西游记观后感一篇汇集20篇

大年初二(跟朋友)和初五(跟老妈)，我去看了这个电影。总体来说，这个电影还是不错的。

首先，必须说的是，这是一个“戏保人”的故事。因为《孙悟空三打白骨精》是《西游记》里很精彩的一段。观众对《西游记》和这个故事亦都很熟悉喜爱。电影选择了这则故事，占了先天的优势。

这个电影，严格的说是《三打白骨精》的一个“改编版”。观看时，不必把它当作《西游记》的著作来看。我个人更愿意把它看成是依托于《西游记》一则故事而讲佛理的神话电影。

可以看出，电影的编剧和导演，对于佛学是有一定知识的。这体现在很多细节上。比如，白骨精出场时是一股白烟，聚之成形，散之成气。白骨精第一次被孙悟空从老太婆身体里打出的时候，是从老太婆脚底化白烟跳走的。佛书上说，死后下地狱的众生，是从脚底离开肉身的。而白骨精自己也说，自己就是地狱。白骨精嗔恨深重，千年不得轮回。 白骨精吃人时，是吸食人的阳气，而不是像野兽一样生吃活吞。第三打桥段里，白骨精施法将所有的散落的骷髅碎骨聚之成形，成为一个庞大的骷髅作为她的原形——也就是说——编剧理解的白骨精不是具体某具骷髅成精，而是一个抽象的、由冤魂、白骨、贪嗔痴怨感召而成的妖魔。

费翔饰演的那个国王，为了解救自己不惜伤害众多儿童，他的行为与妖魔不相上下。这也说明，人虽为人，但若内心凶恶，实与妖魔无二。也就是，今生虽托生为人，但若不注意自己的修为，很有可能会堕落为妖。修行既修心。

唐僧在度化白骨精时，讲的道理都是佛理。最后他为度化白骨精让孙悟空打死自己，表现出的正是地藏王菩萨的“我不入地狱，谁入地狱。”的决心与慈悲。不过，这个情节是与原著不符的、完全杜撰的。

陈慧琳饰演的观音菩萨在云端现身时是赤足。这是符合佛学里菩萨形象的。后面菩萨劝孙悟空救唐僧所说的那些话，很有佛理，道明了真相与心相的层次。只是，在个片段里，陈慧琳头上和身上佩戴的金饰，我个人以为，与菩萨身份不太搭，有点沾俗了。

总而言之，这个电影渗透了很多佛学的观点与理论，让观众看后，能思考一些道理。这一点已经弥补上了电影是“改编版”的不足。

今天我上网时看到一则图片。上面有一座房子和许多五颜六色的气球，千千万万个气球载着一栋房子飞在一望无际的天空中。这种美景激起了我浓厚的好奇心，我迫不及待的观看了这部电影。

这部影片讲述了一个女孩和男孩有着共同的爱好——探险。

后来女孩去世了，男孩很伤心，但看到女孩挂在墙上的瀑布画时他决定前往那个神秘的大峡谷，帮女孩完成还未完成的心愿。于是，男孩就做了许多的气球，带着一个小男孩杨素踏上了一条坎坷不平的探险之旅，一路上他们认识了一条会说话的狗和一只美丽的沙锥鸟。他们齐心协力打败了奸诈的老探险家詹姆斯，沙锥鸟也和她的孩子团聚了。

最终大男孩明白了什么是和亲情，小男孩也明白什么是友情。看到这，我联想到平时我总是遇到一些小挫折就逃避，从来不敢真正面对，也不愿意去解决问题，只是一味的去依靠别人。但他们的行动告诉了我什么是永恒，什么是坚持。也许他做这一切会失败，但至少他尝试过，他不放弃。

从电视上我也了解到有人曾冒着生命危险绑上气球飞上天空，但行程却与他开始预想的不一样，他本该落在水里，但他却飞向了房子密集的居民区，还差点挂在高压电线杆上，但他还是平安地落在房顶上。事实证明他成功了，虽然只有几个气球，但背后却历经了多少艰苦与磨难啊!只有这样反复尝试，才可能创造奇迹!

五月中旬，正直晴天艳日，与下午至颐和园。

作为国家四大名园之一，颐和园有着壮丽的艺术风采和恢宏的建筑风格，无论设计布局还是长廊宫殿，都凝聚着古国高超的艺术和劳动者的智慧汗水。

也许颐和园的历史不算久，但它所蕴含的建筑艺术、绘画艺术等具有绝对的价值，同样它承载的历史沧桑与使命是无可比拟的。

颐和建于前清乾隆年间，本为乾坤孝敬母亲而建，占地二百九十公顷，以昆明湖、万寿山为基址，仿杭州西湖而建的一座大型皇家园林，而它的出生注定了是多灾多难的。当落后的农业社会与欧洲工业社会第一次碰撞，结局毋庸置疑，清政府惨败而落荒而逃，侵略者长驱直入北京城。而颐和园咸丰十年为英法联络洗劫破坏，光绪十四年又遭八国联军破坏，与它相邻的圆明园遭到同样的命运。

颐和园的辉煌依稀可见皇家的奢华和歌舞升平，当年的女王慈禧太后在这里办公听政，皇室远离战火，躲避在这里不知明日几何。

颐和园它是国耻的见证、是一把尖刀，试试刺痛国人奋发图强。

站在十九孔桥之上，吹着昆明湖上的凉风，远眺山巅一座座富丽堂皇的阁楼宫殿、乘着小舟泛游在湖上，看着无数的石林，高山、树木长廊，心也会沉醉于美景之中，看着长廊千万福艳丽的绘画，惊恐于这高深的艺术。穿梭于长廊仿佛游走在艺术的殿堂。游走在一座座宫殿惊讶于里面的辉煌大气和无数珍宝。无法想象西方列强看到这艺术的震惊和占为己有的野心，无法掠夺的甚至疯狂的烧毁掉了。

国人之殇、名族之痛，怎敢相忘。

现在颐和园做为国家5A景点区有着巨大价值，当清风明月抚摸着山涧松涛，一湖清水包容着欢喜悲伤，它静如禅师、动必将惊涛骇浪！

经历了《玩具总动员》《怪物公司》和《Wall·E》的数番历练后，彼得·道格特已然凭借《飞屋环游记》晋升为21世纪初最成功的动画煽情大师——当然，也少不了鲍博·彼得森的襄助。 影像语言洗练得没话说，所谓“十分钟，年华老去”，《飞屋环游记》开场就用了十分钟，气球推销员卡尔·弗雷德里克森从懵懂孩童到垂垂老者的人生经历便跃然银幕。他与爱妻埃莉由探险的爱好相知，进而又青梅竹马相爱，虽无子嗣，但一世相守，如今老屋将被拆迁，卡尔即将被送进老人院，往昔的种种念想，不由得统统涌上心头。

然而卡尔并不服输，童年的肾上腺素早已化为对亡妻的追悼，于是，老头精心策划了一场华丽的冒险：他把老屋绑满了气球，要带着埃莉(的遗像)去当年海誓山盟过的天堂瀑布冒险。 本来这只是个倔犟老头的鸡血故事，不过那个比哲学家还让人头痛的小胖子罗素的出现改变了一切——这位一心想拿到“帮助老人勋章”的探险协会成员被卡尔“意外”的带上了天。

于是就很佩服道格特的人物设定：动画片嘛，既要想象丰富夸张，又要现实有迹可寻。一老一少，一白一黄，一孤僻一人来疯，人生的起点站居然搭上了一班前途未卜的末班车，不肖说，两位主人公的对手戏肯定会在后面的历程中火花四溅。 罗素的形象显然很入中国观众的法眼，地道的蒙古人种脸蛋，脖子上的布条虽然官方说法是探险协会、童子军之类的组织标记，但我看着就是一条红领巾。而罗素闯入卡尔老屋要求助人为乐的桥段又让我立马想起了童年往事：我小学时的少先队组织每年三月都会搞学雷锋、做好事的活动，于是，一到周末我们一群小朋友便山呼海啸聚在一起，然后满大院弄得鸡飞狗跳，末了还要对着出来呵斥的大人高喊一声：“我们做好事不留名，我们的名字叫红领巾!”——“借代”这种修辞手法就这样被我们自学成才。

罗素讨厌吗?当然讨厌，真要吹毛求疵，这个亚裔男孩肥胖无知，私闯民宅，还谎话连篇。不过卡尔也有很多缺点。当他一手打造的飞屋拔地而起时，吓倒了两个来接他去老人院的社工不说，一路上还擦坏了别人的车、撞榻了别家的房梁。 但是，没有人会讨厌这两个家伙，当我们坐在电影院里观赏电影时，不必苛求银幕上与现实的一一对应——尤其当这是一部动画幻想片时。当我们的儿童电影用高、大、全的偶像和莫名其妙的道德说教来规训孩子们时(参看《寻找成龙》)，那些连大人们自己都不信的教条当然会被在网络世界里游刃有余的孩子们所唾弃——有些他们也不“唾弃”，因为许多烂片已经烂到孩子们看都不看。

其实好的儿童电影必然是全龄电影，孩子们喜欢看的，大人们当然也会喜欢。当孩子们欢呼雀跃《飞屋环游记》里的奇妙冒险时，大人们正在为他们的伪布尔乔亚趣味得到满足而心潮澎湃。卡尔不就是个被工作、生活压抑了一辈子的小白领?一世循规蹈矩，不算成功人士，但也衣食无忧。不过童年的冒险梦想早已荡然无存，但《遗愿清单》一旦纳入“老夫聊发少年狂”的轨道，生活似乎又充满了激情。更重要的在于，卡尔还是个情圣，当存款和住房成为择偶的首要条件时，能在银幕上看到这样一位从一而终的美国情圣，女观众们自然会由衷的生出一层好感——当然，这并不妨碍她们看完电影后继续在相亲时首先询问对方是否买了房子。

什么错，电影就是造梦的，都跟现实一样，我也不花那个冤枉钱进影院了。可问题是，如果电影人想从观众们口袋里掏钱，还是枪花乐队的那张专辑名——运用你的想象力!想象力的匮乏，首先在于没有摆正自己的心态。不要当观众是来受教育的——对儿童观众也是如此，只有在影片获得他们认可的前提下，你灌注在其中的内容才可能被接纳。而且孩子们也不是有点感官刺激就趋之若鹜的，去年《风云决》的失败就是明证。再者，如今是个意义层出的时代，作品究竟讲了什么主题，多半是被观众们自己解读出来的，把大气层以内的事管好就行了，臭氧层子其实不劳导演们费心。 想象力来源于生活，李贽说人要有童心，说难也不难。看看我们的生活，其实每天都在发生着比电影更光怪陆离的故事。《飞屋环游记》里老屋飞天算什么?那边十三层楼不是说趴就趴下了?房奴和欲做房奴而不得的准房奴们早就对房价咬牙切齿，这边厢看着卡尔带着自己的屋子满世界游走，估计也满足了不少人的阴暗心理。力也来源于细节。《飞屋环游记》一帧帧的精耕细作观众都看在眼里，而除了画面以外，剧情和对白也饱蘸着道格特的匠心独运。被罗素命名为“凯文”的大鸟斯耐普其实源于卡尔捉弄罗素的小玩笑，而这次无心插柳的偶得又引出了走火入魔的冒险家穆茨(同时照应了卡尔与埃莉的一世情缘);穆茨豢养的那群大狗被道格特用独具一格的动作设计打造得活灵活现，跳伞逃生时还不忘照应下关于松鼠的小笑话;当然，在与穆茨的斗争中卡尔与罗素也情谊渐深，而罗素一句无心的“这些无聊的事情是我记得最清楚的”又促使观众与卡尔一同检视生命的真谛;待到尘埃落定，老卡尔与小罗素一起坐在街旁舔冰淇淋数小汽车的颜色时，观众的心理已然获得了极大的满足。 缺点满身的卡尔和罗素就这样俘获了中国观众的心，其实无非是些好莱坞类型片的套路。整个《飞屋环游记》的构思肯定逃不脱《环游地球八十天》的脉络，而最后那场飞艇大战的戏又让我立马想起了《天空之城》。但这并不是批评，说你拍的像类型片，我理解，这是褒义。为什么有类型?那是因为找到了符合观众要求的模式，然后便学习、实践这种模式，这才是大银幕的王道。

想象力跟创新是一回事，这意味着思想无禁区。当然我们可以从民族文化的角度来论证中国人几乎自古以来就是缺乏想象力的，这也许没错。但全球化都这么些年了，既是“长技”那我们就该“师夷”。当我们整天高喊“创新”的时候，落后、僵化的自我判断也不言而喻。从电影而言，成气候的一共六代，前面三代都是解放前培养出的，第四、第五代赶上了改革开放后的井喷，然后一直在吃老本(第四代连老本都不够吃了，只好偃旗息鼓)。至于第六代，小众的路子曾经号准了国外电影节的脉，但现在也是王小二过年，捧了狮子、狗熊回国忽悠，奈何观众们已经不买账。 电影是一门尤其需要想象力、需要创新精神的艺术(和工业)，我不相信十几亿中国人就培养不出想象力能比上道格特的电影人。关键是要给他们宽松的环境和尽可能自由的创作氛围，然后让市场来投票——我相信全体中国观众加起来肯定比有关部门聪明多了。

《飞屋环游记》并不尽善尽美，事实上，我觉得该片最后的结局有些弱，从飞艇打斗开始就有些往下走，有点虎头蛇尾的意思。但比起只剩下《麦兜》和《喜羊羊》的华语动画来，我还是愿意看《飞屋环游记》。 还是不明白，这么和谐、安定、没有异见的社会，究竟是谁扼杀了我们的想象力?

周末的晚上，我观看了一部有趣的动画电影——《西游记之大圣归来》。电影中精彩的打斗场面令人印象深刻，而整个故事也让我领悟到许多道理。

孙悟空是一个斩妖除魔的英雄，大闹天宫也是因为天庭侮辱了他，一时恼怒所为。那么，为什么要把他压在五行山下呢？天宫被毁坏了，孙悟空是解了心头之恨，可对很多人来说，简直就是灭顶之灾。所以，你自认为的好事，对其他人来说，可能并不好，甚至是一件坏事。在做事之前，一定要想一想，这件事是不是对大家都有益，不要像孙悟空一样，为了自己“泄愤”，而给别人带来了灾难。同样，当别人做了你认为不好的事情，不要简单判断是非，无端指责，要知道，很多事情都会有两面性。孙悟空正是因为没有做到这些，所以才会被压在五行山下，接受惩罚。

在电影中，主角江流儿解开了五行山的符咒，可是孙悟空的手上还留下了一把锁，为什么会这样呢？其实，每个人的心中都有一把“锁”。我们努力追求自由，希望达到自己的目的，而这把“锁”却一直在限制我们。所谓“自由”，并不是为所欲为，想干什么就干什么，那将会是一片混乱。孙悟空一开始送江流儿回家，只是觉得自己欠他的人情，并不觉得铲除妖魔是自己的责任。但在旅途中，他被江流儿感动，找到了正义的本心，真正认识了自己，解除了心魔。自由，也是需要承担责任的，正因为这样，大圣才打开了封印，最终归来。

另外，影片一开始，我发现江流儿的师父法明经常训斥他，好像很凶的样子。可是当江流儿不见了之后，法明却四处寻找他，不惜跋山涉水，最后还冒着生命危险去妖洞里找。这告诉我们，虽然父母师长平时对我们要求很严格，其实他们的内心是很爱我们的，正是因为关心，他们才会及时指出我们的错误。

一部电影，给我带来轻松快乐，更教给我许多生活的道理。

A simple discussion about Up

Pixar Animation Studios is a superior about talking story at all times: Toy Story is a story about deeply fraternal affection. Finding Nemo is a story about a father’s introspection about his education road. The Incredibles is a story about middle-aged man and wife’s life crisis. Cars is a story about moralities in physical education’s world by telling a star’s experiences. Ratatouille is a story about a spirit that never gives up and you can realize your dream. Because of those wonderful cartoons, Pixar makes itself become an excellent symbol in cartoon sphere.

Therefore, Up is worth being expected. And the truth is that it’s a fantastic cartoon. To my mind, dream, commitment and responsibility is the key of Up’s successful.

Children’s dreams are the easiest and the most romantic, on account of they always have deeply interest and passion for new things and strange world. But sometimes it’s difficult to realize their dreams by themselves; they usually need adults’ help. And those behaviors are not only their promises, but their commitments and responsibilities.

Russell and Carl’s relationship is a key of Up. They have many differences: age, characters and background. And Up explains the relationship between adults and children by them.

Though Carl and Ellie’s love story just a few minutes, it is impressive

and affecting. And it’s my favorite part in Up. Every man and wife wants to live a happy life, but true life usually makes it difficult to realize. But it doesn’t mean dream is unpractical, promise is untrue. Through Carl becomes unsociable and eccentric, he still remember his promise to Ellie. In my opinion, the thing which flies is not the house, but a heart which is brave and insists on its dream and promise.

And the adventurer, Charles is a special role in Up. I think he stands for the people, who just care about their own benefit, totally forget social benefit and their roles in the society. There are so many kinds of dreams, so there are some persons make fame and wealth to be their goals. In fact, it is reasonable, but it’s wrong to damage the social benefit. This way of doing things is terrible, shameful and lamentable. In the film, Charles forges sample at first, then kills many innocent men, and tries his best to get the animal, a kind of big bird. Everything he does is for his own fame and wealth. The film has hit the right and wrong on the nose. In the final battle, empty-handed Charles fell down into a so deep cliff. It’s not only a punishment to him, but a satire to this kind of people.

Dream likes a check, promise likes an acceptance. Once you promise, you must try your best to make it come true for it is your responsibility and duty.

[飞屋环游记英文观后感

In its opening stretch the new Pixar movie “Up” flies high， borne aloft by a sense of creative flight and a flawlessly realized love story. Its on-screen and unlikely escape artist is Carl Fredricksen， a widower and former balloon salesman with a square head and a round nose that looks ready for honking. Voiced with appreciable impatience by Ed Asner， Carl isn’t your typical American animated hero. He’s 78， for starters， and the years have taken their toll on his lugubrious body and spirit， both of which seem solidly tethered to the ground. Even the two corners of his mouth point straight down. It’s as if he were sagging into the earth.

Eventually a bouquet of balloons sends Carl and his house soaring into the sky， where they go up， up and away and off to an adventure in South America with a portly child， some talking (and snarling and gourmet-cooking) dogs and an unexpected villain. Though the initial images of flight are wonderfully rendered — the house shudders and creaks and splinters and groans as it’s ripped from its foundation by the balloons — the movie remains bound by convention， despite even its modest 3-D depth. This has become the Pixar way. Passages of glorious imagination are invariably matched by stock characters and banal story choices， as each new movie becomes another manifestation of the movie-industry divide between art and the bottom line.

In “Up” that divide is evident between the early scenes， which tell Carl’s story with extraordinary tenderness and brilliant narrative economy， and the later scenes of him as a geriatric action hero. The movie opens with the young Carl enthusing over black-and-white newsreel images of his hero， a world-famous aviator and explorer， Charles Muntz (Christopher Plummer). Shortly thereafter， Carl meets Ellie， a plucky， would-be adventurer who， a few edits later， becomes his beloved wife， an adult relationship that the director Pete Docter brilliantly compresses into some four wordless minutes during which the couple dream together， face crushing disappointment and grow happily old side by side. Like the opener of “Wall-E” and the critic’s Proustian reminiscence of childhood in “Ratatouille，” this is filmmaking at its purest.

The absence of words suggests that Mr. Docter and the co-director Bob Peterson， with whom he wrote the screenplay， are looking back to the silent era， as Andrew Stanton did with the Chaplinesque start to “Wall-E.” Even so， partly because “Up” includes a newsreel interlude， its marriage sequence also brings to mind the breakfast table in “Citizen Kane.” In this justly famous (talking) montage， Orson Welles shows the collapse of a marriage over a number of years through a series of images of Kane and his first wife seated across from each other at breakfast， another portrait of a marriage in miniature. As in their finest work， the Pixar filmmakers have created thrilling cinema simply by rifling through its history.

Those thrills begin to peter out after the boy， Russell (Jordan Nagai)， inadvertently hitches a ride with Carl， forcing the old man to assume increasingly grandfatherly duties. But before that happens there are glories to savor， notably the scenes of Carl — having decided to head off on the kind of adventure Ellie and he always postponed — taking to the air. When the multihued balloons burst through the top of his wooden house it’s as if a thousand gloriously unfettered thoughts had bloomed above his similarly squared head. Especially lovely is the image of a little girl jumping in giddy delight as the house rises in front of her large picture window， the sunlight through the balloons daubing her room with bright color.

In time Carl and Russell， an irritant whose Botero proportions recall those of the human dirigibles in “Wall-E，” float to South America where they， the house and the movie come down to earth. Though Mr. Docter’s visual imagination shows no signs of strain here — the image of Carl stubbornly pulling his house， now tethered to his torso， could have come out of the illustrated Freud — the story grows progressively more formulaic. And cuter. Carl comes face to face with his childhood hero， Muntz， an eccentric with the dashing looks and frenetic energy of a younger Kirk Douglas. Muntz lives with a legion of talking dogs with which he has been hunting a rare bird whose gaudy plumage echoes the palette of Carl’s balloons.

The talking dogs are certainly a hoot， including the slobbering yellow furball Dug and a squeaky-voiced Doberman， Alpha (both Mr. Peterson)， not to mention the dog in the kitchen and the one that pops open the Champagne. And there’s something to be said about the revelation that heroes might not be what you imagined， particularly in a children’s movie and particularly one released by Disney. (Muntz seems partly inspired by Charles Lindbergh at his most heroic and otherwise.) But much like Russell， the little boy with father problems， and much like Dug， the dog with master issues， the story starts to feel ingratiating enough to warrant a kick. O.K.， O.K.， not a kick， just some gently expressed regret.

星期五晚上，老妈陪我一起去看迪斯尼最新的动画电影《寻梦环游记》，刚开始我看这个电影没什么排期。被《正义联盟》盖住了，我还隐约有点担心，怕这个电影是不是不行。

当我走进影厅，我完全被这部电影里面的场景，人物，故事等等完全迷住了，我为这又一个迪斯尼的超佳有爱电影深深的震撼。我最喜欢的是里面亡灵的设置，就像是另一个我们的世界一样，也有生死，也有亲人，宠物，生活。这次迪斯尼还干了一件很突破性的事，就是色彩方面，运用的非常娴熟。里面的那些花也非常好，就给人一种很暖的感觉。还有每一个人，骷髅的设置也恰到好处。这次又是很给力的音乐电影，里面的歌有兴趣的也可以去听一下。

接下来说一下我自己看的时候一些小事情，当我看到米格和“歌神”一起站在那个空旷，无人的大厅里时，我就感觉事情不对，莫名涌上来一种惶恐的感觉，可能要出事。还有那只大豹子，到了现实世界，竟然只是一只小黑猫。

感觉非常好看，建议大家一定去看，哦，对了， 我还发现一个事，前段时间一直说没电影看，这段不知怎么的突然飚了一下。先是《羞羞的铁拳》、《雷神3》、《正义联盟》、《寻梦环游记》，接下来好像又是《帕丁顿熊2》，好开心啊！

男主角作为一个摆摊卖气球的小贩，在当地卖了一辈子气球，片中却从未出现一个城管的正义身影，这充分证明，当地政府部门对小商小贩的控制和管理是十分失败的，这也从一个侧面反映了资本主义国家的市场已经处于混乱状态，出现金融危机乃至经济危机是人心所向，大势所趋。

男主角作为一个摆摊卖气球的小贩，居然就能娶上漂亮的媳妇，住上前边有花园后面有游泳池的三层别墅。这不但错误地宣扬了这种腐朽的西方生活方式，更误导广大准备公务员考试的有志青年，让他们以为，不用努力托关系走后门潜规则当干部，仅靠做一个小贩就能过上这样的腐朽生活。以一个成熟的成年人的眼光来看，这真是太幼稚了。

同时，这也给我们提出了另一个问题：我朝广大80后青年们为了一套5环外80平的房子，都要掏空父母毕生积蓄付首付还要节衣缩食吃泡面啃萝卜干苦熬20年房奴期,或是被迫离开青梅竹马的穷恋人嫁给一个有钱的死老头，而男主角这么年轻，又做着小贩这样不起眼的工作，就能买的起这样的豪华别墅，还娶得到漂亮的女主角，还每天都有新衣服穿新领带打，在后来失去房子时还可以若无其事地说“its just a house”，其中必然有蹊跷。建议当地纪委介入，查查男主角父母是哪个单位的，是不是党员，对他们的廉洁性作出严肃的调查。

众所周知，经多位权威主流经济学家鉴定，房地产业是支持我朝经济的支柱性产业。作为房地产业的主角之一，开发商们无疑是当代最先进生产力的代表。但令人感动的是，与此同时，我朝的房地产开发商是最识大体顾大局的。由于不想让政府在70年承租期到后为房子产权为难，不惜搭上自己的行业声誉，纷纷把房子建成30年不到就必然倒塌，甚至还有爱国开发商主动把把期房建成危房，为政府解忧于未然。反观片中男主角这个钉子户，自建的小产权房住了50年还不愿意配合政府的拆迁工作，对参与重建的开发商善意提供的安置房挑3拣4，严重了影响工程进度和城市整体规划，甚至还打伤正当执法的工作人员。这严重地误导了舆论导向，造成了不良的舆论影响。

在收到法院正义的制裁后，男主角居然一错再错，把房子绑上气球飞上天空，这是一个极为严重的政治错误，理由如下。

第一，造成了极坏的榜样效应。假如大家都纷纷模仿，以后房子都在天上灰来灰去，那下面的地皮还有谁买?这必然给政府财政和他们的小弟开发商的利润带来极为严重的负面效应。特别对于我们天朝来说，土地就是政治。纵观60年我朝历史，打土豪分田地建了国，把土地从农民手里收回实现了社会主义，包产到户吹响了改革开放，卖地财政保证了每年的gdp。这下你房子上天了，不用土地了，以后政府怎么执政?这种做法必须严厉查处。

第二，随着科技的发展，将来的天空必然像现在的马路堆满了私家车般堆满了私家灰机。在我天朝交通部门空中钓鱼执法时，空中有房子不是给黑灰机司机提供逃窜掩护么?虽说现在钓鱼执法还仅仅停留在地面，但是为了未雨绸缪起见，这种做法必须查处。

第三，俗话说得好，站得高看得远。就我天朝而言，房子在空中灰得那么高，万一看到资本主义的灯红酒绿纸醉金迷，一些思想防线比较薄弱的群众是会经不起诱惑偷渡过去的，甚至还会回来告诉地面的其他群众这些腐朽的资本主义文化，造成群体效应，对社会的和谐稳定造成不安定因素。因此必须坚决制止这种行为。

有鉴于此，有关部门已经提出了行之有效的对策：一方面，在空中国界线安装一道看不见的城墙，以防止偷渡和看到资本主义国家的糟粕;另一方面，在每栋房子开始建造时，都在地基上强制安装一把绿x牌电子房屋锁，及时阻止房子试图飞离地面的行为，不安装的房子不予批准建造。双管齐下，可有效地控制这种不法行为。对已经出现这种思想苗头的房屋业主，除了由相关部门派出干部进行耐心的说服教育之外，必要时，还可由达到国际先进水平的网瘾治疗所使用临床上行之有效的醒脑电击疗法进行辅助治疗。

片中十分想要一个孩子的男女主人公最终因为身体上的原因未能得子，笔者认为主要可能是以下两个原因：第一，主人公所在国家的医术不足以治好此类疾病;第二，作为一个靠卖气球谋生的小贩，主人公无力支付该国昂贵的医药费。作为一个长在红旗下的天朝子民，我对他们的遭遇感到深深的同情，因为这种小事在我天朝早已有了解决办法。

第一个事实给了标榜先进的资本主义医学科技一个响亮的耳光，居然连不孕不育这种小病也束手无策。在我朝医务工作人员孜孜不倦的努力下，这类小病早已变得像感冒般不足挂齿。打开电视广播报纸杂志互联网，你随处可见“北京新兴医院，专治不孕不育，治愈率高达120%;一个疗程即可见效，买就送价值xxxx元的无痛人流梦幻套餐”类的广告，还有像糖果强老师等正派人士出任形象代言，在治愈率，公信力等方面均达到国际领先水平，片中那样因为这点小病就终身无子的情况决不会在我朝出现。

第二个，昂贵的医药费使得资本主义国家的劳动人民在疾病面前无力抗拒，而在党和政府的关心和爱护下，我朝的医疗保障早已覆盖全民。久经考验的白衣战士曾副局长早已断言，他公费走遍全世界，看病最不难是中国，看病最不贵是中国。只要你需要，嫖妓都可以给你报成医药费，这点小病，毛毛雨了。(什么，你不是干部?那你还看什么病?)

在看到这一段帝国主义国家人民水深火热的悲惨遭遇时，我心中油然而生作为一个天朝子民的自豪感。片中主人公在为不育发愁，我们却在为结扎苦恼。这也从一个侧面充分体现了资本主义正日薄西山，社会主义正冉冉升起，并必将取而代之。试看未来的环球，必是赤旗的世界。作为社会主义事业的建设者和接班人，我们要做的就是以主人的身份使这种动人的气氛保持下去，避免横生枝节。

最近，我在网上读了四大名着之一的《西游记》。这是大作家吴承恩的着名作品。给我启发最大的是书中“大闹天宫”这一章节。

文章讲的是∶李天王带领的天兵天将和三太子哪咤被孙悟空打败了，所以玉皇大帝只好封他为“齐天大圣”，并叫他去守蟠桃园。

可是，他一听玉母娘娘开的蟠桃盛会竟然没有请他，非常生气，所以就把蟠桃会里熟了的桃子吃掉一大半，再把盛会里的好东西吃的一干二净。接着，又把太上老君炼成的仙丹吃掉，最后，他一个筋斗就跑回了花果山。

因此，王母娘娘和太上老君一起跑去告状。玉皇大帝大发雷霆，又叫李天王带着一大群人去捉拿悟空，虽然他们打的时间很长，但是还是被悟空打的落花流水。

在现实生活中，我也有过这样的经历。记得有一次，爸爸教我学游泳，一开始我很害怕，可是后来想起孙悟空大闹天宫时，他是多么坚持、勇敢，你知道我为什么说他坚持、勇敢吗?不知道，让我来告诉你吧。是因为，他虽然和天兵天将打了三天三夜，可是他并没有说放弃或投降，而是坚持的打下去，所以他打败了天兵天将等…他还不管是谁，只自已想做就做，从来不管别人是谁。想到这里，我就不怕了，还想孙悟空那样勇敢而又坚持得游下去，最终，我学会了游泳。我还明白了两句话，一句话“世上无难事，只怕有心人”。另一句是“一分耕田，一分收获”。

最后，我还要告诉大家：“我们一定要学习孙悟空的坚持和勇敢。”

《寻梦环游记》于2017年年底上映，拥有很好的口碑和票房，它讲述了一个自小怀有音乐梦却出生在一个音乐被禁止的家庭的小男孩米格尔穿梭于现实世界与亡灵世界，最终获得家人们对音乐的支持的故事。这部电影在略显俗套的故事中注入了对梦想与家庭和生命的思考。

千百年来人们一直思考着一个问题：死去的人们到了哪里呢？这部电影给了我们一个回答：死去的人们会去往亡灵世界，只要有人记得他们，他们就可以一直存在下去。死亡不是生命的终点，遗忘才是。正是这样的主题，才给了这个故事以温度，日后我们垂暮之时，也可以告诉我们的亲人：“只要你记住我，我就不会消失。”

而关于梦想，每个人都会有自己的梦想，而其中有一些梦想会遭到家人的反对，就像电影中的米格尔的音乐梦，当你视音乐为人生目标，而家人视音乐为猛虎豺狼，你如何抉择？梦想与家人的冲突让我不禁想起了那句：我都是为了你好。父母对孩子的爱是无私的，但这种以爱为名，排斥孩子的梦想的做法，真的好吗？父母望子成龙望女成凤，希望孩子过上成功的人生，但话说回来，什么样的人生才是成功的人生？我觉得，能用自己喜欢的方式过完一生就是成功的人生。米格尔是幸运的，影片中，曾曾祖母三次拿花瓣祝福米格尔，从最初的“不许碰音乐”到最后“没有任何条件”家人最终尊重了米格尔的音乐梦。但现实生活中冲突依然存在，身边就像之前写下万字大章的林夕同学，希望也能有一个好结果吧。提出问题也许能给父母的教育一些启发，但解决问题需要父母子女的共同努力。希望每个人都能过上自己喜欢的人生。

有关生命方面，我注意到一个电影里一个有趣的现象，典型就是埃克托和歌神了。人生而平等，但现实生活中依然存在着不平等现象。而在电影中，人死后也不平等这个背景若隐若现。按照这个逻辑那些生前功成名就，就算没有子嗣流传，也仍然可以不朽。（我个人很好奇那个歌神的保安为歌神服务是图个什么……）这就算了，还有那些十恶不赦的大奸大恶之人也会被人记住而不朽。而类似埃克托这种真正有才华的人却可能埋没直至消失，这种不平等现象在电影温馨的氛围中令人不寒而栗。

总之，这部电影很温馨，也发人深省，以上是我的一些体会，共勉。

今天，我观看了西游记动画片前8集。

前几集不仅具体讲了孙悟空的出生地址、他怎样出生的，还讲了孙悟空刚出生时干得一些事。后来，他去东海龙王那“借兵器”。东海龙王本来想随便拿样兵器糊弄糊弄他，可孙悟空偏偏力大无比。东海龙王为了和妻子下象棋，便把孙悟空带到定海神针那，说：“只要你能把它举起来，我就把它给你。”说完孙悟空就将一把举起。可是东海龙王不给，于是孙悟空就造反了，后来为了让孙悟空停下来，只好把定海神针给了他。可是，孙悟空还是不肯停，东海龙王只好又给了他一件黄金铠甲……

后来，东海龙王去告状，他添油加醋的跟玉皇大帝汇报。玉皇大帝听后，勃然大怒，但在众神仙的劝阻下，玉皇大帝让他来做官，可是得知这个官只不过是个洗马的，他就又罢工不肯干了。后来为了降服孙悟空，便只好给了他“齐天大圣”这个官，孙悟空正高高兴兴的睡觉时，七仙女来摘仙桃，被惊醒的大圣得知王母娘娘举办仙桃宴没有请他时，便大发雷霆，大闹天宫。于是，玉皇大帝便下令处死孙悟空。可是孙悟空吃了仙桃、仙丹等珍品，简直是刀枪不入、钢筋铁骨，连一根毫毛都伤不了。于是，经过较量最终孙悟空被如来佛压在了五指山下。后来被唐三藏救出。

后面的故事会是什么呢？我非常期待！

xx年上映的电影，我竟然才看过，可是不由感到万分庆幸。哭点如此之低的我，若当时看完这部电影，银幕暗下，灯光亮起来，可是身边却没有你，不知会作何感想？可是如今想来，那又怎样？

皮克斯的动画片永远把受众群体尽可能扩大，于是这整部电影也就以两条线展开。一条浅显易懂，冒险救大鸟打坏人的，是给涉世未深的孩子们看，情节一目了然。另一条极具泪点，饱含无奈心酸的，是讲给面对过爱情面对过死亡的成人们听的。

和大多数人一样，我喜欢开头记录Carl和Ellie一生的那个片段。两小无猜到终成眷属，无子无嗣的残缺人生因为有了彼此，而成了最完满的童话。两个人执子之手，在生活的意外中前行，年华似水般的在Ellie每天为Carl打的领带花纹中缓缓而过。当Carl终于想起他们约好要一起南美的梦想，买了机票想要给惊喜的时候，Ellie却再也无法睁开眼睛了。

这段临描没有一句台词，只有朴实无华的生活场景，短短几分钟写尽两个人的一辈子。其实根本也不需要什么台词，画面中所显现出的平淡又深沉的甜蜜与哀伤，哪怕只是略看的懂的我，也已泪流满面。

虽然画面的精致弥补了情节的薄弱，可是之后对于冒险的经历我几乎已经不敢兴趣了。因为没有什么比一个老人把自己关在对挚爱的回忆里，不肯面对现实不愿正视自己的生活，用最浪漫和疯狂的方式堵上自己的余生，再令我动容了。这是爱和执着，更是绝望和偏执。

在这段我不以为然的冒险过程中，Carl终于到了Ellie一直想的地方，才发现原来自从彼此相遇之后，探险的终点就变成了两个人一生相濡以沫。Thank you for the life-long adventure.

烂俗的一句话，这是一个救赎与被救赎的故事。被房子禁锢住的Carl最终并不知道房子最后还是降落到了瀑布旁，他们约定好的地方，只是这个时候，已经不那么重要了，因为他不会再用回忆麻醉自己，他要陪小男孩吃冰淇淋数汽车。

这是一部给依旧相信爱的人看的电影，在这一生的冒险之中，谁会是谁的终点。就像Carl和Ellie那样，正因为是与彼此一起，那再小再琐碎的生活，都是华丽的冒险。

精选作文:圆明园游记(600字)作文

暑假中的一天，我和妈妈来到了北京圆明园游玩。 一下公共汽车，我们就看到十个白色的大字圆明园第12届荷花节，旁边还有一句古诗：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 走进圆明园正门，看见圆明园里绿树成荫，郁郁葱葱；湖边的柳树垂下万条绿色的枝条，像一个绿色的帘子，令人心旷神怡。往前走，就到了荷花池。满池的荷花一眼望不到边，一朵朵荷花在阳光照射下显得更加妖娆、美丽。走近一看，荷花丛中大大小小的莲蓬随风摇曳，仿佛欢迎我们的到来，又好象在向我们诉说着荷花节的美景。碧绿的荷叶挨挨挤挤、大小不一。大的像一把把撑开的绿伞，小的仅有两三寸大。在碧绿的荷叶中，无数婀娜多姿的荷花争芳斗艳。那含苞欲放的花蕾更富有一番迷人的情趣，像一个个大鲜桃，使人馋涎欲滴。真是应了那句古诗：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 走过荷花池，我们来到了圆明园遗址。这里千姿百态的石头，星罗棋布在山坡和草丛中。最引人注目的是中间那几跟高大的石柱和一座拱形的石门。石柱矗立在山坡上，它不仅造型奇特，而且上面还布满了精雕细刻的花纹。石门躺在山坡下，它的上面也有许多雕刻精美的花纹。原来这里也很美！里面有亭台楼阁，还有同颐和园一样的长廊。但是，八国联军的侵入，不仅把园中的金银财宝掠夺一空，还纵火烧毁了这座世界上最美的万园之园。 这次圆明园之行，让我饱赏了一望无际的荷花，了解了圆明园的历史，真是一次快乐的游览和学习！

篇一：去圆明园游览作文

去圆明园游览作文

周末那天，爸爸妈妈带我去圆明园游玩。吃完午饭后，我们一家人就搭车怀着愉快心情出发了。

我们来到圆明园的正门口，刚好在荷花花展。当我们进去大门，就看到一朵朵灰白色的莲花，一片碧绿的荷叶。我们看着路上提示，一路走向花展，哪里有不同种类的莲花，我认识就有两种分别睡莲和并蒂莲。令我惊讶的一种荷叶叫王莲，它的荷叶比一般太得多也圆，就像是一顶坚固的座垫，这种荷叶你坐在上面都行。我一看望去，看着莲花和荷叶互相交织在一起，像是一幅莲花秀丽风景图。此时，我对这美丽的风景图渐渐陶醉了。 然后，我们前往去看西阳楼遗址。据说它是由谐奇趣、黄花阵、养雀笼、方外观、海晏堂、远瀛观、大水法、观水法、线法山、线法画等十余座西式建筑和庭院组成。我们慢慢一路游览了谐奇趣、养雀笼、方外观，据说这些地方都是皇家常来的地方。之后我们就前往去看海晏堂。一到海晏堂堂楼前，就看到喷水水池。据说这水池曾经有十二生肖铜像，没经过每一一个时辰（2小时），就表示这一时辰的铜像口中往外喷水，直到中午时，就会看到十二铜像口中同时喷射泉水。游览完海晏堂，就走到不远处大水法。据说大水法就是皇上在这里观看大水法喷水的美景，大水法对面便是观水法。大水法在偏西北侧便是远瀛观。远瀛观的高大石柱全是优质汉白玉。随着我们去游览了黄花阵，这里称为迷宫。流传有一个关于迷宫的故事：在这迷宫中央有一座亭子，据说每年中秋节的晚上，皇上就在这里举办灯火晚会，观看宫女们手里拿着用黄绸扎制的荷花灯，在迷宫中走，看哪位宫女先到亭子，就获得赏赐。所以此阵也叫黄花阵。

众所周知，圆明园是一座皇家园林，它由圆明、长春、绮春三园组成，始建于清朝康熙年间。在1860年被外来英法联军抢夺和烧毁，在1900年被八国联军再一次入侵圆明园掠夺，经过两次浩劫使圆明园变成了我们现在看到这一片废墟，也被称为圆明园遗址公园。

虽然圆明园已经被八国联军破坏了，作为中国人对他们都是充满憎恨。告诉后人落后就要挨打，只有祖国富强昌盛，才不被欺负，才有立足之地。所以，我们要努力学习知识，长大后，为祖国建设作出贡献，让祖国更加繁荣富强。

篇二：圆明园游记

圆明园游记

今天，我去了一个北京最凄凉，却又是最繁华的地方——圆明园。

走进圆明园（现在已经是圆明园遗址公园了），这里绿树成荫，成片，游人如织，商人聚集，一片太平景象。 而我，则离开了喧闹的商铺，走向圆明园深处；在这里，我真正地感受到了真正的凄凉。

漫步在荒废的小道上，四周一片寂静；只有将水面铺满的荷花和长满垂柳野花的土堆能告诉人们这里曾发生过什么，曾有过什么；只有散落在小径旁、土堆上、水塘里的人工开采的石块、底座、带有方孔的巨石能向人们诉说这里曾经有过的梦幻乐园、极乐世界。当我看到一块块刻有精美花纹的方石块，圆明园带给我的不再只是凄凉，而是繁华，极度的，无与伦比的繁华。

一座座奇观出现在我的眼前，大水法的十二生肖还在喷水报时；近处的仙人仍双手托盘，屹立于土堆上的仙人承露台；身后的别有洞天崖秀溪清，亭台错落；雷峰塔依然屹立于福海边；蓬岛瑶台边还在举行赛龙舟；皇帝还在勤政亲贤办公；杏花春馆里杏花满林，灿然如霞；坦坦荡荡里的千条锦鲤还在戏水；北远山村里村落鳞次；正觉寺里诵经声绵延不绝地传来……

这景致已经消失了，永远地消失了。回到我眼前的，还是这长满树木野草的山丘与盖满荷花的湖泊以及散落的石块；还是这巨大的园林；还是这既凄凉又美丽繁华的地方。

“轰隆隆’’，下雨了。我打着伞，望着在风雨中摇动的垂柳,被雨点拍打的湖面。也许，只有历史才能见证圆明园，只有历史才能评价圆明园。可能历史会把它带走，但什么也带不走中华民族的这道深深的伤疤。

也许，这，就是圆明园……

‘

篇三：圆明园游记 550字

暑假中的一天，我和妈妈来到了北京圆明园游玩。

一下公共汽车，我们就看到十个白色的大字——圆明园

篇四：圆明园游记圆明园游记

今天，我们又来到了世称万园之园的圆明园。尽到了圆明园，我们坐着电瓶车去了圆明园遗址，里面的场景真是让人耳目一新！

一眼望去，圆明园遗址浮现在眼前，我们随着解说员进到了里面，整个圆明园呈现出一派皇家园林的景象！我们走着走着，看见了黄花阵，传说有那个宫女从黄花阵中走到中间的亭子中去，皇帝就赐她黄马褂一件。随着路向前走去，来到了皇帝看水法的地方，水法的对面有一个宝座，是皇帝看水法的时候做的。俗说，只要水法一开，几里外的人都能听见！这宝座的建造也是根据风水建的，这宝座的后面刻得不是龙而是枪炮刀剑。那时候的皇帝可真会享受啊！圆明园的好多建筑都被八国联军给毁了，外国人也真是可恶，当时的清政府也是昏庸无能啊！

甘肃省陇西县城关

影片是从童话般的故事开始，生活中的夫妻或钟情、或浪漫、或好奇，或探险。并有着与一般人所共有的生活经历和喜怒哀乐。在面临一次生活中的住房“拆迁”之事，主人公固执、倔强，怀着对爱人的感情执着与忠诚，还有怀旧心里，他坚守在高楼林立的一个空间，与环境形成了强烈的反差。面对时尚和法律的威逼，老人自此开始了梦幻般的故事。从这里就有看头了.......特别是最后的的结尾，更让我看出点什么，也知道了点什么。不管从故事情节，还是人物造型和背景与画面都极为准确的表现故事。影片的音乐很有特点，具有爵士乐的味道，其中交融古典与时尚的韵味形成了强烈对比，音乐配器也非常巧妙，和影片故事内容搭配贴切，给人以仙境般的幻觉和体验与精神升华。音乐有效的配合了人们的欣赏过程，对理解和欣赏有很大的帮助。希望朋友们在欣赏影片的同时，也可重点品尝一下影片音乐给我们带来的享受。真的不错啊!

《飞屋环游记》从故事内容，到音乐配器，到动漫人物设计精巧，到画面效果感官，到艺术性和观赏性，它的确是一部不朽的作品，历史会验证的。

影片虽是动画片，动画片不惟属孩童，这个影片《飞屋环游记》也唤醒了老年人的喜好，动画片《飞屋环游记》实属老少皆宜啊!

《西游记》是一部古老的神话故事，我很喜欢看《西游记》。在暑假里我又看了一遍动画片《西游记》。

《西游记》中唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚大家都十分了解。其中，我最喜欢的就是孙悟空啦!因为他总是聪明过人、助人为乐、能分辨好人与坏人，来守护唐僧和弟兄们。他就像我们现在的人民警察一样，火眼金睛，抓坏人救好人，时刻保卫着我们。

我也很喜欢猪八戒，他是个性格单纯但很可爱的人。他不会`想出一些好方法，但却有正义感。只要他想做的事，他就一定会去做。他会奋不顾身地保护师傅的安全，而不考虑自己的安危。看上去他有些笨不动脑筋，但是人们觉得他笨的可爱。我们要学习他那种不怕敌人的胆量。不过有些事在做之前要仔细考虑，分清楚哪些可以做哪些不可以做，要凭自己的实力去做。

师徒四人每人都有长处和短处，正所谓“三人行，必有我师”。我们应该学习他们的长处，哪怕是他们的短处也必须看看自己是否拥有，如果有的话，要努力改正，成为一个没缺点的人!

纵观西游这整本书，作者花最多笔墨去勾勒的，自然是神通广大的孙悟空，这让一只猴子成为了整个西行的焦点。直至现在，仍有无数人在敬佩与评论着他。这却使我感到疑惑，他又是何德何能才赚来了这些鲜花与掌声呢？

带着疑问，我重回了西游的世界，仔细品味过后，却发现大圣已经不在，有的只是“斗战胜佛”一个称号与一副空空的躯壳。

众所周知，“齐天大圣”这一名号是美猴王在大闹天宫前自诩的，这称呼代表的是孙悟空的反抗精神，不畏那云霄里的各类强权，为了自由，纵是舞着金箍棒搅乱天庭也无妨。也正是这种无畏又略带狂妄的形象，招的了众多人的喜爱。

可是法力无边的如来将其改造了，自从悟空从五指山中出来，他就已经开始了彻底的改变。他开始变得不再那么争强好胜，常常寻求神仙的帮助；他开始变得软弱，不再对自己充满自信；他开始变得保守，被头上的金箍所束缚。再加上唐僧一路上的思想灌输，曾经的大圣已经变了，彻底变了，直至最后，变成了四大皆空、无欲无求的佛，到此，齐天大圣是真的死了。

大圣已经不在了，随着他的凡胎一同消逝了。回想他的这一生，我却联想到了自己。初出茅庐时以为自己无人能敌，真正闯过一番后才知人外有人，于是带着所有的傲慢与轻狂，跳进了现实这片大海中，洗得一干二净，好不容易挣扎着出海后又一无所有地离开。

齐天大圣可怜地成为了高层利益的一个牺牲品，在时间的大潮中奋起反抗后又随波逐流，在水中消散，却又给我们这些岸边的人留下一个永不磨灭的影子。

《寻梦环游记》是皮克斯动画工作室的第19部动画长片，由华特·迪士尼电影工作室、皮克斯动画工作室联合出品，李·昂克里奇、阿德里安.莫利纳执导，安东尼·冈萨雷斯、本杰明·布拉特、盖尔·加西亚·贝纳尔、蕾妮·维克多等参与配音。下面小编为大家搜索整理了关于寻梦环游记观后感，希望对大家有所帮助。

脚步匆匆打碎了时光的拼盘，回首时才发现自己早已长大成人。可是现在依旧喜欢孩子的东西，比如，对动漫的执著。朋友知道我这一爱好，总是爱向我推荐新上映的动漫，《寻梦环游记》就这样走到进了我的视野。

寻梦的米格，在亡灵节这天开启了一程奇幻之旅；满屏的骷髅，却感受不到一丝恐怖，充斥着的是满满的温情；周围的家人，总是无情阻断他的音乐梦想，却依旧深深爱着他；坎坷的路程，即使荆棘重生，也义无反顾、一往直前，可是后来却要放弃他一直追寻的音乐梦！

长情的亲情

埃克托，米格的曾曾曾祖父。年轻时为了追寻自己的音乐梦，离开了自己的妻子，告别了年幼的爱女。在梦想的旅途中，他正逐渐将梦想变成现实，而在这个过程中，他却突然发现，家人才是自己毕生的牵挂。无奈还未踏上回乡的火车，就被同伴谋害，客死他乡。在亡灵的国度，埃克托每年都想踏过万寿菊瓣桥，到人间见女儿一面，然而却因为没有被供奉，一次都没有成功过。他还一直执著着……

米格，一个生活在禁止音乐家族的孩子。不顾家人的反对，喜欢、热爱着音乐，即使面对危险也从未想过放弃，万水千山都要去追寻。然而，当曾曾曾祖父要消失的时候，他却表示，只要埃克托不消失，只要家人能在一起，只要能够回家，音乐的梦想不要也罢。他只想要亲人们好好的活着，不管是在人间，还是亡灵界。

这个世界，谁都希望家庭和梦想二者兼得，可是只能选择其一时，亲情则就尤为重要。陪着家人度过时光的分分秒秒，才是对亲人最好的、爱的倾诉。

入骨的深爱

误入亡灵界的米格，需要的到已故亲人的祝福才能回到人间。他的曾曾曾祖母，最初送他了祝福，但同时也告诫他不许再碰音乐。然而经历了一系列的事件之后，曾曾曾祖母再次送给他回到人间的祝福，希望米格能够记得家人对他的爱，并健康快乐地度过一生。这最高境界的爱：不设限制，不求回报，这就是爱。

患有老年痴呆的COCO奶奶，记不到任何人的情况下，还在念叨着“Dad，Dad……”米格回到家后，想要重新唤起已经奄奄一息的奶奶的记忆，当他拿起吉他，弹唱出《RememberMe》时，奶奶布满皱纹的脸上竟露出孩子般的微笑，并一起唱出了这首爸爸写给他的歌。原来，她可以忘记所有人，却一直都没有忘记深爱她的爸爸。

就算是面对死亡，因为有爱，一切都可以得到和解。这入骨的深爱，即使岁月流逝，即使阴阳相隔，即使期盼从未变成现实，爱，依旧存在心底，不曾离开。

回家、真好

米格在家人的帮助下，终于如愿以偿，回到了人间，回到了自己温馨的家。埃克托在米格的一系列行为下，终于走上了万寿菊瓣桥，在亡灵节那天“回家”了。回家的感觉，真好!米格的兴奋、喜悦；埃克托的紧张、忐忑。无一不在诠释着“家”的意义、家人的意义。人生的路非常长，其中的诸多路口，不管是成长的路、求知的路、寻梦的路……最长、最牵挂人心的，却是回家的路。

试问自己多久没有回家了？一周、两周？一月、两月？忙碌的生活已使自己忘却来处，习惯性的记在心头，忘在手边，偶尔有在他人的触动时，才想起，多久没有见爸妈，没有回家了？看着身边簇拥的归家人。回家、真好！

人生不是一个孤岛，从呱呱坠地起就与这个世界有着千丝万缕的联系。这其中能与爱自己和被自己爱的人相互铭记，便点亮的人生的温度，赋予生命真实的意义。即使是面对死亡，也毫无畏惧，在爱的记忆消失前，请彼此深记。

《星游记》一个普通的名字，但也正是这个名字让我看到了国产商业动漫的一点希望之光。实话实说这套动漫并没有什么创新之处，它不过是针对少儿市场并把现在流行的元素整合到一个说不上有多特别惊艳的故事里。但无疑优扬文化制作了一部相当出色的动画，就如同暴雪的游戏一样并不革命并不创新但能让人感受到游戏的魅力。

这个动画讲述的是一个很老套的故事，广受好评的第五集说的也不过是一个因为事故丧失梦想变得懦弱的反派被主角打醒的故事。很老套对吧，但是正是这个连20分钟不到的故事让《星游记》获得了大量好评。这20分钟的第五集是这套动画最好的缩影，恰到好处的音乐、流畅易懂的故事并在这其中整合进时下流行的热血与兄弟情(好吧，你要说哈马和他哥哥哈雷是yooooo我也不反对)。而这一切都是现在国产动漫所或缺的。

这套《星游记》成功要素除了那流畅而又让喜欢的故事意外，各个角色也刻画的很不错。

主角麦当的单纯热血以及笨蛋刻画的很不错，他不像现在起点小说主角一样虚伪一样唯利是图，在他的身上孩子们感受到的是自己的向往。而我们这些已经长大的人看到的则正是我们小时候一直向往现在又被我们自己亲手抛弃的热血以及理想，在这个日渐冷漠的现实里我们可悲的只能在一套动画里感受那曾经感动我们的热血。

咕咚一只可爱，自大、胆小的兔子，一开始的时候他只不过是一个负责恶意卖萌的吉祥物(其实一直都是)。但是当故事进行到第六第七集的时候我们发现他在卖萌的背后原来是一个笨到无可救药的王国君。追寻长生不老是很多国王的共同爱好，我们的咕咚也是其中之一。而且在这个过程中他还愚蠢的卖掉了自己国家极为重要的传送装置，最终的结果就是自己被迫流亡忠心耿耿的臣民被大反派全部抓起生死未卜。愚蠢吗?当然愚蠢。可是在这一切的背后隐藏的确实咕噜不想在看到任何人如同他父母一样消失在眼前，咕噜追求不死药的原因仅仅是因为他爱者他的臣民他不愿意在失去任何人。他愚蠢吗?他很愚蠢，但又显的如此可爱。

女主角应该是笛亚吧，至少官方是这样设定的。笛亚这个角色背后的故事绝对让看过OP的人有及时感，没错笛亚这个角色就是娜美和罗宾的合体。万幸制作方还是知道不能光合体不改造，笛亚和罗宾一样都是生于学者之家，因为掌握某一秘密而被灭门。好在制作方没有尾田那么狠心，罗宾的童年是在背叛中度过的虽然她还心中保留最后的一丝光明。而笛亚则非常幸运她不但没有接连不断的遭到背叛她还遇到了那个总是逗她笑真心关爱她的马戏团团长。这也就养成了笛亚表面甜美实则腹黑更深层的确实如同小丑团长一样的自我贡献。星游记所延续的套路没有创新突破却能很好的整合时下流行的要素。

虽说是应该是女主角，不过笛亚直到第九集才出场。而第一个出场的实际上是麦当的发小也就是青梅竹马。她叫。。。。她就是青梅竹马坑爹的制作方连名字都没给，明明是很萌的女孩。这个柔弱的女孩可爱就可爱在她对麦当的绝对信任以及绝对的支持，就算她并不完全认可麦当的行为与梦想。到了第五集正是这个看似柔弱的女孩在重要时刻的全力以赴才让麦当成功一飞冲天。柔弱与坚强的强烈对比与反差正是这个女孩的萌点。

每个孩子都有自己的父母，我们的小女孩自然也有她萌萌的老妈。也就是她

你说坑爹为什么会是一只熊猫?其实这才是她的本来面貌

又一个被主角老爹麦林坑掉的人啊，老公就这么被拐走自己不但要独自照顾两个小孩还要经营宇宙大饭店。

对这个阿姨嘛，其实没什么很深的印象啦，不过既然有特点那么就提一提吧。

说完主角一边的自然也就要说说反派，按照国际惯例我们先说说负责卖萌的恶役杂兵。

大头钉部队很好很强大，强大你妹你们这群战斗力只有5的杂兵部队。你们一天到晚除了卖萌还会干什么，就是卖萌战斗力高达53W又怎么样。你们这群嘿哈控，就不能少哼哈两句吗又不是哼哈二将。

另一个比较有特色就是曾经的冒险家哈马。他的兄长也是被麦当老爹麦林坑害的家伙。10年前还是冒险家的马哈为了筹集足够资金来帮助哥哥哈雷制造大型宇宙飞船无限永恒号而跑去参加比赛。至于结果嘛。。。。不好意思哈马你不主角。从此以后变成残疾的哈马就开始了自怨自艾的生活，而哥哥哈雷一方面为了实现两兄弟的梦想一方面想到彩虹桥找到治疗好弟弟的残疾于是和麦林一同去了冒险。独自留在地球的哈马深感自己哥哥被牛头人于是乎对宇宙飞船深感厌恶，这也就导致了他加入宇宙眼。最后与其说被主角打醒不如说他是因为发现了哥哥留给他的飞船才醒悟到自己的错。故事依旧老套但是这正是这老套的故事让人共鸣，不管你共鸣的是兄弟情还是想起了被自己遗忘放弃的梦想。

这片除了流畅的故事以外还有一个特色就是版画。这个不用多说什么，大家看看样板吧。

要萌有萌要吐槽有吐槽，应该燃的时候绝对能让观众热血沸腾，更难得是制作方确确实实是在认真的讲述一个故事。星游记，你应该成功并受到国人的瞩目。

[星游记观后感2000字作文

《飞屋环游记》从故事资料，到音乐配器，到动漫人物设计精巧，到画面效果感官，到艺术性和观赏性，它的确就是一部不朽的作品，历史会验证的。

影片虽就是动画片，动画片不惟属孩童，这个影片《飞屋环游记》也唤醒了老年人的喜好，动画片《飞屋环游记》实属老少皆宜啊！个人观点。

《飞屋环游记》就就是一部讲述人生和梦想的伟大电影!那里面有感人的痛苦，也有感人的幸福!

(一)、人生有多少遗憾能够挽留

影片开头有一段被誉为“电影历史上最最甜蜜，最最让人伤感的4分半钟”，就在4分半钟淡淡的音乐中，展示了一对爱侣从结合到相依为命，最后一人西去一人垂泪的整个人生。几十年人生中的喜怒哀乐，全部浓缩在这短短的没有对白的4分半钟内。这时，你会觉得任何对白都就是剩余，有什么东西让你沉默不语，让你轻轻地流泪?

或许就是最忠贞的坚持，最纯真的完美，最温馨的甜蜜，最终都敌但就是生死离别。陪你慢慢变老就是最浪漫的幸福，而你离去，就是最心酸的无奈!

那就是一种让人心痛的浪漫，迷人而又酸楚，温馨的感情无法跨越生死。以前的梦想还只就是梦想，昔日的承诺无法再兑现，最大的遗憾就就是这个遗憾已无法挽留!那里最触动我们内心的情怀就就是无法挽留的遗憾，时光无法挽留，生命无法挽留，此时此刻，我们转脸过去，无来由默默垂泪!

我们短短一生将会有多少遗憾。或许终其一生你都会对此耿耿于怀;谁会纯真地老去，谁能甜蜜地死去，珍惜此刻，说不定很久以后，你有一个无奈的遗憾只就是没跟某个人一齐看过某部电影而已!

(二)、只要足够的气球就能够让你飞翔天际

我们总无法在生活的现实中放纵自由，却总无可救药地向往那完美的未知世界。即使那个世界未知且险阻重重，我们盲目地执着，这就是一种天生的本能。那个世界我们定义为梦想。

那个追寻的过程却经常称为飞翔!

飞翔，多完美的词语，那似乎就是自由的终极追求。但我们飞翔的动力就是什么?搞笑的就是，恰恰就就是梦想本身，你有一个梦想就有一个气球，你有一万个梦想就有一万个气球。你的气球足够多，就有足够的动力升腾空中，遨游飞翔!

我们常常迫于生活的重压，又没有足够的气球作为动力。只能匍匐于重压之下，艰难喘气，抬头仰望天上的白云和飞鸟!

78岁卡尔用一生的梦想来储存他的气球，期间岁月逝去，爱人离去，几乎以为他的梦想再也无法实现了。但他为信守对爱的承诺，终能带着他与艾利打造的房屋一飞冲天!那千万个色彩华丽的气球啊，就是飞翔于空中的信念，永不坠地的真爱。这不需要疯狂的想象力，只需要不放下的决心。

那一刻我们的心也随着升腾起来，随着万千气球飘然而悠然掠过天宇，心灵随着视野提升，你会觉得今后的世界会就是崭新的完美!梦想就是你飞翔的翅膀，我们只需要足够的气球!

(三)、承诺就是一种沉重的职责

飞翔就是一种自由的放纵，卡尔老先生为什么非得固执带上他的老房子一齐飞天?

我的答案就是他不得不承担一些东西上路，这种东西他无法割舍，不愿放下，那种东西叫做职责。

对于卡尔老先生来说，那种职责就就是爱的承诺。那个房间就是他与艾利一齐打造的，放下了它，不仅仅仅就是抹去回忆那么简单，对他来说等同于背叛。

我想这个房子已成了卡尔隔绝外界的堡垒，他要与它生死与共，房地产商休想夺去，任何试图进入的人也视为敌人。他一个人躲进里面，甜蜜地回忆，痛苦地怀念，虽然想起来让人觉得悲苦，这一切已成为他生活的好处。

当我们看见卡尔艰难地拉动房子缓行时，当我们看到卡尔躲进房子沉默地回忆时，总不知不觉被感动得百感交集。

职责给你带来了前行的压力，但这种压力恰恰就是我们需要的。压力有时就就是你坚持某件事的动因。不就是有了承诺，不就是有了职责，我们还有信念坚持到最后吗!

我们最难得的，就是如何坚持?

(四)、放下才能简单地开始

《飞屋》最让我感动的就是这一段:

邪恶的探险家逼迫卡尔放下大鸟，应对艰难的选取，他毫不犹豫地扑向着了火的屋子，几乎无助地抢救自我的房屋。大鸟被捉，应对小胖的责备离去，卡尔艰难拉动屋子到瀑布边，独自回到自我的房屋，默默地回忆，茫茫然间他又似乎回到了从前的完美时光，但现实又就是如此的悲呛时刻!我几乎噎得喘但就是气来。

此时的卡尔，已几乎被逼迫到无可挽回的绝境，自我对小胖的承诺无法信守，生活完美的东西已经没了，仅仅残存的一些记忆能让他活下去吗?我担心下一步他会从仙境瀑布那里跳下，给自我的回忆来个终结。编剧如果做那样就太残酷了!

幸好这就是一部迪斯尼皮克斯出品的动画片，永远不会抹杀生活的用心好处，虽然残酷能够让人震撼深思，但温馨的完美同样有动人心魄的力量。卡尔看到了逝去妻子的叮嘱，顿悟生活存在的完美好处，简单抛弃飞屋的家具，重新上路!

虽然你能够说这段处理太过峰回路转及俗套，但我们能够这样看它的象征好处:生活的现实就就是需要你抛弃过多的疑虑和负担才能简单上路的，你愿随心飞翔，需有坚持，有担当，也需有一颗能放下的心!

有多少梦想能够随心飞翔。

虽然有时私下承认看动画片感动落泪就是一件有些丢人的事，但此刻才发觉其实这就是一件值得自豪的事。皮克斯以它清澈明亮的眼睛，透彻了我们心底的纯净和完美，我们被他感动，只因我们对某些东西存在期盼!

这次它用万千的气球带我们飞翔，一如既往的，我也期盼下一次的感动!

昨天，我和爸爸一起去看电影《飞屋环游记》。

这个电影很有趣。电影里面主要讲的是一个老爷爷，把自己的房子上面吊着许多气球，房子就飞起来了，他要去历险。

他一不小心把7、8岁的小罗给带进了房子里，小罗给他带来了许多麻烦，也给他带来了许多快乐。晚上下暴风雨，小罗在老爷爷累得睡着后，把飞屋驾驶到了云彩上面，让他们避过了这场可怕的灾难。

小罗和老爷爷经过好长的时间，才来到了老爷爷梦想中的仙境瀑布。他们在瀑旁边的草丛里找到了老爷爷一直想找到的一种鸟和一只狗，他们成了好朋友。那只狗竟然会说人话。原来呀，它是一个探险家训练过的狗。那个探险家也一直想找到那种鸟，他就想尽办法将那只鸟给抓走了。

老爷爷和小罗历尽艰辛，通过他们的努力，他们打败了探险家，救回了那只鸟，并回到了原来的家。

从这个电影，我知道了勇敢、坚强就是胜利。