暗恋桃花源的影评精彩20篇

陶渊明笔下的秀美山庄，我见过你，在那如饴般甜蜜的梦境。

我曲肱卧在一叶木舟肚里，恍惚间，那船夫不疾不徐地摇橹。漫天的桃花纷飞，在船附近嬉戏，哦，竟有一瓣趴在鼻梁上，不肯动了。我没有拿下，因为她是多么得美好，怎忍得呢？起身端坐，只见远处依稀有一方村庄，藏在秀气的山川后头，是个隐世盛地。我一蹦浸入湿润的甜流，强烈的好奇心让我不愿等待，望快些游到村庄。“嘿，你要去哪？”扎根于水的莲伊人问着。“我要去远处的村庄，”我答。“哦，那可是个宝地，祝你好运，孩子。”

我徐徐再次前行，闲情逸致地打量四周。高大得快顶天的树木，深深年轮诉说它存在有千年之久，或许那树如天地亘古一般，是永恒的长者。似乎粉嫩得快撑破的桃花面若春色，哦，这地方本就是四季温暖，宝地啊！“呼呼”，不知哪来的风响，瞬间把大地妆成了少女，满地桃红醉。

村庄愈近，我爬上小桥，欢笑不已。小青砖，黑油油的瓦片显得有些笨重，缕缕青烟笼着，几户人家醉于一方暖阳，日子闲适。我不敢走近，怕惊扰到他们。“有客，来喝杯茶如何？”几个着古装女子脸上跳出惊喜地邀请。在这异乡，这样的人暖真润心肠。我小跑过去，端着茶就饮，不过他们似乎没有恼怒的意思，感动。生活中，又有多少人是缺少宽容之情的？

妇女们与我拉着家常，你家那亩田有收成了没？没呢，不过高粱倒是吃足了太阳，直往上窜呢！我们被逗得笑个不息，一瞬间忘却了原不是一辈儿的人，共享同乐。

陶渊明笔下的倾世桃园，我见过你，在那想一醉方休，愿永不被打断的甜梦里。

“桃花源”在陶渊明的视角中，是一个有山有水，人人平等，衣食无忧，没有战争的绝对平均的世界。暂且忽略阶级差距和绝对平均思想（以现在的社会性质不可能实现的思想）的问题，大部分地区已经实现和平并解决一定的温饱问题。那么显然，我们不能再用古代社会需求去衡量现世世界了。

当然，随着人类对美好生活的界定要求越来越高时，“桃花源”这一词的解释就有了更多层的意思。例如，我来到了一处风景如画，绿水青山的地方，那么我一定会赞叹：“这就是’桃花源’！”或是我今天读了一本蕴含哲理的书，思想与思想之间碰撞出火花，那么我的精神世界就会犹如“桃花源”般充实丰满。

如果一定要让我从地点或生活环境的角度去评判出一个“桃花源”，我会不假思索地说出一个地方——瑞士。为什么会是瑞士？首先，如果你有机会长期生活在瑞士，那么你在经济上就已经实现了“桃花源”般的水平（不可否认，物质基础也是实现“桃花源”的重要条件之一）。

在高消费的国度，意味着你将得到更好的社会资源，例如：医疗、教育、娱乐。同时在瑞士的因特拉肯，有着“上帝的左眼和右眼”之美誉的图恩湖和布里恩湖。水天一色，在因特拉肯仿佛得到了最好的诠释。

由于个人的旅行经验，在因特拉肯附近的一个小镇，我深深地体会到了瑞士人民对生活的极度追求。

在那个小镇上，每一户人家都不大，都是一座座二层小楼。虽然住的简单，但他们的小花园却不简单。远看五颜六色，色彩斑斓，但细细琢磨却很有讲究。橙色的南瓜陪鲜红的花朵，细高的小果树被低矮的灌木丛包围。

更让人羡慕的是，在碧蓝湖水边，竟搭起一张餐桌。美食配美景，怎么不能让人拍案叫绝？

瑞士真正让我向往的原因是人们对生活积极。即使是头发早已从乌黑到斑白，他们也会喷上淡雅香水，穿上精致的皮鞋，做一辈子的绅士与淑女。

“桃花源”从古至今都是人们心中一直追求的美好境界。它的魅力足以让人们付出时间与金钱去追寻，同时也促使着我们不断进步，从而有足够的能力去实现“桃花源”。

心中若有桃花源，何处不是水云间。

一方有难八方支援，这是一种中国特色，更是我们无往不胜、源源不断的国家力量。在疫情面前，为生命接力，我们丝毫不能懈怠，各级各类党组织、广大党员干部更是以自己的方式，积极投入到这场没有硝烟的战斗之中。

白衣战士接力换岗，打响战“疫”工作的第一枪，为患者点燃生的希望。有那么一群逆行者，每当生命遭寒冬，他们就是春风的化身，生死路上，步伐坚定，用一行行逆行的脚步，一次次凶险的冲锋，担负着他们的责任和使命。从疫情爆发到现在，医护人员夜以继日地奔忙在隔离病房，穿着里外七层的防护服，汗水顺着衣服往下流，紧紧勒着的防护口罩，更是在他们的脸颊上留下深深的印记。尽管如此，那就是使命所在之地，全国各地的白衣战士们以最快的速度集聚起来，来自东南西北的希望渐渐将湖北包围起来，用生命激励生命，传递“生命接力棒”。

志愿服务接力传递，构筑战“疫”工作的防护墙，为黎明守住家的温暖。黎明前的黑暗总是格外寒冷，如今的夜晚，却亮起了数不清的明灯。面对突如其来的疫情，基层干部们放弃假期，走在大街小巷、走进千家万户，不放过一丝隐患，不漏过一个角落。在线上线下加大宣传的同时，不约而同地在微信群里开始了“志愿接龙”，在各村、交通卡口设立疫情防控志愿服务点，实行24小时轮班值守。寒冷的冬夜，有许许多多像他们一样的人，依然坚守在岗位上，等待着黎明的到来，正是他们的坚守及付出才换来千家万户的平安祥和。他们是深夜里的“守门人”，守着身后那万家灯火。

防疫物资接力传送，保障战“疫”工作的最前线，为生命撑起爱的晴空。与白衣战士们同样逆行的，还有来自五湖四海的救援物资。类似捐款捐物、奉献爱心的场景，在各地各界不断涌现，支援疫情防控，不仅为抗“疫”前线及时送上“粮草”，也凝聚起了众志成城抗击疫情的磅礴力量，让人们感到无比温暖和振奋。爱的力量，总比困难多。一方面，上下团结一心，和衷共济，全力抗击疫情;另一方面，社会各界纷纷伸出援助之手，慷慨解囊，捐款捐物，有的捐赠善款，有的捐赠消毒物资，有的捐赠防护物品，有的捐赠方便食品……一次次的爱心接力，感动着每个人!

没有一个冬天不可逾越，没有一个春天不会到来。无论是在前方坚守，还是在后方支援，我们只要有愿意奉献和牺牲的精神和力量，就能迎接新的阳光和希望，爱的接力还在继续。

这个世界，有太多的纷争，太多的潜规则，太多不可名状的无奈，很容易就能让人向往桃花源，顺带着砸吧砸吧那“东篱把酒”的闲适情趣。可是一看到现实，剩下的也只有一声轻叹，然后只能临渊羡鱼了吧。

原以为陶潜的世界就是“采菊东篱下，悠然见南山”的田园生活，而桃花源就是那个“无车马喧”的角落，没有拜金主义，没有柴米油盐酱醋茶，日子澄澈干净得就像玻璃杯里的水，晶莹剔透，但后来我发现，他亦是五柳先生，有着“短褐穿结，箪瓢屡空”的尴尬，有着“环堵萧然，不蔽风日”的窘迫。所以，他会“种豆南山下”，他会“晨兴理荒秽”，他会“带月荷锄归”。所以，他会为生计奔波，也同样要面临生活中点滴的烦心事。只是他还有颜回之乐，还有五柳先生之志，还有“衣沾不足惜，但使愿无违”的满足。所以，即使是“草盛豆苗稀”也能“酣觞赋诗，以乐其志”。而他的桃花源自然也是“男女衣着，悉如外人。黄发垂髫，并怡然自乐”的人间，那些生活里的日常光景显露无遗。

一直以为世外桃源定在世外，有着极其静谧的美好景象，远离尘嚣，远离繁华。现在才知道，原来我一直误解了陶渊明和他的桃花源。真正的桃花源其实不过是一颗心，一颗平常心，如此罢了。真正的率真也不过是你面对生活的自然态度，既然天道有常，我们按照内心意愿直接面对就是了。

这个世界有太多的困顿要抛，有太多的疑惑要解。就像发下成绩单时情不自禁地紧张，心里忧惧随着瞳孔的放大不断地膨胀;就像名落孙山，心里无边的惆怅在全身蔓延，似乎要弥漫了整个世界;就像妈妈絮絮叨叨的批评，那架势似乎一时半会不会停下来;就像寒窗苦读时，却瞥见邻居家的小孩在楼下玩游戏;就像同学间打打闹闹突然却较了真，一礼拜互不搭理，内心郁闷纠结……这些小事像一串珠子，绕在我的脖子上，勒的我喘不过气来。而这只是生活的片段，这样的文本我存档很多。

所以，每每一遇事儿，我总希望可以找到一个所谓的“六维空间”，那儿没有人烟，没有喧嚣。现在想想，这多恐怖啊，一个人的世界该是多么孤独。终于明白为什么桃花源里的生活也充满人间气息。

尘世这张网太大，我们都逃不掉。何不为自己找一个桃花源，随身携带?放下，才是真的拿起。当我能够直面生活的时候，我想，我也就寻见那一片桃花了。

春天，阳光明媚，景色秀丽，是适合出去玩的季节，我驾着小船，在一条小河上行驶，一路上，路边的景色吸引我的目光。不知不觉已经行驶了好几里路，来到小河的源头，正当我不知是回去还是停下来欣赏美景时，一座山出现在我的视线里，本以为只是一座破山的，却发现山中居然有一个洞，我忍不住自己的好奇心，丢下了船，走进了山洞。

洞里漆黑的，没有一点儿亮光，走得我都不耐烦了，突然。眼前出现了一道亮光，走到这里，我才发现河里这么宽广，不像洞口，窄到只能进一个人，我一边走一边想，顺着亮交大约走了五十米，眼前更加开阔明亮了，我举目四望，看到了茂盛的树林，土地既平坦又广阔，土地边上还有几块田，田地十分肥沃，田地上的路纵横交错，四通八达，还有农民在耕耘，小孩子带着水壶，时不时给在做事的农民们喝，好像是一家人一样。他们一起劳动的画面实在是太幸福了，这我不忍心打断他们，走到了旁边的池塘，池塘里的水清澈见底，小鸭子正在水面上欢快的嬉戏，鹅以为小鸭在和它比赛，连忙加快脚步追赶，水面被拍打的水花四溅，下面的小鱼儿为此时正在嬉水的鸭鹅们，弄得火冒三丈，但也无可奈何，十分生气，小池边有一片竹林，竹子长大得又粗又高，十分茂盛，竹林边桑林，桑林才长出嫩嫩的芽子，看起来会长得十分好呢！走着走着，我看到了一排排小村庄，整整齐齐，很壮观，门前鸡鸣狗吠，声音大得震耳欲聋。村前还有一条小溪，名叫桃花溪，溪被两岸的桃林夹住了，桃林有好几百米长。走进桃林，一棵棵桃树开得十分茂盛，而且桃花林里无一杂树，恐怕一吹来，就会下来荷花雨吧！不仅这里无一杂树，而且这的桃花芳草鲜美，落英纷纷，我带着满身的桃花穿过桃林，眼前出现了一个村庄，走进一看，庄前有桃花源三个金字，进了庄门，我遇上了一位正在路歇息的村民，他看了我吓一跳，连忙放下锄头戴上帽子，站了起来问：你是谁？你怎么在家，我一一回答，村民听了，严肃的脸上换上了微笑，他很热情地邀我去他家，我也毫不客气的答应了，在路上有好多人用异样的眼神看我，弄得我眼睛都不知道往哪看。

过了一会儿，我来到了村民家，他给我端了杯茶说：“我是怎么来到这的？”看他的眼神既着急又担心的，我也认真地说了起来：“我看今天天气不错，出来玩玩，我不是故意进来的，还有你们怎么住在这？”没关系的，他又叹了口气说：“我们的祖先为了躲避秦朝的战乱，带着自己的妻子、儿子和村民们到这儿来了，把以我们一直生存在这。”说完只见一位妇女端着菜走了进来，原来在我和村民谈话的时候，他的妻子在厨房做的吧！吃饭时，村民又问我现在是什么时代，我回答他：“知道汉朝吗？”见他摇摇头说：“那我告诉你，你不也还是不知道吧，”他点点头。

吃过饭后，许多村民跑过来，见到你又是问这，又是问那，弄得我“无从下口”了，但是我好喜欢他们的热情啊！

我在这逗留了一个月，马上就要走了，村民们给我送了桃花糕，我仿佛把这里的生机也带出了洞。

当春天的第一缕阳光照向大地，当沉睡了一夜的世间万物在清晨苏醒，当休整了一年的桃花再次竞相开放、争奇斗艳时，我顺着一股清香来到了花的海洋，走进了花的世界，同时，也走进了人们心中的桃花源。

虽然在去年的桃花节就欣赏过桃花的傲人身姿，但今年再次欣赏却毫无重复之感。或许是身份不同了的原因吧！虽然没受过专业的培训，但我们一行的小记者仍怀着满腔热情，走进了一个又一个人心中的桃花源。

温暖的阳光，柔和的春风，再加上萦绕在周围的桃花香，多么心旷神怡！很快，我们就成功采访到一对老年人。在开始的闲聊中，我们了解到老人本是常州人，后迁居南京，今天是回来扫墓的，听闻桃花节，便过来玩玩，凑凑热闹。发觉原先已准备好的问题对他们来说似乎有些不大合适，随机应变的队友们立马想出了新问题，使得采访顺利进行。“爷爷，您觉得是南京的桃花漂亮还是这里的桃花漂亮？”我们问。爷爷毫不犹豫的回答说：“当然是这里的漂亮了！虽然南京的规模比这里大，但这里有一种亲切感。”爽朗的语气中还略带常州口音。“今年桃花节的主题是‘寻找心中的桃花源’，那您心中的桃花源是什么样的？”爷爷想了想，很明显，他不知道。为了缓解尴尬的气氛，我们结束了采访，辞谢了爷爷，并祝他今天玩得开心。

我虽不能知道爷爷心中的桃花源会是什么样，但我敢肯定的是，他的桃花源里一定有家乡——常州的味道。

人尽皆知，桃花的花语是爱情的俘虏，所以，桃花源自然也是离不开桃花缘的啦！公园里，随处可见在桥上、河边谈情说爱的古装情侣，当然这些情侣都是由一些学生扮演的，虽然有些青涩和害羞，但已经到了情窦初开的季节，他们不经意间说出了自己心中充满爱的桃花源。

不知怎的，忽然想吃一片桃花。真是不吃不知道，桃花把清香全奉献给了人们，留给自己的确是如此苦涩的味道。我，把苦涩的桃花咽了下去。

每个人心中都有一个桃花源，美丽、安静、芳香、和谐。我的桃花源里，一定有着全世界所有美好的事物。

绿色的小径向前弯弯曲曲地延伸，似乎没有尽头。漫步在这条幽径上仿佛把你带入另一个世界。我在寻找幽径尽头的桃花源。

这条小径掩映在密林中。它的背后是灰色的钢筋混凝土森林，喧闹的市井。日益增多的现代建筑吞噬分割着大片绿色土地，把这片绿色压缩在这个狭小的空间内。这片绿地早已淹没在这高楼中。这里成了城市中仅剩的一块大自然的保留地之一。

漫步、漫步，我还在寻找，带着一份绿意，逃离了令人窒息的都市，寻找密林深处的桃花源。每一次寻找都是伴随着重重惊喜的旅行。

我漫步在光滑的鹅卵石铺成的石子路上。一阵清凉袭入身体，使我燥热的心灵稍稍降温。茂密的树荫遮蔽了高楼的玻璃幕墙反射的晨光，只留下斑斑驳驳的天空。盛夏时节植物旺盛的生命力通过这片浓绿足以凸显。那是一种充满生机充满活力的绿色，一种从树根喷薄而出的绿色。这绿浸入了湿润的空气中，被我吸入从肺中。我久久舍不得吐出来，整个身体都是舒畅的。

树下的小草则是丝丝嫩绿，晶莹剔透。它们的细叶上滚动着闪闪发光的露珠。它的绿色仿佛能滴出水来。它挺直叶片，尽情舒展着。

我在这片林中徜徉，置身在断断续续的虫鸣鸟叫中，用自己的心灵去品味这片闲适之境，还是十分有趣的。我在这样清幽的环境中感受到大自然的气息有一种无形的力量，贯彻全身，使自己渐渐安静下来。

不知不觉在阵阵思绪中我走到了小径的尽头。只见面前河水缓缓流淌，汩汩流水声还能清晰地听见。一个悠闲的垂钓者屈膝而坐，一丝鱼线悄无声息地潜入水中。他独自坐着，用一颗宁静的心灵与自然对话，去聆听自然的声音，而钓鱼只不过是他融入自然的一种方式罢了。

我突然发现，真正的桃花源不在深山密林中，而是在一颗宁静的心中。只有我们的心灵先静下来，一切浮躁和喧嚣才会被排除。这条林中小径也许是通往那里的最佳途径。

今年年初的圣丹斯电影节，当人们的目光都聚集于发行权售价创纪录的《一个国家的诞生》时，一部名叫《海边的曼彻斯特》的电影似乎被人忽视。而将近一年过去，《一个国家的诞生》因为导演的陈年烂事和不尽如人意的影片质量在明年初的颁奖季竞赛中节节落后，而《海边的曼彻斯特》却在多伦多、伦敦等电影节持续发酵口碑，成为了明年奥斯卡最佳电影的最有力争夺者之一。 初听这个片名，不免让人想到英国的工业城市曼彻斯特，以及鼎鼎大名的足球队曼彻斯特联。然而事实上这是一部纯正的美国片，片名中的“海边的曼彻斯特”(Manchester By The Sea)就是一个完整的小镇名称，坐落于美国马萨诸塞州，人口总数只有5136，是一个不折不扣的海边小镇。 本片导演Kenneth Lonergan编剧出身，曾凭借《纽约黑帮》和《请在靠近我》两次提名奥斯卡最佳原创剧本，《海边的曼彻斯特》也是他自2000年的《请再靠近我》和2011年的《玛格丽特》之后的第三部剧情长片。颇为低产的他选择了2014年便上了好莱坞剧本黑名单的《海边的曼彻斯特》，制片人马特·达蒙一度想要自导自演，最终因为档期问题将它交给了Lonergan。 事实证明这是一个正确的选择，拥有良好编剧素养的Kenneth Lonergan没有辜负一个好剧本，踏踏实实的讲了一个好故事。 正如马萨诸塞州极寒的冬天一样，《海边的曼彻斯特》同样是一部冷静、冷冽、甚至冷彻骨髓的影片。镜头跟随一个名叫Lee(卡西·阿弗莱克)的男人，叙述了哥哥因病去世，Lee不得不照顾失去父亲的侄子Patrick的故事。 影片以一串平实的生活镜头剪接开场，我们看到这个名叫Lee的普通中年男人，做着最普通的蓝领工人工作：修马桶、修水管、铲雪。他似乎没有家庭，收工之后就前往酒吧喝闷酒，沉默寡言却一点就着，怒火仿佛扣动扳机，瞬间出膛而出，直冲面门。一个孤独、寡言、易怒，同时又有些失败的灵魂通过一连串的简单镜头，便呈现在每个观众面前。 一通电话打破了他无聊甚至有些颓废的生活轨迹，医院的人通知他，他的亲生哥哥Joe因心脏病去世，Lee放下手头的工作，驱车前往海边的曼彻斯特(Manchester By the Sea)。 出人意料的是，并没有生离死别的悲伤，也没有失去亲人的落泪。沉默是Lee唯一的表态，即使走进停尸间，看到已经冰凉的哥哥的遗体。随后Joe16岁的儿子Patrick出现，同样的冷静、寡言，在停尸间停留的时间，甚至比Lee还要短。“好的，推回去吧”，同样的镜头角度，更短的时长，如同一段可有可无的空镜头，这便是父子之间的最后一次见面。 这也是《海边的曼彻斯特》的最大特点，导演Kenneth Lonergan将剧本中最悲痛的情节小心翼翼的隐藏起来，就如同片中角色对待这些事情的态度，埋入心底，只在独处的时候才重新拾起，默默舔舐伤口。 随后故事的走向依旧平缓，根据Joe的遗嘱，Lee莫名其妙的成为了Patrick的法定监护人，要照顾他到18岁成人。这本是一个看似合理的要求，举目无亲的Patrick似乎只有叔叔可以依靠。但Lee犹豫了，他坐在政府的办公室浑身颤抖，之后的一段闪回戏交代了他如此的原因，也交代了他如今失败的生活的根本原因。 他曾经也有妻子(米歇尔·威廉姆斯饰，戏份不多，但米歇尔却用寥寥几个镜头就证明，她是她这个年龄阶段，最好的女演员之一)和三个可爱的孩子。一家人挤在一个不大的房子里，虽然生活拮据，但也自给自足。但一场大火吞噬了两个未入青春期的女儿和尚在襁褓中的幼子，也吞噬了原本幸福的生活。从商店买酒归来的Lee看着变成一团熊熊火球的家，呆滞的不知所措，耳边响着的，是自己妻子撕心裂肺的哭喊。 这是一个多么悲伤地故事，随后两人离婚，妻子再嫁，而Lee离开海边的曼彻斯特，来到了波士顿，重新开始了自己的生活，只不过这一次，他独自一人。 而当观众知道这一切背后的故事时，影片已经行进60分钟，导演用细碎的生活片段拼贴起一个沉默寡言、墨守成规、又极易爆发的人物形象。再用一个简短的闪回交代这种性格的成因，这样克制的材料编排，需要极大地勇气，和对自己编剧技巧极大的信心。好在，Kenneth Lonergan有这个能力。Kenneth Lonergan将故事中最悲痛的情节，和最戏谑的笑点紧紧的编排到在一起，观众还没有从上一秒的沉重中走过来，便被下一个镜头猝不及防的逗得大笑。在观众的情绪控制上，Kenneth Lonergan已经趋于完美。这也说明，导演所想讲的并不是一个失败、悲痛的男人的故事。丧女离异、背井离乡已是往事，如何找回希望才是当下。 于是Patrick出现了，这个曾经和Lee，Joe一起出海钓鱼的胖小子如今长成了16岁的英俊少年，但他绝不是以前的乖宝宝。组乐队，交女友，同时交好几个女友，都是他的日常生活。一个青春题材的副线剧情让影片平添活力，也让Lee的生活渐渐的找回失去的色彩。 然而如果影片以这样一个结尾结束，似乎和我们平时所见的那些“救赎”题材的电影并无二样。影片最后，Patrick没有离开曼彻斯特，在Lee的安排下到了爸爸的朋友家寄住;Lee经历了与妻子的重逢，也没能走出过去的创伤，他返回波士顿，重新回到了自己以前日复一日的生活。但是，他们之间的这一段的经历却让影片更加贴近现实，一段经历改变一个人的桥段只会在电影及小说中发生，在现实生活中，更有可能的只是轻微的改变一下航向，但却依然朝着以前的目的地前行。 《海边的曼彻斯特》是一部关于生活与痛苦的电影，这两者并不矛盾，也并不冲突，在大多数时候，他们是共存的。片中角色或多或少都曾经挣扎于痛苦的泥潭之中，他们有的深陷，有的逃离，但一样的是，都带着一身泥泞，继续前行。 影片冷感的色调贯穿始终，从惨白的雪景，到雾蒙蒙的口中呼气，都将海边曼彻斯特的冷冽展露无遗，与影片故事的气质不谋而合。而在某些闪回片段中，又有着洒满阳光的的金灿波澜，预示着曾经美好的生活。 卡西·阿弗莱克奉献了可能是从影以来最好的演出之一(和《神枪手之死》中的表演相媲美)，这个长相中就带着一丝懦弱与失败的男人和自己的哥哥本·阿弗莱克截然不同。而在本·阿弗莱克穿上蝙蝠衣，却因为面瘫一般的演技饱受诟病的时候，卡西阿弗莱克却持续在小成本文艺片中磨练自己，逐渐积蓄能量，《海边的曼彻斯特》可能就是他爆发的时刻。在片中，他没有太多肢体动作，仅靠一张脸就将Lee的悲痛与愤怒演绎的淋漓尽致。《海边的曼彻斯特》成就了他，同时，没有他，这部电影就根本立不起来。 137分钟的时长对于一个体量并不大的剧本来说略长，但导演强大的编剧技巧和精准的节奏掌控让着两个多小时丝毫不显冗长，甚至有些意犹未尽，散场之后回味十足。 痛苦必将永存，但生活还要继续，就如那个冰封严寒的海边曼彻斯特，也会有短暂的春天。

曾经有人这样说过，在美国电影史上，只有一部类型片可以与《教父》相提并论，那就是意大利导演塞尔乔?莱昂内的“往事三部曲”之一，耗资4000万美元，历时十三年的《美国往事》。影片以极具魅力而丰满的形式呈现了一个欧洲导演眼中的美国景观，以及一个外来者对美国的想象与幻觉中的记忆，成为了电影史上浓墨重彩的经典篇章。

影片改编自大卫?阿朗森的自传体小说《流氓》，导演娴熟而潇洒地搬用着警匪片的套路，将这部震撼人心的文字作品打造成了一部交织着恩怨情仇和爱恨纠葛，无耻之尤和侠肝义胆，卑鄙叛卖与义薄云天，酣畅淋漓与忧伤怜悯的美国传说。而难能可贵的是，影片又不仅仅是一个传说，它客观冷静的态度、犀利无情的剖析更像是一个影像寓言。一般说来，传统意义上的剧情片都喜欢将主人公粉饰成一个能飞檐走壁的英雄，但莱昂内从始至终都没有对帮派团伙进行任何美化，主人公面条的一生在它的镜头下更像是一场幻梦，甚至接近恶梦，然而就连这恶梦导演也不愿意让他保留，最后任凭无情的现实将梦幻碾得粉碎。

从一个无人接听的电话开始，主人公面条开始回顾他的一生。可以说，面条的追忆一直被负疚、追悔、创楚所缠绕。而占据了面条回忆场景中心的，是35年前因为他的错误或曰“叛卖”而死于非命的挚友，面条所属团伙的老大“麦克斯”。然而在他隐姓埋名35年之后，一封来自“过去”的信件却把他召回了纽约，让他看到了掩盖过去的面纱，这面纱几乎欺骗了他的一生。即使“贝利部长”麦克斯的出现使真相大白，他也不愿承认35年前的一幕是场精心策划好的游戏，眼前这位曾经的挚友就是夺走他一切，包括心爱女孩黛波拉的仇人。影片最后，年迈的面条仿佛又回到了35年前的鸦片馆，他躺在床上，静静地等待那无人接听的电话铃声，但电话还没有响，于是他面对镜头，露出了笑容，才知道一切的悔愧与伤痛不过是基于他一直还抱有的善良幻想，而事实却远比曾经的悔愧残酷无情。他的梦想被撞得粉碎，包括由梦想衍生出的那些伤与痛，也被现实带走，一点不留。

也许面条是美国经典警匪片、世俗神话中的正面人物，他义薄云天，侠骨柔肠，为朋友两肋插刀，有朴素的善恶感和正义感。那么按照这样的标准，麦克斯就是应该被谴责的对象，他老谋深算、阴险恶毒、深藏不露，后发制人;为了达到个人目的不择手段，甚至不惜出卖自己最好的朋友。可是，莱昂内要呈现给我们的画面却不是善恶这样简单，他要表达的，是外来者对美国所标榜之传奇的一种怀疑、质询。事实上，正是麦克斯，而不是面条，构成了一个美国式的“奇迹”。那就是一个外籍移民，一个纽约东部贫民窟中的小流氓，能够成为极为成功的私酒贩子，并终有一天改头换面，洗干净过去的身世，跻身上流社会，官及部长显位。如果按照资本主义社会的标准来衡量的话，麦克斯无疑是一个成功者，而面条只是一个失败者。他虽然始终以自己的方式洞察着事实与真相，甚至看清了麦克斯不断膨胀的野心，但他对麦克斯的洞察却没有超越兄弟情谊的神话。而与此相反，面条的全部性格弱点却无不纤毫毕露地暴露在麦克斯现实、犀利、冷静的目光中，利用这一切，麦克斯将他变成了自己手中的傀儡。因此，两者的较量从一开始起，就并不是同等力量上的较量。最终，赢家麦克斯加官进爵，而输家面条却逞一时血气之勇，身陷监狱12年之久，失去了全部财产、心爱的姑娘甚至自己的姓名，最终还失去了他的记忆，那是他唯一的财富，却被现实显影为一段不值一文的心造幻影。正是面条和麦克斯身上所呈现出来的正反两题，构成了一种现实与诗意、残人与柔情、惩罚与罪恶的复杂混合，让习惯了快意恩仇的人们不得不在这种心理落差中对社会对人性进行悠久思索。

在今天看来，《美国往事》无疑是一部人人都希望先睹为快的经典，可事实上它的诞生却颇费周折，这里面还有一段小故事。1971年，派拉蒙邀请莱昂内执导《教父》，但莱昂内当时正专注于《美国往事》剧本的修改，因此婉转地拒绝了邀请。但当他一切筹备完毕，甚至联系到由罗伯特?德尼罗来出演主角后，《教父》已经上映并大受好评，制片人因此对类型与其非常相似的《美国往事》是否成功没了信心。这一拖，就是11年。这期间，每年嘎纳电影节莱昂内都穿戴整齐地坐在会场，手捧剧本等待投资商。直到1983年，制片人艾隆?贝尔认出了莱昂内并听取了他三个小时的描述决定投拍后，这部名片才有了登上银幕的机会。说到这里，所有热爱《美国往事》的人都不得不感谢莱昂内的执著，如果他稍有放弃，这部影片就可能胎死腹中，这将是世界电影的一个莫大遗憾。

距《美国往事》诞生已经20多年了，无数影迷一遍遍地观摩它，解读它，为少年面条伤痛的成长唏嘘，为老年面条目睹的真相落泪。莱昂内那力透镜背的犀利与苍凉感染了每一个用心去观赏它的人，甚至感染了许多导演，使我们在他们的作品中也隐约可见莱昂内的影子。有人说，《美国往事》是莱昂内的巅峰之作，这样的评价丝毫不夸张。事实上，当猫王那首《昨天》悲怆地响起时，我们完全可以认为，《美国往事》不仅仅是往事，更是美国电影的一代丰碑。

每次看到《桃花源记》的时候，总会想到，是否这世界上真的存在这样的一片桃花林呢？桃花林的尽头，是否真的存在这样一群衣冠简朴的人们？

设想你独自一人划着一只小舟，划入一条弯弯曲曲的小水道。两旁全是一人高的芦苇。芦苇丛中不时传来一种动听的鸟鸣声。

过了很久很久，终于划出了芦苇荡。眼前便出现了一大片一大片的桃花林。远远望去，好似一片粉红色的晚霞。长达三四里地桃花林中没有一棵别的树。盛开的樱花树，像个清纯的小女孩，露着灿烂顽皮的笑脸，却又含羞带俏，娇柔妩媚，美好的让人不由自主去和她亲近。岸上有蝴蝶比翼双飞，河里有鸳鸯双宿双栖。一阵风吹过，吹来桃花的馨香。卷起漫天花瓣。风停了，下起了粉红色的桃花雨。

淋着这桃花雨，继续前划，过了桃花林眼前便出现了一座小山。小山脚下有一个小口，站在船上望着小口想，里面也许住着一群穿着汉服的质朴善良，与世隔绝的人们。男人们也许正在种地，女人们也许正在织布，小孩子们大概正在追逐嬉戏，老人们正坐在一起聊天吧。而我这个现代人贸然闯入，会不会打搅他们的生活？亦或改变他们的生活？

想到这儿，调转船头回到了桃花林。从船上走下来，坐在桃花树下，闭着眼想。如果这里被其他人发现，他们会不会告诉开发者，将这里变成旅游胜地。这里将变得人山人海，也会惊扰了那些原本生活在这里的人们，打破他们原来宁静的生活。那么这片桃花源也将不复存在了吧。

如果世界上真的存在这一片这样的桃花源的话，那我希望这片桃花源，永远不会被发现。其实每个人心中都有一片桃花源，希望每个人都能守护心中那片桃花源，不让它受到破坏。

乡村，一天到晚都充满诗情画意。

在蔚蓝纯洁的天空上，飘浮着几朵悠闲自在的白云。远处，传来一声声清脆的鸟鸣。

辽阔无垠的草原上，传来孩子们的欢笑，那一张张淳朴的脸蛋，蒙上一层晶莹的细汗，他们在草地上快乐地追逐、打闹。女孩子们在树荫底下安静地编织花环，男孩子在草原上摔跤，打游击，草原就像一个天然的运动场，比城里体育馆的垫子还要强。老牛在一旁安闲地吃草，不时抬起头来望望一边嬉戏的孩子。

在清澈见底的小河里，小鱼儿和小虾在嬉戏，小鱼不时窜出水面，撩起一串串晶莹的水珠。在轻轻荡漾着的河流两岸，满是五色斑斓的野花。彩色的蝴蝶和勤劳的蜜蜂穿梭其间，唱着快乐的歌，采着香甜的蜜。它们竞相开放，争奇斗艳，红得像火，白的像雪，粉得像霞，有的成群结队，有的倒挂枝头，有的一枝独秀，有的孤芳自赏……大口呼吸着带着泥土芳香的清新空气。

天黑了，农舍冒出袅袅炊烟。“桂圆儿，快回来吃饭!”“二胖，今晚有你爱的茄子，快回来!”叫喊声此起彼伏，孩子们便停下手中的活儿，牵起自己的牛，走向自家的农舍。

这就是乡村，我心目中的桃花源。

《前任攻略》是一时兴起突然跑影院看的一部片子，也就是在前两天，距离上映的时间应该过了十几天了，所以影院的人并不多，我喜欢这种感觉，所以常常在电影上映许久之前的一股热潮退却的时候再看，再说我家处的位置不在繁华段，影院的人更少，所以我花很少钱就享受了包场的感觉，虽然还是团购的票，突然觉得自己真的很屌丝。

影片故事的梗概和桥段想必大家也都已经是见怪不鲜的感觉了。但我不习惯给差评，毕竟在现在这样看起来苦大仇深的现实生活里，能够博你一笑已经是难能可贵了，我们又何必锱铢必较呢。影片里出现的前女友们无疑也成为影片的一大亮点，至少不论演技的话，这些脸蛋已经足够养眼了。

看完电影，不自觉的想起了张爱玲《红玫瑰与白玫瑰》中最经典的语句，那段大多数人都可以倒背如流的字句：一个男人的一辈子都有这样两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久了，红的变成了墙上的一抹蚊子血，而白的还是“窗前明月光”。娶了白玫瑰，白的便成了衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。

电影的结局非常的圆满，有人因为爱情而在一起，有人能够找到相互制约对方的那个人，从此摆脱红尘，过起平淡如水相扶相持的小日子。男女主角也收获了爱情。女主角在订婚典礼上的那段话大概能够激起很多人的共鸣。其实我不大认同，我们觉得自己选择了不是那么爱的人结婚了，可是如果不是爱，你哪来的勇气要和你身边的这个人共度余生呢?能让你死心塌地愿意结婚的人怎么能就是你不爱的人呢?只是我们常常把年少那种过于激烈的表达和爱意误以为比王侯日子深沉的爱更爱罢了。

后来女主角说如果当时我们真谈了恋爱的话，可能没过几个月就分了，我们之所以如此念念不忘，不过就是因为没得到。人总是如此，对于自己为得到的东西而有一种迫切的想要得到的希望和冲动。

对于前任有人说应该感恩，譬如关于人渣的言论。而在我的观念里真的是什么样的你便能招来什么样的他，当然也免不了有些道貌岸然的伪君子。

谁都不想把现任变成前任，但具备成为现任的一大要素是要能够有足够的胸怀包容他或她的前任。具备这种大将之风的才能艳压群芳，稳坐交椅。

红玫瑰如果还想自己是朵玫瑰而不至于感慨凋零之苦，这其中有运气，但更多的是修行。而个人有异，还是自行参悟吧。

总想着去找一块属于自己的净土，轻轻地播种下一粒花种，等待着那朵小小的桃花静静的绽放。

——题记

远离城市的喧嚣，来到人间的仙境，在鸟语花香的地方，在纤尘不染的明净天空和澄澈河水中，一望无垠的壮丽的花海和华美的麦浪，一切唯美得心醉，让人忍不住遐想——上天在雕琢这件作品时，该倾注了多少心血。许是上天太过于怜爱才将它悄悄藏起来，以免沾染尘器。

在这个桃花源中，山峰是多么的独特，既险峻陡峭，但又秀美壮观，山峦起伏，好似绿色的波澜，令人赏心悦目。山峰高不可攀，似一把利剑直指云霄，且山上有一条瀑布直奔而下，飞流万丈，水清，树荣，山高，草盛，趣味无穷，它如同一条堆了霜雪的白练，飞珠乱溅，令人叹为观止。溪流两岸长着娇媚的桃花，花瓣被风吹落在脸上，深吸一口气，仿佛清香萦绕在我周围，如同被春雨洗礼了一般，是那般的清新自然。沿着岸漫步走上几百米，跨过小桥，走上青石板铺成的街道，如同到了神话的彼岸。

走进村庄，这里的人们是那样的热情好客，他们美的泉水赠与你，将香气扑鼻的点心给予你。他们在村子中的生活无忧无虑，好比天仙。世人几乎无一不想去那里生活。可是这个地方是很难找到的，只有你的心是善良的，才可以进去，但是如果心不善良的人即使知道洞口在哪里，也不会进去。在这里没有战争，没有争吵，没有人与人之间的猜疑，一切悲剧都不可能在这里发生。在这里，只有人们的欢歌笑语，只有人们的善良真诚的心……

现代生活中，人再也不像桃花源里的人那么热情好客；再也没有桃花源里的舒适生活。取而代之的是人与人之间的冷漠，高楼大厦的“诞生”，忙碌的生活节奏，紧张的学习(工作)压力……

我心中的桃花源，我曾多少次为你梦回牵饶：我心中的桃花源，我曾多少次为你吟唱！

桃花源，你是镜中的落花：你是水中的透月；你是我遥远的梦。你如此的缥缈，我该怎样将你拥抱呢？

回忆我心中的桃花源，那颗流星会飞到何处呢？

初看这些图，我不禁愣了愣——这，这与我们所学的课文中完全不一样嘛：课文中是山、树、水，自然风光;而这图中都是亭台楼阁和路面。如果说课文中的晋祠是自然之美，那照片中的晋祠就是古典之美了：屋宇上精美的雕刻图案、路面上错落有致的砖、历史悠久的古树、精细的木雕作品、庄严肃穆的雕像……

从映入眼帘的第一张照片起，我就知道晋祠不简单，晋祠的雕刻更不简单。从那铿锵有力的、按中华民族曾经书写习惯从右至左的“晋祠”中，“古老”展露无遗;从那牌匾四周十条叼着“宝珠”、惟妙惟肖的龙中，雕刻艺术的美被真正的诠释了出来。各个房屋上“成双成对”、有规律的雕刻和柱子上的楹联，房屋前似眼睛的设计，各种各样的牌匾，屋顶边缘代表住户官级的微型动物雕像，天花板下怒目圆瞪的龙……更有趣的是，一个好似乌龟的牌匾上，竟然刻着“难老”二字，仿佛在以乌龟来寓意这“难老”。勤劳而又富有创造力的艺术家们，甚至连屋顶也不放过，在屋顶上也要做出三个菱形。雕刻的魅力还真不容小看啊!

晋祠的路也很有特点。那一块块鳞次栉比的砖，颜色有深有浅，仿佛来自不同的年代，又好像都饱经风霜与磨砺。路两旁的石栏也颇具特色，不仅能看出在雕刻上下了功夫，而且设计也很人性化——每隔一段距离都有半个球形的凸起石块，用以搁手。

园中的小景观也不容小视：表情庄重的黑色人像雕塑，仿佛是站岗的士兵，在保卫高官的安全;有三千多年历史、“斜躺”着的卧龙柏，好像在拦路人问路;还有那木雕的龙，盘曲着身子、大张着嘴巴，就想要吞下一切……

晋祠在课文中是依山傍水的风水宝地，而在图片中是有文化底蕴的旅游好去处。晋祠，无疑、无愧就是古老而悠久的“桃花源”!

步入密林，光线渐渐幽暗。放眼一望，满目翠竹，翠竹修长的身影交错矗立，翠竹的后面是一大片桃林，我仿佛跃入了仙境，我使劲地吮吸着甜美的空气。忽然，一条小溪涧横在路前，溪水欢快的流淌，奔向山脚，声音清脆而明亮。仿佛是新生婴儿用稚嫩童音描绘着梦想。

清晨，阳光挥洒在土地上，仿佛为大地披上了一层金黄色的薄纱，粉红鲜嫩的花瓣上映着点点光辉，使娇羞的桃花姑娘显得略加活泼开朗。鸟儿的鸣叫打破了整个桃林的沉寂，浓浓的雾也渐渐退去。目光上浮，一个模糊的剪影自深处走来，走近了一看，原来是一位挑着竹笋，头发斑白的老人。我好奇这儿为什么会有竹笋呢，顿时晃过神来，首先见到的确实是密布的竹林，我被这里的桃林所吸引，却忘了前面的竹林。我好奇的迎了上去，老人见我向他走来，停下脚步，放下担子，从竹篮筐中取了一枚新鲜的嫩笋，走到小溪涧边，将笋放入清水中，带着的泥沙一点点褪去，只见他将那枚洗好的嫩笋递给我。我顿时有些不知所措，好半天才张口支支吾吾的发出一声谢谢。我惊讶于她的热情，一个对我素不相识的人，怎么会有这样的举动？他见我好奇，便笑着邀请我坐下聊聊。他年过花甲，可声音却浑厚有力：“这里是一个与世隔绝的地方，里面生活的都是我的族人……”和他的交谈中我感受到了这里人的朴实与纯情。告别了老人，我沿着小径向上走去。

我不时的回头望望，他的背影给人好舒心的感觉。一如来自深处的竹，尽管没有比直的脊梁；一如来自深处的溪，尽管没有清脆的声音。

一个小男孩牵着牛儿坐在山坡上，牛儿啃着青嫩的小草，他便笑咯咯地望着牛儿，小草一株挨着一株，一片连着一片，草间停留着颗颗水珠，晶莹剔透的水珠仿佛一颗水晶轻巧的缀在青草尖儿上，这水珠一碰便滴滴答答的滚落下来。他看着胖乎乎的牛儿满足的啃着鲜草，享受着清风拂面的舒畅。

抬头仰望天空，出奇的蓝，环顾四周，一朵朵云彩轻飘飘的浮在天空中，回想着刚刚的事情，如梦境一般。这世上怎会有如此绝美之地？伸手去触摸树尖上的一朵桃花，我碰到了，手一抖……

书本从我手中滑落，摇晃一下脑袋，发现原来是一场梦。我多么希望这场梦永远不要醒来，那样迷人的景，那样清亮的水，那样热情的人，那样天真的孩子，我仍旧沉醉在梦里，阳光透过窗隙直射在指缝间，一缕金光将我从梦中再次唤醒。

“我心中的桃花源”？看到这个题目，我拍脑袋猛想，突然，一道灵光从我脑海中闪过，我不禁进入遐想……

桃花源——一个让人安适、舒服的遐想天地——那里充满了欢声笑语——没有战争、没有忧愁、更没有嘈杂的街市。那里只有关爱、只有热情、更只有人人都向往的和谐与美好。

1840年的鸦片战争，给多少人带来了灾难、带来了痛苦。从乾隆后期开始，清朝政府的腐败日益暴露。官场中，结党营私，互相倾轧，卖官鬻爵，贿赂成风。军队里，装备陈旧，操练不勤，营务废弛，纪律败坏。正当清朝衰落时，欧美资本主义国家迅速崛起，英国的炮舰和走私船，出没在中国东南海域，进行骚扰和侵略，人民都遭受其苦。

可在我梦想的内心世界里，你大可不必担心，那里到处是一片和谐的景象——那里没有政府的统治，没有政治的腐败，更没有结党营私，互相倾轧等败坏的风气。人们都互相关心，互相爱护，互相帮助，只要有困难，大家一起分担、一起解决；一旦有收获，大家也一起分享、一起快乐——人人都抱有一颗容纳了纯洁、善良与朴实的心！除此之外，那里的景色也十分迷人——树木丛生、百草丰茂、鲜花嫩草、鸟语花香，还有满天满地仿佛永远也撒不完的只属于这儿的“桃花雨”……一切的一切，都是那么的和谐、融洽。就如那桃花源一般——美妙、无以伦比。

可再看看我们现在的地球，沙漠化越来越严重，大片大片的绿洲都渐渐被沙漠覆盖，活活吞噬了多少条生命啊！自然灾害越来越多，人们受尽磨难，这是人类自作自受。没有谁能估计，那人人都向往的“桃花源”，要到什么时候才能真正从内心世界来到人世间……

一个人的记忆就是整座城市，风景尽在眼前。时间腐蚀着一切，高楼，道路在渐渐沙化。不往前，会被沙子掩埋。我们渴望回忆过去的风景，可是只能向前。但总有些记忆不倒，是我们心灵的桃花源。

阳光明媚，秋来叶飘零，树下的我抬头发现满树秋阳，枝叶的缝隙里斜斜地透着记忆，落满一地思念。拾起一片叶，回忆如青雾氤氲。

从前，屋外有棵古树，主干不算高，树杈间依稀有些鸟巢。少者在树上，老者在树下，身影在跳动，倒影在小憩。屋前有一片花圃，蝶蜂翩翩起舞，花草应时而生。暖春牡丹争奇斗艳，盛夏蔷薇亭亭玉立，凉秋菊花笑倚东篱，寒冬腊梅一枝独秀。屋旁有一条小河，河水不算清澈，偶尔有一些鱼虾浮浮沉沉，调皮的孩子欢快地下水嬉戏，皓首老人坐在岸边闲谈。这是家乡，外人无法理解的平淡生活，是这里永恒的主题。

乡村最朴素的风景，在心中留下了无比美好的回忆。最无法忘怀的，还是那棵古树。记得有多次，我安静地靠着树干，贪婪地呼吸着大自然的芬芳，看瓢虫默默祈祷后展翅升空，听露水从草叶上坠地的方窸窸窣窣。有时候，兴致上来了，学其他人爬树，爬不高，但足以欣赏到独一无二的晚霞。那色彩，恐怕任何语言都无法表述出来，那种震撼，只有高处可以感受。仅一刻，也很满足。

可是后来，房子拆了，朋友散了，菜园没了，一切都没了。

那棵古树呢？循着记忆，来到古树曾在的位置，发现只剩下光秃秃的树桩。刹那，一股凉意蔓延到全身，眼眶里瞬间蓄满了晶莹。问了知情者，他们说，这棵树是在新房建好后不久死去的，看上去没有任何征兆地枯萎了。曾经的一切，仿佛都只是几缕青烟。

但总有几处风景，几幅画面，你愿意用全部力量去铭记。抚摸着粗糙的树干，回忆起点点滴滴。我望眼欲穿，却看不到你。我侧耳倾听，却听不到你。看到曾看不见的风景，听到曾听不见的声音。那一刻，我仿佛读懂了什么。心灵的桃花源啊，你究竟在何方？

眼前渐渐模糊，当风景不再，一切只剩怅惘，才真正懂得珍惜。

蓦然回首，满城灯火已黄昏，方才醒悟，有些东西，犹如天边的鸿雁渐行渐远渐无声；但眼前的风景，会永远开在心中，温心暖肺……

“黄发垂髫，并怡然自乐……”这便是陶潜的《桃花源记》。陶潜作文以明，想找到一个美好社会的理想。我的心中，同样也有一个这样美好的桃花源……

一湾清水，三许浅桃。那两岸真如书中所说的，芳草鲜美，落英缤纷，中无杂树。泥土表面仿佛荡漾着一圈圈极淡极淡的青绿色。那柔嫩美丽的草色欣欣然地在风的怀抱里招摇，漾起那丝丝缕缕暖人的清新。待到我满怀雀跃地走进细看时，地上却只是稀稀疏疏的极为纤细的嫩芽了，洁白的根泛着剔透的晶莹，如同早春一般惹人怜爱。原来，这便是“草色遥看近却无”的诗意哪！

我看到桃花灼灼，走进，我采撷下那一朵最艳的。娇嫩欲滴，那粉白的花瓣，透出那一丝芬芳。我忽然想到他们说，桃花好似《诗经》里那个“宜其室家”的美丽新娘，又犹如有着粉红脸蛋、大眼睛，正在沉思的文静的典型东方美女，捧着书卷，沐着晨风，沐着暖融融的阳光。

正当我享受着这里美好的一切，蓦地一下，眼前的一切都变了。那繁密的桃花树变成了林立的高楼，一湾清水不再清了，而是混浊不堪，远处的小山俨然成了一座工厂，不断排放着废水和废气，草色也不再浮现，而是化作了泥土，只有我手中的桃花还存着原貌。

我惊恐了，不知所措，却忽的陷入了黑暗。原来，这只是浮华一梦罢了。我陷入了沉思：我们的时代已经变了，我们还需要陶渊明那般的“桃花源”么？

我明白了，不再陷于虚构。我想我知道，我应该做些什么了……

每个人每天都会做梦，可是有谁会想到有人会进入你的梦里盗走你的信息，谁又能想到世界上还有盗梦这一职业。其实，有些时候我们回忆很久以前的一些事，会分不清哪些是梦哪些是曾经发生过的事实。《盗梦空间》就是讲述了一个盗梦的故事。这部电影，是同学推荐给看的，看完第一遍，只是大致了解了这个电影讲述了一个什么故事；第二遍看完，还是有一些地方不明白。这次写影评，来来回回又不知道看了多少遍，虽不敢说全都看透了，但也了解得差不多。

杰作、完美、奇迹、不可思议、无与伦比??在几乎一边倒的如潮好评中，《盗梦空间》正向着史诗的方向飞速前行。有人说它是《黑客帝国》后最好的科幻片，有人说它是《少数派报告》和《碟中谍》的综合体，有人说它会重现《黑暗骑士》那夏的辉煌。虽然它被很通俗和多位卖座前辈挂钩。但评论界众口一词它创新、复杂、颠覆，并在同时确立了克里斯托弗·诺兰作为好莱坞最具创意的鬼才之一的地位。技术从来都是好莱坞最强的优势，可对于一开始就奔鸿篇巨制而去的本片来说规模壮观的视觉效果还只算锦上添花而已。真正让观者难以置信的是在动辄叫嚣三部曲的今时今日，还有主流创作团队敢考虑走扑朔迷离不落俗套的路子，能钻研商业与艺术的完美结合。虽有148分钟的片长，全片却并非拖沓冗长自找没趣。超现实的世界在快速剪接和敏捷叙事的辅助下展现得酣畅淋漓。 其次，数字特效在《盗梦空间》的制作中受到了相当高的重视，他们成功地把数字特效渗透到电影从前期到后期的整个流程中。卷曲的巴黎是整部电影的标志性画面之一，这是一个百分百的数字特效。限于自己对这些比较专业的东西不是很了解，所以对于这方面的描述暂且写这些。下面我就直接从影片的叙事开始分析： 首先是引人入胜的悬念。影片一开始，导演便用大远景向我们展示了混沌梦境（后来知道的）中的浩瀚的大海、孤寂的沙滩、巍峨的个人城堡??镜头再切到室内（城堡里），紧张的气氛下，那位老人（老年斋藤）和那个主人公（科布）的对话，还有那个看似与剧情毫无关系的金属陀螺??这些都让观众一头雾水，迫切的希望知道后面发生了什么。 再之后，镜头又突然切换了：还是那座城堡，还是那个房间，但却是科布和年轻的斋藤对话，旁边还有科布的助手亚瑟，他们在向斋藤解释关于盗梦，关于意念植入的知识，使观众对这个看似熟悉，却又陌生的概念一下子产生兴趣，让人既感到惊奇，又感到疑惑，所以更加迫切的往下看去??而后，（科布的妻子）茉儿出现，俩人的对话以及随后出现的俩人对立关系让人更加疑惑：这俩人到底是情人呢，还是敌人啊？ 然后就是“意念植入”任务的进行??之后，等观众基本上把盗梦、意念植入、造梦等概念搞清楚时，又有一个尚未完成的任务横空出世，于是急切的观众们又不得不耐着性子继续跟着导演的镜头看下去??当然，这期间还有对科布梦中世界的探索，人们明白了科布的苦衷，同情科布的同时又无法去帮他，所以就只能往后看科布如何处理他自己的各种问题了?? 可以说，导演在影片剧情的铺展上，不断“出谜语，造悬念”，再“揭谜底，继续出谜语”??这种反反复复的“问答”的出现，让观众心甘情愿的跟着导演的思路往下走，始终充满新鲜感地观看影片------引人入胜的悬念的设置，真的很成功！

其次是变化莫测的“蒙太奇”。 如果说一部影片仅仅有强烈的悬念和让人震撼的大景的话，那么这部影片的魅力就很难表现出来，而变化莫测的“蒙太奇”，就很好地弥补了这份瑕疵。 《盗

梦空间》中，每一层梦境都是相互独立的，每一层梦境都在不同的时间差中发生着不同的故事，而把这一个个不同的梦境，不同故事联系在一起的，就是刺激------声音刺激、重力刺激等等。为了使这种刺激表现得强烈逼真，导演用了蒙太奇的手法。首先是在本片的第一次盗梦行动中：此时科布用的已经是双层梦境了??第二层梦境中，城堡突然开始崩塌，让人吓了一跳----镜头切到第一层梦境：原来是有爆炸??之后整个第二层梦境突然被大水所淹没-----镜头再一切：原来是科布被浸在水里了------被刺激醒了??再后来又是与现实世界的“链接”?? 现实世界中，科布在蒙巴萨逃亡时，科布的逃亡与追踪杀手的镜头的不断切换，增强了场面的紧张局势，让人不得不佩服科布的身形的矫健。然后就是在药剂师的地下室里，科布以身试药，又是在梦中看到茉儿，之后迅速转到现实，让人也为科布捏一把汗。 第二次“意念植入”任务中，三层梦境加上现实，四种蒙太奇的切割转换，更是让人惊叹。现实的飞机，狭小的空间中，一下子跳入第一层梦境中巨大的城市空间----让人不得不再次感叹想象力的伟大；然后第一层梦中伊姆斯化妆模仿小费尔的教父布朗宁，也是惟妙惟肖；接着转入第二层梦境，我印象最深的就是亚瑟利用视觉矛盾帮助自己击退投影人物，使自己能够安然完成任务；第三层梦境与混沌中，任务关键人物小费尔利用混沌复活自己在第三层梦境中的身体，继续探寻秘密（意念植入）；还有三层梦境中的雪崩、二层梦境中的失重、一层梦境中的汽车从大桥上落水。镜头不断地转换，不断地牵扯着观众们的心，不断地营造紧张气氛，不断地突出任务的艰辛。 蒙太奇，是电影中的好东西??变幻莫测的蒙太奇，让人更为舒适地在梦中遨游?

还有就是音效，影片中有不少打斗的场景，配上紧张的音乐，使情节更加的紧密，更加的牵动人心??

除了以上拍摄上的技巧外，这部电影本身的内涵也是不能忽视的： 梦境与现实，看似遥远，却又真实地在影片中发生了。人，可以在梦境中追逐梦想，可以在梦境中胡作非为，却不可以在梦境中迷失，要记住，不管怎么，要回到现实，回到梦开始的地方。电影在最后留给大家一个悬念，科布在“回到现实”与儿女团聚之后，用陀螺测试是否还在梦境中，电影突然结束，到底是在现实，还是梦境?我非常希望科布回到现实。对于科布而言，有没有回到现实已经没那么重要，因为不管有没有回到现实，在他心里，他已经和儿女们团圆了，他在心里得到了满足，即使他依然在梦里，在他没有意识到是在梦中时，他是幸福的。但是，对于他的队友来说，如果他没有醒过来，他们将丧失一个优秀的造梦者，一个可敬的朋友；对于他的孩子来说，他们要在失去母亲的悲伤下，再次承受失去父亲的痛苦。影片中有这么一段对话：他们每天都来这里做梦吗？不，他们来这里是为了被唤醒，梦境已经成了他们的现实世界，不是吗？可是梦毕竟是虚拟的，里面的人物也只是自己梦境的投影人物，梦境再美好也不能沉迷其中。就像科布在最后对他梦境中的妻子说的那样：我不能跟你在一起了，因为你根本就不存在，我无法再继续想像你了，因为你是如此复杂，如此的完美却又不完美，看看你，你只是我妻子的幻影，你是我所作出的最好的投影人物，可是，对不起，你还是不够好，现在我必须放开你，必须放你走。

不管影片的最后科布是在现实还是在梦里，我相信在最后他一定能回到现实，因为他已经可以面对他的妻子，他自己本身又是个优秀的造梦师，他一定可以分清梦境和现实。然后回到现实，与儿女团聚??

自从学了《桃花源记》一文，我就问自己：你心中的桃花源是什么样子的呢？是快乐的？是好玩的？是幸福的？

从电视上看到汶川、舟曲发生的无情的灾难，看到海上石油泄漏、外国的战火纷飞、非洲的饥饿儿童……我想，我心中的桃花源绝不是这样的。

我心中的桃花源是和平的，没有战争，不会民不聊生，也不会有什么天灾人祸。那里的人们很善良、很淳朴、很快乐。

我心中的桃花源环境是优美的，处处充满了鸟语花香。湖中水波荡漾，荷花在水中亭亭玉立，在荷叶上有悠闲的蜻蜓，荷叶下有鱼儿在自由自在地游弋，在湖边，绿树成荫。树林里小动物们快乐地生活着。还有很多已经灭绝的动物也在此出现在了我们的生活中。海洋再也没有石油泄漏的现象，海水像天空一样湛蓝、纯净。人与动物、植物和谐美好地共同生活着。

在这里没有考试，所以也就没有那些因为考试成绩差而自卑伤心的儿童。这里的孩子都很聪明，学习很努力，而且也很懂事。他们从小就会做很多就家务活，帮助大人做很多事情。这里的儿童还心灵手巧，他们喜欢动手动脑。他们的发明创造还获了不少诺贝尔奖呢！

最重要的是这里有很多图书。有文学类的、科普类的、数学类的、历史类的……应有尽有，非常丰富。这里不光大人们喜爱看书，就连不爱学习的孩子也喜欢看书，无论到哪里都有书刻看。沉醉书中，其乐融融。

我心中的桃花源就是这样，虽然我知道它离我还很遥远，但我会努力的，我要从现在做起，让我心中的桃花源早日成为现实。

刚看完韩国电影《捉迷藏》，其实个人感觉在人物刻画上面流于脸谱化，人物张力小，“惊悚”手段也没有大的突破，而且楼主对这类片子也不甚感冒，纯粹是陪着老婆“交作业”，可是看到最后紧张快速推进的剧情还是比较耐看的，也有很多惊喜和意外存在。可是看完之后心中对一些电影中的细节耿耿于怀，总有一种被牵引到剧情之外的力量主导着。闲来无事上网翻了一下想看其他影片对证一下。但是只看到看了一些简介，现在引述一下最具代表性的“《捉迷藏》在Naver上的观众评分为7.83，很多网友的评论都集中于形容影片的恐怖程度，随处可见"吓得无法入睡"、"有着鬼片的惊悚刺激"这样的清凉评论。然而，与鬼片的故弄玄虚相对的，《捉迷藏》的故事则源于发生在韩国冠岳区新林洞的真实事件。那么观众被成功"吓"到，一方面当然得益于成功的惊悚氛围塑造，另一方面，也从侧面展现了现代社会中的现实恐惧，即中产阶级隐性的对于来自底层陌生人生活侵入的恐惧。”

以上的简介我是无法认同的，我认为导演把这个片子起名叫《捉迷藏》应该有两种意义的，其一是头盔对男主而言，其二就该是导演对观众而言了。

也许是我打开搜索的姿势不对，但是实在无法找到一篇于心解惑的，在下只好把自己所感写下来抛砖引玉。

片头从一个酱油女开始，把气氛和情节做了很好的铺垫，更是把姑且称为“鬼楼”的案发现场种种后来的剧情做了很好的铺垫。这个开头其实很有迷惑性，一开始就是一个单身女性通过了几条小巷，小巷盘踞的人群也都有侧面描写，一看就是那种蛇鼠混杂的，这样开始有两个好处，一个是把阴暗的气氛烘托出来，另一个却是很大的“陷阱”，让观众下意识里认为“头盔”就是住在隔壁，因为他是从外面回来，更像是回家，再加上后来每个房间门口的记号和杀人过程像有计划一样，很容易给人一种，“头盔”是居住在这个房间，而有计划杀人一样，对于另外一个可能性——这个房间其实是第一受害者的可能性进行屏蔽。而这个细节对于全片来说至关重要，甚至是解开整片主旨的最重要的钥匙。

一阵提心吊胆，阴暗死亡之后，开始用很大的篇幅塑造男主和男主家庭，对于男主家庭而言一看就是精英人士，而且是韩国现代最高看的一种人——有美国关系，还有韩国传统最偏爱的一种人——儿女双全。可谓典型的高富帅，但是这个高富帅却有一个特点——洁癖，当然这样的人没有洁癖更不可思议。不过这里用大量的镜头通过特写交代了一个细节，男主怕的是两样东西，一个是污点一个却是水，这两样东西对于后面是很大的一个伏笔，对于整个电影而言是一个突破口。

大家应该知道有洁癖的人很多是因为心理缺陷，随着片子的开展，男主的身世展现了出来，这里还有一个细节需要仔细品味，可以说电影主旨会因为这个细节的变化而变化。这个很大的细节是，男主开始回忆自己被领养的细节，被很老的一个男人带下奔驰车，房子里一个女人带着另一个男孩，在男主还在迷茫的时候对面这个男孩主动说了句你好

。好了我们开始细细的说这段情节，第一带来男主的男人很老，开着这个时代也是身份象征的奔驰轿车，停在了一个不错的多层别墅前，这说明这个领养者很成功，有了男孩为什

么还要领养?有钱有儿子还怕没人养老送终?还怕事业无人继承?为什么领养要在自己这么大的时候领养?好了镜头一转一切都有了答案，对面的男孩一脸的红斑，很显然领养者

的心思被解剖了，这样形象不佳的孩子作为继承人是有缺陷的，父母的“原罪”有了，而这是后面一系列伤害的开始。当然还有一个镜头细节，领养妈妈指着男主告诉亲生男，让他认识自己的弟弟，亲生男露出了阳光一般的笑容，可以看出男主已经5,6岁的年纪，实际上后面有个剧情细节专门交代了男主当时是7岁。已经可以自己拿着一个大大的纸箱子了，亲生男已经十岁的摸样，看不出任何的痴傻，这样的年纪应该懂得领养的意义，明知道这个是多出来的弟弟，还是展现了阳光的一面。我认为这段不仅仅是交代剧情，而是很重要的隐喻，为什么要把领养的时机选择在这里，我认为有这很大的想象空间，特别是后面相印证才有了我开始的疑问。

接着就是男主探查亲生男的下落，开始接近“鬼楼”发现记号，完全按照电影的明线在叙述剧情和堆积气氛，没有什么特别讲的。

到后来男主家人开始遇袭，加上开始的铺垫，电影的明线开始指向“亲生男”的作案动机，酱油警察说了句“哥哥本人好像有什么很冤的事情，虽然哥哥也有错，但是爸爸把所有的财产都留给了弟弟，父亲做的也有点太过分了”，通过后面的强x诬告，让观众都开始理解“头盔人”的作案动机了。在讲完合理的推论的时候，也把开始的两个细节一一对上了，男主最讨厌污点和水，污点对应的应该是“亲生男”脸上的红斑，水对应的是诬告时那双水淋淋脚部的特写。

好了，电影是艺术吗?是的，但是艺术越来越像科学一样严谨，科学也越来越像艺术一样需要想象力。在电影完成寻找罪犯这条明线真相大白的时候，电影除去片尾，正好用了一半，这部片子更像一步精密的齿轮契合的。

我理解这部片子是由于看到这里的一种巨大的不适感，这种不适感折磨我到片子结束，这种不适感，来自于“亲生男”这个永远不露面的迷雾之中，片子里面的“亲生男”面目全非，一会是带着头盔的杀人犯，一会是第一次见面的阳光少年，一会是面对污水愤怒的反抗者，一会是“有三项强x罪史”的变态者。

电影让最无存在感的一个龙套说了一句惊心动魄的话“三项强x犯罪史，2年前出狱”，一个富家子一个阳光少年堕落成至少三次在案的强x者——这是隐藏在第一个捉迷藏之后的捉迷藏。如果你还有疑惑，请再看一个细节，男主和另外一个哥哥一起去上坟，看见那个哥哥的打扮了吗，身边只有男主开来的奥迪，男主穿着西装带着一家人，那个哥哥呢?没有交通工具，没有家人，连一身像样的衣服都没有，一头乱糟糟的白发，这个靠阴谋继承了所有家产的寄居者并没有回报身边的人，再想想前面儿女吵闹时他的病态，再想想开始高调的老婆一直强调的美国关系，贯穿始终面无表情的男主一下子苍白起来。

后面的剧情就不剧透了，个人感觉有点老套，直到最后有个细节很经典。男主第二次上坟，这次是给亲生男上坟，这个时候剧情明显已经全部完结，很多人认为男主是良心发现对吧，呵呵，记得男主怎么出现的吗，一个人拿着小小的纸箱子被人从奔驰接出来，看看他怎么走的吧，导演来了个大大的特写，几个大大的箱子放在奥迪后备箱里面，男主放了一束鲜花就走，继续的面无表情，男主老婆又开始联系去美国的事宜，男主双眼无神的打开车门眺望了远方一阵，更像是要告诉所有人，他还要继续的冷漠走向前途。

到此，我一直觉得《捉迷藏》的题目就是在暗示，其实电影在和观众捉迷藏，你以为你看懂了这个片子，在片子里面捉完了迷藏，其实片外的捉迷藏才干刚开始。电影一头一尾的像鬼故事一样的奇怪传闻，越听越是像在诅咒这种人性寄居者，虚荣的父母把善良的孩子逼疯(领养者)，受挫的孩子自甘堕落变成惯犯(亲生男)，一贯的冷漠者有惊无险的寄居着(男主)，普通人人云亦云的苟且(二哥)。