《我和我的家乡》电影观后感【优秀20篇】

听闻山恋是史上最纯的爱情剧，仅“最纯”两字对我这个爱电影更爱纯爱情电影的电影迷也具有足够的杀伤力，山楂树之恋观后感。因而，十一回来之后，迫不及待地打开老谋子的这个纯爱情电影耐着性子看了起来。我想，如果不知道是老谋子在我脑海里晃着，这部电影等不到看到一半就关了，这么说对老谋子似乎不敬了，没办法，我的电影胃口我做主，再说一句得罪老谋子的话，反正得罪了，好再没有去电影院看。

先说整体的感觉吧，老一套的山村景色，不过从高粱换成了油菜花，但是不得不说，还是勾起了人对农村的清丽景色向往。尤其那一叶轻舟从三哥的身体的遮挡下穿出带来的惊喜还是让人愉悦了一下。对于这个老套的剧情：男主角得绝症死了女主角抹眼泪还是恨得不行。再加上，超慢的节奏让人快要崩溃！只见那静秋送给三哥自编的小金鱼，他趴在静秋耳朵上亲昵了一下，那静秋竟然含羞笑了又笑，笑了又笑，竟笑了五六下，真是高度考验观众耐心的镜头！

再说说对男女主角的想法吧，半部看下来，怎么就感觉是个大龄男青年在勾引无知未成年少女呢？那女演员整个一个高中未毕业的小女孩，瘦弱和未发育完全的身体，稚嫩的脸蛋，说是十八岁，看起来也不过是个初中毕业生，那男演员呢，看起来就是二十七八的年龄，趋于成熟，差别如此之大，让人实在困惑!想必现在的父母若看了这个电影，势必要给老谋子扣上一个宣扬早恋的帽子了！再者，剧情也颇欠交代，虽说恋爱中的人很浪漫，时不时地来个现身吧，但也没那么频繁，观后感《山楂树之恋观后感》。不得不说那男演员略像鬼魂，不知道什么时候就蹦在静秋前，不是送笔，就是送钱，就是买早点，就是捡球，咧着满口雪白的牙齿，怎么看怎么像心机过重的骗婚青年。尤其是给静秋一件泳衣，让人家小女孩换了衣服一起去河边游泳，真是居心叵测啊。那静秋竟然从了，在那个年代，煞是不解啊！

山恋的荒唐多过青涩，老套多过美感，老谋子确实有些老了，编出这样弱智的爱情剧，实在有违大导演的称谓。老谋子，已经红了十几年了，足够了。

开学第一天，晚上我和妈妈一起观看《开学第一课》，今年的主题是“中华骄傲”。开场节目是由吴磊唱的《梦想开始的地方》，这首歌每年的《开学第一课》都会放，我怎么听也听不腻。

第一部分是“字以溯源”，首先请出的是北京师范大学的王宁奶奶，向我们介绍了甲骨文，她现场演示了“正”和“直”两个字演化和造字思路，“行不离轨就是正，目不斜视就是直。”并告诉我们写字不能数笔画来记，要知道这个字是怎么样来的才好记。接着出场是被称为“汉字叔叔”的美国人理查德，他研究汉字有45年了，用了他全部的积蓄同时花了20年的时间整理了中国汉字建立了网站，一个外国人对中国的汉字都是如此热爱，如此执着，作为一个中国人我为中国汉字感到骄傲。

第二部分是“武以振魂”，中华武术博大精深，一招一式都透露着民族的浩然正气。《战狼2》的导演吴京通过视频和我们分享他心中的英雄形象，我心中的英雄就是像吴京这样有骨气，坚强、不畏困难的爱国人士，为我们合肥有这样的女婿而骄傲。

第三部分是“棋以明智”围棋冠军柯洁介绍了他和智能机器人“阿尔法围棋”博弈的故事，虽然输给了机器人他难过的都哭了，但是后来他觉得也没什么大不了的，认为最后胜利的都是人类，因为机器人是人类做的，是人类智慧的结晶。让我感触最深的是徐子航和机器人特奥弹《野蜂飞舞》比速度，虽然最后徐子航以落后2秒的速度输给了特奥，但我觉得虽然在时间上机器人赢了，但是在情感上肯定是徐子航赢了，因为一首曲子机器人弹一百遍都是一样的，但是在艺术家的手里，弹一百遍就有一百种情感。我也学钢琴，今天暑假的时候钢琴老师让我参加考级大赛，我不是很愿意，因为时间太仓促，我比赛的曲子弹的不是很熟，妈妈就鼓励我，说重在参与。在比赛前的几天，我每天都会弹4个小时，但还是觉得不是很好，后来在唐老师的指导下，我把对曲子理解的情感加进去，弹出来的曲子就非常悦耳动听，在比赛的时候我取得了合肥赛区三等奖的成绩。机器人是代表我们科技技术的发展，但是真正的艺术是需要用心去学、去感受的，这是机器人永远无法代替的。

第四部分是“文以载道”96岁的许渊冲老爷爷他告诉我们中华诗词有三美，分别是“意美”、“形美”和“音美”，他都那么大岁数了还每天坚持翻译一页纸，常常工作到凌晨三四点。96岁的老人家都这么认真，我们还有什么理由不努力呢？我想对他说：“许爷爷，您多花点时间休息养身体，传播中国传统文化的事就交给我们吧。”

第五部分是“丝绸新路”，被誉为“巴基斯坦汉语之母”的米斯巴老师和她的中文老师常老师及杨老师之间的师生之情让我很感动，杨老师为了不耽误学生们上课，连生病了都不愿到医院去看。这让我想到了我的班主任汪燕老师，她出去学习或开会的时候，明明是上午就可以走了，但是她非要等把上午课上完了，下午才走；还有一次她嗓子疼，都不休息还坚持来给我们上课，从不耽误我们一节课。我会认真学习，报答汪老师，努力成为能让她骄傲的一名学生。

中华文化博大精深，中华民族是世界上最伟大的民族，做为一名中国人我自豪，我骄傲！

“牛儿还在山坡上吃草，放牛的却不知道哪儿去了……”今天，我们全校来到了电影院观看电影《英雄王二小》。

一九四二年，日本侵略者对河北西柏坡地区进行大规模扫荡。二小的奶奶在扫荡中，被日军残忍地用火烧死。日军在扫荡期间实行了三光政策——杀光、抢光、烧光，对当地居民进行了惨无人道的屠杀。二小的故乡龙沟村顿时成了日本鬼子的屠杀场。最后，由于八路军赶到，将这小股日军击退了。看到这，我不禁愤慨，要是八路军早一点或晚一点来，这一切就不会变成这样了。可是，历史是无法改变的。

二小十分痛恨杀害他奶奶的日本鬼子。一次反扫荡行动中，他受张营长的命令，向西柏坡传送鬼子来扫荡的情报，与鬼子撞上了车。情急之下，他急中生智，带领鬼子在山里转悠，专挑难走的路，为老乡们转移争取了宝贵的时间。当他把鬼子带进埋伏圈，鬼子小队长发现中计了，抽出刺刀向二小刺去。虽然八路军全歼了敌军，打了一个大胜仗，可二小他却永远无法站起来了……

二小的故事就像一面明镜，照亮了我们中华民族的正义和伟大;也照出了日本侵略军的凶残和丑陋。团结起来的中国人民是无法战胜的。八年的艰苦抗战是值得的，打磨了我们中华儿女坚贞不屈的精神。

这一次观影真是让我受益匪浅。

地下实验室中，略显昏暗的灯光，来来往往的穿着白衣带着口罩的人们，随处可见的管道和用来盛放化学药品的“大罐子”，这一切，全都暗示着这里正在进行的，是一项不可告人的事业——核实验。

故事的主人公，高远，是这个实验基地中一个连名字都不曾被领导知道的科研人员。但也正是他，以一己之力，挽救了整个实验基地且将我国的核事业，向前推进了一步。

当警报器响起时，当所有人在紧急撤离之时，是高远的去而又返，阻止了一场灾难的降临。我们不敢想象的是，若悲剧真的发生，那将是当时的中国所无法承受的巨大打击。

当高远沉默的接受者高压水枪的冲洗时，红色的血液在白色口罩的背后一点点蔓延开来，大家都明白，已经无济于事了。可这时候的高远，他说的却是：“用排除法的话，如果这次实验失败了，那就是另一个了。”

走出医院的高远，好像苍老了几十岁。原本浓密及眉的黑发，以变得黯淡发白，而脸上，也没有了往日的光辉。当他偶遇了昔日爱人时，千言万语如鲠在喉，但他不能说。

公交车下，在无数人欢庆着我国第一颗原子弹爆炸成功时，方敏指向报纸，换来高远微微的点头。数年后，当方敏看着电视上播放的无名英雄们的照片时，她泣不成声。当年隐约的答案，在这一刻终于得到了肯定。

其实，从某种意义上来说，高远是幸运的。他在自己生命的尽头，还有机会与自己心爱之人“道别”，可是，有更多的人，同高远一样，隐姓埋名，将自己的生命奉献给了事业，奉献给了国家，但他们，却没有机会和自己的家人道别了。

做隐姓埋名人，干惊天动地事。这是在过去的70年间，无数的先辈们穷尽一生所做之事。他们又何尝不想念自己的亲人，但他们更加明白的是，有了国，才能有家，只有大家安定，小家才能和乐。而我们更要铭记，是先辈们的倾其所有，才有了如今的繁荣富强。

因为喜欢奥黛丽·赫本，所以非常喜欢她拍的《蒂芙尼的早餐》。在影片里，她是一个天真的、颓废的、邋遢的、时尚的、迷人的、轻佻的、贪慕虚荣的、妄想症的、不相信真爱的、优雅的、生活混乱、没心没肺的女孩子，把电话机藏在箱子里，养一只无名的猫，危险大胆地追逐她那不存在的将来。但毫无疑问的是，她是善良的，她对前来追婚的兽医流着泪说抱歉。她在窗台深情弹唱moonriver的时候，我相信字字句句都是为她而写，诉说她内心深处的家园。

不能不说，这的确是一部伟大的电影。我不想说关于贪慕虚荣，也不想说女性成长，这是关于人的精神探索。

在这部影片之前，赫本一直都被认为是纯情优雅的代表，但是这部影片很好地展现了赫本的表演的多样性，可以说，这是是她演技最成熟的一部片子，她把女主角霍利的敏感、脆弱、虚荣、任性、优雅、天真与纯情都完美结合在一起，宛然就像在演自己。奥黛丽。赫本生长在战争中，经历过亲人的死亡、疾病的虐待和饥饿的滋味，她终身没有忘记那种感受。她进入演艺圈后，选择的大多数电影都是明媚浪漫带有童话色彩的，因为她觉得她从事的行业对观众有很强的诱导性，而美好的电影可以让人们发现生活里光明的一面，可以激活人们心里美好的东西。

在影片里，霍莉和保罗在很大程度上代表着很大一部份小人物的欲望与梦想。而这部分人也一直都存在，我想这也是影片堪称为经典的原因之一。我们都会被金钱、美貌、权利、名望所迷惑，可是不管如何，知足常乐的我们才会幸福，小人物有小人物的快乐幸福，在平凡的生活中寻找点滴的快乐，我想这样才是生活真正的意义。像结局一样，勇敢地面对自己的爱，勇敢地面对真实又朴素的幸福。

生活中，我们并非不幸福，我们只是将幸福错误地定义了。我们错误地将它认为，我们必须要用金钱去装扮自己才是幸福，要别人看起来羡慕才是幸福的。甚至因此，我们还必须放弃一些东西，放弃一些自己的挚爱。可是，只有当我们自己内心真正感到满足快乐和幸福的时候，别人才会真正的羡慕。生活的美不在别处，它只在你心中。

每次观看完电影，我几乎是最后一个离场的。观看《芳华》，也不例外，离座起身站起来，走到过道就放缓了脚步，眼睛望着银幕上快闪的字幕，似有所思。一位中年妇女（姑且不说“老”字）走过我身旁时，对我说：“你没经历过，我全部经历了。”我瞥了她一眼，见她眼含泪水，表情压抑。我没有接她的话茬，不知道她所说的经历是指什么，如果指的是影片所描写的时间（从上世纪文化大革命后期至现在）范畴，那我也是见证人。如果指的是影片中没有点名道出那场上世纪七十年代末发生的国与国之间的战争，虽然没有亲身经历过，但做为旁观者，对那次战争也是略知一二的。 《芳华》里有句话：”没有被善待的人，最容易识别善良“。

男主人公刘锋在军人队伍文工团是一个”活雷锋“式的人物，为人热情，肯帮助人，甚至军人队伍的猪跑了，都要找他来把猪抓回，一次的”触摸“事件，让他这个”活雷锋“一落千丈，下放到连队，参加自卫战争，虽然性命保住了，但也丢失了一条胳膊。女主人公何小萍的人生经历是坎坷的，父亲文革入狱，母亲再嫁，被新家庭长期欺压。本以为来到军人队伍能得到善待，但现实还是粉碎了她对美好生活的憧憬，被下放到前线医疗队，每天和伤残、死者、血液、肢体打交道，最后成为了英雄，但精神终于支撑不住，进了精神病院。影片台词有段话，挺有哲理：“大白菜冬天放在室外不会坏，移进温暖的室内，就坏了。”也就是说一个人的精神，长年冰冷刺骨无爱，已经习惯，突然成为英雄，变楷模，世人称赞，反而崩了。

沧桑多年，“活雷锋”和“万人嫌”这两个没被生活善待的人，终于互相体谅，幸而走到了一起。“每次同学聚会，别人都是一脸沧桑抱怨着生活，而刘锋和何小萍，却显得平静温和，看起来比别人更幸福。”故事悄然落下了帷幕。 好人没好报，现实的今天还在演绎着各种版本，在路上扶起摔到的老人，反而被讹诈；杭州保姆纵火案；以及最近在日本开庭审理的“陈世锋杀人案”等等。是啊，好人难做，太难做了，可我们为什么还要做好人呢？那是因为，善良是本能：老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。那是因为，善良是武器：它是唯一能对抗邪恶的武器。更因为，善良是人性：聪明也许是天赋，但善良是“人之初”那与生俱来的人性。 成为一个好人，心中自有美好的世界，这就是做好人的最大福报。

赶着刚看完后的码字冲动，今天熬夜伤神也要扯完这篇影评。面对“漫威”这个产业所衍生出来的众多系列电影，一直有一些自己的感悟和态度，不屑的，赞赏的，欣慰的...反正不会太过深沉（这里还不带讽刺意味），所以在等《复联2》这样的一个机会做一个总结。

接下来这几段仅仅是对观后一些情绪化的文字，直观感悟吧。

在这之前先说为什么说在等这一部时做个总结，很简单，因为“复联”系列本来就是对其他的单品系列做一个总结，同时这也奠定了这个系列的规模和影片容量。我最近评论某些电影特别喜欢用“容量”这个词，它表示着在一个固定的框架或模式下你能在其中装下多少东西。《复联2》从开头就很“总裁”地张显出这个东西，这样高质量的“子弹时间”配合的长镜头是任何一部单品都没有的资本或表现其魅力，它们的容量等级都够不上这个档次。这个长镜头是“复联”系列的标志也是我很喜欢的，因为它能在一个场景或过程内漂亮地表现完所有的英雄。

再纵观电影整体，显而易见，这是漫威系列品中最为期待的系列作品，但是这个“期待”似乎必须是最意料之中的，因为你完全可以预料它的内容模式，它的剧情深度以及特效规模，如果它能符合你的这个预料，那么就是很好地完成任务了。所以最终这个“期待”还是建立在单品的“集合”上（你能看到所有英雄），说穿了，还是讲容量。从这个视角上再评估，这个续集的进步那就是非常大，首先在剧情模式上，它没有像第一部上做冗长的铺垫，把大场面和高潮赌在最后的城市火花中，而是...假如我们把复仇者联盟当做一根毛线，利用人物矛盾使其呈多线形散开，并且一直相互呼应着直到重新结合，这样的情节对爆米花电影来说是具有很强的戏剧张力的，至少你可以看出编剧在续集效应上下了功夫的，远不像《变形金刚》系列里的那些蠢货那么傻。这样看来，那些对这部电影失望的人，这种想法其实有点如同“它本应该不是它本应该的那样”。

比较激动的是，这是自己的第一次IMAX观影，献给《复联2》当然不会后悔，3000多个特效镜头让你慢慢品尝质量的滋味。再扯两件事，第一件事就是大家不必在意所谓“3000”个镜头的这个数字，这并不能从数据上说明有多么多么地牛逼，我们已经进入CGI技术普遍的时代（甚至有点审美疲劳） ，你只需要一个足够的“容量”，爆米花电影可以走任务似的办到，如果在未来这种数据的会占少数的话，只能说明是没有必要；另外呢，就是IMAX，这样你就会对比到近来流行的4D和中国巨幕DMAX，你要相信的是，后两者仅仅是满足娱乐需求的存在而已，IMAX更像一种观影品质的精神，DMAX只是技术上的替代品，说通俗一点，它只是把屏幕放大了而已，打光和清晰度等影片规格上的要求远不达标准，而4D就更是乡巴佬玩的玩具了。

最后再扯一些零碎的，比如喜欢红女巫这个角色，本人是很好姐弟恋这口的，博士和黑寡妇这段老感觉插得很牵强，还没体味完就“散”了，希望是铺垫下一集吧。至于其它cp什么的我只能说对贵圈是敬而远之了。

观后感内的东西讲完了，之后就是说我很想谈的当今的漫威产业。题目和内容反着来是想给大家一个由浅到深的入文感（你懂什么，逼都是这么装的！），不过可能会是伪深沉，但我还是很认真地在谈哦。

对于新纪元的漫威作品，最开始可能要从《变形金刚》系列说起，因为当时还是特效控，《变形金刚》算是开启全新特效风格的一部电影（就是金属机械那一类），而第一部作品《钢铁侠》一开始在那个时候可能只是觉得是潮流的附属品。直到《美国队长》，系列关注度或说粉丝可能才成一个稳定的系统。而这个时候《变形金刚3》 的全景俯拍深入到街道串联的CGI泛滥式风格似乎奠定了漫威电影的特效风格，最后便到了《复仇者联盟》的大获成功，完全奠定了漫威电影的时代爆米花电影的地位（到这个时候本想说漫威系列是胜在剧情和人文上，但似乎已经和《变形金刚》系列不成对比关系了，后者早因为从内在化解被淹没在时代里）。

确实，漫威电影在当今，从特效上拥有最前端的工业光魔坐镇（即使很烂俗），风格上满足“迷们”（实在不知怎么称呼贵圈）各种趣味，商业模式上异常的好莱坞，文化上则是重塑美国近代深入人心的英雄文化。但这些所谓的优势，对我以前的态度来看，根本不值得一提，那是相当看不起这个系列。觉得只是利用刚刚普遍的CGI特效大捞一笔，利用所谓的文化重复以往而没有创新价值，最后造成的影响，可能是固定大众的观影层次，这种盛行使电影更为产业化，不能创造出任何新的思潮，“引导大众”逐渐沦为完全地“满足大众”。具有艺术性质的东西被拖着走是件很可怕的事情。

后来慢慢地冷静下来，想重新进行思考或重新定义其价值。接下来我就稍微讲述一下。 长时间的“盛行”能诞生一种电影文化，一开始的反感或许就来源于这是对文化的重复而且绝不深沉，后来觉得自己的思维是不是狭窄了一点，比如我是在把超级英雄和科幻文化从时间段上生硬地切成了两种，它的本质或许只是这种经典文化的延续发展。还有，我们把视野放到那个年代，当时的影视作品仍然很盛行，仍然很模式上的肤浅，但却没有影响电影语言和风格的发展，或许我们可以定义为这是一种时代的必然性。从这个角度想，你就可以宽容许多了，因为现在电影艺术仍在发展，当市场盛行“商品”衰落后，经典是有力量可以继续带动的。

排除前面这些后，现在流水线式的科幻电影仍具有一些批判性，上个世纪，科幻片多少是顺应科学发展为视野和背景摸索发展的，《2001太空漫游》则是其代表，而现在大多数却是在用特效重复旧模式旧想法，所以我希望《星际穿越》之类的能作为先驱带动起来。超级英雄电影的发展中，《黑暗骑士》绝对是里程碑式的存在，虽然都在讲和平什么的，但都是架空哲学，好莱坞用烂的那一套说法，从来没有哪一部能像《黑暗骑士》这样融入深沉人性的探讨，并且淋漓尽致。希望这一点上超级英雄片可以以此为榜样，不过暂时不指望漫威，因为就模式上来说根本不具备这样的条件。

最后，再分析一下漫威系列作品的内在的发展可能性。从《钢铁侠》开始，到《复仇者联盟》 中的系列单品，似乎都是为《复仇者联盟》而生，这也是为什么大家如此期待的主要原因。而单品在这之后又除了续集再在到这部《复仇者联盟2》，似乎发生了一些微妙的变化，单品的续集上都很在各自剧情上下一番功夫，而《复联2》却给人一种停滞的状态，它虽然集合众多，但在“带动”整体上显得那么微妙。如果模式因此发生一些变动，我是说在单品作为一部电影来讲，能够更加精致和自我发展，这样或许对于“引导”和长时间盛行来说是很有利的。

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昨天晚上，我爸爸带我去看电影。名字叫海洋奇缘，讲的是，有一座小岛。哪里有一个村子，里面住着一个小女孩叫莫阿娜。有一天，她跑到海边玩。爸爸发现了，把她拉进了村子。一天，一个人说他铺的鱼越来越少。莫阿娜说，为什么不能出海捕鱼。可爸爸说出海捕鱼，非常危险。莫阿娜，反复地说爸爸就是不同意。一天，莫阿娜和她的小狗撑着船出海了。她们遇到了，很大的一个浪。潜入到了海里，莫阿娜，果然觉得海里很危险。莫阿娜上了按，奶奶带她去山坡上的一个洞。说里面有，她一直想问的问题一个答案。莫阿娜走进去，快到洞口的时候发现了一个大船。莫阿娜找到了答案，原来村子里的人以前都是航海者。她回到了村子，有一个人把她和他爸爸带到一个洞。

奶奶说，大海选择了她去拯救世界。然后，交给莫阿娜一块很想一块石头的心。说莫阿娜要带，这颗心去大海深处的一座岛找毛咿。莫阿娜，找到了毛咿，让他上了船。毛咿把莫阿娜，让下船可大海又把她送上了船。最后，毛咿和莫阿娜来到了火怪那里。他们斗不过，火怪，毛咿就归还了那颗心。

“我要这天，再也遮不住我的眼。 我要这地，再也埋不住我的心。 我要这众生，都明了我的意。 我要漫天诸佛，都烟消云散。”

“是他，他又回来了”，八百罗汉掩面惊呼。

这两段逼格满满的文字，曾经点燃了多少青春热血。《悟空传》就是一个时代的文字，有对爱情的执着，有对权利的不屑一顾，有对权贵的戏谑，有对自由歌颂和对自我追求。

紫霞与悟空的爱恋，一起对着紫色晚霞，一起面对王母，哪怕千般磨难悟空没有放弃心中的守护，哪怕权贵相逼紫霞还是敢于诉说自己的心意，两颗不羁的灵魂碰撞出满天的火。天蓬站在阿月身后一千年，阿月未曾回眸一次，她知道他一直在那，他知道她知道，他为她遮挡了一千年的风尘，她挑选出了所有明亮的星，一抖手天河灿烂。小白单恋唐僧，只为那最真的少女情怀，只为那会脸红的金鱼，一恋又是千年，直到陪他走上西行路，直到看他被野火烧毁了残躯。

爱情就是《悟空传》的一切了嘛，错，这恰恰只是他的一小部分。金蝉子到唐僧是怎么样的路，菩提老祖在七星山修的又是什么?悟空斗天斗地斗仙佛，怎又及得上金蝉子低声一谒语。

当时看《悟空传》还是少年，泪满面，强说秋风冽。多年后再看《悟空传》已不是少年，泪满目，笑说夜未眠。

今日再看“悟空传”，拟愿自己“身行千里，心是少年”。奈何彭于晏、郭子健，绝世美玉被三锤四斧凿出了一个痰盂。

悟空会偷偷潜伏，做卧底?悟空是不屈的，悟空是火爆的，他不会用计谋，他也不屑用计谋，他就是单纯的力量，用最单纯的暴力追求最真的情、最简单的自由。不要把这个猴子和西游记里的猴子等同，就有如周星驰的猴子与西游记里的猴子是不一样的。金蝉子是绝对的智，因为“智”才能看破，才会无法忍受别人看不到的束缚，洒脱而去成了唐僧。

所以《悟空传》里没了唐僧本来就少了最大头的精彩，又把悟空描写成余则成。倪妮演的紫霞实在太强壮了，穿上盔甲演角斗士还是合适的。还有悟空的金箍棒、杨戬的麒麟臂以及所有的特效，真是传说中的五毛钱的大投资!算了，算了，不吐槽了。好好的人生哲理大戏拍成了仙兽虐恋复仇计，画面太美，洗洗睡吧!

黄文秀同志研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡，在脱贫攻坚第一线倾情投入、奉献自我，用美好青春诠释了共产党人的初心使命，谱写了新时代的青春之歌。黄文秀的精神，并没有随着她的生命一同消逝，而是化成值得人们永远铭记的榜样，为扶贫事业道路上的后来者照亮前进的方向，更为广大青年勇做时代的弄潮儿，同人民一起奋斗，同人民一起前进坚定了信心，鼓舞了斗志。

坚定信念，信了就不能打折。一个人能走多远，不要问他的双脚，而要问他的志向。功崇惟志，业广惟勤。”理想指引人生方向，信念决定事业成败。黄文秀在入党申请书中写道：“只有把个人的追求融入党的理想之中，理想才会更远大。”她是这么说的也是这么做的，研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡，成为百色市委宣传部干部;面对脱贫攻坚这场硬仗，她积极响应组织号召，主动请缨到乐业县偏远的百坭村担任第一书记;面对他人的不解和疑惑，她说“我们党是切实为群众谋发展谋幸福的党，我是一名共产党员，这就是我的使命。”在她眼中，

理想信念是一辈子的事，这句话绝不是口号，信了就要一心想着为党为人民而战，是终其一生的任务，更是不能打折扣的担当。

勇于担当，冲锋就不能撤退。黄文秀曾对朋友说：“长征中，战士死都不怕，在扶贫路上，这点困难怎么能限制我前行?”“作为驻村第一书记，不获全胜，绝不收兵!”有多大担当才能干多大事业，尽多大责任才能有多大成就。一年时间，百坭村的贫困发生率由22.88%降至2.71%，实现了贫困户户户有致富门路，村集体经济项目收入翻倍。这些成绩，有她不畏艰辛的付出和深沉的热爱，更是她积极作为、敢于负责、勇于担当的硕果，既然选择了，就没有退路，只能勇敢面对，勇往直前，面对失败和困难时，她掉过眼泪，但没有说过放弃，在她的人生词典里没有撤退、没有后悔，作为一名党员，黄文秀从来不曾把自己的努力拔到太高的位置，她只是脚踏实地做着使命感促使自己去做的事。

极星位于地球地轴的北端，在北斗七星中的天璇与天枢连线的五倍延长线上。由于地球的自转，而北极星正好又处在天球转动的轴上，所以相对其他恒星静止不动。北极星距地球约434光年，直径约为5200万公里。

”勾陈一”实际是由北极星Aa、北极星B以及北极星Ab三个天体组成，曾被命名为织女星，其名来自于旧石器时代晚期的弇兹氏(母系氏族部落首领)织麻成衣的典故，而现在因最靠近北天极而被称为北极星。其中主星北极星A是一个巨大的、明亮的、年迈的黄色超巨星。北极星A质量是太阳的6倍，如果将它和太阳放在一起，亮度是太阳的2000倍北极星是天空北部的一颗亮星，离北天极很近，差不多正对着地轴，从地球北半球上看，它的位置几乎不变，可以靠它来辨别方向。由于地球的自转，而北极星正好处在天球转动的轴上，所以相对其他恒星静止不动。

但由于岁差，北极星并不是位置永远不变的某一颗星，到公元14000年将是织女星。每隔25800年，极星要循环一次。比如在麦哲伦航海的时代，勾陈一距离北天极有约8度的角度差，而进入21世纪，勾陈一更靠近北天极了，角度差只有40′，天文学家根据地轴摇摆和恒星引力计算，到公元2100年，勾陈一将到达离北极点正上方最近的位置，它距离北天极将只有28′，然后，勾陈一就将逐渐远离北天极。北极星是小熊星座中最亮的一颗恒星，也就是小熊座α星。它是一颗光谱型为F型的黄巨星，距离地球约434光年，质量约为太阳的4倍，是离地球较远的一颗亮星，在星座图形上，它正处于小熊的尾巴尖端。勾陈一也是一颗三合星。在北斗七星前端的天璇和天枢两星之间连一条直线，再向天枢方向延长5倍的距离，便遇到颗明亮的2等星，它就是勾陈一。这是寻找勾陈一的最简便的方法。

在音乐上一直是个“白痴”，但是，这并不会成为我理解本片的障碍。甚至有的时候还会随着音乐的节奏而动，或许，这就是音乐的魅力，就像1900从没接触过钢琴却会演奏出如此美妙的音乐一样。

生在海上，长在海上，死在海上，这就是1900的一生。他从未离开过船半步，从未踏上陆地，虽然，爱情的力量曾经让他心动……但是，他最终选择了回来，回到这属于他的甲板上，因为他不属于这世界，这世界不属于他。

当看到1900走到楼梯一半又回来时，我悬着的一颗心放下了。说真的，我还是很高兴的。世界不属于她的，又何必勉强呢？船上他很孤独，但起码他还有钢琴，还有一个演绎自己心中音乐的环境。当他一踏上陆地，他或许将更孤独。钢琴还有，没错，但，那是上帝的。

多走几步，到陆地上去，他或许真的会像他朋友所说的那样获得成功，因为他有那么好的天赋。但他选择“浪费”上帝的礼物，因为，那是……。

很好的一部电影，看完后感触颇深，奈何笔拙，只能将内心的感受表达至此……

小时候看过电影《城南旧事》是以一个小姑娘的心里去看的，就像小主人公英子。

在英子的眼里，成人的世界充满迷惑与不解。那时看完并没有多大的感触。前天看完小说版《城南旧事》，很难得，作者写这篇小说时也已经不是小孩子了，但是她始终怀着一颗孩子似的心，因此能写出这么优秀的耐人寻味的作品。

我以一个妈妈的心态感悟到，教育孩子要站在孩子的角度换位思考，孩子的一举一动都是有原因的，他们通过这些行动了解和感知世界，因此，如果有一个时期孩子突然变得喜欢什么或者讨厌什么，我们也不必大惊小怪。我们只好好陪伴就可以，如果他们需要我们帮忙自然会告诉我们，如果想自己挑战自己，我们也不必伸出手帮忙。

现在就一个孩子，我们表现的过于紧张了，眼睛紧紧盯着孩子的一举一动，猜测孩子的想法，很遗憾的是，我们已经失去了作为孩童时的心态，因而越看孩子的有时就越理解不了。这就形成了对立，或许可以说是代沟。孩子们经常会说，大人们真奇怪！是的，我们自己都不知道自己是如何变得这么神经兮兮的样子！我只希望自己和孩子的差距能小一点，我努力保持着那一点点童心，我希望自己能理解孩子的想法，希望能成为孩子的朋友！

“爱和希望，比病毒蔓延得更快。”庚子鼠年，如期而至，然而荆楚大地不闻鞭炮阵阵，却见战鼓隆隆。新型冠状病毒感染的肺炎疫情来势汹汹，举国既过年关也过难关，我们中华民族从古以来，就不缺乏埋头苦干、拼命硬干、为民请命、舍身求法的脊梁，临危请命的白衣天使们在抗疫前线殊死搏杀，最美逆行者们迎难而上，八方援兵纷纷抵鄂，武汉的动态、疫情的发展无不牵动着亿万国人的心，吸引着国际社会的目光。

面对新型冠状病毒肺炎，84岁的钟南山爷爷亲赴武汉，与病毒交锋。我深知钟南山院士双眉深锁为谁忧，鬓角银丝为谁愁。明知前方山有虎，总有一群人迎难而上。南方医科大学南方医院千名医护人员主动请缨，他们按下自己的红手印，发出“若有战，召必回，战必胜”的铮铮誓言;他们与新型冠状病毒抗争，同肺炎疫情赛跑;他们以血肉之躯筑起了守护家园的长城堡垒。

身为新时代的青年，我们应做守护者，勇于担当使命，保一隅安康;我们应做修行者，保护好自己，助力疫情防控形势;我们应做识途者，以静致敬，居家学习，逐梦中考。

乌云遮不住升起的太阳，疫情挡不住春天的脚步。让我们一起以笔做枪，携手战役，抗击疫情大获全胜之时，一起驰骋中考考场!

传统文化在灯红酒绿的现代文化中逐渐迷失。关于北京，鳞次栉比的高楼大厦占据了我们的视野，天安门、故宫则是北京传统文化的标志，而老北京，却掩映在那悠远幽深的胡同小巷中。

影片的开始，镜头仰拍大楼，给人一种强烈的压抑感。从搬家工人搬家的场景入手，为观众打造了一个特殊的接受语境，进而无缝过渡到为冯先生搬家这一事件中。

冯先生住在百花深处胡同，在车子经过平安大街时，冯先生面对立交桥、高楼大厦脸上显示出迷茫、恐惧与无措。搬家工人说：“如今这老北京才对北京迷路呢。”这句话显然是对现实的一种讽刺。同样，平安大街旁的古建筑中却充满了现代的符号，传出现代的音乐，表现了传统文化与现代文化的矛盾与冲突。

车子快开到残破的胡同，影片运用了框架式构图，被砍伐的树木及残垣断壁，给人以强烈的视觉冲击。胡同中一个个鲜红的“拆”字，作为叙事符号，隐喻着传统文化被损坏。

搬家工人们到达冯先生口中的“家”时，才知道自己被涮了，他们知道了“冯”先生其实是“疯”先生。开车离时，搬家工人从汽车反光镜中看到冯先生一人孤零零的站在槐树下，意味着传统文化被遗弃。后来为了挣钱，搬家工人们还是装模作样的搬起家来，这一场景极富有戏剧性。一位搬家工人将花瓶打碎，其实象征着传统文化的破碎。搬家工人和冯先生对话时，冯先生背后的槐树与搬家工人身后的楼房，也突现出了传统文化和现代文化的冲突

冯先生在石头上捡起了一个铃铛的铛子，反复向工人们说，这个铃铛以前就挂在他们家屋檐下，刮风下雨的时候一晃一晃的，听起来可好听了。以及在车轮陷入沟中后，看到工人用铁锹从土里挖出来的铃子，冯先生不停念叨着：“这不在这呢吗？”表现出，传统文化被掩埋在厚厚的泥土中。

冯先生将铃子和铛子串在一起，铃铛发出清脆的响声，搬家工人们回头，他们看到了挂在屋檐下的铃铛以及百花深处的胡同小院。而这场景被风一吹就无影无踪，隐喻了传统文化的脆弱，不堪一击。

冯先生像槐树下跑，口中喊着：“搬新家了。”夕阳下的槐树，这幅美景，因为有了四周高楼大厦的存在，显得十分突兀，这昏暗的色调，让观众感到一丝悲凉。影片的最后，屏幕上没有画面，只有一片黑色，而铃铛还在回响，这个场景，意在唤醒人们对于传统文化的记忆和认知。

影片通过对表现性蒙太奇的技巧和元素的使用，例如铃铛、高楼、槐树、“拆”字。它们的功能不仅仅服务于情节叙述的需要，而是上升为一个传情达意，推动剧情发展的叙事元素。它们激发了观众对传统文化的联想，传递了画外之音，进而达到了较好的情绪渲染与艺术表现目的。

《夺冠》可以说是这个国庆档最万众瞩目的电影了，毕竟中国女排在每一个中国人的成长中都留下了难以忘却的瞬间，影片的主演又是巩俐、吴刚、黄渤这些高口碑演员。因此影片开播前，网友在网上标注想看的人数就超过了百万人。

大家在期待的同时也难免好奇影片最终会呈现什么效果?其实大家也都猜测过，会是纪实类影片还是偏文艺类的电影，但是百密一疏，谁也想不到陈可辛把中国女排的故事拍成了让人看了会哽咽的高燃大片。

9月25日影片一上映，我就忍不住第一时间买了电影片，结果2个多小时的电影，影院里细微的抽泣声几乎没有断过。

观众第一次情绪大爆发，是影片里讲到1980年中日女排决战前夕，中国老女排们的训练日常时。

当时中国女排的口号是"冲出亚洲，走向世界"，但是其实在这之前，中国已经有10年没有参加过国际大赛。为了让姑娘们能更好地应战，时任女排总教练的袁指导采取了魔鬼式训练，常常把女排姑娘训得精神接近崩溃。

当时世界发达国家的排球队已经开始把计算机运用在排球领域，电脑代替人脑，能更精确地预判运动员的数据。但是中国条件有限，全国的电脑也不过几台。袁指导沉思了片刻，立即决定在原本已经很严苛的训练上再把球网升高15厘米，加强训练强度。

然后他说："这个电脑能预判得了吗?"

这不止是当时女排的状况，更是整个中国的写照，我们的父辈、祖辈，就是在条件落后的情况下明知山有虎偏向虎山行，才让中国绝地反击，重新走上了正轨，这也是"中国女排精神"的含义所在。

影片里第二个高燃的瞬间，是女排出征日本，无数的中国人聚在一起，几百个人围着一台模糊不清的黑白电视的镜头。后排的人根本看不到电视画面，只能靠前排的人实时播报战况，但是即便如此，依然影响不了大家的热情。

看这一段时，令人热血沸腾的，不仅是赛场上中国队面对有着"打不死的东亚魔女"之称的日本队，更是万众一心的中华民族的凝聚力。

1980年已经过去了40年，但是这种凝聚力并没有散，我们反而更加团结，面对疫情时的万众一心，面对洪水时的众志成城，都和当年大家聚在一起为了一个世界冠军梦而彻夜达旦的赤子之心没有差别。

第三个让人感动的点，是郎平2013年回国重新执教后，一改往日"金牌至上"的体育理念，坚持快乐排球的理念，尊重每一个运动员自己的意愿。

郎平说："曾经有一名外国记者问我：中国人为什么这么看重一场比赛的输赢呢?我的回答是：或许是因为我们还不够自信。"

近几年，越来越多的人在提及奥运会奖牌榜时，都有了云淡风轻的感觉，能登顶榜单固然好，但是即便结果不仅如此人意，我们也愿意为付出了努力的运动员鼓掌。这就是中国人越来越自信的表现。

没有特效，没有宏伟的场景，为什么我会说《夺冠》是一部高燃大片?因为虽然《夺冠》拍摄的是中国女排的故事，但是从中国女排的身上，我们看到的是整个中国发展的缩影，影片里有珍贵的过往、顽强的奋斗、还有越来越好的未来。这样的影片难道不高燃?不是大片吗?

而且不管你是什么年纪的人，你都能在三代女排姑娘的身上找到自己的影子，第一代女排能吃苦，无怨言;第二代女排顶着国家发展的压力努力向前;第三代女排有个性，但也同样有着敢想敢干的品质，这正是60、70、80、90后的缩影。

也正是因此，《夺冠》才能直击观众的心灵，让人看得鸡皮疙瘩直冒，泪涕横流。

我们一直都在说女排精神，但是在看《夺冠》之前，可能很多人都不知道女排精神究竟代表了什么。女排精神就是影片中姑娘们即使筋疲力尽也要接住下一颗球的信念，是郎平在功成名就后为了中国女排选择回国继续执教的坚持，它是民族精神的一部分。

《夺冠》拍出了让人一看就明白的女排精神，在内忧外患不断的当下，我们正需要一部这样能够鼓舞人心的高燃影片，所以千万不要错过，带爸妈去二刷吧!

由管虎、郭帆、路阳共同执导的电影《金刚川》正在全国热映中，首周末票房突破3.5亿，观影人次近千万，而在影片取得票房和口碑成绩背后，是全剧组常驻5000人不遗余力的日夜奋战，最终在短时间内完成这样一部剧作精良、制作精良的精诚之作。

影片拍摄过程共集结演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人。最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个。《金刚川》的创作历程，为电影工业化提供了许多宝贵经验。

影片引起观众极高的观影热情，时值抗美援朝出国作战70周年纪念日和重阳佳节，各地志愿军老战士、老一辈观众也前往影院观影，回望烽烟岁月、感怀当下和平。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，观众动容分享观影感受：“影片的对英雄故事的悲壮呈现令人潸然泪下。”“士兵们用血肉垒筑人桥的画面震撼心魄更富象征意义，中国脊梁让人哭得酣畅。”

数千人奋战共铸精诚之作 全年龄观影感动热映

以抗美援朝为题材的电影《金刚川》正在热映之中，而它非凡的创作历程，同样令人震撼。三位导演在短时间，以最高效率集结三组人马分别拍摄，伴随着海量沟通商讨，成就一部统一风格作品，其背后聚集的是演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人的完美配合。

最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个，管虎、郭帆、路阳以精诚之心，完成了这部得以体现中国电影制作流程与水准的作品，也为电影工业化提供了许多宝贵经验。

时值中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年纪念日，《金刚川》不仅是一份来自电影人的行业答卷，更是一种身处和平、缅怀先烈的集体致敬。观众热情观影，亦在影片对志愿军群像的深度刻画中，寻味到跨越历史的情感共鸣。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，网友纷纷回忆动容时刻：志愿军一心保家卫国、无畏枪林弹雨坚守金刚桥;张飞演绎人性转折，唱起“万古流芳莽撞人”慷慨迎敌;关班长外刚内柔、把更安全的炮位留给战友。一幕幕动人画面令观众当场落泪，久久不能平静。

影片不但吸引青少年观众走进历史，深受感召，亦在重阳佳节到来之际，收获了来自志愿军老战士、银发老人观众们的激动赞誉，他们纷纷写下留言致敬英烈：“我们胜利了!”“英雄不死，我爱中国。”

实力群像诠释英雄无畏 创新视角聚焦历史个体

影片由张译、吴京、李九霄、魏晨领衔主演，邓超特别出演，共赴烽烟战场，诠释志愿军无畏气节。表演上，每位演员都出色地完成了自己的部分，在人物设定方面，电影用中国人耳熟能详的“桃园结义三兄弟”的姓氏，来为联手抗敌的三位主角命名，“张译饰演的张飞呈现出饱满的人物弧光，从优柔寡断的谨慎形象，到一腔孤勇，血战敌军的无畏，实现了与‘张飞’的精神合体。”

影迷解读出令人动容的历史辉映。这群身处前线的战士们，同样有着年轻人的朝气与执拗：关磊和张飞互相揶揄，却处处关心对方;高连长与刘浩的“方言争执”更是前线多年相处的默契所在。

《金刚川》集结了管虎、郭帆、路阳三位优秀导演，从同一故事的三个立面入手，全景式描绘了抗美援朝战争中，一段鲜为人知却又感人至深的往事。这样一种精巧新颖的叙事布局，令观众十分惊喜：“三位导演对镜头的运用真的是炉火纯青，不但没有互斥，反而产生了奇妙的化学反应。”

也有影评人分享专业观感：“前两章的记忆起到蓄势的作用，随后的第三单元则在情绪上全面调动与拔高，是国产战争片里比较少见的尝试。”既展现为国献身、青春无悔的顽强斗志，又传递出和平稳定的炙热祈盼，正是《金刚川》所秉承的历史思考。

初中时就看过青蛇，当时十几岁对看电影只是一种消遣，前几天又看了俩遍，长大了终于看懂了。还是一边说电影一边说感受吧，虽然电影名字是青蛇，但是四个主要人物（人，妖，神）的刻画和表演均有出色之处，觉得犹以法海为最有新意（赵文卓版法海超帅~虽然我也挺喜欢李连杰的），比《白蛇传说》有新意多了。

刚开头修行20年的法海就收了一只修行200年的平和温顺的蜘蛛精（可能暗示法海是神明大蟒蛇神（八部天龙之一）转世），但是蜘蛛精产生的佛珠使他动摇。在紫竹林碰到青白蛇，原本要收妖，但看到俩蛇为孕妇遮雨，放她们一马并把佛珠给了她们让她们修炼。

白蛇青蛇修的人身，游戏人间。昆剧念白变成了她们的平素言谈，白蛇娘子此番化作美艳人形游戏人间，因有千年道行相助，是以喜怒哀乐等诸多凡尘情感皆可生成，欢笑悲泣，随心而来，无异常人。而小青修炼时日尚浅，虽有凡人皮囊掩护，然而蛇性难改，小青可以说是一个心智在十一二岁的阶段，慵懒滑腻依旧，只知道随心所欲疯癫玩乐，不懂得伤春悲秋泪洒西风。

小青见那书呆子许仙跟白蛇终日厮混纠缠，欢乐逍遥，不由得心生妒意，暗下决心要跟姐姐斗法相拚，不相信自己收不了许仙那一颗情鱼色心。

刚开始还发洪水天灾，小青和小白去治水还碰见法海，法海看到她们有如此善心也感到很欣慰，但是小青好像对法海有意（小青前面就说过一句话“紫竹林的和尚也不错”小青对法海是有好感的），但是小白让小青敬而远之。

后面其中一段小青和小白一起说谎骗许仙说看到的是纱布。小青根本不知什么是说谎什么叫说谎，该如何说谎。说的前言不搭后语的。对话表达出来的效果很好。看得我也哭笑不得，《白蛇传说》的对话怎么看都像是念台词。

再来说说许仙。其实他早清楚娘子小青皆非人类，奈何爱恋大过惊惧，怎舍得那人间仙境温柔乡。死里逃生，一梦醒来，他听闻法海即将来犯，当下就要带着娘子和小青逃亡离去。拉拉扯扯，去留成惑，你说这浊世男子到底爱上了白娘子小青哪一个？你说这天仙般的青蛇白蛇到底是爱上了这人间俗子法力高强的法海还是恋上了这花花世界浪荡乾坤？如此这般，岂能逃脱？

犯了色戒的法海内心矛盾重重（法海炼自己定力那一段小青是翠绿色蛇尾，缠绵的是黑灰色蛇尾，暗指法海，不是小青抱着自己蛇尾自嗨。），将那许仙劫往金山寺，逼其剃度，为其讲经，希求佛法施威，令他迷途知返，回头是岸。

青白蛇双双飞来，长袖翻飞，大战法海。一时之间水漫金山，江河决堤，将民宅淹没，生灵涂炭，惨不忍睹。白蛇早有身孕，跟法海鏖战之下，动了胎气，在水中产下一婴孩。原本已被人妖孽缘和心内色念困惑不堪的法海禅师惊见白蛇修炼成人产子，更是心神恍惚，是非难辨。他再难搞清所谓人神妖孽有何不同，而自己苦心修炼驱魔降妖又是为了哪般。

念颂什么“大悲天龙般若诸佛世尊地藏般若巴嘛空”，妄称什么“心有如来静似如来”，到头来还不是被妖娆妩媚的青蛇所迷惑，且看他神姿缥缈，情不自禁，怕是已经爱上了这投怀送抱耳鬓厮摩的温香软玉。

什么神佛菩萨，若是真的众生平等，保不准他就跟这妖异女子携手双飞，只羡鸳鸯不羡仙去也。

怎奈天上人间，戒律永存，美梦虚幻，想都不能想。最后结局出乎意料，小青认为许仙出家是背叛了她们姐妹（许仙出家是为了不让法海收他们。）一剑刺死了她认为懦弱、丑陋的虚线，白素贞好像已变作凡人被雷峰塔压死，法海去救白素贞但是只救得孩子。青蛇滚入水中，随波逐流，远离红尘。（最后小青要走时法海貌似叫的一声是小青，前面总是妖孽的~）

最后，如果你有心，就把影片调到开头，你会发现，影片还没开始前的片头曲部分，全部的画面，都是小青在诱惑法海时脱掉的那件顺水流走的丝衣。

今天我看了一部电影，名字叫《小鞋子》。至于感触最深的，应该是阿里和他的爸爸一起去一个大户人家里当园丁，和阿里为了给妹妹赢得一双鞋去参加比赛的场面。

这部电影主要讲的就是阿里把妹妹的鞋子弄丢了，听说赛跑比赛得了第三名，就可以得到一双新球鞋。

一开始，阿里落在了最后面，但是后来，在阿里的脑海中浮现出了妹妹向他要鞋的情景，这一个突然而来的力量使阿里越跑越快。可是，阿里中途却摔了一跤。不过，他并没有放弃，也没有退缩，一下子爬了起来，他继续用力地跑，去追。最终，阿里赢得了这场比赛。

看完了这个片段之后，我特别的感动。为了可以给妹妹得到一双球鞋，他拼尽所有的力气，坚持不懈地跑着，勇往直前。如果换做是我，我可能根本不会为了一双球鞋，拼了命地往前跑。

我一定要向阿里学习，做一个从不退缩、勇往直前的孩子。

《小鞋子》是一部全程让人感动的伊朗电影，每一个情节都刻画的非常细腻，也是一部看了让人心疼的电影。尽管会心疼，但百看不厌。我向外甥女推荐了这部电影，外甥女看完之后，很认真地写了这篇观后感。

我想，这部电影给她留下的印象，以及对她的影响远远不止她写出来的这些文字。给外甥女点一个大大的赞!在此我就不剧透了，推荐大家观看。

我爱我的家乡，她坐落于美丽的长江之滨，是一座历史久远而美丽富饶的古镇——容城。广阔的江汉平原和纵横交错的_、湖泊。哺育着这里的世代百姓。

古往今来，家乡总以“鱼米之乡”居称，每一个角落，每一处地方，随便都能看到一块块方格的稻田，一条条清澈的河流，还有哪一眼望不到边际的桐子湖、洪湖……

春天来了，春风吹黄了田野，那是油菜花开了。湖面被吹皱了，那是薄冰解冻，湖水欢笑了。柳树儿，睡眼惺松地睁开眼睛，她正在梳理翠绿的发丝。江堤两边满地金灿灿的蒲公英花儿在跳舞。可爱的家乡，到处都洋溢着春的气息。

家乡的美，无处不在。我常常和父母漫步于素有“九曲盘旋“的长江大堤上。站在高高的荆江大堤，迎着暖暖的春风，望着宽阔的江面和那浩浩荡荡的江水，心情顿时豁然开朗。瞧!江心漫行的渔船，江滩长满芦苇的绿洲，江面江鸥飞翔的形影，彼岸隐约起伏的山恋，像一幅长长的山水画卷，沿着江堤向前蜿蜒延伸着……

这时，太阳从云层中探出头来，江面立刻洒满了金光。一艘豪华游艇快速从江面上划过，江面闪烁着点点鳞光，多美啊!

我转身眺望美丽的容城，一幢幢各式各样精巧别致的洋楼，顿时映入眼帘。远处一个个高耸的塔架，那是正在建设中的花园别墅小区。一辆辆高档小车，在开发区宽敞的马路上奔驰。工业园内，一个个矮小的身影在移动，他们像蚂蚁一样，辛勤地忙碌着，编织着容城美好的未来。

三十年的改革开放，家乡发生了巨大的变化。原野上，高高的铁塔像巨人的肩臂，支撑着纵横八达的_，把巨大的电能，输向祖国经济建设的前营。刚竣工的“随岳”高速公路像一条飞舞的巨龙，穿梭于城市、田野、湖泊之间。在建设的长江大桥，横跨长江两岸，像一道永不消逝的彩虹。家乡丰收的稻米、鲜活的鱼儿，还有那各种特色的农产品，将会更方便快捷地输向祖国各地。

眼前家乡巨大的变化，顿时使我脑海里，油然而生地产生一个念想——长大立志建设好家乡。建设好容城是我爸爸的梦想，也是我的梦想。

我深爱着这块生我养我的土地，我深信，家乡的末来将会变得越来越美、越来越好!

今天看了电影前任3，感受颇深。

电影以孟云和林佳、余飞和丁点两对情侣的分手故事为主线，讲述了不同性格的人在分手之后如何接受现实的故事。电影中的两对情侣都是性格十分相似的恋人，孟云、林佳是内敛压抑的代表，余飞、丁点是张扬奔放的代表。两位男主人公在经历过分手狂欢之后，发现根本无法忘记前任，便分别以自己的方式来应对那突如其来的思念。“借着吵架的壳，撒着思念的娇”这便是性格张扬的余飞用来发泄思念的方式，但是内敛的孟云只能不断的压抑自己的情感，一方面忍受着思念之苦，另一方面又压抑着无处发泄的情感，直到片尾用自己的方式去向这段感情告别，将剧情推向了高潮，也成功的触摸到了我的泪点。其实，在生活中我也是这样压抑的人。很多话喜欢烂在肚子里，很多情感经常憋在内心里。因为我觉得在面对感情的时候，说话做事一定要谨慎。毕竟大家都是成年人，需要对自己说出的每句话负责，承诺也好决定也罢，言必信行必果那才是男人。我一直告诉自己做事情不要后悔，否则当你老了在想到以前做过的种种错事，这辈子剩下的只有悔恨。

在上一段恋情分手的时候，我是抱着不回头的想法离开的。因为觉得自己没错，所以也不打算低头。我有过撕心裂肺，也有过彻夜难眠，但是通过不断告诉自己这样做没有错，哪怕在经历十次、二十次相同的场景，依然会选择分手。这样一遍又一遍的加固自己的心墙来达到走出这段感情伤痛期的目的，相信大多数的人都是和我一样，伤了痛了自己躲在墙角舔舐伤口，看着它慢慢的痊愈，而不是像孟云那样用自己的方式像这段感情告别。

这便是生活，没有那么多的戏剧性，也没有那么多的轰轰烈烈。每个人在面对痛苦的时候，都会选择趋利避害的方式。而像孟云那样呐喊出来更深的撕扯已经伤可见骨的疤痕是电影，一种源于生活高于生活的艺术。

就这样吧，随想而已。没有什么华丽辞藻，也没有什么中心思想，见笑了！