《童年的秘密》简介(推荐20篇)

《太阳》是一篇常识性说明文，它介绍了太阳的特点，讲述了太阳和地球及人类的关系。在介绍太阳的特点时，作者运用了多种说明方法，使课文内容显得丰富多彩，通俗易懂。

一、说明趣味化

课文的第一自然段写太阳远的特点，作者先用有关太阳的传说开头，使文章生动有趣，引人入胜;接着指出太阳离我们有三万万里远，为了说明三万万里究竟有多远，作者进一步运用了两个大胆新奇的假设，一是步行到太阳上去需要三千五百年，二是坐飞机到太阳上去需要二十几年，这样既给人留下了比较清楚的印象，又使人读来兴味盎然。

二、说明具体化

课文第一自然段写太阳大的特点，太阳到底有多大，作者都没有运用抽象的数字说明，而是拿地球和太阳相比，指出一百三十万个地球才能抵得上一个太阳，我们对地球之大多少有些认识，太阳相当于一百三十万个地球那么大，太阳之大就可想而知了。这种对比，给读者的印象比之准确的数字更加具体。

三、说明形象化

课文在介绍太阳热的特点时，先用大火球作比喻，形象地反映出了太阳的形状及发光、发热的特点;接着指出太阳的表面温度有六千度，六千度该有多热?作者通过钢铁碰到它，也会变成汽加以说明，引起了读者强烈的联想，从而使六千度变得生动形象、炙手可热。

相府庶女，苦熬八年，终于一朝为后，凤临天下!

世事难料，夫君竟然对嫡姐一见钟情，废她皇后之位，迫死她亲生子!

冷宫中，她咬碎牙齿，一口饮尽毒酒!

对天发誓，若有来生，再不与人为善，绝不入宫，誓不为后!

丞相府里，庶女重生，恶女归来：

嫡母恶毒?巧计送你上黄泉!

嫡姐伪善?狠狠撕开你美人皮!

庶妹陷害?直接丢去乱葬岗!

既然不让我好好过日子，谁也别想活!

本打算离那些祸害发光体越远越好，谁知男人心，海底针，捞不上，猜不透

发誓要彻底远离的男人却为她要死要活

上辈子的死敌表示暗恋她很多年了

还不幸被一只天底下最俊俏的无赖缠上

她重活一世只想低调做人，这些人却恨不得拉她接受万民膜拜。

看来，她这辈子的清静生活——还很遥远……

女主李未央

气质从容淡定，一双眼眸似幽深的古井，是一个难得的美人。前世，是丞相府庶出三小姐，因生于二月被视为不祥之女被送到乡下抚养，后代替嫡长姐李长乐嫁给三皇子拓跋真，一心扶持丈夫登基。苦熬八年终于一朝为后，没想到拓跋真始终心系天仙般美丽的李长乐，废她后位，打入冷宫，逼死亲生儿子玉里，斩断她双腿，赐下一杯毒酒。李未央重生后，治嫡母，压嫡姐，皇子的爱也纷至沓来。她重活一世只想低调做人，这些人却恨不得拉她接受万民膜拜。因杀死安国公主被越西裴皇后盯上，来到越西，阴差阳错成为国公府嫡出小姐郭嘉，依靠其强大家世对付临安公主，雍文太子和裴皇后，并和才女王子衿成为好友，最后发现自己已经喜欢上元烈，结局成为旭王妃，和元烈“一生一世一双人”。

男主元烈

披着美人皮的腹黑男，有着令女子也嫉妒的完美相貌。前世小时候被大夫人害死，今生却被李未央顺手救起，日久生情，深爱未央。其身份实为越西旭王元烈，被皇帝深爱，真实身世为栖霞公主与裴渊的儿子，最终迎娶李未央。

东野圭吾迄今至为完美的小说，书里有东野圭吾笔下至为隐忍、决绝、有力量的女人。

我一直觉得搞婚外情的人都是傻瓜，如今却沦落到得对自己说这句话的地步。

只是我得加上一句：“但是，也有情不自禁的时候……”

渡部向来对出轨者嗤之以鼻，却在不觉间与女同事秋叶陷入婚外恋情难以自拔，又惊闻十五年前秋叶家曾发生命案，至今未破，而秋叶竟背负重大嫌疑。

渡部进退两难。殊不知一出惊人戏码正在他眼前悄然展开……

作者说：在《黎明之街》中，我第一次把恋情放在小说的核心位置。——东野圭吾

5、某些东西，明明知道没有意义，但依旧很在意——谁都会有这样的东西。

《单恋》：爱是如果你和别人不一样，我就爱你的不一样（最包容的爱）

路德维希·凡·贝多芬Ludwig van Beethoven

(Beethoven1770—1827)德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲，其中后32首带有编号、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔。另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐的发展都有着深远影响，因此他被尊称为“乐圣”。[6]

路德维希·凡·贝多芬自幼跟从父亲学习音乐。很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。十七岁那年波恩宫廷资助他去维也纳旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。1792年经过海顿的指引再次到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他创作了大量充满时代气息的优秀作品如交响曲《英雄》《命运》,《田园交响曲》《合唱》序曲《哀格蒙特》钢琴曲《悲怆》《月光曲》《暴风雨》《热情》《黎明》等等。他集古典音乐的大成同时开辟了浪漫时期音乐的道路对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。是一位颇具创造性的作曲家。德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷法国作家罗曼·罗兰根据他们的人生写成了《名人传》。当贝多芬19岁的时候,法国大革命爆发给贝多芬带来自由、平等、博爱的希望。

从1796至1800年整整4年贝多芬的耳朵日夜作响这是耳聋的前兆。贝多芬26岁时也就是1796年听力开始减弱，中年失聪。他创作的音乐作品有《月光奏鸣曲》、《C小调第5交响曲》等。

他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年他唯一的一部歌剧创作《费黛里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的《第九交响曲》取材于德国诗人席勒的《欢乐颂》如今已经成为欧盟的盟歌了。

贝多芬一生坎坷。二十六岁时听力渐渐衰退四十五岁时耳朵完全失聪只能通过谈话册与人交谈。但是孤寂的生活并没有使他沉默和隐退在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念。通过言论和作品为共和理想而奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响个性鲜明较前人有了很大的发展。

在音乐表现上他几乎涉及当时所有的音乐体裁大大提高了钢琴的表现力使之获得交响性的戏剧效果又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。主要作品有交响曲九部以第三《英雄交响曲》第五《命运交响曲》第六《田园交响曲》第九《合唱交响曲》最为著名歌剧《费黛里奥》等。

风动石自古闻名，早在明代张岱的《夜航船·荒唐部》里就有记载：“漳州鹤鸣山上，有石高五丈，围一十八丈，天生大盘石阁之，风来则动，名风动石。”

其奇妙之处就在于它前后左右重量平衡极佳，大风吹来时，石体左右晃动，但倾斜到一定角度就不会再动了，故称风动石。石为花岗岩石质，高4.37米，宽4.57米，长4.69米，重约200吨。人力也能晃动风动石。如果找来瓦片置于石下，选择适当的位置，一个人就能把这硕大的奇石轻轻摇动起来。此时，瓦片“咯咯”作响，顷刻化为齑粉。

正可观其伟，侧可观其奇，背可观其险。从背面看，状如玉兔的石岩伏在外倾的石盘上，巨大的石球，悬空而立，摇摇欲坠，令人心怵；从正面看，石如蟠桃，底部呈圆弧形，贴石盘处尖端仅数寸，悬空斜立，狂风吹来，摇晃不定。

石体正面，有明武英殿大学士黄道周等人所题“铜山风动石”大字，笔力雄浑遒劲。在风动石前的一块方石碑上刻有明朝督抚程朝京的诗：“造化原来一只丸，东封幽谷万层峦，天风吹向关中坠，海飚还得逐势转。五丁欲举难为力，一卒微排不饱餐。鬼神呵护谁能测，动静机宜在此观。”

[游东山风动石作文300字

徐志摩出生于浙江海宁县一个富商家庭,其父希望他攻读商科以继承父业。但是徐志摩在美国与英国求学期间，却对文学尤其是诗歌创作产生了浓厚的兴趣。1925年和1928年，徐志摩两次去欧洲漫游，曾再度到了英国、法国等地。故地重游，使徐志摩感慨万千、浮想联翩。

康桥，即英国剑桥大学的所在地剑桥，是徐志摩“最心爱的”地方。他专门为剑桥写过三篇诗文。早期的诗《康桥，再会罢》，是作者热恋时的留别之作。1925年游欧发表散文《我所知道的康桥》，是阔别后深情地回忆。《再别康桥》则是诗人1928年英国讲学归来后第三次对剑桥倾诉衷肠。

1928年，胡适、徐志摩、张君励等人组织发起的“新月社”所主办的《新月》杂志创刊，由徐志摩任主编。该杂志主张与现实保持一定的距离而进行“纯”文学的创作，曾受到鲁迅等人的批评。1931年8月，徐志摩的第三本诗集《猛虎集》由上海新月书店出版，其中有《再别康桥》、《秋虫》等41首诗。在该诗集的序言中，徐志摩曾回顾自己这一时期的生活和心态：“最近几年，有时候自己想着了都害怕：日子悠悠的过去，内心竟可以一无消息，不透一点光，不见一点亮，不见纹丝的动。”“最近这几年生活不仅是极平凡，简直是到了枯窘的深处，跟着诗的产量也尽‘向瘦小里耗’。”这正是徐志摩写作《再别康桥》时的精神状态。这种心态与他思想的变化密切相关。在北伐的凯歌声中，徐志摩来到上海，曾兴奋过一阵。他对蒋介石政权寄以希望，还写过几篇非议无产阶级革命文学运动的诗文。但很快地，他便对蒋介石的专制统治失望了。他长期以来所主张的“自由、平等、博爱”的现代启蒙主义思想、所希冀的英美时的现代民主政治，与他所目睹的军阀混战、封建势力猖獗、民不聊生的当时中国现状形成了巨大的落差。徐志摩的内心苦闷与忧伤干也由此而起。

闻一多曾在诗歌理论方面提出过著名的“建筑美、音乐美、绘画美”的美学主张，并在自己的诗歌创作实践中加以探索与求证。作为闻一多的老朋友，徐志摩赞同这一主张。他认为，“一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动”，以此与闻一多的倡导相呼应。他这种诗歌艺术方面的主张与追求，在《再别康桥》中有突出的表现。

江南，真名杨治，2013第八届中国作家富豪榜首富、畅销小说领军人物、内地幻想文学代表，

《九州志》主编， 媒体公司总经理。1977年7月13日生于安徽合肥，高中就读安徽名校、李克强总理母校合肥八中，后考入北京大学化学系，留学于美国名校Washington University in St Louis，师从质谱科学代表人物Michael L. Gross，凭借回忆北大生活的小说《此间的少年》踏入文坛，作品情节多变、热血励志、文字细腻，在高校青年学生中有持续的影响力。幻想作品《九州·缥缈录》系列构建了以中国历史和神话为原型的架空世界、青春作品《龙族》系列在中国创下了单本即销售200万册的记录，中国出版界官方媒体《中国新闻出版报》撰文探讨《龙年再说“龙族现象”》。从第六届中国作家富豪榜以幻想小说不断上榜，以千万版税开拓了幻想文学市场，现任北京九州天辰信息咨询有限公司总经理。

全国演讲界六大演讲家评选入围人选之：演讲界的春晖使者蔡顺华简介

【个人简历】蔡顺华，男，湖北襄阳人，1962年2月生，现年52岁，中共党员。1982年毕业于华中师范大学。1982-2003年在湖北襄阳四中教高中语文，历任团委书记、党办主任兼校办主任。2003-2009年在演讲与口才杂志社工作，历任编辑、副主编、常务副主编。2009年至今在贵州团省委工作，任春晖行动发展基金会副理事长、《春晖》杂志执行主编、春晖演讲团负责人。1985年开始走上社会讲坛演讲，从事演讲教育艺术事业已经29年。

【主要荣誉】1984年7月31日登上《光明日报》全国优秀知识分子光荣榜，1986年被评为全国教育系统劳动模范，获国家人民教师奖章。1986年8月被列为《语文教学通讯》杂志封面人物。1987年被国家教委（现国家教育部）评为30名全国优秀大学生之一，事迹收入高教出版社《初展征帆》一书，全国发行25万册。2001年被评为湖北省特级教师。2011年6月荣获中国当代演讲教育事业杰出贡献奖。

【演讲职务】2008年起担任中国演讲协会副会长。2004-2009年担任吉林省演讲学会副会长。2010-2012年任贵州省演讲与口才协会常务副会长、法人代表，2012-2013年任贵州省演讲与口才协会会长。1989年创办湖北襄阳市演讲协会，担任第一任会长，就职演讲辞在《演讲与口才》

发表，并收入吉林人民出版社《演讲全书》。被浙江大学、华中科技大学、中国石油大学、华中师范大学、河北科技大学、上海骆氏企业集团、少年时代报社等60多个单位聘为客座教授和演讲顾问。

【专题演讲】1985年以来，在北京大学、清华大学、浙江大学、华中科技大学、武汉大学、重庆大学、中南大学、电子科技大学、中国石油大学、中国海洋大学、新疆大学、云南大学、贵州大学、武汉理工大学、华中师大、中南民族大学、济南大学、山东理工大学、内蒙古工业大学等数百所高校，新疆自治区党委报告厅、贵州省人大会议厅、上海骆氏企业、重庆松藻煤电集团、万达集团、辽河油田、大红鹰集团、解放军第四十一集团军总部、贵州公安消防总队等地演讲1400余场。 以“小狗也要大声叫”“公众演说的魅力与修炼”“木字人生智慧”“口才提升执行力”“口才提升战斗力”“有效沟通创造奇

迹”“有效沟通营造和谐医患关系”“求职成功智慧与技巧”“职场女性魅力修炼与展示”“寸草报春晖·共圆中国梦”“播撒感恩的种子”“德孝传家方久远”等专题演讲驰名讲坛。

【组织大赛】2004年以来，先后主办或策划2004东山学校杯全国演讲大赛、2005海南全国演讲大赛、2006长沙全国演讲大赛、2007靖江全国演讲大赛、2008富春杯全国大学生演讲辩论大赛、2010丹霞山杯全国演讲大赛、2013首届“寸草报春晖·共圆中国梦”全国电视演讲大赛等。首届“寸草报春晖·共圆中国梦”全国电视演讲大赛受到李燕杰、刘吉等演讲大师的高度评价。

[关于国培计划学习心得体会的作文

《鲁滨逊漂流记》是笛福的代表作，是一部流传很广，影响很大的文学名著。它表现了强烈的资产阶级进取精神和启蒙意识。作者用生动逼真的细节把虚构的情景写得使人如同身临其境，使故事具有强烈的真实感。小说主人公鲁滨逊也成为欧洲文学史上一个著名的文学形象。下面是小编为你带来的《鲁滨逊漂流记》内容简介，欢迎阅读。

《鲁滨逊漂流记》的故事背景是这样的:十八世纪一个英国船上的水手在航行中和船长发生冲突,被抛弃在一个荒岛上.在与人世完全隔绝的岛上,他独自生活了四年多,才被一个航海家带回英国.这件事在当时引起社会上的轰动.从未写这什么文学写品,年近六旬的笛福,从这件事得到了很大的启发,创作了"鲁滨逊漂流记"这部不朽的杰作.

《鲁滨逊漂流记》中人物不多,除了鲁滨逊以外只有星期五还有些性*格,其他人物不过是陪衬.小说主要的价值在于鲁滨逊这个典型性*格.

《鲁滨逊漂流记》可以分作三个部分.第一部分是鲁滨逊离家三次航海经历,在巴西买了种植园.第二部分,也就是小说的主体,是鲁滨在荒岛上的经历.第三部分是叙述他从荒岛回来后,由陆路从葡萄牙回英国途中遇狼群的故事.鲁滨逊这个典型人物的一切特征主要是在第二部分得到了充分的发展,所以这一部分是全书的精华.17世纪中叶,鲁滨逊・克鲁索出生在英国一个中产阶级的家庭,他本可以按照父亲的安排,依靠殷实的家产过一种平静而优裕的生活.然而,一心想外出闯荡的鲁滨逊却当上了充满惊险和刺激的水手,航行于波涛汹涌,危机四伏的大海上.到后来经历了20多年的荒岛生活.

笛福：十八世纪英国现实主义小说的奠基人，采用流浪汉小说的结构，以普通人的现实生活为主要描写对象，通过这些普通人的遭遇和命运，反映了十八世纪英国初期资本主义丰繁的现实，表现了强烈的海外殖民扩张意识。1719年，发表了《鲁滨逊漂流记》，标志英国现实主义小说的诞生，也奠定了这种新型文学形式的基础。从此，小说在十八世纪英国文坛上迅速地繁荣起来，成为这一时期英文学的主要成就。《鲁》是笛福的代表作品，小说是以苏格兰水手亚历山大·赛尔柯克在荒岛上的真实经历为原型。 内容简介： 鲁生于1632年9月30日，父经商赚钱，其母娘家姓鲁滨逊，故取名为鲁滨逊·克罗索。从小脑子里就充满遨游四海的念头。1651年9月1日那个不祥的日子，瞒着父母去航海，船遇风而没，从旱路回伦敦，第二次出海到非洲，第三次被土耳其海盗俘虏，幸逃被葡萄牙船解救，平安抵达巴西，经营种植园，开始庄园生活——非洲贩运黑奴。1659年9月1日遇海浪冲至荒无人烟的小岛，身上唯有一把刀，一个烟斗，一小匣烟叶。上岛的第二天他就把浅搁在岛边的那只大船上所有的食物、酒、衣物、qiang支、弹药、土木工具等一一运到岛上，在岛上搭起了简易的帐蓬，为了不让自己忘记他把自己的一切经历与活动都记了下来，为怕自己忘记日期，便用刀子在一个大柱子来记年月，并开始记日记，用了几个月的工夫为自己挖了一个很大的山洞住了进去，后来又发现了自己不小心抖落的十几颗谷种开始发芽了，这个发现让他开始种起庄稼 因为岛上发生了可怕的地震，使他把自己的住处移到平地上，不久得了疟疾，用简要的烟叶来给自己治病，并开始读《圣经》，用心观察了小岛后，发现了很多的小动物，他就开始抓鹦鹉、山羊等野禽驯为家畜，到了第三年，开始有规律…… 第23年的冬天，野人烹人肉吃，2年后，再次前来，鲁救下俘虏，取名为星期五，一年后，教会星期五英语，准备离开之际又从野人手中救下一个白人和星期五的父亲，故派他们去解救另外十六个白人，走后第八天，英国船舶附近，船长和另外两人被反叛水手抛弃岸上，助其夺船，顺利离开海岛，在此居住了28年2个月零19天。 鲁回到了英国约克城时，离家已整整35年了，谁也不认识他，父母早已去世，只剩下两个侄子和两个妹妹在家。去巴西看他的种植园，而他的朋友为他积累了五千英镑，草草结婚后，生下了三个孩子。 不久妻子去世，再次出海，来到小岛上，这里的人口大增，为他们分配好田地后，很满意地再次离开。 简要分析： 描写了鲁如何用自己的双手在荒岛上为自己创造了一个文明人所必需的生活条件，经历了人类从采集、渔猎、畜牧到种植等生产发展过程，彻底改变了自己无衣无食的苦难命运。在此过程，他付出了艰辛。笛福歌颂这种劳动活动，歌颂了他对大自然的斗争。鲁的形象中体现了上升时期资产阶级的创业精神，鲁也成为欧洲文学史上最早的一个理想化的资产者的形象。当然，鲁的身上也表现了一个私有者和殖民主义者的思想特征：冒险精神和占有欲。

24岁那年，纯一的生活彻底改变了。

为了救一个小女孩，他中弹受伤。痊愈出院后，他变得自信、要强，并展现出从未有过的音乐才华。这简直像是重生一样！

但可怕的变化渐渐出现了，愤怒和怨恨在他心中急剧膨胀，面对素不相识的人都会萌生强烈的杀意。他决心查清真相，却发现有人正暗中监视着他。

作者说：这是我唯一有灵光闪现的作品，并非每个人都能接纳这种骇人听闻的动机，我只想挑战这一极限。——东野圭吾

7、我和她分属两个平行的世界，魂牵梦萦却永难交汇……

《平行世界爱情故事》：爱是遇到你以后，我开始盼望每一天的到来（最纠结的爱）

白居易(772年-846年)，字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。[1] 是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。[2] 白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

我国古代将秋分分为三候：“一候雷始收声;二候蛰虫坯户;三候水始涸”。古人认为雷是因为阳气盛而发声，秋分后阴气开始旺盛，所以不再打雷了。第二候中的“坯”字是细土的意思，就是说由于天气变冷，蛰居的小虫开始藏人穴中，并且用细土将洞口封起来以防寒气侵入。“水始涸”是说此时降雨量开始减少，由于天气干燥，水气蒸发快，所以湖泊与河流中的水量变少，一些沼泽及水洼处便处于干涸之中。

秋分时节，我国大部分地区已经进入凉爽的秋季，南下的冷空气与逐渐衰减的暖湿空气相遇，产生一次次的降水，气温也一次次地下降。正如人们常所说的那样，到了“一场秋雨一场寒”的时候，但秋分之后的日降水量不会很大。此时，南、北方的田间耕作各有不同。在我国的华北地区有农谚说：“白露早，寒露迟，秋分种麦正当时。”谚语中明确规定了该地区播种冬小麦的时间;而“秋分天气白云来，处处好歌好稻栽”则反映出江南地区播种水稻的时间。此外，劳动人民对秋分节气的禁忌也总结成谚语，如“秋分只怕雷电闪，多来米价贵如何”。

在这时期，全国许多地区都开始进入了降水少的时段。秋分之后，我国大部分地区，包括江南、华南地区(热带气旋带来暴雨除外)的降雨日数和雨量进入了降水减少的时段，河湖的水位开始下降，有些季节性河湖甚至会逐渐干涸。在此期间，还有可能出现个别的热带气旋，但影响位置偏南，大多影响华南沿海、海南岛，这时的台风除了大风灾害外，带来的雨水，往往对当地的土壤保墒有利，因为10月以后这些地区先后转入干季。

秋季降温快的特点使秋收、秋耕、秋种的“三秋”大忙显得格外紧张。据考证，我国很早就以“秋分”作为耕种的标志了。汉末崔寔在《四民月令》中写到：“凡种大小麦得白露节可中薄田，秋分中中田，后十日中美田。”秋分，正是收获的大好时节。农民朋友们要及时抢收秋收作物，免遭受早霜冻和连阴雨的危害;还要适时早播冬作物，为来年丰产奠定基础。

我们的孩子应该是什么样的呢？蒙台梭利在书中给我们描绘的“正常”的儿童模样是：他们有尊严，守纪律，举止得体，热爱学习！有良好的的控制行为和情感能力，自信，善于思考。他们没有恐惧，不一味顺从，没有过多幻想，不迷恋玩具，不说谎...

看到这里或许你会说，这不是幻想吗？世上有如此堪称“完美”的存在吗？这或许真的不仅仅是“正常”，而是“完美”吧。不，这不是幻想，我们的孩子也是可以成为这样的天使，只要我们用对了方法。

“正常”并非要求我们的孩子事事完美，而是强调培养是非判断能力，正直，快乐，有责任感，能够承担压力，能够探索这个世界并且觉得学习或者工作是愉快的，不容易随便成瘾。可是在儿童的成长过程中，不是每个父母都是教育家，也不是每个父母都能够按照孩子的需求给与适当的关怀和爱护。书中更是指出儿童心灵上的许多烙印，都是成人在无意间烙下的。他们在打着为孩子好的旗号，有意无意地压抑了孩子个性的发展，导致很多孩子得不到充分、舒展的发育和成长。所以，孩子周围的所有成人即孩子的父母、老师以及祖父母必须了解孩子，认识孩子的成长规律，并把它们从自己设置的障碍物中解放出来。

首先，父母和老师应该端正对儿童的态度，孩子没有是非对错的判断力，或许面对你的批评，他会内疚，反反复复的批评变成了一种指责，孩子逐渐失去了自我。我们要做的是引导孩子走向正确的道路，消除自身的内心障碍，做好孩子人生道路上的引路者。

其次，关于孩子塑造孩子行为最好的时机就是孩子做出正确行为的时候。在孩子作错后反复的指责只是在强化错误的行为，只有孩子做出正确行为时我们对孩子的肯定，才是孩子积累正确行为经验的优选方法。千万不要让口头奖励被物质奖励取代。

当然，书中也依旧强调关爱和理解对孩子的重要性。毕竟人类都是感情动物，或许在纠正孩子行为之前先与孩子连接情感，处理起来会有意想不到的效果。真正的陪伴，拉近的不是身体的距离，而是心灵的距离。只有我们认真的与孩子相处，才能走进孩子的世界，从而发现孩子内心深处的秘密。

世界上没有一种包治百病的药，也不会有一劳永逸的方法，有的是不断探索、不断反思、不断提升完善的过程。要知道过程应该比结果有意义的多，不要一味追求“完美”的结果，或许放慢脚步用心享受这个过程，会有不一样的美的收获。

《凤囚凰》，天衣有风所著小说，分上中下三册，再版多次。谁人低回吟唱：有匪君子，如圭如璧。谁人冰心凛冽?欲求知音，而不可得!幽回的清雅与洒落的狂放间，楚玉踯躅而行……——穿越之后，发现自得一个后宫，弱水三千，是只取一瓢饮，还是悉数收了?

她是传统温柔的现代白领，她是备受争议的好色公主，一朝穿越，她将如何捍卫身家清白?

暗香浮动，山水清音。天下为棋局，谁是博弈操棋人?

小说内容简介

《凤囚凰》(上)

腐败公主的腐败生活，从穿越开始。免费得赠一个驸马，同时附送面首两打。没事在内整顿后宫，得闲外出勾搭美人。一面是秀致少年眸中不可度测的深渊，一面是风流公子唇边放浪不羁的自在。绿竹疏影里棋子错落，高山曲水上诗句流觞。

谁人低回吟唱：有匪君子，如圭如璧。谁人冰心凛冽?欲求知音，而不可得!幽回的清雅与洒落的狂放间，楚玉踯躅而行……

——穿越之后，发现自得一个后宫，弱水三千，是只取一瓢饮，还是悉数收了。

《凤囚凰》(中)

将离，离不开千回谋算，欲散，散不去百转情愁。风声鹤唳，杀意逼戾，新人旧故，谁笑谁哭?生死交关，不妨相随，脉脉暧昧，水落石出。死亡流离，分别相聚，楚玉从无有边际的迷茫困顿中缓步走出……

四面梦歌声中，终焉消散，天下棋局，谁来操盘?始终不变的，只有这个时代——离丧与自由并存、放纵与傲气共生，靡乱而浪漫、华丽且张扬的时代。

《凤囚凰》(下)

此情应是长相守，你若无心我便休——这是爱的尊严。雪地青丝，一半铭记，一半遗忘。决然舍弃的那一刻，反而成就另一个开端。可以断去青丝，却断不去相思;可以握住双手，却握不住真心。红豆南国，愿君采撷，此物最相思。心本如镜，因爱生忧，因爱而生怖。刀锋、赌局，江山、楚玉谁轻谁重?七情沙场，爱恨情仇，孰是孰非，胜固欣然，败也从容。 生离死别，是束缚，还是解脱?时光缓缓流过，至少，我们依然活在这个时代——这个离丧与自由并存、放纵与傲气共生、靡乱而浪漫、华丽且张扬的时代。

诗句摘选

此情应是长相守，你若无心我便休

春日杏花吹满头，谁家年少足风流

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知.

红了樱桃绿芭蕉，流光容易把人抛

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人

东边日出西边雨，道是无晴却有晴

大多好物不坚牢，彩云易散琉璃脆

缓带轻裘疏狂事，天阔云闲向歌声

黯然销魂者，唯别而已矣。

琴歌：有一美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。

凤飞翱翔兮，四海求凰。无奈佳人兮，不在东墙。

将琴代语兮，聊写衷肠。何日见许兮，慰我彷徨。

愿言配德兮，携手相将，不得于飞兮，使我沦亡。

草木本无心，风月不关情。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

宁可食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。

朱颜辞镜花辞树。

惊风漂白日，光景弛西流。

胜固欣然，败也从容。

丹尼尔·笛福(Daniel·Defoe 1660—1731)，英国作家，英国启蒙时期现实主义小说的奠基人，被誉为“小说之父”。其代表作《鲁滨逊漂流记》闻名于世，鲁滨逊也成为与困难抗争的典型模范，因此他被视作英国小说的开创者之一。下面是小编为你带来的《鲁滨逊漂流记》作者简介，欢迎阅读。

在英国18世纪四大著名小说家中，丹尼尔·笛福是第一个，他所写的《鲁滨孙飘流记》在当时有很大影响，至今是雅俗共赏的名著。 丹尼尔·笛福生于1660年。1640年，英国资产阶级以暴力取得政权，但是在笛福出生那年，代表封建反动势力的斯图亚特王室又在英国复辟，笛福出生于一个小油烛商人的家庭，属于中下层资产阶级，在政治上反对斯图亚特王室的封建统治。笛福28岁那年，即1688年，资产阶级又赶走了斯图亚特王室，重新掌了权，他一面经商，一面从事政治活动，写下不少小册子。因为有的书和演说揭露了当时社会的不合理现象，曾先后三、四次被关进监狱。59岁时，写成了《鲁滨孙漂流记》。这部小说是以一件真事为素材写成的。200多年前，有一个苏格人塞尔柯克在一艘英国海船上当水手。1704年9月的一天，塞尔柯克因为和船长发生冲突，被遗弃古拉丁美洲的一个荒无人烟的小岛上，塞尔柯克心情很坏，但后来慢慢地习惯了。他捕山羊做食物，用木头和羊皮盖了两间小房子，拿钉子做针，把破袜子拆开来做线，用来缝东西。他在荒岛上生活两年四个月，1709年2月12日，一位英国航海家把他救离了海岛，塞尔柯克回到苏格兰后，经常在酒店里向人们讲述他不平凡的经历。后来，笛福就根据这个故事写成了此书。继《鲁滨孙漂流记》后，又写了许多小说，比较有名的有：《辛格顿船长》、《杰克上校》、《罗克查娜》、《伦敦大疫记》、《一个骑士的回忆录》等。但他终生没有混入当时有名的文人圈子里。这些文人出身的社会地位比他高。他一生穷困，临死前为了避债不得不离家藏起来。

1704年他为辉格党魁哈利办《评论》杂志，主要为哈利的英格兰——苏格兰联合政策争取支持。此后11年间他一直往来于英格兰、苏格兰之间，充当哈利及其继任者托利派戈多尔芬的秘密情报员，搜集舆论。在此期间，他又因写文章而短期入狱。但从未终止为辉格党当政者搜集情报，办报，写文章。 笛福在59岁时开始写作小说。 1719年第一部小说《鲁滨孙漂流记》发表，大受欢迎，它成功地塑造了一个理想化的资产者的形象，在欧洲小说史上是一项创举。同年又出版了续篇。1720年又写了《鲁滨孙的沉思集》。此后，他写了4部小说：《辛格尔顿船长》(1720)、《摩尔•弗兰德斯》、《杰克上校》(均1722)和《罗克萨娜》(1724)。此外他还写了若干部传记，如《聋哑卜人坎贝尔传》(1720)、《彼得大帝纪》(1723);几部国内外游记，如《新环球游记》(1724)、《罗伯茨船长四次旅行记》(1726)、《不列颠全岛纪游》(1724～1727，3卷，导游性*质)。他还有几部关于经商的书，如《经商全书》(1726)、《英国商业方略》(1728)和《使伦敦成为世界最繁荣都市之道》(1728)。他的《英国绅士全书》则在他死后于1890年刊印。他的小说以《鲁宾孙漂流记》流传最广，被认为是他的代表作。

据说笛福曾与26家杂志有联系，有人称他为“现代新闻报道之父”。他的作品，包括大量政论册子，共达250种，无一不是投合资产阶级发展的需要，写城市中产阶级感兴趣和关心的问题。如《维尔夫人显灵纪实》(1706)对一个流行的鬼故事作了逼真的报道;《瘟疫年纪事》(1722)写1665年伦敦大瘟疫，把这场鼠疫的发生、传播，它引起的恐怖和人心惶惶，以及死亡数字、逃疫的景况写得如身临其境。当时法国马赛鼠疫流行，引起了人们的特别关注，笛福的作品满足了市民对鼠疫的好奇心。

笛福的《鲁滨孙飘流记》，是一部流传很广的代表作。1704年苏格兰水手赛尔科克在海上叛变，被抛到智利海外荒岛，度过5年，最后得救，笛福受到这一事件的启发，写成此书。鲁滨孙不听父亲劝戒，出海经商贩卖黑奴，在海上遇难，流落荒岛28年，在岛上与自然斗争，收留了野人星期五，救了一艘叛变船只的船长，回到英国，又去巴西经营种植园致富。此外还有续集。第二部写他旧地重游，以岛的主人自居，开化岛上居民，又视察巴西种植园，接着到世界各地冒险，包括中国和西伯利亚。第三部则是一部道德说教的作品。

《辛格尔顿船长》写主人公幼年被绑架，当了海盗，在非洲和东方冒险致富的故事。《摩尔•弗兰德斯》有人认为是笛福最好的小说,主人公是一个女贼的女儿,出生在监狱，被一个好心肠的市长收养。她靠勾引男子、多次结婚和偷窃为生,被判刑发配到美洲弗吉尼亚，与一前夫经营种植园终其一生。《杰克上校》写得最差，主人公幼年就沦为小偷，当过兵，被贩卖到弗吉尼亚，最后成为种植园主，回到英国。《罗克萨娜》的主人公是法国新教徒的女儿，流落在英国，嫁给了伦敦一个酒商，被遗弃，在英、法、荷等地沦为妓女，又嫁给一个荷兰商人，商人负债入狱，她也在悔恨中死去。 笛福的小说继承了文艺复兴时期西班牙流浪汉小说的传统，往往写一个出身低微的人，靠机智和个人奋斗致富,获得成功。社会不容许这种人出头，他或她只好不择手段，干一系列欺骗、盗窃以至出卖肉体的勾当。作者出于清教徒道德观，总是使他笔下的主人公表示悔恨，立誓不干坏事，但环境又一再迫使主人公违背誓言。

笛福对他所描写的人物理解较深，他善于写个人在不利的环境中克服困难。他的主人公有聪明才智，充满活力，不信天命，相信“常识”。情节结构不落斧凿痕迹。他尤其擅长描写环境，细节逼真，虚构的情景写得使人如身临其境，不由得不信服。他的语言自然，不引经据典;故事都是由主人公自述，使读者感到亲切。

朱自清(1898—1948)，字佩弦，号秋实。生于江苏省东海县，因祖父、父亲都定居扬州，故又自称扬州人。1916年中学毕业后考入北京大学哲学系，1920年毕业后在江苏、浙江多所中学教书。在大学学习和中学任教时期开始了新诗创作。1923年发表长诗《毁灭》，影响很大。1925年任清华大学教授，开始创作散文并致力于古典文学的研究。1928年出版第一本散文集《背影》，成了著名散文作家。1931年留学英国，1932年回国，仍在清华大学任教并兼任中国文学系主任。1937年抗日战争爆发后，南下任西南联大教授。1946年回北京清华大学旧居，1948年8月12日病逝。

朱自清是文学研究会的早期成员，是著名的诗人、散文作家、学者、民主战士。 他出身于一个旧知识分子家庭，在北大读书时，生活十分贫苦。其间参加过“五四”运动并结识了共产党人邓中夏，但他此时只在“荒郊”中彷徨，未能走上革命道路。在清华任教时，他曾和学生游行，亲历了“三?一八”惨案，写了《执政府前大屠杀记》一文进行控诉。他写作《背影》等散文，“意在表现自己”，展示“人生的一角”，开展对人生的批评。1927年大革命失败，他“觉得心上的阴影”越来越大，苦闷中埋头研究古典文学。“九?一八”事变，他思想开始转变，曾参加“一二?九”运动。抗战后期，他拒绝到蒋介石政府中做官。1946年李公朴、闻一多先后被国民党特务暗杀，他写诗歌颂闻一多，预言在火的遗烬里必然“爆出个新中国”，他还冒危险参加了李、闻追悼会。1947年他又冒“坐牢”的危险反对国民党反动派任意逮捕人民，在十三教授宣言上签了名。他集成一副“但得夕阳无限好，何须惆怅近黄昏”的对联勉励自己。此时，他生活清苦，一身重病，但仍在《抗议美国扶日政策并拒绝领取美援面粉宣言》上签了名。临终前嘱咐家属：“有件事要记住：我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国民党配给的美国面粉”，表现了崇高的民族气节和爱国精神。

朱自清早期的诗作，既有对未来的向往，对光明的渴望，又常常流露出一种“游丝”般的怅惘和希望幻灭的苦痛。他的散文，有较高的艺术成就。他善于把自己的真情实感，通过平易的叙述表达出来;笔致简约，朴素，亲切，文字多用口语而加以锤炼，读来有一种娓娓动人的风采。1924年以后，他也曾写出一些激情如“火山崩裂”的文章，比如“五卅”惨案后写的《血歌》，亲身参加“三?一八”请愿后写的《执政府大屠杀记》等，这些文章具有很强的战斗性。

从20年代后期开始，朱自清躲进书斋，潜心研究学问，过着一种谨严的学者生活。他在《那里走》一文中宣告自己要走一条逃避现实的道路：“我既不能参加革命或反革命，总得找一个依据，才可姑作安心地过目子。我是想找一件事，钻了进去，消磨了这一生。”

抗战胜利了，朱自清热切地希望“有血有肉的活中国”早日出现。可是，国民党政府再次挑起内战，把血淋淋的屠刀砍向人民。1945年，昆明发生“一二?一”惨案，1946年7月，国民党特务相继暗杀了爱国民主人士李公仆、闻一多，残酷的现实深深地教育了朱自清先生，他在日记中悲愤地写道：“自李公朴被刺后，余即为一多安全担心。但绝未想至发生如此之突然，与手段如此之卑鄙!”自此以后，朱自清更加坚定地战斗在争取民主与解放的道路上。1947年2月23日，参加签名抗议国民党当局任意逮捕人民的宣言;5月24日，签名呼吁和平的宣言，并亲访各学院教授征求签名。1948年3月，朱自清胃病复发，病情日趋严重;4月12日，清华教授为“反饥饿，反迫害”而罢课，朱自清扶病参加，是宣言起草人之一;6月18日，签名抗议美帝扶植日本并拒领美援面粉的宣言。8月初，病情恶化;临终前，朱自清仍谆谆嘱咐家人，说他已签名拒绝美援，不要买政府配售的面粉。

朱自清的高风亮节，赢得了人民的敬仰，赢得了毛泽东同志的高度评价。他在《别了，司徒雷登》一文中写到：“闻一多拍案而起，横眉怒对国民党的手枪，宁可倒下去，不愿屈服。朱自清一身重病，宁可饿死，不领美国的救济粮。”“我们应当写闻一多颂，写朱自清颂，他们表现了我们民族的英雄气概。”

老舍(1899年2月3日—1966年8月24日)，本名舒庆春，字舍予，北京满族正红旗人，原姓舒舒觉罗氏(一说姓舒穆禄氏，存疑)，中国现代著名小说家、文学家、戏剧家。他1948年唱过黄梅戏，还受到严凤英的表扬。由于文革期间受到迫害，1966年8月24日深夜，老舍含冤自沉于北京西北的太平湖畔，终年67岁。夫人胡絜青(1905-2001)。其代表作品有《茶馆》、《骆驼祥子》、《四世同堂》、《龙须沟》等。

西蒙诺夫(1915-1979)，前苏联作家，1939年任军事记者，后一直从事战争题材的创作。曾任《文学报》主编，《新世界》、《文学俄罗斯》编委，苏联作协副总书记和书记处书记等职，代表作有剧本《俄罗斯人》、长篇小说《日日夜夜》和描写中国人民解放战争的《战斗的中国》，还有几部战时札记，如《洛巴金札记摘录》，曾获列宁奖金及斯大林奖金。

为了纪念这位诗人，在今天的圣彼得堡城北部，有一条街就命名为“西蒙诺夫街”。

《三生三世十里桃花》是上海剧酷文化传播有限公司、海宁嘉行天下影视文化有限公司、上海三味火文化传播有限公司共同出品的古装玄幻电视剧，由林玉芬执导，杨幂、赵又廷、张智尧 、迪丽热巴领衔主演，连奕名特别出演，高伟光、张彬彬、于朦胧、安悦溪、祝绪丹、黄梦莹等加盟。

该剧根据唐七公子同名小说改编，讲述了青丘帝姬白浅和九重天太子夜华的三生爱恨，三世纠葛的故事。

妖君擎苍向神族挑起战争，神族付出惨痛代价封印了擎苍，同年天孙夜华出世。七万年后擎苍破出封印，青丘狐帝幺女白浅再次将擎苍封印，因此被封法力、记忆和容貌，落入凡尘与夜华相识、相恋，后被带入天宫。天宫中，爱慕夜华的素锦屡次陷害白浅，并让白浅误会夜华冷酷无情，继而又害白浅被挖双眼。白浅伤心欲绝，产子后，纵身跃下诛仙台。因诛仙台戾气破解封印，她恢复记忆，为忘记夜华，饮下忘情药。百年后二人在东海重逢，夜华认出白浅，相随相伴，再续前缘，更唤醒白浅记忆。面对往日仇怨，白浅问素锦讨回双眼，怎料又中了素锦的计，再不肯原谅夜华。此时擎苍再次醒转，夜华来不及解释，亲自斩杀擎苍，付出生命封了东皇钟，面对魂飞魄散的夜华，白浅悔恨自责。幸而三年后，夜华苏醒，二人再续前缘。

小时候受过正规的传统教育。1939年考入西南联大中国文学系，1940年开始写小说，受到当时为中文系教授的沈从文的指导。1943年毕业后在昆明、上海执教于中学，出版了小说集《邂逅集》。1948年到北平，任职历史博物馆，不久参加中国人民解放军四野南下工作团，行至武汉被留下接管文教单位，1950年调回北京，在文艺团体、文艺刊物工作。1956年发表京剧剧本《范进中举》。1958年被划成右派，下放张家口的农业研究所。1962年调北京市京剧团任编剧。1963年出版儿童小说集《羊舍的夜晚》。“文革”中参与样板戏《沙家浜》的定稿。1979年重新开始创作。80年代以后写了许多描写民国时代风俗人情的小说，受到很高的赞誉。出版了小说集《晚饭花集》、《汪曾祺短篇小说选》，论文集《晚翠文谈》等。所作《大淖记事》获1981年全国优秀短篇小说奖。比较有影响的作品还有《受戒》、《异秉》等。所作小说多写童年、故乡，写记忆里的人和事，在浑朴自然。清淡委婉中表现和谐的意趣。他力求淡泊，脱离外界的喧哗和干扰，精心营构自己的艺术世界。自觉吸收传统文化，具有浓郁的乡土气息，显示出沈从文的师承。在小说散文化方面，开风气之先。

汪曾祺同别人不一样之处，在于他接受过西南联大正规的高等教育，当属科班出身。他虽也喜欢做学问，但同那些大学者不同的是，他多半陶醉于辞章考辨之类的“小学”，做的是阐幽发微的工作。他喜爱《世说新语》和宋人笔记，继承明清散文传统和五四散文传统，倾心晚明小品集大成者张岱的文章，同晚明公安派“独抒性灵、不拘格套”的文学主张也息息相通。中国传统文化修养深厚、从事过京剧编剧的汪曾祺，深谙“绚烂之极归于平淡”的东方古训和布莱希特标榜的“间离效果”的西方现代理论，加上个人身世浮沉的沧桑之感，促使他不去追求反映时代精神的最强音，而是以含蓄、空灵、淡远的风格，去努力建构作品的深厚的文化意蕴和永恒美学价值。他长于江南，定居于京城。翻阅他的作品，不乏风和日丽、小桥流水的江南秀色和小四合院、小胡同的京城一景，极少见到雷霆怒吼、阔大无比的壮观场景。汪曾祺凭着对事物的独到颖悟和审美发现，从小的视角楔入，写凡人小事，记乡情民俗，谈花鸟虫鱼，考辞章典故，即兴偶感，娓娓道来，于不经心、不刻意中设传神妙笔，成就了当代小品文的经典和高峰。

汪曾祺博学多识，情趣广泛，爱好书画，乐谈医道，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。他一生所经历的轰轰烈烈的大事可谓多矣，例如启蒙救亡、夺取政权、反右斗争、“文革”、改革开放等等。但他深感现代社会生活的喧嚣和紧张，使读者形成了向往宁静、闲适、恬淡的心理定势，追求心灵的愉悦、净化和升华。人们都有这样的体验：狂泻喧腾的大瀑布之美固然可敬可畏，然而置身清丽澄明的小溪边，观鱼游虾戏，听流水潺潺，不是让人忘掉精神疲惫而顿感其乐融融吗?汪曾祺把自己的散文定位于写凡人小事的小品，正是适应了中国读者文化心态和期待视野的调整。

当今社会，由于复制技术造成的那种虚拟幻化的“大文化”、“大话语”、“大叙事”，因为它们的虚幻和刻板，已经不再具备可体验的审美特征。真正具有可体验的美的特征的，恰好是真实的个体生存中的无时无刻不在的“小文化”“小话语”“小叙事”。汪曾祺在中国当代文坛上的贡献，就在于他对“大文化”“大话语”“大叙事”的解构，在于他对个体生存的富有人情味的真境界的昭示和呼唤，在于他帮助人们发现了就在自己身边的“凡人小事”之美。美在身边，美在本分。汪曾祺散文的精神气质和艺术神韵之所以能对读者产生强大的魅力，就在于他对“凡人小事”的审视，能做到自小其“小”，以小见大，而不是自大其“小”，以小媚“大”。

必须指出，汪曾祺写“凡人小事”的小品文深蕴着他独特的人生体验，但其效用并不只是自娱一己的性情，他强调自己的作品还应于世道人心有补，于社会人生有益，决不是要把个人与社会隔离开来，对立起来。他的作品间或也流露出道家主张的随缘自适、自足自保的悠然任化的意趣，但断然有别于魏晋文人的清谈和颓废，在本质上他对人生的理解和描绘是乐观向上的，相信“人类是有希望的，中国是会好起来的”。现代艺术，太多的夸饰，太多的刺激，太多的借助声光电气。汪曾祺则是要从内容到形式上建立一种原汁原味的“本色艺术”或“绿色艺术”，创造真境界，传达真感情，引领人们到达精神世界的净土。

现代人的生活节奏越来越快，身边的“凡人小事”还没来得及完全呈现自己的意义就被抛到记忆的背后。由此看来，人们除了被“忙”包裹、挤压之外，似乎根本体验不到人生还有什么其他乐趣。汪曾祺的散文在向人们发出这样的吁请：慢点走，欣赏你自己啊!

汪曾祺散文的特色

汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。汪曾祺曾说过：“我觉得伤感主义是散文的大敌。挺大的人，说些姑娘似的话……我是希望把散文写得平淡一点，自然一点，家常一点的。”因此品读汪曾祺的散文好像聆听一位性情和蔼、见识广博的老者谈话，虽然话语平常，但饶有趣味。如《葡萄月令》

汪曾祺的散文写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，花鸟鱼虫，瓜果食物，无所不涉。在《夏天的昆虫》中，他向读者介绍了蝈蝈、蝉、蜻蜓、螳螂的品种、习性和孩童捕捉昆虫的情形。如他说：“叫蚰子(蝈蝈的俗称)是可以吃的。得是三尾的，腹大多子。扔在枯树枝火中，一会儿就熟了。味极似虾”。说北京的孩子在竹竿上涂上黏胶捉蝉。作者小时候用蜘蛛网捉蝉。选一根结实的长芦苇，一头撅成三角形，用线缚住，看见有大蜘蛛网就一绞，三角里络满了蜘蛛网。瞅准了一只蝉，轻轻一捂，蝉就被黏住了。读到此处，不觉会心一笑，好像说的就是我自己童年的情形。

文如其人，汪曾祺散文的平淡质朴，不事雕琢，缘于他心地的淡泊和对人情世物的达观与超脱，即使身处逆境，也心境释然。在被打为右派下放劳动的日子里，他奉命画出了一套马铃薯图谱。他认为在马铃薯研究站画图谱是“神仙过的日子”，画完一个整薯，还要切开来画一个剖面，画完了，“薯块就再无用处，我于是随手埋进牛粪火里，烤烤，吃掉。我敢说，像我一样吃过那么多品种的马铃薯，全国盖无二人。”

汪曾祺的散文不注重观念的灌输，但发人深思。如《吃食的文学》和《苦瓜是瓜吗》，其中谈到苦瓜的历史，人对苦瓜的喜恶，北京人由不接受苦瓜到接受，最后谈到文学创作问题：“不要对自己没有看惯的作品轻易地否定、排斥”“一个作品算是现实主义的也可以，算是现代主义的也可以，只要它真是一个作品。作品就是作品。正如苦瓜，说它是瓜也行，说它是葫芦也行，只要它是可吃的。”

《所有路的尽头》是刘晓东系列的终篇。

他是中年男人、知识分子、教授、画家

他是自我诊断的抑郁症患者

他酗酒

他有罪、以几乎令人心碎的憔悴自救救人

他是我们这个时代的——刘晓东

弋舟的小说这一两年有种从里往外的成熟，感觉就像一片认真种的庄稼历冬历夏到了季节，字里行间有一种金黄饱满的成色。如果说中篇小说相当于音乐里的萨克斯，用来形容弋舟这篇小说恰当不过，全篇因着追寻一个人的死因吹出了一曲明暗有度、隐喻丛生、低徊百转的历史挽歌

——《十月》卷首语

只要稍加留意，就不难发现，从代际的意义上说，近些年来，70后一代作家的小说创作已然在文坛格局中占有着越来越重要的份额。而弋舟，正是其中极有代表性的一位。我们注意到，在他的中篇小说《所有路的尽头》(载《十月》杂志2014年第2期)中，曾经出现过这样一句谈论绘画的叙事话语：“这位画家的画风我很喜欢，作品中极端的技巧主义倾向彰显了画家卓越的感受力”。对应于弋舟的小说创作，这句话多少带有一点夫子自道的意味。细察弋舟的小说创作，那样一种特别专注于完美艺术技巧追求的“技巧主义倾向”，其实是一目了然的事情。这一点，同样突出地表现在《所有路的尽头》中。虽然篇幅不算太大，但弋舟却精心地为自己的小说设定了一种别出心裁的询唤艺术结构。

所谓“询唤结构”，就是指作家抓住一个关键性的情节，不断地探求追问事件的真相。追问的过程本身，也正是小说文本的展开过程。小说一如既往地采用了弋舟惯用的第一人称叙述方式，一开始就给出了邢志平忽然跳楼身亡这一悬疑性事件。邢志平何许人也?邢志平乃叙述者“我”(即刘晓东)的校友，一位熟悉的陌生人。

何谓“熟悉的陌生人”?所谓熟悉，是指邢志平曾经和“我”在一起有过两次共度生日的经历。而所谓陌生，则是指尽管有过两次共度生日的经历，但实际上“我”却对邢志平的情况没有什么了解。唯其陌生，所以，在意外地获知邢志平的死讯后，“我”方才执意要搞清楚他究竟为什么要自杀。

那么，作为当下时代看似相当成功的富有者，邢志平到底为什么要跳楼自杀呢?为了找到问题的答案，“我”先后接触了老褚、尚可、丁瞳以及尹彧等几位与死者有过不同程度交往的人。正是在与这些人物堪称抽丝剥茧的沟通交谈过程中，邢志平自杀的原因慢慢地浮出了水面。老褚一方面把邢志平界定为“弱阳性男人”(“‘弱阳性男人?’我重复了一遍这个称谓，眼前浮现出邢志平的样子。的确，记忆中这个毛发柔软、脸色白净的男人，实在是，太弱阳性了”)，另一方面也向我披露了邢志平居然身患乳腺癌的惊人事实。那么，乳腺癌会是邢志平的自杀原因吗?他的情人尚可的说法否认了这种可能性的存在：“不是，对于肉体的疾病，他从来没有觉得是难以克服的。他这个人内心的负荷实在是太多了，转嫁在肉体上，曾经弄坏过他的肺，弄漏过他的胃，最后居然向他的乳房下了手。但这些都不足以彻底击垮他。实际上，他对身体疾患的态度反倒是乐观的，在医院里，他还积极去帮助经济困难的病友。”只有在与他前妻丁瞳的交谈过程中，潜藏在邢志平自杀背后的时代原因，才开始进入了“我”的视野之中：“一个人躲在自己巨大的豪宅里，宛如又回到了大学时代，臆想着丁瞳，臆想着尹彧，忧伤地抚慰着自己。”“他一天天地苍白，日复一日地走向腐烂和霉变，像个谨慎的吸血鬼。他被自己彻底地戕害了。”“他终究解放不了他自己，他这个无辜而软弱的人，这个‘弱阳性’的人，这个多余的人，替一个时代背负着谴责。”一个什么样的时代呢?自然只能是八十年代。这一点，在曾经的诗人尹彧出场后，更是得到了强有力的证实。作为心目中的精神偶像，尹彧在邢志平的心目中一直“代表着一个时代和一种价值观”。但一种无法被否认的客观事实却是，八十年代的文化英雄尹彧，早已经彻底垮掉了：“眼前的男人，体格依然硕大无朋，但说老实话，更像是一个被气吹起来的草包。从前的一切，都消失了，精，气，神。”就这样，导致邢志平自杀的原因渐次被揭示出来：“那么，这是促使邢志平去死的根本原因吗?我想不是。邢志平是敏感至极的人，他不会很晚才发现这个事实。也许，他知道尹彧的归来，也许，那本诗集，他知道出自谁手。他就是这样在默默地忍受。也许，当知晓了这些不堪的事实后，这个失去了乳房，失去了财产，失去了老婆，失去了儿子的富人，只是开始瑟瑟发抖。”最后压垮邢志平的那根稻草，是自己的精神偶像——诗人尹彧在新时期中国诗歌史上的缺位：“因为他的世界破碎了，变得空空如也，就像他被剜除了的胸口。因为偶像与禁忌都已坍塌。”

至此，我们自然也就看明白了，通过对于一位时代富人邢志平自杀死因丝丝入扣的追问探寻，借助于一种询唤结构的巧妙设定，弋舟把自己的笔触从一个微小的切口，极其深入地探入到了时代精神的深处。说到底，揭示一个人的死亡原因只是表象，弋舟更大的艺术野心，显然是要借此而在一种强烈对比的意义层面上最终写出他自己关于八十年代的真切历史记忆。与八十年代形成鲜明对照的，自然是当下这个阴霾遍布物欲横流的庸常时代。“天已经黑下来了，空气滞重，有股沉甸甸的分量。

遁入夜色，我有种挤进什么里面去的感觉。”“‘你没问题吧?外面儿现在的空气你得花双倍的力气才能挤回去。’她朝窗外看了看，‘像是有群看不见的胖子横在路上。’”“雨停了，但空气像是混了沙子的水泥，更加沉甸甸的。”这些文字，当然是在写实，在以写实的方式真切再现当下时代阴霾遍布的气候状况。但在一种象征隐喻的层面上(请一定不能忽略弋舟关于“尹彧”的特别命名方式。真难为他居然能够想出这样一个富有深意的诗人名字来。一方面，诗歌离不开隐喻，另一方面，作家的这部小说中也处处都是隐喻式的表达)，弋舟所书写表达的，其实是当下这样一个精神横遭截杀的物质化时代境况。有了当下时代这样一个参照系，八十年代那样一种鲜明的理想主义气质，自然也就得到了强有力的凸显：“你知道，二十世纪八十年代是属于青年的。那个年代，一个诗人所享有的优待无与伦比。”只有在那个一个理想主义旗帜高高飘扬的精神时代，如同尹彧这样的诗人方才能够被公众追捧，方才能够成为标志性的人物。某种意义上，从理想主义的八十年代行走至物欲横流的当下时代，无异于从天堂坠落到了地狱。邢志平最根本的的精神痛苦，实质上正是肇源于此。尽管在世俗眼光里，他是一个相当成功的书商，一个富人，但真正支撑着他的精神支柱，却是八十年代理想主义的余晖。邢志平可以忍受种种不堪的现实，但却实在无法承受精神偶像坍塌的残酷事实。他最后的纵情一跃，正是内心彻底绝望的必然结果。在这个角度上，邢志平完全可以被理解为八十年代的祭物。也正因此，在遗体告别仪式上，面对着邢志平的遗像，“我”才会生出这样一种强烈的感觉来：“上面的那个年轻人，穿着白衬衫，扣子一直系到最上面的一颗。

这就是一个二十世纪八十年代所有学生的概括，羞涩，单纯，你还可以说眼睛里‘闪耀着理想主义的光芒’。”在那个特定的情境中，邢志平显然成为了八十年代的一种化身。所以，“我”也才会有“我想我是在向照片上的那个八十年代致哀与告别”这样一种情绪的生成。同样不容忽视的，还有作品中一再出现过的“八九级”这个说法。假若邢志平的遗像可以被看作是八十年代理想主义的一种象征，那么，“八九级”的隐喻意味显然就值得格外注意。“八九级”，毫无疑问必须被看作是一个虽然内涵丰富但却消逝已久的思想精神象征物。虽然只不过是二十多年的时间跨度，但理想主义的八十年代却已然变成了一个供人凭吊的精神遗物，细细想来，端的是斗转星移沧海桑田，直令人感叹不已。

敏感的读者大概已经发现，弋舟的《所有路的尽头》实际上潜藏着双重的两条故事线索。从时间层面看，一方面是借助于“我”的口吻讲述着的当下这个阴霾时代的故事，另一方面则是借助于老褚、尚可、丁瞳、尹彧等人讲述出的八十年代的故事。从人物层面看，一方面是邢志平、丁瞳、尹彧与尚可他们的故事，另一方面却是叙述者“我”也即刘晓东的故事。需要强调的是，刘晓东的故事，同样与理想主义的八十年代存在着无法剥离的紧密关联。同样作为“八九级”的学生，“我们同一年从大学毕业，而那一年夏天，我却只能流离失所，孤身一人逃难般地潜入了遥远的云贵高原。”正是在云贵高原，那个当时还没有成为旅游胜地的束河，那个“我”把它叫做“绍坞”的地方，收留并庇护了“我这样一个逃亡者”。而“我”之所以要逃亡?乃是因为对于一场重要历史事件的深度介入。“大学毕业的那个夏天，我在这里遇到了我的纳西族妻子。

当时的我犹如丧家之犬。她和她的族人接纳了我。我们结婚了，一度过着平静的生活。其后时风骤变，我无法再忍受这‘被人揪一把鸡鸡’的生活，我想离开，非但想离开高原，我还想走得更远。千辛万苦，我终于登上了飞越太平洋的航班。在飞机上，我感到了恐惧。我想反悔，宁愿回到‘被人揪一把鸡鸡’的日子里去。但我终究还是没有回头。”“是真的没有回头。此后我去过欧洲，去过非洲，最后停留在了太平洋西南部的那个岛国。在那里，我取得了国籍，隐瞒了曾经的婚姻，娶妻生子。”正因为有过这样一种非同寻常的人生经历，所以，“我”才会总是被一种莫名的罪感深深缠绕：“人们觉得这是一个艺术家的怪癖。不是的，这是阴暗，是罪。”非常明显，“我”之所以会对邢志平产生强烈的认同感，与“我”们同属于有着共同历史记忆的一代人密切相关。惟其如此，“我”方才要执拗地搞明白邢志平的死因究竟何在。因为，通过询唤艺术结构的设定澄清邢志平的过程，实际上也正是“我”试图澄清自我生命真相进而追问生命存在本相的一个过程。从根本上说，对于邢志平、尹彧或者“我”来说，内心深处都有着一种无论如何都挥之不去的八十年代情结。或许正因为如此，弋舟才会写到：“我想象他们的婚姻。想象他们每次做完爱，彼此的心中都会来上一句：尹彧在哪里?这句话，更像是对于一个暌违了的年代的盘问。他们是在喊自己的魂。这可能会成为一个规律，类似生理步骤，像前戏，高潮，平台期一样。而这，都是一个时代对于他们的馈赠。那是理想主义彻底终结后的余波。”此“尹彧”一方面固然是尹彧，但另一方面却肯定更是“隐喻”。是的，只能是“隐喻”。除了象征隐喻的方式之外，我实在想象不出弋舟还能够用什么样的方式来真切祭悼那个理想主义的八十年代，来为消逝已久的八十年代招魂。

不能不注意到，在与“我”的对话过程中，丁瞳曾经突出强调过自身一种精神撕裂感的存在：“‘我并不排斥金钱，甚至，我还有着极度的物欲。’她像是在自言自语，‘我想过得体面，但我无法说服自己，让自己忘掉，我曾经是一位诗人的情人。我的确很分裂，很不幸，邢志平只能成为我这种分裂迁怒的对象。”实际上，何止是丁瞳呢?小说中的其他几位主要人物，邢志平、尹彧、“我”、尚可，甚至于也还包括小酒店的老板与老板娘这两位“有故事的人”，某种意义上也都处于一种精神被撕裂的状态之中。也正因此，当尹彧说自己一生注定失败的时候，“我觉得我一瞬间垮掉了。这种滋味我很久没有过了。所以我也不能确定。我只是喉头被什么狠狠地哽住。没有这种假设。

这一生，我注定失败。这几乎是对一代人的宣判和指认。”邢志平走了，“而我，还欠着一个巨大的交代。这不是双重国籍这样的事，没人追究，你就可以当自己的良民。我时刻面临着审判。我跟神父告解过，但没用。我很羡慕那些异国的酒鬼们，他们只消把内心的脏水泼给他们的神就万事大吉。我却不行。我并没有得到赦免，我还没有权利去死。”在这里，“我”那种无法摆脱的罪感绝不单单是刘晓东个人的事情，而是整整一代人的共同宿命。无论如何，能够借助于对于一个自杀者死因的追问询唤，写出整整一代人共同的历史宿命，写出一代人无法忘怀的历史记忆，正是弋舟这部《所有路的尽头》最根本的思想艺术价值所在。