纯粹的作品(汇总20篇)

蔡杜晓

“绿杨带雨垂垂重。五色新丝缠角棕。”粽香满满的端午节才刚刚过去，吃着爸爸包的粽子，我又想起几年前那次令我难忘的端午。

每年端午节，爸爸总会坐在阳台包粽子，而我则会搬一把小板凳，坐在旁边，看着他把深绿色的粽叶卷成倒锥形，再将白色的糯米包进去，放上猪肉，香菇等佐料，最后封口，用绳子系好。爸爸总包香菇猪肉馅的粽子，因为我最爱吃香菇猪肉馅的粽子。看到一个个可爱的粽子，我也嚷嚷着要包粽子。

于是我也拿起两片粽叶，学着爸爸的样子，卷成一个倒锥形放上馅料，还没有封口，就“哗”的一下全撒了出来。我气馁地丢下了粽叶：“这也太难了吧！”爸爸见我垂头丧气，对我说：“包粽子时手要握紧，粽叶之间不能留空隙，这样才不会漏出来。做事也要严密，细致，不留缝隙才好。”说完他就拿起两片粽叶，示范给我看。我又试了一次，在系绳子的时候粽子似乎故意跟我作对似的，又撒了出来。我气得直跺脚，哀求道：“爸爸，你过来帮我一下吧。”可爸爸却说：“只有亲身实践才会获得更大的收获。”我只好再次拿起粽叶，费了九牛二虎之力，才包好了第一个歪歪扭扭的粽子，而我的手也被绳子勒出了一道道红印。

忙碌了一上午，我终于包好了三个略显笨拙的粽子。

爸爸把一盆粽子放进了锅里，过了许久，香喷喷的粽子就出锅了。我迫不及待地打开自己包的粽子，虽然形状不怎么样，但味道还是不错的，已变成淡黄色的糯米夹杂着粽叶的清香，和猪肉香菇混合在一起，我不禁夸赞道：“真香啊！”

那三个粽子虽小，却都是我用辛勤的汗水和不懈的努力所换来的作品。虽然中途有过失败，有过挫折，虽然粽子并不是那么小巧玲珑，而是有些歪歪扭扭。但那时，我依然觉得，这是最好的作品。

在学生学习的内容中，有很多的作家有着自己特有的内容，也有作家所创作的作品需要我们记忆，一起来学习。下面一起来看看！

1．鲁迅读书轶事：塾师：寿镜吾先生。“三味书屋”原名“三余书屋”。“三余”即冬者岁之余，夜者日之余，阴雨者睛之余，意思是劝勉学者利用“三余”之时刻苦勤学。

“三味”意思是：读经味为稻梁，读史味为肴馔，读诸子百家味为醯醢（xīhǎi）。

鲁迅书签上写了读书三到：即口到、眼到、心到。

2．《论语》为“四书”之一，是记录孔子和他弟子的言行的书，是一部语录体散文。孔子是春秋时代鲁国人，古代伟大教育家、思想家、儒家大师。

3．孟子，名轲，字子舆，战国时邹国人，是孔子以后的儒家大师。《孟子》是一部记录孟子及其弟子政冶、教育、哲学、伦理等思想观点和政治动力的书。

4．《左传》编年体史书。传说是春秋时鲁国史左丘明编著。《曹刿论战》选于此书。

5．《列子·汤问》作者列子，名寇，又名御寇，郑国人，战国前期道家代表人物之一。寓言故事《愚公移山》选于此书。“杞人忧天”出自《列子·天瑞》。

6．《水经注》是我国南北朝北魏郦道元为《水经》作的注，这是古代记述我国江河分布情况的书。

7．《史记》是我国第一部纪传体史书。记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年间的历史，全书130篇包括“本纪、世家、列传、表书”在文学史上有很高的地位，鲁迅称之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》选自《史记》

8．唐代诗歌成就最高，涌现出大批名家。

如初唐“四杰”：即王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王；中唐三大诗人：李白、杜甫、白居易；晚唐“小李杜” 李商隐、杜牧；山水田园诗人：王维、孟浩然； 边塞诗人：高适、岑参

9．唐宋散文八大家：韩愈、柳宗元、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩

10．宋代文学成就最高的是词。代表宋代词坛两大流派风格的是苏轼的豪放派和李清照婉约派。名

11．明清时代四大古典小说是：《三国演义》（罗贯中·明）、《水浒》（施耐庵·明）、《西游记》（吴承恩·明）、《红楼梦》（曹雪芹·清）

12．《儒林外史》长篇章回体讽刺小说，作者是清代小说家吴敬梓。“临死的时候点两根灯草就闭不上眼睛的人”就是这部小说中塑造的吝啬鬼严监生的形象。

13．世界三大短篇小说之王：契诃夫（俄）、欧·亨利（美）、莫泊桑（法）。

[文学常识之作家与作品

我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了。

梅雨潭是一个瀑布潭。仙岩有三个瀑布，梅雨瀑最低。走到山边，便听见哗哗哗哗的声音;抬起头，镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了。我们先到梅雨亭。梅雨亭正对着那条瀑布;坐在亭边，不必仰头，便可见它的全体了。亭下深深的便是梅雨潭。这个亭踞⑶在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的;仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。三面都是山，像半个环儿拥着;人如在井底了。这是一个秋季的薄阴的天气。微微的云在我们顶上流着;岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意。而瀑布也似乎分外的响了。那瀑布从上面冲下，仿佛已被扯成大小的几绺⑷;不复是一幅整齐而平滑的布。岩上有许多棱角;瀑流经过时，作急剧的撞击，便飞花碎玉般乱溅着了。那溅着的水花，晶莹而多芒;远望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着。据说，这就是梅雨潭之所以得名了。但我觉得像杨花，格外确切些。轻风起来时，点点随风飘散，那更是杨花了。这时偶然有几点送入我们温暖的怀里，便倏⑸的钻了进去，再也寻它不着。

梅雨潭闪闪的绿色招引着我们;我们开始追捉她那离合的神光⑹了。揪着草，攀着乱石，小心探身下去，又鞠躬过了一个石穹门，便到了汪汪一碧的潭边了。瀑布在襟袖之间;但我的心中已没有瀑布了。我的心随潭水的绿而摇荡。那醉人的绿呀，仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。我想张开两臂抱住她;但这是怎样一个妄想呀。站在水边，望到那面，居然觉着有些远呢!这平铺着，厚积着的绿，着实可爱。她松松的皱缬⑺着，像少妇拖着的裙幅，她轻轻的摆弄着;像跳动的初恋的处女的心，她滑滑的明亮着，像涂了“明油”一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，她又不杂些儿尘滓⑻，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色，但你却看不透她!我曾见过北京什刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。我又曾见过杭州虎跑寺旁高峻而深密的“绿壁”，丛叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河⑼的水又太暗了。可爱的，我将什么来比拟你呢?我怎么比拟得出呢?大约潭是很深的、故能蕴蓄着这样奇异的绿;仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。那醉人的绿呀!我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女;她必能临风飘举了。我若能挹⑽你以为眼，我将赠给那善歌的盲妹;她必明眸善睐⑾了。我舍不得你;我怎舍得你呢?我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。我又掬你入口，便是吻着她了。我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么?

我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了。

在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

全篇分为三部分：开篇至“惊破霓裳羽衣曲”是第一部分，诗人用三十二句的篇幅来写唐明皇和杨贵妃的爱情生活，并讲述了由此带来的荒政乱国的情形及安史之乱的爆发;第二部分从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”，共四十二句，写杨贵妃在马嵬驿兵变中被杀，以及此后唐玄宗对她的思念; “临邛道士鸿都客”至结尾，是全诗的最后一部分，讲道士帮唐玄宗到仙山寻找杨贵妃。

诗人开篇即借“汉皇重色思倾国”一句，交代了唐朝祸乱的原因，揭示了故事的悲剧因素。看来很寻常，好像故事原就应该从这里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和统领着全诗。后面之事皆由此而来。之后诗歌逐步展开，层层叙述：先讲唐玄宗重色，百般求色之后，终将“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃揽入怀中。接着，对杨贵妃的美貌进行刻画，写出她如何的妩媚，并因此得宠于后宫之中。“姊妹弟兄皆列土”，正所谓“一人得道，鸡犬升天”，杨家因杨贵妃而变得权势逼人，不可一世。得到杨贵妃的唐玄宗，过上了纵欲、行乐的生活，终日沉迷于歌舞酒色之中，以至于“从此君王不早朝”。诗人对此进行了反复地渲染，从而点明安史之乱爆发的原因。这一部分是整个爱情悲剧的基础，是“长恨”的内因之所在。“诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。

在这出爱情悲剧中，杨贵妃的死是个关键情节。诗人具体的描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景第二部分，特别是在这一动乱中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。这正是杨贵妃致死的原因所在。“六军不发”，要求处死杨贵妃，说明唐玄宗对杨贵妃的宠爱、迷恋已经引起公愤。这里，诗人用六句话对二人的生离死别进行了描写：“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。”悲伤之情溢于言表。特别是“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，诗人用细腻的笔触，把玄宗那种极不忍割爱但又欲救不能的内心矛盾和痛苦心情形象的表现出来。

杨贵妃死后唐玄宗的相思之苦，诗人并未直接描写，而是抓住人物精神世界里揪心的“恨”，来抒发婉转凄凉的相思之情。从“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来人梦”：写唐明皇在时局稳定后从蜀地回京城，路经马嵬坡勾引伤心事。返京以后，更是触景伤情，无法排遣朝思暮想的感伤情怀。回宫以后物是人非，白天睹物伤情，夜晚“孤灯挑尽”不“成眠”，日思夜想都不能了却缠绵悱恻的相思，寄希望于梦境，一生一死分别了多少月：“魂魄不曾来人梦”。“长恨”之“恨”，动人心魄。

从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾，写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而人地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。诗歌的末尾，用“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有馀”，给读者以联想、回味的余地。

《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念。但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来人梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。

《长恨歌》是一首抒情成分很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情。蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心。大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的美蓉花和未央宫的乖柳仿佛看到了杨贵妃的容貔。展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。”从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能人睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫雨到奏凯回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找;梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。

从夏商周到唐宋元明清，上下五千年的中华文化曾经是世界历史上最为闪耀的明珠;数不清的唐诗宋词，文化瑰宝曾经让无数人为之倾倒;汉语汉字曾经走向世界，风靡全球……我们为中华文化的源远流长，博大精深感到骄傲自豪，却看不见，那些都是曾经，那些都已过去……

为什么当代中国产生不了影响世界的大哲学家、大诗人、大作曲家?为什么至今仍没有再次出现像李白、杜甫那样影响中国千年的文学家?罪魁祸首莫过于人们用功用的标准去追求文化，他们追求的是由文化带来的名和利，而不是文化本身。可是，“当鸟翼系上黄金时就飞不远了”。带着一颗功利心去追求精神文化，又怎能有所建树，创造辉煌?

鲁迅先生笔下曾狠狠讽刺过那些自称“智识高超而目光远大的先生们”，因为他们认为：“改革的事倘不是一下子就变成极乐世界，活或者，至少能给我带来更多的好处，就万万不要动!”说来说去，还不是为了一个“利”字，但那时是中国最黑暗，最动荡不安，最吃人的社会。可现在呢，我们身处一个和平民主的时代，我们以中国未来的接班人自称，但是有多少人读书只是为了追求文化的纯粹，精神的家园，而不是有房有车，名利双收呢?而这，难道不正是当今中国文化的可悲之处吗?

而在那个日寇侵华，兵荒马乱的年代里，北大、清华、南开大学被迫南迁组成的西南联大大学，却产生了那么多的人才，这其实和当时师生的治学态度是分不开的。闻一多先生的衣服破了之后只好穿上一条样式早就过时，十分不合身的夹袍;朱自清先生的衣服破得不能再穿就罩上一条蓝色长布;化学教授曾昭抡的鞋子更是露着脚趾，后跟也提不上来……联大师生破衣烂衫，却每天孜孜不倦地做学问，在陋室之中寻求真理智慧，穷且益坚，不坠青云之志。也正是这种精神，让西南联大可以彪炳于世界大学之林，与世界名牌大学平列而无愧色，而这种精神，也正是我们所缺少的。

令人略有安慰的是莫言先生获得了诺贝尔文学奖之后，让13亿中国人一夜之间认识了他以及《红高粱》，让人们再次燃起对中华文化的激情。我相信，当人们学习文化不再为了功用，名利，而只是单纯地追求文化的纯粹，寻找精神家园的皈依，中华文化一定会再度崛起!

学了那么久的《论语》，我最爱的还是《子路冉有公西华侍坐》中的“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”这种超脱功利的生活态度和治学态度，何时才能真正展现在世人面前?

1.英 国：

莎士比亚 四大悲剧(《哈姆雷特》、《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》);

夏洛蒂•勃朗特《简•爱》;

艾米莉•勃朗特 《呼啸山庄》

哈代 《德伯家的苔丝》;

狄更斯 《大卫•科波菲尔》《老古玩店》;

笛福 《鲁滨逊漂流记》;

雪莱 《西风颂》

拜伦 《唐璜》

2.法 国：

莫里哀 《伪君子》、《吝啬鬼》

巴尔扎克 《欧也妮•葛朗台》、《高老头》、《贝姨》、《邦斯舅舅》等(90多部小说合称“人间喜剧”);

司汤达 《红与黑》;

福楼拜 《包法利夫人》;

左拉 《小酒店》;

莫泊桑 《羊脂球》、《项链》、《俊友》;

雨果 《巴黎圣母院》、《悲惨的世界》、《九三年》;

大仲马 《基督山伯爵》、《三个火枪手》;

小仲马 《茶花女》;

都德 《最后一课》、《柏林之围》;

罗曼•罗兰 《约翰•克里斯朵夫》。

3.俄 国 及 前 苏 联：

普希金 《自由颂》《致恰达耶夫》、《叶甫盖尼•奥涅金》;

莱蒙托夫 《当代英雄》;

屠格涅夫 《猎人笔记》、《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》;

陀斯妥耶夫斯基 《被欺凌与侮辱的》、《罪与罚》、《白痴》、《白夜》;

赫尔岑 《谁之罪》;

冈察洛夫 《奥勃洛莫夫》;

奥斯特洛夫斯基 《大雷雨》;

契河夫 《小公务员之死》、《变色龙》、《装在套子里的人》、《第六病室》、

《樱桃园》(剧本);

果戈理 《死魂灵》、《钦差大臣》(剧本);

列夫•托尔斯泰 《战争与和平》《安娜•卡列尼娜》、《复活》;

高尔基 自传体三部曲(《童年》、《在人间》、《我的大学》)、《母亲》;

阿•托尔斯泰 “苦难的历程”三部曲(《两姐妹》、《一九一八》、《阴暗的早晨》);

奥斯特洛夫斯基 《钢铁是怎样炼成的》

肖洛霍夫 《静静的顿河》、《被开垦的处女地》;

绥拉菲莫维奇《铁流》;

富尔曼诺夫 《日日夜夜》;

法捷耶夫 《毁灭》、《青年近卫军》;

马卡连柯 《教育诗》;

马雅可夫斯基和《列宁》(诗)。

4.德 国：

歌德 《浮士德》(诗剧)、《少年维特之烦恼》;

席勒 《阴谋与爱情》;

海涅 《德国，一个冬天的童话》(诗)、《西里西亚织工之歌》(诗);

格林 《灰姑娘》(童话)。

5.美国：

惠特曼 《草叶集》》(诗集);

欧•亨利 《警察和赞美诗》、《最后一片叶子》、《麦棋的礼物》;

马克•吐温 《汤姆•索亚历险记》》、《哈克贝利•费恩历险记》;

杰克•伦敦 《马丁•伊登》;

海明威 《老人与海》。

6.其他各国;

挪威 易卜生《玩偶之家》(剧本);

西班牙 塞万提斯 《堂•吉河德》;

匈牙利 裴多菲 《自由与爱情》(诗);

捷克 伏契克 《绞刑架下的报告》(报告文学);

意大利 但丁 《神曲》;

古希腊 《荷马史诗》(包括《伊利亚特人《奥德赛》等》;

阿拉伯民间故事《一千零一夜》(一名《天方夜谭》);

印度 泰戈尔《吉檀迦利》(诗集);

印度 迦梨陀娑 《沙恭达罗》(剧本);

日本 川瑞康成 《千只鹤》、《雪国》

一、作文主题：本次征文活动以弘扬社会主义核心价值观,传承中华传统美德和祖国优秀文化为主题，反映时代进步和社会生活的和谐之美。作文不限题材，可围绕“富强、民主、文明、和谐、自由、平等、 公正、法制、爱国、敬业、诚信、友善”等主题自由写作，也可写阅读经典国学等优秀书籍的体会，或者从不同角度反映社会的发展进步，以及人与人、人与自然和谐相处等。提倡写学生身边发生的真实事，抒发真实情感,能“以小见大”，通过小事反映大主题。

二、文章体裁：参与征文作品不限体裁，一般记叙文、散文、诗歌、小小说、日记、书信、童话、科幻、读后感等均可参赛。文章要求感情真实，内容具体，语句通顺。提倡写短文，建议初中生作文字数最多不超过1500字，小学生作文500—1000字。

三、作品格式：为提高学生应用电脑和网络的技能，倡导健康网络和绿色写作，本次活动将做到全程无纸化，征文一律采用网上投稿，纸质稿件谢绝参加。因此，作品必须录制成Word文件(A4页面小四号宋体字、1.5倍行距)，并在文章标题下(正文前)注明邮编、详细地址、学校、班级、作者姓名;文章末尾注明指导教师姓名、作者联系电话、QQ号或电子信箱。各项内容标注不全的稿件不予参评。征文作品标准格式(稿件模板)，可登录世纪华育教育网查看。

四、其他事项：参与征文作品每人限投一篇，多投无效。严禁抄袭，文责自负。抄袭作品将被取消参与资格，并将影响教师指导奖和学校集体奖评选。

今天上午我们班举行了美食会。

美食会开始了，老师为了引导同学们介绍，老师先来介绍她做的美食——蒸槐花，老师告诉我们，先把槐花洗净晾干，再把面粉和槐花拌在一起，最后在笼里蒸，蒸一二十分钟，就可以吃了。吃的时候，再放些白糖，就更香甜可口了。在老师的带动下，带美食作品的同学们也纷纷介绍自己做的美食，第一个介绍的同学是李姝瑶，他做的美食的名字叫蜂蜜核桃仁，她向我们介绍了他做蜂蜜核桃仁的过程：

1：把剥开的核桃仁洗净。

2、开大火，将适量的蜂蜜倒进锅里。

3、蜂蜜热了以后，把核桃仁放锅里。

4、加入蜂蜜后立即倒入核桃仁快速翻炒。

5、锅里的蜂蜜快熬干的时候，开小火。

6、蜂蜜熬干后，将核桃仁取出，晾凉即可。

听着李姝瑶介绍的美食我就直流口水。我急切想品尝她的美食。他介绍完了，又有七八个同学介绍，大家介绍完，老师就让同学们做的美食拿到了讲台上，让同学们一排一排上去品尝，一会，轮到我们排品尝同学们拿的食物时，我看到王政普拿着勺子在吃席一鸣做的米饭的时候，他仰着头，张着大嘴，但拿勺的手不听使唤，米却倒不进嘴里，看到他那滑稽的表情老师和同学们都忍不住捧腹大笑。最后老师让我们评出美食王，同学们评出的美食王是李姝瑶和席一鸣。

看！我们这个美食会举办的多么成功。（作者：赵真）

马祎阳

相信大家小时候都玩过橡皮泥、粘土之类的东西吧？从小到大，我做过许多粘土小作品呢！其中有一件作品我特别想晒出来给大家看看。

我第一次玩粘土，是在四五岁的时候。至于当时我做出来的作品，它们都是“抽象派”的，大部分都像一团垃圾一样，根本不成形状。当我看到其中一块淡黄色的“饼干”时，想起了天真的童年回忆。那是我的第一个作品，把一块浅黄色的粘土压扁，用铅笔在上边扎了三个小洞，非说它是我做的“小笑脸”。当时的我玩粘土，只不过是小孩子一时兴起，没过多久就转移了兴趣。装粘土的盒子被我藏在柜子里好长时间。

小学时，学校组织了一次义卖活动，放学的路上，同学们都在你一言我一语地讨论着要卖些什么，买些什么，我可就为难了：到底卖什么东西好呢？回到家，我看到了一直摆在玻璃柜子里那个正在注视着我的惊悚的笑脸，竟然突发奇想：为何我不用粘土做几个小作品卖呢？兴致勃勃地拿出粘土盒后，我才想到，多年不玩粘土的我，恐怕作品只会停留在“笑脸”水平了吧？可当我上网一搜，竟然有那么多粘土手工教程，我边学边尝试着做出来一个，感觉还是不错的。忙活了一晚上，我越做越好，十分惊讶自己竟然能做出那么棒的作品。第二天，我的作品果然卖的很好，心中满满的成就感。

从那以后，粘土又重新回到了我的生活里。玻璃柜里的粘土作品逐渐摆满了一层又一层，有可爱的小动物，漂亮的花蝴蝶，小巧玲珑的戒指，精致的小花瓶……这些各种各样，五颜六色的粘土作品全是我的宝贝，随着我的一双巧手，它们就像千变万化的魔术，为我的童年增添了不可缺少的灿烂一笔。可是，随着年级的升高，大量的作业和课外班使我被迫再次与粘土们分别了。

上了中学，虽然作业更多了，但由于我悉心规划提高了效率，课余时间反而多了。一次周末做完作业，我开始做一个粘土蛋糕。做到最后，我发现淡黄色的粘土不够用了，蛋糕的最下边还差一小片。正当我苦恼之际，那个“笑脸”又把我的目光吸引了过去————这一回，它似乎真的在冲我绽放天真的微笑，好象在说：“用我吧，那是给我一次新生呀！”思量再三，我终于决定把它从柜子里拿出来，慎重地将它作为我作品的一部分。

后来，这个可爱的小蛋糕成了我最爱的作品，因为它带着我天真、活泼的奇思妙想，饱含着我对粘土的深深热爱，也融进了我温暖的成长记忆。它，便是我要晒出来的作品。

导语：心灵的生活，需要我们全身心地接受纯粹文化的熏陶，可当下的中国人总会有意无意地将自己的行为意识与物质生活挂钩，下面是yuwenmi小编为大家整理的优秀作文，欢迎阅读与借鉴，谢谢!

《诗经》有云：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。”也许想告诉我们，外在的礼仪与内心的情操是一致的，如同绘画一样，质地不洁白，便难以绘出丰富多彩的图案。而鄙人认为，文化亦如此，文化不纯粹，是难以进入行云流水、水乳交融的境界的。

那么，何谓纯粹的文化?我想，保持自身原有的特质，不随波逐流或为人随意滥用的文化，才当之无愧为真正的纯粹文化。惜哉!惜哉!如今人们正在给中华文化这张原本洁白无瑕的脸涂抹着各种不适宜的妆容，使中华文化纯粹的气质，慢慢地淡去……君不见，凝聚着中华文化的文学著作一次次地被压缩，只因人们不愿花时间品读原著;君不见，代表着中华智慧的文化遗产渐渐成为商家牟取利益的工具，只因人们对其纯粹的内涵还不够尊重;君不见，流传千年的中国传统节日，日益成为放假的代名词，只因人们对中华文化爱得还不够纯粹……难道我们愿意曾经光芒四射的中华文化在我们这里黯然失色，甚至掺和着原本不属于她的杂质吗?难道身为炎黄子孙的我们不应担当起还中华文化以纯粹之色的责任吗?

明末清初学贯中西第一人辜鸿铭曾在他的《中国人的精神》里提到：“中国人最美妙的特质是∶作为一个有悠久历史的民族，它既有成年人的智慧，又能够过著孩子般的生活──一种心灵的生活。”当今的中国人是越来越有“智慧”了，但似乎辜老所提及的心灵的生活离我们却越来越远。心灵的生活，需要我们全身心地接受纯粹文化的熏陶，可当下的中国人总会有意无意地将自己的行为意识与物质生活挂钩，一切都以是否会为我带来实际利润为衡量标准，从而使自己无法感受到纯粹中华文化的魅力。悲哉!悲哉!倘若中国人不还中华文化以纯粹之色，岂不是连自己最美妙的特质都失去了吗?!

中国人需要这美妙的特质，中国则需要拥有这些特质的大师、伟人。因此，我们需要纯粹的文化，去孕育那纯粹的灵魂。莫言在诺贝尔颁奖典礼发言时，曾提出“文学无用论”。难道文学真的无用吗?鄙人认为，莫言只不过想借用庄子的思想告诉我们：文学是很纯粹的，她不一定会满足你对名利、权力等功利的欲望，只是会给予心灵慰藉罢了。其实，这位由纯粹文化孕育出来的文学家，正在极力保护文化的纯粹性，不愿看到文学与政治，利益掺和在一起，浑浊不堪。同样，在舞蹈界赫赫有名的灵魂舞者杨丽萍说过：“我会倾尽毕生精力去揣摩舞蹈，鲜花、掌声、金钱都是身外物。”他们都是通过汲取纯粹文化而形成的大师，同时，他们也以纯粹的态度去对待和保护文化的本色，希望让更多人能从纯粹的文化中感受到智慧与力量，成为中国下一位的大师。

文化的价值，在于她的纯粹，当我们不顾其感受，随意涂抹时，她的本色也会黯然失色。是时候还文化以纯粹之色了。面对文学著作，少一分畏惧，多一分投入，让自己全身心地享受文学的熏陶;面对文化遗产，少一分功利，多一分责任，让更多人领略中华悠久历史的结晶;面对传统文化节日，少一分轻视，多一分了解，让你体会华夏文明之博大精深……

一点点，一滴滴，还吾中华文化以纯粹之色;

慢慢地，慢慢地，中华文化以纯粹之色，也能在世界之林大放光彩!

为活跃校园文学创作，纪念中国新诗诞辰100周年，进一步学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话精神，展现校园文学创作大繁荣，传递正能量，激发校园作家、诗人的创作激情，推动绵阳各高校原创文学作品的更快发展，经商讨，特举办2016·绵阳第十三届高校学生原创文学作品征文比赛。

一、主办单位：四川省绵阳市作家协会、四川文化艺术学院、王蒙文学艺术馆、绵阳市文学与书画艺术研究院、绵阳市高校文学社联合会

二、承办单位：绵阳市四川文化艺术学院萤火文学社

三、协办单位：西南科技大学百鸣文学社、绵阳师范学院北校区青春文学社、绵阳师范学院磨家校区青春文学社、绵阳职业技术学院见殊文学社、西南财经大学天府学院墨香斋文学社、四川文化艺术学院萤火文学社、四川电子机械职业技术学院墨语文学社

四、作品主题:贴近现实生活，讴歌生命;赞美生活;描绘青春梦想画卷;感恩社会，记录亲情友情爱情;抒发爱国情怀……

五、参赛对象：绵阳各高校爱好文学创作的在校就读学生均可参加。

六、征稿时间：2016年11月1日至2016年12月1日

七、征稿内容：思想内容积极健康向上，能够彰显中国精神和时代特色的诗歌(含散文诗)，散文。每位参赛者诗歌限200行，散文诗2000字内，散文5000字内。要求参赛作品必须为原创，构思精巧、情感真挚、文笔流畅、情趣高雅，提倡高雅、提倡精短，以小见大。参赛作品题材不限，严禁抄袭，文责自负。

八、投稿要求：发送以“题名+姓名”命名的电子文档至本次征文活动征稿邮箱:869170823@qq.com

注：请在正文内附院系、班级、姓名、学号、手机号，以便统计加分。

九、奖项设置：特等奖一名 一等奖两名 二等奖五名 三等奖十名 优秀奖若干

本次大赛将邀请绵阳市作协做最终评审、本着公开、公平、公正的原则。

十、获奖荣誉

1.由组委会及相关领导单位颁发获奖证书，颁奖晚会将在四川文化艺术学院小巨蛋举行。

2.优秀文章将会获得组委会推荐

十一、联系人：周来：15390274312 向乾志：18581767907

2016年11月1日

“秋千儿荡荡，把手儿招招”是阿婆最爱念的一句话。

小时候，住在古厝，红砖瓦房，绿树青草，浅井悠人心。家中有一棵高大的梧桐，枝繁叶茂。树干粗且结实，枝条向四处伸展，一会探头，一会招手。每到夏日，树荫下特别凉快，微风拂过，丝丝凉意。

记得，当时七岁，阿婆五十七岁。

她粗糙的大手牵着我稚嫩的小手，我们常在小道散步。每次，我都把手甩得特别高，伴上清脆的孩童笑声、或者，挣脱阿婆的手，在路上乱跑，停下，看地上的小蚂蚁，看邻家的玉兰花。我们走到一个游乐设施旁，树荫下有个秋千，阿婆露出欣喜，牵着我的手走到那，把我抱上去。我甩手抓住早已布满锈迹的链子，手掌上尽是它掉落的黄色。

“宝贝，抓紧了哦！”

“嗯。”

阿婆腰不好，但还是在身后推着我。我依稀记得，当时秋千荡得好高，每至最高点我都会大喊，笑声溢满此地。这是我对阿婆最深的回忆。我已许久不曾回到那古朴的老街以及充斥着我童年回忆的古厝。

时隔七年，我十四岁，她六十四岁。

暑假回了趟古厝，看到了许久未见的阿婆，时光老人毫不留情在她脸上刻下几道深沟，还压弯了她的背。

这次，换我小手拉大手。

牵着阿婆的手，令我有点心酸，她的皮肤犹如枯木，她的眼神变得浑浊。我带她来到了秋千旁，她又露出了与七年前一样的神色，可能她对秋千有着某种特殊的情感。我搀扶她，帮助她坐上秋千，我在背后推她，我不敢太用力。轻轻的，轻轻的。

阿婆此间仿佛变成了十几岁的少女，在她脸上显出了活力，我学着她的口吻：“秋千儿荡荡，把手儿招招。”

这一人，两景，不正是一幅和谐美好的画面吗？有时候，我在想，是梵高的《向日葵》更吸引人，还是齐白石浓墨书香的《虾》更吸引人？何为最好的绘画作品？现在，我想明白了，最好的作品是由日常生活中温馨的小片段堆砌而成的。

秋千下的阿婆和我，只是绚丽多彩的世界里增添了一点爱的色彩罢了。

以社会学的视角来理解《楚门的世界》，多数人都会首先想到符号互动论。无疑，就这部影片的内容来说，各个方面跟符号互动论的观点都是十分切合的。但是，在想到符号互动论的时候，我们很容易忽略一个问题，那就是角色扮演的前提是必须得有一个“舞台”存在。这里所说的舞台就是戈夫曼所指的“剧场”。“社会机构好比一个舞台，人们的社会行为就是社会表演。”因此，这个“舞台”其实就是指包含所有角色的社会，具体说来，就是影片中那个叫桃源岛的小城。

认识到角色扮演的前提，就需要对桃源岛这个小社会的社会结构进行分析。从某种程度上来说，导演能够将楚门困在桃源岛那么多年，很大因素是因为这个社会跟真实的社会有非常大的相似度——能够满足楚门多方面的需求。只有当这个社会能够满足得了其成员在生存、人际交往、归属、发展等方面的一系列需求的时候，他才有存在下去的条件和基础。这跟功能主义流派的观点是较为一致的。功能主义认为，社会是一个由各个相互联系又相互区别的部分所组成有机体，每个部分各有其功能，这些部分的功能对于整个社会的有序运行都是不可或缺的。

按照结构功能主义对社会的理解，本文试图在桃源岛的社会结构分方面做出努力，从而尝试对“为什么Trueman起初对自己被骗浑然不觉”、“Trueman如何发现自己被骗的”两大问题做出解释，以更深刻的理解影片传递给我们的信息。

第一次接触到你，大概是源于那篇为大家所熟悉的《匆匆》吧。“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”这句话不经意间便成了我心中永恒的经典，也许正是在那个时候，我开始认识你，了解你。

你说，“洗手的时候，日子从水盆里过去;吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去……”我轻轻地吐出一个又一个字，仔细玩味其间的美妙时，我也意识到必须珍惜时间，不要虚度光阴。谢谢你。

“看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”你像个孩子似的说给我听。我第一次知道如此寻常的雨也能被描绘得那么美。《春》带给我的是华丽优美却不失朴实，也是它让我偏爱你写景抒情的散文，因为我总能在它们中间看到你的洒脱你的淡泊，读到你悲伤的心境、起伏的心情。

你的那篇《荷塘月色》，一下子把我拉到了“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。我仿佛看到了那些一袭白衣的荷花，“有袅娜地开着的，有羞涩地打着花骨朵的;正如一粒粒的明珠，又如刚出浴的美人”;我仿佛看到了“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，光与影有着和谐的旋律，如樊婀玲上奏着的名曲”;我甚至听到了树上的蝉声和水里的蛙声。可就在这时，你说，“热闹的是它们，我什么也没有”。一刹那，我又似乎能触到你的心的凄凉，因为你总是不知不觉地流露出自己真实的情感。

然后我要提到你的《背影》，这又是一篇深深打动我的文章，读来竟有想哭的感觉。《背影》中，你的语言没有以往的华丽，多了几分朴实和平淡。那一个个催人泪下的画面，那一句句平凡简短的对白，总能激荡起我心里的那一泓涟漪。我看到学生时代的你和你饱经风霜的老父，感受到他一股从心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅长表达，可他们没有半点粉饰的爱让人为之动容，“父爱如山”这话真是一点没错。你在《冬天》里也说，“一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气从父亲筷子上掉下来的豆腐”。我可以清晰地觉察到那氤氲在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎么冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温暖的吧。

《正义》里你问道，“人间的正义在哪里呢?”你把正义比作食物衣服，你说“两石白米堆在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流换穿，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得!看来正义这东西也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿!”我可以听见你的愤怒，人间的正义究竟在哪里呢，满藏在我们心里!你让我们清楚地明白“正义”不止是挂在嘴上，而是要付诸行动的。

你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们“清丽”，有人说它们“清秀”，也有人说它们“清幽”，可都离不开一个“清”字，朱自清的“清”。炎炎夏日，我乐意坐在安静的书吧里，吮着冷饮，和着优美的古典乐，轻声细读你的文字，细细品位着字里行间的韵味，细细地读你，读一个洒脱的你，淡泊的你。

大自然是个不错的设计师。它设计了海。

你听，海浪在嬉闹，听那波涛汹涌的声音，传到你的耳朵里。

闭上眼，仔细想，浪中小鱼在说话。你听到了吗，你看，金色的沙滩上，有很多小生物，小蛤蜊、小螺丝、小螃蟹……站在齐小腿深的浅海力，有好多小虾在你周围跳来跳去，多么自由，你摸，那柔软的沙滩，蓝色而清凉的海水，好像身处在室外桃园。

每年暑假，我都到这个世外桃源——山东。文登南海金滩来。这里的海美极了，蓝蓝的海水与远处的天分不清哪是云哪是海，真是水天一色。平静的海面上飞着白色的海鸟，不时的向海中俯冲，有时叼起一条鱼，海岸边是闪着金光的沙滩，难怪这里叫金滩。

每天做完作业我都去海边，在海边奔跑，在海中游泳，任小鱼小虾在腿边蹦跳，有时候也抓一两条再放生，累了就躺在比珍贵的波斯地毯还柔软的金黄色的海边沙滩，任凭风吹浪打（当然是小浪）一段时间过去了，我成了“褐色的小人”，身体棒极了。( )

在那海岸边随着海水的起落我的心情也不平静，我感谢祖国昌盛给我的幸福生活和我的亲人们给我的关爱，我感谢这金光闪闪的沙滩，我感谢火热的太阳更感谢宽广的大海。

大自然设计了很多作品，但在无数的杰作中我喜欢海。

[大自然的作品作文模板

《离骚》是《楚辞》的代表作，是我国最长的抒情诗。《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。《离骚》是屈原的代表作，是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全诗共三百七十多句，近二千五百字。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政” 理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。

为什么叫“离骚”?

“离骚”二字，古来有数种解释。司马迁认为是遭受忧患的意思，他在《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”汉代班固在《离骚赞序》里也说：“离，犹遭也，骚，忧也。明己曹忧作辞也。”王逸解释为离别的忧愁，《楚辞章句·离骚经序》云：“离，别也;骚，愁也;经，径也;言己放逐离别，中心愁思，犹依道径，以风谏君也。”在历史上影响较大的主要是这两种。因司马迁毕竟距屈原的年代未久，且楚辞中多有“离尤”或“离忧”之语，“离”皆不能解释为“别”，所以司马迁的说法最为可信。

《离骚》的创作年代?

《离骚》的写作年代，一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《史记·屈原贾生列传》说屈原因遭上官大夫靳尚之谗而被怀王疏远，“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》”，也认为《离骚》创作于楚怀王疏远屈原之时。

李清照这首诗，手起笔落处，端正凝重，力透人胸臆，直指人脊骨。“生当作人杰，死亦为鬼雄”这不是几个字的精致组合，不是几个词的巧妙润色;是一种精髓的凝练，是一种气魄的承载，是一种所向无惧的人生姿态。那种凛然风骨，浩然正气，充斥天地之间，直令鬼神徒然变色。“当作”之所“亦为”，一个女子啊!纤弱无骨之手，娇柔无力之躯，演绎之柔美，绕指缠心，凄切入骨，细腻感人无以复加。透过她一贯的文笔风格，在她以“婉约派之宗”而著称文坛的光环映彻下。笔端劲力突起，笔锋刚劲显现时，这份刚韧之坚，气势之大，敢问世间须眉几人可以匹敌?“至今思项羽，不肯过江东。”女诗人追思那个叫项羽的楚霸枭雄，追随项羽的精神和气节，痛恨宋朝当权者苟且偷安的时政。都说退一步海阔天空。仅一河之遥，却是生死之界，仅一念之间，却是存亡之抉。项羽，为了无愧于英雄名节，无愧七尺男儿之身，无愧江东父老所托，以死相报。“不肯”!不是“不能”、不是“不想”、不是“不愿”、不是“不去”。一个“不肯”笔来神韵，强过鬼斧神工，高过天地造化。一种“可杀不可辱”、“死不惧而辱不受”的英雄豪气，漫染纸面，力透纸背，令人叫绝称奇而无复任何言语!

这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要做人中的豪杰，为国家建功立业;死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命;抛弃中原河山，苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整旗鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人鞭挞南宋当权派的无耻行径，借古讽今，正气凛然。全诗仅二十个字，连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。如此慷慨雄健、掷地有声的诗篇，出自女性之手，实在是压倒须眉了。

通过书报、电视、广播、网络等信息渠道搜集、整理、摘抄以父爱母爱为主题的诗文、歌曲和故事，在四个大组中开展三个“一”活动(一首诗歌、一支歌曲、一个故事)，分别推荐代表参加“感恩诗文朗诵会”、“爱心永恒歌咏会”、“感谢亲恩故事会”。

主持人男：现在，我们分成三个小组分别推荐代表参加感恩诗文朗诵会”、爱心永恒歌咏会”、“感谢亲恩故事会”，比一比哪个小组最精彩。

第一组，“感恩诗文朗诵会”：入情入境地吟咏《游子吟》、《感谢》等感恩诗文。

第二组，“爱心永恒歌咏会”：载歌载舞地演绎《世上只有妈妈好》、《妈妈的吻》等感恩歌曲。

第三组，“感谢亲恩故事会”：声情并茂地讲述“黄香温席”、“陈毅探母”等感恩故事。

主持人男：看了三个同学的表演，我深深的感受到了亲情的温馨，母爱和父爱的伟大。

鲁迅是中国近代思想家，文学家和教育家，他的作品思想深邃，还十分含蓄，但都揭露着一个个另人痛心的事件，有时夸奖着那些为中国做出贡献的人。今天，我读完了《鲁迅作品赏析》一书，受益匪浅，再次了解了鲁迅。

鲁迅小时候经常与同伴们在百草园嬉戏玩耍，对什么都充满着好奇，就连碧绿的菜田，光滑的石井栏，高大的皂荚树等都是他们游戏的“材料”，从《百草园到三味书屋》中我了解到鲁迅幼时是一个非常好奇的孩子，长妈妈给他讲了一个“美女蛇”的故事，告诫他別去草丛里玩耍，而鲁迅正因为这样更要去，可从未碰上过美女蛇，反倒经常碰到一些小蟋蟀，后来，鲁迅与小蟋蟀成了亲密无间的朋友。还有一篇提名为《故乡》的文章，1921年一月发表，那年鲁迅正在老家，而听说幼年的闰土要来看望他，便前去迎接，没想到闰土不再和以前那样可爱灵活了，变得十分粗笨，未到不惑之年，却早有皱纹，头发苍白。闰土见到鲁迅便喊“老爷”，与鲁迅谈起了农民的悲哀：“哎，家里有许多孩子，农活有多，政府逼着我们捐钱，基本上都得捐上3次呀，收成又不好，有时割下来的稻谷青菜还没人要。孩子和我们真是饿呀……”说着摸了摸孩子的头。这篇文章真是催人泪下，鲁迅的这篇文章反映了半殖民地半封建社会贫苦农民的悲惨遭遇与命运，揭示了农民生活日益困难的根源。鲁迅写这篇文章时抒发了向往新生活的美好愿望。

“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，鲁迅的文章需要我们细细品味……

[鲁迅作品的读后感600字作文

为隆重庆祝荷塘区新一届区委、区人大、区政府、区政协换届选举，推动荷塘区经济社会发展再攀新台阶，区委、区政府决定举办全区性摄影展，相关事项通知如下：

一、组织机构

主办单位：中共荷塘区委、荷塘区人民政府

协办单位：荷塘区文化体育和旅游局

征稿对象：全市摄影家、摄影爱好者均可参加。

二、征稿时间：作品征集截止日期：2016年8月27日

三、征稿要求：

1、主题：“喜迎党代会，展示新成就”

2、征集限荷塘区范围内，关于政治、经济、文化、教育、社会活动、人文景观和发展成果等内容的摄影作品。摄影内容要求朴实、生动、丰富。图片要求富有故事性、艺术性，能通过图片表现出丰富的寓意，或感动、或震撼、或惊艳，使观者能够透过表现理解“故事”背后的含义。

3、投稿作品均为JPG格式，相机组文件大小不低于6M，长边不低于3000像素;手机组文件大小不低于2M，长边不低于1200像素。

四、作品类型：分别为相机组、手机组

五、奖项设置：

相机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

手机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

六、投稿方式：投稿作品请按“作品标题+作者姓名+联系电话+拍摄地点”的格式修改作品名称，并于截稿日前发至收稿邮箱：13271533@qq.com，同时加入“喜迎党代会展示新成就”QQ群，群号为578873615，投稿后的所有有关赛事通知限群内通知。

联系人：何建辉(电话：13973372268)

杨淑如(电话:13007335127)

荷塘区人民政府办公室

2016年8月18日

为进一步促进中国画传统艺术与国家级非物质文化遗产桑皮纸的完美结合，团结和激励全国各民族艺术家，通过人类文明的“活化石”桑皮纸，创作出具有鲜明民族特色和深刻文化内涵的优秀作品，用中国画艺术在桑皮纸上的创作、实践与交流，弘扬中华文化，增强各族群众对中华文化的认同，传播优秀艺术成果，推动艺术与生活、艺术与社会、艺术与民众相融合，以实际行动讲述“中国故事”，宣传美丽和谐的新疆，向新疆维吾尔自治区成立60周年献礼，由国家艺术基金资助支持、新疆国画院、亚心网联合举办“桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展”。 现将此次展览的有关事宜通知如下：

一、活动名称：

桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展

二、组织机构：

活动资助：国家艺术基金

主办单位：新疆国画院

新疆亚心网网络有限公司

媒体支持：新疆经济报、都市消费晨报、亚心网、北疆晨报、阿克苏日报、巴音郭楞日报、阿勒泰日报、大陆桥杂志、中国书画报。

三、作品巡展：

1、时间：2015年6月15日—10月15日.

2、地点：新疆各地州市及部分援疆省市。

四、作品征集：

1、征稿对象：面向新疆及对口援疆19省区市国画家，邀请、征集、评选100幅优秀中国画作品巡展。

2、送件要求：作品统一用桑皮纸创作，尺寸统一为：68x136cm，横竖不限，纸张由主办方统一提供。送件作品背面右下角请用铅笔写明：姓名(以身份证为准)、民族、标题(和画面相同)、详细联系地址、邮编、联系电话。送件须妥善包装并特快专递邮寄，防止邮寄中破损遗失。

3、作者待遇：

①、展览结束后主办方对参展作品统一付酬收藏，作为记载新疆美术事业发展的珍藏资料。

②、画展将出版画册，每位参展作者均可获赠二本。

③、组委会向参展作者颁发荣誉证书。

④、亚心网创建的“‘桑皮纸上的中国画’网络美术馆”，展示参展作品，全程跟踪报道展览及相关活动，并为每位参展作者制作个人专题，宣传推广其艺术成就。

⑤、新疆经济报、中国书画报等新疆和全国媒体，对参展作品和作者进行宣传推广。

4、主办权：主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

5、凡送作品参展作者，应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

6、收件时间：自邀请函发出之日起至2015年5月30日止。

7、收件地址：乌鲁木齐市新华北路222号新疆国画院，邮编：830000

收件人：魏宝山 杨收锁 电话：0991-2326802、2326803 18309915259

8、征稿及展览信息可登录亚心网(http://www.iyaxin.com/) 的“‘桑皮纸上的中国画’网络美术馆”查看。

互动环节：

主办方设置互动抽奖环节，奖品为每幅价值2000-3000元的新疆书画名家“桑皮纸国画作品”。关注支持“桑皮纸上的中国画—美术作品巡回展”活动的全国网友，可积极参与报名抽奖，主办方将从中抽选出100位全国网友予以奖励。