钱学森电影观后感议论文（精品20篇）

假期里，我看了一部电影，名字叫《海洋奇缘》，看完后感觉受益匪浅。

电影从祖母讲故事开始。在一个海洋小岛上，居住着一个部落，部落酋长有一个独生女叫莫阿娜，爸爸一心想让她成为合格的接班人，但莫阿娜从小就向往大海。在岛上居民生活开始困难的时候，在祖母的鼓励下，莫阿娜为了完成祖母的遗愿，偷偷划船溜出岛，去寻找祖母故事中的岛屿，来拯救全部落人民。

莫阿娜是一个聪明伶俐、坚持不懈的人，印象较深的是电影中的一个情节：勇敢的莫阿娜战胜了心中的恐惧，找到了故事里的超级英雄毛伊，又凭借自己的勇敢和智慧帮助毛伊找到了魔法鱼钩。半路上，毛伊不想再去了，想半途而废，只剩下莫阿娜一个人，但她没有退却，反而更坚强了，之前的失败让她吸取了教训，到了火山恶魔那里，她先把火山恶魔引到另一边去，趁火山恶魔不注意时，就从另一边出去了，火山恶魔恼羞成怒，扔了一个大火球过去，把她炸到了一个小岛上。最终，毛伊被莫阿娜感动，重新回来帮助她，并告诉她，那颗心就放在漩涡里，可她到达山顶时，发现漩涡不见了，后来看见火山恶魔身上有旋涡时，明白了一切，最后，她让火山恶魔变回了原样，世间万物，又变回了原来的样子了。在经历了一系列凶险之旅后，莫阿娜真的完成了传说故事中的任务，拯救了地球和人类。

看完电影，我的心久久不能平静，小女孩莫阿娜勇敢坚强、心地善良，为了心中的理想，能够不懈地去奋斗，即便是她一个人，也在努力坚持。我想这种精神就是我最应该学习的地方吧！

这几天最重要的新闻，莫过于纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年。70年前的10月，中国人民志愿军赴朝作战，拉开抗美援朝战争的序幕。为了纪念这一特殊时刻，最近有不少文艺作品上线，比如昨天上映的战争大片《金刚川》，就是近年来少有的抗美援朝题材电影。电影的阵容大家都知道，管虎、郭帆、路阳三位导演联合执导，主演则包括吴京、张译、李九霄、邓超等人，算是今年配置最豪华的影片之一了。从完成度上看，作为一部命题作文，这样一部华语顶配战争片给主创的时间一共才两三个月，做成现在的效果，实属不易，所有工作人员都辛苦了。片名《金刚川》，指的是朝鲜境内的一条河，河上有一座桥，这座桥通往当时的作战前线，是运送人力、物资的一条战略大动脉，因此成为战争双方争夺非常激烈的一个地标。这部电影讲的就是在美军飞机一次次的轰炸下，我志愿军是如何一次次护桥、修桥，最终保障大部队顺利通过金刚川的故事。我觉得金刚川这个地名就挺妙的，念起来掷地有声，有一种英雄气概在里面，很符合影片的调性。看完《金刚川》的童鞋一定会发现，这部作品跟以往国产战争片在叙事结构上有一个很大的突破，那就是从三个视角展现一个事件，相当于一个三重奏复调作品，而不是此前大多数国产战争片的线性叙事。影片一共分为四个段落，每个段落在片中都有标题提示，但它和《我和我的家乡》这类短片合集还不一样，因为《金刚川》不是四个小故事，而是一个故事的三种视角，最后一段是全片的收束。

三位导演的分工看完后应该能有一个比较清晰的猜测：第一段《士兵》，从修桥士兵的视角讲修桥;第二段《对手》，从美军飞行员的角度讲他们是如何轰炸我方的;第三段《高炮班》，讲我方高炮班的战士们如何用简陋的炮弹与敌方飞机对战，护住金刚川上的这座桥;第四段《桥》，也是全片的收尾段落，讲述最后我们的志愿军到底是怎么通过金刚川的，是最为震撼催泪的桥段。这种特别的叙事结构，观众可能在看完电影三分之一时长处就会发现，咦，这个时间线好像有点不对，这个情节刚刚不是演过一遍了么，怎么又来一遍?然后就会意识到，哦，原来《金刚川》在玩非线性叙事啊。

客观地说，这种叙事手法在电影中并不稀罕。有人说《金刚川》是低配版《敦刻尔克》，其实无论是形式的必要性和完成度上看，《敦刻尔克》都比《金刚川》要高明不少，后者有一些画面素材在几个段落里重复使用，看的时候难免产生厌烦情绪，有观众就吐槽《金刚川》是一个故事讲三遍……三个段落由不同导演操刀完成，各自水平的高低优劣也造成影片观感上的明显起伏，比如第二个段落，就要比其他段落弱不少。不过能在这样的主旋律商业大片中用一下非线性叙事，这种勇气和探索精神还是值得鼓励的。

除了形式上的创新，我觉得《金刚川》有一个很大的优点就是展现战争中个体的状态和情感，这一点对国产影片来说尤为可贵。以往我们看到的国产战争片多为两种意识形态的对抗，个体往往被淹没在集体中，但《金刚川》里的所有人物都是基层战士，露脸的最大军职也就连长级别，他们在战争中是什么样子、有着怎样的心理状态和情感，成为影片重点刻画的内容。

我们能看到他们操着天南海北的方言说话交流，甚至因为语言不通出点小摩擦;能看到战士也会对上级部署安排产生小情绪，比如抱怨自己所在的连队被当成工兵连，总被派去修桥，而不是真正上阵杀敌;能看到战争间隙战士们之间悄悄八卦，对哪个女兵有意思啥的……正是这些鲜活的细节，让我们看到战争中一个个真实生动的个体，与他们产生情感共鸣，当他们为了战争而牺牲时，也更能理解和感受到他们的英勇和伟大。

片中的两条感情线我觉得塑造得都还不错，一是吴京饰演的班长关磊和张译饰演的排长张飞，两人之间的兄弟情很感人。吴京和张译现实生活中是很好的朋友，这种关系融入到电影里，让他们的表演有种微妙的默契，很有火花。两人的关张姓氏自然来自关羽张飞，影片也通过各种细节极力展现他们之间的情谊，比如坚持让对方驻守隐蔽炮位、通过吹口哨互相报信、把烤玉米留给好兄弟等等。

这次张译的表演也成为许多观众念念不忘的一大亮点。无论是珍惜弹药的谨慎，跟关班长之间的互动，还是战斗中英勇无畏的表现，都演得非常好，尤其是最后的长镜头高光时刻，既震撼又感人，给很多观众都看哭了。很多人都说，张译这次的表演值得一个影帝。

另一条感情线是班长刘浩和话务员辛芹之间朦胧的情感，朦胧到甚至没办法说是爱情。两人都来自四川，憨憨傻傻的刘班长一直对辛芹有好感，但其实他从来没跟这位老乡妹子正面接触过，而且觉得“她连我的名字都不晓得，叫个锤子老乡”，只能偶尔通过望远镜偷瞄辛芹工作的样子。最后辛芹那一句“前线见，刘浩同志”才让刘浩知道，原来两个人早就互相知道并一直默默关注对方。这条感情线处理得相当含蓄，但感觉很符合战场实际情况。辛芹这个角色，虽然笔墨不多，也算是战争片中难得的女性形象了。

和《八佰》类似，片中所有演员都说方言，给人的感觉也比较亲切。尤其是邓超饰演的连长一口听不太懂的江西话，常常因为口音和战士们吵起来，算是全片仅有的几处比较幽默的地方。

黄文秀同志研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡，在脱贫攻坚第一线倾情投入、奉献自我，用美好青春诠释了共产党人的初心使命，谱写了新时代的青春之歌。黄文秀的精神，并没有随着她的生命一同消逝，而是化成值得人们永远铭记的榜样，为扶贫事业道路上的后来者照亮前进的方向，更为广大青年勇做时代的弄潮儿，同人民一起奋斗，同人民一起前进坚定了信心，鼓舞了斗志。

坚定信念，信了就不能打折。一个人能走多远，不要问他的双脚，而要问他的志向。功崇惟志，业广惟勤。”理想指引人生方向，信念决定事业成败。黄文秀在入党申请书中写道：“只有把个人的追求融入党的理想之中，理想才会更远大。”她是这么说的也是这么做的，研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡，成为百色市委宣传部干部;面对脱贫攻坚这场硬仗，她积极响应组织号召，主动请缨到乐业县偏远的百坭村担任第一书记;面对他人的不解和疑惑，她说“我们党是切实为群众谋发展谋幸福的党，我是一名共产党员，这就是我的使命。”在她眼中，

理想信念是一辈子的事，这句话绝不是口号，信了就要一心想着为党为人民而战，是终其一生的任务，更是不能打折扣的担当。

勇于担当，冲锋就不能撤退。黄文秀曾对朋友说：“长征中，战士死都不怕，在扶贫路上，这点困难怎么能限制我前行?”“作为驻村第一书记，不获全胜，绝不收兵!”有多大担当才能干多大事业，尽多大责任才能有多大成就。一年时间，百坭村的贫困发生率由22.88%降至2.71%，实现了贫困户户户有致富门路，村集体经济项目收入翻倍。这些成绩，有她不畏艰辛的付出和深沉的热爱，更是她积极作为、敢于负责、勇于担当的硕果，既然选择了，就没有退路，只能勇敢面对，勇往直前，面对失败和困难时，她掉过眼泪，但没有说过放弃，在她的人生词典里没有撤退、没有后悔，作为一名党员，黄文秀从来不曾把自己的努力拔到太高的位置，她只是脚踏实地做着使命感促使自己去做的事。

知道徐浩峰很久，原因是因为《逝的武林》这本书，我曾经在书店里徘徊很久，看了这本书无数次，为封面上薛颠先生的身姿而赞美。却在很久以后才买回来，一读而竞，引为快事，是近年来少有庆快之事。

慢慢看了他其他几本书，关注了一些徐浩峰的消息，知道他在拍电影《倭寇的踪迹》，当时便有迫切要一睹为快的想法。

后来看了电影，跟朋友聊了很多，也想写点什么，终究难以落笔，杂念纷纭，不知从何说起，想要写出点什么，反而困住了自己的笔尖。直到今天看见友人写了一篇影评，提及某部影片“每一个镜头要交待的信息都太过丰富，丰富到让人应接不暇导演把他的思考不知不觉带入了每一个镜头，也许因为思考太多，想要交待的信息太多，所以整体略显粗糙。”让我忽然有些感触，《倭寇》也是如此。

我记得小学时候第一次写作文，总觉得有好多事要写，好多话要说，每每在语文考试写作文的时候要在试卷后面贴上一张纸片，否则是不够我写的。幸而终于有人告诉我，好的文章都是简单的。看古文就晓得，我依言读了古文，才知道自己的文字笨拙。但是我原谅了我当初的笨拙，因为那时候，我还不会表达。

孔子说，辞，达而已矣。文章的第一件事就是说明白，最后一件事也是说明白，不止文章，说话、做事也是如此。明确达到目的，手段便可以不拘，如此文章方有千变万化。所以袁枚说，文似看山不喜平。只是手段，他没有见地！

这是个表达的时代！每个人都在寻找一个合适的表达自己的方式和机会，也许有人觉得自己是智者，所以自己的意见非常重要，因为他们自认看见了真相。

唐朝时候，中国禅风炽盛，延宕至于宋元，则机锋迭起，以令人捉摸不到头脑的言语叫人开悟。开悟要成佛，是大事，岂可骤得？但是禅宗要做的就是这样的事。原因是，有些事，没有办法直接说出来。

不能说出而能让人领会的办法有许多种，中国人深谙此道。曲径通幽处，禅房花木深。琴有弦外之音，看山水画看真了笔墨的只有外国人，那是欣赏油画的习惯。

电影是画面的艺术，虽然默片时代已经过。但是如果想要真正学会欣赏一本电影，还是得学会欣赏镜头。《倭寇》已经太过直白，导演要讲的太多，有时候觉得这是导演在对着人而自言自语。

介绍陌生的东西容易，但是介绍熟悉的东西反而很难。当年袁和平导演用树叶凝聚成团来表现太极功夫，观众接受了。从此对太极拳有了印象，这个可怕的误会导致了观众无法认同真实的太极拳。人总是习惯满足自己。

有太多的东西难以表达，原因是没有现成的土壤，难度在于说得巧妙，有趣味，这个时候酒瓶新酒，便是导演的功力。《倭寇》里面有大多数人不了解的东西，如影片的台词说：高手的事情很难懂。普通人怎么明白高手的事，不能照着做，只能看导演的本事。

《倭寇》的画面，我最欣赏的是佘小姐走在巷子里，竹影摇曳，她一身白衣，面容忧郁而迷茫。她的情人搬着一把异常高大的椅子跟在后面，一言不发。

这个镜头里的人物，情绪饱满的简直要溢出来，我看到这个镜头，暗暗担心，生怕导演安排出什么台词来。因为这个时候，无论什么台词都显得无力，加了，只有画蛇添足的效果。

当初看《游园惊梦》，里面的台词简直破坏了一切的美感，剥夺了观众所有的想象的空间。导演完全是在取悦西方观众。镜头中是中国人，但是人物的感情和旁白都是西式的，怪异的感觉，好比是看见外国人吃中餐，一人点一条鱼，抱在胸前吃。而《游园惊梦》之中的镜头显得笨拙无比，当翠花（我对编剧取得这个名字真是不屑）撞见了荣兰和那个男人，之后是独自漫步在山林之中，镜头给了她特写，侧脸，似乎努力想从她的表情之中告诉观众，当时，她有多么悲伤。与其用这种低估观众鉴赏力的镜头，为什么不选择使用一个远景，展现出偌大的树林之中对比之下显得娇弱瘦小的身影？如此，周围之景也融入镜头之中。

而《倭寇》开始的画面，是雨落残荷，不知道导演是否喜欢红楼那个桥段，林妹妹要“留得残荷听雨声”，只是落在开头，有些不明所以。或者导演有禅宗意境，那又是别样趣味，只是与影片脱太远，意境不谐。

《倭寇》的直白，恰恰正是那些富有象征意味的道具、人名、言语。四个老头围着桌子躺在竹躺椅上，旁边是三个异族女子在喝酒，在放肆的笑。渐渐地，老头们的话题转成了那些异族女人。现实生活之中没有这样围着桌子的躺椅，这是艺术，是导演的高调。

佘小姐的那把椅子，高得离谱了，如同她的人一样，处处离谱。佘小姐本身便不接地气，充满幻想，又难忍寂寞，要在世俗中打闹，却处处不满于现实，终于落得郁郁寡欢，这时候她的遭遇不仅不令人厌恶，反而有些同情的意味生出。

她要杀了裘冬月，让人不知道是因为羞愧太过反而生出杀心，但是导演怕人不懂，加了一句台词，让这个女人说出，被原谅最痛苦的调子。顿时整场戏崩溃，可惜了于老一场好戏！

只是一个这样的女人还取姓为佘，真是女子如蛇吗？不能不说导演太心狠，也太刻露！

裘冬月还有另外一个女人，饮马村的改娥，这个名字，也是个道具。导演太过聪明，心机安排到了这种细节，改娥，拆成“女改我”。又是长着佘小姐的脸，裘冬月，霜叶城第一高手，却是终究让女人改变了自我。为了那个女人上山，到最后却牵挂了一个不那么幻想，实惠到给了银子就要主动以身相报的女人。

设计精巧，裘冬月骗了一回佘小姐的护卫，赣岗，这个名字也是绝妙，赣，有赐的意思，这个名字是，给了你一个位置。处处被赐予，哪怕最后一个当一回高手的机会，也是被裘冬月赐予的。影片里有一场戏，赣岗找郄佬，表示要进他家找佘小姐，结果对方说你也可以跟别人一样潜进，但是他还是要走了郄佬信物，这个人物是这样子。

其他如刘铠，留得一幅铠甲，而且是一副纸盔甲。他想要一副真正的铁盔甲，当梁痕录告诉他纸盔甲的好处，他在乎的是自己内心认定的荣誉。这是一个有梦想的人，生在了没有土壤的环境中，注定成为庸人。正如影片之中郗老对天而叹：天下太平，不与小儿游戏，还能做什么？

想为戚家军留点影子的叫左偏使，左偏就是革命和激进，郗老对他说高手在民间。这是一句动人的话，这是一句口号，有完整的观念潜伏其后！佘小姐名叫么尼，谐音是“什么呢”。其实她本身就是个问题。她的生命简单而蒙昧，四处寻求活着的激情或者说自己的存在感和生活的意义，求而不得，让她甚至想到了死。赣岗只是个位置，这个位置是空的，赣岗只是占了位置上的便宜，近水楼台而已，这个位置很快被主角梁痕录取代了，为什么呢？梁痕录说，你打死几个，我见你几次。泡妞的高手哇！当然首先是佘小姐已经被他身上那种带有冒险精神和冲破一切的勇气所折服。

那四大家的四佬，蔡、王、陆、郗，导演把的问题藏于这个四个姓氏之中，不知是否隐喻文化之衰落成为形式的魏晋年间。影片之中，四大家族的名门正派的作风，拘泥不化，讲究门面，讲究正面进攻，颇有些周文的繁琐。频频提及的世家概念，也许是导演流露的一丝默认的笑意。正面进攻，却是躺下一地，战场上的兵技不比世家的武功。兵技只求目的，超越了一切的过程，生活偏偏是细腻的，人生的一切需要正面的面对，这就是世家的武功。如同第一高手裘冬月面对老境，面对与人通奸的妻子，面对自我。他选择退隐山中，却终究还要下山。他选择放过那一对背叛自己的人，却终于还是要实行一次报复，尽管后来他还是出手阻止了，但是说明他动过这个杀念。被艳丽的舞蹈刺激了的世家弟子在水牢中说：我们不是坏人，只是起了邪念。之前在广场上，有一名弟子为女子妖艳的舞蹈激动，动身练武，姿态妩媚陶醉，被郗老一鞭击晕，称这些异邦女子为妖女。妖，是蛊惑人心的意思。

四个花船姑娘，却叫梅兰竹菊，前面加一个赛字。梅兰竹菊是正人君子的代指，一个赛字，赛过影片之中那些名门正派的君子，或许导演想表达的是轻文从质。那些姑娘的活泼与世家的沉闷，到底何者为生命的真实呢？其实，真实的不是你愿意表现出来的，而是你正在表现出来的！周文疲弊，尽乎在此！

文明的萎落，恰恰是以最繁盛的面貌。一切落成了观念，轻易移动不得，抬手就错，文明便死了！

影片之中，面对船中的“倭寇”那些姑娘问，为什么不来一个前后包抄？四老之一回答：我们是名门正派，讲究正面进攻。正好影片之中梁痕录却斩钉截铁地说：战争，没有常理。战争，总是奇正相辅，放能制胜。而当座位上的大老还要再说什么，却被郗老打断，意思是面对蛮夷女子解释这些干什么，大庭广众之下，一个世家大老，这么做，甚不得体！

影片之中最为重要的两个角色，一个叫裘冬月，霜叶城第一高手。一个是梁痕录，是戚继光的亲卫。冬月是十一月，十二地支之中属于子，子是开始。古人诗曰，冬至子时半，天心无改移。一阳初动处，万物未生时。一阳生，代表阴尽阳生，所以影片之中一直强调裘冬月渐至老境。阴盛则老，但是他雄心不死。山中寂寞，收拾不住这个第一高手。在面对改娥拉着自己的衣角，他说服自己：我是第一高手，只想做个善事。在被赛兰的棍子撂倒之前，还要反复告诉自己：我是第一高手。求而不得，是因为执念，他找不到自己的生机回还之处。他被郗老说了几句话，撩拨的咳出鲜血，证明了他有执念。第一高手老了，老而不安，老而不甘，却不知道生命的转机在哪里，这是裘冬月。

梁痕录对放弃努力的左偏使说，你的想法，现在是我的。这叫做信念。信念足以让一个人坚定，坚定的人便有智慧。这种智慧不是小聪明，而是生活为他打开了一个格局，这一点，俗人难以理解，或者按照电影说法，高手的事很难懂。梁是支架之中的横木，是支撑架子的关键。戚继光，一代天骄，独木擎天。如今大梁已，录取留痕。这个故事的演化，也不过是一代天骄影响所及的一些余韵罢了！

影片之中说俞大猷发明了鸳鸯阵，戚继光发明了棍法，其实事实刚好相反。鸳鸯阵是戚继光发明，俞大猷才是棍法骄子，甚至传棍法于少林。导演博学精深，应该不至于出现如此疏漏，或许是留有深意吧！

这种直白来自设计太过精巧，需要高水准的观众，也总欠缺一段天然风流。导演太过聪明，观念多，表达的欲望太强，终于成了幕后黑手！

梁痕录跟裘冬月有一场对战，导演在试图告诉人们真实的武学。最后两人的对拼，只是一下。如同之前老早提醒大家的：中原武学，模拟的是马战，两马对冲，杀招只在交错一瞬。同样的最后，裘冬月也是一下制胜，梁痕录颓丧不已。日本电影界的天皇，黑泽明在他的影片《大剑师》之中也有同样的镜头，椿三十郎对决室户半兵卫，有大约一分多钟的沉默，然后是暴起一击，身影交错之后便是鲜血激迸，达数尺之高。徐浩峰深谙功夫，将完整的过程也表现了，黑泽明靠的是天才和日本剑道的想象力。天才不需要知道过程，却能够将结果表现在观众眼前，但是徐浩峰有的是实在的武学。后来北野武翻拍日本经典荧幕形象《座头市》里面也有座头市一剑击杀保镖的桥段，可惜北野武用了一个镜头给保镖模拟他意念之中的战斗，自信满满之后却被座头市变化的剑招击败，真是毫无想象力的镜头，较之前辈黑泽明，相差的不是一点半点。

影片名叫《倭寇的踪迹》，倭寇在中国还有一个叫法：鬼子。鬼子的踪迹是什么？欲望，执着，邪念，无明，人心有鬼，处处留迹。或者算是点睛吧！

在观看完一部作品以后，这次观看让你有什么领悟呢?这时候最关键的观后感不能忘了。那么你真的懂得怎么写观后感吗?以下是小编收集整理的《我们买了动物园》观后感，欢迎大家分享。

趁着这个周末闲暇，全家人一起到电影院观赏一部片名叫《我们买了动物园》的影片，这部片子剧情令我印象深刻，特别是主角的大儿子-狄伦所做的一举一动，让我知道父母亲对子女的爱是那么的伟大。

狄伦原本是个快乐的青少年，但是妈妈在他十三岁时因病去世，从此狄伦进入了漫长的叛逆期，原本活泼开朗的他，从此进入黑暗世界，他开始画一些斩首的图片，虽然画得维妙维肖，但是里面带有恐怖的眼神。还好他的`爸爸在他被学校退学后，买下了一个房子和已废墟的动物园，希望他可以和他一起共同将这个已废墟的动物园整理成观光胜地，更希望藉此改变他的思维和情绪，早点恢复阳光般的男孩。虽然一开始并不是十分顺利，但是他们与几位忠心耿耿的动物管理员共同合作，最后皇天不负苦心人，他们成功恢复动物园原本的样貌，从此以后那个动物园成了当地家喻户晓的动物园。

看完这部影片，才了解父母的用心与伟大，有时候小孩子应该要帮忙父母减轻他们的辛劳，而不是增加他们的负担，我们一定要孝敬自己的长辈们，当一个有礼貌的小孩。

“立春一过，实际上城市里还没啥春天的迹象，但是风真的就不一样 。风好像在一夜间就变得温润潮湿起来了。这样的风一吹过来，我就可想哭了。我知道我是自己被自己给感动了。”立春那天，微博上各类ID都贴上了这段话，以至于我又想起了这部电影。蒋雯丽的声音自有一种能透人心的魔力，看到这话，她在电影《立春》里的包头方言就又在耳边回响了好几天。

增肥的蒋雯丽在电影里是一个市师范学校的音乐教师，叫王彩玲，肥胖孤僻高傲，一口龅牙，脸上散布黑斑和痘痘，她喜欢意大利歌剧，最大的梦想是到巴黎歌剧院唱歌。上世纪80年代的中国北方内陆小城，还没有多少人能懂得欣赏这个，同样欣赏不了的还有芭蕾和现代派绘画。所以她一次次往返北京，各个剧团和音乐学院面试求录用，拿钱托人为自己办北京户口，一心想离开这个城市。在北京低声下气四处求人却总是被毫不留情拒绝，回到小城还得趾高气昂，仿佛志得意满，见人就说我要北京了，中央歌剧院正调我呢。人活一口气啊，她大龄单身，没有朋友，长得不好看，唱得又是没人听懂的歌，在这个小地方她收紧心纯粹只为不甘平庸的目标而活，所有难过和不堪都往肚里咽。

《立春》电影里面是有三个心怀梦想却不得志的年轻人，李光洁饰演喜欢画画，一心进中央美院屡考不中的工人黄四宝，另外一个是从小痴迷芭蕾被小城人嘲笑敌视的男舞蹈老师。三人在同一个城市因相同的命运而有了交集。我记得王彩玲侧躺在床上给黄四宝当裸体模特时说的契科夫的小说《三姊妹》，她说三姊妹住在远离莫斯科的小地方，想莫斯科不了，姊妹其中一个懂六国外语的说，住在这种小地方，一个人懂六国语言就跟六指儿一样是个累赘，然后沉默，说就像咱俩。这段真苦，可又有俩人同病相怜互相理解的欣慰。她说告诉你个秘密，我还是个处女，我不想在这个城市发生爱情。但爱情还是来了。她爱上了外表帅气颓废又带天真孩子气的黄四宝，甚至想为他放弃北京户口。但他不爱她，在她强行和他发生了关系后，深感厌恶的黄四宝当众羞辱了她远走深圳。她平时那么骄傲一人当晚爬上高塔自杀却没死成。一直钦佩她唱歌剧的黄四宝表兄来跟她求婚，说俩人年龄条件都差不多了就在一起吧，她说得决绝：“我是宁吃鲜桃一口不要烂杏一筐的”。 我是想，一个女人，她长得再丑，再老，也有选择爱或不爱一个人的权利。等到后来承受不住周遭人对自己及家人异样眼神的男舞蹈老师来请求俩人假结婚，她很生气也很清楚这样吃亏的是自己，而且知道这个没有芭蕾不能活的男人和自己有多么不同。王彩玲骨子里把自己的生命价值看得很重，绝不接受随便了结和将就。在这个她不想与之产生感情纠葛的落后小城，她不经意碰到一个人，一瞬间爱上他，即使受伤了她也只得认了。

还记得最清楚的画面是王彩玲带着她新教的学生和她妈妈北京参赛，在拥挤昏暗的火车上，她手握经久不变的水杯对昏昏欲睡的两母女说：“每年的春天一来，实际上也不意味着什么，但我总觉得要有什么大事发生似的，我心里总是蠢蠢欲动，可等春天整个都过了，根本什么也没发生，我就很失望，好像错过了什么似的”，脸上散发着迷茫的光，那话一句句戳中人的心。心怀渴望的小城青年她是怎样憧憬着有一些东西来改变自己循规蹈矩平凡的既定人生？

时间的河流经过，似乎什么也没改变，但又好像带来了什么。舞蹈老师为躲开世人探询鄙夷的眼神故意对女学员强x未遂进了监狱，还能跳舞他就很满足。黄四宝摇身一变成为婚姻介绍所老板，开着车靠骗人钱发财。突发胃病后，一向不屑与小城人为伍的王彩玲开始与女邻居做朋友，不再常跑北京，用各种方法收拾脸上的黑斑和痘印，她还把办北京户口的钱要回来帮自称患癌症的女学生在北京顺利参加歌唱比赛。心慢慢低下来，她甚至遮遮掩掩婚介所登记，但仍没有找到爱情，她在路上与黄四宝擦肩而过。后来她到福利院领养了一个兔唇儿童，因为当她走近那群玩耍的孩子时，别人都跑开，只有这小女孩坐在那对她笑。她给女儿取名王小凡，或许走了一圈她发现还是做一个平凡人最幸福。她一个人从草原运羔羊来开了个羊肉店，挣钱给女儿治病。

影片的最后王彩玲带女儿又了趟北京，在天安门广场前她和已痊愈的女儿开心玩耍，当广场音乐响起时，母女二人专心侧头聆听，这时画面出现王彩玲身穿演出服站在中央歌剧院的舞台上演唱歌剧，屏幕打出一行字：谨以此情此景献给王彩玲。那时她该想起她那未曾实现的梦了吧，但不会后悔，亦不会悲凉。

每个曾为梦想所做的努力和不妥协都让人感动和佩服，总会有人因为天赋或条件不足等无从实现心中的愿望。漫漫长冬，终于立春了，大事不发生或者你已错过，会有东西慢慢改变。电影里王彩玲给女儿念书，讲毛虫从蛹到蛾的过程，念到雄飞蛾只有几天时间寻找伴侣，才短短几个月寿命，一生很快就结束时，一身冬装已换成夏装的王彩玲停下感叹：人比他们幸福多了。你看，不知以后会怎样，我们就往前走着。相信带着爱的，一切都如愿以偿。

可惜了,一个电影化不成功的话剧,怎么看都像是一个潦草的小品

中国人年年都会拿过年这件事来大做文章,关于过年的故事,其实是中国人家庭观念的表现形式之一。而这种观念在社会的变化下正不断地受到冲击,这不是少数特殊群体面对的问题,如果说《老炮》里的六爷一族是一群不甘老去的老混混,赵本山饰演的老李就是不忍家庭模式出现变化的老家长。我敬重前者,更同情后者。

六爷的可敬之处,在于他对原有"规矩"的恪守,这份恪守在面对当下的"不像话"时,无疑是值得肯定的,但是我们想过没有,在老炮们年轻的时代,在那个更有规矩的时代,恐怕他们才是"没规矩"的人,他们打破了老一辈人的规矩,建立了自己的时代和自己的规矩,而晓峰小飞其实只是做了他们当年做的事罢了,我们必须弄明白一点,从发展的眼光看,新一代顶替老一代,其手段势必更为下作,更为没有底线,否则,他们无法在旧有的"规则"内战胜规则的制定者。这样的群体没落了,是他们自己的悲哀,但老李就不一样。

他所面对的问题完全不是因为他的所作所为而导致的,他们只是用和以前一样的方式爱护自己的家,而面对新环境的年轻一代甚至两代又势必不会适应,过年的实际意义,其实就是家庭的幸福与团圆,反之,当不利于家庭和谐的因素在过年时出现,这种效果就会被放大,同时也使得老人的困惑,无奈,痛苦,在影片中表现的尤为深刻,而且必须承认,本山大叔演的不错,在他的身上,我是真的看到了我爷爷奶奶的影子,很真实,而且不落俗套,只要不是十分计较,但是这一份情感上的沉淀与反思,就是关于过年的一份价值。

与之相对的,则是电影结构的极度混乱,很多地方看得人莫明其妙,人物的行为缺乏内在联系,至于结尾,简直就是群魔乱舞,除了二人转以外什么也看不出来。这些问题在片中都是败笔。

不过那又怎样,多大的事不能等过了年再说。

今天，我观看了普法微电影《假钱》，虽然只是短短几分钟，却让我受益匪浅。

影片主要写了：一位出租车司机无意中收到一张假钱，在小吃店老板的提醒下，他发现了假钱。回到家后，他把假钱夹在书中，他的儿子杨杨看见了，就耍了小聪明，以为明天把假钱当餐费交上去就可以神不知鬼不觉地用掉了。

第二天，班主任钱老师在发现有人交了假钱后上了个班会课——怎样辨假钱。老师把一真一假两张五十元让同学们辨别。杨杨迷途知返，偷偷用真钱换回了那张假钱，并在课后给钱老师写了一封道歉信。

勿以善小而不为，勿以恶小而为之，这就是教育我们要注意生活中的小事，不要以为事情小而不注重。影片中的杨杨交了一张假钱，如果班主任不加以重视，而家长又不知情的情况下，杨杨可能会把一次侥幸当成习惯，而思想道德逐步下降，最后走上犯罪道路，千里之堤毁于蚁穴啊！

影片中的钱老师也是一个好老师。她在得知自己学生犯下错误时，没有指责，没有暴跳如雷，而是循循善诱，用一个特殊的方法教育学生，即保全了学生面子，也给了学生一次改过自新的机会。

影片中的爸爸在得到一张假钱的情况下左右摇摆，这无疑给孩子一个信息：爸爸想把钱花出去。虽然最后他决定不花，这是十分值得赞赏的，但他又没有把这张假钱销毁或交给警察局，以防二次流通。所以说家长是孩子最好的老师，家长的一举一动，孩子都看在眼里，记在心里。近朱者赤，近墨者黑，就是这个道理。

影片中杨杨知错能改的精神最值得我们学习。生活中大部分人知错了却没有勇气改，生怕让人知道你犯错会没面子，索性不当一回事一错再错，慢慢酿成大错，一失足成千古恨。

人非圣贤，孰能无过。我们要全面提高自身素质，抵制不良影响和诱惑力。了解法律知识，树立法制观念，提高辨别能力。并能经常自我反省，敢于面对自己的错误并改正。

传递正能量，从你我开始！

一个人，没有父母，没有名字，没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上，然后一生在船上度过，不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候，好友前来的劝解未能改变他与船共存亡，同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹，是一张他弹奏的唱片模版。当然，唱片中的琴声绝大多数人听不到，即使听到也不知道琴声的另一边是谁。

音乐，是一门国际通用的语言，不用解释，就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋，造就了这位海上钢琴师。他是一位天才，一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面，不仅仅让我们震惊和深感遗憾，也使世界失去了一份奇迹。天妒英才，用在这位海上钢琴师的身上，我不知道合适与否？但人们总说上帝是公平的，他拿走你些什么，总会还给你些什么，就当关上了一扇门时，他总会为你打开一扇窗。如此看来，上帝也是方圆有度的。

小学的时候，我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来，这似乎是一个善意的谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止，我们可以十分确定我们都还不是天才！我们没有如这位海上钢琴师般的天赋，但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终，你确切知道88个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事，他觉得陆地上的太多的未知他无法应对，会使他崩溃。他选择了怯步，停下的踏向陆地的步伐，为心灵加上了一把枷锁。回忆一下，爱迪生为人类开启电灯时代做了多少次的尝试！生命因尝试而勇敢，人生因尝试而更加富有意义。这位钢琴师没有让音乐离开他的身边，未能用自己的琴音点亮别人的世界。如果多一点尝试，多一份勇敢，也许他就会发现一个不一样的自己，不一样的世界。

一声轰响，巨大的火花在海上开放，他带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。故事到此完结了，但我们生活还在继续。疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，我们是否能像这位钢琴师做到忠于自己的价值观，不被利益所左右呢？虽然很遗憾，但不得不说，这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。

人生最大的悲剧莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。或坚持，或放弃，如当我们取舍有道，则常足！

看完了嘉年华的首映礼，期盼的小四没有来，一个明星都没来，小小的失望。抽奖中，自己也没那个人品得到那些奖品，更是小小的失望。

整部片子看完，就算加上上面的小小的失望，整个给我的感觉却是很值得。一切都是值得的。在七十几天中拍了上下两部，片子本身却不会给人丁点粗制滥造的感觉，相反，片子画面真的很华美，清晰。演员也都演得挺好的，尤其是HOLD住姐，真的笑爆了，演技也没什么太过不自然的地方。而杨幂正如她自己所说，她还能做的更好的。而在小说中我最喜欢的顾里，这个郭采洁演得也就那样吧，不是我想象中的那样子，但也挑不出不好的地方。而南湘，挺漂亮的，在小说里我对她的感觉是没什么感觉，就是个漂亮的有气质的又命途坎坷的可怜角色，郭碧婷也还是演得挺好的。

男生角色的话，那一身半裸的肉足以让我尖叫了，好吧，我是脑残，很有料，漂亮的肉肉。脸蛋就更是迷人了，好吧，加上个除了简溪，怎么感觉他有那么一点点的偏老呢。（别砸石头）从最开始看到饰演崇光的那个角色起，我就挺喜欢他的，干干净净的，笑起来非常萌，很温暖，而阴沉起来，又是那么的让人心疼，这是我在小说里很喜欢的角色，陈学东诠释的很好很好，赞一个，他一定会成为一颗新星的，加油。顾源的话，柯正东扮演，一亮相，全厅的人都差不多尖叫了，卖相实在太好了，好一个贵族公子哥啊，迷人的要死，尤其是穿着白色的西装时，色女的心跳都暂停了，微笑的时候更不用说了，天地变色都赶不上他那么耀眼啊，至于演技，大家都懂得演得很好。宫洺，台上气场十足啊，感觉里面有很多郭敬明自己的影子在里面，表象豪华高傲，内则那刺人的孤独能穿破心脏，抛洒出血液和眼泪。席城，在小说第一部里就是一贱人吧，而在电影里，感觉将他塑造的要可怜化些，引入思考些，姜潮在他当年身在8090组合里的时候我就蛮喜欢他的，可能就是因为他的外表吧，而今天，感觉这个角色就是为他量身定做的，坏坏的又不至于让人厌恶的坏，反而有点讨人喜欢啊。而简溪，不是我想象中的这个样子，虽然在小说里我对他也没什么感觉，就是觉得他挺可怜的，被变相的抛弃了，而在电影里，也确实给人感觉挺可怜的，没什么温暖的感觉，感觉和杨幂的气场不是很配，看上不像一对谈了那么多年的恋人，反而像生疏的朋友，都小心翼翼，相互猜忌，让人无语。卫海的镜头的话，少，没感觉，是演员太羞涩的缘故吗？没有给人眼前一亮的感觉。

《小时代》还在继续，而属于我们的生活也在继续，也许这对许多人来说只是一部电影，也许只会在记忆中与谈话中储存一段时间，而对我来说，却是我的许多青春岁月，我应当会用我的余生来追随他们与她们，还有那个伟大的导演与作家，郭敬明。

曾经陪伴我度过整个高中的tiny time。 终于在告别的毕业季时，活生生的上演在我们的眼前。我们看到了曾经的梦想，也渐渐意识到时间的熔岩在一点点的浇筑这座真实的世界。

对于整部电影来说，没有多大出彩的地方，从头看到尾似乎看不到一处高潮或者重点的情节，更像是照着小说里的那样把一点点发生的故事生硬的衔接在一起，但不得不说的是整个电影的画面非常的唯美，开场的长镜头更是让人逐渐清晰起当时书里描绘的一切。但之后的跨度确实非常的大，我有点不能理解的是为什么在刚刚举行的高中毕业典礼上四个女生还是那么的青涩，对于舞蹈唱歌都没有办法很好的诠释，转眼到了大学新生注册四个人像是经历了年华的洗礼一样变得成熟。这中间不过就只是一个暑假而已吧，还是我没有好好看小说没有好好看电影的缘故。

不得不说郭敬明很出色，在一次次的成功之后还是不会满足。绝对的以自我为中心的作法却让很多人羡慕。

记得高中的那段时间，每个月都会跑合肥代理商那里拿到最新的最小说月刊，从以前的一月一本，到后来的一月两本，然后还有最漫画，以及第一届的TN小说大赛，似乎每买一期就会觉得离作者更近一点，每天都会抱着书认真的看每一篇文章，然后不停的模仿。现在想想其实真的很没有意思，转过头来看那些无病呻吟夸张疼痛的文章其实真的挺蛋疼的，但对于那个时候的青春来说，似乎最好的时光都有这本杂志陪伴，陪伴我们的生活，友谊，还有微弱的只剩下一丝光芒但却能够照亮整个世界的小爱情。

整部电影中其实我真的看不到鲜明的人物性格，林萧不够平凡而微茫，顾里不够冷艳而孤独，南湘不够漂亮而心计，唐宛如也只是恰到好处的表演了这么一个人，而我最喜欢的kitty居然真的就找不到合适的人来演的出那份只有kitty才有的强势与女王气质，只有很瘦这一条演员的条件符合而已。而几位男主更是太弱，柯震东演的顾源完全就像是没有头脑的富二代，简溪这个演员挑的真的是路人的不能在路人，也只有凤小岳和陈学冬把两位神一样存在的男主诠释的刚刚好。整个背景也在电影中过度的浮夸化，完全没有小说中的那种接地气却似乎无法触手可及的生活环境。他们这群人都似乎一同在美好的环境中成长，完全找不到在小说记忆中他们每个人在少年时光经历过的世事以及悲伤。

也许故事终究是故事，文字总是能够用同一种方式来在脑海中不停变换出无数种奇妙的幻境。而电影表现出来的却只是其中一种似乎合理的解释。而这部电影并不仅仅是一部电影，它折射出了我们年少关于未来的向往，以及成长之后所拥有的些许失望和挣扎生存的期待。我们大多数的人并没有生活的这般精彩，事实上故事与现实总是无法同时存在，但是看到这部电影时我们也许是还能够回想起在曾经的那般岁月中，我们满腔对生活前行的勇气，和没有底气却满满的自信。

这是最美好的时代，也是最残忍的时代。

《摔跤吧,爸爸》取材于印度著名摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕的真实故事,虽然电影的故事情节老套了些,看到开头,就已经猜到了结尾,并没有多少悬念,然而,即使如此,也还是忍不住热泪迸流,不得不说这是一部走进了我内心深处的电影。整部电影在叙述的过程中给我们带来了种种不同的思考,女权、父爱、励志、榜样、传奇、体育竞技精神等等,但我更愿意用一个词来概括它:梦想。整部影片就是讲述父亲、女儿们在实现梦想过程中所经历的酸、甜、苦、辣。

梦想的分量可以很重,也可以很轻,关键看你怎么对待它。梦想,如果你只停留在想的阶段,那它只能是梦,如果你把它看得很重,没关系,总有一天,时间会把你的付出熬成一种获得。曾是国家摔跤冠军的爸爸迫于生计而放弃了自己的摔跤生涯,但是他从未放下那个为国家赢得一枚金牌的梦想,因为他明白,他的这个梦想很重很重。

每个人都是一口井,你永远都无法估量井的深度。无疑,影片中的吉塔、巴比塔是幸运的,她们有一位伯乐父亲。影片刚开始,有很多姐妹俩反抗父亲的搞笑细节,年纪还小的她们和村子里的人一样,认为女孩子是不可以参加摔跤运动,认为自己不是摔跤的料,认为父亲对她们的摔跤训练注定不会成功。但是当吉塔第一次的摔跤比赛失败之后,问爸爸下一次的比赛是什么时候时,父亲只是微微笑了笑,因为那时父亲明白了,在女儿们的心中,那颗叫理想的种子已经发芽了。之后,在一次又一次的赛场上她们找到了自己的目标,去赢得那枚金牌,不再仅仅是父亲的希冀,更是两姐妹的梦想,她们明白了,没有谁能够随随便便成功,成功总要有所付出和牺牲,当你成功之后,所有的鄙视、质疑都会变成掌声。

赢得世界冠军,对当时的姐妹俩来说,这个梦想的分量可谓是重之又重,但父亲的默默付出和牺牲又给了她们勇气和力量。父亲的爱,不善言辞,却浸透在所有的行动里。没有能给女孩子用的训练场,他就自己修建训练场;为了能腾出更多的时间来训练两个女儿,他辞去工作,去干最苦最累的农活;为了能给女儿们买摔跤垫,他低声下气的去求人申请资金;为了能更好的指导大女儿,帮她走出困境,他不惜离家搬到学院附近的小出租房里等等。是啊,没有什么能够阻挡一个父亲去培育孩子变优秀的决心,哪怕在困难、讥笑嘲讽面前。父亲的形象永远是高大的,但会在关系到子女前途的困难面前会选择低头,当一向刚正而又严肃的父亲为了能让女儿能够继续留队训练,留着泪,苦苦哀求着,像个犯错的孩子一样,让我的眼泪一下子决堤了。

在最后一场战役中,女儿依靠自己的意志和信念击败了心魔,以一个漂亮的彩虹摔打败了对手。当被关在小房子里的父亲听到自己祖国的国歌响起时,他也热不住流下了激动的泪水,因为他知道吉塔不会让他失望的。“你是我的骄傲”这是吉塔成功后,父亲对她说的第一句话。女儿的成功向我们证明了父亲的人生哲理:没有人能动摇你坚如磐石的梦想,不用理会那些闲言碎语轻蔑张狂,且让他们嚣张 有时沉默才是力量,在不远的未来 你会证明谁是真正的王。

美丽人生，什么样的人生才算是美丽的？是前半段顺境得到的幸福，还是后半段在集中营中那一声“早安，公主。”还是再次听到歌剧院里那首催人泪下的歌曲，听到孩子，丈夫那熟悉的声音，知道他们平安的喜讯？我不懂。如果這算是一种幸福，那为何又如此的短暂？“二战”，纳粹党，集中营，突然间改变了那么多人的命运，种族歧视，那一句“狗与犹太人不得入内”，完全将犹太人的自尊践踏到了极点，然而，我们不得不承认，作为一位父亲，基度的行为自始至终都感动着我们，甚至可以说是一种震撼。如果说，爱是一种承担，一种共患难，一种可以为对方牺牲自己的生命，一种责任，那么，基度作为一个丈夫，作为父亲，他足以让我们深刻的理解到爱的涵义，生命中最重要的人，值得我们为他们付出一切，甚至是自己的生命。

在那个烟雾弥漫的年代，那个美丽的意大利城市，早已被战争摧残得遍体鳞伤，在那个毫无人性的集中营，又残害了多少无辜的生命，为了所谓的成功，牺牲了那么多人，2000多度东西抱在手里，是什么样的感觉？会有多痛？

然而作为父亲的他，却从来不会在儿子的面前说一声痛，自始至终，他只知道自己在玩一个1000分的游戏，而奖励就是他梦寐以求的坦克，乐观的基度深深地震撼了我，出于一种保护，通过一个游戏，让自己的儿子拥有了美好，快乐的童年。感动，催人泪下。

爱，真的很伟大。即使已经走到生命的尽头，却依然可以大步向前地过那个箱子，走过儿子的面前，那种夸张的动作，有些幽默，却更多的表现出了一种父爱。基度走了，在那个他等待希望的夜晚。

悲剧始终还是避免不了，还是来了。

从基度的经历可以看出他的机智，勇敢，以及面对困境的乐观态度。真的值得我们学习。生活总是充满了很多困难，可是如果我们勇敢的面对，困难终究会过去的，如果不去克服，困难永远都在，即使困难再大，它也没有给我们宣布死刑，只要勇于面对，终究会有晴天的。

就比如说那些三福的患者，即使他们的人生有缺失，但他们依然可以过得很开心，依然可以开心的笑，快乐常伴，他们可以开心的***，开心的做他们的事情，像个小孩子一样，天真，可爱，在那里，他们可以毫无顾虑的***，跳舞，虽然少了些自由，却也少了很多烦恼。简单，平淡。

而黛丽也正是选择了這样简单而平淡的生活，快乐而幸福。美丽但不完整的人生，虽然有些遗憾，却似乎诠释了另一种幸福。心是幸福的源泉，心中有爱，幸福就会悄悄地来临。基度为爱牺牲，我想即使走了，他也会含笑九泉的，因为他用自己的生命换取了儿子的幸福。

美丽时刻存在，重要的是我们应该懂得发现，幸福不是结果，而是享受的过程。

很多事情真的没有我们想象中的美好，就如我们看到的這部电书一样，我们以为会有一个美好的结局，是个美丽而完整的人生，可是当我们看到的时候，却是个意料之外的结局。或许，只有這样，才可以反映当时那个社会的黑暗。

爱，让很多东西变成了永恒。

爱，让我们在一起。

在《长征》这补电影里，讴歌了红军战士勇于挑战自我极限敢于战胜恶劣的自然和社会环境的革命英雄主义精神。影片宏伟壮观，深入的再现了红军当年长征所遇到的种种内在和外在的艰难险阻，用史诗笔触全景刻画了湘江之战、四渡赤水、强渡乌江、巧渡金沙江、翻越雪山穿越茫茫千里大草原等。

在观看这部影片的同时，我也在思考那么一些问题：中国红军在那么艰难的时候，他们不畏艰辛，勇往直前，用他们的身体和灵魂换来了我们今天的快乐生活，他们为的是什么？我们在快乐的环境下，又如何报答他们？我认为，在这个阶段，红军能避免覆灭的原因在于红军将士的英勇顽强、不怕牺牲的精神，特别是后卫部队的敢打猛拼的劲头，阻滞了追兵前进的脚步，给红军带来了珍贵的喘息机会。如果没有五万牺牲将士为了理想不怕牺牲的精神，（明明知道自己在后卫阻击，生还的可能性很少，但为了整个集体，甘愿流尽最后一滴血）没有他们的壮烈情怀，也就不可能再有后面八路军和解放军的发展，更不要说建立新中国了。我们应该永远记住这些牺牲的先烈们。

现在的我，生活在快乐的社会主义里，不会因为吃饭而烦恼，不会因为那些恶劣的生活而退却，现在的我们，每天吃好的，喝好多，从能吃饱到现在吃的绿色食品，我们的对生活水平的要求正一步一步在增长呢。以前有句老话“缝三年，补三年，缝缝补补又三年”，而现在呢？有谁会愿意穿缝补过的衣服？又有谁的衣服会穿三年呢？现在的衣服穿不了三个月就过时了，然后就没有人再去穿它了。以前，人们住的是草房、泥房，现在呢？到处都是高楼大厦，上楼都还有电梯，在现在的社会里，人们越来越追求的是攀比了，无论做什么，都想比别人要好一点。

我现在是一名大学生，我首先要感谢那些用身体为我们换来自由的烈士们，我看完电影之后，我觉得我要改变好多了，我想“如果我要是生活在文化大革命时期，我完全有可能被批判啊。我觉得自己有点奢侈，不知道自己的钱都花哪里去了，总觉得莫名其妙的就花完了自己的钱。虽然我现在不是生活在长征时期，但我觉得我现在必须对自己狠一点，让自己的生活简朴一点，减少父母的负担，也让自己适应没钱的日子，等以后自己走入了社会，至少理财懂一点了，不至于那时候才知道节省。

看完这部电影，我很有感触，我想如果我们多看看这种电影，对我们的思想是有一点引导性的，多看看会让我们更能理解一些道理，虽然表面上不说，但心是有感触的。

电影的故事讲述的是1945年春，董存瑞在因种种原因的困扰下，终于参加了当地抗日自卫队，同年参加了八路军。在队伍中，董存瑞和他的伙伴都不满20岁，但却有着惊人的胆识和勇敢的魄力，在战斗中他屡次立功，让连长和队友刮目相看。

电影故事的高潮发生在1948年5月25日，进攻隆化县城的战斗打响。董存瑞所在的6连负责拔除敌人核心阵地——隆化中学。临出发前，身为爆破组组长的董存瑞，代表大家表决心：“我就是死后化成泥土，也要填到隆化中学的外壕里去，让大家踩着我们把隆化拿下来！”他带领战友接连炸毁了敌人3个炮楼5个地堡。在打开隆化中学东北角的外围工事之后，敌人隐藏在围墙外干河道上桥形暗堡的机枪突然开火，部队遭受严重伤亡，突击受阻，而派去爆破的战友又一个个在中途倒下。

董存瑞在面对敌人碉堡的凶猛火力，董存瑞再次请战，在战友的掩护下冲到桥底。此时，他的左腿被敌人的机枪打断，暗堡的底部离干涸的河床还有段高度，河道两侧护堤陡滑，他两次安放的炸药因没有木托都滑了下来。此时，冲锋号已经吹响，拖延一分钟就会有更多的战友牺牲。董存瑞毅然用身体做支架，左手托起炸药包，右手拉燃了导火索。随着天崩地裂的一声巨响，敌人的桥形暗堡被炸毁，红旗插进了隆化中学。董存瑞用自己年轻的生命为部队的胜利开辟了道路，牺牲时年仅19岁。

看完电影时，我的心中感慨万千。一个年仅19岁的青年，不惜献出自己的生命，为战斗奉献出宝贵的生命。想想董存瑞，在进革命队伍、入党等过程中遭受了重重困难，但他还是通过自己不懈的努力，使自己完成了自己的目标。当他在炸暗堡时，那种为革命事业奉献、为祖国和人民付出的勇气深深的打动了我。

董存瑞比我大5岁，没上念过几本书，没受过良好的教育，却又一颗为祖国无悔献躯的赤字忠心，他虽然年仅19岁。但在我心中，也是在很多人心中，是我们所敬仰的，可望而不可即的。他彰显了中国革命烈士的伟大精神，诠释了生命的意义！

从这部电影中，我深刻的体会到一个人就应该向董存瑞那样，生命不在于长短，而在于它的宽度和厚度，有些人碌碌终生，若干年后，被世界遗忘；但董存瑞，年仅19岁，没念过书，没上过学，却永远活在我们的心中，成为一代又一代人的榜样！

董存瑞——一个为新中国的建立立下了赫赫战功的共产党员。董存瑞——一个顶天立地的革命战士！

几经周折，终于看完了《钱学森》，最后看哭了，还没看的打算看的兄弟姐妹们记得带纸巾进场。下面我想说说看这部电影的几番周折。

《钱学森》从开始拍那时候已经翘首以待的了，终于等到要开播的时候，于是托朋友买了几张代用券，只等上画了。

结果，3月1日那天，我查遍了东莞几大电影院，除了万达以外，其余都排在白天，而且只排一场，这让我首映日去看电影的计划落空了。那么只好今天中午去看，可是计划永远是赶不上变化的，昨天晚上突然接到消息，今天中午有一项推不掉的活动。悻悻的累了半天，傍晚早早跑到万达，看七点钟的那场。

我对相公说，今天娘子我高兴，我请你看电影，你陪我看电影。

我家相公很不屑的说，还不如说我陪你去花痴坤哥。

我立刻就纠正他这个想法说，这次我不是去花痴的，我是怀着严肃而认真的态度去看一位伟大科学家的生平传记，感受一下人家博大的爱国情怀以及报效祖国的高尚品质。

其实严肃认真态度是真的，不花痴是不可能的。

买票的时候看到电子版上写的是七十一张票，可实际收是五十，莫名有种感伤，难道还要打折么?

我们算是挺积极的那个了，提早十分钟入场，场内一个人也没有，快开场时候有两个工作人员推着小车进来卖零食，还悄悄的说，才两个人....

快要开场的时候，相公跟我打了个赌，看这场会有多少人来看。我看买票的时候除了我们两个还有两个人买票，就说大约十个吧。相公说会有二十个左右。

等电影快要播的时候看到人陆陆续续的进来，我立马就改口说十五个左右。结果散场的时候，我在擦眼泪，相公在数人数，连上我们一共十八个观众。上座算是不错了。。。。

电影看完感觉挺好的，在美国那部分，坤哥的英文讲得真的很好，听着很舒服，钱学森冲破重重阻挠回国，看着真的很让人动容，的确是如此的，在那个年代海外许多知识分子都抱着学成归来，报效祖国的愿望纷纷回国。至于回国以后，各人的际遇各有不同，钱老算是其中幸运的那一小部分了。

制作两弹那部分，真的很振奋人心，血都好像随着那喷出的火焰沸腾了。尤其喜欢那句“手上没剑和有剑不用，是两回事”，确实是这样的，要有真正和平，必须手中有长剑，长剑归鞘，手捧玉圭，绥靖四方。因此我特别喜欢片头对两弹一星做出奉献和牺牲的人的致敬。

在两弹一星的诞生过程中，我们看到的是钱学森等几个领头者，我们看不到的是在背后为之牺牲的人，他们牺牲的可能是生命，也可能是终生的健康，他们同样是功臣，同样应该受到崇高的致敬。

最后我觉得这部主旋律的人物传记片拍的真的很出色，因为它带给我们的不仅仅是一位天才，一位伟大的科学家，一位两弹一星的元勋，更是一个人，一个有血有肉的人，一个带着人间烟火气的人，他有浪漫的情怀，有学者的严谨，有天才的倨傲，有赤子般的真诚。它带来的更多是来自于人性的感动，而不仅仅是事业成功带来的鼓动。

最后的最后，我还有一点想说，当看到坤哥带着助听器看着火箭升空那里，真的瞬间有种厂花附体的感觉........

电影的泪点都在后面，新兵来了，都挤着去看钱老，钱老说他其实跟他们没两样，他不过就是一老兵。步入垂暮的钱老对蒋英先生说自己对她的亏欠。还有最后送别钱老那段记录片。都是催泪点，很久没有电影能像这部电影一样让我这样流泪了。当年听说钱老先生去世的新闻，我感叹了很久，后来季老先生也走了，感觉那个辉煌的时代真的要谢幕了。

片子最后放出一段记录片，钱老说那段话，大概意思是人不仅要有科学，还有有文学，音乐等等。这话真的很令人回味，当今教育着意培养的是一群又一群工具，而不是一批又一批的人。

挺喜欢片子把纪录片和影片混合在一起的这种手法的，看着很舒服。今天终于看到翘首以待了很久的《钱学森》真的很高兴。

今天上午和小颜子去星美看《盗墓笔记》，作为稻米原著粉儿，已历经季播剧的遗憾，但瓶邪的吸引力实在太大，虽然一个是从古剑开始勤勤恳恳做了两年多的小蜜蜂，一个则是一直以来坚信小哥要么不从书中走出来，走出来就该是杨洋那个样子滴。

除了和人物原型相似，（即便发型不太清爽，也是三叔自己表示小哥“头发半遮眼睛”）。最重要的是三叔说小哥是人间看不见的绝色。举个例子，我一直觉得范冰冰很美很漂亮，但她是人间看得见的绝色。但小哥不是，红尘俗世的纷扰都与他无关，他是不食人间烟火的。为什么杨洋和刘亦菲的三生三世定妆照让人觉得比较贴合，另一个版的就不太像了吧，大概就是这个原因。

说说看电影的感受吧。

关于卡位一说，不管是季播剧中的李易峰杨洋，还是如今电影里的鹿晗井柏然，都被传争位啊不和啊，其实看过小说的都知道，第一人称描写的“我”，也就是吴邪，是书中贯穿的人物，但从吴邪口中讲述的这个传奇，张起灵是不可或缺的灵魂。但凡稻米，都不会赞同瓶邪之间的一点点隔阂。

尽管季播剧第一季中小哥被可恶的编剧华丽丽的打了酱油，这是季播剧中最让人难以接受的。但电影中小哥戏份明显更重，如果你坚持看到了最后，会发现，字幕主要演员里，井柏然在左，鹿晗在右，这也没什么。对于粉丝来说，在意的瓶邪的生死与共，等待与担当。我们心心念念的十年之约，其实不就是人家瓶邪的十年之约吗？

电影中鹿晗一如既往的呆萌，这里不赘述了，反观让人意外的却是后来带着岁月沧桑的吴邪，鹿晗二十年后长那样吗？说说小哥吧，谁能告诉我，为什么井宝那么黑?是因为高原呆的时间久了，就成了神奇的高原色吗？是因为要特意和白嫩嫩的小鹿同学组成奥利奥经典吗?不过说句实话，比起井柏然以往的影视剧，我觉得他这回饰演的张起灵是他角色里扮相最好看的。尤其是遇到尸蹩放血出刀的那一下真是帅惨了。可是为什么一直是棉大衣，说好的连帽衫呢？不开心。

吴邪是一口京片子儿化音，简直和李易峰老炮儿时有点时空错乱，这也就罢了。就是在这个连港台明星演电影都不配音的时代，小哥开口，还是有点跳戏，听过广播剧吗，作为一个声控，那句“我是一个没有过去和未来的人……”还有我手机的起床铃，“五秒后若不起床我就杀过去”的夏磊的华丽嗓，那才是小哥该有的天籁好不好?

不爱笑的小哥笑了，居然笑了，还笑了好几下，魔性有没有?吴邪当面叫小哥闷油瓶，奇怪的不要不要的，那不是私底下自己心里对小哥的称呼吗？最后裘德考阿宁都悬崖勒马良心发现，这是为了体现正义最终都要有爱的感化邪恶吗？为什么王胖子一点都不胖，为什么阿宁倒有点发福?

好吧，瓶邪是标尺，王胖子比瓶邪胖他就算是胖子，短发的阿宁演得比季播剧里像那么回事，也没有被乱改的抢主角风头，潘子和我想象的不一样，老狗三叔都是戏骨。没有讨人嫌的什么三个橙子和什么少，还有南派三叔的客串，都让人心情愉悦了不少。吴老爷子的笔记成柜拉开气势好恢弘，三叔一行人下斗的工具琳琅满目好壮观……

至于故事内容，虽然和我们看的小说除了名字和角色以外跟本没什么特别的关联了，但好在，这确实是一个关于盗墓的故事，没有偏离主方向，那是一个生存于我们内心的故事，关于瓶邪，关于探险，关于悬疑，关于友情，关于铭记。那只是我们的《盗墓笔记》。

一直以来，小哥都是无视痛苦的人，可我们看到那个眼神幽深淡漠，随时会忘记，随时会消失的小哥，他的背影是那么孤单。我们也想在他消失前第一时间能发现，我们也想陪他走到最后。即便有一天我们银丝满头，他依然是年少时的模样，这种信念，永远都不会变。至于结局，不用担心，小哥当然还在。一直都在。

因为，吴邪会带他回家。

《毛主席在花山》一文叙述的是毛主席在花山的三件事：关心群众碾米；让警卫员沏茶给老百姓喝；帮助群众碾米，亲自端茶给群众喝。

第一件事是关心群众碾米，因为警卫员和村长说：碾米声太大，怕影响主席工作，所以让乡亲们到别处碾米，让主席知道这件事，主席让警卫员告诉相乡亲们花椒树下碾米，并把警卫员批评了一顿。

第二件事是主席让警卫员给群众沏茶，刚开始警卫员没答应，但是在毛主席的劝说下终于同意了，因为他知道这桶茶是南方同志在多次辗转下才送到主席手里的，所以刚开始没答应。

第三件事是主席帮群众推碾子，亲自给群众送茶。在群众喝茶时，有位年老的大叔凑到了警卫员身边，说：我说同志，这水一不甜二不辣的喝他顶什么用？警卫员乐呵呵的说喝茶有许多好处，提神，益思等。这样说乡亲们是听不懂的。毛主席在旁边说。一位大娘和一位小姑娘在旁边看着，越推越慢走到主席身边，主席给他俩舀了两碗茶，然后主席和警卫员一起推碾子。

通过这三件事表现了毛主席关心群众生活，时刻为群众着想的革命情怀，歌颂了毛主席全心全意为人民服务，时刻与人民同甘共苦，共命运，不搞特殊化的高尚品质！

父亲，一直是一个温暖又深沉的主题。父亲在人们的心目中总是代表着依靠，包容，承担，坚强……这也是很多孩子的童年时代都会有过的想法——将来我一定要变成父亲那样的人。

这部俄罗斯人的自我反思电影《小偷》讲述了一个关于“父亲”的故事。天真无邪的小桑亚没有见过自己的父亲，与母亲过着流浪的生活。在他的心目中，父亲是一个美好又令他憧憬的伟大形象，然而托杨的出现改变了小桑亚和母亲卡嘉的生活。开始小桑亚并不接受托杨“父亲”的角色，而且并不明白托杨在做什么，但是在与托杨一起生活的日子里，桑亚渐渐开始对托杨怀有崇敬之情，托杨唤起了桑亚对于父亲的梦想。

然而现实是残酷的。卡嘉在知道托杨的身份和所作所为后感到愤怒和悲伤，她虽然在这种生活中痛不欲生，但是却深深地爱着托杨。托杨在一次失败的盗窃后被抓，卡家和桑亚又失去了依靠。电影给我印象最深的部分就是桑亚和卡嘉去探望托杨，他们焦急的等待着托杨的出现，当看到托杨的一霎那，小桑亚飞奔了出去，大声的叫出了“爸爸”。那一幕真的催人泪下，小桑亚在茫茫雪地中拼命地追逐着载着托杨的车，不停地喊着“爸爸，不要丢下我们……”其实，桑亚已经在心底认同了托杨，认同了他是自己的父亲。

后来母亲卡嘉因为堕胎不当离开了人世，小桑亚失去了亲人住进了孤儿院。然而在他心里一直想着托杨，他认为托杨是他的理想与希望。慢慢长大的桑亚一次偶然遇到了托杨，他满怀希望的去找托杨，然而托杨却冷漠的回绝了他，并且还在继续自己的偷盗生涯。梦想破灭而陷于绝望的桑亚最后把枪举向了自己的父亲……

这部电影以“父亲”为主题，讲述了小托杨对于父亲的梦想由产生到破灭的过程。托杨的梦想同时也隐喻着俄罗斯人民的梦想——对于斯大林的梦想。电影中不止一次出现斯大林的图像，间接代表了俄罗斯民族对斯大林由盲目崇敬到最后抛弃斯大林崇拜的过程，反思了俄罗斯人民过去对于斯大林的幻想，令人深思。

斯大林就好像俄罗斯人民的“父亲”，这部电影也在鼓励俄罗斯人民放弃过去的失败与伤痛，重新来过。像桑亚一样亲手结束了自己父亲的生命，放弃过去，重拾希望。

时至今日，每每想起电影《天狗》我都要清醒地提醒自己，他不止是英雄，他更是一个称职的护林员。但是，看过电影的人无一不认为他是英雄，是什么造就了他？没有对比就没有差异，李天狗做了尽职的护林员该做的事被捧上了英雄的地位，这意味着与之相比的是更低的社会道德底线。其中的缘由不得不令人深思。

李天狗曾经是个战斗英雄，在战场上被打残了一条腿，回到地方后，组织安排他到偏远的泮源村护林点，当了一名护林员。刚进泮源村时，整个村庄对李天狗热情有加、送礼的人络绎不绝，真可谓是民风淳朴啊。但是几天后天狗巡山的过程中发现了令人触目惊心的一幕！林场的一角遍地木桩，偷砍乱伐的现象如此严重！热情质朴的乡亲们整天干的竟然这种勾当！ 单纯的天狗不知所措，只好挨家归还了乡亲们的礼物，这令乡亲们感到十分丢人，纷纷骂起李天狗。而这一切不是结束，才是刚刚开始。他的举动终于引出了村子中利益链的背后掌控者——三条龙兄弟。三兄弟摆酒席宴请李天狗，开出大价钱想将李天狗拉到他们麾下。但天狗是战斗英雄啊，死人堆里爬回的命怎么能被钱收买呢？因此李天狗拒绝了。天狗一家的苦日子也就开始了。

他们不仅停了护林点的电，还断了李天狗一家的水，被逼无奈天狗只好用微弱的薪水买奢侈品—可乐。在这个缺水的山村，简直是不给人留活路！接着，三兄弟又把毒手伸向李天狗的家庭，他们打起李天狗妻子桃花的主意，在一个夜晚将桃花骗到水房里，设陷羞辱。同时又将天狗的宝贝儿子骗进了深山，险些丢失。李天狗忍受着，但没有屈服，他拿着一把步枪，拖着残疾的腿，坚强地守护着山林。在这场力量悬殊的较量中，他坚持着军人的信念。终于，为了惊天利润，三兄弟良心磨灭，准备铤而走险了。他们纠集了失去理智的村民将李天狗暴打一顿。在天狗昏死过去后，他们趁着夜色的掩护上山，开始准备终结名贵树木的性命。李天狗从昏迷中醒来，他拖着伤痕累累的身躯爬回护林点，取下那杆步枪，爬到山林。在生命垂危之际，李天狗开了正义的三枪，惩罚了坏人，保护了古树。

天狗为了守护一个护林员起码的良知和责任，被各种社会关系和力量推向绝境。看完以后全班都掩面长叹。这个故事所传递的信息和意义是具有普遍性的。当今中国，正处于经济市场化的大潮中，拜金主义、一切向钱看已实际上成为社会主导性的语境。飞速增长的物质财富逐步淘空了人们的精神和灵魂，一切传统和现实的东西都在金钱面前被解构。这也许是我们必须要经历的一个历史阶段。李天狗在本片中，作为一个“道德人”出现。他抗拒着金钱的诱惑，守护着一个护林员的底线，他守护的不仅仅是一片森林，而且还有良知、正义、理想、政策、法律、岗位、职责、人的道德底线及许多人都已不再看重的国家利益和人们应该共同遵守的社会共同价值观。从古到今，认识真理、坚持真理的人永远只是少数，绝大多数人只是根据利益原则来决定自己的行为举止。守护的艰难根源于此。这究竟是人类的不幸？还是人类的无奈？但值得庆幸的是，我们还有李天狗，还有那些知道艰难但决不妥协的人。我们呼唤这些人，希望李天狗们的队伍能逐步扩大。这是走向国际化的中国人所必须具备的国民素质。我们知道那很艰难。但是我们呼唤。

观看完这部电影，我意识到中国观众要清醒的看到，电影的功能不仅仅是娱乐，它应该还有审美、有认知、有教化。一部电影是否优秀，首先不是它的科技含量和视听奇观，而是它的人文含量和对社会生活、对人性刻化的深刻程度。《天狗》这样的电影很好，又一次向我们展示了一名共产党人该有的坚守，我们当以天狗为榜样，人人争当天狗，也就是人人恪尽职守。天狗方能死而无憾，方能对得起天狗受的万般委屈。

我有幸观看了献礼祖国母亲六十岁的史实大片《建国大业》，让我对1945--1949年这5年中中国翻天覆地的变化及我党第一代领导人的英雄事迹有了更加详细和深刻的了解。短短两个多小时，我仿佛回到了那个艰难而又催人奋进的岁月中，去追忆那段历史，缅怀远去的革命先辈。

影片以重庆谈判到建国前夕为背景，正面再现共和国多党合作和政治协商制度从诞生到确立这一重大历史事件。其中，影片依次展现了重庆谈判，双十协定，定都北平，政治协商级以黑白史诗片段为表现形式的辽沈战役、淮海战役、渡江战役，开国大典等具有重大历史的事件。

我向这部电影除了让我对这段历史有了更详细的了解之外，更重要的对中国共产党领导的新民主主义革命胜利原因的思考，历史上以各个阶段为领导的革命数不胜数，以农民阶级为领导的太平天国运动，以资产阶级为领导的辛亥革命，都以失败告终，为什么？虽然已经有很多专家学者提出了很正确的回答，但看过了这部影片后，我确实对革命有了更深层次的理解，想要革命，只有勇气和魄力，但想要革命胜利，我向这还远远不够。

革命需要坚持。没有哪一次革命会一帆风顺，把时间从1945年往前调，我们国家遭到日本帝国主义的侵略，日本人的残忍，野蛮吓退了，但吓不倒我党革命决心，的那些所谓正统军校出身的大批军人只坚持了数月，就开始消极抵抗，甚至在抗日战争中期开始对自己的同胞共产党进行打压，但我党坚持住了，我党抗日战争的初期战斗中吸取经验教训，开展了广泛的敌后根据地，不断地从后方骚扰，打压敌人，迫使日本侵略者把自己的工作重心转向了后方战场，此时的反动分子也向我党进行了进攻，但我党再次坚持住了，我党不要的资助，不要同盟国的援助，在解放区实行自给自足，“自己动手，丰衣足食”这话是我党坚持的最好写照，我党还坚持分配土地给农民，动援任何一个可以团结的帮手，就这样，敌人的一次次进攻无攻而返，终于，因为我党对革命的坚持，终于赶跑了侵略者，实现了国家的独立。而在电影中，我党更是为了国家统一，继续坚持着，当提出划江而治时，我党没有停下革命的脚步，毅然发动了渡江战役，因为我们知道划江而治的中国永远不是一个完整的中国，这场革命一定要坚持下来。这种坚持是我党特有的，也是革命必须的。

革命需要人民的支持。有先进的后备军，高素质的军人，雄厚的兵力，这场战争怎么会输？因为是代表大资产阶级的利益，根本不管人民死活，在电影中，国统区物价飞涨，人民正常生活难以继续，而杜月笙等大资本家囤积物资哄抬物价企图发一批国难财。在这样一个地方，人民没法治，失去了人民，还谈什么革命？反观共产党，我党和人民的融洽，早在“军民鱼水情”这句话中可以体现的出，广泛发动人民，得到人民支持，确实为我党革命的胜利起到了重大作用。电影中，解放军占领上海，没有一个人去住到民宅中，累了，就睡大街，当宋庆龄走到大街上，看到满大街的人民解放军，我想，一切都明白了，一个军人能始终为人民着想，这样的军队怎么会不得人心？有了中国最广大人民的支持，革命怎么会不胜利？

革命需要非凡的领导。这场革命胜利的最大原因我想就是拥有几位拥有雄才大略的领导人。毛主席自不必说，他最让人熟知的便是他非凡的军事才能，游击战则是他战略的精髓，四次反围剿胜利，渡赤水。三大战役已经是他的成名作。在电影中，导演并未侧重于毛主席的军事才能，而着重描写细节，政治局开会的时候，毛主席把蜡烛吹灭了。摸黑继续开会，他说，留下半支蜡烛晚上还要写东西，看完后，很震撼，以小见非凡，秒啊。革命胜利的重要因素当然有以亲和与儒雅出名的周总理，周总理一向兢兢业业，刻苦工作而在电影中，总理和主席在一起，帮主席分担工作，提供方便，甚至在得知我党没能保护好受邀参加政治会议的冯玉祥将军，总理终于大发脾气，痛骂手下都是“猪脑袋”，这种细腻生动的描写，吧周总理刻画活了，正是这样一个非凡的总理，为革命胜利提供了有力保障。还有朱德及刘少奇等领导人自然都是满富智慧，有力地推动了革命的发展。

此时此刻，我终于深切体会到历史的价值，看完《建国大业》。我更加尊敬老一辈的革命家，是他们带领中国人民走出了黑暗，迎向了新生活。我也更加觉得现在生活的来之不易，我们唯一能做的就是在自己的岗位上做好自己的事，好好学习，掌握真正的本领，肩负起强大中国的重任！

再见前任-- 四种性格，四种人生

孟云：典型的直男工作狂，从一无所有奋斗到事业有成。却对感情所知不深，好像21世纪的至尊宝，当事情无法挽回的时候才发现自己错的可笑。

林佳：自带光环，外表冷漠，内心火热。低头好像能要她命一样，面子好像真的有那么重要。可等他们明白的时候已经不是当初不要面子就能挽回爱情的时候了。

丁点：标准的小女人，二的可爱。

余飞：生性浪荡，可对感情持有忠贞。百花丛中过，未染花一支。

从电影上映第一天，各大网络平台对于前任3的信息不短，个人登录快手平台，被前任3刷屏的节奏，满是电影院里散场时留下在座位上痛哭的男男女女，而我，就比较聪明了，虽然在观影时哭到崩溃，可在电影结束灯亮起那一瞬间，我就第一个冲出影厅。在卫生间的镜子上看见一双熟悉又久违的泪目，笑了笑，走吧、

故事针对有过类似经历的人们，这个电影就是想把他们内心的伤再翻出来撒点盐。有很多人像我一样，一个人去看电影还想再痛一下。配乐扎心了，那是我失恋时在一条街上流浪一整天单曲循环的一首歌、

感情里没有对错，他们也没有很不好，只是不适合。给的不是对方想要的，要的对方没有给。男人总是要经历过极致的痛苦才能彻悟，女人总是在失望过后抛爱情。是的，他以为她不会走，她以为他会挽留。每个人都是独立的个体，都有自己的性格，哪那么容易在这人海茫茫的世界找到完全适合自己的伴侣。

世界上为什么会有失恋啊？！还爱着还在一起的情侣们，珍惜吧！不要在失去最真的才后悔。去年《从你的全世界路过》 今年《再见 前任》很形象的诠释了有些人的爱情......