林海音的作品窃读记（经典20篇）

夜晚的心情，湿润而带有微微的潮湿。我捧着一杯茶依靠窗前。朦胧缥缈的银辉映入杯中，我手持握勺，轻轻搅动这片茶香，看着其中的涡旋，不觉思绪飘远……

那年，春风抚开山茶的花苞，我正值4岁。夕阳垂垂欲坠于晚幕，母亲回家时愉悦地带给我一份小礼——一版拼图。九张木制拼片被契合地嵌入精致的木框中，令我看得好生喜爱。稚嫩的小手因心急而有些笨拙地拆开外层包装，将木框反扣在桌面上。“哗啦……”九张拼图一举覆落于桌面上，在这小方桌上，从此筑下了我与拼图间细致的缘分。

那是我第一幅完成的作品。图纸上是只小象在河边饮水，澄澈的眸子透着灵动和可爱。小小的我轻抚这平片上的蜡膜，心中漾起难以言表的成就感。

夏日的玉兰旋开花瓣，我时值8岁。拼图不再是九宫格式的简单，而有300片的复杂。那时的我还算是聪明伶俐，思忖一小会，便又能兴高采烈地复原。于是那一刻的心中，存着的是满足与自如。

午日的阳光安静地揉碎在搪瓷杯的倒影里，13岁的我望着2000块拼图置于眼前，不禁有些繁琐。这版拼图是母亲特意找一位工艺人定制的，尤为宝贵，于是乎，这就成了我必要复原这版拼图的初衷。

我慢慢拾起每块拼片，据其颜色逐一分类。小小的被积压在指尖的拼图实在容纳拔不下过多的信息，我时而紧蹙眉间，时而望着天边云彩。彷徨之余，怀着揣测的心情，将最后一块拼片放入此堆中。

“哗——”秋日的细雨来得有些猝不及防，我起身想微微合窗。我最喜的便是这份秋日午后的静谧——雨丝覆在长春的垂柳上，柳条便轻柔地将玉珠滑落于地面的一方小洼中。我贪婪地将这份清新吸纳腹中，让这别有风韵的雨丝，抚平我毛躁心边棱角。驻足不久，我便又回首拼图。

未知整副拼图的容貌，令我好生琢磨。我寻着独有四弧的四方拼片，定置四处，而拣拣落落，将拼片一次次地契合其中。壁上的钟摆从未有过如此“滴滴嗒嗒”极易捕捉的机械声，拼片间的摩擦声段段入耳。我知道路还未央，稳着踌躇满志的心，再拾起拼片的每一份起落间，只觉心中的宁静是最好的归宿。历时之久，郑重地嵌入最后一片，回首窗外，雨早已停，蓝天是许久不见的无云荡然，几只小燕拂过树梢，满盈舒爽玲珑心。

在这一刻，我感到心中起伏不定的心事，白日奔波的尘埃，都静静地沉淀下来。拼片间弧形边缘处尚存有指尖余温，片片细碎的小图是我平日里浮躁的心片，紧密的契合需要片段间的缝合，张扬的棱角终需收敛，才能和妥。

犹记得仿古餐厅里摇曳的烛光，犹记得晨曦里被风抚起哀哀打旋的枯叶，犹记得在拼片过程中安静流逝的时光。然而这些静谧，却鲜有人驻足品味。“非淡泊无以明志，非宁静无以致远……”人们在这水泥钢筋的现代化社会文明城市中，过于迎合优异，过于追求效率，过于疲劳便驻足停观沿途的风景而分心，终因事倍功半而忧虑。在路边小摊买副拼图吧，拾撺自己的烦躁与追求，到门前的花庭间坐坐吧，在窗棂前托腮发会儿呆吧，摇荡内心的不安，轻装上路。

回望那副拼图，我勾起笑唇——那是暑期曾观历过的鸳鸯溪美景。山峰，是绝峰化为两夷，竞相轩邈；那瀑清泉，如细碎琉璃，尤为可人；那山脚野花，纷红骇绿，摇曳葳蕤——我明白它一定就是我最好的作品。

如今恍神，拼皮案件的每一缝罅隙处都泵深处岁金色的光芒，斑斑绰绰。在那版拼图的每一份起伏婉转中，我明白了静心与清心，淡泊与坦然。在我未历的人生里，我将秉持这份娴静，观云卷云舒，看庭前花落。

汪芷聿

红尘滚滚，世事无常。每一个生命都是匆匆来到，然后再悄悄离去。历史长河的浪花汹涌澎湃，诉说着生命的传奇。我想，每一个生命，都需要有美好的作品。

我很喜欢听故事，也很喜欢给别人讲故事，小的时候，家附近有一个说书馆，那里的老先生便是独一无二的名嘴，我便是那里的常客。

记忆中，推开那扇黑油木门，里面一定是座无虚席，一坐下，我便和老先生的“粉丝”唠嗑几句上回的内容，一番猜测或是争论也是常事。

我很喜欢老先生的作品，甚至想过长大也可以表演出那样的美好的作品。帷幕拉开，台下顿时鸦雀无声，老先生环顾四周，然后缓缓走上台，只听见堂木“啪”的一声，故事开讲了。

老先生身穿深蓝色大马卦，头发花白，脸上的皱纹像细浪一样排开，只见他一转身，一抬头，一挥袖，便将我们带入了梦幻的世界。同唐僧西天取经，随岳飞挥兵北上，看包公巧破悬案……

老先生讲得绘声绘色，我们听得如痴如醉，忽然听到堂木“啪”的一声，“欲知后事如何，请看下回分解”。如梦方醒的我们久久不愿意回到现实，怔怔看着老先生得意地踱回后台，我们才怏怏离去。

现在的我，已经不是当时无忧无虑的孩童，太多的压力，许多次我问过我自己：我还该坚持吗？

暑假，我回到了我的家乡，来到了那说书馆，想再次品味那最好的作品，饱涵历史沧桑的美好作品。

推开那扇掉了漆的门，里面早已不是当年的场景，十座九空，寂静萧条。找了个靠前的位置，安静地等待老先生出场。

老先生出场了，眼里透露出一丝丝失望，步伐没有当时的轻快，那几分得意也悄然消失。

“啪”堂木又再次一响，老先生依旧一转身，一挑眉，一挥袖，开始了“下一回的讲述”，舞台上依旧演绎着昔日的精彩，大漠孤烟依旧直，长河落日依旧圆，红楼一梦依旧清凉……

“啪”堂木又是一响，老先生缓慢踱回后台，那步伐竟有点蹒跚，却还是不忘给我们一个微笑。

容貌不再，步容已改，一切还是一切，老先生演绎的每一个作品，都是精品，他将经典演出了极致与美丽，但，说书这门艺术在慢慢逝去，作品，不在于它有多精彩绝伦，我喜欢的，是它拥有独一无二的艺术价值……

老先生的技艺若能传承下去，才是人世间最好的作品。

郭沫若“漂流三部曲”：《岐路》、《炼狱》、《十字架》

茅盾“农村三部曲”：《春蚕》、《秋收》、《残冬》

茅盾“《蚀》三部曲”：《幻灭》、《动摇》、《追求》

巴金“激流三部曲”：《家》、《春》、《秋》

巴金“爱情三部曲”：《雾》、《雨》、《电》

曹禺“话剧三部曲”：《雷雨》、《日出》、《原野》

阳翰笙“地泉三部曲”：《深入》、《转换》、《复兴》

沙汀“农村三记”：《淘金记》、《困兽记》、《还乡记》

冯德英“三花”：《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》

杨沫“青春三部曲”：《青春之歌》、《芳菲之歌》、《英华之歌》

赵德发“农民三部曲”：《缱绻与决绝》、《君子梦》、《青烟或白雾》

埃斯库罗斯“俄瑞斯忒亚三部曲”：《阿伽门农》、《奠酒人》、《复仇女神》

维吉尔主要的三部诗作：《牧歌》、《农事诗》、《埃涅阿斯记》

法国市民文学韵文故事三部：《驴的遗嘱》、《农民医生》、《阿麦尔贡斯当》

但丁“神曲三部曲”：《地狱》、《炼狱》、《天堂》

但丁流亡期间三部作品：《飨宴》、《论俗语》、《帝制论》

克里斯托弗?马洛三部悲剧：《帖木尔》、《马尔他岛的犹太人》、《浮士德博士的悲剧》

巴尔扎克第三时期传奇剧三部作品：《辛白林》、《冬天的故事》、《暴风雨》

巴尔扎克“人间喜剧三部作品集”：《风俗研究》、《哲理研究》、《分析研究》

约翰 弥尔顿宗教体裁三篇长诗：《失乐园》、《复乐园》、《斗士参孙》

若望雅克 卢梭主要三部作品：《新爱洛伊丝》、《爱弥尔》、《忏悔录》

雨果“双城之三部曲”：《复活》、《金钱》、《暴风雨的踪迹》

毕西纳三个剧本：《丹东之死》、《莱昂莱和莱娜》、《沃伊采克》

福娄拜“三故事集”：《淳朴的心》、《圣?玉连外传》、《希罗底》

肖伯纳三个戏剧集：《不愉快的戏剧》、《鳏夫的房产》、《华论夫人的职业》

左拉《卢贡-马卡尔家族》工人生活三部作品：《小酒店》、《萌芽》、《人兽》

左拉《三名城》三部作品：《鲁尔德》、《罗马》、《巴黎》

德莱赛“欲望三部曲”：《金融家》、《巨人》、《斯多噶》

博马舍“费加罗三部曲”：《赛维勒理发师》、《费加罗的婚礼》、《有罪的母亲》

艺术作品对于我来说，有三点非常重要的意义。

首先，它们都能帮助我抒发内心的情感。就好像有些人在愁苦的时候需要借酒消愁，有的人需要知心的疏导，而制作艺术作品对于我来讲，可以说是另外一个世界，任由我发挥想象，能随意挥散我的情感，即便是负面的，这么一来，我便能从不快中清醒，从愉悦得以升华。 其次，艺术作品就像是一台录影机，记录了我成长的经历，我的所思所想，所感所悟。它能完整地反映出一段时期我的人格及思想。就好比这段时间我在准备考试，那么心情中大多数肯定充满的都是焦虑或者是紧张，这些也许我不会有主观的清晰感觉，但能真真实实地在艺术作品中得以体现。也许等我双鬓斑白，回首看过这些作品时，便会勾起对于美好青春年华的无限回忆。

最后，在制作艺术作品的时候，我大脑就已经在活跃的思考了，全身的神经都在运作，发散思维的过程便是学习。每每完成一件作品，我的知识便能得到提升。拿最简单的说，在这次关于广州的艺术作品集中，我把广州大大小小的名邸，风水，人文街道重游了一番，着实令我耳目一新，才知道原先的记忆是不全面的，才知道广州的骑楼这么具有岭南特色，才知道广州的彩漆这么孕有古典风味。这不仅是学习文化的过程，更是自我更新理念和精神的过程，每经历一次，都受益良多。

[中考优秀作文艺术作品对于我的意义

今天我看了一本书。叫城南旧事。故事分为好多节。我最喜欢“我们看海去！”这一节。

这一节讲了小英子帮刘平捡球，却无意中发现了一个压着漂亮毯子和绸做的衣服的大盘子。后来，小英子出于好奇又去了一次，发现了一个蹲在那里的男青年。男青年对小英子很友善，所以小英子觉得他是个好人。后来，那个男青年给小英子讲自己的故事，讲他弟弟的故事。他说，他弟弟学习第一，一直把他当个好哥哥。为了供他弟弟去海外读书，他才迫不得已“走上了这条路”。那时的小英子分不清好人坏人。疯子小偷。海和天，于是和男青年成了朋友。他们约定，等男青年的弟弟出海读书的那一天，小英子去送他的弟弟，顺便去看海。

后来，男青年被抓了。原来，他就是这几天闹得紧的小偷。

大人总是不懂小孩，好像他们一出生就是大人似的。正因如此，文中的妈妈才说：“长大了一定要写一写坏人怎么被捉的事”的。小孩知道许多大人不知道的事，对吗？

锁一院清幽，撷一片云霞。将它举过头顶，那纹理和一旁淡开的红云，在阳光照耀下，仿佛发着光。

前几日在收拾老房时，从床底扫出一把木梳。拨开上面的蛛丝，它已经掉了一个齿，只是那木头的纹理还清晰可见，一旁隐约有一抹淡红。心猛地一颤，关于木梳的记忆倏地返青了。

幼时与母亲逛集市时，我喜欢上一个带有包装的方形薄木块。母亲说那是给匠人初入门学艺用的，可将其刻成一个木梳。母亲不给我，怕我刻时受伤。回到家后，我便悄悄拿出自己的私房钱买了下来。拿在手上，心中欢悦，那颗心似要奔上天。

悄悄来到小院，阳光正好，搬来木桌椅。我拿来工具，拆开包装，拿出说明书，不识字，只能看着上面的图。我将木块横放，在最上面留一条边，用直尺对着边，铅笔“呲——”画出一条界线……最终还是被母亲发现了，她眉头紧锁，很不放心：“要不我帮你割吧？”母亲拗不过我，只好作罢，在一旁紧盯着我。我左手手指按着木块，右手拿着美工刀……

“哎呀！”我猛地倒吸了一口气，食指指甲盖旁多了一道口子。心浮气躁的我甩开美工刀，急看着手指，顿时溢出鲜血，滴到木梳上。母亲迅速拿来纸巾拭去鲜血，责怪：“你怎么这么不小心！”话还没说完，又趿拉着拖鞋跑进屋里，取来创可贴边撕包装边走出来，嘴里不忘念叨着：“真是的。”贴上创可贴，我的手指泛起一丝清凉。我注意到木梳上的血迹，心一沉，赶忙拿着纸擦拭，眼中有了些濡湿。这时候，母亲竟笑了：“你看，这多像夕阳下的一朵红云呀！”刚刚还一脸怒气的母亲一下子冷静温柔了。我看了这朵“血云”，确有几分相似，心中舒展。母亲便我不再急，便用黑笔给这朵红云加上了个笑脸，如我们脸上的笑脸。

但母亲不愿再让我刻木梳了，我依旧执着。母亲只好决定由她扶着木梳，我来刻。母亲的手牢牢地按住了木块，岁月已经在她的手上刻下了时间的印记。美工刀离母亲的手指仅有咫尺，我只好更加小心。我的右手轻轻地将小刀来回摆动，左手紧攥着，两只眼直瞪，不曾眨一下。母亲安慰我：“没事，我相信你！”她的眼神坚定，手指不曾动过。我静下心来，每一刀都稳稳地刻在木块上，再也没有失误过。

院里的芦花鸡漫步，燕子啁啾，将一院的清幽锁住。母亲擦了擦我额头的细汗，阳光已成红霞。一把完整的木梳已成，我的手颤抖着，吹去木屑。我将木梳举起，木梳的边缘凹凸不平，但木梳上的那朵红云与眼前的红霞相得益彰。此后每天清晨，母亲在小院中的竹登上为我梳头，用糖果色的橡皮筋绑起两个羊角辫。

我坐在竹凳上，已无创可贴的食指不断摩挲着木梳，上面已掉了一个齿，恍如隔世。我决定珍藏它，虽然它不完美，但在我心中它是最好的作品。在上面，我看到母亲对我的爱与信任，我亦稳重沉静了。木梳刻得不齐，伤了手指，刻得亦慢。但上面有朵可爱的云，云上还有母亲与我的笑脸。

我平时读过许多中外经典名着，如中国的四大名着：《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》和《水浒传》。还有外国的《钢铁是怎样练成的》、《百万英镑》等等。但是在我床头的书架上，我却最喜欢《中国寓言故事》这本书。

记得我很小很小的时候，皎洁的月光下，温馨的台灯旁爸爸妈妈就经常念给我听一个个美妙无穷的神奇故事;后来，寓言故事的魅力吸引着我很快学会了拼音。于是就小手指按着一字一句的开始了自己的阅读之旅;再后来，我比同龄人更早更快地认识了足够的汉字，完全可以毫不费力的读书了。每读一遍都会有不同的感受，所以，我越来越喜欢，越来越爱看《中国寓言故事》了。但奇怪的是，我看这本书的次数，已经数不胜数了了，可我却百看不厌。这也许就是经典作品长久不衰的魅力所在了。

《中国寓言故事》里的很多文章，都给了我不同的启迪。比如，《掩耳盗铃》告诉我们，自欺欺人反而会弄巧成拙。;《画蛇添足》则说明了要按事物自有的规律行事，千万不要多此一举。;《守株待兔》告诉我们，不要死守狭隘的经验不知变通。运气好只是偶然的，要想成功还需自己工作的努力。

每当我翻开这本书，就仿佛走入了一个神奇的磁场，那优美的文字深深的把我吸引住了。从里面的故事中，我可以学到如何待人接物，如何处理好人际关系。她使我体会到了文学的神奇魔力，让我幼小的心灵充满了奇思妙想。

我喜欢这本书，喜欢他的妙趣横生，喜欢他的感情真挚，更喜欢他幽默讽刺的文笔。书中，有滥竽充数的南郭先生、狐假虎威的聪明狐狸，还有形形色色的角色陪伴着我，让我童年的生活更加生动、更加快乐。《中国寓言故事》为我插上了一对洁白的翅膀，在经典作品的世界里，自由的翱翔。

我姑姑家种了两缸荷花，今年暑假我发现了荷花的“秘密”。

姑姑家的荷花一刚是红的，一缸是白的。白色的荷花没有一丝杂色，红色的荷花是越往下，花瓣的颜色越深。那两缸荷花有的花朵含苞待放，有的花朵开了两三瓣花瓣，有的荷花已经盛开了，露出了嫩黄色的小莲蓬，小莲蓬胖嘟嘟的，像一个小小的，皮肤嫩嫩的小胖娃娃……不知不觉，天已经黑了，荷花要收朵了，只见荷花轻轻的，慢慢的合成了一个大骨朵，我只好回到屋子里吃晚饭，等第二天再来观察荷花。

第二天，我吃过早饭就跑到院子里看荷花，此时的荷花的花瓣上有些露珠反射着光芒，那露珠就像一颗小小的，透明的宝石，这无疑给荷花添上了绚丽的一笔。荷花在那些又肥又大的，青脆的荷叶的映衬下显得亭亭玉立，出淤泥而不染。这时，一阵风吹过，荷花随着风轻轻摇动，好似一位少女正在随风起舞，享受着跳舞的乐趣。我忽然觉得自己就是一朵荷花，阳光照着我，舒坦极了，一阵风吹来，我就迎风舞蹈……

这时，姑姑的叫声把我拉回了现实中，我抬头望了一眼太阳，才知道已经吃午饭了，我吃过了午饭又来看荷花，我发现白色的荷花掉了几片花瓣，我把花瓣拾起来，放在手上，花瓣湿湿的，凉凉的，大概是因为在水中跑过的原因吧，反正舒服极了。

我喜欢荷花，不但喜欢它的美，更喜欢它出淤泥而不染的精神

在假期，我闲着无聊，便随手拿起一本书看了起来，起初我觉得很无聊，后来故事情节越来越扣人心弦。神秘岛是儒勒凡尔纳的著名三部曲《格兰特船长的儿女》、《海底两万里》和《神秘岛》的最后一部。

读了这本书我的感触很深：团结就是力量，他们已集体的力量，克服重重困难，终于迎来了幸福生活。他们碰到遇难人即时援救救并挽回了他的人性，成为他们中间可靠忠实的伙伴，体现了他们的爱心。虽然他们在岛上什么也不缺，但他们仍然想回国，更体现了他们的爱国心。他们团结互助，遇到困难毫不畏惧，有爱心，时刻想着自己的祖国的精神值得我们学习。

在《爱与痛的边缘》这部文集里，音乐、电影、写作、梦境、阅读、友情、爱情，这些话题无不关乎个人的日常生活与喜好。碎片式的生活片断，长短不一的青春呓语，展露了作者对生活的切实感受和情怀。在《爱与痛的边缘》中，郭敬明也倾向于展示自己的内心世界，以及青春期敏感而细腻的情愫。"有人说我很会讲故事······我只是善于把自己一点一点地剖开，然后一点一点地告诉他们我的一切。我不会是个好的写小说的人，因为我不习惯去讲别人的故事。哪怕我想写一个宋朝勤劳的农民，写到最后我还是会扯到自己身上来。""白天的时候我是个明朗的孩子，大多数朋友总是认为我是个没有忧伤的孩子，手中握着大把大把的幸福，甚至有时候不懂得珍惜而肆意地挥霍，忧伤是嵌在心里的不可名状的灼热，不可言说"。可以看出，由于生活阅历及人生体验相对有限,郭敬明的"小情怀"普遍表现为个人的生活经历和内心情感。这与林白们的"身体写作"及"新生代"作家的欲望诉求迥然有别。

作者在自序中这样说:"青春是道明媚的忧伤······一个双子星的孩子站在旷野之上，站在巨大的蓝色苍穹之下仰望他圣洁的理想。他张开双手闭着眼睛感受着风从身体两侧穿过时带来的微微摇晃的感觉。他像这片旷野一样敞开了自己充满疼痛与欢乐的成长。在《一个仰望天空的小孩》、《消失的天堂时光》、《崇明春天》等等篇章中，唯美细腻的青春忧伤、凄美感伤的情感故事，总给人疼痛之感，而疼痛之感则是一个十七岁青年关于青春心灵成长的体验与诉说。

郭敬明用华美的语言所营造的忧伤氛围对于他的"粉丝"来说有着强劲的伤力。如《一个仰望天空的小孩》中这样写道:"我是一个在感到寂寞的时候就会仰望天空的小孩，望着那个大太阳，望着那个大月亮，望到脖子酸痛，望到眼中噙满泪水。""在天空清澈的夜晚，我总会在CD机中放进一张民谣。我总是喜欢扬琴丁丁冬冬的声音，像一个满腹心事的宋朝女词人的浅吟轻唱。红了樱桃,绿了芭蕉，雨打窗台湿绫绡。""身边的人说我走路的姿势是寂寞的，双手插在口袋里，眼睛盯着前面一处不可知的地方。朋友说我写字的时候才是真正寂寞的，眼睛里是忽明忽暗的色泽，姿势是一种完美的防御。其实当我抬头仰望天空的时候我才是真正的寂寞，可是我总是在只有一个人的时候才仰望天空"。像这样的句子在《爱与痛的边缘》这部集子中比比皆是。青春让人感伤,成长也让人寂寞，郭敬明的文字以充满绮丽的想象和隐忍的性格，建构了一个美丽而忧伤的世界。

《狂人日记》整篇作品几乎都是狂人内心世界的表白。狂人认为周围的人都在吃人，自己也要被迫吃人或被人吃。狂人被关起来，拒绝家人送来的饭菜，拒绝被医治，一直劝说周围人不要再吃人。直到最后狂人发现，也许自己就曾在无意中吃过自己妹妹的肉。绝望中的狂人发出“没有吃过人的孩子，或者还有?救救孩子……”的呼喊。

在小说的开头“狂人日记序”中写道：“劳君远道来视，然已早愈，赴某地候补矣。”狂人病体痊愈暗示的是其他人在精神上的不正常。在众人眼中，狂人是一个患有迫害狂恐惧症的病人，在狂人眼中，其他人才是吃人的人。这样的不同角度和立场，深刻的揭示了病态社会的悲哀。

小说通过古久先生的陈年流水簿子的形象暗示，将矛头直接指向保守的传统文化。“将来是容不得吃人的人”，是狂人对未来社会的幻想和规划;“我也未必没有吃过妹子的肉”，这是狂人对自我的评价和反思，也是自己对前途的绝望，充满了自我忏悔的精神;小说的结尾“救救孩子”的呼喊是狂人为建立新的社会而进行实践性的探索。在狂人看来，现实中的人都是有罪的，只有孩子是纯洁的，没有受到吃人文化的污染，因此要想有一个美好的未来，就只有把希望寄托在孩子们身上，就只能赶紧救救孩子。《狂人日记》不仅表现了彻底批判封建礼教的勇气，而且还表现了鲁迅“忧愤深广”的人道主义情怀，表现了他以文艺创作来改造社会和人生的总体精神。

作品中的主人公虽然是一个患有迫害狂恐惧症的狂人，但作品的主旨却并不是要写下层劳动人民所受到的迫害，更不是一个精神病人的纪实文学。而是要借狂人之口来揭露几千年来封建礼教吃人的本质，因此作品中的狂人，实际上是一个具有暗示性、象征性的人物形象。他身上同时存在着理性、非理性、启蒙、非启蒙的特征，他是被庸人社会宣布为疯子的觉醒者、受迫害者、见证者和长期受压抑的战士形象，是在近现代社会受到西方文化的影响，觉醒了却无路可走的知识分子的悲剧典型。

《狂人日记》的主题，据鲁迅说，是“意在暴露家族制度和礼教的弊害”。“弊害”何在?乃在“吃人”。鲁迅以其长期对半封建半殖民地的旧中国的深刻观察，发出了振聋发聩的呐喊：封建主义吃人。作者通过狂人的内心表白这样一种角度，揭露了中国封建社会“吃人”的社会病态，并且在文章末发出了对社会的深切忧虑和期盼。

《狂人日记》这篇作品具有强烈的现实批判性，直指中国封建主义文化的核心，同时对现实社会中的黑暗又进行了毫不留情的揭露。作者通过对狂人形象的描写，尖锐地揭示了家族制度和礼教的“吃人”本质，表现了作者对以家族制度和封建礼教为主体内涵的中国封建文化的反抗;也表现了作者深刻的忏悔意识。作者以彻底的“革命民主主义”的立场对中国的文化进行了深刻的反思，同时对中国的甚至是人类的前途表达了深广的忧愤。

历史不会忘记，当帝国主义的坚船利炮敲开了的大门，将腐败无能的清王朝变成了半殖民地半封建的国家。中国人民堕入了苦难的深渊。洪秀全在广西领导了太平天国起义;康有为梁启超开启了戊戌变法，七君子的热血震惊了全世界;孙中山在武昌发动了武昌起义，立志推翻满清王朝……无数的仁人志士抛头颅洒热血，鲜血染遍了中华大地，中国人民在苦苦探索，中国的出路在何方?

1921年7月23日，中共“一大”南湖会议，产生了中国共产党的第一个纲领(党章)，通过了党的决议，成立了党的领导机构，标志着中国共产党正式诞生。从此中国革命揭开新的篇章。

在白色恐怖的革命年代，中国共产党不顾势单力薄，奔走呼吁人民起来推翻旧王朝旧社会，发动宣传，领导人民翻身当家做主人。抗日的烽火在中国燃起时，中国共产党又一次走在革命党前列，英勇无畏的抗击着日本帝国主义。1949年，毛泽东主席在天安门城楼庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来了。

在热火朝天的社会主义建设年代，中国共产党多次拨乱反正，稳定大局。1978年，改革开放的春风吹变遍的神州大地，意气风发的中国人开始了热火朝天的改革开放，无数的人走上了勤劳致富的道路。

在2008年的天灾人祸面前，中国共产党更表现出力挽狂澜，战天斗地的意志。面对年四川汶川的特大地震，我们的中央领导临危不乱，鼓舞人民战胜困难。汶川大地震发生十多天后的5月23日上午，温家宝总理来到在四川绵阳市区内设立的北川中学临时学校，看望在大地震中幸存下来的师生。温总理拿起一支粉笔，在黑板上写下四个大字：“多难兴邦”。

他说：“我们要记住这4个字。相信经受过灾难的同学会更加努力。”多难兴邦，乃中国古训，蕴含着历史的辩证法。中华民族经历过太多的苦难和灾祸，但从来没有被灾难压垮，始终生生不息，繁衍发展。这是因为她有着坚忍不拔、自强不息的民族精神，有着在艰难困苦面前同舟共济、共克时艰的优良传统。多难兴邦，是因为我们有不断自我完善和发展的社会主义制度。一个善于从灾难中总结经验和教训、汲取智慧和力量的民族，必将变得更加坚强、更加不可战胜。”温总理的讲话给灾区人民以巨大的精神鼓励，激励中国人民战胜困难，并给灾区的人们带来生活的希望。

历史和现实都表明，只有中国共产党才能带领中国人民从胜利走向更大的胜利。永远跟党走是中国人民唯一的正确选择。只有在中国共产党的带领下，紧紧团结在以胡锦涛总书记和温家宝总理为首的党中央周围，中国才会绽放出如此美丽的花朵，中国才会越来越强大，中国才会创造出一个接一个让世人瞩目的奇迹，中国人民生活才会越来越安定。

老舍(1899～1966)，原名舒庆春，字舍予，北京人，现代著名作家、戏剧家，小说有《骆驼祥子》《四世同堂》等，戏剧有《茶馆》《龙须沟》等。中学课本里有《在烈日和暴雨下》(选自《骆驼祥子》)、《龙须沟》(节选)、《茶馆》(节选)。(七)夏衍(1900～1995)，原名沈端先，浙江杭州人，著名戏剧家，主要剧本有《赛金花》《秋瑾传》《上海屋檐下》，改编的电影有《林家铺子》《祝福》《春蚕》，优秀报告文学《包身工》。

戏剧作品有：

《环珴璘与蔷薇》、《咖啡店之一夜》、《获虎之夜》、《苏州夜话》、《名优之死》、《古潭的声音》、《颤栗》、

《南归》、《第五号病室》、《火之跳舞》、《孙中山之死》、《一致》、《梅雨》、《暴风雨中的七个女性》、

《回春之曲》、《械斗》(与马彦祥合作)、《黎明之前》、《洪水》、《复活》、《阿必西尼亚母亲》、《女记者》、

《土桥之战》、《阿Q正传》、《卢沟桥》、《新雁门关》、《江汉渔歌》、《岳飞》、《秋声赋》、《黄金时代》，

与洪深、夏衍合编了《再会吧，香港》、《丽人行》、《忆江南》、《梨园春秋》、《关汉卿》、《文成公主》、《乱钟》、

改编了戏曲《白蛇传》、《谢瑶环》、《西厢记》等等。

我爱看的革命影视作品,名叫《闪闪的红星》。主要讲的是:在江西柳溪村内，一名天真活泼的小孩潘冬子，本过着无忧无虑的童年岁月，但成长到十岁后，便经历了人生的悲欢离合: 冬子的父亲是一名红军战士，在村中对抗奸角土豪胡汉三，却不幸被抓，危急中被红军赤卫队员所救，从此冬子对赤卫队队长修竹极度崇拜。柳溪村在赤卫队的保护下过了一段愉快的日子。

好景不常，红军要远赴长征，冬子父亲亦要随行。父子分别在即，潘父赠送一颗红星帽徽予冬子以作鼓励。父亲离开后，柳溪村只留下少量赤卫队员驻扎，大汉奸胡汉三在此时雇用了一批冷血杀手返回柳溪村，重新霸占柳溪村，冬子只好与母亲随赤卫队远走避开。 大土豪胡汉三实行封山,想断绝红军的补给,想把他们活活困死。别的东西还好说,人不吃盐,就没有劲儿,甚至有生命危险。冬子却巧妙地通过重重关卡,把盐送上了山。当时,上山要被搜身,有人把盐放在竹子里,但还是被发现了。其实,冬子的招儿很简单,用水把盐溶解了,浇到衣服里,等到了山上,再把棉袄洗了,洗出来的水,用锅蒸干了,剩下的就是盐了。

这部影片体现了主人公在党和前辈的教育、帮助下,逐渐成熟起来的过程.并将他爱恨分明、不畏艰险、机智勇敢、纯洁质朴的性格表现得淋漓尽致。 看了这部电影,我想到,没有当年红军不畏艰险地努力奋斗,就没有我们今天幸福的生活，因此我们一定要把握好现在的美好时光,努力学习,成为祖国的栋梁之材!

鲁迅作品题材广泛，形式多样灵活，风格鲜明独特，语言幽默。在他55年的人生中，创作的作品，体裁涉及小说、杂文、散文、诗歌等。有《鲁迅全集》二十卷1000余万字传世。在中华人民共和国成立后，其多篇作品被选入中小学语文教材，对新中国的语言和文学有着深远的影响。

小鲁迅的作品主要以小说、杂文为主，代表作有：小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》等 ;散文集《朝花夕拾》;散文诗集《野草》;杂文集《坟》《热风》《华盖集》《华盖集续编》《南腔北调集》《三闲集》《二心集》《而已集》《且介亭杂文》等。他的作品有数十篇被选入中、小学语文课本，并有多部小说被先后改编成电影。其作品对于五四运动以后的中国文学产生了深刻的影响。

鲁迅以小说创作起家。1918年在《新青年》杂志发表的《狂人日记》是中国现代白话小说的开山之作，影响深远。其后，鲁迅连续发表多篇短篇小说，后来编入《呐喊》、《彷徨》两个短篇小说集，分别于1923年和1926年出版。随着社会形势的变化，鲁迅逐渐放弃了计划中的长篇小说创作，转向杂文写作。鲁迅后期小说结集为《故事新编》。 鲁迅的小说数量不多，但意义重大，名篇迭出。他前期的小说往往没有离奇曲折的剧情，而是以清末民初的底层百姓生活为主，注重细节描写，能在点滴间以白描手法鲜明刻画人物，并挖掘微妙的心理变化。主要表现底层人民思想的麻木愚昧和生活的艰辛。“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。” 后期作品则以借历史典故映射现实生活，风格从容充裕、幽默洒脱，大异前期。

代表作有《阿Q正传》、《祝福》、《孔乙己》、《故乡》等。主人公阿Q、祥林嫂、孔乙己、闰土等在大陆妇孺皆知。一般认为，代表鲁迅最高文学成就的作品是散文诗集《野草》。

鲁迅1933年为纪念“左联五烈士”所写的《为了忘却的纪念》(手稿)

其作品《社戏》被选入人教版下册,苏教版初一上学期课文;《少年闰土》被选入人民教育出版社小学课本。

鲁迅创造了以论理为主，形式灵活的杂文形式，并将之发扬光大。他的杂文数量极多，题材广泛，形象鲜明，论辩犀利，文风多变，毛泽东誉之为“匕首”和“投枪”(匕首投枪一说本于鲁迅《南腔北调集》中的《小品文的危机》)，深入揭示了当时中国社会方方面面的问题。代表作有《二心集》、《华盖集》、《华盖集续编》、《热风》、《三闲集》等。

在危机四伏的小岛上生存是不可能的，他还有一个强大的团队，这个团队中我应该学习的是记者皮莱，他心思很细腻，总能发现很多有用的东西，善于动脑，在危急关头，会想出很多有效的办法，而且略懂医术。这个团队中，你一定想不到还有一位十五岁的孩子——赫伯特，他也是一个很具代表性的人物，天资聪慧，而且好学，岛上一切的植物都难不倒他。

这部作品中，岛上的所有人都在和大自然搏斗，情节描写得惊险曲折，人物刻画得栩栩如生，还能了解到很多知识。我还学到了这些人克服一些困难的决心和乐观，当然，聪慧，好学是必不可少的。

近两年，科幻似乎突然在中国开启了“暴走”模式。2015年，刘慈欣的小说《三体》获得科幻界的诺贝尔奖——“雨果奖”，其引发的热议尚未退却，本月中旬，又传来了另一部科幻小说《北京折叠》再获该奖的消息。

不过，一个有趣的现象是，与《三体》受到热捧、立刻立项被翻拍成电影不同，《北京折叠》在中国舆论圈中引发的震动似乎小得多。半个月来，除了几个自说自话的自媒体微信号写了点读后感式小文章外，主流媒体对该作获奖似乎很不感冒——只有《环球时报》上周发表了一篇评论，大意是说《北京折叠》所揭露的问题不是中国独有的，而是个世界性难题。导致《北京折叠》与《三体》冰火两重天的原因何在?

与长篇三部曲《三体》不同，《北京折叠》只是一部半个下午就能读完的中篇小说。在小说中，中国的首都北京用“折叠”的方式被分成了三层空间:顶层统治者、中层精英和底层劳工。主人公老刀生活在第三空间，与5000万人挤在一起，他是个垃圾处理工，生活中充斥着肮脏与霉气;第二空间是一群受过良好教育的白领精英，一共2500万人在紧张高效地生活着;拥有同样面积的第一空间人口最少，这里生活着权贵和富豪阶层，他们制定城市规则和法律法规，人口只有500万人。

《北京折叠》并不是一本真正的科幻小说，小说中的很多科幻“硬伤”让真正的科幻迷们吐槽不已——三个空间折叠在一起能高效利用城市空间?22世纪开会还用打印纸?一个城市要5000万垃圾工干什么?种种迹象表明，贵为清华物理学博士的作者郝景芳在幻想未来科技方面下的功夫远不及在娘子关水电站当技术员的刘慈欣多。

按科幻小说内部的分类规则，《北京折叠》属于“软科幻”，与《三体》式的硬科幻探讨未来人类的命运不同，“软科幻”关注的其实是现实中人类的境遇。在读《北京折叠》前不久，我刚刚在北京生活了半年时间，回想当时的所见所闻，感觉作者写这篇小说确实不需要太多想象力，她只需要把现实中的北京换一种方式搬到小说中就行了——如果你去过回龙观，你会发现小说中挣扎在污秽混乱的第三空间中的底层市民并非不可想象;如果你逛过望京、五道口、中关村，你会觉得第二空间中白领们那种压力山大的生活不过是这里的一个投影;如果你有幸在二环内的那些大院、高档会所前驻足，你也会感觉到作者对第一空间宛如天堂般的描写所言非虚。

相信很多人在读完小说之后都会自问一句:“我到底生活在哪一级空间?”他们都淡忘了所谓“三级空间”只不过是小说中的一个设定。名为科幻，写的却是现实，在科幻的透镜下被折射后的众生态反而比真实更加真实。这正是作者的笔力所在。

《北京折叠》所追问的问题是可怕的，在它所描写的社会中，绝大多数的人刚一出生就已经输了。“我奋斗了二十多年，只为了和你坐在一起喝一杯咖啡。”这是曾感动许多出身底层的凤凰男、凤凰女的励志名言。可能是为了反讽这句话，小说中确实给主人公老刀安排了一个跟第一空间的阔太太一起吃饭的机会。在饭桌上，阔太太为了封老刀的口，轻松地甩出十张一万元的钞票，而老刀这辈子还从来没有见过一万元面额的纸币，阔太太劝他，收下吧，那只不过是她一个星期的薪水，而且每天只上半天班，人家工作的动力只是闲不住，“老公挣的钱足够多了。”

试问，这么大的差距，你怎么追?

对比一下《三体》和《北京折叠》所触动的受众对象会发现很有意思，在《三体》走红后，除了真正的科幻宅，最推崇其中理论的其实是中国商界的精英们，他们钦服于《三体》中所展现的“零道德宇宙”，并号称要把小说中的“黑暗森林”理论应用在实际中。而《北京折叠》所道出的却是中下层民众的焦虑感，他们正在被那些满脑子“黑暗森林”的精英们所抛弃。年轻人从农村追到城市，从小城来到大城，却发现依然追不上这个世界的脚步。长此以往，未来很可能如英国《金融时报》所描述的那样:分处于不同阶层的人们，将来虽然身处同一个城市，却熟视无睹地擦肩而过。

诚然，社会撕裂、阶层固化这些问题并非中国独有，“是个全球性问题”，但这种辩解并不能消除当代中国人解决这一问题的责任。

相比《三体》，对于当下的中国来说，《北京折叠》式的小说显得更为珍贵。

电影《王牌逗王牌》讲述的是囧探宝爷(刘德华 饰)侠盗洛家豪(黄晓明 饰)强强联手，在A梦(王祖蓝 饰)、洛家欣(欧阳娜娜 饰)等人的帮助下与世界恐怖组织抢夺“上帝种子”，冒险夺宝拯救世界的故事。虽然片中刘德华和黄晓明是出生入死的好搭档，但彼此间也是逗趣整蛊笑不停。剧照中，刘德华头戴造型华丽的“金钟罩”，让人感叹天王不愧是天王，连防护头套都能戴出世界名牌的感觉，让人有马上掏出手机到某宝网上搜索同款的冲动。与此同时，刘德华胳膊缠满绷带，躺在病床上昏迷不醒。而黄晓明拉着华哥的手，面露非常悲痛的神情。本以为是一出深情告别大戏，没想到竟然是华哥的一次调皮整蛊。在成功得手后，刘德华和好友赵英俊碰杯庆祝，手拿炸鸡大扮鬼脸的华哥，不知道是不是对韩剧的炸鸡啤酒情有独钟呢?

对于这场戏，刘德华笑着说：“虽然我演的是一个非常倒霉的侦探，但真的挺聪明的，一下子就骗到晓明了。我应该就是《王牌逗王牌》中间那个‘逗’字，在电影里面‘逗智逗勇’。”虽然戏里被刘德华骗的团团转，但两人戏外满满温情。黄晓明说，自己接演这个“无节操”角色，主要是能和刘德华合作。“他是魔术高手，下了戏经常教我变魔术，感觉特别温暖。不过和华哥拍戏还是会有点紧张，毕竟他是我一直以来的偶像。”

黄晓明生吞金鱼突破极限

剧照中，黄晓明被喂活生生的“金鱼汤”，一饮而下后面露惊恐。作为好搭档的王祖蓝和欧阳娜娜，在身后也是看得一脸懵懂。隔着屏幕，我们都能感受到教主当时的复杂心情。活蹦乱跳的小金鱼在体内翻滚，想必是一次令人终生难忘的体验。回忆起人生中第一次喝“金鱼汤”，黄晓明依然心有余悸，“没办法，那个汤是妈妈熬的。她记性不好，以为自己熬的是大补汤。那些小金鱼都是活蹦乱跳的，喝完我在现场真的吐了!”

为了呈现出更好的喜剧效果，黄晓明一次次挑战人类极限。不仅毫无怨言的喝下“金鱼汤”，动作戏份也是亲力亲为。对此，导演赞赏有加：“晓明是一个非常好的演员，非常敬业。这次他演一个身手不凡，而且特有英气和侠气的人，他的弱点就是他的家庭。他爱他的妈妈，爱他的妹妹，却不知道如何处理感情，是一个有点二的大企业家。我觉得他跟刘德华两个人擦出了很好的火花，这两个型男在电影里面还是能让大家看的很开心的。”而导演同时透露，这不是黄晓明在电影中吃过的最吓人的东西。到底晓明此次有多么突破底限?实在让人不敢想象。

王祖蓝为欧阳娜娜卷纸擦泪

在《王牌逗王牌》中，王祖蓝和欧阳娜娜可以说是黄晓明的左膀右臂。电影里二人时而一脸恶作剧的谜之微笑，时而神情严肃，强烈的反差萌让人忍俊不禁。而在电影之外，二人因为对美食的疯狂热爱同样发展出了深厚的友情。一向以乖乖女形象示人的欧阳娜娜之前就通过微博晒出过大口吃东西的视频。视频中，欧阳娜娜将食物一把放进嘴里，大口大口吃的非常的香，吃相霸气，并竖起大拇指为自己点赞，十分的可爱，也完全颠覆之前乖乖女的形象，秒变吃货。此视频曝光后，惹得众网友纷纷围观并留言，称：“娜比，没事，吃货的本能就是吃!”对此欧阳娜娜开心的说：“我超爱吃的，我应该算是‘王牌吃货’。我不光爱吃，还喜欢聊吃，拍完戏和祖蓝哥聊吃的都可以聊半天!他是很容易被收买的那种人，你给他好吃的，他就会被收买了!”

今天，我参加了小记者教师节专题活动，做粘土笔筒。水晶老师给我们发了材料和一块垫板，又给我们看了几张粘土笔筒图片，还有水晶老师自己做的小鸭小鸡笔筒。水晶老师告诉我们粘土笔筒要分两步做。第一步是用沙子一样的粗粘土给瓶子穿上一件外衣，第二步是等外面这个外衣干了后，用光滑的轻粘土做造型。

我先用蓝色的粘土打底，然后做了很多小动物造型粘在外面，有太阳，小熊，熊猫钓鱼，为了让熊猫钓鱼更加逼真，我还用红色的粘土在笔筒底部做了一个池塘，池塘边种了熊猫爱吃的竹子。

笔筒做好了，我和好几个小朋友一起拿着笔筒拍照，随后，老师又对我的作品单独拍照，老师说我的作品很有创意呢！

我觉得今天的活动真是太有意思了，我学到了一门新本领，还亲手做了一份教师节的礼物，真是太开心了。

为策应“2015中国好网民”系列活动，倡导文明上网，构建清朗网络空间，培育和践行社会主义核心价值观，由国家互联网信息办公室网络社会工作局、网络评论工作局指导，中共江西省委宣传部、江西省互联网信息办公室、江西广播电视台共同主办，江西网络广播电视台承办的“2015中国好网民”网络作品征集评选活动即日启动，欢迎省内外广大网友踊跃参与，积极投稿。

一、作品主题。紧扣“争做‘四有’中国好网民”主题，围绕“您或者您身边网民的好故事”，以适合网络和新媒体传播的表现形式，发出“好声音”，树立“好榜样”，凝聚“正能量”。

二、作品要求。体裁不限，图文、漫画、散文、随笔、评论、微视频、H5等均可，文章字数1000字以内，微视频时长不超过3分钟，并配相关文字。作品须为原创和首发(投稿数量不限)，要求思想性强，可读性好，启发性大，品位高雅，网言网语等传播特色明显。

三、奖项设置。活动设一等奖2名，奖金3000元;二等奖4名，奖金1500元;三等奖10名，奖金800元，优秀奖20名，奖金300元。

三、征集时间：即日起至2015年11月15日。

四、投稿方式：登录江西网络广播电视台(http://www.jxntv.cn/)“2015中国好网民”网络作品征集评选活动专题页面(http://news.jxntv.cn/zt/zghwm/ )，上传稿件或视频。联系电话：13907915083或13065129921。所有稿件请注明作者姓名、工作单位、通信地址、邮编及联系电话。

获奖作品将通过网络公众投票、评委集中评审等方式产生，12月下旬举行隆重颁奖典礼，对获奖作者给予表彰奖励。