纯粹的作品【推荐20篇】

这本书的主要内容是工程师（史密斯）、战地记者（史佩莱）、水手（潘克洛夫）、史密斯的仆人（纳布）还有一个年轻人这五个人组成。有一次，这五个人被一阵突如其来的飓风刮到了一个荒岛上，他们在荒岛上一共生活了三年。在这三年中，他们遇到了很多危险。他们凭着自己的智慧以及神秘人的帮助，每次都能克服困难，幸存下来。他们就凭着自己的双手创造了一座花岗石宫，要知道就凭他们五个人造一座房子也是难中加难了。

所以我长大也要向他们学习，不要老靠着别人，要靠自己克服困难。然而他们在小岛上也帮助了别人，让别人也能脱离困境。后来，他们又多了一名队员，就是他们救出的那个人——艾尔通。最后，他们六个人凭着自己的实力以及神秘人的帮助，又战胜了海盗的攻击，回到了自己日思夜想的祖国。

个人的“经济理性”最终导致了集体的非理性，“天价片酬”表征了当前影视界的这一困境，当这种违背艺术创作规律的短视操作成为普遍现象，不仅是对观众观感的敷衍，也是对整个影视行业的釜底抽薪，成了当前制约影视业发展的一大顽症

影视明星“天价片酬”现象经媒体报道后，成为近期舆论焦点。在央视新闻节目中，导演陆川、吴思远等人表示，明星片酬常常超过投拍成本的一半以上，严重影响了影视制作质量;而演员于荣光、英达、成龙则表示，一线演员是票房和收视的保证，高片酬是物有所值。“天价片酬”到底合不合理?同为影视从业者，观点的差距为何如此之大?

从产业经济的角度来看，明星自带光环、自带粉丝，是收视率和票房的保障。作为最可预料的经济因素，明星能够有效降低投资风险。因此，在影视产业中，项目融资、影院排片以及电视台购片等环节，往往将明星阵容作为项目估值的重要参数。如果仅从经济效益而言，制片方竞相“举牌”，价高者得，似乎不难理解。

尽管作用举足轻重，但占比过高的明星片酬对作品艺术质量的伤害显而易见。作为文化产业的重头，影视业多工种高度集成，一部作品品质优劣，取决于各行当的综合效应，摄影、剪辑、音乐、服装、道具、化妆等，尤其是作为作品创意核心的编剧和导演，对一部作品的品质至关重要。而当下一些电视剧在高片酬的挤压下，明星以外的编导、剪辑、后期制作等环节大幅缩水，以致最终作品制作粗陋、气象卑弱，被观众戏谑为“五毛钱特效”。

这种大明星、低品质的怪象正是“天价片酬”备受诟病之处。在这类“奇葩”作品的炮制过程中，演员只关心谁的出价高，而不注重作品整体制作构架;制片方在一定投入下，宁肯牺牲整体质量，也要重金招揽明星以赢得关注;购剧方不在意演员与作品是否匹配，仍然点名只要某某明星参演……这些违背艺术创作规律的短视操作，不仅是对观众观感的敷衍，也是对整个影视行业的釜底抽薪，成了制约当前影视行业发展的一大顽症。男女主角除高片酬、高回报之外，“集万千宠爱于一身”，以致顾此失彼，剧情拖沓失真，为观众所诟病，不但于作品是灾难，于演员本人亦是败笔。

《匆匆》表现青年知识分子对未来的求索。作者身为小资产阶级知识分子，感受着时代跳动的脉搏。朱自清的内心充溢着苦于找不到出路的迷茫。 作者所流露的不仅是个人的无奈， 也反映了当时一部分青年热爱生活、追求进步， 然而又不无惶惑、苦闷的时代情绪。但是朱自清在彷徨中并不甘心沉沦， 作者站在他的“中和主义” 立场上执着地追求着。尽管当时的社会是千孔百疮， 他经过思想的挣扎后仍坚持走自己的人生之路， 也许前方不一定有光明， 但是坚决不停留于现实的黑暗中。在当时的社会， 有多少知识青年就如作者一样坚持追求光明和希望， 在人生的路上勇敢地赶路， 留下匆匆的身影。

林珈伊

我没有作品，因为我活成了别人的作品。

有的时候，我也想叛逆一次。

——题记

一

清洁后晶莹透彻的橱窗玻璃被女孩呼出的热气迷蒙。她抬手擦了擦玻璃，目光却从未离开过白暂的货架上，让她向往已久的游戏机。

冬日的早晨，雾气干冷，让滚烫的心飘逝，消散。

母亲很快从隔壁出来找她了，这一点都不意外。她明白自己做不了什么，只能用眼神祈求母亲。

当然，这无济于事。

母亲将她单手抱起，往她怀中塞入一本刚刚购买的《新华字典》：“玩那些东西的都是不听话的孩子，我们现在好好读书，以后想玩什么玩什么。”

路边的野花冒出头，想迎接三月春风，却猛然发现冬还未央。

母亲说，她一定会成为最好的作品，拥有最好的人生。女孩听从了。自此，她就是个听话的孩子。

二

最后一本课本放进了同桌的书包里。拉链关上了，关住了女孩冰冷的心。

她后悔昨天晚饭后过分的兴高采烈，当她描述完自己与同桌的友情后，才猝不及防地发现父母异样的神情。沉默是异口同声的开始，之后便是诘责。

“你的同桌是个差生？”

她没有回答，也不想回答，因为她明白，成绩优异的前提，是失去友谊的权利。母亲离开了，抄起的手机留下她愠怒的温度。

踏入房间的脚步后，电话接通。书桌尚存的余温中，那个所谓“三好学生”的课本压住了她身旁的一切。同桌的背影通知着失败，她曾幻想同桌的试卷上能出现灿烂干净的红色足迹，但她才明白，除了自己，谁都不会成为她最好的作品。

六月骄阳似火，炙烤下，芒果树的影子萌芽了花。

三

餐桌上的气氛寂静得骇人，但谁都不敢打破。升腾的热气中，我的手凝固在时光的边缘。碗里的饭菜已冷，冷却内心，冷却目光。

父亲丢下筷子，有些面红耳赤：“你不是每天背古文的时间都没有吗，哪来的时间学绘画？绘画加分吗，保送吗？”

我选择沉默，几年的周旋让我明白这是最好的策略。奶奶尽量想表现得苦口婆心，虽然，她知道这不是我想要的。

“已经初二了，考上重点高中才是首要。要学什么以后学不行？”

以后？我真的只能顺着所有人的一意孤行，等到麻木了一切之后再去思考我的人生？

谁愿意呢。

所有人劝告我稳妥度日，可我认为，所谓的稳定，只不过是在浪费生命。

所有人劝告我平凡是真，但又有谁，在年少的时候，想成为一个普通人。

梦想埋藏在心中太久，发出呐喊的那一刻，不是嘲笑，就是怒斥。

四月的桃红灿烂无主，蹁跹出伶仃的花。而我，踏出了十四年来从未踏出的一步。我离开了，让关门的声音不轻不重地响彻整个空洞空白的家。我知道我从未是谁的最好的作品，而我最好的作品，是我真正的自己。

回忆中，游戏机发出老套的背景音乐，同桌的试卷填满了她的信心，我用心掸尘，洁白的画纸上，岁月的颜料落下最珍贵的一幅作品。我不想回头，因为，回首是傀儡，面向是人生。

龚鹏懿

“这个动作幅度不够大。”“前面僵硬，这里太柔！”“表情呢？别苦着脸！”平日里老师的温柔哪去了？我心里在哀嚎。脑中回闪过老师的话语，我深吸一口气，继续独舞练习。

这是我早在暑假就开始练习的独舞，其难度、复杂都在群舞之上，我刚开始还斗志昂扬，宣称要“一举将它拿下”。可开始练习，才发现我是心有余力而不足，不论怎样都无法练成一个满意的独舞。我的斗志开始萎缩，再加上暑假结束，学业又开始繁忙。

停下舞蹈——放弃吧，这本就不是什么必须完成的任务，放弃吧，我是练不成的。母亲看到我停下了：“是不是累了？那先不练了。”我如得到了一个神圣的指令，立马收拾起道具。

又一节独舞课，原本就不太自然的动作更显得僵硬，老师叹了口气：“要常练，坚持啊。这几周停一下吧。”我如释重负地点点头。

真的练不成吗？我扪心自问，也许是吧，我摇摇头否定自己。

上完课独自回家，路过一家小店铺。一个小男孩在专心致志地画着一朵小花，可能是那朵花对他来说太难太复杂了，他一直画不好。他的脚边不久便堆了一叠的弃稿。忽然，他放下手中的笔，离开了。——是放弃了吧？我继续往前走。忍不住回头看，才发现小男孩子不知从哪拿来了一盒的笔和一大叠白纸，又开始画画。一张画画完，他高兴得跳了起来——他画出来了，这是他最好的作品！纸上的那朵花好像在随风轻轻摇曳。我看着他和花，内心有什么被触动了。

于是在每个群星闪耀的夜晚，那间练舞室的灯从未熄灭。我细心地回忆每个不足的地方，对着镜子练习着自然的笑脸。摔倒了，站起来！卡顿了，重新来！

一个月后，我再次在老师面前跳完了独舞，不同的是僵硬的动作已变得自然，冷漠的脸上已有了笑容。随着音乐结束，老师和母亲一起鼓起掌：“这是你最好的作品！”

欣喜之余，我猛然发现，我与独舞之间的隔阂，正是我用坚持努力消融的，正是因为我的坚持和努力，让我完成了我最好的作品！

在生活中，我们要完成各式各样的作品，它或简单，或困难，也许在完成的途中你想过放弃。这时，不妨多一份努力，多坚持一下，你会发现你已完成了最好的作品。记住，阳光总在风雨后，成功都是奋斗出来的。

《过故人庄》《春晓》《望洞庭湖赠张丞相》《宿建德江》《早寒江上有怀》《田家元日》

《凉州词》《夏日南亭怀辛大》《秋宵月下有怀》《与诸子登岘山》《秋登兰山寄张五》《春中喜王九相寻》

《西山寻辛谔》《夜渡湘水·一作崔国辅诗》《陪姚使君题惠上人房》《来闍黎新亭作》《梅道士水亭》

《宿业师山房期丁大不至》《和宋太史北楼新亭》《白云先生王迥见访》《南还舟中寄袁太祝》《临涣裴明府席遇张十一、房六》《寒夜》

《书怀贻京邑同好》《洛中访袁拾遗不遇》《宴张别驾新斋》《和贾主簿弁九日登岘山》《闻裴侍御朏自襄州司户除豫州司户,因...《檀溪寻故人·一题作檀溪寻古》等等

童年，是一个美好的回忆，它充满欢笑，但也有悲伤。在高尔基的童年里，是充满悲伤的。

它讲述的是阿廖莎(即高尔基)从三岁到十三岁这一时期的童年生活。小说从“我”随母亲去投奔外祖父写起，到外祖父叫“我”去“人间”混饭吃结束，生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。

阿廖莎可真是命苦，三岁便没有了父亲，而母亲改嫁后，又因生病而死，这让阿廖莎没有了父母，所以他一直住在外祖父家，外祖父是一个吝啬、贪婪，残暴的人，他经常打外祖母，和孩子们，有时用树枝抽的阿廖莎都失去了知觉。然而就是在这样一个可怕的环境里，也不乏温暖与光明。他的外祖母，聪明能干，热爱生活，慈祥善良，有着圣徒一般的宽大胸怀。她对阿廖沙的影响，正想高尔基后来写的那样：“在她没有来之前，，我仿佛是躲在黑暗中睡觉，但他一出现，就把我叫醒了，把我领到光明的地方，是她那对世界无私的爱丰富了我，使我充满坚强的力量以应付困苦的生活。”

阿廖莎的童年在他母亲去世时结束，他需要担负着重大的责任，靠捡破烂来维持生活。从此，他开始了在人间的坎坷旅程。想想我们的童年，是多么的幸福，美好，这些美好的生活，是来之不易的。

阿廖莎在黑暗的环境中仍保持生活的勇气和信心，并逐渐成为一个坚强、正直和有爱心的人。

在现实生活中，我们也应该和阿廖莎一样，在困难面前仍保持勇气和信心。这样，必能战胜黑暗，见到光明!

当我看完《水浒传》这本书时，最令我佩服的就是作者在描写两方交战时的高超技巧。

就拿杨志和索超在大名府的那场比武来说吧。不谈两人的盔甲武器，也更不谈双方打斗的场面，单是两人的马，作者就写得活灵活现。索超的马“色按庚平，仿佛南山白额虎：毛堆腻粉，如同北海玉麒麟。”而杨志的马“骏分火焰，尾摆朝霞，浑身乱扫胭脂，两耳对攒红叶。”作者观察细致入微，虽然在这里只用了比喻手法，但在描写杨志的马时却用了四种不同的物来比喻马全身不同的红，使人觉得可信真实，足可见作者技巧的巧妙。

除了看，当然也要思考，我思来想去，就是一个问题不太清楚，那就是何为好汉？书中所谓的好汉是以什么为标准的呢？武松，他为兄报仇，杀了嫂嫂与西门庆，那里兄弟情深，也就算了。可他血洒鸳鸯楼，把气撒到别人身上，连张都监家看马的也被他莫名其妙的杀了。这看马的老头与武松无怨无仇，连面都没见过几回，有什么理由杀他？就因为他帮张都监家看马？武松见孔亮喝酒吃肉，自己只有熟菜，便打跑他，自己霸占了，这也能称作好汉？想着想着，倒也想出了几分道理。以前人们把“义”看得特别重，史进不就看在朱武和杨春重义气上，放了陈达吗？如今，时代变了，人的观念变了，我们只能用欣赏的角度去看这本书，万万不可把他当成教科书。

孙晨跃

我沉思着，疯狂地搅着一小撮头发，让它们痛苦地扭曲着。我在回忆，回忆着那时间遗落下的不算作品的作品。

好像是一个四五岁的儿童，他走到墙边，拿着一只红笔，似乎是从母亲的包里拿拿来的。他搔搔头，漂亮的脸蛋呆呆地盯着白墙，就像向日葵迎着阳光，拿起笔，他在墙上涂鸦，幼稚的脑袋，胡乱的构思，留下了奇异的图案。

那只是一个恶作剧，涂鸦上只是简单的几何图形，好像是一对成年男女对坐相望，那只是个玩笑，那对男女面无表情，男的下身似乎形成一条船，女人的下身与之相连，圆润平滑而自然。四周还有一些小物件，不知何物，只是环绕在周身。

这就是年幼的我所著的作品，画完后自然免不了母亲的嗔怪，多少年，它就在家中的墙上默默地待着，男女对坐，默默不语，可逐渐长大的我，却一直在探查其中的奥秘，探索着一个稚童的心思。

我越想越多，笨拙的线条勾勒出的人身，仿佛像被束缚着压抑着的工作者，他伛偻着，我能想到有太多杂乱的琐事，都硬生地填满麻木的身躯，而女人，她的身子则是曲折的线，红墨未干时不慎抹到，划出轻灵的细丝，宛若浴血的青柳，多少有些令人惶恐而悚然，这便构成了稀疏蓬松的短发，憔悴嶙峋的幽影。

随着岁月的流逝，直到搬家前，它也被抹去，我逐渐意识到，这真是一副完美的作品，他就像一颗神秘的陨石，碰巧间撞进我的成长历程，那一段时光时，我常常思考，那是一对夫妻吗？那应该代表着压力重重，神经紧绷的年轻人，那好像是我的父母，又好像是世间千千万万个父母……

围绕着它，我想通了很多，我成长中的痛与沉郁，都多少得到了缓解，直到搬家时，他被崭新的白漆永远地封入墙中，这颗璀璨的陨石消磨成了尘埃。我才意识到：这幅作品，本身并没有意义，只是成长中的蜕变赋予了他无穷的内涵和崇高的价值。

真的，这对连接一体的夫妻贯穿着我人生最美好的阶段，最好的作品，它当之无愧。

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

白话译文：

恼人的风雨停歇了，枝头的花朵落尽了，只有沾花的尘土犹自散发出微微的香气。抬头看看，日已高，却仍无心梳洗打扮。

春去夏来，花开花谢，亘古如斯，唯有伤心的人、痛心的事，令我愁肠百结，一想到这些，还没有开口我就泪如雨下。

听人说双溪的春色还不错，那我就去那里划划船，姑且散散心吧。

唉，我真担心啊，双溪那叶单薄的小船，怕是载不动我内心沉重的忧愁啊!

为了贯彻习近平总书记在全国文艺工作座谈会上的重要讲话精神，纪念新中国成立66周年，特举办本次全国美术、书法作品网络大赛。

一、组织机构

主办单位：贵州省文学艺术界联合会、贵州省文化厅、贵州日报报业集团、中天城投集团有限公司

承办单位：贵州省美术家协会、贵州省书法家协会、贵州画院、中天书画院、贵州省黔山书画院、贵州书画网

二、征稿时间：

2015年8月4日开始征稿，2015年9月5日截稿。

三、展览地点：

线下展览：中天书画院 网络展览：贵州书画网www.gzshwang.cn/

四、展览作品征集：

1.在全国范围内征集。

2.风格、形式不限。主题围绕“歌颂祖国、热爱家乡，共筑中国梦”，结合66周年国庆，内容积极健康向上。书法、国画尺寸宽均不超过0.9米，高不超过1.8米，其他画种长宽不超过2米，所有送件作品均须为竖幅，参展作品不装裱。

五、报名流程：

初期报名只接受数字电子作品参赛，经初评后接组委会通知的作者需提交作品原始稿件供终评使用。谢绝提供电脑创意和改变原始稿件的作品。

六、参赛作品分类：

1.书法分为两类：行草类和篆隶楷类(含篆刻)。

2.绘画分为五大类：国画写意类、国画工笔类、油画类、版画类、综合画种类(其他画种)。

七、展览奖项设置：

书、画类作品共分七类设奖，总奖金100万元，各类作品设奖情况如下：

金奖3名 奖金各1万元

银奖9名 奖金各5千元

铜奖15名 奖金各3千元

优秀奖20名 奖金各1千元

本次大赛专门设立网络人气奖，终评统计出网络最佳人气奖6名：

第一名 奖金6千元

第二名、第三名 奖金4千元

第四名至第六名 奖金2千元

八、各省级书协、美协主席团成员不参加大赛，但经组委会特邀可以参展。

九、大赛报名表、征稿细则、网络投稿投票技术要求请到贵州书画网下载。

网址：www.gzshwang.cn/，网络技术咨询：沙清清15086026607。

大赛组委会

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国！所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国！

同学们：七八十年前，有一群人，他们的一生为我们今天所歌颂。就在重庆，在白公馆渣滓(zhāzǐ)洞的牢房里，他们不屈不挠的斗争，打动了国民的良知。像古时的预言家，他们坚持着自己的梦想：有一天中国终会站起来！那就是新中国！他们为之抛头颅洒热血的一片新天地！电影《红岩》里，许云峰、江姐、“疯老头”华子良、可爱的小萝卜头……他们经受住了******反动派残酷的刑罚考验：老虎凳、往指甲里钉竹签等惨绝人寰的折磨，保护了党的同志，保卫了党的机密，为新中国的成立献出了自己宝贵的生命。

其中最令我感动的是：江姐在面对丈夫的惨死的同时也不在敌人面前显露半分。就算敌人站在眼前，她也面不改色心不跳坦然面对。敌人软硬兼施，江姐在伤痕累累血肉模糊的情况下，仍一声不吭，“宁为玉碎，不为瓦全。”

他们的希望源于一种无畏的信念：平等、自由、强大的祖国、共产主义。他们的斗争，拯救了千百万水深火热的穷苦人民，给了大众幸福的生活。让历尽沧桑的祖国矗立(chùlì)在世界之巅！为她今天的强大奠定了基础！

在这一进程中，我们的国家建立了许多世界水平的学校及学术体系，我们的人民看病可以报销，爸爸妈妈每个月会发洗衣粉肥皂，我们造了原子弹，航天飞机，我们登上了月球，我们要举办奥运会……我们的祖国真正地腾飞起来了！我们成为了农业和工业强国！

先烈们的梦就是中国的繁荣富强！他们的要求就是我们的要求，即不断努力实现自己的生活信条。我们的历史就建立在这样的梦想和努力上。通过我们的梦想和努力，我们将重塑更高更远的希望：那就是中国的辉煌！

同学们，让我们建设这样的中国，一个永远前进、强大的祖国！所以我们不能浪费当前宝贵的时间，要充分利用好每一分钟学习，做好未来的工作，并且，永远，永远热爱我们的祖国！

[我爱看的革命影视作品6年级作文

在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。

全篇分为三部分：开篇至“惊破霓裳羽衣曲”是第一部分，诗人用三十二句的篇幅来写唐明皇和杨贵妃的爱情生活，并讲述了由此带来的荒政乱国的情形及安史之乱的爆发;第二部分从“九重城阙烟尘生”到“魂魄不曾来入梦”，共四十二句，写杨贵妃在马嵬驿兵变中被杀，以及此后唐玄宗对她的思念; “临邛道士鸿都客”至结尾，是全诗的最后一部分，讲道士帮唐玄宗到仙山寻找杨贵妃。

诗人开篇即借“汉皇重色思倾国”一句，交代了唐朝祸乱的原因，揭示了故事的悲剧因素。看来很寻常，好像故事原就应该从这里写起，不需要作者花什么心思似的，事实上这七个字含量极大，是全篇纲领，它既揭示了故事的悲剧因素，又唤起和统领着全诗。后面之事皆由此而来。之后诗歌逐步展开，层层叙述：先讲唐玄宗重色，百般求色之后，终将“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃揽入怀中。接着，对杨贵妃的美貌进行刻画，写出她如何的妩媚，并因此得宠于后宫之中。“姊妹弟兄皆列土”，正所谓“一人得道，鸡犬升天”，杨家因杨贵妃而变得权势逼人，不可一世。得到杨贵妃的唐玄宗，过上了纵欲、行乐的生活，终日沉迷于歌舞酒色之中，以至于“从此君王不早朝”。诗人对此进行了反复地渲染，从而点明安史之乱爆发的原因。这一部分是整个爱情悲剧的基础，是“长恨”的内因之所在。“诗人通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。

在这出爱情悲剧中，杨贵妃的死是个关键情节。诗人具体的描述了安史之乱发生后，皇帝兵马仓皇逃入西南的情景第二部分，特别是在这一动乱中唐玄宗和杨贵妃爱情的毁灭。这正是杨贵妃致死的原因所在。“六军不发”，要求处死杨贵妃，说明唐玄宗对杨贵妃的宠爱、迷恋已经引起公愤。这里，诗人用六句话对二人的生离死别进行了描写：“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。”悲伤之情溢于言表。特别是“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，诗人用细腻的笔触，把玄宗那种极不忍割爱但又欲救不能的内心矛盾和痛苦心情形象的表现出来。

杨贵妃死后唐玄宗的相思之苦，诗人并未直接描写，而是抓住人物精神世界里揪心的“恨”，来抒发婉转凄凉的相思之情。从“君臣相顾尽沾衣”至“魂魄不曾来人梦”：写唐明皇在时局稳定后从蜀地回京城，路经马嵬坡勾引伤心事。返京以后，更是触景伤情，无法排遣朝思暮想的感伤情怀。回宫以后物是人非，白天睹物伤情，夜晚“孤灯挑尽”不“成眠”，日思夜想都不能了却缠绵悱恻的相思，寄希望于梦境，一生一死分别了多少月：“魂魄不曾来人梦”。“长恨”之“恨”，动人心魄。

从“临邛道士鸿都客”至诗的末尾，写道士帮助唐玄宗寻找杨贵妃。诗人采用的是浪漫主义的手法，忽而上天，忽而人地，“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。后来，在海上虚无缥缈的仙山上找到了杨贵妃，让她以“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”的形象在仙境中再现，殷勤迎接汉家的使者，含情脉脉，托物寄词，重申前誓，照应唐玄宗对她的思念，进一步深化、渲染“长恨”的主题。诗歌的末尾，用“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结笔，点明题旨，回应开头，而且做到“清音有馀”，给读者以联想、回味的余地。

《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念。但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来人梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。

《长恨歌》是一首抒情成分很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境;时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情。蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心。大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的美蓉花和未央宫的乖柳仿佛看到了杨贵妃的容貔。展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。”从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能人睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫雨到奏凯回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找;梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。

韩素音的作品主要取材于20世纪中国生活和历史，写作内容基本上都是关于中国的过去、今天和未来。在特定的年代中，韩素音以英文写就的作品就像一个个出口，为全世界了解中国提供了可能。韩素音的中国情结，令她的作品中蕴藏着对中国深刻的了解。

韩素音的作品尽管描写的是她的个人家庭、家族生活史，但背景却是极其广阔的社会历史风云。她从个人和家庭的经历，衍生出历史事件和社会环境对她父亲、她家庭和个人的影响。书中所涉及的人物，都确有其人，并非作者杜撰，只不过是将有些人物改名换姓而已，以免引起误会或麻烦。而当谈到写作的动机时，韩素音说，是让那些对中国茫然不知或知之不多的外国读者有机会了解中国历史和中国人民。她的作品具有对待历史的独特角度，她把个人经历和现代历史发展过程巧妙结合在一起，而其文字也具有优美、刚健和清新的独特风格。

[韩素音：世纪传奇女性作家

四年前的今晨，也清早起来在这池旁坐地。

依旧是这青绿的叶，碧澄的水。依旧是水里穿着树影来去的白云。依旧是四年前的我。

这些青绿的叶，可是四年前的那些青绿的叶?水可是四年前的水?云可是四年前的云?——我可是四年前的我?

它们依旧是叶儿，水儿，云儿，也依旧只是四年前的叶儿，水儿，云儿。——然而它们却经过了几番宇宙的爱化，从新的生命里欣欣的长着，活活的流着，自由的停留着，

在别人只是模糊记着的事情，

然而在心灵脆弱者，

已经反复而深深地

镂刻在回忆的心版上了!

索性凭着时刻的印象，

将这件往事

移在白纸上罢——

再回忆时

不向心版上搜索了!

——冰心《往事》

如今在海上，每晚和繁星相对，我把它们认得很熟了。我躺在舱面上，仰望天空，深蓝的天空里悬着无数半明半昧的星。船在动，星也在动，它们是这样低，真是摇摇欲坠呢!渐渐地，我的眼睛模糊了，我好像看见无数萤火虫在我的周围飞舞。海上的夜是柔和的，是静寂的，是梦幻的。我望着那许多认识的星，我仿佛看见它们在对我霎眼，我仿佛听见它们在小声说话。这时，我忘记了一切。在星的怀抱中我微笑着，我沉睡着。我觉得自己是一个小孩子，现在睡在母亲的怀里了。

世上的一切事物，只是百千万大大小小的镜子，重叠对照，反射又反射，于是世上有了许多璀璨辉煌，虹影般的光彩。没有蒲公英，显不出雏菊，没有平凡，显不出超绝。而且不能因为大家都爱雏菊，世上便消灭了蒲公英，不能因为大家都敬礼超人，世上就消灭了庸碌，即使这一切都能因着世人的爱憎而生灭，只恐到了满山满谷都是菊花和超人的时候，菊花的价值反不如蒲公英，超人的价值反不如庸碌了。

所以，世上一物有一物的长处，一人有一人的价值，我不能偏爱，也不能偏憎，悟到万物相衬托的理，我只愿我心如水，处处相平。我愿菊花在我的眼中，消失了它的富丽堂皇，蒲公英也解除了她的局促羞涩，博爱的极端，翻成淡漠。但这种普遍淡漠的心除了博爱的小朋友，有谁知道?

不但相似相同的人格，容易成为朋友，而朋友往往还是你空虚的填满，缺憾的补足，心灵的加深——你自己率直豪爽，你更佩服你朋友的谦退深沉;你自己热情好动，你更欣赏你朋友的冲淡静默;你自己多愁善病，你更羡慕你朋友的健硕欢欣。各种不同的人格，如同琴瑟不同的弦子，和谐合奏，就能发出天籁般悦耳的共鸣。

生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐和痛苦总是相辅相成的，等于水道要经过不同的两岸，树木要经常变的四时。

在快乐中我们要感谢生命，在痛苦中我们也要感谢生命，快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽?我曾读到过一个警句，是“愿你生命中有足够多的云翳，来造成一个美丽的黄昏。”—(May there be enough clouds in your life to make a beautiful sunset)

有谁经过这样一种痛苦?你的最爱的人，抱着最苦恼的病，要在最短的时间内要从你的腕上臂中消逝;同时你要佯欢诡笑的在旁边伴着，守着，听着，看着，一分一分的爱情恐惧着同在的光阴!这样的生活，能使青年人老，老年人死，在天堂的人，下了地狱!世界有这样痛苦的人呵，你们都有了我的最深沉极厚的同情!——冰心《南归》贡献母亲在天之灵。

苦难中的朋友!在这黑黢黢的长夜，希望在哪里?你们这样Q达Q达往哪里走呢?

这里记下的都是真人真事，大部分也许都是凡人小事，(也许会有伟人大事)但这些小事、轶事往往总使我永志难忘，我愿意把这些轶事自由酣畅地写出来，只为怡悦自己，但从我作为读者的经验来说，当作者用自己的真实感情，写出来的怡悦自己的文字，也是往往怡悦读者的。

夫妻关系是人际关系中最密切最长久的一种。

夫妻关系是婚姻关系，而没有恋爱的婚姻是不道德的。

恋爱不应该只感情的注重“才”和“貌”，而应该理智地注意到双方的“志同道合”，然后是“情投意合”(这情和意包括生活习惯和爱好等等)。、、、、、婚姻不是爱情的坟墓，而是更亲密的灵肉合一的爱情的开始。

真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论里。

言论的花儿开的愈大，行为的果子结的愈小。

成功的花，人们只惊慕她现时的明艳!然而当初她的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。

婴儿是伟大的诗人，在不完全的言语中，吐出最完全的诗句。

何用写呢?诗人自己，便是诗了。

老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是我国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。20世纪40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。人物性格鲜明，细节刻画真实。能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。

老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其它笔名还有絜青、絜予、非我、鸿来等。老舍是一代“语言大师”，有超强的语言写作能力，尤其善用北京话，使作品据有浓厚的地方色彩和强烈的生活气息，形成一种通俗有诙谐幽默的独特风格。

1913年考入北京师范学校。1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒;文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。1922年任南开中学国文教员。同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。教学之余，阅读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露;《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生;《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。1926年老舍加入文学研究会。1929年夏，绕道欧、亚回国。在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。1930年回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。

1925年， 老舍第一个长篇《老张的哲学》问世，作品取材于老舍在北京教育界任职时的经历。小说揭露了北洋政府统治下，教育界的黑暗和混乱，在艺术上表现出幽默的艺术风格。

1934年夏到青岛山东大学任中国文学系教授。1936年夏辞去教职，专事文学创作。抗日战争爆发后，到武汉、重庆主持中华全国文艺界抗敌协会的工作，任常务理事、总务组长，并组织出版会刊《抗战文艺》。1946年3月应美国国务院邀请赴美讲学一年，期满后，留美写作。1949年底返回北京。曾任政务院文教委员会委员、政协全国委员会常务委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、中国剧协和中国曲协理事、北京市文联主席等职。1966年被“四人帮”迫害致死。

由导演韩赤飞指导的两部小成本电影《童年的收音机》和《八十一枚金币》齐齐入围2013年美国圣地亚哥国际儿童电影节最佳影片奖。关于入围，总不该是因为前者拍了儿童，而后者拍到了国际儿童节吧。显然不是，那凭什么?

从情节上看，导演韩赤飞开篇就给了明确的故事走向：要造收音机，那咱就得配零件;要召唤妈妈，那就得先攒“金币”。清晰的目标导向恰合了孩子们在此年龄段直率、无忌的性格特征。这是身为导演的他捕捉到的，也正是当下观影的“非儿童们”所缺失的。

相较两部影片，我更喜欢前者，小演员们酣畅的表演生动再现了大时代背景下孩子们高度统一的领袖崇拜精神及“集体意识”。这种意识在时代的变迁中逐步瓦解成为今天的“个人主义”。导演巧妙地将孩子们的行为思想搁置到领袖精神盛行的红色经典语境中去，此时，看上去在规范并束缚着中国成人行为的口号和标语，却真真切切地捍卫了中国儿童们的斗志和正义感。影片结尾说的没错，现在的孩子可能永远理解不了那个传播途径有限、物质资料匮乏的年代里“小眼镜”一行人造成收音机的喜悦，就像巷口每日做着手中活计的妇人们，这帮孩子的雀跃，不过是她们眼中发着神经的吵闹。

最近，在2014年北京国际电影节优秀作品展映的首批名单中，我注意到了《八十一枚金币》。赤飞导演凭借实打实的小成本制作再次入围，也引起了众人对该类映射当下现实问题的影片的关注。叙事平实、镜头质朴，导演尽可能地在创作手法上还原了真实故事本身。好电影不是和大制作划等号，而是在于它是否贴近实际、贴近生活、贴近群众。震撼心灵的，往往就是平淡生活中那些个微渺的细节。针对影片完满的结局，赤飞导演的理想主义再次从严酷的现实中破冰抽芽。这个外表粗砺、精于刑侦的北方汉子更多的在孩子们的世界里保留了善与美的品质，透过这些传神的个人，甚至群体，折射出当代成人的心里现状。

以善动人，以美成片，虽不够惊艳，但足够走心。我也期待着，韩导能凭借他始终探讨的关于人性善与美的持有及珍存的课题，更深地走进主流的视野。

在很长一段时间内，中国的文学与史学和神话并无明显的界限，最早的文学是对历史和神话的记录。下文是小编整理的中国作家与作品汇总，欢迎阅读参考!

1.鲁迅读书轶事：塾师：寿镜吾先生。“三味书屋”原名“三余书屋”。“三余”即冬者岁之余，夜者日之余，阴雨者睛之余，意思是劝勉学者利用“三余”之时刻苦勤学。

“三味”意思是：读经味为稻梁，读史味为肴馔，读诸子百家味为醯醢(xīhǎi)。

鲁迅书签上写了读书三到：即口到、眼到、心到。

2.《论语》为“四书”之一，是记录孔子和他弟子的言行的书，是一部语录体散文。孔子是春秋时代鲁国人，古代伟大教育家、思想家、儒家大师。

3.孟子，名轲，字子舆，战国时邹国人，是孔子以后的儒家大师。《孟子》是一部记录孟子及其弟子政冶、教育、哲学、伦理等思想观点和政治动力的书。

4.《左传》编年体史书。传说是春秋时鲁国史左丘明编著。《曹刿论战》选于此书。

5.《列子·汤问》作者列子，名寇，又名御寇，郑国人，战国前期道家代表人物之一。寓言故事《愚公移山》选于此书。“杞人忧天”出自《列子·天瑞》。

6.《水经注》是我国南北朝北魏郦道元为《水经》作的注，这是古代记述我国江河分布情况的书。

7.《史记》是我国第一部纪传体史书。记载了从传说中的黄帝到汉武帝长达3000年间的历史，全书130篇包括“本纪、世家、列传、表书”在文学史上有很高的地位，鲁迅称之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。《陈涉世家》选自《史记》

8.唐代诗歌成就最高，涌现出大批名家。

如初唐“四杰”：即王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王;中唐三大诗人：李白、杜甫、白居易;晚唐“小李杜” 李商隐、杜牧;山水田园诗人：王维、孟浩然; 边塞诗人：高适、岑参

9.唐宋散文八大家：韩愈、柳宗元、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩

10.宋代文学成就最高的是词。代表宋代词坛两大流派风格的是苏轼的豪放派和李清照婉约派。名

11.明清时代四大古典小说是：《三国演义》(罗贯中·明)、《水浒》(施耐庵·明)、《西游记》(吴承恩·明)、《红楼梦》(曹雪芹·清)

12.《儒林外史》长篇章回体讽刺小说，作者是清代小说家吴敬梓。“临死的时候点两根灯草就闭不上眼睛的人”就是这部小说中塑造的吝啬鬼严监生的形象。

13.世界三大短篇小说之王：契诃夫(俄)、欧·亨利(美)、莫泊桑(法)。

[中国作家与作品汇总

徐媛媛

我很平凡，又那么特殊：暴躁的脾气，古灵精怪的性格。我不知道我能不能像糖融化在水里一样，去和同学们共同玩耍。

我刚上小学的时候，因为我不能适应新环境，所以我非常孤独和恐慌。

第一节美术课的到来，使我改变了自我。

我们这节课学画人，我们拿起画笔，开始认真地画了起来。不一会儿，就有许多同学画好了，牛老师拿着他们的作品看了看，指出了他们的缺点，并把优秀的作品放在投影仪上展示。

我也画好了，正当我想把画交给老师的时候，我却犹豫了。我当时并没注意到老师所展示的同学们的作品，我想：“我画的应该是最差的那一幅，到底交不交呢？”

正当我犹豫不决的时候，我脑海里突然响起两种声音：“放弃吧，你万一被人嘲笑呢？”“不行，不能放弃，不要再胆怯了，勇敢地做最好的自己吧！”天哪，我居然陷入了动画片的情景里：一个看不见的恶魔和一个看不见的天使在我身旁争吵，我却分不清哪个是天使，哪个是恶魔。思考了许久之后，我鼓起勇气，带着有点害怕又有点激动的心情，把画交给了牛老师。这时我才注意到同学们的画，“原来，我的画是在优秀作品中数一数二的。”

“太棒了！”一句突如其来的赞叹把我从沾沾自喜中扯回了现实，“同学们看徐媛媛同学的作品……”牛老师对同学们大声说道。同学们纷纷向我投来了羡慕的目光，我霎时倍感骄傲。

如同寒冰在春天逐渐被温暖而流下了第一滴珍贵的水滴一样，我好似捉住了一只代表光明的蝴蝶，心中霎时明亮起来；我如同天上的繁星中闪烁的一颗——那么高，那么亮；我找到了第一盏指路灯，它使我不再迷茫。

我发现了我有许多长处：跳舞在班里无人能及；体育成绩女生第一；学习成绩超过大多数人；空间力也是全班第一。

每当我有勇气去尝试新的事物时，我感到自豪，因为我又进了一步。

是什么使我变化？是那些嫌弃的目光，那些讽刺的目光，那些冰冷的目光——它们使我在严寒中勇敢地生存。

这第一幅画，就是我最好的作品，而完成这幅作品的不是我，而是——勇气！

上海开明书店1931年版，废名： 《枣》

上海开明书店1932年版，废名： 《桥》

上海开明书店1932年版，废名： 《莫须有先生传》

北京新民印书馆1944年版，废名： 《谈新诗》

北京新民印书馆1944年版，废名、开元：《水边》

汉口大楚报社1945年版，废名著、开元编：《招隐集》

中国青年出版社1956年版，废名著、开元编：《跟青年谈鲁迅》

人民文学出版社1957年版，废名著、开元编：《废名小说选》

人民文学出版社1984版，冯文炳：《谈新诗》

人民文学出版社1985年版，冯文炳：《冯文炳选集》

四川文艺出版社1988年版，冯文炳：《废名选集》

百花文艺出版社1990年版，冯文炳：《废名散文选》

湖南文艺出版社1997年版，冯思纯编：《废名短篇小说集》

辽宁教育出版社2000年版，废名：《阿赖耶识论》

东方出版社2000年版，止庵编：《废名文集》[5]

中国华侨出版社2010年版，废名著，黎娜编《菱荡》[6]

我们很少有真正的朋友。

时间最能说明这个问题。所谓“真正的”必然经久不衰，永垂不朽，而事实上，越是你自以为是的友谊，往往不得善终。古人云，君子之交淡如水，小人之交甘若醴，不无道理。我们大多数做不了君子，就干脆做个小人，我们总觉得淡如水的不是友情，只是过场，一定要酒肉相欢，觥筹交错，才能算彼此交心，酒后吐真言，天马行空，说天道地，谈笑风生之后，就是人去楼空，等到某天突然翻起手机，才想起，好像好久没有和他联系过了，以前我们也很欢快地吃过饭喝过酒唱过歌，但是，也仅仅如此而已。

阿夫和我喝酒的时候吐槽道，他妈的毕业后就找不到一个值得深交的朋友。那天阿夫刚刚被办公室的同事“陷害”，一封打错数量的邮件在全公司被转发，始作俑者虽然匿名而行，但是世上没有不透风的墙，三三两两茶水间一说，阿夫自然都听在耳朵里。

那天阿夫问我，踏入社会之后，真的就不能像念大学时候那样洒脱地结交朋友了吗?我说，这个也不是啊。

像我这样，混在各个圈子里，三教九流都认识一些，也有志同道合的人，也有相见恨晚的时候，但要说感情纯粹，或多或少，自然不如当初。阿夫顺道问，世上有没有高品质的友谊，有没有真正经得起时间折磨的朋友?我说，有。

上个月，一个写作圈的朋友约我去无锡看樱花，我们走在洋洋洒洒的樱花大道上，突然怀旧起来，朋友问我，我们到底是怎么认识的?我竟然无言以对。我们是怎么认识的呢?说起来真的是一点也记不得了，写作的圈子原本不大，你写几篇东西，我写几篇东西，只要笔耕不辍，总归都能知晓彼此的存在。虽然不记得彼此相识的滥觞，却依旧能够记得大致的时间，细数起来也有七八年了，弹指一挥间，不过尔尔。

当时我们坐在太湖边上，朋友突然说，那时候结交真的很纯粹啊，好像欣赏对方的东西，交谈几句就很容易成为朋友，现在的话，好像觉得没有什么利益可获，就干脆不要认识了。现在真正交一个朋友，还真难。

这句话一下戳中了我的心。

上大学的时候，寝室兄弟的友谊最纯粹，一个人失恋伤心，寝室的人都要围着他转，一个人家里出了事，寝室的人肯定第一时间在背后呼动全班来支持，一个人交了女朋友，寝室几个哥儿嘴上调侃几句，实际上却打心底为他祝福，一个人受欺负了，全寝室提起扫帚拖把立马就冲锋陷阵去。

那时候的友谊不计成本，因为没有利益。

我有一个很好的朋友，是睡我下铺的兄弟，我们好到心里几乎不藏事儿。下铺兄弟暗恋一个女生的时候，我在背后帮他出谋划策，后来全寝室就我单着的时候，下铺兄弟想方设法帮我介绍女朋友。外婆患重病的时候，我在寝室闷声哭，下铺兄弟提起酒，当天晚上陪我喝通宵。下铺兄弟学费不够，嘴上不说，班长催了几次，我直接取了半个月生活费支助他。

毕业之后，下铺兄弟回了老家，我给他写了个故事，网上反响很好，下铺兄弟看哭了，回头来找我，说，有空去他那儿看看，好久不见了，心里惦记着。

这种友谊，出了社会并不是没有。

上班之后，和我交好的同事也很多，我们一起进公司，一起学习，一起努力，在各自的部门奋斗，即使工作时没有交集，但遇到不公平的事儿也会一起吐槽，一起抱怨，遇到开心的事儿，一起疯闹，一起捧腹大笑，有时候几个人在上海街道摇摇晃晃找不到回家的路，有时候一边骂着工作一边说第二天干脆翘班看领导奈我们何，后来走的走了，散的散了，辞职的辞职了，但是谁发一个朋友圈状态，立马还是能看见一群旧人点赞，嘘寒问暖，调侃的调侃，吹嘘的吹嘘，打打闹闹，不亦乐乎。

这并不比大学时的友谊差。

但时间终归要跟我们算一笔账。

临近毕业季的那些日子，晓慧喝得醉醺醺地和我说，等我结婚那天，天涯海角你都得来，你不来，我婚就不结了。不管事后再去追究那是真话假话胡话酒话，在那一刻你已经没有退路，信誓旦旦地说，必须来，还要送你小汽车!上课一起聊天，下课一起搞活动，毕业论文分到一个组，洋洋洒洒的四年青春换的一次赌注，最后等着两眼落下的倾盆大雨来见证。

而毕业后的第三年，晓慧结婚，发来邀请，事务繁忙，无力抽身，电话中充满抱歉，信息里带着感伤，当初的信誓旦旦早就被时间吞得一干二净，估计去不了了，真的抱歉。

晓慧在朋友圈里晒小汽车的照片，当初说好的人不来了，小汽车也觉得孤单。看着这些话，心里难过得一塌糊涂。

同样是结婚的事，因为远走他乡，儿时的伙伴儿一个个步入殿堂，小胖打电话来说让我去做主持人，听到消息受宠若惊，这种婚姻之事不敢随便当作儿戏，我连连摇头拒绝。小胖说，思来想去，就你最合适。初中高中加起来六年，认识这么久，你无非是不二人选。但是，最终却因为路途遥远根本没有办法参加对方的婚礼，请柬上有力的几个大字，让这份诚意显得更加萧条。

我和阿夫说，过去的友谊越珍贵，现在的你越容易辜负它，反倒是轻描淡写的友谊，才无所谓伤害与辜负。

后来没多久，阿夫辞职和好兄弟创业，想着情投意合才会有城下之盟，两个人过着苦日子，畅想着美好的明天不断给自己精神注射鸡汤，然而事情并没有他们想的那样容易，日子一久，就有了分歧，当初的默契渐渐被现实消亡得一丝不剩，不成功的背后，是彼此走得太近，缺点瞬间暴露全无，只得一拍两散，相忘于江湖。

阿夫手里没钱，我请他吃饭，阿夫说，果然什么兄弟友谊都是他妈的扯淡，在利益面前，谁都不敢向感情俯首称臣。我说，不是利益破坏了友情，而是距离摧毁了你们。

阿夫咬着鸡腿看着我说，周，不会有一天你出名了，就立马翻脸不认人吧!苟富贵，勿相忘啊!我哈哈大笑道，我才不是那么虚伪的人。

我和阿夫说，我们真正的朋友，是要把他从时间里抽出来看的。如果把感情放进了时间，最后就会被搅拌得变成碎片。你总会说，我们都认识那么多年了，没想到最后居然是这个样子!其实，认识多少年，和最终能不能成为长久的朋友没有半毛钱的关系，不是时间改变了你，也不是时间改变了他，是你故意要让时间成为元凶，其实时间只是一个旁观者而已。

我们往往因为某个契机对对方产生好感，交谈的话题，美貌的容颜，高高在上的地位，和颠倒众生的才华，但是这些吸引你的东西，只能让他们停留在美好的阶段，才能让你继续对它产生好感。

我最好的朋友，可能并不是和我交往了十几二十年的人，也可能是，但这与时间真的没有太多关系，真正的关系在于，我们永远都在和彼此诉说着自己的人生，却从来不会成为彼此话题中的一员，我们永远都在各自的世界努力，却极少走在对方的道路上干涉彼此的生活。我们没有共同的利益，但却有共同的喜怒哀乐，我们会把自己的人生之道变成对方精神慰藉的营养食粮。

我和阿夫认识的这些年里，总是在他心情不好的时候出现，喝喝酒，吃吃饭，偶尔打一通电话，说说一些自己生活的美好和难堪，但是他的朋友圈里没有我认识的人，我的朋友圈里，他也一个也未曾见过。

我问阿夫，毕业后和多少朋友还见过面，阿夫想了想说，应该不超过五个。

那天上海下着雨，我和阿夫坐在徐家汇附近的咖啡馆里，从窗户望下去，几个穿着校服的男学生，彼此追打着，我说，当初的我们，现在的他们。

阿夫说，想想，我还真的有一两个非常要好的朋友，很久不见面了，但只要一打电话，就可以聊很长时间，有时候搞不懂为什么。

我说，阿夫，其实我们真正要好的朋友，就是那些不会参与我们人生的人，他们永远站在旁观者的角度看着你，关心你，提醒你，但是却绝对不会走进你的世界，成为你道路上齐头并进的人。

根据物理学上的平衡位置来说，两个物体之间总有一个平衡位置，斥力与引力均为0，好比人与人，太近会排斥，太远会走失，永远不要去怪罪时间，不要以为离开学校，就再也没有纯粹的友谊。反倒是你极力要参合进去的感情，最终都会一败涂地。

你要知道，你不会有那么多的好朋友，但你总归会有几个知心人，不要贪婪的以为全世界都喜欢和你结交，因为每个人的心只有那么大，那些住在你心里的人一般不会走，除非你要腾出空间给另一个人，高品质的友谊不是不存在，而是你要明白，不要随意参与别人的人生，做一个旁观者，就好。

后来阿夫在去西藏旅行的途中认识了一个大叔，两个人聊了一火车的话题，在最终到达终点站的时候分道扬镳，阿夫知道以后可能再也见不到他了，因为他说他要去西藏很偏远的一处村子支教，但阿夫说，不管相遇时间多短，在那一路上，大叔已然成了他好友名单中的一员。

(作者：周宏翔，微博@周宏翔，青年作家。代表作《相遇是比爱更美好的事》。)