二年级读书笔记的样板汇总20篇

在红楼梦的世界里，描写人物的一个小小细节都能品味出不同的味道，而且是多面立体的，不是线性，单一的。这些人物描述，展示出差异化的性格。而每一个性格背后，作者都无比耐心地描述了各自的来龙去脉和背景。而基于这样的背景和来龙去脉，不同个性的个体，背负着自己的宿命，在各自生活的轨迹上演绎各自的生命故事。

着眼并遵循这样的视角，宝玉，金陵十二钗，甄士隐，倪二，贾琏，贾芸，卜世仁，丫头小红，平儿，贾政，焦大，贾环，等等，这些人物都因此得到了理解，包容，甚至是同情。简单的批判和否定荡然无存。

人是一种很特别动物，有时候云淡风清，可以捧着一杯茶发呆，什么也不想，可以活得很简单。但有时候，人性在不同诱因不同环境不同条件下，又可以变得很复杂。立体的，而不是扁平单一的去体现人性，这正是红楼梦的魅力所在。

借助曹雪芹的启迪，我们可以想象，可能我们身边的某个人，在某种场合，就是黛玉。在某种场合，我们会遇到王熙凤，再换一个场合，我们可能又会遇到妙玉。于是，我们的身边，来来往往的人群中，就不乏冷子兴，贾雨村，薛蟠，贾芸等等这些《红楼梦》里出现的人物，或者我们熟悉的一个人身上，他(或她)可能就同时集中了红楼梦里几个人物的不同个性。

有人把《窗边的小豆豆》说成“成年人的童话”，把它和时下流行的几米系列、麦兜麦唛系列混为一谈，并说什么“成人的童话很美好，成人的童话很无奈”。我不赞同这种说法，小豆豆并不是成人的童话，而是讲述成人的童年往事，我们这些成年人可以从中找到很多属于自己的过去，而小孩可以从中看到他们现在的童年。童年是人一生值得回味无穷的东西，它和童话一样都给我们带来了很多美好的回忆，但童年绝不等同于童话，童年始终是真实的，而童话纯属杜撰。

这个叫小豆豆的女孩眼里所展现的童真世界是我们曾经忽略和淡忘的美好事物，这种忽略通常都是一生的，那些生命中非常宝贵的东西，居然整整一生我们都没有想起来。这不能不说是一种遗憾，所以我们更应该去读这本书，弥补这种遗憾。

这本书不仅让我们记住了一个由六辆电车改成教室的学校，校名叫“巴学园”，更读到了一个儿童成长的旅程，这个旅程是创造力和社会适应的过程，是人与人之间相互理解和尊重的过程。这个旅程对于每一个人都很重要，对我们现在的教育更重要。

多年后，当我有了自己的孩时，那个时候看着他(她)，我一定会回忆起这本书，想起小豆豆曾经给我带来的这份恒久的感动，还有对当今教育的思索。

《水浒传》是我国最早的长篇小说之一，成书于元末明初，是一部描写和歌颂农民起义的伟大史诗，就在昨天我把它看完了。

本书主要写了发生在北宋末年以宋江起义为题材，生动的叙说了起义的发生，发展和结局，塑造了一系列的英雄形象。比如及时雨宋江，黑旋风李逵，智多星吴用等一百零八位好汉形象。

这一百零八位好汉，是朝廷眼中的“强盗”,但是他们劫富济贫，志存高远，他们为朋友两肋插刀，赴汤蹈火;为百姓除暴安良，出生入死;为国家惩治贪官污吏。他们用生命来书写“义”,即使需要搭上生命也无妨。

《水浒传》让人过目不忘的就是英雄们的“忠孝义”,使我强烈地感受到了古代英雄豪迈的气概和性格，是一本值得看并且耐人寻味的好书。

《古文观止》是本好书，是中华文明智慧的集现。我喜欢读，它在我心中总是闪烁着异样的光辉。自我读起此书时，背过的古文不过就寥寥数文。实在是好文众多，只得走马观花般学习皮毛，而在观止的选传中，犹独钟情于《战国策》李斯的谏逐客书与三国的诸葛亮的出师表。李斯敢写谏章批判秦王的做法是不对的，表现其的勇敢与智慧，文章结构紧凑，举例充分，论理十足，可谓是绝。诸葛孔明写《出师表》，表现他正直，为理想奋斗的精神品格。下面我就选谏逐客书二段来品析。

“臣闻地广者粟多，国大者人众，兵强则士勇。是以泰山不让土壤，故能成其大;河海不择细流，故能就其深;王者不却众庶，故能明其德。是以地无四方，民无异国，四时充美，鬼神降福，此五帝、三王之所以无敌也。今乃弃黔首2以资敌国，却宾客以业诸侯，使天下之士，退而不敢向西，裹足不入秦，此所谓藉寇兵而赍盗粮者也。夫物不产於秦，可宝者多;士不产於秦，而愿忠者众。今逐客以资敌国，损民以仇，内自虚而外树怨於诸侯，求国之无危，不可得也。”

李斯写谏逐客书时，正为秦王因韩国实施「疲秦计画」，而大怒。下令逐客。李斯也在范围之内，于是李斯将谏章呈给秦王，秦王看之，欣然撤销逐客令。试问;如果谏章不能打动秦王，那么秦王会不会以叛党的名义杀了他。答案是肯定的。从中也可看出李斯的胆量，从容，淡定，真学才识。从文中看，亦如此。第一段以“臣闻……”作为起始，一连串的因果实例摆出，环环相扣，层次明了，接着说明为何不赞成，否定秦王的决议。第二段“夫物。”，我犹以为重要，一针见血。突出中心。

这是一篇不错的议论文，也让我对作者感到敬佩，也让我对自己感到愧疚。想想自己在生活学习中无法自立，也没有像作者那样有主见，遇事懦弱胆小。不能沉着应对，面对一些物质的事物，也不能够地面对。所以我立志学习作者的这种精神品格。而我也很庆幸读了这本让我很惬意，很享受，很有启发的书。

没错，就是它—《古文观止》。

读了《鲁滨孙漂流记》这本书之后，我的感受颇多，特别是鲁滨孙的行为与动作描写，心理描写也是十分细致的。很好的刻画出了鲁滨孙那高大、坚强的人物形象和品德，从而使读者们更加感觉到他是一个有血有肉的人物，一个栩栩如生的生存者。在读完了这本书时，鲁滨孙他那光辉的形象一直浮现在了我的眼前。

这一个漂流的故事，要从一艘翻了的小船说起。有一艘船不幸翻了，船上的人几乎都丧命了，可是一个叫鲁滨孙的水手在这一场灾难中幸运的活了下来，他找到了一个四面为海的小岛，开始了他的生存之旅。在这场生存的过程中，他从一个迷茫的求生者，逐渐成为了“探险者”，就在28年之后，他成功的逃离了这一座孤岛。在如此危险的环境中，他仍然临危不乱，沉着冷静的解决了困难，他靠着自己生存的信念，最终克服了困难。

在这一场与孤岛抗争的时期中，鲁滨孙有在抗争中胜利的时候，也有失败的时候。可是他最终战胜了战争，他完全征服了这一个强大的“巨人”。鲁滨孙在这座小岛上并不孤单，因为在这一座岛上还有他的动物好朋友—猫，他曾丢失的老猫神奇地回来了，还带回了三只小猫，可是后来猫越来越多，鲁滨孙越来越烦，只能将它们都赶走。后来食人的野人来了，常常在小岛上开起血淋淋的“人肉宴”。这些野人常常将自己同伴当成食物吃，鲁滨孙想救下几个野人，所以他发起了进攻，救下了一个野人，并将他命名为“星期五”，他教会了他英文，从此他们两个成为了好朋友，这了是他第一个在岛上结交的朋友，他不再孤单。28年后，他把“星期五”带回了英格兰。他是一个乐于助人的人，在“星期五”生命受到了食人族的迫害时，他不顾自己的安危，救下了他。

整整28年，要是平常人，在岛上可能一个星期都活不下来，鲁滨孙的坚持、乐观、冷静的态度值得我们学习和发扬。他在没有别人帮助的情况下，自己动手为自己创造出了一个世外桃园，精神可佳。

读了大卫·科波菲尔这本书后，我发现这本书吸引我的不止是那跌宕起伏的故事情节，还有贯穿全文的感情线。从大卫的母亲克拉拉小姐和摩德斯通先生，辟国提和巴吉斯，海穆和爱弥丽，密考伯夫妇，斯提福兹和爱弥丽……这一条条感情线编织成了细密的网支撑着整部小说。但是这些原本看似美好的爱情最终却没有好的结局：克拉拉小姐因劳累和病痛去世了;巴吉斯也因缠终;爱弥丽没有选择与青梅竹马的海穆长相厮守，而是选择了与斯提福兹私奔，但最后还是被抛弃;密考伯夫妇整日奔波，居无定所，也谈不上幸福美满。这些都让我觉得大卫最后也得不到自己的幸福。

我刚开始对大卫·科波菲尔这个人物并没有什么好感，我觉得他胆小、懦弱，面对家暴不敢反抗。所以当他的爱情受阻时，我一度以为他会放弃，可大卫的选择让我吃惊。他并没有放弃对自己所爱之人的追求，而是努力让自己变得更加优秀，让自己能够配得上朵拉。虽然朵拉是个娇气的富家小姐，但是她纯洁、善良，接受了当时身无分文的大卫，大卫也并未因朵拉不会持家而改变他对朵拉的爱，他们俩都努力地让这个家变得更加幸福。

我想这可能就是结局，但是命运好像并没有放过大卫，朵拉的离世让大卫对生活再次失去了信心，也让我更加坚定了之前的想法。但是有一位女子完全颠覆了我的想法和态度，她就是艾妮斯。我好像从未注意到她，可在整本书中总能找到她的身影。她在大卫难过的时候默默安慰、支撑着;她平静地接受了大卫有爱人的事实;她能够与朵拉友好的相处;她在大卫失去朵拉后扔接受了大卫，她才是整个故事最善良的人吧。她为自己心爱的人默默付出的同时还承载着等待的痛苦，因为她，我原谅了大卫的再婚，因为他让我明白什么叫做在真正的爱。

作者最终还是让大卫和艾妮斯在一起了，这是留给大卫最美好的结局也是留给读者最温暖的结局吧。

《红楼梦》是一本封建社会生活的百科全书，它反映了一个旧社会大家庭从兴旺到衰败的全过程，向我们讲述了贾宝玉、林黛玉从相识到相爱到被人拆散的爱情故事。

柔情似水、泪眼朦胧、红颜命薄，乃林黛玉也。《红楼梦》这一本书中一共写了九百多个人物，而我最喜欢的，便是林黛玉。

她是一个身世坎坷、寄人篱下的女子。她六岁丧母，后又离开父亲，来到了贾府。她是一个多心小心、多愁善感的人。说她多心小心，那是因为她想的事儿要比别人多，哪怕只是一句话，一个词，也要细细地咬文嚼字一番。因此，宝玉便说她：那是你多心，才染出一身病来。

但是，她又是那么倾国倾城，那么才华横溢呀!美，美在两弯似蹙非蹙笼眼眉，一双似喜非喜的含情目。才，就拿元妃省亲来说，她作的诗与众不同，当宝玉冥思苦想也想不出最后一首诗时，她快速地写了一首律诗，帮宝玉解围。和宝玉相互赠帕时，一口气写了三首诗。

我有时恨过曹雪芹：为什么把黛玉的生活写得那么悲凉，又为什么硬把宝、黛的爱情拆散?现在想想，才知道作者的用意。作者这样写既符合那个时代的特点，也更让我们看到了古代的人们，特别是女孩子追求自己的生活和幸福是多么的困难，让我们更真实地了解了古代的社会生活。

像黛玉这等才女，如果在今天，也许她会成为一位名扬天下的文学青年，比如会成为诗人或作家，也许她还能享受荣誉所带来的富贵、地位。但是，在旧时封建社会中，总是重男轻女，封锁了多少才女的才华!像林黛玉一样，一生只能呆在那极为渺小的大观园里，没有一点独立自主的机会。最后，随着家族的衰落而走向悲剧、走向灭亡，像一朵婀娜多姿的花，无声地开，悄悄地走

月夜是那样的宁静，一轮新月挂在空中，没有一点儿喧闹声。而此刻的我，却心潮澎湃，我为旧时封建社会的黑暗而愤怒，为旧时封建大家庭由兴到衰而感叹。

在我的心目中，《简·爱》是一部伟大的着作，因为它使我懂得了什么是善恶美丑，学会了怎样做人，而书中的主人公简·爱就是我学习的榜样，她的聪明、善良、坚强、有主见，是最令人敬佩的。简·爱的一生悲欢离合。她遭遇了许多挫折和坎坷，可以说是不幸的，但是她却从不向命运低头，任何困难在她面前都会感到恐惧。

简·爱从小被她的舅妈收养，受尽了她的虐待。而且她舅舅的儿子约翰里德还十分蛮横无理。他经常无缘无故地打骂简·爱，但她的舅妈不但不去制止，反而支持她野蛮的儿子。然而，简·爱是一个顽强的、决不向恶势力低头的人。她再也忍受不了了，她对约翰的恨压倒了对他的畏惧，不顾一切地跟他对打起来。当然，结果可想而知，简·爱受到了她舅妈的惩罚。但她的这次举动足以令约翰胆颤心惊。

简·爱说过这样的一段话，给我的印象很深，也很能体现她的性格。她说：“如果大家老是对残酷，不公道的人百依百顺，那么那些坏家伙就更要任性胡来了，他们会什么也不惧怕，这样也就永远也不会改好，反而越来越坏，当我们无缘无故挨了打，我们一定要狠狠地回击。”我很赞成简的这种说法，因为自尊、自重是做人的最起码的要求。

但是海伦·彭斯，她的观点与简是截然不同的。海伦主张凡事能忍就忍，这样自己快乐，别人也会对你好一些。我觉得海伦的这些话在我们看来是很让人不可理解的。但是她的宽容、忍让以及她那博大的胸怀，是令人钦佩的。我们无需去评价她的话，至少我们应从中悟出些什么。我很喜欢海伦的一句话：“我觉得生命太短促了，不值得把它花费在怀恨和记仇上。”只要我们每人都能记住它，多多去理解别人，体谅别人，关心别人，多看到一些美好的事物，乐观地对待生活，我们的生活中一定会充满阳光。

我认为罗切斯特先生，正是她生活中的阳光。他们两人的交往是愉快的;他们两人的对话又是耐人寻味的。因为他们各自的性格特点都在那简短的对话中表现得淋漓尽致。

罗切斯特先生是一个正直、善恶分明而又带有幽默感的人。他们两人真心相爱了。然而在他们的婚礼上，梅森先生揭露了罗切斯特先生是个有妻之夫的秘密后，简彻底失望了，她怀着万分悲痛的心情离开了他。然而他们最终又走到了一起。

时间会消除报复的渴望，平息愤恨和憎恶的冲动。简·爱曾经是带着满腔怨恨离开她舅妈的，但当她听说里德太太生命垂危，又很想见她一面的时候，简忘却了她的一切不好，毫不犹豫地回到了她曾经厌恶的地方。当她见到里德太太时，简所剩的都是对她的怜悯之情。但是里德太太告诉了她一件很重要的事：在三年前，简的叔叔给她写了一封信，想让她继承他的遗产，因为他无儿无女，所以想收简为养女，但是因为里德太太当时对她厌恶至极，也不想让她走远，过上富日子。所以她给简的叔叔回了一封信，说简在洛伍德生伤寒病死了。就这样，简·爱失去了一个转变自己命运的好机会。里德太太的这种行为是很令人气愤的，然而简却没有计较这件事，还不住地安慰里德太太，让她把这些事都统统忘掉，而且简很希望能与她和解，但直到死她也没能改变她对简的态度，这使简无奈而又痛苦。

然而通过这件事，简·爱在我心目中的形象更加高大起来了。简·爱的身上到处都有闪光点。她善良而又宽容，那种视金钱如粪土的精神，更是当今社会的人所应该学习的。

《简·爱》这本书能够照出我们身上的不足，让我们找到正确的人生方向，把曾经失去的东西找回来。让我们有信心、有勇气去面对困难，并且战胜困难，为我们的人生添上绚丽的一笔。

《老人与海》其中讲述的是老渔夫桑提亚特独自乘着小船，打鱼了整整84天还未捕到过一条鱼后，在第85天时，他钓着了一条比他的船还要大的马林鱼。接着，老渔夫就与马林鱼开始了拉锯战，从白天到夜晚，又从黑夜到黎明，搏斗了两天。期间，老人还左手抽筋、全身冰凉、头昏眼花过，但他努力克服了这些困难，最后终于钓上了马林鱼。而后来，鲨鱼嗅到了马林鱼的味道，赶过来争抢马林鱼，老渔夫用刀用短棍，甚至用船舵赶跑了鲨鱼，但鲨鱼还是吃掉了马林鱼——他两天的辛劳。但我觉得，老渔夫不仅战胜了马林鱼，战胜了鲨鱼，更战胜了自己。

正如文中的老人所说：“不过人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。”一个人要去实现他的梦想，必将遇到许多困难，贝多芬就是一个例子。他在26岁时就患上了中耳炎，对他说是多大的打击呀。而他谱写的那么多的曲子，仅仅只有3首是他在患病之前谱写的。还有华罗庚，75岁高龄还不休息，还在东京国际学术会议上用流利的英语作报告，工作到了最后一天。

如果你失去金钱，你只失去一点;如果你失去荣誉，你就失去很多;如果你失去战胜困难、胜利的勇气，你就把一切都失掉了!

今天，我读了《简。爱》这本书的第一章，我对简的遭遇感到同情。

简小的时候变成了孤女，把她托付给一个冷酷无情的舅母—盖兹海德府的里德太太来照管。里德太太是一个忧郁，严厉的女人。有一天，作为对简有一丁点儿孩子气的惩罚，里德太太把她关进了里德先生病故的那个房间。

文中通过：”我抬头细看冬日下午的景色，只见远方一片云雾，近处则是湿漉漉的草地和受风雨袭击过的灌木。一阵持久而悲凉的狂风，驱赶着如注的暴雨，横空扫过。“这段话的描写更加衬托了简当时凄凉的心情。

回过头来想想我们自己，生活在无忧无虑的环境里。”衣来伸手，饭来张口。“有人疼，有人爱，我们都是父母的心肝宝贝。我们应该多理解父母，多体贴父母。

我很喜欢这篇文章，它使我深受教育，我要把这本书认真地读下去。

你看过这本书吗?你知道简后来的生活吗?那么，请跟我一起去了解她吧!

拿到这本厚厚的书时手上沉甸甸的，合上这本书时淡淡悲伤和压抑久久荡在心头。霍达这位伟大的女作家用她淡淡的清新的笔触向人们讲述了从二十世纪二十年代初期开始，一向到改革开放的七十年代末大约六十年间的兴衰一家三代人的爱恨情仇、荣辱兴衰，玉与月向世人展现一幕幕哀伤的感情杯具。

质朴无华的葬礼让我认识了穆斯林，从未了解过的宗教与信仰也在这本书中缓缓展开在我的眼前，宗教的传统，政治的交锋，爱恨的交织。在历史的长河中华夏文化与伊斯兰文化的交汇与分歧构成了这个宏大又哀伤的故事。

故事的开端从一个虔诚的穆斯林老人带着年幼的韩子奇引出，墓地里楚雁潮缓缓的琴声与天上的新月相交辉映着让这命运的舞台缓缓落幕，一个个栩栩如生的人物也在场终结了，而当我静静回首书中的一幕幕，‘玉王’韩子奇艰辛的创业，对玉的执着，对感情的无奈，直至死前含泪而终;有着不同观念的姐妹，迂腐梁君璧为信仰毁掉了儿女的婚姻和感情，带着新观念大胆追求自由和感情的梁冰玉是新一代青年的象征，却漂泊他乡;向往完美幸福生活的老姑妈终究守候着一家人直至病死;韩天星和陈淑彦这对被命运硬拼成的夫妻带着悲伤活着;而那个十九岁的花季聪颖美丽的少女韩新月却因先天性心脏病早早凋谢了生命之花，那一轮新月之下，楚雁潮缓缓的拉着提亲……

起初读完这本书，我心底对伊斯兰教升起一股难言的厌恶感，说到底那是对这场杯具的主人公的怜惜与那个时代封建守旧思想的鄙夷和无奈，之后了解到伊斯兰教从未禁止过民族间的通婚，而造成一切杯具，影响伊斯兰声誉的民族主义、神秘主义和宗派主义并非伊斯兰思想，也就对故事有了一种释然。穆斯林将伊斯兰教视为一种自豪，让读者对它肃然起敬。

在文章的最后：‘梁冰玉轻轻地走过去，心里只想着自己的女儿。和那个人一样。暮色悄悄的降临，婆娑树影渐渐和大地融合在一齐，满目雄浑的黛色，满目温馨的清香。西南天际，一弯新月出现了，淡淡的，朦胧的，若有如无。’留于我心底的是对未来的一个憧憬，一个新的期望，期盼着幸福与完美的明天，正如文中那个热爱生活的早逝少女。

在这个小小的假期我对一本着了迷，这本书的名字叫幸福的鸭子。里面主要讲的是笑猫和马小跳他们一起去了乡下。到了那他们认识了女鸭子 麻花，它是一只有着幸福感的鸭子。又一次笑猫掉进了一口古老的深井是麻花飞了下来，用自己的体温温暖笑猫的身体。然后杜真子也来了，她给巨人阿空和马小跳他们做了很多土豆沙拉吃。后来笑猫知道了麻花喜欢一只黑鸭子，就让麻花站在玩具车上吸引黑鸭子的心最后成功了。

虽然这本书我已经读完了，但是我还想 读因为它让我知道了做人不能没有爱。

《欧叶妮葛朗台》是文学巨匠巴尔扎克“最出色的画幅之一”，属于《人间喜剧》风俗研究中的外省生活场景。在小说中，代表着资本主义暴发户兼吝啬鬼的葛朗台形象刻画得尤为成功。然而，今天的这篇文章，我并不是想要谈论老葛朗台，而是他的女儿一一欧叶妮?格朗台。

巴尔扎克不愧是文学巨匠，小说中，除了创造了一群有血有肉的人物形象，让我十分惊奇的是巴尔扎克对于女人的了解程度之深，这本小说中不乏对于女人精彩的评论。巴尔扎克在小说的末章说：“女人谴责女人的时候，往往是十分狠毒的。”那么，换一个角度看，女人在同情女人的时候，往往是将心比心，感同身受。这也可以解释，为什么在这本小说中，欧也妮会比老葛朗台更让我为之感叹。

小说中，欧也妮几乎是天使的化身，在她身上，鲜有瑕疵，是一个近乎完美的人物。这样的形象，纵观古今中外的文学作品，并不少见。《名利场》里的阿米莉亚，《巴黎圣母院》里的爱斯梅哈达，《安娜卡列尼娜》里的安娜……甚至于，在普遍受到大众欢迎的言情小说和偶像剧里，这样的形象往往是女主角的“专利”。然而，欧也妮仍然是有其特殊性的。她的特殊性在于她的身份一一暴发户的继承者。这一特殊下的特殊性格，也注定了她的悲剧人生。正如巴尔扎克在小说末尾所说：“她在世俗之中却不属于世俗，她是天生的贤妻良母却没有丈夫、没有儿女、没有家庭。”

这个天使般的女人的一生，实在让人唏嘘不已。夏尔未出现之前，她和她的母亲勤勤恳恳，像女工一样，终日操劳。她生日的时候，收到了装着其实是假货的镀金用具的针线匣，天真的她称那是一辈子见过最好看的东西。第一次见到夏尔时，她视他为“完美的人物”，是“从天而降的神人”。我们不难理解为什么欧也妮在第一次见到夏尔的时候就爱上了夏尔，正如巴尔扎克在小说中所说的：“欧也妮是个没见过市面的姑娘，平日里只是忙于缝补袜子，给父亲补衣服，在污秽的天花板下度时光。寂静的大街上一个钟头也难见一个行人，堂兄弟的出现在她心里引起一阵骚动，爱慕之情油然而生。”夏尔来到欧也妮的家之后，欧也妮第一次梦见了爱情;夏尔即将出项之前，欧也妮第一次把自己的六千法郎送给了夏尔;夏尔离开之后，她每天早晚都要打开金匣子看叔母的肖像;父亲发现了金匣子，想要掏出刀子撬金匣子上的金板条，欧也妮气得拿起刀子，以命来保护金匣子。即便是在夏尔离开后了无音讯的七年时间里，她仍然想着他，等着他。最后，欧也妮收到夏尔的信，这个她曾经深深爱过的男人在心里向她索要金匣子，并且告诉了她他另有新欢的事实，信的结尾，他恬不知耻地夸赞自己是一个有良心、诚实、天真的年轻人。故事的结尾，她原谅了这个背叛他的男人，甚至不计前嫌地替他解围，帮他还债。后来，因为看中了她的财产而和她结婚的德?蓬丰庭长死后，德?弗洛瓦丰一家人又像当年克吕旭家的人一样开始包围这位有钱的寡妇，甚至连单纯的娜农也帮着侯爵张罗。

在我看来，欧也妮对待自己和夏尔之间的爱情时，是她最可爱的时候。在那一场对夏尔来说并不算是爱情的爱情里，她的痴情体现得淋漓尽致。对于夏尔来说，欧也妮是他的过客，可是对于欧也妮来说，夏尔或许就是她一生中最美的风景。在希望没有破碎以前，她一直站在原地等待，等着与夏尔共同度过朝朝暮暮的光阴，却没有想到，最终等来的确是背叛。

《欧叶妮?葛朗台》这本书，巴尔扎克将它献给了玛利亚。据考证，玛利亚就是欧叶妮?葛朗台的原型。我们也就不难理解为什么小说要以“欧叶妮格朗台”在我所阅读的书本上的序中提到：“根据安德烈?莫洛亚的考证，她的真名叫玛丽—路易丝—弗朗索瓦?达米诺瓦，出身于一个上层法官家庭，是基?杜?弗勒内依的妻子。巴尔扎克曾跟他的妹妹谈起过她，说"她是造物主创造的最天真的女人"。一八三三年，二十四岁的弗勒内依夫人腹中怀着巴尔扎克的孩子。所以巴尔扎克在题辞中把她的名字比作庇护家庭的黄杨枝。但是《欧叶妮?葛朗台》的主题又偏偏是一个家庭的毁灭。更有意思的是，巴尔扎克为了追求韩斯卡夫人，把这本小说的原稿交给韩斯卡夫人保存。他当然不会跟韩斯卡夫人提到这位痴情女子，但他向韩斯卡夫人夸大了他与卡斯特里候爵夫人的关系，以表示愿为韩斯卡夫人牺牲他的旧情。从这里，我们难道没有在巴尔扎克的身上看到负心的格朗台侄少爷的影子吗?巴尔扎克固然是那个社会精明的观察家，但毕竟属于那个社会。他在描绘那个只讲利害、无情无义的社会的同时，始终没有放弃对"一笔财产，一个贵族女人"的庸俗追求。”

由此可见，无论是小说还是现实，这类像天使一样的女子，最终却都只能沦落到可怜的境地。然而，欧也妮难道就这样一辈子在别人对其金钱的觊觎中度过吗?她始终无法幸福吗?那倒未必。巴尔扎克在书中曾经这样说过：“人的命运真可怕!没有一宗幸福不是因浑浑噩噩而来的。”如果欧也妮暂时闭上她那看透世间一切的眼睛，糊涂一点，将就一点，她也许能自得其乐。问题是，像欧也妮这样真切而纯洁的姑娘，她会闭上她那双早已看透世事的眼睛吗?这一点，大抵是天使的悲哀吧!

老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。

每一本书，都是一个很好的时代缩影，《茶馆》也不例外。这本书包含了三个时代，每一幕就是一个时代。

故事发生在一个茶馆里，时代在变，茶馆也在变。“这三幕共占了五十年的时间……”“这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。”这是老舍自己评价《茶馆》时说的。那人物究竟是怎么活的?又是怎么死的呢?我们就拿茶馆的掌柜来说。

“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖。”这是王掌柜他自己说的。王利发精明、善良、勤劳，善于经营。他胆小怕事，本着莫谈国事的处世原则，靠自己的力气挣钱度日。可是，他越怕国事，这国事就越是不断地往他的茶馆里钻。他信奉改良主义，可改来改去，这茶馆越改越糟。在第三幕里，王掌柜似乎看透了一切，他也变得老于世故了，再也不像从前那样见人陪笑、作揖、夹着尾巴做人了。人生的磨难，使他变得倔强起来。

可最终他是怎么死的呢?他自己上吊死了。临死前，他把家人打发到解放区去，自己和常四爷、秦二爷聚在茶馆里撒起纸钱来。三位老人苦中作乐，为自己送终，聊以宽慰，这令人怜悯。一辈子渴望改良的人就这样稀里糊涂地死了。这就是王利发的人生悲剧。

《茶馆》里的其他人，儿子还是遵循老子的处世态度，有的甚至变本加厉。这是时代的悲哀。

《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。

《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画，极其真实地，生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活。全书规模宏伟，结构严谨，人物生动，语言优美，此外还有一些明显的艺术特点，值得后人品味，鉴赏。

小说作者充分运用了我国书法，绘画，诗词，歌赋，音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法，展示了一部社会人生悲剧。如贾宝玉，林黛玉共读西厢，黛玉葬花，宝钗扑蝶，晴雯补裘，宝琴立雪，黛玉焚稿等等，还表现在人物塑造上，如林黛玉飘然的身影，诗化的眉眼，智慧的神情，深意的微笑，动人的低泣，脱俗的情趣，潇洒的文采这一切，都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的，从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味，飘散着东方文化的芬芳，曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性，使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信，《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤，说不得愚，说不得善，说不得恶，说不得正大光明，说不得混帐恶赖，说不得聪明才俊，说不得庸俗平凡，令人徒加评论。不仅贾宝玉，林黛玉这对寄托了作者人格美，精神美，理想美的主人公是如此，甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物，也没有将她写得全是坏，而是在可恶之中交织着某些可爱，从而表现出种.种矛盾复杂的实际情形，形成性格迷人的真实。

作者善于通过那些看来十分平凡的，日常生活的艺术描写，揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义，甚至连一些不成文的，史无记载的社会习惯和细节，在红楼梦里都有具体生动的描绘。

《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就，不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰。而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究，有法国评论家称赞说：曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪塞的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。

“人有悲欢离合，月有阴晴残缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”我们在生活中总会经历各种考验，我们要逐渐学会克服这些困难。乐观，就是帮助我们战胜它们的灵丹妙药。

我曾经看到过这样一则故事：一家卖鞋的企业，经营情况并不好，一位心理学博士给这家企业提出意见：把所有推销员都换成积极乐观的人。公司便派出一个悲观者和一个乐观者去一个不穿鞋的小岛一个星期的时间。回来之后，悲观者给出的结论是：“这是一个不穿鞋的小岛，公司产品没有任何销路。”乐观者却说：“这是一个不穿鞋的小岛，是个蕴含着巨大潜力的经济市场。”回到公司后，悲观者业绩平平，一无是处。而乐观者则一路绿灯，步步高升。

由此可见，乐观并不像平面那样普通，比如鲁滨孙，假如他并不乐观，陷入了与世隔绝，没有重见天日，没有任何希望有荒岛上，会有他在荒岛独立生存的惊人事迹吗?会有那一座从荒芜变得繁荣的小岛吗?他还会有在接下来二十几年的传奇经历吗?恐怕他连拥有生存的希望都很难吧!所以，无论做什么事，我们都要以乐观的心态来面对。

我自认为自己是个乐观的人。为了报考厦门外国语学校，我整个月都抽出空闲时间，搜集往年面试的资料，观看各种有关面试的视频。可以说，我那一个月的功夫几乎全用在面试的准备工作上。结果，到了公布摇号名单，尽管知道这是完全凭运气的，可我还是觉得自己像那个清明时节走在雨纷纷中的行人，觉得自己一个月的努力全白费了。做完作业，我就独自去卧室睡觉了。第二天起来以后，我一如既往地穿衣、洗漱。在早饭的时候，妈妈可能认为我还沉浸在悲伤中，安慰我不要太伤心，我呆了一下，有些尴尬――因为如果不是妈妈提起，我差点就把这件事忘了。不只是这次：两年前，我去参加围棋比赛，解果出师未捷，结果，一觉过后，忘了;一年前，我去参加数学比赛，考砸了，结果，一觉过后，忘了;半年前，期末考没发挥好，结果，一觉过后，又忘了!不管前一天心里有什么疙瘩，它所带来的坏心情，绝对不会带到第二天，影响下一天的好心情。我持有自己的看法――一个人如果长时间沉浸在往日的伤痛里，他永远是失败的。只有放下过去，丢掉伤痛，才能走向未来，走向更美好的生活。

乐观，如同火焰，能在黑夜中照亮前进的道路;乐观，如同泉水，能在绝望时，滋润人的心灵;乐观，如同阳光，让自己和身边的人感到温暖。愿大家都成为一名乐观的人。

读了《小巴掌童话》，让我知道了做一个品德高尚人从那儿开始做起。张秋生爷爷用小小童话故事加上生动、有趣的语言和丰富的想象力，让我及时发现自已不足的地方，也让我在快乐的阅读中明白了许多道理。例如生活中要勤劳，怎样才能让我们保持清洁卫生;做事情要虚心，怎样才能找到更多的好朋友等。。。。。。其中有一个小故事《奇古拉国王的故事》，对我在学习上有很大的启发，它主要讲了一个名叫奇古拉的国王，在儿童节来临时，想送礼物给孩子们，于是他在诏书里写上了准备送给孩子们的礼物，由于国王小时候不听老师的话，不爱读书，所以他在诏书中一连写了五个错别字，被孩子们笑称为“别字大王”，后来国王在老师的教导下，勇于承认缺点，并及时订正了错别字。最后，得到了小朋友们的欢迎。看到这里，我觉得我们一定要听从老师的教导，认真学习。有缺点，要勇于承认，并努力改正，这样才会有进步。

在看到犀牛爷爷和浣熊小弟作了鲜明的对比，一个是糊里糊涂，丢三落四地过日子，另一个是爱干净，有条有理的过日子。让你不知不觉中选择自已的方向。

我还陶醉在这奇妙的童话故事。你如还没有读过这本书，快来读一下，一定会让你感受到生活的多姿多彩。

读了《弟子规》之后，我懂得了许多大道理。

“长呼人，即代叫，人不在，已即到。”它的意思是：听到年长者叫人时，应立即替他(她)去叫。这让我懂得了一个道理：如果被叫的人不在，自己就立即到年长者那里去，看看有什么事情需要帮忙。还有一个不能贪小便宜的道理：“用人物，须明求，倘不问，即为偷”。意思是：想要使用别人的东西时，必须当面向人家提出请求，征求别人的意见。假如不问一声就拿走，那就是偷窃。

最重要的是“信”，它讲的是信用。如：“凡出言，信为先，诈与妄，奚可焉”。意思是：凡是说出的话，首先要真实不虚，讲求信用，答应别人的事情一定要遵守承诺。说谎话骗人、胡言乱语等都是万万不可的。还有一个是自己做不到的事情，千万不要做。就是：“事飞宜，勿轻诺，苟轻诺，进退错。”

是啊，每当想起那些老师，同学，朋友，长辈……对自己的关爱时，我总会感到很激动，他们给过我无私、伟大的爱，是我坚强的后盾。

《弟子规》不但是本书，还是我们的教师，如果大家有空，一定要看一看呦!

万夫不当，气冲霄汉，威震天下是英雄本色;大喜大悲，爱恨情仇，愈战愈勇才是生活本身。

《平凡的世界》是怎样的一个世界?是改革时代的中国农民的苦难生活图景;是荡气回肠的爱情史诗;或是孙氏兄弟不甘为命运的玩偶而自强不息的主旋律......我想在每一个人心中都有一个答案。而我为之深深折服的是孙氏兄弟默默承受人生的苦难，在痛苦和平凡的生活中发掘自己被禁锢的价值，感受到生命的自强不息。

正如我们现在处于这个平凡的世界，个人，或是集体都显得那么渺小，微不足道。好像我现在日复一日，过着看似单调的工作。大家，你们觉的收费站单调吗?每天的生活生活是这样停止不前吗?每天该如何存在，自己的人生该有怎样的意义。不停的问自己，这样做有价值吗?或许可能觉得这样的生活和我们这样的年龄不符。想象的青春是自由，奔放，勇敢的。在蓝天下追逐梦想，在海浪中勇往直前。我期许着，渴望着有这样的青春，内心涌动着，久久不平静。

但是当我翻开书，我看到这样的画面。身上永远穿这一件破烂的粗布小褂，外衣搭在肩头，吸着自己卷的旱烟，独自走在公路上。二十三岁的孙少安的青春就在这黄土地里度过，他甚至没吃过一顿饱饭。痛苦，烦恼，迷茫他的内心像洪水一般的泛滥。但是他不曾低头，领着大家开荒地，建砖窑。其实为的就是一顿饱饭。那身破衣服不知被汗水浸透了几遍，双肩被锄头磨出多厚的茧，当眼神里闪现的永远是希望。青春可以是这样，是踏实，勤奋，责任。

再读孙少平，很多人不解为什么少平坚持做一个煤矿工人，其实他是不甘于平凡的，走出村子，向往更好的生活。但是他更希望通过自己的努力去实现自我，做到最后，他的坚持使他成为一名工人。他开始是自卑的，他只希望也能和别人一样领到乙类的饭菜，希望有个白馍或是黄馍，只是想要一份尊严。那种战胜自我，重塑信心的渴望中所表现出的自卑里的坚强让我敬畏。青春可以是平凡的，可以是坚强的，可以是脚踏实地的。

对，生活是平凡的，但是我想说平凡不等于平庸，也许一辈子就是一个普通人，但要做一个不平庸的人。活着不只是为了活着，最平凡的人也得为他所处的世界而战斗。我的工作，我的青春在别人看来是平凡，但这也是我自己争取而来，脚踏实地，勤勤恳恳才是青春的本色，是生活的价值。

“命运”这个词，我们可以轻松用笔在几秒钟之内写完，而真正的意义，却要用一生去诠释。我固然相信“人定胜天”这个说法，但是很多时候，人力在命运面前是显得那么微不足道，甚至于每一次的挣扎却是推向更深的深渊的魔手。

他们，是家的一部分;他们，进行着爱与恨、情与理的冲突;他们，或压抑，或挣扎，或抗争;他们用自己的方式奏着生命之歌。

《家》给我们塑造了专横、衰老的高老太爷，荒淫残忍的假道学冯乐山，腐化堕落的五老爷克定这些形形色色的人物。又有敢于向死向封建抗议的刚烈丫头鸣凤，温顺驯良的梅芬，善良厚道的长孙媳瑞钰等。以及接受新潮思想、向往自由平等的觉慧、觉民、琴等青年觉悟者和叛逆者的形象。

最让我同情的不是投湖自尽的鸣凤，也不是守寡病死的梅芬，而是处于“长房长孙”的特殊地位的觉新。他爱着一个人，却同另一个人结婚生子;而后陪着与自己相守的人，又放不下爱着那个人。从始至终，除了最初他和梅芬的那些相处，我看不到他真实的灵魂。不是不想逃，不是不想任性，不是不想挣扎，只是身份将他压在了无形的五指山下，所以，他不能。觉慧口口声声称他的哥哥为“无反抗主义者”，却不知大哥注定是十字路口上最艰难的徘徊者，时代的牺牲者，他上承高老太爷的威严，下启羡慕着觉慧的勇敢与追求。如果他处在觉民觉慧的位置，他断不会再这样压抑着自己。他很清楚地明白若自己放下了这些担子，这个腐烂、溃败的封建大家庭只有走向灭亡的道路了，这对一个骨子里还很传统，舍弃不了“大家”的男人是无法容忍的。于是他选择放弃自己的幸福，埋葬自己的感情去成全这个家庭。我们没有权利去批判他的选择是对是错，只能说这个看似可以选择的题目，其实只有一个选项。最终，他只能将自己的愿景寄托于觉慧，希望他享受不到的可以由自己的弟弟去领略，这不是他的放弃，恰是他的希望，让别人替自己幸福也是一种无奈的幸福。

这是一个默默承受，不懂反抗的人，那么反抗的人有什么结果呢?

作为高府丫鬟的鸣凤用死亡控诉了这个吃人的封建的社会。最初，她以为可以用自己的方式爱着高高在上的觉慧，她不求相守，只愿可以一直远远望着，不奢求，不指望能进一步靠近，出乎意料的是觉慧竟也爱着她。看似毫不费力就可以满足的愿望，鸣凤却不能，因为她只是一个丫鬟，丫鬟没有过自己想过的生活的权利，从被主人买下的时候开始，她就没有了主宰自己命运的权利。只是她太晚才看清。鸣凤久久等着希望的火光，她单纯的以为和覚慧的爱情可以改变她的命运，仍摆不脱命运的安排，她被要求嫁给一个老头子，尽管她怎样恳求，也逃不了，绝望中她只能选择长眠地下。湖水成了她的最终归宿，这是一个悲剧，也是美好的结局，没有屈服，而是自已选择归宿这就是很勇敢的，在那个年代来说。觉慧开始让我认为他是爱着鸣凤的，而后我越来越怀疑，那是爱吗?有那种爱，即使爱的人死了，却只有叹息，而没有多少悲痛表现的吗?我本以为在鸣凤死后，觉慧会哭天抢地，甚至于撕心裂肺的“殉情”，哪知他会那么淡定，然后渐渐淡忘，又去追逐自由。其实这只是一种小青年的反抗心理吧，不想接受父母之命，媒妁之言，追求一种新鲜的感情，并非什么爱。只可怜了鸣凤，死心塌地换来一场空。悲哉!

小说中一个又一个的人物，向我们控诉着封建礼教对人生活的残骸，想说不能说，想爱不能爱，有的是无止境的约束和看不到光明的未来，不挣扎不甘心，挣扎了又是徒劳，怎样都是错，进也不是，退也不是，就一个字可以形容——难。

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒.唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒.唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。