纯粹的作品【汇编20篇】

为隆重庆祝荷塘区新一届区委、区人大、区政府、区政协换届选举，推动荷塘区经济社会发展再攀新台阶，区委、区政府决定举办全区性摄影展，相关事项通知如下：

一、组织机构

主办单位：中共荷塘区委、荷塘区人民政府

协办单位：荷塘区文化体育和旅游局

征稿对象：全市摄影家、摄影爱好者均可参加。

二、征稿时间：作品征集截止日期：2016年8月27日

三、征稿要求：

1、主题：“喜迎党代会，展示新成就”

2、征集限荷塘区范围内，关于政治、经济、文化、教育、社会活动、人文景观和发展成果等内容的摄影作品。摄影内容要求朴实、生动、丰富。图片要求富有故事性、艺术性，能通过图片表现出丰富的寓意，或感动、或震撼、或惊艳，使观者能够透过表现理解“故事”背后的含义。

3、投稿作品均为JPG格式，相机组文件大小不低于6M，长边不低于3000像素;手机组文件大小不低于2M，长边不低于1200像素。

四、作品类型：分别为相机组、手机组

五、奖项设置：

相机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

手机组：一等奖1名

二等奖2名

三等奖3名

入围奖若干名(暂定)

六、投稿方式：投稿作品请按“作品标题+作者姓名+联系电话+拍摄地点”的格式修改作品名称，并于截稿日前发至收稿邮箱：13271533@qq.com，同时加入“喜迎党代会展示新成就”QQ群，群号为578873615，投稿后的所有有关赛事通知限群内通知。

联系人：何建辉(电话：13973372268)

杨淑如(电话:13007335127)

荷塘区人民政府办公室

2016年8月18日

鲁迅(原名周树人，字豫才)

小说集《呐喊》、《仿惶》、《故事新编》;

杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介事杂文》;

散文集《朝花夕拾》、《野草》等。

郭沫若(原名郭开贞，号尚武)

诗歌《凤凰涅?》、《地球，我的母亲》;

剧本《屈原》、《虎符》、《孔雀胆》、《蔡文姬》、《武则天》;

史论《甲申三百年祭》等。

茅盾(原名沈德鸿，字雁冰)

长篇小说《子夜》，

短篇小说《林家铺子》;农村三部曲(《春蚕》、《秋收》、《残冬》);

散文《白杨礼赞》《风景谈》等。

小说作家、作品：

巴金(字带甘) “激流三部曲”(《家》、《春》、《秋》);

叶圣陶(原名叶绍钧) 《倪焕之》;

老舍(原名舒庆春，字舍予) 《骆驼祥子》、《四世同堂》;

丁玲(原名蒋冰之) 《太阳照在桑干河上》(获斯大林文学奖);

赵树理《小二黑结婚》、《李有才板话》;

艾芜《南行记》;

张天翼《包氏父子》;

柔石《二月》、《为奴隶的母亲》;

萧军《八月的乡村》;

萧红《生死场》;

钱钟书《围城》;

沈从文《边城》;

李?人《死水微澜》;

张恨水《啼笑姻缘》;

周立波《暴风骤雨》(获斯大林文学奖);

孙犁 《白洋淀纪事》;

柳青《创业史》;

峻青《黎明的河边》;

杜鹏程《保卫延安》;

茹志鹃《百合花》;

王愿坚《党费》、《普通劳动者》、《七根火柴》;

冯骥才《神鞭》;

邓友梅《那五》、《烟壶》;

张洁《沉重的翅膀》;

蒋子龙《赤橙黄绿青蓝紫》;

浩然《苍生》

王蒙《组织部来的年轻人》、《春之声》;

欧阳山 “一代风流”三部曲(《三家巷》、《苦斗》《柳暗花明》);

杨沫《青春之歌》;

梁斌《红旗谱》;

曲波《林海雪原》;

李英儒《野火春风斗古城》;

谌容《人到中年》;

李准《李双双小传》《黄河东流去》

丛维熙《大墙下的红玉兰》;

刘绍棠《蒲柳人家》等。

诗歌作家、作品：

闻一多《死水》、《红烛》

臧克家《有的人》;

艾青《大堰河，我的保姆》;

戴望舒《雨巷》;

李季和《王贵与李香香》;

郭小川《青纱帐??甘蔗林》;

舒婷《致橡树》等。

戏剧作家、作品：

田汉《丽人行》《名优之死》;

夏衍(原名沈端先) 《赛金花》、《上海屋檐下》

曹禺(原名万家宝) 《雷雨》《日出》《北京人》《原野》;

阳翰笙《塞上风云》《天国春秋》;

老舍《龙须沟》、《茶馆》;

贺敬之等《白毛女》等。

散文作家、作品：

朱自清《荷塘月色》、《绿》、《背影》;

冰心《寄小读者》;

夏衍《包身工》;

秦牧《艺海拾贝》、《花城》、《潮汐和船》等。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。夏日，新沙岛上的千米荷塘是一道别样的风景线。 "The lotus leaves are infinitely clear, the lotus lotus is red."In summer, the kilometer lotus pond on the Shinka Island is a different landscape.

站在路边，远远望去，一大片绿油油的荷叶扑入眼帘。它们是翠绿的大伞，给小鱼儿遮风挡雨。它们是碧绿的舞台，青蛙们在上面歌唱、跳舞。它们是勇敢的守护神，荷花在它们的保护下显得更加的娇美。有的荷花还是花骨朵，总觉得里面包裹着一些奇妙的东西，有的荷花芽苞初放，像个腼腆的小女孩，有的荷花已经完全绽放，娇艳欲滴。那样粉红温润的花朵，从青绿的小芽儿开始，到越来越饱满，到慢慢地绽放，从半圆，到将圆，到满圆。在盛夏的烈日里，在盛夏的暴雨中，在盛夏清晨的微风中，在盛夏傍晚的下夕阳中，无时无刻都在展现它的美。

当你走进仔细观赏着粉红的荷花，你会发现增之一分则嫌长，减之一分则嫌短，素之一分则嫌白，赤之一分则嫌红，极像一个亭亭玉立的仙子。粉红光滑的花瓣，没有一丝杂质，就好像一团浓墨泼上去，也会整个儿滚落下来，沾不上一星半点。一池碧绿的荷叶和粉红的荷花，微风乍起，叶影吹动，成了一幅活画了。

“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，这是周敦颐对荷花的赞美。荷花从淤泥中长出来却不受其污染，这清水里洗涤过，但不显得妖媚。难道我们不应该如此吗?

诗《莲花》

朝旭粉莲美似仙，

晚曛碧叶形如盘。

淤泥不染出菡萏，

君子化身乃玉莲。

来到这里我不禁被眼前那琳琅满目的作品图片所吸引，我大吃一惊。好多作品啊，看都看不完!老师说："大家自由去看展品吧，等一下集合。"我们像闪电般冲向展示区!我也不堪落后与同学们一起看展品。我挑了一些对我们有用的来看。忽然，一篇文章映入我眼帘，那是我们班"小才女"――叶斯琪同学写的一篇关于环保的文章，她写的可真好啊，这篇文章让我深有感悟!看完这篇让我深有感悟的作文后，我又继续前行。

这样一篇有趣的字眼，上面写道：低碳的生活生活是一件非常环保和文明的事。我在书中得知："低碳生活"就是在日常生活中从自己做起，从小事做起，最大限度地减少一切可能的消耗。

这篇文章告诉我们：地球只有一个，我们一定要爱护我们的地球妈妈，她是我们共同的家园。但是，现在的人类为了自身利益，将地球折磨得天昏地暗。砍伐树木，浪费水资源，建工厂…

…叶斯琪同学做了一个梦，一个美丽的梦，她梦见了一个干净的地球：碧空如洗，鸟儿们在蓝天下自由自在的飞舞着，辽阔的大草原上，牛羊自由的奔跑着。花儿好像在对你招手。()马路上没有大声鸣叫的汽车，路边没有污染水源的工厂，一切都是那么的和谐…

…这是多么的美好啊!尽管这只是个梦，但我和叶斯琪同学都相信这是不久的将来!我们都相信人们会把地球打扮的漂漂亮亮，又变成以前那个纯洁的地球妈妈!

《雪》写于1925年1月，1925年1月，当时正处于北伐革命的前夜，国共两党结成统一战线，革命形式出现了可喜的局面，但鲁迅当时生活的北平仍在北洋军阀的黑暗统治下，反动势力猖獗，斗争极其激烈。

作者在全文描述了三种雪：一是尚未化为雪的“暖国的雨”；二是滋润美艳之至的“江南的雪”；三是孤独、自由、奋飞向上的“朔方的雪”。用大量的篇幅描写被化妆、快速融化的“雪罗汉”。通过描写北方的雪则是对北方局势的不满，并认为要像北方的雪一样通过奋斗来争取自由。

作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，作者的人生态度相吻合了。

作者表现了对南方局势的担忧，那是被美化和吹捧的一种暂时假象，是没有生命力的“雪罗汉”而已。并指出，革命不是那么容易成功，是需要无数革命志士通过奋斗去争取，才会有光明的一天。 篇二，鲁迅作品读书笔记

我从《雪》中读到了三种人生，因为它被选入了江苏版语文九年级下册新教材。这篇文章，我上学时肯定是读过的；但同样可以肯定的是，我对它已几乎一无所知了，或者应该说我本来就对它一无所知罢。为了编点教学资料，也因为莫名的潜滋暗长着的一份好奇，我开始反反复复地读它。诗质的语言，生动的画面，很快征服了我的心。可是，众多的疑惑竟也一并攫住我的神经，让我难以自拔： “暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”，作者把这三个形象放在一起到底想告诉读者什么？作者明显偏爱“朔方的雪”，可为什么花大量的笔墨写“江南的雪”，甚至于用两个小节写塑雪罗汉的情景？如果作者写“江南的雪”和塑雪罗汉是要表现“对故乡的深情怀念与热情赞美”和对“童年生活美好的回忆”（引号中为课文中的旁注语），那文章的第三节是否显得画蛇添足，大煞风景？

整整用了四个下午、四个晚上——20多个小时上网读《野草》，读关于《野草》的评论，读关于鲁迅的评论，最奇怪的感觉竟然是，人们都有意无意地忽视了《雪》，偶尔有片言只语，终难尽解我心头之惑。我所看到的意见无外乎两种。一种意见我称之为“追求美好说” （看来教材编者也接近这种观点），即“江南的雪”象征美好的世界，“朔方的雪”象征为着追求美好而须的不屈的抗争（也可补上“精神”、“战士”之类的词）。姑且不论这种说法与普遍认同的“对比”特点是否一致，仅就“滋润美艳之至”六个字，就让人总觉得讽刺意味更胜赞美意味。另一种意见可以叫做“灵肉说”，如就读四川师范大学中文系的金瑞锋先生（虽然他发文时只是大一学生，但我愿意这样称呼他）认为：“江南的雪是极壮健的处子的皮肤，美艳至极，是炫耀的肉体，这种只适于塑罗汉的柔和的雪永远只能在冷风的吹刮中消失掉它的胭脂。北方的雪，如粉，如沙地飘洒，和飘飞着的灵魂一样，徜徉在空中，飞舞，蓬勃，奋发，闪烁永久的光，鲁迅期待着这种灵魂的诞生。”读了几天的“网文”，这段文字是最让我忘却眼酸腰痛的。然而“暖国的雨”呢？

难道它仅仅是为了给结束语“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”创造一个呼应？难道“暖国的雨，向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花。博识的人们觉得他单调，他自己也以为不幸否耶？”这样的语句竟可以没有一点意味？ 20xx年12月28日，已经多年难得见雪，见雪也至少要到春节前后的苏州，竟然下起了纷纷扬扬的大雪。一时间心头不由得也迷信起来。眼睛从荧屏移向校园，虽没有看见雪野中有各色花草、蜂蝶，但欢呼雀跃的学生却是随处都是，更有一群青年教师，女的打着花伞，男的举着相机，在已被白雪半遮半掩的绿树碧草间照相，那种兴奋直逼进三楼阳台上的我的心里面来。“明天肯定有人塑雪罗汉了。”我自然地想道。忽然间，我有了一种感觉，这是一幅热闹的画面呀!

而这热闹，全是因为“江南的雪”的“滋润美艳之至”讨人喜欢的缘故了。而“朔方的雪”不同，它“如粉，如沙”，只因太过冷峻，人们是宁愿居屋烤火也不愿意亲近的，于是尽管它“在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁”，别有一种“壮美”，但只能面对“无边的旷野”、“凛冽的天宇” ——“是的，那是孤独的雪。” 有一种想法在心中升起：“暖国的雨”、“江南的雪”、“朔方的雪”象征着三种人生——“向来没有变过冰冷的坚硬的灿烂的雪花”，让“博识的人们觉得他单调”，自己应该感到“不幸”而又不一定感到不幸的人生；“滋润美艳之至”，如小丑般媚俗而受宠，却终究因没有灵魂而成为匆匆“过客”的人生，永远独立独行，用“蓬勃地奋飞”“使太空旋转而且升腾地闪烁”，却必须忍受“孤独”的人生。如此，“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。”这句话好像也不是太难理解了，同时，作者对三个形象的基本态度似乎也与作者用语的感情色彩，更与作者的人生态度相吻合了。读书偶得，存此一说，以备斧正。

卜故事发生在19世纪的俄国，圣诞节的前夜，小凡卡趁着老板夫妇和师傅们外出祷告的时候偷偷给爷爷写信。故事中的凡卡没有父母，唯一的亲人便是年迈的爷爷。由于生活的贫困小凡卡被爷爷送到城里的一个鞋匠家里当学徒。小凡卡在鞋匠家扮演着很多角色，他要干很多的话，各种类型的活;晚上帮着老板看孩子，白天帮老板家打杂，时不时地还要被伙计们呼来喊去。总之凡卡在这里受尽了折磨，折磨到凡卡写信请求爷爷将他带走，脱离苦海。

凡卡在信中讲述了自己所遭受的种种虐待，不时提起乡下幸福美好的生活。提心吊胆地将信写完，凡卡带着美好的心情进入梦乡。但遗憾的是，凡卡在最后没有写清楚收件人的地址，爷爷根本不可能收到信。而他自己还不知道这一点，心中只有美好的憧憬，在睡梦中还看到了爷爷和厨娘。

蒋思源

“接汉疑星落，依楼似月悬。”这两句诗描绘的便是元宵节的盛大场面。这些年来的元宵节，令我印象最深的便是那一次。

每年的元宵节，都是团圆的日子。奶奶都要亲自为我们炸些汤圆。所以我常常看见奶奶在厨房里忙碌。随着岁月的流逝，奶奶的年龄也大了，一根根银丝般的白发在少许的黑发的映衬下更加醒目，深深的皱纹爬上了她那苍老的脸庞。但她那慈祥的笑容却从未改变。看着奶奶将汤圆裹上芝麻，放入油锅中炸。待汤圆炸至金黄后，便捞出。望着那金黄的汤圆，我也嚷嚷着要学习炸汤圆。

于是，我便开始跟奶奶学炸汤圆。我先将芝麻铺在盘中，再将汤圆放入盘中，让芝麻紧紧包裹着汤圆。“源源，记得在汤圆上戳几个小孔，方便炸。”“好的，奶奶。”我便用牙签给这群白胖子身上都戳上了小孔。一切似乎进行得都顺风顺水，可谁料到，在最后一步却失了手。我将油倒入锅中，开了火。见油冒小泡泡后，便自信地将汤圆倒入锅中。听见那噼里啪啦的声音，吓得我立马躲到了一旁。望着那油滋滋的往外溅，一丝丝的恐怖涌上心头，但心中似乎有个声音告诉我：“源源啊，你可不能放弃啊！”

我拿着锅盖，试探性地往前走。只见我一个箭步，一个转手，便把火调小了。顿时，“嚣张”的油锅变得平静起来。看着时间差不多了，我便将汤圆捞出。但汤圆却并不理想，正当我垂头丧气的时候，奶奶走了过来，说：“没关系啊，失败乃成功之母，再试试。”我点了点头。便又开始炸汤圆，我娴熟地重复着之前的动作，又到了最后一步，“吃一垫长一智”这次，我看油有两三分熟，便将汤圆倒了下去。果然“功夫不负有心人”这次炸出来的汤圆品相不错。

我把一盘金黄的汤圆端给了奶奶，奶奶夹起一个，尝了尝说：“不错，口感挺好的！”听了奶奶的夸奖，我不禁露出了得意的笑容。

这盘炸汤圆虽普通，但也都是我辛勤劳动的成果。虽然过程有些曲折，但我依然觉得，这就是我最好的作品。

1.英 国：

莎士比亚 四大悲剧(《哈姆雷特》、《麦克白》、《奥赛罗》、《李尔王》);

夏洛蒂•勃朗特《简•爱》;

艾米莉•勃朗特 《呼啸山庄》

哈代 《德伯家的苔丝》;

狄更斯 《大卫•科波菲尔》《老古玩店》;

笛福 《鲁滨逊漂流记》;

雪莱 《西风颂》

拜伦 《唐璜》

2.法 国：

莫里哀 《伪君子》、《吝啬鬼》

巴尔扎克 《欧也妮•葛朗台》、《高老头》、《贝姨》、《邦斯舅舅》等(90多部小说合称“人间喜剧”);

司汤达 《红与黑》;

福楼拜 《包法利夫人》;

左拉 《小酒店》;

莫泊桑 《羊脂球》、《项链》、《俊友》;

雨果 《巴黎圣母院》、《悲惨的世界》、《九三年》;

大仲马 《基督山伯爵》、《三个火枪手》;

小仲马 《茶花女》;

都德 《最后一课》、《柏林之围》;

罗曼•罗兰 《约翰•克里斯朵夫》。

3.俄 国 及 前 苏 联：

普希金 《自由颂》《致恰达耶夫》、《叶甫盖尼•奥涅金》;

莱蒙托夫 《当代英雄》;

屠格涅夫 《猎人笔记》、《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》;

陀斯妥耶夫斯基 《被欺凌与侮辱的》、《罪与罚》、《白痴》、《白夜》;

赫尔岑 《谁之罪》;

冈察洛夫 《奥勃洛莫夫》;

奥斯特洛夫斯基 《大雷雨》;

契河夫 《小公务员之死》、《变色龙》、《装在套子里的人》、《第六病室》、

《樱桃园》(剧本);

果戈理 《死魂灵》、《钦差大臣》(剧本);

列夫•托尔斯泰 《战争与和平》《安娜•卡列尼娜》、《复活》;

高尔基 自传体三部曲(《童年》、《在人间》、《我的大学》)、《母亲》;

阿•托尔斯泰 “苦难的历程”三部曲(《两姐妹》、《一九一八》、《阴暗的早晨》);

奥斯特洛夫斯基 《钢铁是怎样炼成的》

肖洛霍夫 《静静的顿河》、《被开垦的处女地》;

绥拉菲莫维奇《铁流》;

富尔曼诺夫 《日日夜夜》;

法捷耶夫 《毁灭》、《青年近卫军》;

马卡连柯 《教育诗》;

马雅可夫斯基和《列宁》(诗)。

4.德 国：

歌德 《浮士德》(诗剧)、《少年维特之烦恼》;

席勒 《阴谋与爱情》;

海涅 《德国，一个冬天的童话》(诗)、《西里西亚织工之歌》(诗);

格林 《灰姑娘》(童话)。

5.美国：

惠特曼 《草叶集》》(诗集);

欧•亨利 《警察和赞美诗》、《最后一片叶子》、《麦棋的礼物》;

马克•吐温 《汤姆•索亚历险记》》、《哈克贝利•费恩历险记》;

杰克•伦敦 《马丁•伊登》;

海明威 《老人与海》。

6.其他各国;

挪威 易卜生《玩偶之家》(剧本);

西班牙 塞万提斯 《堂•吉河德》;

匈牙利 裴多菲 《自由与爱情》(诗);

捷克 伏契克 《绞刑架下的报告》(报告文学);

意大利 但丁 《神曲》;

古希腊 《荷马史诗》(包括《伊利亚特人《奥德赛》等》;

阿拉伯民间故事《一千零一夜》(一名《天方夜谭》);

印度 泰戈尔《吉檀迦利》(诗集);

印度 迦梨陀娑 《沙恭达罗》(剧本);

日本 川瑞康成 《千只鹤》、《雪国》

鲁迅先生是我一直都挺崇拜，挺欣赏的文学家，他的每一篇作品我都读过，每一次读都有不同的感觉，不同的收获。

但我最喜欢看的还是鲁迅的小说，我感觉他的小说很真实，批判了当时旧社会的丑陋面目。

《孔乙已》是我在《呐喊》中比较喜欢的一篇，可能是这篇学生，所以对这篇所有的细节都比较了解。我第一次读这篇是在初中课堂上，那时老师让我们自己先读，当时，我读得很认真，因为我对这篇挺感兴趣的，因为是鲁迅写的。当时读得不太懂，听老师分析后，感觉明白了很多。

孔乙已一个生活在封建社会里的读书人，在黑暗的社会里，他唯唯喏喏她活着，他一生都在寻求功名，一直考，一直考，可都考不上，在一次又一次的绝望中，他成了一个行尺走肉，一个麻木而不任的人，正像他所说的“窃”书不为“偷”，因此在一些丑恶的人心中成了一个“小偷”，可在孔乙已的心中，他并不这么想，在与他同龄中，只要是见到他，除了笑，没有话讲，因此只好向孩说话，他也只有在孩子面前，他才会有受到蔑视的笑，后来有人说他又去偷书，结果被打断了腿，当他再一次来到客栈时，讽刺的笑声就没有停过，此时的孔乙已更偈一个行shi走肉，只靠着两只手来行走，终于，在人们的笑声中，消失了。过了几年，终于没有再见孔乙已，有人说的已经死了。

这就是鲁迅先生写这篇文章的结果，给人无尽的思考与想象到底孔乙已这个人物时，运用了大量的手法，在人物外貌，动作，语言上都有很多的描写。作者笔墨越多，所想表达的人物形象越明显。

我觉得作者写这篇文章的用意有两点，一对封建社会制度的抨击，作者在每一篇小说里，运用了不同的手法，将现在的人物与过去的形成鲜明的对比，再对周围人物的形象描写，以及周围的环境的描写，有力地反映了当时旧社会的封建统治制度，但在另一方面，我觉得隐隐约约可以看得出作者对祖国的热爱，希望在他文字的激励下，人们能够奋发有前，能够从麻木不仁中清醒过来，使这个社会能振作起来，这是他一种爱国的表现，他并没有去用语言激励人们，而是用文字，在文字的背后是他一颗爱国的心。也许他的文字并没有激励到每一个人，但不可否认，还是有一部分人，还有一些知识文化的人都能在他文字的激励下而清醒觉悟过来。

现在，有许多文章，作品都表达了爱国之情，但我比较情有独钟，只喜欢鲁迅先生的，因为他朴实而强有力的文字中，人们看到了当时丑恶的面目，我觉得孔乙已那篇比较明显，通过对孔乙已人物形象的描写，从颓废，每一个文字，从直接到间接，从明显到不明显，让读者真实地看到了像孔乙已那类生活在封建社会里的知识分子的从善良、爱面子的人转变成颓废，麻木不仁封建的人。

这样的文章没有用华丽的文字，但字字都像利刀像一样直插人心，这就是我喜欢鲁迅先生的原因，他的爱国情怀激励着我要努力学习，长大后为祖国作出献，这也就是我爱国的表现。

所以大家一起来《呐喊》吧!为我们赖以生存的中国来呐喊吧，作为学生，要好好学习，作为工作，要好好工作，大家都尽一份力，使我们国家更家美好。

上海开明书店1931年版，废名： 《枣》

上海开明书店1932年版，废名： 《桥》

上海开明书店1932年版，废名： 《莫须有先生传》

北京新民印书馆1944年版，废名： 《谈新诗》

北京新民印书馆1944年版，废名、开元：《水边》

汉口大楚报社1945年版，废名著、开元编：《招隐集》

中国青年出版社1956年版，废名著、开元编：《跟青年谈鲁迅》

人民文学出版社1957年版，废名著、开元编：《废名小说选》

人民文学出版社1984版，冯文炳：《谈新诗》

人民文学出版社1985年版，冯文炳：《冯文炳选集》

四川文艺出版社1988年版，冯文炳：《废名选集》

百花文艺出版社1990年版，冯文炳：《废名散文选》

湖南文艺出版社1997年版，冯思纯编：《废名短篇小说集》

辽宁教育出版社2000年版，废名：《阿赖耶识论》

东方出版社2000年版，止庵编：《废名文集》[5]

中国华侨出版社2010年版，废名著，黎娜编《菱荡》[6]

孙晨跃

我沉思着，疯狂地搅着一小撮头发，让它们痛苦地扭曲着。我在回忆，回忆着那时间遗落下的不算作品的作品。

好像是一个四五岁的儿童，他走到墙边，拿着一只红笔，似乎是从母亲的包里拿拿来的。他搔搔头，漂亮的脸蛋呆呆地盯着白墙，就像向日葵迎着阳光，拿起笔，他在墙上涂鸦，幼稚的脑袋，胡乱的构思，留下了奇异的图案。

那只是一个恶作剧，涂鸦上只是简单的几何图形，好像是一对成年男女对坐相望，那只是个玩笑，那对男女面无表情，男的下身似乎形成一条船，女人的下身与之相连，圆润平滑而自然。四周还有一些小物件，不知何物，只是环绕在周身。

这就是年幼的我所著的作品，画完后自然免不了母亲的嗔怪，多少年，它就在家中的墙上默默地待着，男女对坐，默默不语，可逐渐长大的我，却一直在探查其中的奥秘，探索着一个稚童的心思。

我越想越多，笨拙的线条勾勒出的人身，仿佛像被束缚着压抑着的工作者，他伛偻着，我能想到有太多杂乱的琐事，都硬生地填满麻木的身躯，而女人，她的身子则是曲折的线，红墨未干时不慎抹到，划出轻灵的细丝，宛若浴血的青柳，多少有些令人惶恐而悚然，这便构成了稀疏蓬松的短发，憔悴嶙峋的幽影。

随着岁月的流逝，直到搬家前，它也被抹去，我逐渐意识到，这真是一副完美的作品，他就像一颗神秘的陨石，碰巧间撞进我的成长历程，那一段时光时，我常常思考，那是一对夫妻吗？那应该代表着压力重重，神经紧绷的年轻人，那好像是我的父母，又好像是世间千千万万个父母……

围绕着它，我想通了很多，我成长中的痛与沉郁，都多少得到了缓解，直到搬家时，他被崭新的白漆永远地封入墙中，这颗璀璨的陨石消磨成了尘埃。我才意识到：这幅作品，本身并没有意义，只是成长中的蜕变赋予了他无穷的内涵和崇高的价值。

真的，这对连接一体的夫妻贯穿着我人生最美好的阶段，最好的作品，它当之无愧。

1、苏轼、苏辙、王安石、曾巩

2、并称“韩柳”的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者。

3、一门父子三词客：苏洵(老苏)、苏轼(大苏)、苏辙(小苏)。

4、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称“苏辛”; 婉约派词人：李清照(女词人)

5、李杜：李白、杜甫。小李杜：李商隐、杜牧。

6、屈原：我国最早的伟大诗人，他创造了“楚辞”这一新诗体，开创了我国诗歌浪漫主义风格。

7、孔子名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，他是儒家学派的创始人，被称为“孔圣人”，孟子被称为“亚圣”，两人并称为“孔孟”。

8、苏轼称赞王维“诗中有画，画中有诗。”

9、杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，其诗广泛深刻的反映社会现实，被称为“诗史”，杜甫也因此被尊为“诗圣”，有著名的“三吏”：《潼关吏》、《石壕吏》、《新安吏》;“三别”：《新婚别》、《垂老别》、《无家别》。

10、我国第一部纪传体通史是《史记》(又称《太史公书》)，作者是汉朝的司马迁，鲁迅称《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，有：12本纪、30世家、70列传、10表、8书，共130篇。

11、“四史”：《史记》、《汉书》、《后汉书》、《三国志》。

12、元曲四大家：关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。

13、《聊斋志异》是我国第一部优秀文言短篇小说集，作者是清代著名小说家蒲松龄。“聊斋”是他的书屋名，“志”是记叙，“异”是奇怪的事情。

14、书法四大家：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟(fǔ)

15、战国时期百家争鸣主要流派及代表：

儒家：孔子、孟子

法家：韩非子

道家：庄子、列子

墨家：墨子

16、南宋四大家：陆游、杨万里、范成大、尤袤

17、边塞诗人：高适、岑参、王昌龄

18、唐宗：唐太宗李世民 宋祖：宋太祖赵匡胤 秦皇：秦始皇嬴政 汉武：汉武帝刘彻

19、我国第一位田园诗人是东晋的陶渊明(陶潜)，他“不为五斗米折腰”。

20、世界文学作品中四大吝啬鬼：葛朗台、夏洛克、泼溜希金、阿巴贡。

21、中国吝啬鬼的典型：严监生。

一切成功的作品都要经过千锤百炼——《人生感悟》读后感

漫长的人生就像一个故事会，有成就也有挫折，经历了一个个人生场景的历练之后，我终于有了最真挚的感悟和启迪。这本书从人生所经历的百态中向我们传递了最真挚的哲理，他是夜晚的等因你走到黎明。马克思说过：生活就像海洋，只有意志坚强的人，才能到达彼岸。

所以任何事都要经过精心的筹备和精力，才能在成功的道路上越走越远。那么如果你足够坚强，你就是史无前例的。这些名言警句恰如初春的小雨，声音轻巧，雨滴微小，却如藏着秘密的幕布般挂在人们面前，又如薄薄的雾气，不浓不淡，给我们带来神秘又清新的感觉，又带来了使人受益一生的感悟。《人生感悟》是我国作家闫燕写的，她毕业于山东大学，现在是阳光博客文化艺术有限公司签约作家，着有《工作力》《意志力》《诉说力》等励志类畅销书。

闫燕也是在成功道路上经过千锤百炼，才能克服困难，勇往直前，才能取得成功。这篇文章讲的是：日本古代着名的国画家贺库赛，他的作品很受日本皇族的喜爱。一天，一个皇亲请他为他的鸟作画，他让皇亲一个礼拜后去取，又延迟到两周，两个月，六个月……一年之后，显贵再也等不下去了，他要求立即取回自己的鸟和画，贺库赛几分钟后便画出了一只栩栩如生的鸟，显贵看得目瞪口呆，又问几分钟的画让我等一年，但贺库赛又让显贵看了看墙上一幅幅画，没有一张能与画桌上的杰作相比。这种精神让我想起了被称为“宇宙之王”的着名科学家霍金在自己完全瘫痪被长期禁锢在轮椅上的情况下，面对常人难以想象的艰难仍然在孜孜不倦的探索宇宙的未知世界，勇敢顽强地面对命运的挑战，为科学事业做出了重大贡献。霍金说过：“我的手指还能活动，我的大脑还能思考，我有终生追求的理想，有我爱和爱我的亲人和朋友，对了，我还有一颗感恩的心。”霍金是一个生活强者，他的人生就像一件作品，也是经过千锤百炼，才成为了生活的强者，他的千锤百炼和顽强的精神，吸引了大众的注意，更感动了全世界。人生如同一幅画，但世上没有速成的画作一切成功的作品都是经过千锤百炼而成的，看似很简单，却都要付出艰辛和巨大的精力。

同样，做人也是这样，所有的人生中成功与辉煌都是由一座座坚实的奠基堆积而成，想要取得成功，必须要在人生道路上经过千锤百炼，才能使自己的人生变得更完美，获得成功。

每个人都有自己的理想，在遇到困难和挫折时，都不要放弃，因为只有经过千锤百炼，我们才能走向成功。

“太阳当空照，花儿对我笑。”我手捧着自己精心制作的石膏雕像，蹦蹦跳跳地走在回家的路上，想象着妈妈看到礼物一定会十分开心！

今天，我心高采烈地走进教室，发现桌椅分成了四组，桌子上放着量杯，第一个量杯放着清澈见底的水和白花花的石膏粉，还有各种各样的模具，有些模具里面印着美丽的天使，有些模具里是即将开屏的孔雀，摸上去软绵绵的。

材料准备完毕，我们马上就开始做石膏艺术品了。首先，我们把水倒进石膏粉里，但是在倒的过程中要不停地搅拌，如果停止搅拌就会出现颗粒，这样肯定就会失败。可是黄同学十分呆板，他不小心将水倒翻了，还流到我的裤子上，我的裤子上到处是石膏宝宝的踪迹，它们像顽皮的孩子在我裤子上捉起了迷藏，我马上拿纸巾开始了拯救裤子的行动。小插曲之后，我又继续投入战斗，第一步我将水慢慢地倒进另一个杯子里，王同学负责搅拌，只见他卖力地拿起一支筷子顺时针方向不停地搅拌，不一会儿，就变得像浓稠的酸奶似的，第一步成功了，我们赶紧倒进模具中，并且轻轻地抖动了几下，做好之后交给了老师。大约半个小时后，它们都变得硬梆梆的了，老师就开始给石膏脱模。全班许多同学都失败了，一个同学做天马，结果天马一拿出来就碎了，而黄同学的天鹅也不例外，脖子断了，头也掉了，真是惨不忍睹啊！我做的鱼虽然很逼真，但不幸的是脱模过程中不小心把尾巴给弄断了，看着活灵活现的残缺的小鱼儿，我还是很开心，因为残缺也是一种另类的美，况且这是我自己努力完成的作品。

这次虽然失败了，但今天这节课实在是太有趣了，如果我再多一点耐心，相信我的石膏娃娃一定能制作成功。今天我学会了做石膏娃娃，真是太开心了，也希望妈妈能接受我残缺的小鱼儿，因为这包含我对您深深的爱！

1933年创作了处女作四幕剧《雷雨》,暴露了具有浓厚封建性的资产阶级家庭的腐朽和罪恶,揭示了旧制度必将灭亡的历史趋势,以高度的艺术成就和现实主义的艺术力量震动了当时的戏剧界,标志着中国话剧艺术开始走向成熟.

1935年写成剧本《日出》,深刻解剖了30年代中国的都市生活,批判了那个“损不足以奉有余”的罪恶社会,曾获《大公报》文艺奖.它与《雷雨》前后辉映于剧坛,奠定了曹禹在中国话剧史上的地位.

1936年曹禹任教于南京戏剧专科学校,写了他唯一的涉及农村阶级斗争的剧作《原野》.

抗日战争爆发后,曹禺随校迁至四川,编辑戏剧刊物,任中华全国文艺界抗敌协会理事和电影厂编剧等职.著有《全民总动员》(合写)、《正在想》、《蜕变》、《镀金》等剧本,创作有淳厚清新、深沉动人的优秀剧作《北京人》,并将巴金的小说《家》改编成剧本,还译有《罗密欧与朱丽叶》等.

1946年赴美国讲学,翌年初回国,任上海文华影业公司编导,发表剧本《桥》,写了电影剧本《艳阳天》,由他导演摄成影片上映.

他创作了话剧《明朗的天》(获全国第一届话剧观摩演出剧本1等奖)、历史剧《胆剑篇》(执笔)、《王昭君》,出版有散文集《迎春集》及《曹禹选集》、《曹禹论创作》、《曹禹戏剧集》等.

在《爱与痛的边缘》这部文集里，音乐、电影、写作、梦境、阅读、友情、爱情，这些话题无不关乎个人的日常生活与喜好。碎片式的生活片断，长短不一的青春呓语，展露了作者对生活的切实感受和情怀。在《爱与痛的边缘》中，郭敬明也倾向于展示自己的内心世界，以及青春期敏感而细腻的情愫。"有人说我很会讲故事······我只是善于把自己一点一点地剖开，然后一点一点地告诉他们我的一切。我不会是个好的写小说的人，因为我不习惯去讲别人的故事。哪怕我想写一个宋朝勤劳的农民，写到最后我还是会扯到自己身上来。""白天的时候我是个明朗的孩子，大多数朋友总是认为我是个没有忧伤的孩子，手中握着大把大把的幸福，甚至有时候不懂得珍惜而肆意地挥霍，忧伤是嵌在心里的不可名状的灼热，不可言说"。可以看出，由于生活阅历及人生体验相对有限,郭敬明的"小情怀"普遍表现为个人的生活经历和内心情感。这与林白们的"身体写作"及"新生代"作家的欲望诉求迥然有别。

作者在自序中这样说:"青春是道明媚的忧伤······一个双子星的孩子站在旷野之上，站在巨大的蓝色苍穹之下仰望他圣洁的理想。他张开双手闭着眼睛感受着风从身体两侧穿过时带来的微微摇晃的感觉。他像这片旷野一样敞开了自己充满疼痛与欢乐的成长。在《一个仰望天空的小孩》、《消失的天堂时光》、《崇明春天》等等篇章中，唯美细腻的青春忧伤、凄美感伤的情感故事，总给人疼痛之感，而疼痛之感则是一个十七岁青年关于青春心灵成长的体验与诉说。

郭敬明用华美的语言所营造的忧伤氛围对于他的"粉丝"来说有着强劲的伤力。如《一个仰望天空的小孩》中这样写道:"我是一个在感到寂寞的时候就会仰望天空的小孩，望着那个大太阳，望着那个大月亮，望到脖子酸痛，望到眼中噙满泪水。""在天空清澈的夜晚，我总会在CD机中放进一张民谣。我总是喜欢扬琴丁丁冬冬的声音，像一个满腹心事的宋朝女词人的浅吟轻唱。红了樱桃,绿了芭蕉，雨打窗台湿绫绡。""身边的人说我走路的姿势是寂寞的，双手插在口袋里，眼睛盯着前面一处不可知的地方。朋友说我写字的时候才是真正寂寞的，眼睛里是忽明忽暗的色泽，姿势是一种完美的防御。其实当我抬头仰望天空的时候我才是真正的寂寞，可是我总是在只有一个人的时候才仰望天空"。像这样的句子在《爱与痛的边缘》这部集子中比比皆是。青春让人感伤,成长也让人寂寞，郭敬明的文字以充满绮丽的想象和隐忍的性格，建构了一个美丽而忧伤的世界。

《水浒传》以农民起义的发生、发展过程为主线，通过各个英雄被逼上梁山的不同经历，描写出他们由个体觉醒到走上小规模联合反抗，到发展为盛大的农民起义队伍的全过程，表现了“官逼民反”这一封建时代农民起义的必然规律，塑造了农民起义领袖的群体形象，深刻反映出北宋末年的政治状况和社会矛盾。

作者站在被压迫者一边，歌颂了农民起义领袖们劫富济贫、除暴安良的正义行为，肯定了他们敢于造反、敢于斗争的革命精神。宋江原是一位周急扶困的义士，当他被逼上梁山之后，“替天行道”，壮大了起义军的声威，取得了一系列胜利。但由于他性格的二重性和思想的局限性，在起义事业登上峰巅之时选择了妥协、招安，终于葬送了起义事业。小说通过宋江起义的失败客观上总结了封建时代农民起义失败的经验教训。

小说以高俅发迹作为故事的开端，意在表明“乱自上作”，高俅是封建统治集团的代表人物。作者还写了大批的贪官污吏和地方恶霸，正是他们狼狈为奸，鱼肉百姓，才迫使善良而正直的人们不得不挺而走险，奋起反抗。小说深刻地挖掘出了封建时代农民起义的深层原因。

一、征集范围和内容

1.拍摄于二十世纪各个时期的市政设施、交通运输、村落街道、工矿企业、古建民居、学校医院、机场车站等，能够反映北京城市景观的照片;

2.提交照片的同时请附与照片内容相关文字材料，注明拍摄时间、地点和拍摄人姓名。

二、作品要求

1.内容健康，积极向上，构思新颖，画面清晰，布局合理，具有一定的艺术表现力;

2.参赛者需保证作品的原创性，所提供的照片不得侵犯他人著作权、名誉权、肖像权。如果发生侵权纠纷，后果由提供者承担;

3.作品不可做修改，变动，拼接，剪裁等;

4.作品可以是一张或者一组;黑白、彩色不限。扫描照片的，扫描分辨率不低于600dpi;数码照片的，需提供电子版原件，JPG格式。

三、活动时间

投稿时间：2015年7月1日至8月31日

评选时间：2015年9月

评选结果公布时间：2015年10月中旬(入选名单将在京网www.bjdfz.gov.cn、北京市数字方志馆www.bjsfzg.org.cn及《法制晚报》上刊登)。

四、作品报送

1.以单张或组图的形式投稿，冲印后的纸质照片统一为10R。

2.摄影作品电子版照片发至邮箱：bjsfzg@bjdfz.gov.cn;纸质照片，请寄至北京市东三环南路88号北京市方志馆地情采编部收(邮编：100021)。特别珍贵的纸质老照片，建议投稿人直接送至北京市方志馆三层服务台(联系电话：87329987)。

五、评选办法

北京市方志馆将请摄影和史志方面专家组成评委会，对参与征集活动的摄影作品进行评选。

六、奖项设置

凡参赛作品的作者将获赠纪念品。

七、征集用途

1.入选作品收入北京市方志馆“北京地情图片库”，并颁发收藏证书。作品版权属于照片所有人，北京市方志馆拥有使用权(有偿)。

2.选取有照片背后故事的部分优秀作品在《法制晚报》上刊登。

3.根据收录作品的数量和质量，适时结集出版。

方志馆地址：北京市朝阳区东三环南路88号(华威桥东南角，潘家园古玩城斜对面)

地铁：10号线十里河站A出口向北直行，或潘家园站下车C2出口穿过地下人行道向南直行

公交： 乘51、53、621、680、974、985、988路“首都图书馆”站下，或乘运通107、28、53、300、513、573、621、638、680、973、976、985、988、特8路至“华威桥南”站下。

联系电话：87318398

以心育真粹，得美成人生。在人生中，处处有困难，挫折，它们就像一块块冰冷也坚硬的巨石。丝毫不断地向你猛扑而来，你挡不住，你也许会退缩，也许会逃避，但也许，你会用粹，来充实自己，来强悍自己，将这些巨石，变成自己精神的营养，将它们砌起来，砌成一步步阶梯……

粹，需铮铮铁磨。来，我们先来看看韩信，很多人一听到他，便想到，一代天骄，千古军神。但，他所经历的困难险阻，就像一片大海，一望无尽。起初，穷困潦倒，在万分无奈下只能寄居于一名孤寡妇人的家里，这种惭愧是一堵迎面扑来的巨浪，将你沉没，将你湿透……不!韩信未被其打倒，反倒对妇人说：“等我功成名就，我一定会报答你的!”再者，韩信途径屠宰场，被一屠夫所拦：“你要么杀了我，要么从我跨下走过!”韩信深知杀人犯法，必会毁了自己，所以，他再三思量，受其胯下之辱。紧接着，他被人诬陷而送上了断头台……如此众众磨难与挫折，不但没有击败他，反倒成了他通往成功的红地毯。纵观古今风流人物，何尝不是一个个从烈火中，淬炼出来的?列夫托尔斯泰，巴金，霍金，马云……数不胜数!北大教授有一句话：“痛苦，是催化剂，它使强者更强，弱者更弱;者更仁，暴者更暴;智者更智;愚者更愚。”由此，“粹”，需铮铮铁磨，熊熊炙粹!

“粹”，不仅要养，要修;更要蓄，要扬!

何为“蓄”?何为“扬”?就是要在平时将修养而来的“粹”储存，不露身色，先做后说，做好了，做够了，做得更完美了，就在该扬时将其从心胸中并发，展风采，立成就!

这也是长郡集团的校训：朴实沉毅。何谓“朴实沉毅”?只有更好地修养了“粹”，蓄足了“粹”，才能更好的扬“粹”。这其中，就需做到“朴实沉毅”来修“粹”，蓄“粹”了。就像闻一多，邓稼先先生一样，朴实地修“粹”，沉毅地蓄“粹”。其实，培“粹”，不仅仅是老师在培，更需要我们去培。其实，每一位成功人士都需要“粹”，都需要用“粹”的力量，去将所有的“愤怒”“痛苦”“悲愤”“崩溃”转化成“无畏”“自信”“勇敢”“坚持”。

“粹”，需落实。这，其实是最后一步，虽今日我在此长篇大论，但主要是将向着“粹”前进的心留下来，刻下来，烙下来!把它印进骨子里去!不忘初心，不忘“粹”。“粹”是将失败扭转成成功的力量!

“粹”，精粹之人，纯粹之土，乃至善至美，乃“止于至善”，乃精神至境，乃至生追求……

在日本创造了180亿日元票房奇迹的新海诚动画电影新作【你的名字】终于在12月2日于全国各大城市上映，笔者作为一个平凡的，苦逼的，但也讲究职业操守的动漫小编，也在首映的12月2日0点去电影院观看了这部被誉为“神作”的动画电影，为大家通宵赶文，带来两篇第一时间的心得，这篇为无剧透的心得，希望无论熟悉新海诚作品的朋友还是不熟悉新海诚的朋友都能了解这部作品的魅力。

“艺术品”级别的画面

追求极为精致的2D美术效果和画面的精美感是新海诚动画电影的一大特点，而这次的画面虽然不敢说再创新高，但绝对不会令人失望，背景和一些细节的交代细致入微，山林，神社，大都市，整体的画面依然是最高的精致度并保持非常不错的流畅感。

同行的同事称“画面的精致感”和“流畅度”第一印象没有超越【言叶之庭】，笔者不否定，虽然制作阵容远超言叶之庭，但是2小时的电影预算控制可能会比45分钟的言叶吃紧(纯个人猜测)，而期间有一个神社巫女的镜头似乎用的是3DCG来代替了2D作画，不过效果的自然度还是值得肯定的。

而就画面的氛围代入感要比【言叶】更强，应该说是和【秒五】持平，但画面已经超越秒五，秒五那种意境极强的都市描写的感觉还是有再现出来的。

剧情饱满充实

这次【你的名字】是做足了2个小时的剧情，剧情几乎没有多余和空隙的感觉。以往的新海诚作品，容易被一些挑剔的观众吐槽“剧情空”，虽然意境很好，想象和联系自己的空间很多，但故事仿佛只讲了一半，而【言叶之庭】本身又只有45分钟的内容，剧情自然是显得比较简短，留给我们更多的是感慨的空间。

而这次的【你的名字】，故事非常充实，开始的剧情比较轻松有趣，很容易吸引住观众，而后期渐渐深入也变得沉重，但是却不失去乐观的心态，可以说是循序渐进，有趣充实，相信一定能满足绝大多数观众的胃口。

感情真挚感人

因为这次的剧情看起来更加饱满和充实，两人的感情也显得更有实感，这种感情可以用缘分来形容吧?而在推向高潮的部分也是非常到位，女主角三叶张开手看到了手上写的字(具体不透)的时候的确非常令人感动;而从深度来说，作品依旧是探讨着人与人的羁绊，具体涉及剧透笔者在这篇中就不多提及了，有兴趣可以参考“剧透篇”。

和“秒五”相比

许多人喜欢拿新作和过去的作品比较，那么笔者直言，如果和今年笔者看过的其他上映的日本动画电影比的话，可以说的确是“碾压”的，像是名侦探柯南20周年剧场版纪念作的纯黑的噩梦，更核心向的物语系列的“伤物语”都可以说令笔者失望，不过柯南在动作表现力上在电影院中的表现肯定是更好的更适合在电影院里看。【声之形】还没看不做评价。

如何横向和新海诚自己的电影比，笔者认为，只要你不带着先入为主的观念，应该会觉得是全面超越【秒五】的，比起故事饱满，人物的感情更为自然和真实，秒五的故事虽然令人遐想连篇，但是却是零碎的，或者说正是这样人生不同阶段的碎片，才令人更有遐想的空间?

笔者看完还是能找到一些秒五的影子，或者说觉得这部故事没有秒五那种“故事只说了一半”的遗憾感觉，更加完整;如果说秒五的感动是对自己的一种联想和反思，“君名”的感动择来得更加实在更令人容易接受。

在对鲁迅作品的研究中，《呐喊》和《彷徨》仍然是被关注的热点。这些小说曾被广泛、深入地研究了几十年，现在一般地解读其艺术内涵也许并不困难，重要的在于有所发现。胡尹强的《破毁铁屋子的希望——〈呐喊〉、〈彷徨〉新论》发现，《呐喊》、《彷徨》的二十来篇作品其实是有内在联系的系列小说，它们相互补充、相互阐释，从不同侧面表现了铁屋子意象所隐喻的丰富底蕴——鲁迅对20世纪初中国社会的宏观把握和感悟。作者以铁屋子意象统摄全书，全面而深刻地揭示了鲁迅对现代中国人的存在命运与状态的深刻的人道主义关怀。李靖国的《〈狂人日记〉重探》发现，狂人形象的反封建并不具备彻底性与不妥协性，但这丝毫不降低作品的思想价值。恰恰相反，鲁迅的忧愤深广，正是通过一个清醒深刻的思想者被封建宗法制度强行剥夺自由思想独立人格而致“狂”，进而刻画了传统势力和礼教连“迫害妄想”症患者病发时的种种表现都不容许存在。最后，封建宗法制度与传统文化系统居然将“狂人”治“愈”，将反封建者驯服为其忠实的维护者与奴才，以此揭示封建主义“吃人”的凶残、虚伪与“高明”，从而警示改革者必须直面惨淡的人生和淋漓的鲜血，具备坚强的心理素质。

日本学者丸尾常喜的《“人”与“鬼”的纠葛——鲁迅小说论析》发现，鲁迅小说中有一个“鬼”的形象系列：传统文化“鬼”、民间民俗“鬼”、国民性弊端“鬼”、自身意识到的“鬼”，在这些“鬼”的意象中，《呐喊》和《彷徨》显示出独特的文化批判价值。王冰的《鲁迅作品中生命群像的存在主义哲学色彩》以存在主义哲学观点，发现鲁迅作品中有一个“佯狂”、“向死而生”的生命群像。曹书文的《论鲁迅小说创作的家族意蕴》发现，鲁迅也是中国现代家族小说的创始人，《呐喊》和《彷徨》对女性命运与精神悲剧的关注，对封建家庭叛逆知识分子形象的成功塑造，为我国现代家族小说不断走向成熟奠定了坚实的基础。缪军荣的《永远的地狱——论祥林嫂之死》发现，祥林嫂之死的原因其一是旧礼教各条律之间的内在矛盾，是族权与夫权之间的相悖;其二是愚昧大众“看客”的凶眼，通过“心理暗示”的作用使祥林嫂产生犯罪之感、自我心灵折磨以致跨入地狱之门。解志熙的《别有一番滋味在心头—新小说中的旧文化情绪片论》认为，《呐喊》诚然是一部悲愤控诉旧文化、旧礼教，热情鼓吹新文化、新道德的“呐喊”之作，但某些篇章如《故乡》、《社戏》等其实也自觉不自觉地流露出对旧文化和传统生活方式的眷恋与反顾。江业国的《鲁迅笔下阿Q之死的“仪式感”》认为，鲁迅描述阿Q之死的“仪式感”，既是为了在艺术上终结这个“问题人物”，更是为了使“阿Q”彻底成为关于人的存在问题的哲学思辨的艺术符号。

不少研究鲁迅小说艺术形式的成果也颇具新意。严加炎的《复调小说：鲁迅的突出贡献》利用巴赫金的复调理论，发现鲁迅小说是有着多种声音的复调形式，正是这种形式赋予了作品以丰富、多义的美学意蕴。张直心的《神思会通：鲁迅小说的现代主义审美取向》认为，鲁迅小说创作的成功实践印证了鲁迅化的现实主义理论与西方现代主义艺术方法并非势不两立，恰恰相反，它蕴涵着集合诸种方法冲突作用力的开阔性。李春林的《鲁迅与世界现代主义文学》也持同样的观点，他特别一反那种认为鲁迅只是受西方现代主义影响的观点，提出了“平行”说：“他并未完全抛弃传统现实主义，而又融入了新的‘文学趋势’——现代主义”。

张箭飞的《鲁迅小说的音乐式分析》认为，鲁迅小说中的许多章节和段落都契合了变奏、复格段、回旋曲、复调等音乐的旋律结构，具有独特的音乐美。赵卓的《鲁迅心理小说艺术综论》认为，鲁迅的小说大都属于心理小说，它以丰富多彩的心理结构形态和圆熟深刻的心理表现技巧，率先打开了一个全新的审美视野，是带动中国小说现代化转型的先锋创作。邹贤尧的《鲁迅小说的先锋性》把鲁迅小说放到今天的后现代文学的语境中，仍然发现了其形式的先锋和前卫：“我们在先锋作家作品中看到的‘叙事实验’、‘语言狂欢’等等，在鲁迅那里就有。鲁迅在现代文学奠基时期发出的声音，抵达遥远的今天，依然清晰而鲜活”。朱寿桐的《〈呐喊〉：叙事的变焦》认为，《呐喊》的叙事方式可分为“宏观叙事”、“中观叙事”和“微观叙事”三种。

对下层社会不幸者精神状态的批判和鞭挞，基本上建立在鲁迅改良社会、民族进步的宏观视野上，属于“宏观叙事”，体现出的是作者对改造国民性的呐喊：“中观叙事”则指作品将叙述的背景移到比较封闭的、日常的人生场景，将主人公移向一些准“不幸”者，即被抛离了上流社会轨道而直接堕入下流社会的读书人，体现出的是作者对人性善的呼唤;而另外一些作品如《社戏》、《兔和猫》等，则主要是鲁迅自我情感的微波细流的寄托与抒发，属于“微观叙事”。这三种叙事方式共同构成了《呐喊》的“表现的深切”。