关于艺术与生活关系的议论文【最新20篇】

现代社会中，“进”似乎已成了人们生命的常态。更大的利益，更多的胜利，更高的地位，才能支持起一个人对自身价值的认定。“退”的智慧几乎被弃置一旁。然而有时候，一点让步可以让生活更美好更圆满。

一点让步，让出共赢的皆大欢喜。捍卫自己的利益，固然是人的天性，然而如果一味只顾一己私利，甚至不惜损毁对方的利益，人就难免沦为“丛林法则”下的木偶，盲目拼得两败俱伤，又怎能实现利益最大化?让出三尺地盘，便成就了“六尺巷”的千古美谈;让出几分利润，便有了“管鲍分金”的佳话。让出一些私利，便可以彼此保全，彼此不伤不毁，在尝得共赢的甜美时，也获得了对方的一份尊重，获得内心由“营私”向“为公”转变后的一份喜悦。

一点让步，让出理解的相知相惜。智者说：每个人都是自己那片小土地上的国王。所谓国王，当然带着一些专制的色彩，对于那些与自己不合的观点，总有些听不顺耳，无论是谁，总是希望别人赞同自己，但争辩时的寸步不让，却很容易就成为决裂的导火索。台湾著名主持人蔡康永一向以说话圆润、藏睿智于温润中为主持特色。与风格辛辣的搭档相比，他懂得“打圆场”的艺术。观点交锋时，既传达出自己的理念，也不损了对方的面子。在谈及说话之道时，他称那些争论中的占上风为“无谓的胜利”，不如将其送给对手，换得自己的大度。思想碰撞中，做出一点让步，各自为自己的真主而不妄图成为别人的神，为不同的思想让出一个共存的空间来，彼此间的理解也会更深刻。

一点让步，让出心境的安平和顺。生活给我们设置了那么多的关隘，有时候硬梗着脖子，也许会被磕得头破血流;稍低一低头，让出一些傲气，便能安然渡过难关。“文革”时一位老音乐家被下放到农村铡草。多年后动乱结束，人们都以为他已被折磨得毫无生气了，他却又神采奕奕地投入到音乐创作中去。问及他保持良好心态的原因时，他说：“我铡草的时候都是按4/4拍铡的。”如果当初他不懂得对不公的命运做出让步，或许已经以结束生命来验证自己的清白，或许已经在怨天尤人时被沉重的劳动压垮。面对逆境时做出一些让步，用一颗平和的心来承担山重水复的艰辛，或许便能等来柳暗花明的未来。

生活中，有时“退”比“进”更加困难，然而我们如果懂得让步，生活也许会回报给我们更多惊喜。

在这个世界上，每个人都是单一的个体；每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语；因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：赠人玫瑰，手留余香。当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远；而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强；只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：能力有限，潜力无限。与此同时，我们也更要懂得，得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战！

生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长；每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强；这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随！

[生活是一门艺术小学作文

艺术的魅力是什么?艺术究竟有什么魅力?

我带着这样的疑惑，信步走进了“艺术的殿堂”，感受艺术给我们的生活带来的魅力，为我们的生活增添光彩，增添乐趣，同时聆听着旋律优美的“月光曲”，感受钟子期与俞伯牙之间的“绝弦之情”，仰望“蒙娜丽莎的神秘微笑”，观看“我的舞台”的戏剧风景。在大师们的眼中，一只笔，一片落叶，一只飞翔的白鸽，生活中的一切的一切都是艺术，都是可以创作的主题，创作的灵感。

当你还是孩子的时候，你可曾画过画?我知道，每个孩子都涂过鸦。因为，世界顶级画画大师毕加索曾经说过：“当我是一个孩子的时候，我可以像拉斐尔那样作画。后来我花费了很多年来学习如何像一个孩子那样画画。我毕生努力追求的，就是把我的作品画成儿童画般的纯真。”孩子的画，无论何时，无论何地，都体现出一个孩子的纯真、童趣和他们的梦。儿童艺术的魅力，虽然并不总是让人一眼就能体会出来，但它的确具有朴素的自发性，坦率的画笔记录着童年时代某一瞬间难以忘怀的愉悦。孩子对构图的感觉和驾驭形式、线条和色彩的能力，一再地唤起我们对童年的回忆以及发生在自己身上的梦和经验。只要还有童年，就不会磨灭人们对这个奇幻世界的记忆和兴趣，就不会缺少表达这种细腻情感的工具和手段。一代又一代的人在无法控制的自然规律中成长，而儿童画中源源不断的创造力却一如既往。

而艺术的魅力就在于此：用艺术表现生活中的美、纯真和梦想。这正是千百年来人们所追求的。当我们看到东晋顾恺之画的《女史箴图》和《洛神赋图》的时候，总要反复细看不肯离去。当我们看到唐代昭陵六骏的浮雕的时候，也不能不惊叹古代雕塑艺术的高度技巧，我们常常会为之赞叹。这究竟是什么缘故呢?难道前人会比后人更高明吗?不。这样的艺术感受大概许多人都曾有过。似乎古代艺术巨匠手下刻划的人物、骏马以及其他形象，比起后来的同类作品还要生动得多。如果每个画家画出来的小鸡、虾、蟹、鸟、鱼等等，都死板地摹仿齐白石那固定的几笔，那固定的风格，没有发展和变化，千篇一律，有什么意思呢?这样的画法，巧则巧矣，可惜味道不够。所以，真正的大画家，却是大巧若拙，独创新面貌。正如古代的艺术家，根本没有一套固定的技法，因而不受什么束缚，可以灵活不拘，这正是艺术创作应该具备的特点。如果你说古人幼稚，我却要说，正因为看似幼稚才显得纯真，一尘不染，灵空飘逸。

如此看来，还是马克思说的对：“一个大人是不能再变成一个小孩的，除非他变得稚气了。但是，难道小孩的天真不能令他高兴吗?难道他自己不应当企图在更高的阶段上再造自己的真实的本质吗?难道每个时代的本有的特质不是在儿童的天性中毫不矫饰地复活着吗?为什么人类社会的童年，在它发展得最美好的地方，不应该作为一个永不复返的阶段，对于我们显示着不朽的魅力呢?”艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。你认为呢?

小时候因为受到奶奶的影响，开始学习剪纸。奶奶是念佛的，要用到花就自己剪，跟着奶奶就在不知不觉中学会了……

早晨，我拿上剪刀，咚咚的跑到奶奶那开始学剪纸，奶奶正在家念佛就让奶奶从百忙中抽空帮助我学习剪纸。“我们先剪一个图形，手拿着剪刀慢慢地往下剪，另一只手要不停地转着红纸，这样剪出来的图形才好，你学会了剪圆形我们再剪别的图形。”

我剪完后给奶奶看，“哈哈！你剪的不是园，是椭圆了！”奶奶看着我剪的圆形，笑着说。

我一头雾水，什么椭圆，什么圆形，椭圆不就是圆形嘛！

就这一个圆，我就学了好半天，我厌烦的说：“奶奶，剪纸好麻烦啊！一会这样转，一会那样转……能不能剪别的图形啊？”

“你想剪什么图形？”

“剪牛。”我高兴地说。

“牛！好的它的脚一定要剪的仔细，还有尾巴，尾巴的最后一些毛要剪的要仔细点。”

我听了奶奶的话开始动手，右手拿着剪刀慢慢地往下剪，左手慢慢地转着纸头，几分钟过后，牛算基本上完工了，就差了一个尾巴上的毛，我认真的剪着，“好了。”我欢快的告诉奶奶，并拿给她看了，“嗯，剪的很好。”通过这次剪纸，我知道自己的劳动果实是最甜蜜的正像托尔斯泰所说的：幸福存在于生活之中，而生活存在于劳动之中。

这次在奶奶的指导下我学会了学剪纸，我们俩真是合作的天衣无缝啊！

曾有一位作家说过这么一句话：“我之所以能写出一些好的作品，是因为我脚下有地，头顶有天，眼中有人。”亦有常言道“艺术源自生活”，正如这句话所说，生活中无处不藏着美，等着人们去发掘。

其一为脚下有地。漫漫岁月中，人类就是在这片大地上行走，在这片大地上繁衍生息。时光如一把雕刻刀，在这方大地上雕琢出人类的历史。在苍茫大地间畅游，在一处又一处留下自己的足迹：凝望华丽气派的故宫，感受到一个又一个王朝兴衰所带来的沧桑;仰望高耸的凯旋门，眼前法兰西帝王的传奇一生有如走马灯闪过;轻抚巴特农神庙的石柱，仿若时光回溯，古希腊文明如璀璨的明珠;漫步在卢浮宫之中，无数艺术珍品描绘出历史的一个个片段……哪怕不出门远行，单是在城墙根下走走，抑或翻开本书页泛黄的旧书，都能让精神在过往中游一遭，沉浸于这片土地上所积淀的历史文化，游四海，品历史韵味，此为生活艺术之一。

其二为头顶有天。广阔夜空下，无数双眼望着明亮的群星，好奇着造物者的存在与否。崇山峻岭，江河湖海，皆出于大自然的鬼斧神工，非人力所能雕琢而成。当迈入自然地领域，即摆脱了一切俗世的纷杂。望林海连绵起伏，听鸟鸣低回婉转;拂江上之清风，赏山间之明月。走遍大江南北，感受壶口瀑布的雄壮，桂林山水的秀美，浩瀚长江的无穷无尽……每每至此，便感受到个人在自然前的渺小，为奇丽壮阔之景所感动。赏美景，感世界博大，此为生活艺术之二。

艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

生活处处有艺术，当然我们家也不例外。当我小学一年级的暑假时，妈妈带着我来到了一个弦乐培训班，当我还没搞清楚是怎么回事时，一个慈祥的老爷爷递给我一把奇怪的东西，接着一个大哥哥手把手地教我怎么拿，还告诉我这把奇怪的东西叫“二胡”，从此，我的二胡学习生涯便开始了，刚开始还真是十分的“新鲜”

那时候，只知道新奇，根本不知道学习弦乐的艰辛，每天一放学回家就拿起二胡，拉着弓，内外弦地拉换，觉得很有趣，可学了一段时间，新鲜瘾过了，我便尝到了学二胡的“艰辛”

先是找音很困难，因为二胡没有像笛子、古筝那样有个固定的音准，所以只能靠耳朵来找音调，在音准问题上是需要学者下许多工夫。接着，我天生就是个慢性子，对快弓的掌握十分吃力，一练几个小时还得不到什么见效。为此，我常常是边哭边学，再加上小孩子贪玩，可练二胡常常是好几个小时，练完了还得做作业，哪还有什么时间玩。那时，我对二胡还真是厌倦至极，还想过放弃，可每次还是坚持下来了。练了几年，上了轨，也就不用那么辛苦了，其实练二胡也是有技巧的，我也终于感受到了音乐、艺术带给我的“乐趣”

随着学习二胡等级的升高，曲子也越来越有难度。可是，我却不再像以前那样厌倦，而是从中寻找乐趣。其实有没有学会固然重要，但过程，克服困难的过程更重要。当我开心时，我用音乐表达我的欢乐，当我悲伤时，我也用音乐来发泻、表达，将我的感情融入二胡，这也许是最好的表达方式吧!学二胡，真的令我“受益匪浅”

学二胡，不仅仅让我有了这一技之长，更重要的，是使我收获了克服困难的毅力与良好的心理状态。至今，我已经逐步学会如何良好把握和调解心理，使钉在面临重大事件前不会惊慌失措、紧张而导致没能发挥自己应有的水平。不仅这样，学一门乐器，还使我的乐感有了提高，陶冶情操。丰富了我的课余生活，使我的生活中也飘满了艺术的芳香。

有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

艺术可以陶冶我们的情操，艺术可以使我们的心胸宽广，艺术可以使我们的生活变得丰富多彩。在我的生活中，弹琴成了我每天必不可缺的一项。

俗话说得好，每个人都有一技之长，我的特长就是弹古筝。我从四岁就开始弹古筝了，现在，我已经达到了中央音乐学院最高级了，为此，我付出了许多，但每一次收获的都是快乐。

记得那时五年级的暑假，妈妈给我报了九级古筝考试，考级的曲目是《茉莉芬芳》。所以，我由原来练琴一小时增加到了两小时。

有一天，屋外骄阳似火，屋里也像蒸笼一样，我倒没抱怨什么，认为这样正好可以锻炼锻炼我的毅力，便依旧坐在座位上弹琴，过了不一会，我的额头上沁满了豆大的汗珠，心也浮躁了起来。等到了快段，我总是弹错音，刚想发泄一下，可我又想起了妈妈平时常对我说的话，“无论做什么，必须要坚持，绝不能半途而废。”对，绝不能半途而废！我先把曲子整体地练了一遍，然后再把不熟练的地方单独挑出来反复练习，等熟练之后，再把整首曲子连起来弹。我很快就投入到音乐中了，左脚轻轻打着节拍，右臂跟着音乐时起时落，左手则不时地加入颤音，嘴里轻轻地哼着曲调。就这样，我一遍又一遍的反复练习着，渐渐的我眼前浮现出了在茉莉花丛里，一朵朵茉莉花雪白雪白的，十分惹人喜爱，走进花丛，一股芬芳清香的味道扑鼻而来，汗水浸透了我的衣服，顺着我的脸颊往下流着，我却丝毫没有理会。琴声时而舒缓，时而激昂。到了快段，我的指法越来越娴熟，音乐节奏也越来越流畅，仿佛冲破了云层，欣赏大地的美丽。随着优美的音乐旋律，我的双手十指在琴弦上尽情地飞舞。不知不觉中，已经过两个多小时了，我揉了揉酸痛的胳膊，拍了拍坐麻的双腿，如释重负的吐了口气。

终于，功夫不负有心人，在九级考试中，我顺利地通过了中央音乐学院专业校外音乐九级水平。

经过这次的考级，使我悟出了一个道理：“台上十分钟，台下十年功”的含义，在通往艺术大门的路不可能是一帆风顺的，更多是需要对艺术的喜爱和毅力。

我的中学生活乐趣仿佛就在弹指一挥间，小学的光阴就已不经意地逝去了。日子像流水一样逝去，六年的小学生活终于划上了一个句号。

我的初一生活像乐曲的组曲，踏着一天天不停更替的黑键白键，叮叮咚咚，穿插着小号的嘹亮，牧笛的豪迈，有小提琴清越的四连音，也有大提琴急匆匆又低沉的音符。

在学会《看云识天气》这篇课文后，我就不禁注意起了天上的云。我有时会坐在台阶上，两手托着下颚，深情地望着蓝天上，那美丽的，神往的云，想着，想着，最多还是想到了我小学里的同学们，老师们，还有小学里那大操场、小操场和花园。哎，过去的时光总是回不来的，可惜，太可惜……

云，有什么好看呢?只不过是一些水汽浮在空中而已。但是云山、云海、云岛，那一样不美?说的好啊，云山云海云追月，雾松雾岩雾迷人。云和雾都很美，但雾其实也是从云变化而来的，所以看云也是一种非凡的享受。

看着那一团团，一缕缕，一片片的云，我想起了天气，想到了那些农家总结出的“看云识天气”的经验：天上钩钩云，地上雨淋淋。早烧不出门，晚烧行千里。早晨棉絮云，午后必雨淋。老云结了驾，不阴也要下……

这就是我的初中生活乐趣——看云。它带给了我无限的希望，让我飞翔……

在这个世界上，每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立，每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲，学习与人相处，便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过，大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候，怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神，拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现，对方的见解和观点同样情有可原，并不像先前听起来的那么无理取闹。同时，我们也会意识到，只有站在多种角度，用辨证的眼光看待问题，我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的，并不该只是在一旁拍手称好，而是应该由人及己，把别人当作自己的榜样，乐于行善。俗话说：“赠人玫瑰，手留余香。”当我们帮助别人的时候，自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样，让自己的身心得到滋养，并在实际行动中得以延续，也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想，而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事，但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中，有欢乐，也会有悲伤。当梦想的希望落空，失意难过也在所难免。但更重要的是，我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己，各个阶段的能力总有极限，但不必太过逞强;只要心中的信念不灭，每个人都能不断地突破极限，正所谓：“能力有限，潜力无限。”与此同时，我们也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，争之必然，顺其自然。”的道理。惟有如此，我们才能顺利地度过每个难关，迎接新的挑战!

生活是一门艺术，它不只是吃饱穿暖，还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨，总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然，也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术，那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!

艺术是什么？艺术就是现实中美的事物触动我们心灵，被我们会发现美的眼睛捕捉，并加以升华而成的。就像不起眼的易拉罐也能组合为POP艺术。

现实又是什么？现实是我们每天必须做的事情，而其中有自己喜欢与不喜欢的两类事，就像我喜欢欣赏美学作品，却不想运用没听懂的公式于实践之中。

虽然艺术和现实的源头都是生活，但是艺术在无聊枯燥的现实生活中增添了几分情趣，并加用夸张的手法，将人物、事物变得具体形象。再将它与另一件事物进行对比，从中指出现实生活的不足与理想性的生活。所以艺术其实就是在生活的美丽之处进行加工而成的作品，正所谓“艺术是源于现实而高于现实的。”

每一种艺术品和具有艺术性的作品都是有着现实中不曾有的美与特色的作品，但现实生活却很难发现美。难道这是因为生活中没有美吗？不是，生活中歧视到处都是美。家中井然有序，窗明几净，摆放错落有致，这是这是整洁的美。家中的人虽然没有陶渊明那般超然物外，但是也还是平和洒脱的，这便是闲适的美。这样的美还很多，需要我们寻找。

罗丹曾说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”正是这样，所以才需要我们在生活中洗炼出一对发现美的眼睛，用于发现美并创造艺术。所以艺术其实就是在现实美的之处加以升华而成。我们每天经历现实，却不能感受艺术，那是因为你没有善待自己发现美的眼睛，也没用你发现美的眼睛感受多姿多彩的世界。

生活，有苦有甜。甜有甜的感觉，苦有苦的滋味。享受生活，我们可以把生活当成一种艺术，发现其中的乐趣。

享受生活需要一种心境，平静地坐看时光，平静地细数人世坎坷，这些都是学会生活的意境；生活的意义，不在权势和金钱，不在物质和名利，而在用一颗平淡无华的心，去领略生活中的风雨兼程与风和日丽。

人在生活中难免有困难，设想一下，如果有一天生活的困难全部被我们消灭了，那么生活也实在没什么意思了，它也像下棋，什么困难险阻都没有你还下什么劲儿？

王蒙，我国著名的小说家，作为一位年近七旬的老人，经过生活的种种历练，他对历经坎坷和艰险之后达到的人生境界有了自己新的领悟，驾驶着人生之船，做一次明朗的航行，让智慧和光明，永远陪伴着他的生活。

现实生活中，我们每一个人都不可避免地会碰到这样或那样的人生际遇。翻开中国文学史，失意文人比比皆是，他们的遭遇都印证了我们的一生就是在坎坷路上前行，唯有直面挫折与痛苦，并通过努力寻求超越，才能拥有辉煌的人生。

把生活当成一种艺术，它需要我们学会满意生活。有些人的欲望没完没了，尽管在某些方面得到了片面的满足，但也会在另一个新生的欲望中感到不满。

让自己满意的生活是此刻，它的意义在于对今天生活的体会。不要寄希望于未来，但是如果你问100个人：“你满意的生活是什么？”大概100个人的回答在未来的一天，我要拥有……我们习惯了赌押未来，而忘记了重视此刻所拥有的。做一个活在此刻的人吧！用发现美的眼睛去发现生活中的美，用轻松的心情去享受今天所拥有的幸福。

把生活当成一种艺术，你会发现学会生活就是这么简单，而且其中乐趣无穷。

推动社会进步的是男人，这是毋庸置疑的。可什么是男人的动力呢？是男人眼里的女人。为什么这样说呢，让我们来看，男人在为博得女人欢心的时候，哪一个不是绞尽脑汁的。为了给女人幸福，为了让女人开心，哪一个不是拼命的挣钱的。正因为有了女人，这个社会才得以繁衍生息。也正因为有了女人，男人才为了让女人活得舒心快乐而不惜发动脑子去想挣钱的法子，发明、创造才得以出现。任何领域的强者都是男人，女人占得很少。为什么呢？女人和男人长着同样的大脑，却在思维上大不一样。所以女人缺乏灵活的思维模式。

男人累啊！前半生为了拼搏，为了让女人幸福，常常没日没夜的去挣钱。透支了身体，冷落了女人。末了，该享受生活的时候，确已力不从心了。

很可悲的是，在一起走的男女并不是真爱，真爱的男女却无缘牵手。问题明显的很，因为太爱就会特别在乎，这一在乎就会什么都要掌握，可恰恰人都有私人的空间，这一关心的紧了，一些细小的问题都会引起内心的轩然大波。所以太相爱的人反而走不到一起。而走在一起的，却面和心离。凑合着过日子。男人烦了喝酒耍钱，为了场面不得不装的大度。哪一个男人不心疼钱？那都是劳动所得啊。男人为什么会烦？原因还是女人。

男人怕和女人逛街购物，而女人逛街购物却会给女人带来无比的快乐。女人就喜欢男人为她掏钱的动作，女人会觉得那时的男人很可爱。是爱她的。当女人一个商场一个商场逛得时候，女人就如进到战场一样，兴奋无比。女人在购物，男人却会算着兜里还能剩多少。男人活得真累啊。朋友这样说，男人啊！都是贱骨头，为了女人命都可以不要。真骚。想了想也是的，男人为了爱一个女人，讨好一个女人，就会节省对自己厚待而去为女人做这样弄那样从不嫌烦，还会看着女人的笑脸乐在心里。男人活得累，不光是身体累，内心也很累。都想过舒服幸福快乐的日子，可偏偏男人有时尽了力了也改变不了现状，女人抱怨男人没有拼搏的毅力，不知道奋斗。在女人的抱怨声中，两个极端的表现就会出现，不是摆着一副死猪不怕开水烫的自暴自弃的样子；就是置女人于不顾的样子。

在物欲横流金钱第一的社会环境里，女人只看男人的成果，却不在乎男人的手段。所以，在男人的世界里就有着这样的两种人，一是好人一是坏人。那么，坏人是怎么成为坏人的？钱造就的。在一个从小就被父母宠着，什么都不发愁的男人心里，本身就养就了好吃懒做的习性，所以，下不得苦、吃不了苦。再养就一身的坏习惯，花钱大手大脚。

当满足不了自己随心所欲的消费时，父母也供应不上时，开始也许是向亲朋好友借，后来借的渠道也没有了。怎么办？偷、抢、哄、骗的思想自然萌生。这就是坏的出现，违法乱纪。什么来钱快，什么又不费力的能弄到钱，就成了目标。而循规蹈矩的男人凭的是扎实的劳动来挣钱，所以显得平庸。这个社会就是这样的，同样的环境，同样的条件，同样的机遇。使人不同的是心态。是自身的对钱的态度。我这样说也许不能很清晰的划分开好人与坏人的区别。但我知道钱是个罪魁祸首。

在我看法制节目的时候，时常看不懂有些家境富裕的男人犯罪的动机。我想这怕与人的精神意识有很大的关联。好男人的身旁肯定是个好女人，坏男人的身边肯定也是个坏女人。因为只有意趣相投的男女才会一个不嫌一个。所以物以类聚人以群分。造物主造了一个男人，让他去了地球。没过几天，他跑到造物主哪里说感到寂寞，需要有一个人陪他共度良宵，造物主于是，又创造了一个女人给他做妻子。

又过了一段时间，他又跑到造物主哪里说需要一个人陪他看日出日落，造物主于是又给他创造了一个情人。没过几天，他又跑到造物主哪里说需要有个人时时刻刻都陪着他，于是造物主创造了电脑给他。欲望、欲望、永远是填不满的坑。哈哈哈，男人不坏女人不爱，可女人爱的这个坏男人却是指的是生理。

真正的坏男人女人是不爱的。最后用一句感言结束:男人女人活在这世上，都得自强。谁也靠不住。只有靠自己。顺便再说一句关于子女的话，不管是男孩还是女孩，过于溺爱、纵容、作为父母的我们给予的越多，反而会使得其反，孩子的人生就越容易偏离正道。

疼爱不是孩子要啥就要满足他，而是要明确的让孩子知道只有自己付出才会有收获的道理。谢谢你的品读。娱乐而已。

宽容不是随口说出的词

人生路上，经常会遇到很多不会情理的事，我们要以平常心对待。要学会宽容，不能过分计较得失，因为宽容能够使人的性情懒惰，使心灵有转折退让的余地，还能够化干戈为玉帛，还能简化复杂的人际关系。所以宽容不是软弱而是理解，也是有爱心的表现：宽容是大度，是一种美德，是一种教养，更是一种境界。学会宽容，是我们做人的准则。

在生活中，宽容是支点更是生命线。胸襟和教养决定了包容的方式和程度。在许多时候，宽容会带给我们许多朋友。

记住别人的好，这是所有美德中最可贵的，人有时候务必战胜自我的不良嗜好，战胜自我鸡肠小杜的算计，战胜自我的无知，战胜自我的虚荣，战胜自我心灵深处滋生的嫉妒。学会战胜自我。谁便有应对客观世界的资格，获得迈向幸福生活门槛的通行证。别人在你最困难的时候帮忙了你，你永远没有理由忘记这一切，这是你一辈子的恩情。很多时候，我们往往过多的顾及自我的感受而忽视了设身处地地去为别人想一想。这其实是一种自私。记住，有的时候，给别人一点空间，也就是给自我一片回旋的余地。你给予别人的理解与宽容。别人回报你的却可能是百倍的温情。

宇宙之大，我之渺小，只有使自我的心变得像星空一样深邃，像大海一样能容。才能使人生变得更有好处。宽容会使人得到升华，会在升华中找到平静，在平静中得到幸福。其实许多状况下，你在不经意间给别人半开绊脚石，有时恰为自我铺路。

学会宽容，让生活中多点宽容，我们的人生会有更多的快乐!愿我的朋友们和我一样学会理解，懂得爱心，让宽容之心伴随你我。

生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的，不过，在我们语文课上，就举办了艺术在身边的活动。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王宇君做。因为王宇君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊!他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢?看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢?

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

生活中不缺艺术，艺术就在生活里，一句话，一个小动作，也许都是艺术。

竞争、科技、繁华已成为当今世界的代名词，而世界的主宰者是我们，我们都生活在世界，而且我们也有自己的世界。我、世界，这二者总是让人纠缠不清、纠结莫名。

每个人都有自己的世界，以数学角度来讲，就是以自己为轴心旋转360度，这样一个模型就是自己的世界，所以在这个模型下，我们所做的都是以自己为中心。如我们的私人空间，我们的秘密，我们的故事等等。这样的一个世界就只属于我们自己。当它脱离了这个世界，这时，这样的一个世界就不复存在了。

像生活中的点点滴滴，无时无刻不透露着这样的世界，而就是在我们的这个世界中反应着另一个世界。

另一种世界是以世界为轴心旋转360度，我们则是这个圆中的一些点，正因为这样一个个的点汇聚成了世界这个面。我们的生活离不开世界，我们也不可能抛开世界而单独存在。但这样一个世界不是哪一个人说的算的。世界的每一次变化都影响着我们，而我们的每一次的举动都改变着世界，这是一个毋庸置疑且循序渐进的过程。在某种意义上讲应该是一种自然秩序吧。

对于我们的世界来说，我们是拥有主导权的，我们是主角。但是对于整个世界来说，世界就是至高无上的，因为这里有制度、有纪律，在这个世界中，我们要为自己所做的任何事负责。正如，在我们自己的世界中，不想让别人在自己的“地盘”擅作主张。

正如生活中，我们可能留下许许多多烦恼和怨气。在我们自己的世界里，我们可以发泄。比如听听音乐放松放松，躺在床上睡一觉忘记它或找个朋友向他（她）倾诉等，这样我们可能会乐观、积极一点儿。而对于整个世界来说，我们在学习、生活、事业上遇挫时，不可能把谁找来打一顿，更不可能想不开自残或自杀。以伤害他人来发泄、以自虐来排遣，这对于整个世界来说是幼稚、可笑、纯属无理取闹，而且对于自己来说还面临着相应的道德舆论和法律责任。

这样的一个世界不得不说值得我们去寻觅去思考。生活的真谛，就是生下来活下去，活出我们的精彩，活出我们的世界。

条条大路通罗马，而这生活又同样是那样的绚丽多姿。面对这一切的种种困难，我们又却总是这样的无能为力。只能够选择接受。也许这命运的金钥匙就在自己的手中。也许这人生的各种机遇都能够发生在自己身边！因为生命的多姿，因为生活的精彩。因为书的各种灵魂。拼搏奋斗中成长。因为这样才是所有的进步。因为只有这样，我们才能够找到人生的真谛！相信，命运的抉择都将会带领着我们。与此同时，做好自己才是最重要的。相信，明天的明天更加的丰富多姿！

生命

生命的自强不息却是我们无法改变的，同时这命运的来之不易也会被我们的坚强而打动。每晚都会想着未来，但是这青春还很遥远。我们也无需有更多的百般无奈，生命的来之不易，更加的让我们学会了珍惜！因为生命很脆弱，我们就更要坚持。因为拥有了生命就等于拥有了一切！相信我们都能够做得更好。生命的短暂，我们的逐渐长大！希望我们不负这美好时光。不曾对这人生留下任何遗憾！

生活

生活就像是一个无底洞。在这生活中体现着人生的酸甜苦辣。而这一切的一切都将在于我们！生活的乐观，生活的积极。除了这些，我们别无它选。正是因为这样，我们才能够更好的生活。才会更好的有所追求！不要让自己所做的一切都消失云烟。不要让自己有更多的不惜！那样的结果便都会是挽留不回来的。珍惜现在的现在，学会展望未来。生活精彩。我们精彩奔向自己的成长之路！

书

也许有人会说，书能够改变一个人的命运。的确，书的知识海洋，我们都将会奔向于你。无论道路是怎么的崎岖不平。无论我们又会经历什么困难，相信我们都将会更好的面对！在书的世界中都将会是最好的一切！相信，书能够改变一个人，我们有同样取得更大的进步！

我们每个人都将会是一个乐观积极的个体！凭借着这一切，我们又同样会得到的更多。相信这个世界并没有抛弃我们。而我们也将会有更多的选择。为了这人生，拼搏到底，为了这命运！抓住这时间的脚步，相信该来的一切都将会来。我们终究会有一个好的收获，好的回报！

不断创新，这个世界都将会是你的！

诗人北岛写过一首短诗《生活》，内容只有一个字“网”。每个人的生活都如同一张网，这张网有大有小，有长有短，有密有疏。每个人的网，都编织得不同。

萨顶顶歌唱生涯顺风顺水，却在春晚出现假唱事件。实质化社会快速发展的今天，造假事件频出，有些人在织网的过程中，将生活的网编织得太密，一次又一次的刷新自己的道德底线，不加约束的将自己的利益建立在别人的苦痛之上，失去了自己的初心，最终只能使自己在网中难以呼吸。

列夫托尔斯泰曾说过：“人的一生，不是用时间，而是用深度去衡量的。 ”有的人，他们编织的网，虽密却整齐有序，换言之，他们编织出一张好网。

大学教授王万森看错课表因而旷课，当众检讨自我：肖美丽长途跋涉，为三八节招魂……他们的心中不仅有自己更多的是为别人，为别人付出，为别人着想，为别人奉献，他们将生活的网编织得紧密有序，他们追求的，是网的质量，他们用平凡的大爱，织的一张好网。

随着信息时代的发展，“低头一族”成为时下的热点，低头一族的生活松松垮垮，只专注于手机屏幕，他们有的停留在电子版的浅浅阅读，思想的源泉变得枯竭 。做着一些无用而浪费时间的事情。他们的网，编织得过于疏松，对自己没有更高的要求和目标，沉溺在松松垮垮的网里不能自拔。

过于紧密的网编制的不好，过于松垮的网编制的亦不好。因此我们应该明白，我们的网，我们生活的网应该编织的合乎大小，整齐有序，应是有价值的。

想要编织出一张好网，我们应该培养自己的良好品质。维特根斯坦说过：“我贴在地面步行，不在云端跳舞。”是的，我们应该有脚踏实地的品质，不为繁华纷扰，用沉静的心，一步一步一丝一丝的编织生活的网。

想要编织一张好网，应该有明确的目标和追求，不忘初心。海女下海采集珍珠等，四十秒内无论是否收获都立即出水。这是高瞻远瞩，她们注重的是长久的利益，绝不以破坏生态为前提获取利益。她们如此做法，才能使事业长久发展。

每个人都编织出一张不同的网，我们应该尽力，尽全力去认真对待我们生活的网，编织出一张合心意的好网。

艺术家要接近现实、深入现实、处理好与复杂现实交织的多画面、多角度、多元化、多层次的远与近的生活。所有艺术作品是展现给大众的。艺术家要通过艺术手段建立起与现实的全新关系，再次获得大众与有关现实的深入理解的新视角。所有这一切，都需要我们在今天这个数字化时代通过最切近当下的舞台艺术实践的梳理，并加以挖掘与反思。

舞台元素、人物对白……当下，大大改变了我们有关现实与生活的认知。尤其是历史题材的作品，蕴含于话剧空间、舞台时空的现实感就越需要接地气，越需要人性化，不能拼命地拔高。这样，观众对剧情的理解与思考也越深远。

《生命如歌》作了很细心的探索。如：陈旭刚与死去的儿子的心灵对话;陈旭刚为儿子的遗物上别缀“奖章”;陈旭刚的检讨书;序幕尾声呼应的场景战地护士刘玉凤与受伤的指导员陈旭刚对白等。

舞台景观的丰富性与复杂性既表征了中国当代社会的政治、经济与社会特色，也反映这些舞台景观设计者的心态与美学趣味。

要利用好不同舞台场景的变化，反映流动的生活。但《生命如歌》在舞美设计上，显得单薄与简约。另外，作为一个90岁的老人在舞台上的语言、动作等整体表达，让人觉得略显夸张，不尽合乎一个耄耋老者的艺术形象。

话剧主题是《生命如歌》，但在整个剧情发展脉络上回望，编剧没能有融入生命、奋斗、爱恨、悲欢等生存符号的、舞台上反复吟唱的一首主题曲《生命如歌》的歌儿，使艺术感染力减弱。

四是如何看待兵团在新形势下屯垦戍边的作用?

剧情沉湎于对过去生活的追忆多，对现实和未来展望少。

20世纪60年代前期，兵团为什么能够受到新疆各族人民的欢迎，进而得到自治区、西北局，甚至党和国家的肯定和关注，关键就在于兵团不仅在经济发展方面，而且在思想文化、社会进步和应急处突方面都取得了令人瞩目的成就。没有自身的强大，没有一支召之即来、来之能战、战之能胜的队伍，就不能承担特殊的任务，也不能发挥出特殊的作用。不能因为侧重戍边任务，而偏废维稳和经济建设，也不能因为侧重维稳，而偏废经济建设和戍边任务。努力使兵团成为一个经济发展、社会进步、生态良好、职工安居乐业的强有力的组织。社会仍需竭尽全力关注老一代军垦人的生存。只有兵团自身强大而稳定，才能发挥好安边固疆的稳定器作用。用现代文明吸引当代青年人来疆兴疆稳疆，用现代文化抵制“三股势力”对思想文化的渗透，确保新疆文化安全、意识形态安全。

兵团是代表党和国家存在于新疆、发展于新疆的特殊组织。屯垦戍边是兵团永远不变的职责和使命。国家利益、新疆各族人民的利益是兵团的最高利益，兵团所承担的任务和作用，必须以国家大局、新疆大局为重。并且在“一带一路”建设中，发挥更高更大更强的作用。

我们需要经济社会持续健康发展，综合实力显著增强的兵团，需要职工群众生产生活条件显著改善的兵团，需要越来越成为充满生机与活力、希望与憧憬的兵团。

看完《生命如歌》，使我们对兵团的历史更加满怀景仰，对军垦创业者和老一辈兵团人更加满怀崇敬，对兵团事业更加满怀信心。我们决不能忘记党中央高瞻远瞩的英明决策，决不能忘记老一辈军垦人的艰苦创业，决不能忘记一代代兵团人的艰辛付出。老一辈兵团人历尽千辛万苦开创的兵团事业，创造的兵团精神，永远是兵团最宝贵的财富，是激励后人不断前进的强大动力。

油画布上片片明快的色彩是生活的段段篇章，它为生活这张画布增添色彩。绘画，与我的生活紧紧呼应，使之呈现出最精彩的一面。

当我还是个童稚的孩子时，看到小人书中的图画时，我会抓起一把彩笔，在纸上模仿出寥寥数笔涂鸦。从太阳东升到余晖夕落，一天数小时的陪伴，这便是我孩提时代最大的快乐，也是我们最初相知相识的缘分。不知不觉地，在我稚嫩的心中催生出稚嫩的萌芽。

当我学会奔跑，成为少年时，我喜欢坐在只有我一人的地方，欣赏生活中的点滴景致，或是名山大川，包罗万象；又或是草原，自由奔放。每当想起这些景象，我的心中总会掀起一阵涟漪，或是平静、或是激昂，我想用最娴熟的笔触，将它们跃然于纸上，体现出景致融于画面中最自然、最为和谐的美。

坐在窗台边，沐浴午后的阳光，沏上一杯热茶，品味画布上的光与影，欣赏一幅幅大师的妙笔，我都感到无比荣幸，就好像《星月夜》中的寂静淡然，冷冷的月光洒在大地上，点点的星光在微微闪烁，湖蓝色的夜幕像是一潭幽静的潭水，此时我的一切愤慨之情全部宣泄在这宁静的湖蓝的夜空。不需世人的怜悯也无需友人的陪同。我在这无声的色彩世界里感到了最精彩的画面，最真切的感受。

在这被快节奏替代的自然世界，被金钱与利益充斥的世界，艺术在这世上失去了它最根本的、应有的纯粹——不因利益使然，坚持，建立自己的精神世界。我欣赏那那些艺术家不畏世俗的舆论，坚守自己的信条，无为利欲熏心，不被“主流”动摇，敢于用艺术形式表达内心信仰，保留艺术的真实性。我在这精神的感染下大受启迪，难道为人处世不就应如此吗？艺术带来的更是精神上的升华、陶冶，这何不是一种快乐与精彩呢？

艺术，不失体育的坚持，不甘落后科技的创新，不乏文学的意味深长。生活，正如艺术，需要细细体味其中的多姿、美好。

艺术，因生活充实；生活，因艺术精彩！

生活处处其艺术，艺术丰富了人生，艺术一个多么平凡的字眼，却写出了不少艺术家，正如俗世奇人中的泥人张，令我留下了深刻的印象，如今真的是见过这么几口一口的人物了，真是得感受到了艺术的美好。

一个阳光明媚的星期天里，我与朋友们去集市玩耍，忽然听到了，快跑过去看看老姨一人捏的泥人去，我的好奇心让步伐加快了，顺着人流拥挤的地方去跑去，我像一只小泥鳅从人群中窜来窜去，我看见了一张木头的桌子，上面摆放着不少成品，有婀娜多姿的少女，有威武的大老虎，有一些互相追逐的小孩子，有趣极了这些泥人，被普通的老艺人捏得巧夺天工，栩栩如生，下面老艺人开始为人们展示着自己的艺术，老艺人仿佛失了变戏法，手速快极了，让人看得眼花缭乱，围观的人们拍手称赞，手法庙这技术高超，可是那位衣着俭朴的老艺人却默不作声，还不到5分钟的时间，一个娇气非凡的小公主就捏好了。那个泥人如同活的一样，正在淘气的像人们眨了眨眼，惹的旁边的小姑娘心里直痒痒，总想把它买走，一会儿老人收摊儿了，人群也散去了，朋友们也悄悄的对我说，那位老人是聋哑人，我震惊了，因为聋哑人内心却这样热爱中国传统艺术捏泥人。

我真为他点赞，艺术让我们心中充满阳光，艺术丰富了我们的人生……

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刷子李、泥人张、好嘴杨巴的故事，想必我们仍然耳熟能详吧——一位是“黑衣斗粉墙”的高超漆工，一位是“贱卖海张五”的泥人匠，一位是“妙解茶汤碎芝麻”的口才绝顶的茶馆，他们原本都是天津卫地道的普通老百姓，却在冯骥才先生的《俗世奇人》一书中大放异彩，蜕变成一群艺术家，在数十年后的今天，他们的才艺绝活还引得人们啧啧赞叹。

靠着书柜，我有滋有味地咀嚼《俗世奇人》。全书作文幅不长，但读完后我的心情却久久不能平静，仿佛身边就站着这样一群活生生的人物。

人群中，我看到了苏七侠，他是一位医德高尚医术精湛的老医生。在昏黄的路灯下，我看着他将沉甸甸的七块银元小心递给华大夫，那执著的目光里满载着他的善良。

人群中，我还看到了活出殡的刘老爷子。他将自己置身于棺材里举行葬礼，为的是看看自己死后他人的态度。自感做尽好事的他，却亲眼在棺材中目睹了世人的丑恶和人心的善变。

人群中，我还看到了……

许多人物给我留下深刻的印象，我不得不叹服冯老爷子高超的写作技艺，那老天津味的方言，充满生活气息的故事，还有令人捧腹的包袱，都让我对生活燃起浓浓的热爱。因为在它“俗”气的生活里，有让人忍俊不禁的“奇”事。“写了这么多书，脑海里却还有一大堆人未曾落笔，就此弃置岂不可惜?”冯先生在《俗世奇人》的前言里如实说。

是啊，这些有血有肉的形象，就是生活中的艺术，我们也许只是缺少一双发现的眼睛罢了。仔细观察，说不定我们自己身边，也有这样一位深藏不露的“俗世奇人”呢!