走进音乐的世界课堂感受热门19篇

您好!虽然您已过世很多年了，但我还是想给您写一封信，对您诉说我对您的音乐的痴迷、喜爱。

您所写的《喜悦欢腾》是我最喜欢的钢琴曲，而且在米兰首演这首钢琴曲时，您只有16岁，您这样的年龄就能写出如此高亢而圣洁的旋律，让我为之一振，让我不敢想象您是怎么把这首形式高雅、简洁的钢琴曲写出来的。虽然这首钢琴曲是您16岁时写出来的，让人惊叹，但吸引我的还有一个原因，那就是女高音的部分了，那统一的音色，常常把我“勾”入梦境中，我的大脑中浮现出了许多画面：有我小时候与父母、伙伴玩耍，有各种美丽的风景、各种动物的画面，还有一位女歌唱家站在舞台上用典雅、细腻的声音唱出《喜悦欢腾》这首曲子，耳边也仿佛响起这首钢琴曲的旋律。听着听着我的脑海里就出现了我与父母争吵和嬉戏的场面，父母是那么爱我，我却老是惹他们生气，我觉得我有点对不起父母，很难过，很想哭但哭不出来。随着优美的琴声，我慢慢的恢复了原来的心情，脸上有出现了灿烂的笑容。

莫扎特先生，我爱您写的钢琴曲，爱您写的这美丽的旋律。

祝您在天堂里创作出更多更好的经典曲目。

我们的世界里，无所不在的是声音，不管是哪种风格，都能融化我的心。有的声音可以渗透人心，有的声音可以慰藉思考，甚至有的可以叫人心神不宁，这就是天籁，你听到了吗？

天籁，是甜美的，是激昂，是滑润……那清脆的音符，滋润我的清寂，打动了我的心。那无数个正跟随旋律而摆动的音符，串出了一首好歌，那就是“音乐”，唯有它，才是我心灵寄托，它在我困惑时，给予适当的想法；在我快乐时，陪我享受；在我寂寥时，鼓舞我努力向前冲，至少它能永远庇护着我，倾听我的心声，是一个从不感到厌烦，并能指引我正确的路径，让我享受美好人生的好伙伴。

音乐是人类的共通语言，表达你的任何点滴，或许音乐也能成为你的好友，因为它坚强勇敢，不怕挫折，屈服你的自私，能点缀你缤纷的生活；有了它，生命似乎有了重新点燃的火把，带你翱翔全世界，让你并不可笑而洋溢欢乐，打开你的胸襟，洗净你干渴的耳朵。

音乐，你抚慰了我痛苦的灵魂；音乐，你恢复了我的安静、坚定、欢乐、勇敢，恢复了我的爱，恢复了我的自信；音乐，我永远相信你，相信你纯洁，相信你的依靠，我把你藏在我心的最深、最近的地方，因为那是一段属于我自己的天籁。

[音乐的世界初中生作文

音乐是每个人都要接触的，而带给每个人的感受却不同，我对每种歌都有特殊的感受，粤语，国语，甚至韩语和我最爱的乐器演奏的轻音乐，都有种特殊的美。

首先来说说粤语的歌，虽然我不是广东人，但是粤语却让我感觉它比国语更加的好听，并不是说它的歌词比国语好，而是它那种特殊的腔调让人们感觉到另外一种旋律的美，我最喜欢的粤语歌歌手是方力申，我经常陶醉在他唱出的歌中，太美了……

再来说说我们的母语歌曲，现在许多年轻人都喜欢周杰伦与吴克群的快歌，可是他们贬低了中国歌的价值，中国讲究的是清楚而不是那种模糊不清的腔调，费玉清的千里之外就将中国歌曲的内在美淋漓尽致的表现了出来我十分喜欢他的腔调，因为他说得十分清楚，虽然有些不配现在的潮流，但是中国文字的博大精深与歌曲的美都被他展示出来了。

我最要说的就是乐器演奏的音乐，啊那种旋律无论是谁都会被深深的陶醉在其中，有跌宕起伏，也有悲喜交加，它不是用文字表达出来了，而是用乐器，让你神游其中无法抗拒。

音乐就是这样！

音乐带给我的音乐带给我的

音乐是每个人都要接触的，而带给每个人的感受却不同，我对每种歌都有特殊的感受，粤语，国语，甚至韩语和我最爱的乐器演奏的轻音乐，都有种特殊的美。

首先来说说粤语的歌，虽然我不是广东人，但是粤语却让我感觉它比国语更加的好听，并不是说它的歌词比国语好，而是它那种特殊的腔调让人们感觉到另外一种旋律的美，我最喜欢的粤语歌歌手是方力申，我经常陶醉在他唱出的歌中，太美了……

再来说说我们的母语歌曲，现在许多年轻人都喜欢周杰伦与吴克群的快歌，可是他们贬低了中国歌的价值，中国讲究的是清楚而不是那种模糊不清的腔调，费玉清的千里之外就将中国歌曲的内在美淋漓尽致的表现了出来我十分喜欢他的腔调，因为他说得十分清楚，虽然有些不配现在的潮流，但是中国文字的博大精深与歌曲的美都被他展示出来了。

我最要说的就是乐器演奏的音乐，啊那种旋律无论是谁都会被深深的陶醉在其中，有跌宕起伏，也有悲喜交加，它不是用文字表达出来了，而是用乐器，让你神游其中无法抗拒。

音乐就是这样！

[音乐带给我的感受作文

这诗意的青春年华，不需多说话，一首乐，一个人，便氤氲了岁月。——题记

是在那个初春，闲适间在手机上查到一首轻音乐，无意间地点开，无意间邂逅了它。

清新子像被露珠打湿了似的，温温润润的，顺着青叶滚落，不禁让人念起“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风"的诗句。音乐像一个舞者，穿着白色长裙，在我心间翩翩起舞，踩在清洌的水面上，踩在碧绿的荷叶上，步步生莲。

这感觉像是灵魂被水洗涤过一般清凉、宁静，洁白无瑕。

再遇音乐，是在那个夏末，我坐在阳台上，翻弄着一本枯燥的书，不知是谁家放的音乐，钻过薄薄的窗帘，袭进我的耳朵里，我的心逐渐因那喃喃细语而放松下来。

青橘色的天空里，跳动着如游鱼的云朵，一直延伸，不知直到何方，好像能预知明天一样。在我肩头摇曳着的阳光，像破碎的白球，影影绰绰。吹在滚烫面颊上让人沉醉的风，迷了方向。

这歌声像浮现于心，却摸不着的河流，秘密、谎言、喜悦，都随着歌声流动。

又遇音乐，是在那个即将融化的冬天，它就像一个少年，跳动的少年，本应生机勃勃，却有种似真似幻、迷离彷徨的感觉。就像什么呢？像遥不可及的极光，美妙、梦幻又徘徊，却总藏在夜里；像迷失在人海的人儿，不知何去何从；像鱼一样在逆着水流前行，在雪白泡沫间穿越；像音符与梦呓交织在一起，浅声吟唱。

我的心也被勾了起来，随它徘徊。从此，我爱上了它，爱上了被它薰陶的感觉。

音乐，是灵魂的栖息地，是在灵魂深处绽放的花朵，是触动心灵的美好。

今天上午，有一节音乐课，音乐老师就是我们的校长了。你们猜，我们唱的是什么歌，是国歌，让我带你去瞧瞧。

起来，不愿做奴隶的人们……这首歌我们细听了一遍，然后老师说：“五年级的男生先唱。唱完后老师说唱的不行，老师又让五六年级的女生，我们女生的人数少，唱出来大家都听不见。最后老师让我们站在电脑前看着歌词。接下来，就剩下我们班的四个男生了，让他们在唱了一遍。

我们再细听老师放的几首歌，有国歌、母亲、父亲。有的会唱，有的不会唱。最后放学了。

希望下节音乐课快点到来，我喜欢音乐课。

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教

师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

在我们成长的路上，总会有许多困难与坎坷，有些人面对困难会退缩，有些人面对困难却勇往直前。

我从上三年级时就开始学钢琴，刚开始弹的时候，觉得很简单，可要比赛时，却觉得太难了，怎么也弹不好，也学不会。我都差点想放弃了。

那天，我刚上完钢琴课，筋疲力尽地回到家里，“扑通”一声趴在床上。我拿起一本书，无意中看到了一篇文章，名字是《乒乓球冠军——邓亚萍》，文章的题目就吸引住我的眼球，便仔细地看了起来。

“极限，不是用来眺望的，而是用来突破的!”读到这句话，我的心突然触动了一下，我想：邓亚萍为什么可以成为冠军?还不是因为她可以突破极限，为自己的梦想而努力奋斗!我坚定了信心，向邓亚萍学习。

第二天上课，我信心满满地走进了教室，鼓足勇气弹完了这首钢琴曲，虽然有些不顺畅，但我的心里却有了底。以后我就更加刻苦地训练，为比赛做准备。

到了比赛那天，我抛去一切杂念，一气呵成。比赛通过了，那一刻，我内心无比激动，先前的困难已被我击溃了，我充满了自信与勇气，当我再一次遇到困难时，我已经不再惧怕，而是勇敢地面对，说来也奇怪，原来那些恐惧一下子消失的无影无踪了，只剩下了信心。

从中，我明白了一个道理：做事要有信心和勇气，要勇敢地面对。“极限，不是用来眺望的，而是用来突破的!”这句话牢牢记在我心里，永不会忘!

音乐课本应是一节平淡无奇的技能科，唱唱歌，学学音乐知识，40分钟一晃就过去，但再平静的湖水，也有泛滥的时候……

“啪!”这声清脆的声音一落，我的右眼剧烈地疼痛起来，眼冒金星。我立刻用手捂住眼睛。前面那个杀千刀的“缺德鬼”举起音乐书就朝我右眼睛劈头盖脸地砸下来，我那水汪汪的大眼睛招你惹你了吗?

坐我旁边的柔柔，大吃一惊，气愤地瞪了一眼作案人，又焦急地关心起我的伤势。我的眼球疼痛得厉害，一滴闪烁着光的晶莹泪珠夺眶而出。痛啊!柔柔着急地拿纸巾帮我擦干眼泪，“很痛吗!要不要紧，去医务室吧!”眼睛地疼痛让我很难开口说话。柔柔也许察觉到了，“很痛对不对?”她看了看手表，“怎么办还有10分钟才下课!怎么办啊?”她手忙脚乱地，不知道自己该做什么，“唰唰”她泪如泉涌。天呐!她怎么也哭了，我忙伸手帮她抹干泪水。我试着把手拿开，但眼前黑糊糊的，一只眼睛看到的东西完全失去立体感。

柔柔前面的鹭鹭知道后气急败坏地卷起音乐书就如同硕石般从天而将，砸在“犯罪嫌疑人”身上，逼他跟我道歉，可那家伙竟然赖帐“那是她家的事，关我什么事?”嘿!怎么你才是受害者?与我受伤没有任何瓜葛?哼!男子汉大丈夫，做事还不敢当!鹭鹭火昌三丈，但那家伙一副“死猪不怕开水烫”的德行，又是在上课鹭鹭转过头来关心我的伤势。

“不要闹了，现在怎么办，又不能去医务室”?柔柔早已泪流满面，哭得像个泪人，仿佛受伤的不是同学，而是自己的妹妹。“铃——”下课了，我捂着眼睛跑开了，鹭鹭追了上来，别看她刚刚还凶神恶sha，现在早已柔情似水，非要拉我上医务室，还要向老师报告。我抓住她的手，动了动嘴：“别去，我没事。”反正都是同学，同学一场不容易，还有两个月就毕业了，留点好的回忆在母校，同学之间何必扯破脸皮呢?我的气也早已消了一半。但一看到镜中的自己，呀!我成熊猫了!

回到班里，柔柔眼睛也肿肿的，她好像哭得比我还凶。见我一来，她急急忙忙跑过来，“没事吧!还疼吗?”我摇摇头，笑了笑。“真的没事?那个姓徐的，真的可恶!应该不会影响视力吧!回家让你妈带你去医院看看，如果有什么三长两短，拿姓徐的示问!”鹭鹭信誓旦旦地说。我摇摇头，转过身去，泪水又一次夺眶而出，滴在嘴里，甜甜的，暖暖的。

现在想起柔柔挂满泪花脸，鹭鹭对我承诺时认真的态度，还真有几分感动呢!泪水、关心像春风抚摸我的心;像春雨滋润我的心;像春雷震醒我的心!因同学受伤而泪流不止，因同学受难而气愤不已。这种关系是同学?是朋友?不!是姐妹!

六年的小学时光是最美好的，最值得追忆的。我们应该多珍惜与同学们在一起的时光，不论是酸、是甜、是苦、是咸都是来之不易地珍贵。“一册同学录，留下所有人最真的笔记，最真的话语;六年时光留下所有人最真的情感，最真的眷念。愿6年以后我们依旧如今朝——拥有那份胜过同学的友谊!

我期望的世界很简单，有我和音乐，就足够了。我的世界倒也简单，简单得只有我和音乐。我醉心于我的世界，醉心地我孔夫子空灵的音乐世界。只为那一句：“我在音乐在。”

或许是因为学琴的缘故，我对音乐有一种特殊的情绪，钢琴曲听多了，便习惯了那串和谐的和声和那种不加任何装饰、没有任何炫耀技术的音色。于是，我疯狂迷恋水木年华――只用两把木吉他伴奏的校园民谣，它唱出了我的思想、我的头脑、我的遗憾，熟悉而又陌生的歌词正诉说着一个个远在天涯，近在咫尺却似曾相识的故事。

一、《太阳的眼泪》

“太阳太阳快坠落，我拿不动人的枪，太阳太阳快要坠落，我已拿不动我的枪。Iwilldie，Iwilldie，underthesky，underthesky，妈妈我再回不来。”

天鹅湖的旋律，唱出这番风味，我不知道这里所谓的枪是不是笔，只是我知道鲁迅先生曾把笔比作刀枪。作业多的时候，同样有过感慨：“妈妈，我受不了!我手酸了，拿不动笔!”现在，即使作业再多，我也不会大叫“妈妈”，只是有时忍不住大喝一声：“太阳的眼泪落下来!”

我在歌声中成长。

二、《垮掉的一代》

“我想要长大，又不想长大，我爱慕虚荣想成为Superstar。我有时自卑有时有自大，我的不想伪装自己的想法。我习惯看着蓝天一个人慢慢走，我知道今天和青春都无法挽留。”

初次听到这首歌，有种“颇得知己”的感觉，它唱出了我的心声――徘徊在天真和成长的交界处，按捺不住成长的喜悦，却又怀念着以前那些纯真的日子。

每次语文课背诗文背到：“……作者对官场的失意……”总是忍不住地想笑这些沽名钓誉之徒，他们不总是自命清高吗?在我笑话那些太看中名利的人的同时，我又犹豫了，我是去做Superstar，去享受那一瞬间的耀眼的光环，还是平平淡淡地看开?我选择静静地听歌。

我在歌声中成长。

三、《别哭，别哭》

“请别哭，来不及长大的你请别哭。每一棵成长的树，无论快乐悲伤，都是它给我们的礼物。请别哭，一个人长大的你请别哭，生命就像是蝴蝶，享受它的美丽，也要承受它的脆弱。”

从小跟我一起玩到大的哥哥说：“小时候，我哪敢欺负你，你动不动就哭，好像是你欺负我!”我知道我的泪腺从来就很发达，嘴巴一张，鼻子一吸就等于在告示大家：别惹我!我要哭了!以至于我现在的肺活量很大，体育也很好。

现在想想，哭只不过是宣泄情绪的一种方式，何必跟自己过不去?!要出气，打沙袋就好了。

我在歌声中成长。

四、《二十二条校规》

“我只想用我的方式活着，从不想破坏什么规则。”

嗯，有道理，一个人以自己的方式活着便活出了他的价值。纵然他的世界再简单，没有曲折离奇，没有富贵名利，也会有那份精彩和美丽的!

我的世界也精彩，精彩得只有我和音乐;我的世界也美丽，美丽到只有我和音乐。

美妙的音乐让人回味无穷，音乐的美妙是让人去品味的，我爱音乐，我爱这门艺术，我从小就喜欢唱歌。

我们可以在悠闲的时候，放一首曲子，慢慢的欣赏。你一定会体会到里面的好处的。

我们都知道著名的音乐家贝多芬，他创作了很多的有名的交响曲，如我们都知道的月光曲，还有贝多芬的《命运交响曲》，《命运》是交响乐最杰出的代表作，被看做交响乐理想的结晶。当然还有许多的交响乐。

音乐的世界是美丽的，音乐也是一门艺术，我喜爱音乐，所以我能够体会到音乐的快乐。

音乐能使烦恼的人顿时心情舒畅；音乐，能使郁闷的人立刻豁然开朗；音乐能……那么，假如世界上没有音乐，那又会怎样？一个星期天的晚上我躺在床上翻来覆去的冥思苦想，不知不觉，便进了梦乡……

早上了，到该起床的时间了，咦？怎么没有听到悦耳的闹钟声呢？“妈妈！”我大叫起来，“我的闹钟怎么不放音乐了啊？”满脑子的疑问困惑着我。妈妈不耐烦地说：“你一大早说什么胡话，这个世界上哪有什么音乐，快起床。”这是怎么了，怎么会没有音乐了呢，我百思不得其解，只好先去学校。

“上课了，上课了。”老师扯着嗓子大喊道。咦？那欢快的上课铃声怎么也没响了？那令人精神抖擞的音乐怎么没有了？同学们伴随着老师的音落都习以为常的回到了教室。不对不对，一定是广播坏掉了，为此找了一个借口，让自己不再去多想。

回到教室，看到课表上是音乐课，太好了。想着郁闷了一天，终于可以放松了。音乐老师迈着沉重的步伐走进教室，“做作业。”老师交代完就离开了教室，大家都习惯性地拿出了作业，埋头苦干着。我还是摸不着头脑，用笔捅了捅我的同桌，“为什么老师不上课啊？”我不解地问道，他不耐烦地回答我：“都没有音乐，上什么音乐课？当然是做作业呀。”顿时，我明白了，妈妈没有骗我，广播也没有坏掉，世界上真的没有音乐的存在了。

“做眼保健操了，做眼保健操了”老师喊道，这时广播传来了喊节拍的声音。那舒心的古筝声也消失了，再不会有一边欣赏音乐，一边揉揉眼睛的美好享受了……

“同学们，升国旗啦！”老师叫喊到，同学们站在国旗下。“敬礼！”同学们看着国旗缓缓升起，“礼毕，退场。”啊，还没有唱国歌就要退场了吗？我悄悄的问问同学，他们都用异样的眼光看着我说：“难道你不知道世界上没有音乐吗？”对啊，我还是没有习惯没有音乐的生活。我一脸木然，呆呆的盯着国旗，想着再也体验不到伴随着国歌升国旗的慷慨激昂，心里有许多的失落……

夜晚，躺在床上回想一天发生的事，觉得生活没有了音乐是多么的枯燥乏味。慢慢的进入了梦乡，在梦里我站在舞台的聚光灯下唱着歌，舞台的观众都随着欢快的音乐节拍舞蹈着，每个人的脸上都洋溢着快乐的神情，这到底是现实还是梦境？如果这是一场梦，那么我愿做一支随音乐的河流漂流的小船。

我们的生活不能没有音乐，就像天空不能没有太阳，黑夜不能没有灯光。世界没有音乐，生活就会变得黯然无光，正是音乐的存在，为我们的生活增添的一抹彩色。

音乐伴着我的人生，已经十多年了，在生命的过程中，我曾丢失过什么，也曾放弃过什么，只有音乐，每一天我都离不开。她常抚摸我的心灵，叩动我的心扉，让我为之痴醉，为之入迷。

音乐像黑夜里的烛光，像朗空中的明月;像清晨的露珠，像黄昏的余晖;像春天里的微风，像冬日里的火炉;像亲切的问候，像甜蜜的微笑;像恋人的心扉，像母亲的抚摩;像久别重逢者的狂热拥抱，像依依惜别时的绵绵回望……音乐的魅力，让我无法抗拒，让我深深沉醉。感受音乐，就像一个有血有肉有思想的灵魂在与我的心灵亲切交谈。

已经很久没有这样抚摸音乐，同时也被音乐抚摸了。我蜷缩在自己的世界里，闭上眼，细细品味，静静倾听，她款款而来，丝丝萦绕，袅袅展开，一遍又一遍……听吧，一曲《雨打梨花深闭门》正把你包围，那低沉哀婉的旋律触动着你的心。旖旎，婉约，无奈，有些缠绵，有些忧伤，缭绕，挥之不去，挥之不去的是那无尽的忧伤和缠绵。于是，你心里最柔软的地方，被她轻轻巧巧，不费周折的俘虏了;你骨子里的那份孤寂，也慢慢弥漫开来，整个的被湮没，被沉浸……听吧，一首《悲怆奏鸣曲》正把你笼罩，开头那充满悲怆情绪的旋律中透露出一丝坚定，绝无儿女情长似的缠绵悱恻。接着那如歌似的慢板，温馨而虔敬，如同抒情的无词歌。第三乐章的旋律洋溢着青春的明快和不可抑制的生命活力。于是，贝多芬那对命运的激愤之情和刚毅不屈的气度会使你热血沸腾。听吧，一支《站台》正在你耳旁跳动，音乐已化作一个个精灵，激动着你身上的每一个细胞!感受到了吗?血液正在燃烧;听到了吗?心跳正在加剧。于是，你在不知不觉间跟着音乐的节拍翩翩起舞。

一个人，静静的坐在房里感受音乐——享受;一个人，静静地走在湖畔感受音乐——享受;一个人，静静地站在竹林里感受音乐——享受。我的生命中不可缺少的东西是：空气、水、书和音乐。这似乎有些夸张，而音乐，在我心里，的确如阳光般，不可或缺。因为它就这么神奇，悲伤着你的悲伤，快乐着你的快乐，幸福着你的幸福。

感受音乐吧，只要有音乐相随，你的心将会永远年轻;感受音乐吧，只要有音乐作伴，你的人生将不再孤独、寂寞，“音乐是思维着的声音”。

音乐是一串音符，一段旋律，一句句歌词组合而成的主要产物吗？不是的，音乐只是件免费赠送的商品，真正重要的产物，是作者的心。

音乐，就是一座心的圣殿，无数共鸣的心在这里相遇，与作者的心交流，彼此用心感受，在快乐中快乐，在忧愁中忧愁，亦是件美事。

我就很喜欢在音乐中与他人的心相交，闲暇时拿出手机，旁若无人地听起来。我喜欢听的音乐五花八门：快乐的，悲伤的，各种乐器合奏的，名曲，小调，中国的，外国的。。。。。。但永远不变的，是去与作者的心相连，手与手相接。他快乐时，我亦快乐，他悲伤时，我亦替他感到悲伤，音乐只有在感悟作者的思想和感悟人生时才别有一番韵味。顿时，音乐从死文字中活了过来，焕发出勃勃生机，正是因为心的力量才使它充满活力。

除了感悟心，也要感悟旋律。我听音乐时并不在乎作者编的歌词，而是听他作的旋律，最好是让自己将切身的体会嵌入其中。在感受忧伤充溢的曲子，仰望天空，沉思，想想自己的伤心事，和着旋律，独自陷入孤寂，这就更能了解作者的心情。

走在无人的林荫小道上，摘一朵鲜花，偶尔会有几片树叶如蝴蝶般飞下来，落在路边一块长满青苔的石头上。清脆的鸟鸣，悦耳的虫声。若此时听音乐，那就大煞情境了。这一花，一木，一鸟，一虫都是大自然为谱作属于它的音乐而创造出来的。静下心来，仔细聆听大自然的声音，真希望自己是一棵树，或立在寂静无声田野上，或在水平如镜的小溪边，或在高山峻岭峰顶上，又或在气势磅礴的瀑布下，寂寞着站着，亲近大自然。

在音乐的世界中感悟，你听到的不是一串音符，一段旋律，一句句歌词，而是作者与大自然那颗伟大的心的诉颂。

[在音乐世界中感悟作文

一幅画如同喷薄的红日，点亮了我的心灵；一首诗如同一抹七色的彩虹，缤纷了我的幻想曲；而一曲音乐似绵绵春水，温暖了整个世界。

我爱音乐，世界因音乐而精彩。

音乐给无助的孩子依靠的肩膀；给多情的诗人一缕皎洁的月光；她用一个个飞扬的音符和每一颗疲惫的心灵碰撞。

曾听过《穿越时空的思念》，短短的两分钟，仿佛携你跨越一个一个时代，寻找不受时空限制的等候。似曾相识的旋律，如昔日种种，似如丝岁月，缠绕着你走入美妙与浪漫。

也曾听过《秋日私语》，流畅如水一般的旋律，不杂尘埃。那是繁华褪尽的冷寂，是喧腾消遁后的萧疏。秋日的阳光金亮亮地温暖了心间，踏着满地松软的落叶走遍了一个秋天。

不曾忘记那道献给朱丽叶塔桂查尔迪的《幻想奏鸣曲》。一个夏日宁静的夜晚，月光洒在多瑙河上，维也纳城着上了神秘的色彩。紫罗兰花和铃兰花悄悄地开放，远处的天空飘来了舒缓、动人的旋律，和着对恋人的思念与爱慕向远方游走。花草在微微颤动，摇亮了天边的星星。音乐使人感动，仿佛沐浴在金色的朝露之中。

音乐是明明灭灭、强强弱弱的光束散布在空间。那些旋律片段好像金色的鸟儿，扇动着翅膀，飞直布满阴影的地方，创造出一个辉煌夺目的太阳，蕴含生机与温暖。

有了音乐，生活再不是无声电影，再没有单调与乏味。它在世界的第一秒奏响，旋律最美时与我相遇，即使在生命的尽头，也将会是华丽而高雅的。因为世界需要音乐的点缀，世界因音乐而精彩。

[世界因音乐而精彩的作文

艺术离我们并不遥远，生活在处处都有艺术，它也许是一件工艺品，也许是一首歌，也许是一幅画，在艺术的熏陶下，我们走近了它，让我们敲开艺术的大门，去看看里面五彩的世界吧！我学习钢琴，郎朗是名扬中外的钢琴家，我当然仰慕已久。

一天，妈妈告诉我郎朗要来人民大会堂演出，因为哥哥也学习钢琴，所以让我们俩一起去感受一番，并且为我们准备好了入场卷。终于盼到了这一天，我们准时赶往人民大会堂，远远的就被长龙般的车队堵得水泄不通，为了能够早些到达会场，我和哥哥跳下车，不行在滚滚车流的缝隙中，终于到达了人民大会堂，我到作为坐好后，拿到了节目单，上面的曲子我虽然没弹过，但都是享誉中外的名曲，心里好焦急，希望能一饱耳福。

音乐会开始了，主持人邀请郎朗奏响美妙的钢琴曲，我们静静聆听着，仿佛看见了月光下的星空，金色的星星闪烁着晶莹的光芒，一颗颗流星像雨点般从天空中飞速划过；天边不时飘来几多轻纱似的乌云，在夜幕中还是那么清晰，时而挡住了几颗小星星，时而飘忽移动；突然狂风大作，天空中电闪雷鸣，星星不见了，几滴晶莹的雨珠才天而降，冰冷的雨滴划过我的脸颊，我感到十分凉爽。雨过天晴，天渐渐亮起来，天空中挂着一道七彩的彩虹。我陶醉在美妙的琴声中，犹如漫步在彩虹桥上。雷鸣般的掌声把我从音乐梦境中惊醒。

演出结束了，我依依不舍离开会场，却将我的心留在了演出现场，希望有朝一日，我能与仰慕已久的钢琴家同台献艺。

[感受音乐的魅力作文

音乐的世界，令人沉醉。有人说，音乐是最能让人敞开心扉的东西；有人说，音乐是一样美好的东西，值得让人去欣赏……我也这么认为。

她端正地坐在钢琴前，纤细的手指流畅地在琴键上飞舞，演奏开始了。高昂的声音播动着我的心弦，是冰山崩塌的声音，让我感受到了艰难地举着一瓢青椒放入口中咀嚼时的躁动，然后变成了暴躁。像不小心吃到芥末时的呛鼻和难受，如呼吸困难一般。随着钢琴声的不断演变，我的心也跟着这高昂的音乐此起彼伏，忽上忽下，难以操控。

琴声瞬息万变，从高昂转为了低沉。是蚯蚓翻泥土时所闻到的腥味儿，也许它们也喜欢这低沉的音乐。尔后，仿佛变得清雅了一些，令人感受到花儿绽放时包含着露水的所有美丽和优雅，让人不禁幻想到了它们在跳舞和歌唱的情景，也嗅到了抹茶的香味……我闭起眼还陶醉在此情此景里，音乐的世界令人流连忘返。

音乐已悄然停止了，可我的耳畔边还放着先前的音乐，余音袅袅，似微笑后还遗留在脸上的淡淡笑意……

音乐能让人心平气和，也同样让人充满无限的想象，令人意犹未尽。音乐的世界是那么的美好啊！我，陶醉在音乐的世界里！

在音乐方面，我不得不承认我的确是个“菜鸟”，可那一堂音乐课，我的音乐细胞似乎也随之被挖掘了出来。 那一堂音乐课上，郭老师徐徐走进教室。教室里安静下来，只见老师纤细的手指轻轻按在录音机的播放键上，一阵“撼动人心”的音乐奏起。我说的“撼动人心”只是指这歌声的嘹亮。按照现代小孩的眼光来看，这首名叫《军民大生产》的歌实在很“土”——同学们一听，就觉得十分好笑。有的同学毫无忌惮地哈哈大笑，似乎好久没那么痛快了;有的同学边笑边望望另一个同学，夸张地拍起桌子来;有的平时比较乖巧的同学也抵抗不住，紧抿着嘴唇，好像就要“噗嗤”一声笑出来似的……老师并没有批评我们，而是四周扫射了一番，就不再说什么了。平静下来后，我们继续欣赏着。这首歌的节奏真强烈，每句歌词后都有“嗬嘿”二字，让人听了一下子觉得很有精神。音乐戛然而止，我们疑惑地望着老师，老师微笑着问我们：“你们觉得这首歌的旋律如何?

或者歌词方面怎么样?”我们各个笑着，不出声。我心想：此歌纯属劳动之歌，除了劳动以外，还能有什么?见没人回答，老师又重新播放音乐。 这时，我听到的，不再是单纯的一首被认为很“土”的歌曲了。我仿佛看到了，不论男男女女，不论老老少少，一大帮一大帮的军人、劳动人民正在太阳的炙烤下，挥舞着锄头、铁锹，卖力地干着活。他们用袖子擦去满脸的汗水，兴奋地劳动着，并互相帮助着。这是一个多么勤劳，多么团结的民族! 那干脆、有劲、洪亮的女声齐唱，似乎在为劳动者们加油。同学们被歌声所埋没，他们和我一样，沉浸在了歌声中……同学们随着音乐打着拍子，点着头，似乎被这歌声所牵引住了。这首雅俗共赏的歌曲，发生了转变——经过了劳动人民的努力，终于大丰收了!劳动者们个个乐开了怀，脸上洋溢着快乐的笑容，心里甜滋滋的。他们激动极了，这时他们第一次的劳动成果。人们互相拥抱、击掌、对视、微笑，互相勉励!…… 老师关上了音乐，余音绕梁，我们还沉浸于其中。老师再次问：“现在的感觉呢?”我们还是闭口不答，望着地面发呆。老师笑了，她说：“好，让我们来学习这首歌吧!”后来的学习效果可想而知，嘹亮的歌声响彻云霄。 这一堂课，是我最喜欢，也是最难忘的一堂音乐课，让热爱流行音乐的我大为震撼……

“以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴衰；以人为镜，可以明得失。”一千多年前，唐太宗如是说。“但当涉猎，见往事耳。”更早些，三国时代中孙权也曾如此劝说大将吕蒙。读史，作为现代人丰富知识的途径，重要非常，但是史的枯燥，往往令大部分人望而却步，真正能读进去，体会到史的魅力的人寥寥无几。

但《人类群星闪耀时》这本书十分特殊。初读时，茨威格的文字并没能触动我的内心，然而渐读渐深，我才开始体会到这本书所拥有的意义。

巴尔沃亚翻过重重山林在欧洲大陆人类的历史上第一次远眺太平洋时内心涌起的激动和崇拜，我能体会；拜占庭人民祈祷的虔诚和奥斯曼帝国穆罕默德二世攻克君士坦丁堡的执着和野心，我能体会；滑铁卢战前阴云密布的紧张感和千钧一发时刻的窒息感，我能体会……这样的时刻是无与伦比的，大多数人穷极一生都无法体会到其中的精髓。

诚然，如同茨威格在给书的序言中所写一般，这种时刻“往往发生在某一天、某一小时，甚至常常只发生在某一分钟。虽然在个人的一生中和历史的进程里都是难得一见的，但它们的决定性影响却超越时间之上。历史的魅力，恰恰就在于这样的时刻，它们短暂如蜉蝣的一生，却绚烂如盛夏的烟火，拥有撼动后千万年的力量，在茨威格的文字中读来，这些转折点无不被描写得栩栩如生，好似人亲身经历过一般，这样的魅力，至少我无法抵抗。

往往来说，伟人或许不一定热爱读史，但至少熟识历史，这令他们的谈吐更加具备风趣性和考究性，以历史事件作梗的谈话信手拈来，好像是运筹帷幄一般指点河山，这样的人，不得不说，是令人向往的。而对我们来说，或许不至于有一个征服世界的梦想，但至少要抱着这样征服世界的情怀去征服自己的生活，而历史能够给予我们丰富的经验和知识。

我相信每个人心里都有一个在历史长河里留名的梦，或许听起来是无稽之谈，是白日做梦，但这不妨碍我们阅读历史，体会历史，了解历史，感受那些真实的，有机会书写历史的伟人在我们的生活中留下的痕迹。人类群星闪耀时，我们总是有一份希望成为群星之一的憧憬，请当一个拿着望远镜的孩子，如此观摩《人类群星闪耀时》中的文字。

音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少

数，尤其是欣赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？

音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

熟悉的乐曲，仿佛把我们带入了山水秀丽的江苏无锡：在我们的眼前，仿佛展现出惠山“天下第二泉”那美丽的景色。伴着泉水的涌动，这支婉转的乐曲又仿佛在向我们讲述着一个不平凡的故事。

曲子的作者名叫华彦钧，出生在江苏无锡。他对民间音乐有着强烈的兴趣，从小就学了击鼓，吹笛，拉二胡，弹琵琶。十五六岁时，已成为当地一名出色的乐师。而他三十四岁的时候，疾病使他双目失明了。贫病交加的他，流落在街头，生活极为艰苦。但他骨气刚毅，从不乞求别人的施舍，而是以卖艺为生。他就是我们所熟悉的——瞎子阿炳。阿炳长期生活于社会的底层，有着鲜明的爱憎，他曾编演过许多乐曲，刚才我们所听到的，就是阿炳的二胡曲代表作《二泉映月》。由于他生活在国民党反动统治时期，他也曾编演过许多讽刺性的乐曲，向邪恶势力挑战，如《听松》《汉奸的下场》等曲目，表达了他对日寇及汉奸的极大的义愤，而他因此也成为了反动当局的眼中钉、肉中刺。1947年，阿炳遭国民党殴打成疾，被迫停止了卖艺生活。

经历了半个多世纪的坎坷岁月，阿炳终于盼到了全国的解放，他的艺术生涯也进入到了一个新阶段。1950年夏，中央音乐学院采访了阿炳，并在匆忙中录下了他所弹奏的《二泉映月》《听松》《大浪淘沙》《昭君出塞》等六首乐曲。他还答应半年后继续录制二三百首二胡曲。可是，由于他长期遭受旧社会的折磨，竟于当年12月4日吐血去世了。阿炳之死以及他数百首乐曲的失传，不能不说是中国音乐史上永远无法弥补的一大损失。

《二泉映月》作为他仅保留下来的几首曲目之一，显得弥足珍贵。据说在录制它的时候，工作人员曾询问阿炳乐曲的名字。阿炳说，既然广东有《三潭印月》，那么这首曲子就叫作《二泉映月》吧。就这样，《二泉映月》流传了下来，而它也被看作是作是作者一生呕心沥血的艺术结晶。《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言，向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段，经历了五次变奏。

在曲子开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中默默地说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。第四段到达了全曲的高潮，我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声，那是阿炳的灵魂在疾声呼喊，是对命运的挣扎与反抗，也是对美好生活的向往和追求。昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句，而结束句又给人一种意犹未尽之感，仿佛作者仍在默默地倾诉着，倾诉着，倾诉着……

可以说，这首曲子无论是在创作还是演奏上，都充分地表达出了作者心中的真挚感情，它不仅在国内深得人民喜爱，也在国际乐坛上获得了很高的评价。它以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声，撼动着千百万人的心弦……世界著名指挥家小泽征尔对该曲的评价：“我应该跪下来听……”那是1978年，小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥，席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》(改编)，当时，小泽征尔并没有说什么。

第二天，小泽征尔来到中央音乐学院专门聆听了该院17岁女生姜建华用二胡演奏的原曲《二泉映月》，他感动得热泪盈眶，呢喃地说：“如果我听了这次演奏，我昨天绝对不敢指挥这个曲目，因为我并没有理解这首音乐，因此，我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。”说着说着，真的要跪下来。他还说：“断肠之感这句话太合适了”。同年9月7日，日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。《二泉映月》自此漂洋过海，得到了世界乐坛的赞誉。