综艺朗读者观后感整理精选三篇 作文(合集20篇)

同样，人们责骂着暴力少年王境泽、黑夜少年高泽文、汹涌哥姚珠龙、网瘾成性的周卓夫、拳脚相向的何俊鹏，他们迷失在了五颜六色的世界，他们用另类的行动表现着对父母的埋怨，他们肆意挥霍金钱、对父母拳脚相向、他们花天酒地、他们追求名牌、他们出言不逊，他们的起初不具备品学兼优，却在真实的大山里、从淳朴的农民身上、从艰苦朴素的生活中、从最真诚的大山民族情感中学会了体谅，学会了关心，学会了感动，学会了忍受，学会了反思，是啊，我们都该反思，谁没有青春，谁没有年少轻狂过，这是一个人性转变的纪录，这是一个道德洗礼的`过程，这是一个反思生活的启示录，就像歌词里写到的那样：这世界总是有很多不同，我们也有不一样的梦，太过执着让一切变的冷漠，向前走，留下的是难过，退一步，总会海阔天空，了解比拒绝更容易沟通，理解比拒绝更容易沟通，伸出你的手，抛开出关，试着接受，等被伤在心里永不停留。

故事还在继续，我们依旧关注，只为静下心来默默体会，默默反思，只为在新的一天能用姣好的心态面对新的生活，只为能用一颗乐观的心体会生活。是啊，换一换，试着走别人的路，也许能明白有些事该要满足，经过那些不足，我们学会在乎，学会珍惜从前来之不易的幸福，换一换，站在别人的角度，也许能明白有些事自己糊涂，用心去看清楚曾经犯的错误，告诉命运，我们没有输!收起失落，面向明天，我们依旧会昂首向前，就像风雨后的彩虹。

“朗读者”第八期“勇气”，汪明荃和罗家英恩爱朗诵冯骥才《老夫老妻》。

罗：他俩又吵架了。年近七十的老夫老妻，相依为命地生活了四十多年，大大小小的架，谁也记不得吵了多少次。但他俩仿佛两杯水倒在一起，吵架就像在这水面上划道儿，无论划得多深，转眼连条痕迹也不会留下。

汪：“离婚!马上离婚!”

这是他俩还都年轻时，每次吵架吵到高潮，她必喊出来的一句话。今天又喊出来，可见她已到了怒不可遏的地步。

罗：同样的怒火也在老头儿的心里翻腾着，只见他嘴里一边像火车喷气那样从嘴里不断发出声音，一边急速而无目的地在屋子中间转着圈，猛拉开门跑出去，还使劲地带上门，好象从此一去再不回来了。

罗：她在雪地里走了一个多小时，大概快十点钟了，街上已经没有什么人了，老头儿仍不见。她的两脚在雪里冻得生疼，膝盖更疼，只有先回去，看看老头儿是否已经回家了。

汪：快到家时，她远远看见自己家的灯亮着，灯光射出，有两块橘黄色窗形的光投落在屋外的雪地上。

她的心怦地一跳：“是不是老头儿回来了?”

她走上台阶打开楼门。当将要推开屋门时，她心里默默地念叨着：“愿我的老头儿就在屋里!”

这心情只有在他们五十年前约会的时候才有过。

罗：屋门推开了，啊!老头儿正坐在桌前抽烟。

炉火显然给老头儿捅过，呼呼烧得正旺。她还看见，桌上放着两杯茶，一杯放在老头儿跟前，一杯放在桌子另一边，自然是斟给她的……

老头儿见她进来，抬起眼看她一下，跟着又温顺地垂下眼皮。

汪：在这眼皮一抬一垂之间，闪出一种羞涩的、发窘、歉意的目光。

这目光给她一种说不出的慰安。

她站着，好像忽然想到什么，赶紧去给空着肚子的老头儿热菜热饭，还煎上两个鸡蛋……

5月6日(周六)，《朗读者》即将迎来本季的最后一期节目。在这场以“青春”为主题的朗读中，邀请到中国女排总教练郎平、导演冯小刚、歌手老狼、诗人余秀华、青春偶像王源等嘉宾，将共同现身与大家一起致敬青春。

曾几何时，提起文化类综艺，总是会给人以“小众”的印象。一些节目即便质量不差也难以引发全民热潮。然而近几个月来，央视《朗读者》却凭借强势的表现颠覆了大家的想象。自2月18日开播以来，《朗读者》在国内掀起了一股全民朗读风暴，从“遇见”到“陪伴”及至“眼泪”“第一次”……十一期不同主题的朗读为观众带来了几十篇美好的文章和朗读者背后的故事，更引发了现象级的讨论。

今天健身的时候把《朗读者》第四期看完了，让我感动的地方有很多，但给我留下印象最深的是前国家队女排姑娘赵蕊蕊的那句“比你的腿更痛的是你的心”，在她说出这句话的那一刻，我仿佛感觉到她在和梦想说再见。

「朦朦胧胧的，有个姑娘站在十字路口，四处张望，离她不远处，另一个她慢慢地走向远方，她望着她，却不知道那是不是她，她想上前去看看，却不能移动丝毫。」

“我一直没敢睁开眼睛，因为我觉得，只要我不睁开眼睛，这就是一个梦，一个噩梦。”

运动员的黄金生涯可能就那么几年，但他们为此付出的可能是从几岁时就夜以继日的努力，汗水，而且最后换来的是一个充满伤痛的身体，可是又有谁后悔过呢?

倪萍的《姥姥语录》里写着“一个人受多大的罪，就享多大的福”，人生是很公平的，小富即安是一生，大富大贵也是一生，但这两种人所承受的必定不同，人生的路到底走哪一条，到底怎么走，都是自己选择的结果。

走过，就别后悔，后悔了，就再给自己一次机会，当然，并不是所有人都有后悔的机会的。

很期待蕊蕊的新书，还记得许渊冲老先生说过的一句话“人生，不是你活了多长时间，而是你记住了多长时间”，趁着我们还有记忆的时候，把它们写下来，以此证明，我来过，我记得。

央视习惯“煽情”，《艺术人生》、《感动中国》、《等着我》无一不充满了强烈的道德感召力，再加上策划环节的悉心布局，只要情感丰富的人，跟着节目思路走下去，想不哭也难。但有时也有点用力过度，容易入戏太深沉浸其中，难免露点马脚，在坊间起着适得其反的效果。

最近几年，在各大卫视娱乐和网络综艺的夹击下，央视也在尽可能地转型，其《出彩中国人》、《中国好歌曲》等新节目都在努力地证明他们在接地气，在跟卫视和网络做正面竞争。但是可能由于根子上的血统的原因，身段始终放得不是那么自如，就算是搞笑也始终有种“就怕你不笑，所以我得想办法胳肢你”的味道，而努力打造的“一哥”、“一姐”们，跟站在前排的综艺主持人们对比，似乎还是缺点儿什么。

所以，还是索性退回去好了。《朗读者》的横空出世丝毫不会让人惊奇，习惯了一个套路的东西，在旧习惯的牵引下，很容易回到原有的轨道。而这次，不光踏对了电视节目的节奏，也踩对了移动互联网传播的鼓点。

一眼望去，《朗读者》是一档成功的节目，分析起来大抵无非以下几点：定位精准，宏观上跟对了政府推动全民阅读的政策导向，也符合教育人民群众的党媒定位;制作精良，主持人董卿多年的个人品牌积累，兼制作人的双重身份，完全给了这档节目足够的赋能，再加上华美的殿堂级陈设和社会名流的参与，足够吸睛;情感丰富，处处可见策划团队的功力，在嘉宾选择、话题设置、美文选择等流程中，既有着强烈央视风格的情感表达，也有着明星效应下的金句、爆料等适应网络传播的衍生品，比如濮存昕的往事、刘震云的初恋。

但是，这些就够了吗?于节目本身来看是足够了，广告、收视率、网络点播量都非常可观，再加上媒体公关带来的口碑，可以说各方面都做得非常成功。然而，对于一个复杂的社会来说，明显不够。

在我看来，《朗读者》这类节目，对情感的定位与前两年流行的爆款“暖男文”的感情支点一样不堪一击。这种节目的流行，也暗合了网络传播需要以那些似是而非的情感，来呼应一些浅显的感情表达和道德诉求。移动互联网带来的去中心化的碎片化阅读，虽然在某种意义上消解了传统主流话语的影响，不再包裹在各种传统叙事里面，但有一利必有一弊，个人的情感诉求很容易被不断出现的同质化的东西吸进去，就如一个黑洞一般，所见所思都是自己的兴趣点。机器算法们的发明者和驱动者们也深谙此道，利用人性的这个弱点，来兜售自己的产品。《朗读者》这类节目，大体上是这几种文化形态媾和的产物，利用一种情感诉求来不断吸引人，也是把成功者的故事换个形式重新呈现出来。本质上，是一种变形的成功学崇拜。

探讨这个节目，无坚不摧的利器是尼尔·波兹曼的《娱乐至死》，里面现成的结论俯拾皆是，至于这种策划周密的节目，一句话就可以消解掉：“ 好……现在 常被用于广播和电视的新闻节目，目的在于指出我们刚刚看到或听到的东西同我们将要看到或听到的东西毫无关系。”——这句话如果是枪的话，《朗读者》就是依样画好的靶子，每期美轮美奂的节目都是由几个故事穿起来的，主持人的表达方式也类似于“好……现在”的样子。虽然节目制作方在努力寻找各种主题，如“遇见”、“陪伴”、“礼物”等等，但是你能在濮存昕的故事和柳传志的家信中找到哪些逻辑自洽、能在王学圻朗读的《平凡的世界》和柯洁朗读的《哈利·波特》中找到哪些相通之处吗?不能。假设节目组把孙少安和哈利·波特放在一起类比，哈迷们十之八九会表示不满。这种节目，本质上还是一种碎片化的表达。利用某时某刻的观点触达，制造瞬间的感动。而被电视驯化多年的观众们，也熟悉这个套路，懂得彼此配合，“看电视的时候，观众很少需要把上一时间段的思想或情绪带到下一个时间段。”

退回到节目名字，《朗读者》这个名字，最初让人想到的是同名的德国小说及其改编而成的电影《生死朗读》，这个负责而又引人思考的悲剧，讲述男孩米夏和女人汉娜之间充满激情的忘年恋，而故事的深层含义则是近代德国人对于历史、暴行与原罪的自我鞭笞式的反思，引发读者对第三帝国历史、人性、代际关系等层面的反思。而小说中对罪责和法律公正性的探讨是作者关注的焦点。作者本哈德·施林克在谈及小说《朗读者》时表示：“《朗读者》不是关于纳粹或者屠犹的。它是一本关于战后一代和战争一代之间关系的书，关于罪责。”

长久以来，各种各样的数据和观点都在佐证着一个观点：中国人不读书。似乎手机阅读、视频、网络文学带来的是一个让人闹心的“美丽新世界”。比不读书更加可怕的是碎片化的阅读对人思考的消磨，用书的语句来填充中国人的碎片化时间，促使中国人思考，并且培养形成感召力，让中国人养成阅读习惯。这个节目在对外的定位中，宣称“节目旨在实现文化感染人、鼓舞人、教育人的传导作用”，大抵上还是板起脸来教导群氓的姿态，意思是你们得多读书啊。

听来更像是天方夜谭。且不说目前播出的五期节目里面选取的书单，大部分都在教育部规定的中小学阅读必读书目的范围之内，且所有的文本定位都在于有板有眼地展示似水柔情，而那些真正能够带来思考的书目，是不可能走进来的，比如对时代对历史的反思性文字，是电视本身拒绝的，也是节目背后的有形之手所排斥的。而这种配合着灯光、音乐、故事和美人的阅读形式，跟读书的本义也是相去甚远的。读书本是一件私事，这里面有寻找情感共鸣的需要，有思考的意义，也可以有生存的需求。大庭广众之下，即使拿着羊皮卷、宋版书，性质更多地也不是读书，只是表演。

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《朗读者》江疏影这一期也是看点十足，让我们了解到一个不一样的江疏影，江疏影如今也是红红火火，她的成功和她的努力是离不开关系的，江疏影为什么会和胡歌分手?下面一起来看看江疏影的介绍。

2004年江疏影以专业课第一的成绩考进上海戏剧学院表演系本科班。毕业后，她并没有像同学陈赫、郑恺那样立刻投入演艺事业。而是偏偏反其道行之，选择出国留学深造。节目中她坦言，当时做这个决定，身边出现了很多反对的声音。但她坚定:“我想走属于我自己江疏影的路，这条路没有什么错误和正确，因为那是我的选择”。

留学的现实情况与江疏影想象的相差甚远。由于语言障碍，她从零开始学习英文，大多数人用一年时间便获得的MA，她却用了足足两年半的时间，期间付出的努力更是不胜枚举。由于选择的是经济学科，所以需要同时学好英文、经济以及数学，这三门她基本都是从头开始。江疏影淡淡地讲述那段往事:“当时有一本1000多页的经济学科书，对于我来说简直是天书，但又不想放弃，只能通过一个个查字典的方式在每个单词上面备注中文意思，最后把这本书成功‘拿下’，这本书至今都还保留着。”

除了学业上的困难，独自一人漂泊在外，身边没有熟悉的朋友，没有亲人陪伴的江疏影更被孤独感、无助感包围。一种情感的脆弱亦发明显，如果网络连接出问题，她就会控制不住地大哭起来。但庆幸的是，她都坚持了过来。随后她表示:“那段经历造就了现在的我，造就了我是有价值的，我和其他人不一样”。

也正是如此，江疏影在《花少3》的异国冒险旅途中，作为团队的“姐姐”担当，不仅承担起照顾队友的角色，更成为沟通协商的关键人物。遇事临危不乱，能够有序的逐一解决。在感情方面，也可以较好地协调队友间问题，成为了团队中的“定心丸”。

今天我们全班同学和班主任在教室里观看了由董卿主持的朗读者，而且还是第一期呢！它的主题是：遇见。

董卿亲自去了北京的国家大剧院，国家图书馆等等等等。终于寻找到了无数才华横溢的优秀人才。其中第一期就出现了七位嘉宾。他们分别是知恩图报的濮存昕，乐于助人的无国界妇产科医生蒋励，才华横溢的商业大鳄柳传志，相亲相爱的周小林，殷洁夫妇，世界小姐张梓琳和中国著名翻译家许渊冲先生。

其中我印象最深的还要数乐于助人的无国界妇产科医生蒋励，她和她的团队在阿富汗每天最多接生四十多名新生婴儿，并且无一伤亡，有的人会觉得这没什么了不起，只要技术高超就行了。可是当时的阿富汗是一个充满硝烟的战场，随时随地都会有生命危险。并且你根本就不会知道什么时候会被从天而降的炮火“临幸”，或是在睡觉时被孕妇的呻吟声惊醒。而她和她的团队们却在那里坚持了数十曰，他们真的太伟大了！

生命不会因沉默而沉沦，却会因阅读而闪亮。静下心来聆听心海的涛声，不必在乎咬音嚼字，不必在乎抑扬顿挫，只要随心而读。我想这应该就是朗读者的含义吧！

我的印象中，电视黄金档不是播放电视连续剧，就是播放综艺文艺节目，《朗读者》是一台文化情感类节目，怎么会在央视一台黄金档时间播出?我带着这个疑惑，怀着好奇心，观看了已经播出的《朗读者》1-3期，我怀着激动的心情，满足地看完了，也明白了为什么。也明白了为什么它还被微信的各个公众号大肆宣传!

这档节目每一期都有一个主题词：“遇见”、“陪伴”、“选择”。第一期的“遇见”，既是一个好的开端，也让我们遇见了《朗读者》这档节目;而第二期的“陪伴”让人感到了各种温暖;第三期的“选择”则让我明白了一个道理：人生，是由各种选择组成的。你做出了正确的选择，人生轨迹就会把你带向光明的未来。

来参加节目的人形形色色，有跨国际医生蒋励，她遇见了埃博拉病毒，以及那些患病的人们;童话大王郑渊洁，因为他的父母改变了一生……

愿更多的人看到这档节目，知道更多的感人故事，了解更多的好书!

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2月18日，《朗读者》开播，董卿自己任制作人、导演和主持人。它是一档由董卿主持的大型朗读类真人秀节目。节目以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，节目旨在实现文化感染人，鼓舞人，教育人的传导作用。

《朗读者》中的“朗读”二字重文字，“者”字重人。最感动人的是那些朗读者背后的真实情感故事，并感动于他们让观众遇见了大千世界。

《朗读者》能够在黄金档播出的真正原因，是因为它所传递的责任感、温情符合中国人的传统观念，而且现在我们正是需要这种拥有文化内涵，让人感受到文化的魅力，也能让人感到精神振奋的节目。

我非常认同董卿创办这个节目的初衷，我很微小的做过《言情录》这个节目，当时的目的，也是希望倡议“诗意的说人话”。至于董卿，相信她经过了央视这么多年的沉淀，以她一姐的地位，很难有让她心动的尝试。正如同崔永元，辞职，公益，做一些自己喜欢的事情。未必，会取到早年的节目成绩。但是于内心，他一定是满足的。正如同罗永浩说过：“做锤子科技的四年半，虽然是他遭遇最大的商业危机，却是他最快乐的四年半”。比起朱军的安逸和央视现在一些不知所云水准的青年主持人，董卿的这种尝试，是极为了不起的挑战。

青春的时候，你依靠的努力，得到了一些社会地位和认可，当你名气在身，你就应该思考，如何去为新的青年，和小到行业，大到时代和国家做些什么。

这才是一个有为青年的血性和灵魂，这才是梁启超先生《少年中国说》里的少年。

与此来说，董卿，也算得上是一个灵魂有趣的人。

只是我仍然想说，节目的创意是好的。但是在内容，还是需要很多的改良。比如董卿本身，在主持的腔调上，要更为放下她曾经主播的状态。我曾经说过大不敬的话，就是播音专业的学生，会在积累专业技巧的同时，剥夺自然的情感表达感觉。这是中国播音学最大的病灶。我并不反对播音练习的技巧，和口齿清晰。但是情感的真实，自然，始终是说话，最好的方式。比较而言，濮存昕作为老一辈的话剧名家，以他岁月的沉淀，和对人生的领悟，在朗读时，就多出更多长辈在身边读书的感觉。

至于那些素人，虽然有很多励志和社会辐射效应，但是朗读水准实在太低，这是很矛盾的一件事情。

你选择了社会新闻性，就会失去专业性。如果不考究这个问题，节目的人文影响力，就会大过节目本身的质量。比起《见字如面》明星效应的朗读，《朗读者》目前的尝试，仍然属于稚嫩的。

我的印象中，电视黄金档不是播放电视连续剧，就是播放综艺文艺节目，《朗读者》是一台文化情感类节目，怎么会在央视一台黄金档时间播出？我带着这个疑惑，怀着好奇心，观看了已经播出的《朗读者》1-3期，我怀着激动的心情，满足地看完了，也明白了为什么。也明白了为什么它还被微信的各个公众号大肆宣传！

这档节目每一期都有一个主题词：“遇见”、“陪伴”、“选择”。第一期的“遇见”，既是一个好的开端，也让我们遇见了《朗读者》这档节目；而第二期的“陪伴”让人感到了各种温暖；第三期的“选择”则让我明白了一个道理：人生，是由各种选择组成的。你做出了正确的选择，人生轨迹就会把你带向光明的未来。

来参加节目的人形形色色，有跨国际医生蒋励，她遇见了埃博拉病毒，以及那些患病的人们；童话大王郑渊洁，因为他的父母改变了一生……

愿更多的人看到这档节目，知道更多的感人故事，了解更多的好书！

2月18日，《朗读者》开播，董卿自己任制作人、导演和主持人。它是一档由董卿主持的大型朗读类真人秀节目。节目以个人成长、情感体验、背景故事与传世佳作相结合的方式，选用精美的文字，用最平实的情感读出文字背后的价值，节目旨在实现文化感染人，鼓舞人，教育人的传导作用。

《朗读者》中的“朗读”二字重文字，“者”字重人。最感动人的是那些朗读者背后的真实情感故事，并感动于他们让观众遇见了大千世界。

基于朗读艺术庄严的诗意体验和脱俗的端庄气质，诵读文化一直有着广泛的群众基础。特别是近些年，随着微博、微信等自媒体的兴盛和传播，《为你读诗》《为我读诗》《我们读诗》《读首诗再睡觉》等微信公众号和各种文学群、诗词文化朗读群相继活跃起来。人们通过手机APP软件录制配乐音频，借此表达对优美文字的赏读和对生命灵性的体悟，为奔忙的灵魂探寻一片诗意的栖息地。此外，北京单向街书店的流动朗读盛宴、北京植物园曹雪芹文化中心的品红课等读书沙龙活动和网络电台，也通过现场和微信平台互动等方式，定期与观众诵读曹雪芹、鲁迅、加缪、海明威、苏珊·桑塔格、伍尔夫、辛波丝卡等大师的作品，通过文字音律之美回望历史、品鉴经典，享受与大师同频共振的情感体验和精神快感。在欧美国家，朗读作为新书销售的“敲门砖”一直是作家和文学爱好者心灵倾诉和情感交流的有力手段。欧美作家在新书签售时往往要面对公众朗诵自己的作品，借着朗读，作家向读者展示自己的新作和心路历程，读者也借这个机会满足了“看下蛋鸡”的好奇心。在台湾文学界，朗读在有些作家眼里被视为另一种凝视。

台湾文化总会为台湾著名作家录制了“为台湾文学朗读”的录音，为台湾文学界保留了几代文学家真实而深情的声音文本。这其中有黄春明开朗说故事的笑声，郑愁予时而激昂时而柔情的朗读，白先勇用温柔的声音朗读《永远的尹雪艳》，王文兴以地方口音朗读《背海的人》，司马中原用诙谐的声音说鬼故事等，百位作家不同的声音质地和口音，一如他们的作品般特色鲜明，交融出台湾文学深情多彩的面貌。在台北城南历史博物馆到中正纪念堂的南海路一带的站牌边，设置有文化总会“为台湾文学朗读”的录音，只要用户连上手机，就可以聆听郑愁予、余光中、洛夫、痖弦、张默等台湾著名诗人用他们自己的声音朗读的自己的诗作。不仅如此，台湾文化总会为监狱里的服刑人员制作了文学录音节目，以期透过文学艺术这种温柔、安静的力量让犯人们走上新的人生路。

实践证明，他们看到了生命改变的可能。可见，朗读不仅能使语言凝结成诗，使文学插上翅膀，还能消除身体里淤积的浊气，冲刷心灵的尘埃，撞击生命的火花，触动心底最柔软处的神经，使人生的价值得以光亮。更重要的是，它是读与思的结合、口与心的交汇，既悦耳又悦心，兼具美学品格和力量，蕴含着强大的生命感召力。

在当前这个过度娱乐化的年代，综艺节目《朗读者》如一股清流，把人们从单纯娱人耳目的视觉和听觉的暴力中超拔出来，为公众构建了一个朗读的空间，召唤出人们心底潜藏的读书热情，这正是它积极的文化意义之所在。固然，我们不能寄希望于几档文化综艺节目就能改善阅读的贫瘠并抵达文化的深处，但它至少为诵读营造了一个充满诗情画意的美好情境，用深沉而朴素的情怀守望了初心，让国人从中重拾对生命的感动和敬畏，在淡淡书墨香、琅琅读书声的缭绕中走向雅致、走向深邃。

当前大众的这种文化消费心理，可以称之为文化消费的审美需求。从社会层面来说，大众文化消费心理与社会文化心理总体趋势密切相关。当前社会文化思潮日趋多元化，尤其是随着网络新媒体的迅猛发展，各类文化思潮和价值观扑面而来，带来众多选项的同时，也对人的文化思想带来了一些困惑，如何把握自身文化定位成为困扰人们的一个问题，而回归传统文化，从传统中汲取文化自信越来越成为社会共识。从个人层面来说，这与观众的文化情感需求也有关系。不难想象，观众在各类真人秀、选秀、网络综艺等娱乐节目的狂轰滥炸之下，感受到越来越多的浮躁和喧嚣，在这种情形下，一档回归初心的文化情感类节目可谓雪中送炭、正逢其时。

艺术存在“通感”之说，文化亦如此。对观众来说，《朗读者》不仅仅是一段“朗读”，更多的是对“遇见”“陪伴”“选择”等人生主题的感触和共鸣。中国是一个具有“文以载道”和“寓情于景”传统的国家，我们的诗、书、画无不寄托着作者的思想和情感。因此，文化类综艺节目的优势就在于通过文化载体传达给观众深层次的感动和思考，这不同于浅层次的娱乐享受或者单纯的视听欣赏，而是上升到了审美的层次，是把节目作为作品来看待和感受，具有更加长久的影响力和感召力。

导演陆川在央视《朗读者》节目里的处女秀，就是朗读作家王宗仁的《藏羚羊的跪拜》，他要把这篇散文献给多年来关注自然、默默守护可可西里的人们。在陆川的朗读中，那只面对猎人枪口跪拜的藏羚羊并没能挽救肚子里未出世的孩子，却让猎人从此放下了猎枪。

“天下所有慈母的跪拜，包括动物在内，都是神圣的。”陆川自认为是个“见光死”的人，在镜头前做任何事情都会情不自禁地紧张，在镜头后面看监视器，才会觉得舒服。距离拍摄电影《可可西里》已经过去了十几年，当年在可可西里的那段经历成了陆川生命中一个重要的部分，不仅影响了他后来的创作，更让他对生命和信仰有了全新的认识。

对于生和死的探讨

以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，影片《可可西里》已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题上。那片土地孕育的每个生命神圣却又脆弱，无人区的奔波追逐，还有那些野蛮的放逐，让观众感受到的是生命的无助，以及命运的无常。影片没有那种惩恶扬善的鲜明表达，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。

2004年，陆川编剧、导演的《可可西里》上映，这部电影给他带来了中国电影金鸡奖、华表奖、香港电影金像奖等荣誉，同年他还凭借这部影片获得东京国际电影节评委会大奖，它让陆川成为第六代导演中的佼佼者。陆川曾经说过，《可可西里》给他最大的收获，是让他找到了拍一辈子电影的方法，还有对自然的敬畏之心。

“我一直在想，如果我的第二部电影不是《可可西里》，我可能不会是现在这个样子，也不可能有后面的创作。拍完《可可西里》的时候，感觉对于生和死的探讨没有做完，好像只做了一半儿。”回忆当年拍摄《可可西里》的经历，陆川说，在拍这部电影之前，敬畏自然只是在书本上读到过的概念，并不是自己内心真正的信仰，“等走过了可可西里之后，经历了那里林林总总的一切，在藏地见证了很多的东西之后，对环境的敬重和敬畏之心就根植在我内心了”。

有一次，一个地方政府想请陆川去做一个实景演出，看过之后他发现这个演出可能会破坏当地的植被和水源，就放弃了这个项目。不仅创作，连日常生活里很多小习惯也彻底改变了，见到穿皮草的人他会上前提醒，对以前喜欢的象牙雕刻也敬而远之了，以前喜欢看马戏，现在感觉到马戏团是一个有悖于自然法则的挺残酷的事情。去年，陆川的动物纪录片《我们诞生在中国》和观众见面，“在拍摄这两部电影的过程中间，我的很多生活习惯、很多想法都改变了。在将近五六年的时间里，和野生动物打交道，接触环保主义者，他们对我的改变很大。”陆川说。

1971年出生于新疆奎屯的陆川，2002年凭借自己编剧、导演的电影处女作《寻枪》在中国影坛崭露头角，《可可西里》是他的第二部作品。对于陆川而言，拍摄《可可西里》的那段日子让他难忘，花了两年时间在可可西里选景，然后下去生活，再写剧本再拍。所有参与这部戏拍摄的剧组成员都存在健康遭受损害的情况，而大家的目标只有一个：为中国电影创作一部不一样的作品。

陆川的电影之路是从阅读小说开始的，尽管父亲、剧作家陆天明和姑姑、作家陆星儿对他直接的帮助不是很大，但是，儿时的文学积累给他日后的电影创作提供了丰厚的营养。陆川坦言，自己一直没有把电影当作一个职业来对待，“所以就很想去拍不同的电影，去尝试不同的事儿。影评人和观众有时候会希望你保持自己的风格，但我想通过不同的层面、不同的切面去了解不同的人性”。

好坏评判标准在那片土地上彻底失效

1985年以前，可可西里生活着大约100万只高原动物藏羚羊，不过随着藏羚羊绒的价格暴涨，可可西里爆发了对藏羚羊的血腥屠杀。从1993年起，可可西里周边地区的藏族人和汉族人在队长索南达杰的领导下，组成了一支名为野牦牛队的巡山保护队，志愿进入可可西里进行反盗猎行动。陆川说，影片灵感来自有关藏羚羊、野牦牛被残酷猎杀的新闻报道，最终，那里的人们挣扎的生存状态深深打动了他。

直到今天，在陆川的记忆里，可可西里都是一个让人望而生畏的存在：缺水缺油，冰天雪地，狂风怒吼，流沙肆虐。可可西里在蒙古语里的意思是“美丽的少女”，名字虽然美丽，却是一个被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方，那片土地上发生的事情总是现实而残忍，暴力而血腥。在那海拔4700米的无人区，危险的荒漠之地，有人可以因为贪婪去掠杀藏羚羊，有人可以因为5元钱残忍地做帮凶，好坏善恶、理想现实、震撼愤怒无奈，所有这一切，都在那片土地上纠缠博弈。

人类为什要蹂躏这片美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢?因为有些女人要用羊毛装扮自己的美丽，于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望，还有一些人只是为了生存。

作为一个非典型的英雄，《可可西里》中的主人公日泰身上混杂了理想主义和残酷现实的尴尬，他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章，他指示队员卖皮子，他不顾队员和自己的性命去追那个老板，似乎这一切都会让我们对这个人物的正义性和纯洁性产生怀疑。

在这部电影里，刘栋作为巡山队员，被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他身上也显现着鲜明的生命本性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向做“三陪”的女友要钱，然后再转身拿着最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。

“在可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效，好与坏可以在瞬间转换，一如生死。盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善。”陆川说，现实中，“好”与“坏”并非泾渭分明，更多时候道德屈从于生存，那里的人们用坚定的毅力奋斗在生命的禁区，用人们无法想象的意志生存，“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地”。

想要给观众留下的不是眼泪，而是思考

2004年，第17届东京国际电影节上，中国唯一一部参赛影片《可可西里》获得了评委特别奖。领奖台上，陆川落下了男儿泪。

生活中，陆川自认是个“泪点奇低的人”，最主要喜欢流泪的场合是看电影，经常情不自禁眼泪就下来了，有时候在飞机上对着电脑泪流满面，弄得空姐一头雾水。

在可可西里，剧组所有人都身体不舒服。在《可可西里》的拍摄中，一次意外让陆川失去了一个伙伴，他流下了痛苦的眼泪，可在电影剪辑时他又狠心删掉了很多煽情的桥段，他想要给观众留下的不是眼泪，而是思考。看过太多的生与死，感受过大自然可怕的力量，陆川想要把人类生命的脆弱传递给观众。

为了拍《可可西里》，陆川多次跟随当地的巡山队员进入无人区巡逻，他最迫切要表达的就是真实。2003年8月，影片正式开拍，陆川率领剧组进入可可西里无人区，“我觉得煽情是对可可西里的不负责任，因为那里拒绝眼泪，只有绝望、平静与内敛”。

《可可西里》全部都在海拔3800米以上拍摄，其中有30%的内容是在无人区拍的。为了追求真实效果，剧组还在可可西里高原最高峰布格达尔峰海拔6200米处取景拍摄。在布格达尔峰，剧组遇到了电影里巡山队经常碰到的事，在风雪中露宿，极度缺氧，头痛、头晕、呕吐，高原反应强烈，电影拍到最后，原本有100多人的剧组只剩下60多人，电影的拍摄也超期一个多月。

陆川把《可可西里》当作一部纪录片来拍，片中演员基本是非专业的，陆川逼着演员们去感受最真实的绝望，一次次去跳冰河，一次次去陷流沙，到最后，他们已不是在表演，而是一种生存本能的反应。

我也是一个将要直面六十岁的人了，当然有很多时刻值得回忆：拿到录取通知书那一天，文章发表获奖那一天等等，但我最想说的是关于儿子的那一天。2017年8月31号，这一天儿子坐上了呼啸的列车奔向了远方，我悄悄地将这张车票拍了照，保存了下来。

那一天，是我这个母亲将儿子推了出去。我要让自己的儿子到实践中，要让他到茫茫的人海中去检验自己的聪明才智；我要等到有一天，儿子发自内心掷地有声地说出那句话：“我不比别人差，我能行。”作为一个母亲，我了解自己的儿子，他一定能闯出属于自己的一片天地，我相信自己预期的目标能够实现。从那一天起，我也做好了后半生不依赖儿子的准备。

我内心所经受的巨大痛苦和挣扎，就是在儿子大学毕业的当儿。即将大学毕业的儿子，和成千上万的同龄人一样，处在人生的十字路口。我的期望是考研，儿子应该再搏一把，考个研究生，甚至是名牌大学的研究生，那样就可以将本科不理想的遗憾弥补一下。儿子也选了专业，报了名，和同学们一起在认真地复习。

放暑假了，我让儿子回来了，我们给他做饭，可以让他专心地复习。谁也没有想到儿子所做的和我的初衷大相径庭。儿子接了一个家教，我怎么都不能理解这个举动，他又不肯解释，后来我想一个小孩，权当调节一下大脑吧。

完全出乎我的所料，儿子每天都要去给这个小孩儿辅导功课。因为孩子程度太差，儿子辅导之后又很有起色，所以渐渐地家长就要求每天去两次。酷暑天气，儿子冒着高温，顶着烈日，要转两次车，几乎是从偌大的郑州市的这边跑到了那边。中午十二点到家，吃完饭顾不上休息，一点多钟就又出发了。心疼之余我也曾把儿子的这种做法理解为爱心，敬业精神，面对这么差的孩子他这么有毅力，肯吃苦，今后做什么都不怕。

我在心里想，你毕竟也在准备考研呀，多么关键的时候哇，时间每分钟对你都很重要，更何况每天你把大块儿时间给了人家，你自己仅靠晚上筋疲力尽地熬夜，复习质量能保证吗？有一天，我压着心中的火，用我的职业作掩护，谎称去看看这个孩子，帮他制定一下语文提高计划，儿子欣然同意让我跟着他一块儿去，从儿子口中得知，家长也很希望我这个教师妈妈去助一臂之力呢。

辗转到了这个学生家，这位家长是个领导干部，这是我的第一印象。可怕的判断出现在我的脑海里，难道儿子这么辛苦地无代价地辅导这个孩子，有什么期望在他身上吗？做领导的都比普通人聪明，最知道争分夺秒。他直接把作业本递给我的儿子，然后将课本和资料递给我，意思是让我们赶紧开始。我把书本都放下，然后将儿子手中的本子也接过来放下。对这位家长说：“咱们先说说话。”他这才勉强坐了下来，夸我的儿子多么优秀，多么有耐心。我没敢打听他的职位有多高，官有多大，只是说儿子现在面临考研，辅导不能再进行下去了。

我拉起儿子从那一家走了出来。路途上辗转一个多小时，不管是顶着大太阳等车的时候，还是坐在车上；不管是在等下一趟车的时候，看着来来往往的人们，还是我们两个一块儿拐到菜场去买菜……整个过程中我没有给儿子说一句话，因为我的心在疼，我的泪在往心里流。那天中午我们到家已经很晚了，我给儿子做了他最爱吃的番茄炒鸡蛋。

中午我躺在床上，真想发出一种痛苦地呻吟。我想对儿子说的话太多了：“儿子呀，你怎么能这样给自己定位呢？你怎么不能正确地看待你自己呢？你是不需要靠别人来拉你一把的呀，小学时你是班里的前几名，在堂堂有名的郑州八中，一年级和二年级上期，你都是学校培优班的学生。你的语文和英语一直都是前几名，一直保持到高中毕业。你的作文向来都是高分，外教总是将你的英语短文印发给同学们。高中时，因为偏科，英语老师允许你上课做其他作业，高考下来，英语老师第一个找到你了解情况。高考毕业你去考雅思，很轻松地考了6分。尽管偏科使你的高考成绩不很理想，但是凭着你扎实的底子，再努力一把，考上研究生绝对没有问题。将来再考公务员，这对你来说是轻松的事，可你自己为什么不去这样想呢？周围的同学靠家长靠关系，那是他们文化课的底子太薄弱了，望尘莫及。”回想起儿子经常给我念叨同学们都怎样不费吹灰之力安排了很好的工作，耳濡目染也是难免的呀。但我希望自己的儿子是一个顶天立地的男子汉，不靠父母不靠任何人，完全靠自己的实力去拥有一份工作。

我只是简单地甩给儿子一句话：“一切都要靠自己。”接下来儿子参加考研，参加公务员考试，我都陪着他。即将进考场时，儿子面对熙熙攘攘考生，有时候他的眼神是回避的，有时候他不由自主地说一句：“还是这么多人呀。”儿子给我讲过，他坐在考场上叠卷子的时候手都发抖得叠不成。这一切不能不让我看到儿子的内心是一种胆怯，他肯定认为满院子的考生，任何一个人都比他强。他口口声声地说不愿意当公务员，一杯茶水一张报纸很没有意思，我把这当成他害怕考试，他不自信。

是一种无奈，还是形势的发展，现在也说不清了。但当时一种强烈的愿望就是必须让儿子知道他很有实力，我也曾经很多次帮他回忆他自己，他总是淡淡地轻蔑地笑笑，然后说一句：“你总看到你自己孩子好的那些方面。”

经过一段时间的痛苦挣扎和酝酿之后，我终于下了决心，让儿子合上了书本，给他指了一个方向，那张车票攥在儿子手里的时候，我相信从那一天之后，儿子会找到属于他自己的一切。

在那片热土上，儿子种下了梦想和希望，它们不仅发芽，还茁壮地成长着。如今儿子的脸上总是洋溢着喜悦，眼睛总是看着远方，我看到了儿子的眼睛发着的光，那是对未来的一种希望啊！

“谢谢妈妈！”这是儿子现在最常说的一句话，这里包含的都有什么，只有我们母子俩懂。

明天，就到了他们去中南海演出的日子了。这是一群跳舞蹈的孩子，此时此刻他们却站在医院的隔离室外，透过玻璃看里面的人。头和手都紧紧贴在玻璃上。为他们编了这段舞蹈的张燕老师，却没法亲自看学生的演出。隔离室里躺着的正是她。隔着玻璃，张燕老师把她的手也贴在玻璃上，不出声地，用眼睛期盼得注视着每一位学生。

这群学生中，就有学生时代的江一燕。与老师隔着玻璃手贴手的那一刻。她突然觉得自己长大了。因为与老师的名字中都有“燕”字，倍觉缘分深。张燕对江一燕说的第一句话就是：“你跟我学舞蹈，你要坚持。”

“眼泪是无色的，但它饱含着生命丰富的色彩”。这是《朗读者》第六期的引子。在这一期四位朗读者的朗读中，最最打动我的是演员斯琴高娃的朗读，从她的朗读中，我深切感受到了这位一直饰演妈妈的演员，对自己母亲深深的眷恋之情。

在讲述自己的经历时，斯琴高娃无可不表现出自己的坚强，拍片时受的再重的伤，她也只是轻描淡写，一带而过。可当她说自己的老年妆使母亲流泪时，我心里的那根弦被深深地触动了---天下母亲，都不希望自己的女儿快块的老去，她希望儿女青春永驻。在母亲心中，儿女永远是年轻地模样。

斯琴高娃已成为举世瞩目地出色演员，可她母亲仍处处为她担忧，为她牵肠挂肚。要知道，在母亲眼中，儿女永远是儿女，不管你地年龄，身份或是地位怎么改变，儿女永远是母亲牵挂地心头肉。这让我联想到我和我的母亲。

有一次我数学考砸了，妈妈比我还着急，每天帮我找错因，出题目，反复练习，那段时间每天晚上回来妈妈一见到我放松，拖拉时间，就无心备教案，苦口婆心地劝我努力。可我却任性地顶嘴，伤透了妈妈地心。晚上睡觉时，我也经常听到妈妈说梦话：“女儿，怎么办呀？”那时的我觉得这是当妈妈都有的唠叨，嫌妈妈聒噪。现在想来，那是妈妈在为不争气的女儿担忧啊！可怜天下父母心！

斯琴高娃的朗读让我为自己当时的逆反羞愧不已。高娃老师用贾平凹的《写给母亲》来表达自己的心事。她的朗读每一句都饱含着深深的情感，那样亲切，那样深沉，读到高潮处，朗读者与听众都会情不自禁潸然泪下。其实，坐在电视机前的我早已被感动的泣不成声……

文中作者的母亲走了，母亲在世时，他嫌母亲啰嗦，可等他们娘俩阴阳两隔了，他却时刻都在怀念母亲，怀念她对自己的叮咛，呵护，怀念母亲生前说过的每句话，做过的每件事情……

人们往往都会如此，失去才倍感珍惜。庆幸的是，我终于意识到，我能每天听到母亲的啰嗦，听到妈妈发自肺腑的教诲，何尝不比斯琴高娃，贾平凹等名人幸福呢？我想，我不能向他们一样，任着母亲的叮咛、啰嗦与爱随着时光一起悄然溜走……

无色的泪，多彩的情。我要牢牢把握住母亲对儿女的这份爱，这份情，我决不等时间老去而蹉跎了岁月……

我常常问自己，

儿时的家怎么就不能忘记?

那土窑洞里看不到砖瓦和水泥。

也许是父亲的推车了不起，

供我们读书离开乡村离开了土地。

也许是母亲织的格格衣，

谁见谁夸的感觉怎么都抹不去。

难忘中秋明月夜，

爷爷把月饼六半切。

哥姐不肯来品尝，

那月饼的滋味可是甜中透着香。

难忘看病回家的路上，

哥哥将衣服披在我身上。

上学的机会谁能不渴望?

三姐将自己留在了家乡。

我魂牵梦萦的地方，

我看不完住不够的地方，

我愿将心交付的地方，

那就是生我养我的家。

史铁生在《我与地坛》里写道：味道甚至是难于记忆的，只有你又闻到它你才能记起它的全部情感和意蕴。或许因为它只存在于心里，所以提起“味道”这个词，伴随的往往都是记忆。4月22日，央视《朗读者》将以“味道”为主题，邀请到中国古典文学专家叶嘉莹、著名导演张艾嘉、奥斯卡“最佳艺术指导奖”得主叶锦添、都市爱情小说掌门人张小娴、杭帮菜掌门人胡忠英、青年钢琴演奏家吴纯等嘉宾一起在朗读中分享记忆中与“味道”有关的故事。

古诗词大师叶嘉莹为中华文化而“吟诵”

从第一期节目中的“中国英法翻译第一人”许渊冲到后来的“敦煌女儿”樊锦诗、“中国焊接学科奠基人”潘际銮，《朗读者》的舞台上时常会出现一些值得用生命去尊重的真正的大师。本期节目中，又有一位这样的大师登台，她就是已经93岁高龄的中国古典文化教育研究大师叶嘉莹。

叶嘉莹出生于书香世家，自幼饱读诗书，后师从于古典诗词名家顾随教授学习，深得老师的赏识。1945年大学毕业后，叶嘉莹便开始了自己的教学生涯，先后于多所世界著名大学教授中国古典文化，去年还获颁“影响世界华人大奖”终生成就奖。她一生致力于古典诗词的教学，获得了使古典诗词于当代「再生」的赞誉。

叶嘉莹曾说过：“我以为中国古典诗歌之生命，原是伴随着吟诵之传统而成长起来的。古典诗歌中的兴发感动之特质，也是与吟诵之传统紧密结合在一起的。”对于吟诵诗词这一活动，叶嘉莹一直十分倡导。而吟诵，其实也就是古典版的朗读。在本期节目中，这位著作等身的教育大师将在《朗读者》中畅谈古典诗词文化对自己人生的影响，并为中华文化而吟诵。

苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。这样的家国天下的精神值得我们每一个人的尊敬和学习!

——兹心

在清华园里，曾经还能看到年近九旬的潘老骑着电动自行车带着年过八旬的李老在校园的林荫道上兜风。人们纷纷感叹，这不就是神仙眷侣的样子吗?

1978年，邓小平访问日本时，曾在从东京开往京都的新干线上表达了对日本高速铁路的艳羡和不甘落后的心情。

他风趣地对记者说：“就感觉到快!有催人跑的意思。我们现在正合适坐这样的车。”

40年沧海桑田，中国已经成为了世界第一的高铁大国。运营里程最长、运营速度最快、高铁运量最多、高铁等级最高……

无数的成就和每年超过10亿人次选择乘坐高铁，在我们享受高铁给我们带来便利的背后，是无数个科技工作者日以继夜的心血付出，但他们的名字我们往往无从知晓，更没有办法感谢。

新一期的《朗读者》中董卿就邀请来一位德高望重的老院士——潘际銮。

他是中国焊接科学的奠基者、学术权威，清华大学焊接专业的创始人。他参与解决了我国众多重大工程问题，我国第一条高铁、第一座自行建设的秦山核电站，都有他的功劳。他开创了高铁钢轨的焊接技术，为中国高铁的迅速崛起奠定了基础;他担任了秦山核电站的唯一焊接顾问，为中国核电的发展做出了卓越贡献。

时至今日，中国高铁不仅遍布全国，更开始走向世界。

中国高铁上立硬币能始终竖立不倒的传说曾惊艳全球，国外网友在体验了中国高铁后更是纷纷表白。

这一切，潘老看在眼里，喜在心头。他自豪地说：“中国已经在高铁和核电领域处于世界领先地位，很大一个原因就是因为焊接技术过硬。中国钢轨焊接的水平超过世界任何国家，超过欧洲，超过日本，超过美国。”

而潘老，就是当之无愧的中国焊接第一人。

潘老今年90岁了，他在战火纷飞的峥嵘岁月里投身科学，用知识救世;在新中国成立后的新时代里，为我们建设欣欣向荣的太平盛世。

他的人生经历不可谓不传奇。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。

这项人类几乎天然习得的技能，因为电视节目《朗读者》的热播，被带到我们的面前。当我们在谈论朗读时，我们在谈论什么?中国传媒大学播音主持艺术学院副教授王明军，近日接受中国青年报中青在线记者专访。

《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。看了节目，最打动王明军的不是濮存昕[微博]这些名人，而是那几个无国界医生的从容淡定，那对来自成都的普通夫妻的文艺生活，还有老翻译家的率真与深情――那些普通人。

王明军笑言，最初很担心节目会找一堆明星，变成明星朗诵会，现在看来多虑了。不过，他还是有些担心：“节目不能用力过猛，不要变成朗读版的‘艺术人生+感动中国’。朗诵是一个往里走、走向内心的过程，是个让人安静而自得的过程，而电视手段又不得不往外走，让更多人共鸣就不容易安静。当然，这样的节目，有总比没有好。”

节目组还在杭州设置了移动“朗读亭”。一天，一名75岁的老奶奶在亭子里读了老伴给她写的情书。那天是他们结婚50周年的纪念日，病床上的老伴用唯一能动的手，把圆珠笔绑在手臂上，用了两个小时，给妻子写了一封歪歪扭扭的情书。这份别人难以辨认的书信，老奶奶每一个字都背得出。走出朗读亭，她泪如雨下。

王明军说：“声音有色彩、有温度、有个性，能直扑人的心灵。声音的意义在于人类情感的唤起，营造一个更加鲜明的意象。朗读一定要回到具体的人、具体的故事。哪怕你不专业，读得不顺、有口音，但那是从你心里发出来的声音，与你的身体、生活结合在一起，与我们共处的语境产生共鸣。”

有一首歌这样唱：“有没有那么一首歌，会让你心里记着我，就算日子匆匆过去我们曾走过。”歌声总有跨越时空的力量，唤起当年的情感。而在《朗读者》中，96岁的大翻译家许渊冲，讲到自己翻译的第一首诗是因为喜欢一个女同学时，依然露出少年般的笑容。

王明军说，听到一首歌，也许你会想起某个时代，但如果这首歌是某个人当年给你唱的，那就是你的私家记忆与时代记忆的交融。所以，同样的，我们读一篇文章，也能回忆想起当年读的时候，在你身边的那个人、那些事。

王明军告诉中国青年报中青在线记者，在中国古代，文章一定是要读的，甚至“词”这种文学形式，本身就是为了唱;而像“两句三年得，一吟双泪流”，也说明了朗读的必然。而且，很多文章形式在诞生之初就是为了朗读，比如宣言、公告、诏书，“国之大事，在祀与戎”，在古代，无论是关于祭祀还是战争的文章，都是要读出来的。

现在，我们从小学语文，顾名思义，语和文是连在一起的，而且学习语言的过程也是先语后文――先说话，再写字。只是到了更高年级，除了专业学生，考试只考写文章，朗读就被慢慢弱化，脱离了教育范畴。

在之前很长一段时间中，朗读变成了纯艺术活动，更多与艺术演出画上等号，不再是口说我心，而是变成了表演。以至于很多年轻人一听“朗读”，脑海中会浮现出那些夸张的表演，“啊!母亲!”“啊!祖国!”

王明军说：“这用行里的话说，就是拿腔拿调。自诩专业的人，一上台，就自然地做出了抒情状、叙事状、激动状。当然，也许他是真激动，但因为有了‘腔调’，就削弱了个性。其实朗读离普通人不远，只是它展现出来的样子离我们远，形式主义带来疏离感。”

《见字如面》《朗读者》等节目的出现，重新定义了朗读。

王明军说：“让朗读重回我们的情感和生活，这是《朗读者》正在寻找和回归的方向，也是这类节目带来的意义，优秀节目的意义也在于引领和示范。对普通人来说，朗读可以随时发生，但在读的同时还要去听，多听一些好的作品，多看一些好的节目。”

至于什么是适合朗读的文章?王明军认为，这与每一个朗读者的认知阶段相关。同样一句“白日依山尽”，小学生和大学生都能读，只是大学生会有更广阔的意境和更深远的想象。王明军不认可壁垒鲜明地把各个年龄段分隔开来，“你怎么知道孩子不能听大人读的东西呢”?

欧阳夏丹读过一套“家庭背景声”，里面收录了罗素等多位名家的文章，关于哲学、艺术、科学、人类社会等。“声音是一种特别好的伴随状态。把这样的朗读作为背景声在家里放，给孩子听，孩子不一定能跟着读，也不一定能听懂，但听着听着，就会进入到他的脑海中，孩子也许会受到影响”。

现在，线上有《朗读者》等朗读节目的热播;线下，也有不少年轻人热衷参与各类独立书店、出版文化机构组织的朗读活动。

在王明军看来，这些活动并非只是大城市文艺青年的专属：“朗读是表达情感的方式，而情感不分年龄与身份。设想，一个打工者，辛苦了一天，突然收到从老家寄来的一封孩子的信，他轻轻读出来，一定会心潮起伏――这是我们人类所共有的感情。不同艺术形式的流行程度不能一概而论，朗读可能无法超越KTV，但随着我们阅读习惯、思维习惯、心理安静程度的增加，朗读会被越来越多人接受并喜爱。”

勇气，是每个人都渴望拥有的珍贵品质。在成长的过程中，我们走过的每一步都伴随着自身或他人给予的勇气。本周日晚，央视大型文化情感类节目《朗读者》将上演以“勇气”为核心主题的朗读。董卿将与热衷公益支教的演员江一燕，养育了一对自闭症孩子的秋爸秋妈，“敦煌女儿”樊锦诗，“体操王子”李宁，单人无动力帆船环球航海中国第一人翟墨以及著名演员汪明荃、罗家英夫妇一同在朗读中分享那些和勇气有关的故事。

对于孩子来说，勇气能让你收获成长，而对于成年人来说，勇气更多时候被用来收获爱。从1987年认识到现在，汪明荃和罗家英相识相恋了整整30年。两人谈了22年的恋爱，直到2009年，61岁的“阿姐”汪明荃才和62岁的罗家英在美国拉斯维加斯注册结婚。在《朗读者》的现场，汪明荃坦言这是她做过的最有勇气的事：“因为我们俩单身了很久，然后在六十岁的时候才决定结婚，我觉得这实在需要很大的勇气。

普通人或许很难理解汪明荃和罗家英之间的情感，与外界的猜想有所不同，虽然两人相恋了那么久，但其实在结婚之前，他们一直都是分开住的，各自保持着各自的生活。而在持续了几十年这样的“分居恋爱”后，突然要住在一起组成一个新的家庭，绝对不是件容易的事。更何况，两人的生活理念和性格其实很不相同。

现场汪明荃“吐槽”罗家英：“我这个人喜欢干净整洁，他就东西扔的到处都是。”罗家英也忍不住腹诽：“她是个大女人，我也是个大男人，不晓得谁听谁的。”现场这样的斗嘴小插曲几乎伴随着整个访谈，一会罗家英说：“吵不过她们，她们说的都是歪理。”阿姐立刻反击：“现在看的主要都是女观众，你要小心。”于是罗家英只好败下阵来，灰溜溜地表示“不说了，喝茶”，可爱的表现令场面显得温情至极。