清代诗人高鼎字什么又字什么(精彩20篇)

为鼓励青年诗人创作，挖掘新人，繁荣浙江诗坛，中国诗歌网浙江频道联手浙江省作协诗歌创作委员会、我们读诗、浙江省出版联合集团所属浙江省期刊总社，举办“奥航服务杯”浙江省首届新锐诗人诗歌大赛，现将相关事宜通知如下：

一、 参赛对象

年龄35周岁以下、浙江籍或目前在浙江工作、生活、学习者均可。为保障大赛涌现更多的新人，已经出版过诗集，或在正式出版的刊物上发表诗歌作品三次以上，或作品获得过省级以上奖项的诗人请勿参赛。

二、 奖项设置

1、 大赛设金奖一名，银奖两名，铜奖三名。颁发荣誉证书、奖杯，奖金分别为5000元、2000元、1000元。

2、 大赛设“优秀作品奖”10名。颁发荣誉证书与奖杯。

三、 参赛要求

1、 诗体为现代诗，题材不限，首数不限，总行数请勿超过一百行。

2、 作品须为原创且未公开发表的作品，如有抄袭现象，立即取消参赛资格并在网站公布。

3、 主办单位对获奖作品享有版权使用权，可根据需要用于出版、复制、翻译、发行、汇编、改编、演出等。

4、 大赛结束后将举办颁奖大会及获奖作品吟诵会。

四、 投稿方式

登录中国诗歌网浙江频道(网址：http://www.zgshige.com/dfpd/zjpd/)注册投稿。发布作品时，请选择“现代诗”，并在“是否参加活动”一栏选“是”，并选择“‘奥航服务杯’浙江省首届新锐诗人诗歌大赛”即可。

五、 时间安排

1、征稿时间：即日起至12月31日。

2、 初评结果公布日期：2017年1月20日。

3、 网络投票阶段：2017年1月22日——2017年2月10日。

4、 终评结果公布日期：2017年2月20日。

5、 颁奖大会时间及地点待终评结果公布后将另行通知。具体请关注中国诗歌网浙江频道、“我们读诗”公众号相关内容。

六、 评委会组成

大赛组委会将聘请本省有良好声誉的著名诗人组成初评委员会和终评委员会，本着公平、公正的原则，进行严格评选。具体组成人员将另行公布。

七、 获奖作品的发表和传播

1、 中国诗歌网浙江频道将向总站推介获金、银、铜奖的诗人及获奖作品。

2、 由中国诗歌网浙江频道将获奖作品编入《2016浙江好诗歌》，并赠送每位入选作品的诗人一本。

3、 中国诗歌网浙江频道将推出网站专题，对获金、银、铜奖的诗人配以照片、简介、诗作等，进行网站专题宣传。

4、 由中国诗歌网浙江频道和浙江省出版联合集团所属浙江省期刊总社共同出版获奖作品电子书。

美酒一斗，佳诗百篇，前无古人，后无来者。哪位诗人能有如此能耐？哪位诗人能有如此潇洒？他就是妇孺皆知的“诗仙”李白。

从小我看《唐诗三百首》，就对李白的诗情有独钟。“举头望明月，低头思故乡”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“小时不识月，呼作白玉盘”……一篇又一篇韵律优美的古诗在他笔下挥就。那时候，还不大懂得诗句的意思。记得爸爸说过，我小时候背得最多的古诗都是出自李白之手。

李白是一代文豪。他的粉丝众多，有的人为了追他的诗，从长安追到四川。杜甫也是他的粉丝之一。他的诗多数是出口成章，“举杯邀明月，对影成三人”等等。想想看，李白也是个让人羡慕嫉妒恨的“天才”诗人，毕竟不是所有人努力了都能像他一样优秀。

李白又是个多情多愁的人，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这一流传千古的名句，就是李白在桃花潭与王伦分别时写的；“白发三千尺，缘愁似个长”这句诗，充分体现了李白的忧愁。一代“天骄”，人生路上也坎坷万分呀！

李白豪放、洒脱。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪……”如此豪放的诗句，也只有他能写出来吧！

李白，我最喜欢的诗人，他是对我影响最深的唐朝伟大诗人。

李梦璐

假如我是一颗生机勃勃的大树，我就会撒下一片绿荫；假如我是一泓清凉的山泉，我就会滋润一方土地；假如我是一颗闪烁的星星，我就会点缀一角天空……但是，假如我是一位诗人……

假如我是一位诗人，我就要成为一位爱国主义诗人！像屈原那样具有“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的求索精神；像曹操那样具有“烈士暮年，壮心不已”的远大志向；像诸葛亮那样具有“鞠躬尽瘁，死而后已”的竭忠精神……

假如我是一位诗人，我就要写出像李白一样，写出“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的浪漫诗句，去赞美庐山瀑布的宏伟；写出“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”的诗句，去赞美黄河的浩瀚；写出“会当凌绝顶，一览众山小”，去赞美泰山的巍峨……祖国母亲的大好河山如此绚丽，何不用诗句去书写它的美和辉煌呢？

假如我是一位诗人，我就要用诗行去赞美我敬佩的人！赞美天下所有无私的母亲；赞美城市的美容师清洁工；赞美耕耘在田间地头的老农民；赞美守护在病床前的白衣天使。这些人物虽然平凡，却在默默无闻为国家做了很大的贡献！

假如我是诗人，我要写出像“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的诗句，让人们珍惜友谊；我要写出“本是同根生，相煎何太急？”的诗句，让人们重视亲情；我要写出“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”的诗句，让人们珍视爱情……

假如我是诗人，我就要成为一位激励孩子们拥有上进心的诗人！现在的孩子们大多数度讨厌学习，认为学习乏味、无趣、麻烦，遇到自己不喜欢的课就旷课，甚至有的和老师顶嘴，却不了解老师和父母有多苦有多累！所以，我要让他们有着陆游那种“纸上得来终觉浅，绝知此事要鞠行”的勤奋；有罗隐那种“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜？”的辛勤；有李白那种“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的执着……其实，学习并不难，只要你勤奋了，才会成为有作为的人！

假如我是诗人，我一定要让我的才华渲染世界，在人生的道路上，克服困难，勇往直前！

生活中有许多令人喜欢的东西，会读很多书，会喜欢上一些作家和诗人。要说最喜欢的诗人，那就是余光中先生了。

喜欢诗人余光中。喜欢《乡愁》里的忧伤；喜欢《绝色》里的痴情……余光中先生的浪漫情怀、细腻情感是我孜孜不断的追求。

“小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头……后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头……”我竟仿佛看见余光中先生写诗时的模样：眉头微微蹙起，眼中满含泪水，手中的笔微微颤抖……失母之痛，谁人都懂。

“月色和雪色之中，你是第三种绝色……”这句诗，美不胜收，成了我毕生的追求。我有酒，只等一人来向我倾诉他们的故事……而余光中先生的故事，我是最想去听的，我喜爱他的深情。读着他的诗，体会着他的情感，我会忍不住哭泣……

余光中先生已经离去了，如果有下辈子，我一定要遇见像余光中先生一样的人。

泰戈尔(1861—1941)，印度著名诗人、作家、艺术家和社会活动家。1913年获诺贝尔文学奖。生于加尔各答市，1878年赴英国留学，1880年回国专门从事文学活动。泰戈尔是具有巨大世界影响的作家。他共写了50多部诗集，12部中长篇小说，100多篇短篇小说，20多部剧本及大量文学、哲学、政治论著，并创作了1500多幅画，以及难以统计的众多歌曲。他的作品充满了鲜明的爱国主义和民主主义精神，同时又富有民族风格和民族特色，具有很高的艺术价值，深受人民群众喜爱。其重要诗作有诗集《故事诗集》、《吉檀迦利》、《新月集》、《飞鸟集》等。

泰戈尔不仅是印度的伟大诗人，还是一位天才的作曲家、画家。泰戈尔成长为这样一位多才多艺的诗人，完全得力于他父亲从小对他的熏陶和培育。他因为受不了当时学校教育的机械与贫乏，14岁就休学在家，虽然家里人对他感到失望，但诗人自己日后提起这个变动，却颇感欣慰。

泰戈尔的父亲为教育好儿子，就以自己的示范作用来影响儿子。每天早晨，父亲把泰戈尔叫醒，父子俩一起背诵古诗。早点之后，父亲让泰戈尔坐下来，静静地听自己颂唱经文，然后一块儿去散步，散步时讲各种知识。回到屋里，教孩子读英文。晚上，爷俩又一块学习，还以天为书，讲初级天文知识。泰戈尔的求知欲望越来越浓，父亲把家里的藏书展示给孩子，泰戈尔饱览名著，写出了第一部诗剧。

泰戈尔说，童年印象最深的是他父亲对他的教育——潜移默化和身体力行。他父亲为研究印度宗教圣典和西方哲学著作付出了毕生精力。除了潜心研究之外，旅行是他父亲的业余爱好，尤其喜欢前往喜马拉雅山旅游。当面对潺潺奔流的山泉，溪水发源于高山而滋润大地、奔流入海的追求给了他父亲深深的启示。他父亲不再向往隐遁，而开始致力于宗教改革活动，把自己认识的真理带到人类社会中去。

1873年初，父亲亲自主持成人仪式，让当时年仅12岁的泰戈尔和一个哥哥、一个侄子把头发剃光，戴上盒耳环，在三楼进行三天祈祷，冥想人生与宇宙的秘密。当时诵读的《吠陀》(印度最古老的宗教文献和文学作品总集)赞歌，在泰戈尔心里留下了深刻印象，那优美的韵律和抑扬的音调，使他终生难忘。

由于泰戈尔出身于一个富有的大家庭中，他的童年和少年都是在家仆看管下度过的，泰戈尔被关闭在高墙大院之内，不敢越雷池一步。正因为这样，他对围墙外广阔而又神秘的世界越加好奇和憧憬。泰戈尔12岁那年，父亲第一次带他去喜马拉雅山旅游，他高兴得无法形容。他们到达的第一站宿营地是桑地尼克坦，那里空旷无涯，广阔的原野，坦露的荒地，还有那错落有致的沟沟壑壑，在蓝天白云之下，像是一幅浓笔重彩的大油画。壮丽的景色深深感染了泰戈尔，他第一次获得了在空旷的大自然里自由遨游的乐趣。他们继续向喜马拉雅山进发，沿途游览了许多地方，还特地参观了阿默尔特萨尔的金庙，和那些虔诚的信徒在一起，吟唱锡克人的颂神曲。抵达喜马拉雅山山麓时已是阳春三月，但山区的春天却是姗姗来迟。他们稍作休息之后，便向海拔7000英尺的德尔豪杰峰攀登。

途中要经过几个宿营地，他们或步行，或骑马，或坐轿。山路两旁，古松参天，春花初绽，云飞雾绕，鸟语声声，皑皑白雪在峰岭熠熠闪烁，山路自下盘旋而上，沟壑万丈，层林迭翠。这一切，对泰戈尔来说都宛如天堂，闻所未闻，见所未见，一颗好奇和探索的童心完全陶醉在这山区的美景之中了。他们到达德尔豪杰峰后，住在自己早已购置的小屋里。每当太阳从东方的峰岭喷射出万道金光时，泰戈尔和父亲早已在户外散步了，然后回到屋里读一小时英文，读毕就到冰凉的水里沐浴。下午仍是读书，讨论宗教问题，晚上则是坐在星空下，听父亲讲天文知识，欣赏高原美丽迷人的夜色。父子俩在那里整整度过四个月这样的旅游生活。

这次旅游，使泰戈尔和喜马拉雅山结下了不解之缘，留给他许多终生难忘的美好记忆，他后来称喜马拉雅山是"蛰居在心灵上的情人".成人以后，怀着深深的眷恋，他曾多次攀登喜马拉雅山。1916年出版的诗集《飞鹤》，就真实地记录了他这些游览活动的感受，被评论家称为出类拔萃的诗，达到了抒情诗的最高水平。以后，泰戈尔和他的父亲又在喜马拉雅山脚下的桑地尼克坦买了一块地，建了一幢住宅和一座花园，他们常去那里游览休假。他还在那里创立了植树节和开犁节，使当地植树造林蔚然成风。泰戈尔的生活已经与桑地尼克坦紧密地联系在一起，他通过在那里的许多实验活动，扩大和增进了对自己所酷爱的大自然的亲近感，饱览了美丽的自然风光，熟悉了普通人民的生活情形，这对他的诗歌创作产生了极为深远的影响。

自归隐寒岩后，寒山再未想到过以诗博取声名，写诗，完全是兴之所至，他吟哦朗诵，他长啸大笑，他走到哪里，就把诗题到哪里，有时是墙壁上，有时是树上， 有时是岩石上。“五言五百篇，七言七十九，三字二十一，都来六百首。一例书岩石，自夸云好手。若能会我诗，真是如来母。”最好的诗，就是和谐简练的大白 话，清新浅显，一点不玄乎，难怪后人称他为“中国第一个白话诗人”。这就像禅，有人说禅是高深的，高僧却道，禅就是饿了吃饭累了睡觉。寒山曾经是痛苦的， 在为功名焦心的日子里，他离昂扬、快乐很远，而当他真正看破世事参透世事，这个世界只剩下清寂和本真，他也恢复了逍遥快乐的天性。

翻译寒山诗作的美国诗人史耐德斯奈德就说，他心目中的寒山子便是“一个衣衫破烂，长发飞扬，在风里大笑的人，手里握着一个卷轴，立在一个山中的高岩 上”。这也是我心目中的寒山形象，一个在风里大笑的男人，那般洒脱，那般放达，只有真正看透世事，才能从心底里发出那样的欢笑。与整日介把“看破放下”挂 在嘴边，而一辈子皱着眉苦着心的行吟诗人相比，寒山这样的形象与其说是诗僧，更像是一名侠客。只不过，这样一个侠客，是一个剑走偏锋的侠客。

你的是如同石头上生出的新的纹理，因为岁月的沉淀，所以沧桑的更加幽深。宛如你厚重的感情，在某个大醉的清晨最最真挚的体验。

你漫步于死亡的铁轨，我伸手触碰你最后的篇章。寻找长久沉睡的意义寻找空虚寒冷的孤独，寻找温暖曙光的来临。在你濒临死亡边缘时写下那样的句子，宛若你的丧歌。“两个道教巫徒使我耳朵里充满了幻听”。你体会到生命对你的召唤，诗歌的召唤，幸福的召唤。一列呼啸而过的的火车仿佛呼啸而过的时代，驶到山海关冰冷的铁轨，碾碎你温暖的躯体，带走空灵的诗曲，。世人眼中你那被疾病折磨的灵魂是否在天堂寻到了永恒的安宁，寻寻觅觅的你是否已抵达向往的国度。在丧失世上的所有之后，该得到的是否都已得到？

亚努斯善变的脸，你是否因为现实生活而深深的绝望过，你的笔端泄露了你的心事，在你死前的篇章里，你挑衅般的追问“大风从东刮到西，从北刮到南，无论黑暗和黎明，你所说的曙光究竟是什么意思”。你是否也为空虚也为如影相随的寂寞而在形影相吊之际深感人世间冬日的严寒，而轻轻吟唱“当然也是我受伤的翅膀，荒凉大地承受着更加荒凉的天空”。你是否也曾对总不尽如人意的生活无奈缄默着，你暗忖“面对这块千百年来始终缄默的天空，我们不回答，只生活”。你走在路上，放声歌唱，大风刮过山岗，前面是无边的天空，你眺望远方，寻求心灵的栖息处。

你谈死亡与农业，死亡与泥土，死亡与天堂，以及献血，头盖骨，与尸体。你说青春的沙滩上铺满我们的骸骨，在死亡的意向，死亡的幻想，死亡的话题，中沉浸的太深。在巨大的暗示中，是你最终不可控制并且义无返顾的朝自身的黑暗陷落。海子啊海子。那就是你寻求的解脱啊。

你面朝大海，春暖花开成就你不朽的名字，被人们深深嵌在内心深处。你面朝大海，春暖花开圆满了你寤寐求之的夙愿，在尘世中洗去了你所有的铅华，让人赞叹你洁质无暇的向往。你是否曾料想，你有朝一日会迫不及待死亡的降临呢，疾驰的列车把你卷入风尘中，让你的骨灰飘散在风里，你可以到海边去，在那里有你的夙梦。

一手牵着天空，一手牵着麦地，举着破碎的酒瓶，孤独地醉倒在月光的浩照之下，也许，在你肉体沉醉于烈酒时，你的灵魂，像一匹马颓然倒下，死去。你的追求是一匹野马，可这是世上并没有有草原。你说面朝大海春暖花开，你说从明天开始做一个幸福的人，就此统统作废了吧。你可曾回来过，在麦子摇醒大地的季节，在山海关十月的天空，你被劈开的疼痛在大地上弥漫，你这个黑夜的孩子，沉浸冬日，倾心死亡。

你的年代你的岁月，你的诗篇你的死亡。

谁给你开启了天国的钥匙，谁给你灵魂的深渊，谁给你绝卓的才华，谁给你生活的死角。我所无法参透的一切，正如你那些深邃不可知的诗歌将会陪你走到未来的苍穹。

你出生，你受苦，你死去。

无论死亡的原因，无论死亡的遗憾，无论死亡的对错，你的诗歌永存，你的梦想不灭。

哦，海子，在光明的景色中探寻着你心底的声音啊。你这么长久的沉睡究竟为了什么？

小时候，由于一直受中华民族之瑰宝——诗歌的熏陶，我一直对文学情有独钟。

最近，老师向班里同学布置了一项任务：课余时间自己动手写首诗，当回真正的小诗人。嘿，我内心潜伏已久的创作激情一下子被点燃了！满怀着兴奋、激动、紧张，又有一丝丝神秘感的心情，我拿起了笔。

然而这时，一道最大也是最困扰我的选择题却显露出来：到底是写现代诗还是古典诗呢？老师也没有明确。我反复比量着它们各自的特点：现代诗内容、字数不限，格式较为随意，更通俗易懂；古典诗则更为精炼，有一定的格式，内涵丰富，艺术价值也高。在烧死了几亿个脑细胞后，我横下心来：要写就写有难度的，写成什么样就是什么样！于是，现代诗就被搁在了一边。

写诗可真不容易啊！十几分钟过去了，望着桌面上“白白净净”的作文纸，我心里别提有多难受了，真正体会到了什么叫“眼高手低”。我不禁联想到了“诗仙”李白那“斗酒诗百篇”的潇洒，唉，这可是天上地下没法比啊！赶紧请教请教老师吧。

我从书柜里将“老教授”——《唐诗三百首》“请”了出来，一页页地配着注释慢慢翻阅起来。一边翻阅，一边结合着自己生活实际思考写作素材。嘿，有了！今年暑假，我刚登上了两座山，不如就以登山为素材吧！我这样想着，手也没闲着，围绕着以登山为主题的诗着重品读起来，边读边用笔在上面圈圈点点。随着阅读量的增加，灵感也随之而来。

我斟酌了词句用法，梳理了一下其中的意境，就开始下笔了：颈仰千山滴玉翠，首俯万壑忽如碎。夜隐白泛司晨啼，直登高标九日坠。诗的大意是：抬头看山，青翠的山峰仿佛像碧玉般能滴落下来；低头看去，群峰罗列，犹如原先的青翠要破碎开来。等到夜幕渐渐隐去，天空开始泛白，雄鸡啼鸣的时候，让我爬上峰顶，将天上的9个太阳射落下来。

看着自己努力半个上午的劳动成果，内心有说不出的喜悦。我将它与父母分享，虽然得到了表扬，可我心中明白：以自己目前这种知识积累，离一位真正的诗人还差十万八千里呢！在以后的学习中，我一定要勤学苦练、博闻强记，追随着诗歌魅力的脚步，将这种文学珍宝发扬光大！

啊，诗歌，我愿一生与你同行！

翻开一本古朴馨香的历史书册，承现在眼前的是每一位历史名人的风采；这些都会使我们的思想得到充实，因为他们有着无限的魅力，让我们如痴如醉。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

让明月载着对朋友的思念，随着风到夜郎西。这是浪漫主义诗人李白所创作的，他对朋友的思念是让人佩服，但他所创作的三千多首诗，更是让人无可言喻。”床前明月光，低头思故乡。”这是我们自懂事起学的李白是第一首诗。当时，愚蠢的我们根本不知道是什么意思，现在想起，真是把这首诗给玷污了。我愿与你同行，我敬佩的”诗仙”李白。

学而不思则罔，思而不学则殆。

两千多年前，一位着名文学家，思想家诞生了，他所写的这句诗主要表示了像那种学而不思和思而不学的人的后果。他以诚信为主，教了一共有二千多名弟子。在二千年后的今天，他的思想使我们奋发向前，”三人行，必有我师焉。”已经成为流古至今的名句，他受人崇慕。博学多才的孔老夫子，我愿与你同行。

若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

苏轼的诗，真是让人仰慕，嫉妒。他把西湖描写的惟妙惟肖，让人迫不及待想到西湖去看一看；”但少闲人如吾两人耳。”苏轼有着广阔，坦然，乐观的心扉，虽然被贬，但他不像柳宗元那样伤感，惆怅。苏轼，我愿与你同行。

山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

这句诗不光是表面意思，更加的表达了很深的含义，”慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝。”对母亲的思念，母亲对儿子的思念。都凝聚在这件衣服上。陆游写的诗让人感动。我愿与你同行。

我愿与你们同行，共同学习。用智慧的双手播种下希望的种子。

1989年3月26日这一天，春意还有些朦胧，随着山海关火车的一阵轰鸣，中国诗坛二十世纪下半叶最耀眼的双子星座中的海子，应声陨落。中国诗坛，乃至中国各界为之哗然。

在海子卧轨的时候，随身携带者四本书，分别是《圣经》、罗梭的《瓦尔登湖》、海涯达尔的《孤筏重洋》`《康拉得小说选》。除了书籍之外，据说他的手里还攥着一个橘子。

很多人对海子为何攥着一个橘子不解，其实很好理解。海子是一个很有天赋的人，但是往往这样的人最后都回归于平凡，海子的母亲的名字中有一个“菊”字，海子在卧上冰凉的铁轨时，或许最想的还是生养自己的伟大的母亲，因为是母亲给了自己生命，他要向母亲有所交待。

由此可以看出，海子对于女性有一种天生的眷恋感。在他的诗歌当中，多次提及到女性以及和女性的一些器官。譬如《日记》中的“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你。”

在海子的一生当中，如果算上他挚爱着的母亲，一共有过七位女性对他有过重大的影响。他对母亲的爱是血浓于水的亲情的爱。对其他六位则是发自己内心深处爱。据周玉冰的《面朝大海，春暖花开——海子的诗情人生》的描述：这六个女人分别是“波婉”、“白佩佩”、“安妮”、“诗芬”、“芦花”和“李华”。在《扑》中燎原仅仅以“B”、“P”、“A”、“S”、“H”和“L”等没有情感的字母代替。

波婉是海子在法大当老师时候的学生，她活泼可爱，十分崇拜海子。后来他们大胆地相爱相恋，在此期间，海子度过了他人生中一段最美好难忘而快乐诗意的时间。因此，海子的是个灵感如泉涌一般。他为波婉写下了包括《历史》、《中午》、《埋着一只为你祝福的杯子》、《写给脖子上的菩萨》、《打钟》等等抒情小诗，寄托对波婉浓烈的爱意。期间他还写下了如《亚洲铜》等现在脍炙人口的篇章。

不过要说到对海子诗歌帮助最大的，还当属白佩佩，海子对这个年纪比他大，且已生儿育女的女人有着很深的依恋。海子甚至亲切称她为“姐姐”。在海子的诗《日记》中“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你”，就是为白佩佩而写的。她欣赏海子的诗歌才华，她在海子的影响下重拾起自己诗意的笔，她为海子开解情感的死结，她曾经多次被海子拥抱着，她曾经为海子而跟家人闹矛盾……

而最让海子欲求而不得则是李华，这个神秘的女人，至今张溥杰没有发现揭开她神秘面纱的资料。因为李华这个名字很可能是一个假名字。海子把她当作女神一般的看待，甚至跪倒在那个所谓李华的面前要求让他在她房内留宿一宿，进行所谓的“心行合一”，但遭到李华的拒绝……海子和李华的亲身接触大概就那么的一次，不过海子却因而写下《黑翅膀》、《我飞遍草原的天空》等诗歌。

安妮，这个听起来就活泼可爱的女子则是海子的粉丝，她深爱着海子，海子也曾教给她写诗，但是却没有感受到她的爱意。安妮毕业后从北京回到了四川老家。不久，海子与波婉之间的感情出现了裂痕，但是海子依然陷于矛盾之中不能自拔。过了一段时间后，海子再去找安妮的时候，她嫁为他人之妻。但是海子并不甘心，他多次南下四川和安妮畅游，他们发生了不该发生的关系。这种不正当的关系以安妮家人发现而终结。

芦花，这个听起来有些土气的名字女孩，是海子青梅竹马的情人，被海子的母亲称之为“原本是我家媳妇”。不幸的是，等到十五岁的海子远赴北京求学后，芦花也嫁人。不过海子每次回家都会去见芦花，对她的感情也保持着最高度的纯洁和真诚，他甚至告诉自己：下辈子一定要娶芦花。

至于诗芬是海子失去波婉后最直接的一个情感寄托，她成熟稳重，深爱着海子，为海子默默地奉献着自己的一切，但她缺乏诗意，海子却不喜欢这点。他知道诗芬对自己的爱，也努力试图去培养这段感情，但他失败了，这段时间他正和四川的安妮交往甚密。

海子的一生，可谓是为女人生，为女人活，为女人写诗，也有可能为女人而死。身为海子好友的西川曾经说过，作为海子自杀诸多可能的原因之一，海子的爱情生活或许是最重要的。在自杀前的那个星期五，海子见到了他初恋的女朋友。这个女孩子1987年毕业于中国政法大学，在做学生时喜欢海子的诗。她是海子一生所深爱的人，海子为她写过许多爱情诗，发起疯来一封情书可以写到两万字以上。至于他们到底是因为什么分手的，西川不得而知。

在海子最后一次见到她时，她已在深圳建立了自己的家庭。海子见到她，她对海子很冷淡。当天晚上，海子与同事喝了好多酒。他大概是喝得太多了，讲了许多当年他和这个女孩子的事。第二天早上酒醒过来，他问同事他昨天晚上说了些什么，是不是讲了些他不该说的话。同事说你什么也没说，但海子坚信自己讲了许多会伤害那个女孩子的话。他感到万分自责，不能自我原谅，觉得对不起自己所爱的人。

当然张溥杰以为，最有可能令诗人卧轨的是不被理解。海子曾经说过，“我不得不和烈士和小丑走在同一条道路上。”他恨，他恨这个龌龊肮脏的世界。他恨，他恨为什么要与小丑同行。而在他最孤独无依的时候，看着自己心爱的女人一个个的离自己而去，那该是怎样的一种伤心呀。

原名郭开贞，号尚武，后取家乡沫水（大渡河）、若水（雅河）之名，起笔名沫若，一署郭鼎堂。

1914年春赴日本留学，先学医，后从文。

诗集

《女神》、《长春集》、《星空》、《潮汐集》、《骆驼集》、《东风集》、《百花齐放》、《新华颂》、《迎春曲》；

历史剧本

《屈原》(已拍摄发行)、《虎符》、《棠棣之花》、《孔雀胆》、《南冠草》、《卓文君》、《王昭君》、《蔡文姬》、《武则天》、《聂莹》；

回忆录

《洪波曲》

评论集

《雄鸡集》

专著

《中国古代社会研究》、《甲骨文研究》、《卜辞研究》、《殷商青铜器金文研究》、《十批判书》、《奴隶制时代》、《文史论集》、《郭沫若文集》(38卷)等。

【曹七步】三国魏诗人曹植，曾七步成诗：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急!”

【咏絮才】东晋女诗人谢道韫，以“未若柳絮因风起”比拟雪花而闻名。

【七绝圣手】唐代诗人王昌龄善写七绝。

【茶仙】唐朝文人陆羽，著有《茶经》，外号也称“茶圣”。

【穷瞎子】唐朝诗人张籍，因其家境贫困、眼疾严重，又任过太常寺太祝，故人称“穷瞎子”。

【诗骨】陈子昂，其诗词易激昂，风格高峻，大有“汉魏风骨”，被誉为“诗骨”。

【诗杰】王勃，其诗流利婉畅，宏放浑厚，独具一格，人称“诗杰”。

【诗狂】贺知章，秉性放达，自号“四明狂客”。因其诗豪放狂放，人称“诗狂”。

【诗家天子】王昌龄，其气绝写得“深情幽怨，音旨微茫”。

【诗仙】李白，诗歌想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

【诗圣】杜甫，其诗紧密结合时事，思想深厚，境界广阔。

【诗囚】孟郊，作诗苦心孤诣，元好问曾称之为“诗囚”。

【诗奴】贾岛，一生以作诗为命，好刻意苦吟。

【诗豪】刘禹锡，其诗沉稳凝重，格调自然，格律粗切，白居易赠他“诗豪”的美誉。

【五言长城】刘长卿，擅长五言诗。他的五言诗作占全部诗作的十分之七八。

【诗鬼】李贺的诗善于熔铸词采，驰骋想象，运用神话传说创造出璀璨多彩的鲜明形象。

【杜紫薇】杜牧，曾写过《紫薇花》咏物抒情，借花自喻。

【温八叉】温庭筠才思敏捷，每次入试，八叉手即成八韵。

【郑鹧鸪】郑谷以《鹧鸪诗》而闻名，故有此称。

【崔鸳鸯】崔珏，赋《鸳鸯诗》，别具一格，人称“崔鸳鸯”。

【谢蝴蝶】北宋诗人谢逸因写有关蝴蝶的诗共300余首而闻名。

【张三中】、【张三影】北宋词人张先因其词中有“心中事、眼中泪、意中人”，故得外号“张三中”。又因词中有其得意名句“云破月来花弄影”、“娇柔懒起，帘幕卷花影”、“柳径无人，堕飞絮无影”，得外号“张三影”。

【红杏尚书】北宋词人宋祁因其词中有“红杏枝头春意闹”，又任过尚书官职而闻名。

【贺梅子】北宋词人贺铸因其词中有“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”而得名。

【山抹微云秦学士】北宋词人秦观因其词中有“山抹微云，天粘衰草”而闻名。

【赵倚楼】晚唐诗人赵嘏，因其诗中有“寒星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”而得名

【青莲居士】——李白(唐代大诗人);

【香山居士】——白居易(唐代大诗人);

【耐辱居士】——司空图(唐诗人);

【草堂居士】——魏野(北宋诗人);

【六一居士】——欧阳修(北宋文学家);

【东坡居士】——苏轼(北宋文学家);

【淮海居士】——秦观(北宋词人);

【后山居士】——陈师道(北宋女诗人);

【斜川居士】——苏过(北宋文学家);

【易安居士】——李清照(南宋女词人);

【茶山居士】——曾畿(南宋诗人);

【珊居士】——招子庸(清文学家)。

“我是谁？为何忧伤？为何孤独？为何流浪？”

书页上的几行字迹似是咏叹了诗人一生的经过。如一“悬崖独吟曲”打破了心中的波澜。不同于《诗经》把温煦的民间礼仪化作数百年和声，慰藉了人伦离乱和世情失落，《离骚》由个人书写，一意孤行，拒绝慰藉，而从中我看到那诗人于九天之心，不于世情的心。

你的诗人，是将终身描入书卷中的“第一诗人”。

“制芰柯以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”于是我们看到你走来了，戴着衣冠，佩着长剑，穿着奇特的服装，挂着精致的玉佩，脸色高贵而憔悴，目光迷惘而悠远。我惊觉这一个模样出现的诸子百家风尘奔波的黄河流域是不可想象的，你用生命书写着自己的故事，成为了中国历史上第一个以个体形象出现的伟大诗人。《诗经》把诗写在万家炊烟间，你把诗写在自己的身心上，我赞叹于这《离骚》书卷中的自述，敢为天下先的气质引着中国文人的内心基调划开历史的光明。

你是诗人，是于世俗浑浊中的孤高“自我”。

“朝饮木兰坠最露兮，夕餐秋菊之落英。”你活于自己的心境之中，不顾他人眼光，于是你写“寒吾法夫前修兮，非世俗之所服。”你用自己的文字表达着长江文明的种种，稷下学宫里见到你的名家学究面对着那份独立，那份孤高，那份独特，不知是否比我更为惊叹。因为即使楚国可以争议，长江可以争议，政见可以争议，学派可以争议，而人格，无可争议。所以于《离骚》中的每一个字眼，都淌出使旁人所折服的“自我”，如此胆大，又是如此孤高。

你是诗人，是将人生逆境中那份淡然与明了以诗歌留予后人的“传播者”。

“世溷浊而不分兮，好蔽美而嫉妒。”你于《离骚》中感慨着世俗的浑浊，从头至尾描绘了你的一生，你有美好的政治主张，曾受到楚怀王的高度信任，出身贵族又少年得志，终因世俗蒙蔽造成人生悲剧，同时也造就了优秀文学。我们都在惋叹你的仕途不得志，可惜你于政坛上被排挤，抱怨楚国统治者对你的冷落。而我们却看到，当你有了这些障碍，但你切身体验一系列矛盾与分裂，你没有放弃希望。你于《离骚》中句句露于表面的无奈与凄凉，那足以让每一个读起它的人低头思考自己生命的文字，那么字句中看透尘世的慨叹，无一不表达着你超乎所以的平静。当人们与你一齐更加注目的去凝视着这个世界，那份淡然心境变由你传播开来，永久不曾散去。

你是诗人，是将一腔热血汇入诗歌淌国土的爱国诗人。

“举贤才而授能兮，循绳墨而不颇。”大多人读了《离骚》，即称你为爱国诗人，好似你于心中极于渴望的去捍卫滋生自己的土地。当帝王将你流放，当理想被世俗沾染，你不曾抱怨，只是将满心报国之情以及这种种的一切汇于《离骚》当中，不似诸子百家篇章总是表现出大道在心，平静从容，不惊不诧。相反《离骚》中有着你因心中的爱国之力被阻碍，被误解的太多，惊诧，太多无奈，太多不忍，因此又伴随着那么多的眼泪和叹息。比起其他，你更不理解为什么美人总是难见；明君总是不醒；更惊叹众人为何那么喜欢谣言，又那么冷落贤良……你有太多太多的疑问，但你于这问题中徘徊时，心中唯一不变的是那为国抱愿，为国激动，为国奉献的律动，你又提笔将其注入《离骚》之中，去留与后人思考。

渐渐闭上双目，回味着你于《离骚》中描绘的一生，我仿佛看着短暂白天留给苍原的灿烂黄昏，一次次回荡在一字一句中，可惜那儿太寂寞，无法奢望你的伟大“自我”贯穿古今。人生中饱含着你的一切希望，这是一位伟大诗人最终的叹息，因此我从中看到了今天与明天。

何为诗人？并非书写七律诗句的即为诗人，并非寄情于文字的即为诗人，也并非以诗歌抒发情感的即为诗人。而是那如你一样用生命去吟唱，用江声在浩荡，用文字来触动历史的，才真是诗人！

人们总将诗歌称为千古绝唱，但诗人又何尝不是。我感叹于人格中的伟大，精神上的孤高，文字上的深沉，思想上的先进。

而你是屈原。是诗人，你的身上本就包含今天与明天。

端午节的传说战国时代楚秦争夺霸权，诗人屈原位列右大夫，很受楚王器重。后来，屈原的主张遭到上官大夫靳尚为首的守旧派的反对，他们不断在楚怀王的面前诋毁屈原，楚怀王渐渐疏远了屈原。有着远大抱负的屈原倍感痛心，他怀着难以抑制的忧郁悲愤，写出了《离骚》、《天向》等不朽诗篇。公无前229年，秦国攻占了楚国八座城池，接着又派使臣请楚怀王去秦国议和。屈原看破了秦王的阴谋，冒死进宫陈述利害，楚怀王不但不听，反而将屈原逐出郢都。楚怀王如期赴会，一到秦国就被囚禁起来，楚怀王悔恨交加，忧郁成疾，三年后客死于秦国。楚顷襄王即位不久，秦王又派兵攻打楚国，顷襄王仓惶撤离京城，秦兵攻占郢都。屈原在流放途中，接连听到楚怀王客死和郢都攻破的噩耗后，万念俱灰，仰天长叹一声，投入了滚滚激流的汩罗江。江上的渔夫和岸上的百姓听说屈原大夫投江自尽，都纷纷来到江上奋力打捞屈原的尸体，同时拿来了粽子、鸡蛋投入江中。有些郎中还把雄黄酒倒入江中，以便药昏蛟龙水兽使屈原大夫尸体免遭伤害。从此，每年五月初的屈原投江殉难日，楚国人民都到江上划龙舟，投粽子，以此来纪念伟大的爱国诗人，端午节的风俗就这样流传下来。

端午亦称端五，是我国最大的传统节日之一。“端”的意思和“初”相同，称“端五”也就如称“初五”;端五的“五”字又与“午”相通，按地支顺序推算，五月正是“午”月。又因午时为“阳辰”，所以端五也叫“端阳”。五月五日，月、日都是五，故称重五，也称重午。此外，端午还有许多别称，如：夏节、浴兰节、女儿节，天中节、地腊、诗人节等等。端午节的别称之多，间接说明了端午节俗起源的歧出。事实也正是这样的。

李白(701年-762年)，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜””。与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记(如文莹《湘山野录》卷上)，就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

吃完早饭，我沐浴着阳光走向教室。还没到门口，一阵“诗声”便飘然而至。走进教室一看，原来是同学们在即兴编诗呢！

我一脸惊讶地来到自己座位上，看到连我帮扶的“贫困户”同桌也在摇头晃脑，正编得兴味盎然呢！还没等我坐定，他就凑了过来：“小高，我编了首诗，超级经典耶！”我机械地回答：“什么诗，我洗耳恭听”。“嗯??呃??诗的内容就是：考前满屋跑，考时就完了。抬头想答案，低头动‘手脚’。”“哈哈??这不是李白的《静夜思》吗？你把它改编成这样了啊，挺

配你的噢！”话音刚落，我的同桌就不好意思地转过头去了。他怎么也没有料到，一首好诗竟然是送给自己的。

【满分理由】

谁就三点一线的生活枯燥乏味？关键是看你有没有一双慧眼能从生活中提取丰富的素材，这篇文章给了我们一个很好的启示。作者撷取几朵生活浪花，很平凡，但就是这些最平凡不过的镜头组接成了一个“快乐大本营”。值得注意的是，作者张弛的处理艺术很见水准，三个片段的结尾无一不是这样，正在高潮处，要么峰回路转，要么出其不意，要么制造尴尬，让读者兴味盎然。

中国最早诗歌总集《诗经》有许多篇都写到了酒。屈原的辞赋中也同样歌咏到酒。历代诗人莫不与酒结缘。中国文学史上成就最高的《红楼梦》，写饮酒的场面最多，也最精彩。这缘于作者本人也是嗜酒如命，自称"燕市酒徒"。酒成为中国古典文学的永恒主题。

建安三曹，无一不喜欢饮酒作诗，曹丕在《与吴质书》中，就说自巳是"出则连舆，止则接席……酒酣耳热，仰而赋诗"，他的《秋胡行》;"朝与佳人期，日夕殊不来。佳肴不尚，旨酒停杯"，表达了他盼望的"佳人"未到，不能举杯尽欢的急切心情。曹植也有"置酒高堂上，亲友从我游"，"公子敬爱客，终宴不知疲"的诗句。到于曹操，作为政治家他主张禁酒，而作为诗人他很喜欢喝酒。他的"对酒当歌，人生几何""何以解忧?惟有杜康"表达了他慨叹人生，寄情于酒、于诗的心境。

东晋诗人陶渊明曾在《五柳先生传》中自我介绍说："性嗜酒，而家贫不能恒得。亲旧知其如此，或置酒而招之，造饮辄尽，期在必醉，既醉而退，曾不各情去留"。他早年作过祭酒、县令等小官，后因不堪"心为形役"而辞官归隐，终生不仕。他生活一直很贫困，但即便断炊，也少不了酒，友人周济他的钱，也拿去买酒喝，就连他的诗作也"篇篇有酒"。

唐代是中国诗歌繁盛的年代，诗人多，嗜酒者也多。李白、杜甫、白居易都是海量、贺知章、王之涣、元稹等个个喜欢，且都饮酒而诗兴大发，创作出不朽之作。有人说："白乐天多乐诗，二千八百首，饮者八百首"。王安石评李白的诗道："十句九句妇人、酒耳"。其实，李白的诗除《乐府诗》外，言妇人的少，言酒的多。他一生写饮酒的就有一百七十首，著名的酒诗有《将进酒》、《把酒问月》、《月下独酌》、《对酒》等等。诗人们的许多优秀作品是靠酒激发出的灵感，在微醉中创作出来的，白居易那首脍炙人口的长诗《琵琶行》就是在醉酒之后，听了歌伎裴兴奴演奏琵琶，诉说她的身世后，产生"同是天涯沦落人"的共鸣，连夜写成的。李白醉后赋诗的佳话就更多了。杜甫在《饮中八仙歌》中说"李白一斗诗百篇"，对诗人创作与酒的关系的理解和高度概括。

酒催诗发，诗助酒兴。酒使人大脑兴奋，使人的情绪和思维进入高度活跃状态。这是酒的魅力所在。对诗人来说，酒能产生异常的创作冲动和丰富的联想，催化出灵感。

“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，这是李白《将进酒》里的诗句。诗仙李白，不但是位诗人，还是一位酒仙。酒成就了他的豪放不羁、洒脱乐观的诗情和张扬自我的浪漫主义情怀，他的饮酒诗歌在中国古代文学发展史中永远散发着不容忽视的芬芳。

想必，李白当年定是一袭白衣，于青山绿水间，把酒临风，于酒酣之际，引出一首首千古绝唱。起吟之时必是抑扬顿挫，长髯亦随清风摇动。是李白的豪迈给酒增添了几分魅力，还是酒的清冽越显了李白的几分放荡。不饮酒的李白，我无法想象。李白肩负了太多华夏的文明，没有他，便没有中国诗歌的全盛。而没有酒，便没有李白。

李白的一生是矛盾的、也是痛苦的，儒家的用世济时与道家的神游求仙，纵横家的汲汲于功名与侠士的不矜其功，高远的理想与残酷的现实，一对对矛盾左右着诗人的命运，真是“行路难，难于上青天!”也因此，诗人饮酒当歌、对抗命运，这种激烈的碰撞是惊心动魄的。

诗人可以在酒的世界里忘记伤痛，得到片刻满足。于是我们看到了“举杯邀明月，对影成三人”的自得;看到了“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的洒脱;更有“百年三万六千日，一日须倾三百杯”的狂放;然而看到的更多的是他“与尔同销万古愁”和 “举杯消愁愁复愁”的压抑给内心的苦闷。他知道醉酒之乐是短暂的，于事无补的，可是如果不醉，就连这短暂的快乐也会成奢侈。诗人就这样在理想与现实，酒醉与清醒之间徘徊。

现在马鞍山采石矶风景区内，伫立在江边的李白雕像的位置传说正是李白醉酒后入水捞月亮溺水而死的地方，酒把他浪漫的一生推到了最高潮。他那“大鹏飞兮”的情状仿佛在采摘天上的月亮，又似在“举杯邀明月”。诗人是痛苦的，于是他便在醉酒的世界里，把如月般的理想化为了水中的月亮，他为此付出了生命。

诗人走了，乘着一叶扁舟，荡着满波清流，浩然归去，留给我们的是他那如酒般清醇刚烈的诗歌，还有诗人那浪漫如酒的人生传奇。试想，历史的长空中，诗人是不是还在推杯换盏、邀月对歌?

事件回顾：

2015年5月2日，90后诗人王尧在中国人民大学品园二楼的顶层纵身一跃，结束了年仅21岁的年轻生命。他也成为了继海子、戈麦、顾城之后，又一位我们可能知道名字的自我了断的诗人。——在这份没有年月的历史上，每一页都歪歪斜斜地写满了屈原、王国维、叶赛宁、茨维塔耶娃、马雅可夫斯基弯曲的倒影……如果我们不那么刻板地定义诗人这个称呼的话，这份墓志铭还应当加上本雅明、茨威格、海明威的名字。

热点时评

王尧死了。王尧不是第一个有历史记载的自杀的诗人，并且也不会是最后一个有历史记载的自杀的诗人。历史，本身就意味着一种谱系的建构与想象。就像我们今天会把海子、戈麦和王尧放在一起，把他们叫做“三个自杀的诗人”，再把这页便签纸贴到叶赛宁、本雅明的长长的花名册里。他们就像霍格沃兹城堡里的魔法画像，看似有声有色、备受尊崇，实则被这样的历史叙事可以任意搬弄。我们今天在这里谈论的一切，事实上也都将迅速地成为一种话语资源、一种事件样态而被收编入某个特定的谱系。最终作为这个贫困时代的见证，或罪证。

海德格尔说：“人只能度过他终有一死的有限生活。”人的全部意义问题的由来，并不是因为我们终有一死，而恰恰是只有我们知道自己终有一死。

在持续发酵的阵阵惋惜声中，“为何诗人纷纷自杀?”也成为了随之而来的一个尖锐问题。王尧生前好友景成认为，在一个诗歌被迅速边缘化或沦为消费品的精神的“贫困时代”中，正是纯粹诗歌本身的个体属性和真诚品质，使得其与现代技术理性支配下的意义世界发生了不可避免的激烈冲撞，而时代精神的贫瘠荒芜和真正诗人作为当代人对其刻骨铭心的痛苦感受，是造成诗人自杀的根本困境。

究竟是诗人出了问题，还是这个世界出了问题?诗人——作为对永恒事物、对至高至美的永恒事物怀有最强烈和最真诚追求的灵魂，难道不应该成为最为忱惜当下、最为珍视光阴、最为渴望在有限的生命中追求无限的意义者吗?然而，当一位位诗人纷纷选择以自杀的方式提前结束造物者所指派的生命的时候，我们只能得出这样的结论：有限的生命无论如何，都与诗人心中的无限的意义世界毫不相关。换句话说，生活是永远不值得过的，无关长短。

有些人说：所有诗人心中都有那么一个美好的、诗意的、天国的彼岸世界，然后再变戏法式地说明所有诗人都身处此岸世界和彼岸世界的巨大冲突当中，从而造成了诗人的悲剧命运……然而，或许正是这种二元对立的庸俗解读，或许恰恰才是对诗人这一身份的莫大亵渎，和对诗人自杀之意义的莫大嘲讽。

诗歌依然栖留在贫困的大地上。

我的看法

看法一：一条年轻的生命离我们而去，我们在感慨之余，更应多一份思考，诗人王尧的纵身一跳，是极其不负责任的体现，他没有想过自己这么轻易了却生命，会给父母带来多大的伤痛，也许随着时间的推移，他的事件已逐渐被公众忘却，然而他父母内心的伤痛不会被时间抚平，这个世界上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人，黑暗也不会黑得让人走投无路，诚然诗歌在当代并不受众人欢迎，然而诗歌也不会让人置于走投无路的境地，如果诗歌是王尧所热爱的，那么他就应该不顾虑旁人的目光，不顾世人的言语，坚定不移地做他所喜欢的事情，而不会采取自轻自贱的方式来逃避世俗的压力。

看法二：先觉者总是超前的，超前的都是孤独的，他们的世界异于现实世界，不满于现实世界因而陷入理想世界无法自拔，这注定他们的孤独与不被理解，终对生活失去信心，以死解脱。但这种方式似乎过于极端，作为平常人的我们，不宜以这种方式面对生活中的无奈，逃避消极对待是不可取的，世界之美又恰恰在于美丑混杂却真实，我们能做的便是积极对待，迎接每一天的阳光。

看法三：又一个诗人的逝去，似乎诗人的结局注定是凄惨的，他们沉浸于自己所构建的理想世界，而现实世界的某些地方与他们心中的构想相违背，所以选择自杀的方式结束自己的生命，我们都在感叹这个时代诗意的消逝，物质利益充塞世人的心，导致一个又一个的灵魂离我们而去。我们无权对他们的行为加以评判，但或许我们更应该学习已故诗人汪国真，与病魔抗争，心怀美好，既然选择了远方，便只顾风雨兼程。

看法四：生命诚可贵，每个人都应珍惜来之不易的红尘之旅，以最热烈的状态迎接生活中的每一种滋味，然而我们在为生命流逝惋惜的同时，也有必要探求其背后所隐藏的一种深层的悲哀，是否这个物欲横流的社会让诗人们失去了对纯朴人性的憧憬?

李恒毅

“指点江山，激扬文字。”这是毛泽东的豪迈情怀；“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这是屈原的求索精神；“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。”这是鲁迅坚贞不屈的精神。假如我是一位诗人……

假如我是一位诗人，我要赞美庐山瀑布的壮观，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”我要赞美泰山的雄伟，“会当凌绝顶，一览众山小。”我还要赞美黄河的浩瀚，“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”

假如我是一位诗人，我会用我的豪放而潇洒的诗句，表达我对那些英雄人物的敬佩之情。曹操，关云长，穆桂英，戚继光，林则徐以及董存瑞、邱少云、黄继光等那些为中国解放付出生命的无名英雄。

假如我是一位伟大的诗人，我会呕心沥血的写出一首诗，来吟诵那些伟大的爱国诗人。正如杜甫写的《蜀相》中的“出师未捷身先死，常使英雄泪满襟”。

历史已经走远，我也不是一位诗人，我只能用我的诗来赞美我母亲那种“慈母手中线，游子身上衣”的情怀；我要表达对母亲的感恩，是她屎一把尿一把，把我拉扯大；是她不分春夏秋冬接送我上下学；是她汗一把泪一把为我高兴，为我忧愁。我要把这些写景我的诗行里，永远收藏之我的心里。

假如我是一位诗人，我会用我的诗来赞美我的老师，他们每天起早贪黑的为我们工作，课桌上厚厚的一堆作业，等着他们去批阅；课堂上一双双渴望知识的眼睛，在等待他们喂养，我的老师真是太辛苦了，也台可敬了！

假如我是一位诗人，我要用我的诗来赞美那些默默奉献的清洁工人，他们在凌晨二三点就早早起了床，开始在道路上“唰唰”的打扫垃圾。这座城市的干净，就是因为他们的这份勤劳，才穿上了一件洁白整洁的衣服。

不是假如，这是我的志向，我决心要成为一位诗人，书写平凡人生的诗人。

从第一次学习李白的诗时，我便隐约感到诗的大气磅礴；从第一次老师讲解时，我觉得李白的诗很有文采；从第一次听到大人们谈论时，我心中便树立了李白高大的形象。于是，李白便成为我至今为止最喜爱的诗人。

直至现在，我长大了许多，不同于从前盲目的崇拜，而是有了自己的看法，自己的观点，敢于了解李白，评论李白了。

李白的诗以抒情为主，他具有超乎寻常的艺术天赋和磅礴雄伟的艺术力量，杜甫曾给予极高的评价：笔落惊风雨，诗成泣鬼神。李白是我国历史上最杰出的浪漫主义诗人，与杜甫齐名，世称李杜。韩愈评价说：李杜文章在，光焰万丈长。且欣赏其《望庐山瀑布》，日照香炉生紫烟，眼看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。这首诗用比喻和夸张的手法形象而夸大的描绘庐山瀑布雄伟壮观的景色。

我喜欢的不仅是他的诗，还有他的性格，也给我带来了很大影响。

李白以他的飘逸豪迈在我内心留下十分深刻的印象。他有流放时途中突然遇赦：两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山的大快与激昂。参观庐山瀑布他有飞流直下三千尺，疑是银河落九天的感叹与赞美。面对权贵的排斥，他心中坚信，天生我材必有用，千金散尽还复来。面对好友分离时他心中有：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情的感叹，还有愿游名山去，学道飞丹砂的美好愿望。

在以前，李白在我心中只一个模糊的光影，在现在李白在我心中是一个高大的背影，在未来他将会成为我永远的挚友，我一定会用一生去品读他。

盛世唐朝，留下了一代文采超群、才气绝伦的大诗人：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的李白；“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的杜甫；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的高适；“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”的王维……然而，待到他们的文章留给后人时，谁能接过唐代诗歌的大旗？答案只有一个，他就是名震千古的“诗魔”白居易。

白居易的一生与众多诗人一样，都是先扬后抑：少年时期，他出自书香门第，苦读诗书；青年时期，他科举及第，荣登高官；中年时期，他被告越权上书，贬出京城；晚年时期，他生活自在安乐，一心作诗。他并非李白的豪迈豁达；他并非杜甫的心怀天下；他并非韩愈的坎坷不平。他用其绝世的文采告诉众人，他那贴近民心的诗风是多么受人追捧、引人注目，告诉众人，他那惊世骇俗的文章都能令皇帝作诗称赞。白居易丝毫不亚于诗仙、诗圣这样的伟人，有谁能不深深地被精湛的技术与手法所感染呢？我想，连不识字的老太太都能理解，诗魔的手法又有何挑剔呢？

白居易的作品更是耳熟能详、流传千古。“足蒸暑土气，背灼炎天光”，那是《观刈麦》的写照；“卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，那是《卖炭翁》的披露；“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，这是长恨歌的悲叹。然而，我最喜爱的莫过于集音乐、文采、气度、悲情于一体的惊世著作——《琵琶行》了。“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，这是诗人离别的情感；“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，这是女子羞涩的姿态；“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，这是千古传诵的佳句；“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，这是音乐迷人的特色；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”，这是琵琶女悲惨的遭遇；“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿”，这是白居易真心的悲痛。全文连贯，一气呵成，言辞优美，情感丰富。这足以代表白居易是多么的才华横溢、盖过众人了。

白居易之外，并无一人的文采被皇帝作诗称赞；并无一人的诗文让百姓略懂一二。让我们用心灵去感受这位伟大的诗魔吧！