热血动作片《绑架者》观后感精彩20篇

看了《热血教师》这部电影，让我对教师这个职业有了全新的认识，用心去工作。爱学生的一切、爱一切的学生!懂得尊重学生的思想，并不断开导学生，使我能够和他们有更进一步的沟通。

作为未来的一名教师，我知道不仅要教授学生学业，更重要的是教学生怎么做人，这才是一个老师真正的职责!我的工作思想是：关心学生，教学中是默契的师生关系，课下是最好的朋友!

电影《热血教师》是根据美国“最佳教师”获得者罗恩•克拉克的故事改编的，影片以真实感人的例子讲述了克拉克老师与众不同的教学方式，以朴实自然流畅的纪实手法描述了他对教育的独特见解。剧中的克拉克老师信心十足、风趣幽默、精力充沛、富有朝气，他善于捕捉教育时机，善于用敏锐的目光洞察学生的内心世界。

有个情节引发我思考的是：当罗恩到处找工作，终于在一个很差的学校找到了一份工作——是别人不要的也干不下去的工作。他苦苦请求校长用他，结果校长带他参观，介绍班级时，校长给他介绍一个普通班，而他却注意一个乱班差班，校长觉得不可思议：那是没人要教的班级。他说就因为没人教，那让我教吧。如果是我，我选择去普通班，有机会跟原来的成绩一样好，还能得到别人的称赞，多好!结果还没上课，他就去家访了。我印象最深刻的家访是到莎美卡家，女孩抱着一个小孩，他问：这是你弟弟吗?女孩说：不，这是我的小孩。如果是我碰到这一幕，我会晕过去的。一个十几岁的女孩告诉你，你首先对这个女孩的品质会质疑。但是克拉克并没有，还是一腔热血地继续努力着。可是这个班不是一般地难教啊，学生刚开始根本不理你，自己管自己玩，你在他们眼里仿佛是一个非常可笑的人。如果是我，在这里，我已经流下委屈的泪水，黯然离开。克拉克很耐心跟他们讲纪律，讲礼节，再开始讲语法知识，中间也经过

有人说，每一个孩子的本质都是纯洁的、善良的，以前我半信半疑，但看完电影，我信了，因为那个伟大的老师让我不得不相信这个真理。老实说，那个班的孩子比中国学生难教多了，至少我目前没听说有这样的班级;然而老师却用自己的爱心和智慧拯救了他们。一个好老师是不会害怕现实的考验的，他也许会遇到许多挫折，但他从不抱怨，他有的是对自己工作方法的反思。边看边和他做着人生的选择题，我想我们与克拉克最大的不同：不是我们缺乏爱心与耐心，而是我太缺乏坚持，在现实面前，我们常常因为这样那样的原因低头，我太容易放弃既定的目标。有人说，克拉克把教育当成事业来做，而我看完电影之后，我觉得他更像是完成一个使命，似乎没有完成这个使命，他就无法向自己，向上帝交差一样。我们把一些话挂在嘴边，却没有融入我们的生命中，让一直无法专注于我们的教育使命。“去追逐人生中最渴望的东西，敢于做梦，敢于冒险。” 记住这句话，当我自己想放弃的时候，当我做选择时，时时想着它。

看了这部电影之后让我有志向成为了一名热血教师，能让我在工作中释放出我所有的工作热量，争取做到我爱学生，学生也爱我!

《速度与激情8》是一部令人眼花缭乱的动作大片，也证明这个系列离江郎才尽差的还很远。在俄罗斯的冰雪荒原中，一场精彩到令人难以置信的对决让影片气氛达到了高潮，这场戏拥有令观众爽翻的所有元素：在冰川上你追我赶、伴随着毁灭的追逐戏，从冰雪之中穿越而出的巨大潜水艇，还有远超观众预料的爆炸场面，主角一行简直就化身成了一群拯救世界的詹姆斯·邦德。

大部分系列电影拍到第八部都会创意枯竭，但《速激8》却并非如此，那种持续不断、活力十足的创意能量，也是对其商业成功的证明。

《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢?

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势;

第二， 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用;随后，训练军队，改良武器;

第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;

第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑;

第五， 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

说起由徐静蕾执导的电影《绑架者》，这一路走来可谓付出了常人难以想象的努力。

当初在拍摄一场高空追斗戏时，明道吊着威亚悬空在十几米的高处，底下是一大块空旷的水泥地。

由于工作人员操作失误，正吊在威亚上的明道被凌空拽起，头部狠狠地撞到了楼顶钢板。

在场的所有人都听到了巨响，徐静蕾心疼到泪洒当场。

黄立行事后也表示说，当时以为这部戏可能不用拍了。

李玖哲更是坦言：“我以为他会死。”

但是在头部受伤后，明道稍事休息还是选择继续拍摄，直到拍摄完毕后才被送到附近的医院急诊。

如此努力的拍摄，得到的成果肯定是显而易见的，徐静蕾也直接对明道饰演的角色表示了肯定。

而电影的另一位演员白百合，也是为这次的转型之作付出了巨大的努力。

作为电影的女主角，白百合需要和男演员们一起拍摄许多高强度的动作戏。

在拍摄电影的那些日子，白百合的身上常常出现各种淤青和伤口。

而在电影曝光的花絮中，身板瘦小的她被撞倒、掐脖子、揪头发的戏码也是稀松平常。

为了这个角色，提前两个月开始严酷体能训练的白百合，恰到好处的展现了电影中近身搏击的方法。

这样一部倾注了演员所有心血的电影，怎能不叫人期待。

在2005年以来的好莱坞电影中，有一个非常有趣的现象值得注意，那就是源于商业诉求的、创作者和制片厂之间越来越大的分歧。我们很难再看到大制片厂站出来，一掷千金为创作者站台的盛况，品牌IP的价值已经远远超过个人IP的价值。像《黑客帝国》《侏罗纪公园》《指环王》和《金刚》这样有着强烈作者特色，并且兼具商业属性和人文属性的电影作品在近年来已经逐渐淡出了主流市场，取而代之的是合伙抱团，系列+外传的多快好省。作者型导演以小博大之后被迅速招揽，投身于大型商业电影的运作当中。

高质量的娱乐产品当然是好的。但与此同时，我们依然希望能够在高质量且高度同质化的娱乐产品中，看到独树一帜的、带有强烈创作者意识的少数分子。

譬如马修·沃恩的《X战警：第一战》，譬如2014版的《哥斯拉》。

和环球方面千呼万唤出不来的“怪物宇宙”相比，华纳兄弟在“怪兽互殴”这一方向的执行上显然吸收了不少来自DCEU的“宝贵”失败经验。14版《哥斯拉》虽然节奏缓慢和略嫌公式化，但同时拥有着很好的独立性和拓展性，而《金刚：骷髅岛》在某种程度上几乎完全继承了《哥斯拉》的优点和缺点，这在很大程度上要归功于发挥稳定的麦克斯·鲍任斯坦，他不仅担任了《哥斯拉》的编剧，也将参与华纳未来的系列怪兽电影。

如果你喜欢14版《哥斯拉》的风格，但是对出场露面惜时如金的哥斯拉本尊感到失望的话，那么《骷髅岛》是个弥补缺憾的好机会。大量的动作戏份和弱化人类角色地位的做法让整部电影可以很好地聚焦于金刚这一形象的原始魅力，而当金刚没有现身的时候，永不停歇的机枪、火焰、炸弹和直升机伴随着颅骨爬虫足以让最挑剔的大片观众也心满意足。

但说好的《现代启示录》和《幽灵公主》，就可以安心入土了。

各个时代的《金刚》总是能够找到和与其时代的契合点，《骷髅岛》也不例外。如果说33版代表着猎奇心理和原始欲望的宣泄，05版代表着理想化和浪漫主义，那么17版就代表了千禧一代所面对的浮躁与恐慌。《骷髅岛》并不那么一本正经，甚至还有些反戏剧的元素，但和那些经典的冒险电影，如《夺宝奇兵》相比，《骷髅岛》很明显地没有想去打造一部具有足够深度和层次的电影，而是以令人印象深刻的动作和点到为止的幽默段子作为讨好观众的主要方式。

换言之，这就是“漫威综合征”。

Again，这并不是不好，而是时代变了。05版《金刚》的动作场面场面集中在前1个小时，并佐有大量的人类角色的情节，而17版分为几个段落，最后30分钟另有大战，人类方面除了基本设定人物关系几乎什么都没有，简单直接到令人发指。金刚的造型上，17版不再有着深层次的心理活动，而是笼罩在充满神秘感的威严之下。也出于此，安迪·瑟金斯水准的动作和面部表情捕捉完全不是必需品。

很明显，《骷髅岛》离没有缺点还差很远，角色扁平化，场景和情节过渡生硬，但凭借着工业光魔过硬的特效水平和超大规模的动作戏，还是能够吸引不少眼球。

毕竟有的人除了眼睛吃冰激凌以外还是想来点精神体验的，而有的人只需要一个百尺两足大猩猩替他自己打砸抢和刺激肾上腺素就足够了。

就成片而言，《骷髅岛》的最大成就就是塑造/复活了一个充满野性而非人性的超大号金刚。14版《哥斯拉》的最大问题是哥斯拉本身没有足够的出场时间，就连16版日版《哥斯拉》都要远超于其。幸运的是，《骷髅岛》纠正了这个问题，并使金刚本身在情节发展中起到了真正的主要作用。但快节奏和拥挤的动作场面，是付出了巨大代价的。虽然电影的主要情节和《侏罗纪公园》大同小异，但二者在处理上完全不同。《骷髅岛》扩大化的神秘感拔高了金刚的形象，但惨遭压缩的人类情节却丧失了电影与观众之间的重要交流方式。和片中的角色一样，观众也沦为了更强大力量的围观者而非参与者。

这是在创作上的大胆选择。金刚的经典故事已经被玩的稀烂，无论是33版还是05版都已经脍炙人口，尤其是后者充满诗意的情感表达几乎充沛到了多余的地步。《骷髅岛》的这一做法省去了重述老掉牙的基础，给提供了电影的内容和阐述方式更多选择，走向了“克苏鲁”式的未知恐惧设计上。

有趣的是，德尔托罗已经被砍的“克苏鲁”恐怖片《疯狂山脉》拟定的主演，就是隔壁《新木乃伊》的汤姆·克鲁斯。而不再啰嗦起源故事的新《蝙蝠侠》，也有着类似的思路。

70年代的故事背景，为整部电影提供了非常好的图像化范本，《野战排》《猎鹿人》《现代启示录》《全金属外壳》的影像风格和气质得到了一定程度上的继承，但时代特色的反战情绪却并没有得到很好的表现，也没有能够引起情感共鸣。片中人物众多却没有层次，除了看似复杂的背景设定，并没有什么更深层次的内容。塞缪尔·杰克逊和约翰·C·莱利的角色算是片中最为突出，但在这个整体基调更严肃的骷髅岛作战中，好演员被浪费掉是已经很遗憾的事情。

对于这个等级的爆米花大片，《骷髅岛》的高品质娱乐内容毋庸置疑，但缺乏思想和边缘化的人类形象让电影丧失了了提升基准线的可能性，而这种失误完全是可以通过更好地打磨剧本来加以避免的，不禁令人感到有些沮丧。

但总而言之，《金刚：骷髅岛》能够提供很好的娱乐时间，标题角色不孚众望，优秀的视觉效果，惊人的动作设计，大胆的原创故事，这些兴奋剂式的视听要素才是真正所谓“值回票价”的价值所在。在恐怖片和战争片的风格中不断变换，《骷髅岛》令人感到兴奋不已，也足够赏心悦目。

但和优秀的怪物设计相比，人类角色形象羸弱，剧情笨拙无力，既浪费卡司又浪费片酬。考虑到这是独立导演乔丹·沃格-罗伯茨的首部大制作，电影差强人意的表现尚处于意料之中。影片中存在的粗糙和混乱，如果能够给出足够时间进行打磨的话，完全有可能获得更好的表现。

看到片尾打出来的那条字幕，才明白为什么本片的剧本写得七零八落。如果是big brother在watching我，我也没办法好好工作啊……全片由始至终一直在戏说历史和正剧历史这两种基调间摇摆，显然初衷是想真实再现这段历史，但又怕再现得太拘谨了会过于单调，卖不出票，于是见缝插针地添加了一些娱乐性和可看性较高的桥段，以至于怀着一颗正儿八经的心来欣赏战争片的我半途中被猝不及防地拖上了一下车。

但是由于片尾字幕显示的原因，戏剧化的转变浅尝辄止，不敢过分，再加上这场战争的格局较小，达不到拍成史诗片的程度，主要在计谋和策略，导致历史没表现完全，戚继光这个人物也没塑造好。在观影过程中我只能持续自行脑补《明朝那些事儿》。更可怕的是开头莫名的倒叙，和某些地方出现的放在电影学院应该不能毕业的剪辑，以及故事讲得好好地突然出来一条字幕介绍战况，都有搪塞敷衍之嫌，让人觉得这电影似乎是半成品。但是靠谱的演员选择，保证了片中武术部分的质量，女演员也很好地规避了网红脸，保住了一部历史剧最基本的操守。虽然电影在大局的掌控上失控了，但是从各种细节都可见诚意。单看洪金宝和赵文卓的武戏，就是一种享受。能以这种态度拍一部基本还原历史的历史剧，且看且珍惜。

开学第一天，校长组织我们全体教师在电教室里观看《热血教师》这部电影，校长说，这是真人真事的一部电影。电影里的主人翁叫克拉克老师，也就《克拉克的55条班规》里的主人翁。

看了之后，我的心灵受到极大的震撼。参加工作快13年了，自认为也算是一个负责任的老师，可是和克拉克老师一比，我才发现自己还没有领悟到做教师的真谛。克拉克老师是个知难而进、勇于挑战的老师，连续四年在教育教学上取得佳绩，并没有让克拉克老师满足并止步不前，他怀着一颗热忱的心，主动到纽约城寻找艰巨的任务，接手公认的差班，去实现他人生的一个梦想：让一群在别人否定眼光与自卑的环境中成长的孩子敢于做梦，去追求自己人生中最渴望的东西，仅这一点就值得我们佩服。

观看整部影片，我数次被深深打动。一次是在克拉克为家境困难想要念书的女孩莎美卡打通通往课堂的道路时，他怀着一片善心去莎美卡家中辅导作业，却被莎美卡的妈妈骂了一顿，第二天还到学校无理要求开除老师;面对这么可恶的家长，克拉克居然还平静地做工作，第二次是在乔纳恩遭到毒打后离开家，当夜幕降临时他蜷缩在街上;克拉克找到了“坏孩子”乔纳恩并把他紧紧拥进自己的怀里时;最感动的是校长公布成绩那一段，学生和家长都屏住呼吸等待着成绩，当校长说出“你们的成绩是最好的，甚至比优等生的班级还要高”全班沸腾了，克拉克笑了，我哭了!为他们取得的成绩高兴!我更被那个有着极大胸襟、满腔热血的老师深深地感动了!其实，每一个孩子的本质都是纯洁的、善良的，那个班的孩子比中国学生难教多了，然而老师却用自己的爱心和智慧拯救了他们。如果我们能把教育当成一项崇高的事业来对待，如果我们能像克拉克那样用无限的爱心和成百倍的耐心去教育学生、感化学生，如果我们能在老师、学生、家长之间构架起一座心灵桥，那我们就会充实幸福每一天 !

回过头来看克拉克老师，他是一个凡人，所以他也会对着孩子生气，但是他又不是一个凡人，他心里有大爱有圣心，他当老师，源于对学生的爱;他遇到问题、处理问题，基于对学生的爱;他坚信，学生都是好的;他坚持自己制定的班规，坚定自己的目标。他是一个意志坚定的人，他是一个用心良苦的人，他是一个刻苦钻研的人，他是一个热爱学生热爱教育热爱生活的人。他是最完美地诠释“师德规范”的人，他是我敬佩的老师之一!尽管国度不同，我还是从克拉克老师身上学到了很多。努力吧!为自己加油!

电影《弥天之谎》其中对于电信诈骗实际案例的描写必不可少，导演周伟也表示，电影中的烧脑情节来自一场精心策划的“骗中骗”，扑朔迷离的案情与紧张刺激的剧情绝不会让观众失望。尽管这个“弥天之谎”的真面目是本片的一大看点，但周伟导演也表达了自己的另一个期望：“我们希望拍出一部精彩的警匪动作电影，更希望能够通过这部电影能让大家如何去应对电信诈骗，加强了解诈骗与反诈骗。烧脑不是最终目的，让每一位观众能够人财平安才是我们最大的期许。”

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。

本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。

而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

如果可以验血，那么众多的变形金刚身上，一定能查到属于中国的基因，无论是现代文化的融入，还是亘古遥远的关联，至少从动画片到玩具到大电影，《变形金刚》系列的影像作品和衍生产品，都在这个古老的华夏大地上，纷纷散发着异样的光彩，不仅和国人结下了深刻的友谊，而且也让《变形金刚》系列大电影，在内地收获着巨大的票房。

与此同时，在《变形金刚》的系列作品中，也有着越来越多的中国元素，从简单的植入，到深度的剧情，世界的变形金刚，因为有中国文化加持，而变得更加世界化，这样的合作，可以看作是互惠的示好，也可以看作是互利的联姻，而当近日传出华桦传媒成为《变形金刚5：最后的骑士》的中国独家合作伙伴后，让这种形式的结合，又达到了一个顶峰。

由派拉蒙一手打造的《变形金刚》系列大电影始于2007年，到明年2017年的第五部公映，这是一个整整十年的辉煌之路，真人化加炫酷特效制作的《变形金刚》为这个“古老”的故事和毋庸置疑的超级IP，打造了全新的势力范围，回首《变形金刚》系列的市场成绩，从第一部的2.8亿美元，到第二部的4.2亿美元，再到第三四部的10.7美元亿和19.7美元亿，完全是一个野蛮增长的速度，止不住的票房“洪流”已经为即将上映的《变形金刚5》做好了一切的“劲收准备”。

与全球成绩相比，内地的票房，同样亮眼，以2014年公映的《变形金刚4：绝迹重生》为例，内地的首周票房过6亿元人民币，而内地总票房接近20亿元人民币，在当年成为仅次于《阿凡达》的总票房榜眼，再看既往《变形金刚》四部曲的全球票房，完全是近乎翻番的向上滚动，而睽违三年之久，又被称为是终结篇的《变形金刚5》，将有多大的市场潜力，已经不言而喻了。

在《变形金刚4》中满满的中国元素，令人记忆犹新，其中不仅有内地女星李冰冰的出演，也有剧组亲赴重庆武隆天坑地缝景区所取的景，战台烽今夏曾专程赴武隆寻迹，发现一部 《变形金刚4》依然催热了当地的旅游，电影的拍摄给当地带来了巨大的机遇。但好莱坞片商如此重视内地元素的融入，以及内地观众的感受，究其原因，还是看中了内地巨大且让在陆续发展的庞大市场，当然，也包括变形金刚这个大IP在内地受众中的受欢迎程度。

在近日举行的电影《变形金刚5：最后的骑士》项目合作签约仪式上，派拉蒙董事长及首席执行官Brad Grey、全球市场及发行总裁Megan Colligan、国际市场及发行总裁Nic Crawley，华桦传媒总经理王克非等高层领导到场出席，并签署协议，华桦成为《变形金刚5》的中国独家合作伙伴，与派拉蒙就《变形金刚5》的全新影视合作模式达成共识，共同展开了互联互通、合作共赢的新篇章。经过此次的合作曝光，华桦传媒也被迅速推到台前，引发公众的诸多疑问，究竟是一家怎样的公司呢?

其实华桦传媒并非“横空出世”，而是早已经过多年的深耕，成为一个集商务、宣发、营销于一体的实力派公司，以投资、营销等方式与派拉蒙深度合作过多部大片，包括《星际迷航3》、《碟中谍5》、《忍者神龟》、《间谍同盟》等，今次能与《变形金刚5》签下深度合作，拿下内地独家的宣发权，也是得益于华桦传媒曾作为《变形金刚4》的重要中国合作方，亮出过精彩成绩单，成为了近年来影视行业跨国营销的范本。

全球大片行销的本土化战略，适用于任何一家影视公司，毕竟对于一部电影而言，任何一个重要的市场，都不容忽视和放弃，而再大的好莱坞片商，也无暇顾及到所有的潜力和实力市场，选择最合适的合作方，无疑可以达到事半功倍的效果，因此，当《变形金刚》与华桦传媒的合作，成为了一种具有示范作用的成功范本的存在时，无疑也为全球电影市场在内地的合作开拓，提供了全新的思路。

说责任。港警一定是个极得尊重的职业，看过的港片该有百分之九十都离不了警匪关系，匡扶正义的践行，为社会大义奉献自身，“我是警察，我有责任，远离人群，远离车群，站在原地，伤亡最少”赴死的人肉炸弹，眼睁睁地看着，多悲壮多痛心的嘶吼，是作为警察作为儿子在世间留下的最后一点顶天立地的勇气。

说情谊。为了伙伴奋不顾身，会心痛会流泪会失落会狂躁…是为人性，相拥泪两行，却是来自朋友实在的安慰，言语苍白，若有幸，我们再并肩。

说爱情。只也是那一瞬间，便爱上了你，日久情更深，说再见，却更是牵挂，原来相遇时就期待了相守，只是才明了的心，等得到你说那句“我爱你”吗。

用生命守护生命，疼得那么深，傻坐着，哭成泪人…

电影《刺客信条》的动作场面真实与刺激，男主角法斯宾德曾坦言，《刺客信条》是他拍过最困难的一部电影，因为前期的训练非常扎实，每天要接受4个小时以上的跑酷训练，整个身心都苦不堪言。电影中的动作戏几乎都不靠特效，而是真人亲自完成。

而粉丝们最为关心的经典动作“信仰之跃”，竟然也是在无特效、无保护的情况下由专业特技演员完成。据悉，演员必须从38米高的高台跳到大约只有10平方米的安全垫上，从高处看大小仅相当于一张A4纸，而且还要完美还原270度转身。演员下落过程中坠落速度达到61公里/时，仅有2.79秒完成安全着地的时间。这样近乎苛刻的要求也被《刺客信条》攻克，并因此成就了一项新的世界纪录。所以这一段的演绎，让现场观众都禁不住鼓掌了。

二刷和增加一些大家共同发现的一些剧情漏洞：

1.在飞机上拿枪啪啪啪啪居然一枪都没有打穿机舱。

2.为什么一个emp就能让一座城市陷入战争火海???民众都是恐怖分子?

3.黑客就是敲敲键盘就能搞定一切?

4.主角避弹光环，一群准职业军人跟在后面拿机枪起码扫了五分钟，连一个轮胎都没有打爆，一个人都没有打伤。

5..俄罗斯防长出访美国居然会带核弹发射密码???

6.远程控制无敌，核潜艇都能被远程控制?哪个国家核潜艇会连互联网?

7.重型狙击枪打中汽车只是打出了一个坑?那玩意在装甲车上都能撕出一个口子的吧?

8.人装个飞行翅膀能追上飞机?

9..电棍电一下就可以让监狱所有的牢门都打开?

10.无论什么样的爆炸，别说碎片和冲击波了，连黑烟都熏不到人身上。

11.十字架带定位功能居然还会闪红光?反派都是弱智连红光都看不见?

12.国际刑警通缉名单原来是这么轻松的上上下下

我们反观影片中的克拉克老师，首先，他是主动接受了这个所谓问题班级的任教工作，态度积极主动;其次，开始任教后，问题接踵而来，他并没有报怨，也没有退缩，而是充满热情地去解决并努力去找出问题出现的原因。当一种方式宣告失败的时候，他马上调整自己的教学方法。在一次又一次的挫折与失败之后，他最终找到了正确的方式方法解决了问题，带领着他的学生们一同取得了各自领域的成功。而且在影片里克拉克老师任教的后期，他不仅仅安于出现问题才去解决，而变成主动寻找问题出现的原因，甚至可以在问题出现之前就把它解决了。这是对出现问题才去解决的态度的又一次改进。

影片中克拉克老师很多的教学方法都很新颖独特，我们都可以通过影片观摩到。为什么我觉得他对待问题的态度这一点才是我们最值得借鉴、学习和反思的呢?因为我觉得，我们每一位教师站在三尺讲台上，一切理论、教学方法和经验都只能做为我们教学活动的参考，因为我们所面对的每一位学生都是个性的、变化的、独一无二的，相应的教学方法也是随机而灵活多变。作为一名教师，我们唯一不变的是，时刻保持自己对于教学事业的热情、对学生的关爱之心，学习影片中的克拉克老师，像他一样充满爱心、激情与热血地投入教育事业，及时用心发现、分析问题，态度积极主动地解决问题，并努力寻找问题出现的根本原因，才会取得最佳的教学效果。用心，用爱，用我们学到的教育理论与技能，教导每一名学生。

在教学中，对待问题的态度决定解决问题的效果。要像克拉克老师一样，时刻保持一份对教育工作的热忱。这就是我的一点看法，也用于自省。

又是一部结合了种族冲突和体育的好电影。这部电影有些类似于南非曼德拉的《成事在人》：通过体育运动（对抗性和团队合作性极强的美式橄榄球）来达到黑人与白人的种族融合，同时给人心灵上的感动。

黑人教练为如何做好一个好领导做出了模范：求胜欲强，工作上严苛，通过高强度的训练把人的潜力挖掘出来，不会因顾及人的感受而对自己的原则妥协，同时又公平地对待每一个人。他不柔情，因为他心中有比讨好别人更伟大的目标：他需要胜利来证明自己，用实际行动来改变这个世界疯狂的歧视。而私下里又象变了一个人一样，是一个好朋友、好父亲。

相比之下，白人教练有些象“好好先生”，他会去抚慰因责骂而气馁的队员，但同时也会因为自己的偏好而造成了不公平。他很正直，他看重的是真正的光明正大的胜利和对于真正的高水平的尊敬，而不会为了自己的利益而和别人同流合污。

结合我的亲身经历，我不得不承认黑人教练的风格是做一个成功的管理者的标准，虽然这会让他的手下不舒服，甚至有抵触心理，但只有这样才能获得非凡的成功。这就是所谓的领导的魄力和智慧吧。

年轻人的心态比较开放，种族观念比较不那么根深蒂固。那些白人男孩从开始对黑人的一触即发的愤怒转变为把黑人作为自己一生中最好的朋友。

新学期工作的第一天，带着假期的余乐，心情依然异常的放松，没有丝毫的工作状态。黄校长很会读心，工作第一天就有好点子，让我们观看《热血青年》，观看过程悲喜交加，观看后受益匪浅。

《热血青年》讲述的是一位美国教师克拉克为了拯救一群“不可救药”的学生所做的种种努力，他有一颗坚持不懈的心，终于让那些看似刁蛮的孩子重拾了自己的梦想，走上了正途。这是一部感人至深又不乏幽默的片子，让我们在看的时候不禁笑又不禁深思，甚至不禁掉泪，而这都是克拉克老师带给我们的感受。

我之所以喜是因为这是一个超可爱的老师。影片的一个细节感动了我。克拉克老师为了能让这些孩子安静的听自己讲话，他甚至用了一种“自残”的方式——只要孩子们15秒不说话，他就喝一罐奶，而孩子们为了看他吐，真的安静了一节课。我们说这个老师超可爱，是因为这节课他只讲了动词，但他却付出了常人无法可想的代价。这个“可爱”却深深的感动了我，他将学生放在了自己的身体健康甚至是生命之上，这不就是我们学校倡导的以生为本的真实写照?

还有一个细节令我非常感动，说他让我感动是因为他的真实。当他在“苦口婆心”的劝导说服而毫无成效之后，在一个女孩子成功的惹怒了他之后，他爆发了，内心的那种无奈让他终于有了放弃的念头。我想，我们都能理解他，因为爱的深，所以内心的无力会被无限的放大。但他还是回来了，继续为了这些孩子的未来无私的付出着。看到这里，我想如果我们每一个教师面对自己班里的那些所谓的“坏”孩子的时候，能像克拉克老师一样。我想，我们会成为在孩子的生命中有所影响的人。

观看了影片，我被克拉克老师的人格深深感染了，悲喜有之，收获有之。感叹之余，我将继续思考，继续向前......

这部电影让我开始落泪的地方是这名年轻警察的牺牲。

这名年轻警察，也是一名退休警察的儿子，正载着父亲和两名父亲的同事准备去游玩。父亲的脸上带着幸福祥和的微笑，腕上戴着儿子刚刚送的作为生日礼物的手表。然而一切都被这场恐怖袭击打破了。四人在车内安静的扮演着普通的人质，大家都清楚此时暴露自己警察的身份只有弊无利。然而不幸还是发生了，在释放人质的时候，他的警官证不慎滑落。

疯狂的匪徒将他绑上八个不同线路的炸弹推了出来，作为报复警察的工具。显示器上的时间一秒一秒地飞逝，他配合着拆弹专家平举着双手，年轻的脸上写满了恐惧的苍白，但是口中却不断念着“我很镇定…我很镇定”。在死亡面前谁能不害怕呢，更何况，他的父亲仍然被胁为人质。

他不自主地微微颤抖，却强迫自己冷静下来，不断的问“我有什么可以帮你的，是只要站着不动就好了吗”“线路很复杂吗”，这时候他仍有一线希望，期盼自己能够死里逃生。他还这么年轻啊，一腔热血从警还没有实现够自己的理想啊!

时间只剩下一分钟，即使是最优秀的拆弹专家也解不开这个生死注定的局。绝望的章在山只能反复告诉他：“你是警察，你有你的责任，远离车群，远离人群，这样伤亡才会最少!”“你记住了吗!”

年轻警察眼里终于只剩下绝望了，年轻的生命只剩下几十秒的剩余。背后是数百名人质，身前是数百名同袍，身上是杀伤力巨大的炸药。死，是一个眼见的马上要到来的结局，他恐惧，却没办法依靠任何人来求得安慰，他只能站在原地，远离车群，远离人群，这样伤亡才能减到最少。

终于，章在山也离开了。空旷的路上只剩下他，和他身上的炸弹。

他恐惧地颤抖，却只能站在原地，大喊着“我是警察!我有责任!远离车群!远离人群!这样伤亡才会最少!”眼里含着热泪，脸上却写满了坚毅。他一定很害怕，但一定不后悔。

终于，这时间走到了尽头。炸弹汹涌地绽开一片火红，他在这片火海里消失了。画面定格在他警官证上，警服映衬下帅气年轻的面庞，将永远成为世人见到他的最后模样。

我落泪了。我是警察，同样也是警察的子女。我想起了入警誓词里的“不怕牺牲”，想起了去年牺牲的362个警魂，想起了今年春节7位倒在岗位上的警察。

我不禁想，如果是我，我是否能像他这样镇定呢。大难当前，我会不会害怕地失态，会不会后悔?这是对于警察公职使命和职责的讨论，是对入警初心的拷问。

虽然很少如电影这样的悲壮，但是从警生涯里的危险无处不在。治安调解的时候，你不知道双方发生的矛盾是否会迁怒于你;管理交通的时候，疯狂逃逸的车辆也可能将你带倒甚至碾压;和吸毒人员打交道的时候，你也不知道咬了你的那个人是不是有艾滋病或者那个毒贩的身上有多少枪支凶器。但是更多的时候，你可能被误解被无端指责，但你都无力反驳。

我问自己，这时候，你会后悔吗?

这很难，但我不后悔。

“因为我是警察，我有我的责任。”

鉴于英文名《XXX3》里有3个X，把本片定义为三叉(差)电影其实是名副其实的。

第一把X：极限都去哪儿了?

《极限特工》系列的招牌便在于极限运动结合特工片的巧妙混搭，这在《XXX》第一集里是新鲜的，量足的，也给人留下了非常深刻的印象。

然而到了第三集，除了开篇范老大耍了一下滑板，通篇基本上就看不到啥极限运动的影子，取而代之的是砰砰砰啪啪啪的枪战戏。这不免让人想到了《速度与激情》的老套路，前三集还以赛车为主，到第四集开始就是典型的重装备动作大片了。而史泰龙的《敢死队》在这方面可就有远见了，人家一开始就上演了老英雄抱团取暖的桥段。

虽然这一套路在商业上获得了巨大成功，然而简单复制就一定能奏效么?何况这才第三集呢，未免也太心急了些。反倒是2015年的翻拍片《极盗者》在极限运动+特工片这一混搭领域更具耳目一新的感觉。

照此发展下去，估计《XXX》系列很快就会丢掉自己的立身之本，沦为一部平淡无奇的警匪动作片系列。少有的极限运动镜头也许会如植入式广告一般的当做片花使用了。

第二把X：人多力量真的大么?

本片与《XXX》前两集最大的不同在于男主角不在单干了，开始和《速度与激情》系列后几集一样开启了组队杀怪模式。这种成功经验不外乎以下几点：

1、面孔更多，全球票房才更有把握。西方与东方面孔同时出现已不算卖点了，如今好莱坞的票仓已细分到若干亚区域，于是大陆、香港、台湾、日韩、南亚、甚至是东南亚的票房号召力演员都必须细分并加以合理组合，才能最大化发挥广告效应。

这才出现了本片华人演员都必须配上两位，还顺便拉上印度美女与泰国拳霸的泛太平洋+印度洋超强组合，其商业目的已昭然若揭。

2、人物更多，方便以后单飞拍外传。《X战警》与漫威英雄片是这方面的成功典范。然而这步棋似乎太超前了些，按本系列的影响力与各角色的群众基础，离该目标还有相当远的距离。唯一的好处是解决了一旦范老大不想玩了本片还能继续往下拍的问题，《XXX2》与《谍影重重4》就是因为没铺垫好人物关系而造成了异常尴尬的境地。

以上虽然是“人多力量大”的优势，但不可避免的也会出现负面影响。角色一多自然就会分流主角的戏份，范老大在本集里的重要性明显降低，而诸如吴亦凡、托尼贾也彻底沦为了酱油男。就甄子丹还算亮眼，有接班的潜质。

而本片一开始给人设置的多对多互殴悬念最终沦为了比《美国队长3：内战》草率N倍的合家欢场面，大大降低了动作场面的对抗性。换做了莫名其妙的弱反派被一干特工群P之后，结尾的高潮动作戏便狠狠的打了一个折扣，明显不如开场“叶问”一个打十个让人印象深刻。

而片尾艾斯·库珀的彩蛋式出场，与塞缪尔·杰克逊山寨漫威神盾局长式的复活让《XXX》刚拍到第三集便有了两只手的指头已经数不过来的英雄数量，要知道《复仇者联盟》这座罗马城也不是一日建成的，它经历了蜘蛛网般的编织才构成了如今的大网。而《速度与激情》花了那么多年也才勉强组队成功。《XXX3》步子迈那么大，就不怕扯着蛋么?这毕竟不是临时拼凑的综艺节目啊。

第三把X：情怀在哪里?

当一部电影拍到了第三集，它的卖点有很大程度就得靠情怀了，比如即将上映的《金刚狼3》。

《XXX3》却没让人感受到情怀的力量。范老大重出江湖有那么些吸睛效应，然而估计这还是因为不少观众混淆了他在《速度与激情》里的角色所造成的意外效果。艾斯·库珀的出现明显多余，熟悉前两部的观众恨不得把他给就地正法。除此之外，便没啥情怀可聊了。这是我看过的拍到第三集还如初见为数不多的案例了。

也许是制片方过于想复制《速度与激情》系列的成功，造成了本片与前两集严重割裂，给人一种没有亲爹的感觉，它更像是《速度与激情》的私生子或克隆体。往好处说，它开启了一个新系列;往坏处讲，它六亲不认，只惦记着找干爹抱大腿了。

众所周知，速度与激情系列里颜值最高的两位男主角分别在戏里和戏外过世，而新加入的角色又是斯坦森和巨石强森这样的“绝顶”猛男，因此速激8可能是近年来主角秃顶率最高的影片。

一路跟着这系列走下来的观众可能都有和我一样的疑惑：这帮1里的小混混是怎么变成如今这种三天两头拯救一次世界的超人的?按现在这种战斗力膨胀速度，我非常怀疑下部速激会跟星战联动，一起去太空飙歼星舰，拯救银河帝国。

保罗沃克的去世对速激系列和范迪塞尔的打击有多大我们身为外人永远无法体会，但投资方已经不可能让这个盈利如雪球般越滚越大的系列因保罗的离去而成为绝唱了，为了弥补失去保罗给明星阵容带来的损失，速8里饰演肖兄弟的杰森斯坦森和卢克伊万斯回归系列，并一举上升到主角团地位。同时演技颜值一个不落的查理兹塞隆也加入本片当反派。

速激8的大场面与CGI达到了系列巅峰，想象力十足，但个人认为最出色的一场戏反而是开场那段相对“平淡无奇”的竞速戏，后面的僵尸车戏场面有了，但视觉效果并未比1V1的竞速强多少，反而让人感觉有些杂乱无章。速度与激情是以街头竞速成名的，发展到现在竞速反而成了添头，看点已经转移到爆炸和CGI画面上了，固然炸翻天的戏群众喜闻乐见，但在有变形金刚碟中谍妇联的现在，我们真的那么需要另一部插科打诨在CGI中拯救世界的流水线片子吗?就我个人而言，我最喜欢的是速激早期那种单纯的竞速，在肌肉车的轰鸣中快意恩仇，整个故事围绕在一个相对小而闭塞的环境中发生，决定正与邪的只有引擎的转速。现在速激里的黑客对决，打飞机飚坦克真的能比以前那种纯粹的竞速更能刺激观众们的肾上腺素吗?我有些怀疑。在我旁边的黑人小哥整场电影最激动的时刻就是开场的竞速戏，而最后半小时的潜艇战他是摊在座位上的…

有很多人喜欢说速激这类片子剧情是无足轻重的，光看特效就值，不过我认为电影这种载体无论是什么体裁剧情都是基本，就像一碗盖浇饭无论菜肴多么美味，没有米饭也是不完整的，它可以不是主角，但不能不及格。而速激8的剧情和逻辑在我看来是不那么过关的。

剧情的梗概不剧透了，只说两点我最无法理解的情节，首先是这片多米尼克黑化的剧情突出一个牵强，为了拯救两个家人对反派言听计从去怼另一些家人?这还是以前那个义薄云天的唐老大吗?不说别的，跟这种百分百撕票的反派打交道时人质有意义么?在人质被撕票了一半后还能冷静的继续为反派做事也是够能忍的。固然影片中结局一定是皆大欢喜正义战胜邪恶，但“跟恐怖分子谈条件合作”这个剧情大纲有些太过神秘，而且反派被渲染成了系列最大boss结果却找了唐老大这个注定会反水的角色来为他们做事心也太大了。

另一个无法接受的情节就是肖兄弟的洗白，出于上面说过的原因，郭达斯坦森的上位是商业需求的必然结果，但在戏里他可是杀死吉赛尔和韩的直接凶手啊，就这么一笑泯恩仇甚至让他加入伐木累真的没问题吗?唐老大是个什么人8部片子很清楚的告诉我们了，你敢动我家人一根手指我砍你全家的狠角色，然而杀害家人的血海深仇因为救个儿子就这么算了?难道是因为郭达的光头格外有光泽让他有了惺惺相惜的感情?照这么说下部片子塞隆妥妥加入主角团，毕竟她才杀了唐老大一个家人，郭达可是杀了俩哪。

而剧中的一些其他情节也让我很想吐槽，比如塞隆和多米尼克多次冗长的探讨人生，除了告诉我们塞隆女王的颜无懈可击外毫无意义，比如塞隆和黑客妹对着不存在的CGI屏幕互相斗法的情节，简直是神仙打架，观感很一般。

演员方面范迪塞尔一如既往的稳，表情从迷之微笑和苦大仇深两个选项里娴熟的切换。巨石强森继续扮演绿巨人，一拳打死牛。而为了洗白角色，杰森斯坦森成了彻底的搞笑角色来拉进观众的距离，不得不说跟前一部的boss形象有点脱节。塞隆女王是片子最大的亮点，气场极其强大，而那种蛇蝎美人的危险感也是十足，抢天眼那场戏的戎装扮相非常英姿飒爽，从发型到服装都让我想到了MGS3中的The Boss，然而她却叫cipher，真是讽刺(这梗没人懂吧…)。

总结：速激8维持了系列一贯出色的视觉体验，新旧角色的表现都很棒，但大场面过多竞速戏过少让我不太满意，剧情弱智出新高度，尺度放到世界级但格局小的可以，强行洗白反派让我这种吉赛尔夫妇粉无法接受。国内版强行3D有些无耻，这片子根本没什么3D场面。6.5/10，推荐喜欢好莱坞特效片的观众去看IMAX版，然后用一小时忘掉它的剧情。

佛教的六道轮回中，阿修罗道于天道之下人道之上，它非善非恶，却由于阿修罗自身的好胜、妒忌心重和易发怒而纷争不断。电影之所以用《阿修罗》来作名字实在是有它的意味，再看英文译名《Asura：The City of Madness》，形容环境下人们的精神已经是处于疯狂的状态，整片城市可谓苦不堪言。

故事从描写市长只手遮天开始，以一种黑暗的风格给电影铺垫。前面部分实在太庸长，给人云里雾里的感觉，就像是故事已经开始，但你却不知从何跟上故事发展，有故弄玄虚之嫌。直至主人公被形势所逼，电影才给了观众聚焦的点，前面所花的篇幅都成了背景。

片中主人公游走于黑白两道，不是那种惊险刺激的情节，反而是令人有一种压力压迫使人喘不过气氛围。主人公两面受敌，毫无安稳之言，而又因其爱妻之情使他得以有求生的意识，他逐渐步入不归路，精神疯狂的他早就已经处于亦善亦恶的灰色地带。

其实亦善亦恶的人不止他一个。片中检察官亦是如此，为了捉拿市长，不惜使用各种手段，本是打着正义旗号的他却因为生命威胁而变卦，招人痛骂，却又充满无奈。

电影在殡仪馆一幕可谓高潮部分。这一幕的爆发可以把电影推上一个阶段，其中包括黑白两道的交锋，和兄弟间的爱恨情仇。所有事情都在前部分有所铺垫，令人感觉到编导细节处理之用心。所有一切都疯狂了，殡仪馆就像是疯狂之城的缩影。

整体来说，片中人物的极端行为可以令人发寒，是一部暗黑风格的犯罪电影。电影节奏在前部分相对比较慢，之后相对节奏会快点。动作戏份上倾向于街头搏击，充满野性的暴力更令人感觉环境凶险。而平铺直叙的故事没有给人过分激昂的情绪起伏。喜欢暗黑风格电影的话可以一看。

《金刚狼3：殊死一战》是《金刚狼》系列电影第三部，是由美国二十世纪福斯电影公司出品的科幻动作片，由詹姆斯·曼高德执导，休·杰克曼、达芙妮·基恩、帕特里克·斯图尔特、波伊德·霍布鲁克等联合主演。

该片根据漫威漫画改编，故事背景设定在2029年，讲述了迈入暮年的金刚狼渐渐失去了体内的自愈因子，当一个与他能力相似的变种人劳拉出现，金刚狼决定出山保护劳拉的故事。

《金刚狼3》应该是我们最后一次看到休.杰克曼饰演的金刚狼了!其实狼叔的退休，早就应该预想到。他不只一次提出退出的要求。除了体能问题之外，漫画中的金刚狼之死也是原因之一，早在2014年，金刚狼就死在了漫画里。

漫画和电影里，金刚狼无论受到怎样的伤害，但最终都能恢复原状，这要归功于他强大的自愈能力。但就在他追捕武器X的创始人时，一种病毒摧毁了他的自愈能力。打斗过程中，罗根受到重伤，身体里的阿德曼溢满了全身，最后窒息而死。

在去年10月份，本片曝光了一版先行版的预告，背景音乐是九寸钉的名曲《Hurt》为背景音乐，与之前的风格大不相同，特别的虐，不再像之前我们看到的那么让人血脉喷张，悲情成了这部电影的主要基调。

前几日的柏林电影节上也试映了其中的40分钟片段，得到的评价是热血沸腾，打斗激烈精彩，情感表达走心。

在狼叔的谢幕之演中，作为漫威影迷的你，难道要缺席吗?