最爱电影观后感（汇总20篇）

昏黄的路影斑斑驳驳，家家户户都已入眠，苏菲孤独地站在孤儿院外，叫着BFG，可是没有回应。不管这部电影中有多少喜剧元素，这最孤独的一幕却令我记忆尤深，或许因为大部分时间里，我也同苏菲一样，在纷繁复杂的世界中孤身一人。

《圆梦巨人》是一个童话故事，故事本身很简单，讲述孤儿院的小女孩苏菲常常在晚上无法入睡，在窗外偶然看到一个巨人，巨人为了秘密不被泄露，把她带到自己住的地方，在巨人国住着的十个巨人中，他是个矮小精瘦的老头，其余九个却是吃人的怪物。他去捉梦，把捉来的梦送给人类，偿还自己的同类对人类犯下的罪孽，他知道这样不够，却只能尽力而为。

苏菲是个孤独的孩子，她称把她捉来的巨人为big friendl giant（BFG），为了帮助BFG摆脱那九个巨人的欺负，也为了让自己能安全地和BFG做朋友，她让BFG给英国女王编织了一个可怕的梦，她自己则和BFG一起，带着队伍把九个巨人流放到一个海岛上，从此只能吃长鼻子瓜为生。电影把重心放在苏菲和BFG的友情上。而对最后抓住九个怪人的着墨并不多，当苏菲站在阳台的栏杆上时，我猜到她一定会跳下去，因为我也相信BFG正就在那里。

BFG和苏菲坐在巨人国的山上，苏菲看着装自己的梦的瓶子，想知道她的梦说了些什么。BFG略带感伤地说，你有自己的家庭，也会有自己的孩子，会有快乐的时光，有时也会遇到困难，你会有自己的悲欢离合。那里面装着苏菲向往的人生，不会有一刻比从前更孤独。

斯皮尔伯格不是俗套的人，我们习惯的好莱坞商业大片的套路在这部电影里没有出现。

从电影院出来，南京的街道在昏暗的路灯下一路也是斑斑驳驳的影子，秋天的夜晚有些凉，落叶萧瑟。然而仿佛是受了电影的影响，觉得这夜细腻而温暖，有些感动，当然，也夹杂了一些悲伤。

对于大众来说，《驴得水》是开心麻花团队贡献的第二部电影，尽管票房没有《夏洛特烦恼》那么惊艳，但是却证明了开心麻花的无限可能性，从剧场、春晚到综艺，这个团队在不同舞台之上都能够做到优秀，又呈现出比本山传媒、德云社等艺术团体更丰富的讽喻内涵，值得观众继续关注其矩阵式尝试喜剧。电影《驴得水》用历史讽刺剧的结构去完成一个荒诞不经的故事。最终这个“荒诞”的体验由一个慈善家口里说出，而局中人从不觉得自己荒诞不经，也从未怀疑过自己所经历的一切有多么黑色幽默。关于“自知”，需要跳脱出自我，来一次彻底的反身性思考才得以完成。

1942年，“三民小学校”似乎桃花源一样的存在，即便学生从来就没有正面出现在观众面前，可是四位老师却“尽心尽力”做着教育实验。有关驴得水，他们的出发点都很好，不过是为了学校的生存，而不得不将一头驴虚构为一名老师、然后迫不得已再用一个铜匠去替代这个虚构的老师。《驴得水》告诉我们，人性是如何溃散的，哪怕是好人选择了善意的潜规则，也将一泻千里。不能因为一个正确的目的去做错误的事，更不能因为目的是好的，就可以一步一步没有底线。角色最常说的一句话就是“成大事者不拘小节”，但恰恰就是这句话，使得事情一步步从小处向大处发展，最终使得事情的发展越来越超出他们的控制，而他们慢慢成了被控制者，无力摆脱，最终迷失了本性，也让事件的发展如脱缰的野马般无法收拾，甚至付出了生命的代价。付出生命代价的，恰恰是最本真、单纯的张一曼，她的欲望饱满而充实、坦荡又直接，却在虚无的荒唐游戏中成为牺牲品。

《驴得水》后半程集中发力，每个人在极端的环境里都失去了人本身的样子，松弛、惬意、幽默以及自我笃定，早已经不在，外界的权力、金钱、子弹将他们自得其乐的“桃花源”倾轧得变形。忍辱负重的孙校长、由爱生恨的裴魁山、精神失常的张一曼、卑躬屈膝的周铁男，“被开化”的铜匠最为典型，他是诸位老师及政客全力发现、启蒙并催化的“速成老师”，他一旦作恶就超出了所有的底线。甚至最后连唯一一个企图用真理和正义去冲撞压抑和腐败的孙佳，也因为父亲的性命而被迫与当权者合作。卑微的活下去的愿望像永恒的原罪刻在了悲剧性的人物身上。

风雨如晦的民国让洋人大呼“incredible China”，从金钱利益、教育原则到生死当前，他们全盘失败。原则不过是用来突破的，在金钱权力的诱惑下，在生死的威胁下，原则和人性经不住考验。

“人生就像一盒巧克力，你无法预知会吃到什么口味。”第一次听到这句话的时候我并没有太在意，那时候我上高二，看电影只注重情节的发展，并没有仔细地思考揣摩或者聆听他们的对话。积累了一点人生经历再重温这句话的时候，我有了新的体会。而知识面的拓宽让我从不同的视角审视这部经典的影片。

从资料和情节上看，部电影是在史实的基础上的虚构和润饰从而到达剖析人生的哲学深度，美国的四位总统：肯尼迪被刺，水门事件，以及福特和里根总统遭枪击，历史事件：美国与中国的乒乓外交，越南战争，黑人解放运动，被删减的部分还有阿甘与马丁路德金的会见，这一串事件串起了阿甘传奇色彩的人生，她的母亲充当着旁白的主角，是一个对人生有高度见解的哲人，她用简单的道理说出了人生的真谛。其他两个与阿甘生活紧密联系的人丹中尉和珍妮，他们是走在人生边缘的人，丹中尉没有人生主见，在他的眼里人生似乎是祖祖辈辈早就决定好的，带着荣耀战死沙场，因而被阿甘救起来后，人生便似乎成了一滩死水，羞耻感代替了一切，他的生活是没有自己的目标的，他从没有一种主宰人生的意识，在他的眼里看不到期望与生命的活力，然而在他身上又体现了人的力量的伟大，尤其是精神和观念的转变。阿甘为了遵守与已牺牲的战友兼朋友巴布的承诺：“打完仗合伙捕虾。”于是又开始了他的新的征程：驾着船和丹中尉一道前往大海捕虾，他将船命名为珍妮，珍妮虽很少出现却是一个让阿甘不断“RUN，RUN…！"的精神源泉一向陪伴左右，就这样三个不同的“人”出发了（以珍妮为代表的生活堕落的人，以丹中尉为代表的没有自己命运目

标的人和以阿甘味代表的不断前进的人）经历了多次失败，海上暴风雨来临了，就在这疯狂的时刻，丹中尉开始了与命运的抗争：“来吧·！这算什么暴风，飚吧！飚吧！摊牌的时候到了，就我和你，我就在这儿，来取我的命啊！你永远也弄不沉这艘船。”这是他的重大转变也是他命运的转折点，他开始真正属于自己的命运的征程。而詹妮，作为垮掉的一代的败落形象的代表：吸毒，酗酒，sex解放……她身上集中了美国特定时期青少年的特征，而她最终被阿甘感化并成为他的妻子，影片中的这些安排都是巧妙而又富有寓意的。

而影片的主角阿甘是一个出生很不幸的人：先天性的低智商，腿部肌肉也有先天性的缺陷，在他的成长过程中总是被其他人嘲笑，欺负。通常这种人是不会取得任何成功的，相反，就是这样一个非主流的人物，一个被人们视为低能的人取得了难以置信的成功：足球明星，乒乓健将，战争英雄，百万富翁！他给国家带来了荣耀与辉煌，同时也是自己人生命运的主宰者，超越了其他所谓高智商的人们，这就是蜗牛式的成功。初此以外，他的影响力还有精神层面的，他“拯救”了丹中尉和珍妮的灵魂，在环美跑步中改变了很多人的命运，他甚至成为那些人的精神导师，而当他退出的时候，那些人便无所适从。阿甘的生命在不断的“奔跑”中逐渐升华。

我们再想一想，排除掉这些主要的演员所代表的各个层面，为什么那三个人命运会如此的迥异？一个重要的原因便是：家庭。阿甘的母亲是伟大的，她对儿子的是无限的爱，不管儿子究竟是怎样怎样，在他眼里，他的儿子是最优秀的，她也尽一切努力让儿子演绎好自己的人生。而珍妮呢？她没有一个美满的家，她是孤独的，并期望能逃脱那样的家庭，她从小就没受到很好的引导，以后堕落的生活也并非其本意，她只有随风飘流。丹中尉则是在军人的家庭里长大，家族里军人固有的荣耀和使命变成了他唯一的世界观。然而人都是能够改变的，因此当他们三个人在一齐，纯洁的人性便显示出伟岸的一面，他能够净化一切堕落肮脏的灵魂。这也是作者的创作意图：“我们的命运究竟是怎样的，是自有注定还是随风飘零抑或是两者都有？”

从影片的制作看，影片用了较多的短镜头，然后按照必须的历史顺序和表现意图进行组接。比如里面的历史事件和阿甘的成长轨迹的联系，还有就是前面大部分事件都是透过阿甘等车叙述回忆的，因而要贴合叙述的次序与回忆的片断性。还有如各个人物的出场也是需要经过蒙太奇处理的。影片的表现是纯朴的与其纯朴不加修饰的主人公相对应。在海上则运用了自然音响与画面相对应，突出其真实性。影片基本上都是声画合一，很少用对立去造成一种与主题不相干的冲击力。另一方面，影片时间的跨度虽然没有直接说明，却巧妙地运用电视的画面里出现的重大事件（开始于猫王，其他的前面已说过）来表现时间的跨度的，与历史重大事件相关联和对应的是阿甘命运里的重大事件。

这部电影的迷人之处并不在于任何视觉的艺术性，而在于导演高超的编排技巧和电影语言的运用和艺术上的处理，而影片中对传统道德观念的宣扬和体现更使影片变得易为人们所理解。

知道徐浩峰很久，原因是因为《逝的武林》这本书，我曾经在书店里徘徊很久，看了这本书无数次，为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来，一读而竞，引为快事，是近年来少有庆快之事。

慢慢看了他其他几本书，关注了一些徐浩峰的消息，知道他在拍电影《倭寇的踪迹》，当时便有迫切要一睹为快的想法。

后来看了电影，跟朋友聊了很多，也想写点什么，终究难以落笔，杂念纷纭，不知从何说起，想要写出点什么，反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评，提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富，丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头，也许因为思考太多，想要交待的信息太多，所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触，《倭寇》也是如此。

我记得小学时候第一次写作文，总觉得有好多事要写，好多话要说，每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片，否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我，好的文章都是简单的。看古文就晓得，我依言读了古文，才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙，因为那时候，我还不会表达。

孔子说，辞，达而已矣。文章的第一件事就是说明白，最后一件事也是说明白，不止文章，说话、做事也是如此。明确达到目的，手段便可以不拘，如此文章方有千变万化。所以袁枚说，文似看山不喜平。只是手段，他没有见地！

这是个表达的时代！每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会，也许有人觉得自己是智者，所以自己的意见非常重要，因为他们自认看见了真相。

唐朝时候，中国禅风炽盛，延宕至于宋元，则机锋迭起，以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛，是大事，岂可骤得？但是禅宗要做的就是这样的事。原因是，有些事，没有办法直接说出来。

不能说出而能让人领会的办法有许多种，中国人深谙此道。曲径通幽处，禅房花木深。琴有弦外之音，看山水画看真了笔墨的只有外国人，那是欣赏油画的习惯。

电影是画面的艺术，虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影，还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白，导演要讲的太多，有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。

介绍陌生的东西容易，但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫，观众接受了。从此对太极拳有了印象，这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。

有太多的东西难以表达，原因是没有现成的土壤，难度在于说得巧妙，有趣味，这个时候酒瓶新酒，便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西，如影片的台词说：高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事，不能照着做，只能看导演的本事。

《倭寇》的画面，我最欣赏的是佘小姐走在巷子里，竹影摇曳，她一身白衣，面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面，一言不发。

这个镜头里的人物，情绪饱满的简直要溢出来，我看到这个镜头，暗暗担心，生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候，无论什么台词都显得无力，加了，只有画蛇添足的效果。

当初看《游园惊梦》，里面的台词简直破坏了一切的美感，剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人，但是人物的感情和旁白都是西式的，怪异的感觉，好比是看见外国人吃中餐，一人点一条鱼，抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比，当翠花（我对编剧取得这个名字真是不屑）撞见了荣兰和那个男人，之后是独自漫步在山林之中，镜头给了她特写，侧脸，似乎努力想从她的表情之中告诉观众，当时，她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头，为什么不选择使用一个远景，展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影？如此，周围之景也融入镜头之中。

而《倭寇》开始的画面，是雨落残荷，不知道导演是否喜欢红楼那个桥段，林妹妹要“留得残荷听雨声”，只是落在开头，有些不明所以。或者导演有禅宗意境，那又是别样趣味，只是与影片脱太远，意境不谐。

《倭寇》的直白，恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上，旁边是三个异族女子在喝酒，在放肆的笑。渐渐地，老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅，这是艺术，是导演的高调。

佘小姐的那把椅子，高得离谱了，如同她的人一样，处处离谱。佘小姐本身便不接地气，充满幻想，又难忍寂寞，要在世俗中打闹，却处处不满于现实，终于落得郁郁寡欢，这时候她的遭遇不仅不令人厌恶，反而有些同情的意味生出。

她要杀了裘冬月，让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心，但是导演怕人不懂，加了一句台词，让这个女人说出，被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃，可惜了于老一场好戏！

只是一个这样的女人还取姓为佘，真是女子如蛇吗？不能不说导演太心狠，也太刻露！

裘冬月还有另外一个女人，饮马村的改娥，这个名字，也是个道具。导演太过聪明，心机安排到了这种细节，改娥，拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸，裘冬月，霜叶城第一高手，却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山，到最后却牵挂了一个不那么幻想，实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。

设计精巧，裘冬月骗了一回佘小姐的护卫，赣岗，这个名字也是绝妙，赣，有赐的意思，这个名字是，给了你一个位置。处处被赐予，哪怕最后一个当一回高手的机会，也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏，赣岗找郄佬，表示要进他家找佘小姐，结果对方说你也可以跟别人一样潜进，但是他还是要走了郄佬信物，这个人物是这样子。

其他如刘铠，留得一幅铠甲，而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲，当梁痕录告诉他纸盔甲的好处，他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人，生在了没有土壤的环境中，注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹：天下太平，不与小儿游戏，还能做什么？

想为戚家军留点影子的叫左偏使，左偏就是革命和激进，郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话，这是一句口号，有完整的观念潜伏其后！佘小姐名叫么尼，谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧，四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义，求而不得，让她甚至想到了死。赣岗只是个位置，这个位置是空的，赣岗只是占了位置上的便宜，近水楼台而已，这个位置很快被主角梁痕录取代了，为什么呢？梁痕录说，你打死几个，我见你几次。泡妞的高手哇！当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。

那四大家的四佬，蔡、王、陆、郗，导演把的问题藏于这个四个姓氏之中，不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中，四大家族的名门正派的作风，拘泥不化，讲究门面，讲究正面进攻，颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念，也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻，却是躺下一地，战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的，超越了一切的过程，生活偏偏是细腻的，人生的一切需要正面的面对，这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境，面对与人通奸的妻子，面对自我。他选择退隐山中，却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人，却终于还是要实行一次报复，尽管后来他还是出手阻止了，但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说：我们不是坏人，只是起了邪念。之前在广场上，有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动，动身练武，姿态妩媚陶醉，被郗老一鞭击晕，称这些异邦女子为妖女。妖，是蛊惑人心的意思。

四个花船姑娘，却叫梅兰竹菊，前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指，一个赛字，赛过影片之中那些名门正派的君子，或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷，到底何者为生命的真实呢？其实，真实的不是你愿意表现出来的，而是你正在表现出来的！周文疲弊，尽乎在此！

文明的萎落，恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念，轻易移动不得，抬手就错，文明便死了！

影片之中，面对船中的“倭寇”那些姑娘问，为什么不来一个前后包抄？四老之一回答：我们是名门正派，讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说：战争，没有常理。战争，总是奇正相辅，放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么，却被郗老打断，意思是面对蛮夷女子解释这些干什么，大庭广众之下，一个世家大老，这么做，甚不得体！

影片之中最为重要的两个角色，一个叫裘冬月，霜叶城第一高手。一个是梁痕录，是戚继光的亲卫。冬月是十一月，十二地支之中属于子，子是开始。古人诗曰，冬至子时半，天心无改移。一阳初动处，万物未生时。一阳生，代表阴尽阳生，所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老，但是他雄心不死。山中寂寞，收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角，他说服自己：我是第一高手，只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前，还要反复告诉自己：我是第一高手。求而不得，是因为执念，他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话，撩拨的咳出鲜血，证明了他有执念。第一高手老了，老而不安，老而不甘，却不知道生命的转机在哪里，这是裘冬月。

梁痕录对放弃努力的左偏使说，你的想法，现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定，坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明，而是生活为他打开了一个格局，这一点，俗人难以理解，或者按照电影说法，高手的事很难懂。梁是支架之中的横木，是支撑架子的关键。戚继光，一代天骄，独木擎天。如今大梁已，录取留痕。这个故事的演化，也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了！

影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵，戚继光发明了棍法，其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明，俞大猷才是棍法骄子，甚至传棍法于少林。导演博学精深，应该不至于出现如此疏漏，或许是留有深意吧！

这种直白来自设计太过精巧，需要高水准的观众，也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明，观念多，表达的欲望太强，终于成了幕后黑手！

梁痕录跟裘冬月有一场对战，导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼，只是一下。如同之前老早提醒大家的：中原武学，模拟的是马战，两马对冲，杀招只在交错一瞬。同样的最后，裘冬月也是一下制胜，梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇，黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头，椿三十郎对决室户半兵卫，有大约一分多钟的沉默，然后是暴起一击，身影交错之后便是鲜血激迸，达数尺之高。徐浩峰深谙功夫，将完整的过程也表现了，黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程，却能够将结果表现在观众眼前，但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段，可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗，自信满满之后却被座头市变化的剑招击败，真是毫无想象力的镜头，较之前辈黑泽明，相差的不是一点半点。

影片名叫《倭寇的踪迹》，倭寇在中国还有一个叫法：鬼子。鬼子的踪迹是什么？欲望，执着，邪念，无明，人心有鬼，处处留迹。或者算是点睛吧！

我的家乡在内蒙古兴安盟，这里有美丽的成吉思汗庙，有美丽的五角枫叶林，还有辽阔的代钦塔拉草原，只要你来到这里绝不会失望的。这里的山，这里的水，这里的一草一木，是那样的可亲可敬，准会让你流连忘返。

春天，你来到美丽的草原，放眼望去，好似无边无际的地毯，一片新绿。清新的空气，散发出阵阵泥土的清香，令人心旷神怡……

夏天，你来到美丽的草原，放眼望去，牛羊满山坡，好似绿色的地毯上绣上了美丽的大白花，偶尔听到那老牛的叫声，恰似那火车的笛声在拉长……

秋天，你来到美丽的草原，放眼望去，会看到那原始的五角枫叶林，满山红叶，一簇簇的枫叶树，好似一把把的火炬在燃烧……

冬天，你来到美丽的草原，放眼望去，皑皑白雪覆盖着广阔的大草原，雪白的世界，它能陶冶人的情操，给人以洁白无瑕的感觉，令人陶醉……

春夏秋冬，我的家乡好似一幅美丽的画卷，是那么迷人，它给人们带来了无限的欢乐和幸福。

9月28日晚，《榜样》专题节目的播出，用平凡故事讲述了深刻道理，用先进典型模范事迹诠释了党的崇高理想，展现了一代又一代共产党人不忘初心的执着坚守，彰显出当代共产党人信仰坚定、心系群众、勇于担当、创新奉献的精神风貌。

曾有哲学家说，世界上有两样东西是亘古不变的，一是高悬在我们头顶上的日月星辰，一是深藏在每个人心底的高贵信仰。老一辈革命者甘祖昌和龚全珍，省吃俭用，到社区和学校做志愿者，把工资捐给需要帮助的人;河南新乡的好支书吴金印，造田、修路、种树，带领乡亲们过上好日子。寻找榜样的共性，他们的共同点是：他们的心中必定有着自己的信仰，并且矢志不渝。我们学习榜样，要特别注意看到他们身上信仰的力量。如何坚守信仰，如何将其化为自身的一种力量，是我们永远的课题。我们要不断强化理论学习，夯实自己的党性根基，进一步坚定信仰，也要学会释放信仰的力量，忠诚于党，忠诚于党的事业。

古人云：以人为镜，可以明得失9月28专题片《榜样》观后感12篇9月28专题片《榜样》观后感12篇。见德思齐，是作为一名合格党员应有的品质，行胜于言，我们应当将所思之齐内化于心外化于行，以强烈的标杆意识和高度的大局认知，将党章党规和系列讲话高高举起，以榜样丈量继续前进的高度与深度，要让思想和行动时刻以榜样为准，做到形于高、立于位、明于势、掌于度，做到心正、身正、言正、行正。

作为一名基层党员干部，我们更应该向榜样们学习，充分意识到平凡岗位的背后，都会有不平凡的意义。我们更应该有踏实认真的工作态度，只有这样，才能真正的扎根基层，深入群众，了解他们的困难，获得最真实的基层信息，才能为农村老百姓多做事、做好事。

《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧!写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了!吓了一跳!时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。

说说特效和观影感受。《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗?这一段非常温情又有思考。鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。

没有没完没了的煽情，跟风式的怀旧和忆青春。有的是对遇见和分离的正常的描述以及都市男女对感情的态度和看法。没有烂俗主题：永恒和唯一，有的是成年人的理智与平和。遇见了不扭捏造作，该放手时决不拖泥带水。无论什么时候都懂得不要和自己过不。再说演员，ZHL自是不必说了，站在那就是风景，更何况人家演技还是杠杠的。ZL气质真好，一出场就是女神范。其他几个演员也长得颜值也高，连客串的都是知名度较高的演员，这也是这惊喜之一。看到一半的时候，我想各个方面都不错，最正常不过的爱情，不是更容易产生共鸣吗？为什么正常的戏都不火，都没票房。

剧情4星，颜值5星，CP感5星，音乐5星， 剪辑3星。这是看到开头时的想法。但是看完后只剩觉得总分就只有3-3.5分。剪辑和编剧真让人抓狂。巧合法运用得当是技巧，滥用就是无脑。西班牙小清新《在人海中遇见你》讲的也是遇见的故事，但人家处理得多自然，当然也有bug，但一点也不影响观影。泛滥的巧合，还时不时刻意提醒观众，让毫无新意的剧情更加无悬念。一马平川到简直可以不用往下看了。但不得不说台词还是不错的。平淡的剧情，平淡的剪辑。让它只能成为可有可无的kill time 节目之一。白白浪费了那么高的颜值啊，心塞。

对于明星，从来都不狂热。顶多就是刚看完剧的那几天花痴一下，看看演员的专访，过后便无多大感觉。但是却很佩服ZHL,。英俊的外表，万年不变娃娃脸。还完美得找不到bug。（当然所有人都是有缺点的）或许唯一的bug完美得不太真实，完美得遥不可及。就像中学时代暗恋的学霸，只敢遥望背影，偷瞄侧脸，带着些许悸动和不安。是的，那张脸总是那么让人入戏。当年在电视上看到《BRTW》，觉得真是浪费一张偶像脸，这么帅不演偶像剧，真可惜。后来看他的采访，知道在拍之前就有老师教舞蹈，后来跳得好国标，有时会在拍戏现场跳舞。想起他说，一个演员不要总是挑大戏，要挑好剧本。而这是他在错失一部很火的戏后说的。几年后，另外几部戏也让他越来越火。睿智的人不仅知道自己想要什么，更知道自己该要什么。看了很多关于他的采访，感慨只有这么努力踏实的人才能走得这么远。拍的大部分戏关注的不仅仅只是收视，更多的是一种体验，收获出收视和人气以外的其他东西。

谈及雪藏总是轻描淡写；多年来背井离乡，能很快地适应环境，并根据环境改变自己，却不会因此改变初心。不禁想，他应该在充满爱与关怀的家庭中成长。因为只有爱，才能超越时间和距离，直达心底而不会降温。在任何圈子，人脉往往比才华更重要，但是安静而不好交际的他却能一步步走到今天，个人的情商和人格魅力应该很强大吧。

我们能从一个优秀的人身上发现有那么多的优点，但却一往往个也学不来。真悲哀。“如果有天，我们湮没于人潮，庸碌一生，那时因为我们没有努力要活得丰盛。”嗯，如果你没有过上想要的生活，那是因为努力得不够。

——They just wanna wait and see.这部在2011年上映的电影《传染病》，在2020年新型冠状病毒爆发之时，同时出现在年级逐梦康中群与我的哔哩哔哩主页推荐上，并获得了9.0分的高分。在好奇心的驱使下，我打开了这部电影。从购入时机来看，哔哩哔哩确实做的很棒。但是，这部电影究竟怎么样呢?

故事从机场的一位乘客开始，讲述了新型病毒的传播以及全世界人类与疫情抗争的故事。在故事发展的过程中，谣言制造者扮演了一个很重要的作用。在他的言论的影响下，在全世界范围内引发了一系列的暴动。

电影中的这位记者，也就是这位谣言的制造者，在他个人的博客中发表了“连翘可以抑制新型病毒”的言论，引发了全世界范围内对连翘的抢购，造成了社会的混乱与恐慌，而实际上连翘并没有这种效果。在疫苗研发成功之际，又发表了“暂时不要打疫苗”的言论，再次引发暴动。

可怕的不是病毒，而是人性的丑陋。在这部电影中，传播的谣言虽然都被识破，但令人气愤的是:他被保释了。这或许是这部电影达不到9.5以上的分数的原因吧。

这些造谣者们，无一不是为了给自己赚取更多的流量，牟取暴利，吃“人血馒头”，而他们所需要做的只是慢慢的等待时机。再反观国内的疫情，在病毒大肆传播的同时也散布着许多谣言，如“饮用高度酒能抵抗新型冠状病毒”、“钟南山院士建议盐水漱口防病毒”，“吸烟、放鞭炮、黄连口服液能预防新型冠状病毒性肺炎”等，无一不显得离谱。他们的眼中，只有利益，没有人情，他们的行为是对全国人民、对全国各地医疗支援队、对这个社会的极大不尊重。幸运的是，在公安部门的追捕下，越来越多的造谣者被捕，使我们松了一口气。

我希望人们都不信谣，不传谣，让造谣的人都被严惩。同时，我也希望那些奋战在抗疫一线的全体医护人员以及工作人员们，那些勇敢的“最美逆行者”们，在与病毒的殊死较量中胜利凯旋!而在他们奋勇抗疫的同时，我们也要做好个人防护工作，这样我们才能堂而皇之的“等待并观察时机”;只有这样，才能打赢疫情防控阻击战，迎来春暖花开!

片子讲述了一位老爸管治国等待四个儿女回家却等来的是无法回来的电话，就决心踏上看望孩子们的旅程。想要写每一个孩子的回忆录，记录并确认孩子在没他陪伴下的点滴，因为他是一个地质学家，年轻时以工作为重很少陪孩子，陪妻子。

死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老，片中的老爸管治国说道，即使他有很长一段时间没有陪在妻子身边，妻子一个人带4个孩子，妻子也没有抱怨过，尽管是戏剧效果，是不是也暗示我们生活中可以少点抱怨，多点阳光。所以他踏上了旅途，也替妻子看看孩子们。来到大女儿家，发现大女儿的婚姻问题，管治国的大女儿婚姻出现的问题是不是也告诉我们要给对方留点空间，不要太强势，即使在离婚后她的丈夫仍然记得她小时侯的荣誉，可见她的丈夫曾经也是对她很用心。再说他的儿子管好，他怀才不遇，内心感到孤独，你有没有这样的时刻，但是不要因为现实和别人的看法淹没你的梦想，勿忘初心，方得始终。片中也提到管好去西藏寻求心灵的洗涤，无果，还遭遇了雪崩。大难不死后才发现活着才是最好的礼物，所以把每一天都当做你生命中的最后一天吧，不要吝惜给出你的爱，不要等着别人爱你，勇敢爱吧，爱能化解孤独。再说老管的另一个儿子，为了创意，勇敢拼，模仿马化腾，马云，挤在小房间里创业。还有老管的小女儿管楚，为了生活想要放弃自己的舞蹈梦，因为坚持的话只能做个小角色。这四个孩子每个人都隐瞒，报喜不报忧，因为不想让爸爸担忧，都说了谎言，这个旅程在老管心里很长，其实他明白孩子们，就像我们的父母，他们知道我们的境况，只是有时他们不说。

思想一下，我们是不是有太多的时候没陪在父母的身边，父母要的不是你混的有多好，他们只是希望你开心，能够有空陪在他们身边。父母都老了，头发也白了，在他们眼中你永远是个孩子，你成长的点滴在他们心中都是最美好的回忆，就像影片中演的老管遭抢劫却死命抱着自己的箱子，因为里面有孩子们的成长记忆，这是他最重要的东西。这部影片很温润，很暖心，也提醒我们多陪陪父母，避免子欲养而亲不在的悲剧。不要再等了，不要再说等我有钱了就让父母享福，不要结婚了就让父母享福了，父母已经老了，已经等不起了……所以，抽些时间多陪陪父母吧。

电影《早熟》观后感

浅小惜

闲来无事，看了一部电影《早熟》。刚看的时候也就是抱着打发时间心态去看的，可看到了中间，泪点低的我，又情不自禁了。或许剧情老套吧，但也很能反映当下社会年轻人的心态。剧中的男女主角，哦不，应该说不光男女主角，还有各自他们的父母，都深深地打动了我。

此剧由房祖名担任男主角（家富），生长于劳动家庭，父亲是一名小巴司机，母亲是一位酒楼接待员，一家人住在一个拥挤的房屋内，没有高档奢华的生活，甚至比普通家庭还要贫困。可女主角家就不一样了，女孩由薛凯琪饰演（若男），在富贵的家庭中长大，其父是一名声名显赫的律师，母亲是公益界活跃份子，从小在父母的安排下长大的她，受种种束缚，不干做乖乖女的她，不顾父母反对，坚持与男主角在一起。

草根与公主，本没有交集，也不该有交集，可命运的齿轮，还是让他们在一场舞会邂逅，二人相互吸引，爱的单纯，爱的直接。一切都是这么顺理成章，就好像发生在我们的身边一样。终于，两人在新年的夜晚，偷吃了禁果，一切还都那么浪漫，年少的我们，不是都有那个冲动的时候，可冲动总归要付出代价：意外怀孕。

当若男找到家富商量此事时，带着惶恐的心来到私人诊所打胎。一个十六岁的花季少女，面对着一件又一件的器具摆在她面前时，疯也似的逃离诊所。投入了门外紧张不安的家富怀抱，两人选择留下了这个孩子。

当双方父母知道后，两父亲打起来画面，若男父亲暴走的画面，这所有的画面，又怎么能不让我们有所感触。当若男得知要去美国，毫不犹豫的选择跟家富私奔，年少的叛逆，在他们身上体现的淋漓尽致。他们来到一个无人居住的小村子里，过着窘困的生活，家富为了养活若男，开始四处打工，若男在家洗衣做饭，等待着家富的回来。当爱情的浪漫遇见生活的现实，两人在一起总归会伴随着吵架，可两人还是相依相偎，没有选择分开。

看到这里，不得不有很多感慨。时下很多青年做着相同的事情，有的奉子成婚，有的一堕了之，搞的伤痕累累不欢而散。家富是敢于承担责任的，留下了孩子，为了女友，四处打工。但现实是残酷的，没有学历，没有一技之长，能做的只有小工，干着体力活。日子一天一天的过去了，家富够坚强，挺了下来，但一天的夜里他哭了。或许他后悔了，虽然勇敢的面对现实，可这残酷的重担还不是他一个孩子所能承受的。

承受不了，还是得由父母来解决，结局多少让我们有点意外，本以为结局会以分离落幕，可没想到报警捉拿家富的是若男的父亲，亲自为他申诉的还是她父亲，这段申诉的话，我记得非常深刻：当我们年轻的时候，其实和现在的年轻人一样，都是充满激情，追求浪漫，不顾现实，所以或多或少地都会犯过错，可是到了现在，已为人父母，当然不希望自己的儿女重蹈覆辙，于是千方百计去帮他们安排一切，以为他们只要遵从我们的计划，就一定会得到幸福，可是我们从来没有想过他们的感受，一直在打压她们的意愿，我们不知道对他们的要求过高，会给他们很大的压力，我不知道对她过分的压迫，会对她心理造成这么大的影响。我现在明白，人生是需要经历的，任何人如果没有尝过甜酸苦辣，是不可能真正的成长，家富确实犯了错，错的是他年轻、幼稚、冲动，可他做对了一件事，就是他尝试去承担他的责任，尽了最大的努力去照顾若男，因为他爱若男，爱的单纯，爱的真。

现在的孩子过于早熟，不能有正确的爱情观。也能希望父母多一些宽容和理解，去帮助孩子在成长的道路上少一点曲折，少犯一些错误。学校对于青少年的教育，应当多注重青少年心理的特点，()关注他们的心理健康，对他们所犯的错误加以引导，帮助他们能够正确的处理问题。

《早熟》看完了，不得不反问自己一句，真爱是什么？单纯的真爱，是深爱着对方，彼此承担责任，为幸福的未来而努力的。自己其实也是个孩子，经历的不够多，但时刻提醒着自己，走正确的道路，犯了错要勇于承担后果。记得自己曾经说过，男人的肩上扛着责任二字。我那牵挂的伊人，我那炙热的爱情，我们的未来该会怎样？

不想多说，请看过影片，慢慢咀嚼，慢慢品味。

闲暇之余同家人一齐观看今年春节档影片《疯狂的外星人》，这是一部现代科幻的喜剧片，我从网上看到有些网友吐槽本片之荒诞无聊，所以在进影院前就已做好了充分的心理准备。意料之外的是观赏完整部影片，它却带给我意外的惊喜。不能说是多么优秀的片子，但这部影片真的很宁浩!影片的故事灵感来源于刘慈欣的科幻小说《乡村教师》，然而在影片中却找不到跟原著有关的故事体系。没错，宁浩取的正是原著中的“荒诞感”，他善于在荒诞中表达小人物的疼痛，揭示社会的悲凉。2006年《疯狂的石头》的上映标志着“疯狂系列”的开始，也让宁浩一炮而红，与《疯狂的赛车》、《疯狂的外星人》一同构成了“疯狂三部曲”。不难看出，宁浩导演是喜欢多线叙事的，并经过小人物展示黑色幽默的荒诞感，他执导的《疯狂的外星人》虽然断舍离了多线性结构，但还是成功的将“喜剧”与“科幻”完美结合，让疯狂再度升级。

故事从乐华欢乐世界游乐场开始讲起。一位热爱生活的动物饲养员耿浩原本过着平静单调惬意的生活，直到在一个平凡的深夜阴差阳错地救起了一个生物并把它带回了家，彻底打破了原有的平静，注定了他的不平凡。作为驯兽师的他眼里仅有可爱的猴子，恰巧他搭救的生物其外貌与猴相似，故在他的好兄弟大飞面前介绍时竟把其称为南美洲“刚果骚骚猴”，于是戏剧性的一幕上演了。耿浩先照搬驯兽师驯猴的技巧来锻炼“天外来客”，引入了许多中国传统文化，诸如踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线、翻筋斗等。影片一开始就为我们展示了中国历史悠久的民间艺术耍猴戏，日本也在奈良时代从我国传入了猴戏，操此业者以猴为戏，颇受过路行人喜爱，此刻一些动物园、主题公园、马戏团也有猴戏的表演项目。

然而剧中一心想发大财的大飞亲眼见证了“天外来客”的灵性便想把它卖了，耿浩得知后执意不允许，导致二人不顾兄弟情义争吵起来，混乱之余被控制的外来生物趁他们不注意逃了出去，俩兄弟发现后立马狂追，但外来生物一心只想拿回属于自我的“能量头带”，无奈之下便又回到寻找“能量头带”，耿浩、大飞紧追其后，情急之下外来生物佩戴了连在耿浩裤子上的“能量头带”，能量也便回来了。此时他们发现意外降临的“天外来客”竟是外星人，心生恐惧，急切想把外星人送走，但为时已晚，高傲的外星人启动能量惩罚二人，以此来表示自我内心的愤怒与不满，屋内一片狼藉。不仅仅如此，获得能量的外星人以其人之道还治其人之身，同样经过驯猴的方法惩罚他们，踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线等。耿浩、大飞二人一边承认自我的错误一边配合外星人演出，场面既滑稽又心疼，一番折腾后外星人喝醉开始晕吐，这对难兄难弟最终消停下来……

今天，老师组织我们班到操场的电影棚去看电影，电影的名字叫《爸爸妈妈我爱你》。

这部电影让我印象最深刻的是主人公毕胜利，小时候，他的家被一场无情的大火烧毁了，爸爸为了救他失去了一条腿，从此变成了瘸子。毕胜利的视网膜也在这场大火中严重受损，失去了光明，他的母亲为了让毕胜利重见光明，毫不犹豫地把自己的眼角膜捐给了毕胜利。从此以后，毕胜利重见了光明，而他的母亲却失去了光明，永远生活在黑暗的世界里。看到了这里我已经泪流满面了，不禁想起了自己的爸爸妈妈，我的妈妈每天很早就起床为我准备洗漱用品，送我上学，然后再去上班，忙碌了一天下班回来还要为我准备晚餐。

而我的爸爸是一名空调安装人员，他每天早出晚归，瘦瘦的身躯时常扛起100多斤的空调外机穿梭在楼宇间。有时他身上还系着安全绳，吊在几十米的窗下打着膨胀螺丝，火热的太阳照射在他的身上，而爸爸却从来没有向我抱怨他有多艰辛，还总是把最好吃的留给我吃，给我买最好玩的玩具。除了每天辛苦工作，晚上回来还要陪我做一些课外习题，而我还不知足，认为父母对自己太小气，说话也很啰嗦。现在，我知道自己错了，从今以后我一定要好好学习，为他们分担一些我力所能及的事，来报答他们对我的养育之恩。

父母的爱是伟大的，无私的，让我大声对他们说“爸爸妈妈我爱你”!

这是一部很有故事情节的电影。我想先讨论故事情节，再从心理学的角度来分析一下主人公的病症。这原本是一个巨大的骗局，虽然是既被骗钱又被骗情，却看不到被骗后通常会有的咬牙切齿与痛不欲生的悲伤。这倒应了中国古代的两句经典古语：“螳螂捕蝉黄雀在后”以及“不义之财不可取”，结果反而成就了皆大欢喜的结局。火柴人——美国俚语，说的是那种让你掏心掏肺外加掏钱的骗徒??一个厉害的火柴人，即使他手上只有一盒火柴，他都有办法用高段的骗术，夸张火柴的效能，并且让一堆人捧着现金抢着向他买火柴。这就是本部电影名字的来源。从这一点上看，与营销案例中关于“如何把冰卖给爱斯基摩人”颇有些相似之处，因此才有了罗伊的那句话：“我从不使用暴力，人们都是心甘情愿给我钱的!”

罗伊(尼古拉斯·凯奇)是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档法兰克(山姆·洛克威尔)联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。这次哥儿俩又精心策划着一起新买卖，此时却有一个名叫安吉拉(艾丽森·洛曼)的14岁少女闯入了他们的生活，并彻底搅乱了罗伊原本井井有条的世界。安吉拉自称是罗伊失散多年的女儿，一直备受强迫症折磨的罗伊心里又惊又喜，他努力想成为一个平凡的好爸爸，弥补过往失落的亲情，但安吉拉的出现也让不习惯与人相处的罗伊，几度濒临抓狂边缘。更糟的还在后头，劲爆女儿发现父亲赖以维生的“职业”后，竟对骗徒生涯发生浓厚兴趣，她苦苦哀求父亲让她加入骗子这行，但罗伊拒绝了。

“我志愿加入中国共产党，拥护党的纲领，遵守党的章程，履行党员义务，执行党的决定，严守党的纪律，保守党的秘密，对党忠诚，积极工作，为共产主义奋斗终身，随时准备为党和人民牺牲一切，永不叛党”。短短十二句，却句句千钧情，区区八十字，却字字万般意，每一名中国共产党人，都要用一身去诠释，坚守初心，永担使命，为共产主义奋斗终身。

初心是什么，使命是什么?初心即为中国共产党建党之初为人民服务的初心，使命是带领中国人民实现富裕的伟大使命，中国共产党人的初心和使命，就是为中国人民谋幸福，为中华民族谋复兴。就是要永远与人民同呼吸、共命运、心连心，永远把人民对美好生活的向往作为奋斗目标，永不懈怠、一往无前，甚至于奉献出自己宝贵的生命，也无怨无悔。

是她，是她，就是她，优秀共产党员黄文秀同志，用她的生命，践行了党的誓词，为我们很好地诠释了，什么是初心，什么是使命。她那种甘于奉献、为民服务的赤子初心，在新时代树立了一座不朽的丰碑，她是9000多万党员的榜样，她是时代的楷模，她用生命诠释了一名共产党员应有的初心和使命担当，她用生命书写了一曲新时代的青春之歌，唱响于祖国大江南北。

“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切”。黄文秀同志从踏上广西乐业县百坭村那一刻，就作出了“不获全胜、决不收兵”的铮铮誓言，她不等不靠，践行着脚下沾有多少泥土，心中就沉淀多少真情，她用脚丈量了百坭村每一寸土地，用情感动了百坭村每一名百姓，短短一年间，村里做成了许多过去想做而做不成的事：修通了水泥路，建起了4个蓄水池，发展起砂糖橘、油茶树、八角、水稻等特色产业，有88户418人顺利实现脱贫。群众脱贫致富了，但是雷厉风行的黄文秀同志却永远定格在了30岁，她的为民情怀为党员干部和广大青年作出了榜样，功名不过尘与土，唯有孜孜不倦、践行初心，迎难而上、勇于担当，方可无怨无悔，为世人所敬仰。

“‘文’在心，‘秀’于行”。我们共产党人就要像黄文秀同志那样，带着强烈的责任感和赤子之心，坚守初心、对党忠诚，心系群众、担当实干，品德高尚、克己奉公，知重负重、坚韧不拔，倾情投入、甘于奉献，多用脚丈量泥土大地，多用情联系百姓群众，主动到基层、进村组、入农家、话群众，和群众打成一片，知民情、解民忧、化民怨、提民心，把在党旗下的铮铮誓言，融入到全心全意为人民服务的不变宗旨中，用行动践行党的初心和使命，把为人民谋幸福、为中华民族谋复兴作为终身奋斗的目标。

斯人已逝，风范永存。黄文秀同志的先进事迹是党员干部的一面镜子、一个标杆、一盏明灯，是一名共产党员初心和本色的体现，她身上的榜样力量，永远值得我们学习，我们要像她一样，书写不愧于时代、不愧于人民的青春之歌。

好久都没有去看电影了。就在昨天看了一部叫《黄玫瑰》的电影。听这个名字，就感觉像是一部教育片。度娘了一下，原来是根据抚顺传染病医院艾滋病治疗中心一个叫邹笑春医生，长期坚守在艾滋病防治工作第一线为原型改编的一部的电影。

首先，给我的感觉，它是那么的真实，就像是发生在我身边一样，里面的演员也完全都是素颜出境，很有亲和力。语言也很普实。邹笑春医生从最初的光杆司令,发展到成为一个特殊群体。构建一个心手相牵的关爱之家，在自身患有重病的情况下，依然坚守在自己热爱的岗位上，亲手将记事本上要完成的任务一项一项的勾掉，才去医院治疗。离开的时候，她才44岁。

看之动情的地方，每每都会让我情不自禁的流下眼泪，感觉控制不住吧。当看到她对待患者的那种亲切，不嫌弃，不放弃，不歧视，而感动；当看到那些在不知情的情况下被感染HIV病毒无辜的人的那种绝望，而怜惜；每每都会让我想到我自己，就是一个携带者---乙肝病毒携带者，但总是感觉在歧视的眼光下偷偷的生活着，影响着学习，生活，工作，也可能是一辈子的幸福吧。

这里面有这样一句话，我很喜欢，"生病，只是你的生活短了，不代表你的生活没有了“。是啊，生病，真的没有那么可怕。就看，如何面对吧。

寒假中，一部让人男女老少都感到到流泪的电视剧《暖春》又在各家媒体中重新播放，我有幸观看了此部电视剧，这是一部让人感动的多次流泪的影片，真的是一部好的作品。7岁的小花生活经历，很真实，演员表演功力很深，恰如其分，入情入理。看起来自然不做作，剧情就像发生在我们身边一样。 剧中人物表演的是入情入理，感人至深，形形色色的人物扮演者表演的真的是入木三分。观后我的灵魂好象得到了一次人生洗礼，大爱也我心中冉冉升起。

在观看此电视剧中，让我边看边被剧中情节所感动的泪流满面。近些年来看过的影片不少，很少能让我感动的多次流泪的故事，但这部电视剧却让我这个中年人感到了人间是多么需要爱呀，只有人间最普普通通的爱才能让人感动一生。

看过《暖春》这部电视剧后，让我看到了一个不幸的小女孩，她没有记恨那些给她带来伤痛的人们，只记住了人们对她的好。在小花大学毕业时，在人生决择中最后还是选择回到了她有血有泪童年的故乡，从事教书育人的工作，正是她不忘养她育她的家乡，才成就了这个小女孩的人生取向，这也是我本部电视剧升华所在，让爱在一代一代人的传递发扬光大。

剧中小花7岁父母双亡，孤苦伶仃的她被一个好心的宝柱爹收养。但老大爷的儿子(宝柱)、儿媳他们并不喜欢她。剧中小花所成长的家，生活中的一个个小镜头都让我记在心上。如她辛苦地去捉蚱蜢的故事，只为一个理由：她认为继母吃了蚱蜢，便会生出小弟弟，生下小弟弟后，继父继母会喜欢她，爱她。再比如，只为继父宝柱能跟自己说上一句话，就高兴的急急地跑去告诉她的爷爷，连自己膝盖都咯破流血了都感不到疼，看到这里，我觉得心好酸，她的继父母虽然对她不好，但是小女孩却一点也不怨恨他们，这就是这个小女孩的善良所在，而且还千方百计地为爷爷分担生活的困难，自己偷偷地夜里学习，就为了一个目标，只要学习好了，可以跳级爷爷就可以少交一年学费，多么懂事的孩子呀，最后小花终于如愿以偿地得到了继父继母的爱，在温情的感召下，故事中的小花得到了不是亲人胜似亲人的关爱。

剧中小花有一颗善良的心，有世人少有的胸怀，很值得我们学习，当然宝柱爹为了给“不是亲生的儿孙”留下美好的童年，一生都没有再娶，宝柱爹能让宝柱有个和谐幸福的家庭生活环境，宝柱爹所散发出来的爱是人世间最最简单而又最真诚的爱，真的是伟大。

这部电视剧不仅弘扬了大爱无疆的精神更把人间最真的爱放大了。

伟大的抗美援朝战争，作为新中国的“立国之战”，打出了国威军威，不仅奏响了一曲曲可歌可泣的凯歌，而且锻造出伟大的抗美援朝精神，真正让中国人民站立起来。70年来，伟大的抗美援朝精神激励着中华儿女砥砺奋进，谱写着中华民族伟大复兴的动人乐章。当前，我们正处在由大向强迈进的关键时期，着眼于进行具有许多新的历史特点的伟大斗争，必须弘扬伟大的抗美援朝精神，为实现中华民族伟大复兴的中国梦勠力同心勇往直前。

大力弘扬祖国和人民利益高于一切 为了祖国和民族的尊严而奋不顾身的爱国主义精神

“抗美援朝

保家卫国”，一个激荡时代的口号，深刻反映出中国人民的家国情怀爱国精神。朝鲜战争爆发后，以美国为首的“联合国军”悍然派兵进行武装干涉，侵犯中国东北边境领空，大举向中朝边境进犯，严重侵犯中国主权威胁中国安全。“保和平，为祖国，就是保家乡”，中华好儿女高举爱国主义大旗，团结一致迎战“野心狼”。在朝鲜前线，志愿军将士们对祖国的爱炽烈又执着，三八线上的地下长城中，战士们用“东西长安街”给通道命名，表达出对祖国的深深眷恋;上甘岭的战斗里，“五圣山后连北京”成为指战员坚守每一条坑道每一条战壕的鼓舞力量;……这一幕幕感人至深的情形，凝聚起克敌制胜的磅礴力量，奏响了一曲曲爱国主义精彩乐章。

抗美援朝战争中，中国人民爱国热情之所以得到极大激发，正是因为新中国是人民当家作主，是在中国共产党领导下向着美好未来迈进的国家。新时代弘扬爱国主义精神，必须坚持爱国和爱党

爱社会主义相统一，牢牢把握祖国的命运和党的命运社会主义的命运密不可分，深刻认识党的领导是中国特色社会主义最本质特征和制度优势，坚持党的领导坚持走中国特色社会主义道路是实现国家富强的根本保证和必由之路，树立正确的历史观

民族观 国家观 文化观，培养爱国之情 砥砺强国之志 实践报国之行。

这部电影我看了很受触动，女主人公利兹经历了常人不敢想象的成长道路，最终实现了梦想，走进了哈弗大学的殿堂。

她生活在一个非常不幸的家庭，父母酗酒，经常争吵，后来母亲又染上了毒瘾，生活几经崩溃。有一次她和她母亲一起去餐馆，那种久违了的感觉，曾经的温馨仿佛又围绕在她身边，"这一刻，我感觉母亲又回到了身边"是对她当时心里感受的最好描述，可见她内心对父母之爱的渴望。她只是个孩子，可是为什么要让她承受那么多?然而时间总是过得很快，不一会儿她母亲毒瘾又发，跑去酒吧喝酒抽烟，这一切她都看在眼里，她在呐喊，在深深的呼唤，可一切都是徒劳。

母亲因吸毒而感染了艾滋病，不久去世了，她久久地躺在母亲的棺材上，试图寻找到那迷失的母爱，儿时的记忆一幕幕浮现在脑海。凄凉的家庭，颓废的生活，无法捡拾的亲情，同学的歧视和欺负，可是明天还是要继续。拾起那残碎的记忆，路还是要走，而此时，她是一个人，没有任何的依靠，连感情歇息的地方都没有，人海茫茫，而她孤苦伶仃，无依无靠，踽踽独行。可是她还有梦，她要改变生活的现状，要实现自己的梦想。

"我相信我会成功，我仅仅只需要一个机会"，这可以看出她的决心和意志。一个柔弱之躯，却用努力争取了机会，用行动诠释了自己，她的付出超出我们所能想象的程度。"我爱我的妈妈，不管她是个什么样的人"，感动了所有人，父母之爱比山高比海深，无论他们怎么样，我们依然要爱他们，他们一样爱着我们。最后当她站在哈弗大学的演讲台时，我们更多的是敬佩和感动，她的成功让所有人为之动容。

近期，看了很多关于郭明义同志先进事迹的新闻报道，有很多的感触。这样的先进事迹就发生在我们身边，对于郭明义同志的先进事迹，我就不一一列举了，可以说是数不胜数，他几十年如一日，用自己的一言一行实践着雷锋精神，用自己的实际行动很好的诠释了什么叫做奉献，什么叫做无私。郭明义说：“我所做的一切，如果在30年前，在全民学雷锋的时代，应该是极其平常的。我这样去做事，就像父母抚养子女、儿女孝敬老人一样，没有那么多复杂的动机和缘由，就是天经地义的事。”可是我们都知道，现在的社会和30年前迥然不同，有多少人为了一个“利”字，背信弃义，损人利己，很多人都已经习以为常，见怪不怪了，似乎将社会道德都已经淡忘了。而郭明义同志却始终坚持自己的价值观，无私奉献，单位多次分房他都婉言拒绝，在现在社会能面对房子不动声色的人绝对少之又少，可他就宁愿自己住在小房子里，把机会留给身边他认为更有需要的人，其实他自己何尝不需要房子呢?这就是郭明义同志的奉献精神!

“有人觉得存款多、房子大是财富。可我觉得物质财富，只供个人享受，不算真正的幸福;如果用来帮助困难群众，大家分享，就会带给更多人幸福。对我来说，这55本献血证、200多封感谢信，就是对我最大的奖赏。”这样的话语，虽然朴实，却不乏感人的力量，一字一句都敲在我们的心上。许多人在追求金钱与名利的途中，却遗失了快乐和幸福，而郭明义，却以他坚守的方式，以不被多数人理解的方式，寻到了心灵的快乐和安宁，因为给别人幸福而得到幸福，这是怎样一种境界，你、我，又可曾理解?那“送人玫瑰，手留余香”的谚语，其中真味又有几人能咂摸出来?有很多人认为雷锋时代已经远去，雷锋精神也逐渐淡去。郭明义同志的先进事迹告诉我们，雷锋精神还在，而且我们身边就有这样的好同志，这样的好党员。社会在发展，时代在进步，我们的精神世界也应与时俱进，对于我们的社会发展大有裨益，不可或缺。我们要用自己的实际行动，从身边小事做起，向郭明义同志学习，在自己的岗位上兢兢业业，克己奉公。可能我们只是非常渺小的个体，不能有轰轰烈烈的成绩，可如果每个人都做一件小的好事，汇聚起来就是件大事，何况，为人民服务无小事，只要投身于实践，向郭明义同志学习，我们就能把我党全心全意为人民服务的宗旨发扬光大。

刚刚看完，本来想来看影评解疑惑找共鸣，却发现这里没几个人，看来只好自己写点儿什么了。

约书亚，或者像他的父亲对他的爱称那样，Josh，一个年轻帅气有才华的大学在校生，喜欢在宿舍自己创作录制音乐小样，可能有些阴郁，但影片一开始抓住观众耳朵全靠他的几段倾情弹唱。

Sam，Josh的父亲，一位积极乐观活力能干的公司中层，帮老板谈成了买卖立刻兴奋得让儿子翘课一起庆祝，不得不说，一位好父亲。

如果一切都很顺利，显然这是个无聊的剧情，我也根本犯不上趴在床上费劲巴拉地写上几句了。所以说，Josh放了他老爹的鸽子，也就是没有听他爸的话商场汇合庆祝。作为父亲，Sam能说什么？失望是肯定的，但是这小子从小没少做叛逆的事情，所以还像往常一样，“下次不许了昂~”。

但是谁能想到，Josh这一次，叛逆大发了。

就在他爸在商场附近的酒吧里等他的时候，Josh所在的大学发生了校园枪击案，包括Josh在内的7名学生失了生命。这对孩子的父母来说无疑是晴天霹雳，一切值得庆祝的事情在此刻都与剧中演员的着装一样华为一片黑色。Sam因此与妻子分手，开始变得暴躁并对针对时间来访的记者们恶语相向。家传的叛逆基因驱使着这位伤心欲绝的父亲搬出了别墅，住在一条拥挤狭窄的微型游艇上。

昔日光滑的面庞和西装领带再也不与Sam同在，取而代之的是凌乱的胡须和肮脏邋遢的牛仔T恤。妻子改嫁后将Josh的遗物交给Sam处理，本想扔掉了事的Sam无意中发现了儿子录制的一整箱小样CD。怀着对儿子的缅怀之情，Sam开始聆听并Cover儿子的音乐作品。距离港口不远的地方有一座Trill酒吧，驻唱歌手们可以在台上表演自己的作品。Sam抱着玩儿票的心情唱了几首儿子的遗作，不出意料，没有获得台下听众的什么反响。但是歌曲本身，却打动了一个同样叛逆但热爱音乐的孩子的内心——Quentin。

几次上赶着的交流让Quentin和Sam逐渐熟识，两个人也商量着组成乐队一起演出。Quentin的编曲和配器才华让Josh的歌曲变得更加饱满、动听起来，乐队逐渐获得了很多听众和电台的赏识，Sam也从一次又一次的纠结中逐渐走出来，接受了这样的生活并且重新变得积极起来。但他心中有一个结从来没有向乐队打开过，那就是这些歌曲的网友原创投递作者，其实是他死的儿子——两年前那场校园枪击案的凶手。

影片的叙事并没有生硬地说出Josh是凶手，只是在对白中分很多次向观众明白地阐述了这个事实，以至于我知道以后还特意倒回看了几次生怕自己错过了什么剧情。但实际上我没有错过任何剧情，只不过导演不想让这个事实太过确凿地被表达出来。

就在乐队即将声名大噪的前夕，Quentin意外知道了歌曲网友原创投递者的“事迹”，一怒之下离开了乐队将自己隐匿起来。已经将Quentin视作自己儿子的Sam此刻似乎明白了什么，于是他决定解放自己的心，同时也替才华横溢的Quentin解绑，让他重返音乐的怀抱。

影片的最后，Sam向台下的听众讲述了自己儿子的罪行，并且在情理之中的一片寂静中演奏了真正属于自己儿子Josh的歌曲。

Josh在影片中的角色既简单又复杂，从故事线的角度来说，他是一个已故音乐创作型杀手；但从影片本身的角度来说，他是一个单纯、纠结、幸福而又不被人理解的孩子。当他被写满诅咒涂鸦的墓碑出现在银幕中的那一刻，我无法用一个或几个准确而不相互矛盾的词概括Josh，对一个在校园枪击案中杀死6个无辜同学的杀手，对一个用自己心灵谱写音符牵动他人心弦的歌手，对一个令自己父亲从光明堕落至地狱，又将父亲重新引向光明的儿子，谁又能说出一个中肯的评价呢？

对于Josh在扣动扳机那一刻的无情和残忍，Sam作为父亲用眼泪替他进行了忏悔；对于Josh收录在一张张CD中的灵感，Sam也同样作为父亲用笑容和激情进行了升华。这一收一放，让一部看似平淡无奇没有什么跌宕起伏的故事片变得无比难以言表，以至于观众对于父爱的解读几乎可以抹杀掉校园枪击案的残酷，相信这也正是编剧和导演真正想要表达的。何况影片并没有对Josh作案的动机做任何描述。

关于影片中Josh的母亲还有女友的戏份，个人感觉没有什么特别需要讲的，她们只不过为舆论正确做出了倾指之力，对影片真正要体现的主体影响不大，所以在此不做评论。

最后用一句观看过程中迸发出来的思绪做个结尾：出膛的子弹总有两个目标——他人或者自己；弦动的声音没有目的地，但总会准确地沁入每个聆听着的内心。