，那一幕幕场景令我难以忘怀！

电影讲述了一户新加坡穷人，爸爸、妈妈、哥哥与妹妹历经艰难的故事。哥哥在一次买东西的过程中，已修好的妹妹的鞋子被人偷了。从此，这兄妹俩便倒着穿一双鞋：妹妹上完学以最快的速度奔跑回家，哥哥又以最快的速度奔跑上学，可总因迟到被老师罚。当他们找到了偷鞋人时，发现他们生活更困难，要回鞋子的想未能也没有了。他们家虽穷，可哥哥的成绩却名列前茅。他为了妹妹，想尽一切办法：替别人写12科作业换鞋子给妹妹穿，即使写到深夜。终于有一次，小学生长跑5公里比赛，第三名奖励一双鞋，哥哥想尽办法报名参加了。他充满信心，克服重重困难，勇往直前。路上，有打碎的玻璃，有泥泞的沼泽，还有曲折的山路。他不停地奔跑着，呐喊着，最终居然取得了第一名的好成绩。但在他看来，第三名奖励的鞋子更好。

这部电影首先打动我的是兄妹情。哥哥丢了鞋子，妹妹从没抱怨哥哥，他却总是想办法补偿。还不让妹妹知道自己受的苦。

其次是虽然贫穷却奋发向上的精神。我们现在生活这么富裕却不珍惜，他们在那样困难的环境下依然勇往直前，永不退缩。

最后是善良。当他们得知偷她鞋子的人家生活更艰辛时，就不想要回鞋子了。人穷，却并不影响内心的善良。

这部电影教育了我珍惜今天美好的生活，努力奋斗，做个善良、有爱心的人！

《当尼采哭泣》这部电影，改编自心理治疗畅销作家欧文?亚隆的同名小说，当尼采哭泣观后感。从情节来看，这是一篇高潮迭起的心理推理电影。作者假托19世纪末的两位大师：存在主义大师尼采和医学大师布雷尔，透过史料和名著中呈现的真实的思维观念和人格特质，将两人连结成医生与病人，开启一段扣人心弦的“谈话治疗”。故事背景为十九世纪末的维也纳，时年四十岁的布雷尔，有一天接到一封短笺，高不可攀的名女罗?莎乐美突然邀约咖啡馆，她是为她的亲密朋友尼采求诊，她请求他运用实验性的“谈话治疗”来诊治尼采的自杀倾向。问题是，年轻气盛、自恃甚高的年轻哲学家尼采，说什么也不愿意接受心理治疗，于是，医生只好假装自己需要尼采的帮助，协助他解决其生命意义的难题。一整个月的时间，他们每天在咖啡馆、墓园、诊疗室进行谈话，心灵相互冲击。首先由布雷尔叙述他表面上和谐的婚姻生活与正值巅峰的事业，内在却潜藏著对女病人贝莎的性幻想，尼采如诗般的语言，理性的思辨，逼使布雷尔诚实的面对自己的人生，也只有当他能看清自己欲望的根源时，才能真正帮助尼采释放他孤傲的灵魂，流下真实的眼泪……

布雷尔医生一直活在对母亲的回忆里，而尼采一直活在对莎乐美一厢情愿的感情中。而在现实中两人却都没察觉，也许这只是一种出于自我潜意识的屏蔽。人有时候就是会这样，不愿触及心里的伤疤，于是将它深埋。久而久之，就习惯了、适应了，习惯了这种掩饰的方法，适应了掩饰后的伪装，也适应了伪装过后的自然。习惯，是和意识无关地做出某种行为；适应，是无法改变只好接受的最佳借口。它们是这么简单，却那么可怕。当遇到心与心的交流，这深埋的一切也才会慢慢被挖出来，于是布雷尔医生给尼采做心理诊断，尼采帮布雷尔医生解开心结，其实这一切都是那么需要勇气，有抑郁经历的人就知道面对一切是很要勇气的。如尼采无法面对他和莎乐美的事实，所以一直隐瞒着，还好最终他还是战胜了自己 。正如布雷尔医生所说，“孤独只在孤独中存在，一旦分享出来它就蒸发了”，观后感《当尼采哭泣观后感》。

这种“明天更美好”的结局，往往是这类心理治疗片惯用的。但现实中我们往往就逃离了，遇到不能改变的就只能接受，跟着就是暗自神伤。以前的我也是这样，遇到问题，解决不了就放在一边等到不得不解决的时候再仓促解决。自从被人叫“学姐”以来，不管是在社团当中，还是和以前的同学聊天，还是在党支部指派我去和10、11的同学交流时，大家总是会出现这样那样的烦恼，但最终我总是用说服我自己的那一套说服他们，总是告诉他们这样那样的情况都是正常的，告诉他们不要把问题扩大化，告诉他们只用做好自己现在份内的事，不用管其他，因为份内的事无论如何都是对未来的发展有好处的，告诉他们耐心等待，所有问题都会迎刃而解的。其实联想起尼采和布雷尔，我的这种类似精神疗法的行为又何尝不是在自我逃避。这是在平时的学习中的逃避。

而在工作方面，我也存在这逃避的行为。就谈谈最近很困扰我的社团问题。上学期的确在赶鸭子上架和老领导对我实在太好而不好意思拒绝的情况下，才勉强接下这个社团。因为事先申明过，我要准备出国，所以社团事务可能不能照顾太多，而且我会尽快找到接任者，所以一直没怎么上心。接任后做的第一件事就是暑期社会实践，不可否认这次的实践做的相当成功，不仅引起当地的极大重视，回校后上交的成果也在院里面引起重大反响，目前正在参评华中七校社会实践优秀成果。这是我接人以来最为自豪的事，但也只是唯一自豪的一件事了。所以在新学期开始的社团招新时，我的大脑里一片空白，我不知道除了这次实践，我们社团还有什么能吸引11级的新同学，想起要将这单薄的内容展示在教五多功能报告厅，我没来由的一阵心虚，然后毅然将这项任务交给我的副职和策划部部长，打着“站上教五多报”的名义。自招新以后，不知道什么原因，开展过一两次社团活动，大家反应都不是很热情，慢慢的我也不热情了，有什么事也交代给部长们，自己也疏于联系11级的小孩儿，到现在还叫不出大家的名字，而这些与那些虽然退会但依旧和我保持联系的社团成员形成鲜明对比。所以，有些什么事我也习惯了在我们实践的那九个人的群里通知，而没有在我们社团那个大群里通知。

而这部电影在习惯逃避的人面前敲了一记警钟。

[当尼采哭泣电影观后感作文

电影我想上学电影：山村初中女生面临因山洪暴发，父亲不幸离世，家中债台高筑，全家生活艰难。债主邓三宝在县城开了一家饭馆，正缺帮手，趁机动员帮其打工，以打工带还债。小莲无奈，边打工边学习。

在二喜叔和学校田老师的帮助下，小莲重新回到了学校，开始了新的上学梦。故事情节朴实感人，充满正能量，富有浓郁的乡土气息，是一部当代青少年催人泪下的励志电影。

我想上学电影观后感1

昨天晚上，我和妈妈一起去看了一场电影《我要上学》。

电影主角是一个名叫王燕的女孩，讲的是她怎样利用假期赚学杂费的>故事。王燕有两个弟弟，因此家里三个孩子上学。放假了，老师对她们说，开学的学杂费是二十四块八元（以前是二十元），王燕的妈妈就不让王燕上学了，说家里没有钱替她交学费，王燕就决定自己在假期里赚钱。

她先是把家里的10个鸡蛋卖了，赚了两块五。又花了一块七元买了一支笔送给老师（其实是准备两块钱卖给老师的），老师给了她五块钱，她又赚了三块三元。后来，她通过买卖羊赚了五块钱。除去路费和给弟弟买糖的钱，她正好赚了十块钱。她用这十块钱买了一张车票，和大人们一起去摘枸杞子。当时枸杞子的价钱是两角钱一斤，她必须摘到一百多斤才够（妈妈说要有小山那么高）。开学那天，她满脸灰尘回到学校，打开一直攥得紧紧的手，对老师说：这是二十四块八，我可以上学了！   真的非常感人！《我要上学》观后感我不知道世界上还有那么穷、那么脏的地方（到处都是黄土，一点绿色都看不见）！想一想自己平时那么不珍惜钱，真是惭愧！我非常敬佩王燕，我一定向她学习！珍惜今天的幸福生活！

我想上学电影观后感2

我去电影院看了一部感动人心的电影，叫《我要上学》。

这部电影主要讲的是：一个名叫王燕的山区小姑娘，她一心想要上学，可她的妈妈认为学费太贵，不让她上学，要她自己挣学费。于是，她先卖了她家辛辛苦苦攒的十个鸡蛋，然后，又让一位老爷爷帮她买了一只小羊羔，在她的精心照料下，小羊羔慢慢长大了，她把羊拉到城里去卖，结果钱还差一元二角，她又想起那位帮她买羊的好心爷爷，在那位老爷爷和好心人的帮助下，她挣到了二元钱，她又用八角钱买了一只笔。最后王燕兴冲冲地到学校去参加开学典礼，终于上了学。

影片没有华丽的表演，但它真实地反映了一个山区姑娘要上学的迫切希望，虽然经过了重重困难，但她还是挣到了学费。影片中的王燕是多么想上学、爱学习，她想用知识来改变自己的命运。它深深地感染了我。与她相比我们过得是多么幸福啊，爸爸妈妈为了让我们能学习好，他们想方设法地为我们提供一切机会和金钱的支柱，有的甚至牺牲掉自己的工作来陪伴我们，我们过上的是皇帝般的生活，而我们回报父母的是什么呢？

和影片中的王燕相比，我觉得我们应该要用自己的实际行动来回报父母，平时多帮父母干家务活，用自己优异的成绩来报答爸爸妈妈。

这天下午，我看了电影《绝境逢生》。这次，我破天荒地看电影没打瞌睡，集中精力看这部影片，甚至含在嘴里的糖化了都没有发觉。因为这部电影给我一种震撼。这种震撼，是发自内心的一股力量，一种本能，一种赞叹!

这部电影讲的是抗日战争期间，我国几位士兵护送美国一个女军官(情报处的，来破译敌人的密码)，到敌人总部破译密码，一路上与鬼子周旋的幽默故事。当然，为了早日解放，途中一个村子里的老百姓也与鬼子展开了拼死搏斗，斗智斗勇，最终把日本人赶出了中国!

这部电影有很多搞笑情节，但我被一股力量压抑着，怎样也笑不出来。最后一幕渐渐变暗时，我想了很多。我想：如果没有战争该多好啊，如果没有战争，影片中卖鱼老翁就不用在忙了2天才捉到的鱼里埋上炸弹，与敌人同归于尽;如果没有战争，影片中的铁匠就不用连夜赶造几百把用来和日本人打仗的刀了。如果没有战争才多好哇!可为什么世界上总有战争呢?就因为有了战争，妇女们成了寡妇，孩子们成了孤儿，男人们把自我的血肉之躯抛在了战场上，连姓名都不曾留下!我们厌恶战争，但我们却不惧怕战争!当战争不可避免地降临，我们要么甘当战争的牺牲品，永远的亡国，要么就挺起胸来，打一个漂亮的翻身仗，成为一个大国。中国人是谦和的，但绝不是懦弱的!

今天看了《乘风破浪》这部电影，看完之后感受最深的是人与人之间的了解，很多时候我们评价一个人都是通过别人的描述或者短暂的接触而没有真正的了解，这样的评价往往是不全面甚至是不正确的。不算新颖的题材，描写父子之间的感情，用的是穿越的剧情，孩子穿越回父亲年轻的时代，整体感觉还不错。

故事围绕两个主人公展开，孩子徐太浪，父亲徐正太，电影的开场是惊险刺激的赛车比赛，孩子获得了赛车冠军，他的获奖感言很另类，感谢爸爸的不理解，感谢爸爸的不支持，就是为了向爸爸证明，他不断练习终于成功了。他就像是一个孩子，觉得爸爸不理解自己，什么都要跟爸爸对着干。为了显示自己的能耐，他带着爸爸去飙车，速度开的特别快，看着身旁快受不了要吐的爸爸，他觉得自己真了不起，可是因为他的不小心出了车祸，赛车和火车相撞了，他和爸爸都受伤了。

在被医生急救戴上氧气罩的那一刻，他感受到了死亡的召唤，通过旁人的视角回忆了自己短暂的一生，在他很小的时候爸爸就坐牢了，我们看到爸爸带着手铐的双手试着给他递奶嘴，最终失败了，其实这里我们看到爸爸是爱他的，小孩子心里一直恨吧，因为爸爸妈妈死了，自己没人照顾。六岁的时候爸爸终于出狱了，有一个镜头孩子在玩玩具车，爸爸进门看见了，觉得只知道玩将来一定不会有出息，跟许多家长一样怒其不争，看了这几幕，虽然是现实生活中一样的爱孩子可是方向不对的爸爸，我的误解却很大。我甚至觉得理解孩子对爸爸的恨，我们也经常这样，就像盲人摸象，没有看全事情的来龙去脉，就以自己看到的进行推断，所以对事情有了片面的不全面的了解。

接着是不新颖的剧情穿越，徐太浪穿越到了爸爸年轻的时候并且跟爸爸做成了好兄弟，在剧情的展开中中我们慢慢发现徐正太也就是爸爸这个人身上也有很多好的品质。他跟牛爱花青梅竹马，两小无猜，两个人全身心的信任彼此。他体贴兄弟，讲义气，跟兄弟平等相处，打跑追六一的小混混。他乐于助人，帮助老乡们修房子，修东西，保护为生计所迫的KTV歌女不受坏人的欺负。看到这里我觉得徐正太还不错，最后怎么会落个进监狱不关心孩子的下场那？

随着剧情展开，我们看到了争地盘的两个势力。一个是徐正太的组织，一个是恶势力，恶势力强抢、强卖汽车，烧人房子，调戏姑娘，让我觉得不管落个怎样的下场都是罪有因得。在与恶势力团伙斗争的时候徐正太被打断了一条腿，他的好兄弟六一一直想证明自己的能力，在徐正太大喜的日子去找坏人报仇，结果被坏人杀死了，坏人的律师还说属于正当防卫。在这里让我们意识到当时法律的不健全，正是因为有些事钻了法律的漏洞，导致人们只能用武力来进行解决。为了给死去的兄弟一个交代徐正太他们去找恶势力的人，在追坏人的过程中，我们发现爸爸的车技也不错，爸爸还戏称这是天赋，可能因为爸爸觉得开车好也没什么用，因此在孩子爱玩赛车的时候不支持，在争斗过程中恶势力的头目摔死了，因此徐正太被判了六年刑。在进监狱以前交代徐太浪照顾好自己的妻子和孩子，也表现了对孩子的爱。

影片看完了，我还在久久地回味，感谢现在平静的生活没有那么多打打杀杀，感谢亲人的陪伴。我们应该珍惜自己的幸福生活，多关心爱护自己身边的人，有理想并坚定的走下去。

感谢形形色色的路线教育活动，有机会让我看了一遍电影《焦裕禄》，不管是艺术加工还是事实就是如此，反正在当前的形势下，这部电影就是党的群众路线教育的好材料。

影片展现了一个不朽的共产党员形像，生动、亲切、真实可信地表现了共产党人全心全意为人民服务的品德和无私奉献的精神。所闪耀的精神的光芒，聚焦成同一个璀璨夺目的闪光点，那就是：全心全意为人民服务。

从焦裕禄同志身上，我们看到一种精神，即自力更生、艰苦奋斗的精神；不怕困难，不怕牺牲的精神，；公而忘私，不搞特殊的精神。焦裕禄精神是共产党人先进性的集中体现，是党员作风建设的好教材。

这样的影片确实得让那些党员干部多看几遍，以焦裕禄为镜子，响应习主席的号召，照镜子、洗洗澡，接受了一次次心灵的洗礼和灵魂的净化，多为人民办实事、办好事，保持清正廉洁，注重实干，时刻把群众装心中，依靠群众，走群众路线，全心全意为群众服务。

电影《一生只为一事来》9日上映。

影片根据“感动中国20--年度人物”支月英老师的真实故事改编，以商人董大山的视角展开，讲述了支月英老师驻守大山38年、为乡村教育奉献一生的感人故事。

该片由张亚海导演，穆婷婷、谭凯、巩汉林、王姬主演。

其中，穆婷婷在片中饰演“感动中国20--年度人物”支月英老师。她表示，自己读剧本时，曾被支月英的故事感动到多次落泪。她觉得，这不仅仅是一个电影，更重要的是能发扬支老师的精神。

开拍之前，穆婷婷随剧组来到拍摄地体验生活，并和人物原型支月英老师进行了长时间沟通了解。

电影还原了30多年前的场景。支月英老师也多次感动落泪，她感慨：“当时别人都说我‘傻’，但是山里需要我这样的‘傻子’，没想到一眨眼30多年就过去了”。

此外，影片还集结了谭凯、巩汉林、王姬、王岗、廖京生等实力派演员。在问到为什么无论戏份的多少都要参演这样一部电影时，几乎每个演员都提到了“为了致敬全天下所有的老师和教育工作者”这一点。

黄文秀北京师范大学研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡百色工作。2018年3月，黄文秀同志积极响应组织号召，到乐业县百坭村担任驻村第一书记，埋头苦干。当前，越来越多的年轻人充实到农村基层干部队伍，但是有些年轻干部工作在农村，生活在城市，并不能安心的扎根基层，踏实工作。广大党员干部要学习黄文秀，学习她以村为家、以村民为亲人的思想觉悟，学习她“先当村民，再当村官”的工作理念，学习她不干出一番成绩誓不罢休的理想追求，端正态度，扎根基层，体悟磨炼，在广大的大舞台上施展自己的才华。

学习她无私奉献、服务群众的精神。作为一名刚刚毕业的研究生，黄文秀没有一点娇气和傲慢，她能走进群众，她能和村干部积极走访调研，倾听群众的声音和诉求，驻村帮扶日记里记满了各种各样的村务小事，从农村低保、到水费电费，只要村民有需要，哪怕再小的事，她都在努力的去做。正像她经常性说的一样“只要能为村民谋一丝利益，无论经历多少艰难困难也心甘”。

作为基层的党员干部就应该学习黄文秀的这种精神，牢固树立把群众的事当成自己的事来做的服务理念，真正的从从小事做起。从点滴做起，为群众办实事，谋福祉，用自己的行动去诠释“全心全意为人民服务”的宗旨，诠释“权为民所用、情为民所系、利为民所谋”的内涵。

一般家庭片总会带着些许说教的意味，有关人生的意义，有关对待亲人的方法，“应当”做和“可以”做的事被各种或感人或励志的方式展现在观众面前，却没有哪部电影像《普通人》这般将巨大的力量蕴育在平淡之中，这只是个平凡的世界，更没有那么多惊涛骇浪的悲伤和曲折离奇的失而复得。

影片在美妙的卡农中开始，绚烂的枫叶和静谧的园景正是很多人追求的岁月安好，似水流年，而一个男孩却在这和谐的景色中在噩梦中满头大汗的惊醒。这是一个普通的家庭，父母和子女无法沟通，孩子的平凡和父母几十年建立的人际光鲜很容易让人产生似曾相识的感觉。青春期和叛逆期突逢大故的男孩失去了生活下去的信心和信任的能力，他将兄长的死以及家庭的不和谐完全归咎在自己身上，独自承受着孤独和自责让他渐渐容易暴怒，为此疏远了关爱他的人，唯一给予帮助的只有他的心理医生。而这一切终于在他旧日的病友自杀告终，男孩狠狠的发泄了一次，决定让自己的人生重新开始，放过自己，放过压抑。而他的父亲却悲哀的发现自己无法继续接近冷漠自私的妻子，在妻子离家出走后，父子紧紧的抱在一起互相依靠。

男孩哥哥的死亡成为被打乱的画面时不时出现在男孩的记忆中，那是一个噩梦也是一个毒瘤。我们知道他迟早可以放下这个包袱，却没想到这并不是一个快乐的结局。母亲对儿子甚至家庭的冷漠是显而易见的，她所渴望的是展现给外人圆满的幸福，可以说她是在苛责家人的前提下快乐的活在别人的眼中，一旦这种平衡被打破她便彻底失去存在感，只能采用离家出走这种幼稚的方法，甚至不愿意花精力解决也不愿意在家人面前暴露脆弱。所以丈夫无法再爱她，她将生活的面具带到了家里。

影片中的每一处快乐的笑脸背后都充斥着冷漠和无力深度沟通的痛苦，朋友与朋友、家人与家人，这种跨越年龄的悲伤正如男孩发现看似正常快乐的病友竟然会选择自杀那样令人震撼，每个人都在承受着别人难以理解的巨大压力和痛苦，每个人。

[普通人电影观后感

今天，我和妈妈看了电影《星海》，我被电影里的冼星海深深地打动了。

冼星海从小没有爸爸，他和妈妈、爷爷一起靠打鱼生活，他们住在渔船上，家里很贫困。星海自小就非常喜欢音乐，他用海螺、贝壳，破罐、瓷片自制的乐器，很陶醉的用筷子敲打着发出很美妙的声音，连我都听得入了迷。

他很想上学，可是家里没有钱，妈妈没办法只好拿出最心爱的镯子换了钱让他上学，他终于走进了梦想的学堂。上学的第一天同学们就欺侮他，把他的鞋踢来踢去，结果踢到了教书先生的头上，先生很生气问是谁干的，同学们全都指着星海，就这样星海被先生开除了。

后来星海的爷爷在一次出海打鱼的时候不幸去世了，他和妈妈只好去新加坡找姨妈，他和妈妈在一个有钱人家干活挣钱，他也上了一个洋学堂。在那里他遇到了教音乐的肖老师，从此就开始勤学苦练他喜欢的音乐了。

电影的最后冼星海在轮船上自己作曲为妈妈弹奏了一首曲子，在场的人都被他的琴声感动了，大家都站起来为他鼓掌，冼星海成功了！

冼星海在那么艰苦的环境中长大，他凭着自己的刻苦学习，取得了成功，我们今天的生活条件这么好，更应该好好学习，长大了做一个有出息的人！

《一条狗的使命》，乍一看，以为是给小朋友看的，朋友介绍说这是喜剧，好吧，节日轻松一下。走进电影院，才知道我们大错特错。不知从哪个点开始，一众女人哭得稀里哗啦，纸巾派上大用场。无关乎悲剧，它以一种“润物细无声”的方式敲打着心灵，感动着大家。对于我这种喜欢思考人生的人来说，这部电影让我顿时感到精神上的充盈。

朋友说这种高逼格的电影倡导真善美。没错，电影的主线就是讲述阳光善良的男主人公从孩提时开始与一只小狗真挚而美好的感情。男主人公对小狗无条件的爱，小狗对男主人公单纯的爱，无不让人感动。让我印象深刻的是，小狗在几番轮回中对人类和自然始终充满善意，原来小狗是如此可爱的精灵啊，电影归来，看到街上的小狗顿时好感度倍增。

可是这部电影无不催促着我们进行深入的人生思考。电影开篇狗狗就提出一个哲学性问题：“活着是为了什么？”也就是活着的意义。看完电影，我们知道，对于它来讲，意义就是找到了这个想要爱护的人。结篇狗狗又告诉我们要活得开心、活在当下，是的，因为它再次找到了这个想要陪伴一生的人。

电影创作者构思巧妙，赋予狗狗几世轮回。对于一条可以轮回的狗狗，它可以活得简单而开心。而电影内外，我们人类终究躲不开两个议题--分离和永恒。

影片多次讲述生离与死别。男主人公与女友分手、小狗与自己心爱的小狗分离……。然而产生集体泪奔效果的是，男主人公去上大学与一直相伴的小狗分开，后来小狗因暮年肾功能衰竭，即将离去，男主人公赶回来送别。近期读台湾作家林海音的《城南旧事》，书中几个故事也述说着离别。古往今来，这是人类难以逃脱的宿命，面对分离，我们又是何许的无可奈何。

正因为分离，人类努力追求着永恒。男主人公坚持单身，步入老年，终等到自己心爱的女孩，让人为之动容。更戳中泪点的是，狗狗历经几番轮回，早已变成另一条狗，但记忆犹在，最终回到两鬓斑白的男主人公身边。这让我想到另一部电影《时间旅行者的妻子》，电影人们巧用奇思和妙想，让感情在电影中得以永恒。永恒太难，尤其在这个浮夸和速食的社会，可我们的人性深处还是无限向往着永恒……