《我和我的家乡》电影观后感精彩20篇

日前，在北京看了由毕云琪、张今标执导，池华琼、周浩东主演的电影《美丽的故事》样片，眼含感动的热泪，我们深深地被主人公陈美丽张榜替亡夫还债的故事所打动。看完影片，走在街头，虽然寒风阵阵，但我们的心中依然温暖。

电影《美丽的故事》，根据第二届全国道德模范陈美丽的真实故事改编而成。讲述了发生在大山深处的一个普通农妇陈美丽在丈夫因救火不幸身亡之后，贴出通告帮亡夫还债的故事。陈美丽坚持诚信为本，无论是手持借据的，还是没有借条的，陈美丽都一一偿还。她宁愿自己过苦日子，宁愿自己打工赚钱，也要还清亡夫所欠。她那种不仅自己讲诚信，也信他人的高贵品质，那种人死债不烂、欠债就要还的朴素思想，感动了亿万人。该片已进入最后合成阶段，即将在全国上映。

影片催人泪下的一个重要原因，是主人公诚心对待债主，去疑心而积信义，谱写了一曲颂扬诚信的赞歌，具有很强的艺术感染力。导演从细节入手，营造出一个个真实感人的情节，让观众的情绪不由自主地跟着主人公走。陈美丽丈夫救火身亡后，年老的婆婆、呆傻的弟弟、两个年幼的女儿以及一所破旧的房子所组成的贫苦家庭怎么生存？这深深地牵动着观众的心。是拿着亡夫的抚恤金过一段时间的“好日子”？还是弃家不管而远走他乡？当美丽毅然贴出公告，决定用微薄的抚恤金和自己出去打工来替亡夫还债时，一些观众先是吃惊，继而有些不理解，最终却被她的诚信和善良所感动。当美丽找到大女儿红红后并与之抱头痛哭，承诺绝对不离开女儿、不离开这个家的时候；当她冒雨赶到医院送钱救人时，她的举动，让观众产生了深厚的感情交融、真切的情感共鸣。正是这种对人物心灵细致入微的刻画，使一个个人物形象生动，真实丰满，有血有肉。

一根小小的火柴，可以点亮一片星空；一片小小的绿叶，可以美化一个季节；一朵小小的浪花，可以涌动起整个海洋，这就是诚信的力量，也是电影《美丽的故事》给我们的深刻启示。当今社会正处在大变革、大变动、大变化、大发展的转型期，人们的生活方式多样化，思想意识多元化，以致见利忘义、诚信缺失、坑蒙拐骗、假冒伪劣等现象屡见不鲜，甚至在一些地方大行其道。社会呼唤诚信，时代呼唤诚信，民众呼唤诚信。陈美丽的故事告诉我们，诚信是最重要的财富。影片中，当混水摸鱼的小混混被带进挂有“惟德乃馨”的宗祠，想骗钱的骗子被戴上手铐，泼辣而又视钱如命的宝生嫂主动退还多要的300元钱时，我们从中看到了诚信的力量；当帐本被找到，帐目借支基本吻合时，我们那颗一直悬着的心，终于落地了。故事发生地江西德兴的一些乡村，是陈美丽诚信故事肥沃的土壤。当美丽替夫还债的故事感动全社会的时候，我们发现，诚信的远离，其实一直是中国人心中永恒的痛。

影片用优美的镜头和朴实的语言，讲述了一个简单而又不平凡的诚信故事，让我们切身感受到，道德模范其实很平凡，他们就在我们身边，就在我们的楼上楼下、前村后院。影片正是通过这种潜移默化的力量，引导观众传承和弘扬中华民族的优秀传统，使以诚实守信为重要内容的社会公德、职业道德、家庭美德、个人品德深入人心，这在金钱万能、物欲横流的今天，无疑是一笔十分珍贵的精神财富。

老实说，周星驰这个名字，真的是童年的回忆，小时候就会在电视里看到周星星无厘头的表演，觉得好笑但是看不懂。对“爱你一万年”还是懵懵懂懂的感觉。直到初二那年，《西游降魔篇》上映了，跟好友一起，去电影院一睹演员转导演的周星驰的作品。初识“一万年太久，爱，之争朝夕”的爱情。对他的作品，渐渐有了认识，有了兴趣。三年后，怀揣着对周星驰作品的期待，跟着那个当年的好友，再次走进影院。

出电影院的时候，她说了一句:真好看!我看了看她:“有这么好看么?”她大说一通。可是，我怎么就没看出来有那么好看呢。《美人鱼》这部拍摄了三年的作品，我看完以后的感觉是很平淡的，就简简单单一句：好看。这部影片内容很环保，很商业，剧情很奇怪，有点突兀，有周星驰式的无厘头搞笑和一点色彩，有熟悉的配角，看下来的感觉挺舒服的。要由衷说一声：赞一个!至于为什么和好友的感觉不太一样。

我回想一下，电影开头播放了一段触目惊心的片段。大自然生态坏境被人类大规模破坏，生物也被大规模伤害，看出周星驰对环保的大力提倡。随后是主角上场，两个极端的碰撞，一边是挥霍富贵，一边是贫困草根。这里出现了一丝熟悉的身影，在每部周星驰演的电影中都会有贫富场景，他总是那个在贫民窟里的小人物。他渴望爱情，并且一直追求自己的梦想。可惜这里没有周星星，而他的身影却无处不在。对了，还有经典的重现，我喜欢镜头里会出现几个熟悉的配角。

小人物珊珊与寂寞的大富豪刘轩莫名的相爱了，这时必然杀出了一个破坏他们的第三者，这些观众都能猜到的剧情和俗套比比皆是，并且中间的连接显得苍白和莫名。有人说这剧情堪比童话，我认为这比童话还不真实。

看到这里，我才恍然，《美人鱼》是爱情片啊!我想如果导演将自己映画在小人物身上，那这段爱情，就是他自己渴望的理想爱情吗?我觉得回答是:是的。年过50的周星驰目前还是单身状态，难免不让人联想到富豪刘轩，高高在上，令人艳羡，却寂寞空虚，他也渴望爱情，但他执着于寻找一个真正爱他懂他的女子。这样看来，我找到喜欢这部电影的原因了。

我不懂什么大爱，什么小爱的。有周星驰的电影，我就会去看，我喜欢他的电影，不是里面的什么正能量，只是一种感觉，一种对爱情的执着。

听闻山恋是史上最纯的爱情剧，仅“最纯”两字对我这个爱电影更爱纯爱情电影的电影迷也具有足够的杀伤力，山楂树之恋观后感。因而，十一回来之后，迫不及待地打开老谋子的这个纯爱情电影耐着性子看了起来。我想，如果不知道是老谋子在我脑海里晃着，这部电影等不到看到一半就关了，这么说对老谋子似乎不敬了，没办法，我的电影胃口我做主，再说一句得罪老谋子的话，反正得罪了，好再没有去电影院看。

先说整体的感觉吧，老一套的山村景色，不过从高粱换成了油菜花，但是不得不说，还是勾起了人对农村的清丽景色向往。尤其那一叶轻舟从三哥的身体的遮挡下穿出带来的惊喜还是让人愉悦了一下。对于这个老套的剧情：男主角得绝症死了女主角抹眼泪还是恨得不行。再加上，超慢的节奏让人快要崩溃！只见那静秋送给三哥自编的小金鱼，他趴在静秋耳朵上亲昵了一下，那静秋竟然含羞笑了又笑，笑了又笑，竟笑了五六下，真是高度考验观众耐心的镜头！

再说说对男女主角的想法吧，半部看下来，怎么就感觉是个大龄男青年在勾引无知未成年少女呢？那女演员整个一个高中未毕业的小女孩，瘦弱和未发育完全的身体，稚嫩的脸蛋，说是十八岁，看起来也不过是个初中毕业生，那男演员呢，看起来就是二十七八的年龄，趋于成熟，差别如此之大，让人实在困惑!想必现在的父母若看了这个电影，势必要给老谋子扣上一个宣扬早恋的帽子了！再者，剧情也颇欠交代，虽说恋爱中的人很浪漫，时不时地来个现身吧，但也没那么频繁，观后感《山楂树之恋观后感》。不得不说那男演员略像鬼魂，不知道什么时候就蹦在静秋前，不是送笔，就是送钱，就是买早点，就是捡球，咧着满口雪白的牙齿，怎么看怎么像心机过重的骗婚青年。尤其是给静秋一件泳衣，让人家小女孩换了衣服一起去河边游泳，真是居心叵测啊。那静秋竟然从了，在那个年代，煞是不解啊！

山恋的荒唐多过青涩，老套多过美感，老谋子确实有些老了，编出这样弱智的爱情剧，实在有违大导演的称谓。老谋子，已经红了十几年了，足够了。

从8月下旬的地区点映开始，《秀美人生》迄今已在全国院线持续放映超过1个月的时间。影院积极为电影布置排片的同时，各地影迷的全力支持也令影片热度不减。人们在掀起观影热潮之余，对于影片亮点内容的讨论更进入白热化阶段。

除了撒贝宁“不敢看”的最后一条短信内容以外，关于郎月婷形神兼具的杰出演技、片中出现的地形外貌独特的“天坑”和充满地域特色的方言同样引发影迷热议。

在《秀美人生》中扮演黄文秀的郎月婷曾坦言“这次表演对我来说，既是一次难度较大的挑战，更是我最想表演好的一次”。为此，郎月婷付出巨大的努力，查询资料的同时坚持走访黄文秀身边的人，从每一处细节入手，贴近人物的生活习惯与思维方式，并在外型上一改往日时尚靓丽的造型。

不论是发型还是五官表情与生活细节上都走进黄文秀的角色中，最终用精湛的演技“演活”了人物。以至于影片上映时，当百坭村当地村民看到银幕上的郎月婷后，纷纷惊讶得不敢相信，甚至还要邀请演员去家里吃饭。

不止演员表演，片中田园诗歌般的自然风光也受到了影迷们的关注，其中黄文秀为当地村民指导扶贫，重拾耕种的一处罕见“天坑”尤为惹人注目。喀斯特地貌褐色巨大的石群自成一体，犹如鬼斧神工般彼此环绕。而黄文秀则与贫困户村民围坐其中，在严苛的自然环境中与天斗、与地斗，最终寻找到一条依靠土地摆脱贫困的致富之路。令人难瞠目的自然景观与黄文秀扶贫先扶志的理念，不仅彰显出绝不妥协的“文秀精神”，更让人感受到浓厚的家乡韵味和乡土情怀。

此外，《秀美人生》中独特的地方方言还引发了影迷们的讨论与效仿，尤其是意味着“行不行”、“可不可以”的广西方言——“得不得”。这句严肃认真之余还夹杂幽默效果的方言台词频繁出现在影片中，甚至成为黄文秀的一句口头语。

当郎月婷饰演的黄文秀，用地域特色突出的口音问出“得不得”时，观众们既能体会到她对于获得肯定的迫切情绪，同时更能感受到的，还有她急村民所急，全身心地实践为人民服务工作理念的高尚品质。

在《长征》这补电影里，讴歌了红军战士勇于挑战自我极限敢于战胜恶劣的自然和社会环境的革命英雄主义精神。影片宏伟壮观，深入的再现了红军当年长征所遇到的种种内在和外在的艰难险阻，用史诗笔触全景刻画了湘江之战、四渡赤水、强渡乌江、巧渡金沙江、翻越雪山穿越茫茫千里大草原等。

在观看这部影片的同时，我也在思考那么一些问题：中国红军在那么艰难的时候，他们不畏艰辛，勇往直前，用他们的身体和灵魂换来了我们今天的快乐生活，他们为的是什么？我们在快乐的环境下，又如何报答他们？我认为，在这个阶段，红军能避免覆灭的原因在于红军将士的英勇顽强、不怕牺牲的精神，特别是后卫部队的敢打猛拼的劲头，阻滞了追兵前进的脚步，给红军带来了珍贵的喘息机会。如果没有五万牺牲将士为了理想不怕牺牲的精神，（明明知道自己在后卫阻击，生还的可能性很少，但为了整个集体，甘愿流尽最后一滴血）没有他们的壮烈情怀，也就不可能再有后面八路军和解放军的发展，更不要说建立新中国了。我们应该永远记住这些牺牲的先烈们。

现在的我，生活在快乐的社会主义里，不会因为吃饭而烦恼，不会因为那些恶劣的生活而退却，现在的我们，每天吃好的，喝好多，从能吃饱到现在吃的绿色食品，我们的对生活水平的要求正一步一步在增长呢。以前有句老话“缝三年，补三年，缝缝补补又三年”，而现在呢？有谁会愿意穿缝补过的衣服？又有谁的衣服会穿三年呢？现在的衣服穿不了三个月就过时了，然后就没有人再去穿它了。以前，人们住的是草房、泥房，现在呢？到处都是高楼大厦，上楼都还有电梯，在现在的社会里，人们越来越追求的是攀比了，无论做什么，都想比别人要好一点。

我现在是一名大学生，我首先要感谢那些用身体为我们换来自由的烈士们，我看完电影之后，我觉得我要改变好多了，我想“如果我要是生活在文化大革命时期，我完全有可能被批判啊。我觉得自己有点奢侈，不知道自己的钱都花哪里去了，总觉得莫名其妙的就花完了自己的钱。虽然我现在不是生活在长征时期，但我觉得我现在必须对自己狠一点，让自己的生活简朴一点，减少父母的负担，也让自己适应没钱的日子，等以后自己走入了社会，至少理财懂一点了，不至于那时候才知道节省。

看完这部电影，我很有感触，我想如果我们多看看这种电影，对我们的思想是有一点引导性的，多看看会让我们更能理解一些道理，虽然表面上不说，但心是有感触的。

《火柴人》是一部由尼古拉斯·凯奇、萨姆·洛克维尔和艾莉森·洛曼主演，瑞德雷·斯高特导演的影片。该片于2003年上映，改编自埃里克·加西亚的小说《火柴人》。主人公罗伊是一名患有精神强迫症的骗子，他和野心勃勃的搭档弗兰克联手，经营着小打小闹的骗子生涯，依靠罗伊高明的骗术，屡屡有人受骗上当。最后讲述了他和他的“女儿”之间发生的故事。一个受着精神强迫症困扰的骗子，没有朋友没有家人，整日深居简出躲避世人。任何一点的卫生瑕疵都会让他无法忍受，会花费大量时间进行清理。对于自己的高明行骗技术一直用“艺术”来形容，并且抵消心中的罪恶感。直到有一天，一名14岁少女自称是他的女儿闯入他的清净生活，破坏他的整洁家居。反而让他具有了感性思维，不再深陷强迫症当中，而是以更多的时间关心起女儿的生活作息。就在他决定为了女儿只做最后一单行骗时，自己的所有身家积蓄却反被人骗走。而骗他的人不是别人，正是他的“女儿”和仅有的一名徒弟。

一年以后，当他安分守己的做起地毯销售员时，偶然再次与消失的“女儿”相见。他却表现出异乎寻常的平静和宽容，没有任何责骂和憎恨，望着“女儿”高兴的离去，他也坦然的回到家中，身怀六甲的妻子正在家里忙着为他做饭。他走上前去，紧紧拥抱住自己的妻子，满脸洋溢着幸福表情。直到影片最后这一刻，终于让人明白导演煞费苦心的诉求理念。

家庭，当一个人有一个温暖的家庭，不仅可以治愈任何精神疾病。还可以让他包容一切，宽恕任何人，甚至自己的敌人。任何憎恨和报复都不值得用一个幸福的家庭去交换，这就是导演要向观众们传达的最终信息，也是人生的至理。做一个有情有义，有责任心和爱护家人的人有时并不容易，但至少可以让你成为一个正常人，而不会误入歧途。影片的高明之处在于，用惊悚悬疑和骗人犯罪的桥段为大家讲了一个最温馨的家庭伦理故事。在被剧情极大吸引的同时，也对其中寓意深刻的人生道理记忆犹新。这也就是米国人最会讲故事的一种方式，不高高在上，也不刻板教条，以趣味性和娱乐性为引导，让人拍手叫好的同时感悟至深大道!

你说孩子被拐到那家，他是多久才叫她妈的?”楼梯口，他终于问出口，有点怯。他们是离婚夫妻，丢失了孩子，共同奋力寻找。三年后，终于找到，但孩子却忘记了他们。她回头看了一眼，千言万语都在这一眼，愤怒、悲伤、绝望、怨憎，还有无尽的哀伤，终于她什么也没说，转身下楼。连背影也都满是疼痛。

第二遍看《亲爱的》，依旧被这个细节深深打动。比起这部电影里更为寻常的声嘶力竭和痛哭流涕，我更偏爱黄渤和郝蕾这节制的表演。看起来很是平常，细细想却是大恸。虽然电影把一多半的篇幅给了丢孩子和找孩子，甚至曾用名是“打拐”，但正如导演所说，剧情真正开始其实是在找到孩子之后。只那一眼，就精准地刻出，被拐儿童重新与亲生父母建立情感的艰涩。又好像，电影用最后几十分钟，直视了被拐儿童对身为人贩子妻子的养母难以割舍的“亲情”，讨论了人贩子的妻子是否有领养孤儿的权利，并剥开了为生二胎要给丢失的小孩开死亡证明的疼痛……有人批评导演把苦难当情怀，提笔很重却落笔太轻，说《亲爱的》避开了拐卖的真实罪恶，转而选择以亲情化解社会丑恶。我却很为陈可辛涉猎这一现实题材的诚意，感动。哪怕有限，但通过演员精湛的表演，我们还是触摸到了丢失孩子的绝望，触摸到了当代中国的碌碌众生相。哪怕电影并不能完全直面司法的灰色地带，也未必可以清楚探讨道德困境，但起码它能让我们对路边乞讨的孩子再多一点关注，对这个社会多一点点暖。这便已很好。

就好像，用近乎纪录片的口吻讲述三十年代的文坛旧事，《黄金时代》在商业上溃败了，但我依然敬重许鞍华的勇气，因为她以尽可能尊重历史的态度，描摹了那个时代。这两个香港导演的情怀，让人觉得宽慰，至少又愿意相信国产电影不全是商业大片和胡闹恶搞，或者脱离现实的青春故事，尽管那样更有机会刷新票房纪录。想及此，不免有点难过。跟大多国产电影一样荒诞滑稽的，还有假惺惺的真人秀、洒狗血的电视剧、很励志的畅销书，和很多。

其实看完了电影会发现

真正幸存下来的人都是纯粹的人

她们不盲目得怨恨日本人 很多日本志愿者去看望这些老人 这些老人热情温暖得迎接他们 他们不会每天埋怨为什么这个世界上还有日本这个国家

为什么日本不道歉

她们不盲目得自怨自艾 不会一味得感叹自己的命苦 只是在回忆时 因为自己的经历还历历在目而情绪起伏难以平复 回忆结束后 还是会告诉自己 过去的都过去了

生活还是要好好过

以前有很多关于慰安妇题材的电影 基本上都是根据历史资料和慰安妇们的话语 还原当年的场景 让观众切身体会那种被蹂躏绝望又恐惧的情感

“鬼乡”就是一部这样的电影 看了以后 让人愤恨不已 被拉去当慰安妇的只有10多岁 然后每天被-- 生病了就拉去活埋 来月经了就挨打

日本人一不高兴就让全体脱光衣服在广场上站着 挨个羞辱 我经常在想 这些日本人自己没有母亲没有姐姐没有妹妹吗? 他们在--这些无辜女性的时候

没有想过自己的家人吗?结果 这部电影充分得告诉大家 并没有 他们可以一边说 你好像我的妹妹 你好像我的妈妈 然后一边把你-- 真的让人恨得牙痒痒

而二十二这部电影 用很新颖又很特别的方式重新以另一种角度让人们更了解了慰安妇 全篇都是一种很平缓又很震撼的节奏

简单得记录了二十二个幸存的老人的生活和一些简短的采访

人们应该更多的关注 她们现在怎么样了?而不是以前她们怎么样了。

不知道制作组是怎么得到拍摄允许以及怎么采访的 我想应该是用了足够的关心与等待吧

历史的创伤需要被记住 但如果成为了好好生活的阻碍 那就还是往前看吧

这些老人们很幸福 有儿女有子孙就行了 也许他们需要的不是一些从未谋面的日本政府的人的道歉 而是不受人打扰的天伦之乐和安详的晚年

里面有一个志愿者 教师职业退休以后 就一直在帮幸存下来的慰安妇打官司 想让日本政府赔偿和道歉 结果30年过去了 什么都没有得到

100多个人只剩22个人活着 他说如果再给他一次机会重来 他不会打扰她们了 不会再浪费时间在过去 会帮助她们好好地过好以后的生活

大年初五，我和老伴儿看了一场电影《红海行动》。是儿子在网上给我们买的票，要不还真想不起来到电影院里看电影。尤其是一部大年初一才在全国上映的影片。

从取票机上扫码拿到票就打算看电影，但服务员说是3D电影，每人花五元钱买了个专用眼镜。这时候仔细看了一下宣传栏上电影票的价钱才知道每张90元。好家伙，两个人就得花180元看场电影。说心里话，多好的电影我们也舍不得花180元看场电影。但这是儿子的心意，我们只好服从安排。

刚刚坐稳，电影就开始了。看看周围人还真不少。影院里安静的只听到电影画面里传出的声音，一幕幕惊心动魄大营救的画面，真实再现了中国海军8人小组执行撤侨任务整个过程，紧张程度让人喘不过气来。

《红海行动》是由博纳影业集团股份有限公司、中国人民解放军海政电视艺术中心等出品，林超贤执导，冯骥编剧，张译、黄景瑜、海清、杜江、蒋璐霞等主演的现代化海军题材影片。

电影主要讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队在与叛军武装首领组织的叛军斗智斗勇识破阴谋以少胜多的故事。说心里话，长这么大还没看过这么过瘾的电影。

电影中展现出的先进武器和精良的装备让人大开眼界，现代战争并不仅仅是拼人的智慧，没有先进精良的武器装备也是不能打胜仗的，不怕死只是精神层面上的，决定战争胜负还要有先进的武器装备。

我感觉这是一部大题材、大制作、大手笔、大场面的影片，影片中反映了国与国之间联手合作的问题，影片中宏大的战争场面耗费巨大，展现出的场面令人震撼。每个关键场面都真实再现了惊心动魄令人信服的效果。影片中虽然展现的是现代海军的作战场面，但给观众的感觉是陆海空联合作战的真实场景，让观众看到了我国军人高素质的作战能力。

据来自新华社上海消息，《红海行动》电影从初一至初三上座率均超过60%，票房已达4.5亿元。

影片中感觉暴力血腥场面太多，画面持续时间也长，有好多场面我都闭上眼睛，不忍看下去，场面太真实。其实真实的战争远比电影里的画面要残酷血腥的多，由此感叹没有战争真好。影片中描写突击队员在营救人质过程中，中国军人那种大无畏舍生忘死的精神表现的淋漓尽致。在营救人质的过程中感到有强大的祖国做后盾，作为一个中国人无比的自豪和骄傲。

《芳华》讲述了文革后期文工团中的故事，团里有来自五湖四海的朋友，在经历过战争、解放、改革开放后，应和平年代的需求而被解散。在解散前，了解时局的人已开始准备转业，一个接一个离开了军人队伍；而穗子不愿面对改变，坚持要留下来，并用自己的金项链给战友做了牙托，只为他能继续留在军人队伍。但解散文工团势在必行，直到不得不离开的时候，她依然不愿接受现实，好在最后考上了大学。

在我们的时代里，同样有很多人只愿固守在自己的小圈子里，不愿接受大环境的改变，但外面的生活日新月异，你不改变，必然被社会抛弃；而当你站在社会队伍的后面时，你眼里的社会一定是非常悲伤的，因为你只能看到和你一样被社会抛弃、跟不上队伍的人，每天牢骚着对社会的抱怨、对生活的无奈、对命运的咒骂，你绝看不到走在时代前沿的人对自己的追求。而力量总是向着努力的人的，你接受时代的改变，并努力跟随它，你的眼睛才会看到更多的机会。

主人公刘峰，是文工团公认的活雷锋，每年都会得到军人队伍给的各种奖项、荣誉，别人不愿意做的事，他做；别人做不了的事，他做；只有他有的进修机会，他却让给别人……他是不折不扣的好人，却因为爱情被下放连队。我不想说是邓丽君的歌害了他，也不愿责怪林丁丁的落井下石，她只是想保护自己而已。但是看到组织审讯刘峰的时候，我是真的觉得“恶心”。

影片中对此事有一段解说是这样的：“一个总做好事、不食人间烟火的人，突然对你说他惦记你很久了，让你感觉惊悚、恶心、辜负。”对于这件事，我同样感到惊悚、恶心、辜负。在偶像剧中，每一个女生都巴不得被这样的男孩子惦记上吧！东华帝君爱上小凤九不是也让我们拍手称赞、心动神移吗？！怎么到了刘峰就是被腐蚀了呢？这大概就是年代的力量吧，或者更准确地说，是思想的力量。直到现在依然流传着一句话：“贞女失节不如老妓从良”，千好万好的一个人，犯一点点错似乎都应该被千刀万剐。但是刘峰爱上林丁丁又有什么错？活雷锋不能有爱情吗？在我看来，应该是他错误的表达方式吧，毕竟他强行抱了人家……唉，还是邓丽君的歌害了人家呀……

“铮铮硬骨绽花开，滴滴鲜血染红它。”那是多么令人可歌可泣的史诗。一部影片，让我看到时代前进的车轮碾压出悲痛的辙印。我不禁想，如果我们生活在那个年代会怎样？会不会也在希望中努力、在努力中绝望、在绝望中呐喊、在呐喊中死亡？在我们回头看过去的年代的时候，忍不住唾弃他们的愚钝，但我们生活的这个时代又好到哪里去了呢？

或许，我们的时代已经很好了，虽然铺天盖地的真假消息在身边炸开了花，快节奏扰乱了步伐，但信息时代让我们更便捷地认识了世界，比起改革开放前，已经好太多了，比起我们的父辈、祖父辈，已经太幸福了。在这样的时代，我们如何能不享受当下，不感恩前人建设的和平年代，不珍惜现在的美好岁月？在这样的时代，我们又如何能不奋斗，不致敬鲜血染红的历史，不为建设更美好的未来而奋发图强？

我们的青春该绽放，体现自己的价值，追随自己的心意，将眼前的苟且变现幸福；

我们的芳华当奋斗，撸起袖子加油干，让诗和远方现在就来。

“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天，微博上各类ID都贴上了这段话，以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力，看到这话，她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。

增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师，叫王彩玲，肥胖孤僻高傲，一口龅牙，脸上散布黑斑和痘痘，她喜欢意大利歌剧，最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城，还没有多少人能懂得欣赏这个，同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京，各个剧团和音乐学院面试求录用，拿钱托人为自己办北京户口，一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝，回到小城还得趾高气昂，仿佛志得意满，见人就说我要北京了，中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊，她大龄单身，没有朋友，长得不好看，唱得又是没人听懂的歌，在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活，所有难过和不堪都往肚里咽。

《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人，李光洁饰演喜欢画画，一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝，另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》，她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方，想莫斯科不了，姊妹其中一个懂六国外语的说，住在这种小地方，一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘，然后沉默，说就像咱俩。这段真苦，可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密，我还是个处女，我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝，甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她，在她强行和他发生了关系后，深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚，说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧，她说得决绝：“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想，一个女人，她长得再丑，再老，也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚，她很生气也很清楚这样吃亏的是自己，而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重，绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城，她不经意碰到一个人，一瞬间爱上他，即使受伤了她也只得认了。

还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛，在拥挤昏暗的火车上，她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说：“每年的春天一来，实际上也不意味着什么，但我总觉得要有什么大事发生似的，我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过了，根本什么也没发生，我就很失望，好像错过了什么似的”，脸上散发着迷茫的光，那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生？

时间的河流经过，似乎什么也没改变，但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱，还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板，开着车靠骗人钱发财。突发胃病后，一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友，不再常跑北京，用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印，她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来，她甚至遮遮掩掩婚介所登记，但仍没有找到爱情，她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童，因为当她走近那群玩耍的孩子时，别人都跑开，只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡，或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店，挣钱给女儿治病。

影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京，在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍，当广场音乐响起时，母女二人专心侧头聆听，这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧，屏幕打出一行字：谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧，但不会后悔，亦不会悲凉。

每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服，总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬，终于立春了，大事不发生或者你已错过，会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书，讲毛虫从蛹到蛾的过程，念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣，才短短几个月寿命，一生很快就结束时，一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹：人比他们幸福多了。你看，不知以后会怎样，我们就往前走着。相信带着爱的，一切都如愿以偿。

这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。

很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾;喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;感动漆器组的年轻的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞叹之前残破不堪的古瑟，旧貌换了新颜之后的惊艳;丝织品组的陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道我在故宫修文物观后感我在故宫修文物观后感。

因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。

还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无闻而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。

当然，在纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送去慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者，绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。另外，同在故宫里面，文物的运送，不应该有修复组专业人员随行吗?

还有，织物组的美女们在清理珍贵屏风时，边干边笑，其乐融融。但你们是不是应该戴上口罩呀，飞沫里的蛋白质和有机物，落到丝绣品上，容易滋生霉斑，也容易产生虫蚀吧。

——电影《哈利波特和火焰杯》观后感

那个额头上有着闪电形伤痕的黑发少年，那所闪耀着所有梦想和光芒的霍格沃茨魔法学校，那座承载了无数荣耀和英雄史诗的火焰杯，还有如影随形的黑魔法，永远得不到宽恕的仇恨和愤怒。“血统”在三代人眼里重合，它沉淀在魔杖的顶端，等待天使的救赎。

《哈利波特和火焰杯》。这是去年暑期当异彩纷呈的电影当中最引人注目的华丽篇章，充满着英伦三岛式的贵族情节，“小资”或者“高调”，是对它的总体评价。美轮美奂的电脑特技，近乎完美的情节再现，天马行空的飞行与冒险，还有至始至终推动情节的那顶桂冠——荣耀。

一 格兰芬多——火的荣耀

金色与红色是格兰芬多的代表颜色，雄师是格兰芬多的标志。罗林选择主人公哈利进入格兰芬多，正如她选择格兰芬多代表“勇气”。

当火焰杯幽蓝色的火焰把写有英雄名字的纸条递给阿不思邓布利多时，这位有史以来最伟大的武士响亮地读出了“哈利波特”。是的，命运女神选择勇敢的人，没有任何学院可以替代格兰芬多赢的荣耀。

当哈利骑上火弩箭和匈牙利树蜂搏斗时，我们看到火一般的身影在空中追逐着青春的荣耀。当哈利冒着生命危险折身营救对手的妹妹时，我们体验到了火的气概：勇敢而灼热的荣耀。

这一刻，胜利其实早已尘埃落定。

狂野的火，骄傲的火，勇敢的火，这是火的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

二 斯莱特林——水的荣耀

如果这是一部王家位导演的电影——我是说如果——凭借导演邪异冷漠的才华，诡异冰冷的斯莱特林必定会成为集中所有爱恨情仇的大众情人。可是这是《哈利波特》，这是一部会笑着说“有比死亡更可怕的东西，汤姆”的杰作，所有的正义总会有人用生命去守护，所有的哀伤总会有人奋不顾身的救赎，所以古老的斯莱特林，黑暗的斯莱特林，注定只能成为这部电影的阴暗角落，闪烁着幽蓝色的光。

伏地魔，他出场不过短短数分钟而已，真的，短短数分钟。

“在长生的路上，我比任何巫师都走得长。”蛇一样的猩红眸子逼近哈利，发出嘶哑的蛇的声音。哈利不怀疑他的能力，伏地魔，这位几乎是法力最高超的巫师，他想必也有想要拥有的荣耀，也许他是长生不死，也许是纯种血统，也许，是所有人的欲望握在手心。

水的力量，多么贴近斯莱特林：美丽、深邃、渊博和危险。无论是如今这位强大、果断、野心勃勃的伏地魔，还是曾经那位英俊，老成，孤独落寞的汤姆。里德尔。梦想是水不顾一切的荣耀。

三 赫奇帕奇——土的荣耀

分院帽是这样唱的：“于是格兰芬多只招收那些勇敢的巫师；拥有高贵血统的巫师则被受进斯莱特林；只有头脑敏捷、智慧超群的巫师才有资格聆听拉文克劳的教导；赫奇帕奇说‘无论我的学生是怎么样，我都会对他们一视同仁’……”好一个赫奇帕奇，好一个一视同仁。赫奇帕奇太平凡了，而三强争霸萨注定只为英雄喝彩。所以塞德里克会是几百年来唯一一个被火焰被选中的英雄，所以整个赫奇帕奇会在寂静三秒钟后欢呼声经久不息。千年以前，一位憨厚的巫师用最博大的胸怀接纳了其他学院不愿接纳的孩子，而千年以后的塞德里克，成为不朽的无冕之王。无法不爱上那个土一般仁慈的男孩。我们早已臣服了，当他对哈利说“我相信你”，当他把解密方法告诉对手，当他一次次挑战成功，当他说“我的父亲来了”然后微笑，当他说“不，你救过我，我们一起去拿奖杯吧。”，当哈利看到一到绿光击中了他，而它像一截木头一样倒下，当他说“请把我的尸体带给我爸爸。”，当秋流下泪珠，当哈利大声尖叫，不愿离开。

无闻的土，沉着的土，善良的土，这是土的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

四 拉文克劳——风的荣耀

蓝色的巫师袍，风一般的学院。

这就是拉文克劳

“她真漂亮啊！”“是啊。”哈里便说边望着一个穿旗袍的身影。秋。张，一个美丽大方的中国女孩，喜欢飞翔的找球手，塞德里克从人鱼手中夺回来的心上人，哈利。波特喜欢了两年的初恋——不可否认，她的出现，集中了许多女孩嫉妒和怨毒的目光。

秋。长并没有叫住那场英雄的争霸，但她却使两位英雄都为之倾心。火喜欢她的温柔，土爱慕她的自由。

“对不起，哈利。我已经答应了塞德里克……”婉转而明了的拒绝。“哦，你真勇敢！”发自真心的鼓励与赞赏。“哈利站起来，看到秋对塞德里克的遗体留下两行清泪……”

风的温柔，风的干脆，这是风的荣耀。

这是一场青春的盛宴。

……

由管虎、郭帆、路阳共同执导的电影《金刚川》正在全国热映中，首周末票房突破3.5亿，观影人次近千万，而在影片取得票房和口碑成绩背后，是全剧组常驻5000人不遗余力的日夜奋战，最终在短时间内完成这样一部剧作精良、制作精良的精诚之作。

影片拍摄过程共集结演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人。最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个。《金刚川》的创作历程，为电影工业化提供了许多宝贵经验。

影片引起观众极高的观影热情，时值抗美援朝出国作战70周年纪念日和重阳佳节，各地志愿军老战士、老一辈观众也前往影院观影，回望烽烟岁月、感怀当下和平。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，观众动容分享观影感受：“影片的对英雄故事的悲壮呈现令人潸然泪下。”“士兵们用血肉垒筑人桥的画面震撼心魄更富象征意义，中国脊梁让人哭得酣畅。”

数千人奋战共铸精诚之作 全年龄观影感动热映

以抗美援朝为题材的电影《金刚川》正在热映之中，而它非凡的创作历程，同样令人震撼。三位导演在短时间，以最高效率集结三组人马分别拍摄，伴随着海量沟通商讨，成就一部统一风格作品，其背后聚集的是演员1174人，剧组工作人员2479人，特效人员2600人，后期人员1302人的完美配合。

最终，《金刚川》的成片镜头数量定格为1249个，管虎、郭帆、路阳以精诚之心，完成了这部得以体现中国电影制作流程与水准的作品，也为电影工业化提供了许多宝贵经验。

时值中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年纪念日，《金刚川》不仅是一份来自电影人的行业答卷，更是一种身处和平、缅怀先烈的集体致敬。观众热情观影，亦在影片对志愿军群像的深度刻画中，寻味到跨越历史的情感共鸣。

“金刚川泪点”词条亦登上社交平台热搜榜，网友纷纷回忆动容时刻：志愿军一心保家卫国、无畏枪林弹雨坚守金刚桥;张飞演绎人性转折，唱起“万古流芳莽撞人”慷慨迎敌;关班长外刚内柔、把更安全的炮位留给战友。一幕幕动人画面令观众当场落泪，久久不能平静。

影片不但吸引青少年观众走进历史，深受感召，亦在重阳佳节到来之际，收获了来自志愿军老战士、银发老人观众们的激动赞誉，他们纷纷写下留言致敬英烈：“我们胜利了!”“英雄不死，我爱中国。”

实力群像诠释英雄无畏 创新视角聚焦历史个体

影片由张译、吴京、李九霄、魏晨领衔主演，邓超特别出演，共赴烽烟战场，诠释志愿军无畏气节。表演上，每位演员都出色地完成了自己的部分，在人物设定方面，电影用中国人耳熟能详的“桃园结义三兄弟”的姓氏，来为联手抗敌的三位主角命名，“张译饰演的张飞呈现出饱满的人物弧光，从优柔寡断的谨慎形象，到一腔孤勇，血战敌军的无畏，实现了与‘张飞’的精神合体。”

影迷解读出令人动容的历史辉映。这群身处前线的战士们，同样有着年轻人的朝气与执拗：关磊和张飞互相揶揄，却处处关心对方;高连长与刘浩的“方言争执”更是前线多年相处的默契所在。

《金刚川》集结了管虎、郭帆、路阳三位优秀导演，从同一故事的三个立面入手，全景式描绘了抗美援朝战争中，一段鲜为人知却又感人至深的往事。这样一种精巧新颖的叙事布局，令观众十分惊喜：“三位导演对镜头的运用真的是炉火纯青，不但没有互斥，反而产生了奇妙的化学反应。”

也有影评人分享专业观感：“前两章的记忆起到蓄势的作用，随后的第三单元则在情绪上全面调动与拔高，是国产战争片里比较少见的尝试。”既展现为国献身、青春无悔的顽强斗志，又传递出和平稳定的炙热祈盼，正是《金刚川》所秉承的历史思考。

黄文秀同志生于1989年4月18日，2016年北京师范大学毕业后，她放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡百色工作，任职于百色市委宣传部。2018年她主动请缨到贫困村百坭村担任驻村第一书记，她也是村里的首位女第一书记。她时刻牢记党的嘱托，赓续传承红色传统，立下脱贫攻坚任务“不获全胜、决不收兵”的铿锵誓言!

她自觉践行党的宗旨，始终把群众的安危冷暖装在心间。推动实施百坭村村屯亮化、道路硬化和蓄水池修建等工程项目，带领群众发展多种产业，使百坭村的贫困发生率从22.88%降至2.71%，为村民脱贫致富倾注了自己全部的心血和汗水。

2019年6月17日凌晨，黄文秀同志在突发山洪中不幸遇难，献出了年仅30岁的宝贵生命。黄文秀同志被追授“全国三八红旗手”“全国脱贫攻坚模范”等称号。黄文秀同志用她美好的青春诠释了中国共产党人的初心使命，谱写了新时代的青春之歌!

30岁，人生才刚刚开始，而她，一个无私奉献、舍己为人、鞠躬尽瘁的好同志却离我们而去!人们痛惜于她美丽而又短暂的生命!

我与黄文秀同志同是1989年出生，自问奉献精神还远远达不到她的高度!我呼吁广大党员干部和青年同志要以黄文秀同志为榜样，不忘初心、牢记使命、勇于担当、甘于奉献;在新时代的长征路上做出新的更大贡献!

今年年初一场疫情来势凶猛，在这场无形的斗争中，我们从未屈服于病毒，虽然与女排姑娘经历的战场不同，但女排精神却如出一辙。阳光总在风雨后，随着疫情造成的阴霾逐渐散去，9月25日电影《夺冠》的全国上映，让我们再一次目睹了中国女排30年的激荡岁月，感受到女排不屈不挠的拼搏精神，并激励着大家不畏艰难，面对挑战，继续前行。

在赛场，中国女排姑娘身穿印有___标识的“战袍”挥洒汗水;在机场，巩俐饰演的郎平与黄渤饰演的陈忠和送别场景中，也有___的身影。

致敬女排精神

上世纪80年代，中国女排迎来辉煌时期，成为当时世界排坛第一支“五连冠”队伍。2013年，“铁榔头”郎平再次拿起中国女排的教鞭，成为中国女排引航人。同时，朱婷、袁心玥、张常宁等一批年轻队员逐渐成长为队伍的核心。

2019年世界杯，中国女排凭勇不可挡之势重返巅峰，成功卫冕冠军实现“十连冠”。从1981，到2019，跨越三十余年的几代女排人历经传奇与低谷却始终信仰不变，成为一代又一代中国人的精神动力。

三十多年来，中国女排赛场上奋力拼搏的点滴仍旧历历在目。中国女排无疑是对坚韧不屈、无畏困难精神的最好诠释。1982年诗人艾青以诗句“光荣的桂冠，从来都是用荆棘编成。”称赞了老一代中国女排夺冠风采。

如今，作为一部讲述几代中国女排奋斗历程的电影，《夺冠》也是对中国女排以及女排精神的致敬。

9月25日，中国太保携手《夺冠》陪大家重温中国女排荣耀时刻，见证风雨过后的灿烂阳光。

第一次在看电影的当下记录下文字，就像画家在看到一片无法用言语表达的美景时，他会不由自主地挥动画笔，画由心生。而此刻，那些刻骨铭心的画面除了深深地留在我脑海中，它还必须像一幅画一般地存活下来，如同烙印般强烈。

影片一开始，土著人残忍地捕杀野猪，分食它。他们快乐、单纯地生活着。然而，另一群土著却野兽般地侵袭了他们的村庄;父亲用自己的生命向儿子讲解了

“不害怕”，那位长得像小罗的儿子虎爪迅速收敛眼中的忧伤，他所面对的是一场勇气的征战，他要向死去的父亲宣布他的成长。《绿帽子》里，廖凡举着枪说：

“操!我连爱都不怕，还怕死吗?”然后一枪崩了自己。我不明白这是否叫勇气，《启示录》里用另一种方式展现了勇气。当村子里的男男女女被当作俘虏捆绑，被当作畜牲杀害，孩子们被抛弃在被摧毁的家园中，最大的孩子将孩子们聚集，她坚定地大喊：“不用担心，我们不怕，以后我就是他们的母亲!”这句话中放射出的威慑力像一块巨大的艰石，向那些侵略者展示他们的坚强。而那些侍奉撒旦的恶灵却惧怕村子中染了病的小女孩，小女孩用超乎自己年龄的勇气向恶灵宣战。

原以为自己是很勇敢的，原来这只是和平年代的我们自以为是的天真。当一切都蜕变到没有希望的时代，那些“勇敢者游戏”的胜利者还能写出“勇气”二字吗?讽刺!

我们是灵的存在。那些愚昧的人用俘虏的心来祭拜，试图驱逐那无法治愈的传染病。虎爪有的是勇气，他还有宝贵的智慧，所以他一定是那个站出来挑战恶势力的英雄。他逃了出来，但后面是穷凶极恶的追兵，他所面对的问题似乎更险峻。然而，他知道，他身怀六甲的妻子和年幼的儿子还在山洞中等着他，带着期望，带着父亲教给他的信念，他顽强地求生。即使惧怕，他的勇气一样可以战胜一切。

当我观看了《号角》这部动漫片，历史的一幕幕仿佛出现在我眼前，其中“向雷锋同志学习”这一章让我感触很多。

这一章的来龙去脉我都基本掌握了，现在，有我给大家讲一讲主要事情。在沈阳征兵局，雷锋身高只有一米五四，体重才有55公斤，不符合征兵要求。但是，雷锋有一颗热爱祖国，关心群众的心，感动了指导员。雷锋叔叔常说得一句话是：“人的生命是有限的，可是，为人民服务是无限的，我要把有限的生命，投入到无限为人民服务之中去。” 记得，雷锋叔叔在车站帮没票的大婶买票，在火车上帮列车员打扫卫生，送迷路的大娘送回家。这一件件事情表达了雷锋叔叔爱祖国，爱人民的心！1962年8月15日，雷锋叔叔在一次公务中牺牲了，那时年仅22岁，虽然雷锋叔叔离开了我们，但是，他的精神去永远活在我们心中。我们要向雷锋叔叔学习，做一个报效国家的好少年，做一个报效社会的好少年。

鞍钢一个普通2113养路工人郭明义，从5261部队到地方，从工厂到家庭，十六年来只图4102奉献，不求1653索取，让人从不理解到理解，由观望到积极参与，成为以实际行动学雷锋的标兵，他图的是什么呢?并不是功名利禄，只是一份心安，一份良知，一份普通中国人的普通而伟大的情怀，一份平凡但生动的人生答卷，一记掷地有声的回音。

一个时代有一个时代的特征，一个时代有一个时代的优胜劣汰，一个时代有一个时代的规则，一个时代有一个时代的传承。同样，一个人有一个人的追求，一个人有一个人的向往，一个人有一个人的胸襟，一个人有一个人的奉献。

电影《郭明义》观后，心灵受到强烈地震撼。当年的雷锋精神，少年时代曾唱着歌儿的学习，无论社会还是校园里一再提倡，不知几何时，这种乐于奉献的精神被岁月冲淡了颜色，经济利益至上的今天，我们的精神家园里还有些什么?我们荒芜了什么?我们还会不会记得赠人玫瑰，手留余香的殷意?人的渺小是相对的，精神的映射却是无穷的。螺丝钉精神，哪怕在他人眼里显得傻、哪怕穿着不时髦，哪怕学问不高深，但其心灵的美是挡也挡不住的。

被誉为当代“雷锋传人”、新时期学习实践雷锋精神的优秀代表、辽宁鞍钢集团矿业公司齐大山铁矿生产技术室采场公路管-理-员郭明义，用其内敛而挚热的爱，彰显一个普通工人阶级的高尚情怀，他不说什么，不图什么，不奢望什么，但正是这些不介意，让他无意中见证自己平凡中的伟大，见证了中华民族的光荣传统。教育的力量是不容忽视的，我们淡漠教育多少，我们将来的社会发展就会被贻误多少，这是无须争辩的事实。前人曾经是历史的主人，我们是时代的主人，后人是未来社会的主人，是以人类的精神层面关系到社会的内涵和风气，人文底蕴更是我们潜移默化中体现的一种本质。奉献精神是任何时代都不能丢的精神，它的核心是为人民服务。

知道徐浩峰很久，原因是因为《逝的武林》这本书，我曾经在书店里徘徊很久，看了这本书无数次，为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来，一读而竞，引为快事，是近年来少有庆快之事。

慢慢看了他其他几本书，关注了一些徐浩峰的消息，知道他在拍电影《倭寇的踪迹》，当时便有迫切要一睹为快的想法。

后来看了电影，跟朋友聊了很多，也想写点什么，终究难以落笔，杂念纷纭，不知从何说起，想要写出点什么，反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评，提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富，丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头，也许因为思考太多，想要交待的信息太多，所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触，《倭寇》也是如此。

我记得小学时候第一次写作文，总觉得有好多事要写，好多话要说，每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片，否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我，好的文章都是简单的。看古文就晓得，我依言读了古文，才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙，因为那时候，我还不会表达。

孔子说，辞，达而已矣。文章的第一件事就是说明白，最后一件事也是说明白，不止文章，说话、做事也是如此。明确达到目的，手段便可以不拘，如此文章方有千变万化。所以袁枚说，文似看山不喜平。只是手段，他没有见地！

这是个表达的时代！每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会，也许有人觉得自己是智者，所以自己的意见非常重要，因为他们自认看见了真相。

唐朝时候，中国禅风炽盛，延宕至于宋元，则机锋迭起，以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛，是大事，岂可骤得？但是禅宗要做的就是这样的事。原因是，有些事，没有办法直接说出来。

不能说出而能让人领会的办法有许多种，中国人深谙此道。曲径通幽处，禅房花木深。琴有弦外之音，看山水画看真了笔墨的只有外国人，那是欣赏油画的习惯。

电影是画面的艺术，虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影，还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白，导演要讲的太多，有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。

介绍陌生的东西容易，但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫，观众接受了。从此对太极拳有了印象，这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。

有太多的东西难以表达，原因是没有现成的土壤，难度在于说得巧妙，有趣味，这个时候酒瓶新酒，便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西，如影片的台词说：高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事，不能照着做，只能看导演的本事。

《倭寇》的画面，我最欣赏的是佘小姐走在巷子里，竹影摇曳，她一身白衣，面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面，一言不发。

这个镜头里的人物，情绪饱满的简直要溢出来，我看到这个镜头，暗暗担心，生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候，无论什么台词都显得无力，加了，只有画蛇添足的效果。

当初看《游园惊梦》，里面的台词简直破坏了一切的美感，剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人，但是人物的感情和旁白都是西式的，怪异的感觉，好比是看见外国人吃中餐，一人点一条鱼，抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比，当翠花（我对编剧取得这个名字真是不屑）撞见了荣兰和那个男人，之后是独自漫步在山林之中，镜头给了她特写，侧脸，似乎努力想从她的表情之中告诉观众，当时，她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头，为什么不选择使用一个远景，展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影？如此，周围之景也融入镜头之中。

而《倭寇》开始的画面，是雨落残荷，不知道导演是否喜欢红楼那个桥段，林妹妹要“留得残荷听雨声”，只是落在开头，有些不明所以。或者导演有禅宗意境，那又是别样趣味，只是与影片脱太远，意境不谐。

《倭寇》的直白，恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上，旁边是三个异族女子在喝酒，在放肆的笑。渐渐地，老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅，这是艺术，是导演的高调。

佘小姐的那把椅子，高得离谱了，如同她的人一样，处处离谱。佘小姐本身便不接地气，充满幻想，又难忍寂寞，要在世俗中打闹，却处处不满于现实，终于落得郁郁寡欢，这时候她的遭遇不仅不令人厌恶，反而有些同情的意味生出。

她要杀了裘冬月，让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心，但是导演怕人不懂，加了一句台词，让这个女人说出，被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃，可惜了于老一场好戏！

只是一个这样的女人还取姓为佘，真是女子如蛇吗？不能不说导演太心狠，也太刻露！

裘冬月还有另外一个女人，饮马村的改娥，这个名字，也是个道具。导演太过聪明，心机安排到了这种细节，改娥，拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸，裘冬月，霜叶城第一高手，却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山，到最后却牵挂了一个不那么幻想，实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。

设计精巧，裘冬月骗了一回佘小姐的护卫，赣岗，这个名字也是绝妙，赣，有赐的意思，这个名字是，给了你一个位置。处处被赐予，哪怕最后一个当一回高手的机会，也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏，赣岗找郄佬，表示要进他家找佘小姐，结果对方说你也可以跟别人一样潜进，但是他还是要走了郄佬信物，这个人物是这样子。

其他如刘铠，留得一幅铠甲，而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲，当梁痕录告诉他纸盔甲的好处，他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人，生在了没有土壤的环境中，注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹：天下太平，不与小儿游戏，还能做什么？

想为戚家军留点影子的叫左偏使，左偏就是革命和激进，郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话，这是一句口号，有完整的观念潜伏其后！佘小姐名叫么尼，谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧，四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义，求而不得，让她甚至想到了死。赣岗只是个位置，这个位置是空的，赣岗只是占了位置上的便宜，近水楼台而已，这个位置很快被主角梁痕录取代了，为什么呢？梁痕录说，你打死几个，我见你几次。泡妞的高手哇！当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。

那四大家的四佬，蔡、王、陆、郗，导演把的问题藏于这个四个姓氏之中，不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中，四大家族的名门正派的作风，拘泥不化，讲究门面，讲究正面进攻，颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念，也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻，却是躺下一地，战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的，超越了一切的过程，生活偏偏是细腻的，人生的一切需要正面的面对，这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境，面对与人通奸的妻子，面对自我。他选择退隐山中，却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人，却终于还是要实行一次报复，尽管后来他还是出手阻止了，但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说：我们不是坏人，只是起了邪念。之前在广场上，有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动，动身练武，姿态妩媚陶醉，被郗老一鞭击晕，称这些异邦女子为妖女。妖，是蛊惑人心的意思。

四个花船姑娘，却叫梅兰竹菊，前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指，一个赛字，赛过影片之中那些名门正派的君子，或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷，到底何者为生命的真实呢？其实，真实的不是你愿意表现出来的，而是你正在表现出来的！周文疲弊，尽乎在此！

文明的萎落，恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念，轻易移动不得，抬手就错，文明便死了！

影片之中，面对船中的“倭寇”那些姑娘问，为什么不来一个前后包抄？四老之一回答：我们是名门正派，讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说：战争，没有常理。战争，总是奇正相辅，放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么，却被郗老打断，意思是面对蛮夷女子解释这些干什么，大庭广众之下，一个世家大老，这么做，甚不得体！

影片之中最为重要的两个角色，一个叫裘冬月，霜叶城第一高手。一个是梁痕录，是戚继光的亲卫。冬月是十一月，十二地支之中属于子，子是开始。古人诗曰，冬至子时半，天心无改移。一阳初动处，万物未生时。一阳生，代表阴尽阳生，所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老，但是他雄心不死。山中寂寞，收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角，他说服自己：我是第一高手，只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前，还要反复告诉自己：我是第一高手。求而不得，是因为执念，他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话，撩拨的咳出鲜血，证明了他有执念。第一高手老了，老而不安，老而不甘，却不知道生命的转机在哪里，这是裘冬月。

梁痕录对放弃努力的左偏使说，你的想法，现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定，坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明，而是生活为他打开了一个格局，这一点，俗人难以理解，或者按照电影说法，高手的事很难懂。梁是支架之中的横木，是支撑架子的关键。戚继光，一代天骄，独木擎天。如今大梁已，录取留痕。这个故事的演化，也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了！

影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵，戚继光发明了棍法，其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明，俞大猷才是棍法骄子，甚至传棍法于少林。导演博学精深，应该不至于出现如此疏漏，或许是留有深意吧！

这种直白来自设计太过精巧，需要高水准的观众，也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明，观念多，表达的欲望太强，终于成了幕后黑手！

梁痕录跟裘冬月有一场对战，导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼，只是一下。如同之前老早提醒大家的：中原武学，模拟的是马战，两马对冲，杀招只在交错一瞬。同样的最后，裘冬月也是一下制胜，梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇，黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头，椿三十郎对决室户半兵卫，有大约一分多钟的沉默，然后是暴起一击，身影交错之后便是鲜血激迸，达数尺之高。徐浩峰深谙功夫，将完整的过程也表现了，黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程，却能够将结果表现在观众眼前，但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段，可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗，自信满满之后却被座头市变化的剑招击败，真是毫无想象力的镜头，较之前辈黑泽明，相差的不是一点半点。

影片名叫《倭寇的踪迹》，倭寇在中国还有一个叫法：鬼子。鬼子的踪迹是什么？欲望，执着，邪念，无明，人心有鬼，处处留迹。或者算是点睛吧！

感谢形形色色的路线教育活动，有机会让我看了一遍电影《焦裕禄》，不管是艺术加工还是事实就是如此，反正在当前的形势下，这部电影就是党的群众路线教育的好材料。

影片展现了一个不朽的共产党员形像，生动、亲切、真实可信地表现了共产党人全心全意为人民服务的品德和无私奉献的精神。所闪耀的精神的光芒，聚焦成同一个璀璨夺目的闪光点，那就是：全心全意为人民服务。

从焦裕禄同志身上，我们看到一种精神，即自力更生、艰苦奋斗的精神；不怕困难，不怕牺牲的精神，；公而忘私，不搞特殊的精神。焦裕禄精神是共产党人先进性的集中体现，是党员作风建设的好教材。

这样的影片确实得让那些党员干部多看几遍，以焦裕禄为镜子，响应习主席的号召，照镜子、洗洗澡，接受了一次次心灵的洗礼和灵魂的净化，多为人民办实事、办好事，保持清正廉洁，注重实干，时刻把群众装心中，依靠群众，走群众路线，全心全意为群众服务。