搭错车电影观后感100到(通用20篇)

人家都说结婚不一定是你最爱的人，我不相信，现在我终于输了，我喜欢一个人喜欢了十四年，我不知道他是不是喜欢我，万一不喜欢，那做朋友就很尴尬，我这人胆小又高傲，自尊心也很强，但同时也让我自信了十四年，我觉得他是爱我的，今天我只想知道这个答案。要说《前任攻略》给我印象最深的就是罗茜发自肺腑的感言。

没有谁能够蹉跎十四年的岁月等一个不确定的答案，那时少年已长成了成熟稳重的青年，那时少女长成了妩媚温柔的女人，在时间的长河里，每个人都在改变，但罗茜的表白让我明白有些信念永生难忘。

“谈恋爱，要么走心，要么走肾”、“周岁是从妈妈身体里出来的时间，虚岁是从爸爸的身体里出来的时间”。《前任攻略》就在这些幽默的荤段子中开头。前半段很搞笑，有些话简单粗俗却内含深意。故事的开头有些狗血，孟云在前任女友的婚礼上对夏露一见钟情，英雄救美最后抱得美人归，两人打情骂俏，过得有滋有味。孟云潇洒自在，前任自是无数，两人也因此心生嫌隙。但罗茜是不一样的存在，他们认识十四年，一起上大学，一起创业，曾经在最苦的时候吃过八个月的泡面而无怨言。他们的关系像朋友，但多了份了解，他们的关系像恋人，但少了分亲密。在朋友聚会中，老赵的出现开始慢慢改变这段关系，老赵可以很熟练的拿出罗茜家的茶叶，身处高位对罗茜也是体贴周到，这让孟云的心中有种不舒服感，好像自己的东西突然被抢了一样。后来，孟云再也没有单独去过罗茜家中。

罗茜的片中戏份不多，却尤为出彩。出场时接孟云班机，吩咐余飞送夏露回去时，被余飞戏称为正宫娘娘范。也是，十四年的时间里，两人互相贴上了对方的标签，洗也洗不掉。

夏露的怀孕成了全片的转折点，孟云收起嬉皮笑脸的个性与夏露订婚，两人脆弱的感情正在逐渐走上正轨。罗茜失踪了，她怎么也想不到心心念念十四年的男人要牵着别的女人迈进婚姻的殿堂。在家里失声痛哭，与朋友失去联系，在与孟云读的大学里呆了三天三夜，最后答应老赵的求婚。

心里的苦闷无处诉说，只能借酒消愁，却不料借酒消愁愁更愁。牵挂的心上人旁边不是自己，郁闷喷涌爆发，也就有了开头的感言。有些人觉得罗茜已经要结婚了，根本没必要说那一段话，破坏孟云与夏露的感情。但可能电影的艺术之处就在这里。在生活中，选择沉默，心里话烂在心中也许是最好的选择。但大胆的表达情感，追求一个答案也算是对自己和孟云一个完整的交代。

“爱过。”这是孟云给罗茜的答案，这答案罗茜等了十四年，仿佛过去的一切悲伤痛苦已化成泡沫，杳无痕迹。罗茜也终于安心了。

片子的结尾颇为狗血，夏露流产，两人分手。罗茜与老赵结婚，孟云、罗茜两人相约在咖啡厅，不谈旧事。孟云说：如果我们在一起了，肯定会打破你分手最短时间记录。两人默契笑了笑，也明白其实一段感情走的最长的就是保持一米的距离，太近会伤害，太远会疏离。朋友永远比两人走的更加长久。

星期一的时候，姚主任给我们看了一部电影，名叫《跑吧孩子》，一听这名字，我心里感到很奇怪，无数个问号在我的脑海浮现。我接着看了一下，我看到最后时终于明白了这部电影为什么叫《跑吧孩子》。

这部电影讲的是1965年时，那时新加坡还处在一个动乱的岁月，很多人都很贫困。而主角阿坤、小芳两兄妹正是这样一个贫困的家庭中成长。有一次，阿坤去帮妹妹补鞋，不慎丢失了，不得已两人共用阿坤的鞋。阿坤对此耿耿于怀，觉得对不起妹妹，想方设法帮妹妹找鞋子。可是造化弄人。尽管阿坤把寻找妹妹的鞋的事放在第一位，可是却怎么也找不回妹妹的鞋子。而在两兄妹共用一双破鞋时，两人都遇到了尴尬，妹妹因为鞋太大，只好以各种原因欺骗老师，被老师找到后遭责骂，受了很多委屈。阿坤由于等妹妹放学后拿鞋子给他而屡次迟到，也遭到校长责备，差点勒令退学。

这个故事由“鞋子”为线索，为我们演绎了一部感人的电影。由“鞋子”展开了一系列的事情。给我印象最深的是片尾的一句话：没有鞋子的时候，我们知道了路该怎么走。但有了鞋子的时候，我们又知道路该怎么走么？我以为这个句子应该是告诉我们：在艰辛的路上，我们会更加勇敢，更坚强，会使我们受到一个心灵的成长：反而，在一帆风顺的道路上，我们会认为世界上没什么困难，没有阻挡，当困难来临时，我们便会束手无策。所以，我们应该要经历一些风风雨雨，这样会使自己变得更加完美。这部电影里给我们展现出的就是一种无比深厚的兄妹情，不禁使我感慨！我们要爱过我们的弟弟妹妹或哥哥姐姐吗？我们应该更加珍惜自己的亲情！

张艺谋的电影《长城》四天票房破2亿，据说是不错。就去看了，看完了，就后悔去看了。《长城》讲的是中国古代某朝代，按照推算，大抵是宋代。故事简单：宋代的一支军队，张艺谋称之无影禁军。利用长城作为天然屏障，同凶残的猛兽饕餮斗智斗勇，在国际主义战士的帮助下，消灭入侵者，拯救全人类。影片立意宏远，主题鲜明，政治正确。未曾上映，水军们断言：这是近年来不可多得的好电影，国际元素和中国传统相结合，代表了中国电影一个新的水平。余生也晚，余智亦低，但人到中年，评价电影优劣自有一套标准。对电影《长城》，我总体感觉是2008年奥运开幕式的电影版、故事版!传统文化和好莱坞制作苟合，媚上，媚下，向审查者献媚，向观众讨好。电影《长城》是自命“国师”的张艺谋在江郎才尽之际，给自己盖棺定论的作品，是一个老男人在艺术道路上苦寻无果的哀鸣!

电影《长城》的反智主义。电影是光和影的艺术。好的电影，是人类智慧的结晶，无处不闪现人性的光辉，无处不显现智慧的光华。《长城》一片，以人和兽的对立为开篇，以人最终战胜兽为结局。通篇刻画人的勇猛，同时，又处处以兽的智慧反衬人的愚钝。宋代，是中国科技文化高度发达的时代，宋代的科学技术成就是古代中国科学发展史上的里程碑。我们说《长城》是反智主义的，正是基于时代背景、历史文化发展水平所作出的判断。诚然，电影不是科教片，不是纪录片，但电影反映的东西必须有依据，必须要有历史的事实，可以讲故事，但不可臆想。女兵蹦极杀饕餮的桥段，就是典型的反智主义战术。张艺谋想表现的是战士的英勇无畏，是面对强敌的舍身取义，而我，看到的却仅仅是人的无能，以身饲饕餮的无奈。

炎炎夏日，终于，忙碌学习的同学们进入了暑期，这是多少学生盼望已久的啊！刚刚开始写博文的我，早已进入了这一年中最快乐的时光。今天为大家介绍我的暑期生活。

前几天在网上"巧遇"大嘴美女茱莉亚·罗伯茨，这才让我想到在寒假看的电影《钢木兰》。看这部电影的时候还不是很熟悉，因此也就糊里糊涂地看完这部电影，即便是"糊里糊涂"，到电影的结尾，我依然被它感动了。这部电影深深地印在了我的脑海，直到前几天…我又再一次的从网上完完整整的看完这部电影，那时我才真正明白"上帝之手"的含义。

在这部电影中，作者刻画了6个非常特殊的女人--固执任性的婴儿病房护士谢尔比，谢尔比的母亲，热心而坚强的心理咨询中心工作人员玛琳，为人热情但爱打探别人秘密的发廊女老板特鲁维，富有但说话尖刻的寡妇乌伊萨，举止文雅的前堂区区长遗孀克莱里，新来小镇、神秘而羞怯的女孩安内尔。

她们性格迥异，彼此之间藏不住任何秘密，但她们的友谊和忠诚支持她们经受住了婚姻、出生和死亡的考验。在一年一度的圣诞节灯会上，在小镇的超市里，在礼拜日的教堂里，在特鲁维的美容店里，她们以自己特有的幽默和自嘲面对最大的恐惧和最美好的希望。亲密的情谊抹去了她们之间年龄和社会地位的差别。她们每个人都是生存高手，都能坚强地面对逆境，用内心的力量和笑声支持自己和朋友。我想：世上最亲的人，也不过与她们之间吧！

当玛林的女儿谢尔比怀孕后，她变得很紧张，因为她的医生警告过怀孕对患有糖尿病的赛尔比很危险。虽然如此，但固执的的谢尔比仍然坚持要一个属于自己的孩子。无奈的玛林只能支持女儿与糖尿病恶化做斗争，很幸运，玛林得到朋友的支持，终于有了一个新外孙，但外孙的降生在给这个家庭带来一丝安慰之外，又平添了一丝忧愁。

虽然谢尔比因为生产的缘故，病情急速恶化，尤其是她的肾脏遭到了严重的损坏。但此时，伟大的母爱拯救了她，玛林决定捐赠一只肾给女儿。谢尔比的生命又燃起了希望。在朋友们衷心的祈祷下，手术顺利完成，生活似乎又恢复了往日的幸福。

但天有不测风云，一次病症的突然发作还是无情的夺走了谢尔比的生命。玛林痛不欲生，她无法相信眼前发生的一切。但生活还要继续，在朋友们的帮助下，这个坚强的女人终于摆脱了失去女儿的阴影。而在这个过程中，其他几个女人的生活也发生了翻天覆地的变化…

玛琳和谢尔比的生活原型就是编剧哈里的妈妈玛格丽特和姐姐苏姗。姐姐去世的时候，他还是个初出茅庐的演员，没有任何写作经验。失去姐姐的悲伤激励着他将虚构的角色和真实生活的记忆结合在一起，短短10天之内他就创作出了自己的第一部剧作《钢木兰》。

本片的演员阵容可以说是明星荟萃，6位角色分别由莎莉·菲尔德、桃莉·巴顿、雪利·麦克林、达里尔·汉纳、奥林匹妞·杜卡基斯和好莱坞走红的女影星朱丽娅·罗伯茨扮演。她们生活中的几个男人则分别由汤姆·斯凯里特、萨姆·谢波德、迪伦·麦克德莫特和凯文·J·奥康纳扮演。优美生动的对白，鲜明的角色设定，让每个人都有令人印象深刻且恰如其分的演出。

该片公映后引起巨大轰动，接连获得xx年奥斯卡最佳女配角奖提名(朱丽娅·罗伯茨)；1991年英国电影学院奖最佳女配角奖提名(雪莉·麦克雷恩)；xx年金球奖最佳女配角奖(朱丽娅·罗伯茨)；最佳女主角奖提名(萨利·费尔德)和1990年美国观众最喜爱的故事片奖。

我相信，这部电影已经感动了千千万万人。不仅是在20世纪90年代，现在依然如此。

上帝很神秘：他会给予生命希望，也会无情的夺走一切。但是生活仍要继续，我们仍然要向未来迈进。如果你看了这部电影，一定与我感同深受。

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第一次在看电影的当下记录下文字，就像画家在看到一片无法用言语表达的美景时，他会不由自主地挥动画笔，画由心生。而此刻，那些刻骨铭心的画面除了深深地留在我脑海中，它还必须像一幅画一般地存活下来，如同烙印般强烈。

影片一开始，土著人残忍地捕杀野猪，分食它。他们快乐、单纯地生活着。然而，另一群土著却野兽般地侵袭了他们的村庄;父亲用自己的生命向儿子讲解了

“不害怕”，那位长得像小罗的儿子虎爪迅速收敛眼中的忧伤，他所面对的是一场勇气的征战，他要向死去的父亲宣布他的成长。《绿帽子》里，廖凡举着枪说：

“操!我连爱都不怕，还怕死吗?”然后一枪崩了自己。我不明白这是否叫勇气，《启示录》里用另一种方式展现了勇气。当村子里的男男女女被当作俘虏捆绑，被当作畜牲杀害，孩子们被抛弃在被摧毁的家园中，最大的孩子将孩子们聚集，她坚定地大喊：“不用担心，我们不怕，以后我就是他们的母亲!”这句话中放射出的威慑力像一块巨大的艰石，向那些侵略者展示他们的坚强。而那些侍奉撒旦的恶灵却惧怕村子中染了病的小女孩，小女孩用超乎自己年龄的勇气向恶灵宣战。

原以为自己是很勇敢的，原来这只是和平年代的我们自以为是的天真。当一切都蜕变到没有希望的时代，那些“勇敢者游戏”的胜利者还能写出“勇气”二字吗?讽刺!

我们是灵的存在。那些愚昧的人用俘虏的心来祭拜，试图驱逐那无法治愈的传染病。虎爪有的是勇气，他还有宝贵的智慧，所以他一定是那个站出来挑战恶势力的英雄。他逃了出来，但后面是穷凶极恶的追兵，他所面对的问题似乎更险峻。然而，他知道，他身怀六甲的妻子和年幼的儿子还在山洞中等着他，带着期望，带着父亲教给他的信念，他顽强地求生。即使惧怕，他的勇气一样可以战胜一切。

最近，看了一部电影叫《太行山上》。故事讲的是抗日战争初期，在正面战场上，由于国民政府的片面抗战路线，造成大片国地失守。使得日本侵略者的气焰极为嚣张。影片之平型关大捷片段，就是在这样的背景下,八路军在平型关打了一个大胜仗，消灭了日军一千多人。极大地鼓舞了全国军民的士气。影片中，当鬼子的辎重部队进入八路军的伏击圈后，指挥员一声令下，各种轻重武器一起开火，子弹像雨点一般射向敌人，手榴弹也不断在敌群中开了花。日军被打得抱头鼠窜，伤亡惨重。

但是，在国民政府的片面抗战路线背景下,却使其在抗日战争正面战场上节节败退。北平、上海、武汉、南京等城市相继失守。太原也岌岌可危。影片中，日军在飞机、坦克的掩护下，发动了一波又一波冲击。守卫太原的中国军队顽强地和敌人浴血奋战。一批又一批的中国军人牺牲了，剩下的继续阻击敌人。给人印象最深的是这么一个镜头：一位国民党军官看见机枪手牺牲了，他就亲自操纵马克轻机枪，痛击敌人。最后他负伤了，倒在了城楼上。这时候，几名八路军驻太原办事处的干部带领群众带着慰问抗战将士的食品赶到了。一名八路军干部扶起倒在血泊中的军官。军官看着这名干部的臂章，问道：“你们是八路军？”。当得到肯定的答复后，他说：“我们是××部队的营长，我们营已经牺牲十几位营长了……”。话没有说完，这位军官就闭上了眼睛。见此情景，几名八路军干部，马上拿起武器，加入了抗击敌人的队伍。在他们的感召下，也纷纷丢下准备慰问抗战将士的食品，拿起武器和守军并肩作战。同仇敌忾、万众一心等等词汇在这里得到了最好的注脚。尽管最终太原落入了日军的魔掌。但是中国军民的团结和大无畏精神让日本侵略者受至了极大的震撼。

太原沦陷后，又爆发了沂口战役。在这场战役中，国民党爱国将领郝梦龄将军进入了观众的视野。作为副军长的郝梦龄，他本可以不亲自上前线。但是他不顾个人安危，亲临前线，和部下一起作战。他的那句：“将有必死之心，士无贪生之意”响在我的耳边。他是这样说的，更是这样做的。当前线战事到了危急关头，他不顾部下的劝阻，抓过一枝冲锋枪，戴上钢盔，他带着部下向敌人发起了冲锋。敌人的子弹像雨点一样向他们飞来，不断有人倒下。但郝军长面无俱色，一边冲锋，一边向敌人射击。直至最后中弹，壮烈殉国。

中国共产党及其领导的抗日武装力量在抗日战争的中流砥柱作用，在这部影片中表现得淋漓尽致。日本对其在中国战场上的主要对手—八路军，也作了深入的研究。他们也明白，八路军擅长游击战、山地战。于是他们派出了“山地战专家”阿部规秀与八路军作战。阿部规秀也并非等闲之辈，他的部队十分凶悍。影片中有这样一个镜头让人记忆犹新：当一伙鬼子冲到了山顶，面对子弹已经打光了的八路军，为了表现其“武士道”精神，他们把子弹从枪膛中退出，上刺刀和八路军展开白刃战。刀光剑影、血肉横飞……最终，这伙鬼子被八路军消灭了。阿部规秀本人也丧命于八路军的炮火之下。阿部规秀的下场表明，无论日本侵略者多么狡猾、凶悍，他敢于侵略中国，必将陷入人民战争的汪洋大海中。

日本侵略中国，大敌当前，国共已经形成广泛的抗日民族统一战线。可是，有一少部分国民党顽固派却企图借此机会消灭八路军、扩大地盘。朱怀冰就是他们的代表。朱怀冰部袭击晋察翼根据地，杀害了几百名八路军指战员。八路军忍无可忍，向朱怀冰部发起了反击。在反击前，朱德总司令制定了对朱怀冰的方针—“不许杀、不许抓，礼送出境”。在八路军的反击下，朱怀冰部被打得落花流水。朱怀冰的指挥部陷入了八路军的重围中。朱怀冰已经成了八路军的俘虏，但八路军按照朱德总司令的方针，将其礼送出境。

在观看电影的整个过程中，我被感动着，也一直在思考着。我想，正是因为中国共产党坚持了民族抗日统一战线和人民战争思想，正是因为有了在中国共产党领导下的人民军队的浴血奋战，中华民族才第一次取得近代以来反对列强入侵的全面胜利。影片中成功塑造了朱德等老一辈无产阶级革命家，郝梦龄等国民党爱国将领。影片中的几个片断，让我无法忘记。

抗美援朝战争的意义巨大而深远如果说抗日战争的胜利是中国共产党第一次向世界显示和证明了，这个政党同国民党领导下的军队和中国是完全不一样的，其军队的战力要强悍得多，其对国家的领导力与凝聚力也要强大得多，那么，抗美援朝战争的胜利，则向世界宣告了，新中国在世界上真正诞生了!西方强权靠武力已经无法扼制这个共产党国家在世界东方的兀然矗立。西方列强从朝鲜战争的失败中意识到，中国一百多年任人宰割的历史结束了，他们从此再也不能向中国颐指气使了，那个架起几门大炮在海上轰几下就能让中国政府吓得哆哆嗦嗦从而签下屈辱城下之约的时代已经一去不复返了!

这场战争的胜利，使新中国在世界上真正站稳了脚跟!从此，西方列强再也不敢武力进犯中国。并不漫长的若干年后，越南战争使美国人又一次领教了中国的厉害，美军始终不敢越过北纬18度线一步，忌的就是一旦靠近中国会引来解放军直接参战，朝鲜战争已经给了他们足够的教训。美军出道以来，也就仅在对中国共产党领导的军队作战时或有中国背景的战争中败北，这使心高气傲的美国人心理上留下浓重的阴影，同时，本能似的对中国军情特别关注特别敏感。也就是在这几次与世界最强军事大国较量中都取胜的战绩，使世界都对中国军队，特别是中国陆军刮目相看，其强悍战力得到公认。当年的志愿军总司令彭德怀后来在访问东欧几个国家的时，得到了超乎规格的隆重接待，实在是对中国人民志愿军击败以美军为核心的联合国军的由衷肯定与褒扬，同时，这一战，也使西方再也不敢轻易武力干涉东欧新生的社会主义国家，让这几个国家一扫阴霾扬眉吐气!

志愿军都是英雄,他们的巨大牺牲与付出让新中国得到了应有的地位和尊重，使新中国在世界上站稳了脚跟!不管这种尊重是出于自愿还是被迫。向那些为祖国英勇战死在朝鲜战场上的志愿军英雄们致敬!

笔者虽然出生时就与那个年代有一段时间上的距离，但喜好军事与历史，在阅读与了解那段历史后，不禁心潮起伏感慨万千，是以写下这段文字，记录一下对志愿军英雄的无上崇敬!

每一个人的生命轨迹都是存在，而且是独一无二的。不久，他参加了越战。在越南战场上，阿甘的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起珍妮的嘱咐："打不过，就跑。"阿甘于是转头就跑。他成了唯一幸免的人。看到这里，观众大概都会发笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能后来返回去救出负伤的战友；阿甘如果不回去拯救战友，那么阿甘也就不是阿甘了。

阿甘因战功显赫而受到总统接见。这是导演为我们准备的一幕喜剧，但我们却不会为此而觉得夸张，可笑。有的人常感觉生活负担过重，面前困难重重，因此整天垂头丧气，郁郁不欢。阿甘的信念这样的单纯，目标这样的清晰，即便先天不足，前有穷山恶水，他也以平常心视之，并最终一一跨过，这并不是说愚人之福，保持这种态度和意志的人，信念能减轻他许多关于生命的重负，而使他达到生命之巅。

阿甘一生中只有一种爱支撑人生，那就是母爱；阿甘一生只爱一个女孩珍妮，除此他永远心如止水；他可以为了纪念死去的战友布巴，而干起自己并不熟悉的捕虾业(仅仅是由于布巴的一句话)。在生命的每一个阶段，阿甘的心中只有一个目标在指引着他，他也只为此而踏实地，不懈地，坚定地奋斗，直到目标的完成，新的目标的出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念；而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重苦轻。

阿甘的一生中出现了许多奇迹，但这些奇迹没有、也绝不会引导你去羡慕他，你只会欣赏和阿甘一起的那些岁月、生命和历史，体味个中的苦甜，以期"跨越缺陷，完美人生"。

在一部关于战争的电影中，如何表现战争的残酷是吸引观众的关键，进而引发观众对战争与和平的思考。

英国乡野少年、英军皇家骑兵上尉、法国农场主祖孙，以及许许多多的交战双方士兵。因为一匹马，一匹生命力顽强的战马把他们连接了起来。是它所经历的一切，让我们真切的感受到了战争的残酷。

斯皮尔伯格是个会讲故事的导演。

斯导通过男孩艾尔伯特和战马乔伊这两条同时进行的线索表现残酷战争，并在影片的结尾将两条线索完美汇合。

当艾尔伯特的父亲被迫把乔伊买给军队，还算平静的生活结束了，第一次世界大战爆发。乔伊跟随骑兵上尉踏上了满是硝烟的欧洲战场，那双纯真的大眼睛见证了骑兵营三百多将士全部命丧沙场。历经波折，乔伊被善良的法国农场主祖孙所救，过上了几天还算安逸的日子，但就是在这些还算安逸的日子里，我们通过乔伊看到了战争给平民百姓带来的灾难——交战区的人民根本无力捍卫他们的合法财产，只能眼睁睁看着财物、粮食被抢走。好景不长，乔伊和同伴很快又被强迫去拉德军重炮，见到身边的同伴一个个累毙，年轻的乔伊勇敢的为朋友站了出来，勇敢的乔伊幸运的活了下来，穿过重重封锁线最终被救。

另一条线索，艾尔伯特在得知上尉阵亡的消息后，便义无反顾奔赴战场去寻找他的好友乔伊。惨烈的战斗无止境的持续，重炮不时落在身边，密集的弹雨在身边穿梭。恐惧敲打着每一个士兵的心房，死神在战场上空游弋。费劲九牛二虎之力攻入德军阵地后，艾尔伯特和战友竟又遭到毒气攻击，好友当场身亡，艾尔伯特眼睛也被熏瞎。

两条线索引领我们了解了第一次世界大战带给人类的巨大灾难，残酷的战争强烈震撼着影院里的人们。

遍体鳞伤的艾尔伯特和乔伊意外在战地医院外相遇的镜头感动了无数人。那熟悉的呼唤挽救了乔伊的生命，也唤醒了在战争中早已麻痹了的士兵们的心灵。人马此时的相见，让多少人人泪盈眶。

值得一提的是交战中的英德两军士兵在双方阵地上合作拯救乔伊的情节。那一刻，英德士兵同心协力，大家都变得彬彬有礼，他们一起为拯救一个弱小的生命而努力。那一刻，双方把枪收了起来，双手拿着钳夹为一个目的而并肩作战。协力拯救战马乔伊的情节，使本应该血腥的战争画面放出了温暖的人性光辉。

通过一匹大难不死的战马与形形色色的小人物，斯皮尔伯格导演为我们展示了战争的残酷，但他并非一味表现残酷，通过携手救马的情节也展现了人性的光芒，艾尔伯特和乔伊的生死情谊体现了人世间存在的大爱，结尾的团聚同时预示着希望。

战争的残酷是我们这些未曾经历过战争的人永远无法体会的，一部好的电影却能给我们上一堂生动的珍爱和平的课程。

“即使快死了，有个朋友也是快乐。”小王子的玫瑰不是神灵，胜似神灵；他的爱情不是宗教，胜似宗教；他从小小的花朵中重新认识了大千世界，并从现实中的唯一，找出万事万物的本质和意义。

小王子来自于一个外星球，住在一颗和一间房子差不多的小行星上。在他的星球上，有一朵玫瑰花，娇嫩。虚荣。美丽，喜欢对小王子发号施令，但小王子当时还太小，并不明白她虚荣背后的爱意。小王子与玫瑰发生了争执，在伤心之后，小王子离开了自己的星球，先后访问了六颗行星，遇到了形形色色的人物。他感到大人们的荒唐可笑和不可理喻。在第七个星球—地球上，小王子遇到了蛇。狐狸和一个遇险的飞行员。狐狸关于“驯养”的一番话，让小王子迷茫的内心明白了爱情的真谛，和飞行员的友谊让小王子感受到了友情的可贵，一番游历后小王子越发想念自己的星球，于是在蛇的“帮助”下，小王子死去，心灵重回到他的B612小行星上。

“爱”一个神秘的字眼。有人会用温柔、批评、虚荣……来体现它，世界上万物都有爱，只是我们没发现。所以凡事只要用心观察才看得清楚，用眼睛是看不见事物的本质的。记住用心你才能感受更多的美好！

今天，我和妈妈去看《真情三人行》这片电影。

这部影片描写一对相依为命的父子间彼此的深情，讲述了童小阳父子和童小阳的班主任 老师于老师之间故事 ，影片真实感人，催人泪下。

童小阳是个即乖巧又聪明伶俐的孩子，就在童小阳上小学一年级时，妈妈就到澳大利亚去留学，临行前在机场妈妈对童小阳说过：“只要阳阳每门功课都在98分以上，就能到澳大利亚去看妈妈。”五年来，童小阳一直没有忘记妈妈的话，发奋读书，终于取得了98分的好成绩，而且，还是全年段第一名。他的愿望终于实现了，童小阳是多么的兴奋啊！当他嚷着要去澳大利亚看妈妈时，他的爸爸为难了，小阳哪里知道他的妈妈就在去澳大利亚的几个月后，在一场车祸中不幸丧生，小阳的爸爸见自己的孩子还小，怕他承受不了，所以一直瞒着他……最后是在班主任老师于老师的劝说下，阳阳才答应留下来陪爸爸。看到这里，我的泪水模糊了，阳阳才十岁啊，却没有了妈妈，可他却是那样懂事，为了妈妈的一句话，几年来发奋读书，这种精神难道不值得我们学习吗？和阳阳相比，我们是多么的幸福啊，所以，我们更应该珍惜自己的幸福，认真学好本领，才能实现自己美好的理想。

在这几年间，阳阳的班主任老师于老师知道阳阳没有了妈妈，所以对童小阳特别关心，也一直瞒着童小阳，一直充当阳阳的妈妈给阳阳写信 ，然后再寄去澳大利亚的亲属那儿，再由他们寄给阳阳。“妈妈”的一封封信都在激励阳阳发奋读书、健康成长。终究纸包不住火，一次偶然的机会，阳阳来到于老师家里，发现了自己从小到大写给妈妈的信，竟然都在于老师的家里，便大发雷霆……于老师虽然不是阳阳的妈妈，但她却对阳阳关怀备至，要是阳阳有个头疼脑热，于老师跑得比谁还快，在阳阳生日那天，于老师知道阳阳很希望有一台电脑，她便掏出自己的积蓄，为阳阳买了一台电脑，正是因为有了于老师的关怀，阳阳才能在自己的人生道路上，一步步地成长，享受着“妈妈”的爱。看到这里，我真为阳阳有这么一个好“妈妈”而深受感动！

就在阳阳上小学五年级放假时，厄运再次落在他身上，阳阳的爸爸是个工商局 局长 ，他可是个大公无私的好局长。阳阳的爸爸由于工作和生活的劳累，胃病一再恶化，最终导致得了胃癌，而且是晚期，治愈的可能性不到1%，最多只能活三个月。就在他身患绝症，即将撒手人间时，此时，阳阳的爸爸为了能在自己死后让阳阳能够自强自立，便在他尽存的三个月里教会阳阳学会怎样当家，怎样做生活的强者。阳阳聪明乖巧，也很能吃苦，买菜、作饭、洗衣服他都能很快的学会了……

影片感人至深的场面很多，特别是爸爸教阳阳学骑车的那个场面真是让我难以忘怀：天近黄昏，在昏暗的灯光下阳阳一次次摔倒，在爸爸一声声刚劲有力“起来！起来！”的声音中，阳阳渐渐地学会了骑车。爸爸只是在教阳阳学骑车吗？不是的，他是在教阳阳不要向命运低头，要做一个顶天立地的男子汉，一个生活的强者，多么感人的场面啊！相比之下，我们这一代的孩子都是生活在阳光下的花朵，一但遇到挫折，就萎靡不振或是退缩，和阳阳相比，真是天差地别。这部影片也启发我们，让我们从中得到了教育，怎样做一个生活的强者，

有了于老师的关怀，还有阳阳是那样的懂事，爸爸在欣慰中安然的死去。“宝贝别哭了，别在伤心了好吗……”在这一曲动听的歌声中，影片结束了。看到这一个个感人肺腑的场面，谁又能不为此动容呢？谁又不会被这三人间浓浓的深情所感动呢？

这部戏遗憾和可惜的地方比较多。前期制作时以真3D制作而备受关注，但出来的整体效果却受制于其他因素。首先后期调色较差；背景道具太烂，明显的电视剧规格；化妆技术较差，魔兽小丑与背后的竹竿是海蝠王的标志，白狐为什么头发是蓝色的；动作戏就是摆Poss，明显吊威压的慢镜头，还一演再演；情节和场景单一，总是在狐仙谷转悠，其他场景都随便布置一番。

来说说聊斋关于白狐的故事，聊斋本来就是香艳凄美的情调，同样是拍聊斋片，别人《倩女幽魂》将色而不淫发挥的恰到好处，而这部戏却不温不火，情节上的处理也很单一。大反派只有两个人在空穴中，大量蹩脚特技也没能展现其“真功夫”，还有各种摆Poss级演出，使整部剧看起来像特效版电视剧，或者舞台剧。

或许因为3D前期制作是花费的重点，以致故事内容、背景、动作、宣传等一系列重要环节都省去了，其实挺可惜的。特别是张智霖这样的帅哥，总是没有拿得出手的大制作，是很可惜。本片上档刚好赶上《狄仁杰之神都龙王》同期上映，同台竞技又败给徐克重磅出击的3D制作，结果可惜了这部电影。

花木兰代父从军已经是千万人都无故事比熟悉的感人了，而且现在还

被拍成了动画片。今天我就上网看了这部电影，它是美国好莱坞制作的，我们看的是原声片，因为网上上传的影片配音效果一向差强人意。

这个电影是说很久以前有一个村庄，村里住着花木兰一家人，花木兰的父亲因为在战场上受伤有腿疾，退役在家修养。可是，就在花木兰十几岁的时候，国家发生了动乱，敌人在长城下准备攻打长城。皇帝只好下征兵诏书，每家都必须有一个男子充当壮丁去前线参加战斗。其中就有花木兰的父亲，花木兰为了她父亲不得不鼓起勇气女扮男装代父从军。

诏书发到家里的第二天，花木兰来到军营，战士们谁都不知道她是个女孩儿。就这样她开始了军营生活，日复一日的训练让她跟着战友们练了一身好功夫。一天，长官把箭射在最高的柱子上，但是没有谁能把它取下来，只有花木兰不断努力花了一整夜的功夫，爬到最高处，拿下了那支箭，也让身边其他的士兵对“他”刮目相看。终于要上战场了，他们走啊走，突然前面有很多敌人向他们冲来，原来是中了埋伏。花木兰看到前面的雪山和悬崖，灵机一动，把大炮对准雪山，就是一炮，雪崩的巨大威力使得敌人的千军万马全部被淹没在皑皑白雪里。

长官也被雪崩的力量冲走了，花木兰为了救他，被冰块刮伤，将军请大夫来给她包扎的时候，大家发现原来花木兰竟然是个女的。由于想到花木兰救了自己一命，就没有给杀她，军队抛下了花木兰回都城了。花木兰发现还

有敌人没有死于雪崩，单于还 活着。花木兰连忙赶回都城，冒着被处死的危险，去通知大家敌人还 没死。可是没有人相信她，就因为她是个女孩儿。不幸还

是发生了，在皇帝给长官赏赐的时候，单于发动了突袭，皇帝被抓走关在城楼上。大家这才相信了花木兰的话，齐心协力和花木兰一起救下了皇帝。皇帝想让花木兰留在身边当自己的大臣，却她拒绝了，她只想回自己的家乡。皇帝赐予花木兰单于的剣，让所有人都看到这个女孩子为国家做的贡献，人民和皇帝对她的感谢。

我看了这部动画片后，觉得花木兰很勇敢，欺君是大罪，可是她为了自己的父亲不惜一切代价，真的很了不起。

《芳华》讲述了文革后期文工团中的故事，团里有来自五湖四海的朋友，在经历过战争、解放、改革开放后，应和平年代的需求而被解散。在解散前，了解时局的人已开始准备转业，一个接一个离开了军人队伍；而穗子不愿面对改变，坚持要留下来，并用自己的金项链给战友做了牙托，只为他能继续留在军人队伍。但解散文工团势在必行，直到不得不离开的时候，她依然不愿接受现实，好在最后考上了大学。

在我们的时代里，同样有很多人只愿固守在自己的小圈子里，不愿接受大环境的改变，但外面的生活日新月异，你不改变，必然被社会抛弃；而当你站在社会队伍的后面时，你眼里的社会一定是非常悲伤的，因为你只能看到和你一样被社会抛弃、跟不上队伍的人，每天牢骚着对社会的抱怨、对生活的无奈、对命运的咒骂，你绝看不到走在时代前沿的人对自己的追求。而力量总是向着努力的人的，你接受时代的改变，并努力跟随它，你的眼睛才会看到更多的机会。

主人公刘峰，是文工团公认的活雷锋，每年都会得到军人队伍给的各种奖项、荣誉，别人不愿意做的事，他做；别人做不了的事，他做；只有他有的进修机会，他却让给别人……他是不折不扣的好人，却因为爱情被下放连队。我不想说是邓丽君的歌害了他，也不愿责怪林丁丁的落井下石，她只是想保护自己而已。但是看到组织审讯刘峰的时候，我是真的觉得“恶心”。

影片中对此事有一段解说是这样的：“一个总做好事、不食人间烟火的人，突然对你说他惦记你很久了，让你感觉惊悚、恶心、辜负。”对于这件事，我同样感到惊悚、恶心、辜负。在偶像剧中，每一个女生都巴不得被这样的男孩子惦记上吧！东华帝君爱上小凤九不是也让我们拍手称赞、心动神移吗？！怎么到了刘峰就是被腐蚀了呢？这大概就是年代的力量吧，或者更准确地说，是思想的力量。直到现在依然流传着一句话：“贞女失节不如老妓从良”，千好万好的一个人，犯一点点错似乎都应该被千刀万剐。但是刘峰爱上林丁丁又有什么错？活雷锋不能有爱情吗？在我看来，应该是他错误的表达方式吧，毕竟他强行抱了人家……唉，还是邓丽君的歌害了人家呀……

“铮铮硬骨绽花开，滴滴鲜血染红它。”那是多么令人可歌可泣的史诗。一部影片，让我看到时代前进的车轮碾压出悲痛的辙印。我不禁想，如果我们生活在那个年代会怎样？会不会也在希望中努力、在努力中绝望、在绝望中呐喊、在呐喊中死亡？在我们回头看过去的年代的时候，忍不住唾弃他们的愚钝，但我们生活的这个时代又好到哪里去了呢？

或许，我们的时代已经很好了，虽然铺天盖地的真假消息在身边炸开了花，快节奏扰乱了步伐，但信息时代让我们更便捷地认识了世界，比起改革开放前，已经好太多了，比起我们的父辈、祖父辈，已经太幸福了。在这样的时代，我们如何能不享受当下，不感恩前人建设的和平年代，不珍惜现在的美好岁月？在这样的时代，我们又如何能不奋斗，不致敬鲜血染红的历史，不为建设更美好的未来而奋发图强？

我们的青春该绽放，体现自己的价值，追随自己的心意，将眼前的苟且变现幸福；

我们的芳华当奋斗，撸起袖子加油干，让诗和远方现在就来。

《孔子》这部影片讲述了孔子从年轻到衰老的故事，说明了他的大志与大智，以及他那三千弟子的大作为。

孔子的祖先是宋国人，而孔子后来从宋国移居到鲁国。那是正是宋朝，人们信奉周公的仁与礼，孔子也将仁礼视为约束自己的两个条件。那时的孔子从一介蔗民到被鲁君识中才华提为相国，可是他却被其他同僚视为“眼中钉，肉中刺”，使他不得不被迫离开鲁国。这孔子被逐，他的弟子也不愿老师一个人走，便跟随孔子。被逐以后，孔子和众弟子周游列国，传经授礼。可是，这种日子并不好过，一路上，他们遇到了很多危险。卫国请孔子的弟子：子路去卫国当大将军，抵挡外来侵略者。子路为了保护小小的卫军，被敌人杀害，但是，他在倒下去的最后一刻，不忘要盔正、扶正，孔子听说后，虽然十分悲痛，可是却说他是君子。终于，鲁国大司徒醒悟，请孔子回国。途中，马车正在过冰河时，冰面突然裂开，使孔子的弟子颜回和载有孔子书籍的马车掉入河中，颜回有自救的本领，完全可以马上上岸，可是他却一个猛子扎下去，尽力把书籍打捞上岸，就这样，颜回在冰冷的河水中反复上下，体力终于支撑不住，被冻死了。孔子忙叫人把他打捞上岸，孔子紧紧地抱了他八个小时，要知道，颜回是他最心爱的弟子啊！可是，人死不能复生，弟子把他拉开。经过了十几年的在外漂泊的生活，孔子在将近七十岁的时候回到了他的父母之邦——鲁国。他时刻不忘颜回提醒他的那句话：您知道您为什么被逐吗？是因为您把自己的思想硬加在别人身上。孔子一边抚摸着《春秋》，一遍自言自语：人们敬仰我，是因为它，人们误解我，也是因为它。说罢，他把这部书交给侍仆，命烧掉。

孔子文采奕奕，说话出口成章，面对敌人的威胁仍从容不迫。有一次，他竟以100牛车，吓退了齐国的500乘兵马。孔子语言条理顺畅，说的话大都被世人谨记，如在影片中出现过的：“己所不欲，勿施于人”，“道不同，不相为谋”等。孔子是中国古代伟大的教育家，思想家，文学家，军事家，政治家，教育家。手下3000多名弟子有72人名扬天下。

这部影片人物刻画的生动形象，也能然人体会到深受教育，人们能在悲观或乐观的场景中得到知识。所以，我们这一代新世纪的幼苗，一定要吃水不忘挖井人，铭记这位开创教育先河的人物——孔子。

看电影，我很少去记导演，主演，出自哪里；每一部电影对于我，就是一个故事。电影《无法触碰》的开始让人觉得乏味，但好电影，总值得让人坚守！

首先说说黑人driss，如果只能用一个词语来形容他，那就是真实。一个流露着真性情，敢说敢做的黑人大小伙。越往后看，就越发让人佩服和尊敬他。其实，他就是一个特别普通的人，没有超凡的特长，没有伟大的梦想，但他又是那么的不普通。试着问问我们自己，在这个社会里，还有几个人能如同driss一样，活得如此真实！真性情！纯粹！

越长大，我们面对生活，面对事情却越发的变得复杂。有多少人，甚至慢慢的迷失了自己。想想我自己，也开始慢慢变得不是我自己了，这样是会做人了，懂事了，还是别的什么了？电影看到最后，很想哭，是什么，让我慢慢的偏离了自己，活得这么累，真的很累。

而菲利普，因为跳伞的事故，终身残疾，看着万贯家产却不能动弹，每晚还要在床上因为药物的副作用痛苦的呻咛，到后面我才明白为什么他要选择dirss做他的护理，任他的性子，跟他一起开跑车，吸烟。而对那些真正专业的护理冷言相对。我想他已经看破了这个虚伪的社会，当他将driss的画以高价卖给那些自认了解艺术的人时，更加是将这个虚伪，物质的社会现象诠释的淋漓尽致。不知道大家有没有发现，只有他和driss在一起，他才会有难为的笑容，一直到最后他终于和爱恋很久的笔友相见。

钱学森电影观后感

作为我国著名的“两弹一星功勋奖章“获得者，钱学森教授的一生为中国的航空和国防事业付出了毕生的精力，然而为什么他要放下美国那么好的生活条件，毅然选取回到国内，回到一个在外国人眼里，被视作是一个农耕社会的新中国呢。正是因为他拥有着一颗赤诚火热的中国心。即使被美国人软禁，即使已经失去了教授的职位和地位，即使有无数的美国间谍监视着他的私人生活，但他依然没有向恶势力低头，依然坚持着自我回国的信念和执着。下面是小编为你带来的钱学森电影观后感钱学森电影观后感

下午，按照学校的预先安排，在县影剧院看了电影《钱学森》。开始时片头走得快，只注意到陈坤主演，黄建新执导，连漂亮的钱老夫人蒋英是谁演的也不明白

在影剧院看电影和网上的感觉就是不一样。剧场的灯光一灭，大厅顿时灰暗，像进入了没有月光的晚上。宽长的影布上现出画面，音乐响起，把人带入艺术的氛围。轰隆一声巨响，火箭从高高的发射台上插入云霄，犹如我旁边的墙壁倒塌一般，我的心跟着震颤。画面，音效的质感太强了，震撼人心，怪不得热恋中的人儿不惜花钱买票到电影院中消费，那是不一样的艺术享受啊。

陈坤的明星范十足，白面书生，脸型稍长，面孔冷峻，气质形象没得说，岂能一个“佳”字了得。饰演钱夫人的女主角更是是如花似玉，面容姣好，让我的眼睛绝无挑剔之处。只是我潜意识里的像钱老这样中西贯通的天才科学家，应是比较沉稳、内敛，比较有内涵，个人感情方面并不喜张扬的形象。故事一开始很浪漫：蒋英在上海某个剧院开个人演唱会，粉丝很多。一曲完毕下台来受到围堵，而此时这位佳人往前面一瞟，望见了梦中的白马王子。远在大洋彼岸的钱学森抛开繁忙的工作，专程观看女友的第一场演出。见面的第一句话就是，跟我走吧。没有夸奖她的演艺水平，没有过多的热情。看得出男生把所有的热情都埋在了心底。女友说刚从欧洲回来，下方还有很多演出，但年轻后生只有一句话，跟我走吧，紧紧拽住了女友的手。然后蒋英就义无返顾地随着男友踏上了美国的土地。真是“跟我走吧，立刻就出发”。我没有看过钱学森更多的传记，只觉得这个故事太浪漫了，太吸引人的眼球啦。若说蒋英学的是艺术，骨髓里有浪漫的因子，这个故事发生的有因缘，那么我有点不相信，同样的故事会发生在钱学森身上，却有些不敢相信。可能是钱学森受了多年的美国教育，其生活方式多已西化，像这样对女生大胆追求示爱本来就很很正常。总之，这

么严肃的一个题材的电影，看起来很有时代感。加入了钱氏夫妇年轻时感情的花朵，让人的眼睛变得很简单，很完美。这和我去年看过的几部反映新中国建设时期的几部电视剧感受是不一样的。(也包括两弹一星邓稼先、钱学森的)

对钱学森的爱国精神，令我感动。当年年仅35岁的他已成为加州理工学院的终身教授，在美国有房有车，有漂亮的妻子，可爱的孩子，幸福的家庭。他的生活该是多么优裕。更重要的是那儿有他的事业，他在美国的军界、科学界的地位举足轻重，已是名动世界的火箭专家。当得知他回国的讯息时，他的老师冯?卡门先生，加州理工学院院长杜布里奇先生极力恳请他留下，为美国的航天事业做出贡献。杜布里奇把形式分析的一清二楚，言辞恳切。说回到中国能做什么，当时的中国航天科技一片空白，在那个刚刚诞生不久的建立在农耕社会基础上的新中国，他没有施展才华的舞台。“你在那儿种苹果吗?”这一个看似幽默的诘问其实何尝不是当时的事实，相信勤于了解祖国新闻的钱学森不会不明白。他的回答很平淡：“如果我什么也做不了，愿意种苹果树。”钱学森的报国情怀是多么的真挚，他回国的决心是多么的坚决，哪怕是忍痛割爱离开了他挚爱的科技事业，被美国移民局软禁了五年之后，都没有动摇回国的信念。我想，钱学森幼年肯定受过传统的中国文化的教育，他的祖父或父亲必须把爱国的中国最传统最优秀的文化知识搬移到了他的骨子里，否则他的意志哪有那般坚定，宁死不屈。这是胸怀坦荡、高风亮节、宁折不弯、誓死报国的传统中国

知识分子的品格在钱学森身上的映现。联想到前几年电视报纸上的报道，说好多中国的优秀外出留学人才学成后不愿归来，说中国存在这样那样的弊端，没有他们施展才华的舞台。说白了，都是些借口，无非是贪恋国外的优越的物质生活，不愿为报效祖国忍受一丁点的委屈。如果让他们应对钱学森，肯定无语。更重要的是，50年代以后出生的人，有几个受过祖国优秀传统文化的浸染，骨子里就没有中国文化的血液，让他们怎样发自内心的爱国?

多年以后，当钱学森躺在酒泉发射基地的一间小土块房子里仰望着矗立在发射台上的东方号导弹时，想起临回国时老师说过的话，不禁喃喃自语：老师，这就是我种的苹果树。此时他的心里应是百味杂陈，他最后实现了报效祖国的夙愿。

人才，真正的人才都哪儿都是也就应成为受人尊敬的人。人才才是推动社会发展的核心力量。连钱老的老师冯?卡门先生都说，让这么一个科技天才回国，就等于让中国有了与西方大国相抗衡的力量。冯曾说，钱虽是我的学生，但若背叛美国，那就是我的敌人。这句话固然反映了冯?卡门先生的爱国情感，当从另一个侧面也反映了他对人才的重视。美国海军次长的话更直接：一个钱学森，就抵得上美国海军陆战军的五个师。我更细微的感触到美国人对科学的重视，对人才的重视。联想到眼下中国经济的飞速发展，何尝不是与对重视科技人才有关。

钱老与蒋英的结合是完美的，浪漫的。我理所当然的理解是科学与艺术的结合，智慧与美丽的结合。片末镜头很有意思：钱老夫妇相互搀扶着行走在林荫小道上，钱老略带歉意的对夫人说：这辈子你如果不嫁给我，很可能成为一个知名的歌唱家。你在歌唱方面很有天赋。你后悔吗?蒋英的回答饶有兴趣，用了一个小故事：说有人采访丘吉尔的母亲，问她有什么遗憾?这位女性自豪的地说，我很骄傲，我为英国生下一个丘吉尔。然后，这位白发苍苍的老人对钱老说：“中国能够少一个蒋英这样的歌唱家，但不能没有这样钱学森这样一个科学家。”这样一对执子之手白头偕老的老人之间的相互理解、支持、恩爱，让人动容。

影片在钱老98高龄躺在病床上弥留之际前的一句断断续续的话中结束：人，不能只掌握科学，技术，……，还要学文化，艺术。……相信这句话能给当下中国的千万个家长和教育者中的有心人更多的启示。我愿意相信，科学插在艺术的土壤里，才能开出更绚丽的花朵。

后记：好长时光没写东西，感觉不是正常的日子啦，觉得亏欠，负罪于我的习惯和性格。教学中的事有时也想记下来，但都被以改作业和自我的懒惰为由推辞了。今下午看完这场电影，我是含着泪出来的，搭乘小何的摩的上给他说，回去得趁热打铁，写点感受。从6点半开始敲键盘，两个多小时才完事，看着洋洋洒洒两千多个字，觉得欠账还了一部分了。

最初，我只是喜欢这个名字。

电影的开头，依旧是北上广的大背景，繁华的大都市，灯红酒绿，车水马龙。依旧是独自漂泊的年轻女白领，矫情拧巴，卑微的地位，卑微的薪水，却高傲的自尊，和放不下的，所谓的梦想。两千块钱的薪水，愣想活出两万块的日子。女主角说，她不想回去，回去就输了，跟我想的一样。

不同的是，镜头并没有在大上海停留太久，它带我们来到了尼泊尔，这个号称世界上最幸福的国度，女主角程羽蒙遇到了痞气十足的富二代男主王灿，两人并无火花，女主角甚至十分厌恶这个玩世不恭、高傲自大的富二代。是他揭穿了程羽蒙没去过托斯卡纳的事实，是他发现了程羽蒙的真名程天爽并取笑她，他说程羽蒙太拧巴，他不理解尼泊尔这样贫穷杂乱的国家中人民对神明的信仰，出言不逊。直到导游拉辛大声质问：“难道你们真的都不相信吗?”是的，我们不相信，无神论教育下的我们真的很难理解信仰的伟大，所以我们诧异这里全球最高的幸福指数。甚至有时候，我们连自己都不相信。

程羽蒙也不信，她告诉年轻单纯的大学毕业生李热血：“我们最终都会成为小心翼翼的人”，所以她藏起程天爽，改名程羽蒙。她告诉王灿：“羽蒙是一种怪物，长着人形，但却又生着一对很短的翅膀。能飞，却飞不远。羽蒙住在羽民国，靠近高山，它们终日站在山边，试着用翅膀飞远一点，再飞远一点，但总是摔下来，总是惨败。”而她，就是一只羽蒙。

看到这里，好多人说，程羽蒙好矫情，好虚伪。当她背井离乡，在万家灯火的团圆夜泪雨滂沱时;当她忍气吞声，在随时能被备胎踢掉的公司默默奋斗时;当女上司告诉她公平对她这样小地方来大城市打拼并且一无所有的女孩而言“so funny”时;彼时大学刚刚毕业，同样一个人漂泊在外的我，真的好心疼她，也好心疼自己，我想到了那句话：世界上根本没有感同身受这回事，针刺不到别人身上，他们就不知道有多疼。刚从学校走出来的我如是，怀揣着根本不值钱的梦想，以为自己很崇高，精神很感人。没有人管你是不是适应从学校到职场的过度;还没开始承担，就要学会负责任;如何小心翼翼，怎么为人处事，怎么趋利避害成了不得不修的必修课;下班的路上，拥挤的公交，还要思考今天的晚餐，银行卡里的余额和昨天换下没洗的毛衣;回到房间，灰暗的灯光，冰冷的被窝，就是一天的生活，然后，日复一日……

故事的最后，王灿带着程天爽去滑翔。告诉她，滑翔这项运动，即使你完全准备好了，你也要等，不管你有多着急，或者有多害怕，都不能往前冲，冲出去也没有用，飞不起来的，而是必须静静的，等风来。

故事结局没有流于庸俗，程天爽和王灿回到上海，又各自步入自己的生活轨道，李热血的迷茫依旧需要自己去领悟，谜底还在生活中。程天爽依旧是程羽蒙，尼泊尔，就是一段旅程、一段生活而已，没有发生什么重大转折，没有什么过快的感情发展，她与王灿是否还会有交集，我们不知道。这个故事就跟它宣传的一样，仁者见仁，智者见智。因为它不是心灵鸡汤，没有标准答案……

由顾长卫导演，章子怡、郭富城领衔主演的影片《最爱》，不得不说是今年看过的所有电影中最喜欢的一部，无论是从演员的演技，还是影片的取材、画面上，都感觉很好。尤其是由一个过世的人，来讲活人世界的事情，这种记叙方式，大概还是第一次见，一般人可都是喜欢用活人来讲死人的，有新意!盛赞蒋雯丽，不惜打破一贯在观众心目中的美好形象，以刁悍、泼辣村妇面貌示人。李丹阳、蔡国庆虽然均是首次出演电影，演技当然不能说有多好，但至少也没让人觉得别扭。孙海英、濮存昕、王宝强可都算是实力派的演员了，镜头不多，却演绎的淋漓精致。两位主演就更加不用评了，一个是四大天王之一，一个是国际影星，当然都很棒!

影片讲述了染病的得意和琴琴很快从相怜到相爱，在绝境中萌生的`近乎看得到尽头的爱情的故事。这既可以说是既凄美、又励志的。在病痛的折磨中他们相互鼓励、相互扶持，然而这样一对相爱的人却不得不面临看得见的死亡、不得不承受来自家人、来自乡邻们那歧视的眼神。

在当今这个人人追求平等的社会里，艾滋病患者更是希望能够得到社会的关心与帮助，然而他们却常常被歧视，甚至连自己的亲人都不拿正眼相看，身体已然承受巨大痛苦，心理如何扛得住这些?影片中得意与琴琴好不容易生活在一起，好不容易结婚了，本来应该是很喜庆的事情，本来应该得到大家的祝福，可却连他们送的喜糖，都没人敢接，看似善良的老奶奶也拒他们于千里之外。可见在这个开放的年代里，人们仍旧还是很难容忍艾滋病患者，希望通过这部影片，我们可以更多的了解这一个群体，善待他们，起码不再歧视他们。

“孔子”——一提起这个名字，就想起了现在正在热映的电影——《孔子》，它没有美国片那么科幻，也不像日本片那么虚假，它只是一部记载着春秋时期的乱世英雄历史巨作。它带给我们的不仅是一个情节，一个故事，更是一种精神，一种思想。

在我感觉中，《孔子》这部影片，就像让两千多年前早已逝去的孔子和弟子们，重新回到人们的眼前，让我们来慢慢品味他的儒家思想。在影片当中孔子的聪慧，就像一支冰冷的利箭，穿梭在乱世中。让敌人防不胜防。但是人毕竟也有好人，也有坏人，孔子被绝情地赶出鲁国，艰难地周游列国。这时，他的弟子颜回，抛弃了自己的金钱、地位、名誉、背井离乡与孔子一同流浪。没想到的是他的弟子们居然也效仿颜回的作法，跟随孔子四处流落。弟子们这种爱师甚于自身生命的精神让观众赞叹不已。后来，他们整天饥肠辘辘，吃尽苦头，受尽苦难，但是没有一个人放弃，没有一个人说“不”。甚至只有一碗几块肉的汤，他们也互相推让，他们的坚强和执着更打动了每一个人。直到一天，真正的不幸降临了，这一天他们需渡过一条冰封的江面，在江心处，突然间，冰面崩裂，正驾驶着马车的颜回和一车的竹筒，全都落入了水中。这时，善于游泳的颜回并没有迅速游回岸上，而是一头栽进冰冷的江水，拼命捞起老师的竹筒，一次又一次地从水里抛出竹筒。岸上的孔子和弟子们撕心裂肺地喊着颜回的名字，告诉他快上岸。但是平时总是遵从孔子和同窗们的颜回，这一次没有听从。人的生命是脆落的，在颜回生命的最后一刻，他紧紧抱住竹筒，用尽最后一丝气力，抛出水面。最钟爱的弟子永远离他而去。孔子悲痛欲绝，他把打捞上岸的颜回紧紧地抱在怀里，在几个小时里，徒劳地自己的体温来温暖着颜回冰冷的遗体……颜回用自己的生命演绎了儒家的“仁”和“爱”，诠释着“忠”和“孝”。此情此景，观众无不为之动容，心灵无不为之震撼。颜回的壮举，无时不刻的昭示着们，珍惜知识，崇尚文化。后来，孔子和弟子们，接受鲁公的忏悔，又回到了鲁国。从此孔子与政治隔绝，成了教育家。孔子临终前最后说了一句耐人寻味的话：“后人理解我，后人误解我，都因为—《鲁春秋》”。在不同人的心里必定会有不同的见解。

《孔子》这部片使我受益匪浅，懂得一个政治家，思想家，以及教育家身后的苦处。一个中国人若不懂点孔子，即便不说是不合格的中国人，起码是缺乏教育的中国人。”

《罗马假日》是一部很老的片子了，现在也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单，是一部喜剧。写得是某国安公主在古都罗马访问时，因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆，偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景，在马路上横冲直撞都不算什么，可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不同了。两个就在这一天的时间内坠入了爱河。可是公主有自己高贵的身份，总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人，因为身份的不同而要分开，是何等的悲剧。

《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利·赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马成为他们永久爱情的象征。

故事的开始是一个有些青春期叛逆的发脾气的孩子几乎神经质的絮絮叨叨，良好的教育也不能使她保持冷静，她几乎要崩溃了。但还是一位访问公主，那个冷寂的空房子，只能使她更加压抑，孩子的天性需要释放，从她跳窗户到穿过长长的甬道，我的心一直绷着，这块洁白无瑕的美玉要受到什么样的熏染呢？

麻醉剂的效果显现出来了！喝醉了酒的陀螺不知道要转到何处。邂逅了一个潦倒的美国记者，高大，英俊，风度翩翩，总之可以称得上是白马王子一类的人物，他并不想招惹这个孩子，生活的烦恼已经上他焦头烂额，没有更多的闲情逸致花前月下。几番周折，公主还是赖在他家了，看到自己的床位被占，记者没有怜香惜玉，不过能够理解，他那样的身高怎么睡沙发啊？第二天，他发现这个女孩子是大英帝国的公主，可以带给他大量财富，他决心利用这个机会回到美国。他要稳住公主，投其所好，就可以大展拳脚了。可惜公主要回家，这哪里是回家啊！只不过是关在家里太久了，出来透透空气。经过派克的精心安排，他们还是决定度过一个“罗马假日”，真正的罗马假日，不要太关注逻辑上的问题，他们流连于罗马的街边咖啡馆，摩托车在马路上横冲直撞，警察局里随机应变，真实之口的妙趣横生，罗马留下了欢声笑语，那时候，真是希望有一个大团圆的结局。

分手很快就来到了，就在那个街的拐角，路旁的房子也显得那么暧昧，街灯也是一幅恋恋不舍的样子，犹豫的灯光，折射在公主纯洁的脸上，坚强的她还是说出了这些话：你走你的阳关道，我过我的独木桥，但少了很多依依不舍。随着她消失在街的拐角，我感觉到了记者先生的犹豫和失落。“最爱的，是罗马，当然是罗马！”当公主接受公众的敬仰，她生活着很大程度就是为了满足大众的心理，使他们有所敬仰。只此一句话，便胜却万语千言，落入尘间的精灵，俨然某个领域的守护者。

没人能够接受他们的邂逅，但为什么尊敬的人就不能幸福的活着呢？如果她们的生活就那么畸形，没有正常的交往，又有什么可作为大众表率的呢？只有一个解释，大英帝国的脸面，王室能够接受王子和灰姑娘的故事，却不能接受公主和记者的故事！我们的精灵竟到了她的义务！当所有的人们都离去，记者盯着公主离去的身影，那段对白好像又要浮现，孤独的黯然离开，长长的通道……

奥黛丽。赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉。怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里。派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。落伍站长个人空间影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。落伍站长个人空间。

世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”这三个字，就像《大话西游》中悟空对紫霞一样，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。