机不可失的古诗(合集20篇)

“胡马依北风，越鸟巢南枝。”谁不思念自己的故乡?中国人的乡土情结特别浓厚。上下几千年，从屈原的“鸟飞返故乡，狐死必首丘”到余光中的悠悠 “乡愁”，思乡始终是中国诗歌的一大主题。到了南朝隋唐时代，诗歌形式日臻完善，思乡诗更层出不穷。其中，南朝江总的微山亭赋韵，唐代王维的杂诗和岑参的逢入京使特别有代表性。

微山亭赋韵中写道：“心逐南云逝，形随北雁来。故乡篱下菊，今日几花开?”

这首诗的特色是“大中融小”而又“以小见大”。作者首先展开一片宏大的秋日清朗的天空来：但见南天一抹白云经不住带着丝丝凉意的北风的撩拨，悄然北逝;而一群北雁却为避寒秋而翩然南来。睹物生情，作者联想到自己。自己的故乡在辽远的北方，却为躲避战乱，寄居南朝，正如这南飞之雁;然游子思乡之情却因此而愈笃，如同北逝之云，可谓“身在南朝心在北”矣。一个“逐”字，说明思乡之切，欲逐南云而飞去，是主观上强烈的愿望，与下句“随”字相对照：“随”有被动无奈之意，写出他避乱南方的无可奈何。作者写的是秋景，南云飞逝，北雁南飞，都暗示北风已起，是“不写之写”，更写不尽凄凉。接着，笔锋一转，由大入小，写故乡篱下之菊，暗寓“采菊东篱下，悠然见南山”之意，写出对故乡闲适生活的眷恋。民间又有“重阳把酒就菊花”之俗，而今诗人却只能寄身天涯，两相对照，好不凄凉。 “今日几花开?”一问将思恋情结发挥至极，将意象浓缩到极小，着意于花，实是于极小中见极大。一问之中饱含不尽情思，使小诗戛然而止，但余韵无穷。

王维的《杂诗》也是一首五言：“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未?”

这是一个精致的小品，与此类似的还有白居易的《问刘十九》等，都是借一事一景的生活片断抒发深沉的情怀。诗人截取了这样一个情景：故人从家乡来，诗人得知，喜不自禁，料他当知故乡之事，却不问家人，不问亲人，独独问起那窗下寒梅。看似不通，实则正是诗歌艺术剪裁的妙笔。所问琐事，读者自了，惟寒梅着花一事，说尽了诗人的细致，连这样的小事都问到了，可见他思乡之切。而寒梅一枝，暗香浮动，既添小诗之情趣，又表诗人之高洁。可以说“问梅”是一个十分别致的典型情节，成为了这首诗的点睛之笔。“绮窗前”、“着花未”更充满了生活情趣，衬出对故乡的不尽思念，“诗中蕴味，尽在其中”。

岑参的《逢入京使》是首七言诗：“故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。”

与前两首相比，岑参的这首诗显得悲戚而沉重。诗人已年届风烛，却还得驻守边关，他不再能有问菊问梅的闲情雅致。在一片苍茫的边塞风光下回望故园，但见长路漫漫无尽头，诗人老泪纵横，在泪眼蒙眬中看见京中来使，情不自禁，悲从中来，千言万语，亟须表达，却“马上相逢无纸笔”。“马上相逢”可见相逢之匆匆， “无纸笔”写出不尽的无奈之情，最后只能“传语报平安”。从古至今有多少分离与思念，却也有“鸿雁传书”、“鱼腹报信”之说，然而我们的诗人却为情势所迫，只得言语相传。“十五从军征，八十始得归”，离乡多年，有千言万语，而今却只能报一声平安，显得十分凄楚无奈。岑参是着名的边塞诗人，他将边塞诗的悲凉融入到悠悠乡愁之中，更加感人。

纵观这三首诗，以王维《杂诗》生活情趣最浓，浓浓的乡思中有一种乐观情绪。《微山亭赋韵》写秋意，略显凄凉，然而这两首又有一个共同点，即以花作结，以设问完篇。司马迁曾称赞屈原说：其志洁，故其称物芳。此处“称物芳”更是为了表现思乡之情的纯洁。最后用设问，更延续了诗的意境神韵于言外，将绝句短小的不足弥补了起来。岑参的《逢入京使》则极写悲戚，以苍凉之泪浇胸中块垒，以平安之语体现思乡之切，一改前两首的含蓄，感情外露而深沉。然而，尽管这三首诗各具特色，却都以思乡这根红线一以贯之，动人心弦，感人肺腑，这是作者们不矫情，不造作，而以真情实意倾心投入的结果。

在一个明媚的早晨，两个猎人同时出发，准备到山坡上打猎。他们走到了山坡上，一直等啊等，等了半天也没看见猎物。正准备走，一个猎人抬头刚好发现了一只大雁从他们头上飞过，那只大雁看起来毫无防守之力，飞得很低。一个猎人看见了，就对另外一个猎人说：“兄弟，我们头上有只大雁，我们把它打下来吧！”这个猎人边说边指了指天。

他们刚要开始拉弓，其中一个猎人说：“兄弟，我们把大雁打下来之后炖着吃好吗？”“嗯……”另一个猎人犹豫了一会儿说：“我们还是烤着吃吧。”于是两个猎人就为这事吵开了，一个说炖着吃，一个说烤着吃，一个想炖着吃的人说：“炖着吃比较香甜，而且又不上火，多好。”但是另一个人就不太同意他的说法，辩解说：“哼，炖着吃营养都流失了，烤着吃又香又脆。”“这样吧，我们看看谁先打到这只大雁，这只大雁就归谁。”“好，今天我们不是兄弟了，我们今天来一个决胜负吧。”两个猎人说完准备去打那只大雁，当他们举起弓的时候，令他们惊讶的是大雁已经飞得不见踪影了。

为什么现在有些人那么愚蠢，要把好好的机会白白浪费呢？就像故事里的这两个猎人，不懂得机不可失这个道理。

江南水乡是多情的，柔情的。

杜牧的“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”曾描绘了江南春景：千里江南，莺飞草长，绿叶红花，鸟语花香，山村傍水，城郭依山，春风浩荡，酒旗飘拂。其中有山水，花草，禽鸟等自然景观，还有城郭，村庄，酒旗等人文现象。江南不仅极其秀美，而且人烟稠密，十分富庶。可见江南水乡对人是多情的，柔情的!

马致远的“小桥流水人家”。桥与水把江南演绎的如诗如画，浑然天成。水是江南水乡流动的梦，潺潺的流水技术展开柔弱的丝绸，在微风下飘扬飞舞，在大地上欢快的奔跑。而水是江南水乡停住的梦，奇巧的身姿就是精灵飞舞的轻灵的翅膀，在阳光下透明而朴质，在细雨中清雅而迷离。江南水乡对水，桥是多情的，柔情的!

江南的雨是有灵性的，灵性的河是有诗情的，那雨从久远久远的历史的时空里落下来，有些凝滞但也有些明丽。江南的雨落在瓦砾上。就像丝竹的声音，忧“怨”急“缓”。那河里有江南的思绪，也有江南的灵魂，要不烟雨里江南怎么会是另一番情韵呢?当你撑着雨伞走过小桥，走过长长的古巷。一定会让你生出一点淡淡的惆怅，生出一种隐约的怀想。

丝竹声里评弹又是江南的另一景观，长长的古巷，古老的石桥，悠悠的碧水承载着历史的感怀。江南的灵魂在水，在石桥，在古巷，在人的内心深处。这就是江南，如诗如画的江南，引起诗人思绪和诗性的江南，它是多情的，柔情的。

也难怪有白居易的这首诗：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红似火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?”

杜牧:秋夕

银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水,坐看牵牛织女星。

鹊桥仙- 秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦,忍顾鹊桥归路.

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!

鹊桥仙

吴潜

扁舟昨泊，危亭孤啸，目断闲云千里。

前山急雨过溪来，尽洗却、人间暑气。

暮鸦木末，落凫天际，都是一团秋意。

痴儿呆女贺新凉，也不道、西风又起。

鹊桥仙

柔桑舒眼， 莺笛竞啭，

南国从来春早。

檀香处处报佳节， 风频送， 梵歌晨祷。

人隔千里， 欲追行处，

魂梦纵轻难到。

园花憔悴自难觉， 还空作， 嫣然巧笑。

鹊桥仙

陆游

一竿风月，一蓑烟雨，家在钓台西住。卖鱼生怕近城门，况肯到、红尘深处?

潮生理棹，潮平系缆，潮落浩歌归去。时人错把比严光，我自是、无名渔父。

迢迢牵牛星

诗词，原文如下：

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许?

盈盈一水间，脉脉不得语。

七夕

(五代·后唐)杨璞

未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

七夕

(唐)权德舆

今日云骈渡鹊桥，应非脉脉与迢迢。

家人竟喜开妆镜，月下穿针拜九宵。

七夕

(唐)徐凝

一道鹊桥横渺渺，千声玉佩过玲玲。

别离还有经年客，怅望不如河鼓星。

七夕醉答君东 (明)汤显祖

玉名堂开春翠屏，新词传唱《牡丹亭》。

伤心拍遍无人会，自掐檀痕教小伶。

韩庄闸舟中七夕

(清)姚燮

木兰桨子藕花乡，唱罢厅红晚气凉。

烟外柳丝湖外水，山眉澹碧月眉黄。

七夕词

(唐)崔颢

长安城中月如练，家家此夜持针线。

仙裙玉佩空自知，天上人间不相见。

长信深阴夜转幽，瑶阶金阁数萤流。

班姬此夕愁无限，河汉三更看斗牛。

【七夕二首(唐)刘禹锡】

河鼓灵旗动，嫦娥破镜斜。满空天是幕，徐转斗为车。

机罢犹安石，桥成不碍槎。谁知观津女，竟夕望云涯。

天衢启云帐，神驭上星桥。初喜渡河汉，频惊转斗杓。

馀霞张锦幛，轻电闪红绡。非是人间世，还悲后会遥。

【七夕(唐)沈佺期】

秋近雁行稀，天高鹊夜飞。妆成应懒织，今夕渡河归。

月皎宜穿线，风轻得曝衣。来时不可觉，神验有光辉。

【七夕诗(唐)赵璜】

乌鹊桥头双扇开，年年一度过河来。

莫嫌天上稀相见，犹胜人间去不回。

欲减烟花饶俗世，暂烦云月掩楼台。

别时旧路长清浅，岂肯离情似死灰。

【七夕(唐)祖咏】

闺女求天女，更阑意未阑。玉庭开粉席，罗袖捧金盘。

向月穿针易，临风整线难。不知谁得巧，明旦试相看。

【七夕(唐)杨朴】

未会牵牛意若何，须邀织女织金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

【《辛未七夕》唐李商隐】

恐是仙家好别离,故教迢递作佳期。

由来碧落银河畔,可要金风玉露时。

清漏渐移相望久,微云未接过来迟。

岂能无意酬乌鹊,惟与蜘蛛乞巧丝?

【菩萨蛮(宋)苏轼】

风回仙驭云开扇，更闻月堕星河转。枕上梦魂惊，晓檐疏雨零。

相逢虽草草，长共天难老。终不羡人间，人间日似年。

【鹧鸪天(宋)晏几道】

当日佳期鹊误传，至今犹作断肠仙。桥成汉渚星波外，人在鸾歌凤舞前。

欢尽夜，别经年，别多欢少奈何天。情知此会无长计，咫尺凉蟾亦未圆。

【二郎神(宋)柳永】

炎光初谢，过暮雨芳尘轻洒。乍露冷风清庭户爽，天如水，玉钩遥挂。应是星娥嗟久阻，叙旧约飙轮欲驾。极目处微云暗度，耿耿银河高泻。

闲雅!须知此景，古今无价。运巧思穿针楼上女，抬粉面云鬓相亚。钿合金钗私语处，算谁在回廊影下?愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。

【古别离(宋)庚肩吾】

古人谩歌西飞燕,十年不见狂夫面。

三更风作切梦刀,万转愁成系肠线。

所嗟不及牛女星,一年一度得相见

【行香子(宋)李清照】

草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓。

云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。

牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，醍儿雨，醍儿风。 收起

芊芊是神′耀﹏ 2014-10-07

古诗十九首之一

(汉)佚名

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤摸素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许。

盈盈一水间，脉脉不得语。

七夕

(五代·后唐)杨璞

未会牵牛意若何，须邀织女弄金梭。

年年乞与人间巧，不道人间巧已多。

在一个风和日丽的日子，我去泗水河边春游。在路上，我看到了盛开的鲜花、刚刚探出脑袋来的小草……

来到那里，那里的风景很美，绵延不断的青山直入云霄，隐隐约约地看见山顶上星星点点的花朵开得正艳，一片犹如火焰般的红，一片犹如葡萄那样紫，一片好似樱花盛开的粉色，一片又好似满枝金桔那样的橙。放眼望去，这一片花海，好像一道道灿烂的晚霞。清澈的泉水犹如一条丝带从两座青山之间滑过，一直流入如碧玉盘一般宁静而透明的湖。岸上又是一片姹紫嫣红，那树枝好像承受不住千万朵花开得繁盛，被压得很低，湖面也倒映着繁花盛开的美景，愈发让人爽心悦目。

我正陶醉在这一幅如画般的美景中时，春风拂过，那大片的花在风波动，犹如海上的浪潮，我仿佛闻到了阵阵扑鼻的花香。

啊！春天来了，春风和煦，明媚的春光照在大地上，万物呈现一片生机，形成了一幅秀丽的山水图。

今天，我学习了《游子吟》这首古诗，我深深地被这首诗所感动。古诗叙述了母亲为即将出门远游的儿子缝制衣服的事，歌颂了伟大的母亲。

这首诗让我想起了我的妈妈，妈妈把全部都给了我，从来没考虑过自己。记得有一次，妈妈骑着电车去姥姥家，走到半路上，由于躲一辆大车，不小心摔倒在地。妈妈赶忙从地上爬起来，不顾一身的土，忙问我“摔到哪了?痛不痛?”。我说没事时，妈妈慌乱的神情才缓和下来。当妈妈推车时，我发现妈妈的腿一瘸一瘸的，我忙问妈妈，她却说没事。

生活中还有很多这样的事情，有时妈妈说多了，我就觉得她太唠叨，甚至根本不理她。读了这首诗后我知道了，妈妈对我的唠叨是出自对我的一片关爱。

我在一天天长大，妈妈却一天天老了，脸上的皱纹越来越多了。妈妈，如果没有您，我会像现在一样有一个幸福美满的家庭吗?

正如诗中所言：“谁言寸草心，报得三春辉。”您是多么伟大、多么无私啊!您的恩情我怎能报答啊!

[游子吟古诗给我的启示作文

世上优秀的古诗灿若繁星，星罗棋布，让我们追寻古人的足迹，体会古诗的魅力。遇见古诗，让我遇见了更好的自己！

——题记

记得我第一次遇见古诗，是在我上幼儿园的时候。当时，老师在课堂上给我们发了张写满字的纸条，然后我们跟着老师朗读：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”那时，我们就跟着老师咿呀咿呀地读着。回到家，我在妈妈面前背起诗来，妈妈还摸了摸我的脑袋夸我是乖孩子。然而，那时候的我并不知道李绅写的《悯农》的真正含义。

后来，直到我上小学一年级的时候，我的疑惑才得到了解答。那节语文课，老师在黑板上写着“悯农”二字，同学们都在底下叽叽喳喳地念着：“锄禾日当午，汗滴禾下土……”这时，老师转过头问我们说：“你们知道这首古诗的意思吗？”我们都摇了摇头。接着，老师意味深长地说：“诗的前两句的意思是：农民在正午烈日的暴晒下锄禾，汗水从身上滴落在禾苗生长的土地上。后两句的意思是：我们每天所吃的粮食，每一粒都是农民伯伯辛辛苦苦种出来的。”我听后，不禁想到自己平常挑食、浪费粮食的情景，羞愧地低下了头，眼眶不由自主地红了起来……

这时我仿佛穿越了历史长河，看见了古代农民伯伯辛勤劳动的画面。不远处的田地里，有一群农民伯伯顶着炎炎烈日，正在辛勤地劳作。他们头上戴着白色围巾、皮肤黝黑，眼睛在太阳的照射下眯成了一条缝。他们都光着膀子，手里拿着锄头，在田地里用力地锄草、耕田，汗水顺着他们的脸颊流了下来。然后，他们就用脖子上的毛巾擦脸。他们就这样反反复复地劳作，汗水一滴一滴地流淌着。我也好奇地跑过去拿起他身边的小锄头，可是一点都举不动。后来，我费了九牛二虎之力，才让小锄头与地面有一点距离。但是还没坚持多久，我又马上放下小锄头，锄头砸到田地上，田里终于裂了一个缝。这时我才明白，农民伯伯种田是多么不容易啊！

傍晚放学回家，吃晚饭的时候，我把碗里的饭吃得一粒不剩。妈妈好奇地问我：“儿子，今天怎么吃得这么干净呢？”我不好意思地笑着说：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这时，妈妈摸着我的脑袋笑着说：“我的宝贝儿子，长大了！”

随着年段的升高，我掌握的古诗越来越多，贺知章的《回乡偶书》，叶绍翁的《夜书所见》，苏轼的《题西林壁》……一首首古诗余香绕口，令我沉醉其中。

文字如风，古诗就是最凉爽的清风，迅速地拨开我们心中的乌云；文字如雨，古诗就是最缠绵的雨，轻轻地洗净我们蒙尘的心灵，教会我们人生永恒的真谛！

遇见古诗，遇见更好的自己。古诗一直陪伴着我成长……

月亮低低的，蛋清色的光，似要流下来。看着我们，深深地看着我们。

地上的人，就有了无数次对月伤情的时刻。

“海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。灭烛怜光满，披衣觉露滋，不堪盈手赠，还寝梦佳期。”是情人对着月亮，深刻地思念起远方征人的时候。月亮如此美好，你是如此美好，但我仍然需要回去，或许梦里会有与你的相遇，那是你我的假期。便想起这样的词“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”爱情，是如此的美好，只要相遇便成就了永恒的美好。就像纳兰性德曾说，人生一切哪比得上生前一壶酒？这壶酒里有至情至性，是爱的纯粹，痛的彻底。饮尽它，人生便也是完整。

“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”。东风、百花、吐丝而尽的春蚕，燃烧成灰的蜡烛，寒冷的月光。不去追究这诗的深意，但人生的悲凉，爱情的无望早已满满地在纸上了。

而每个人都会背诵的“举头望明月，低头思故乡”。将思乡之情说尽了。正如：君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛？却话巴山夜雨时。无法回来的无奈 ，只能期盼着与你一起剪西窗的烛光，到那时，我会告诉你我在这秋雨绵绵天气里的哀思。巴山夜雨的景象，于是成了所有描述外出野客飘零的经典意境。

“山一程，水一程，身向逾关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”纳兰容若将自己当成征夫，望不到头的故乡，心里淤积的思念，或许只有月亮才明白。

“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来沙场几人回。”在美好的爱情里，告别美艳的娇妻，被迫着奔赴了战争，没有几人回的战争。这一别，或许就是一生，挥着手，送你远去，望你带走我的心。“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐，谁适为容？”这种心情，你可能体会？

当你问爱我有多深，我或许只能回答你，月亮代表我的心。

此生深情，岂可言表。请你抬头看月亮。

如今的“90后”，喜欢以孤独、寂寞自居，沉迷在无聊的网络恶搞中——“哥吃的不是面，是寂寞。”试问面条怎样与一种感觉等同？……。

寂寞，是隐士的格调：寂寞，是雅人的崇高。

只有陶渊明才配说寂寞。隐居田园数十载，甘为草民不问事。自赏屋前五棵柳，独采庭后野山菊。独寻桃源仙境处，肉体灵魂常栖息。我愿化作一只燕雀，伴他“晨兴理荒秽”，陪他“带目荷锄归”。劳作时，为他送上唧喳的小调，为他叼去绿叶野果；回家，看他轻伏书桌前，借着阴暗的烛光题下一纸寂寞。烛花已残，蜡泪将干，我禁不住吟诵他的诗章，欲从中窃取一些安贫乐道，不染俗尘的士人寂寞。

只有办东坡才配说寂寞。胸怀壮志心不够，一生仕途多崎岖。独往农家扣门扉，既为太守当恤民，率众出猎密州城，千骑之师实威凛。我欲变为一株菊花，于内辰中秋夜，看他独酌数盏醉赋词。“明月几时有？把酒问青天。”他手持金杯玉酿，作飘飞之势，大声吟起，“不知天上宫阙，今夕……”他突然停下，又痛饮一杯，哀叹道：“子由，今夕何在？”泪已出，声亦哑。转身入亭，铺纸研墨，一挥而就：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”拂袖掷杯，幽然离出。何物沾湿我身体，是泪水，酒精与露珠的混合。它们与我共享你目下的寂寞。

只有李清照才配说寂寞，生为人杰死亦雄，丧夫亡国亦为词。寻寻觅觅正伤心，凄凄惨惨听细雨。我要化为一粒尘埃，随风飘扬，风停我止，恰落伊人身旁。她正倚栏悲叹，忽闻落花香，若有所思地皱眉叹道：“风住尘香花已尽。”泪水滑落，啪嗒一声落在栏上。物是人非，春虽好，人已不似从前，再无意泛舟双溪之上。遥想几年前，与夫对酌，商量着在双溪乘舟游玩……而今，此境不再唯有以泪洗面。今曰并非你一人独悲，一粒尘埃亦与你同叹。

文人雅士的寂寞愁绪，我等凡夫俗子，怎能深究其含义。一个人孤独不叫寂寞，一个人思索才堪称寂寞。

“90后”的我们不配说寂寞，去享用书中的精神食粮，去寻找高雅的寂寞吧！

古诗改写作文

改写是一种根据原文的内容，改变表达方式的习作练习。改写改体裁，如把诗歌改成记叙文，可以改人称，如把第一人称改成称，可以改结构，如把倒叙改成顺序等等。

把古诗改写成记叙文，不仅能够激发学生读古诗、学古诗的兴能提高学生对古诗的赏析能力，培养学生的想象力和创造力，养察、勤动笔的良好习惯。

把古诗改写成记叙文，是小学生作文训练的常见的方式。改写做到“三要”。

1、要理解古诗的意境

《宿新市徐公店》是苏教版五年级下册第一单元的《古诗二首一首古诗。这首诗是宋代诗人杨万里写的，诗的原文是“篱落疏深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。”这描写暮春农村景色的诗歌，它给我们描绘了一幅春意盎然的景象的儿童。前两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出儿童乐，天真的背景。在稀稀落落的篱笆旁，有一条小路伸向远方，上的花已经凋落了，而新叶却刚刚长出，还没有形成树阴。后两急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”描绘的是儿童捕蝶的欢乐场面。奔跑着，追扑翩翩飞舞的黄色的蝴蝶，可是黄色的蝴蝶飞到黄色丛中，孩子们再也分不清、找不到它们了。

这首诗运用白描手法，平易自然，形象鲜明，内容浅显易懂，理解起来不难。

2、要把握古诗的原意

改写古诗不能改变古诗的原意，在主要情节不变的情况下，把包含的内容呈现出来，把古诗写得丰满起来。《宿新市徐公店》写景，后两句写儿童扑蝶的天真与快乐。改写的时候就应该把握

容：景色描写和儿童扑蝶。景色描写是儿童扑蝶的背景，因此，重点内容应该是后两句“儿童扑蝶”的情景。

3、要展开合理的想象

《宿新市徐公店》前两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴儿童捕蝶的背景。篱笆和小路，点明这是农村；“花落未成阴”中的“菜花”都说明这是暮春季节。因此，在改写的时候要把握的时间和地点。

后两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”诗人将彩笔转入中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面，这是这首诗的传神之处。“急追”是快速奔跑追逐的意思，这两个动词十分形象贴切，将儿童活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上，而“花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。“无处寻”三字给读想象回味的余地，仿佛我们面前又浮现出一个面对一片金黄菜花蹰、不知所措的儿童。因此，此处要展开合理的想象，抓住孩子、神态，想象孩子的语言，让古诗丰满起来，这样，才能让古诗的内涵凸显出来。

把古诗《江畔独步寻花》改写成记叙文(字数要在450字左右)

江畔独步寻花

（唐)杜甫

黄四娘家花满蹊，

千朵万朵压枝低。

留恋戏蝶时时舞，

自在娇莺恰恰蹄。

（一）

春，一年一度的春季又回到了神州大地。树上活泼可爱的鸟儿叽叽喳喳地说：「春天到啦，春姑娘回来啦，大地复苏啦，真好啊！真美啊！」

是的，人间的确是很美的。看，通往黄四娘家的小路上，开满了五颜六色的鲜花，彷佛是神话里的「花花世界」。他们以迷人的芬芳，妖娆的风咨，招来了许多「小客人」——小蜜蜂呀，蝴蝶呀，飞蛾呀，甲虫呀……，他们给平坦无奇的小路带来了生机，使小路不再孤独寂寞，连过路的人都流连忘返，不愿离去了。穿著各种各样衣服的彩蝶翩翩起舞，彷佛是为了老朋友的到来而高兴。蝴蝶一会儿落在花的海洋中，和花儿谈谈心；一会儿又飞起盘旋，和花儿嬉戏。看得出蝴蝶实在不愿离去，就连大师人杜甫也徘徊流连。看到这仙境般的景色，不禁心旷神怡，怎麼还会想到要离开呢？

花儿的能耐可真是非凡啊！不光吸引了蝴蝶和诗人，还招来了许多「歌唱家」——黄莺鸟。它们落在花丛中，「喳喳」叫了几声，彷佛是在说：「总算找到一个好地方唱歌了！」接著就放开银铃似的歌喉尽情歌唱起来。这婉

转和谐的啼鸣，使诗人杜甫沉浸在诗情画意之中。

一阵微风吹过，花的香气扑鼻而来。一群漂亮的蝴蝶飞了过来，在花上翩翩起舞，舍不得离开。

小巧玲珑、漂亮的黄莺在花丛中跳来跳去，唱起了优美动听的歌。杜甫完全陶醉在眼前的美景中。

杜甫赞叹道：“黄四娘家的花真是名不虚传，美不胜收。”

(二)

阳春三月的某一天，诗人杜甫在江边漫步，好不自在。忽然，他闻到一阵阵幽香，这个香味诱使他情不自禁地向前走去。片刻，杜甫便身处在一间乡村简陋的小屋前，这使诗人杜甫不由的想起在来小路上繁花似锦，他猜测这间小屋的主人必定是位爱花之人。

过了一会儿,从屋里出来一位闭花羞月的山村妇女,只见她手提木桶,身穿粗布衣,他见到诗人杜甫站在自己家小屋前,便微笑着邀请杜甫坐下并和诗人交谈了起来.从闲聊当中,杜甫知道了这位中年妇女名叫黄四娘,乃是位爱花之人,且家中的各种鲜花多不胜数。杜甫这才留意大利到小屋的四周布满了鲜花，各种鲜花在阳光下争奇斗艳，竞相开放。一朵朵鲜花把花枝压得像弓似的,一阵微风吹过，花枝摇动，不时的送来缕缕清香。有几只蝴蝶不停的在花上盘旋，舞姿翩翩。好像在说：“瞧，我们的诗圣杜甫来了，让我们一起赏花吧！”杜甫正看得出神，这时耳边传来“恰恰”脆鸣，抬头一看，几只美丽可爱的黄莺正在树枝上叽叽地叫，像是演唱着一曲美妙的春天赞歌。

（三）

春天来了，百花齐放。大诗人杜甫听说江畔边有一

个叫黄四娘的人，她家的花园中有着各种各样的植物，现在正是万物复苏的时候，那儿一定是姹紫嫣红。于是，杜甫决定去江畔赏花。

杜甫来到江畔，只见江水滚滚，奔流不息。春风吹拂着，吹得脸上暖洋洋的，一股浓郁的春天气息洒在这江畔上。可是江岸上绿草如茵，只有几朵零星的野花，哪有黄四娘家的花园呢？

杜甫不禁有些失落。这时，一阵风过，杜甫闻了闻，风中夹杂着浓郁的花香，不知是什么花，应该是许多花汇集在一起的吧！杜甫在花香之中陶醉了，这香气把刚才的失落一扫而光，杜甫完全沉浸在花香之中了。

风止了，杜甫才清醒过来。“刚才的花香太迷人了，难道那边就是黄四娘家的大花园吗？”想到这儿，杜甫立刻精神一振，他顺着花香走去。

朵朵鲜花把花枝压得像弓似的,一阵微风吹过，花枝摇动，不时的送来缕缕清香。有几只蝴蝶不停的在花上盘旋，舞姿翩翩。好像在说：“瞧，我们的诗圣杜甫来了，让我们一起赏花吧！”杜甫正看得出神，这时耳边传来“恰恰”脆鸣，抬头一看，几只美丽可爱的黄莺正在树枝上叽叽地叫，像是演唱着一曲美妙的春天赞歌。

《清平乐·村居》

“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”

——题记

“你有多久没阅读了，很久了吧。”

这是董卿在她主持的一档全新的节目——《朗读者》中的开篇词，其实阅读不一定是优美的文章小说，也可以是古诗，古诗中蕴含了我国最浓厚的文化，古诗也许被人们渐渐遗忘，但我认为古诗的阅读时代也许正在降临。前不久我看到一期节目，相声界的姜昆和影视界的夏雨一起大力推荐一个叫“为你读诗”的微信公众号，每天一首古诗的运用积累，就连新闻报纸上都会出现一两首古诗，可见古诗正在慢慢填充我们的生活。

属于古诗的阅读时代正在降临。以古诗吟读的方式，将我们的情感以浪漫的，柔软的，古典的方式向我们的朋友，亲人甚至自己来表达。古诗的运用也变得越来越多。课文中，文章中，作文中。古诗可以很好的描绘出那独具风格的意境。

古诗中有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的浓厚的友情，与对朋友恋恋不舍的留恋；“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”她的国愁，家愁，情愁，学业之愁。李清照一生的故事和心底的怨愁转化为凄清的悲剧之美，永远高悬于历史的星空。当然，也有陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山。”的悠闲与闲适，与李清照的诗显然成为对比，把人的情感描绘的细致入微。

现在的中学生，不把故事阅读放一回事，他们只想着游戏。在地铁上，在睡觉前，读一首诗，无意中某个词语或句子可能引发我们精神上强烈的震撼与共鸣。

娱乐虽可适当舒缓焦虑情绪，但那往往只是表面的排解，无法慰藉灵魂，而古诗以美的优雅，给心灵安放的同时，拓展人心容量，提升精神境界。

小时侯，妈妈总喜欢让我听录音磁带里的古诗，说长大后对我有很多好处。

当时，我并不知道古诗是什么，好奇心驱动着我，让我每天听磁带中的古诗。我学会的第一首古诗是《春晓》，不仅仅是因为它字数少，而是因为喜欢它的背景音乐。一声声婉转清脆的鸟啼声，一阵阵柔柔的风雨声，让我想到雨后的清晨，鸟儿在枝头高歌，一派生机勃勃的景象。于是，我一遍又一遍地跟着录音读，脑子里一遍又一遍地浮现出春雨后早晨的景象，渐渐我就把它记住了。

后来，我又学了好多首描写“春”的古诗。“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”这句我懂，因为奶奶家的春天，也是这么一番美景。小路旁开满了白色、兰色的无名小花，无数的花儿垂在一起，都弯下了腰，蝴蝶被花儿的芬芳迷住了，黄莺也自由自在地歌唱。这诗中的意境就隐隐地浮现出来了。

还有一首也记得很牢，就是《咏柳》。那最后两句“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”我好奇地问妈妈春风为什么像剪刀啊？妈妈笑呵呵地说，你看那千千万万的柳枝像不像千千万万的绿色丝带啊！就是春风把柳枝剪出成绿色丝带的，春天是生机盎然，充满活力的。朱熹有两句：“等闲识得东风雨，万紫千红总是春。”

是啊，春天是美丽的，春天是万紫千红的，让我们从诗中去了解春天吧！

元丰元年(1078)，徐州的大路上，匆匆行走着一位官员，他姓苏名轼，刚到这里作知州不久，就发生了春旱，他焦急万分，后来多方祈祷终于下了雨，现在他必须到城东石潭谢神去!

他一边赶路，突然耳中听到了簌簌的声音，原来是开过的枣花轻柔地落在他宽大的官服衣襟上，这使他突然惊觉已是初夏了，春旱终于解除了呢，一笑，放慢了心情和脚步，这才听到耳畔传来“吱吱呀呀”的纺车声，他怀着好奇侧耳倾听，却又无法分辨声音的来处，因为在这个繁忙的收蚕季节里，缫丝声已在村南村北此起彼伏响成一片了。

眼中繁忙的农村景象使他的心情闲适轻松起来，这真实的感官体验激发了他作为地方官员的愉悦。继续赶路，看见一位披着“牛衣”的农民坐在古柳荫下，面前摆着一堆黄瓜，虽然衣裳贫寒但刚被女人细细浆洗过。此时行人并不多，卖主也并没有大声叫卖，而只是斜依着柳树，看着卖瓜人自得的神情，他不由感受到了天气的炽热，突然生起想到树下避暑的念头来。大概中午喝了点小酒，也许应该在这午风轻暑里美美地小憩一会儿吧!二十里的路程此刻却显得是那样漫长，无法午睡也罢了，偏偏日头正晒，微醺的他渐渐感到困意弥生。口中越来越感干渴难耐，越走越乏，再无心绪去感叹农家乐，他的需求变得实际而迫切起来：一盏清茶，哪怕一碗井水也好!

那么就向附近的人家讨口茶来喝吧。他似乎并没有多少知州的架子，诚然，在跌宕变幻的仕途里，他一直正是这样不拘小节、随遇而安的!可是郊外的人家稀少，走了好一会才遇到一隅茅屋。他把解渴解乏的希望寄托在了这野外的茅屋上，于是抱着希望上前敲门，心情却是忐忑的——正值农忙时节，不知主人是否在家呢?终于有老妪来应门了，他用谦和的语气请求着，当然接着便喝到了百姓双手为他捧上的一碗清凉的井水，困倦、渴望顷刻间变成了喜悦与满足，他精神为之一振。接着，这个热爱百姓、为民谢雨的知州在受到了村民热情的款待之后，终于又重振精神上路了。

二月的一天，我们很早就放学了。由于没有作业，觉得无事可干，就约了一群小伙伴到公园里放风筝。一路上，小草像被春姑娘唤醒一样，换上了鲜绿的衣裳，偷偷从土里钻出来，一会儿点点头，一会儿弯弯腰。那鹅黄色的小黄莺，站在枝头上引吭高歌。堤旁，杨柳像一位亭亭玉立的少女，站在湖边，梳着长头发，看着清澈透亮的湖水里这婀娜多姿的自己。

到了公园的草地上，李沐子率先跑了起来，她边跑边放线，不一会儿，风筝就飞上了天。我们拍手叫道：“李沐子，你真厉害!”再看看旁边的王思颖，怎么也放不起来，那手忙脚乱的样子逗得大家哈哈大笑。渐渐地，已经有七八个小伙伴的风筝飞上了天空。我也不甘示弱，把风筝往天上一抛，便跑了起来。不一会儿，我的风筝就飞了起来，飞得最高，飞得最远。我高兴极了，激动地大声喊道：“耶，我的风筝飞得最高!”

天渐渐暗了下来，我们依依不舍地告了别。拿着风筝，在大人们的拉扯下回了家。

火树银花合，星桥铁锁开。——苏味道《正月十五夜》

元宵争看采莲船，宝马香车拾坠钿。——姜白石《诗曰·元宵争看采莲船》

谁家见月能闲坐，何处闻灯不看来。——崔液《上元夜六首》

故园今夕是元宵，独向蛮村坐寂寥。——王守仁《元夕二首》

望千门如昼，嬉笑游冶。——周邦彦《解语花·上元》

将坛醇酒冰浆细，元夜邀宾灯火新。——赵时春《元宵饮陶总戎家二首》

不是暗尘明月，那时元夜。——蒋捷《女冠子·元夕》

好灯争奈人心别。——赵佶《醉落魄·预赏景龙门追悼明...》

霭芳阴未解，乍天气、过元宵。——周端臣《木兰花慢·送人之官九华》

九衢雪小，千门月淡，元宵灯近。——晁端礼《水龙吟·咏月》

群品欣欣增气色，太平依旧独闲身。——赵时春《元宵饮陶总戎家二首》

香翻桂影烛光薄，红沁榆阶宝靥匀。——赵时春《元宵饮陶总戎家二首》

火树银花合，星桥铁锁开《正月十五夜》

玉漏银壶且莫催，铁关金锁彻明开《上元夜》

缛彩遥分地，繁光远缀天《十五夜观灯》

三百内人连袖舞，一时天上著词声《正月十五夜》

蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处《青玉案·元夕》

不见去年人，泪湿春衫袖《生查子·元夕》

袨服华妆着处逢，六街灯火闹儿童《京都元夕》

中山孺子倚新妆，郑女燕姬独擅场《汴京元夕》

见说马家滴粉好，试灯风里卖元宵《上元竹枝词》

欲向海天寻月去，五更飞梦渡鲲洋《元夕无月》

月上柳梢头，人约黄昏后。——欧阳修《生查子·元夕》

去年元夜时，花市灯如昼。——欧阳修《生查子·元夕》

在古诗词中徜徉，让青山秀水点亮了双眸，让徐风细雨冲刷了污垢。

徜徉江边，看赤壁旁东去的江水，让苏东坡的豪情在波涛的怒号中张扬；看秋风中静默的江水，让白居易的伤感在琵琶的弹唱中飘荡；看北固楼边滚滚的江水，让辛弃疾的激情在历史的演变中释放；看月光下不返的江水，让李煜的悲哀在故国的破碎中怅望。

徜徉山中，观泰山上巍峨的山峰，让杜甫的壮志在云层的迭起中凌飞；观敬亭山中孤独的山峰，让李白的浪漫在众鸟的掠影中沉醉；观新雨后多姿的山峰，让王维的悠闲在竹林的喧声中唯美；观华霜前冷峻的山峰，让范仲淹的眼泪在黄昏的落日中破碎。

徜徉雨间，享巴山中新落的雨水，让李商隐的思念在烛光中浓稠；享昨夜里稀疏的雨水，让李清照的牵挂在窗外的落红中温柔；享西塞山前细密的雨水，让张志和的淡泊在白鹭的腾飞中永留；享庭前微寒的雨水，让孟浩然的轻叹在凋零的花瓣中变皱。

徜徉原野，想南山下荒芜的田园，让陶潜的悠然在再西露中的晶莹中坚定；想古寺中幽静的田园，让常建的心境在山野的风光中清净；想山西村中的田园，让陆游的感情在重叠的山峰中倾心；想陋室旁的田园，让刘禹锡的清高在丝竹的婉转中清晰。

默默徜徉自然和诗歌中，信手摘下的蓓蕾便开出了思想的花朵。

“月亮”象征思念，古人的诗词中经常出现月亮的句子。下面来看看语文迷为大家整理的关于月亮的作文内容吧。

在古诗中，一些字眼是含着固定的意象的，“月”便是如此。“月”作为一种意蕴而想象的视觉、感觉的自然景物，能够为意象的塑造丰富深化某种特定的意念，从而阐释、实现“言外之意”的深层内涵。

被选入人教版高中语文教材的白居易的千古名篇《琵琶行》里面的“秋月”描写不同凡响。

诗歌中共有五次写到“月”。开篇诗歌就以“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”的诗句来渲染饯别的悲惨。在枫叶飘飞、荻花凋零、凉风瑟瑟的深秋时节，作者和朋友饮酒作别。月色朦胧，醉意朦胧，一轮昏黄的月亮浸泡在江水里，仿佛是泪眼，又像月会随水流去。这里的月，起到渲染烘托诗人感情的作用，而且还为下文写“忽闻水上琵琶声”的惊喜埋下伏笔。

“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。”琵琶女高超的演奏技艺使白居易和他的朋友们陶醉。一曲琵琶声息之后，人们沉浸在美妙的乐曲声里，声已息而意未尽，甚至连水面都无波痕，皎洁的秋月烘托了四周的寂静，表达了听众如痴如醉的情感。

“今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。”“秋月春风”写出了时间的流逝，浓缩了琵琶女卖唱人生。感慨幸福人生的短暂，写人的老去、失宠，衬托寂寞与孤独。

“去来江口守空船，绕船月明江水寒。”写琵琶女“老大嫁作商人妇”后的生活场景，用月来衬托人的孤独、凄苦。

“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。”作者听了琵琶女的苦诉之后，因同病相怜而自叙身世。这两句诗实际是白居易悲惨孤独苦闷生活的真实写照。由于白居易屡受排挤，被贬官异地，人生旅途上无丝毫快乐可言，再加上忧国忧民，心情自然沉重，怎么还有闲情雅意来沐浴春光，观赏明月呢?美好的场景，孤独的场面，反衬人的寂寞。

古诗中的“月”含着以下几方面的特征。

一、抒发思乡怀远之情。人们以月圆比喻人的团圆，以月缺比喻人的离别。 “月亮”象征思念，包括思念家人、思念故，有代表性的是李白的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

二、表现美好的、纯洁无暇的感情。张若虛的《春江花月夜》：“春江潮水连海平，海上明月共潮升。潋滟随波千万里，何处春江无月明?”“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”这里的“月”代表的是爱心的传递。比如李白的《玉阶怨》把月亮引申为晶莹剔透的境界，以自然的纯洁对应人心灵的纯洁。“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水精帘，玲珑望秋月。”把月亮作为最美好、最纯洁的象征。

三、对人生短暂的悲伤，抒发愁苦之情。在自然界中，月明月阴，月圆月缺与圆满、欠缺等事物异质同构。在古诗中，月是有情绪的，诗人笔下的月便常常与悲欢离合的情感相联系了。曹丕“明月皎皎照我床，星汉西流夜未央”，谢灵运的“明月照积雪，北风劲且哀”的诗句表现了哀愁的心绪。唐诗中有张继“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的凄清孤苦，还有孟浩然“风鸣两岸叶，月照一孤舟”的凄恻孤寂，王建“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”的蕴藉深沉，白居易“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”的潸潸泪下，钱起“二十五弦弹月夜，不胜清怨却飞来”的郁怀难耐……月作为愁绪的意象，构思巧妙，笔法空灵，意趣含蕴，获得了不朽的艺术生命和惝恍迷离的艺术氛围。

四、展示广阔情怀。古人借月状景，抒写辽阔，比如杜甫的“星垂平野阔，月涌大江流”，孟浩然的“野旷天低树，江清月近人”以及王维的“明月松间照，清泉石上流”。这些咏月的佳句，充满了诗情画意，千百年来脍炙人口、妇孺能诵。唐人的边塞诗，创造了一种博大阔远、浑融、丰腴、完满的意境，王昌龄“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的雄浑苍茫，高适“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间”的开朗壮阔，李白“明月出天山，苍茫云海间”的浩渺闲雅，王昌龄“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”的雄心忧患，都给人一种激动和向往的艺术魅力。

月作为一种语言形象，把环境点缀成了苍茫悲壮的边塞风情，也把边塞这个特征性的地理上的物理空间转化成了艺术上的心理空间。明月可以跨越时空的隔绝表现空间之美。

古人何以对“月”情有独钟。这是因为古人认为在不同的地方看到的月亮是一样的，因此认为月可以超越空间，正所谓“天涯共此时”。所以无论是浪漫主义的、还是现实主义的诗人，无论是婉约派还是豪放派，无论是诗还是词，都喜欢借月托情。面对同一轮明月，抒发的感情却各不相同：有感叹世事多艰、光阴易逝的;有排解怀才不遇、慨叹宦海沉浮的;更有表达对理想的追求：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月”。

月亮的诗句

1、床前明月光，疑是地上霜。 李白

2、举头望明月，低头思故乡。 李白

3、月下飞天镜，云生结海楼。 李白

4、举杯邀明月，对影成三人。 李白

5、长安一片月，万户捣衣声。 李白

6、明月出天山，苍茫云海间。 李白

7、醉月频中圣，迷花不事君。 李白

8、却下水晶帘，玲珑望秋月。 李白

9、我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。 李白

10、俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。 李白

11、峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流。 李白

12、松风吹解带，山月照弹琴。 王维

13、深林人不知，明月来相照。 王维

14、明月松间照，清泉石上流。 王维

15、广泽生明月，苍山夹乱流。 马戴

16、月黑雁飞高，单于夜遁逃。 卢纶

17、露从今夜白，月是故乡明。 杜甫

18、星临万户动，月傍九霄多。 杜甫

19、晨兴理荒秽，带月荷锄归。 陶渊明

20、无言独上西楼，月如钩。 李煜

21、明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。 辛弃疾

22、可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。 白居易

23、一弹流水一弹月，半入江风半入云。

24、更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。 刘方平

25、晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 李商隐

26、会挽雕弓如满月，西北望射天狼。 苏轼

27、庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。 苏轼

导语：机不可失指好的时机难求，千万不可错过。下面是小编整理的关于该词的成语故事及解释，欢迎查阅，谢谢!

【汉字书写】：机不可失

【汉语注音】：jī bù kě shī

【成语出处】：后晋.刘昫等《旧唐书.李靖传》：九月，靖乃率师而进，将下峡，诸将皆请停兵以待水退，靖曰：“兵贵神速，机不可失。今兵始集，铣尚未知，若乘水涨之势，倏忽至城下，所谓疾雷不及掩耳，此兵家上策。纵彼知我，仓卒征兵，无以应敌，此必成擒也。”

【成语语法】：主谓式;作宾语;含褒义;常与“时不再来”连用，也作“失不再来”。

【机不可失的意思】：机：时机;时：时机;失：错过;指好的时机难求，千万不可错过。

【机不可失的近义词】：时不再来、时不我待、岁不我与、时不可失;

【机不可失的反义词】：失之交臂、夺臂失之、丧失良机、错过良机、坐失良机;

【机不可失的故事】

唐朝时期，唐高祖李渊称帝后，大将军李靖建议将在长江中游称帝的萧铣拿下。于是唐军抵夔(kuí)州(现四川省奉节)。当时萧铣以为秋汛时节江水上涨，唐军不敢轻而易举的贸然进犯，疏忽大意没有防备。而唐军最初也认为水涨时渡江危如累卵，但是李靖的看法却是兵贵神速，机不可失。经过来来回回的战斗，唐军终于包围了江陵城，萧铣也束手就擒。

唐太宗李世民继位，他李靖率领十万大军，讨伐背叛唐朝的东突厥首领颉利可汗。颉利可汗不堪一击便被唐军打败，颉利可汗求和。但是唐太宗看出他不是真心诚意的想要投降，而只是苟延残喘等待机会，因此他也虚情假意地答应讲和，还派人到军营中去抚慰颉利可汗。李靖心领神会唐太宗的心思，他与副将张公谨商议，用突然袭击的方法将颉利可汗一举歼灭。张公谨说皇上答应讲和怎能再去袭击。李靖开诚布公地回答说：“用兵在于变幻莫测，兵贵神速，机不可失，以免打草惊蛇。当年韩信抄项羽的后路破齐，就是最好的例子。”李靖率领骑兵风尘仆仆远道奔袭，大破东突厥兵，歼敌一万多，俘敌十余万，其余的东突厥兵也如惊弓之鸟四散而逃，颉利可汗也被活生生地擒拿了。

【机不可失例句】

明.冯梦龙《东周列国志》第五十五回：“苦戮酆舒，兼并潞地，因及旁国，尽有狄土，则西南之疆益拓，而晋之兵赋益充，此机不可失也。”

唐.房玄龄等《晋书.宣帝纪》：“从讨张鲁，言于魏武日:‘刘备以诈力虏刘璋，蜀人未附而远争江陵，此机不可失也。”

姚雪垠《李自成》第三卷第四十章：“不然，机不可失，时不再来，过了这个村就没有这家店了。”

【机不可失造句】

现在农村正在起着翻天覆地的变化，你们应该去看一看，会让你们叹为观止的，机不可失啊。

中国是个消费大国，有着举世瞩目的消费能力，做生意必须先入为主，因为机不可失,时不再来。

“隐隐飞桥隔野烟”，起笔就引人入胜：深山野谷，云烟缭绕；透过云烟望去，那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成趣：野烟使桥化静为动，虚无飘渺，临空而飞；桥使野烟化动为静，宛如垂挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种景物交相映衬，溶成一个艺术整体；“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在桥边，就不会有“隔”的感觉了。

下面画近景。近处，水中露出嶙峋岩石，如岛如屿（石矶）；那飘流着片片落花的溪上，有渔船在轻摇，景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”，一个“问”字，诗人也自入画图之中了，使我们从这幅山水画中，既见山水之容光，又见人物之情态。诗人伫立在古老的石矶旁，望着溪上飘流不尽的桃花瓣和渔船出神，恍惚间，他似乎把眼前的渔人当作当年曾经进入桃花源中的武陵渔人。“问渔船”三字，逼真地表现出这种心驰神往的情态。他问得天真有趣：“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？”他似乎真的认为这“随流长”的桃花瓣是由桃花源流出来的，因而由桃花而联想起进入桃源之洞。这洞究竟在桃花溪的什么地方呢？这句问讯渔人的话，深深表达出诗人向往世外桃源的急切心情。然而桃花源本是虚构的，诗人当然也知道渔人无可奉答，他是明知故问，这也隐约地透露出诗人感到理想境界渺茫难求的怅惘心情。诗到此戛然止笔，而末句提出的问题却引起人们种种美妙的遐想。诗人的画笔，玲珑剔透，由远而近，由实及虚，不断地变换角度，展现景物；但又不作繁腻的描写，淡淡几笔，略露轮廓，情蓄景中，趣在墨外，就象一幅写意画，清远含蓄，耐人寻味。

张长史，即张旭，唐吴郡（江苏苏州）人，生卒年月不详。字伯高，官至金吾长史，故世称张长史。喜饮酒，往往大醉后挥毫作书，或以头发濡墨作书，如醉如痴，世人称之为“张颠”，与李白、贺知章、李适之、李进、崔宗之、苏晋、焦遂称为酒中八仙。他精工楷书、草书，尤以草书称着。他的书法得于二王，而又独创新意。楷书《郎官石柱记》，取欧阳询、虞世南笔法，端庄严谨，不失规矩，展现出楷书的精妙。《宣和书谱》中评说：“其名本以颠草，而至于小楷行草又不减草字之妙，其草字虽然奇怪百出，而求其源流，无一点画不该规矩者。”

他得书法得之于“二王”而又能独创新意。他的楷书端正谨严。规矩至极，黄山谷誉为“唐人正书无能出其右者”。若说他的楷书是继承多于创造，那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展了。韩愈说：“旭善草书，不治他技故旭之书，变动如鬼神，不可端睨。”杜甫在《八仙歌》中写道：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”他能把书法艺术升华到，用抽象的点线去表现书法家思想情感高度的艺术境界。在书法艺术中，他的字貌似怪而不怪，关键在于点画用笔完全符合传统规矩。可以说，他是用传统技法表现自己的个性，而在书法上成了有创造力的无愧于自己时代的书法家。博大清新，纵逸豪放之处，远远超过了前代书法家的作品，具有强烈的盛唐气象。

张旭性格豪放，嗜好饮酒，常在大醉后手舞足蹈，然后回到桌前，提笔落墨，一挥而就。

有人说他粗鲁，给他取了个张癫的雅号。其实他很细心，他认为在日常生活中所触到的事物，都能启发写字。偶有所获，即熔冶于自己的书法中。

当时人们只要得到他的片纸支字，都视若珍品，世袭真藏。那时候，张旭有个邻居，家境贫困，听说张旭性情慷慨，就写信给张旭，希望得到他的资助。张旭非常同情邻人，便在信中说道：您只要说这信是张旭写的，要价可上百金。邻人将信照着他的话上街售卖，果然不到半日就被争购一空。邻人高兴地回到家，并向张旭致万分的感谢。当时人们把张旭的草书与李白的诗词，斐旻的剑舞合称三绝。

他的传世书迹除楷书《郎官石柱记》外，草书有《肚痛帖》、《古诗四帖》等，较为着名。

1、《肚痛帖》：单刻帖。无款。草书，6行30字。此帖用笔顿挫使转，刚柔相趣济，内撅外拓，千变万化，神彩飘逸，极官情趣。

2、《古诗四帖》：墨迹本。无款明董其昌定为张旭书。草书，此帖雄强奇伟，笔势纵逸。董其昌评说：“有悬崖坠，急雨旋风之势。”

春在枝头，柳条嫩绿，桃花鲜艳。春在空中，和风送暖，燕子翻飞。春在水里，鱼儿追逐，鸭子戏水，春在田间，麦苗返青，菜花金黄。到处都有春天，春满人间!yuwenmi小编整理了春天景色的诗句古诗，快来看看吧。

好雨知时节，当春乃发生。——杜甫《春夜喜雨》

野火烧不尽，春风吹又生。——白居易《赋得古原草送别》

春种一粒粟，秋收万颗子。——李绅《悯农》

阳春布德泽，万物生光辉----------汉乐府古辞《长歌行》

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀--------唐贺知章《咏柳》

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都--唐韩愈《早春呈水部张十八员外》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。-----------宋·苏轼《惠崇春江晚景二首》

等闲识得东风面，万紫千红总是春--------宋·朱熹《春日》

沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风.----------南宋志南和尚《绝句》

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。――――白居易〈〈钱塘湖春行〉〉

月出惊山鸟，时鸣春涧中。―――――王维《鸟鸣涧》

春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。――――韦应物《滁州西涧》

国破山河内，城春草本深。——杜甫《春望》

落红不是无情物，化作春泥更护花。——龚自珍《己亥杂诗》

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳》

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。——叶绍翁《游园不值》

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。——孟浩然《春晓》

谁言寸草心，报得三春晖。——孟郊《游子吟》

红豆生南国，春来发几枝?——王维《相思》

草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。——韩愈《晚春》

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》

古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。——僧志南《绝句》

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。——王维《鸟鸣涧》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。——苏轼《惠崇春江晚景》

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。——朱熹《春日》

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——杜牧《江南春绝句》

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又到江南岸，明月何时照我还?——王安石《泊船瓜洲》

迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。——杜甫《绝句》

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。——贺知章《咏柳》

黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。——杜甫《江畔独步寻花》

离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，凄凄满别情。——白居易《赋得古原草送别》

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。——叶绍翁《游园不值》

新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。——刘禹锡《春词》

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“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年……”这首水调歌头，是出自唐宋八大家之一，宋代诗人苏东坡。

他是一个十分伟大的诗人，不仅在诗词歌赋方面很有天赋，还会书法，水墨画，等比较文雅的爱好，可以称得上是一个全才诗人。

读着水调歌头，我的眼前浮现了大文豪家苏东坡写下这首诗时的场景，和他当时的心情。

“转诸葛，低绮户，照无眠。”这一句，将他当时的心情表露无疑。从这句词中，我看到了苏东坡，在中秋节的夜晚，独自一个人坐在窗前，整夜的睡不着，思念着家乡亲人的感觉，甚至能从他的眼神，看出他随之而来的淡淡的忧伤，仿佛是在想念，又仿佛是在自责。

而“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”这一句。是我最喜欢的一句，是我觉得写的更加完美的一句。这句词透露出了苏东坡因不能见到亲人的伤感，更表达出了苏东坡对自己做出心理上的安慰和调整，让自己不再为离别而伤感。更重要的是他用诗词告诉了我们一个道理，“人生不如意十有八九”偶尔有不完美，难过的事情是很正常，要懂得自我调节，不要让自己沉醉在痛苦之中。

苏东坡真的是太厉害了，遇上这种难过的心情，也能用诗词化解，给人留下宝贵的精神财富，这种技术真是无人能敌啊！