贝多芬坚信什么(实用19篇)

月光曲，原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，1801年贝多芬在经历情感波折后创作出来的举世闻名的钢琴奏鸣曲。以下是小编整理的贝多芬弹月光曲的故事，欢迎阅读！

上小学的时候，我们都学过一篇文章，叫《月光曲》。它写的是作曲家贝多芬创作钢琴奏鸣曲《月光》的故事。今天无意中再次听到这段优雅抒情的钢琴曲，不觉使我想起那个凄美动人的故事。

一百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多著名的曲子。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的。

有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。

贝多芬走近茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说∶“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说∶“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”

贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛瞎了。

皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”

姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”

贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。

皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月光正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到过的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。    兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们苏醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子—《月光曲》记录了下来。

赏析：

盲姑娘和她做皮匠的哥哥对贝多芬的音乐都很着迷，但因为家里穷，他们买不起票去现场听音乐会。于是盲姑娘就想用自己的耳朵记住那些旋律，使自己的手指能够在琴键上弹奏出优美的音符。当贝多芬走进他们的小屋时，他发现这家很穷，屋里只点着一支光亮微弱的蜡烛。然而他们的心灵却是崇高和纯净的，他们可以理解伟大作曲家那些高雅的音符。无疑，此情此景深深打动了贝多芬，于是他怀着“报答伯乐”的心即兴为兄妹俩创作了这首《月光》。那轻柔抒缓的旋律既献给了盲姑娘和她的哥哥，更献给了天下所有心灵圣洁的人。兄妹俩陶醉在美妙的琴音中，我们所有爱好音乐的人也都陶醉在其中了……

贝多芬我们都不陌生。一位不向挫折轻易言败的英雄；一位值得我敬仰的英雄；一位划时代的英雄！

对！就是他！—贝多芬！生活在一个暴力的家庭，上天待他如此不公，就在他一帆风顺之际，他的耳朵聋了。对于一个音乐家来说，听力是何等的重要。这的确是一个莫大的挫折，但是，贝多芬能够从中“发掘出无尽的灵感，导引出快乐的甘泉”，沉迷于音乐之中，演绎了一个快乐的人生！

贝多芬甩开了尘世的喧嚣，在音乐的国度里跳跃，数不清的不眠之夜，数不清的寂寞之苦，原本五彩的世界就在那瞬间悄然无声，那原本跳动的音符也在那一刹那沉寂了。贝多芬把音乐视为了生命，甚至高出于生命，就在那个无声的世界里，他拉近了与心的距离，让人们感觉到执着于音乐的心在呼吸。

面对困境，昂首挺胸的贝多芬啊！不就是以为英雄吗？贝多芬他坚信，生命的强者完全可以握住命运的咽喉。在曲折的音乐长那原本跳动的音符也在那一刹那沉寂了。贝多芬把音乐视为了生命，甚至高出于生命，就在那个无声的世界里，他拉近了与心的距离，让人们感觉到执着于音乐的心在呼吸。

我们有时不也与贝多芬一样吗？面对困境，就是保持一颗积极乐观向上的心吗？面对挑战，不就是保持勇往直前，坚持不懈的精神吗？

贝多芬的一生都是在与命运挑战，时间抗争，他是时代的儿子，更是一位英雄的化身！他的身影一直映照在我的心头，他的精神将永垂不朽！英雄的名称赋予他，贝多芬当之无愧！

当你聆听那悦耳的音乐，你是否会想起那位命运坎坷，却依旧凭借自己顽强的毅力创作出不朽名篇的“乐圣”——贝多芬。

舞台上的方寸之地，便是你的天地之间。25岁时，你写道：“拿出勇气来！尽管身体欠佳，但我的才华必将全部展现！”可就在你意气风发的时刻，耳聋症却缠上了你，这对于当时的你来说，无疑是最大的梦魇，可就算如此，你依旧创作出拥有惊人魅力的乐章，作品第13号《悲怆奏鸣曲》如今依旧回响在我们耳边。

31岁时，除却肉体上的痛苦，你的精神上也饱受煎熬，贝多芬，我想走近你，我知道我无法改变现状，我是我只想为你谈一首《月光奏鸣曲》，抚慰你被爱情所伤的千疮百孔的心。就在你受到肉体、精神上的双重折磨时，你发出了不甘的怒吼：我要扼住命运的咽喉！

在情绪时而沮丧、时而高昂的情况下，你创作出了一系列伟大的作品，于是，心情压抑的夜晚，我总会对着星空聆听《月光奏鸣曲》，对着大地哼起《幻想奏鸣曲》……

大革命时期，你虽对法国入侵者恨之入骨，但对他们史诗般的业绩仍然狂热地崇拜，谱出了帝国般的史诗《英雄交响曲》。那一段段或是低沉或是高亢的旋律击打着听者的耳朵，也击打着我们内心的最深处……

36岁时，你的心灵暂时受到慰籍，在梦幻和温柔凝造的氛围中，夏日的天堂幻梦《田园交响曲》翩然问世。可好景不长，这段恋情仅仅持续了4年便无情终结。44岁时，你的声望达到顶峰，被视为“欧洲的光荣”，但是我知道，名誉上达到巅峰的你依旧孤独无比，身边的朋友死的死、散的散。你在手记上写道：我一个朋友也没有了，在这个世界上，成了孤零零的一个人。贝多芬，我想走近你，想为你弹一首《热情奏鸣曲》，唤醒你的斗志，唤醒你创作的激情。

仅仅过了四年啊，你怎会落魄至此，过着乞丐般的生活？可无论怎样的绝境总会留有一丝光明，在生命的最后时刻，你在维也纳成功地举办演出。在那个尊重礼节的国度，在那个即便是皇族出场也不过鼓掌三次的国家，你收获了接连不断的掌声。这是何等的慰藉！

但死神还是悄然来临，随着夜幕的降临，暴风雨在酝酿。接着，沉重的乌云蓄满了闪电，天空一片漆黑，暴风雨倾盆而至。

忽然，在狂风骤雨中，黑暗被撕裂了一道口子，一颗璀璨的明星拖出一条明亮的线划破天际，消失于天地之间……

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven , 1770年12月16日---1827年3月26日)，世界著名的作曲家兼演奏家。出生于德国 波恩 Bonn 。祖父和父亲都是宫廷音乐家。贝多芬一生创作了许多作品，他也是维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展(从古典主义时期到浪漫主义时期)有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。

贝多芬从小就具有十分敏锐的乐感，他的父亲发现这一点后，决心把他培养成另一个莫扎特式的音乐神童，好以此作为他的摇钱树。但贝多芬不具备莫扎特那样的演奏天赋，他是在父亲的棍棒下学会音乐的。当时年仅五岁的贝多芬经常被父亲锁在屋里，从早到晚地弹奏钢琴和拉小提琴。小贝多芬经常强忍着痛苦和委屈在钢琴上一遍遍地练习，如果不是贝多芬具有非凡的音乐天赋的话，他就可能就会永远厌恶音乐了。

贝多芬的音乐成长道路异常艰苦，但他凭借自己的刻苦，取得了惊人的成就。他五岁开始学习钢琴，八岁就公开举行演奏会，十岁开始作曲。他的第一位老师聂费对他的帮助极大，聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能，这为他后来的创作打下了深厚基础。

1792年，贝多芬来到了“音乐之都”维也纳。为了获得更多的音乐知识与创作技能，他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习，他努力学习他们的音乐创作技艺与经验，不断丰富和提高自己的艺术修养。与此同时，他还广泛阅读各种文学和哲学书籍，从中汲取丰富的知识营养，终于使自己成为一个具有高度修养的艺术家。

1827年3月26日，这位伟大的、不屈不挠的音乐巨人终因贫病交加而与世长辞。

贝多芬命运坎坷，一生磨难，生活在痛苦之中，但却执着的追求着艺术。贝多芬性格孤僻，脾气不好，个子矮小，长得也不美，但这些也无法掩饰他内心对音乐的执着。他有着令常人难以想象的毅力和非凡的才华，是一位享誉世界的音乐天才。

他生活在苦难的时期。他的童年十分艰苦，一开始，人生对于他来说就像是一场悲惨而残酷的斗争。物质上的缺乏，精神上的打击和身体上的疾病给贝多芬带来了重重打击。他曾经说过“我要扼住命运的咽喉，它绝不能随意摆布我。”贝多芬是一个热爱生命的人，深邃的眼睛，火一样蓬勃的头发，描绘出他坚忍无比的意志。面对困难，他丝毫无惧。耳聋，不仅没有成为他追求音乐的绊脚石，反而使他更加坚强更加坚定，成为了他成功的垫脚石。

贝多芬生活中充满了痛苦。自1815年以后，他的双耳完全失聪，只能通过笔和别人交流。然而在这种情况下，他仍然能创作出轻松欢快的歌曲，让人不禁肃然起敬。或许，音乐已渗透他的骨头，印在了他的心中，甚至刻在了他的灵魂里；或许音乐有一种神奇的力量，把他深深地吸引住了；也或许是音乐紧紧地捉住他不放。对于一个从事音乐艺术的人来说，耳朵是无比重要的，而作为一位举世闻名的音乐家，路德维希竟可以在双耳严重失聪而又久治不愈的情况下坚持了那么久。期间遇到的困难可想而知，他用自己的双手创造了一个不朽的神话。

贝多芬对音乐的执着几乎到达了痴迷的成度。有一次，他去维也纳的一家餐馆吃饭，那时他正好在构思准备献给拿破仑的《波拿巴英雄交响曲》，就不停地在桌子上，用手指打着节拍。过了许久，当餐馆老板问他在干吗时，他以为自己已经吃完饭了，就对老板说：“结账吧！”这时，餐馆里的人们哄堂大笑，过了一会儿，贝多芬才发现自己饥肠辘辘。

贝多芬令人敬佩的地方，人们往往认为是他谱写出的一曲又一曲的优美的乐曲，而真正令人敬佩的是贝多芬生命中，遭受挫折时坚强的心理。他先后经受了母亲的去逝，父亲喝酒成性，后来又患上了无法治愈的耳聋。这对于一个音乐家来说是多大的打击啊！如果这时他选择了放弃，他还会有着令人惊叹的成就吗？挫折是苦难，但又可以把它看成成长的动力，不是吗？贝多芬面对厄运，坚强不屈。他战胜了命运，战胜了自己。第三次手术过后，等待第四次手术的时候，风雨中一声雷响后，他咽下了最后一口气，给世人留下了无数美妙的曲子和无限的遗憾。

贝多芬的人生是美丽的。因为他经历了挫折与失败，却没有被打倒，他战胜了命运。

学校读书节正在如火如荼开展中，其中一项推荐我们高段学生去读一读名人传记。我读了罗曼·罗兰写的《名人传——贝多芬传》后，感慨万千。贝多芬曾经说过：“我要扼住命运的咽喉，它将使我无法完全屈服。”他用自己的一生完美地诠释了这句话，使人深受启迪和鼓舞。

贝多芬的一生充满了悲惨与困苦。儿时失去了最爱的母亲，酗酒成性的父亲每天用打、骂来逼迫他“钉”在琴凳上练习弹琴。成年后，风华正茂的他一步步向上攀登，成功近在眼前时，命运又跟他开了个天大的玩笑——双耳失聪。这对音乐家来说无疑是最残酷的惩罚。接着，各种疾病又相继而来，爱情却离他而去。他受尽了了身体和心灵的双重折磨。

贝多芬又是幸福与快乐的。他以常人难以想象的毅力，与自己的顽疾做斗争，努力“扼住命运的咽喉，”谱下了一首首传世华章，如《欢乐颂》、《命运交响乐》、《英雄交响乐》等，受到后人的敬仰与爱戴。他“用痛苦换来欢乐。”

与贝多芬比，我们现在的生活是何等的幸福，可我们有些人还老是抱怨上天的不公。与贝多芬的人生比，这简直不值一提。对照下自己，我有时也会异想天开，渴望一蹴而就的成功，缺乏拼搏精神。读了贝多芬的故事，我深深地被震撼了。它告诉我：面对困境，我们不能怨天尤人、唉声叹气，而应努力“扼住命运的咽喉”，坚定信念，为实现理想而奋斗。只有这样，才能在风雨之后看见阳光，获得快乐。

合上书，重温一下伟人的箴言“扼住命运的咽喉”、“痛换来欢乐”。我想我们也要发扬他的这种精神，即使碰到艰难险阻，也不放弃勇敢前行的步伐。

贝多芬，他双耳失聪后，不是一味的怨天尤人，而是坚持他的音乐创作，最终创作出了著名的《第九交响曲》，下面是贝多芬信念的故事，欢迎阅读。

贝多芬出生于德国波恩的平民家庭,家族是科隆选侯宫廷歌手世家，自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。

1792年到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他信仰共和，崇尚英雄，创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》等等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被后人尊称为“乐圣”。德国最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派代表人物之一也是最后一位，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。

贝多芬一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时听力衰退，晚年失聪，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。

在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。主要作品有交响曲九部（以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》最为著名），歌剧《费黛里奥》等等

童年

贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到钢琴键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去像一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。

我行我素

贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样！有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧！

失聪

当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗！起初，只有威格勒医生和斯蒂芬.冯.勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会，他怕人们注意到他的耳聋，以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。不！他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙！”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。

1807年，贝多芬正住在维也纳李希诺夫斯基公爵家中。一天，公爵家里来了一大批客人，他们都是当时拿破仑派驻占领维也纳的法国军官。公爵想请客人们听音乐，就派人去请贝多芬，但未向贝多芬说明情况。贝多芬不明就里，带着自己新写完的《热情奏鸣曲》兴致勃勃地赶来。进客厅一看，竟是一帮占领军，贝多芬当即就拒绝了公爵的要求。公爵恼羞成怒，竟然板起面孔对贝多芬下了演奏的命令。贝多芬为李希诺夫斯基的无耻卖国行径愤怒到极点，他不顾夜中的滂沱大雨拿起乐谱忿然离去，并把公爵以前送他的一尊胸像摔了个粉碎。第二天，公爵接到了这样一封信：“公爵！你的地位是凭偶尔出生得来的。而我之所以成为贝多芬，则全靠我自己。公爵现在有的是，将来还有的是，而我贝多芬却永远只有一个！”

也许实际情形比资料所载的更为暴烈，但贝多芬的朋友们设法把事情掩盖过去。魏格勒资料库中的《魏格勒和布鲁林家族的朋友贝多芬》有1837年12月28日里斯致魏格勒的信，提到：“假如没有奥普斯多夫伯爵等人在场，恐怕免不了发生殴斗，贝多芬已经举起一张椅子准备想里奇诺夫斯基亲王迎头痛击，因为贝多芬躲在房间里拴上门，亲王却把门撞开。幸亏奥普斯多夫挡在他们两人之间。”吵架的起因是贝多芬拒绝里奇诺夫斯基为他召晚宴的几个法国军官演奏。

但贝多芬爱他们；他说过一些话，显示他心里对他们的感激，但这种感激并不授权任何人干涉他的自由。

“苦难是人生的老师，通过苦难，才能走向快乐。“这是著名音乐家贝多芬的一句名言。是啊，人生没有顺顺利利，经过了苦难的折磨，知道了苦难的滋味，才能走向成功，走向快乐。

每一次成功，每一次欢笑，每一次幸福的味道的背后，都缺不了苦难，泪水。可你想过没有你的成功欢笑是顺利的得来的吗?不，是你用自己的汗水、泪水而换来的，不要因为泪水而折腰，不要因为失败而屈服!

就像贝多芬一样，他也是经过苦难而得到成功的，要不他怎么会感悟出这样的名言呢?

想著名的画家，歌唱家，他们一步一步的迈向成功，或许自己很累很苦，但在失望的时候想到成功的快乐，他们又会振作起来，走向成功。

记住，不要因为泪水而折腰，不要因为失败而屈服。你经过了苦难才会获得成功，经过了苦难才会获得笑容。成功就在眼前，只要你努力一步，就会向成功迈向一步，苦难并不可怕，用你的努力去克服它，那成功就离你很近了!

贝多芬一个被命运捉弄的，最终耳聋的音乐家，一个用痛苦换来快乐的英雄。这个表面如此狂傲的人，在世时却拥有着不为人知的一面。音乐家最重要的器官，耳朵损坏了，他却不敢表露出来，不敢让人知道他的弱点，只好选择离群索居。然而，耳聋时的一次演出几乎毁了他。他没有知音，甚至连一个朋友也没有。但是，贝多芬接受了现实，承受了上天赋予他的痛苦的命运，因此，他也成为我眼中的英雄。

对于一个伟大的音乐家来说，音乐就是他的生命。然而，对于一个晚年失聪的音乐巨人贝多芬来说，更是如此。

他对音乐十分的执著，坚强，尽管到了生命的最后一刻仍然不放弃。贝多芬是一个独立而又骄傲，严肃而又善良的人。从贝多芬有佣人却不用，而是自己煮饭，打扫卫生中，可以看出他是一个独立意识很强的人;从已经失聪两年的他，还在坚持着继续音乐创作中，我知道他是一个骄傲的人;从他见到陌生人说话的口气和脸上的微笑，我知道他是一个严肃而又善良的人;从他两耳失聪后，没有丧失生的希望中，我知道了他是一个坚强的人。

其实，我觉得他是一个我学习的榜样，他身上的独立、坚强、自强……都是值得我要学习的。

就说我吧!我就觉得我应该向他学习。有时，我做作业遇到不会做的题目，我总是很轻易地就“过关”了，不是自己想出来的，而是拿同学的作业抄完的。

我见贝多芬如此的自立，只觉得自己的事要自己完成，才有价值。如果一直依赖他人，后果将不堪设想。

所以，我觉得我们都应该学习他这种品质，学习他的独立、善良、坚强……

这就是我眼中的贝多芬，一个独立而骄傲，严肃而善良，坚强的人。

贝多芬是西方古典音乐中的恺撒。可有谁知道，贝多芬25岁时患耳疾，45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受，可他却不能在生前享受到自己创作的作品。

请注意这个天生的音乐家

1770年12月6日，贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁起就登台演出，并获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最着名的音乐教育家聂费。12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手，这是贝多芬"音乐仆役"生涯的开始。

17岁时，贝多芬去拜访音乐大师莫扎特，受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说："各位，请注意这位年轻人，不久的将来他就会博得世人的称赞！"莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月，贝多芬母亲突然去世。对此，贝多芬父亲意志消沉，终日酗酒，贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担，再次回到原来的歌剧院当钢琴师。

19岁那年，法国大路程爆发，贝多芬满怀激情地写了《谁是自由人》的合唱曲来表达他对自由与民主的渴望。后来，贝多芬通过人介绍，认识了李希诺夫斯基公爵。他很欣赏贝多芬的才华，收他为音乐仆役。贝多芬也很快以自己的即兴钢琴奏迷住了维也纳人，其音乐旋律时而如细水潺流，时而如惊涛骇浪，时而如鸟语鸡鸣，时而如暴风骤雨。有人曾评论贝多芬的即兴曲"充满了生命和美妙"。

我要扼住命运的咽喉

30岁时，贝多芬爱上了一个伯爵小姐朱丽叶。琪查尔迪，但她父亲嫌贝多芬出身低贱，硬是把女儿许配给一个伯爵。这给了贝多芬极大的精神刺激，据说他的名曲《致爱丽丝》就是在这段时间内创作的。

失恋固然令他伤心，但更令他伤心的是他的耳朵开始发聋。他在给朋友的一封信中写到："我过着一种悲惨的生活。。。 。。。要是干别的职业，也许还可以；但在我的行当里，这是最可怕的遭遇！"贝多芬曾竭力治疗，却无济于事，他搬到维也那乡下去疗养了两年。结果病情不但没有好转，反而更加恶化了，就连窗口对面的教堂钟声都听不到了。

绝望中，贝多芬多次想到了死，但他不甘心就这样离开人世，他坚信只有音乐才能拯救他。他在给朋友的一封信中写到："我要扼住命运的咽喉，不容它毁掉我！"贝多芬立志要在余生中从事音乐创作。从此，维也那的官廷乐会少了一位出色的钢琴弹奏家，但世界乐坛却诞生了一位不朽的作曲家。

贝多芬从32岁起开始音乐创作，在近两年的彷徨与探索后，他终于创作出第一部具有自己鲜明特点的作品——《第三交响曲》（《英雄交响曲》），其最突出的特点是音调跌宕起伏，时而沉静凝思，时而愤慨咆哮，令人情绪激愤。贝多芬创作《英雄交响曲》，本来是想献给拿破仑的，但他听到拿破仑在巴黎圣母院加冕称帝的消息时，怒不可遏，愤而涂去原来的献词，而是把它改成：《英雄交响曲》——为纪念一位伟大的人物而作。

贝多芬只有一个

1809年10月，法军占领维也那，趋炎附势的奥地利贵族们争向占领者们献媚，其中也包括李希诺夫斯基公爵，他强迫贝多芬为法军军官弹奏钢琴听，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只凳子向公爵扔去，并在当晚离开了伯爵家。行前留下一张纸条，上书："公爵，您所以成为一个公爵，只是由于偶然的出身所造成；而我之所以成为贝多芬，却是由于我自己。公爵现在有的是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！"

另一次，当贝多芬与歌德一同散步时，迎面撞见了皇后，太子和一群贵族们。面对他们，歌德立刻让路，而贝多芬则坦然地说："让路的应是他们，而不是我们！"但歌德还是摘下礼帽，躬身立在路旁，而贝多芬则背着双手，阔步向前。结果太子认出是贝多芬，连忙脱下礼帽向他致意，其侍从们也毕恭毕敬地分列两边，目送贝多芬挺胸而过。那次，贝多芬真正感到了做人的尊严。

贝多芬54岁时，创造出《第九交响曲》（《欢乐颂》）。他前后用了六年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬亲自指挥演奏，他既不看眼前的乐谱，也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂，不时爆发出热烈的喝采声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员出场也不过鼓掌三次。

贝多芬自励人格的心理分析

从心理学上讲，贝多芬之所以会在极度困苦的状况下，一再创作出辉煌无比的音乐篇章，这与他的自励人格有极大关系。自励人格的突出特点是能很快将生活中的压力转化为自我励志的动力，并在不断的奋斗中获得精神上的满足。自励人格的人还很善于升华个人的精神痛苦，他们会把每一次生活挫折都当成个人成长的契机，从而磨练个人的意志。

贝多芬的可贵在于他每每生活失意时，都会在音乐创作中寻求内心的平衡。例如，贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》，因向往自由而谱写出《第三交响曲》（《英雄交响曲》），因失聪而谱写出《第九交响曲》（《欢乐颂》），他的音乐创作都饱含对人生的深刻感受，又充满了激情。他最大的名言是"我要扼住命运的咽喉。"他用一生的努力去向世人证明他有这个能力！

贝多芬的可贵还在于他永远傲视达官显贵，不因自己出身卑贱就去刻意巴结他们。他在音乐创作当中也突出体现出他的傲骨，他谱写的旋律可比惊涛骇浪，可如气壮山河，充满了个性特征。

一个失聪之人，却能写出人类最动听，最振奋的音乐篇章，这是贝多芬自励人格的不朽传奇。

音乐是用有组织的音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式，也是最能即时打动人的一种艺术形式。下面是小编为你带来的莫扎特、贝多芬和舒伯特的故事，欢迎阅读。

18世纪的奥地利首都维也纳，被称为音乐之城，世界上许多声名赫赫的音乐大师，都云集此地。

莫扎特

1787年春天，正是奥地利著名作曲家莫扎特(1756—1791)事业辉煌之时，他17岁就任大主教宫廷乐师，写过意大利式歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》和德国民族歌剧《魔笛》，还写过交响曲49部。这时，一位17岁的德国青年来到莫扎特的居室来造访，他穿着讲究，举止潇洒，风度翩翩。他找莫扎特是为拜师求学的，但莫扎特对他并不十分热情，因为他正在房间里和朋友们畅谈。

“你把你喜欢的曲子弹奏一遍吧!”这青年欣然从命，坐在钢琴旁弹奏一曲，听得出技巧是高超的，但莫扎特不露声色，他怀疑这个不知名的青年所弹奏的那首乐曲，是长期刻意苦练过，用以在行家面前自炫的。

年轻人似乎觉察出莫扎特的心理，于是请求给自己一个即兴演奏的主题。莫扎特给了他一个旋律。这青年尊敬地看了大师一眼，极力使自己镇静下来，然后施展才能，莫扎特越听越出神，神情也越来越激动。琴音刚一终止，他就指着这位青年人，以抑止不住的兴奋心情对朋友说：“请注意这一位，他将迫使全世界都谈论他自己!”

这时，音乐大师才想起询问青年人的姓名，他就是贝多芬。

贝多芬

贝多芬(1770—1827)终于实现了多年的宿愿，莫扎特同意为他授课。可惜由于母亲病危，他只学了六个星期就不得不匆匆返回故乡。当他好不容易于5年后再回维也纳时，莫扎特已不在人世了。贝多芬为此遗憾终生，他发誓要继承莫扎特的事业，集古典派之大成，开浪漫派的先河，他1818年失去听力，但仍坚持创作，主要作品有9部交响曲(其中以第3《英雄》、第5《命运》、第6《田园》、第9《合唱》最著名)。歌剧《菲岱里奥》和为歌德的悲剧《哀格蒙特》写的配乐、钢琴奏鸣曲32首(以《悲怆》、《热情》最为著名)，钢琴协奏曲5部、小提琴协奏曲1部、弦乐四重奏16部和《庄严弥撒曲》等。

在贝多芬作为维也纳古典乐派代表人物，事业如日中天之时，维也纳还蛰伏着一位音乐天才舒伯特。奥地利音乐青年舒伯特(1797—1828)生于教师家庭，早年曾在维也纳宫廷充歌童，也曾当过小学教师助手，他在贫困和疾病侵扰中从事音乐创作，写了600余首歌曲。舒伯特早就仰慕贝多芬大名，然而由于社会地位的差异，贝多芬无从知道默默无闻的舒伯特，舒伯特秉性孤洁，又不愿贸然造访，直到后来，因为一位出版商的强请，舒伯特才挟了一册自己的作品(歌曲60首)前去登门叩访，恰逢贝多芬外出，舒伯特只得留下作品，怅然而回。

后来，贝多芬患病，并逐渐病重。有一天，病情稍好，友人想调节他的寂寞，随手拿起桌上一册书放在他枕边，让他翻阅消遣。这册书便是舒伯特留下的作品集。贝多芬倚床翻阅，马上被作品集吸引住了，细心吟味了一会儿，猛然叫道：“这里有神圣的闪光!是谁作的?”

舒伯特

友人告诉了他舒伯特的名字，他大加赞赏，恨素昧平生。

舒伯特闻讯后，立刻奔赴贝多芬病床前。此时，贝多芬已病势沉重。当他意识到舒伯特在跟前时，极力振作，握着他的手叫了一声：“我的灵魂是弗兰茨(舒伯特的名字)所有的!”

舒伯特自丧知音之后，终日郁闷，参加完贝多芬葬礼，他与三四个友人入酒店饮酒，一友人举杯提议：“为席上先逝者干杯!”舒伯特应声站起，一饮而尽。仿佛是应验了可悲的谶语，18个月后，舒伯特果然辞了人世，临终时，他向亲友表示遗愿：“请将我葬在贝多芬的旁边!”

后来，人们为了纪念这两位音乐巨人，为他们铸起了并立的铜像，至今屹立于维也纳广场。舒伯特的歌曲采用歌德、席勒、海涅、缪勒等人的诗作为歌词，代表作为《魔王》《野玫瑰》《春之信念》《流浪者》，以及声乐套曲《美丽的磨坊女》《冬日旅程》等。《死神与少女四重奏》及《鳟鱼五重奏》中的慢乐章，均以其所作歌曲为主题。所作十部交响曲中，以《D小调交响曲》《C大调交响曲》最为著名。

面对如此伟大的传奇人物，心中充满无限感慨。他的身心遭受悲惨命运的折磨，他面对的是怀着敌意的城市维也纳，音乐受欢呼，困难却无人问津。这就是贝多芬的悲惨人生，虽然贝多芬失聪，但他仍然没有放弃对音乐的追求，对命运的抗争。

耳聋对音乐家来说是无法弥补的灾难，不但影响工作，而且会让他感到孤独与无助，过着悲凉痛苦的生活。导致了贝多芬叛逆的性格，贝多芬在书信中写到他与歌德一起散步遇到皇亲国戚的情景，写到自己对皇亲国戚及不在乎的态度，充分表现出贝多芬的叛逆。

贝多芬处在痛苦与磨难中，他的这种叛逆性格，我能深深地体会到他的内心情感，他不是圣人，他也只是一个平凡的聋人，他的情绪也要得以宣泄。

一位热爱音乐的聋人与苦难搏斗，经受住残酷的命运，创作了《七重奏》《圣家庭》《幻想奏鸣曲》《田园交响曲》《月光曲》《欢乐颂》等巨作。他战胜了困难，创作了永不垂朽的巨作，他的行为震撼了全世界。他告诉我们，意志的力量掌握在我们自己手中，欢乐由痛苦获得。

贝多芬在生命的末日写下了不朽的《欢乐颂》，当我对着窗外想自己的劫难而感到忧伤时，他会来到我身旁，似一位饱经沧桑的老人，在琴上弹奏出一曲悲歌，安慰哭泣的我。当我越过艰难险阻，无法到达目标深感痛苦时，他演奏出一曲斗志昂扬的《欢乐颂》，给予我一份欢乐，一份勇气。

贝多芬，谢谢你让我走出悲剧，给我战胜病魔的勇气，战胜困难的决心。

你的叛逆，你的善良，你战胜挫折的坚强意志，我永远也不会忘记。

导语：路德维希·凡·贝多芬，出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家，世界音乐史上最伟大的作曲家之一。下面是小编整理的贝多芬学艺的故事，希望对大家有所帮助。

在26岁的时候，贝多芬就发现自己的耳朵在慢慢失聪。后来，他竟完全丧失了听力。但这样的遭遇，不仅没对音乐家造成灾难性的伤害，反而激起了他的反抗和争斗，最终创作了《英雄》等伟大作品……

上帝派来的使者

事实上，还不到12岁的贝多芬已经在音乐界崭露头角，在波恩选帝侯的宫廷乐队里担任管风琴师了。因为他的父亲长期酗酒，母亲体弱多病，家里还有两个弟弟，所以，年少的贝多芬就挑起了家庭的重担。

贝多芬的演奏很受欢迎。一次，他在教堂里即席演奏，教堂中的神父和前来祷告的人们都深深地被他吸引了，连在教堂外打扫的清洁工也不由自主地放下扫帚聆听。整座教堂只有贝多芬手指下的琴键在低吟，在诉说。扣人心弦的乐声回荡在教堂的每一个角落。

贝多芬演奏完后很久，教堂里还寂静无声，人们都还沉浸在贝多芬给大家带来的梦幻中。最后，神父走上前来，紧紧拥抱住贝多芬，泪流满面地说：“孩子，你是上帝派来的使者！感谢主，我们听到了主的声音。”

由于出色的音乐天赋和才华，贝多芬深得年轻的选帝侯的喜爱，选帝侯经常指名由贝多芬为歌唱家伴奏。不但如此，与大音乐家莫扎特很有交情的选帝侯，决定送他到维也纳，让莫扎特来培育这棵音乐的幼苗。

迎接命运的考验

命运总是会反复考验禀赋优异、将有大作为的孩子。

贝多芬到维也纳刚刚两个星期，莫扎特的训练才开始，他就得知了母亲病危的消息。贝多芬只好匆匆告别大师，赶回波恩探望母亲。回家不到两周,可怜的母亲就撇下3个未成年的孩子，离开了人世。从此，一家四口的生活重担，就只能靠贝多芬稚嫩的肩膀来扛了。

不幸中万幸的是，在从维也纳回家的路上，贝多芬结识了一位非常有身份的旅伴——华尔斯坦伯爵。贝多芬的音乐才华深深地打动了伯爵，这一老一小一见如故，很快就结成了忘年之交。而当伯爵看到贝多芬如此艰难时，便慷慨地给予他经济资助，解除了他的后顾之忧。

贝多芬一头扎进了音乐的海洋，如饥似渴地吸收营养。但时间稍长，从小顽皮、厌学、11岁就辍学回家的贝多芬就表现出了在学习上进取心不足的问题。华尔斯坦伯爵敏锐地发现了他的弱点。

一次，华尔斯坦伯爵听完贝多芬的演奏，没有像往常那样急于鼓掌，而是抚摸着贝多芬乌黑的乱发，语重心长地说：“孩子，没有文化，就好像天空没有了阳光， 人没有了灵魂。一个没有文化的艺术家是不可想象的。”华尔斯坦伯爵的点拨使贝多芬豁然开朗，他开始广泛地阅读古典文学的经典著作，也广泛涉猎政治、哲学和 科学文化知识。

向维也纳进发

就在贝多芬沉迷于音乐和文化知识中的时候，伟大的音乐家海顿两次访问了波恩。海顿也注意到了贝多芬的音乐天赋，在第二次到波恩时，他见到了这位音乐奇才，并认为贝多芬应该去维也纳深造。

贝多芬也想去维也纳，但他转念一想，酗酒的父亲、年幼的弟弟怎么生活呢？就在贝多芬左右为难的时候，还是那位华尔斯坦伯爵伸出了援助之手。他极其英明地 预见到，震撼维也纳甚至世界乐坛的，除了海顿、莫扎特，一定就是贝多芬了。因此，他不仅自己在经济上资助贝多芬到维也纳学习，还设法说服了选帝侯，让他同 意贝多芬以休长假的名义前往维也纳，并照付贝多芬的薪水。

故事中来

贝多芬能够在亲王面前不惧不傲，完全是因为他很有自信，知道自己的能力。而也只有我们练好自己的本领，才能够在各种偏见面前保持尊严。

1792年11月2日，贝多芬带着华尔斯坦伯爵的推荐信离开了波恩，再次来到自己向往的音乐圣地维也纳，投身海顿等著名音乐家的门下，进行正规而刻苦的训练。

不惧不傲的音乐家

贝多芬在维也纳举目无亲。

但细心的华尔斯坦伯爵早已为他做好了安排。贝多芬拿着华尔斯坦伯爵的信，找到了他的亲戚——奥地利的利奇诺夫斯基亲王。

上下打量着身材矮小、衣冠不整的贝多芬，亲王不由得怀疑他是不是真有音乐天赋。但由于是华尔斯坦伯爵的推荐，利奇诺夫斯基亲王不好拒绝贝多芬，便勉强把他安置在自己官邸的地下室里，还提出要收7个弗洛林的租金。

后来，贝多芬在亲王的家庭音乐会中做了精彩演奏。亲王这才渐渐放下了傲慢的架子，对贝多芬客气起来。亲王请贝多芬搬到了宽敞明亮的客房，空出好几间房子供他创作和生活，同时还给他安排了两个仆人，亲王府中的乐队也让贝多芬试演新的作品。

亲王的恭敬并没有使贝多芬感到不安，他认为这是对他的音乐才华和付出的回报。

他对朋友说：“世上没有什么比大人物更渺小的了。”

“跟贵族打交道很容易，只要你有值得他们佩服的地方……”

多少次的刚毅，多少次的努力，在世界音乐的领域里，出现了‘贝多芬’一个名字。这个名字如太阳一般，照射在我的身上，给我以支持和鼓励。

小学时期，还不曾听到过‘贝多芬’这个名字。直到有一次，课上老师问我们贝多芬给人的启示是什么。大家有的说刚毅，有的说乐观。我也站了起来，大声说道，背的多了，分就高。全班一片哄堂大笑。

从那时起，我便欣赏起了贝多芬，曾有多少次，我问自己贝多芬究竟给人以什么启示，也许是因为年龄太小吧总是难以回答自己的问题 。只能一次又一次地听听他的>。

嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟嘟，，，，，来回就是这几个音听的我都厌烦了一怒之下便将磁带扔到了垃圾桶里。

躺在床上翻来覆去之际，细想那命运之声，仿佛是从一个黑暗与压迫的地底世界发出的声音，越来越小，越来越校忽然在快要被黑暗与压迫淹没了的时侯又如雷电一般高响起来。

啊，这难道不就是贝多芬给我的启示?坚持---努力---拼搏---反抗。

我兴奋地从床上爬起来，想再听一次贝多芬的>。可当我打开录音机的时候才发现---我早已将它扔了。

现在回想起来，我那时是多么愚蠢呀。居然把一位音乐大师的不朽之作扔进了垃圾桶里。虽然磁带扔了，但留在我心中的贝多芬精神便会一次又一次地弹起那首>，使我也一次又一次地感受与品味那命运。

在我细细感受与品味那命运之后，我心中便会出现一种欣慰的感觉，因为，贝多芬留给我的不仅仅是藏在心底的惊心动魄的>，还有背的多了，分就高---这就是贝多芬给以我的精神财富，它将使我一生受益无穷。

从“摔入低谷”到“站起来了”

他的一生是不幸的，他渴望幸福美满的婚姻生活，却遭受失败，曾几度被抛弃，他不得不承受感情的煎熬，以顽强的毅力投身于音乐创作中去，写出一系列辉煌、闻名于世的作品。但命运又在与他开玩笑，让他耳聋，要知道，一个音乐家失去了听觉，那将是多么惨的事情。但他没有放弃，他在肉体和心灵的双重痛苦的重压下仍然保持着不屈不挠的高昂的斗争精神、巨大的创造力和道德标准。他是一个不幸的人，世界不给他欢乐，但他却创造了欢乐给予世界。

他，就是家喻户晓的音乐巨人——————贝多芬。

不朽的作品

贝多芬于1770年出生在波恩。酗洒之父强逼他长时间地练习键盘乐器，希望儿子成为莫扎特似的神童，11岁缀学，13岁任宫廷乐队羽管键琴手，14岁任宫廷第二风琴师，18岁任歌剧乐队的中提琴演奏员，1792年去维也纳跟从海顿学习。1801年，他钟情于朱丽埃塔﹒圭恰迪妮，为她题赠了《月光奏鸣曲》。贝多芬耳聋后，作了《英雄交响曲》和《命运交响曲》这两首曲子，象征着他不曲服于命运，勇敢奋进，向往美好！也指引了无数堕入黑暗的年轻人找到方向。贝多芬本人崇拜德国诗人席勒，席勒在《欢乐颂》这首诗中表达出了对自由、平等生活的渴望，而贝多芬深有体会，所以把《欢乐颂》谱成了一首意境恢宏的钢琴曲。

贝多芬与米开朗琪罗

米开朗琪罗是一位伟大的雕塑家，他和贝多芬是两个截然不同的人。米开朗琪罗是天才的工具和牺牲品，他想雕刻整个一座大山峰，费几年时间到石厂去挑选石块，他想独自一人建造宫廷和教堂。他没有时间吃饭和睡觉，40多岁精神属于迷乱状态。他的意志不是英雄式的，危险来临的时候，他的第一个动作是逃避。但经过一番磨难后，他反而要强制他的肉体和精神去忍受危险，极其矛盾。他不如贝多芬惨，他非常富有，却十分节俭，这一切都是他自己造成的。

贝多芬呢？他是勇于与命运抗争的人，不会被轻易打败，音乐是他的精神支柱，他会把自己所忆、所想、所悟全部写到音乐中来表达。所以即使命运对贝多芬如此不公平，他也可以体会到快乐，而米开朗琪罗不能。我想：如果米开朗琪罗是音乐家，贝多芬是雕塑家，他们都不会有现在的成就。

用痛苦来换来欢乐，是贝多芬一生的写照，伟人之所以成功，是因为他们锲而不舍，永恒追求，他们学会了第一百零一次站立，当今社会的我们，做到面对困难永不放弃，难吗？

《名人传》这本书给我以很大的启迪，特别是《贝多芬传》颇受我的青睐。

贝多芬一生经历了许多的痛苦：爱情希望的破灭、贫困以及最后对于一位音乐家来说是致命的打击——耳聋，但是在精神上，贝多芬仍然坚强不屈，最后在欢乐的凯歌声中完成了《第九交响曲》，当《第九交响曲》在维也纳首演时，听众如痴如醉许多人都流了泪，演奏结束掌声雷动，当他转向听众，全场突然起立，挥动帽子向他致敬，场面之热烈，恍如暴动。贝多芬一生可以说是一波三折，但是贝多芬最终获得成功。

贝多芬成功的事迹，或许或已告诉我们只要有毅志力，有目标，目标一定能实现。自古以来，那些为社会作出贡献的著名人士，在自己青少年时期，就已经确定了终生为之奋斗的目标。毛泽东16岁时写下“男儿立志出乡关，学不成名誓不还。埋骨何须桑梓地，人生何处不青山”的豪迈诗句，周恩来12岁时就发出“为中华之崛起而读书”的誓言，不管是在怎样的环境中，我们都不应该放弃自己心中的目标。而在我们身边缺少的还是这种毅志力，这种不达目的地誓不罢休的精神。

一个老伯伯正在挖水，可怎么也挖不到水，这是为什么呢?其实并不是没有水，而是他没有一心一意把一口井挖到底的决心，或许只要再挖一下，就可以见到水了，可他选择了去挖别的地方，这样他挖得地方再多也都是徒劳的。

“为了更美，没有一条规则是不可以打破的。”

音乐应该让人们的精神火花迸发出来。

音乐是一种智慧，任何哲学……必须摆脱其他人挣扎其中的苦难。

贝多芬的音乐可以让人摆脱痛苦，可以让人思想擦出火花，可是现在的一些流行音乐似乎听都听不懂，更别说欣赏了，特别是网络上的一些歌曲，内容都太——实在难以启齿。哎，可惜了，不知道他们是在创造音乐，还是在糟蹋音乐。

“一个贫困、残废、孤独、痛苦造就的不幸的人，一个世界不给他以欢乐的人，竟创造了欢乐带给人间!正像他那一句豪言壮语所说的一样，他以自己的苦难在铸造欢乐。”

贝多芬的精神必将永驻人间，年轻的朋友们，人生的价值是由自己创造的，要想让生命迸出火花，没有任何捷径，也不必乞灵于神灵，可以视为神示的，只有一句话，那就是贝多芬所说的：“人啊!靠你自己吧!”

晚年的贝多芬有一次听到一位朋友弹奏他的《C小调三十二变奏曲》。听了一会儿，他问道：“这是谁的作品?”

“你的。”朋友回答说。

“我的?这么笨拙的曲子会是我写的?”然后又补充了一句：“啊，当年的贝多芬简直是个傻瓜!”歌德评论席勒的话，完全适用于贝多芬：“他每星期都在变化，在成长。

我每次看到他时，总觉得他的知识、学问和见解比上一次进步了。”有一时期，贝多芬甚至想毁掉他青年时期所作的歌曲《阿黛莱苔》和《降E大调七重奏》(作品20号)。这决不是偶然的，象贝多芬这样，真可以说是“五十而知四十九之非”了。

耳聋的痛苦

对于一个音乐家来说，听觉的重要性不言而喻。然而，贝多芬在27岁时就患上了耳疾，30岁以后，他的耳病更加严重，由此他变得孤僻，痛苦之极，每天都在忧郁中度过。贝多芬一度绝望地想到了死。

但是，对贝多芬来说用死去解脱耳聋的痛苦显得太软弱无能了，鼓励他能坚强活下去的，是他心灵中要创作出更美更好的音乐献给全人类的强烈愿望。他发出了自己人生的最强音：“我要扼住命运的咽喉，休想让我屈服!”虽然贝多芬勇敢面对了耳聋这一痛苦现实，但是他创作的“英雄”《第三交响曲》、歌剧《费德里奥》以及钢琴奏鸣曲《暴风雨》，却充分表达了他那最悲痛的心境。

贝多芬45岁以后，耳朵完全丧失了听力，任何助听器都无济于事了。从那以后，他只能用笔记本来和别人交谈，无论他走在哪里，他总是默默地把笔记本递到别人面前，如果别人想要和他谈话，就把谈话的内容简要地写在笔记本上。

随着耳聋的恶化，贝多芬往日那非凡的钢琴演奏技巧，已大不如前了。可是他对自己精心创作的作品，还是想抱有解释的权利，他要求自己指挥管弦乐队来倾心发挥乐队所能达到他所需要的演奏效果，他的指挥姿势独特，以至演奏乐师们要特别留意他的拍点。贝多芬脸上的表情，充满了对自己所创作音乐的自信，他从不放过诠释每一小节的机会。

贝多芬把全部精神都投入到他的音乐活动之中，然而，事与愿违，在指挥演奏中由于听觉受限常常会发生混乱的场面。

最令人记忆深刻的是贝多芬在指挥着名的《第九交响乐》时所发生的一件事。

《第九交响乐》初演时，他跟实际担任指挥的温劳夫并肩站着，偶尔做指挥动作，他面前的谱架上放着总谱，看上去好像他随着乐曲的进行来阅读谱子。而实际上，他是在随着弦乐器的弓法来猜测乐曲的进度的，他什么也听不见。待到他指挥的时候，就像中了魔一样，一会儿高举双手，一会儿俯身，好像独自一人演奏所有的乐器，也好像一人充当合唱团的全体歌手。他的指挥形象显得有点神经质和滑稽，但大家都了解贝多芬的性格，知道他完全沉浸在优美的音乐之中。因此，无论是乐师还是合唱团的歌手甚至听众，都为他的这种行为所感动，没有一个人觉得好笑。当然，乐队的全体人员仍然按照温劳夫的指挥来演奏。当每一乐章演奏结束时，站在温劳夫旁边的贝多芬，都会由于过度的兴奋和激动而忽视听众雷鸣般的掌声，仍然忘我地背对观众呆站在那儿，旁人不得不一再提醒他向观众致谢。

当《第九交响曲》的末乐章“欢乐颂”合唱完毕后，整个剧场都欢腾起来，响起暴风雨般的掌声。当听众第五次鼓掌喝彩时，维持秩序的警察则大喊安静。因为按照规定，皇族成员出场时用三次鼓掌礼，而演员与歌唱家出场只用鼓掌一次即可。然而，观众竟向贝多芬鼓了五次掌。可是，贝多芬由于面向乐队，竟然对观众雷鸣般的掌声一无所知，呆然的背对观众站着。站在前排目睹这一情景的一位女低音独唱演员急忙拉着他的手，转动他的肩膀，让他面对热情的听众，贝多芬赶忙惊讶地向听众敬礼，以示感谢。

《第九交响曲》的初演获得了极大的成功。然而，贝多芬的纯收入与听众狂热的激动情绪恰恰形成反比。他只得到非常少的钱额，入不敷出。贝多芬非常失望，变得愤世嫉俗。他只有在激情洋溢地创作中寻求着安慰。

贝多芬一直希望自己的耳朵能复聪，到了生命的最后一刻，他断断续续地说：“到了天堂，我就能听得见了。”闻者无不潸然泪下。

贝多芬的伟大，决不仅在于一个音乐家。他有对于人生的大苦闷与精练的美丽的灵魂，他是心的英雄。他的音乐就是这英雄心的表现。

——丰子恺

警世箴言

我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。

那些立身扬名出类拔萃的，他们凭借的力量是德行，而这也正是我的力量。

痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。卓越的人一大优点是：在不利与艰难的遭遇里百折不挠。

一语识人

贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。小编整理的贝多芬的故事，供参考！

贝多芬作品的背后都有着动人的故事

他著名的《月光曲》，传说是这样谱成的：有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。 贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹；要是能听一听贝多芬自己弹的，那有多好啊！”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。”姑娘说“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛却瞎了。皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁？走错门了吧？”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。” 姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前面弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”贝多芬没有回答，他问盲姑娘：“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”

一阵风把蜡烛吹灭了，月光照进窗子来，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，弹起琴键来。皮鞋匠静静地听着。他好像面对着大海，月亮正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来……皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那异常安静的脸上，照着她睁得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到的景象在月光照耀下的波涛汹涌的大海。

兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们从音乐中清醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的《月光曲》记录了下来。

他的《命运交响曲》是惊心动魄的。一支《命运交响曲》，诉说的就是一个顽强的生命力，从黑暗悲苦的深渊中走出来，迎向命运不可驱避的威力，而最后奏出的还是人类得胜的凯歌。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒。”通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。虽然耳聋后的贝多芬曾一度将自己形容为“上帝最可怜的造物”。但他清楚他的意志所在，他对自己的力量有信心。他在笔记薄上写道：“勇敢啊！虽然身体不好，我的天才最终会获胜……二十五岁！不是已经来临了吗？……就在这一年里，整个的人应该显现出来了。”可见，贝多芬就像《命运交响曲》表达的一样，他并没有放弃，他要通过斗争战胜命运。

英雄交响曲中的贝多芬向往着自由、平等、博爱。1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。当拿破仑称帝的消息传到了维也纳，贝多芬从学生李斯那里得知这个消息时，怒气冲冲地叫道：“他也不过是一个凡夫俗子。现在他也要践踏人权，以逞其个人的野心了。他将骑在众人头上，成为一个暴君。”说着，走向桌子，把写给拿破仑的献词一撕为二，扔在地板上，不许别人把它拾起来。过了许多日子，贝多芬的气愤才渐渐平下来，并允许把这部作品公之于世。1806年10月总谱出版时，标题页上印着： 英雄交响曲为纪念一位伟人而作 从此，《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”。

看过他画像的人，都不禁从那逆立的乱发，令人震慑的目光推断其性格：孤僻冷峻，愤世嫉俗。而事实上不然。他慈悲，热烈，比任何人都热爱自然，渴望与人交往，热爱世界和人类。整个的世界死灭了，而贝多芬不曾死！并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为自己，而且为着人类，为着“可怜的人类”！如此热烈、慈悲的胸怀，只为了人类的欢乐、自由与平等！

我们熟知的《欢乐颂》其实是《贝多芬第九交响曲》的终曲乐章。贝多芬几乎花了大半生的时间来酝酿、来筹划。旋律跌宕起伏，时而压抑、时而悲壮，我们似乎看到的是勇士们不断冲击关口，前赴后继企盼胜利的景象。激情澎湃的唱词和急速雄壮的旋律，《欢乐颂》唱出了人们对自由、平等、博爱精神的渴望。欣赏的人们得到的是无与伦比的奋进力量和精神支柱。乐章的最后，这种气氛被表现到了极致，整部作品在无比光明、无比辉煌的情景下结束。

人生的不幸遭遇，让贝多芬转而用音乐来表达自己心中复杂的情感，从而创造出多部旷世佳作。贝多芬是世界艺术史上的伟大作曲家之一，他的创作集中体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，它的革命英雄主义形象可以用"通过苦难--走向欢乐；通过斗争--获得胜利"加以概括。他的作品了既壮丽宏伟又极朴实鲜明，它的音乐内容丰富，同时又易于为听众所理解和接受。贝多芬的音乐激励着人们，鼓舞着人们的斗志。

心是静的，音乐呈现的也就是静的；心是不安的，音乐呈现的也就是不安定的，心是颓废的，音乐呈现的也就是颓废的，心是忧伤的，音乐呈现的也是忧伤的。

贝多芬的音乐让人振奋，贝多芬的精神更让人敬重，坚强不屈、乐观、激进、热爱生活、不拘小节、不受束缚、随性、独立、安静。

贝多芬他那高贵的品格，善忍的德行，升华的灵魂，以及稀世的人生价值亘古永存！贝多芬精神永远激励我们去勇攀知识高峰，共创辉煌人生！

一滴水，坚信自己的选择，坚守着本心，汇入心中的大海;一颗种子，坚信自己的选择，坚守着本心，向心中的光明生长;一只蜜蜂坚信着自己的选择，坚守着本心，酿造出甜美的蜂蜜。我们也一样，应该要坚信自我，坚守本心，向着心中的梦想奔跑。

在环境恶劣的热带雨林中，一位青年带着满身的热血去寻宝，终于找到了宝物，可这宝物似乎不被世人所认可，于是青年在煤炭效益的诱惑下，这块宝物变成煤炭出售，虽然得到了很好的销售量，可他却在出售以后才意识到自己丢了一块真正的宝物，只落下遗憾与无奈。为什么青年会这么遗憾?因为他没有坚信自己当初的想法，没有守住自己寻宝的本性，假若他能坚信自我，将这个宝物以专业的鉴别，那么他收获的就不只是一块煤炭的钱啦!

在中国达人秀的舞台上，刘伟，一个失去双臂的残疾人，自信地展现自己的才华，用自己的双脚弹奏了一曲《you are beautiful》，感动了无数现场观众，他说:“我的人生，只有两条路，要么赶紧死，要么精彩的活，没有人规定钢琴一定要用手来弹!”于是他成功了，因为他坚信了自己的选择，坚守住了自己的本性，倘若当初他因为害怕别人的嘲笑、害怕自己的失败而放弃了。那么他的人生也许就不会有冲破云霄的奇迹，中国达人秀的舞台上也就不会有他自信的身影。

“锲而舍之，朽木不折锲而不舍，金石可镂。”诚如斯言，有一颗坚定的心是成功的关键，如果你只是过着“三天打鱼，两天晒网”的生活，那么你的梦想永远不会有个定型，你的成功也只会越来越远，而在这个社会中诱惑人的东西实在太多，想要坚信自我、坚守本心的确不是一件容易的事情。这就要求我们要不断提升自己心中的理想，并朝着这个方向不断努力，在这个过程中也许会受到许多人的嘲讽，也许你会怀疑自己的方向，但千万不要放弃，有一颗坚定自我的心才是最可贵的。

当水滴遇到石头的时候，它没有选择放弃，而是义无反顾的向前冲;当小草遇到岩石时，它没有选择放弃，而是努力向上生长;当蜜蜂遇到阻碍时，它没有选择放弃，而是不知疲倦的劳作;当我们遇到诱惑时，我们也在坚信自我，坚守本心。