纪念周总理影片《周恩来外交风云》观后感【最新20篇】

为庆祝第68个“六一”国际儿童节，落实习近平总书记关于“重视家庭建设，注重家庭、注重家教、注重家风”的重要指示精神，推进家庭文明建设，进一步推动各族儿童民族团结教育活动深入开展，进一步发挥远程教育平台优势，深化学用效果，积极配合好妇联的工作，呼图壁县园户村镇在临近“六一”儿童节开展了为期2天的儿童影片展播活动。

此次展播各村在昌吉州中心资源库工下载了6个课件，分别是《库尔班大叔上北京》、《鲜花》、《乌鲁木齐的天空》、《真爱》、《买买提的2008》、《会唱歌的土豆》。下面是关于相关电影的观后感，欢迎欣赏与借鉴。

六一儿童影片展观后感专题

电影《库尔班大叔上北京》观后感

学生观《库尔班大叔上北京》观后感

哈萨克电影《鲜花》观后感

《鲜花》观后感

乌鲁木齐的天空观后感

乌鲁木齐的天空电影观后感

真爱观后感500字汇集

《真爱》观后感【最新】

买买提的2008观后感

儿童故事片《买买提的2008》观后感

会唱歌的土豆观后感

民族团结教育片《会唱歌的土豆》观后感

此次展播活动，全镇共组织儿童400人次，开展了形式多样、内容针对性强的学习教育活动，为他们“充电加油”，用一种寓教于乐的方式培养孩子们的优良品德。远教平台教育内容和形式的多样性、趣味性，使青少年学生实现了从“要我学”到“我要学”的转变。

每当哪儿有飞机坠毁，火车脱轨，准会引起全中国的轰动。可是又有多少人会去关心我们身边的车祸呢？

前天，我们全班共同收看了《交通安全录像》。每每看到那因不遵守交通法规，而出现的血腥画面时，我的心也抽了起来。那刚刚还在和妻儿告别的一个鲜活的生命，却又走上了黄泉路；刚刚的告别声却成了永别，是什么造成了这样的人间悲剧？就是因为不戴头盔、超速形式和乱闯红灯这一个个违反交通规则的小事！小事，就是这样一件件的小事酿成了这一起起惨不忍睹的人间悲剧。

交通规则是约束大家，使人人平安出行的规定，可就是有这么一些人怀着侥幸的心理，冒着风险去争取时间，去闯红灯。可换来的却是一幅幅妻离子散的画面，这样的结果也绝对不是他们想要的。

遵守交通，平安出行，这样的社会才是我们想要的。我们要时刻牢记教训，做到再无交通事故。

毒品能让人摆脱痛苦?少量的毒品不会上瘾?吸毒后依然能控制自己?不!这简直大错特错，这些话都只是贩毒团伙诈骗的手段，国家对此做足了“功课”，严厉打击贩毒团伙。

“吸毒一口，掉进虎口”，这不仅仅是一句简单的口号，更像是一口警钟。时时刻刻在你的耳边响起。没错!片中举了三个例子，其中一个名叫“阿华”，只是初中毕业，但吸毒已有十二年了，多次尝试戒毒，但都以失败告终。更没有固定的住所，每天睡在街头，食品、生活用品都是从商店里偷回来的。犯毒瘾时，没钱买毒品，就四处向的士司机乞讨，东凑西凑的零钱还没热就拿去换毒品，而却是少得可怜的海洛因。导致这么严重后果的原因，只是有一天晚上在酒吧里吸了一口毒。我们不能因好奇，赶时髦而盲目享受，毒品会麻醉人体的神经中枢系统，使人上瘾，摧残人的身心健康。大量的吸食毒品，还会直接导致死亡。所以说，毒品碰不得。它就像是一个电脑黑客，一旦进入你的脑中，目的只有一个——控制你的思维，让原本你主宰的大脑转变为它驾驭的领地。

禁毒，是每一位合法公民的责任!毒品，已夺去了无数青少年的宝贵生命，一朵朵正怒放的鲜花就此凋谢，多少大好的前程也被毒品毁了。大家醒醒吧，毒品只会有害无益，让我们一起“珍惜生命，远离毒品”，共创美好的明天。

近日，观看禁毒题材宣传影片《纸飞机》，使我感触颇深。毒品是一个万恶不赦的魔鬼，谁只要沾染上了它，就难逃它的魔爪，让我受到了深刻的教育。《纸飞机》这部影片形象生动地揭露了毒品的危害，是帮助各界群众提高抵御能力的鲜活教材，对我们具有一定的教育意义和警示教育作用，也反映了当前开展禁毒宣传教育工作的重要性和紧迫性。

影片内容：美丽善良的饭店领班阿晨因病误用了毒贩老五的"特效药",染上毒瘾。不久，阿晨花光了家里所有的钱，丈夫也离她而去，只有儿子与她相依为命，但阿晨无法抵抗毒瘾，为换钱只得把房子租给别人，自己和儿子搬进一个未完工的烂尾楼。为挽救阿晨，派出所和居委会将她送进了戒毒所。儿子对妈妈由不理解发展到怨恨，阿晨悔恨交加，产生了自杀的念头。儿子在居委会和爸爸的关心下，以及学校老师的鼓励下，终于理解了妈妈，决心要帮助妈妈渡过难关。一天，阿晨在戒毒所收到儿子的来信，打开一看是一个纸叠的飞机，飞机翅膀上写着"妈妈我好想你".随后，阿晨接到了一封又一封的纸飞机，令她坚定了活下去的勇气。阿晨终于离开了戒毒所，开了一家洗车店，开始了自食其力的生活。虽然还要面对毒品的诱惑和毒瘾对身体的打击，但她将坚强的活下去。破坏这个家庭的主谋是毒品。因为毒品使本来美满的家庭遭到了破坏，使一个本来活泼快乐的男孩变成了可怜的单亲儿。其实毒品的危害又何止这些？为了毒品，不惜倾家荡产，为了毒品，不惜坑蒙拐骗，为了毒品，不惜卖妻卖儿，所有的一切悲剧，都归咎于毒品。毒品是一种诱惑，多少人抱着侥幸心理碰了它，最终踏上不归路；毒品是一种罪恶，多少人为了它不惜偷抢甚至杀人，最终害人又害己。

一位瘾君子要想成功戒掉毒品，不仅要有戒毒的勇气，更要有社会各界的帮助，关爱。只有社会各界宽容，积极帮助他们，他们才能更成功地戒毒。戒毒后也不会被社会抛弃，不会被歧视。小男孩阿亮对妈妈的不离不弃、真情付出也感动了我们。同时，新时期禁毒工作的形势和要求，也引起了观看人员的思索。

总之，毒品是万恶的，吸毒是危险的。我们切记要珍惜生命，远离毒品！面对毒品这个恶魔，只有爱才能战胜它！让我们携起手来抵制毒品，我忠心祝愿"纸飞机"带着我们美好愿望飞向灿烂的明天，让我们一起放飞纸飞机吧！

爱国电影观后感摘要：爱国电影观后感

人民的好儿子-影片《邓小平》观后感周雯菲爱国电影观后感

我从小就喜欢听历史故事，特别是祖辈们讲的近代历史故事，于是我很早就知道了中国现代史上有毛泽东、周恩来、邓小平等伟大的人物，他们对国家、社会、乃至于我们家庭的兴衰成败起关键的作用。

今年暑假，我和爷爷去姥爷家，我们一起从中央六套中看了《邓小平》这部电影，他们边看边讨论，边我讲解(姥爷以前曾在团里工作，后来转业，对邓小平爷爷的事好象知道得很多)，使我知道了什么文化大革命、拨乱反正、恢复高考、改革开放、划分特区、香港回归、南巡讲话等引起新中国变化的事件与邓小平爷爷联系密切，是他带领人民励精图，实事求是，改革开放，使神州大地从百废待兴的局面到奇迹班的辉煌建设，凸现了他卓越历史功勋和不朽伟绩。看完影片，听完讲解后，我心潮澎湃。从这部片中，我不仅看到了邓小平这位世纪伟人的智慧，更看到了和自己紧紧相连的祖国的改变，每一个历史瞬间都是那么激动人心。

忆古思今，我才发现今天的生活来之不易。

不禁想到，若没有邓小平，也许今天的中国还在贫穷中和黑暗中挣扎，我们现在也许只能像祖辈们以前那样，穿着破衣服，啃着米糖过日…爱国电影观后感 影片的最后，出现了一行字幕：1997年2月19日，小平同志永远地离开了我们…使我把思绪一下子拉回了读幼儿中班时碰到的哪一桩桩怪事：爷爷和老人们说到邓小平去逝时眼圈湿闰，校长集合时向同学们公布邓小平逝世时声音哽塞，音调低沉，连电视台的伟人-江泽民爷爷的说话也泣不成声…使我不禁问爷爷：邓小平死了，怎么会有那么多人伤心，连电视机的人也哭呢?现在，我终于体会到中国人民对邓小平同志最深厚的感情，就算他肉身已逝，但他将会永远活在中国人民的心中;骨灰撒江，但他的精神永远同祖国山河化为一体，微笑看着中国的每一步腾飞。我是中国人民的儿子，我深情地爱着我的土地和人民。

邓小平这内心深处的心声，足够表达他对祖国人民的感情和不舍，也拔动了我们每个人的爱国心弦，我们相信，在邓爷爷精神的指导下，我们必将奏出一曲更动听的爱国之歌，必将走向一个更辉煌的未来!

相对于江一燕的全程冷漠&深情，竹叶青的全程备胎脸，林更新的万年阳痿男，燕十三这个角色在电影中还是很丰满的。

我不太赞同电影剧情一定全要按着原著走，尤其是古龙的小说。因为对于他的笔下，“故事”并不是小说的主要核心。

小说三要素：环境、人物、情节，金庸兼而有之，而古龙只需要刻画好主要人物，就能勾勒出整个江湖。

从这一点上看燕十三这个角色在电影里无疑是合格的，虽然和原著有些出入，大喊“我要用我的余生做好事”的这个桥段也无疑减了分，但是电影中无疑刻画出了一个更为丰满的燕十三的形象。

影片开头，雪夜长桥上的一战就塑造了燕十三孤僻的怪人形象，即使是对乌鸦(虽然电影里乌鸦变成了狗腿子这个要差评)也十分冷漠，后续的情节很好地延续了他最初的形象：孤僻、冷漠、内心有着古怪而狂热的追求，最后这种形象在他一剑劈开谢晓峰灵位的那一段达到了巅峰。

然后这个孤僻又古怪的杀手就离开了神剑山庄，去求医问药，他对老神医客客气气，像是一只收起自己所有尖刺的刺豚。然后他买了车马，送了守墓人最后一程，开始度过自己的余生。

这个时候燕十三的形象就很自然地转出新的一面了：他对人世还有温情，他对老神医和车夫都很客气，又毫无怨言地送了守墓人一程。作为天下第一的剑客，他完全可以杀了车夫抢走马车或杀了守墓人夺走墓园，但他每次都是同一句话：“一百两，你换不换?”

温存，而又凄凉。

可能是何润东纹了脸又换了配音以后的特殊加成，总之这个地方燕十三真的要加分。被村民激将然后下山杀人这个很多人吐槽是扣分项，但是我想说的是你可能没理解燕十三到底是个怎样的形象;你可以吐槽林更新阳痿，江一燕面瘫，这个都无所谓，但是你冷静下来去分析，如果没有激将这个桥段，那燕十三的人物形象才真的要扣分。

你冷静回想一下，燕十三被激将第一反应是什么?是讲道理，“你们人那么多明明可以自己上”，结果村民仍不买账。这就跟你和你女朋友吵架小姑娘死活不讲道理一样，占理也吵不赢，谜之憋屈。

有的人憋屈，他就在憋屈中灭亡;燕十三憋屈，他下山杀了大老板全家。大老板惊慌失措问他要多少钱，何润东邪魅一笑(雾草，这个演技真的是何润东?)：“不稀罕你那几个臭钱。”然后噗叽一剑。

从下山杀大老板这件事往回看，你才能看出燕十三全部的人物形象：他武功极高，但极孤僻古怪;他不像西门吹雪从内冷到外，事实上他有与人正常社交的能力，但他倾向能带来安全感的孤独;情商低，与人冲突不知如何正确处理，有时冲动的像个孩子;蔑视权贵，邪魅狷狂。

以上一长段可以用六个字全部概括：武力高，死傲娇。

随着后续谜之剧情的发展，事实上燕十三的形象在片尾是渐渐被打了折扣的，尤其是和三少爷决斗那段，死傲娇决斗阳痿男 阳痿男百般推诿不敌盛情终一击毙命。

读了《董存瑞》这篇感人的文章，我百感交集，思绪万千，心情久久不能平静，一是对敌人的仇恨，一是对 董存瑞的敬意，在我心中犹然而生。

这篇文章介绍的是1945年，16岁的民兵董存瑞参加了八路军。他在战斗中锻炼成了一个机智勇敢的战士。也加入了中国共产党，1948年在解放隆化的战斗中我军被敌人的暗堡阻拦，董存瑞奋不顾身的抱着炸药包冲到桥下，一时找不到支架，这时候，冲锋号响起来了，许多英勇的战士倒在敌人的枪口下伤亡惨重，董存瑞为了战友的安全毅然用手托起了炸药包，炸毁了敌人的暗堡英勇的献出了自己的生命。

读完后我自己不由想起了，方志敏，黄继光，江姐，等都是优秀的中国人民的好儿女。我们的五星红旗，我们的红领巾都是用他们的鲜血染成的。他们在我们的祖国受到侵略时为了我们大家不受侵害为国献身我们才有了今天的幸福生活。

现在我们虽然生活在和平世界里，但是外国的列强时刻的想欺负我们，现在是高科技时代了，不在用人去炸碉堡了，我们遇到的挑战就是科学技术的挑战。为了不让先烈的血白流，为了我们的国家更加繁荣，所以我们要奋发图强，努力学习时刻准备着。去迎接更大的挑战。

《明月几时有》是许鞍华导演时隔三年的回归作品，影片改编自历史真实事件，讲述的是此前从未登上大银幕的香港抗日往事：上世纪40年代初，太平洋战争爆发，日军攻陷香港，对文化名人实行极端政策，以“方兰”为代表的仁人志士展开秘密行动，在他们的帮助下，包括茅盾、邹韬奋、柳亚子、何香凝等在内的数百名文化人士，在日军的眼皮子底下“一夜蒸发”……

跟王家卫一样，许鞍华导演对演员阵容那是非常care。跟她以往的作品不同，这次的《明月几时有》在故事题材、档期选择上都有着极强的商业属性，所以，在演员阵容方面，也是非一线不用咯~演员们除了要有完美的颜值跟演技，自身也是要有一定的话题和影响力哒!

在先导预告片里，就能看到不少实力派明星的惊鸿一瞥，and加上预告片中没有出场的演员，这卡司阵容......几乎囊括了内地、香港、台湾最具实力的电影演员，360度无死角的闪瞎眼啊朋友们!每一位演员都是能够单独扛起一部电影的啊!!

《张思德》是北京紫禁城电影公司出品，有一股大片的味道!以交响乐团演奏为主的电影配乐的水准不在一般好莱坞电影配乐之下，很切合画面的推进，抒情主题起到渲染作用，就算是拿出来单独听也很具可听性，好像是一个国内作曲家的出品。导演的确有一手，拍主旋律片不只是空洞的说教，而是通过许许多多的细节，从不同的侧面来反映主题、刻画人物，有血有肉的角色不再如墙上的标语一般空洞，编剧是刘恒，同样功不可没。

电影采用黑白胶片，一部黑白片，这些年来除了张国师的《俺的爹爹娘娘》之外，《张思德》也算第二部了罢。黑白年代，纯真年代，那些人都这么纯，那些镜头都这么亲切：延安灿烂的日子，经典的席地手摇织布机，再现战士力与美的挥铁镐开荒秋收，纯情女战士跳着集体舞，河畔洗衣饮马犹如《东邪西毒》里边刘嘉玲饮马桃花溪的味道，鲁艺里边跳芭蕾的女文艺兵，还有照例是自作风趣的我领导人，还有那个木讷的大龄未婚做事不吭声的张思德，这个踹三脚也出不来一个屁的勤快好心的小矮个。

为什么服务，为人民服务，死得其所，重于泰山轻于鸿毛……精兵简政，南泥湾359旅……熟悉的名词，记得以前的中学语文课本的文章么?还有历史课本里边的段落么?通过《张思德》来一次怀旧，解放区的天果然是……

落笔细腻，感情真挚，优!

历时半年多的紧张拍摄和后期制作，由市委宣传部、淮北市相王影视文化传媒公司联合摄制的高清电影《血战小朱庄》，正式拍摄完成并取得公映许可。6月12日下午，《血战小朱庄》首映式举行。

《血战小朱庄》是一部抗战题材电影，它再现了1944年8月新四军四师师长彭雪枫为策应中原战役，破坏日伪调兵计划，恢复津浦路西革命根据地，率部越过津浦铁路，挺进路西的英勇故事。

值抗日战争胜利70周年之际，播放抗战题材影片有着更加深刻的意义。它让我们回首烽火硝烟的战争年代，缅怀抛头颅、洒热血的革命先烈，更重要的是它让我们铭记历史，热爱祖国和人民，倍加珍惜今天的和平。

对这部电影的接触很有偶然性，当时我去租碟，老板和我不错向推荐了这部，当时没当回事，回家后一看我就惊呆了。不用说那就是开头奥马哈海滩登陆战，那时的我对电影还处在无知阶段，看电影只是打发时间而已，战争电影更了解甚少。以前也只是看看《地雷战》《地道战》，看后很欢乐，的确很欢乐。这部电影一改我对战争电影的观念，因为太真实了，看得我热血澎湃。

至于这部影片主题大家一直褒贬不一，瑞恩到底值不值得救，有人说这是一种英雄主义宣传，我说这是对的，要不然拍这部电影就没有意义了。说实话我小时候对战争还抱有一种欢迎态度，以为战争不过就像影视剧中那么简单，现在想想是多么的脑残。奥马哈海滩登陆战让我见识了战争，一段二十五分钟的血腥纪录片。在那一刻我如梦方醒，这就是战争，我还那么期待吗?

关于米勒上尉我一直很纠结，诺曼底登陆战中他一直想减少伤亡，可能那种情况下只是无能为力，在奥马哈海滩德军对美军简直是一场屠杀，据史料记载那一战伤亡高达2500多人，被称为“血腥奥马哈”。在战役反击阶段美军也展开了疯狂的报复，这里没有俘虏也不会接受投降。而米勒却无视了一切，他也只能这样。他是一个恶人吗?不是。他是一个好人吗?也不是。这种纠结一直继续下去，接到救出瑞恩命令的时候，其实米勒也和其他人一样表示怀疑，可是这就是命令，你只能服从。随着剧情的推进，米勒本人的特点也显示出来，不管是攻克机枪堡还是放回德军俘虏，都显示了他坚定善良的一面，也许放走德军俘虏是错误的，在后面的剧情也说明了这点，但就像米勒说的，他还是愿意做一个好人。

关于厄本这个角色，很多人只记住了最后保卫战中的畏战行为，这的确印象深刻。可是这恰恰反映出真实的一面，你难道不害怕吗?厄本这个人身上的特点早在影片一开始就显露出来，怯懦天真。但这些只能靠血的经历去慢慢改变，所以不要去嘲笑他，他比任何人都要强，因为他活到了最后。他也是一个好人，一个天真的好人，当他击毙被米勒曾经放走的那个德军的时候，也许他明白了，战争就是战争，对敌人的仁慈就是对自己的残忍。

八个人救一个人到底值不值得?我认为是值得的，从个人利益来讲这是得不偿失。从大局利益讲，这是美军的一次最好的宣传，他们是最重视人道主义的军队，他们是一支在任何地方都受到欢迎并且战无不胜的部队。这种英雄主义一直延续到现在，它不可能被消亡，在危机时刻英雄主义是人的精神支柱，也是最不可缺少的一种需要。

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当我看过《小兵张嘎》这部电影后，被小嘎子的精神感动了。

这是一部老式黑白电影，主要讲的是1934年日本鬼子来到中国滥杀无辜，侵略我们中国，有一个叫张嘎的孩子，对日本鬼子嫉恶如仇，一心想要为奶奶报仇的故事。

一次，嘎子屁股上被日本鬼子打了一枪,但他仍站起来去追日本鬼子。他有着聪明的脑袋，用一支木头做的假枪也能将日本鬼子的首领给抓住。

在一次与日本鬼子的大战中，嘎子被他们给抓走了，关在一座碉堡内，当敌人没注意时，张嘎乘机火烧了碉堡，并且逃了出来。张嘎十分勇敢机智。

小嘎子不但机智勇敢，也很调皮贪玩。在他和胖墩摔跤比赛时，嘎子想仗着灵活劲儿玩弄小胖墩，但还是被胖墩摔倒在地。后来，嘎子跑到胖墩家的屋顶上，堵住胖墩家的烟囱，害得胖墩一家呛得不轻。

我十分钦佩小嘎子。他只不过是和我们差不多年龄的孩子，可却不能和我们一样去上学读书，还过着提心吊胆的生活，甚至吃不饱，穿不暖。所以，我们还有什么理由不珍惜现在的幸福生活呢?在我们面对困难，面对挫折时，还有什么理由退缩呢?我们要从嘎子身上学习很多很多……

利用工作间隙，我和同事们看完了禁毒电影《纸飞机》。看完后，我的心久久不能平静，脑海里一直浮现着电影主人公何亮那由于毒品毒害妈妈而变得勇敢又坚强的模样，多么令人敬佩的勇气与担当！

电影里的何亮是一个十一岁的小男孩，父母离异，妈妈因为吸毒被送到强制戒毒所。那沾染毒品后犯毒瘾的模样，让在场的同事们感叹：毒品就这样害了一个原本幸福的家庭，也打碎了亮亮立志当飞行员的梦想。在戒毒所里，妈妈的毒瘾又犯了，她不想拖累亮亮，便有了自杀的念头。为了给妈妈自信，亮亮把用过的作业本上的纸都撕了下来，做成了一架架精致的纸飞机，并在每架上面都工工整整地写上"妈妈我想你"五个字。他不顾劳累，拿着自己做的纸飞机，来到戒毒所，不厌其烦地往妈妈住的小房子里扔，让这一架架小飞机带去他对妈妈的问候，对妈妈的爱，对妈妈的思念之情。坚强的亮亮一直没有放弃，他在用爱挽救了妈妈。终于在何亮的鼓励下，妈妈重新树立了生活的勇气，笑容又回到了妈妈的脸上。25天后，何亮盼望已久的妈妈终于回来了。出来以后，母子俩在路边又开起了停车场。从此母子俩过上了快乐的生活！在这段期间母亲也犯过毒瘾，可她凭着坚强的毅力，凭着对儿子的爱一次又一次的挺了过去。天黑容易迷失方向找不到回家的路，但是当他和妈妈一起在空旷的草地上开心地飞着纸飞机的时候，亮亮的天空又有了色彩，我们感动地落泪了。

这部电影给我们深刻的上了一课，关于邪恶的毒品和深沉的爱，让我们远离毒品，珍爱身边的人！

主旋律影片《血战湘江》18日来到曾参与湘江战役的红一师献映，导演陈力携主创团队与部队官兵见面。

中新网北京2月18日电 (记者 马海燕)由王霙、保剑锋、徐箭、孙维民、耿乐、张一山等参演的主旋律影片《血战湘江》18日来到曾参与湘江战役的红一师献映，受到部队官兵的欢迎。

1934年11月27日至12月1日，中央红军在湘江上游广西境内的兴安县、全州县、灌阳县，与国民党军苦战五昼夜，最终从全州、兴安之间强渡湘江，粉碎了蒋介石围歼中央红军於湘江以东的企图。但中央红军也为此付出了惨重代价，部队由长征出发时的8万多人锐减至3万余人。“三年不饮湘江水，十年不食湘江鱼”足以说明战争之惨烈。

曾执导电影《周恩来的四个昼夜》和电视剧《海棠依旧》的女导演陈力担任该片导演。陈力表示，就像电影宣传海报上所说，拍摄该片是为了祭奠5万英烈。剧中没有用过一个3D镜头，全部演员都是实景拍摄。不管炸点多近，不管演员名气大小，大家都亲自上阵。

导演陈力、主演王霙等与官兵共同观看影片《血战湘江》。

据悉，剧组动用兵力7600余人次、群众3.5万余人次，使用炸药2吨多、油料83吨，力求真实还原当年的湘江血战。当年参与湘江战役的部队红一师也参与了该片拍摄。

扮演毛xx的特型演员王霙说，自己演了近60次毛主席，这部戏是导演抠戏抠得最认真的，姿态、形体甚至说话的逻辑重音她都会注意到，这也保证了一个接地气、有血有肉有激情的毛xx的呈现。

青年演员徐箭在片中饰演周恩来。他说，这是自己第一次扮演伟人。参与该片，才明白了什麼叫炮火连天、什麼叫抛头颅撒热血。

在影视剧中扮演过几十次周恩来的孙维民此次饰演一个跟著红军长征的裁缝，一针一线为部队缝军装。和孙维民合作多次的陈力说，既能演伟人，也能演小人物，这是孙维民的最大优势。

在剧中担任副导演的唐田客串了邓颖超。唐田表示，片中有名有姓的演员有30多个，都是导演一个个定下来的。无论是王霙、孙维民等资深演员，还是保剑锋、耿乐、张一山等年轻演员，他们都很好地完成了任务。

[重大革命历史题材影片《血战湘江》观后感

9月3日，天安门广场上，三军列阵，铁甲生威。在这里进行着纪念中国抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年大阅兵。在电视屏幕上看到，走在地面方阵首列的是抗战老兵乘车方队。昔日抗战受功勋，今日检阅展风采。这些老兵，是从枪林弹雨中走出来的战士，更是从苦难辉煌中奋进而来的英雄。

抗战老兵永远不会被历史忘记。上世纪前叶，日本法西斯把整个亚洲拖入了战火硝烟，中华民族面临着生死存亡，华夏文明面临着严峻挑战。正是这些战士挺身而出，迎着侵华日军的炮火前进。一时间，长城内外，大江南北，到处燃起抵抗侵略的烽火，响彻着民族救亡的号角。现在白发苍苍的老兵，当年正是热血沸腾唱着《毕业歌》的青年学生，报效祖国的归国华侨，憨厚耿直的山野民夫。

他们在中国共产党倡导的抗日民族统一战线的旗帜下，众志成城，同仇敌忾，向侵略者发出了绝不屈服的誓言。一寸山河一寸血，14年的艰苦卓绝，千万生灵的惨烈代价，在抗日仁人志士的血与火之中，古老的东方古国终于昂起头，迎来了自己命运的伟大转折。

当年一代抗战青年，如今俱已耄耋之年。他们从战争年代走来，却从未停止自己奉献祖国的脚步。大建设激情燃烧的岁月，改革开放下的春雷涌动，无不有这些国家脊梁的身影浮现。他们缔造了这个国家抗争的过去，他们见证着这个民族复兴的未来。

庆典时刻，我们绝不能忘记那些为了新中国成立而抛头颅、洒热血的人。在“九三”大阅兵的天安门广场，跟随着抗战老兵方阵接受党和人民检阅的，是抗战老兵用血肉铸就的“永不磨灭的番号”：“狼牙山五壮士”英模部队、“平型关大战突击连”英模部队、百团大战“白刃格斗英雄连”英模部队、夜袭阳明堡“战斗模范连”英模部队……弘扬抗战精神，传承英雄火种。踏着先辈的足迹，革命薪火代代相传，英雄的精神继续照亮这个民族的前程。

习近平主席说过，一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。包括抗战英雄在内的一切民族英雄，都是中华民族的脊梁，他们的事迹和精神都是激励我们前行的强大力量。如今，“两弹一星”早已横空出世、“辽宁”号航母驰骋在万里碧波，东风导弹犹如苍穹利箭，中国捍卫和平的力量从未如此强大。但更应该强大的是，从抗战英雄那里接过“珍爱和平、铭记历史”的接力棒。像他们一样，永葆忠诚和使命，从不犹豫，满怀信心，从继续战斗直到继续建设，直到中华民族的伟大复兴如约而至。

而这，也正是中华民族精神的伟大支柱。

本片介绍了周恩来总理一生的外交史，通过周恩来所经历的外交风云，形象的展示了周恩来的外交风采和新中国的外交成就。

周恩来是一位共产主义革命家，又是一位儒雅的人物;他既是致力于意识形态的人，又是一位精明的现实主义者;既是政治上的斗士，又是最大的调和者。他是新中国的外交的创始人与奠基人，他在外交领域所做出的贡献是极为突出的。他的外交思想、外交实践以及他所倡导和体现的新中国外交风格，都是 我们宝贵的精神财富。

当看到有些国家总理侮辱中国的时，我以为周总理会出面指责他们，可没想到的是，周总理一句话也没有说，而是在会议的最后一天时，用强有力的语调，理智的解决了这个问题，这才使局面得到缓和。而我呢，遇到一点小事就跟别人吵闹没有时候还动用“军事武器”，想想，真是自愧不如。周恩来还帮助过希哈努克;不仅资助他们国家粮食等，当希哈努克无法回国时，周恩来又一次伸出援手，对他说：“请你，把中国当作第二个家吧!”几年以后，当希哈努克再次来到中国，看望周总理时，周总理已经去世了。

有人说过：“如果这世上能够多几个像周恩来这样的人的话，世界和平就有希望了!”是啊，周总理一生热爱和平，他的一生，不就是为了中国在世界上的地位，为了世界的和平而奋斗的吗?可是，现在仍有许多国家在打仗，蓝天被硝烟覆盖成灰色，大地被鲜血染成红色，难道，这真的是他们想要的吗》武力真的可以解决一切吗?当看到别国人民妻离子散，骨肉分离，那些侵略者就心满意足了吗!?台湾，本是属于中国的，可就是因为美国支持台独，干预内政，而迟迟未归。

同样都居住在地球上，同样都是人类，我也希望同样可以热爱和平!让幸福、欢乐、友好、和平，充满整个世界!

怎么拍好主旋律电影，仍然是官方体制下各大电影制片厂的难题。《云水谣》可能是近几年最受欢迎的主旋律制作，但除了几个官方认定的奖项，它的含金量还不足以代表中国电影的某个侧面。

给我印象最好的是《离开雷锋的日子》。和雷锋无关的故事，却比雷锋本身更贴近人心。当年在电影院里把不少人看哭了。除了刘佩琦出神入化不露痕迹的表演，它自始至终落点都在普通人身上。乔安山是一个背负着“救赎”的凡人形象，这是此片天生的优势。

如果是典型，是模范，还要拼票房，挣口碑，主旋律电影的胃口可就太大了。在中国过亿的电影里，有一部叫《生死抉择》，外国人肯定很难理解为什么它能挣到撑。那是我们中国特色，宣传部下命令，各大机关单位还有学校组织的，叫做包场电影。

但再走这个路子，主旋律电影根本不要想与时俱进。于是有了另外一批人，号称要独辟蹊径，把主旋律拍得好看精彩，于是走了特效路线。这其中的代表人物是政协委员冯小宁同志，他的代表作是《青藏线》《超强台风》，等等。

可惜我觉得《青藏线》是我从小到大看过的拍得最糟糕最恶心的主旋律电影——不过据说如果看了《超强台风》之后，前者要退居第二。我想，自上而下可能都不会有人觉得《青藏线》是个好片子，甚至包括冯小宁自己。出于起码的尊重，我抑制住了一次又一次退场的冲动。

如果只跟人拼砸钱，意识形态宣传的本事还停留在上世纪50年代，那我们的各大电影制片厂们可就太傻了。这是《青藏线》影响食欲的根本原因所在，而幸好《高考1977》没犯这样的错误。

它有一种回归到80年代电影的朴素和诚恳，这让人可以原谅很多显而易见的问题，比如仍然掩饰不住的急切表达欲，又或者毫无必要、观点陈旧的感情戏，以及电视剧一般滥情的几个小转折。

导演和演员让《高考1977》站住了脚。江海洋是传说中的第五代，但其实我之前并未听说过他，查了资料才知道，1977年高考生之一，进了北电著名的78级。这起码是他自身出发的真实履历，一个连自己都不相信的导演是没法拍出一部让别人相信的电影的。

紧接着就靠孙海英了。孙海英在媒体上形象并不好，常常被网站做成标题来刺激80后和90后，然后能在回帖里看到大量人身攻击的字眼。他喜欢开炮，而且习惯性地上升到道德和社会责任的高度，如果去做政协委员，一定会成为被追逐的对象。

孙海英因为《激情燃烧的岁月》而红，但我个人认为并不是他演得好，而是他就是石光荣。孙很难驾驭别的角色，他从戏里到戏外，从作风到思想，整个都还生活在那个被市场经济扫荡殆尽的年代，所以在媒体上偶尔的大嘴事件并不奇怪，也该为社会所宽容。

在《高考1977》里，孙海英的角色，一个北大荒的革委会主任，是最出彩的角色之一。同理可证，不是他演得好，而是因为他就是角色本人。在他后面的是被打成反革命的大学教授，同样是老演员赵有亮。一个讲述高考生的电影里，两个老头子成了最有光彩的角色，说来有点滑稽，也可以说是编剧的歪打正着。

很可惜的是，教授这个知识分子，其戏份处理得简单潦草，力度上相当差，倒是一贯在伤痕文学中作为反面角色出现的“革委会主任”，有人性，有感情，一副老大粗的外表下藏着一颗善解人意的心，这可能是《高考1977》对影视作品中的传统文学形象一个小小的翻案吧。

触及文革的电影很少，此片是一个侧面。我们的批判高度都停留在谢晋的年代，几乎由他一己之力达到。《高考1977》没能突破，在片子里呈现的流放生活并无残酷，也无丑恶，少见压抑，对伟人改变历史寄托了老一套的感激之情，在全片视点能够做到以今观古的同时，这样的温和无论如何不太正常。

当然了，既然是上影集团出品的献礼片，不可能要求它在批判上作出什么贡献。《高考1977》的价值在于文献意义和个人史，江海洋有足够的资历讲述，而又聪明地采取了通俗剧手法，所以，作为一个完全跟那段历史不沾边的年轻人，尽管瑕疵点点，我在银幕前仍被不自觉感动。就冲这点，它比《青藏线》强至少十倍。

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影片《太行妈妈》讲述的是一个抗战题材故事，说的是1942年日寇在太行山区大扫荡，老区人民为了两位部队的孩子同敌人展开了机智的周旋。最终，保住了部队的孩子，却牺牲了自己的亲人。影片荡气回肠，故事感人至深。

太行妈妈是富于奉献精神的老区人民的一个缩影。在“桂芳”身上，有无数的美好品质象金子一样在闪光。种种爱国情操和深明大义都在戏里一一体现。

她是忠诚的妈妈。当天喜交待给她照顾部队首长的孩子这一任务，形势已经非常危急了，前任奶妈刚刚牺牲，鬼子的扫荡一天天在逼近。然而，“桂芳”依然临危受命，丝毫没有犹豫，为了不负丈夫的嘱托，为了八路军能安心抗日，一次次机智地化解着危机。

她是勇敢的妈妈。在鬼子前来搜捕的重头戏里，桂芳强压恐惧，沉着应对，面对敌人的追问一再表示那是我的孩子，孩子的哭声掩盖了地窖里的秘密，却将她和孩子逼到了风口浪尖，虽然，侥幸躲过了盘查，也为后来的悲剧埋下了伏笔。

她也是坚强的妈妈。得知天喜和女儿牺牲，她哭倒在地，然而痛定之后又表示要坚决保护好那两个孩子。因为，天喜的任务还没有完成，悲伤还不是时候。只要八路军还在战斗，只要全国还没有解放，为了两个非亲非故的孩子，“桂芳”决定默默承受失去亲人的痛苦，继续承担“妈妈”的责任。她明白，只有做好了这件事才是给丈夫的最好告慰。

她还有着中国妇女的朴素和贤淑。当天喜做着革命工作不能经常回来，她就一个人担起了全家的生产和生活，要照看孩子，还要顾好农忙。听到敲门声，见到丈夫的欣喜转眼就被共同保护首长孩子的使命感取代。当粗心的鲁一贵办了错事，气坏的凌二妹没给过他好脸，“桂芳”见状十分体贴地好言解劝。她听从老支书的安排，一切以大局为重，最终出色地完成了任务。

一个悲情而坚定的身影，自看完这部影片就一直萦绕在我的心上。在这样一群敢于牺牲，勇于奉献的人们面前，还有什么事情是做不到的呢?“桂芳”坚毅的神情，宽厚的母爱，都在昭示着，任何时候都要秉持我们的信仰，坚持我们的奋斗，在大国和小家间做好选择。诚然亲人的逝去是件悲痛的事，她的无怨无悔又在清楚地告诉我们，为抗日而死，为国家利益而死，死得其所，重于泰山。

故事的原型取自抗战时期老区的首长的孩子们的奶娘。由于战争和恶劣的生存环境，许多首长子女都有寄养在当地百姓家的经历。邓小平同志曾深情告慰这些伟大的母亲:“她(指当年看护过邓琳的奶娘)就是你们的太行妈妈。”太行妈妈让我感慨良多。先辈在血与火中奋斗的业绩在今天依然有着巨大的现实意义。老区精神在那个年代支持了中国的解放事业，在今天的社会主义建设大环境中，依然会照耀我们的光辉明天。在太行妈妈的身上也深深体现着这种老区精神，那就是:信念坚定，事业忠诚，不屈不挠，战斗不息，不惜断头颅，洒热血，为中国人民解放事业奉献一切。

2015，抗日战争胜利已是第70个年头。籍着这样一部作品，表达了许多人心中的敬意。对于那些经历过抗战炮火洗礼的人们在崇敬的同时，我们也立志不负先辈的重托，要让今天的生活更加美好。尤其是那种可贵的品质在今天愈加值得珍惜。影片所引起的思考是深刻的，也希望更多的人能从中看到这样一种精神，一种老区精神，一种革命精神，奋斗精神，献身精神。这种精神，不仅过去需要，现在需要，将来仍需要。继承、发扬和光大这样一种精神是我们的使命所在。从这个意义讲，影片《太行妈妈》同众多的战争历史题材作品一样，不只是纪念，更是开拓。希望能对丰富当今的文化精神内涵做出应有的贡献。

愿更多的人看到并喜爱《太行妈妈》这部影片。

太行妈妈，伟大的中国母亲，你的精神永存!

南京大屠杀纪念已经过去，可我的内心仍然不能平静下来，我想很多人的心情会和我一样。一想起当时南京大屠杀中死难的同胞们，和那万恶的日本帝国主义侵略军所犯下的滔天罪行，我就感到万分悲痛，与此同时也感到非常愤怒!那段历史让国人难以遗忘!是的，不能遗忘!它已经给我们每个中国人的心中都留下了深刻的烙印。

前几天，我又在一些网站的论坛上看到了一些所为南京大屠杀当时的“解禁图片”，这些图片的内容触目惊心!它仿佛拉近了我和那段历史的距离，甚至于能让我有种身临其境的感觉。在看这些图片时，我想起了去年看过的一部电影，准确的说是一部纪录片，片名叫做《南京梦魇》。该片中记录了南京大屠杀当时真实的历史情况。可以说这是部让你看了一遍就不想再看第二遍的记录片，同样也是一部让你看了一遍就能记忆深刻的纪录片。我个人觉得每一个中国人都应该来看看这部片子，因为它的教育意义实在是不可估量!

我从网上的一些贴吧中了解到，很多人在看这部纪录片时都感觉心如刀绞，全身都会颤抖，有些人甚至看了一半就再也看不下去了。我想更多的人应该是在恐惧与悲愤中看完了这部纪录片，不少人在看完此片后提出了同一个问题：如果这部记录片是彩色的，那将会是一种怎样的效果。我觉得如果该片是彩色的，我看完后可能会精神崩溃!因为至始至终红色都会成为该片的主色调，鲜血从不回离开你的视野，凄惨的叫声会不停地在你耳边回荡，这种气氛能叫人窒息!

电影《贫穷富爸爸》将在明天上映，该剧主要讲述的是爸爸与儿子的一段破冰之旅。富爸爸为了改变自己儿子的坏习惯，撒谎称自己已破产，之后开始了一段令人难忘的旅行。那么《贫穷富爸爸》好看吗?下面小编来介绍下该影片的影评吧!

贫穷富爸爸好看吗

由郑嘉颖、李呈媛、小小彬主演的魔性合家欢喜剧《贫穷富爸爸》今日发布终极预告，预告中全景展现了父子二人的情感转变，原本貌合神离的父子因穷游之旅而更加水火不容，经历了肉搏悍匪、持枪“扫荡”、勇闯迪士尼、智斗黑导游等种种遭遇后父子关系也逐渐缓和;本片由两度获得香港金像奖最佳编剧奖的张坚庭编剧并执导，讲述了富爸爸假装破产带儿子穷游香港，上演一段温情感人又爆笑连连的难忘之旅。

奇葩父子诠释双面人生 魔性旅途抱笑开启

此次曝光的终极预告片对父子二人的情感转变进行了全景展现，一个是在商界游刃有余的成功企业家，一个是在学校呼风唤雨的富二代，原本就貌合神离的父子因为此次穷游之旅而更加水火不容。骄纵儿子与糟糕老爸针锋相对，小小彬一句：“我喜欢妈妈不喜欢爸爸”让父子之间的关系降入冰点，而同行的记者李呈媛一句：“陪伴是家人最需要的”，仿佛成为化解父子矛盾的灵药。随着旅途的不断深入经历了持枪“扫荡”、肉搏悍匪、勇闯迪士尼、智斗黑导游等紧张爆笑的遭遇后父子关系也逐渐缓和。

魔性喜剧魔力十足 合家欢乐口碑爆棚

《贫穷富爸爸》由两度获得香港金像奖最佳编剧奖的张坚庭编剧并执导，讲述了富爸爸假装破产带儿子穷游香港，上演一段温情感人又爆笑连连的难忘之旅。本片故事取材于导演兼编剧张坚庭自己和身边发生的真实故事，天马行空的张导就曾“魔性”大发带儿女穷游韩国，而本片中糟糕老爸与鬼马儿子将这种喜感十足的魔性发扬光大，无论是持枪“抢劫”的儿子、“肉搏”悍匪的碎嘴老爸还是催购狂魔般的黑导游都将魔性合家欢演绎的淋漓尽致。

11月3日影片在京举办首映发布会后，主创一行踏上全国路演之旅，目前已经先后到达成都、重庆、南京与当地影迷亲密互动，也将陆续前往上海、广州等地为影片宣传造势。在看片会后观众们也纷纷给出好评：“郑嘉颖和小小彬把这对奇葩父子演绎的活灵活现非常生动，故事既贴近生活又充满想象力，趣味十足。”一位观众如此评价道。另一位观众则看的更为深入，他表示：“影片虽然是温馨喜剧的外壳，却蕴含着许多值得思考的深刻内涵和社会哲理，穷爸爸富爸爸不重要，重要的是做一个有责任感的好爸爸。”，已经身为人父的观众更容易引发共鸣：“看完影片对自己触动很大，两父子一起苦中作乐的桥段自己深有体会几乎看哭，以后会拿更多时间陪伴孩子。”

雁儿——渴望

她过早的成熟了。她的纯真过早的衰竭。

看到颂莲挽起袖子洗手时，她觉得这个新来的女孩与自己如此的相似。同样年轻。似乎同样的家境。在一瞬间她们甚至有成为朋友的可能。

可是当“四太太”的喊声响起的时候，她几乎自卫的把她隔绝在外。

她很可怜。她觉得她的命运是这一个又一个新来的太太造成的。像《上阳白发人》中的女子，把一生未见君容归咎为杨妃之过。

她的幻想一次又一次的被这些新来的太太打破。

她觉得这个新来的太太和她如此相似。不明白为什么自己不能代替她。

她最鲜明的标签是渴望。

她的渴望如此直白。跟老爷偷欢的时候看到颂莲进屋，她眼睛里甚至没有恐惧。直入人心的目光好像在做一件大义凛然的事。

她的渴望如此真实，即使是因为点灯被当众处置，她仍毫无悔意，她倔强的跪在雪地里，始终不肯认错。

她渴望。没有任何羞愧，因为她觉得她的渴望是正当的，几乎像一种理想。

自己点灯笼，想象捶脚的感觉。当太太们的捶脚声响在院子里的时候，她陶醉的想象自己。

她真的还太年轻，所以轻易地被卓云拉拢，并作为牺牲品。

她因为渴望而不得将愤恨转嫁于颂莲。

她至死不知道她该怪的是谁。如果真要怪，怪的是“府上多年的老规矩”;她至死也不明白，咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。

颂莲——徘徊

颂莲刚出现的时候，还是两只粗粗的大麻花辫儿。脸上带着烈女的表情。她是个心里有成算的人。也是在乎爱情的人。她的话仿佛是说，她想嫁一个她爱的人，可是如果不能嫁一个她爱的人，就干脆嫁一个有钱人。哪怕当小老婆。这是种宁缺的态度。为了保住爱情的纯度。

她嫁入一所大宅。气派端方。

她走进大宅的时候，眼角全是自尊和不屑。可是镜头中她被挤压在墙根。又的确太渺小了。

她甚至避开了去接她的花轿。也不让管家帮她提东西。她反感这一切。

她各色。她还那么年轻。

大宅幽深。端庄森严。不见人影。一路走来只有脚步声。

她在其中穿过一扇又一扇的门。这些是她要走一辈子的路。

进入之初，甚至不知如何融入。

抬灯入院，点火，燃灯，悬挂，一干人等面无表情，空荡的院子响着每一个动作的回音。几个女人走进来，进屋说“照府上的规矩”。

洗脚，捶脚，梳头，更衣。这是一个完整的仪式。未见男主人，只见男主人的红灯笼。她脸上带着惶恐。

院落的幽兰色，其中有灯笼的红。像一个暗藏杀机的洞穴。

她觉得老爷很温柔，不管是问捶脚是不是舒服还是要她过来仔细看看都是温声细语，只有聪明人能窥视背后的杀机，把一个人慢慢磨蚀掉棱角的力道，而她尚年轻，相比这大宅。

她仿佛看见了她长长的寂寞，像镜子里自己的泪，只有灯笼陪自己欣赏。

空间和人都是这样封闭。即使读过书，那些学问在这里也是用不上的，聪明和学问不成正比。她以为自己很聪明，却不知道自己不通世故，只是凭直觉先入为主的接受卓云排斥梅姗，在受挫时毫不掩饰自己的不满;她无法洞悉这里的哲学，她只知道自己忽然成了太太，似乎应该是主人，起码应该高过一个丫鬟，却不知道她的地位远远没有稳定，随时可能坍塌;她也无法接受老爷和雁儿的偷欢，她还在徘徊中，不知道自己到底是谁，她不知道既然能够有四位太太，那么和一个丫头偷欢并不是不能容忍的大错。

直到捶脚的声音如筛子般响在大院里的时候，她才意识到，她开始需要这件东西。

她甚至发现，不能点灯吃不到想吃的东西。她终于有些明白。于是当有人再问起为什么大学没有读完的时候，颂莲的回答已经不再是家父病了供不起，而是念书有什么用，还不是老爷身上的一件衣裳。而当她发现布偶上自己的名字时，并且是卓云的字，她终于知道她的生存是如此的需要争斗。她慢慢开始蜕变。

假孕。这是她并不高明的手段。可当长明灯点起来的时候，她还是自我欣赏的迷醉其中。她终于开始欣赏这种争斗。

这种不高明的手段终于了解了她的徘徊。

她在不知不觉中葬送了雁儿和梅姗的生命。

她并不像卓云那样暗喜。她悲伤。她的不扯定性决定了她即使没有被封灯，也始终处于徘徊的境地。

梅姗——抗争

梅姗是陈府的一颗痣，长在最敏感的部位。

这种抗争并不是卓云式的用尽手段，而是不屈就于一个封建姨太太的位置。

梅姗历经了颂莲式的徘徊，以独有的方式坚强的在陈府中存活，不管是自我沉迷的在院子里自唱自赏，还是和高医生偷情，她都像她身上一件件色彩艳丽的衣服一样，张扬凌厉，棱角分明。

因为她尚存资本，老爷仍然保持着对她较强的兴趣，因此她不用像卓云那样因为惧怕失去而费劲心机;她漂亮，嘴角暧昧的笑带着隐晦的性欲味道;她有自己的生活;她为陈府生有一子，这是她基本的保障;她聪明，是对陈府的规矩和本相最知根知底的一个，正因为此，她不会耗尽力气去抗争;她也尽可能多的保留了她的真纯：她的真诚和刻薄都露在外面，她的抗争太肤浅，她在梅姗的新婚之夜把老爷叫走，在叫不走的时候在清晨的院落大声的唱戏，

在不想客气的时候毫不掩饰，连招呼也懒怠打，也不会在饭桌上像大太太和卓云都在老爷面前给颂莲夹菜，在点灯的时候，不会像卓云那样殷勤的笑。

她不爱老爷，她也不缺少爱。她的抗争并非自己的需要，只是成了她在陈府中的一种必要习惯。

她毫不掩饰她的寂寞，也毫不掩饰她惊人的美丽。

她是大院里最真实的人，在空旷的楼台上唱戏，不会因为颂莲上来挑衅停住，铿锵嘹亮，神采飞扬。戏唱完了，脸上的哀怨无奈也一并裸露;她不会客气的停下说话，戏也是如此。

“你想听，可我不想唱了。”这是她的生活态度。

这就是梅姗，她在和她自己的定位抗争，她还有力气。

她在规矩之中，又在规矩之外。她不是规矩的恪守者，只是在沿着规矩的边缘小心翼翼的走。

她看得最清楚，戏做得好能骗别人，做得不好只能骗自己，连自己都骗不了的时候就只能骗鬼了。

她原来想一直能骗别人，至少也能骗自己，但最后真的连鬼也骗不了，抗争的结果是，香消玉殒。

卓云——臣服

她的欲望很大，她一直在挣扎中，可这种积极的挣扎实际上就是一种臣服，对自己姨太太身份的臣服，她沉湎与其中不能自拔，这是她毕生的事业。

和大太太比起来，她更像一个当家太太。

她懂得这个院子的处事哲学，笼络新人，孤立排挤。

她活在外面的是一张假面。

只有她一个人，在点别院灯的时候知道谦和的对笑。但只有她一人，心里真正的难受。

她是最真心在乎老爷的人，她会在老爷面前给颂莲夹菜，因为老爷说大家要好好照顾她;她会带着一点炫耀去找颂莲剪头发，因为老爷说头发短了会显得年轻。

但在乎并不意味着她爱。她并不懂得爱。是她需要。她除此以外一无所有。但是她懂得，哪院点灯哪院就可以点菜，点灯的太太连下人都会高看一眼，点灯就意味着能在陈府中得到真正的地位。

她是最锲而不舍的一个人。她臣服于作为男人衣服的定位，并把一切努力当成理想。她不但像大太太那样保全自己，还要争取更多。

她默不作声的解决了所有的障碍。

到底谁真正的聪明呢?颂莲?梅姗?如果论争斗的技术，只有说道高一尺魔高一丈了。

只是她不知道，她马上就要垂垂老去，无论她怎么挣扎，她最好的结果，不过是成为大太太。

大太太——心死

她甚至没有名字。眼睛里没有光彩。她是唯一一个听到哪院点灯的时候，脸上的表情丝毫没有变化的太太。

因为她知道不可能是她。

她毫发无伤的在陈府活到那么大年纪，早已经被磨砺出坚硬的心。

还有，没有人知道她有多大年纪，是真的垂垂老暮之人，还是因为丧失了希望。

她脸上的皱纹更多的只能依稀让人想到老爷的岁数。

话很少。表情很少。她最为深切的反应，也不过是承认自己早就是老古董了，预言陈家早晚败在这一代手里。

有意思的是，在她一字一句缓缓慢慢与颂莲对话时，背景中的两个丫头也缓缓慢慢的擦拭着房间里的物件，虽是年轻的女孩，却像是慢动作。

有意思的还有….身份确认，字里行间的话，大太太更像是一个母亲。

在这个中国封建时代的浓缩院落，大太太艰辛的母仪天下。这时我们想想，其实为什么皇后总那样尊严神圣，是因为她屏蔽了人的正常欲望。

她从颂莲式的徘徊，进入梅姗式的抗争，经过卓云式的臣服，欲望已经磨蚀。

当她不能占有自己的丈夫时，最好的心态莫若把他当作儿子。这时欲望消失。她得以保全自己。

当颂莲厌恶她的老气时，她并不知道，在这个院子里，最好的生存法宝就是，心死。

五太太

如同春夏秋冬又一春。

从渴望到进入，从徘徊与抗争到臣服与心死。又是新的轮回。