关于历史的电影观后感(经典20篇)

与《建国大业》一样，《建党伟业》也是一部大腕云集的史诗性大片，单从这两部电影的演员阵容便可以看出社会主义中国的优越性来。集最大的人力物力财力拍出来的电影，其质量还真是没的说。历史事件裁剪得当，演员表演到位，较清晰地展示出了中国共产党的诞生过程。

历史本身是没有主题没有条理的，而写历史的人总会用各种各样的视点去观照同一段历史，视点不同，看到的历史画面也就不同，所以，没有人能看到一个完整的历史。不过，历史的完整性本来就不必，也不可能过分地去要求。《建党伟业》便是对无主题无条理的历史在一定视点下做的有主题有条理的整合，虽然这种整合未免有牵强和破碎之处，却也不影响其表达效果。影片从辛亥革命开始讲起，一步步把中国共产党的诞生推向必然。实际上整部电影就是在论证这一个中心。站在历史的角度看问题，这一中心已经不需要论证了，所以，更直观地说，这部电影也并不是在论证什么，而只是在展示，展示出来做个纪念。

清朝的灭亡与中国历史上每一个朝代都有着本质的不同，历朝历代，无论是农民起义还是外族入侵，其对华夏文化的影响总是有限的，但清代的状况却完全不同。太平天国欲以与历代相似的手段推翻满清统治，却也要打着“上帝教”这一带着深厚西方色彩的旗号去宣传;再到后来的戊戌变法、辛亥革命，外国的政治文化对中国的影响日渐加深。这一过程是中国先进的知识分子进行艰难探索的过程，其中虽表现出很多盲目与天真，但其勇气与识见却是不容低估的。

辛亥革命虽然很不彻底，却将一种新的政体展示给世人，让人们看清封建帝制的落后，自此之后，不管革命走向哪个方向，人们心中都已有了一个最基本的认识，那就是，决不能再走回到封建帝制的老路上去。袁世凯、张勋等人的复辟成为短暂的闹剧便可说明这一点。辛亥革命的教训让又一代的革命者深刻认识到一个道理：没有属于自己的群众基础，没有属于自己的军队，革命是不可能成功的。

中国数千年的文化如一个沉重的包袱，压在中国人身上，怎样处理这个包袱，影响着中国人前进时要迈出的每一步。

所谓传统，说白了，就是全民族共同的习惯，正如鲁迅先生所说，中国的历史，便是“想做奴隶而不得的时代”与“做稳了奴隶的时代”，在几千年的封建统治下，中国人民已经习惯了这样一种状态，如何从文化根本上改造中国人民，这是留给下一代革命者的任务。

于是，新文化运动应运而起。

要改变几千年的文化习惯，其艰难程度可以想象。鲁迅先生说，中国人，如果你对它们说，屋子太热了，开个窗子吧，他们肯定会反对，但如果你说把屋顶给掀了，他们肯定会答应开窗。新文化运动所表现出的偏激性，便是因于这种状况。

这一运动的价值可能并不在于立，而在于破。即不在于它将中国文化引向一个多么好的境地，而在于它将中国人从几千年封建文化的牢笼中解救出来，至于将解救出来的人们引向何方，这是后来者们要继续努力的任务。虽然在文化上它还未能找出一个满意的方向，但在政治上，对于共产主义的引进，却给迷惘中的国人找到了一剂良药。

伴随着新文化运动的步伐，五四运动爆发了，在更广大的人民群众的参与下，它以更激烈的方式改变了中国的状况。袁世凯、张勋等人复辟时受到的阻力还只是军伐们为一己私利而发动的，而此时，无论任何逆历史潮流而动的人都将面对更广大的群众的反对。五四运动后，工人这一支强有力的革命力量登上了历史舞台，为此后革命的进一步发展奠定了坚实的基础。

随着共产主义的一步步深入，随着革命热潮的一步步涌起，共产主义的引进者、宣传者李大钊、陈独秀们意识到了建立共产主义政党的必要性。

于是，经过重重艰难，中国共产党成立了。

回顾历史，不是为了做展览，而是为了以史为鉴，为社会的进步总结更多可借鉴的经验。

看着那一代热血沸腾的青年，年轻的我们，是不是应该自省一下呢?

前面说过，新文化运动并没有给中国文化指出一条另人满意的道路，快一个世纪过去了，中国文化何去何从仍然在探索中，十七届六中全会关于深化文化体制改革的诸多决定，重新提出了对文化的重视。受过高等教育的我们这一代，如果不把文化的兴盛当作自己的职责，那中国文化还能靠谁?

几千年儒家文化对中国人影响最深的就是“和”的思想，这本无可厚非，但“和”久了，人的斗志便会消磨殆尽，人们习惯了去习惯一切，随遇而安，不思创新，不思进取。中国共产党的建立的确是“伟业”，但中国的现状，还远不是可以沾沾自喜的时候，电影里陈独秀说了一句话，“现在还不是庆祝的时候”，我想这话正可时时警醒我们，“革命尚未成功，同志还需努力”!五四青年当为我们的榜样，大可不必等到国家到了最危难的时候才挺身而起，何不让热血时时在我们身体里流淌?

再看看今日的中国共产党。一切旧的事物都曾经是新事物，都曾经代表历史的前进方向，都曾充满生命力，但这种新生的活力总会随着时代而渐渐消逝，中国共产党亦不例外。虽然一再强调与时俱进，但如今的党员质量与初立时已是天差地别，十八大以来的各路“老虎”“苍蝇”，可见一斑。党员质量跟不上，如何保证党的先进性?与前面所说的当下青年一代相同，没有建党时风雨飘摇的社会背景，没有步步紧逼的威胁，党的热血也已逐渐消退了。这是我们应该时刻反思的问题。可喜的是，从党的群众路线教育活动，到“三严三实”专题教育，再到“两学一做”学习教育，这一问题已经在一步步强化，已经在一步步入心入脑。

建党之所以为“伟业”，非止于其建，更要看其恒!

电影《倾城之恋》是由作家张爱玲小说“倾城之恋”改编，香港著名演员周润发主演。故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然间认识了多金潇洒的范柳原先生，便拿自己当赌注，远赴香江，博取范柳原的爱情，争取一个合法的婚姻地位。俩个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店。原本白流苏似是博输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏，在生死交关时，俩人才得以真心相见，许下天长地久的诺言。白流苏终于找到了延续自己故事的人，范柳原也找到了家的感觉。

“倾城之恋”是传奇作家张爱玲最脍炙人口的小说，创作于1943年，也是她的成名作和代表作。“倾城之恋”是一个动听而又尽情的故事。所谓的倾城是经一个城市沦陷背景下方可成全的一段婚姻。所以，从整体而言，“倾城之恋”是描写普通人乱世中的“传奇”，从而寻求那份最后回归的普通。

由管虎、郭帆、路阳共同执导的电影《金刚川》正在全国热映中，首周末票房突破3.5亿，观影人次近千万，而在影片取得票房和口碑成绩背后，是全剧组常驻5000人不遗余力的日夜奋战，最终在短时间内完成这样一部剧作精良、制作精良的精诚之作。

影片拍摄过程共集结演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人。最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个。《金刚川》的创作历程，为电影工业化提供了许多宝贵经验。

影片引起观众极高的观影热情，时值抗美援朝出国作战70周年纪念日和重阳佳节，各地志愿军老战士、老一辈观众也前往影院观影，回望烽烟岁月、感怀当下和平。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，观众动容分享观影感受：“影片的对英雄故事的悲壮呈现令人潸然泪下。”“士兵们用血肉垒筑人桥的画面震撼心魄更富象征意义，中国脊梁让人哭得酣畅。”

数千人奋战共铸精诚之作 全年龄观影感动热映

以抗美援朝为题材的电影《金刚川》正在热映之中，而它非凡的创作历程，同样令人震撼。三位导演在短时间，以最高效率集结三组人马分别拍摄，伴随着海量沟通商讨，成就一部统一风格作品，其背后聚集的是演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人的完美配合。

最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个，管虎、郭帆、路阳以精诚之心，完成了这部得以体现中国电影制作流程与水准的作品，也为电影工业化提供了许多宝贵经验。

时值中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年纪念日，《金刚川》不仅是一份来自电影人的行业答卷，更是一种身处和平、缅怀先烈的集体致敬。观众热情观影，亦在影片对志愿军群像的深度刻画中，寻味到跨越历史的情感共鸣。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，网友纷纷回忆动容时刻：志愿军一心保家卫国、无畏枪林弹雨坚守金刚桥;张飞演绎人性转折，唱起“万古流芳莽撞人”慷慨迎敌;关班长外刚内柔、把更安全的炮位留给战友。一幕幕动人画面令观众当场落泪，久久不能平静。

影片不但吸引青少年观众走进历史，深受感召，亦在重阳佳节到来之际，收获了来自志愿军老战士、银发老人观众们的激动赞誉，他们纷纷写下留言致敬英烈：“我们胜利了!”“英雄不死，我爱中国。”

实力群像诠释英雄无畏 创新视角聚焦历史个体

影片由张译、吴京、李九霄、魏晨领衔主演，邓超特别出演，共赴烽烟战场，诠释志愿军无畏气节。表演上，每位演员都出色地完成了自己的部分，在人物设定方面，电影用中国人耳熟能详的“桃园结义三兄弟”的姓氏，来为联手抗敌的三位主角命名，“张译饰演的张飞呈现出饱满的人物弧光，从优柔寡断的谨慎形象，到一腔孤勇，血战敌军的无畏，实现了与‘张飞’的精神合体。”

影迷解读出令人动容的历史辉映。这群身处前线的战士们，同样有着年轻人的朝气与执拗：关磊和张飞互相揶揄，却处处关心对方;高连长与刘浩的“方言争执”更是前线多年相处的默契所在。

《金刚川》集结了管虎、郭帆、路阳三位优秀导演，从同一故事的三个立面入手，全景式描绘了抗美援朝战争中，一段鲜为人知却又感人至深的往事。这样一种精巧新颖的叙事布局，令观众十分惊喜：“三位导演对镜头的运用真的是炉火纯青，不但没有互斥，反而产生了奇妙的化学反应。”

也有影评人分享专业观感：“前两章的记忆起到蓄势的作用，随后的第三单元则在情绪上全面调动与拔高，是国产战争片里比较少见的尝试。”既展现为国献身、青春无悔的顽强斗志，又传递出和平稳定的炙热祈盼，正是《金刚川》所秉承的历史思考。

确实是好电影啊。认识生活本身就是不易的。

你希望，你的生活没有压力，睡觉醒来就有你想吃的，想喝的；

你希望，睡觉时，静悄悄地无人打扰，香甜，酣畅；

你希望，天天你的周围花香四溢，有你喜欢的味道，你想听的声音，鼓励的话语；

你希望，健康，快乐；

你希望，有钱花，有房住，有人爱，许多人围着你，注视你；

你希望，工作不会有人逼你，并且，工作对你而言总是有乐趣，不难；

你希望，什么都会一点，会音乐，写的一手好文章聪明，总之，不遇上麻烦；

你希望，你的生活总是新的，每天有新的刺激；

……

于是，你获取，而恰好有人给你。一切看起来那么容易，优雅 ，从容。你咯咯笑。很快乐。觉得世界不过如此，你可以玩的很好，你可以幸福，你的命运就在你的手里，觉得那些忙忙碌碌的人实在是很好玩，他们是蚂蚁，是蜜蜂，是被削脑袋的人，他们“死了”，无聊，循规蹈矩，碌碌无为。世界都是由四眼田鸡组成的。

但总会有一天，当你一个人时，你被玩了，你会发现，不是所有的东西总是放在那里等着你的，也不是所有人都是那么善良，对你很好。你感到受伤，感到世界骗着你。流泪，伤心。你就抱怨了：他们也太那个了吧，看着你掉进深渊也不救你，知道他是已婚，也不告诉你，知道他玩你也不告诉你，他们总么可以这样子嘛！

你才懂得，获取也没那么容易，他们的优雅，从容，也是需要很多时间扮演蜗牛，蚂蚁而来的。才懂得，这世界好多东西不是那么明显，而谁也没有义务告诉你，这危险，那个对你是有害的。你以为谁都关注你啊？你选择的，你有权利，当然，那个责任也是你的。呵呵。就是这样。他人就是地狱嘛！谁能那么了解你自己，而谁又那么看不清你自己？还是你。就是爸爸感到签名是假的时，也愿意说服自己，他们尊重你啊，他们爱你啊！为毛要对什么都怀疑？他们都是为你好啊，他们想让你好啊。他们也不了解啊。责任是你嘛！

当你知道时，你想原来幸福没有捷径的！世界不是你原来看到的那个样子，你看到的更多了。于是你回到你该走的路，路还是那个路，但也不同了。原来每个蚂蚁、蜜蜂身后都是一个世界啊！他们都有各自的命运，都有各自的路，他们是独特的，不是死的。而你，在别人眼中就变成了四眼田鸡了，变成了一只蚂蚁，一只蜜蜂了。但你知道，你是有一个世界的，大吧，小吧，但是是你的世界。而且，你也会努力让自己不变成你想象中的四眼田鸡，其实，谁都不是你想像中的四眼田鸡。

就是这样，这世界就是这样，经历过后，你会看到更多，不会再那么"果断"了，不会认为别人都是死的了。

总之，祝你幸福，一路走好。

最近看了一部电影《金刚川》，讲述了抗美援朝志愿军战士在暗流涌动的金刚川上，修补堪比生命线的木桥，以血肉之躯无悔许国的故事。

“雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江!保和平，卫祖国，就是保家乡……”每一次听到、唱起这首志愿军战歌，就让我们感受到__年前英雄的中国人民志愿军慷慨激昂、浴血奋战、舍生忘死的英雄场景。每一个中华儿女都应当继承和弘扬伟大抗美援朝精神，唱一曲“英雄赞歌”，为实现中华民族伟大复兴而努力奋斗。

从课本照进现实，校园里传承“英雄赞歌”。还记得小学课本里的邱少云、黄继光……让我们永远记住了英雄们面对艰难困苦时无私奉献和不怕牺牲的坚强意志。互联网时代同样需要学习英雄模范人物，加强爱国主义教育可以线上线下相结合，既把传统课本文化教育传承和发扬下去，还可以把各类纪念馆、陈列馆、博物馆搬上互联网，让群众能够更直观地“切身”感受中国近代史一段段波澜壮阔的历史，在浸润式的环境中感知感受、认知认同爱国精神，让爱国之情、强国之志、报国之行在心中牢牢扎根。

从电视走入生活，全社会唱响“英雄赞歌”。今天我们所站立的地方是无数革命先烈用青春守护的、用热血捍卫的、用生命换来的，是他们所热爱的土地、国家和未来。抗美援朝精神不是高高在上、脱离群众和实际的“口号”，而应当融入各类活动之中，精心组织公祭、瞻仰纪念碑、祭扫烈士墓等活动，丰富拓展爱国主义教育领域，推动抗美援朝精神进企业、进乡村、进社区，唱响新时代主旋律，引导群众缅怀先烈、铭记历史，以榜样的力量激励人心、鼓舞士气、振奋精神，大力唱响爱国主义正气歌。

从口号变为行动，工作中践行“英雄赞歌”。“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”继承和发扬抗美援朝精神，要有行动有落实。对英雄最好的怀念，就是把我们的敬国之心、爱国之情、报国之志汇聚成洪流，成为磅礴的“中国力量”。党员干部要时刻把个人生死与国家兴亡紧密联系在一起的，永远铭记“祖国和人民利益高于一切”的原则，强化责任担当，把抗美援朝精神作为提振干事创业激情的不竭动力，转化为在工作岗位上爱国报国的具体行动，在知行合一、学以致用上下功夫，立足当前、脚踏实地，一步步埋头苦干，以超常的气魄、超常的力度、超常的措施，快干事干成事。

在《长征》这补电影里，讴歌了红军战士勇于挑战自我极限敢于战胜恶劣的自然和社会环境的革命英雄主义精神。影片宏伟壮观，深入的再现了红军当年长征所遇到的种种内在和外在的艰难险阻，用史诗笔触全景刻画了湘江之战、四渡赤水、强渡乌江、巧渡金沙江、翻越雪山穿越茫茫千里大草原等。

在观看这部影片的同时，我也在思考那么一些问题：中国红军在那么艰难的时候，他们不畏艰辛，勇往直前，用他们的身体和灵魂换来了我们今天的快乐生活，他们为的是什么？我们在快乐的环境下，又如何报答他们？我认为，在这个阶段，红军能避免覆灭的原因在于红军将士的英勇顽强、不怕牺牲的精神，特别是后卫部队的敢打猛拼的劲头，阻滞了追兵前进的脚步，给红军带来了珍贵的喘息机会。如果没有五万牺牲将士为了理想不怕牺牲的精神，（明明知道自己在后卫阻击，生还的可能性很少，但为了整个集体，甘愿流尽最后一滴血）没有他们的壮烈情怀，也就不可能再有后面八路军和解放军的发展，更不要说建立新中国了。我们应该永远记住这些牺牲的先烈们。

现在的我，生活在快乐的社会主义里，不会因为吃饭而烦恼，不会因为那些恶劣的生活而退却，现在的我们，每天吃好的，喝好多，从能吃饱到现在吃的绿色食品，我们的对生活水平的要求正一步一步在增长呢。以前有句老话“缝三年，补三年，缝缝补补又三年”，而现在呢？有谁会愿意穿缝补过的衣服？又有谁的衣服会穿三年呢？现在的衣服穿不了三个月就过时了，然后就没有人再去穿它了。以前，人们住的是草房、泥房，现在呢？到处都是高楼大厦，上楼都还有电梯，在现在的社会里，人们越来越追求的是攀比了，无论做什么，都想比别人要好一点。

我现在是一名大学生，我首先要感谢那些用身体为我们换来自由的烈士们，我看完电影之后，我觉得我要改变好多了，我想“如果我要是生活在文化大革命时期，我完全有可能被批判啊。我觉得自己有点奢侈，不知道自己的钱都花哪里去了，总觉得莫名其妙的就花完了自己的钱。虽然我现在不是生活在长征时期，但我觉得我现在必须对自己狠一点，让自己的生活简朴一点，减少父母的负担，也让自己适应没钱的日子，等以后自己走入了社会，至少理财懂一点了，不至于那时候才知道节省。

看完这部电影，我很有感触，我想如果我们多看看这种电影，对我们的思想是有一点引导性的，多看看会让我们更能理解一些道理，虽然表面上不说，但心是有感触的。

给我印象最深的是《爱国少年》这个故事。故事内容是这样的，一个贫穷意大利青年从小就被卖到戏班子，受尽了对待，一次，戏班子到西班牙，他趁机逃了出来。在意大利领事的帮助下他登上了开往意大利的船只，与一群来自世界各国的达官贵人坐在二等舱中。船上的乘客们了解了他的遭遇后十分同情他，纷纷给了他一点钱。正在他庆幸有了这些钱就可以吃一顿饱饭时，他听到了那些给他钱的乘客在侮辱他的祖国意大利，于是那个小男孩就把这些钱愤怒的扔了出来，并高声吼道：“我不要说我们国家坏话的人的东西!”读到这里，我不禁为这个小男孩宁可挨饿，也要维护自己祖国尊严的行为而拍手叫好。

我由此想到不少这样的爱国者。南宋名将岳飞，他少年时就立志“精忠报国”，为了祖国为了人民忍辱负重，他含冤而死;边防叔叔，为了领土的完整，不怕流血，牺牲，赶走了入侵我国边境的侵略者多少体育运动健儿，为了让五星红旗能高高飘扬在赛场的上空，忍者伤痛，奋力拼搏……他们的爱国热情激励着无数国人奋发向上。

我们从小就应该以他们为榜样，树立爱祖国的思想。爱祖国，平时应体现在爱人民，爱集体，关心同学，爱护公物，学好本领，将来也像他们一样，为祖国增光添彩。

故事生在抗日战争时期的一个大山沟里，讲述了一群正义的中国人民与外贼抵抗，剿灭侵略者的故事。其幽默搞笑的表演令人忍俊不禁，在捧腹大笑之余，我深深地为他们英勇的`行为叫好，被他们大勇无畏的精神所感动。我陷入了沉思：

这部电影以幽默的语言和搞笑的动作向我们呈现了一的历史史实。翻开中华民族的史册，从各种不平等条约的签订，到八国联军侵华，再到1937年日本鬼子践踏到中国这片土地……一百年来，中华民族被侵略、被侮辱、被欺压，被戴上“东亚病夫”的帽子……侵华战争，多少无辜的中国人被屠杀，被蹂躏，直至日本到此刻还不承认南京大屠杀的史实。为什么?因为中国清朝的闭关锁国，政府的软弱无能，自不量力，更是因为中国的落后，贫穷才处处受人欺压。“落后就要挨打。”中国历史的所有屈辱不正印证了这句话吗?

为了使我们的祖国不再受欺侮，为了不再发生战争中那些血腥的事件，为了使南京大屠杀的杯具不再上演，我们就务必振兴祖国，是祖国更加强大。梁启超说：“少年强则国强，少年兴则国兴。”我们这一代的青少年是新世纪的曙光，是建设祖国完美未来的期望，我们的努力奋斗，关系着祖国的振兴;我们的刻苦学习，关系着祖国的富强!

历史为我们敲响警钟：知耻而后勇!新一代的青少年，同龄人，让我们努力吧，为了我们的祖国而奋斗!

这部电影讲的是一个游手好闲，欺善怕恶，斤斤计较，浑身痞子样的中年大叔带着一个木讷内向又极尽孤独的小男孩一起踏上了去找妈妈的旅途。

在历经千辛万苦之后找到妈妈看着妈妈并得知妈妈改嫁后又有了新家庭后，小男孩非常落寞，那个孤独无助的背影让人非常辛酸。大叔为了安慰小男孩，用威胁的方法骗来了一个天使之铃，说这是妈妈搬走以前留给他的，只要摇摇铃铛，天使就会出现保护他。小男孩摇了铃铛，天使却没有出现，但他没有放弃，他不停的摇着，因为天使之铃象征着希望。

在结束寻母之旅后，这小男孩和大叔又开始了新的旅途。他们两个在庙会上玩的不亦乐乎，但大叔却为了占小便宜而耍赖最后遭人暴打，可他骗小男孩说是从楼梯上摔下来的。当他熟睡后，小男孩就拼命的跑去药房里买药。这一幕事实上非常动人，两个生活本没有交集的人，却阴差阳错的一起结伴而行，两颗孤独的心在路上互相慰藉，但却温暖人心，世界本是如此美丽。人心本是如此纯洁。

可能因为与小男孩有着相似的童年历程，大叔在旅途中突然跑去敬老院找自己的妈妈，但找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开了，但那个眼神饱含深情，眼眶里也泛滥着泪水。之后可能是出于内心深处希望补偿小男孩还有自己的不快乐童年，大叔与好人先生，肥佬还有光头佬一起陪小男孩肆无忌惮的玩耍。

陪着男孩，不想在男孩的童年里有黑色的记忆存在。他们让夏天美丽风情充满感染力，

小正太遇上怪蜀黍，当久石让遇上北野武，一切化学反应都美妙得无以言喻。就像是给心放了个最轻松的假，简单而温暖——什么都不用去想，没有沉重的学业和生活的负担，只有最淳朴善良的人们，和你一同找回最单纯的快乐。

未来某天当他说，小子，我带你去找妈妈。即使知道赌自行车输掉会被骂，可能两天两夜等不来一辆车，也许还要被庙会的混混揍，但还是会立刻背上天使翅膀的小包，心甘情愿地跟他走。

我们一起去海边，去流浪。

电影中的大圣因为以前大闹天空，被佛祖处罚，压于五行山下并失去法力。好奇心强盛的江流儿将大圣放了出来。据说大圣只有变得善良才能重新拥有法力，江流儿便想尽办法帮大圣找回法力。虽然，电影中大圣好像很讨厌江流儿，但是为什么总在关键时刻为江流儿降妖除魔呢？因为，江流儿给了他活下去的勇气和动力。

电影中有一段情节，一直都让我记忆犹新。那一段中讲述的是大圣和妖怪的决战。大圣被妖怪困住了，江流儿便冒着生命危险去救他，最终遇险。大圣以为江流儿被妖怪杀害了，心中一下子就充满了愧疚与悲痛，恨不得一口把妖怪吞了。妖怪的凶残、人类的善良，使他重新找回了法力，用金箍棒三下两下一下了结了这个无恶不作的妖怪。

大圣和江流儿之间的互帮互助，真是值得我们学习。还有大圣在最后的时刻，不停地说江流儿是傻子，其实并不是真的说他笨，而是不希望他被妖怪杀死。

电影告诉我们一个道理：对待别人善良，别人也会对你善良！

[电影《大圣归来》观后感

庚子鼠年，农历正月初二，战“疫”集结号以一条简讯的形式，发至每位基层干部眼前。冰箱囤的年货还只去一角，唠家常的话还在口边，一句“收到，即刻返岗”便为这个假期画上仓促的句号。

一部大型抗“疫”片正式开机，党员干部以英勇奋战的身影，现实演绎《我不是战神》，继徐峥主演的《我不是药神》之后，再现热血催泪良心巨制。

抗击武汉疫情，要战在一线，“疫”不容辞。党中央印发《关于加强党的领导、为打赢疫情防控阻击战提供坚强政治保证的通知》强调，要坚决反对形式主义、官僚主义，对本位主义严重，不敢担当、作风漂浮、推诿扯皮的将严肃追责问责。面对新型冠状病毒感染的肺炎疫情蔓延的严峻局势，党员干部当充分发挥率带作用，叫响“跟我上”，在疫情防控斗争中经受初心使命的“试金石”考验，以靠前指挥、战在一线做到守土担责、守土尽责。“疫”不容辞，为人民群众生命安全和身体健康作战，坚决打赢疫情防控阻击战。

抗击武汉疫情，要冲往前线，“疫”无反顾。“疫”战打响，虽无硝烟，却也是生死较量，前线战事吃紧，九千多万党员应发挥先锋模范作用，叫响“我先上”，让党性在疫情斗争中得到锤炼。主动请缨求一战，是年过七旬还坚守在路口劝返集镇赶场的老党员，是不舍昼夜奔波在乡村道路巡查的党员先锋队，是义务为村落消毒、充当流动小喇叭、制作手工口罩捐献的无数普通党员，战“疫”一线党旗红，九千多万颗炽热的心，映红这九百六十万平方公里。“疫”无反顾，为践行入党时那句庄严誓词，随时准备为党和人民牺牲一切，舍命不惜。

抗击武汉疫情，要守住战线，“疫”战成名。疫情迅猛蔓延席卷，守住战线，就是守好百姓生命的防线。广大党员、干部在危难时刻挺身而出、英勇奋战，以扎实工作坚守足下这片厚土，用血肉之躯堵住战线蔓延的势头，为身后百姓稳筑健康长城。是天寒地冻，守在村道口的劝导员;是不辞辛苦，挨家挨户的基层干部;是每日两次，按时上门体检的乡村医生……是无数英姿飒爽的身影死守战线，将病魔拒之门外。“疫”战成名，为了人民请战的英雄，人民也将永远铭记你。

你不是战神，却是有战召立回的战士，是抗“疫”一线的钢铁巨人，甘为民一战换取天下百姓平安!

《菊次郎的夏天》是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧电影。该片由北野武执导，北野武、关口雄介、岸本加世子等主演，于1999年6月5日在日本上映。

该片讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。

《菊次郎的夏天》的主要剧情是：三年级小学生正男自幼丧父，母亲据说在很远的地方工作，现在和奶奶生活在一起。对他来说，暑假漫长无聊寂寞。由于从来不见母亲，正男非常想念，下决心去遥远的城市寻找，凭借母亲寄东西写的地址，希望能够按址寻母，当他背上行囊要出发时，被邻居家好心的阿姨发现，叫她的丈夫(在电影最后，正男才知道他叫菊次郎)和他一起去找妈妈。菊次郎是个游手好闲的家伙，有时还抢劫不良少年的钱财，有时还抢劫良好少年的钱财，经常满嘴脏话，标准的二流子形象。菊次郎带着正男玩轮转赌博，开始时，菊次郎让正男随口说了两个数字，中了奖，后来，他让正男再说数字他去下赌注，却发现好运不是经常光顾他们，结果把菊次郎媳妇给的路费都输光了，两个人只能搭顺风车去正男妈妈所在的城市。

在路上，他们邂逅了形形色色的人物，有喜欢吮吸儿童生殖器的变态老头，有恋爱的情侣，有文学爱好者，有喜欢骑摩托车的暴走族。菊次郎教正男使用各种手段让别人载他们一程。他们历尽千辛万苦，终于到达了正男母亲的家庭附近。正男却意外地发现母亲已经另外组成了家庭，有自己的爱人和孩子，顿时感到瞬间被抛弃了，痛哭不已。菊次郎努力安慰他，从暴走少年手中敲诈到了一个风铃，交给正男，骗他说如果使劲摇动风铃，就会有天使出现。正男摇动之后，发现没有天使，心情更加沮丧，不过小孩的天真本性很快就使他关注其他事情了。

在返回途中，菊次郎到附近的敬老院看望了自己的母亲，虽然只是默默远视，然后就走了。返回途中，他俩又遇到了文学爱好者和骑摩托车的暴走少年，在菊次郎的导演下，他们几个人玩起了童年的游戏，让正男非常开心。当然，菊次郎也在夜市中和卖鱼的小贩发生了冲突，被黑道人物修理了一顿，所幸没有大碍。正男跑到药店要来治疗伤口的药，给菊次郎涂上，让菊次郎感动。后来两个人安全回到家中，两个人相约以后再出去一起玩，最后正男问他叫啥名字，菊次郎用自己惯有的痞气回答“喂，菊次郎，他妈的”。

在这个过程中，正男看到了世界的本来面目，逐渐成长，菊次郎也萌发了浓浓的父爱，并且再次发现了自己的赤子之心。所以我认为，这个故事是孩子长大和大人重返少年的双向成长故事。

很久没有看过这么发人深省的电影，这无疑是对当今的司法界敲响了警钟，我们都接受不存在绝对的正义，但是这并不代表我们会放弃迟来的正义。

《因父之名》，一部讲述真实故事的英国电影，剧情跌宕起伏也好，观众热血沸腾也罢，可是留给我们的反思确实够深刻。

这部电影，是根据格里.康伦的回忆录《证明无罪》改编而成。故事设置在在上世纪70年代的英国，此时爱尔兰正发生独立运动，是以其共和军和英国当年的暴力对抗为背景，将最真实的黑幕公之于众，很生动地表现了披着民主制度外衣下虚伪的黑手对人性的压榨情景。影片中男主人公，Gerry Conlon，这个放荡不羁的小伙子，不但视父亲为人生中的“死对头”，不能理解父亲的严苛，甚至在贝尔市街头进行偷窃，这样做只是想要证明自己和大家想的一样坏。

可是，谁又能预料到，在这样动荡的局势下，这个放荡不羁的、爱行窃的Gerry竟被英国军队当成了共和军，在伦敦碰上了恐怖爆炸活动，导致被英国政府抓捕，含冤入狱，在英格兰的铁窗下静默十五年，与此同时，他的父亲以及整个家族都被当成恐怖事件的始作俑者而被判终身监禁，这场劫难也引起了大规模的关注，也开始了小微群体挑战司法体系的局面。我们不能否认这样的事件有其偶然性，可是偶然中的必然，却也是我们不能忽略的。这一冤案中的必然也很好地揭示了我们普通人所不易触及的司法黑暗。相信这部电影是一个觉醒，它除了承载对司法界的一次深刻反省，也是个人权利被安全保障的时代。

再次把视线回到电影本身，除了整个制作团队高超的表现手法之外，就其内容而言有以下这么几点值得我们关注的。

最先进入大家视线的，是整个故事的大背景——爱尔兰的独立运动。这样的政治环境决定了整个电影的开头与基调注定是有些悲凉的。深受政治运动影响的骚乱人群，在街头“义不容辞”地与武装到牙齿的警察进行对峙。这样的场景对于众多的中国人来说并不陌生，闹独立成了人们追求民主权利的“一种方式”，这个时候的集体每个人都是热血沸腾的，中立的人稍有不慎便会成为大家眼中的对立派，再加上媒体审判的干预与作用，这个时候一个人或者一小群人的权利保障似乎已不再重要，因为“人民群众的利益总是高于一切的”，不杀不足以平民愤的情况下，司法的独立与公正，很有可能在舆论中会变得微不足道，而人权的保障便会有些孤立无援。

根据电影中的讲述以及回忆录的相关记载，男主人公的原版人物，即着名的“Guildford Four”，从1974年作为替罪羔羊被捕到被判罪1989年无罪释放，这期间竟然时隔十五年之久。人生又有多少个十五年能够让我们消耗？

这部电影中不乏很多让人痛心的画面，比如警方对男主人公采取过延时拘押、刑讯逼供、编造伪证等一些越权的行为，更让人气愤的是，当真相已经大白时仍然不还人清白。而影片中的法官，则是从其个人角度过于感情用事，他表现出的仇恨早已使之不能承担天平这个角色，又从何而来的公正可言呢？

在影片的最后，我们看到男主人公的遭遇最终换来的是五十英镑的国家补偿，毋庸置疑，这是个体与群体的最终讨价还价的结果，有些无奈，可是我们也别无选择。民众只能把他们的辩护律师视为最后的救命稻草，在这影片中，男主人公的女律师Gareth Pierce变成了大家眼中的“正义女神”，她是个执着勇敢的人权维护者，把很多细节都处理得很到位。换种方式而言，若不是以她为代表的千千万万个正义化身们，我们不敢想象、也无从想象究竟那些受害者们的结局会怎样，他们的家人这辈子会背负着怎样沉重的包袱独自过活，这是一个如此严肃的话题。

在网上看到一些网友关于《因父之名》的一句话影评，其中有一句话让我印象很深刻，即“混乱的社会，混乱的人。叛逆的儿子与父亲感情僵化，与犯罪产生了结核，含冤入狱，莫名其妙的成了错误的人，陪伴度过的仅有父亲。社会上苦难的根源，是因为人性有限，所以产生原罪，因为种种盘根错节的原罪纠葛，所以产生苦难，因为产生苦难，所以人人寻找终极价值关怀，为自己寻求合适的道路。”

作为一个法科学子，观看这部影片，有一种很深刻很复杂的感受，影片在娓娓道来的时候，故事所呈现的整个案件的流程与中国的案件解决思路有很大的不同，无论英国的司法制度存在多么黑暗的一面，受害者却依然能够对之抱有信心，严格按照法律程序，来扞卫自己的合法权益，运用权利的武器与之进行抗争。反观之，在我们的周围，又有多少人面对同样困境却采取完全不同的方式解决的呢？中国几千年的文化，发展到今天，已经不是法律制度的愈加完善与深入人心，或者是对一种共有制度的伟大信仰，最直接的反应却是“人脉关系”，一摊上事儿最初的反应便是通过人情关系来解决，如果没有这项便利的话，便会觉得就算有青天老爷也不能挽救局面，抱着“我为鱼肉”的心态。

我们越来越能够发现，一些法律制度的设立目的本应是服务于那些欲诉无门的弱势群体，提供一个更为便利的途径与平台，比如民告官，但是现在的社会潮流已经渐渐改变了初衷，民众更多地会希望借助于大众传媒来将事情给宣扬出，从而引起相关领导的重视，最后迫于公众的压力，有关部门或许会作出妥善处理，但是这样的流程真的是正常的、正确的么？我们不敢苟同，却在潜移默化中慢慢接受、习以为常。

可是退一步来看，在感慨英国如此黑暗的司法界的同时，我们也必须要明白，这方面我们中国却从来未逊色于别人。近几年涌现出的案子，比如前有林昭张志新，今有湖北佘祥林，山西聂树斌。佘祥林在杀妻案入狱十一年后有幸等到妻子偶然归来，冤案不攻自破；聂树斌则在被枪毙十年后真凶归案才得以洗刷罪名。张家口的刘前，原本有一个温馨幸福的小家，可是平静安稳的生活却被“飞来横祸”所打破。1998年他被指控强奸未遂，被判处有期徒刑6年，可“犯罪嫌疑人尚未被传唤，证人却已辨认”这样的定案模式让刘前及他的家人走上了不断申诉的路，直到2007年背负了九年多强奸罪名的刘前才最终沉冤得雪。

面对这样层出不穷的冤案，我们除了会唏嘘不已，也不禁会疑惑，在不存在充足证据以判定罪刑的情况下，法院又是根据什么给这些人一些莫须有的罪名呢？这样一件接着一件的冤案出现在公众的视野之中，足以说明，中国的黑手，较之英国有过之而无不及，司法情况不容乐观。

从另一个角度而言，这些因为司法黑暗而蒙受冤屈的受害人们，他们在用自己的几年甚至几十年的青春换取一个莫须有的教训之后，在付出这样惨痛的代价之后，出狱之后，他们的权利又是否能够得到保障呢？我们谁都不敢肯定说，能。在这部电影中，电影故事的主人公们在十五年后一无所有，正如帮他们重获自由的Gareth Pierce所言，“他们出来以后没有钱，没有人帮助。由于缺乏信用，他们甚至开银行户头都有困难，更别说购房贷款了。他们没有归属。”更可悲的是，剑桥犯罪研究所的精神分析学家诊断，包括主人公Gerry Conlon在内的许多受害者都多少遭受了不可逆转的脑部及精神损伤，这样的后果或许会持续他们的后半生，影响他们后半辈子的生活。我们没有经历过，所以无法想象，作为一个旁观者，我们无从体会这其中的酸楚，一个完整的家，一个有雄心壮志的青年，一个让人憧憬的未来，就这样被“稳稳”地安放在铁笼之中。我不知道这样的事实会给民众带来怎样的认知，法律权威的下降，亦或是现实的盲目接受，这，都是让人感到遗憾的结果。

反思之，我们现在，每天起床上课，抱着半认真的态度对待法律的学习，有时依然会憧憬自己化身为“正义女神”的场景，可是对法律知识的机械汲取，一丁点的实践储备，真的能够对这个社会的司法现状有很大的改变么？不能，至少说是百分八十的可能。任何一个时代的法制建设，都与其同时代的政治环境密不可分，很大程度上后者成了关键性的影响因素。每天抽空刷刷新闻，看看哪些国家又发生了误判、冤案，看看哪些国家的政坛又上演了闹剧，久而久之，我们或许会因为见得多了而变得更加麻木。我们很少从别人的自我反思中看到自己的不足，更不用说笼统思考我们的司法程序还存在哪些问题，这些离我们很遥远，遥远得有些“触不可及”，我们或许不会主动关注这样的环境下，司法公正的执行与行政和立法是否真的做到了分离，关注那些弱势群体的利益真的被保障了么？没有，因为我们尚未思考到这一层面，所以我们不能解决。

每看一部电影，里面总有一些让自己难忘的镜头。这些镜头或是对人物的刻画，或是对事件的叙述。唯有这部电影，每次想起的时候，居然只是开头的那根飘来飘去的羽毛，当然，还有伴随羽毛飞舞的那首敲击心灵的钢琴曲。。。

第一次看阿甘正传的时候还是刚上高中，看得是录像带。可惜那个时候没有太多的经历，加上天资驽钝，只是觉得有趣，但是对开头和结尾部分的羽毛和钢琴曲产生了好感。

再一次看的时候已经读了两年大学，在刚刚经历打击之后无意中又翻出了这张碟。可以说是把它当成一部励志片子来看的，不停地奔跑，不停地向前，阿甘这种傻子式的执着总能给人些许鼓励，让人觉得希望总是在永不放弃的努力之后到来。

再看则是工作许久，身在异乡的时候了。剧情熟悉得几乎可以把台词都全部背下来，但是仍然绕有兴趣的看下去，则要归功于开头的那根羽毛。十年之后再次看它的时候，只是觉得全剧的所有想表达的东西，都在开头这一幕——人生无常。

昨天一个哥们告诉我，十年前他有理想，和同学相约十年后比一比谁的车好。十年后的这天晚上他告诉我他输了，因为他到现在只有一辆自行车，而他的同学好歹开着客货两用皮卡。我想，阿甘似乎也和我这个哥们一样，当他带着纠正器的时候，一定没想到自己会成为一个善于奔跑的人；当他和珍妮在树上看日落的时候，一定不会想到自己再度和她如此平静地在一起时会是珍妮时日不多的时候；他甚至都不会想到自己会成为这样或者那样的大人物。

也许阿甘根本就没有想那么多，没有。他记得的就是两个人对他说的两句话，妈妈说的，“生活就像盒子里的巧克力，你永远不知道下一块是什么”，珍妮说的，“跑！”一个告诉他人生无常，另一个则告诉他，如果想品尝各种滋味，不二法门就是向前。就像羽毛一样，经历着不同的地方，有着不同的可能，但是达到这些不同可能的唯一途径，就是飘着。

所以阿甘的前半辈子，就是一直的飘着，打橄榄球，越战，乒乓球，捕虾，跑步，直到和最最心爱的人一起在橡树上看日落。。。

有时候，真的很羡慕阿甘只是一个傻子，用不着想那么多，也不会想那么多，简单的人有简单的快乐，认真做事，深爱自己的心上人。无论明天会有什么样的情况，会是一块什么口味的巧克力，都不会影响他的胃口和心情。

简单，也许这就是面对这一切的方法，但是谁又能真正做到呢？如果只是为了简单而简单，简单又有什么意义呢？

所以，羡慕阿甘。。。。

30岁的年纪正是一朵花开的最旺盛的时候，无情的洪水却掠夺了她鲜活的生命，可她的芳香却使人久久不能忘怀，这人间的美好再多，不及微笑的刹那;正是她的无私与无畏成为中国当代青年干部后最美的榜样，长在基层，扎根基层，她，也回归了基层，她就是，黄文秀。

黄文秀用其短短一生，向广大党员、干部展示了一名共产党员对党忠诚、心系群众、忘我工作、无私奉献的优秀品质。毫无疑问，黄文秀是广大党员、干部时刻看齐的榜样。

向黄文秀学习，从她身上汲取前行的动力，就要以她为标杆，具有平常时候看得出来、关键时刻站得出来、危急关头豁得出来的责任与担当。党员干部要在其位谋其政尽其责，以担当诠释忠诚、以担当体现作为。

向黄文秀学习，学一学她“团结人”的领导艺术。带领88户418名贫困群众脱贫，全村贫困发生率下降20%以上。同时，注重以诚待人、以情动人、以心交人，让身边人变“要我干”为“我要干”。

向黄文秀学习，要像她一样不忘初心，自觉为民造福。作为一名党员干部，始终把群众装在心里，事事想着群众。奉献是党员干部最神圣的职责，党员干部就要始终心系群众，权为民所用，利为民所谋。

伟大时代呼唤伟大精神，崇高事业需要榜样引领。领导干部怎么干?摆在面前的榜样就是黄文秀。社会主义是干出来的，好日子也是干出来的。干部干事，应该以“为民”为初心，以“自律”为内省，以“实干”为要求，把党和人民事业当做矢志不渝的追求，以昂扬向上的精神状态，履职尽责、担当作为，踏踏实实在基层扑下身子干实事，不辱使命，不负重托，创先争优，创造出无愧时代的辉煌业绩。

有人说这是一部女权的电影，因为有人觉得那个叫艾米的是个彪悍的女人，如何在婚姻中占有绝对的优势，所以她是个女权婊，类似这种腔调。可是亲爱的，我只想说你被骗了，被艾米婚姻的假象给骗了，你没发现吗，她的婚姻像个摇摇欲坠的小树叉，随时一阵强风就可能吹断，她只是在用所有伪装的强势在掩盖自己的虚弱，她在极力挽救自己的婚姻。

艾米不是变态女，更不是什么女权主义者，她就是个需要爱的小女孩。

她一直在父母面前过着乖乖女的人生，在晚宴中保持举手投足的淑女范儿，规规矩矩的东西在头脑灵活的人眼里向来很无聊，直到她遇到尼克，尼克是个油嘴滑舌的花花公子，不按规矩出牌，足以吸引艾米的眼光，即便艾米最初在电梯里识破了尼克的谎言，但她还是依然的选择了他，他们步入婚姻的速度太快，这也是激情之下必然导致的后遗症，没有经过时间的了解和相处，婚后开始产生厌倦感。最初是尼克，他有外遇了，一个身材丰满脑袋空空的尤物，满足了尼克对婚姻之外的所有想象，这是艾米所不能给予的。

这世界没有哪个女人能心甘情愿的接受自己的老公和别的女人厮混，那是一种背板，艾米也不能，她决定不再假装一切没有发生，主动出击，她没有和尼克摊牌，开始用自己的方式去捍卫和守护自己的婚姻，于是有了艾米策划的一连串计划，尼克被整蛊其中。

从绞尽脑汁的计划里可以看出来艾米是希望婚姻存在的，她不能忍受的是尼克为什么要背叛她，她决定好好惩罚他一下。当她看到尼克在电视节目上作秀对她深情告白的时候，吃着冰激凌的艾米眼睛里是有光的，她渴望回到婚姻的心赤裸裸的暴露了出来，以至于她解决了前男友之后回到尼克身边的时候，她得到了满足，艾米终于在这场婚姻的保卫战中成为了胜利者。

当女人还是小女孩的时候，父亲总会抱着她们讲一讲睡前故事，直到她们甜蜜的睡去，可是突然有一天她们不小心看到自己的父亲和母亲亲密接吻的时候，她们的内心会有点小挫折，小嫉妒，这就是女孩们第一次感到了背叛，在她们成人之后，这种感觉会升华会变大，当她们发现自己爱的男人突然背着她去爱别的女人的时候，她们会一时无法接受，会从善良可爱的小女朋友瞬间变成一个心如蛇蝎的魔女，艾米只是这些女人中的其中一个，一点都不特殊，也不变态。

她行为的最终结果只有一个目的就是拿了她的东西要还回来，属于她的爱要找回来。

《倾城之恋》是张爱玲的作品，原来就读过此书，可是早就忘的差不多了，最近看了根据同名小说《倾城之恋》拍摄的长篇电视连续剧，不仅重温了故事情节，而且剧中的人物形象也鲜活起来。

《倾城之恋》反应的是二十世纪三十年代。上海。祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。

给我印最深的还是白流苏，这是个受过良好教育、有着较高素质、又很有情感、语言得体、温柔善良、贤惠端庄、更具大家闺秀风范的女性，在那个年代真的是少少之又少，难能可贵……

但是好人不一定有好的命运，人生的道路不一定顺畅。白流苏就是这样的命运。尽管她有着很高的素质、优雅的外表、坚韧的性格，但是偏偏遇到一元这个不争气的男人，遇到母亲守旧、一家子自私自利、又庸俗迂腐的哥哥嫂子……让其受尽生活之苦。

在牢笼般的生活中，白流苏一直在跟命运抗争着。看到一元不学好，她学起跳舞做舞女，希望拉回一元。面对唐家对其设置的障碍，她找来警察，只为了叫开大门。为了获得自由，她不畏惧唐家的要挟，找来记者，只为了制造氛围逼迫唐家离婚……凡此种种，尽管似乎不符合她书香门第出身的女子，但是，在那个年代她不得不用一种看似荒唐的做法来对付令其痛苦的婆家及婆家人。而在关键时刻，她却大义救出一元。她的沉稳，她的深明大义，她的外柔内刚，让人折服。

故事结尾还是好的，白流苏和范柳原经过曲折最后，有情人终成眷属。真是扣了主题《倾城之恋》。

白流苏的扮演者陈数给我留下了深刻的印象，以前我曾看过她演的电视剧《暗算》，非常出色。《倾城之恋》中陈数饰演的白流苏更是精彩绝伦，陈数简直把白流苏演活了，我觉得陈数的年龄和气质都和白流苏吻合，她的旗袍也是别有一番韵味。

昨天下午，我和爸爸妈妈一起看了《别惹蚂蚁》这部电影。

这部电影讲了一个小男孩被别人欺负后用水冲垮了蚂蚁窝，还用脚踩到了好几只蚂蚁，因此，蚂蚁中的巫师造出了能让人变小的药，跑到小男孩耳朵上，在里面滴了一滴，小男孩就变得和蚂蚁一样小了。巫师把他带到蚂蚁窝里，蚂蚁女王说让小男孩也成为蚂蚁家族的一员，小男孩答应了。后来，他和蚂蚁们一起打败了专门杀蚂蚁的大烟鬼。最后，那个巫师给了小男孩解药，又让他变回了人形。

这部电影让我明白了几个道理：我们被人欺负了，不能把气发泄到别人身上，而是安慰自己让自己强大起来，强大之后并不是欺负别人，而是不再让别人欺负自己。另外，我还明白，我们不能恃强凌弱，以强大欺负弱小，也不能以暴制暴，以暴力解决问题，因为暴力是一种很不好的习惯，暴力还可能被打伤，甚至打死。最后，我明白了，人多力量大，只要人多了，力量就大，人多了才能想出好的主意，俗话说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，也是指人多力量大。别惹蚂蚁观后感---团结力量大动画片别惹蚂蚁观后感

肯德拉克弟兄和舍伍德电影公司（Sherwood Pictures）早已经成为美国基督教电影的代名词，他们拍摄的电影可谓美国电影的另类：成本超低，全部由基督徒制作，题材全部为福音题材，没有任何好莱坞大片的基本元素（他们的电影甚至可以说是反好莱坞的），但却部部切中时弊，打动人心，获得了票房和口碑的双丰收。如果说《面对巨人》还是他们的试水之作，那么《消防员》则渐趋成熟，有着扎透人心的力量，我身边的人看过这部电影的，包括我自己在内，没有不哭的。

正是由于前两部电影积累的人气，听说他们制作的最新电影《勇气》在美国上映并取得了较高的票房的时候，我的心里真是充满了期盼。

从媒体的报道上，我已经知道这是一部关于父爱的电影，但我有些纳闷电影的名字为什么叫《勇气》，勇气与父爱，到底有什么关联呢？

终于看到了这部电影，这一次，增加了预算（三百万美元，《消防员》是五十万），开始讲一个多线索的故事，显得有些凌乱，表演也似乎没有《消防员》好，但依然保留了风趣生活化的对白，搞笑的情节和对耶稣的尊崇和高举。这最后一点才是真正重要的，是一部电影的灵魂之所在。因此，我依然看的很过瘾。

我的疑问也得到了解答。电影中父亲们面对的，是一个险象横生的环境——黑帮横行、毒品泛滥、道德败坏……，哪个父亲愿意把自己所爱的儿女放在这样的环境中呢？更何况这些父亲们还承担着养家糊口的压力，哪能时时刻刻地保护自己的孩子呢？在这样的环境中，成为父亲最需要的品质就是勇气。

同样身为父亲，我对电影中父亲们的压力和焦虑感同身受，不管在美国和中国，爱儿女的父亲们都会面对同样艰难的挑战。有时，我看到自己的孩子被那些充满暴力和色情内容的影视和网络包围，看到孩子受到周围环境的影响开始说脏话，看到孩子拒绝分享而相互争斗……，我几乎丧失勇气，陷入沮丧。

在这个充满挑战的世界上，做父亲绝对不是什么轻松的工作，不仅需要勇气，还需要智慧、慈爱与正直等各种品质。就罪人的本性来说，我们实在无法胜任父亲的职责，于是很多人于是选择了消沉、退缩和放弃，因此制造出了无数伤痛、破碎和名存实亡的家庭，也制造出了无数叛逆、绝望和为所欲为的年轻人——正像电影中所说的，父亲角色的缺失，是我们这个时代的最大悲剧之一。电影有这样高的票房，绝对是因为切中了时代的伤口。

电影正是开始于这样一帮父亲的聚会——警察亚当与自己的女儿非常亲密却与儿子形同路人；同为警察的好朋友沙恩离了婚，需要给儿子付不少赡养费；大卫刚加入警局，年纪轻轻就有了一个从未见过的私生子；哈维尔有一儿一女，却失了工作，连房租也付不起；内森总是担心自己还在青春期的女儿，她就像一块恶棍磁石，总有一些不良少年来找她。

这真是一个失败父亲的聚会，更加雪上加霜的是，他们都成长于问题家庭，失败的父亲制造出另外一位失败的父亲，真是顺理成章。

谁能打破这罪恶的锁链呢？谁能安慰和帮助这样一群心碎的父亲呢？谁来恢复家庭中失的父爱呢？

除了那位父亲中的父亲，众光之父，那位知道一切，主宰一切，安慰一切的那位天父上帝以外，还能有谁呢？他的爱是一切父爱的源头，他的智慧是一切父亲智慧的源头，他的能力是一切为父能力的源头，更何况他爱我们，甚至将他的独生子赐给我们，使我们不至灭亡，反得永生，我们这些做父亲的唯有寻求他，并学习他完美的为父之道，才能真正担负起父亲的职责。

人的尽头，神的起头，这些绝望的父亲们开始转向父神，仰望他，祈求他，从他那里获得供应和帮助。上帝听见了他们的呼求，引导他们每个人开始了一段奇妙的更新历程。对于冷漠的亚当，神拿了他的女儿，用失女儿的痛苦来破碎他，好让他更加信靠上帝，进而重拾对他自己儿子的爱；信仰本来很虔诚的内森，则开始与女儿相互沟通，女儿也渐渐开始理解父亲的爱，最终，内森带领警局的同事们将社区的黑帮一网打尽，消除了一个威胁；对于尚未认识耶稣的大卫，上帝开始借着内森柔化这位浪子的心，他最终勇敢的接受了耶稣，开始于女友和女儿重修旧好；

最有意思的是内维尔，这位憨厚老实的拉美移民因为没有工作正在陷入绝望之时，在路上祈求神的时候，忽然后面有人叫他，一位他根本不认识的人雇佣了他，还帮他找工作，这人正是亚当，在哈哈大笑之余，我相信所有基督徒都会为此而喜乐，谁没有经过这样的“巧合”呢？只有沙恩失败了，他没有像其他人一样在困难中依靠上帝，而是想通过自己的能力来解决问题，最后落了个嘡啷入狱的下场。

当然，事情不不是总是这样一帆风顺，在上帝改变和更新每个人的过程中，他们都曾经彷徨和疑惑，但他们互相帮助，没有退缩，当他们站在讲台上喜乐地见证上帝在他们身上作为的时候，他们一定明白了这句圣经：神让万事相互效力，叫爱他的人得益处。

在他们的家里，他们的孩子享受着失而复得的父爱，这父爱，因为曾经失而显得特别弥足珍贵，正如穿过黑暗重寻光明，正如经过水火到达丰富之地，正如堕落的浪子悔改，那时，浪子的父亲吩咐仆人说：“把那上好的袍子快拿出来给他穿，把戒指戴在他指头上，把鞋穿在他脚上，把那肥牛犊牵来宰了，我们可以吃喝快乐。因为我这个儿子是死而复活，失而又得的。”他们就快乐起来。（路加福音15:22-24）

这就是那位真正慈父的心肠，他挂念每一位失落的、沮丧的、消沉的父亲，不仅是父亲，还包括每一位母亲，每一位儿子，每一位女儿！他与地上的父亲一样，为儿女的一举一动而悲伤、欢喜。

所以，已经是父亲，或者准备成为父亲的浪子们啊！你为无法保护自己的儿女而忧心忡忡吗？你还在为做过的错事而感到后悔吗？你为如何教养儿女而感到焦虑吗？……，回家吧，就像电影中的父亲们一样回到真正父亲的家，他是那位能让人死里复活，失而复得的神，在他那里没有任何的问题能够难倒他。

而且，他已经派自己的独子耶稣基督来找你了，你只要跟随他的儿子，跟随他的脚踪而行，就能回到你真正的家！

回家吧！

精彩台词：

警长：我想跟你们分享一份调查报告：关于近期犯罪团伙数量上升的研究表明，每个案件都有个相似点，离家出走，退学，未成年人吸毒、青少年犯罪，他们大多数人都没有父亲，换句话说，当孩子缺少父亲的管教，他们自杀和吸毒的概率会增长五倍，入狱的概率则会增加二十倍，我知道你们很辛苦，整体和人的阴暗面打交道，但在下班回家后，还请你们多多关爱家人。

内森：若不是信奉上帝，我的生活会一团糟……

亚当：知道吗？我已经心灰意冷了，感觉天昏地暗，我想安慰维多利亚，担我赶不走那些坏情绪，我该怎么办？

牧师：亚当，这有个愈合期，上帝会带你走出阴影，这需要时间，需要时间愈合。

亚当：愈合？

牧师：许多失至爱的人曾说，某种程度上，这种遭遇就像截肢，你会康复，虽然会不复以往；我还想说，那些有过类似遭遇并且对上帝坚信不移的人，会发现他们和上帝的关系会变得亲密无间，这是多数人无法亲身体会的

亚当：我……，相信上帝，我只是不明白他在做什么

也许你无法听到他的解释，但他会与我们一同克服伤痛，你必须做出选择，究竟是为失而恼羞成怒，还是为曾经拥有而心怀感激。

亚当：现在我相信上帝希望我们每一位父亲，都能勇敢地站起来，尽自己所能地参与到孩子们的生活中，但是除了呆在他们身边，供养他们以外，父亲更应陪伴孩子一生，以身作则地印证上帝的存在，印证天父的存在，一个父亲必须爱自己的孩子，并获得他们的信任，应该保护他们，训诫他们，教他们了解上帝，教他们坚守正直的品质，尊重他人，教导他们成为有责任心的成年人，教他们什么是永生……

看了电影《传染病》以后，我颇有感触。电影中角色们所经历的不就是我们现在所经历的吗?无情的病毒夺走了一个又一个鲜活的生命，打乱了人们的生活;一位又一位医护人员与时间赛跑，与疫情较量，不计报酬，不求回报，日夜辛劳，担起了疫情防控的重任，建起了一道安全防火墙。

2020年农历新年前夕，一条条坏消息从武汉传来，新型冠状病毒无情的肆虐，感染蔓延，确诊病人持续攀升，物资逐渐困乏短缺，口罩价格飙涨……。为了抗击疫情，整个中国在行动：医护人员走上一线，穿着厚重的防护装备，遮住面容，连续十几个小时，不吃不喝，从病毒手上救回病人，防护面罩在他们的脸上留下了深深的压痕，消毒水腐蚀他们双手的寸寸皮肤。他们是为我们逆行的天使，一颗颗仁心怀着对生命的敬佩，不计报酬，不论生死，为了素不相识的病人将个人安危置之度外，毅然决然地在请战书上按下鲜红的手印。全国上下万众一心，众志成城，凝聚起气势磅礴的中国精神：缺乏医疗人员，全国各大医院医生火速前往增援;缺乏物资，全国各地捐赠物资源源不断;缺少床位，火神山、雷神山神速挺立。

我大姨和姨夫也留在了武汉，他们没有回乡过年，都坚守在社区，每日打电话挨家挨户统计社区感染人员，将疑似病人送往隔离点，送住在社区的医护人员前往医院，为社区内行动不方便的老人送菜，为电梯消毒，控制人员外出……在武汉还有无数像大姨、姨夫一样坚守着的人，他们虽然没有惊天动地的行动，却有着一颗忠诚爱国的心。

1998年抗击洪水，我们胜利了!2003抗击非典，我们胜利了!2008年抗击地震，我们胜利了!2014年抗击埃博拉病毒，我们胜利了!胜利，对我们中华民族来说，毫不陌生!隔离病毒，不隔离爱。我们一定能打赢这场没有硝烟的战争!胜利必将属于英雄的中国人民!

闲暇之余同家人一齐观看今年春节档影片《疯狂的外星人》，这是一部现代科幻的喜剧片，我从网上看到有些网友吐槽本片之荒诞无聊，所以在进影院前就已做好了充分的心理准备。意料之外的是观赏完整部影片，它却带给我意外的惊喜。不能说是多么优秀的片子，但这部影片真的很宁浩!影片的故事灵感来源于刘慈欣的科幻小说《乡村教师》，然而在影片中却找不到跟原著有关的故事体系。没错，宁浩取的正是原著中的“荒诞感”，他善于在荒诞中表达小人物的疼痛，揭示社会的悲凉。2006年《疯狂的石头》的上映标志着“疯狂系列”的开始，也让宁浩一炮而红，与《疯狂的赛车》、《疯狂的外星人》一同构成了“疯狂三部曲”。不难看出，宁浩导演是喜欢多线叙事的，并经过小人物展示黑色幽默的荒诞感，他执导的《疯狂的外星人》虽然断舍离了多线性结构，但还是成功的将“喜剧”与“科幻”完美结合，让疯狂再度升级。

故事从乐华欢乐世界游乐场开始讲起。一位热爱生活的动物饲养员耿浩原本过着平静单调惬意的生活，直到在一个平凡的深夜阴差阳错地救起了一个生物并把它带回了家，彻底打破了原有的平静，注定了他的不平凡。作为驯兽师的他眼里仅有可爱的猴子，恰巧他搭救的生物其外貌与猴相似，故在他的好兄弟大飞面前介绍时竟把其称为南美洲“刚果骚骚猴”，于是戏剧性的一幕上演了。耿浩先照搬驯兽师驯猴的技巧来锻炼“天外来客”，引入了许多中国传统文化，诸如踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线、翻筋斗等。影片一开始就为我们展示了中国历史悠久的民间艺术耍猴戏，日本也在奈良时代从我国传入了猴戏，操此业者以猴为戏，颇受过路行人喜爱，此刻一些动物园、主题公园、马戏团也有猴戏的表演项目。

然而剧中一心想发大财的大飞亲眼见证了“天外来客”的灵性便想把它卖了，耿浩得知后执意不允许，导致二人不顾兄弟情义争吵起来，混乱之余被控制的外来生物趁他们不注意逃了出去，俩兄弟发现后立马狂追，但外来生物一心只想拿回属于自我的“能量头带”，无奈之下便又回到寻找“能量头带”，耿浩、大飞紧追其后，情急之下外来生物佩戴了连在耿浩裤子上的“能量头带”，能量也便回来了。此时他们发现意外降临的“天外来客”竟是外星人，心生恐惧，急切想把外星人送走，但为时已晚，高傲的外星人启动能量惩罚二人，以此来表示自我内心的愤怒与不满，屋内一片狼藉。不仅仅如此，获得能量的外星人以其人之道还治其人之身，同样经过驯猴的方法惩罚他们，踏自行车、枪顶喉咙、跳火圈、走钢线等。耿浩、大飞二人一边承认自我的错误一边配合外星人演出，场面既滑稽又心疼，一番折腾后外星人喝醉开始晕吐，这对难兄难弟最终消停下来……

看完了嘉年华的首映礼，期盼的小四没有来，一个明星都没来，小小的失望。抽奖中，自己也没那个人品得到那些奖品，更是小小的失望。

整部片子看完，就算加上上面的小小的失望，整个给我的感觉却是很值得。一切都是值得的。在七十几天中拍了上下两部，片子本身却不会给人丁点粗制滥造的感觉，相反，片子画面真的很华美，清晰。演员也都演得挺好的，尤其是HOLD住姐，真的笑爆了，演技也没什么太过不自然的地方。而杨幂正如她自己所说，她还能做的更好的。而在小说中我最喜欢的顾里，这个郭采洁演得也就那样吧，不是我想象中的那样子，但也挑不出不好的地方。而南湘，挺漂亮的，在小说里我对她的感觉是没什么感觉，就是个漂亮的有气质的又命途坎坷的可怜角色，郭碧婷也还是演得挺好的。

男生角色的话，那一身半裸的肉足以让我尖叫了，好吧，我是脑残，很有料，漂亮的肉肉。脸蛋就更是迷人了，好吧，加上个除了简溪，怎么感觉他有那么一点点的偏老呢。（别砸石头）从最开始看到饰演崇光的那个角色起，我就挺喜欢他的，干干净净的，笑起来非常萌，很温暖，而阴沉起来，又是那么的让人心疼，这是我在小说里很喜欢的角色，陈学东诠释的很好很好，赞一个，他一定会成为一颗新星的，加油。顾源的话，柯正东扮演，一亮相，全厅的人都差不多尖叫了，卖相实在太好了，好一个贵族公子哥啊，迷人的要死，尤其是穿着白色的西装时，色女的心跳都暂停了，微笑的时候更不用说了，天地变色都赶不上他那么耀眼啊，至于演技，大家都懂得演得很好。宫洺，台上气场十足啊，感觉里面有很多郭敬明自己的影子在里面，表象豪华高傲，内则那刺人的孤独能穿破心脏，抛洒出血液和眼泪。席城，在小说第一部里就是一贱人吧，而在电影里，感觉将他塑造的要可怜化些，引入思考些，姜潮在他当年身在8090组合里的时候我就蛮喜欢他的，可能就是因为他的外表吧，而今天，感觉这个角色就是为他量身定做的，坏坏的又不至于让人厌恶的坏，反而有点讨人喜欢啊。而简溪，不是我想象中的这个样子，虽然在小说里我对他也没什么感觉，就是觉得他挺可怜的，被变相的抛弃了，而在电影里，也确实给人感觉挺可怜的，没什么温暖的感觉，感觉和杨幂的气场不是很配，看上不像一对谈了那么多年的恋人，反而像生疏的朋友，都小心翼翼，相互猜忌，让人无语。卫海的镜头的话，少，没感觉，是演员太羞涩的缘故吗？没有给人眼前一亮的感觉。

《小时代》还在继续，而属于我们的生活也在继续，也许这对许多人来说只是一部电影，也许只会在记忆中与谈话中储存一段时间，而对我来说，却是我的许多青春岁月，我应当会用我的余生来追随他们与她们，还有那个伟大的导演与作家，郭敬明。

曾经陪伴我度过整个高中的tiny time。 终于在告别的毕业季时，活生生的上演在我们的眼前。我们看到了曾经的梦想，也渐渐意识到时间的熔岩在一点点的浇筑这座真实的世界。

对于整部电影来说，没有多大出彩的地方，从头看到尾似乎看不到一处高潮或者重点的情节，更像是照着小说里的那样把一点点发生的故事生硬的衔接在一起，但不得不说的是整个电影的画面非常的唯美，开场的长镜头更是让人逐渐清晰起当时书里描绘的一切。但之后的跨度确实非常的大，我有点不能理解的是为什么在刚刚举行的高中毕业典礼上四个女生还是那么的青涩，对于舞蹈唱歌都没有办法很好的诠释，转眼到了大学新生注册四个人像是经历了年华的洗礼一样变得成熟。这中间不过就只是一个暑假而已吧，还是我没有好好看小说没有好好看电影的缘故。

不得不说郭敬明很出色，在一次次的成功之后还是不会满足。绝对的以自我为中心的作法却让很多人羡慕。

记得高中的那段时间，每个月都会跑合肥代理商那里拿到最新的最小说月刊，从以前的一月一本，到后来的一月两本，然后还有最漫画，以及第一届的TN小说大赛，似乎每买一期就会觉得离作者更近一点，每天都会抱着书认真的看每一篇文章，然后不停的模仿。现在想想其实真的很没有意思，转过头来看那些无病呻吟夸张疼痛的文章其实真的挺蛋疼的，但对于那个时候的青春来说，似乎最好的时光都有这本杂志陪伴，陪伴我们的生活，友谊，还有微弱的只剩下一丝光芒但却能够照亮整个世界的小爱情。

整部电影中其实我真的看不到鲜明的人物性格，林萧不够平凡而微茫，顾里不够冷艳而孤独，南湘不够漂亮而心计，唐宛如也只是恰到好处的表演了这么一个人，而我最喜欢的kitty居然真的就找不到合适的人来演的出那份只有kitty才有的强势与女王气质，只有很瘦这一条演员的条件符合而已。而几位男主更是太弱，柯震东演的顾源完全就像是没有头脑的富二代，简溪这个演员挑的真的是路人的不能在路人，也只有凤小岳和陈学冬把两位神一样存在的男主诠释的刚刚好。整个背景也在电影中过度的浮夸化，完全没有小说中的那种接地气却似乎无法触手可及的生活环境。他们这群人都似乎一同在美好的环境中成长，完全找不到在小说记忆中他们每个人在少年时光经历过的世事以及悲伤。

也许故事终究是故事，文字总是能够用同一种方式来在脑海中不停变换出无数种奇妙的幻境。而电影表现出来的却只是其中一种似乎合理的解释。而这部电影并不仅仅是一部电影，它折射出了我们年少关于未来的向往，以及成长之后所拥有的些许失望和挣扎生存的期待。我们大多数的人并没有生活的这般精彩，事实上故事与现实总是无法同时存在，但是看到这部电影时我们也许是还能够回想起在曾经的那般岁月中，我们满腔对生活前行的勇气，和没有底气却满满的自信。

这是最美好的时代，也是最残忍的时代。