应用写作基础知识答案汇集20篇

公共基础知识考试时需要写作文，应该怎么写？以下是小编整理的公共基础知识作文写作指导，欢迎阅读。

一、请仔细阅读下面的材料，并根据作答要求作文;

曾有人做过实验，将一只最凶猛的鲨鱼和一群热带鱼放在同一个池子，然后用强化玻璃隔开。最初，鲨鱼每天不断冲撞那块看不到的玻璃，奈何这只是徒劳，它始终不能过到对面去，而实验人员每天都有放一些鲫鱼在池子里，所以鲨鱼也没缺少猎物，只是它仍想到对面去，每天仍是不断地冲撞那块玻璃，它试了每个角落，每次都是用尽全力，但每次也总是弄得伤痕累累，有好几次都浑身破裂出血，持续了好一些日子，每当玻璃一出现裂痕，实验人员马上加上一块更厚的玻璃。

后来，鲨鱼不再冲撞那块玻璃了，对那些斑斓的热带鱼也不再在意，好像他们只是墙上会动的壁画，它开始等着每天固定会出现的鲫鱼，然后用它敏捷的本能进行狩猎，好像回到海中不可一世的凶狠霸气，但这一切只不过是假像罢了。

实验到了最后的阶段，实验人员将玻璃取走，但鲨鱼却没有反应，每天仍是在固定的区域游着，它不但对那些热带鱼视若无睹，甚至于当那些鲫鱼逃到那边去，他就立刻放弃追逐，说什么也不愿再过去。

实验结束了，实验人员讥笑它是海里最懦弱的鱼，可是失恋过的人都知道为什么，它怕痛。

要求：(1)自选角度，自拟题目

(2)联系实际

(3)写一篇不少于800字的议论文

(4)请在主观题答题卡上作答

二、【写作参考答案】

【解析】这属于寓言故事的出题方式，主要是围绕鲨鱼，面对强化玻璃在历经失败过后，产生相对安逸的思维，等到危机困难真正解除，却不能迎接之前的目标，想告诉我们，面对失败挫折，应该积极面对，不能退而求其次，因此，这篇文章立意是应对挫折，获得辉煌。

结合日常生活中的生活经验，可以从良好心态、激发个人潜能、调整人生目标方面进行论述。

【范文】

历经挫折 迎接辉煌

贝多芬曾说过：“苦难是人生的老师，通过苦难，走向欢乐。”人的一生不能没有老师，就如同不能没有挫折一样。遭遇挫折，是人生常态，就像四季轮回、秋去冬来一样，是事物发展的客观规律，非人力所能避免。挫折是一个火药桶，点燃它会给人们带来苦难，带来不幸，带来失利;同时坐车又是一把金钥匙，拿着它会打开成功的大门，踏上人生的巅峰，通往幸福的天堂。因此，正确面对挫折，才能迎来新的篇章。

笑对挫折，能够培育良好心态，享受生活。人生之路不是一马平川，有坦途就有坎坷，有甜蜜就有苦涩。人生之路，从来都与挫折相伴而行。然而，挫折对于强者来说是一块块垫脚石，是通向成功的一级级阶梯;对于弱者则是一道道绊脚石，会把弱者跌得鼻青脸肿。

挫折，有时候也会像一座沙漠，试图使人迷失方向。然自信者手中始终会握着一枚“指南针”，他永远不会迷失方向，勇往直前地向着目标进发;而失意者整天却像一个无头苍蝇，撞到哪儿算哪儿，一辈子也走不出“沙漠”。要想享受生活，就要正确对待挫折，时时怀着得意淡然、失意坦然的乐观态度，笑对自己的挫折和苦难，去做，去努力，去争取!

笑对挫折，能够激发个人潜能，助力成长。挫折是积累经验的必修课，是走向成熟的催化剂，是收获果实的剪刀手。数风流人物，都是历经挫折方成宏图伟业。勾践卧薪尝胆终成一代枭雄;马云买保险的失败，造就阿里巴巴;刘伟电断双臂与白血病的次次打击，但终成“双脚弹琴小王子”。然而，生活中小学生因暑假作业未完成而崩溃跳楼的例子引人深思。究其原因在生活过于一帆风顺，没有遭受过挫折。因此，有意无意遭受点滴挫折，可以使我们告别安逸，在风雨中接受洗礼，从而拥有自己的一片新天地。

笑对挫折，能够调整人生目标，实现梦想。歌德用尽半生学画无成，面对人生不断碰壁，及时调整了人生目标，在文学道路上做出一番成就。孙中山青年时悬壶济世，最后发现治一人不能拯救全社会，于是转而投身革命，终于成就了令世人敬佩的事业。老子云：“知人者智，自知者明;胜人者有力，自胜者强。”古人在千百年前就告诉我们要正确地认识自己，才能变得智慧和强大。但是，每个人都无法直接预料到适合干什么，只有在不断的遭遇挫折不断进行调整，找到最适合自己的路，最适合穿的鞋。

“不经一番寒彻骨，哪的梅花扑鼻香”启示大家梅花妖娆美丽的获得是经过冰冷的寒冬。

同样，个人的成才也需要勉面临不断的碰壁，需要展现乐观态度与艰难选择的切合之魅，最后在挫折中使自己不断成熟。

[公共基础知识作文写作指导

通讯是报社、广播电台广泛采用的体裁之一，是一种详尽的报道客观事物及其变动的新闻体裁，充分表现新闻事实的延展性报道。下面是新闻通讯的写作基础，一起来了解下吧：

通讯报道必须是真实的，报道对象应该具有必要的思想性和典型意义。

特点：叙事的形象性；内容的具象性，内容更加丰厚；表达方式的多样性。

通讯以严格的真实性与文学相区别。通讯只能是选择典型，而不能是塑造典型；只能挖掘故事情节，而不能虚构故事情节。

调查报告与通讯的区别：调查报告不注重展开生活的画面，一般是概述式的，不予充分展开调查报告中的例子。

与一般的传记、回忆录相比，通讯突出时效性的特点，反应最新的情况进展。

按报道内容分为人物通讯、事件通讯、风貌通讯等。

按写作形式分为一般通讯、小故事、特写等。

复合型的写作样式有集纳通讯和深度报道等。

人物通讯不一定是名人，要突出人物的新闻价值性。取材上可以写“全人全貌”，也可截取片段着重写作。

事件通讯可以具体而形象地写出一件事的来龙去脉，也可以压缩成概括性的叙述，还可以把新闻事件中的某个片段加以突出的描绘。关键是写好事件本身的新闻意义以及作者对于事件的认识和处理。

工作通讯的写作要从工作实际出发，了解所存在的问题和特点，进行政策上和思想上的引导，最终目的在于指导和推进工作。一般是某项工作如何开展、打开局面的情况；或是取得的新成绩、新经验；或是回答实际工作总所关心和迫切需要解决的问题。

风貌通讯是反映现实生活中的变化，使受众增长知识，有时用以沟通情况，开阔眼界。风貌通讯经常运用见闻、游记、随笔等形式。取材广泛、写法灵活，展现现实的生活画面。

通讯按表现形式分为：

一般记事通讯，报纸上多数通讯属于一般记事通讯，有故事情节，有比较完整的过程，材料比较具体、形象，能体现出通讯所具有的特点。

访问记，由记者出面登场，以采访活动的过程为主要线索结构和组织材料。写作时有问有答，现场感强，可以合理的加入背景材料，使通讯具有一定的深度。专访是访问记的一种形式，但是访问面不宜太宽泛。

特写，特写注重再现生活中的某个特定的画面，通过突出局部描绘事件的某些片段，增加传播力。

通讯写作的基本表达手法及其特点

表达手法：叙述、描写、议论、抒情

叙述的表达方法有：

从头到尾或由浅入深的叙述方法；

头足倒置或者中心开花的叙述方法，有意识的把事情的结果或者精彩片段放到前面叙述；

中断过程穿插材料的叙述方法。

夹叙夹议的叙述方法。

描写是通讯非常重要的一种表达方式。可以分为人物、场景和细节描写。

人物描写可以写人物外貌，给人生动直观的形象。还可以通过写人物的语言、动作等侧面烘托。写心理，通讯的人物心理描写依然要坚持客观真实的基础。

场景描写可以帮助受众了解事件的性质、状况和意义，加深读者印象。

细节描写具有很强烈的冲击感，对于通讯写作十分重要。

议论和抒情：

1、开头之处作诱导；

2、关节之处作渲染；

3、衔接之处作粘合；

4、结尾之处作抒发。作用在于揭示本质、深化主题；使事实形象生辉；借助议论阐明事物之间的内部联系；激发读者的感想。

叙述的直观性:开门见山，直奔主要新闻事实；上下连接，过渡照应；简要穿插，对比衬托。

描写的直观性：记者亲眼所见，如实写来；事后采访，重现场景；记者出场，进入事件，成为其中的一个“角色”。有时候由于记者采访调查的艺术，还可以推进新闻事件的发展，扩大新闻线索，挖掘蕴藏其中的内涵。

寄情理于人：以深含感情的语言，深含见解的语言去描写人物，把对人物的情感和认识凝聚笔端。

寄情理于事：作者在叙述事件的过程中，情不自禁地在字里行间流露出自己对事件的认识和感情。

提炼通讯主题的一般方法

通讯的主题是在采访、写作的过程中逐步形成的，一般情况下是先有素材，后有题材，再有主题。

采访中收集到的大量的原始材料，尚未经过整理、加工的东西叫做素材。

题材是记者根据一定的报道思想，根据自己对生活、对事实的理解和判断，从大量素材中选择、提炼、加工成的写作材料。

主题是经过记者头脑的深思熟虑和判断分析，抓住了本质核心，形成一个明确的思想。所以通讯的主题是从实践中来，是决定选材、结构、表现形式等一系列问题的依据，是通讯的灵魂。所以，通讯要选政治上重要的、为大众所关注的、涉及最迫切的问题。

要求：集中、新鲜、深刻。

通讯的主题要集中一点，突出一点，宣传一个思想，不要企图在一篇通讯中解决很多的问题。

通讯的几种主要结构

纵式结构，按事情发生、发展的过程安排，容易为文化水平不高的受众所理解和接受，具有广泛的群众性。由浅入深法一般用于政论性、问题性通讯的写作，重在以思想启迪人。

横式的结构有时空变换法和并列铺排法。根据主题思想，把单独的几个故事或一件事的几个侧面材料，组成一篇通讯。

通讯的开头：

开头要新鲜生动，不能泛泛而谈，格调要注意与整篇文章相一致。用重要情节作开头；以尖锐的矛盾作开头；以鲜明的对比作开头；用精辟的议论作开头；以突然的转折作为开头；用优美的故事作开头；用恰当的引语作开头，例如“做人要像人，但是做官不能像官”这样的语句。

通讯的结尾：

起到画龙点睛的作用，升华主题。

通讯的写作要点

通讯对象的选定要慎重，挖掘角度要新颖。形象地写人写事。

如何写好通讯—以人物通讯为例

角度：写人物富有戏剧性的遭遇情节，人是新闻的主体，是新闻要素中最活跃的因素，把人写活了，新闻事实就会有立体感。

人物通讯的定义：一般是指以通讯的形式报道具有新闻价值的人物，反映其行为、事迹和生活，再现其精神境界、人生轨迹和生存状态，从而达到教育启迪或监督批判、警示社会的目的的通讯。

人物通讯采写的共通性特征

现实针对性强：善于发现和表现最能体现时代精神、对人们有较大激励和鼓舞作用的典型人物。

事迹可信度高：通过深入采访获得真实的材料，经过对比鉴别以后应用。

故事情节生动；报道人情味浓。

人物通讯采写方法的个性化差异

提炼的主题不同，主题是记者对新闻材料提炼出的一种思想见解，是对材料所蕴含的新闻价值的挖掘。但是同一题材可能产生多个主题，记者可以从不同角度观察。

取材的路径不同，激烈的新闻竞争环境下，记者会突出个性差异，通过深入采访挖掘到与别的媒体不同的素材。

报道的主题决定材料的选择，确定了什么样的主题，然后再去挖掘相关的素材。谁占有第一手材料谁就能写出独家的报道来。

人物通讯最常见的结构

纵式写作：传记特色，通过人物的典型生活历程展示人物形象的历史轨迹。

横式写作：空间转换结构，以与人物相关联的事件组织、安排材料来表现人物的结构样式。

报道的形式不同，取决于报纸的出版周期、报纸定位性质和媒体个性风格等因素影响。

通讯主题的提炼和深化

主题是决定人物通讯成功与否的第一要素。主题的正确是指主题要有正确的舆论导向，鲜明是指要明确、清晰，深刻是作品要放映人物的特点和时代风貌。

通讯主题的提炼：

1、从现象看到本质，用揭示点提炼。“感觉到了的东西，我们不能立刻理解他，只有理解了的东西，才能更深刻的感觉他”。

2、微观到宏观，沟通点的提炼，努力找出两者之间的共性与差别。

3、从事实与时代的契合点上提炼，通讯报道影响社会，推动社会发展的时代感，要尽可能的同时代相联系起来。

通讯主题的深化：主动的作者用锐利的思想钻入题材内部，政府题材，在题材的表层意义上再升腾起理智的灵光，升华其思想意蕴。

通讯主题深化的方法：

1、掬浪讨源法，寻找问题本质的原因。

2、引申勾连法，作者应该进一步思考，讲题材包含的本质加以发挥，同其他现象相联系。

3、层层剥笋法，一层层的深度挖掘内涵。

4、取类归纳法，大量的材料让事物的把握变得有难度时进行分类归纳。

5、镜照对比法，通过同其他事物的对比寻找。

总结，通讯的主题提炼和深化要以大量的采访材料为依据。

角度：反映记者思维、切入点和眼光。

人物通讯如何出彩：

细节描写可以使人物形象更加丰满，语言是文章的血肉，也是人物个性和精神充分流露的渠道。对氛围进行精心描写，可以触发读者的情感。

[新闻通讯的写作基础

一、表达方式：记叙、描写、抒情、说明、议论?

二、表现手法：象征、对比、烘托、设置悬念、前后呼应、欲扬先抑、托物言志、借物抒情、联想、想象、衬托(正衬、反衬)

三、修辞手法：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、引用、设问、反问、反复、互文、对比、借代、反语?

四、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果

五、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙?六、描写角度：正面描写、侧面描写?

七、描写人物的方法：语言、动作、神态、心理、外貌

八、描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、触觉?

九、描写景物的方法：动静结合(以动写静)、概括与具体相结合、由远到近(或由近到远)?

十、描写(或抒情)方式：正面(又叫直接)、反面(又叫间接)

十一、叙述方式：概括叙述、细节描写

十二、说明顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序

十三、说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用?

十四、小说情节四部分：开端、发展、高潮、结局

十五、小说三要素：人物形象、故事情节、具体环境

十六、环境描写分为：自然环境、社会环境

十七、议论文三要素：论点、论据、论证

十八、论据分类为：事实论据、道理论据

十九、论证方法：举例(或事实)论证、道理论证(有时也叫引用论证)、对比(或正反对比)论证、比喻论证

二十、论证方式：立论、驳论(可反驳论点、论据、论证)

二十一、议论文的文章的结构：总分总、总分、分总;分的部分常常有并列式、递进式。

二十二、引号的作用：引用;强调;特定称谓;否定、讽刺、反语

二十三、破折号用法：提示、注释、总结、递进、话题转换、插说。

二十四、其他：

越来越浮躁和急功近利的高中作文教学，已经迫不及待到不顾学生初中一人一事记叙为主的写作基础，也不等高中慢慢引导转变需要渐进的过程，直接在区统考就要求以议论为为主的话题作文。我的急就章是紧急作以下三项训练。实际效果又发现学生完全没有一般思想认识的基础，真正可见现在所谓合格教育的成效，和高中教学要求的“架空作业”。所以，再附上我以往整理常见话题作文论证角度举隅以供临考抱抱佛脚：

初高中作文的脱胎换骨

一、文章形式的革命——夹叙夹议

尽快脱离初中只重记叙，笼统归结的写法。高中的作文记叙只向最高水平开一条缝，你得复杂记叙，融情思与哲理于一炉，有最动人的细节和最精美的表达，巧妙蕴含深刻的思辨和无穷的回味，这不是一般人能做到的，更不是学不会议论抒情的同学的避难所。所以，比自己多练议论，远比固守初中记叙的窠臼要有前途。高中的记叙必须简约，只提炼能说明自己观点的内核，而尽量舍弃叙述的完整过程与细节。叙，惜墨如金;而起始学写议，应力求具体多点分析阐述。

二、文章立意的升华——深入浅出

叙完笼统归结是初中模式作文的又一通病，常常文章的结尾具有宽泛的普适性，而缺乏对文章应有之义作具体针对性的挖掘阐发，常常文章的“穿鞋戴帽”大到可以套在无数篇文章上，却没什么真正的思考。高中作文倘使还用夹叙夹议，也要对叙的材料反复推敲，找出几例可以统一在一个观点里的材料，就材料的不同侧面来评析议论，最后上升归结出恰当切题、言之有物的中心。

三、文章表达的提高——点睛生花

好的文笔追求更高效率、更多意蕴。描述中就渗透情思与评析，这是较高水平的表达。一般的叙议分段，也应注意所叙材料紧贴自己的议论，议论应采取逐层推进，前后分界，避免相互缠绕。但又必须前后连贯，形成一个整体。在文章中一定写好精心组织的关键议论，努力使文章多处呈现运用一定修辞的文采。

话题作文训练举隅

话题作文的基本要求：话题作文还是要审题，所写内容必须在话题范围之内。“立意自定”，关键要读懂话题关键词的意旨，若给出导语提示，还应划出导语中包含归结的关键语词。一般初学者，首先要注意让这些关键词贯穿在自己作文的始终，统帅自己的文意。

规定“题目自拟”，一定不要用话题作标题。1、标题范围尽量要小，不要太大太泛;要合理出新，不落俗套。2、标题不能过长，可以采用副标题的方式对主标题加以限制。3、标题要含蓄，把思维蕴涵于形象的标题之中。

挑出十个最贴近学生现实生活的话题供临战训练选用：

1、以“快乐”为话题

2、以“理解”为话题

3、以“友谊”为话题

4、以“渴望”为话题

5、以“读书”为话题

6、以“信赖”为话题

7、以“幸福”为话题

8、以“关心”为话题

9、以“变化”为话题

10、以“家”为话题

议论文写作ABC

A.学习横向展开议论——并列式结构

议论文有一些基本结构形式，如并列式、递进式、对照式、启感式、总分式等。其中并列式是典型的横向模式，即先提出总论点，然后并列地从几个方面分别对总论点加以论述，即论述部分是由并列的几个分论点的论述组成的。并列式的几个分论点常常放在每段开头，以显示层次。采用这种结构形式的关键，是能够对一个总论点从不同的侧面来加以认识，并能够并列地排出几个能说明总论点的分论点来。

横向并列式结构的优点：首先，能使文章思路清晰，条理分明。议论文重在阐明道理，而要说明某个问题，如能分成几个方面来进行论述，往往可以使议论显得有条不紊，多而不乱。其次，从议论的力度和效果来看，采用横向结构往往能使议论气韵酣畅，有如重浪排阔，给读者造成强烈印象，从而增强了议论的说服力。再次，议论时恰当合理地采用横向结构，能显示出作者在特定的思维范围内的不同指向的深度开掘，体现出作者思维的深刻程度。可以说，横向结构是应试作文写作中快速成文的有效方法之一。使用横向并列式结构要注意的几点：第一，要考虑分论点的轻重关系、主次关系、先后关系、时间关系。第二，形式要一目了然，即每段中心句应在段首作中心句。第三，要多角度地观察、分析、认识事物。第四，分论点角度要统一、不能交叉包容。

最常见的并列式模块：排比开段，从一个大范围里几个不同侧面点去逐一分论;古往今来时间式：昨天—今天—明天，历史—现实—未来;远近高低空间式：个人—单位(班级、学校)—社会(国家、民族、国际、人类社会)，或者倒过来，从社会到联系自我。

初学者也可以用正反对照式的两分法结构，为避免结构简单，论证不全面，建议在分论中再分论，来达到论证较完整充分的效果。

B.学习纵向展开议论——层进式结构

议论文纵向层进式结构的基本特征：层进式结构即文章各层次之间层层深入、步步推进的关系，各层的前后顺序有严格要求，不能随意改动。这是议论文经常使用的一种结构方式。

一般说来，一个有社会意义的问题的提出，一种倾向、一个观点的形成都有其历史的原因、现状的原因和将来的原因，探讨这些原因，就构成了论证的纵向角度。

所谓纵向论证联系，是指总论点、分论点和小论点之间的逻辑论证顺序，以及分论点之间，小论点之间的逻辑论证顺序。议论文内容之间的纵向逻辑联系，具体表现为议论文的纵式结构，其特点在于议论文的思想体系是纵向展开的。毛泽东同志指出：“写文章要讲逻辑。就是注意整篇文章，整篇讲话的结构，开头、中间、尾巴要有一种关系，要有一种内部的联系，不要互相冲突。”(毛泽东;《农业合作化的一场辩论和当前的阶级斗争》《毛泽东选集》第五卷，第217页)只有恰当处理议论文内容的纵向逻辑联系，才能使议论文有严谨的结构。

一篇议论文为了阐述总论点，要列出几个分论点，每个分论点扩展为一个部分，各个分论点之间，各个部分之间，应有内在联系。每个分论点又分为几个小论点，每个小论点又扩展为一段，各个小论点之间，各个段之间，也应有内在联系。这样，全篇议论的纵向逻辑联系便体现出来了，并且相应地形成了议论文的完整体系和严谨结构。

层进式的基本结构是“是什么—为什么—怎么办”，文章的各个层次之间，环环相扣，步步深入.或从现象到本质，或从原因到结果，或从一般到特殊等等。层进式比并列式和对照式更能体现思维的缜密，能使文章更灵活，更具有个性化色彩。

C.议论段落的基本构成

1.提出分论思考的问题：可直接立论，也可以用比喻引导。

2.或引证或解释分论的具体意思、理论出发点和依据。

3.例证，简约概述论据，仅陈述与自己分论相关的部分事实，大胆略去为人熟知的来龙去脉，具体过程。必要时可以堆叠多个有不同区别的材料，组成“集束炸弹”。也可以引用更详尽的理论论据来增加说服力。

4.对论据作必要的阐释，使之更贴近符合自己的分论角度;也进一步夯实自己的论述基础。

5.有力归论，使分论进一步有效发挥强大的逻辑力量。在例证和阐释过程中，可尽量多选用高一现已学过的多种论证方法，如对比、类比、喻证、假设推论等方法，努力减少对叙述的依赖性，增加有效议论的分量。

32个思品道德话题论证角度

1.爱国

论证角度：①爱国是公民的神圣使命②爱国就要为祖国的崛起而努力③爱国要从自我作起④爱国不能盲目排外⑤爱国就不会为祖国的贫穷而悲观

2.改革

论证角度：①改革是一个循序渐进的过程②改革需要全民族的同心同德③改革不能不付出代价，忍受阵痛④改革要牺牲小我，顾全大局⑤改革才能最终消除社会弊端

3.法制

论证角度：①法制是民主的保障②法制之网必须疏而不漏③法制是约束权力的利器④法制的松驰必然导致社会道德的沦丧⑤法制的严厉是使公民树立法制观念的捷径

4.教育

论证角度：①教育是国家富强的先决条件②教育是一项跨世纪的投资③教育是摆脱愚昧、走向文明的阶梯④教育在富裕之后更要重视⑤教育可以减少犯罪，维护社会安定

5.廉政

论证角度：①廉政能为经济建设保驾护航②廉政才能取信于民③廉政有且助于净化社会空气④廉政才能保证市场经济公平竞争⑤廉政建设必须严格立法，强化监督

6.正义

论证角度：①正义代表着科学、理性和良知②正义是一种社会公正的体现③正义必须以强大的力量为后盾④正义是除暴安良的旗帜⑤正义是当今时代迫切的呼唤

7.爱心

论证角度：①爱心可以温暖人心，使社会充满浓郁的人情味②爱心奉献的回报就是享受到别人的爱③爱心可以减少社会不安定因素④爱心的丧失是源于社会的公正的丧失

8.竞争

论证角度：①竞争可以推动人类文明的创造②竞争能使真正的人才脱颖而出③竞争可以增强人的危机感与挑战意识④竞争要遵守法律规则与职业道德⑤竞争必须具备顽强的斗志和良好的心理承受能力

9.美德

论证角度：①美德可以克制人欲，完善人类本身②美德可以获得别人由衷的信任和永恒的敬仰③美德的标准随着时代的变化而变化④美德沦丧中获利的人将成为别人沦丧美德的牺牲品⑤美德纳入法制的轨道才能迅速普及

10.财富

论证角度：①财富本身无善恶，关键看如何运用②财富追求的天性可以调动人的积极性③财富是满足高层次精神需要的物质基础④财富能给智者带来享受，却不能使愚者摆脱空虚⑤财富的获取不可逾越法律，损人利己

11.自由

论证角度：①自由是一种不能违犯法律的权利②自由的获得与社会的发展相辅相成③自由只有在安定的社会中才能真正享有④自由意味着对他人权利有尊重⑤自由被不正当地束缚就会压抑人的创造活力

12.真理

论证角度：①真理是最公正的历史裁判②真理的捍卫需要大无畏精神③真理的认识是一个曲折的过程④真理道出容易，化为行动难⑤真理不怕批评，不能靠人数多寡判定

13.理想

论证角度：①理想远大的青年是中国未来的希望②理想的实现不能耽于幻想，一蹴而就③理想的真谛在于追求的过程而不在追求的结果④理想的达成需要历经坎坷，埋头苦干⑤理想的追求应当与社会需要相契合

14.青春

论证角度：①青春的真谛在于心灵的年轻②青春是未来的奠基石③青春只有苦斗的义务没有消闲的权利④青春稍纵即逝，切莫虚掷光阴⑤青春的热情点燃时代精神的火炬

15.创造

论证角度：①创造是人才的本质②创造要有渊博的知识③创造要克服隋性敢于标新立异④创造力的萎缩导致民族活力的窒息⑤创造是苦思冥想之后的一种享受

16.多思

论证角度：①多思可以领悟人生，洞察社会，获得心灵的自由②多思能够使人摆脱浅薄，走向睿智③多思才能举一反三，活学活用④多思与勤学相辅相成⑤多思使事业的成功事半功倍

17.才智

论证角度：①才智的本质特征是创造②才智善于与社会需要结合才能闪出灿烂的光华③才智来源于学习和实践④才智日益成为现代社会决定胜负的利器⑤才智缺少了道德的规范将走向反面

18.求知

论证角度：①求知意味着给愚暗的心灵点起光明的圣火②求知是现代社会参予竞争、成名成才的需要③求知最大障碍是坐井观天，自命不凡④求知和思索结合起来才能融汇贯通，运用自如⑤求知既要学习书本知识，又要认识现实社会

19.实干

论证角度：①实干意味着不能光说不练②实干是通向成功的彼岸的桥梁③实干要力求巧干，避免蛮干④实干应有科学的指南和切实的目标⑤实干是对空谈的最有力的反驳

20.磨难

论证角度：①磨难是走向成熟的一个难得机会②磨难可以砥砺人的意志的性格③磨难是竞争社会里人所面临的一种挑战④磨难有助于正确认识自我⑤磨难中最需要坚定不移的人格和乐观向上的精神

21.自信

论证角度：①自信是竞争取胜的首要条件②自信的基础是智慧和才能③自信可以产生的巨大精神力量④自信是冷静的自我评估而非妄自尊大⑤自信可使人处变不惊，反败为胜

22.进取

论证角度：①进取才能获得人生的辉煌②进取才能把握今天，创造明天③进取意味着超越平庸④进取应该准备有所牺牲⑤时取的黄金岁月是青春时代

23.探索

论证角度：①探索要有“吃螃蟹的勇气”②探索是永无止境的追求③探索才能开创社会的未来④探索应该以科学的武器为指导⑤探索要不怕失败，敢于再辟蹊径

24.实践

论证角度：①实践是检验真理的唯一标准②实践是求知的最终目的③实践可以使理论更加完美④实践的成功以顽强坚韧的精神为动力⑤重视实践不能轻视书本知识的学习

25.勇气

论证角度：①勇气可以在竞争中先声夺人，占据主动②勇气不和智慧相结合是匹夫之勇③勇气不是盲目抗争，作无谓牺牲④勇气是突破模式、走向创造的心理基础⑤勇气意味着不苟且，维护人格尊严

26.乐观

论证角度：①乐观可以获得巨大的人生鼓舞②乐观的实质是正视现实，采取对策，走出困境③乐观的源泉是对自身能力的自信④乐观是满怀希望和危机意识的统一⑤乐观并不等于自我满足，安于现状

27.机遇

论证角度：①机遇偏爱才干超凡的人②机遇不能坐等而要去创造③机遇的把握要当机立断④机遇因人而异，不能盲目模仿⑤机遇的失去无须怨天尤人

28.志节

论证角度：①志节使人锐意进取，奋发图强②志节意味着要立长志，不要常立志③志节是自我激励的精神武器④志节使人能够忍受磨难，乐观向上⑤志节是一个民族傲立于世的精神支柱

29.奉献

论证角度：①奉献是社会责任②奉献的实质是我为人人，人人为我③奉献要从干好自己本职工作做起④奉献的精神来自切合实际的道德教育⑤奉献是竞争机制的补充和完善

30.友谊

论证角度：①友谊长存的基础是志同道合②友谊意味着一种责任，而不是一个机会③友谊的大敌是斤斤计较，嫉贤妒能④友谊范围的广泛是参予社会的一大优势⑤友谊的维护不能忽视适度的礼节

31.遵纪守则

论证角度：①遵纪守则是立身之本。②遵纪守则有利于安定团结。③慎独是遵纪有力保证。④加强纪律性可以无往不胜。⑤遵纪守则应成为一种社会风气。

32.科学发展观，第一要义是发展，核心是以人为本，基本要求是全面协调可持续，根本方法是统筹兼顾。

一、通讯的种类：一般分为“人物通讯、事件通讯、工作通讯、风貌通讯”

二、通讯的特点

通讯是一种详细、深入的报道，也是一种具有多种表现方法的新闻媒体，通讯报道生动形象、具有感染力。

三、人物通讯：是以报道人物为主要内容的通讯。

其基本要求和方法有以下几点：要体现当今的时代特征;要写出人物的特点;要用人物的行为表现人物。一般有两种写法，一是对人物一生或是某个阶段、某一个方面，作比较全面的报道;还有就是不对人物作全面的报道，而是抓住某个特定的情景，简单几笔，把人物的精神、特点写出来，或是作一个侧面报道。

四、事件通讯：它是以重大的或寻常的事件为报道的通讯类型。是记述新近发生的，受到人们普遍关注的事件

1、其基本要求和方法有以下几点：叙事要有明确的目的性;事件情节要交代清楚名了，线索要清晰;叙事要生动，灵活运用多种表现手法，突出重点，有详有略;在叙事中要选好人物，写人物时注意精练、生动形象。

2、通讯的语言特点和细节描写：通讯作为一种新闻媒体，语言要求准确严谨，简明扼要，鲜明生动，具体真切，通俗易懂;多运用琅琅上口的群众语言写通讯，要有浓郁的感情色彩。

五、新闻写作中应注意的几个问题

1、初学写作可以“描红模子”，从实践出发，边学习边实践，模仿着别的去学。

2、写新闻要有由头，最主要特点就是新，发生的事件离发表的时间越近越好。

3、多写短新闻，可以扩大版面的信息量，是各家报纸都特别提倡的。

选题是论文写作活动的第一步，也是很重要的一步。小编收集了论文写作之怎么选题，欢迎阅读。

无论是搞科学研究还是写学术论文，首先必须解决的问题是究竟要研究什么，那么，选题就是要解决这个问题。同时，论文写作是一个系统性很强的写作实践活动，是一个系统工程，选题是论文写作活动的第一步，也是很重要的一步。其重要性主要表现在：第一，论文成败的关键;第二，写作活动的起点。

有人说，论文选准了题就等于写成功了一半，这话一点不假，也足可见选题的重要。所谓选准了题，有两方面的意思：一方面是说所选课题与作者的知识结构相适应，作者有能力把它完成，并且还能够发挥作者自身的优势;另一方面是说作者所选的课题本身具有重要价值，值得研究探讨。上述两方面因素对选题来说是缺一不可的，否则，你选了很有价值的课题却没有能力完成，这样的课题只能是白选，或者所选的课题你有能力去做但其本身没有什么价值，这样的课题也等于是白选。可见，选题本身也是一门学问，也反映出一个人独立进行科学研究的能力的大小。掌握了这门学问，论文写作就会事半功倍，没有掌握选题的基本规则，论文写作就可能事倍功半甚至劳而无功。

一般来说，论文课题分为两大类，一类为开创性研究课题，一类为发展性研究课题。

所谓开创性研究，也称探索性研究，即研究前人未曾涉及或未研究过的领域或问题。这类研究课题主要包括三个方面：一是开创新领域，创建新理论;二是填补研究空白;三是研究那些随着社会发展和科技进步而不断出现的新课题。对于我们所涉猎的人文科学，特别是教育学科、艺术学科(尤其是我们这些从事实际工作的人)，研究这类课题难度很大，精力和能力都有所不及。

所谓发展性研究，也称为开发性研究，即在已有研究成果的基础上，再做进一步的研究，将现有成果加以深化、扩展和开发。发展性研究课题也主要包括三个方面：一是深化、补充已有的观点;二是批驳、修正已有的观点;三是赋予已有理论以新的意义。我们的论文写作主要选择的还是这类发展性的课题。

从总体上讲，我们在选题时至少应该考虑以下这几个方面的因素：首先，选题是否有意义，没有意义的题目不要选;其次，选题是否有学术价值，没有学术价值的题目也不要选;再次，在所选题目内自己是否能够提出独到的见解，即能否出新，没有新意的题目最好也不要选;第四，选题是否适合自己的水平，不适合自己水平的题目不能选，这包括知识结构是否适应，研究能力是否胜任，研究兴趣是否浓厚，客观条件是否具备等等。

在具体谈怎样进行选题之前，请允许我以自己的亲身体会来进一步说明选题对科学研究和论文写作的意义。

我中师毕业参加工作后，有好几年曾热衷于自学音乐理论和歌曲创作，也出了一点点成果。后来有机会进修了英语，便开始做考研究生的梦，妄想从山沟沟里爬出来，这就面临一个选择什么专业的问题，实际上也是一个课题选择的问题。普通中师没有专业之分，无论考哪个专业都得从零开始，这倒也给自己在专业选择方面提供了便利。考虑到自己所从事的是教师职业，对教育多少有些感性认识，也考虑到考教育专业可能是冷门，专业知识相对来说比别的专业要容易(这显然是在瞎猜)，于是就决定选择教育学专业，可以说，这是我所做的第一次大的选题。上研究生以后，面对教育学的许多分支学科和研究方向，我又反复权衡了自己的劣势、优势和兴趣，特别是分析了教育理论的研究现状，感到惟有选择“美育和艺术教育”这一研究方向，才是自己的唯一出路。事实证明，这一选择是正确的。我这个不被导师看好的半路出山的学生在学习期间发表了十多篇文章，正是这些文章坚定了自己考博士研究生继续学习的信心。凭心而论，并不是我的文章写得怎么好，主要是我的选题基本上都集中在美育、艺术教育领域，而这一领域正是我国整个教育理论研究的最薄弱之处，随便翻开国内的教育学术期刊，这方面的文章特别少(我是不是有投机取巧的嫌疑?的确是!)。后来的博士学位论文选题确定为中小学艺术教育，也是充分考虑了各方面的因素的，包括国内外的研究现状、自身积累、客观条件等等。现在回过头来看，可以不夸张地说，选题不仅影响了自己的学习研究状况，甚至在一定程度上影响了我的人生：不选教育学专业，就不一定能够考出来;不选美育与艺术教育方向，就肯定不能发表那些文章，也就难以获得继续学习的机会(因为博士生招生不仅看考试成绩，更要看已有的研究成果)，也难以顺利完成学业。在这里我把自己作为一个例子提出来，只是想以自己的亲身经历说明，无论是对于科学研究或是写论文，选题这一关的的确确是非常非常重要的。

上面谈了一点题外话，现在言归正传，具体谈谈究竟怎样进行选题。

选题可根据角度的不同以及个人特点来进行。一般来说，可以考虑在以下几个方面进行选题：

1.在自己的专业领域内选题。

这是最基本的，也是最一般的选题范围，像我们的选题一般都是集中在音乐教育领域，并主要是普通学校的音乐教育领域，因为我们大多从事普通音乐教育的理论研究和实际工作，在自己的研究或工作范围内选题，自然有着得天独厚的优势。比如，我是音乐教研员，那么，在教研工作方面我最有发言权;我是中小学音乐教师，那么，写有关中小学音乐教育方面的论文我掌握的材料就会比别人多;如果我是高师音乐系的老师，显然写高师音乐教育改革方面的问题别人应当比不过我。应该说，这是非常浅显的道理，但往往有的人选题时并不是扬长避短，而是有些喜新厌旧，总觉得做文章也有家花不如野花香的感觉，习惯于把兴奋点集中在别人的专业领域里。当然，一个人兴趣爱好广泛是好事，但是在广博的同时还得有专攻。因此，一般来说，我们首先最好是立足于自己的专业领域，在自己最为熟悉的方面进行选题，以后再来慢慢地拓宽。由于在自己的专业领域里可能是行家里手，知识丰富，掌握的材料很多，因而这类选题在写作时应避免材料的堆积，避免知识介绍式的毫无创建的一般性文章，同时也应避免专业知识的炫耀。实际上，无论哪类选题，都要注意这方面的问题。

2.在出现的新矛盾新问题中选题。

这种选题应注意用发展的观点、全新的观念去研究和解决新问题，找出规律，正确预测发展趋势，提出解决问题的新思路、新方案。这种选题应避免就事论事，避免片面、狭隘、绝对和极端;应避免用旧理论、旧框框去套新情况、新问题;应避免用旧观念去理解新事物，同时也要防止专赶时髦的一窝蜂现象。比如，目前，教育界都在谈论应试教育向素质教育的转轨，我们选择有关音乐教育在转轨中的作用，音乐教育在素质教育中的地位等这样的课题，这就是在新矛盾新问题中进行选题。但是，目前我们看到的关于这类选题的文章，无论在观念上还是在写作的角度上，大多千篇一律，确实有一窝蜂之感：总体上大都是谈音乐教育在转轨中、在素质教育中是处于多么重要的地位，发挥着多么重要的作用等等;在篇章结构上大多是先谈音乐教育在德育方面的作用，然后再谈音乐教育在智育方面的作用，在体育方面的作用等等。却很少有人能够来点逆向思维，反过来思考一些问题：如，目前我们的音乐教育在哪些方面不符合转轨的要求，不符合素质教育的要求，转轨和素质教育又对音乐教育提出了什么样的要求，什么样的音乐教育才是真正的素质教育，目前我们实施的音乐教育是不是就是素质教育，音乐教育本身是不是也应该转转轨等等。总之，目前的情况是，绝大部分的文章对音乐教育唱赞歌的多，反思的少。毫无疑问，如果我们把后面的几个问题作为选题，那么选题会更有价值，也更能显示出作者的水平。我曾在《儿童音乐》上写过一篇小文章，正标题为“敢问音乐教育路在何方?”副标题是“——由‘素质教育中的音乐教育’命题引发的思考”，这篇文章对上述现象做了剖析。此外，《中国音乐教育》1998年三期上刊登的“关于艺术教育功能的思考”一文，实际上也是谈的这个问题。

3.在热点焦点问题上选题。

由于这类选题所选择的热点和焦点，这本身就意味着更受人关注，因而成功的可能性也就更大。这类选题应避免现象罗列或泛泛而谈，应当用前瞻的眼光，用新的观念剖析其历史根源或现实的深层原因，应作出令人信服的理性分析，挖掘其蕴涵的意义，找出规律，指明发展趋势，或者提出对策。比如，“音乐考试”也算得上是音乐教育领域的一个热点焦点问题，尤其是当前艺术教育比以往更加受到重视的大背景下。为此，《中国音乐教育》98年在“探索与争鸣”栏目开辟专栏讨论这个问题。第一期就发表了两篇强烈呼吁音乐课要纳入升学考试科目的文章，应该说，这两篇文章确有值得推敲的地方。文章一味地认为，只要纳入了升学考试科目，音乐教育目前所存在的问题就会一了百了，迎刃而解，似乎音乐教育存在的问题完全是因为它不是升学考试科目所引起的，而究竟为什么要这样做，现阶段这样做的可能性有多大，特别是怎样去实施，文章不能心平气和地去加以论述。发这两篇文章，主要是从编辑的角度考虑，想借此引起大家的争论。也正是基于这一原因，我们还特别写了这样几句“编者按”：“音乐课程是否应该纳入毕业与升学考试范围，其考试究竟应该怎样进行才能真正体现素质教育的要求，这是我国音乐教育界长期争论和探讨的问题，也是广大音乐教师目前最为关注的问题之一。为了进一步统一思想，澄清认识，本刊拟从本期起就该问题开辟专栏进行讨论。望读者能从音乐教育的特点和当前我国音乐教育的实际出发，就此问题发表不同意见。”应该说，编者按里就已经明确提示了大家，下一步我们需要听到的是反面意见，遗憾的是，尽管也收到了许多参与讨论的稿件，但这些文章几乎都统一了口径。观点相同也不要紧，但必须有新的内容，能提出新的论据。直到第三期快要发稿的时候，我们才收到了一篇题为“音乐统考不可行”的文章，这篇文章写得不错，真正是从音乐教育的特点和当前我音乐教育的实际出发来谈问题，谈出了一定的道理，同时作者投稿的时期也赶得好，因此，文章很快就被发表了。这也提示我们，热点焦点问题大家都关注，都可能把它们作为自己的论文选题，这时候，就千万不要人云亦云，跟着别人跑。或者你要提出与别人不同的观点，或者你要在与别人不同的层面上选题，或者你要从新的角度选题。总之，要力争出新。

4.在经常深入思考的领域里或自己的兴奋点上选题。

这类选题也许和作者的专攻学科并不完全一致，但只要有所创见，再进一步进行系统地研究，就有可能写出高质量的论文。许多自学成才的专家学者，许多由一个专业转入另一个专业的理论家、科学家的事迹都证明：只要对某一领域确有创见，不论是否是原有专业，都能做出贡献，论文的选题同样如此。老师们大都是长期工作在基层学校的骨干教师，接触了各种各样的实际情况，对许多问题一定有过深入的思考(这些问题当然不一定都是音乐教学方面的问题)，这是人所不及的，特别是那些专门从事理论研究的人所望尘莫及的，这是一笔大财富，如果我们不以论文或其他的方式把它们记录下来，那么对自己和社会都将是一大损失。在经常思考的领域或自己的兴奋点上选题，如果不是自己的专业领域，那么，就应该特别注意，不要被自己认为认识较深，但实际上却远没有登堂入室的错觉所迷惑，否则，就可能出现外行指导内行、班门弄斧的尴尬场面。

5.在学科边缘或交叉点上选题。

6.在冷门盲点上选题。

冷门和盲点，或是因为远离当时的热点、焦点，或是一时被认为是无关紧要的问题，或是尚未被人意识到的问题。其实，课题的价值并不在于是否赶一时的时髦，也不取决于在某一时刻是否为人们所关注，科学课题自有其本身的价值所在。冷门和盲点一旦其价值被发现，研究出成果，便会向热门和焦点转化。这类选题不仅很少与人撞车，而且容易获得成功，同时又可拓宽研究的视野。当时我选择美育和艺术教育这一课题，应该说就是在教育学领域中冷门和盲点上的选题。这类选题，只要大家留意并用心思考，还是不难找到的。比如，目前我国的艺术教育还很落后，大家的注意力都集中在考试上，并一致认为归根到底就是由于艺术课程不是升学考试科目，结果忽视了一个更为深层的原因，那就是艺术教育的法规建设问题。为什么艺术课在很多地方形同虚设，可有可无，原因之一是艺术课教学还不规范，这又是因为它没有受到权威法规的制约。再有，目前社会上的器乐考级热一浪高过一浪，进而严重冲击了学校音乐教育的正确实施，原因之一也是没有受到法规的制约。但目前有关呼吁加强艺术教育法规建设的文章却很难看到，这应该说就是一个盲点。而实际上，《艺术教育工作条例》的制订工作已经基本完成了，不久就会由国务院颁布，很显然，现在的盲点到时就是热点焦点。条例一旦颁布，随之而来的便是艺术课程教学、课外校外艺术活动、社会艺术环境、艺术教师、艺术教育的管理与组织、艺术教育的物质条件保障等各方面都将要制订具体的规定和实施细则，因此，如何规范上述各个方面，到时无疑又是热点焦点，但现在却是冷门和盲点。像这样的选题便是有远见的选题。另外，同样的一个问题，从一个角度去写可能是热点焦点问题，而从另外一个角度去写则可能是冷门盲点问题，这样，从第一个角度写的人就多，而从第二个角度写的人就少。比如，关于音乐教育的辅德益智功能，往往是从正面谈的多，这就是热点焦点，而从反面谈的少，即反过来看看，目前我们的音乐教育能真正辅德益智吗?这就是冷门盲点。

上面我们分六个方面谈了怎样进行论文的选题，这是一种大致的分法，因为事实上，这六个方面也存在着相互交叉的关系。我想，总而言之，对于初写论文的同志，选题时最好记住这几句话：宜小不宜大，宜窄不宜宽，宜单不宜众，宜冷不宜热，宜实不宜虚。对于有较好论文写作基础的同志，则应根据自己的实际情况另当别论了。

这里我想就“宜小不宜大”多说几句。我们在选题时要注意把研究的范围缩小并加以限制，这样便于驾驭，容易把握。范围大了，不容易讲深讲透。王力先生在谈到论文写作时曾说：“应该写小题目，不要搞大题目，小题目反而能写出大文章，大题目倒容易写得很肤浅，没有价值。”他还举了一个例子说明这个问题：加拿大一位汉学家写了一篇文章，讲的是汉语唇音轻化的问题。这个问题够小的了，但他写了六七十页(约二万多汉字)，很有内容，很深入。由此可见，选小题目，专谈一个问题，谈深谈透了就是好文章。

另外，不管从哪个方面进行选题，还有一个前期工作恐怕不能忽视，那就是查看文献资料。选择课题，必须以相关的丰富知识作基础，要了解本学科过去的研究情况：已经进行了哪些研究，有了哪些经验或教训，获得了哪些成果。看看自己的设想与前人对这个问题的结论如何，自己是否有新的见解。同时还要了解本学科的研究现状：研究达到了什么水平，还有哪些问题没有解决，需要如何进一步研究。如果对这些问题不了解，就可能重复研究别人已经完成的研究课题，在研究过程中就要走弯路，就要浪费人力、时间和精力。而这些问题都必须通过查看文献资料才能解决。

关于如何选题的问题就谈到这里，有时间的话，老师们不妨再去看看本书后面的附录二——“第一、二届全国音乐教育论文评选获奖名单”，上面有近500个论文题目，对照上面所讲的，看哪些选题比较好，哪些又太一般化。

概念：  记叙文是以记叙、描写为主要表达方式，以记人、叙事、写景、状物为主要内容的文章。中学阶段，为了教学的方便，常常把消息、通讯、人物传记、回忆录、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文教学中。

分类：  从写作内容与方式看，可分为两类：简单记叙文和复杂记叙文。从写作对象的不同，可分为写人、叙事、写景 (散文)、状物四类。

特点：  通过生动形象的事件来反映生活、表达作者的思想感情，文章的中心思想蕴含在具体材料中，通过对人、事、物的生动描写来表现。

要素：  时间、地点、人物、事件（起因、经过、结果）。

人称：  一般采用第一人称或第三人称，个别时候使用第二人称。

线索：  时间线索、地点线索、人物线索、事件线索、事物线索、情感线索。

顺序：  顺叙、倒叙、插叙、补叙、分叙（平叙）。

句式：  陈述句、疑问句、感叹句、祈使句。

插叙：  在记叙过程中，插入另一些有关的情节，再接着叙述后来的事情。 插入的内容对主要情节起补充衬托、解释说明作用，使文章脉络清晰，结构紧凑。

补叙：  行文中用三两句话或一小段话对前边说的人或事作一些简单的补充交代。运用补叙，有助于更好地表达主题，使文章结构完整，行文跌宕起伏，收到出人意料的效果。

分叙：  也叫平叙法，叙述几件同一时间内不同地点发生的事情。

语言特点：  形象、生动、具体。

表达方式：  叙述、描写、议论、抒情、说明。

表现手法：  描写、烘托、渲染、对比、伏笔、铺垫、照应、象征、联想、想象、

欲扬先抑、借景抒情、心理刻画。

修辞手法：  比喻、拟人、拟物、排比、对偶、夸张、反问、设问、反复、反语、双关、借代、顶针。

中心把握：  整体感知，分析材料与中心的关系，理解材料的详略安排，准确把握文章中心。

人物描写：  外貌、语言、神态、细节、动作和心理描写。

环境描写：  自然环境和社会环境描写。

结尾作用：  照应开头，总结全文，揭示中心，深化主题。

结尾特点：  如果把开头比作爆竹，那么结尾就有如撞钟。 好的结尾，有如咀嚼干果，品尝香茗，令人回味再三。作文结尾易犯的毛病有：画蛇添足、空喊口号、拖泥带水。

结尾方式：  自然收束式、首尾呼应式、抒情议论式、卒章显志式、名言警句式。

20xx年12月10日，全国大部分地区出现雾霾天气，北京市气象局发布首个雾霾橙色预警;20xx年2月26日中央气象局又一次发布雾霾橙色预警……一条条触目惊心的新闻报道让出行的人的脚步变得迟疑，让身处雾霾污染区的群众的心上蒙了一层灰尘。治理雾霾，势在必行。这是每一个渴望蓝天，渴望清新空气的人的呼唤。

治理雾霾，需追本溯源。雾霾天气并不是一朝一夕形成的，也不是“一水滴一尘土”可以积聚而成的，而是诸多因素相互作用的结果。但在诸多因素中，最重要的却是人类不合理的地面活动。与日俱增的机动车给城市增添了繁荣，但与“辆”剧增的尾气也让天空的颜色变得灰霾;如雨后春笋般拔地而起的高楼厦宇以光鲜亮丽的姿态耸立城市中央，可建造过程中的扬沙却让人不忍回顾。面对这样的境况，政府部门应发挥指挥棒的作用，加大力度追究雾霾形成的原因，普通群众也应该从自身实际出发献计献策，从源头上扼住霾的扩散。

治理雾霾，需树立环保意识。环境保护早已作为基本国策写入宪法，建立环境友好型社会成为当下中国社会努力的方向，但在这样的大背景下隐藏着民众环保行为的缺失。环保意识的淡薄已经使我们失去了许多珍贵的东西。一片片湿地被破坏，一条条河流被污染，一幅幅青山绿水的景象被破坏的事情早已屡见不鲜，但是人们在痛惜过往时却没有从自身出发思考这些事物消逝的原因，往往只做悲哀的哭泣者，不做勇敢的抗议者。其实，只要我们增添一点点的环保意识，多为我们的子孙后代想一想，我们的环境也不会如此糟糕，青山绿水也不会消失的如此之快。

治理雾霾，需落到实处。环境保护不是一句口号，也不是一纸空文，需要落实到实际生活中来才能让青山更青，让绿水更绿。针对雾霾治理，有关省市已经出台了相应的措施。例如，北京市对污染源企业的停产，限制车辆行驶，同时颁布《北京市空气重污染日应急方案》，大力发展新能源新技术，为节能减排创造技术条件，这些行之有效的措施都为其他省市树立了榜样，也为今后的治理雾霾工作铺垫了道路。

千里之行，始于足下。治理雾霾的任务是长期而艰巨的，无论是追踪雾霾的成因，还是将环保意识谨记于心、落于实都需要我们每个人的参与，所以我们要携起手来，为蓝天的重现共同努力。

作文是字、词、句、段篇的综合训练，它体现出每位同学的认识水平和文字表达能力。那么，怎样才能写好作文呢？一般说来应做到：

一、思想健康，中心明确。

二、内容具体，条理清楚。

三、语句通顺，意思连贯。

四、详略得当，主次分明。

五、善于观察，想象丰富。

六、书写工整，格式正确。

除了平时留心观察事物，认识和抓住事物特点，自觉积极地积累写作素材外，还必须具备审题、确定中心、选择材料、谋篇布局、编写作文提纲和修改文章等方面的基础知识。

要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律，小编收集了剧本写作入门，欢迎阅读。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

剧本基本理论 ：态度、主题

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写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

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在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

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故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

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当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

创造表面张力 (create dramatic tension)

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例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

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主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

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故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

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使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

其它技巧

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相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧!埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

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所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

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有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

剧本三大忌

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剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄!」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗?」小明说：「会……会的。」

「陈小明!」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

>

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

>

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

下面是小编为大家整理的是微型小说的写作基础，欢迎阅读!

微型小说又名小小说，超短篇小说，一分钟小说。过去它作为短篇小说的一个品种而存在， 后来的发展使它已成为一种独立的文学样式，其性质被界定为"介于边缘短篇小说和散文之 间的一种边缘性的现代新兴文学体裁"。阿·托尔斯泰认为："小小说是训练作家最好的学 校。"(《论文学》)

日本作家星新一指出："很久以前就存在着类似超短篇小说的作品。……但是，超短篇小说 这个名字的正式出现，是源于美国。"多数人推崇美国作家欧·亨利(1862-1910) 是创始人。他的近三百篇作品，情节生动，笔调幽默。其中《麦琪的礼物》脍灸人口。可以 这么说，超短篇小说具有立意新颖、情节严谨、结局新奇三要素。即在1500字以内，要概 括出普通小说应具有的一切。也可以说，微型小说是一种敏感，从一个点、一个画面、一个 对比、一声赞叹、一瞬间之中，捕捉住了小说--一种智慧、一种美、一个耐人寻味的场景， 一种新鲜的思想。

微型小说在写作上追求的目标是四个字：微、新、密、奇。

一、微。指的是篇幅微小，不超过一千五百个字。因此，构思和行文时必须注意字句的 凝炼，不允许作品中有赘词冗句。如马克·吐温的《丈夫支出帐本中的一页》。全文只有七 行字，却具有长篇小说的全部情节。

二、新。指的是立意新颖，风格清新。星新一写作一分钟小说，就极力追求"新"。他写道： "有些评论家把我的小说与美国的超短篇小说(Short-Short)混为一谈，这是不妥当的。 我是受了美国超短篇小说的影响。但是没有完全依靠，而是发挥了自己独特的风格和技巧。 我的小说强调一个新字，给读者以新题材、新知识，甚至让他们感到惊讶!"(星新一《一 分钟小说选》)为此，他常常借助于童话、寓言、科幻、推理等手法，通过非现实的题材或 现实题材的非现实笔法，反映他在现实生活中的独特的感觉，表现清新的主题，如他的《保 修》。 当然，微型小说的立意和其它形式的小说作品一样，有时并不是一眼能看出的，有时主题并 非一个，是多元化的，这都是可以的。例如美国著名科幻作家弗里蒂克·布朗写的一篇被称 为世界上最短的科学幻想小说："地球上最后一个人独自坐在房间里，这时忽然响起了敲门 声……"就写得十分别致而耐人寻味。

三、密。指的是结构严密。微型小说的作者在结构上，应力求时间、场所、人物都尽可 能地压缩、集中，使作品结构简练、精巧，如同微雕工艺品那样。因此，特别要在选材、剪 裁和布局上下功夫。

四、奇。指的是结尾要新奇巧妙，出人意料。微型小说的特点多半在于一个"奇"字。 中外作家的许多优秀作品就常在结尾处使人拍案叫绝。如邵宝健的《永远的门》的结尾就出 人意料。

对待微型小说的特点及技巧，一要弄通掌握， 争取在理论指导下站在较高起点上进行实践，二要灵活运用，甚至不去联系，让它们在潜意识中随时起到作用。还可以摹仿。照搬形式、技巧， 发扬精华，受到感应，并力求创新，出自己意。上述特点， 特别是"博采众长"中已经具备了微型小说的一些结构要求。以下再列出一种模式，供初学者学习。

模式如下：

【开头】要使人"一见钟情"。方式有三种：

1.造成悬念，引起兴趣。如《那团云雾》，开头就写不知怎的没了游兴，连山顶上也罩上一团云雾。

2.开门见山，进入情节。往往开头就是人物对话。

3.含蓄蕴藉，曲径通幽。往往描写景物， 烘托铺垫并有照应和伏笔。

【中间】结构主要有三种基本类型：

1.曲折生致式。

①单线曲折，一波三折。如王任叔的《河豚子》，写一农民在二三十年代的社会背景中，因穷困而自杀的过程：弄回毒鱼， 却看到孩子们兴高采烈;怕见惨象而出外， 回来后却见妻儿欢笑等待;吃后等死，却因鱼失去毒性，死不成仍要受苦。

②双线交叉，内在联系。一人两事，或两人一事;可以是两条明线，也可一明一暗，互为陪衬。如《小星的暑假日记》， 父亲编造假材料，儿子编写假日记。父亲打骂儿子后， 再要写材料时只好苦笑。

③反复回环，同中见异。如《奇妙的循环不等式》，车上只有一个空位，售票员不让老太太坐，却让"首长"坐。 司机上车后赶开"首长"请经理坐，经理的丈母娘正是老太太。 又如《他们都是瞎子》，写一对青年热恋、结婚、离婚时都看见一对瞎子相搀相扶。

④前后对比，双峰对峙。 如《变化》写一个业余作者先后发表两篇稿件后，单位领导不同的态度。

(5)欲扬先抑，欲抑先扬。前者，"扬"是主体， 却先在"抑"上着笔，突然一转归于"扬"。后者相反。这样，产生了情节发展的意外性，加强了相反相成的艺术效果。

2.重旨复意式。微型小说应以小暗示大，达到意义的升华;要讲象外之旨，言外之意，引起读者想象。主要采用：①象征。 用具体物象寓示概念或另一形象，但只起结构作用， 不是象在诗歌中着力描写的中心形象那样。如《枪口》， 写一官复原职的领导用别人送的枪打下猎物时，得知走后门的"枪口"也对准了他。 ②双关。如《向不通》， 写大学生向不通十年勤恳工作反不如工作差的升得上去，因而"想不通"。③比喻。如《"炮"炸宴席》， 写小孙子在酒宴上放炮仗捣乱， 又在爷爷不满新经理四十来岁年纪轻时放"炮"："你不是十八岁就当县长!爸爸三十出头就当厂长了! "④省略。这是一种具象化的空白。如《落果》， 老门卫退休后门口枣树上果子不熟就被打光，他写信给厂长："连几十张馋嘴都管不住，还管厂。"接着省略了厂长感奋、整顿厂风的情节， 而写第二年老师傅收到一包红枣。

3.采用其它文体和艺术体裁的特长。

【结尾】结尾宜巧，要"回眸一笑"。主要有三种：

1.画龙点睛，首尾呼应。如《那团云雾》，开头败了游兴，峰顶似乎有团云雾，结尾那团云雾也不见了。

2.戛然而止，含蓄隽永。如二百来字的《书法家》，局长在书法展览会上应邀不过写了两个拿手的好字是"同意"， 面对惊叹和要求只好无奈地说?quot;能写好的数这两个字……"这样结尾， 韵味无穷，艺术容量很大。

以上两种结尾方法只能撩起读者短暂的激动，最佳结尾是：

3.出人意外，扣人心弦。即"欧·享利式结尾"，其特点是"巧"。整个布局为结尾服务，读者以为情节东向演进， 结果却西向而行，抖包袱，亮底牌。这种结尾， 打破了情节发展惯用的结构手法，给人以新奇感，深化了主题，增加了容量。大家熟知的《麦琪的礼物》就是这样，一对穷困夫妻为在节日时互送礼物而煞费苦心，最后礼物拿出来却没用：一个卖掉金表为妻子买了梳子， 一个剪掉长发为丈夫买了根表链。又如澳大利亚的《窗》，靠窗的病人每天为角落病人描述窗外美景，为苍白的生活增光添彩。 但是角落病人却见死不救，图谋到了靠窗的好位置，抬头望见窗外只是一堵高墙。

一、公共基础知识写作知识——公布性文件的特点

公布性公文的一般特点是：公文一经形成即直接公之于众，无保密要求;受文者不仅包括各种机关团体等社会组织，而且包括个人甚至主要是个人;所涉及事项性质重要且具有普遍意义或重复发生的特点;除少部分公文为重要消息只需国内或国内国外各方面广泛知晓外，大部分公文对有关方面的行为具有强制约束力，要求严格遵守施行;有关规范多为 政策且是反复适用的，所涉及的是多数人和普遍性事务而非特定具体的人或事，有效适用期限虽不如规范性公文长，但比一般的领导指导性公文要长远;公文公布形式多样，可直接张贴、广播，可在报刊上发表。

二、公共基础知识写作知识——公告

公布性文件的一种，用于向国内外宣布重要事项。在我国政府机关，凡重要人物逝世;党和国家重要领导人出访;召开重要会议;颁行重要法律;形成重要决议或决定;出现重要人事变动;出现一些为世界瞩目的重要事件;形成关涉国内外有关方面的重要政策或决策并需要直接向国内外宣布时，都可使用公告。

公告的正文大都比较简短，通常只说明：何时，何地，为了什么或根据什么，已经或将要发生或形成什么即可。只有少数文件涉及细节（如注意事项，详尽的政策规定等）。 公告常以“现予公告”作结，文末成文日期之后应标注“于××（地名）”。

三、公共基础知识写作知识——通告

公布性文件的一种，用于在一定范围内公布需由有关人员遵守或周知的事项。

公布需有关人员周知的事项的通告，主要是使受文者了解重要情况、重要消息，因此，文中不提出直接的执行要求，这种通告的正文一般包括：行文的根据或目的、有关消息、情况的具体内容（对象、过程、结果、原因、主张、有关政策的内容及实施的时间、范围等），结语，常用结尾词“特此通告”等表达。

公布需有关人员遵守的事项的通告，主要是向受文者交代需要其遵照执行的政策、措施及其他有关的行为规范。这些事项不仅需广泛知晓同时还以强制力令其遵行。应遵事项通告的正文主要包括：行文根据或目的;应遵事项的具体内容（一般为条文式）;对遵行有关事项的基本要求和对违反者的处置办法，以及公文正式实施的时间。有时也以“特此通告”等结尾词作结。

四、公共基础知识写作知识——公文的格式主体部分

主体部分又称行文部分，这一部分是指红色反线（不含）以下至主题词（不含）之间各要素的统称。主体部分由公文标题、主送机关、公文正文、附件、成文时间、公文生效标识、附注等要素组成。

（1）标题。公文标题一般由发文机关名称、事由、文种三部分构成。它位于公文首页红色反线下空2行，用2号小标宋体字，可分一行或多行居中排布;回行时，要做到词意完整，排列对称，间距恰当。公文标题除法规、规章名称等可加书名号外，一般不用标点符号。在撰写公文标题时，发文机关名称要写全称或规范化简称，如果文件首页有发文机关标识，其标题可省略发文机关名称。事由是标题的主题部分，应准确、简炼地概括公文的主要内容。文种是公文的种类名称，用以概括揭示公文的性质与制发的目的。公文的标题通常有四种形式：一是发文机关名称、事由、文种三个要素全部具备的公文标题。二是事由和文种两个要素构成的公文标题。三是发文机关名称和公文文种两个要素构成的公文标题。四是只标明文种的公文标题。

（2）主送机关。主送机关是负有公文主要处理责任的受文机关。主送机关名称应当使用全称或规范化简称、统称。上行文一般只写一个主送机关，如需要同时报送另一上级机关，可用抄送形式。下行文可以有若干机关。有些公文，如周知性公文可以省略此项。主送机关的书写位置是：标题下空1行，左侧顶格用3号仿宋字标识，回行时仍顶格;最后一个主送机关名称后标全角冒号。如主送机关名称过多而使公文首页不能显示正文时，应将主送机关名称移至版记中的主题词之下，抄送之上，标识方法同抄送。

（3）正文。正文是公文的核心部分，用来表达公文的具体内容，体现发文机关的意图。

正文的结构一般由开头、主体和结尾三部分组成。开头部分用简洁的语言写明发文的依据、目的或原因等。主体部分是正文的核心，主要写明公文的内容或事项，做到重点突出，意见具体、明确，叙述有条理。结尾部分根据文种和行文关系的不同有不同的写法。这一部分后面将结合具体文例加以介绍。公文正文的书写位置是：主送机关名称下一行，每自然段左空2字，回行顶格。数字、年份不能回行。

（4）附件。附件是公文的附属材料。有的附件是一些文字材料，有的附件是实物如照片、图表等，应当注明所附材料的名称，件数。附件是为了避免正文过长的内容隔裂而附，对正文起说明、注释、补充、证明和参考作用。有的公文，附件是文件的主体内容，正文仅起批准、发布和按语的作用。许多法规性文件就是这样。公文如有附件，在正文下一行左空2字用3号仿宋体字标识“附件”，后标全角冒号和名称。附件如有序号使用阿拉伯数码;附件名称后不加标点符号。附件应与公文一起装订，并在附件左上角第1行顶格标识“附件”，有序号时标识序号;附件的序号和名称前后标识应一致。如附件与公文正文不能一起装订，应在附件左上角第1行顶格标识公文的发文字号并在其后标识附件（或带序号）。

（5）成文日期。公文成文日期一般以机关负责人签发的日期为准;法规、规章类公文以依法批准的时间为准;联合行文，以最后签发机关负责人的签发日期为准。

成文日期要用汉字标注，并将年、月、日标全，“零”写为“O”。

（6）公文生效标识。公章是公文生效的标志。单一机关制发的公文在落款处不署发文机关名称，只标识成文时间。成文时间右空4字;加盖印章应上距正文2㎜~4㎜，端正、居中下压成文时间，印章用红色。当印章下弧无文字时，采用下套方式，即仅以下弧压在成文时间上;当印章下弧有文字时，采用中套方式，即印章中心线压在成文时间上。当联合行文需加盖两个印章时，应将成文时间拉开，左右各空7字;主办机关印章在前;两个印章均压成文时间，印章用红色。只能采用同种加盖印章方式，以保证印章排列整齐。两印章互不相交或相切，相距不超过3mm。当联合行文需加盖3个以上印章时，为防止出现空白印章，应将各发文机关名称（可用简称）排在发文时间和正文之间。主办机关印章在前，每排最多排3个印章，两端不得超出版心;最后一排如余一个或两个印章，均居中排布;印章之间互不相交或相切;在最后一排印章之下右空2字标识成文时间。

（7）附注。附注是指需要附加说明的事项。如需解释的名词术语，或者是公文发送范围和阅读、传达对象等。公文如有附注，用3号仿宋体字，居左空2字加圆括号标识在成文时间下一行。

导语：说到大家可能都会说起那电影人物啊，演员演技啊，背景音乐之类的。有些观众更是会“鸡蛋里挑骨头”说剧情一般，编导不行什么的。但是大家知不知道一部电影的形成是多么的不容易，单单是一份电影剧本的形成就很不简单啦!下面小编带大家了解电影剧本的写作基础~体验一下编导的不容易~

电影剧本是什么?

它是一部故事片的指南或概要吗?是蓝图吗?是图表吗? 是一系列通过对话和描写来叙述的形象、场景、段落等，就像一串联系在一起的珍珠项链一样吗?是一幅梦境中的风景画吗，是一些思想的汇集吗?

那么问题来了电影剧本究竟是什么?

首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。

如果你看一部小说而且尝试着去确定它的基本特性时，你会发现那种戏剧性行为动作、故事线等，时 常是发生在主要人物的头脑中。我们(读者)是在偷窥主人公的思想、感情、言语、行为动作、记忆、梦 幻、希望、野心、见识和更多的东西。如果出现了另外一位人物，那么故事线则随着视角而变化，但时常 是又返回到原来的主要人物那里。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中──在戏剧性行为动 的“头脑幻景”之中。

在戏剧(舞台剧)中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷 听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、 恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字 电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、 一小片和一段拍好的胶片;一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、 一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。

一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。

它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电 影剧本都贯彻执行这一基本前提。 一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个 明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起 来就象下面那个图表。

第一幕 第二幕 第三幕

开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end)

│ │

A──·───┼───·───────┼─────Z

│ │

建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution)

所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。 我们把这一电影剧本的模式称之为示例(Paradigm)。

它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 表中的示例象一张桌子：一张桌面加上(通常是)四条腿。在此示例范围内，可有方桌子、长桌子、 圆桌子、高桌子、矮桌子、矩形桌子、可调节的桌子等等。以此示例为样板，我们可以随意制作各种各样 的桌子──反正都是一张桌面加上(通常是)四条腿。

这个示例是确定无疑的。

上面的图表就是一个电影剧本的示例。

下面我们将其分解：

第一幕，或称开端

一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。 不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。 规矩是不变的──电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。

第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事

。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。

你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。

以《唐人街》(Chinatown)为例：第一页使我们知道杰克·吉蒂斯(杰克·尼科尔森JackNicholson饰)是 地区调查所的一位不拘小节的私人侦探。在第五页我们认识了一位墨尔雷太太(狄安娜·莱德DianeLadd饰)。她要雇用杰克·吉蒂斯去调查“我丈夫和谁正在乱搞”。这是这部电影剧本的主要问题 ，而且它提供了一股导致最后解决的戏剧动力。

在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事 转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。在《唐人街》之中，当报纸上发表了声称墨尔雷先 生在“爱巢”之中被人抓住的故事之后，真的墨尔雷太太(费伊·邓纳维FayeDunaway饰)和她的律师来到 事务所，恐吓说要提出诉讼。她是不是那位雇用杰克·尼科尔森②的真的墨尔雷太太?又是谁雇人冒充墨尔雷太太呢?这一切都是为什么?这个事件就把故事转引到了另一个方向：杰克·尼科尔森作为事件的幸 存者必须弄清楚，是谁在摆布他，并且为了什么。

第二幕，或称对抗

第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是 因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要 达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《 唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查 出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧

性动作(dramaticaction)。

第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是 ：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋 杀者的。这样就把故事引入到结局部分。

第三幕，或称结局

第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。

故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了? 他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。那种模棱 两可，含义暧昧的结尾，现在已经过时了。

所有的电影剧本都贯彻着这一基本的线性结构。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。

如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(AnnieHall)为例，它是一

个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(AnneederniereaMarienbad)也是一样。《公民凯恩》(CitizenKane)、《广岛之恋》

(Hiroshimamonamour)和《午夜牛郎》(MidnightCowboy)都是如此。

所以这个示例是起作用的。

第一幕 第二幕 第三幕

│ │

────·─┼──────·─┼─────

│ │

建置 对抗 结局

情节点Ⅰ 情节点Ⅱ

它是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划;一个技巧高超的电影剧本就是这个样子的。它为我们 提供了关于电影剧本结构的总观。如果你弄清楚了它就是这个样子的话，你可以简单地把你的故事“装” 进去就行了。

所有的好电影剧本都符合这个示例吗?

肯定是的。

但不必盲目相信我的话。你把它当成一件工具来使用它;对它发生疑问，去研究它，并且思考它。 也许有人不相信它。可能不相信会有什么开端、中段和结尾。你可能说：艺术如同生活一样，它充其 量不过是在某个巨大的中间部分中偶然发生的几个个人的“重要时刻”，并没有什么开端也没有什么结尾 。它正如库特·冯尼格特(KurtVonnegut)所称，是“一系列偶然的时刻被随意地串联在一起”。

我不同意上述这种看法。

请问：一个人出生、生活到死亡，难道不象是开端、中段和结尾吗?

想一想伟大文明的兴起与衰亡吧──如：古埃及、古希腊、古罗马帝国，它们都是从一个小小的社团 萌芽，发展到权力鼎盛时期，然后衰败直至覆灭。

想一想一颗星的诞生与消亡，或者宇宙的开端，根据现在大多数科学家已经赞同的“大统一”理论， 如果宇宙有其开端的话，那它必然也应该有一个结尾。 想一想我们身体的细胞吧!它们从补充、恢复到再生这一循环周期要用多少时间呢?只要七年──在 七年中我们身体中一些细胞要死亡，别的一些细胞要生殖、活动、死亡，然后再生。 想一想你获得某项新工作的第一天吧!你要和新同事相识，要承担一些新的职责，直到后来你决定离职、退休或者被解雇。

电影剧本也毫无例外。它们有自己明确的开端、中段和结尾。

这是戏剧性结构的基础。

这仅仅只是电影剧本的写作基础的一小角。所以一部成功的电影的诞生多么的来之不易啊~小编希望大家且看且珍惜~

诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌。亦是汉字文化圈的特色之一。小编收集了诗词写作的基础知识，欢迎阅读。

【含义】

押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，把相同韵部的字放在规定的位置上。诗词歌赋句末(偶亦在句中)用同一韵母的字，以使声韵和谐。一般用于偶句句尾。也称韵脚。在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感。

所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。

任何诗歌都要求押韵，古今中外概莫能外，所不同者，对于押韵的限制多与少、严与宽的不同而已。这也是诗歌同其它文学体裁的最大分别。比较常用的是《108部平水韵》，详见前篇“浅谈古诗词韵律”。

押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，刘渊先生后来编著了一本《壬子新刊礼部韵》，即现在的《平水韵》。

韵脚是韵文(诗、词、歌、赋等)句末押韵的字。一篇(首)韵文的一些(或全部)句子的最后一个字，采用韵腹和韵尾相同的字，这就叫做押韵。因为押韵的字一般都放在一句的最后，故称“韵脚”。引这些字的韵母要相似或相同。

韵又叫做韵母。韵母分为韵首、韵腹、韵尾三部分。一般只要韵尾相同，韵腹相同或者相近即可，而对于韵首则不做考虑。律诗里的韵和现代普通话里以及新华字典里的韵不尽相同，有些字，看着读音相同，韵母也一样，但却不属于同一个韵部;而有些字，看着读音有差异。所以，写诗的时候，应该先掌握一些简单的声韵知识。

韵是诗词格律的基本要素之一。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。一首诗有没有韵，是一般人都觉察得出来的。至于要说明甚么是韵，那却不太简单。但今天的汉语拼音字母，对于韵的概念还是容易说明的。

诗词中所谓韵，大致等于汉语拼音中所谓韵母。大家知道，一个汉字用拼音字母拼起来，一般都有声母，有韵母。例如"公"字拼成gōng，其中g是声母，ōng是韵母。声母总是在前面的，韵母总是在后面的。同韵的字大致都可以用来押韵。

举个例子：

《书湖阴先生壁》

(宋)王安石

茅檐常扫净无苔，

花木成蹊手自栽。

一水护田将绿绕，

两山排闼送青来。

这里"苔"、"栽"和"来"押韵，因为它们的韵母都是ai。"绕"字不押韵，因为"绕"字拼起来是rào，它的韵母是ao，跟"苔"、"栽"、"来"不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句是不押韵的。

在拼音中，a、e、o的前面可能还有i，u、ü，如ia，ua，uai，iao，ian，uan，üan，iang，uang，ie，üe，iong，ueng等，这种i，u，ü叫做韵头，不同韵头的字也算是同韵字，也可以押韵。

例如：

《四时田园杂兴》

(宋)范成大

昼出耘田夜绩麻，

村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，

也傍桑阴学种瓜。

诗中的"麻"、"家"、"瓜"的韵母是，韵母虽不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来是同样谐和的。

押韵的目的是为了声韵的谐和。同类的乐音在同一位置上的重复，这就构成了声音回环的美。但是，为甚么当我们读古人的诗的时候，常常觉得它们的韵并不十分谐和，甚至很不谐和呢?这是因为时代不同的缘故。语言发展了，语音起了变化，我们拿现代的语音去读它们，自然不能完全适合了。

例如：

《山行》

(唐)杜牧

远上寒山石径斜，

白云深处有人家。

停车坐爱枫林晚，

霜叶红于二月花。

xié和jiā，huā不是同韵字，但是，唐代"斜"字读siá(s读浊音)，和上海"斜"字的读音一样。因此，在当时是谐和的。

又如：

《江南曲》

(唐)李益

嫁得瞿塘贾，

朝朝误妾期。

早知潮有信，

嫁与弄潮儿。

在这首诗里，"期"和"儿"是押韵的;按今天普通话去读，qī和ér就不能算押韵了。如果按照上海的白话音念"儿"字，念像ní音(这个音正是接近古音的)。今天我们当然不可能(也不必要)按照古音去读古人的诗;不过我们应该明白这个道理。

古人押韵是依照韵书的。古人所谓"官韵"，就是朝廷颁布的韵书。这种韵书，在唐代，和口语还是基本上一致是;依照韵书押韵，也是比较合理的。宋代以后，语音变化较大，诗人们仍旧依照韵书来押韵，那就变为不合理的了。今天我们如果写旧诗，自然不一定要依照韵书来押韵。不过，当我们读古人的诗的时候。却又应该知道古人的诗韵。

通常讲的押韵，人们比较熟悉。新诗、戏曲、快板、顺口溜，都讲押韵。在这几种文体中，按照汉语拼音，一般韵母相同的字就可以用来押韵。

然而，格律诗的用韵，与此不同。格律诗必须按照诗韵来写，就是要按照韵书中分列的韵目，来辨别平仄和选择押韵的字。一首诗的所有韵脚，必须从同一个韵目中选字来押韵。如李白的《敬亭山》，用的“闲”和“山”这两个韵脚，就同属于“删”这个韵目。

一首诗中，如果有一个韵脚用了别的韵目的字，就叫做“出韵”。在科举中，出韵的诗算不合格。比如按照现代普通话，“闲”和‘先”当然是可以押韵的，但按照诗韵则不可以，因为这两个字分属于两个不同的韵目。

导语：学生写作文难免遇到写读后感，那么怎样才能写好读后感呢?小编为大家整理了一些方法，希望能帮到大家!

首先我们必须懂什么是读后感。从结构上看，一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点;二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价，也就是概括地谈谈对作品的总体印象;三是读后的感想和体会。即一是说明的部分，二是要有根据评价作品的部分，三是有感而发，重点在“感”字上。

第一，是“读”。

“读”是感的基础，“感”是由“读”而生。只有认真的读书，弄懂难点疑点，理清文章的思路，透彻的掌握文章的内容和要点，深刻地领会原文精神所在，结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”。所以，要写读后感，首先要弄懂原作。

第二，要认真思考。

读后感的主体是“感”。要写实感，还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价。分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程，有了这个 分析和评价，才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点，避免脱离原作，东拉西扯，离开中心太远。

所以，写读后感就必须要边读边思考，结合历史的经验，当前的形势和自己的实际展开联想，从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事，那些与书中相近、相似，那些与书中相反、相对，自己赞成书中的什么，反对些什么，从而把自己的感想激发出来，并把它条理化，系统化，理论化。总之，想的深入，才能写的深刻感人。

第三，要抓住重点。

读完一篇(部)作品，会有很多感想和体会，但不能把他们都写出来。读后感是写感受最深的一点，不是书评，不能全面地介绍和评价作品。因此，要认真地选择对现实生活有一定意义的、有针对性的感想，就可以避免泛泛而谈，文章散乱，漫无中心和不与事例挂钩等弊病 。

那么怎样才能抓住重点呢?

我们读完一部作品或一篇文章后，自然会受到感动，产生许多感想，但这许多感想是零碎的，有些是模糊的，一闪而失。要写读后感，就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想，反复想，反复作比较，找出两个比较突出的对现实有针对性的，再集中凝神的想下去，在深思的基础上加以整理。也只有这样，才能抓住具有现实意义的问题，写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来。

第四，要真实自然。

就是要写自己的真情实感。自己是怎样受到感动和怎样想的，就怎样写。把自己的想法写的越具体、越真实，文章就会情真意切，生动活泼，使人受到启发。

从表现手法上看，读后感多用夹叙夹议，必要时借助抒情的方法。叙述是联系实际摆事实。议论是谈感想，讲道理。抒情是表达读后的激情。叙述的语言要概括简洁，议论要准确，抒情要集中。三者要交融一体，切忌空话、大话套话、口号。

从表现形式上看，也有两种：一种是联系实际说明道理的。这是用自己的切身体会和具体生动的事例，从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性，把理论具体化、形象化，使之有血有肉，有事有理，以事明理，生动活泼。另一种是从研究理论的角度出发，阐发意义。根据自己的研究和理解，阐明一个较难理解的思想观点，或估价一部作品的思想意义。它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解。这一种读后感的重点仍在“感”字上，但它的理论性较强，一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。小编收集了电影剧本的写作基础。欢迎阅读。

电影剧本，包括着三种不同的剧本，即电影文学剧本、电影分镜头剧本和电影完成台本。今天，几乎任何一部发行放映了的国产影片都同时拥有这三种剧本。就一部影片所拥有的这三种剧本的内容而言，是大致一样的，但它们是由影片不同职务的创作人员完成的，而且在影片制作的不同阶段上出现，发挥着不同的作用。

一 、电影文学剧本

电影文学剧本的创作活动，是一部影片总体创作过程的第一个环节。它是由电影编剧来完成的。在影片的全部创作人员中，编剧是第一个接触生活素材的人，是他最先从生活中获得启示、灵感、冲动和思想，对素材进行分析、选择、加工、提炼，使之成为一部影片特定的题材，构思出人物和情节，并组织成一个完整统一的格局，设计出与内容相应的艺术形式的。

电影文学剧本是电影的基础，它对未来影片的主题、人物、情节、结构、以及风格、样式等等，都有明确的规定。导演在把一个电影文学剧本实现在银幕上的时候，对上述内容通常是无法作根本改动的。例如他不可能把在文学剧本中本来是顺序讲下来的故事改成插叙或回叙式的结构;他也不可能把一个喜剧剧本导演成一部悲剧。除非在拍摄之前他重新改写电影文学剧本，而这样的作法反而更加说明文学剧本乃"一剧之本"了。

电影文学剧本是一部影片成功的保障。一个导演只是在拥有一个好剧本之后才有可能组织创作班子，展开他的工作;一个电影厂的领导部门只有在审定了电影文学剧本并对它的思想艺术质量做出充分估价之后，才有可能下达生产命令，投放摄制经费。

二 、电影分镜头剧本

又常被称为导演台本或导演剧本。

电影是由一个个场景和一个个镜头组成的。导演在拿到满意的文学剧本之后，就要作一些更为具体细致的拍摄计划，比如这一段戏用多少镜头拍，这些镜头是从什么角度、什么距离、什么方式(推、拉、摇、移……等)去拍。在这个剧本中，哪些戏可以在同一个景里拍摄?哪些戏可以在同一个季节里拍摄?等等。所有这一切，在文学剧本中通常规定的并不是十分明确，有些问题甚至根本不去规定它(例如不规定拍摄的镜位、景别)，所以导演要以电影文学剧本为依据，在电影分镜头剧本中把它们制定出来。只有这样，摄制组全体人员才能根据分镜头剧本的十分具体的指示，着手自己的工作。

分镜头剧本的写作方式因导演的习惯而不同。有的导演喜欢自己单独来干，有的导演则喜欢同它的主要创作人员(摄影师、美工师、录音师、化妆师、道具师……)一齐讨论研究，最终把它制定下来。

三、 完成台本

又常被称作镜头记录本。这是在整部影片拍完之后，由场记完成的工作。导演在拍片过程中并不总是按照分镜头剧本进行。他经常灵机一动地改变自己在分镜头剧本中订下的方案，作一些增删改动。完成台本的任务就是把拍成并定了稿的影片中一切技术、艺术内容，原原本本地记录下来，并详细写明每个镜头的呎数。每卖出一个影片拷贝，都附上一册完成台本。这样，电影理论工作者可以把它作为一种研究资料，比如通过它与文学剧本、分镜头剧本的对比，看看其间作了哪些改动，琢磨一下改动的原由。电影放映部门可以根据它对拷贝作检查，看看它的损坏程度，并据此进行修复。最后，我想说明一点：在口语中，我们又常常习惯地把电影文学剧本简称为电影剧本。在这本书中，我们也认同这种习惯式的说法，把电影文学剧本称为电影剧本

电影剧本的文字形式

可以肯定地说，电影剧本不象写信或打电报那样有个固定的文字形式。它的文字形式甚至比话剧剧本更自由。譬如话剧剧本大约总是先在起首写上时间，地点，人物表之类，然后再写内容----台词，和写在台词缝隙里，用括号括起来的情景说明。电影剧本却没有这一套成规。一个电影剧作家可以根据自己的喜好习惯或剧本内容的需要，决定采用什么样的文字形式。在此，我只能根据一种约定俗成的习惯，把电影剧本的文字形式粗分为两大类。

一 、可读性较强的剧本

这种类型的剧本在苏联和我国较为流行。它们的文字形式大都有如下几个特点：(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为"可拍性")，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者直接阅读欣赏的文字读物。例如《甲午风云》、《红色娘子军》、《归心似箭》、《巴山夜雨》等等;我国已经翻译出版的苏联电影剧本《夏伯阳》、《红莓》、《恋人曲》等等，即便作为读物阅读，它们所给予人的审美快感也不亚于小说。(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间，地点之类。而是通过对情节的描述自然而然地把那些内容体现出来。这样就可以使读者在阅读时保持住情绪的连贯性，不被"5.县城火车站。寒冷的冬夜。"之类的文字打断。例如《夏伯阳》中的这一段：

小县城的火车站上，停着客车。司令部车厢的车窗里，灯火辉煌。传来断续的铜号声，火车头调度的汽笛声，缓冲器的铿锵声，挂车员的口笛声…… 在司令部华丽的车厢里，一个穿着卡别列夫中尉军服的军官站在一大幅标着战线的地图前面。

如果按照镜头记录式剧本的写法，这两段前边都会标明时间，地点，比如第二段文字起首可能专用一行文字写上："6.司令部车厢内景。夜。" 甚至有这样一些剧本，编剧为了不打断读者在阅读时情绪上的连贯性，索性不以场景的时空转换来划分文字的段落，而是以情节发展相对完整的阶段来划分。例如美国电影剧本《克莱默夫妇》在同一文字自然段落中写下了一系列不同时空中发生的场面：先写父亲特德带儿子在公园里玩，同女邻居聊天，再写他在办公室给儿子打电话的情景，而后又写俩人一同在家中用晚餐…… (3) 不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么"特写"、"推"、"淡出"之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把那些内容暗示出来。例如苏联电影剧本《应该为她辩护》(又译《辩护词》)的开头这样写道：

熙熙攘攘的大街上，站着一位面目清秀的青年，他身体斜倚、臂肘撑住铁栅栏，正在等待什么人。我们从裁缝店里偷偷地注视着他，仔细地打量他，简直出了神。那女裁缝干脆凑在玻璃窗前看。后来，她终于转过身来对我说：

这段文字虽未写明用什么具体方法拍摄，但有经验的导演却不难想象出摄影机的拍摄位置。例如被我加了着重号的那句话，暗示出摄影机是由屋内对准街窗方向拍摄的，而且会出现女裁缝的近景。最后一句则暗示出境头里该出现正试穿衣服的女主角了。这样的写法有一定的好处，它可以使导演能动地发挥自己的创造性，也不使读者因被那些技术术语干扰而破坏了阅读时的情绪。

二、 可读性不强的剧本

这类剧本在西方国家和日本比较流行。它们大致有如下几个正好与前一类相反的特点：(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，所以也就没有什么可读性。例如日本影片《裸岛》的剧本：

2. 黎明

海还在沉睡。

人也在沉睡。

晨雾中传来橹声。

一只小舢板靠近岸边。

船上有一对贫苦农民夫妇，那是千太和阿丰。

千太是个三十五、六岁动作笨拙的矮胖汉子。

阿丰是个二十六、七岁，脸色微黑肩膀很窄的妇女。

船上放着四只木桶。

两人各自用扁担挑起木桶，走上岸边。

象这样的剧本，普通读者是读不出什么味道来的。(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。例如上面列举过的《裸岛》中的那段文字，一开始就标明了场号和时间："2.黎明"。后面的段落又有标明地点的，如："22.梯田"、"23.干旱的大地"。而"24.海滩上的松球"就写下了镜头内容，这一文字段落是一个仅仅包括一个空镜头的场面。(3)这类剧本经常明确地从技术上规定拍摄的方法，甚至详细地对摄制组的其他创作人员(导、演、摄、录、美……)也做出许多的较为具体的指示。例如法国电影剧本《广岛之恋》开头的这一段文字的描写：电影开始时，两对赤裸裸的肩膀一点一点地显现出来。我们能看到的只有这两对肩膀拥抱在一起---头部和臀部都在画外，上面好像布满了灰尘、雨水、露珠或汗水，随便什么都可以。主要是让我们感到这些露珠和汗水都是被飘向远方、逐渐消散的"蘑菇云"污染过的。

剧作者在这段文字里十分明确地在拍摄方法上、镜头的距离上、画面构图上、人物造型上提出了技术方面的要求。由于这类剧本看上去较接近于导演的分镜头剧本，故而人们又常常称其为镜头记录式剧本或技术剧本等等。

当然，这两种不同文字形式的剧本的划分只是相对而言的，有很多剧本是介于两者之间的，它们既追求文字语言的文采，又在必要的时候对摄法作一些简要的提示。这种剧本在今天的我国是较为普遍的，《祝福》就采用了这种文字形式。我见过不少初学者采用镜头记录式剧本的写法，行文之间加入了很多技术术语，诸如"特写" 、"淡出"、"推"、"拉"之类。由于他们尚未弄懂那些导演术语的内涵和使用时的逻辑根据，而仅仅是为了装点自己的剧本，让人读来似乎很有点象个电影剧本似的，其实，那些术语常常让内行人看了以后不免皱眉摇头，有时甚至感到有些画蛇添足。例如有个青年写道："一缕轻烟从铜烟锅上冉冉升起(特写)。"其实，稍有点电影常识的人看了这句话就知是个特写镜头，这时再标明"特写"，就显得多余了。

我以为，初学者不宜采用镜头记录式剧本的文字形式。那种文体应建立在你对电影的导演和制作知识有了较深入的了解基础之上，没有这个基础反倒会弄巧成拙的。

03 小说和电影剧本的不同?

经常可以见到这样的情况：一些颇有水平的小说家对写电影剧本发生了兴趣，但在他们花费了不少的时间和精力之后，写出的东西却常常无法拍摄，或者即使拍摄了也不是什么好作品。这使他们非常恼火，因为若把这部分生命用来写小说，成果要比这大得多。于是他们乘兴而来，扫兴而去，从此以后再也不敢轻易地去写什么电影剧本，并告诫别的小说家也不要去写电影剧本。

为什么会出现这种情形呢?

原来，小说和电影剧本虽说都是用笔在纸上写故事，但叙事的方法、手段和构思的规律却是有差别的。写小说和电影剧本虽说都需要运用形象思维，但电影的形象思维特殊一些，它叫做电影思维。这种思维要求剧作者在构思的时候，时时刻刻站在摄影师的立场和视点展开艺术想象。他的脑海里总是张挂着一个银幕，构思中的一切生活都只能在这个四方框框里出现。这就好像戏剧家在构思的时候，脑海里总有一个舞台是一个道理。我们知道，凡是出现在电影银幕上的一切内容都是十分具体的、实实在在的。如果一辆车迎面驶来，那就一定是一辆汽车或是一辆火车，不可能又是汽车又是火车或随便什么车。这一特点与小说相去甚远，小说的文字描写需通过读者头脑中的想象才能变成形象。例如《红楼梦》中的贾宝玉，不同的读者就可能想象出不同长相的贾宝玉来。但一旦把《红楼梦》拍成电影，贾宝玉就只能是具体地由一位演员扮演的贾宝玉了。正因为电影有这么个特点，所以电影思维也就要比小说思维更为避虚就实。

比方说肖像描写吧，你写"一人走来，四十多岁年纪，一看便知是个善良和气、讨人喜欢的人。"这就不符合电影剧本避虚就实的要求。因为"善良和气、讨人喜欢"只是对性格抽象的、虚泛的形容，导演无法得知这些性格是具体通过什么形象一看便知的。你不如这么写："一个人走来，四十多岁年纪，胖乎乎的脸上带着一种颇有感染力的心满意足的微笑，他不断对身边走过的人点头打招呼，那些熟人们---不论年长年轻--都亲切地拍拍他的肩，拉拉他的手，甚至刮刮他的后脑勺。"当然，这不一定是段好文字，但至少它是可拍的。

小说家企图通过文字描写使读者对人物外表特征有个正确的想象，往往需要对肖像作十分细致入微的描绘。有时，这种肖像描写甚至是连篇累牍的。电影剧本中的肖像描写虽求具体，但又不能过于繁杂琐细，因为一个人物的造型最终还要由导演、演员、化妆师、服装师等一系列创作人员的合作实现在银幕上，规定得过于具体是没多大意义的，只需抓住关键性的、能从某一侧面反射出人物个性特征的细节具体地描写出来就行了。

电影剧本中的景物描写也应该遵循这样的原则，语言尽可能简洁，但又绝不能虚泛、抽象。比如，"夜，甜蜜而温柔的夜。"这样的写法就要不得。你必须把"甜蜜而温柔"这层意思通过视听形象表露出来才行。比如你可以写："街道旁的垂柳隐退到暮色里，街灯向路面喷洒下金红色柔美的光，一辆洒水车从街上缓缓驰过，湿湿的路面便映出灯光，象是闪光的河。一对情侣相偎而来、飘然而去。晚风里远远传来隐约的圆舞曲声……"这样，你就通过具体的视听形象所体现出的舒缓的节奏和韵律，把那种"甜蜜而温柔"的情绪传导出来了。

在一部电影剧本中，最重要的还是写好人物的行动。电影剧本中的行动描写与小说中的行动描写之间的差异也许是最突出的。小说家写人物行动，常常用很多抽象的语言直接分析人物的内心活动，却不一定直接描写这些内心活动是通过怎样的外部行为表现出来的。现在，我信手从中篇小说《万元户主和猫》中摘来这样一段：他家的大花猫病得厉害。按理说，他不能去开会，要想办法抓紧诊猫病。但他怕人家说他装大、装阔，发了财就喊不动了。他之所以能混到眼下这步田地，当初离不开干部们呢。人在得意的时候，引人注目的时候，千万不可傲慢哩。

第一句就不符合电影的要求。在电影剧本中不能只写"猫病得厉害"，要具体写出"厉害"成什么样子才行，否则就等于把编剧的责任推给了导演。后面的句子就更无法拍了，他们都是写对人物内心矛盾的直接介绍，至于这时的人物是站着还是蹲着?是坐在炕沿上叹气还是准备出门?我们一概不得而知。当然，机械地要求电影剧本中的每一句话都是具体的形象也是不对的。其实，在不少时候，编剧对自己设计的人物动作加上一些解释，也是必要的和允许的。例如《裸岛》中有这样一段文字：

11. 村里的路上

阿丰挑着空木桶边走边向来往的行人恭敬地行礼。因为阿丰一家在村里所处的地位低于村里所有的人，所以不得不走向对方恭敬地行礼。

"因为……"后面的这句话，就是对阿丰前边行为的解释性语言。我们可以看出，这种解释性语言与小说中直接描写人物内心活动的语言不一样。它有一个重要的存在前提，即这种解释是依附于具体的动作描写的，是能通过那个动作表现出来的。创作者之所以写入这类句子，一定是他认为有必要让导演和演员知道自己前边写下那个动作的用意，以使他们更好地把那层意思通过动作表现出来。比如上边这一例中，如果不作解释，"阿丰对人行礼"这个动作的意义可能会被导演和演员忽视。经编剧一解释，他们得知剧作者如此设计的苦心，在表现这个动作时就会掌握恰到好处的心理依据，通过行礼表现出因地位低下而露出的卑谦来。但又要注意，如果导演和演员通过行动描写完全可以看出人物做出这些行动的内心动机和内心依据，编剧如再用一些话语把它们解释一番，就是不必要的了。电影剧本的行动描写还不允许小说中常见的那种对动作过程的"虚处理"。例如，"转眼间十几年过去了，兰兰已长成了大姑娘。""他找遍了大街小巷，可就是寻不见小佳佳。""他夜以继日一连苦战三天，终于攻克了最后一道技术难关。"这些句子都是无法直接搬上银幕的。例如中间那一句，除非你把他写成这样：

"人群熙攘的公园里，他焦急地寻找、呼唤着小佳佳。

街头，他焦急地向警察询问。

他在百货商店里的人群中挤来挤去地寻找着……

他精疲力竭地坐在街头一家商店的台阶上。

电影剧本与小说的又一不同之处是它不允许写入视、听以外的内容，比如肤觉、味觉、嗅觉等。"他和她走在一起，她身上散发出的香味使他迷醉。""脸孔开始象针扎般发痛。"这些句子如果出现在小说里不算稀奇，可是一旦你把它们写入电影剧本，人家就会说你是外行，因为再高明的导演也不可能把它们表现清楚。

最难办的是，小说作者只管写他要写的一切，完全不必顾及自己与被表现的对象之间的距离和角度之类的问题，而一个电影剧作家却不能这样，在他头脑中出现的不再是随心所欲的漫无边际的生活场景，而是一个又一个有着具体的方位、具体的视句和拍摄方法的镜头。他在稿纸上写下的，实际就是在他的大脑银幕上由这一个个镜头组成的影片。而这部影片的包括导演、表演、摄影、剪辑等等一切制作过程，都是由剧作者一个人预先在自己的大脑中完成的。一个人的文字表达能力再强，如果没有这种电影思维，写出的东西也往往只能读，不能拍。我们从下面这些例子中可以看出这一点。

例一："车身上，北京开往C市直快的白牌。"

也许，我们在小说中写什么"M君"、"S市"尚无不可，但如果表现在银幕上，这块牌子莫非写成"北京--C"吗?这不是苛求，这暴露出作者在写它的时候头脑里没有画面感觉，而这对写电影剧本的人来说是至关紧要的。

例二："在场的三人，眼光对视着。"

如果我们在写的时候考虑到了演员的表演，就会发现，要么是其中一人与另外两人对视着，要么是其中两人对视着，而第三人左右地观察他们。三人对视是不可能表演的。

例三："从海边吹来一阵风，吹动了果实累累的树枝。真奇怪，这棵被无花果树紧紧环绕起来的苹果树上有多少个苹果成熟了啊!累累的苹果!你看!这面是粉红色的，那面是金黄色的，仿佛被太阳射透了似的。本可以靠近来看它们，糟糕的是，大石头叠成的围墙挡住了我们。"

从表面上看，这段文字描写下的形象都是十分具体的，但由于作者缺乏电影场面调度的知识，仍然无法拍摄。作者详细地描述了苹果的两面颜色和"被太阳射透了似的"形象，要想把它表现出来除非使用近景拍摄。然而，作者又告诉我们这苹果是被一圈无花果树环绕着的(且不说这环绕不好表现)，无花果树挡住了镜头的视线。何况在最后一句里，作者又一次否定了我们靠近拍摄的可能性，让"大石头叠成的围墙挡住了我们"。

综上所述，一个电影剧作家的电影思维水平是建立在他对电影总体制作工艺的全面了解之上的，而这就不可能是一蹴而就的事。小说家已经习惯于不受限制地在纸上纵横驰骋，他不习惯把目光限制在镜头的取景框里，不习惯以镜头组接的方式来结构自己的作品，所以才会出现作家害怕写电影剧本的情形。

04 "人"是银幕形象的主题核心

这个问题可以从以下几个方面去认识：

一、人与环境

任何一部电影剧作都少不了对环境景物的描写。那么，什么样的景物描写才算得上是好的呢?标准很简单，就看那描写是否为塑造人物提供了有利条件或者直接成为人物思想情绪的体现者。从这点来看，倒与我国古典诗词有某些相似之处。在古诗里常有对景物的描写，但最终那描写要落在人的身上。例如："碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。"前边写景的句子都在最后一句上找到了归宿。电影剧作中成功的景物描写也是如此。例如《城南旧事》的结尾处，影片充分发挥了环境描写的作用。台湾义地里，灰色的坟茔静卧于凄凄芳草之中，一团一团火红的栌叶在秋风中瑟索，霜天里传来乌鸦苍凉的叫声，再伴之以令人神伤的音乐，这一切构成了义地特有的情调。在此，剧作者显然不是在单纯地描绘美丽的秋天景色。对于全剧来说，这里是一个情绪高潮：英子长大了，经历了人世不少风雨了，她的性格至此已有较大的发展。她再不是那个无忧无虑，只知道唱"小麻雀"的小姑娘了。除了快乐之外，她明白了世间还有许多不平和痛苦，她学会了忧伤。影片结尾的这一系列景物描写，恰恰是通过画面的内涵、色调、节奏和韵律，将小英子那种与亲人(死去的父亲和离去的宋妈)、也是与自己的童年告别时那种凄切的离愁和怅惘的心绪外观化了。它折射出小英子的性格和情感，因而也才具有诱人的艺术魅力，使观众能从这景物描写之中对人生思索和品味一些什么……

由此可见，在剧本中景物是没有独立存在的意义的。离开了人，景物写得再美，也会令人生厌。这种毛病在今天的国产影片里还是较为普遍的。一些影片中的景物描写很多，也很美，但它们仍无法吸引观众。说到底，就因为人们在欣赏不同艺术的时候是采取不同标准，提出不同要求的。欣赏话剧，没有人会抱怨听不到唱腔：欣赏歌剧，听不到好的歌曲就不行了。观众欣赏电影，要看的就是人生--人的社会生活和人的命运。如果要看风景，他们就会去看摄影展览或风光旅游片去了。我们很多初学编剧的同志往往不懂这一点，片面地追求景物描写的文词华美，却忽视了多写人于人的关系，这是不对的。

二 、人与动物

确实，有不少影片直接描写人与动物的关系。例如苏联影片《白比姆，黑耳朵》中很详尽地写了一条狗的生活经历。表面上看，这部影片主要描写对象是条狗，但实际上剧作者正是通过这条狗在人类中的种种遭遇，揭示了苏联社会之中人与人的关系、不同人所体现出来的不同的道德情操。又如美国影片《大白鲨》用了很多的篇幅来写鲨鱼的凶猛残暴，从片名看，大白鲨成了影片的主角，而人倒反而成了辅助因素似的。其实不是这么回事。从头到尾，这部影片的诱人魅力都仅仅来自一个原因：观众在为剧中人物的命运担忧。他们关心的是，在突然降临的灾难面前各种人物的性格反映，以及人物之间相互关系的变化。他们期待着人能战胜这一灾难。如果这部影片不是以这些"人的问题"为核心的，这部影片就与电视系列片《动物世界》没有多大区别了。

也许有人会问，如果是一部纯粹以动物为描写对象的影片又怎么以"人"为核心呢?这样的影片确实是有的，比如日本影片《狐狸的故事》，美国影片《海鸥乔那森》，前者只写狐狸，后者只写海鸥。其实，如果我们细心对它们分析一下，便会发现它们实际上是寓言式的。其中的动物分明是人的化身，是拟人化了的。剧作者赋予它们的是人的思想情感，社会本质和社会关系，它们的生活就象征着人类的社会生活，因此，也就寄托着作者对人生的看法。如果不是这样，这些影片就与普通科教片无异了。

三 、人与技术

我曾听说这样一件事，有个同志写了一个反映炼钢工人的剧本给故事片厂送去，编辑看过之后却把它转到科教片厂去了。因为那个剧本把主要的精力用来描写炼钢的技术问题，却忘了塑造人物，忘了表现人与人之间的关系，以致编辑误以为它是部有关如何炼钢的科教片脚本。可以设想，一旦把这样的剧本拍摄下来，其结果会怎么样。

在故事片剧本中遇到技术问题的时候，最好的办法莫过于绕开它。比如你写石油战线的故事，其中写到井喷，你就没有必要通过人物之口详细讲解井喷的原因，只要暗示出它将造成的严重后果就行了。因为观众要看的是井喷以后人们的不同表现，而不想听那一大堆技术术语。

综上所述，我们可以充分地认识到：电影剧作家应时时刻刻把自己创作的目光对准人，他所感兴趣的只能是和人物的性格揭示有直接关系的事物，与此无关的他都不屑一顾。

05 性格

所谓性格，即指一个人较稳定的对现实的态度和与之相应的习惯化的行为方式。构成性格的因素是很复杂的，研究性格心理学的专家们经常要用大量的文字去分析、推论、总结、归纳它们。我们学习编剧的人在构思人物性格的时候更多地是从形象思维的角度出发的。没有必要象心理学家那样去一一剖析人物性格的构成因素。真那样去做，反而会把一个生动活泼的艺术创作弄得冷漠、机械。所以，我们只要从主要的方面把握人物的性格就行了。

在一个人的性格结构中，最主要的莫过于"倾向性"和"气质"这两个因素。一场大火燃烧起来了，烈焰正在吞噬着国家的财产。面对此情，有的人公而忘私、奋勇救火，有的人则贪生怕死、逃之夭夭。决定人们采取不同态度的，就是性格中的倾向性。所谓倾向性，即指人的世界观、人生观、立场、政治态度等等。它是性格结构的主要方面。它决定着人的行为的目的、意志、情感、生活计划，以及他的生活积极性的程度。很显然，性格结构中的倾向性是后天形成的。它的成因与人的社会经历、遭遇、家庭、阶级地位、出身、教育、职业……等等一系列社会因素有直接的关系。

一场大火燃烧起来了，两个人都把自己的生死置之度外，一心想着保护国家财产。但其中一人简单鲁莽，一下子冲进火海，反被烈火烧伤;另一人从容冷静、机智灵活，采取了有效措施。这两人的倾向性是相近的，这时决定他们行为方式不同的一个重要因素便是性格结构中的气质(当然，还有其他因素，比如对于救火知识是否了解熟悉)。在现实生活中有的人脾气火爆、容易激动;有的人沉静稳重、动作迟缓;有的人性情脆弱、内向娴静等等。这就是不同的气质表现。气质受先天影响很大，但是由于后天的生活环境和自然条件不断改变着人的生理素质，所以人的气质也会有所改变。

在人的性格中，倾向性和气质是密不可分的。我们不能错误地以为人的这一些行为取决于他的倾向性，而那一些行为取决于他的气质。人的任何行为都同时受着两个方面的因素的影响。并同时体现着这两个因素。我们在塑造人物的时候不仅要写人物做什么，而且要写出人物怎么做，而这些都是由人物性格中的倾向性、气质以及其他因素的共同作用下产生的。气质等等虽然不能改变人的倾向性，却能使倾向性呈现出丰富的个性色彩。

文艺作品中真正活生生的人物性格，是丰富复杂的，也是千差万别的。我在这里着重讲了"倾向性"和"气质"，并不是说只注意这两个因素就够了。要从多方面去把握性格的各种因素和复杂表现，才能创造出独特的、丰富的人，一个立体的人物形象。

导语：读后感是指读了一本书，一篇文章，一段话，几句名言，一段音乐，或一段视频后，把具体感受和得到的启示写成的文章，读后感也可以叫做读书笔记，是一种常用的应用文体，也是应用写作研究的文体之一。简单说就是看完书后的感触。那么怎样才能写好读后感呢?小编跟大家分享关于如何写到读后感的写作基础!

从结构上看，一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点;二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价，也就是概括地谈谈对作品的总体印象;三是读后的感想和体会。即一是说明的部分，二是要有根据评价作品的部分，三是有感而发，重点在“感”字上。

首要的一点是“读”。“读”是感的基础，“感”是由“读”而生。只有认真的读书，弄懂难点疑点，理清文章的思路，透彻的掌握文章的内容和要点，深刻地领会原文精神所在，结合历史的经验、当前的形势和个人的实际,才能真有所“感”。所以，要写读后感，首先要弄懂原作。

其次要认真思考。读后感的主体是“感”。要写实感，还要在读懂原作的基础上作出自己的分析和评价。分析和评价是有所“感”的酝酿、集中和演化的过程，有了这个 分析和评价，才有可能使“感”紧扣原作的主要思想和主要观点，避免脱离原作，东拉西扯，离开中心太远。

所以，写读后感就必须要边读边思考，结合历史的经验，当前的形势和自己的实际展开联想，从书中的人和事联系到自己和自己所见的人和事，那些与书中相近、相似，那些与书中相反、相对，自己赞成书中的什么，反对些什么，从而把自己的感想激发出来，并把它条理化，系统化，理论化。总之，想的深入，才能写的深刻感人。

然后，要抓住重点。读完一篇(部)作品，会有很多感想和体会，但不能把他们都写出来。读后感是写感受最深的一点，不是书评，不能全面地介绍和评价作品。因此，要认真地选择对现实生活有一定意义的、有针对性的感想，就可以避免泛泛而谈，文章散乱，漫无中心和不与事例挂钩等弊病 。

怎样才能抓住重点呢?

我们读完一部作品或一篇文章后，自然会受到感动，产生许多感想，但这许多感想是零碎的，有些是模糊的，一闪而失。要写读后感，就要善于抓住这些零碎、甚至是模糊的感想，反复想，反复作比较，找出两个比较突出的对现实有针对性的，再集中凝神的想下去，在深思的基础上加以整理。也只有这样，才能抓住具有现实意义的问题，写出真实、深刻、用于解决人们在学习上、思想上和实践上存在问题的有价值的感想来。

最后，要真实自然。就是要写自己的真情实感。自己是怎样受到感动和怎样想的，就怎样写。把自己的想法写的越具体、越真实，文章就会情真意切，生动活泼，使人受到启发。

从表现手法上看，读后感多用夹叙夹议，必要时借助抒情的方法。叙述是联系实际摆事实。议论是谈感想，讲道理。抒情是表达读后的激情。叙述的语言要概括简洁，议论要准确，抒情要集中。三者要交融一体，切忌空话、大话套话、口号。

从表现形式上看，也有两种：一种是联系实际说明道理的。这是用自己的切身体会和具体生动的事例，从理论和实践的结合上阐明一个道理的正确性，把理论具体化、形象化，使之有血有肉，有事有理，以事明理，生动活泼。另一种是从研究理论的角度出发，阐发意义。根据自己的研究和理解，阐明一个较难理解的思想观点，或估价一部作品的思想意义。它的作用是从理论上帮助读者加深对原文的理解。这一种读后感的重点仍在“感”字上，但它的理论性较强，一定要注意关照议论文论点鲜明、论据典型、中心明确突出等特点。

一、写作目标

材料是作文的重要组成部分，没有材料，作文之树只能是无本之木。有了材料，却没有选择恰当典型的材料，这样的作文也只能是有草之木——材不适意、牵强附会、不知所云。

所谓典型材料，就是对表现主题来说最有特征、最有代表性、最有表现力和说服力的事例或观念。

“材不在多，典型就行”，材料是为中心服务的，离开了中心，再多的材料也没有用，选择材料时，要选择那些典型的材料。典型的材料具有广泛的代表性和深刻的说服力，可以以一当十，以少胜多。当然能表现中心的典型材料并不是唯一的，只要我们能留心观察，勤于积累，善于思考，那些能揭示事物本质，具有广泛代表性和强大说服力的材料还是有很多的。

二、 技法指津

作文如酿蜜，蜂蜜之所以香甜，是因为蜜蜂选择了甜美的花朵。如果它们选择的是草叶或树叶，即使再勤劳，也只能瞎忙活一场。那么在写作过程中，怎样去选择典型的材料呢?

1、 占有丰富的材料

蜜蜂采得百花才能成蜜，工人炼得万石才能出金。只有占有丰富的材料，才能在写作过程中舒展自如、得心应手。魏巍在写作《谁是最可爱的人》时，通过采访收集了二十多则材料，正因为有了这些丰富的材料，才使作者在写作时有了充分提炼的基础。

2、 甄选出典型材料

并不是每朵花都能酿出蜜来，并不是每块石头都可炼出金来。要写好一篇作文还必须从这些材料中甄选出最有说服力和表现力的典型材料。魏巍的《谁是最可爱的人》最后只用了三则材料，在二十多则材料中挑选出的这三则材料最具典型性，不仅使文章更简练，而且更有表现力。

如何在大量的材料中甄选出典型材料呢?

材料是为中心服务的，要选择那些围绕中心，突出中心富有表现力的材料。比如，下面的材料中，哪则是表现“自信”这一主题的典型材料呢?

①我参加演讲比赛，心理很紧张，但看到同学和老师鼓励的目光，我很快镇定下来，最终演讲赢得了热烈的掌声。

②日本著名指挥家小泽征尔一次赴欧洲参加指挥家大赛，演奏中他发现乐谱出现了错误，而在场的作曲家和评委都郑重声明没有问题，小泽征尔考虑再三，还是坚持自己的判断。最终小泽征尔在大赛中夺魁，因为这是评委故意设置的考题。

通过比较分析，我们不难发现，第二则才是典型的材料。

3、选择新颖的材料

即使有些材料能表现主题，也有一定的说服力和表现力，但使用得过多过滥，这样的材料也不能算是典型的材料，典型材料必须具有新颖的特点。

三、牛刀小试

爸爸，我心中的明星

年少的我们，谁心中没有一个偶像明星呢?在我的心中也有一颗耀眼的明星，他不是影星、歌星，更不是体育明星，他就是我的爸爸。

爸爸是村中的电工，在这个岗位上已经干了十几年，对业务非常熟悉。但天有不测风云，一次爸爸带着徒弟去撤电线，他们站在变电器上掐断电线，然后把线头顺在地上。然而徒弟工作经验太少，顺电线时身体失去了平衡，爸爸见状忙去拽他，他没掉下，爸爸却从5米多高的变电器上掉了下去。虽然最后万幸没有大碍，但从此以后，爸爸为救徒弟从5米高台上掉下来的一瞬永远铭刻在我的脑海里。

小学毕业的时候，由于学习的压力太大，抽考时我考得很不理想，回到家中便把自己关在屋子里，谁也不想见。正在外地学习的爸爸，听说了这件事后，连夜赶了回来。他轻轻地推开房门，看着我还没睡便走到我的身旁，用他那宽大的手掌抚摸着我的头，小声地说:“倩倩，爸知道你这次没考好，你的心情爸能理解。但你也不能灰心呀!世界上没有常胜将军，我相信我女儿一定能行!”爸爸的话虽然简短却有力。我沮丧的心情消失得无影无踪了。

第二天一早，他又坐车回学校去了。

从那以后，我轻轻松松地学习，终于考取了我心目中的学校。

爸爸送我来新学校的情景，我是永远都不能忘记的。爸爸一向很节俭，不乱花一分钱，可上学的那天他却花了150元钱雇了一辆车来送我。本来花10元钱便可以坐火车来的，却让我大大奢侈了一把。这对有钱人家来说是很平常的事，对电工父亲却是破天荒第一回。女儿走出了山村，去外面求学，父亲把这当成盛大的节日。到了学校之后，他仔细地帮我打点一切，宛如慈母一般。爸爸要坐火车回去的时候，我再也按捺不住我的情绪，眼泪流了下来。但我很快拭干了眼泪，爸爸告诉我要做一个坚强的人。

爸爸就是这样一个人，时刻想着别人，想着女儿，却从未想过自己。我爱我的电工爸爸，他永远是我心中的明星。

简评:本文的主题是表现爸爸的崇高和伟大，为此作者选择了三则具体材料:奋不顾身救徒弟;从学校连夜回来关心女儿;送女儿上学。这三则材料从不同角度表现了主题。特别是送女儿上学这一节很有特色。租车上学不惜排场，反映了父亲对女儿的重视，对知识的崇敬和渴望。尽管有些铺排和炫耀的心理，但没有人会怪他，反而油然而生一种崇敬之意。

四、误区示警:

1、 典型材料在表现主题时角度不能单一。应当从不同角度来表现人物的思想品质和性格特点，让人物形象丰满立体化。

2、 处理典型材料时，不要平均使用笔墨。应当详略结合，一般至少要有一则材料详写。

3、 如果在一篇作文中使用了多则典型材料，不能使它们互不相干，各自为政。应当让这些材料形成一个有机的整体，共同为表现主题服务，在安排上应该注意衔接过渡，通过什么方式来衔接这些材料要注意技巧。

五、延伸练习:

1、汶川地震后，温家宝总理说，一个很小的问题，乘以13亿，都会变成一个大问题;一个很大的总量，除以13亿，都会变成一个小数目。现在我们要说，一个很大的困难，除以13亿，都会变得微不足道;一点很小的善心都会变成爱的海洋。在西南大旱灾，南方水灾面前，正是每一个人的努力而汇成了强大力量，使我们能战胜巨大的灾难。只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。

请以“爱的奉献”为话题写一篇作文，要求选材精当，感情真挚，600字左右。

2、人的成长，犹如在沙滩上行走，每前进一步，都会留下一个脚印。人生中的每一步，有时至关重要。请你追溯自己的生活历程，截取一个或几个感受较为深切的片段，以“成长”为话题，写一篇文章。要求真实具体地描述事例，反映自己的成长和进步(可以是思想认识的，可以是道德修养的，可以是知识技能的，等等)。题目自拟，详略得当，不少于500字。

纵观历年的高考书面表达，其文体题材各异，有书信、口头通知、简介、日记、自我介绍、记叙文、描写文、说明文、看图作文等，不同的体裁需要考生应用适当的篇章结构，将题目所提供的信息清晰、明了、准确，逻辑合理地表达出来。

篇章结构在语言表达中起着非常重要的作用，同样的信息点会因为不同的表达顺序传达出不同的信息。层次分明，逻辑合理的篇章结构会让读者在很短的时间内获得并准确理解题目所规定的信息;而叙述顺序混乱，前言不搭后语的篇章则让人一头雾水，不知所云何物。当然，后者是失败的表达，即使作者在写作的过程中使用了再漂亮的词汇和句型，混乱的文章结构也不会让读者准确领悟作者的意图。

记叙文主要是记叙所发生的事情和经历。常见的形式有：故事、日记、新闻报道、游记等。

记叙文的写作要素：

1 要交待清楚五要素的内容，即where, when, what, who ,how，给读者一个内容完整、细节清晰的故事。

2. 事情的叙述可以按时间或空间的顺序叙述，让读者易于把握所叙述内容之间的内在关联，从而理解文章主题。

3. 时态通常使用与过去有关的时态，如一般过去时。

记叙文的篇章结构：

开头 the beginning——交待必要的背景。如：时间、地点、人物等。

中间 the middle——交待故事情节(事情的主体)。如：事件的发生、发展和前因后果。(可以使用表示时间或空间的连接词，使文章连贯。 如：at first…then…few minutes later…)

结尾 the ending——事情的结果或感想、愿望等。(所表达的感想或愿望应与所记叙的内容有关系，起到扣题或点题的作用，使文章结构紧凑)。

例如NEMT2000

假设你是李华，正在美国探亲。2000年2月8日清晨，你目击了一起交通事故。警察局让你写一份材料，报告当时的所见情况。请根据下列图画写出报告。

注意：1. 目击者应该准确报告事实

2. 词数100左右

3. 结尾已为你写好

什么是互文，今天小编告诉你。

互文是一种修辞手法，又叫互辞，互参。

在古代汉语中，上下两句或一句话中的两个部分，看似各说一件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。解释时要把上下句的意思互相补足，否则就会理解出错。

比如：

“将军百战死，壮士十年归”。——《木兰诗》

如果翻译成“将军经过百战之后都战死了，回来的都是久经战场的壮士”，我们明显可以感觉到逻辑上讲不通，就是因为它用了互文的修辞手法。这一句是说：“将军和壮士经历了很多年征战，有的战死，有的归来”

应该翻译成“将军和壮士们经过多年征战，有的光荣殉国，有的载誉而归”

互文的表现形式：

同句互文。即在同一个句子里出现的互文。

比如：

1.朝晖夕阴。 ——《岳阳楼记》

意思是“朝晖夕阴”和“朝阴夕晖”。“朝”和“夕”、“晖”和“阴”是互文。

以下句子也都一样。

2.“秦时明月汉时关” 。“秦”和“汉”是互相补充。

3.“主人下马客在船”

4.“东船西舫悄无言”

5.“东犬西吠”

二、邻句互文。即在相邻的句子里出现互文!

比如：

1.不以物喜，不以己悲。——《岳阳楼记》

意思是 不因“物”﹝所处的环境﹞或“己”﹝个人的遭遇﹞而喜，也不因“物”或“己”而悲。)

2.将军百战死，壮士十年归

补充材料。

古代汉语中对互文修辞的解释是：“参互成文，含而见文。”具体地说，互文的特征是“文省而意存”，主要表现在两个方面：

一、结构特征：互省。比如上面例子。

二、语义特征：互补。比如“当窗理云鬓，对镜贴花黄”——《木兰诗》。

小学作文能力一般包括认识生活和反映生活两方面的能力。认识生活需要敏锐的观察力和深刻的分析能力，而反映生活则需要准确的表达能力。

一、观察是写作的基础

1、注意平时积累，做生活的有心人。

生活的积累是写作的源泉，就像罗丹所说的“美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而缺少发现。”因此，我们要培养学生做生活的有心人，善于留心观察身边的事物，到大自然中去陶冶美的性情，到社会生活中去发现美的事物。只有生活丰富多彩、热爱生活的人，思想才会活跃，感情才会丰富，才可能写出感人的文章。

2、留心观察，善于捕捉事物特征。

正如[***被屏蔽词语]指出的：“一棵树的叶子，看上去是大体相同的，但仔细一看，每片叶子都有不同。有共性，也有个性，有相同的方面，也有相异的方面。”因此，要注意培养学生细心观察的习惯，使他们在细心观察的基础上善于找出同类事物千差万别的个性和特征。

3、注重阅读，丰富间接生活积累。

生活的直接积累对写作是十分重要和有意义的，但受着时间、空间的限制，人的精力和经验总是有限的，不可能任何生活都直接参与、直接体验。因此，要培养学生善于阅读的好习惯，因为大量的知识要从书本中来获得。同时，使学生养成写阅读笔记的学习习惯。俗话说：“好记性不如烂笔头。”只要大量阅读，善于积累，同样可以从中获得对生活的丰富感受，提高生活的认识。

二、分析题意，提炼素材

没有材料或材料不足，自然写不好文章。但有了材料如果不精心选材或选材不当，仍然也写不出好文章。因此，要提高学生的写作能力，还要重视培养学生的审题立意、谋篇布局的能力。

1、审明题意，选取材料。

材料是为主题服务的，因此，在选择材料前，必须要明确文章的体裁及文章所要表达的中心思想。我们有些学生往往不舍得割舍材料，有用没用一起上，这样就会造成“下笔千言，离题万里”的结果。所以，在写作时，首先要明确主题。在教学中除了引导学生注意分析课文题目，培养审题技能以外，还可采用一些具体方法，培养学生概括、提炼的能力。如，让学生把自己作文的中心思想浓缩为一句简短的文字，即提炼出“主题句”。采用这种浓缩法，对提高学生审题立意的技能，是十分有益的。

其次，要选取典型材料，即那些反映事物本质，有代表性、有说服力的材料。同时，还应注意材料的真实性和可信性。

2、立意要深刻，创意要新颖。

无论何种体裁的文章，都需要通过材料烘托主题。因此，看一篇文章是否成功，首先就要看作者是否是透过现象，抓住本质，对生活是否有深刻的认识和独到的见地，即立意要深刻。

其次，在立意深刻的基础上，还要看作者的创意是否新颖，即作者在文章中所提出的见解，所抒发的感受，不落俗套，否则人云亦云，则没有新意。因此，在写作训练中，应拓宽学生视野，鼓励学生大胆想象，在文章中体现自己的独特性，这样就会抓住读者，给人一种新鲜醒目的感觉。要做到创意新颖，关键是写作的角度要新。因为现实生活丰富多彩，客观事物纷繁复杂，人物千姿百态，即使是同一生活现象，同一人物或同一景物，只要观察者的角度不同，就会表现出不同的侧面。因此，角度新也就是立意要新，观点要新，构思要新。

三、注重表达能力的培养

作文能力一般包括认识生活和反映生活两方面的能力。认识生活需要敏锐的观察力和深刻的分析能力，而反映生活则需要准确的表达能力。因此，在教学中，教师应采用多种方式训练学生的表达能力。

1、课堂上进行口头表达能力训练。

学生表达能力的体现，首先表现在是否有敏捷的思维和准确的语言表达能力，因此，训练口头表达能力是不能忽视的。在课堂教学中，训练口头表达能力的方法是多种多样的。例如讲提纲，可让学生口述自己作文的提纲大意，这样不仅可以提高学生的构思能力，而且可以了解学生的逻辑思维能力。再如，可采用讲故事、谈感想等方法培养学生不仅言而“有物”，还要言而“有序”。否则七嘴八舌，前后无序，虽训练了说的能力，却不能增强学生的思维能力和语言组织能力。除此之外，教师还可以组织学生就提出的问题进行研讨或辩论，这样可以锻炼学生“言之成理”、“出口成章”的本领。

2、采用多种方法，训练学生书面写作能力。

写作训练的方法是多种多样的，但无论哪种方法，目的都是为提高学生的写作能力，它包括观察能力、分析判断能力和语言文字表达能力。因此，我们应首先让学生养成写日记和记笔记的好习惯，这样有益于学生积累作文的素材，有效地解决作文时感到“无话可说”的问题。同时，培养学生写真事、说实话的好文风，以及快速准确的文字表达能力。因此，它一向是中学语文教师作为提高学生写作能力的一项重要的经常性的工作。

其次，可进行模仿性写作练习。因为我们的课文就是很好的范文，在学习了文章的写作技法、特点后，可以让学生模仿范文自行命题。如，学习了抒情散文《白杨礼赞》可让学生模仿其笔法，写一些抒情性文章《烛火赞》、《粉笔赞》、《雪》等等。如学习了说明文《景泰蓝的制作》，可以让学生模仿说明文的写作方法，介绍一下自己的小制作、小发明或对某一事物进行观察后，写成说明文。像这样类型的写作训练，既结合了教材、范文，又可跳出教材范文的框框，能较好地调动学生的写作积极性，对所学的文体能做到较好的掌握和训练。

再者，教师可收集一些材料、漫画、哲理故事等，让学生根据所给的内容进行写作，这样既锻炼了学生的观察力、思考力、想象力，又能挖掘出学生的思想深度和认识程度，既培养了学生写作的基本能力，又开发了他们的智力。

语言教学中能力的培养，重在写作能力的培养。因为对学生作文能力的考核，实际上是对其思想认识水平、知识水平、能力与智力的综合性考核，这种考核能在一定的广度与深度上反映出学生实际的语文水平。由此可见，提高学生的作文能力是十分必要和重要的。